<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<itemContainer xmlns="http://omeka.org/schemas/omeka-xml/v5" xmlns:xsi="http://www.w3.org/2001/XMLSchema-instance" xsi:schemaLocation="http://omeka.org/schemas/omeka-xml/v5 http://omeka.org/schemas/omeka-xml/v5/omeka-xml-5-0.xsd" uri="https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/items/browse?collection=3&amp;output=omeka-xml&amp;page=3" accessDate="2026-09-26T19:43:04+00:00">
  <miscellaneousContainer>
    <pagination>
      <pageNumber>3</pageNumber>
      <perPage>50</perPage>
      <totalResults>1084</totalResults>
    </pagination>
  </miscellaneousContainer>
  <item itemId="11235" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11213">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/accf4d0bb0407f99660a68b4f2b7fe28.pdf</src>
        <authentication>e128aac2adb299100a1ab6a53f0a54a4</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133879">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3786</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133880">
                <text>1948</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133881">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:3553</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133882">
                <text>Strony tytułowe/ Polska Sztuka Ludowa 1948 t.2 z.1</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133883">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1948 t.2 z,1;s.1</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133884">
                <text>pol</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133885">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133886">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133887">
                <text>POLSKA
SZTUKA
LUDOWA

R O K II

S T Y C Z E Ń

1948

Nr 1

�REDA( it LIE

ZESPÓŁ

KIEROWNIKÓW

SEKCJI

PAŃSTWOWEGO INSTYTUTU B A D A N I A SZTU­
K I LUDOWEJ

*

REDAKTOR

ZEF GRABOWSKI

*

NACZELNY

WYDAWCA

JO­

PAŃSTWO­

WY INSTYTUT B A D A N I A SZTUKI LUDOWEJ *
KIEROWNICZKA SEKCJI WYDAWNICZEJ BAREARA

SUCHODOLSKA

GRAFICZNY
SZE:
W

BIURO

W

WIELHORSKI

GRAFICZNE

POD

TADEUSZA GALEWSKIEGO *
MINISTRACJA:
I

KLI­

WARSZAW­

*

MINISTERSTWA

WARSZAWIE

*

GOSPODARCZEJ

I PAŃSTWOWE

ZAKŁADY

DRUKARNI

WOŚCI

OKŁADKA I UKŁAD

INFORMACJI

WARSZAWIE

SKIE
W

CZESŁAW

*

TŁOCZONO
SPRAWIEDLI­
KIERUNKIEM

REDAKCJA I AD­

MINISTERSTWO

SZTUKI, PAŃSTWOWY INSTYTUT

KULTURY
BADANIA

SZTUKI LUDOWEJ, W-WA, RAKOWIECKA 4 A

�' A KIA O ETNOGRAFII POLSKI
U. W.

POLSKA SZTUKA LUDOWA
MIESIĘCZNIK

ORGAN

PAŃSTWOWEGO

INSTYTUTU

L'ART P O P I L A I R E
REVUE

P O L I S H

POLONAIS

P E A S A N T

R

E

A R T Y K U Ł Y

SZTUKI

MENSUELLE

MONTHLY

T

BADANIA

ART

REVUE

Ś

Ć

T E O R E T Y C Z N E

JOZEF GRABOWSKI-Zagadnienie stulu lndomego.
ADOLF C H Y B l N S K I - O potrzebach polskiej etno­
grafii muzycznej. I I . Zagadnienia po-kolbergomskie.
TADEUSZ ZYGLER — Polskie tańce ludoiue i ich
badanie.
O

P

R

А

С

O

W

A

N

I

A

GERARD CIOŁEK-Dach ш polskim budomnictmie
miejskim. ROMAN REINFUSS - Malomane morauiickie skrzunie krakomskie. JADWIGA PIETRUSZYNSKA - SOBIESKA - Wielkopolskie siesieńki.
D Z I A Ł

I N F O R M A C Y J N Y

KAZIMIERZ ПЕСНОТКА - Badania budomnictma
ludomego. MARIAN SOBIESKI - Działalność Za­
chodniego Archimum Fonograficznego ш Poznaniu.
V MARIA ŻYWIRSKA - Badania nad sztuką ludoiuą
na Kurpiach ш Puszczu Białej.

ROK

II

S

T

Y

C

Z

E

Ń

1 9 4 8

N г

1

LUDOWEJ

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11233" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11211">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/5de654b033355acc2e55f0bf7e589c53.pdf</src>
        <authentication>d7bd1685fb846f293ef19081027ac96f</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133858">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:4969</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133859">
                <text>1967</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133860">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:4608</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133861">
                <text>Zakres pojęcia sztuki ludowej/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1967 t.21 z.4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133862">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1967 t.21 z.4; s.191</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133863">
                <text>Jackowski, Aleksander</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133864">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133865">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="51">
            <name>Type</name>
            <description>The nature or genre of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133866">
                <text>czas.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133867">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133868">
                <text>DYSKUSJA

NAD

ZAKRESEM

POJĘCIA

S Z T U K'. I

LUDOWEJ

zorganizowana przez Pracownię Badania Sztuki Nieprofesjonalnej IS P A N i Red. „Polskiej Sztuki L u d o w e j " w dniu 7.VI-1967

W dyskusji uczestniczyli: historyk sztuki, dyr. P a ń ­
stwowego Muzeum Etnograficznego, profesor Ksawery
Piwocki, historyk sztuki dr Andrzej Jakimowicz, etno­
grafowie: dr Zofia Szyfelbejn-Sokolewicz, dr A n n a K o w a ł s k a - L e w i c k a , m g r Krzysztof M a k u l s k i , mgr Jacek
Olędzki, m u z y k o l o g o w i e - f o l k l o r y ś c i : dr Jan S t ę s z e w s k i ,
dr L u d w i k Bielawski,, historyk l i t e r a t u r y doc. dr J u l i a n
Lewańsiki oraz redaktor „Polskiej Sztuki L u d o w e j mgr
Aleksander Jackowski.

ALEKSANDER JACKOWSKI
Temat dzisiejszej konferencji nie jest nowy, zresztą
d o k ł a d n i e d w a d z i e ś c i a lat temu, w pierwszym zeszycie
„ P o l s k i e j Sztuki L u d o w e j " , u k a z a ł się programowy a r t y ­
k u ł teoretyczny prof. Ksawerego Piwockiego pod t a k i m
w ł a ś n i e t y t u ł e m : Pojęcie sztuki ludowej.
Zainteresowania teoretyczne b y ł y w pierwszym okre­
sie istnienia naszego pisma j a k najbardziej z r o z u m i a ł e ,
i s t n i a ł a bowiem potrzeba o k r e ś l e n i a w nowych w a ­
runkach historycznych stosunku do sztuki ludowej, usta­
lenie zasięgu i cech tego zjawiska. Ó w c z e s n e konsta­
tacje o p i e r a ł y się jednak g ł ó w n i e na wiedzy i m y ś l i
teoretycznej okresu dwudziestolecia
międzywojennego
(zwłaszcza na pracach Piwockiego, Bystronia, Schram
m ó w n y ) . W a ż n e było też, że i n i c j a t y w ę b a d a ń podjęli
i n t e r e s u j ą c y się t w ó r c z o ś c i ą l u d o w ą historycy sztuki,
literaturoznawcy, muzykolodzy i ich w ł a ś n i e zaintereso­
wania z a w a ż y ł y na p ó ź n i e j s z y m k s z t a ł c i e b a d a ń szcze­
gółowych, na wyborze metod i p r o b l e m a t y k i . W zakresie
p l a s t y k i oznaczało to przede wszystkim podjęcie k o n ­
cepcji Rieglowskich oraz m y ś l i marksistowskiej.
Po pierwszej f a l i z a i n t e r e s o w a ń t e o r i ą p r z y s z ł y lata
pracy w terenie, poszerzania bazy m a t e r i a ł o w e j , n i e ­
zwykle w a ż n e k o n t a k t y z e t n o g r a f i ą , h i s t o r i ą , archeolo­
gią. Odzwierciedlenie tych prac znaleźć m o ż n a i w licz­
nych rocznikach „ P o l s k i e j Sztuki L u d o w e j " .
Potrzeba, k t ó r ą obecnie odczuwamy, p e w n y c h u ś c i ś ­
leń czy nawet r e w i z j i dotychczasowych założeń w y n i k a
г nawarstwienia d o ś w i a d c z e ń , z p r a k t y k i , k t ó r a nie
zawsze daje się uogólnić w schemacie dotychczasowych
pojęć i s f o r m u ł o w a ń . Z b l i ż a m y się zresztą do etapu s y n ­
tezy i już pierwsze jej p r ó b y k a ż ą na nowo z a s t a n o w i ć
się nad słusznością p r z y j ę t y c h , a często t y l k o dość m g l i ś ­
cie odczuwanych założeń teoretycznych. Jak ustosunko­
w a ć się np. do w s p ó ł c z e s n y c h makatek i malowanek,
spotykanych z a r ó w n o na wsi, j a k i w m i e ś c i e (a w i ę c
w przekroju k u l t u r o w y m , a nie w a r s t w społecznych).
Gdzie się kończy sztuka prowincjonalna, cechowa, a za­
czyna ludowa? Czy obrazy c z ę s t o c h o w s k i e są ludowe?
A gipsy jarmarczne? A wota? Czy za ludowe - uznamy
t y l k o wota woskowe, czy r ó w n i e ż srebrne? Co uznamy
więc za obszar sztuki ludowej? Czy i w jakiej mierze
będzie się on p o k r y w a ł z p o j ę c i e m twórczości niepro­
fesjonalnej, nieelitarnej? Jakie są historyczne dystynkcje
tego pojęcia? Czy jest ono odzwierciedleniem realnego
i definiowalnego zjawiska, czy t y l k o h i p o s t a z ą ?
W praktyce naszego d z i a ł a n i a w Instytucie i . w r e ­
dakcji coraz częściej musimy się z a s t a n a w i a ć •— co
w ł ą c z a ć , a co w y k r e ś l a ć z programu b a d a ń , co jeszcze
jest, a co j u ż nie jest „ s z t u k ą l u d o w ą " . Powstaje więc
obawa, że o p e r u j ą c t r a d y c y j n y m p o j ę c i e m sztuki ludo­
wej, m o ż e m y o g r a n i c z y ć pole naszych b a d a ń , s t r a c i ć
z oczu zjawiska w a ż n e , a p r z e k r a c z a j ą c e r a m y pojęcia.

r.

Tak w i ę c w r a c a j ą c po dwudziestu latach do rozwa­
żań teoretycznych, c h c i e l i b y ś m y , aby w y c h o d z i ł y
one
z k o n k r e t ó w , z u o g ó l n i e n i a d o ś w i a d c z e ń badawczych
nie t y l k o nas, ludzi z a j m u j ą c y c h się s z t u k ą l u d o w ą p o l ­
ską, ale i r e p r e z e n t a n t ó w innych dyscyplin. P o d e j m u j ą c
rozległą p r o b l e m a t y k ę , zdajemy sobie s p r a w ę , że nie
m o ż n a jej r o z w i ą z a ć w drodze jednej czy nawet k i l k u
dyskusji. Toteż dzisiejsze spotkanie t r a k t u j e m y jako
w s t ę p n e rozeznanie, ś w i a d o m i tego, że m o ż e ono j e d y n i e
z a r y s o w a ć k i e r u n k i dalszych r o z w a ż a ń i dyskusji.
Obszerny rejestr p y t a ń , k t ó r y w r a z z zaproszeniami
p r z e s ł a l i ś m y uczestnikom, niech nikogo nie peszy. Dobrze
by było, gdyby choć na jedno pytanie u d a ł o się nam
znaleźć o d p o w i e d ź . A l e z drugiej strony, b y ć m o ż e u ż y ­
teczny będzie w tej i w n a s t ę p n y c h dyskusjach sam
rejestr z a g a d n i e ń i w ą t p l i w o ś c i . P r z y p o m n ę je.
ZAKRES

POJĘCIA

KULTURY

LUDOWEJ

— Jaka istnieje zależność m i ę d z y p o l a r y z a c j ą społeczną
a k u l t u r o w ą określonego społeczeństwa.
,
— Co jest w a r u n k i e m formowania się n u r t u w a r s t w
elitarnych.
— Jakie są determinanty powstawania zjawiska o k r e ś ­
lanego jako k u l t u r a ludowa.
— Jakie są granice pojęcia (w czasie i przestrzeni) k u l ­
t u r y ludowej (np. czy pojęcie k u l t u r y ludowej należy
r e z e r w o w a ć jedynie, dla społeczności rozwarstwionej).
— Kiedy w przebiegu historycznym ma sens i kiedy
sensu tego nie ma stosowanie pojęcia k u l t u r a l u d o ­
wa, sztuka ludowa.
— Propozycja definicji k u l t u r y ludowej.
SZTUKA LUDOWA
— Czy. istnienie k u l t u r y ludowej r ó w n o c z e s n e jest z f a k ­
tem w y s t ę p o w a n i a w jej ramach sztuki ludowej, f o l ­
kloru.
— W jakiej
mierze r o d o w ó d
zainteresowań
XVIII
i X I X w . k u l t u r ą l u d o w ą wyznacza granice samego
pojęcia i jego zmienny w czasie zakres.
— Co to jest sztuka ludowa? Charakter zjawiska. P r ó b a
definicji.
.
— Sztuka ludowa — sztuka dla l u d u — elementy ludowe.
— Co to jest s t y l ludowy i granice jego s t o s o w a l n o ś c i
w analizie zjawisk zaliczanych do k u l t u r y ludowej.
— Czy we w s p ó ł c z e s n e j k u l t u r z e narodu zasadne jest
i celowe p o s ł u g i w a n i e się p o j ę c i e m sztuki ludowej
i w j a k i m zakresie.
Andrzej
Jakimowicz:
Chciałbym
sprawdzić
rację b y t u mojej osoby na tej konferencji. Nie m o g ę
się jej d o c z y t a ć w dostarczonym m i zespole p y t a ń . Nie
z a j m u j ę się bowiem zagadnieniami teorii, a do tego
w ą t p i ę , czy m i a ł b y m coś do powiedzenia na temat p o l ­
skiej sztuki ludowej.
A l e k s a n d e r J a c k o w s k i : Gdy zastanawiamy
się nad -problemem sztuki ludowej, p o ż ą d a n y jest, j a k
sądzę, m a t e r i a ł p o r ó w n a w c z y , r ó ż n e p u n k t y widzenia.
Co jest s p e c y f i k ą sztuki ludowej w Polsce, a co jest j e j :
c e c h ą ogólniejszą, w y s t ę p u j ą c ą w innych kulturach?
I w j a k i m stopniu zasadne jest w o g ó l e m ó w i e n i e o sztuce
ludowej w odniesieniu do sytuacji np. w Afryce, M o n ­
golii czy Indiach. A b y u z y s k a ć tego/rodzaju p o r ó w n a w ­
cze wypowiedzi, p o p r o s i l i ś m y t u w ł a ś n i e m g r a M a k u l skiego, mgra Olędzkiego i Ciebie ^ - najlepiej zoriento­
wanego w sytuacji k u l t u r o w e j I n d i i . Chcemy w i ę c , a b y ś
m ó w i ą c o Indiach, p o m ó g ł nam w m y ś l e n i u o naszej,
polskiej sztuce ludowej.

191

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11232" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11210">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/ee4d10cd5c7760b971f9c3e1af6a7c34.pdf</src>
        <authentication>c9b48f0545f12112da94a718844bd90c</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133846">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:4970</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133847">
                <text>1967</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133848">
                <text>sztuka ludowa - teoria</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133849">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:4609</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133850">
                <text>Pojęcie sztuki ludowej/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1967 t.21 z.4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133851">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1967 t.21 z.4; s.192</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133852">
                <text>Piwocki, Ksawery</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133853">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133854">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="51">
            <name>Type</name>
            <description>The nature or genre of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133855">
                <text>czas.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133856">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133857">
                <text>KSAWERY PIWOCKI
G d y b y ś m y p o t r a f i l i o d p o w i e d z i e ć na wszystkie d w a ­
n a ś c i e p y t a ń , jakie o t r z y m a l i ś m y , to b y ł a b y to zapewne
rzecz w a g i ś w i a t o w e j dla n a u k i . Nie czuję się na siłach
s p r o s t a ć tak w i e l k i m zadaniom. Dlatego b ę d ę mógł od­
p o w i e d z i e ć t y l k o na n i e k t ó r e , i to m o ż e nie n a j w a ż n i e j ­
sze. Podejrzewam, że do z w o ł a n i a dzisiejszej narady
p r z y c z y n i ł się m ó j a r t y k u ł : Niektóre
zagadnienia teorii
sztuki ludowej opublikowany w „ S t u d i a c h Estetycznych .
Poruszam tam rzeczywiście sprawy, k t ó r e m o g ł y b y stać
się p o d s t a w ą dyskusji nad n i e k t ó r y m i w s p o m n i a n y m i
p y t a n i a m i . K ł o p o t y z ustaleniem zakresu pojęcia k u l t u r y
ludowej, a t y m samym oczywiście i sztuki ludowej oraz
jej genezy, ma przecież cała dzisiejsza etnografia euro­
pejska. Dowodem m o ż e b y ć problematyka pierwszego
n u m e r u nowego pisma „ E t h n o l o g i a Europaea", j a k i nie­
dawno się u k a z a ł , a gdzie w sposób bardzo i n t e r e s u j ą c y
m ó w i się o s f o r m u ł o w a n i u teoretycznych podstaw w s p ó ł ­
czesnej etnografii, etnografii naszego kontynentu. W s p ó ł ­
czesna anglosaska antropologia społeczna w A n g l i i i k u l ­
turalna w Ameryce w y w r ó c i ł y dokumentnie wszelkie
dotychczasowe podziały, n a w y k i i metody b a d a ń etno­
graficznych. J e ś l i dodamy do tego francuski s t r u k turalizm Levy-Straussa z jego próbą
przedstawiania
w symbolach matematycznych r o d z a j ó w i ilości stosun­
k ó w s p o ł e c z n y c h w i ą ż ą c y c h c z ł o n k ó w danej grupy ba­
danej, dla uzyskania zgeneralizowanych i zmatematyzo­
w a n y c h f o r m u ł t y c h ż e r e l a c j i — to musi to r z u t o ­
w a ć t a k ż e na badania e t n o g r a f ó w Europy, choć tamte
n a u k i i metody w y r o s ł y na tle p r o b l e m a t y k i tzw. etno­
logii czy też etnografii pozaeuropejskiej, etnografii l u ­
d ó w ż y j ą c y c h w w a r u n k a c h k u l t u r plemiennych. Wszyst­
kie te nowe p r ą d y w naukach o k u l t u r z e w mniejszym
lub w i ę k s z y m stopniu dążą do zintegrowania w o b r ę b i e
swych z a i n t e r e s o w a ń wszystkich a s p e k t ó w bytowania
c z ł o w i e k a na Z i e m i , od biologii aż po instytucje spo­
łeczne i s z t u k ę , przy czym akcent przesuwa się coraz
w y r a ź n i e j z ulubionych w dawnej etnografii europej­
skiej b a d a ń k u l t u r y t z w . materialnej na zagadnienia
k u l t u r y najszerzej p o j ę t e j . Musi to i n t e r e s o w a ć w i ę c
szczególnie ludzi i n t e r e s u j ą c y c h się n a s z ą s k r o m n ą sztu­
ką ludową.
!

2

3

4

A l b e r t o C i r e s e słusznie, j a k m i się wydaje, zwraca
u w a g ę , że wzorce metodyczne czerpane z antropologii
k u l t u r a l n e j , o p e r u j ą c e j przede w s z y s t k i m m a t e r i a ł e m
„ e g z o t y c z n y m " , nie o d p o w i a d a j ą w p e ł n i potrzebom na­
szej wiedzy o tzw. europejskiej k u l t u r z e ludowej. R ó ż ­
nica g ł ó w n a leży w niezaprzeczalnym fakcie, iż wszel­
k i e u s i ł o w a n i a „ u h i s t o r y c z n i e n i a " antropologii k u l t u ­
ralnej, podejmowane np. przez szkołę Boasa, napoty­
k a j ą w w a r u n k a c h w i ę k s z o ś c i k u l t u r pozaeuropejskich
niepokonalne niemal t r u d n o ś c i w y n i k a j ą c e z b r a k u ź r ó ­
deł historycznych. Tymczasem nasza wiedza o ludach
europejskich jest przede w s z y s t k i m w i e d z ą h i s t o r y c z n ą
i to musi r z u t o w a ć na nasze p o d e j ś c i e do f a k t ó w etno­
graficznych, a t y m bardziej na s a m ą definicję t y c h ż e
f a k t ó w . Z w r a c a ł j u ż na to u w a g ę Antonio ' Gramsci
w Osservazioni sul folklore. C z y t a j ą c Gramsciego, m y ś l a ­
ł e m o k i l k u swoich a r t y k u ł a c h teoretycznych i o Histo­
rycznej genezie polskiej
sztuki ludowej, k t ó r a swego
PRZYPISY

1 K s a w e r y Piwocki, Niektóre zagadnienia teorii sztu­
ki ludowej. „ S t u d i a Estetyczne" T. 3: 1966.
2 A l b e r t o Cirese, Alterite et denivellement
culturels
dans societes dites superieures.
„ E t h n o l o g i a Europaea",
I , 1, 1967 s. 12.
3 E.R. Leach, Rethinking Anthropology, London 1961,
4 A . Cirese, op. cit.

192

czasu b y ł a tak ostro zwalczana przez e t n o g r a f ó w . Dziś
nie t y l k o — po oczywistym oczyszczeniu z p o m y ł e k —
b y ł b y m s k ł o n n y p o d t r z y m a ć swoje s p o s t r z e ż e n i a , ale
uczynić jeszcze k r o k dalszy. Zagadnieniem k l u c z o w y m
jest naturalnie pojęcie „ l u d u " . J e ś l i k t o ś zajmuje się
s z t u k ą l u d o w ą , to ma do czynienia z dwoma s ł o w a m i
o niesprecyzowanej treści semantycznej. Nie bardzo w i e ­
my, co to jest sztuka, i t a k ż e , co to jest l u d . To ostat­
nie słowo zrodziło się w k l i m a c i e idei J.J. Rousseau
jeszcze w X V I I I w., ale jego sens, nadany m u w cza­
sach r o m a n t y z m u i romantycznego nacjonalizmu, t k w i
w nas wszystkich, u wszystkich z a j m u j ą c y c h się k u l ­
t u r ą i s z t u k ą l u d o w ą . L u d był podmiotem w a l k i z feudalizmem i g ł ó w n y m o ś r o d k i e m r o d z ą c e g o się w s p ó ł c z e s ­
nego pojęcia narodu. Miał on być w i e c z n o t r w a ł y m pod­
łożem k a ż d e g o narodu Europy, jego niezniszczalnym
z r ę b e m , wiecznie ż y j ą c y m . P o j ę c i e to jest w i ę c w y r a ź ­
nie p o j ę c i e m metahistorycznym. L u d •— t a k ż e j a k o
t w ó r c a sztuki — to jeszcze dzisiaj w o p i n i i w i e l u ba­
daczy pewna hipostaza obdarzona w i e c z n o t r w a ł y m i w a ­
l o r a m i m o r a l n y m i , szczególnymi z d o l n o ś c i a m i artystycz­
n y m i , u j a w n i a j ą c y m i się spontanicznie, dziedziczonymi
tradycyjnie od „czasów n i e p a m i ę t n y c h " . I s t n i e j ą więc
dzieła ludowe „ s a m e przez s i ę " czy „ s a m e w sobie" —
s t r u k t u r a l n i e niejako r ó ż n e od innych, nieludowych.
Pozytywistyczne poczynania szkoły Tylora, gdy zaczęsto z d a w a ć sobie s p r a w ę z n i e p r a w d z i w o ś c i tezy r o ­
mantycznej, szły w k i e r u n k u szukania ..survivals", prze­
ż y t k ó w , k o n t y n u a c j i w k u l t u r z e i sztuce ludowej t a k ż e
w s p ó ł c z e s n e j . P r ó b o w a n o w ten sposób p r z e k s z t a ł c i ć
niejako e t n o g r a f i ę e u r o p e j s k ą w „ e t n o l o g i ę " o g ó l n o ­
ś w i a t o w ą , w s k a z u j ą c na zbieżności t y c h ż e „ p r z e ż y t k ó w "
z d a n y m i m a t e r i a ł ó w p o r ó w n y w a l n y c h z k r ę g ó w poza­
europejskiej i przedhistorycznej k u l t u r y . Te ciągoty obok
romantycznych są w c i ą ż jeszcze ż y w e i zapewne nauko­
w o niekiedy n a p r a w d ę i n t e r e s u j ą c e czy zgoła r e w e l a c y j ­
ne. Wydaje m i się, że ulega i m nawet np. Levy-Strauss,
k t ó r y swój ahistoryzm p o k r y w a niekiedy marksistow­
skimi p r z e s ł o n a m i słów. Te t y l o r o w s k i e r e l i k t y poczęły
w ę d r o w a ć od z a m i e r z c h ł y c h czasów poprzez kraje, ludy,
l ą d y i morza — t w o r z ą c całe ł a ń c u c h y f o r m k u l t u r y m a ­
terialnej i duchowej, p o w i ą z a n y c h najczęściej ich f u n k ­
cją życiową, g o s p o d a r c z ą czy społeczną. S t a ł y się chyba
g ł ó w n y m przedmiotem b a d a ń t a k ż e k u l t u r y ludowej
europejskiej, gdyż ich „ r e l i k t o w o ś ć " z d a w a ł a się nie­
rozerwalnie z w i ą z a n a z pojęciem ludu jako s p o ł e c z n y m
p o d ł o ż e m możliwości „ z a i s t n i e n i a " tego rodzaju prze­
żytków.
Czterdzieści lat t e m u p i s a ł e m s w ą p r a c ę o drzewo­
rycie l u d o w y m i w ó w c z a s j u ż — choć oczywiście p o s ł u ­
g i w a ł e m się t r a d y c y j n y m pojęciem ludu — z w r a c a ł e m
u w a g ę na to, że wydobycie różnic dzielących s z t u k ę
l u d o w ą danego czasu od sztuki nieludowej jest m o ż l i w e
t y l k o d r o g ą p o r ó w n y w a n i a j e j dzieł ze s z t u k ą i n n ą niż
ludowa. Dziś w i d z ę jeszcze j a ś n i e j , ż e metoda ta odnosi
się chyba do wszystkich f a k t ó w k u l t u r o w y c h . Gramsci
powiada, ż e pojęcie l u d u jest zmienne, r ó ż n e w r ó ż n y c h
systemach s p o ł e c z n y c h . Np. dla uczonych b e n e d y k t y n ó w
w Polsce X I w i e k u „ b a r o n e s " o t a c z a j ą c y księcia byli
zapewne t a k i m i s a m y m i b a r b a r z y ń c a m i j a k kmiecie czy
w ł a d y c y . Wietor czy Baryczka, a nawet t a k i r z e m i e ś l n i k
j a k Santi Gucci mogliby zaliczyć ś m i a ł o do l u d u (gdyby
takie pojęcie w ó w c z a s istniało) s z l a c h e t k ę z Mazowsza,
choć nie m i e l i jego społecznych prerogatyw. Jeśli p o j ę ­
cie l u d u — wedle Gramsciego — jest zmienne, to nie
m o ż e ono d a ć ż a d n e g o solidnego oparcia dla badacza
5

5 Ksawery Piwocki,
Warszawa 1934.

Drzeworyt

ludowy

w

Polsce,

�k u l t u r y tegoż ludu. Może by s p r ó b o w a ć o d r z u c i ć w ogóle
pojęcie „ l u d u " ? Co by się wtedy stało? S p o ł e c z e ń s t w a
europejskie o tak bogatej, zmiennej i historycznie „ w y ­
m i e r n e j " przeszłości p o s i a d a j ą obecnie i p o s i a d a ł y daw­
niej k u l t u r ę n i e j e d n o l i t ą , r o z w a r s t w i o n ą . Chodzi t u nie
t y l k o o rozwarstwienie klasowe, m a j ą t k o w e i różnice
p o z i o m ó w k u l t u r a l n y c h (choć te o d g r y w a j ą oczywiście
rolę n a j w a ż n i e j s z ą ) . I s t n i a ł y i i s t n i e j ą w tych s p o ł e c z e ń ­
stwach liczne grupy, k t ó r e z najrozmaitszych p o w o d ó w :
geograficznych, gospodarczych, religijnych, zawodowych,
psychicznych itd., żyły i żyją w swoistej izolacji. K a ż d a
z takich grup jest potencjalnym nosicielem specyficz­
nych dla siebie możliwości tworzenia o d r ę b n e j k u l t u r y
czy przynajmneij n i e k t ó r y c h e l e m e n t ó w takiej k u l t u r y .
M a m t u na m y ś l i nie t y l k o takie znane w y o d r ę b n i o n e
grupy j a k getta Ż y d ó w czy s t a r o w i e r ó w , ale r ó w n i e ż
np. sitarzy b i ł g o r a j s k i c h , o c h w e ś n i k ó w skulskich, m a ­
larzy c z ę s t o c h o w s k i c h (że pozostaniemy w zakresie t w ó r ­
ców sztuki i rzemiosła). J a k a ż to jest kultura? Inna,
odmienna od k u l t u r y otoczenia dla grup mniejszych,
a dla grup s p o ł e c z n y c h w i ę k s z y c h inna od standartu,
p r z y j ę t e g o jako reprezentatywny dla elity społecznej
czy r z ą d z ą c e j .
W y n i k a z tego, że etnografia europejska powinna
z a j m o w a ć się wszystkimi i n n y m i g r u p a m i społecznymi
niż nosiciele k u l t u r oficjalnych w danym czasie i miejscu.
Zdarza się wszak często, że modele k u l t u r y p r z e c h o d z ą
od jednej w a r s t w y społecznej do innej i elementy k u l ­
t u r y oficjalnej danego czasu stają się „ l u d o w e " w innej.
A w i ę c nie lud, jako pojęcie metahistoryczne i t y m sa­
m y m abstrakcyjne, ale grupy społeczne r ó ż n e w r ó ż ­
nych okresach dziejowych i miejscach są nosicielami
innych s t r u k t u r k u l t u r o w y c h i one to m o g ą i p o w i n n y
być przedmiotem b a d a ń , k t ó r e m o ż e m y tradycyjnie nazy­
w a ć etnograficznymi. W y c i ą g a m s t ą d wniosek, że w ł a ś ­
ciwą m e t o d ą tych b a d a ń jest ciągłe p o r ó w n y w a n i e w y ­
t w o r ó w tych wszystkich grup ze w s p ó ł c z e s n y m i m standartem k u l t u r o w y m p a n u j ą c y m „oficjalnie" w danej
epoce i danym k r a j u . Nie w i e c z n o t r w a ł e w i ę c cechy
i w a r t o ś c i ani nie odwieczne r e l i k t y dają w ł a ś c i w y ma­
t e r i a ł dla b a d a ń t a k ż e sztuki ludowej, ale ciągła k o n ­
frontacja z faktami k u l t u r o w y m i i artystycznymi innych
„ p r z o d u j ą c y c h " czy „ p o w s z e c h n i e uznanych" grup spo­
łecznych.
To, o czym t u m ó w i ę , nie jest oczywiście do k o ń c a
p r z e m y ś l a n e . A l e już dzisiaj inaczej niż przed d w u ­
dziestu l a t y o d p o w i e d z i a ł b y m na pytanie: co to jest styl
ludowy? Pytanie to bowiem m o ż e b y ć sensowne t y l k o
dla f a k t ó w czy ich zespołu w o k r e ś l o n y m czasie, miejscu
i dla o k r e ś l o n y c h t w o r ó w .
S u m u j ą c , jestem s k ł o n n y t w i e r d z i ć , że różnice m i e ­
dzy e t n o g r a f i ą e u r o p e j s k ą a „ a n t r o p o l o g i ą " czy etnolo­
gią innych k r ę g ó w cywilizacyjnych polegają nie tyle
na r ó ż n i c a c h morfologicznych czy nawet s t r u k t u r a l n y c h
r ó ż n y c h f a k t ó w k u l t u r o w y c h , ale na s k o m p l i k o w a n y m
u nas u k ł a d z i e p o z i o m ó w k u l t u r a l n y c h . Nasza tzw. k u l ­
t u r a ludowa jest i b y ł a już od dawna poddana zjawisku
bikulturalizmu,
a może multokulturalizmu,
że w i ę c
s t r u k t u r y k u l t u r o w e u nas dalekie są i b y ł y od dawna
od tego zintegrowania, p r z y k ł a d ó w d o s t a r c z a j ą nam ba­
dacze k u l t u r plemiennych. Co w i ę c e j , m y ś l ę , że w b r e w
powszechnym p o g l ą d o m r ó ż n i c e j u ż co prawda nie po­
z i o m ó w k u l t u r y , ale ich jakości nie t y l k o nie b ę d ą się
zmniejszać, ale r o s n ą ć . Wszyscy stajemy bezradni wobec
zasobu w i a d o m o ś c i i d o ś w i a d c z e ń z t y m z w i ą z a n y c h j e d ­
nych ludzi, p r a k t y k i życiowej i zawodowej drugich,
p r o b l e m ó w ż y c i o w y c h t r a p i ą c y c h znów innych. M a l u j ą
nas ś r o d k i tzw, k u l t u r y masowej na jeden kolor, coraz

bardziej j e d n o l i t y i pospolity, ale pod n i m , pod tą
w a r s t w ą , n a r a s t a j ą różnice coraz w z r a s t a j ą c y c h d o ś w i a d ­
czeń: pilot i buchalter m o g ą s ł u c h a ć jednego p r o g r a m u
telewizyjnego, ale t r e ś ć ich życia w e w n ę t r z n e g o , a w i ę c
i t r e ś ć ich k u l t u r y są z u p e ł n i e czy niemal z u p e ł n i e
r ó ż n e . Pod w a r s t w ą jednolitej farby rodzi się z u p e ł n i e
różny materiał ludzki.
W n o s z ę stąd, że etnografia, jako nauka p o r ó w n u j ą c a
r ó ż n e poziomy i „ s u b s t a n c j e " k u l t u r o w e , b ę d z i e istnieć
nadal. Standart oficjalny ma tendencje u n i f i k u j ą c e , ale
r ó ż n i c e r o s n ą , co na odcinku mnie i n t e r e s u j ą c y m , od­
cinku twórczości plastycznej, uwidacznia się zapewne
m . i n . t a k ż e coraz szerszym rozprzestrzenianiem się sztu­
k i nieoficjalnej, zwanej najczęściej a m a t o r s k ą czy s z t u k ą
w s p ó ł c z e s n y c h p r y m i t y w ó w . Odpowiadam tu g ł ó w n i e
na pytanie d o t y c z ą c e tego, j a k i e są determinanty powsta­
wania zjawiska o k r e ś l a n e g o jako sztuka ludowa.
A . J a c k o w s k i : A j a k Pan Profesor w i d z i problem
sztuki ludowej, ustawia wobec siebie takie zjawiska j a k
malarstwo ludowe i malarstwo cechowe?
Jeśli o d n o ś n i e do X V I w i e k u nie m a m y ż a d n y c h
p r z e k a z ó w , ż a d n y c h z a b y t k ó w „ s z t u k i l u d o w e j " z za­
kresu m a l a r s t w a czy rzeźby, to znaczy prac, k t ó r e t w o ­
rzył „ l u d w i e j s k i " — to wedle mojej o p i n i i nie w y n i k a
z tego wcale, że do zakresu b a d a ń w ł a ś n i e etnograficz­
nych nie p o w i n n y w e j ś ć zainteresowania s z t u k ą i n n ą
niż standartowa owego czasu. M a m na m y ś l i s z t u k ę
c e c h o w ą , a raczej s z t u k ę n i e k t ó r y c h o ś r o d k ó w tej sztuki.
Przy sposobności z w r ó c ę u w a g ę , że nasza sztuka o f i c j a l ­
na np. d w o r u k r ó l e w s k i e g o tego czasu — rozpatrywana
w p o r ó w n a n i u np. ze s z t u k ą d w o r s k ą W ł o c h — robi w r a ­
ż e n i e n i e m a l „ l u d o w e j " . Podobny odskok m o ż n a dostrzec
m i ę d z y p r o d u k c j ą c e c h ó w k r a k o w s k i c h czy l w o w s k i c h
a obrazami z dalekich k o ś c i ó ł k ó w wiejskich. W y d a w a ł o
m i się zawsze i wydaje dotąd, że gdy z a i s t n i a ł y ekono­
miczne i psychiczne w a r u n k i dla odbioru o b r a z ó w w f o r ­
mie masowej przez chłopa w X I X w i e k u — d o ś w i a d ­
czenia tego „ o d s k o k u " p o z i o m ó w — b y ł y g ł ó w n ą k o m ­
p o n e n t ą nie t y l k o p r o c e d e r ó w technicznych, ale i stylu
„ l u d o w y c h o b r a z ó w " . D l a k a ż d e g o w i ę c p r z e k r o j u dzie­
jowego trzeba b u d o w a ć r ó ż n e w a r s t w y p o z i o m ó w sztuki,
co nota bene nie ma nic w s p ó l n e g o z ich w a r t o ś c i ą a r t y ­
s t y c z n ą , j a k to j u ż gdzie indziej wielokrotnie p o d k r e ś l a ­
łem.

ZOFIA SZYFELBE.IN-SOKOLEWICZ
Zespół p y t a ń przedstawionych przez R e d a k c j ę został
w r ę c z prowokacyjnie w y b r a n y i nie c h c i a ł a m dać się
s p r o w o k o w a ć aż do momentu wypowiedzi prof. Piwockiego. Pan profesor d o t k n ą ł sprawy, k t ó r a w etnografii
jest n i e s ł y c h a n i e w a ż n a , i to z a r ó w n o od strony teore­
tycznej, jak i od strony b a d a ń k o n k r e t n i e historycznych,
b a d a ń empirycznych; chodzi tu o m o ż l i w o ś ć cbjęcia
j e d n ą a p a r a t u r ą p o j ę c i o w ą i w y c i ą g a n i e w n i o s k ó w z ba­
d a ń nad tzw. s p o ł e c z e ń s t w a m i p i e r w o t n y m i i k u l t u r a m i
europejskimi łącznie. To, co nazywamy s p o ł e c z e ń s t w a m i
p i e r w o t n y m i , stanowi całość bardzo r ó ż n o r o d n ą , w ob­
r ę b i e k t ó r e j m o ż e m y o d n a l e ź ć tzw. k u l t u r y c h ł o p s k i e .
Na p r z y k ł a d prace d o t y c z ą c e części A m e r y k i P o ł u d n i o w e j
to w ł a ś n i e prace d o t y c z ą c e s t r u k t u r agrarnych. H i s t o ­
rycy i e k o n o m i ś c i toczą d ł u g i e dyskusje, czy te s p o ł e ­
c z e ń s t w a kopieniacze m o ż n a n a z w a ć c h ł o p s k i m i . W tej
c h w i l i przewaga jest po stronie tych, k t ó r z y sądzą, że
są to k u l t u i y t y p u chłopskiego. W z w i ą z k u z t y m w y ­
daje m i się, że podobnie j a k w badaniach nad podsta-

193

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11231" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11209">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/bcc1225769f8d4f1e50c4385a7cfb7dd.pdf</src>
        <authentication>3a52386d9ade040d3d51dd1a393a31f7</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133836">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:4967</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133837">
                <text>1967</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133838">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:4606</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133839">
                <text>Summary of articles/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1967 t.21 z.3</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133840">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1967 t.21 z.3; s.187-188</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133841">
                <text>ang.</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="133842">
                <text>ros.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133843">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133844">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133845">
                <text>P

O

L

I

S

H

F

O

L

K

QUARTERLY P U B L I S H E D B Y T H E A R T I N S T I T U T E OF T H E P O L I S H A C A D E M Y
No 3
YEAR BOOK X X I

A
OE

R

T

SCIENCES
1967

SUMMARY OF ARTICLES
Olga M u l k i e w i c z - G o l d b e r g — C H A N G E S I N
THE INTERIORS OF C O N T E M P O R A R Y R U R A L C O T ­
TAGES
The authoress discusses the differences between the
interiors of cottages i n the district of B e ł c h a t ó w (Łódz
voivodship). Analysis of the history of settlement arid
the results of ethnographic studies led to the division
of the villages into two categories: 1. the t r a d i t i o n a l l y
agricultural villages and 2. the „ p r o l e t a r i a n i z e d " ones.
The authoress uses the t e r m „ p r o l e t a r i a n i z e d " to describe
the villages which came into being i n the 19th century,
where the essential factor was the problem of mass
emigrations in search of w o r k . Despite the fact that
handicraft and trade centres are situated i n the same
zone, the development of both categories of villages
has been different. The interiors of the cottages i n the
agricultural villages went through an evolutional process,
all the stages of development coming i n a certain
succession as new furnishings, etc. appeared on the
market. In the „ p r o l e t a r i a n i z e d " villages there was no
transition from one type of i n t e r i o r to another, there
was no definite type of i n t e r i o r of a u n i f o r m character.
This was the result of many factors. The authoress
tries to establish w h a t factors had an influence on the
development of interiors i n both categories of villages.
She takes the modern i n t e r i o r as a basis for her com­
parisons. The differences are evident i n the ornamen­
tation of interiors, but they are not visible i n the field
of the living and recreational 'functions of the home.
The starting point i n the deliberations on the
interiors of cottages i n a g r i c u l t u r a l villages is a descrip­
tion of the t r a d i t i o n a l cottage room (fig. 1), account
being taken of the arrangement of the f u r n i t u r e and
utensils. Changes i n the equipment of the home are
accompanied by changes i n the arrangement of the
furniture. The authoress discusses the ornamentation
of interiors, both t r a d i t i o n a l and contemporary. The
changes in this domain consist i n the appearance of
completely new elements (tapestries, potted plants on
stands, crocheted doilies) and i n the changing over from
traditional to more modern decorations of certain types.
Next to holy pictures, as a t r a n s i t o r y f o r m , w e find
family photographs, views and landscapes from i l l u ­
strated magazines. The appearance of the k i t c h e n has
undergone radical changes. Kitchens are now furnished
in the urban style. The first piece of f u r n i t u r e to be
purchased is a w h i t e dresser.
The interiors i n the „ p r o l e t a r i a n i z e d " villages have
changed more slowly than those i n the agricultural
villages. The appearance of new elements has been
dependent on the waves of emigration i n search of work.
The different character of the development of interiors
is more evident i n the ornamental elements than in
the agricultural villages. I t is auite usual to f i n d factory
made objects and a large number of pieces of f u r n i t u r e
and equipment brought from small towns. The changes
taking place i n the i n t e r i o r furnishings of the cottages
in traditionally a g r i c u l t u r a l villages are much more
violent, but i n both categories of village one sees s t r i ­
vings towards the same pattern — the s m a l l - t o w n
interior.
B a r b a r a P o l o c z k o w a — T E X T I L E S A N D COSTU­
MES I N Ś L Ą S K C I E S Z Y Ń S K I I N T H E 16TH — 18TH
CENTURIES
Taking as a basis testamentary inventories i n the
years 1556—1629 and 1640—1778, the authoress discusses
the costumes w o r n i n the Cieszyn region i n that period.
The most information is available on women's costumes,
those of men being mentioned i n a m a r g i n a l way.
Apart from the town-dwellers'costumes from w h i c h
the Cieszyn regional dress originates, the authoress also
deals w i t h the question of the-costumes w o r n i n the
surrounding villages.
The basic m a t e r i a l used for m a k i n g bed-linen,
table-linen and also some parts of the women's costumes,
was linen. The inventories enumerate i n detail the
amount of table-linen and bed-linen and the q u a l i t y of
the linen they were made of. For dresses and coats,
expensive materials f r o m abroad were used, such as
silks from China, English cloth and also cloth from

Flanders, D u t c h velvets and woollen materials from
T u r k e y . They were of v i v i d , intense colours (red, green,
sapphire blue and b r i c k - r e d ) . Dresses were also made
of woollen materials or homespun fabrics made of
a w o o l and l i n e n m i x t u r e woven on looms at home.
This k i n d of fabric was the basic m a t e r i a l used for
m a k i n g skirts that were part of the Cieszyn regional
costumes.
The testamentary inventories also refer to the use
of expensive materials for bodices called „ ż y w o t k i "
(fig. 11). They were made of velvet, damask, various
kinds of silk and were ornamented w i t h galloon and
embroidery. They were fastened w i t h silver buttons
(fig. 1) or laced on silver hooks (fig. 2). A m o n g the
other ornaments w o r n were w r o u g h t silver belts.
As regards the w h i t e elements of the women's
costumes, mention is made of w h a t are called i n Polish
„ k a b o t k i " . These were a k i n d of blouse w i t h puffed
sleeves w o r n under a bodice. The cut of the „ k a b o t k i "
has not changed at a l l up to the present day. As from
the middle of the 17th centuries w e find mention of
..Brabant" laces. They were used to t r i m bonnets.
Bonnets w i t h lace fronts („naczołki") were w o r n in
Ś l ą s k C i e s z y ń s k i up to the outbreak of the Second W o r l d
War. They were a direct continuation of the baroque
bonnets of the town-dwellers. F r o m the middle of the
18th century, the dress of the town-dwellers of the Cie­
szyn region began to penetrate to the villages, first of
all being w o r n by the r i c h peasants and later becoming
part of the regional costume. The most direct conti­
nuation of this style is to be found i n the v i c i n i t y of
Jabłonków.
J a n i n a P e t e r a — ORNAMENTED DISTAFFS I N
THE L U B L I N REGION
Distaffs ornamented ( w i t h carving) are one of the
not v e r y numerous signs of interest i n this field of
folk art i n the L u b l i n region. They are mostly found
i n the southern p a r t of the voivodship. The authoress
deals w i t h the carving technique, the use and common
character of distaffs i n the L u b l i n region and their
artistic values. The article is based on two years'study
i n various parts of the region and analysis of the collec­
t i o n of 70 distaffs from the years 1900—1963. I n the first
part of the article the various types of distaffs are
discussed and the scope of their occurence, account
being taken of t h e i r occurrence i n Europe.
For m a k i n g distaffs, the favourite kinds of wood
are maple and beech, owing to the fact that they are
hard woods and easy to carve and w h i t t l e , and maple
wood of one k i n d because of its colour. L i n d e n and
peartree wood are used more rarely. The two types of
distaff are made by different techniques and each k i n d
of ornamentation is made by a different carving tech­
nique. I n addition to carvings, the distaffs are also
decorated w i t h inlaid w o r k and painted ornamentation.
The ornamentation includes plant motifs, geometrical
patterns and, zoomornhic elements and, v e r y rarely,
anthropomorphic motifs. The most commonly applied
plant motifs are: twigs w i t h leaves (plate I I I / l ) , flowers
(plate V/3), trees (plate Ш / 6 ) . As regards geometrical
patterns, the most numerous are rhombs, squares, t r i a n ­
gles and various kinds of stars. The zoomorphic motifs
include birds and household animals (dogs, cats), some
of them take the form of a carving at the end of the
distaff, (fig. 11). The most rare are anthropomorphic
motifs (fig. 13). The most r i c h l y ornamented part of the
distaffs is the base, the arrangement of the ornamenta­
tion being i n stripes. The upper part of the distaff is
verv rarely ornamented.
The authoress discusses the carving workmanship,
describing the w o r k of the various carvers, and stressing
the differences between them, beginning from the choice
of subject and ending w i t h the w a y of treating the
ornamentation.
On the basis of her analysis of the ornamentation,
the authoress tries to establish the chronoloRv of the
various types of distaffs. She also compares them w i t h
distaffs from neighbouring voivodships (Rzeszów, B i a ł y ­
stok, Kielce).

�П О Л Ь С К О Е
КВАРТАЛЬНЫЙ ЖУРНАЛ
№ 3

Н Я Р О Д Н О Е

ИЗДАВАЕМЫЙ

ИНСТИТУТОМ ИСКУССТВА
ГОД И З Д А Н И Я X X I

И С К У С С Т В О
П О Л Ь С К О Й А К А Д Е М И И НАУК
1967

РЕЗЮМЕ
Ольга Мулькевич-Гольдберг
— ПЕРЕМЕ­
НЫ В СОВРЕМЕННОМ ДЕРЕВЕНСКОМ Ж И Л И Щ Е
Автор пишет о внутреннем убранстве деревенских
ж и л и щ на т е р р и т о р и и и з у ч а е м о г о им Б е л х а т о в с к о г о
р а й о н а ( Л о д з и н с к о е воеводство), о т м е ч а я п р и этом
существующие
различия На
основании
анализа
истории з а с е л е н и я этого р а й о н а и р е з у л ь т а т о в э т н о ­
графических исследований были выделены две к а ­
тегории д е р е в е н ь : 1) т р а д и ц и о н н ы е з е м л е д е л ь ч е с к и е
деревни, 2) „ п р о л е т а р и з о в а н н ы е " д е р е в н и . О п р е д е л е ­
н и е „ п р о л е т а р и з о в а н н ы е " относится к д е р е в н я м X I X
в е к а , где с у щ е с т в е н н о е з н а ч е н и е и м е л а п р о б л е м а м а с ­
совой э к о н о м и ч е с к о й э м и г р а ц и и . Н е с м о т р я на н а л и ч и е
одних и т е х ж е р е м е с л е н н ы х и т о р г о в ы х центров, п у т и
развития в области устройства и убранства ж и л и щ
в д е р е в н я х обеих к а т е г о р и й п р о х о д и л и по р а з н о м у .
В д е р е в н я х строго з е м л е д е л ь ч е с к о г о типа п е р е м е н ы
п р о и с х о д и л и путем э в о л ю ц и и ч е р е з все э т а п ы
раз­
в и т и я с соблюдением о п р е д е л е н н о й о ч е р е д н о с т и в п р и ­
обретении н о в ы х п р е д м е т о в . В д е р е в н я х в т о р о й к а ­
тегории, т.е. т а к н а з . „ п р о л е т а р и з о в а н н ы х " н е з а м е ­
ч а л о с ь п е р е х о д а от одного р о д а и н т е р ь е р а к другому,
н е б ы л о определенного т и п а и з б ы однородного х а р а к ­
тера. Это обусловлено ц е л ы м р я д о м о б с т о я т е л ь с т в .
А в т о р п ы т а е т с я у с т а н о в и т ь ф а к т о р ы , в л и я ю щ и е на
р а з в и т и е в н у т р е н н е г о устройства ж и л и щ в д е р е в н я х
обеих к а т е г о р и й , п р и н и м а я за основу
современное
убранство. Р а з н и ц а з а м е ч а е т с я т о л ь к о в п р е д м е т а х
у к р а ш е н и я и з б ы , но н е в ее ф у н к ц и о н а л ь н о м бытовом
значении.
Исходной точкой при исследовании ж и л и щ в зем­
ледельческой деревне является описание традицион­
ной д е р е в н и (илл. 1), с у ч е т о м способа р а з м е щ е н и я
мебели. По м е р е того к а к м е н я е т с я о б с т а н о в к а , м е н я ­
ется т а к ж е способ ее р а з м е щ е н и я . А в т о р п и ш е т о д е ­
к о р а т и в н о й стороне т р а д и ц и о н н о г о и
современного
убранства. П е р е м е н ы в этом о т н о ш е н и и з а к л ю ч а ю т с я
в появлении совершенно новых элементов (коврики,
цветочные горшки в жардиньерках, вязаные салфет­
ки, а т а к ж е в з а м е н е н е к о т о р ы х т р а д и ц и о н н ы х д е ­
к о р а т и в н ы х э л е м е н т о в более с о в р е м е н н ы м и . Р я д о м со
святыми образами появляются, к а к переходная форма,
семейные фотографии, вырезанные из иллюстриро­
ванных ж у р н а л о в л а н д ш а ф т ы . Основным
образом
и з м е н и л с я в и д к у х н и . Е е у с т р а и в а ю т по о б р а з ц у г о ­
родской. В п е р в у ю о ч е р е д ь п р и о б р е т а е т с я б е л ы й
буфет.
В н у т р е н н е е устройство ж и л и щ в „ п р о л е т а р и з о в а н ­
н ы х " деревных менялось медленнее, чем в земледель­
ч е с к и х . П о я в л е н и е н о в ы х э л е м е н т о в з а в и с е л о от н а ­
плыва экономической эмиграции. Своеобразный х а ­
р а к т е р р а з в и т и я в н у т р е н н е г о устройства ж и л и щ осо­
бенно з а м е ч а е т с я É м а н е р е у к р а ш а т ь их. З д е с ь г о ­
раздо меньше традиционных элементов прикладаного
искусства чем в земледельческих деревнях. Довольно
часто в с т р е ч а ю т с я ф а б р и ч н ы е и з д е л и я и п р о в и н ц и а л ь ­
ная мебель. В традиционных земледельческих д е ­
р е в н я х у б р а н с т в о ж и л и щ более р е з к о м е н я е т с я , но
все ж е в д е р е в н я х обеих к а т е г о р и й з а м е ч а е т с я с т р е м ­
л е н и е у с т р а и в а т ь ж и л и щ а по о б р а з ц у п р о в и н ц и а л ь ­
ных квартир.
Б а р б а р а П о л ё ч к о в а — ТЕКСТИЛЬНЫЕ
ИЗ­
ДЕЛИЯ И
ОДЕЖДА В ЦЕШИНСКОЙ СИЛЕЗИИ
В X V I — X V I I I ВВ
Автор, н а основе з а в е щ а н и й и и н в е н т а р е й с 1556—
1629 гг. и 1640—1778 гг., о п и с ы в а е т ц е ш и н с к у ю о д е ж ­
ду того п е р и о д а . Б о л ь ш е всего д а н н ы х и м е е т с я к а с а ­
тельно женской одежды, о м у ж с к о й говорится л и ш ь
мимоходом. К р о м е м е щ а н с к о г о н а р я д а , к о т о р ы й с л у ­
ж и л образцом д л я ц е ш и н с к о г о н а р я д а , а в т о р з а т р а г и ­
в а е т т а к ж е вопрос о д е ж д ы в ц е ш и н с к о й д е р е в н е .
Основным материалом, который употреблялся для
ш и т ь я постельного и столового б е л ь я , а т а к ж е н е к о ­
т о р ы х ч а с т е й ж е н с к о г о н а р я д а б ы л о л ь н я н о е полотно.
В и н в е н т а р я х ч а с т о подробно п е р е ч и с л я е т с я к о л и ­

ч е с т в о столового и п о с т е л ь н о г о о е л ь я , п р и ч е м говорит­
ся о к а ч е с т в е п о л о т н а .
П л а т ь я и п а л ь т о ш и л и и з д о р о г и х заграничных
м а т е р и й : и з к и т а й с к о г о ш е л к а , а н г л и й с к о г о и флан­
д р и й с к о г о с у к н а , и з г о л л а н д с к о г о б а р х а т а и л и турец­
к о й ш е р с т и ж и в ы х , я р к и х ц в е т о в ( к р а с н ы й , зеленый,
в а с и л ь к о в ы й , о р а н ж е в ы й ) . Б ы л и т а к ж е платья из
д о м о т к а н н о й ш е р с т и и л и и з ш е р с т и со льном. Из та­
кого м а т е р и а л а ш и л и г л а в н ы м образом юбки для
цешинских н а р о д н ы х костюмов.
В з а в е щ а н и я х у п о м и н а е т с я т а к ж е о дорогих ма­
т е р и а л а х н а к о р с а ж и ( „ ж и в о т к и " ) (илл. 11), котарые
ш и л и из б а р х а т а , атласа, р а з л и ч н о г о рода ШРЛИ,
К о р с а ж и у к р а ш а л и с ь г а л у н а м и и в ы ш и в к о й , серебря­
н ы м и п у г о в и ц а м и (илл. 1) л и б о с е р е б р я н ы м и застеж­
к а м и со ш н у р о в к о й (илл. 2). К р о м е того б ы л и в упо­
т р е б л е н и и п о я с а и з литого с е р е б р а .
С р е д и б е л ы х ч а с т е й ж е н с к о г о н а р я д а упоминаются
т а к н а з . „ к а б о т к и " . Это б ы л и своего рода кофты
с с о б р а н н ы м и р у к а в а м и , к о т о р ы е н о с и л и к корсажам.
К р о й этих к о ф т до сих пор не переменился.
С с е р е д и н ы X V I I в. п о я в л я ю т с я з а м е т к и о „браб а н т с к и х " к р у ж е в а х . И м и у к р а ш а л и ж е н с к и е чепцы.
Ч е п ц ы , у к р а ш е н н ы е с п е р е д и к р у ж е в о м , носили в Це­
ш и н с к о й С и л е з и и до в т о р о й м и р о в о й в о й н ы . Они были
н е п о с р е д с т в е н н ы м п р о д о л ж е н и е м м е щ а н с к и х чепцов
в с т и л е б а р о к к о . В с е р е д и н е X V I I I в. м е щ а н с к и й наряд
и з Ц е ш и н а п р о н и к а е т в д е р е в н ю . С н а ч а л а его носит
богатое к р е с т ь я н с т в о , а з а т е м он с т а н о в и т с я народным
костюмом. Н а и б о л е е б л и з о к ему, п о ж а л у й , наряд
окрестностей Яблонкова.
Я н и н а П е т е р а — Р Е З Н Ы Е П Р Я С Л И Ц Ы В ЛЮБЛИНЩИНЕ
У к р а ш е н н ы е т о н к о й р е з ь б о й п р я с л и ц ы принадле­
ж а т к немногим и з д е л и я м этой о т р а с л и народного
т в о р ч е с т в а , к о т о р о й з а н и м а л и с ь н а территории Люб л и н щ и н ы . О н и в с т р е ч а ю т с я г л а в н ы м образом в юж­
ной ч а с т и Л ю б л и н с к о г о в о е в о д с т в а . В статье рассма­
т р и в а е т с я т е х н и к а р е з ь б ы , п р и м е н е н и е и распростра­
н е н и е п р я с л и ц в этом р а й о н е и и х художественная
ц е н н о с т ь . А в т о р в т е ч е н и е д в у х л е т в е л исследования
и с о б р а л к о л л е к ц и ю и з 70 п р я с л и ц с 1900—1963 гг.,
на о с н о в а н и и к о т о р ы х н а п и с а н а н а с т о я щ а я статья.
В п е р в о й ч а с т и г о в о р и т с я о т и п а х п р я с л и ц и их рас­
п р о с т р а н е н и и на т е р р и т о р и и в с е й Е в р о п ы .
П р я с л и ц ы в ы д е л ы в а л и п р е и м у щ е с т в е н н о из явора
и б у к а , п о с к о л ь к у и х д р е в е с и н а отличается твер­
д о с т ь ю и л е г к о о б р а б а т ы в а е т с я , и з к л е н а ввиду цвета
его д р е в е с и н ы , р е ж е — и з л и п ы и груши. Два типа
п р я с л и ц в ы п о л н я л и р а з л и ч н о й т е х н и к о й , каждый род
резного о р н а м е н т а в ы п о л н я л с я и н о й техникой. Кроме
р е з ь б ы п р я с л и ц ы о т д е л ы в а л и и н к р у с т а ц и е й или рас­
к р а ш е н н ы м и у з о р а м и . О р н а м е н т и к а п р я с л и ц слагалась
из р а с т и т е л ь н ы х , г е о м е т р и ч е с к и х , зооморфических и
и з р е д к а а н т р о п о м о р ф и ч е с к и х мотивов. Среди расти­
т е л ь н ы х м о т и в о в ч а щ е всего в с т р е ч а л и с ь ветки с лис­
т о ч к а м и (табл. Ш / 1 ) , ц в е т ы (табл. V/3), деревца (табл.
III/6). Среди г е о м е т р и ч е с к и х м о т и в о в преобладали ром­
бы, к в а д р а т ы , т р е у г о л ь н и к и и р а з л и ч н о г о рода звез­
д о ч к и . З о о м о р ф и ч е с к и е м о т и в ы и з о б р а ж а ю т птиц и
д о м а ш н и х ж и в о т н ы х (собака, к о ш к а ) . Некоторые из
н и х в в и д е з а к о н ч е н н о й с к у л ь п т у р ы являются за­
в е р ш е н и е м п р я с л и ц ы (илл. 11). Р е ж е всего встпечакгся а н т р о п о м о р ф и ч е с к и е м о т и в ы (илл. 13). Наиболее
р а з у к р а ш е н н о й ч а с т ь ю п р я с л и ц я в л я е т с я их основа­
ние, п р и ч е м д е к о р а т и в н ы е м о т и в ы расположены в ряд.
В е р х н я я часть обычно лишена украшений.
А в т о р с т а т ь и о п и с ы в а е т м а с т е р с к и е разчиков. ха­
р а к т е р и з у е т о т д е л ь н ы х м а с т е р о в , отмечает своеобраз­
н ы е ч е р т ы и х т в о р ч е с т в а , р о з н я щ и е и х произведения,
ч т о н а х о д и т свое в ы р а ж е н и е в п о д б о р к е и трактовке
о р н а м е н т а . Н а основе а н а л и з а орнамента автор пы­
т а е т с я у с т а н о в и т ь х р о н о л о г и ю п о я в л е н и я отдельных
в и д о в п р я с л и ц , с о п о с т а в л я е т с п р я с л и ц а м и соседн.я
в о е в о д с т в Ж е ш о в с к о г о , Б е л о с т о к с к о г о , Келецкого.

�CZASOPISMA

INSTYTUTU

SZTUKI

PAN

wydawane przez:
P.P. W Y D A W N I C T W A A R T Y S T Y C Z N E

I FILMOWE

B I U L E T Y N H I S T O R I I S Z T U K I , k w a r t a l n i k , ponad 100 str. dużego
formaitu, o k o ł o 100 i l u s t r a c j i . Cena 24 zł, prenumerata p ó ł r o c z n a 48 zł,
roczna — 96 zł.
P O L S K A S Z T U K A L U D O W A , k w a r t a l n i k , 64 str. dużego formatu,
bogaty m a t e r i a ł ilustracyjny. Cena 18 zł, prenumerata p ó ł r o c z n a 36 zł,
roczna — 72 zł.
P A M I Ę T N I K T E A T R A L N Y , k w a r t a l n i k , ponad 170 str. d r u k u , około
100 ilustracji. Cena 18 zł, prenumerata p ó ł r o c z n a 36 zł, roczna — 72 zł.
M U Z Y K A , k w a r t a l n i k , o k o ł o 130 str. d r u k u , liczne p r z e k ł a d y nutowe.
Cena 18 zł, prenumerata p ó ł r o c z n a 36 zł, roczna — 72 zł.
Wszystkie czasopisma n a b y w a ć m o ż n a
meracie.

regularnie jedynie w

prenu­

W A R U N K I PRENUMERATY
„POLSKIEJ SZTUKI LUDOWEJ"
Cena prenumeraty: p ó ł r o c z n i e zł 36, rocznie zł 72.
Prenumeraty przyjmowane są do 10 dnia m i e s i ą c a
okres prenumeraty.

poprzedzającego

P r e n u m e r a t ę na k r a j dla c z y t e l n i k ó w i n d y w i d u a l n y c h p r z y j m u j ą u r z ę d y
pocztowe oraz listonosze.
Czytelnicy i n d y w i d u a l n i m o g ą r ó w n i e ż d o k o n y w a ć w p ł a t na konto P K O
N r 1-6-100020 — C e n t r a l a K o l p o r t a ż u Prasy i W y d a w n i c t w
„Ruch"
Warszawa, u l . W r o n i a 23.
Wszystkie instytucje p a ń s t w o w e i społeczne m o g ą z a m a w i a ć prenume­
r a t ę w y ł ą c z n i e za p o ś r e d n i c t w e m O d z i a ł ó w i Delegatur „ R u c h " .
P r e n u m e r a t ę na z a g r a n i c ę , k t ó r a jest o 40 /o droższa — przyjmuje Biuro
K o l p o r t a ż u W y d a w n i c t w Zagranicznych „ R u c h " Warszawa, u l . Wronia
23, tel. 20-46-88, konto P K O N r 1-6-100024.
,0

SPRZEDAŻ
Egzemplarze n u m e r ó w zdeaktualizowanych m o ż n a n a b y w a ć , w P u n k ­
cie W y s y ł k o w y m Prasy A r c h i w a l n e j „ R u c h " , Warszawa, u l . N o w o m i e j ska nr 15/17, na miejscu, lub za zaliczeniem pocztowym.
A k t u a l n e numery czasopism I n s t y t u t u Sztuki P A N posiada
Hozpowszechniania W y d a w n i c t w N a u k o w y c h P A N w P a ł a c u
i N a u k i w Warszawie.

Ośrodek
Kultury

Z a k ł a d y G r a f i c z n e „ T a m k a " . Z a k ł a d N r 2. Z a m . 438. P a p . i l u s t r . k l .
I I I , 120 g. B I + k a r t o n b i a ł y k l . I I I , 220 g. B I . N a k ł a d 1475 egz. T-72

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11230" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11208">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/5d742258998930062fa623d4fcb6c2f1.pdf</src>
        <authentication>9446046e830a49862d2ee6e305096b32</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133826">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:4968</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133827">
                <text>1967</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133828">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:4607</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133829">
                <text>Spis treści/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1967 t.21 z.4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133830">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1967 t.21 z.4; pierwsze strony</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133831">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133832">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="51">
            <name>Type</name>
            <description>The nature or genre of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133833">
                <text>czas.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133834">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133835">
                <text>�TRESC
Z A K R E S

POJĘCIA

S Z T U K I

L U D O W E J

Aleksander Jackowski
Ksawery Piwocki

Zagajenie
Pojęcie sztuki

191
192

ludowej

Dyskusja:
Zofia Szyfelbejn-Sokolewicz
Anna Kowalska-Lewicka
Krzysztof Makulski
Andrzej Jakimowicz
Anna Kowalska-Lewicka
Jacek Olędzki
Ksawery Piwocki
Jan Stęszewski
Ludwik Bielawski
Julian L e w a ń ś k i
Aleksander Jackowski
Z

A R C H I W U M

.

193
195
196
199
203
203
217
217
218
219
222

,

H I S T O R Y C Z N E G O

Stanisław Skibiński

Kapliczki i świątki powiatu
ś w i e t l e źródeł archiwalnych

chełmskiego

w
223

S P R A W O Z D A N I A

Jacek Olędzki

Badania

K R O N I K A
S U M M A R Y
PE3HDME

etnograficzne w

Mongolii .
_

O F

A R T I C L E S

.

.

.

242
243
245
247

Na okładce: Stodoła. Strzelcew, pow. Łowicz. Fot. Stefan Deptuszewski. Na stronie
tytułowej:
Aniołki, rzeźba kam., wys. 25 cm. Wł. ks. Jan Piechota. Iwkowa,
pow.
Brzesko. Fot. Jan
Swiderski.

�KWARTALNIK

INSTYTUTU

S Z T U K I

P O L S K I E J

AKADEMII

N A U K

R O K

XXI

1967

polska sztuka ludowa

NR

4

�KOMITET REDAKCYJNY
M g r Aleksander Jackowski,
dr" Kazimierz P i e t k i e w i c z
prof, dr Ksawery P i w o c k i ,
prof, dr Roman Reinfuss,
prof, dr Tadeusz Seweryn.'
ZESPÓŁ
REDAKCYJNY
Redaktor naczelny:
mgr
Aleksander Jackowski, za­
s t ę p c a redaktora 'naczelne­
go: prof, dr Roman R e i n ­
fuss,
sekretarz
redakcji
i redaktor d z i a ł u : mgr Jad­
wiga
Jarnuszkiewiczowa,
w s p ó ł p r a c o w n i c y : mgr Апт
na K u n c z y ń s k a — Iracka,
mgr K r y s t y n a Chojnacka,
redaktor
techn.:
Maria
Klukowska,
układ
graf.:
Jadwiga
Jarnuszkiewiczo­
wa. T ł u m a c z e : D. Ronowicz.
(ang.), N . S t a s i ń s k a (ros.).
Red.: I n s t y t u t Sztuki P A N ,
Warszawa, u l . D ł u g a 26.
W y d . i administr.: P.P.
Wydawnictwa Artystyczne
i Filmowe, Warszawa, u l .
P u ł a w s k a 61, tel. 44-50-19;

�P O L S K A

S Z T U K A
R O K

L U D O W A

X X I - 1 9 6 7

T R E Ś Ć
Fryś-Pietraszkowa
Ewa K o n k u r s na zabawki ludowe w Rabce
Galicka Izabella, Sygietyńska
Hanna Chrystus Frasobliwy z Anielowa
Gródecka
Zofiu B a b i m o j s k o - d ą b r o w i e c k i haft przewlekany
Jackowski
Aleksander
Problemy p l a s t y k i amatorskiej
Kreuzer
Karci Ś w i e c k i e ludowe obrazy na szkle
Krzysztofowicz
Stefania,
Snieżyńska-Stolot
Ewa Obrazki w o t y w n e
z kościoła Bożego Ciała w K r a k o w i e
Kunczyńska-Iracka
Anna Wystawa ś w i ą t k ó w rzeszowskich
Mulkiewicz-Goldbergowa
Olga Przemiany u r z ą d z e n i a w n ę t r z a w s p ó ł ­
czesnej izby wiejskiej
Olędzki Jacek Wota srebrne
Petera Janina Zdobione p r z e ś l i c e lubelskie
Poloczkovoa Barbara. Tekstylia i s t r ó j na Ś l ą s k u C i e s z y ń s k i m w X V I —
X V I I I w.
Rcinfuss
Roman Wystawa plecionkarstwa ludowego w L u b l i n i e (listo­
pad 1966)
Snieżyńska-Stolot
Ewa Ludowe r z e ź b y Adama S ł o w i ń s k i e g o
Tur no Bernadetta
Jan N i k i e l — malarz ludowy z B i e l s k a - B i a ł e j
ZAKRES POJĘCIA SZTUKI

1
2
2
1
2

s. 57
s. 109
s. 93
s.
3
s. 103

nr 1 s. 33
nr 3 s. 177
nr 3 s. 127
nr 2 s. 67
nr 3 s. 147
nr 3 s. 135
nr 3 s. 169
nr 2 s. 105
nr 1 s. 53

LUDOWEJ

Jackowski
Aleksander
Zagajenie
Piwocki
Ksawery
Pojęcie sztuki ludowej
Dyskusja: Bielawski
Ludwik
Jackowski
Aleksander
Jakimowicz
Andrzej
Kowalska-Lewicka
Anna
Lewański
Julian
Makulski
Krzysztof
Olędzki Jacek
Piwocki
Ksawery
Staszewski
Jan
Szyfclbejn-Sokolcwicz
Zofia
ARCHIWUM

nr
nr
nr
nr
nr

nr
nr
nr
nr
nr
nr
nr
nr
nr
nr
nr
nr

4
4
4
4
4
4
4
4
4
4
4
4

s.
s.
s.
s.
s.
s.
s.
s.
s.
s.
s.
s.

191
192
218
222
199
195
219
196
203
217
217
193

HISTORYCZNE

Skibiński
Stanisław
Kapliczki i świątki powiatu chełmskiego w świetle
źródeł archiwalnych
nr 4 s. 223
Sławski
Tadeusz I n w e n t a r z rzeczy Wojciecha Bartoszowicza garncarza
i obywatela bieckiego
nr 2 s. 111
SPRAWOZDANIA
Olędzki Jacek Badania etnograficzne w M o n g o l i i
Snieżyńska-Stolot
Ewa Drogi rozwoju szopki krakowskiej na podsta­
w i e d w ó c h ostatnich k o n k u r s ó w X X I I I i X X I V

nr 4 s. 242
nr 2 s. 113

RECENZJE
Piwocki
Ksawery
Roman Reinfuss: Ludowe kafle malowane
Czajkowski
Jerzy T ó t h Janos: N e p i e p i t ć s z t u n o Hagyomanyi (Tradycje
naszej ludowej architektury)

nr 2 s. 117
nr 2 s. 118

RÓŻNE
K r o n i k a s. 62
K r o n i k a s. 119—120
K r o n i k a s. 183—186
K r o n i k a s. 242—244
Summary of articles
Summary of articles
Summary of articles
Summary of articles
Р е з ю м е s. 64
Р е з ю м е s. 123—124
Р е з ю м е s. 188
Р е з ю м е s. 247—248

s.
s.
s.
s.

63
121—122
187
245—246

nr
nr
nr
nr
nr
nr
nr
nr
nr
nr
nr
nr

1
2
3
4
1
2
3
4
1
2
3
4

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11229" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11207">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/82433a1733d90c4753f18d2fa956fd64.pdf</src>
        <authentication>3b95ccaab50bc26685dad3ecb99f90f7</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133817">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:4966</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133818">
                <text>1967</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133819">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:4605</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133820">
                <text>Kronika/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1967 t.21 z.3</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133821">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1967 t.21 z.3; s.183-186</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133822">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133823">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133824">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133825">
                <text>K

R

O

N

I

za okres I - II!.

29 maja zmarł w Warszawie
w wieku 82 lat doc. dr A d a m C h ę t nik, etnograf, badacz i znawca
Kurpiowszczyzny i Ziemi Ł o m ż y ń ­
skiej. Adam C h ę t n i k b y ł z a ł o ż y ­
cielem Muzeum Regionalnego w
Łomży, skansenu w Nowogrodzie
n/Narwią oraz działu bursztyniarskiego w Muzeum Ziemi w W a r ­
szawie. Zmarły był autorem szere­
gu prac publicystycznych i nauko­
wych z zakresu k u l t u r y w s i k u r ­
piowskiej. Doc. A d a m o w i C h ę t n i kowi poświęciliśmy specjalny n u ­
mer „Polskiej Sztuki
Ludowej"
o sztuce ludowej K u r p i ó w (3/1964).
M. in. w numerze p u b l i k o w a l i ś m y
obszerny życiorys Adama C h ę t n i k a .
Konferencje

i

zjazdy

W dniach 8—9 k w i e t n i a odbyło
się w Złotowie spotkanie t w ó r c ó w
ludowych z Kaszub, K u j a w i P a ł u k .
Zjazd miał miejsce w muzeum re­
gionalnym; dyskutowano m . i n . nad
formami produkcji p a m i ą t e k regio­
nalnych. W zjeździe uczestniczyli
przedstawiciele Cepelii oraz w ł a d z
woj. koszalińskiego. Z tej
okazji
otwarto w Złotowie w y s t a w ę sztuki
ludowej — rzeźby, h a f t ó w i cera­
miki.
*

4 maja w O ś r o d k u K u l t u r y Cze­
chosłowackiej
w
Warszawie
dr
B. Steiner, dyrektor U l u v w P r a ­
dze, wygłosił odczyt pt. „ O r g a n i ­
zacja twórczości ludowej w Czecho­
słowacji". Z a j m u j ą się n i ą dwie
organizacje: jedna działa na terenie
Słowacji,
druga
w
Czechach
(Uluv). Uluv zatrudnia e t n o g r a f ó w
i plastyków-projektantów,
którzy
na podstawie odnalezionych w te­
renie z a b y t k ó w
sztuki
ludowej
przygotowują wzory do p r o d u k c j i
dla twórców. D y r . B. Steiner w y ­
raził przekonanie, że rozwinie się
współpraca p o m i ę d z y U l u v a n a s z ą
Cepelią — j e d n ą z jej f o r m ma'
być wspólne seminarium zorgani­
zowane w Pradze.
*

7 maja w S ł a w o s z y n i e
(pow.
Puck), miejscu urodzin Floriana
Ceynowy,
obchodzono
uroczyście
150-lecie jego urodzin. Na
sesji
zorganizowanej z tej okazji o m ó ­
wiono dorobek regionalnego r u c h u
kaszubskiego, k t ó r e g o t w ó r c ą b y ł
Florian Ceynowa. W s ł a w o s z y ń s k i m
Domu K u l t u r y otwarto w y s t a w ę
kaszubskiej sztuki ludowej.
*

12 maja o b r a d o w a ł w Warszawie
V I I Zjazd
spółdzielni
przemysłu
ludowego i artystycznego zrzeszo­
nych w Cepelia. Podsumowano w y ­
niki
dotychczasowej
działalności
oraz n a k r e ś l o n o program na n a j ­
bliższą
przyszłość.
Dyskutowano
sprawy opieki nad t w ó r c a m i l u d o ­
wymi, p o d k r e ś l o n o p o t r z e b ę
dal­

*

O g ó l n o k r a j o w a konferencja, po­
święcona
nowoczesnym
metodom
konserwacji drewnianych o b i e k t ó w
zabytkowych, o b r a d o w a ł a od 15—18
maja w Myczkowcach (pow. Lesko).
Organizatorem jej b y ł Z a r z ą d M u ­
zeów i Ochrony Z a b y t k ó w M i n i ­
sterstwa K u l t u r y i Sztuki. U d z i a ł
w obradach wzięli przedstawiciele
w y ż s z y c h uczelni, i n s t y t u t ó w n a u ­
kowych, konserwatorzy i przedsta­
wiciele m u z e ó w z całego
kraju.
Uczestnicy
konferencji
zwiedzili
Muzeum B u d o w n i c t w a Ludowego
w Sanoku oraz najciekawsze obiek­
ty zabytkowe w o j . rzeszowskiego.

*
W dniach 20—21 maja obrado­
w a ł w Hrubieszowie m i ę d z y w o j e ­
w ó d z k i zjazd r e g i o n a l i s t ó w .
Na
zjeździe obecni b y l i przedstawiciele
s t o w a r z y s z e ń regionalnych z w o j .
lubelskiego, rzeszowskiego, b i a ł o ­
stockiego oraz przedstawiciele w ł a d z
w o j . lubelskiego. W y s ł u c h a n o refe­
r a t u k i e r o w n i k a Wydz. K u l t . W R N
w L u b l i n i e o dorobku r u c h u regio­
nalnego w w o j . lubelskim oraz o m ó ­
wiono program opieki s t o w a r z y s z e ń
regionalnych nad s z t u k ą i t w ó r c a m i
l u d o w y m i . Uczestnicy zjazdu wzięli
u d z i a ł w otwarciu izby p a m i ą t e k
w Grabowcu (pow. H r u b i e s z ó w ) .
*

Wydz. K u l t . W R N w B i a ł y m s t o k u ,
Prez. PRN w Ł o m ż y oraz Polskie
Towarzystwo Historyczne zorganizo­
w a ł y w dniach 3—4 czerwca sesję
p o p u l a r n o n a u k o w ą z okazji 70-lecia
Miejskiej B i b l i o t e k i Publicznej w
Ł o m ż y . W sesji u d z i a ł wzięli histo­
rycy, etnografowie i archeologowie.
Wygłoszono referaty dotyczące h i ­
storii Z i e m i Ł o m ż y ń s k i e j i K u r p i o w ­
szczyzny,
rozwoju
zainteresowań
regionem w literaturze naukowej,
omówiono działalność wydawniczą
biblioteki.
wystawy,

A

1967

szej penetracji terenu celem roz­
szerzenia działalności,
szczególnie
w w o j e w ó d z t w a c h zachodnich.

Konkursy,
folkloru

K

dni i

festiwale

Dni
folkloru
pałuckiego
pn.
„Wiosna
Pałucka"
organizowane
b y ł y w t y m r o k u przez Prez. PRN
w Szubinie przy w s p ó ł u d z i a l e M u ­
zeum Etnograficznego w Toruniu.
21 maja w s z u b i ń s k i m P D K otwarto
w y s t a w ę p a ł u c k i e j sztuki ludowej.
Prof. dr M a r i a Z n a m i e r o w s k a - P r i i fferowa w y g ł o s i ł a na otwarciu od­
czyt pt. „ S z t u k a ludowa P a ł u k " .
Na w y s t a w i e pokazano obok t r a ­
dycyjnej i w s p ó ł c z e s n e j sztuki l u ­
dowej
prace
artystów-amatorów.
W ś r ó d r z e ź b i a r z y p a ł u c k i c h bogato
prezentowany był dorobek niedaw­
no z m a r ł e g o r z e ź b i a r z a Andrzeja
L i s k a ze S t r ę ż y n k a , pow. W ą g r o ­
wiec. Na w y s t a w i e pokazano r ó w ­

nież prace K l a r y P r i l l o w e j i jej
uczniów oraz zgromadzone w tere­
nie przez r z e ź b i a r k ę zabytki sztuki
ludowej do Izby P a ł u c k i e j w K c y n i .
*

Tradycyjne
„Dni
Kwitnących
J a b ł o n i " na Nowosądecczyźnie od­
b y w a ł y się w pierwszej połowie
maja. W Podegrodziu otwarto w y ­
s t a w ę s t r o j ó w regionalnych i sztuki
ludowej, w Ł ą c k u w y s t a w ę s ą d e c ­
k i c h p r y m i t y w i s t ó w . Regionalne ze­
społy pieśni i t a ń c a : „ L a c h y " , „ P o ­
degrodzie" i „ S ą d e c z a n i e " w y s t ą ­
piły z bogatym programem a r t y ­
stycznym.
*

20 i 21 maja o d b y w a ł y się D n i Ł o ­
wicza i Z i e m i Ł o w i c k i e j . Na sesji
rad narodowych pow. łowickiego po­
wzięto u c h w a ł ę o p o w o ł a n i u T o w a ­
rzystwa P r z y j a c i ó ł Łowicza i Ziemi
Ł o w i c k i e j . W finale konkursu na
n a j p i ę k n i e j s z y p a j ą k łowicki trzy
drugie r ó w n o r z ę d n e nagrody otrzy­
mały Koła Gospodyń z Niedźwiady,
Kocierzewa i G o l a ń s k a .

Dni Folkloru Pogórza Dynowskiego z a i n a u g u r o w a ł w y k ł a d prof,
dra Romana Reinfussa o sztuce
ludowej tego regionu, wygłoszony
28 maja. W ramach D n i otwarto
w dynowiskim Domu S t r a ż a k a Izbę
P a m i ą t e k , w k t ó r e j zgromadzono
zabytki k u l t u r y ludowej Pogórza.
W b u d y n k u Miejskiej Rady Naro­
dowej otwarto w y s t a w ę sztuki l u ­
dowej, na k t ó r e j pokazano m.in.
plon konkursu na p l a s t y k ę o b r z ę ­
dów weselnych. P i e r w s z ą n a g r o d ę
o t r z y m a ł a Józefa Puc z K o ż u c h o w a
(pow. Strzyżów), га n a w i ą z u j ą c e do
najstarszych form szyszki weselne
z ż y t n i e g o chleba. Pokazano po­
nadto p i ę k n e rózgi weselne i koro­
waje, rzeźbę, strój oraz elementy
w n ę t r z a izby.

*
D n i K u l t u r y Kurpiowskiej b y ł y
częścią uroczystości Mazowieckiej
Wiosny K u l t u r a l n e j . W dniach 3—4
czerwca odbyła się w O s t r o ł ę c e Wojciechowicach, w Z D K , sesja
popularnonaukowa p o ś w i ę c o n a k u l ­
turze ludowej K u r p i ó w , otwarto
również
wystawę
kurpiowskiej
sztuki ludowej. Na fortach Bema
w Ostrołęce o d b y w a ł y się w y s t ę p y
zespołów regionalnych i m ł o d z i e ż o ­
wych. Na sesji referaty wygłosili:
dr Jacek Olędzki o budownictwie
d r e w n i a n y m oraz Edward Mach —
pt. „ K u l t u r o t w ó r c z a rola Cepelii".
Na wystawie, k t ó r ą zorganizowano
przy w s p ó ł u d z i a l e PME, pokazano
częściowo plon k o n k u r s u ogłoszo­
nego w m a j u na p ó ł n o c n y c h tere­
nach Kurpiowszczyzny celem oży­
wienia tej części regionu i pozys­
kania dla spółdzielni „ K u r p i a n k a "
nowych twórców* ludowych z okolic

183

�Myszyńca. Plon k o n k u r s u był bo­
gaty, szkoda tylko, że na wystawie
znalazło się zbyt wiele znanych
e k s p o n a t ó w , a m a ł o nowych w y r o ­
bów sztuki ludowej wykonanych
na konkurs. Po otwarciu w y s t a w y
odbył się pokaz s t r o j ó w ludowych
Puszczy Zielonej i B i a ł e j . Zespół
spółdzielni „ K u r p i a n k a " z K a d z i d ł a
pokazał codzienne stroje kobiece
i m ę s k i e z Puszczy Zielonej, nato­
miast zespół z Obrytego s t r ó j p a n ­
ny m ł o d e j i pana m ł o d e g o oraz
d r u ż b ó w z Puszczy B i a ł e j .
*

Dni K u l t u r y Podlaskiej odby­
w a ł y się w czerwcu w W ę g r o w i e .
Na w y s t a w i e sztuki ludowej po­
kazano plecionki ze słomy i korze­
nia oraz tkactwo tego regionu.
*
K o ń c o w y m akcentem Mazowiec­
kiej Wiosny K u l t u r a l n e j b y ł y D n i
P ł o c k a oraz Festiwal F o l k l o r u Ziem
N a d w i ś l a ń s k i c h , k t ó r e o d b y ł y się
w dniach 24—25 czerwca w Płocku.
Uroczystości z a i n a u g u r o w a ł a sesja
folklorystyczna zorganizowana 24
czerwca przez Mazowieckie T o w a ­
rzystwo K u l t u r y i Towarzystwo
Naukowe P ł o c k i e . Na sesji refe­
raty wygłosili: dr Jan S t ę s z e w s k i
— „ M u z y k a ludowa k u r p i o w s k i e j
Puszczy Zielonej",
mgr
Grażyna
D ą b r o w s k a — „ S t r u k t u r a i charak­
ter t a ń c ó w kurpiowskich
na
tle
folkloru
muzycznego
Mazowsza"
oraz mgr A n t o n i Sledziewski —
„ S t a n b a d a ń i system opieki nad
sztuką l u d o w ą Mazowsza". W festi­
w a l u wzięły udział zespoły pieśni
i t a ń c a z w o j . katowickiego, k r a ­
kowskiego, kieleckiego, lubelskiego,
warszawskiego, bydgoskiego i g d a ń ­
skiego, p o k a z u j ą c
ludowe
tańce
i obrzędy regionów nadwiślańskich
od B e s k i d ó w po B a ł t y k . Cepelia
zorganizowała kiermasz sztuki l u ­
dowej oraz ipokazy wycinania, haf­
towania i rzeźbienia.
*
W ramach D n i J a s ł a
(1—11
czerwca) otwarto w Muzeum Z i e m i
Jasielskiej
wystawę
garncarstwa
ludowego z pow. J a s ł o .

kowie. Pokazano stroje ludowe z
Podhala,
Spiszą,
Szczawnickiego,
S ą d e c c z y z n y , hafty, s n y c e r k ę (m.in.
bogaty zestaw X I X - w i e c z n y c h ł y ż ­
n i k ó w z a k o p i a ń s k i c h ) , rzeźbę, m a ­
larstwo na szkle, c e r a m i k ę i plasty­
k ę o b r z ę d o w ą oraz zdobnictwo w
s k ó r z e i metalu.
*

W kwietniu i maju Państwowe
Muzeum Etnograficzne zorganizo­
w a ł o w Stuttgarcie w y s t a w ę p o l ­
skich t w ó r c ó w n a i w n y c h pn. ,,Naive
kunst aus Polen". Na w y s t a w i e po­
kazano blisko 400 prac 52 t w ó r c ó w .
S z c z e g ó l n y m zainteresowaniem cieczyły się r z e ź b y z pogranicza sztuki
ludowej i naiwnej (Wawro, K u d ł a ,
Lamęcki, A. Zegadło, Skrętowicz),
r z e ź b y Zagajewskiego, K o ł a c z a i H .
Zegadły
oraz
obrazy
Nikifora,
Ociepki, Rybkowskiego, P ł o n k o w e j ,
M i c h a ł o w s k i e j , H e l E n r i , Korsak,
Lenczewskiej, Radkego, Albiczuka
oraz haftowane obrazy M i c k i e w i czowej. Komisarzem w y s t a w y i au­
torem b. starannie i estetycznie w y ­
danego katalogu był m g r A l e k s a n ­
der Jackowski.
*

W k w i e t n i u o d b y ł a się w Ł o d z i
wystawa prac malarskich o tema­
tyce wiejskiej
Stanisława Korpy,
rolnika z Rudy (pow. Sieradz).
*
W m a j u czynna b y ł a w Opolu
pokonkursowa w y s t a w a
opolskiej
p l a s t y k i o b r z ę d o w e j . K o n k u r s zo­
s t a ł ogłoszony w zeszłym r o k u przez
Wydz. K u l t . W R N w Opolu i M u ­
zeum Ś l ą s k a Opolskiego. T w ó r c y
l u d o w i n a d e s ł a l i p i ę k n e gaiki, paj ą K i , w i e ń c e d o ż y n k o w e , marzanny,
n i e d ź w i e d z i e oraz pisanki.
*

W m a j u w domu t o w a r o w y m
„ A u Printemps" w P a r y ż u czynny
był
kiermasz-wystawa
polskich
a r t y k u ł ó w , m.in. w y r o b ó w cepe­
liowskich. T r o j e t w ó r c ó w ludowych:
W ł a d y s ł a w Lica z Wdzydz T u c h o l ­
skich oraz w y c i n a n k a r k i
Henryka
Lus z Ł o w i c z a i M a r i a n n a Chros
ze wsi T a t r y na Kurpiach prezen­
t o w a l i swoje w y r o b y oraz dali po­
kaz wycinania i r z e ź b i e n i a .
*

Wystawa pn. „ S z t u k a ludowa
ziemi ł ę c z y c k i e j " czynna b y ł a od
20 kwietnia do 12 maja w Domu
Chłopa w Warszawie. Na wystawie
przygotowanej przez Muzeum
w
Łęczycy bogato reprezentowani b y l i
rzeźbiarze, w ś r ó d nich Ignacy K a ­
m i ń s k i i B o l e s ł a w Grabski. Ponad­
to pokazano w e ł n i a n e t k a n i n y pa­
siaste, plecionki z korzenia, słomy
i w i k l i n y , pisanki, p a j ą k i , w y c i ­
nanki i bukiety oraz w y r o b y k o ­
walskie. W dniu otwarcia
mgr
Jadwiga Grodzka z Muzeum
w
Łęczycy m ó w i ł a o łęczyckiej sztuce
ludowej, Ignacy K a m i ń s k i — ga­
w ę d y oraz Wojciech
Siemion —
legendy łęczyckie.
W Muzeum G ó r n o ś l ą s k i m w B y ­
tomiu zorganizowano w k w i e t n i u
i maju w y s t a w ę g ó r a l s k i e j sztuki
ludowej.
Eksponaty
wypożyczono
z Muzeum Etnograficznego w K r a ­

184

W l o n d y ń s k i m Bethnal Green
Museum czynna b y ł a w m a j u w y ­
stawa sztuki ludowej przygotowana
przez Cepelię. Na w y s t a w i e poka­
zano
tkaniny,
rzeźbę,
wyroby
z drewna i słomy, przedmioty z
dziedziny garncarstwa,
wycinanki
i stroje ludowe z r ó ż n y c h r e g i o n ó w
Polski.

*
Z okazji D n i O ś w i a t y K s i ą ż k i
i Prasy otwarto 3 maja w P D K w
K w i d z y n i u w y s t a w ę sztuki ludowej
P o w i ś l a g d a ń s k i e g o , na k t ó r e j po­
kazano w y r o b y t w ó r c ó w ludowych
i eksponaty z m u z e ó w , z dziedzi­
ny haftu, garncarstwa, plecionkar­
stwa, rzeźby w drewnie oraz stro­
j ó w ludowych. Organizatorami w y ­
stawy b y l i : Muzeum Regionalne
w K w i d z y n i u , W D K i Muzeum
Pomorskie w
Gdańsku,
Cepelia
i Artregion.

*
Dnia 1 czerwca w czasie Dni
Lublina
otwarto
w
lubelskim
K M P i K w y s t a w ę w y c i n a n k i lubel­
skiej. Organizatorem jej był prof.
W. Z i ó ł k o w s k i , k t ó r e g o zbiory pre­
zentowane b y ł y na wystawie. Po­
kazano m.in. w y c i n a n k i Ignacego
D o b r z y ń s k i e g o z r ó ż n y c h okresów,
jego syna Jana i c ó r k i Z o f i i oraz
wycinanki
uczniów
seminarium
nauczycielskiego w L u b l i n i e . W dniu
otwarcia p r e l e k c j ę pt. „ P o l s k a w y ­
cinanka l u d o w a " w y g ł o s i ł doc. dr
Józef Grabowski.
*

W m a j u po raz pierwszy poka­
zano w salach TPSP w Warszawie
w y s t a w ę obrazów i r y s u n k ó w Hali­
ny K o r n - Ż u ł a w s k i e j , m a l a r k i b l i ­
skiej n u r t o w i naiwnemu. Ze wzglę­
du na stan zdrowia autorka, za­
m i e s z k a ł a po wojnie w Londynie,
nie m o g ł a p r z y b y ć na w e r n i s a ż .
*
W m a j u czynna b y ł a w Pradze
w y s t a w a ś l ą s k i e j sztuki ludowej
zorganizowana na i n a u g u r a c j ę sezo­
nu turystycznego. Na
ekspozycją
złożyły się przedmioty wypożyczone
przez Muzeum G ó r n o ś l ą s k i e w By­
tomiu, o b e j m u j ą c e c a ł o k s z t a ł t tej
dziedziny w o b r ę b i e w o j e w ó d z t w
katowickiego i opolskiego. Zbiory
pokazano w u k ł a d z i e tematycznym:
malarstwo, ceramika, rzeźba, koron­
karstwo, zdobnictwo w n ę t r z a oraz
kowalstwo artystyczne. Regionalne
B i u r o S p r z e d a ż y Cepelii w Kato­
wicach z o r g a n i z o w a ł o kiermasz re­
gionalnych p a m i ą t e k śląskich.

Wydz. K u l t . W R N w Łodzi,
muzea regionalne, Cepelia oraz M i ­
nisterstwo K u l t u r y i Sztuki ogłosiły
w w o j . ł ó d z k i m , w maju, cztery
konkursy. W regionie piotrkowskim
— konkurs na s z t u k ę l u d o w ą obej­
m u j ą c y c e r a m i k ę , tkactwo i kowal­
stwo, muzeum sieradzkie —• na
kowalstwo artystyczne, oraz w ło­
w i c k i m — k o n k u r s na rzeźbę lu­
dową.
*

9 czerwca otwarto w warszaw­
skiej Z a c h ę c i e n a j w i ę k s z ą z do­
tychczasowych w y s t a w ę prac Niki­
fora, na k t ó r e j zgromadzono blisko
300 a k w a r e l i kredek, wypożyczo­
nych z m u z e ó w i k o l e k c j i prywat­
nych. Komisarzem w y s t a w y i auto­
rem w s t ę p u do katalogu b y l doc.
dr Jerzy Z a n o z i ń s k i . Wydany z
okazji w y s t a w y bardzo obszerny
katalog
zawiera
oprócz
wstępu
artykuł
Andrzeja
Banacha, spis
eksponowanych prac, noty biblio­
graficzne oraz b a r w n e i czarno­
b i a ł e reprodukcje o b r a z k ó w . Szkoda
t y l k o , że reprodukcje barwne zo­
s t a ł y b. źle w y d r u k o w a n e , a kata­
log kosztuje aż 50 zł. Na wernisaż
przywieziono z K r y n i c y Nikifora.
*
W czerwcu o d b y ł się konkurs na
malowanki w
Zalipiu.
Recenzję
i o m ó w i e n i e k o n k u r s u zamieścimy
w j e d n y m z n a j b l i ż s z y c h numerów
„ P o l s k i e j Sztuki L u d o w e j " .

��*

Aleksander Jackowski. Wydano k a talog-składankę.

21 czerwca otwarto w warszaw­
skim K M P i K w y s t a w ę — p a n o r a m ę
„Za chlebem" Józefa W i ą c k a , p o l ­
skiego g ó r n i k a z F r a n c j i (patrz
Pol. Szt. L u d . n r 4/1965). Panorama
s k ł a d a się z 45 o b r a z ó w pokazu­
j ą c y c h życie i t r u d polskiego g ó r ­
nika na emigracji. Komisarzem w y ­
stawy i autorem k a t a l o g u - s k ł a d a n k i
był mgr Aleksander
Jackowski.
Poprzednio wystawa b y ł a pokazy­
wana w Katowicach i W a ł b r z y c h u .

*
17 czerwca otwarto w P a ł a c u
Kultury i Nauki w
Warszawie,
z okazji V I Kongresu Z w i ą z k ó w
Zawodowych, ogólnopolską w y s t a ­
w ę p l a s t y k i amatorskiej. Na w y ­
stawie zgromadzono ponad 300 prac
w y r ó ż n i o n y c h na wystawach w o j e ­
wódzkich, zorganizowanych w r a ­
mach festiwalu kulturalnego Z w i ą z ­
k ó w Zawodowych.

*

*

21 czerwca w P a ł a c u Młodzieży
w Katowicach otwarto
wystawę
pn. „Moda w strojach regional­
nych", z o r g a n i z o w a n ą przez Wydz.
K u l t . W R N w Katowicach, Muzeum
G ó r n o ś l ą s k i e w B y t o m i u oraz B W A
w Katowicach. R e c e n z j ę z w y ­
stawy z a m i e ś c i m y w j e d n y m z n a j ­
bliższych n u m e r ó w „ P o l s k i e j Sztuki
Ludowej".

W b i e ż ą c y m k w a r t a l e Cepelia
z o r g a n i z o w a ł a szereg w y s t a w i k o n ­
k u r s ó w na p a m i ą t k i regionalne.
W Katowicach Cepelia i K l u b
Dziennikarzy Turystycznych zorga­
nizowali w k w i e t n i u w y s t a w ę pn.
„ P a m i ą t k a ś l ą s k a " . Na ekspozycji
zgromadzono obok prac p l a s t y k ó w
i rzemieślników również pamiątki
wykonane przez t w ó r c ó w l u d o w y c h .
Pokazano m e t a l o p l a s t y k ę , t k a n i n y ,
rzeźbę, m i n i a t u r y s p r z ę t ó w domo­
wych, b i ż u t e r i ę l u d o w ą i formy
piernikarskie. Cepelia otworzy sze­
reg nowych k i o s k ó w z p a m i ą t k a m i
w
miejscowościach
wczasowych
i turystycznych.

W czerwcu Muzeum Mickiewicza
w Warszawie z o r g a n i z o w a ł o w s p ó l ­
nie
z miesięcznikiem
„Kultura
i Ż y c i e " w y s t a w ę pn. „ J a r m a r k
i pracownia". Obok dzieł zawodo­
w y c h malarzy pokazano makaty
i obrazy „ j a r m a r c z n e " , a ponadto
i n t e r e s u j ą c e prace malarza
autodydakty
Bronisława
Surowiaka.
Otwarcie w y s t a w y połączono z dys­
k u s j ą p u b l i c z n ą pod n a z w ą „Kicz
a dzieło sztuki", k t ó r ą zagaił mgr

*
W spichrzach nad B r d ą , w B y d ­
goszczy, czynna b y ł a w m a j u i
czerwcu w y s t a w a cepeliowska u k a ­
zująca f u n k c j ę sztuki ludowej w
nowoczesnym w n ę t r z u mieszkalnym.

Na
w y s t a w i e pokazano wyroby
artystyczne i ludowe w poszczegól­
nych k ą c i k a c h regionalnych — Pa­
ł u k i , Kaszuby, Kurpie,
Podhale.
D u ż y m zainteresowaniem
cieszyły
się ptaszki z Iłży oraz r z e ź b y Wła­
d y s ł a w a L i c y z Wdzydz Tuchol­
skich.
*

W czerwcu w sierpeckim Domu
Rzemieślnika
otwarto
wystawę
twórczości ludowej tego regionu.
Będzie to s t a ł a ekspozycja sztuki
sierpeckiej, :na k t ó r e j
dominują
rzeźby, gromadzone od k i l k u lat
przez P D K .
*
W czerwcu, z okazji 700-lecia
Skoczowa, została otwarta wystawa
twórczości ludowej. W ś r ó d prezen­
towanych e k s p o n a t ó w na uwagę
z a s ł u g u j ą r z e ź b y P a w ł a Jaworskie­
go z Brennej oraz k o r o n k i Anny
K u ł o c z e k z Istebnej.
*

W
Lubaniach
k/Włocławka
otwarto w czerwcu w y s t a w ę pn.
„Propozycje
współczesnej
sztuki
religijnej
w
małych
formach".
Obok prac p l a s t y k ó w bogato repre­
zentowana
była
sztuka
ludowa.
Kapliczki
przydrożne,
świątki i
k r z y ż e rozwieszono na
drzewach
w o k ó ł kościoła w Lubaniach. Nie­
k t ó r e z prac Wierzchowskiego, Kra­
jewskiego i Wierzbickiego będą
s t a ł ą ozdobą l u b a ń s k i e g o kościoła.

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11228" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11206">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/0e476f0f16f0b9f9939dbe4d849e0a11.pdf</src>
        <authentication>724fc7b902938aa6c0b83f01d98816da</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133803">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:4964</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133804">
                <text>1967</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133805">
                <text>kultura materialna</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="133806">
                <text>rękodzieło ludowe</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="133807">
                <text>plecionkarstwo</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="133808">
                <text>Lubelskie</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133809">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:4603</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133810">
                <text>Wystawa plecionkarstwa ludowego w Lublinie (listopad 1966)/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1967 t.21 z.3</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133811">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1967 t.21 z.3; s.169-176</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133812">
                <text>Reinfuss, Roman</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133813">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133814">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133815">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133816">
                <text>Roman Reinfuss

WYSTAWA P L E C I O N K A R S T W A
LUDOWEGO W LUBLINIE
(listopad 1 9 6 6 )

Gdy na konferencji przedstawicieli m u z e ó w o k r ę g o ­
wych czterech w s p ó ł p r a c u j ą c y c h ze sobą w o j e w ó d z t w
(białostockiego, kieleckiego, lubelskiego i rzeszowskiego)
w r. 1964 omawiano plan w s p ó l n e j pracy badawczej
i wystawienniczej, r z u c i ł e m m y ś l zorganizowania k o n ­
kursu i wystawy w y r o b ó w plecionkarskich. Z d a w a ł e m
sobie sprawę z tego, że taka nie p o s i a d a j ą c a dotychczas
u nas precedensu impreza, poprzedzona s u m i e n n ą pene­
tracją terenową, m o ż e d a ć bardzo i n t e r e s u j ą c e w y n i k i
zarówno w sensie artystycznym, j a k i najbardziej p r a k ­
tycznym, ujawniając nowe f o r m y i t e c h n i k i , k t ó r e dadzą
się w przyszłości w y k o r z y s t a ć np. w h a n d l u cepeliow­
skim. Projekt został p r z y j ę t y z d u ż ą życzliwością, ale
w międzyczasie we wszystkich w s p ó ł p r a c u j ą c y c h ze
sobą w o j e w ó d z t w a c h zmienili się k i e r o w n i c y w y d z i a ł ó w
kultury, a ich n a s t ę p c y nie czuli s i ę j u ż z o b o w i ą z a n i dc
kontynuowania rozpoczętej przez swych p o p r z e d n i k ó w
współpracy. Rozluźniły się t e ż i k o n t a k t y m i ę d z y o k r ę g o ­
wymi muzeami czterech w o j e w ó d z t w , wskutek czego
myśl przygotowania k o n k u r s u i w y s t a w y l u d o w y c h
wyrobów plecionkarskich z r e a l i z o w a ł o jedynie Muzeum
w Lublinie, z t ą oczywiście k o r e k t u r ą
pierwotnego
projektu, że akcja m a j ą c a poprzednio objąć s w y m za-

II. 1. Wiersza do łowienia
ryb. Zaliszcze, pow. Włodawa.
spiralną. Okopy, pow. Chełm. II. 3. Dzbanek na jagody
2

l

II. 2. Dzbanek
na jagody pleciony
pleciony z korzenia sosny techniką

ze słomy
spiralną.

techniką

3

�sięgiem rozległe p o ł a c i e wschodniej i p o ł u d n i o w e j Polski
z a m k n ę ł a się w granicach administracyjnych jednego
w o j e w ó d z t w a . Z przygotowaniami do k o n k u r s u i w y ­
stawy, t r w a j ą c y m i przeszło rok, łączyły się wszelkie
blaski i cienie pracy pionierskiej. Nie było bowiem
dostatecznego rozeznania w terenie, jeśli chodzi o w y ­
roby plecionkarskie, w y t w ó r c y zaś nie przyzwyczajeni
do podobnych akcji odnieśli się do niej z -rezerwą, nie
wierząc, aby m o g ł a p r z y n i e ś ć korzystne dla nich r e z u l ­
taty.

w y s i ł e k , k t ó r y na t y m miejscu n a l e ż y lojalnie ocenić.
Potrzebne to jest t y m bardziej, że często w i d u j e się
w zakresie sztuki ludowej konkursy i w y s t a w y , stano­
w i ą c e klasyczny p r z y k ł a d ł a t w i z n y pozbawionej wszel­
kiej koncepcji, nie w y m a g a j ą c e
ani przygotowania
naukowego, ani penetracji czy propagandy w terenie.
Są to zazwyczaj „ o d f a j k o w y w a n e " co pewien czas wielod z i a ł o w e konkursy i w y s t a w y , w k t ó r y c h stale ci sami
uczestnicy „ p r o d u k u j ą s i ę " z t a k i m i samymi (lub coraz
gorszymi) eksponatami.

Jest n i e w ą t p l i w ą zasługą o r g a n i z a t o r ó w , że nie cofnęli
się przed p i ę t r z ą c y m i się t r u d n o ś c i a m i , lecz podjęli
ż m u d n ą a k c j ę p e n e t r a c y j n ą , k t ó r a objęła 148 miejsco­
wości w 17 powiatach w o j e w ó d z t w a . P r o w a d z i l i j ą p r a ­
cownicy lubelskiego muzeum: m g r Janina Petera i m g r
Alfred Gauda. W w y n i k u p o s z u k i w a ń dokonana została
ewidencja w i e l u o ś r o d k ó w plecionkarskich, a nawet
i n d y w i d u a l n y c h w y t w ó r c ó w rozproszonych na terenie
Lubelszczyzny, w y r a b i a j ą c y c h z najrozmaitszych m a ­
t e r i a ł ó w przedmioty plecione. P r ó c z rejestracji pracowni
plecionkarskich przeprowadzono też d o k u m e n t a c j ę p r o ­
cesu technologicznego z a r ó w n o opisową, j a k i foto­
graficzną.

Rezultat p r z e d s i ę w z i ę t e j przez lubelskie muzeum
pracy o k a z a ł się bardzo i n t e r e s u j ą c y przede wszystkim
dlatego, że akcja m i a ł a charakter odkrywczy. Po raz
pierwszy bowiem pokazano na w y s t a w i e , j a k i e możli­
wości k r y j e w sobie tak m a ł o znana szerszemu ogółowi
dziedzina ludowego p r z e m y s ł u , j a k ą jest plecionkarstwo.
Na w y s t a w i e z n a l a z ł y się ogółem 92 eksponaty. Były
to i przedmioty n a d e s ł a n e na konkurs, i p o c h o d z ą c e ze
zbiorów muzealnych. P r ó c z w y r o b ó w pokazano tam
r ó w n i e ż r ó ż n e g o rodzaju surowce oraz n a r z ę d z i a pracy,
a d o s k o n a ł e fotosy d a w a ł y w g l ą d w technologiczną
s t r o n ę produkcji. W scenariuszu w y s t a w o w y m , opraco­
w a n y m przez mgr K r y s t y n ę B a s i s t o w ą i mgr Janinę
P e t e r ę , p r z y j ę t o p o d z i a ł m a t e r i a ł u ekspozycyjnego według
r o d z a j ó w surowca. W dziale w y r o b ó w z w i k l i n y znalazły
się w i ę c , obok prostych k o s z ó w na k a r t o f l e czy obrok
dla k o n i , bardziej reprezentacyjne „ k o s z y k i do miasta"
czy na „ ś w i ę c o n e " oraz kosze do c h w y t a n i a czy prze­
chowywania z ł o w i o n y c h r y b . W dziale plecionek z sosno­
w y c h korzeni, p r ó c z całej serii r ó ż n e g o rodzaju koszy­
k ó w , p i ę k n e w formie dzbanki na jagody, w ś r ó d wyro­

W parze z a k c j ą p e n e t r a c y j n ą szła akcja propagan­
dowa, z m i e r z a j ą c a do zapewnienia j a k najliczniejszego
u d z i a ł u w y t w ó r c ó w w konkursie. Zgłoszeń zebrano istot­
nie dużo, ale gdy t e r m i n k o n k u r s u zaczął s i ę zbliżać,
okazało się, że aby „ w y d u s i ć " od plecionkarzy p r z y ­
rzeczone wyroby, trzeba do nich po p a r ę razy jeździć,
n a m a w i a ć i prosić. R o z p i s a ł e m się nieco szerzej o p r z y ­
gotowaniach w s t ę p n y c h , gdyż został w nie w ł o ż o n y d u ż y
ił. 4. Słomiany
II. 5. Pojemnik
Łuków.

170

pojemnik
na ziarno pleciony
techniką
z pokrywką
pleciony z trawy techniką

spiralną.
spiralną.

Wyk. Józef Tarnowski,
Busówno,
pow.
Wyk.
Seweryna
Świder,
Wojcieszków,

Chełm.
pow.

�6

II. 6. Pojemnik
na zboże
pleciony
techniką
spiralną
pętelkową.
Wola
jemnik na ziarno pleciony
ze słomy
techniką
spiralną.
II. 8. Pojemnik
spiralną z pętlami.
Wyk. Jan Krasowski,
Kozienice,
pow.
Krasnystaw.

Kondratowa,
pow.
na ziarno pleciony

Chełm.
II.
ze słomy

7. Po­
techniką

171

�10

�bów z łyka i kory, obok k o b i a ł e k , sit i k o s z y k ó w ,
charakterystyczne dla p ó ł n o c n o - w s c h o d n i e j Lubelszczyz­
ny lipowe łapcie, k t ó r e jeszcze do niedawna służyły
tam jako obuwie.
Szczególnie z r ó ż n i c o w a n e b y ł y w y r o b y ze słomy, gdzie
prócz różnego rodzaju miarek, p o j e m n i k ó w do magazy­
nowania ziarna pokazano s ł o m i a n e części s k ł a d o w e
odzieży (kapelusze, ochronne obuwie zimowe), koszyki
na ciasto, a t a k ż e bardzo misternie wykonane w y r o b y
ze ździebeł cienkiej, starannie dobieranej t r a w y . O s t a t n i ą
wreszcie grupę s t a n o w i ł y w y r o b y z r o g o ż y n y , w k t ó r e j
pokazano całą serię k o s z y k ó w , a t a k ż e w d w u odmianach
warsztaty do przygotowywania mat z r o g o ż y n y , u ż y w a ­
nych do szycia k o s z y k ó w .
Przeważająca w i ę k s z o ś ć w y m i e n i o n y c h t u w skrócie
przedmiotów z racji swego przeznaczenia . i p e ł n i o n e j
funkcji należy do grupy o b i e k t ó w k u l t u r y materialnej.
Niemniej jednak nawet w ś r ó d p r z e d m i o t ó w t a k i c h jak
narzędzia rybackie, k t ó r y c h nie z w y k l i ś m y r o z p a t r y w a ć
w kategoriach estetycznych, u w i d a c z n i a j ą się czasem
pewne cechy, k t ó r e w s k a z u j ą , że w y k o n a w c a ich nie
kierował się w trakcie roboty w y ł ą c z n i e chęcią przygo­
towania sprawnego do pracy n a r z ę d z i a . P r z y k ł a d e m tego
była wiklinowa wiersza do c h w y t a n i a r y b (il. 1), po­
chodząca z Zaliszcza w pow. w ł o d a w s k i m . Jej dzwonowata forma podyktowana jest w y m o g a m i p r a k t y c z n y m i .
Jednakże starannie rozmierzony r y t m poziomych przepleceń, dbałość o utrzymanie zgodnego u k ł a d u
po­
szczególnych splotów, w y w a ż o n a w proporcjach szero­
kość plecionego pasa na r o z c h y l a j ą c y m się k o ł n i e r z u
wychodzą już poza ściśle u ż y t k o w ą f u n k c j ę . W i d a ć , że
wykonawca p l o t ą c y tę w i e r s z ę nie zadowolił się tynt
minimum, jakie jest potrzebne dla uzyskania n a r z ę d z i a
sprawnego do pracy, ale s t a r a ł się zrobić go tak, aby

12

II. 9. Kosz na owoce pleciony z wikliny techniką
żeberkowo-krzyżową.
Wyk.
Maciej
Budzyński,
Pałecznica,
pow. Lubartów.
II. 10. Koszyk na owoce pleciony z łoziny
techniką
żeberkową.
Pow. Włodawa.
II. 11. Koszyk
na
owoce pleciony z korzenia
sosny techniką
żeberkowokrzyżową.
Wyk.
Włodzimierz
Bryzga,
Hanna,
pow.
Włodawa.
II. 12. Miarka do zboża pleciona techniką
spi­
ralną ze słomy wiązanej
wikliną.
Wyk. Józef
Tarnowski,
Busówno,
pow. Chełm. II. 13. Koszyk na ryby
pleciony
z wikliny
techniką
żeberkowo-krzyżową.
Wyk. M. Bu­
dzyński,
Pałecznica.

13

�w y k o n a n y przedmiot s p r a w i ł m u estetyczne zadowolenie.
Satysfakcja z p i ę k n e g o w y k o n a n i a wierszy b y ł a naj­
bardziej osobista i bezinteresowna. Wiersze do połowu
r y b k a ż d y r y b a k p r z y g o t o w y w a ł sobie sam. Nie były
one przedmiotem handlu, nie m u s i a ł y w i ę c w a b i ć swym
w y g l ą d e m n a b y w c ó w . Gdy u ż y w a n o ich do połowu,
t k w i ł y zatopione pod w o d ą , gdy w y p o c z y w a ł y , chowano
je na strychu czy w innej gospodarskiej graciarni
n i e d o s t ę p n e j dla oka.

14

II. 14. Таска pleciona z trawy techniką
spiralną.
Wyk. St. Olszak, Żyrzyn,
pow. Puławy.
II. 15.
Koszyk na zakupy pleciony z wikliny
techniką
żeberkowo-krzyżową.
Wyk. Stanisław
Niewczas,
Lubartów.

174

U j a w n i a j ą c a się w w y t w o r z e d ą ż n o ś ć w y t w ó r c y do
osiągnięcia zadowolenia estetycznego awansuje najprost­
sze przedmioty k u l t u r y materialnej do r z ę d u dzieł sztuki
i to w ł a ś n i e jest p r z y c z y n ą , dlaczego w t y c h kategoriach
r o z p a t r y w a ć m o ż n a (i należy) koszyki na obrok i sło­
miane p o j e m n i k i na ziarno przechowywane w głębi
mrocznych spichrzy i k o m ó r . Ś r o d k i , k t ó r y m i plecionkarze osiągają efekty artystyczne, to odpowiednie kształ­
towanie formy, u m i e j ę t n e wykorzystanie elementów
f a k t u r y w y n i k a j ą c y c h z użytego m a t e r i a ł u i zastosowanej
techniki oraz w y k o r z y s t y w a n i e e f e k t ó w kolorystycznych.
Nie u wszystkich jest ona w ogóle widoczna. Gdy porów­
namy ze sobą dwa j e d n a k o w ą (spiralną) t e c h n i k ą wyko­
nane dzbanki na jagody, jeden — s ł o m i a n y (il. 2),
drugi —• z korzenia sosny ( i l . 3), w i d z i m y u jednego
z w y t w ó r c ó w w y r a ź n ą t e n d e n c j ę do nadania plecionemu
naczyniu starannie wymodelowanego p r o f i l u i wyko­
rzystania t k w i ą c y c h w technice możliwości dekoracyj­
nego wyzyskania f a k t u r y (pionowe r y t m y splotów, i l . 2),
podczas gdy dla drugiego zagadnienia te b y ł y najzupeł­
niej obce. Różnicy w sposobie potraktowania obu zesta­
w i o n y c h ze sobą d z b a n k ó w nie m o ż n a t ł u m a c z y ć ani

�17

lii
II. 16. Ptak pleciony ze słomy techniką
krzyżową.
Owca pleciona z trawy. Wyk. S.
Świder.

Wyk.

różnicą użytych s u r o w c ó w , ani r ó ż n i c a m i w technicznej
biegłości w y k o n a w c ó w . W wyrobach plecionych ze s ł o ­
my spotyka się przecież i w i e l e p r z y k ł a d ó w bardzo f i n e ­
zyjnie k s z t a ł t o w a n e j f o r m y i d o s k o n a ł e g o w y k o r z y s t a n i a
dekoracyjnych w a l o r ó w splotu ( i l . 4), i m a ł ą d b a ł o ś ć
0 formę i f a k t u r ę u z u p e ł n i e sprawnych technicznie
plecionkarzy ( i l . 5). Wprawdzie w ostatnio przytoczonym
przykładzie zamiast korzenia do ł ą c z e n i a ze s o b ą spirali
zastosowano zwyczajny sznurek, ale i on, choć jest
materiałem m a ł o efektownym, daje możliwości w y k o r z y ­
stania go w celu uzyskania ozdobnej f a k t u r y ( i l . 7).
Umiejętne operowanie f a k t u r ą w celu uzyskania
efektów dekoracyjnych obserwujemy w plecionych ze
słomy pojemnikach na zboże, w y k o n y w a n y c h w zasadzie
techniką s p i r a l n ą , ale bez użycia do zszywania dodatko­
wego, obcego w ą t k u w postaci sznurka, korzeni czy ł y k a .
Wspomniana t u odmiana t e c h n i k i spiralnej, nie notowana
w fundamentalnym dziele K . M o s z y ń s k i e g o :
Kultura
ludowa Słowian,
zarejestrowana została na L u b e l s z c z y ź nie po raz pierwszy w 1966 r. w W o l i K o n d r a t o w e j pow.
Chełm podczas b a d a ń prowadzonych przez e k i p ę Pra­
cowni Badania .Sztuki L u d o w e j I n s t y t u t u Sztuki P A N
1 niemal r ó w n o c z e ś n i e w m i e j s c o w o ś c i Kozieniec pow.
Krasnystaw przez p r a c o w n i k a lubelskiego muzeum mgra
Alfreda G a u d ę . Technika ta polega na ł ą c z e n i u ze sobą
poszczególnych w a ł k ó w s ł o m i a n y c h przy pomocy r ó w n i e ż
słomianych p o w r ó s e ł e k , k t ó r e s k r ę c a się po z e w n ę t r z n e j
stronie naczynia w p ę t l e , zaś ich k o ń c e w p l a t a się w na­
stępny w a ł e k spirali. W zależności od ilości i u k ł a d u
pętli m o ż n a u z y s k i w a ć r ó ż n e efektowne f a k t u r y . P r z y ­
kładem jest t u s ł o m i a n y p o j e m n i k z Kozieńca, z szere­

Seweryna

Świder.

Wojcieszków,

pow.

Łuków.

II.

17.

giem pionowo b i e g n ą c y c h p a s ó w na powierzchni ( i l . 8)
czy z u p e ł n i e odmienny w fakturze (nie reprezentowany
niestety na wystawie) pojemnik z W o l i Kondratowej,
k t ó r y z z e w n ą t r z p o k r y t y jest c a ł k o w i c i e u k ł a d a j ą c y m i
się u k o ś n i e pasami, złożonymi z leżących pętli ( i l . 6).
Nie mniejsze możliwości daje w operowaniu f a k t u r ą
tzw. technika ż e b e r k o w a czy ż e b e r k o w o - k r z y ż o w a , sto­
sowane powszechnie np. przy wyrobie w i k l i n o w y c h
k o s z y k ó w . T u o z r ó ż n i c o w a n i u f a k t u r y d a j ą c y m intere­
s u j ą c e efekty ś w i a t ł o c i e n i o w e decyduje w dużej mierze
gęstość i u k ł a d ż e b e r e k , s t a n o w i ą c y c h szkielet i osnowę
budowy koszyka ( i l . 9, 10, 11), j a k r ó w n i e ż sposób prze­
platania m i ę d z y n i m i w ą t k u . Stwarza to w zasadzie
podobne możliwości, jakie w i d z i m y np. w tkactwie.
P o l e g a j ą one na przerzucaniu w a t k a przez r ó ż n e ilości
nitek osnowy (w t y m w y p a d k u żeberek), co wzbogaca
f a k t u r ę na powierzchni kosza ( i l . 9).
Trzecim wreszcie czynnikiem o d d z i a ł u j ą c y m na k s z t a ł ­
towanie się w y r a z u plastycznego w y r o b ó w plecionkar­
skich jest kolor. J u ż sam m a t e r i a ł , spatynowana na
złoto s ł o m a czy soczysty b r ą z wiklinowego niekorowanego p r ę c i a , m o ż e w sposób dodatni oddziałać na
artystyczny w y r a z przedmiotu. N i e k t ó r z y t w ó r c y po­
t r a f i ą w sposób bardzo u m i e j ę t n y w y k o r z y s t a ć różnicę
barw poszczególnych t w o r z y w czy to dla skontrastowania
e f e k t ó w f a k t u r o w y c h , w y n i k a j ą c y c h z techniki plecenia
(il. 12), czy przez wprowadzanie w plecioną p o w i e r z c h n i ę
e l e m e n t ó w ornamentalnych ( i l . 11). Czasem zamiast
surowca w barwach naturalnych stosują plecionkarze
p r ę c i e w i k l i n o w e , k t ó r e po d ł u ż s z y m gotowaniu przed
okorowaniem nabiera b a r w y b r ą z o w e j . O ile większość

175

�koszykarzy o p e r u j ą c y c h w swych wyrobach kolorem
idzie n a j c h ę t n i e j w k i e r u n k u z e s t a w i e ń walorowo i k o l o ­
rystycznie kontrastowych, o tyle jeden z w y t w ó r c ó w ,
k t ó r y w y k o n a ł o w a l n ą t a c k ę czy raczej talerz z pospoli­
tej „psiej t r a w k i " ( i l . 14), posłużył się n i e s ł y c h a n i e
s u b t e l n ą g a m ą z e s t a w i e ń pastelowych (niestety z u p e ł n i e
nie do uchwycenia na b i a ł o - c z a r n e j fotografii), przecho­
dzących od b a r w y b l a d o ż ó ł t e j poprzez wszystkie m o ż l i w e
jej odcienie do seledynowego, bardzo delikatnego koloru
wysuszonego siana. Zestawienia kolorystyczne oparte
na w y k o r z y s t y w a n i u naturalnych b a r w r ó ż n y c h surow­
ców dają niemal z r e g u ł y bardzo dobre rezultaty.
Efektem tandetnym są natomiast, stosowane przez n i e ­
k t ó r y c h zawodowych koszykarzy, dekoracje w postaci
wielobarwnych k w i a t o w y c h szlaków, malowanych olejną
f a r b ą na plecionej ścianie koszyka.

k o r z y ś ć p o d j ę t e j p r ó b y . Nieporozumieniem jest natomiast
zbyt m a ł e i niewygodne „ w e j ś c i e " do koszyka.
P r ó c z k o s z y k ó w i innych w y r o b ó w plecionych, jak
s p r z ę t rybacki, b y ł y r ó w n i e ż na w y s t a w i e plecione ze
s ł o m y zabawki. W t y m dziale, bardzo zresztą skromnym,
nie b y ł o e k s p o n a t ó w w y r ó ż n i a j ą c y c h się szczególnymi
walorami. Z n a l a z ł się tam jelonek s ł o m i a n y o formie
z a c z e r p n i ę t e j ze w z o r ó w szwedzkich, znany z publikacji
w okresie m i ę d z y w o j e n n y m w czasopiśmie „ P r a c a Ręczna
w Szkole", paw czy dudek u t r z y m a n y w stylu cepeliow­
skich p a m i ą t e k ze słomy, j a k i e ś bardzo nieudane w
formie p t a k i , w y k o r z y s t y w a n e r ó w n o c z e ś n i e jako p u d e ł ­
ka na drobiazgi ( i l . 16), i p r y m i t y w n y , ale w ł a ś n i e dla­
tego bardziej i n t e r e s u j ą c y od innych c z w o r o n o ż n y zwie­
rzak w y k o n a n y w r. 1958 przez z m a r ł ą niedawno Anto­
n i n ę Musiatowicz z B i a ł e j , pow. R a d z y ń .

Wiele ze zgromadzonych na wystawie
ludowych
w y r o b ó w koszykarskich nadaje się do wprowadzenia
na rynek miejski czasem bez j a k i c h k o l w i e k p r z e r ó b e k ,
czasem dopiero po przeprowadzeniu drobnych adaptacji.
N i e k t ó r z y z plecionkarzy podejmowali już nawet sami
p r ó b y w k i e r u n k u dostosowania swych w y r o b ó w do
potrzeb miejskiego odbiorcy. O j e d n y m z p r z y k ł a d ó w
tego rodzaju w s p o m i n a l i ś m y już poprzednio. B y ł a to
owa tacka czy talerz pleciony z t r a w y , o formie i t e c h n i ­
ce w y w o d z ą c e j się z dawnych kapeluszy noszonych przez
wiejskich e l e g a n t ó w z okolic L u b l i n a . Adaptacja ta
jest bardzo udana, d o s k o n a ł a pod w z g l ę d e m technicznym,
funkcjonalna ( ś w i e t n a tacka na owoce czy słodycze),
a przede wszystkim ł a d n a . Gorzej nieco w y p a d ł a inna
próba, kiedy autor b i o r ą c za w z ó r koszyk do przechowy­
wania r y b (il. 13) s t a r a ł się o p r a c o w a ć koszyczek dla
p a ń na zakupy (il. 15). Owalna forma koszyka, p r z y j e m ­
ny dla oka splot, dwa mocne u c h w y t y p r z e m a w i a ł y b y na

Z okazji w y s t a w y wydano obszerny katalog przygoto­
w a n y przez scenarzystki w y s t a w y , m g r K . Basistową
i mgr J. P e t e r ę . W y s z e d ł on z godziwym opóźnieniem,
tzn. niezbyt d ł u g o po z l i k w i d o w a n i u w y s t a w y , co jest
już d u ż y m o s i ą g n i ę c i e m naszego p r z e m y s ł u poligraficz­
nego, p o n i e w a ż z d a r z a ł y się katalogi (nie w Lublinie),
k t ó r e u k a z y w a ł y się dopiero w p i e r w s z ą rocznicę od
c h w i l i z a m k n i ę c i a w y s t a w y . Katalog jest obszerny, za­
w i e r a sporo m a t e r i a ł u informacyjnego. i m a dość bogatą
s z a t ę i l u s t r a c y j n ą . Szkoda jedynie, że n a p s o c i ł w nim
t r o c h ę chochlik redakcyjny czy m o ż e adiustatorski,
wskutek czego np. podpis pod i l u s t r a c j ą ó s m ą przynosi
niezwykle f r a p u j ą c e informacje z życia gęsi. Czytamy
w nim:

Fot.; R. Reinfuss

11. 18. Koszyk
pow.
Chełm.

do przechowywania

„ W y p l a t a n i e s ł o m i a n k i dla gęsi do w y s i a d y w a n i a jaj
t e c h n i k ą s p i r a l n ą z w ę z ł a m i w formie p ę t l i " . Można
p r z y p u s z c z a ć , że zniesienie jaja m o ż e b y ć dla gęsi po­
ł ą c z o n e z p e w n y m i t r u d n o ś c i a m i , ale żeby wymagało
aż tak skomplikowanej techniki? W i e r z y ć się nie chce!

— il. 6; J. Swiderski

grochu

pleciony

— U. 1—5,

ze słomy

7—18.

techniką

spiralną.

Okopy,

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11227" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11205">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/9300da80b4bb16c636a72670a090016c.pdf</src>
        <authentication>e4caae57490367f7e405ffe4d18f30d6</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133788">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:4961</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133789">
                <text>1967</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133790">
                <text>kultura materialna</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="133791">
                <text>wnętrze mieszkalne</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="133792">
                <text>chałupy</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="133793">
                <text>wnętrze mieszkalne - wieś</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="133794">
                <text>izba wiejska</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133795">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:4600</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133796">
                <text>Przemiany urządzenia wnetrza współczesnej izby wiejskiej/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1967 t.21 z.3</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133797">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1967 t.21 z.3; s.127-134</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133798">
                <text>Mulkiewicz-Goldbergowa, Olga</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133799">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133800">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133801">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133802">
                <text>Olga

Mulkiewicz-Goldbergowa

PRZEMIANY U R Z Ą D Z E N I A W N Ę T R Z A W S P Ó Ł C Z E S N E J IZBY WIEJSKIEJ
Współczesne w n ę t r z e wiejskiej
izby
mieszkalnej
przedstawia obraz z r ó ż n i c o w a n y , i to n i e t y l k o w aspek­
cie regionalnym — j a k z w y k ł o s i ę u w a ż a ć powszechnie
— ale zróżnicowanie w zakresie u r z ą d z e n i a izby dostrze­
gamy również w pobliskich, l e ż ą c y c h nawet w o b r ę b i e
jednej gromady wsiach. Jest ono bowiem często u w a ­
runkowane różną d r o g ą rozwoju kulturowego poszczegól­
nych, nieraz s ą s i a d u j ą c y c h ze sobą m i e j s c o w o ś c i .
Przedstawiając problem u z a l e ż n i e n i a u r z ą d z e n i a izby
wiejskiej od c z y n n i k ó w w p ł y w a j ą c y c h na c a ł o k s z t a ł t roz­
woju kulturowego w s i , jako teren b a d a ń o b r a l i ś m y
obszar o niejednolitej k u l t u r z e tradycyjnej i b r a k u
archaicznych treści k u l t u r o w y c h z a r ó w n o w zakresie
kultury materialnej, j a k i s p o ł e c z n e j i duchowej. Tere­
nem badań b y ł a grupa w s i p o ł o ż o n y c h na p o ł u d n i e od
miasteczka B e ł c h a t ó w . Obszar t e n nie m o ż e b y ć zaliczo­
ny do żadnego konkretnego regionu etnograficznego, jest
to bowiem teren pograniczny, n a k t ó r y m k r z y ż u j ą s i ę
cechy charakterystyczne dla w i e l k i c h
kompleksów
kulturowych. Oddziela on s t r e f ę w p ł y w ó w zachodnich
od północno-wschodniej oraz ś l ą s k i zespół k u l t u r o w y
od zespołów wielkopolskiego i s i e r a d z k i e g o N a sto­
sunkowo niewielkim obszarze d a j ą s i ę z a u w a ż y ć zasad­
nicze różnice w c a ł o k s z t a ł c i e k u l t u r y w s p ó ł c z e s n e j s ą s i a ­
dujących ze sobą w s i . A n a l i z u j ą c w i a d o m o ś c i z zakresu
historii osadnictwa badanych w s i oraz uzyskane d r o g ą
badań etnograficznych, przeprowadzono p o d z i a ł t y c h
wsi na dwie kategorie: wsie o k r e ś l o n e j a k o tradycyjnie
rolnicze oraz wsie „ s p r o l e t a r y z o w a n e " .
Wsie tradycyjnie rolnicze to w większości w y p a d k ó w
wsie stare, o zwartej strukturze s p o ł e c z n e j , gdzie proces
przemian k u l t u r o w y c h p r z e b i e g a ł zgodnie z p o s t ę p u j ą c y m
rozwojem w poszczególnych dziedzinach życia wiejskiego.
Natomiast wsie o k r e ś l o n e jako „ s p r o l e t a r y z o w a n e " prze­
ważnie p o w s t a w a ł y w X I X w i e k u d r o g ą osiedlania s i ę

najczęściej bardzo ubogiej l u d n o ś c i z r ó ż n y c h stron
na pustkowiach l u b ziemiach n a l e ż ą c y c h do wielkiej
w ł a s n o ś c i . N a l e ż y p o d k r e ś l i ć , że t e r m i n „ s p r o l e t a r y z o ­
wane" nie oznacza w t y m w y p a d k u jedynie stosunku do
ś r o d k ó w produkcji, ale przede wszystkim o k r e ś l o n y
stan k u l t u r o w y wsi. Wsie zaliczane przez nas do grupy
nazwanej s p r o l e t a r y z o w a n ą s ą najczęściej wsiami bied­
niejszymi, i s t o t n y m jednak dla k s z t a ł t o w a n i a s i ę ich
k u l t u r y i j e j w s p ó ł c z e s n e g o obrazu nie jest i c h p o ł o ż e ­
nie ekonomiczne, ale to, ż e s k u t k i e m innych w a r u n k ó w
bytowych m i e s z k a ń c y t y c h w s i zmuszeni b y l i s z u k a ć
dodatkowego ź r ó d ł a zarobku. Spotykamy w i ę c t a m j u ż
w okresie m i ę d z y w o j e n n y m r o z w i n i ę t ą e m i g r a c j ę sezo­
n o w ą (wyjeżdżano z a r ó w n o na tereny pobliskie, j a k i za
granicę), intensywnie t a k ż e
uprawiano
chałupnicze
tkactwo . R ó w n i e ż i w ostatnich latach m i e s z k a ń c y tych
w s i m i m o m o ż l i w o ś c i intensyfikacji produkcji rolnej
w p o w i ę k s z o n y c h gospodarstwach p r z e j a w i a j ą w i ę k s z ą
r u c h l i w o ś ć w podejmowaniu pracy poza w ł a s n ą w s i ą
niż m i e s z k a ń c y w s i o k r e ś l o n y c h przez nas jako t r a d y ­
cyjnie rolnicze.
2

3

P o ł o ż e n i e w s i , s t a n o w i ą c y c h przedmiot naszych roz­
w a ż a ń , na n i e w i e l k i m stosunkowo obszarze sprawia, że
leżały one w strefie t y c h samych o ś r o d k ó w r z e m i e ś l n i ­
czych i handlowych, a w i ę c m i e s z k a ń c y i c h m i e l i m o ż l i ­
w o ś ć zaopatrywania się w meble u tych samych w y t w ó r ­
ców, jednak c a ł o k s z t a ł t i c h rozwoju kulturowego s p r a w i ł ,
że spotykamy t a m dość istotne r ó ż n i c e z a r ó w n o w u r z ą ­
dzeniu izby wiejskiej, j a k i j e j zdobnictwie.
P i e r w s z ą i najbardziej r z u c a j ą c ą s i ę w oczy różnicą
między wsiami rolniczymi a tymi, w których przeważa
l u d n o ś ć s p r o l e t a r y z o w a n ą , jest z u p e ł n y brak izb z w y ­
p o s a ż e n i e m t r a d y c y j n y m w tych ostatnich. Zjawisko to
nie znajduje uzasadnienia w r ó ż n e j kolejności pojawia­
nia s i ę m e b l i nowoczesnych pochodzenia m a ł o m i a s t e c z k o -

ь

II.

1. Modele

urządzenia

wnętrza

izby

wiejskiej:

a. izba

tradycyjna,

b. izba

współczesna.

127

�II.

2. Kąt

kuchenny

w tradycyjnej

izbie.

Łuszczanowice,

wego, ale t ł u m a c z y się i n n ą d r o g ą r o z w o j o w ą gospo­
darstw we wsiach sproletaryzowanych. We wsiach tych
nie spotykamy t r a d y c j i dawnych bogatych izb w i e j s k i c h
ozdobionych d u ż ą ilością obrazów, z p r z e w a g ą t r a d y c y j ­
nych mebli, solidnych, ś w i a d c z ą c y c h o zamożności go­
spodarza, gdyż izb tTikich w ogóle tam nigdy nie było.
W okresie, w k t ó r y m wsie rolnicze w y t w o r z y ł y bogate
tradycyjne w n ę t r z e , wsie bardzo ubogie nie m i a ł y na
to n i e z b ę d n y c h ś r o d k ó w i izby swe z a p e ł n i a ł y t y l k o
s p r z ę t a m i najbardziej potrzebnymi, w y k o n a n y m i n a j ­
częściej w ramach w ł a s n e g o gospodarstwa. Przecież t y l k o
we wsiach sproletaryzowanych istnieje na t y m terenie
tradycja ziemianki mieszkalnej, k t ó r e j w y p o s a ż e n i e m u ­
siało być skrajnie ubogie. R ó w n i e ż t y l k o w tych wsiach
istnieje tradycja prostych w y r e k do spania, s k ł a d a j ą c y c h
się z desek umieszczonych na czterech k o ł k a c h w b i t y c h
w ziemię, a s t a n o w i ą c y c h nogi tego p r y m i t y w n e g o
sprzętu, w z g l ę d n i e innych najprostszych mebli, w y k o ­
nanych sposobem domowym. Nie spotykamy tam r ó w n i e ż
r z e m i e ś l n i k ó w , k t ó r z y pracowaliby na potrzeby w ł a s n e j
wsi, gdyż na p r a c ę ich nie było zapotrzebowania.
Istotnym r ó w n i e ż jest to, że wsie, o k t ó r y c h mowa,
bardzo często s k ł a d a ł y s i ę z l u d n o ś c i p r z y b y ł e j z r ó ż n y c h
okolic, a w i ę c i o r ó ż n y c h tradycjach w zakresie u r z ą ­
dzenia izby. Ciężkie w a r u n k i bytowe nie pozwoliły na
wytworzenie się nowej t r a d y c j i czy też lokalnej mody,
a tylko u n i c e s t w i ł y przywiezione w a r t o ś c i . Wiemy, że
proces t a k i znany jest i w innych dziedzinach życia
społecznego.
I n n a też b y ł a droga rozwoju w n ę t r z a izby w omawia­
nych d w ó c h kategoriach wsi. We wsiach rolniczych
przeszło ono wszystkie szczeble rozwoju, p o l e g a j ą c e na
określonej kolejności pojawiania się
poszczególnych
s p r z ę t ó w . Na p r z y k ł a d w z o r z y ś c i e malowana skrzynia
na ubranie j u ż z p o c z ą t k i e m bieżącego stulecia z a s t ą p i o ­
na została przez n i e m a l o w a n ą , a n a s t ę p n i e kufer, n a j ­
częściej zielony, u s t ę p u j ą c y pod koniec okresu m i ę d z y ­
wojennego miejsca p r y m i t y w n e j
szafie, k t ó r ą z n ó w
w ostatnich latach okresu m i ę d z y w o j e n n e g o w z g l ę d n i e
dopiero po ostatniej wojnie z a s t ą p i ł a d u ż a trzydrzwiowa
szafa z kompletu sypialnego.

128

pow.

Bełchatów.

Ił. 3. Izba

tradycyjna.

Łuszczanowice.

P r a w i d ł o w o ś c i te d a d z ą się prześledzić, a znalezione
podczas b a d a ń terenowych poszczególne meble z łatwoś­
cią m o ż n a d a t o w a ć oraz d o s z u k a ć się ich proweniencji.
We wsiach sproletaryzowanych problem ten wygląda
nieco inaczej i nie tak prosto. Nie spotykamy się tam
w i ę c z t r a d y c j ą o m ó w i o n e j w y ż e j skrzyni malowanej
albo też tradycja ta jest bardzo odległa i występuje
w postaci l u ź n y c h w i a d o m o ś c i . Ten podstawowy w
X I X w . s p r z ę t w posagu k a ż d e j córki gospodarskiej był
prawdopodobnie za drogi i nie kupowano go wcale albo
też pozwolić sobie n a ń mogli t y l k o nieliczni. Za to szafa
pojawia się o p a r ę lat w c z e ś n i e j niż we wsiach rolni­
czych, zwłaszcza że w okresie m i ę d z y w o j e n n y m nikły
wprawdzie, ale jednak s t a ł y d o p ł y w g o t ó w k i z dodatko­
w y c h zajęć pozarolniczych i częsty kontakt z miastem
u m o ż l i w i a ł tego rodzaju zakupy. Dlatego też trudno usta­
lić c h r o n o l o g i ę p o s z c z e g ó l n y c h m e b l i w omawianej
kategorii w s i .
R ó w n i e ż i w zdobnictwie w n ę t r z a izby wiejskiej do­
strzegamy zasadnicze r ó ż n i c e m i ę d z y wsiami tradycyjnie
r o l n i c z y m i a w y o d r ę b n i o n y m i przeze mnie sproletaryzow a n y m i . Mianowicie
we wsiach sproletaryzowanych
dostrzegamy w t r a d y c j i znacznie m n i e j s z ą ilość elemen­
t ó w zdobniczych. Zajęcia dodatkowe zabierały cały
n i e m a l że w o l n y czas kobietom i m ł o d y m dziewczętom,
k t ó r e nie m i a ł y go j u ż na przystrojenie izby, w odróżnie­
n i u od swych s ą s i a d e k ze wsi rolniczych. Zjawisko to
oczywiście nie jest r e g u ł ą , gdyż jednostki o silnie roz­
w i n i ę t y m poczuciu p i ę k n a s t a r a ł y się zawsze, w każdych
w a r u n k a c h uczynić swe mieszkanie jak najładniejszym,
jednak z zebranego m a t e r i a ł u terenowego można wy­
s n u ć w y p o w i e d z i a n ą tezę o charakterze ogólnym.
B i o r ą c jako p o d s t a w ę p o r ó w n a ń obecny stan wnętrza
na badanym terenie, r ó w n i e ż dostrzegamy pewne różnice
m i ę d z y w s p o m n i a n y m i w y ż e j kategoriami wsi. We
wsiach sproletaryzowanych w i d a ć znacznie mniejszą
ilość s p r z ę t ó w tradycyjnych, zwłaszcza rzemieślniczej
roboty, g d y ż nigdy ich tam wiele nie było. Natomiast
więcej znacznie jest s p r z ę t ó w zakupionych lub wymie­
nionych za p r a c ę czy płody rolne w okolicznych mia­
steczkach, g d y ż k o n t a k t tych wsi z najbliższym ośrod-

4

�4

П. 4. Pod oknem nowy sprzęt
— maszyna
do szycia.
Stawek, pow, Bełchatów.
stół umieszczony pod oknem. Stawek. II. 6. Tradycyjna
izba.
Łuszczanowice.

kiem miejskim b y ł zawsze silniejszy. Ponadto l u d n o ś ć
sproletaryzowanych w s i w pierwszych latach po ostatniej wojnie dość licznie o p u s z c z a ł a rodzinne strony,
aby jednak po paru latach do nich wrócić, i s t ą d spotykamy w domach wiele s p r z ę t ó w „z zachodu". W y j e ż d ż a n o
nie tylko całymi rodzinami, ale przede w s z y s t k i m pojedynczo; fala powojennej emigracji zarobkowej zaopatrzyła więc wsie w s p r z ę t y poniemieckie. Na marginesie
tego zjawiska w a r t o z a u w a ż y ć jeszcze j e d n ą p r a w i d ł o wość p o t w i e r d z a j ą c ą tezę o stosunkowo mniejszym p r z y wiązaniu do pracy na r o l i m i e s z k a ń c ó w w s i sproletaryzowanych. Mianowicie analogiczna fala emigracji na

II. 5. Nowy

element

wnętrza

—

ziemie zachodnie, a n a s t ę p n i e p o w r o t u do w s i rodzinnych
i s t n i a ł a na terenie Polski p o ł u d n i o w e j , t a m jednak
„z zachodu" p r z y w o ż o n o przede wszystkim maszyny r o l nicze, np. mechaniczne sieczkarnie, m ł y n k i do mielenia
kaszy itp., podczas gdy w B e ł c h a t o w s k i e m nie z e t k n ę ł a m
się z tego rodzaju p o s t ę p o w a n i e m .
We wsiach sproletaryzowanych do lepszego zaopa­
trzenia w przedmioty zakupione w mieście przyczynia
się r ó w n i e ż proporcjonalnie liczniejsza aniżeli we wsiach
rolniczych w s p ó ł c z e s n a emigracja zarobkowa, zwłaszcza
na Ś l ą s k . Stosunkowo wysokie zarobki w p r z e m y ś l e
w ę g l o w y m i b u d o w l a n y m d o s t a r c z a j ą gotówki. Poza t y m

129

�nowocześnie, tzn. k o m p l e t a m i mebli kupionych u stola­
rzy w pobliskim miasteczku.
Przeprowadzone p o w y ż e j p o r ó w n a n i a m i ę d z y w n ę ­
trzem mieszkalnym we wsiach rolniczych i sproletary­
zowanych dotyczą t y l k o zmian m o ż n a by powiedzieć
formalnych, j a k i e s p e ł n i a mieszkanie b ę d ą c e o ś r o d k i e m
produkcji, rekreacji i k u l t u uprawianego przez zamiesz­
k u j ą c ą je r o d z i n ę . Z a w ę ż e n i e tematu do zjawisk wyżej
opisanych n a s t ą p i ł o celowo, gdyż j a k z dotychczasowych
b a d a ń w y n i k a , jedynie w zakresie w y ż e j u w z g l ę d n i o n y m
uchwytne są obecnie r ó ż n i c e w w y o d r ę b n i o n y c h kate­
goriach wsi. Natomiast w zakresie f u n k c j i mieszkalnych
czy rekreacyjnych nie dostrzegamy tak w y r a ź n e g o zróż­
nicowania, być m o ż e n a s t ą p i ono w dalszym procesie
rozwojowym, jednak obecnie nie m o ż n a jeszcze wypo­
w i a d a ć się na ten temat.
R o z p a t r u j ą c charakter w n ę t r z a izby wiejskiej na ba­
danym terenie, n a l e ż y s k o n c e n t r o w a ć u w a g ę nie tyle na
meblach, co na sposobie ich ustawienia, g d y ż to jest
istotnym argumentem w naszym rozumowaniu. Zresztą
j a k się przekonamy w t o k u dalszych r o z w a ż a ń , te dwa
w ę z ł o w e zagadnienia o d n o s z ą c e się do b a d a ń
nad
w n ę t r z e m izby wiejskiej są ze sobą ściśle związane,
a w w y p a d k u badanego przez nas terenu zgodność ta
znajduje p e ł n e potwierdzenie. Tradycyjne rozplanowanie
w n ę t r z a izby p o k r y w a się z planem powszechnie w y s t ę ­
p u j ą c y m na okolicznych t e r e n a c h ( i l . 1).
5

W domu j e d n o w n ę t r z o w y m akcentem d o m i n u j ą c y m
w izbie jest duży piec z p i e k a r n i k i e m oraz ogrzewaczem
i k a p t u r e m umieszczonym nad p o l e p ą (il. 2), na której
gotowano jeszcze w okresie o b j ę t y m p a m i ę c i ą naszych
i n f o r m a t o r ó w . Polepa ta z czasem została zamieniona
na palenisko k r y t e p ł y t ą do g o t o w a n i a . Przy piecu
znajduje się k ą t przeznaczony do przygotowywania posił­
k ó w , na u r z ą d z e n i e k t ó r e g o s k ł a d a j ą się ł a w k i okalające
p i e k a r n i k , ł a w a s t o j ą c a przy ścianie, p e ł n i ą c a we wcześ­
niejszym okresie f u n k c j ę stołu, oraz p r y m i t y w n a szafka
na naczynia. Szafka tak, tzw. p ó ł k a , w najprymityw­
niejszej formie, otwarta, s k ł a d a j ą c a się z p a r u półeczek,
najczęściej umieszczona b y ł a po stronie d r z w i przeciw­
nej aniżeli piec. Na tej samej ś c i a n i e koło półki stały
zazwyczaj statki na czystą w o d ę , umieszczone na ziemi
l u b czasem na niskich s t o ł e c z k a c h . Pozostałe statki
gospodarskie, nie m i e s z c z ą c e się w szafce czy na ławach
w o k ó ł pieca, najczęściej zawieszane b y ł y w pobliżu
na ś c i a n a c h w z g l ę d n i e trzymane w sieni. Obok kąta,
w k t ó r y m przygotowywano p o k a r m y i s p e ł n i a n o naj­
bardziej podstawowe czynności gospodarskie, wydzielić
m o ż n a drugi, b ę d ą c y miejscem k u l t o w y m i służący do
odpoczynku (il. 3, 6). T w o r z ą go umieszczone po stronie
przeciwnej w stosunku do pieca: ł ó ż k a , wiszące nad nimi
obrazy oraz czasem stolik p e ł n i ą c y f u n k c j ę ołtarzyka
domowego. Ł ó ż k a te, tak zwane często wyrka, o ile
w y s t ę p u j ą w bardziej p r y m i t y w n e j formie, stoją zawsze
w z d ł u ż ś c i a n y szczytowej domu, p r z y l e g a j ą c do niej
bokiem; przedziela je skrzynka na ubranie względnie
kufer, najczęściej malowany na zielono i pełniący
r ó w n i e ż f u n k c j ę schowka na odzież, lub też stół, na
k t ó r y m umieszczone są ś w i ę t e f i g u r k i i obrazy. Jeżeli
stół ten nie stoi m i ę d z y ł ó ż k a m i , umieszczony jest koło
jednego z nich przy z a g ł ó w k u . Pod ś c i a n a m i bocznymi
izby, łącząc niejako obydwa k ą t y , umieszczone są za­
zwyczaj d ł u g i e ł a w y . N a l e ż y p o d k r e ś l i ć , że izba trady­
cyjna jest w n i e w i e l k i m stopniu, proporcjonalnie do
swej powierzchni, z a p e ł n i o n a s p r z ę t a m i . Dlatego też
robi w r a ż e n i e przestronnej i raczej pustej.
e

II. 7. Fragment
Bełchatów.

izby

tradycyjnej.

Łuszczanowice,

pow.

d ł u g o t r w a ł e mieszkanie w hotelach robotniczych, k t ó r e
na Ś l ą s k u m a j ą najczęściej bardzo w y s o k i standart
umeblowania, powoduje p r z e j ę c i e pewnych n a w y k ó w ,
s k ł a n i a j ą c y c h n a s t ę p n i e robotnika do zakupu do swego
domu s p r z ę t ó w podobnych do tych, z k t ó r y c h k o r z y s t a ł
w mieście. W pierwszej fazie są to t y l k o drobne przed­
mioty zaadaptowane przez m i e s z k a ń c a hotelu r o b o t n i ­
czego, j a k półeczka, często ozdobiona, na w ł a s n e p r z y ­
bory do mycia i golenia, n a s t ę p n i e szafka na przecho­
w y w a n i e rzeczy osobistych i jedzenia, a wreszcie aparat
radiowy. Z czasem kupowane są w i ę k s z e i droższe
meble .
4

Na badanym terenie najwidoczniejsze i najbardziej
w y r a ź n e jest to w zdobnictwie m i e s z k a ń . We wsiach
sproletaryzowanych spotyka się powszechnie drobne
przedmioty pochodzenia fabrycznego, zakupione przez
p r a c u j ą c y c h w p r z e m y ś l e ojców czy braci i przywiezione
do domu celem ozdobienia izby. We wsiach rolniczych
izb ozdobionych w ten sposób jest znacznie m n i e j i w ł a ś ­
nie one najczęściej w y r ó ż n i a j ą d o m od s ą s i e d n i c h
i świadczą, że k t o ś z tego domu zatrudniony jest
w mieście.
W i ę k s z a ilość s p r z ę t ó w pochodzenia m a ł o m i a s t e c z k o ­
wego czy też fabrycznego w mieszkaniach w s i sprole­
taryzowanych nadaje t y m mieszkaniom specyficzny cha­
rakter przez istnienie izb o bardzo z r ó ż n i c o w a n y m iloś­
ciowo i jakościowo stanie mebli, podczas gdy we wsiach
rolniczych spotykamy na ogół t y l k o dwie m o ż l i w o ś c i :
albo izby u r z ą d z o n e są tradycyjnie, albo też całkowicie

130

Zasadniczym elementem dekoracyjnym w izbie trady­
cyjnej są zawsze ś w i ę t e obrazy. Obok r o l i kultowej

�stanowią one także przedmiot dumy gospodarzy i s ą
wyrazem poziomu ich stopy ż y c i o w e j . Umieszczano je
w jednym rzędzie na ścianie szczytowej ponad ł ó ż k a m i ,
a ilość ich wynosiła p r z e c i ę t n i e 6—8. Nie napotkano
w terenie na ciekawsze obrazy b ą d ź r ę c z n i e malowane,
bądź też stare drzeworyty czy litografie.
Najczęściej
spotykane są oleodruki w z g l ę d n i e plastycznie modelo­
wane połączenia oleodruku z g i p s o w o k r e d o w ą deko­
racją, stanowiące tak c h a r a k t e r y s t y c z n ą p r o d u k c j ę o ś r o d ­
ków znajdujących się w miejscach k u l t u , a szczególnie
w Częstochowie. Ramy o b r a z ó w , zawyczaj proste, d r e w ­
niane, przystrajane b y ł y k o l o r o w y m i g i r l a n d k a m i z su­
szonych kwiatów, b a r w n y m i p i ó r k a m i l u b g a ł ą z k a m i
jedliny. Rzadko spotykano p a j ą k i , ale znane są na t y m
terenie pająki kuliste oraz krystaliczne. Te ostatnie j e d ­
nak w y s t ę p o w a ł y t y l k o pojedynczo i zdają się b y ć nie
tyle pozostałością formy t r a d y c y j n e j , ile zjawiskiem
nowym, wprowadzonym wskutek
ingerencji
szkoły,
świetlicy i t p .
Istotną różnicę w stosunku do okolicznych t e r e n ó w
stanowi brak niemal że c a ł k o w i t y na badanym terenie
wycinanek z kolorowych p a p i e r ó w , m i m o że w y s t ę p u j ą
one w tradycji l u b często jako sztuka ż y w a , jeszcze
prawie na c a ł y m terenie o k a l a j ą c y m b e ł c h a t o w s k i e .
Opisana w y ż e j najprostsza forma w n ę t r z a t r a d y c y j ­
nego ulega p e w n y m zmianom, p o j a w i a j ą się nowe meble
czy też nowe rodzaje zdobin, z a n i k a j ą stare, ale wszystko
w pierwszej fazie przemian nie narusza jeszcze t r a d y ­
cyjnego planu w n ę t r z a , t y l k o powoduje zagęszczenie
sprzętów w izbie. Jako jeden z pierwszych nowych
sprzętów pojawia się w tradycyjnej izbie stół służący

do przygotowywania p o k a r m ó w oraz drugi, s p e ł n i a j ą c y
f u n k c j ę stołu p o d r ę c z n e g o , służący często, zwłaszcza
ostatnio, do odrabiania l e k c j i przez dzieci, s p o ż y w a n i a
p o k a r m ó w ( i l . 5) i t p . Obok stołu, zwłaszcza tego drugiego,
p o j a w i a j ą się k r z e s ł a z ozdobnymi oparciami, wykonane
często przez w i e j s k i c h stolarzy, ale oparte o wzory
m a ł o m i a s t e c z k o w e ( i l . 8, 9). Ponadto często już w okre­
sie m i ę d z y w o j e n n y m s p o t k a ć m o ż n a było m a s z y n ę do
szycia s t o j ą c ą pod oknem w miejscu stołu ( i l . 4).

II. 8, 9. Krzesła

na wzór

7

8

z ozdobnym

oparciem

wykonane

na wsi

Zasadnicza zmiana w u r z ą d z e n i u izby na badanym
obszarze w i ą ż e się najczęściej z pojawieniem się nowych
mebli. W okresie m i ę d z y w o j e n n y m we wsiach bogat­
szych, a masowo w latach p i ę ć d z i e s i ą t y c h na całym
terenie z a c z y n a j ą p o j a w i a ć się nowe meble kupowane
w m i e ś c i e u p r y w a t n y c h stolarzy, rzadziej w sklepach
meblarskich. Zasadniczym zestawem jest t u sypialnia
s k ł a d a j ą c a się z d w ó c h łóżek, szafy, z toalety z d u ż y m
lustrem, czasem jeszcze z j a k i e g o ś pomocnika. Taka
w ł a ś n i e sypialnia p r z y c z y n i ł a się w zasadniczej mierze
do zarzucenia tradycyjnego p l a n u w n ę t r z a ( i l . 10). W i ę k ­
szość f u n k c j i mieszkalnych s p e ł n i a j u ż w ó w c z a s oddzie­
lona od reszty mieszkania kuchnia, natomiast izba u r z ą ­
dzona nowoczesnymi m e b l a m i służy przede wszystkim
do spania, i to nie zawsze. Badania statystyczne prze­
prowadzone w jednej ze w s i położonych na i n t e r e s u j ą ­
cym nas obszarze, k t ó r ą zaliczamy do kategorii w s i
sproletaryzowanych, w y k a z a ł y , że spanie po k i l k a osób
na j e d n y m p o s ł a n i u jest powszechnym zjawiskiem, bez
w z g l ę d u na ilość posiadanych w chacie miejsc do spania.
Zdarza się często, że łóżka z kompletu sypialnego stoją
nie wykorzystane, natomiast większość członków rodziny

małomiasteczkowych.

Wiewiec,

pow.

Radomsko.

9

8

131

�sypia w k u c h n i na r ó ż n e g o rodzaju kozetkach i t p . Wpro­
wadzone ostatnio na w i e ś i cieszące się popytem tapczany
r ó w n i e ż nie r o z w i ą z a ł y sytuacji, gdyż na szerokim tap­
czanie u k ł a d a się do snu k i l k o r o dzieci l u b np. b a b k ę
z m a ł y m i dziećmi.
Zasadniczym akcentem w n o w y m w n ę t r z u są dwa
łóżka złączone, umieszczone przy ś c i a n i e szczytowej
i w y c h o d z ą c e na ś r o d e k izby. W w i ę k s z o ś c i w y p a d k ó w
w n i e w i e l k i c h domach z a j m u j ą one p r z e w a ż a j ą c ą część
powierzchni izby ( i l . 10), przy ś c i a n i e umieszczone są
szafy, lustra oraz te s p r z ę t y , k t ó r e p o z o s t a ł y z trady­
cyjnego u r z ą d z e n i a izby jako n i e z b ę d n e . Do takich
należy np. kufer na ubranie, j a k i e ś ł a w k i . W nogach
łóżek, o ile miejsce na to pozwala, stoi stół, w rogu
izby toaleta z d u ż y m lustrem, najczęściej ustawiona
s k o ś n i e (jeżeli nie znajduje się koło szafy), względnie
jeszcze jedna szafa, pod o k n a m i k w i e t n i k i z doniczko­
w y m i k w i a t a m i . Charakterystyczna dla nowego w n ę t r z a
izby jest zazwyczaj t y l k o częściowa zmiana f u n k c j i stołu,
j a k w i e m y s p e ł n i a j ą c e g o dawniej rolę o ł t a r z y k a domo­
wego. Obecnie jest on najczęściej p r z y k r y t y kolorową,
t k a n ą w z o r z y ś c i e k a p ą , na k t ó r e j często położona jest
jeszcze koronkowa l u b robiona s z y d e ł k i e m
niciana
serweta. Stoi na n i m też b u k i e t sztucznych k w i a ­
t ó w w szklanym, czasem nawet k r y s z t a ł o w y m wazonie.
Często j a k o reminiscencja dawnego zdobnictwa są o ten
wazon oparte obrazki, czasem, ale rzadko, o tematyce
religijnej,
najczęściej
jednak
pocztówki
przysyłane
przez dzieci z miasta, życzenia ś w i ą t e c z n e względnie
fotografie najbliższej rodziny. Tak w i ę c stół przestaje
być akcentem o charakterze sakralnym, ale w dalszym
ciągu nie s p e ł n i a swej podstawowej r o l i . Obok tego stołu
często w izbie znajduje się jeszcze jeden b ę d ą c y nie­
m a l że b e z p o ś r e d n i ą k o n t y n u a c j ą dawnego o ł t a r z y k a do­
mowego; jest on z a p e ł n i o n y szczelnie b u k i e t a m i sztucz­
nych k w i a t ó w , p r z y b o r a m i do szycia i t p . Nie zawsze
jednak o ł t a r z y k ulega automatycznej l i k w i d a c j i wraz
ze zlikwidowaniem s t o ł u l u b przeznaczeniem go na inny
cel. Często w t a k i m w ł a ś n i e momencie f i g u r k i święte
i całe i c h przybranie przenosi się na k o m o d ę stojącą
pod ścianą, na j a k ą ś szafkę czy nawet umieszcza się
je wysoko na szafie na ubrania.

II. 10. Izba współczesna
— dwa złączone
łóżka
zajmują
niemal całą powierzchnię.
Łękawa,
pow.
Bełchatów.
II. 11. Obraz i ślubne fotografie
nad łóżkiem
w izbie
współczesnej.
Stawek, pow. Bełchatów.
II. 12. Stół
przy­
kryty serwetą
w izbie współczesnej.
Łękawa.

132

Zdobnictwo nowego w n ę t r z a zmienia s i ę całkowicie
i zatraca swój t r a d y c y j n y charakter. Przede wszystkim
l i k w i d a c j i ulega r z ą d o b r a z ó w umieszczonych dawniej
nad ł ó ż k a m i . Miejsce ich zajmuje jeden d u ż y oleodruk
o tematyce sakralnej, najczęściej o zdobionych złoconych
ramach, nie ozdobiony ponadto niczym i n n y m (il. 11).
Charakterystyczny w y d ł u ż o n y k s z t a ł t obrazu sprawia, że
nieraz zajmuje on n i e m a l że całą szerokość ściany nad
obydwoma z ł ą c z o n y m i ze sobą ł ó ż k a m i . Czasem obraz
ten zawieszony jest na k i l i m i e w i s z ą c y m nad łóżkiem,
jednak p r a k t y k a zawieszania k i l i m ó w na ścianach jest
z u p e ł n i e nowa na w s i i często spotyka się nawet z kry­
t y k ą . Powszechnie u w a ż a się, że „ ł a d n i e " , tzn. wzorzyście
malowane ś c i a n y są p i ę k n i e j s z e od k i l i m ó w na nich
zawieszanych, że ś c i a n t y c h nie należy niczym zasłaniać.
Obok dużego oleodruku, z a j m u j ą c e g o centralne miejsce,
czasem jeszcze nad ł ó ż k i e m zawiesza się fotografię
ś l u b n ą gospodarzy, oczywiście w d u ż y m powiększeniu.
Często r ó w n i e ż obrazy, k t ó r e dawniej były nad łóżkami,
zostają przewieszone na boczną ś c i a n ę i umieszczone
w j a k i m ś zdobniczym u k ł a d z i e w r a z z n o w y m i obrazka­
m i przyniesionymi z j a r m a r k u , z fotografiami dzieci,
obrazkami, k t ó r e dzieci o t r z y m a ł y na p a m i ą t k ę pierwszej
k o m u n i i ( i l . 13). Na p o d k r e ś l e n i e z a s ł u g u j e również zmia­
na t e m a t y k i o b r a z ó w sakralnych wiszących w izbie.
Do t r a d y c j i n a l e ż a ł o , aby w izbie b y ł obraz Matki

�Boskiej, wizerunek Chrystusa na K r z y ż u oraz p a m i ą t k a
z najbliższego miejsca odpustowego czy też pielgrzymki,
w której wzięli udział gospodarze. W bardziej t r a d y ­
cyjnych domach przestrzegano, aby izby strzegł od
pożaru św. Florian, od złodziei ś w . A n t o n i , od powodzi
św. Jan Nepomucen. Zadaniem wszystkich ś w i ę t y c h
przedstawionych na obrazach, w i s z ą c y c h w izbie, było
ochranianie obejścia przed nieszczęściem, zapewnienie
rodzinie dostatku .
9

W współczesnych izbach nie spotyka się j u ż tak
licznej galerii ś w i ę t y c h , a tematyka zawieszanych obra­
zów jest, jak chyba należy p r z y p u s z c z a ć , narzucona przez
jarmarcznych o b r a ż n i k ó w . Najczęściej p o j a w i a j ą c y się
obraz Chrystusa na łodzi nie jest z w i ą z a n y z ż a d n y m
wierzeniem ani też tematem, k t ó r y b y ł b y szczególnie
w ostatnich latach propagowany przez kościół. N i e ­
wątpliwie ś w i a d c z y to o zmianie rangi o b r a z ó w w izbie,
bardziej zwraca się bowiem u w a g ę na ich w a l o r y este­
tyczne aniżeli na funkcje sakralne. Obok ś w i ę t y c h obra­
zów p o j a w i a j ą się we w s p ó ł c z e s n y m w n ę t r z u
formy,
które uznać m o ż e m y za p o p r z e d z a j ą c e obrazy ś w i e c k i e .
Jako etap przejściowy m o ż n a chyba p o t r a k t o w a ć liczne
kartki pocztowe z ż y c z e n i a m i ś w i ą t e c z n y m i l u b w i d o ­
kówki otrzymywane najczęściej od dzieci p r z e b y w a j ą c y c h
Stale w m i e ś c i e czy też tymczasowo w w o j s k u . W i d o k ó w k i
te umieszczone są na s p r z ę t a c h i s t a n o w i ą w y r a ź n i e za­
planowany akcent zdobniczy albo też tworzy się z nich
czasem w p o ł ą c z e n i u ze z d j ę c i a m i rodziny całe k o m p o ­
zycje, k t ó r e umieszczone za s z k ł e m czy naklejone na
karton zawieszane są na ś c i a n i e . O b r a z ó w o tematyce
świeckiej spotyka się niewiele, czasem są to widoczki
wycięte z czasopism, bardzo często z „ P r z y j a c i ó ł k i " ,
która to gazeta przez j a k i ś czas u m i e s z c z a ł a na ostatniej
stronie reprodukcje z galerii m a l a r s t w a polskiego i obce­
go. Czasem są to oleodruki zakupione na j a r m a r k u ,
czasem modne — zwłaszcza ostatnio — obrazki, k t ó r y c h
wzór tworzy kombinacja mozaikowa z
kolorowych
szkiełek, szkła t ł u c z o n e g o i k a w a ł k ó w lustra. Charak­
terystyczny dla tego terenu jest brak albo znikoma
ilość tak powszechnych na i n n y c h obszarach Polski
makatek malowanych na p ł ó t n i e l u b papierze, przed­
stawiających rodzajowe scenki z życia z w i e r z ą t , czy też
romantyczne scenki w z i ę t e rzekomo z życia w s i .

1

1 0

N a s t ę p n y m n o w y m elementem w izbie wiejskiej s ą
kwiaty doniczkowe umieszczane na licznych k w i e t n i ­
kach w z g l ę d n i e parapetach okien. Wszystkie zmiany za­
równo w u r z ą d z e n i u , j a k i przystrojeniu izby tradycyjnej
idą w k i e r u n k u upodobnienia jej do m a ł o m i a s t e c z k o w e g o
pokoju. N i e w ą t p l i w i e elementem u m a c n i a j ą c y m to w r a ­
żenie są bardzo liczne serwetki s z y d e ł k o w e albo a ż u r o w e
wykonane z plastiku, k t ó r e umieszczone s ą niemal że
wszędzie. Spotyka się takie w ł a ś n i e serwetki rozłożone
na łóżkach, stole, k r z e s ł a c h , drzwiach szafy i t p . O p r ó c z
serwetek koniecznym przyozdobieniem izby są a ż u r o w e
firanki wieszane na karniszu i z a s ł a n i a j ą c e całe okno.
Ostatnio f i r a n k i te z a s t ę p o w a n e są w z o r z y ś c i e d r u k o w a ­
ną folią, k t ó r a przepuszcza ś w i a t ł o .
Do często spotykanych a t r y b u t ó w „ n o w o c z e s n o ś c i "
w izbie należy też l a l k a , k t ó r a posadzona jest na łóżku.
Lalki tej oczywiście nigdy nie o t r z y m u j ą do zabawy
dzieci, stanowi ona w y ł ą c z n i e akcent
dekoracyjny
mieszkania.
Zasadniczym zmianom ulega r ó w n i e ż kuchnia. T r u d ­
no mówić o t r a d y c y j n y m u r z ą d z e n i u k u c h n i wiejskiej
wówczas, gdy s t a n o w i ł j ą t y l k o k ą t przeznaczony do
gotowania p o s i ł k ó w dla d o m o w n i k ó w i b y d ł a . Wyposa­
żenie takiej k u c h n i s t a n o w i ł y w ó w c z a s najprostsze s p r z ę ­
ty stojące w o k ó ł pieca i przeznaczone do p r z y g o t o w y w a -

II. 13. Obrazy religijne
i świeckie
tworzą
układ zdobniczy. Dworszowice Kościelne,
pow.

rytmiczny
Pajęczno.

nia p o k a r m ó w . Jeśli nawet w t r a d y c y j n y m domu w po­
c z ą t k a c h bieżącego stulecia z n a j d o w a ł o
się osobne
pomieszczenie przeznaczone na k u c h n i ę , w ó w c z a s zawsze
obok s t a t k ó w kuchennych z n a j d o w a ł o się w n i m łóżko
i s p a ł y dzieci czy też starzy rodzice.
Jedynym akcentem zdobniczym b y ł a wisząca szafka
na naczynia, w k t ó r e j umieszczano stojące, oparte o tylną
ś c i a n k ę kolorowo malowane fajansowe talerze, wieszano
porcelanowe k u b k i i t p . Z czasem p ó ł k ę tę zastępuje
oszklona, w b r ą z o w y m kolorze szafa, aby z kolei ustąpić
miejsca b i a ł e m u kredensowi.
M o ż n a z a r y z y k o w a ć twierdzenie, że biały kredens
kuchenny jest pierwszym' n o w y m s p r z ę t e m p o j a w i a j ą c y m
się niemal w k a ż d y m domu pod koniec okresu m i ę d z y ­
wojennego w z g l ę d n i e w latach powojennych. Zmienia
on zasadniczo u k ł a d kuchni, z a j m u j ą c najczęściej u k o ś n e
miejsce w rogu naprzeciw pieca. Kredens ten nie zawsze
s p e ł n i a s w ą p o d s t a w o w ą rolę, często z n a j d u j ą się w n i m
t y l k o naczynia nie u ż y w a n e , przeznaczone na święto.
W ostatnich latach kuchnia wiejska znów zmienia
się zasadniczo. Przede wszystkim l i k w i d a c j i ulega t r a d y ­
cyjny piec, u s t ę p u j ą c miejsca przystawionej d o ń lub
b e z p o ś r e d n i o do k o m i n a żelaznej m a ł e j kuchence, a na­
s t ę p n i e nowoczesnej
tzw. szamotce. Umeblowaniem
w s p ó ł c z e s n e j k u c h n i stają się coraz p o w s z e c h n i e ¿ _ z e stawy b i a ł y c h mebli, kupowane zazwyczaj w_
uspołecznionych.
i:

�Zmiana umeblowania łączy się ze z m i a n ą zdobnictwa
w n ę t r z a kuchni. Pojawia się tam szereg wyszywanych
makatek, na k t ó r y c h umieszczone s ą sentencje w r o ­
dzaju „ z i m n a woda siły doda", „żona gotuje, co m ę ż o w i
smakuje" itp. Wraz z n o w y m i s p r z ę t a m i pojawia się
wodniarka, tzn. szafka na w i a d r a z w o d ą i miednice,
a koło niej koniecznym staje się zawieszenie r ę c z n i k a
i w ten sposób powstaje n o w y k ą t s ł u ż ą c y do u t r z y m a ­
nia czystości.
T a k ż e w kuchni p o j a w i a j ą
k w i a t k i doniczkowe itp.

się f i r a n k i

w

oknach,

Siedząc przemiany zachodzące w u r z ą d z e n i u w n ę t r z a
izby chłopskiej j a k i w y s t ę p u j ą c e na t y m odcinku
zróżnicowanie w zależności od kategorii w y m i e n i o n y c h
t y p ó w wsi, dostrzegamy n a s i l a j ą c y się proces dysharmonii k u l t u r o w e j ; nie przebiega on zresztą w s z ę d z i e
jednakowo — intensywniejszy jest w e wsiach, gdzie
u r z ą d z e n i e w n ę t r z a jest bardziej tradycyjne, zaś we
wsiach sproletaryzowanych kontrasty te są mniejsze,
ale znajdujemy tam mniej e l e m e n t ó w tradycyjnych,
k t ó r e zwykle spotykamy w c h ł o p s k i c h izbach.
n

Na t y m tle r ó w n i e ż m o ż n a w y o d r ę b n i ć pewne r ó ż n i ­
ce we wzorcach estetycznych dla obu k a t e g o r i i wsi.
I d e a ł e m ich jest pokój m a ł o m i a s t e c z k o w y , w i e ś t r a d y ­
cyjna dąży do tego przez w y m i a n ę mebli w całości,
toteż albo w y s t ę p u j e tam jeszcze izba tradycyjna (bardzo
rzadko), albo u n o w o c z e ś n i o n a . Natomiast we wsiach
sproletaryzowanych m i e s z k a ń c y . u s i ł u j ą osiągnąć
ten
efekt przez dodawanie pojedynczych mebli, a nie k o m ­
pletów, oraz ozdób, co sprawia, że izba taka w y g l ą d a
inaczej. Więc w obu kategoriach wsi istnieje ten sam
wzorzec w zakresie u r z ą d z e n i a w n ę t r z a izby c h ł o p s k i e j ,
ale r ó ż n y m i sposobami dąży się do osiągnięcia tego
celu, w w y n i k u czego n a s t ę p u j ą też pewne o d r ę b n o ś c i
w osiągniętych rezultatach.

Fot.: Janisław
Baranowski
— il. 2—8, 10—12, 14; Bogumił
il. 9. Rys.: Irena
Sujkowa.

PRZYPISY
1

J. Gajek, Studia nad etnograficzną
regionalizacją
Polski.
„ L u d " , 1961, n r X L V I I , s. 210 oraz załączone
mapy.
O. Mulkiewicz-Goldbergowa, Bełchatowskie
jako
przedmiot
badań nad zróżnicowaniem
kultury
ludowej.
„Łódzkie Studia Etnograficzne", 1966, t. V I I I , s. 14—17.
O. Mulkiewicz-Goldbergowa, Wiejskie tkactwo
cha­
łupnicze
w Bełchatowskiem,
„ E t n o g r a f i a Polski", t. X ,
s. 209—211.
Analogiczne zjawisko spotyka się w
rolniczych
wsiach Ś l ą s k a ; podczas b a d a ń prowadzonych przeze
mnie we wsiach Miedzna i Grzawa w powiecie pszczyń­
skim r ó ż n i c e m i ę d z y u r z ą d z e n i e m w n ę t r z a domu boga­
tego gospodarza a m i e s z k a j ą c e g o u niego na komorze
robotnika kopalni b y ł y tak znaczne j a k r ó ż n i c e między
domem m i e s z k a ń c a dużego miasta a w s i .
Por. Z. Neymanowa, Wnętrze
chaty we
Włynicach
i okołicy, „ P r a c e i M a t e r i a ł y Muzeum Archeologicznego
i Etnograficznego w Łodzi", seria etnograficzna, 1963,
nr 7, s. 75—79; tejże, Wnętrze
chaty w Klonowej
i oko­
licy,
„ P r a c e i M a t e r i a ł y Muzeum Archeologicznego
i Etnograficznego w Łodzi", seria etnograficzna, 1960,
nr 3, s. 209.
K . K w a ś n i e w s k i , Paleniska
i piece w
dawnym
budownictwie
ludowym, W r o c ł a w 1963, s. 77, mapa nr 79;
Z. Neymanowa, W n ę t r z e chaty we Włynicach..., wyd.
cyt., s. 81.
Podczas b a d a ń terenowych t y l k o jeden raz na­
potkano izbę ozdobioną p a j ą k i e m k r y s t a l i c z n y m ; miesz­
k a n k ą jej b y ł a samotna kobieta, k t ó r e j a m b i c j ą było
posiadanie „ ł a d n e g o " mieszkania. Ozdoby, k t ó r e w y ­
k o n y w a ł a , b y ł y najczęściej wzorowane na poradach
„Przyjaciółki".
J. Grabowski, Wycinanka
ludowa, Warszawa 1955,
s. 96—100.
Zwyczaj stawiania maszyny do szycia pod oknem,
gdzie jest n a j j a ś n i e j , i usuwania s t a m t ą d stołu, jest
powszechny na terenie Polski. Por. J. Dydowiczowa,
Wnętrze
chałupy
[ W : ] „Kultura
ludowa
Wielkopolski",
P o z n a ń 1960, s. 177.
R. Reinfuss, Malarstwo
ludowe, K r a k ó w 1962, s. 22.
K . Dobrowolski, Studia
nad życiem
społecznym
i kulturą,
W r o c ł a w — Warszawa — K r a k ó w 1966,
s. 140—143.
2

3

4

5

6

7

8

9

1 0

11

Jewsiewicki

il. 13; Olga

II. 14. „Święty
Łuszczanowice.

Mulkiewicz-Goldbergowa

kąt"

w izbie

tradycyjnej.

—

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11212" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11190">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/a25d1e2617887ca6fd455afe15ba6fe2.pdf</src>
        <authentication>475d06788a02bb5f170fb5dbbdc9a817</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133626">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:2636</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133627">
                <text>1997</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133628">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:2451</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133629">
                <text>Nieskończoność dalekich dróg / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1997 t.51 z.3-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133630">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1997 t.51 z.3-4, s.183-187</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133631">
                <text>Różycki, Andrzej</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133632">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133633">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133634">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133635">
                <text>Nieskończoność dalekich dróg
Podpatrzona i podsłuchana Zofia Rydet A.D. 1989*
Andrzej Różycki
Andrzej Różycki: №) co, mam wg uímiec/гпас, wyprojZofia Rydet: Nie, masz siedzieć tak, żebyś sobie zdawał
sprawę z tego, że to jest doniosła chwila, że jednak my robimy
coś, co zostanie. Mnie nie będzie, ciebie nie będzie, a twoje
zdjęcie zostanie. Ja tak przynajmniej wierzę w to... i na całym
świecie będą ciebie oglądali. Wśród tych pięknych dekoracji.
To jest bardzo ważne, nie uśmiechać mi się broń Boże
i patrzeć prosto w obiektyw. To jest naprawdę doniosła
chwila.
Mam бус poważny, fo&amp;?
Poważny, tak, jak najbardziej poważny.
Jeszcze jedno - teraz tutaj, tylko proszę przejść mi tutaj,
prędziutko, jeszcze,
- Oj.
No, nic nie szkodzi. Oj, nie, oj, tak, na wprost, na wprost, na
wprost, tak, nie bokiem, tak, tam z tyłu mam „Solidarność".
I z tyłu mam tych dwóch. I też jest bardzo dobrze. O tak i te
ręce, o to, to!! Nie! Tak, tak jak ręce przedtem. Tak, tak jest
ładnie, bo to ręce masz zdeformowane i to jest ładne, nie są
takie ważne, wielkie.
Już...
A co mom z re&amp;omo zrobić?
Ręce trzymaj tak, jak trzymałeś. Dobrze... Ale czekaj
troszeczkę nie, jeszcze bardziej złożyć. Oj, zanadto złożyłeś,
tak tylko razem, razem.
Żadne uśmiechy, żadne uśmiechy.
W ooi'e&amp;fyw mam ле pafrzeć?
- Так, w obiektyw.
W of ooie&amp;fyww ?
- Так, tak całkiem prosto. Miałeś mało uduchowioną minę,
mimo wszystko. Jeszcze powtórzmy jednak.
Nas nie będzie i twoje zdjęcie zostanie, chcesz ludziom dać
tak właśnie uśmiechnięty niepoważnie, prawdziwy twórca.
Tak, teraz jest bardzo dobrze.
A może ja ci zrobię dwa portrety? Jeden będzie taki od dołu
bardzo poważny i dostojny. Ale tu świeci się flesz - to bardzo
* Wypowiedzi Zofii Rydet ze ścieżki dźwiękowej filmu M e j t o ń Рофаггголл //мхЫыслдлд
#yd« AD.
/Р&lt;9Р. Reż. Andrzej Różycki; Operator: Stefan Nitosławski; Montaż:
Jolanta Kopania; Kierownik produkcji: Zdzisław Przydonik; Opraco­
wanie muzyczne: Zofia Kucharska-Kowalik; Redakcja programowa:
Teresa Oziemska; Produkcja: Wytwórnia Filmów Oświatowych,
Łódź, 1990 r.
Taśma 35 mm, czarno-biata, czas trwania filmu 28 min.
Nagrody: Brązowy Smok - Kraków V I 1990 r. X X V I I Między­
narodowy Festiwal Filmów Krótkometrażowych; Grand Prix - „Biała
K o b r a " , ! Festiwal Mediów pod hasłem: „Człowiek w zagrożeniu",
Łódź, 27 X 1990 r. Grand Prix - „Cinema du Reel", 13 Festiwal
International de Films Ethnographiques et sociologiques - Centre
Georges Pompidou. Paryż. III 1991 г.

czoMOjc ćWetic/z

niedobrze. Так, ja muszę, niestety, aż klęknąć przed tobą
całkiem na dole, tutaj, tak.
A co mam z re&amp;om; zrooic?
Ręce trzymaj tak, jak trzymałeś. Nie, tak niedobrze, złożyć
ręce, złożyć, to zanadto, tak tylko razem, razem, troszeczkę
wyżej ręce, troszeczkę wyżej, no nie! Ja chcę ręce mieć, jedna
i druga musi być razem, bardziej tak tylko troszeczkę do góry,
bo ja mam je bardzo duże na przodzie, a nie mam ciebie. O,
teraz jest dobrze. Chociaż nie bardzo. To bardzo trudno, to od
dołu jest trudniejsze. Złóż ręce tak, zaraz się wywrócę. Tak,
ale troszeczkę podciągnij je do góry.
Zdajesz sobie sprawę z tego, że to nie jest zabawa, tylko
jakaś wielka prawda. Tak. Bardzo dobrze. Co uśmiechasz się
głupio, przepraszam, ale żadne uśmiechy, żadne uśmiechy.
Musisz sobie zdawać sprawę z tego, że to jest ważna chwila,
że zostałeś uwieczniony, że będziesz pokazywany w różnych
krajach świata itd.
Ak rrofZćczAce л;е można л'е шт;есмла_с?
Nie, żadne uśmiechy, żadne uśmiechy.
Bardzo powoz/Hf?
Bardzo poważnie, jak najbardziej poważnie, jak najbardziej
poważnie. Musisz sobie zdawać z tego sprawę, że ci robię to
zdjęcie, które jest nie byle jakim zdjęciem, że zatrzymuję
twoją jaźń po prostu. Jest to coś ważniejszego, ponieważ
patrzysz się na mnie, to ta dusza po prostu tak jakby
wychodziła. To jest może złe powiedzenie, ale wiem, że jak ja
chodziłam na te kursy, to mi właśnie mówiono, że właściwie
to, co w człowieku jest, to się ukazuje przez oczy głównie.
Dlatego też patrzę się na ciebie, prawda? I w ten sposób cię
zaczarowuję...
[Napisy tytułowe filmu]
[CmcMfarzj: Mój kasztan mnie tak chroni tutaj. On wpraw­
dzie bardzo zaśmieca, ale to jest takie bardzo piękne właśnie,
takie jakieś... Ja bardzo, zresztą lubię kasztan...
Miejsce sobie wybrałam takie, wydawało mi się, że to
będzie najładniejsze właśnie tutaj, na końcu cmentarza. Swoje
drzewo, swoje ptaki i swoi najbliżsi, których kochałam. Tak,
że kawałek tej Rabki mam, kawałek tych gór.
Pierwsza jest matka, potem ojciec, a na końcu jest brat...
a potem idę ja.
Ojciec umarł na pogrzebie matki, ja miałam równocześnie
dwa pogrzeby, znaczy w momencie, kiedy matkę wkładali do
grobu, do ziemi, w tym samym momencie mi ojciec umarł.
Ja w swojej nieskończoności dróg między innymi do tego
doszłam, że po śmierci te drzewa mijają, wchodzisz w niebyt
i nagle ukazuje się między tymi drzewami maleńkie światło

7¿U

�jasne. To jasne światełko się zaczyna rozszerzać, ana samym
końcu jest głowa Chrystusa. Ja sobie to tak uzmysłowiłam.
Właśnie tak powinno być, jeśli się wierzy w coś. A wydaje mi
się, że tylko wiara pomaga, żeby człowiek się zupełnie nie
zapadł, ona w najcięższych chwilach jest bardzo potrzebna.
Ogromnie potrzebna.
Ja wciąż uważam, że wielką zaletą fotografii jest to, że ona
do pewnego stopnia przedłuża życie, że ona jest jakby taką
jedyną bronią, która może coś zatrzymać z tego, co mija
bezpowrotnie. Tylko fotografia może zatrzymać, nic więcej.
No film, ale film to jest to samo - fotografia.
Praktycznie jestem na tym progu, stoję, już mam odejść.
Wobec tego jest to problem, który wciąż mnie w jakiś sposób
przytłacza. Bo właściwie to śmieszne - ja się nie boję tej
śmierci. Ja tylko bym chciała żeby ona jeszcze odeszła, że ja
tyle rzeczy mam do zrobienia. To jest ważne. Nie to, że się
boję, jak to będzie za tymi drzwiami. Nie wiem, jak będzie...
Robiłam tysiące zdjęć, przecież tych filmów mam tyle. Inni
będą je oglądali i będą mówić: co ta idiotka tyle porobiła, po
co ona zrobiła to czy tamto, stary but czy wyrzucony, albo
koszulę, co wisiała tam na tym, aja to mam do swoich cykli
różnych.
Wiesz, ta koszula, co wisiała na płocie, była właśnie do tego
cyklu wyrzuconych martwych rzeczy. Świat, który umiera, bo
wszystko umiera. Nie tylko umrzesz ty, nie tylko ja umrę, ale
umiera wszystko razem...
Ja bez fotografii nie mogę już żyć. Dlatego, że niczego
innego więcej nie mam, tylko ją. Tylko tę fotografię. Jest to
w tej chwili największa moja pasja, największa moja miłość,
no, największe wszystko to, co mam. Wtedy, kiedy jestem
ciężko chora i źle się czuję, to idę do ciemni i wszystko
przechodzi...
Zaczęłam ci mówić, że mam przygotowaną w negatywach
wystawę, która was najbardziej zdziwi, powiedz- zwariowała
zupełnie, po co ona to robi, tzw. inwentaryzację krajobrazu,
właściwie krajobrazu normalnie nie robię, niemniej przez
pewien czas zaczęłam robić krajobraz inaczej.

7&amp;?

To znaczy właśnie jako inwentaryzację.
Ziemia - ale ziemie wszystkie są zrobione w ten sposób jak
moje drogi, tzn. jakby faktura tej ziemi, i te faktury okazały się
cudowne, różnego rodzaju, bo i były różne, z kwiatkami
i różne ze śniegiem, a niebo znowu robiłam w ten sposób, że
maleńki najwyżej brzeżek tylko ziemi, prawic że nic. Nato­
miast te różne konfiguracje i różnego rodzaju zachody słońca,
chmury itp. (...) więc będzie tak: same ziemie, potem będą
same nieba, potem drzewa. Jest to cała taka książeczka,
w każdym razie w takim zeszycie spisane całe masy różnych
tytułów, takich, które chciałabym zrobić, które mogłabym
zrobić.
Nigdy z tego nic nie zrobię przypuszczalnie.
*
Początkiem „zapisu socjologicznego" jest Podhale. Pod­
hale dlatego, że mieszkam tutaj od lat, znaczy od końca wojny.
Jakeśmy uciekali, tośmy się tutaj osadzili, cała rodzina. Poza
tym brat fotografował, też bardzo dużo tego Podhala, tysiące
tych typów różnych. Jeździliśmy na różne jarmarki itd., więc
ja tym Podhalem byłam zafascynowana.
Jest to zupełnie inny... inni ludzie aniżeli w całej Polsce. Są
to ludzie o bardzo wielkich ambicjach... Góral jest dumny
z tego, że jest góralem. Oni tam mają bardzo charakterystycz­
ne twarze, bardzo ładne twarze. Bo np. w Rzeszowskiem czy
gdzie indziej bardzo dużo brzydkich twarzy, takich nic nie
wyrażających. A tutaj nic, tu nawet jeżeli baba jest stara, czy
chłop jest stary, to ma jednak tak piękne rysy i tak piękną
twarz, że zawsze podobają mi się. Więc początkiem było
Podhale.

*
Dzień dobry panu, a pięknie! Cała chatka drewniana.
Ślicznie, zrobimy panu tu zdjęcie.
А/е _/a Wf'gm, czy /a Mg Zgodzę ла fo?
Pan jest taki ładny, że pan musi się zgodzić.
,S%ad /?ал; w/e, z'g ya yejf fab' a/6a ГаЛз7 Л może л(7
A siadać, siadać tak ładnie.

�Уд se musze papierosa...
Nie, nie, ... z tym papierosem bardzo dobrze będzie. Do
góry głowa, coja będę miała tylko samą czapkę? E, to tak nie
chcę. Troszeczkę głowę do góry. Na tym miejscu, tutaj tak, ja
ustawię aparat. Już jest gotowy. Ślicznie pan wygląda, jeszcze
panu portret zrobię, dobrze, tak od dołu. Klęknę przed panem.
Klęknę przed panem, pan sobie wyobraża, ja będę klękała
przed panem. I zrobię panu portret, taki jest pan śliczny.
Pan pięknie mówi, właśnie tak prawdziwie po góralsku.

Oy frzewúz&amp;i тощ ouf&amp;ówш т о т
Kup mi jfaro, 60 Jig gMiwom

A/e fig nie 6q/cie ром/...
Ślicznie będzie razem z wszystkimi obrazami. To potem
pójdzie do Ojca Św. Do Ojca Świętego pójdzie to...
[Я060.]:

gfowg.

Dotrze, dotrze, o/e wiedzą cAitrfecztg wezwę мо

Inną chusteczkę?
/ллц, úwq.
No to niech sobie pani weźmie inną chusteczkę.
A taką piękną chusteczkę pani bierze. To dobrze. Tak, teraz
ślicznie, bardzo pięknie. Bardzo ładnie teraz pani wygląda,
teraz jest dobrze.
Teraz dopiero widzę całą chatę razem z tym zegarem,
razem z tym wszystkim. Teraz jeszcze żeby pani siadła
w drugim miejscu, tutaj. Tak i tu siąść na łóżku. O świetnie,
ślicznie to wygląda.

*
Mam stałą swoją manierę wchodzenia do domu. Polega to
na tym, że najpierw pukam. Wydaje mi się, że to bardzo
ważne, bo wtedy jest tak, jakbym pytała się o zezwolenie
i w tym momencie jeżeli wchodzę, pierwsze, co robię-podaję
rękę. To jest też bardzo ważny moment. Ten człowiek, jak ja
mu podam rękę, to on wie, że jestem jego jakimś przyjacielem
i od razu z miejsca patrzę na wnętrze i widzę coś, co mnie
w jakiś sposób emocjonuje. To może być kompletny kicz.
I od razu mówię: o jakie to pan ma ładne! Tak.
Każdy człowiek lubi, żeby mu powiedzieć, że on jest ładny,
czy coś jest ładnego. Ja mówię - ja pani zaraz tu zrobię zdjęcie
- nie, nie, bo ja jestem nie ubrana... Nie szkodzi... nie szkodzi!
To nic, że nie ubrana, to takie śliczne, o jakie piękne, gdzie
pani to robiła? itd. - zgaduję. A ona nawet nie wie, kiedy bez
butów jest, nie ubrana ładnie i siada. Ja jej każę całkiem
sztywno siedzieć naprzeciwko mnie. By to wyglądało dobrze,
by wyglądało jednakowo. Żeby wszyscy byli jednakowi. Oni
siedzą tacy niby sztywni bardzo, ale mi się wydaje, że jednak
dla nich to jest bardzo ważny moment.

*
Początkowo wydawało mi się, że jeżeli robię te wnętrza, to
właściwie taką pewną dokumentację tylko robię, a potem...
Potem przekonałam się, żc jest to właściwie kwestia niemal
mojego życia, żc to zrobiło się pasją taką, że ja nie mogę
o niczym innym myśleć, tylko właśnie o tym, jak bym tych
ludzi fotografowała.
Ja w wieczór jeszcze sobie myślałam o tej parze. Jaka
piękna była. Czy piękna? Właściwie oni byli bardzo brzydcy,
ale ile tam było siły tego, że oni tyle tych dzieci mieli. Jak oni

przedłużali ten ród ludzki i w tej strasznej nędzy, w tym
wszystkim, a jednak byli bardzo pogodni. Tam nigdzie nie
było widać w tych najbiedniejszych chatach tego narzekania,
tego, co mają ludzie, którzy mają wszystko. Wręcz przeciw­
nie, oni są pogodni.
Teraz chcę mówić, dlaczego zaczęłam to robić, bo tak sobie
myślałam, że właściwie tylko ja jedna im przedłużam życie.
Ich już połowy nie ma. Jak teraz chodziłam po Śląsku do tych
chat, do domków, to 10, 15 domków przeszłam, a z tych
wszystkich zaledwie w pięciu jeszcze ludzie żyją. U mnie oni
są na fotografii pokazani i w Paryżu, i w Nowym Jorku,
i w Kioto, i w Polsce, i oni są w jakiś sposób wciąż jeszcze
żywi...
Ja mam poczucie takiego jakby wielkiego zadowolenia, że
im przedłużam życie.
To, co robię, nie ma jednak nic wspólnego z reportażem, to
jest ułożony schemat pewnych rzeczy. Może się za dużo
powtarzam? Może powinnam zmienić? Nie wiem, nie wiem,
czy warto zmienić czy nie? Tyle rzeczy mam jeszcze do
zrobienia.
Cały szereg osób uważa, że fotografia nie jest ważna.
Wobec tego, jak ktoś umiera z fotografików, to... ja widziałam
cztery śmierci fotografików - to się wszystko po nich
wyrzuca. Zostawia się 4-5 zdjęć, bo się myśli, że to się da na
wystawy. A resztę, wszystko: filmy, wszystko idzie na śmieci.
Dlatego ja bardzo jestem przewrażliwiona. Bardzo bym
chciała kogoś uczulić ze swoich, wciąż im mówię: może to
nieładne słowo, tak jak w ten sposób mówię, ale doszłam do
wniosku, że lepiej to tak powiedzieć, że tu są pieniądze w tym.
Bo - hm, hm (śmiech) - bo to pamiętajcie, że jak ja umrę, to
będzie miało wartość, hm, hm (śmiech).
Możecie to sprzedać, nie wyrzucajcie tego wszystkiego.
Zasadniczo dużo lepiej, jeżeli ktoś ze mną chodzi. Chcia­
łam zainteresować innych... ale nie mogłam tego zrobić...
Została Zosia, która jest bardzo wrażliwa, która od początku
tak jak ja malowała. Widziałam, że jest w niej wrażliwość.
Zosia nie ma jeszcze takich naleciałości - co to jest
pieniądz, wartość tego wszystkiego. Jest jeszcze taka czysta.
Więc ja ją mogę tylko uczyć tego piękna. Ja mówię, popatrz
przez obiektyw, popatrz jak to wygląda ślicznie.
Rzeczywiście, zobaczyła rzeczy zupełnie banalne i tam
taka niby-droga, a to nie droga, tylko jakieś faktury się ułożyły
bardzo ładne. Zosia w tej chwili jest moją największą
miłością. Teraz ta miłość się przesuwa, nawet miłość do
własnego dziecka nie jest tak silna, jak do wnuka.
Mam ogromny uraz na punkcie śmierci. Ponieważ całą
masę osób straciłam w sposób tragiczny, wobec tego ten uraz
jest taki silny. A jak ja zrobię dajmy na to taką dokumentację,
to ja widzę, że jednak to, co ja zrobiłam, ma bardzo wielką
wartość, bo to wszystko ginie. Już nie ma tych chatek, już nie
ma tego wszystkiego, co trudno sobie będzie wyobrazić
niektórym. To będzie taka, jakby ja wiem... jakby Polska
Jagiellonów, czy coś takiego, taka dawna prawda. Już nie­
długo, bo to idzie w strasznym tempie, ogromnym tempie...
Bardzo wzruszająca jest historia wioski Maniowy. Chcia­
łam tam jeszcze pojechać i zrobić zdjęcia, pokazać umierają­
cych nie tylko ludzi, ale wieś. To jest wieś, która jest skazana
/as

�na zagładę, ma być zalana wodą i ludziom kazano się wynosić.
Zbudowano dla nich piękne osiedle, gdzie ludzie nie chcą
mieszkać, to jest dla nich zupełnie obcy świat, zimny
i nieprzyjemny. Część ludzi została w Maniowach i oni się
bronią w straszliwy sposób. Jest to bardzo wzruszające
dlatego, żc są tam domy, już pozamykane, pozabijane des­
kami i widzi się tak z jednej strony tc domy już opustoszałe,
gdzie jest tylko buda psia. drzwi pozamykane, okna zabite,
a tutaj nagle ni stąd, ni zowąd znajduje się jeden dom,
w którym jest ten człowiek, który jak słyszy ludzi, to zamyka
na gwałt drzwi, żeby się tam nie dostać do niego.
*
W latach siedemdziesiątych robiłam fotomontaże. Miało
się to nazywać „Świat uczuć i wyobraźni ".chciałam pokazać
świat, który z wszystkich stron nam zagraża i w którym jedyną
rzeczą, która nas ratuje, jest miłość. To były bardzo piękne dla
mnie lata. Cztery czy pięć lat nad tym pracowałam. To było...
każdy obraz był moją własną koncepcją, moimi własnymi
myślami.
Niektóre rzeczy były lekkie, ale właśnie to, co mi jest
bardzo drogie, było trudne, wciąż nic miałam ekspresji tego
wszystkiego, co chciałam pokazać w tym obrazie, znaczy
takiej ogromnej tragedii z tego, że świat przestaje istnieć, że
nam zagraża ze wszystkich stron wojna i cały szereg konflik­
tów, które wtedy były bardzo silne.
I wreszcie raz wieczorem ni stąd, ni zowąd wpadłam na po­
mysł zupełnie inny. Wycięłam to w inny sposób, całą głowę,
i stało się to, co chciałam. Byłam bardzo szczęśliwa, to było
jedno z większych szczęść, powiedziałabym, mojego życia...
Nie potrafiłabym już żyć bez fotografii.
Wydaje mi się, że to jest celem mojego życia w tej chwili.
To, co robię, to cały szereg cykli, a nie poszczególne zdjęcia.
To tak jakbym pisała, potrzebuję mieć jakieś słowo i tego
słowa nie mam, znajduję słowo albo przecinek, albo nawet
kropkę.
Wszystkie rzeczy, jakie zrobiłam, są opowieściami o czło­
wieku.

D l a mnie fotografia jest przede wszystkim środkiem wyra­
zu, dlatego nigdy nic robię w ten sposób, żc chodzę, biegam
i fotografuję. Przedtem wiem, czego j a szukam. To są pewne
elementy, jakby l i t e r y , j a k b y słowa, z których później składam
całość. Tak było przy wszystkich m o i c h wystawach, że
najpierw m i a ł a m ideę, a później s z u k a ł a m . 1 zawsze wydawa­
ło m i się, że język wizualny, język fotografii jest tysiąc razy
silniejszy i mocniejszy aniżeli słowa. Jeśli r o b i ł a m np. „ Ś w i a t
uczuć i wyobraźni", to m i chodziło nic o pokazanie piękna
macierzyństwa jako takiego, tylko pokazanie l e g o , ż c w t y m
świecie, który nam ze wszystkich stron zagraża, jedyną
rzeczą, która jest - to miłość m a t k i , miłość w ogóle do
drugiego człowieka.
Robię t o , co czuję, co myślę, pewnie że z m i e n i a m pewne
środki wyrazu, to jest zupełnie jasne, a czy to jest sposób taki
czy inny, zupełnie m i na tym n i c zależy, żeby m i m ó w i l i , żcja
jestem w awangardzie.
Do tej pory właściwie nigdy nic zrobiłam wielkiej wystawy
zapisu socjologicznego. M i a ł a m j ą robić w 8 1 roku, m i a k i m
mieć na to Zachętę, ale ponieważ wyskoczyła cala nasza
wojna, powiedziałam, żc dziękuję bardzo, ale niestety n i c
mogę zrobić tej wystawy, i odmówiłam. I to się zrobiło
dobrze, bo dzięki temu przedłużyło m i się, zebrałam więcej
m a t e r i a ł u , zaczęło m i się to poszerzać, bo l a m są nie tylko
ludzie, ale cała masa jeszcze innej dokumentacji. Po pierwsze,
robię domy na zewnątrz, robię cały szereg szczegółów
w takich domach... Wiesz, niektóre rzeczy są kapitalne,
śmieszne itp., ale to wszystko mówi o człowieku. Sprzęty,
wszystkie rzeczy, które go otaczają, mówią o n i m , o jego
charakterze w jakimś sensie.
Nieraz jest tak. żc ja zrobię tylko parę domów, ho jest tam
ciekawie, ktoś zaczyna m i opowiadać h i s t o r i ę swojego życia,
jego ustosunkowanie się do problemów, to m n i e bardzo dużo
uczy. Byłam w najbardziej biednej chatce, w Rzeszowskiem,
w której waliły się kompletnie ściany, deszcz przeciekał, b o
akurat padało, światła w o g ó l e nie było, podłoga t y l k o taka
dawniejsza, lepianka zupełnie bez niczego, babka nie mogła

�chodzić, tylko tak przesuwała się naokoło, łoże było tylko ze
słomą, a ona taka pogodna!
Pytam się, jak ona tu żyje, w jaki sposób, - No, są dobrzy
ludzie, to od czasu do czasu coś przyniosą, jakoś tak żyję, to
nie szkodzi, że tak jest, ale za to, co ja będę miała potem, jak
mi Pan Bóg to wynagrodzi.
Jaka piękna fotografia! Była tak pogodna i taka miła, mimo
tej całej strasznej nędzy.
Problem śmierci jest dla mnie bardzo ważny, te stare babki,
które wcale się nic boją śmierci, które żyją w największej
nędzy i czekają tylko tego momentu, kiedy przejdą, i twierdzą,
że za to ciężkie życie, które miały, będą nagrodzone w przy­
szłości.
Dzieciństwo moje było bardzo piękne, bardzo dobre. Ojciec
był bogaty, mieliśmy wszystko, co trzeba było, matka nic
pracowała, służby było dużo. A polem zaczęła się cała
tragedia, prawda, więc... te... pierwsze drogi są takie proste,
autostrady ładne, gładkie itd. Nie ma żadnych krzyży, nic ma
nic. A dopiero potem zaczyna się wojna, zaczyna się pierwszy
krzyż wielki, zaczynają się wyżłobienia różnego rodzaju.
I szukałam różnych takich właśnie... na drodze znaków, które
by mi coś mówiły. Zgubionego jakiegoś buta, który coś mi
mówił. To były dwa lata... dwa lata pracy zasadniczo
nieskończonych takich dróg. A potem były te... te znaki, które
były dla mnie trudne, bo nic wiedziałam, jak... jak te znaki
pokazać. Bo to mało, że są drogi życiowe, ale każdy z nas ma
różnego rodzaju znaki, to jest i religia, i pewne dawne
przyzwyczajenia czy może nawet pozostałości rodzinne ja­
kieś..., które kierują naszym życiem...
Tc drogi... te znaki chciałam robić... bo one były z jednej
strony odczytane, a równocześnie, żeby było coś takiego...
tajemniczego. Jest znak, ale nie wiadomo właściwie jaki, jaki
len znak, dokąd to życie ma iść. Ja w swojej nieskończoności
dróg do tego doszłam, żc do śmierci... już jak jest ta śmierć, tc
drzewa mijają, już wchodzisz w ten niebyt. 1 nagle ukazuje się
między tymi drzewami maleńkie światełko jasne. To jasne
światełko się zaczyna rozszerzać, na samym końcu jest głowa
Chrystusa. To tak powinno być, jeżeli się wierzy w coś,

a wydaje mi się, że tylko wiara pomaga żeby człowiek się
zupełnie nie zapadł. Ona w najcięższych chwilach jest bardzo
potrzebna, ogromnie potrzebna jest.
Wydaje mi się, że o tym się rozmawia dopiero wtedy, kiedy
się jest naprawdę przy końcu życia. Ponieważ ja już jestem
przy tym końcu życia, to jest to bardzo ciężkie, powiedzenie
drugiemu człowiekowi,jak to jest, kiedy się kończy to życic...
jak krótkie jest to życie. One tutaj stojąc, rozmyślają nad
życiem każdego człowieka (...) Trzeba myśleć, żeby nie
stracić niepotrzebnie czasu, który ucieka niemiłosiernie.
Ja już jestem przy tej drugiej stronie życia... Człowiek
powinien wiedzieć o tym, żc ma życic ograniczone. Wobec
lego musi się liczyć z każdą godziną, z każdym dniem, bo
każdy dzień stracony jest właściwie bezcenny. Ja teraz, jak
mam taki dzień stracony, jak siedzę, jak nic nie zrobię, to mam
bardzo silne poczucie tych niewielu dni, które są przede mną.
Chciałabym zrobić jeszcze jedną wystawę, wystawę, nad
którą pracuję już od paru lat i która jest na razie tylko
zamierzeniem. (...) To będzie cały szereg drzwi. Takich jak te
drzwi czy tamte drzwi, wielkości normalnej. Będzie się
wchodziło najpierw przez drzwi do korytarzy, a tam znowu
będą korytarze. I znów trzeba będzie wchodzić do następnych
drzwi i wciąż nie będzie końca tych drzwi. Potem dopiero
będą zamknięcia, kłódki wielkie, wiszące, które trzeba rozbić,
żeby się dostać tam. Jest to wszystko przenośnią, metaforą
życia po życiu i śmierci. Jak by to było duże, można sobie
wyobrazić. Teraz mamy to metrowe, wchodzi się do tego i tam
jest dalszy korytarz i znowu są nowe... nowe bramy i znowu
korytarze, takie zagmatwane bardzo. Mam zrobione takie
zdjęcia długich korytarzy w biurowcach, gdzie jest mnóstwo
drzwi. I tędy. i tędy, i tędy... właściwie jedna pusta droga. To
też będzie w jednym z tych okien. No i tc różne przenośnie...
jak np. te kłódki pozamykane. Całość ma być przenośnią
odchodzenia, kończenia życia i równocześnie przechodzenia
na drugą stronę.
Każdy z nas myśli wciąż, bez przerwy o śmierci i o od­
chodzeniu.
To wszystko jest dopiero przygotowywanie.
Kiedy zabiorę się do tego, to jeszcze nie jestem pewna.

7Д7

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11211" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11189">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/c3cbce9a3e94f03e370548f3370a4458.pdf</src>
        <authentication>658cfa5d16709fa88a4a3f8bf50ef7e1</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133612">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:2638</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="47">
            <name>Rights</name>
            <description>Information about rights held in and over the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133613">
                <text>Licenacja PIA</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133614">
                <text>1997</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133615">
                <text>Rydet, Zofia</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="133616">
                <text>fotografia</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133617">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:2453</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133618">
                <text>Zostały zdjęcia / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1997 t.51 z.3-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133619">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1997 t.51 z.3-4, s.189-191</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133620">
                <text>Bohdziewicz, Anna Beata</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133621">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133622">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="51">
            <name>Type</name>
            <description>The nature or genre of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133623">
                <text>czas.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133624">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133625">
                <text>Zostały zdjęcia
Anna Beata Bohdziewicz
W sierpniu 1988 roku razem z moim mężem przez dwa
tygodnie towarzyszyliśmy pani Zofii Rydet w jej pracy na
Podhalu. Pani Zofia chciała przede wszystkim odwiedzić
ponownie wsie, w których przed 10 laty robiła zdjęcia do
ZapiM jogofogicznego. Ja chciałam sfotografować ją przy
pracy i zobaczyć na własne oczy, jak powstaje kolejny etap
tego gigantycznego dzieła. Żałuję, że nie robiłam wtedy
obszerniejszych notatek, że nie zanotowałam dokładniej,
gdzie zrobiłam zdjęcia, że nie nagrałam więcej materiału
z rozmów pani Zofii z bohaterami jej zdjęć (przyszło mi to do
głowy w ostatniej chwili). Nagrałam za to długą rozmowę

o Zapijig foc/oZogicznym.

Codziennie rano wyruszaliśmy naszym maluchem i objeż­
dżaliśmy kolejne wsie w okolicy Rabki (Jordanów, Skomiel­
na, Naprawa, Łętownią, Podwilk, Lipnica, Obidowa, Kliku­
szowa, Krempachy...). Po dojechaniu do wybranej na dany
dzień wsi, przejeżdżaliśmy najpierw całą wieś, a potem, mając
już wstępnie wybrane jakieś chałupy, stawaliśmy gdzieś
najbliżej nich i już na piechotę szliśmy od chaty do chaty.
Większości starych chałup, które pani Zofia fotografowała 10
lat wcześniej, już nie było! Te, które się jeszcze uratowały,
stały najczęściej obok nowo wybudowanych „nowoczesnych"
domów „z kamienia". Pani Zofia szukała chat, w których
spodziewała się jeszcze znaleźć jakieś starocie, wybierała jak
najstarsze chałupy. Mówiła: - O! Tutaj wejdziemy! Jeśli
gospodyni widząc naszą grupę wychodziła na zewnątrz, pani

Zofia bardzo słodkim głosem od razu przystępowała do ataku:
- Dzień dobry, dzień dobry! A my tu idziemy do pani robić
zdjęcia. - Jakie zdjęcia? - próbowały się dowiedzieć atakowa­
ne osoby. - Takie zdjęcia, co to się za nie nic nie płaci i Ojciec
Święty będzie je oglądał... Taka rejestracja starych chat.
Można wejść do pani? - i już wchodzimy do środka, a pani
Zofia wykrzykuje - O! Jak tu u pani ładnie, bardzo ładnie!
- i nie przyjmującym żadnego sprzeciwu tonem: - Tutaj, tutaj
niech pani usiądzie... - Ale pani, ja taka nie ubrana, stara,
brzydka, na co to?... - rozlegały się nieśmiałe protesty. - Ależ
skądże, doskonale jest pani ubrana, tak pani wygląda świetnie!
Rzadko kiedy pani Zofia pozwalała na zmianę fartucha,
założenie butów czy coś podobnego. Takie zdecydowane
„wejście" powodowało, że ludzie byli jej posłuszni i bez
dalszych sprzeciwów robili to, co im kazała. Pani Zofia była
zresztą świadoma tego, że czasami jest nawet niegrzeczna
(słyszała kiedyś swój głos w radiowym reportażu o swojej
pracy), ale się tym za bardzo nie przejmowała. Chodziło jej
przede wszystkim o to, by zrobić zdjęcia, i zabierała się od
razu do ustawiania kadru, ostrości, blendy, flesza... Wszystko
to zabierało jej bardzo dużo czasu, nie widziała już zbyt
dobrze malutkich cyferek na obiektywie, nie była pewna
ostrości obrazu. - Ja nic nie widzę ostrości... Ty kiedyś
będziesz świadkiem, że to wszystko było na ślepo robione
- żartowała, prosząc mnie czasami o pomoc w zrobieniu
zdjęcia. Kiedy już fotografowanie było skończone, pani Zofia

Sama... powolutku... małymi krokami... od chaty do chaty... od wsi do wsi. Zofia Rydet w jednej ze wsi polsko-słowackich.

�Niekiedy pani Zofia czekała cierpliwie, aż wszyscy przyzwyczają się do jej obecności.

zapisywała w notesie dane swego modela (imię, nazwisko,

wiek, nazwę wsi) i zwykle potem rozpoczynała się rozmowa
i tłumaczenie, po co to wszystko. Ludzie, na ogół tak samo
starzy jak ona, dziwili się, dlaczego taka stara kobieta zadaje
sobie tyle trudu, dlaczego już nie odpoczywa, tylko wydaje

pieniądze ze swojej emerytury na robienie zdjęć starych chat

i starych ludzi. Pani Zofia mówiła im: - Ja nie chcę od­
poczywać, nie chcę odpoczywać! Ja chcę pracować! Jestem
szczęśliwa, jak mogę jeszcze coś robić, jak mogę jeszcze

chodzić, rozmawiać z ludźmi... i potem to sobie wszystko

wywołać i patrzeć na to... - i pokazywała im swoje zdjęcia,

których niewielką ilość zawsze miała przy sobie. Oglądając te
zdjęcia, ludzie najczęściej dziwili się, że wnętrza ich starych
chałup mogą rzeczywiście tak pięknie wyglądać. Zauważali też
sami, że rzeczywiście takie wnętrza już zanikają i że jest ich
coraz mniej. Troszkę niedowierzali, że zdjęcia te były pokazy­
wane na całym świecie i że miał je też oglądać Ojciec Święty
(pani Zofia chciała mu sama ofiarować swoją książkę (%ecмшг). Często te rozmowy przedłużały się. Najbardziej wzru­

szająca była rozmowa z panią Anną Wolwą z Naprawy. Ta

prawie 90-letnia staruszka recytowała nam kilkudziesięcio-

zwrotkowe poematy, opowiadała o swoich wrażeniach z lektur

Tołstoja, Balzaka, Wiktora Hugo. Podzieliła się z nami swoimi

gorzkimi refleksjami o współczesnym życiu. Żegnała się

z nami słowami: „Bóg zapłać, że państwo tak jeszcze o starych

ludziach pamiętali! Do zobaczenia w niebie!...".

W czasie naszej dwutygodniowej wędrówki nie mogłam się

nadziwić pasji i niezwykłej zawziętości, z jaką pani Zofia

„atakowała" rzeczywistość. Chciała właściwie sfotografować

wszystko. Zamysł Zap/.w rozrastał się do ogromnych rozmiarów.

Już nie miały to być tylko zdjęcia chat z zewnątrz i ich

gospodarze na tle jednej, najbardziej dekoracyjnej ściany. Pani

Zona robiła teraz zdjęcia ludziom na tle czterech ścian. Chciała

potem, przy okazji następnej wystawy, z dużych odbitek takich

zdjęć budować jakby cały dom. Robiła też portrety. Ludziom
kazała składać ręce na piersiach. Mieli to potem być jej „święci".
Prości, starzy, brzydcy ludzie, ujęci w ozdobne ramy, jak portrety
świętych w kościołach. Pani Zofia spostrzegła też, że bardzo
interesujące są sionki chałup, albo pewne detale na zewnątrz
domów, a także okna widziane od wewnątrz, razem ze stojącym
pomiędzy nimi stołem i przedmiotami, które na nim leżą.

Fascynowały ją też święte kąciki, a także stare fotografie, jakie
ludzie przechowywali. To był cykl pt.
Odkryła też,
że giną już tradycyjne wiejskie zawody i z pasją zaczęła
fotografować stare kuźnie, gamcamie itp. A także szyldy

warsztatów... Wszystko mogło pasować do jakiegoś „podcyklu".

Skutek był taki, że właściwie co krok pani Zofia widziała coś, co
chciała sfotografować i dziwiła się bardzo, że ja - też przecież

fotograf - bardzo rzadko byłam zainteresowana tymi rzeczami co
ona. - Zrób to, to ci się może przydać do czegoś - mówiła. Jej

„łakomstwo" fotograficzne było nieposkromione... Chciała ogar­

nąć swym Zap/jem cały ginący świat polskiej wsi. Podziwiałam

też jej upór i wytrwałość. Była starą, zgarbioną, niewysoką
kobietą. Żeby zobaczyć coś wyżej, z trudem musiała zadzierać

głowę. Nawet mała torba fotograficzna (na jeden aparat i nieduży
flesz) były dla niej dużym ciężarem. Ale codziennie, powoli,
małymi kroczkami szła od chaty do chaty i gromadziła materiał

do swojego Zap/jw. Ale nie był to zapis „socjologiczny",
gromadzony według rygorystycznych i metodycznych reguł. Był
to zapis emocjonalny, nieco sentymentalny, magiczny. Sama

�.ale najczęściej natychmiast chciała rozpocząć robienie zdjęć, rzadko pozwalając np. na zmianę fartucha.

pani Zofia przyznała, że nigdy nie miała ambicji, aby „to było
naukowe". Nadała temu cyklowi na początku zupełnie inny tytuł,
alejakijuż nie pamiętała. Tytuł Zapuirxyokgiczmy miała ponoć
według niej wymyślić dla cyklu Urszula Czartoryska.
Zofia Rydet wierzyła
w magiczną siłę fotogra­
fii. Jej wiara w moc foto­
grafii była dla mnie za­
dziwiająca. - Tylko foto­
grafia może zabić śmierć
- mówiła często - mnie
nie będzie, ciebie nie bę­
dzie, a ta fotografia bę­
dzie, będzie długo. Wszy­
stko się zmienia, wszyst­
ko ginie, ale zdjęcia zo­
stają.
Tak. Zdjęcia zostają.
Ale aby mogły spełniać
swoją rolę, muszą być
pokazywane,
muszą
być oglądane. Czy uni­
katowy w skali świato­
wej dorobek Zofii Ry­
det zostanie fachowo
zabezpieczony i opra­
cowany? Czy doczeka
Pani Zofia bardzo szybko wybierała tło do
się wydania? Czy też

Zofia Rydet dołączy do zacnego grona naszych wybitnych
artystów fotografów, których dzieła nie zna nikt poza garstką
znawców? Byłoby to bardzo smutne...
Warszawa, październik 1997

portretu i robiła zdjęcia, nie zwracając uwagi na panujący wokoło chaos.

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11210" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11188">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/b3a012b3657af78e07607dc19502ed3a.pdf</src>
        <authentication>b8a966e88b9db3c13a159f8af5a7ab1d</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133602">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:2642</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133603">
                <text>1997</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133604">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:2457</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133605">
                <text>Galeria fotograficzna Instytutu Goethego / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1997 t.51 z.3-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133606">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1997 t.51 z.3-4, s.215-217</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133607">
                <text>Sikora, Sławomir</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133608">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133609">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133610">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133611">
                <text>Przeczyfano, zobaczono

Galeria fotograficzna Instytutu Goethego
Sławomir Sikora
Mityczna struktura Pałacu Kultury i Nauki doczekała się
już na łamach „Kontekstów" wszechstronnego opisu w pracy
Zbigniewa Benedyktowicza. Pora więc może, by opisać jedną
z niedawno powstałych temporalnych struktur symbolicz­
nych, jakie się w tej budowli mieszczą. Myślę tu o galerii
fotograficznej zorganizowanej i prowadzonej przez dyrektora
Instytutu Goethego, dr Petera C. Seela, oraz asystentkę do
spraw programowych, Dorotę Swinarską.
To, co tę galerię wyróżnia, to niewątpliwie bogactwo
podjętych tematów. Galeria istnieje dopiero od grudnia 1994
a już gościła u siebie tak różne zjawiska, jak - by przytoczyć
tylko kilka przykładów - Fofogrq/ю porfrefowa w Memczecn

Мелнес&amp;я /ofagrq/ża дггуггусглд лд przebrnie

Х/Х i XX wieki*, Лили (wystawa dokumentalna), ale także
fotografie Wima Wendersa, Narmi Michejdy (Ła carfe posfaie o"e Уоб д AnseZm ATie/er ef аы-о"е(а), László MoholyNagy'ego, Poizing ¿wnska w wiein wymiaracn, Moo"e m
Germany - niemieckie fotografie Jana Rolkego (robione m.in.
na rynku rybnym w Hamburgu) czy f jfry&amp;aczy, wystawę
poświęconą fotografii amatorskiej, fotografii, której roczna
światowa produkcja sięga niewątpliwie wielu miliardów
sztuk, a która poza wąskim kręgiem związanych z jej
powstaniem ludzi budzi stosunkowo niewielkie zainteresowa­
nie. W tej galerii znalazły więc miejsce wystawy wiążące się
stricte z historią sztuki, fotografią poszukującą swego miejsca
w obrębie i aspirującą do miana sztuki wysokiej, jak gdyby
nazwa, którą nadał jej w swej książce socjolog — Pierre
Bourdieu- f/nArf mayen—już jej nie obowiązywała, ale też
fotografia, którą powinni bliżej zainteresować się właśnie
etnografowie i socjolodzy.
Tę z konieczności krótką wycieczkę po wystawach zacznij­
my od końca, ostatnio goszczonej na ścianach galerii wystawy
fbfogrq/%e Stefana Hunsteina (30.09 - 7.11.97). „Przed­
miotem prac fotograficznych Stefana Hunsteina - pisze
Thomas Stittmatter w zamieszczonej na zaproszeniu infor­
macji - nie są zwierzęta, ludzie, krajobrazy, przedmioty
w pomieszczeniach, łecz reprodukowanie ich wizerunków
i nadawanie im kształtu podczas obróbki w ciemni. Artysta
nigdy nie widział 'na żywo' ludzi, których przedstawiają jego
zdjęcia, jedynie ich wizerunek jest mu znany - lub nawet nie."
Powiada się, że fotografia jest śladem faktu, ale w tym
przypadku mamy rzeczywiście do czynienia t y l k o ze
śladem, p l a m ą - jak określili to w Pierwszym mćmi/eście
/afogro/icznym Stefan Hunstein i Eva Diamantstein, postulu­
jąc odejście od tradycyjnie rozumianej fotografii, która
zawsze kłamie - „Najdoskonalszym obrazem jest obraz
najmniej doskonały; Bóg tkwi w plamie." Ich manifest'
można by rozumieć jako opowiedzenie się po stronie foto­

grafii „artystycznej", fotografii przetworzonej, szukającej
natchnienia nie w „wiernym" odtworzeniu „rzeczywistości",
lecz w sięganiu do jej innych wymiarów. Ale dla mnie
słuszniejsze chyba wydaje się twierdzenie, że fotografie te są
świadectwem, chemicznym zapisem relacji nawiązywanej
z minioną rzeczywistością utrwaloną na anonimowych zdję­
ciach. Wypracowane przez Hunsteina portrety spowite są
widmowym blaskiem i dziwną fluorescencją, uderzają swą
nierealnością i nierzeczywistością. Choć bardzo silnie „zbli­
żone" (powiększone), pozostają w pewien sposób zawsze
odległe, otoczone aurą zaświatowej „nierzeczywistości" i ta­
jemnicy. Kiedy się do nich przybliżamy, rozpadają się,
pozostawiając tylko plamy. Odmiennie niż to ma miejsce
w zwykłej fotografii, plamy te nie uwidoczniają ziarna,
„materii", z której fotografia się składa.
Roland Barthes w znakomitej pracy Camera Łwci&amp;r
mocno podkreślał, że to, co stworzyło fotografię, to nie
instrument - camera ooscwra, lecz właśnie wynalazek chemi­
czny, praca w ciemni (możliwość utrwalenia obrazu). Tym
tropem zdaje się podążać, zafascynowany myślą Barthes'a,
Hunstein. Ciemnia w jego przypadku staje się alchemicznym
laboratorium wyobraźni. Barthes wyróżnił w fotografii dwa
elementy sWiwm i рипсГит. Ten pierwszy sprowadza się
(upraszczając) do tego, co w fotografii „obiektywne", tego, co
(prawie) każdy („mieszkaniec naszej kultury") z fotografii
może wyczytać, pimcfum zaś to - po pierwsze - czas, zawsze
naznaczony trauma nieobecności, ale także taki element
w fotografii, który przykuwa naszą uwagę, który nas p r z e ­
k ł u w a i przeszywa, to element, który powoduje, że nasz
(prywatny) czas splata się z tym wcześniej wymienionym już
nie istniejącym (poza fotografią) czasem, kiedy zdjęcie
zostało zrobione, i który - przez swoje nieistnienie - zawsze
wiąże się też z raną i traumą. Z tego względu - jeśli uznamy, że
pwMcfwm to coś, co łączy nas samych, naszą prywatną historię
z (niekoniecznie naszą) historią oglądaną na zdjęciach - to
można chyba zaryzykować twierdzenie, że fotografie Huns­
teina są chemicznym zapisem pracy jego wyobraźni w proce­
sie obcowania z рилсГит fotografii. W tym przypadku nawet
bardziej z tą odmianą ринсГит, która wiąże się z „to było",
czasem minionym. Jak powiada Derrida - między innymi za
Barthes'em i w pracy Barthes'owipoświęconej - „wszystko to
łączy się z powrotem zmarłych (...) Widmo jest esencją
fotografii". Jeśli tak, to prace Hunsteina byłyby grą z samą
istotą fotografii.
Przenieśmy się teraz - jedynie w czasie nie zmieniając
przestrzeni - na zorganizowaną rok wcześniej (w kooperacji
z prowadzonym przez panią Aldonę Schiffmann Duńskim
Instytutem Kultury) wystawę pod nazwą Duńska ro&amp;ma

275

�w wie/w wymiarach. Rodzina, jak to pewnie najczęściej sobie
wyobrażamy czy z autopsji znamy, składa się z kobiety,
mężczyzny i jednego, dwojga, trojga, może czworga, (dziś)
zdecydowanie rzadziej większej liczby dzieci.
Na pokazaną na wystawie „Rodzinę duńską" składają się aż
trzy typy rodzin, których istnienie rzadko do nas dociera,
których najczęściej pewnie nie znamy, a które czasem nawet
trudno nam sobie wyobrazić. To najlepszy przykład, że
fotografie mogą zmuszać do myślenia, uruchamiać wyobraź­
nię, stawiając problem, zmuszać do skonfrontowania się
z nim, stanięcia twarzą w twarz wobec rzeczywistości
nieznanej. Na te trzy rodziny, czy raczej trzy typy rodzin
sfotografowane przez trzy fotografki (Anne-Li Engstrom,
Nanna Bisp Búchert i AnjaTollan) składają się: wielodzietna
rodzina z siedmiorgiem dzieci, rodzina, którą chciałoby się
nazwać brakiem rodziny i , może najbardziej niecodzienne
i „niezwykłe" rodziny: zdjęcia rodzin homoseksualnych
- lesbijek i gejów.
Prace Nanny Bisp Búchert ukazują jak dotkliwa pustka,
brak rodziców, zabudowywana jest „szczątkami obrazów",
śladami po ich istnieniu, „kompozycjami" tworzonymi z frag­
mentów listów mamy do babci, dawnych fotografii, przed­
miotów. Choć trudno dziś w pełni zgodzić się z wyrażonym
niegdyś przez George'a Santayanę poglądem zrównującym
fotografię z obrazem mentalnym, w przypadku tych kreowa­
nych fotografii myśl ta wydaje się odpowiadać prawdzie:
fotografie są zapisem obrazu przeszłości, a jednocześnie
współkonstruują tenże obraz: „...fotografia - pisze Santayana
- pojawiła się, by wspomóc jedną z najsłabszych z naszych
zdolności, by uratować przed zapomnieniem najbardziej
ulotną część naszego doświadczenia - chwilowe wyobraże­
nie, nieodwołalny obraz umysłowy". Na odziedziczone po
śmierci babci listy składały się listy matki z czasów szkolnych,
pracy, list napisany w dniu śmierci ojca w wypadku samo­
chodowym. „Przez wiele lat nie mogłam się zdobyć na
przeczytanie tych listów. Gdy to wreszcie zrobiłam, przyszła
mi od razu myśl, żeby ich użyć jako elementów w serii
obrazów." W tym przypadku fotografii, jakby wbrew temu, co
się im powszechnie przypisuje, są już nie tyle przypo­
mnieniem przeszłości, co raczej świadectwem jej konstruowa­
nia, świadectwem tworzenia własnej historii, wynikiem zabu­
dowywania „biłych plam świdomości".
Rodzina wielodzietna to rodzina, w której punkt ciężkości
w sposób oczywisty przenosi się na dzieci. Nic, wydawałoby
się zatem, dziwnego, że to ich punkt widzenia jest reprezen­
towany i eksponowany na fotografiach Anne-Li Engstrom.
Pojawia się ich subiektywna ocena ważności problemów, ich
hierarchia wartości.
I chyba najbardziej „polityczne" - tak w formie, jak
i w treści - zdjęcia, fotografie rodzin homoseksualnych.
„Moje ołtarze rodzinne - mówi autorka - nawiązują do
średniowiecznych ołtarzy rodzinnych z ich sakralnym niebie­
skim tłem, ale także do tradycyjnych zdjęć ślubnych, które
posiadają swoją ikonografię." Zdjęcia, które mogą wzbudzać
najwięcej niepokoju, ale też zmuszają do zastanowienia się
nad kwestią, która w Polsce - odmiennie niż w niektórych
krajach zachodnich - nie jest jeszcze nabrzmiałym i widocz­
nym problemem.
Jeśli zrobimy jeszcze jeden duży krok pod prąd czasu, to
znajdziemy się na ostatniej wystawie, o której dawno należało
już na łamach „Kontekstów" napisać: Pffry&amp;zcze. Prywama

276

/ofogra/Za w Niemczech od 7P00 do dziś* (13.06-8.07.1995).
Temat tyleż oczywisty, co jednocześnie trudny do ugryzienia
i sklasyfikowania, częściowo właśnie przez swoją oczywis­
tość, codzienność, wszechobecność- wszak jeśli idzie o foto­
grafię amatorską, nie ma chyba w zachodniej cywilizacji
człowieka, który nie znalazłby się po którejś stronie aparatu.
Joachim Schmid, autor kolekcji i wystawy, we wstępie do
katalogu (Króiesfwo zd/гсУ pisze: „Fotografowanie jest jedną
z głównych technik kulturowych naszego stulecia, a relikty
pstrykania piętrzą się, tworząc potężną, choć trudno dostępną
górę zdjęć, którą z jednej strony można uważać za 'archiwum
spraw wszystkich' i w tym sensie wykorzystać jako surowiec
dla kronikarzy kultury codziennej, jako że dokumenty, które
powstały w sposób konwencjonalny i niezamierzony są
w najwyższym stopniu autentyczne, a jednocześnie prowoku­
ją do zwątpienia w dokumentalną wartość zdjęć. Z drugiej
jednak strony ten gatunek cechuje całkowicie niemal odmien­
na estetyka, wynikająca z 'naiwnego' celowania obiektywem
i ślepego automatyzmu w procesie fotografowania. Ponadto
niedzielni 'pstrykacze' rozwijają właśnie na gruncie swej
naturalności fascynujące formy podejścia do fotografii, którą
traktują nie jako świętość, lecz jako zwykły przedmiot
codziennego użytku (o pewnej wartości symbolicznej)."
Otrzymaliśmy tablice-zestawy zdjęć, które najczęściej łą­
czy temat i czas, czasem forma zdjęcia: pary, dziecko
(skądinąd wiadomo, że pojawienie się dziecka jest/było
częstym motywem kupna rodzinnego aparatu), matka z dziec­
kiem, zdjęcia wnętrz domów, zdjęcia z telewizorem (lata 50.
i 60.), samochodem, zdjęcia z koniem, poszczególnymi
domowymi zwierzątkami, praca, wojsko, wycieczki i waka­
cje, ale też zdjęcia z „obciętymi" kadrem fotografii głowami,
palcem w obiektywie, „nałożone na siebie" (podwójnie
naświetlone), kolorowane. Często ten sam temat, lecz w in­
nym czasie, prezentowany jest w kilku odrębnych zestawach.
Uzyskaliśmy katalog blisko stu pięćdziesięciu tablic tematyzujących i organizujących kolekcję (na ścianach galerii
instytutu Goethego zaprezentowany został tylko wybór z tej
obszernej całości),
W sposób oczywisty klasyfikacja Schmida jest narzucona
i w znacznym stopniu arbitralna. Zdjęcia z gór łączą się ze
zdjęciami znad morza czy zdjęciami na łódce: spaja je czas
wolny, wakacje. Zdjęcia par (rodzin) często nie wykluczają
jednoczesnego przyporządkowania do klasy zdjęć wakacyj­
nych. Grzesząc ironią można by przecież twierdzić, że na
odrębne kategorie zasługują fotografie z dobermanami czy
jamnikami; tak naprawdę nie ma przecież podstaw, by
odrębnie klasyfikować zdjęcia kotów i psów (czy też zdjęć
w ich towarzystwie): intencja jest przecież jedna-utrwalenie
wizerunku domowego ulubieńca.
Trudno też zgodzić się z poglądem Schmida, że uzys­
kujemy „archiwum spraw wszystkich", otrzymujemy raczej
„archiwum spraw ważnych" (choć ich wachlarz może być
bardzo szeroki): zdjęcia najbliższych osób, ważnych stwo­
rzeń, przedmiotów i obiektów dumy (zwierzęta domowe,
samochód, telewizor). W zdjęciu z kołem ratunkowym (od­
rębna kategoria) nieważne jest przecież samo koło, ważne jest
to, co ono znaczy: byliśmy na prawdziwym morzu, na
prawdziwym statku, oraz może także (kiedy trzymamy koło)
element zabawy, „igrania" z niebezpieczeństwem, i to, co
najważniejsze - spędziliśmy dobrze czas, jesteśmy wspaniali.
Nad morzem musi być widać morze, w górach - góry, no

�i - oczywiście - nas. Rytuał robienia zdjęć wiąże się
z rytuałem potwierdzania istnienia. W tych zdjęciach nieważ­
ne (bądź zdecydowanie mniej ważne) są kryteria estetyczne,
lecz jedynie akt zaświadczania. Tylko centralny obiekt foto­
grafowany jest intencjonalnie, cała reszta trafia często do
zdjęcia przez przypadek.
Ale fotografia amatorska także ewoluuje. Mówi o tym
zamieszczony w katalogu do wystawy tekst Timma Starła
A SAorf ffijfory о/Лмдр л W PAofograpAy. Na pewno nie da się
jej już zamknąć w kręgu rodzinnym, w kręgu najbliższych.
Ewoluuje wykorzystywany sprzęt, ewoluuje niewątpliwie
jakość zdjęć, ewoluują aspiracje fotografów-pstrykaczy. His­
toria rozszerzania się sfery zainteresowań fotografów-amatorów jest pewnie historią poszerzania się sfery prywatności,
oswajania obcości, zmiany mentalności. Niejasna pozostaje
też sama granica terminu omofor (wszak Roland Barthes
o całej fotografii pisze jako o twórczości amatorów - mając na
myśli to znaczenie słowa, które bliskie jest jego etymologicz­
nym źródłom). Pozostaje jedno: „osobisty" (?!?!) wybór,
potwierdzenie istnienia „obiektu" i (dziś pewnie coraz częś­
ciej) operatora. Jak bowiem można sobie inaczej wytłuma­
czyć fakt, że zwiedzając jakikolwiek ważny turystyczny
zabytek słyszymy czasem nawet dziesiątki pstryknięć, a stojąc
przed zasłoniętą pancerną (?) szybą Moną Lizą widzimy
dzisiątki błysków fleszów (których tam używać nie wolno - ! ) ,
w sytuacji kiedy niewątpliwie lepszą, a także chyba tańszą
reprodukcję w postaci pocztówki możemy bez trudu kupić
w muzealnym butiku. Obecnie aparat zastępuje już często
kamera wideo - ale w przypadku zdjęć rodzinnych i turystycz­
nych wideo wydaje się być środkiem ekwiwalentnym, choć
doskonalszym - nie stoi za nim całkiem nowa filozofia, jest to
tylko kolejny krok na drodze do „nobilitacji" własnego
widzenia.
Wystawa zaświadcza także o tym, że żywa jest jeszcze
magia związana ze zdjęciem (sobowtór, dusza). Zdjęcie stale
zachowuje (przynajmniej do pewnego stopnia) swoją sakralną
wartość. Jakże inaczej wytłumaczyć przechowywanie jawnie
wadliwych fotografii - zdjęć z „obciętymi" ramą kadru (czy
zasłoniętymi palcem włożonym w obiektyw) głowami, zdjęć
podwójnie naświetlonych itd. - jeśli nie niechęcią (lęk może
być tu już zbyt mocnym słowem) przed ich wyrzuceniem.
Z podobnym zjawiskiem spotykamy się w przypadku osób
wyciętych z fotografii, co może wiązać się zarówno z „rytual­
nym" wykluczeniem (z pamięci)", jak i chęcią „posiadania"
PRZ
' „Pierwszy manifest fotograficzny
Fotografia twierdzi, że istnieje rzeczywistość, którą pokazuje w coraz to
nowych wariantach. Ale to kłamstwo. Udaje, że jest prawdziwa, i tym
samym zdradza to, co jest prawdziwe; dokumentarysta jest kłamcą.
Fotografia inscenizuje rzeczywistość z punktu widzenia obiektywu.
Gotowy obraz przełamuje okoliczności swego powstania. Fotograf jest
zainteresowany jedynie gotowym zdjęciem, zapomina przy tym o różnicy
istniejącej pomiędzy obrazem a przedmiotem. Żainscenizowany obraz jest
zarówno dla niego, jak i dla widza świadectwem bezpośredniości życia.
Zdjęcie odbiera rzeczom ich własny język: orzeka triumfująco, czym
one są. Fotografia odwzorowuje jedynie kształt świata, nie chce poznawać
rzeczy, nie chce zgłębiać ich istoty ani ich różnic, chce jedynie na nie
patrzeć. Fotografia odpowiada zbiorowej potrzebie upraszczania. Zabija
wyobraźnię, sprzyja gnuśności ducha i ociężałości serca. Możliwość
nieustannego reprodukowania powoduje, iż każda pojedyncza chwila traci
swoją wyjątkowość; przestaje być chwilą, przechodzi w znaczenia.
Tradycyjna fotografia jest zabawą, jest mordem dokonanym na historii.
Obiektyw nie jest obiektywny.
Zatem: fikcja zamiast dokumentacji

tylko wizerunku osoby „wyciętej" - tak w jednym jak
i w drugim przypadku mamy do czynienia z silnym emoc­
jonalnym (magicznym wręcz) stosunkiem do zdjęć.
Powiada się odnośnie fotografii rodzinnej, że pełni funkcję
rytuału integracji. Richard Chalfen przytacza zabawną histo­
rię, kiedy powtórzono cały ślub, gdy okazało się, że klisze ze
zdjęciami wykonanymi w czasie ceremonii zostały skradzio­
ne. Przytacza też następujące wyznanie: „Nie mogłem znaleźć
żadnego swojego zdjęcia - pożyczyła je babcia, jej dom
spłonął, a one wraz z nim. Naprawdę sądziłem, że mnie
adoptowano - mój akt urodzenia także zginął. Zapytałem
rodziców, a oni tylko się śmiali (...) Nie wierzyłem im, dopóki
nie odnalazł się mój akt urodzenia". Przykłady te (oba z USA)
pokazują, jak silne symboliczne znaczenie mają fotografie.
W rytuale robienia amatorskich zdjęć doszukiwać się można
również ucieleśnienia i petryfikacji „prawdziwych uczuć"
(choć dla postronnego widza może to być trudno czytelne), na
nieco podobnej zasadzie - by przywołać myśl Anny Kamieńs­
kiej - j a k prawdziwa poezja mieszka na cmentarzach.
Ta ostatnia wystawa zmusza do postawienia fotografii
amatorskiej wielu pytań: m.in. odnośnie do klasyfikacji,
ważności poszczególnych ujętych „momentów". Czy na
pewno fotografie „z pracy" są równie ważne jak fotografie
z wakacji. Zmusza też do pytań, których nie da się zadać
samym tylko fotografiom: o sposoby ich „użycia", co w przy­
padku fotografii „domowych" może być bardzo istotną
informacją w próbie zrozumienia tego zjawiska.
Wszystkie opisane wystawy potraktowane łącznie wskazu­
ją zaś na to, że warto wnikliwie zastanowić się nad twier­
dzeniem Nelsona Goodmana: „Jest chyba bardziej sensowne
myślenie o wielu wersjach świata, które jednostka może
zamieszkiwać, wielu ujęciach rzeczywistości, które można
przedstawić w słowach, obrazach, diagramach, logicznych
twierdzeniach, czy nawet muzycznych kompozycjach. Każdy
z tych symbolicznych systemów obejmuje inne informacje
i stąd ukazuje inną wersję rzeczywistości. To, czym dys­
ponujemy, to tylko te wersje; tylko przez nie mamy dostęp do
tego, co zdawkowo nazywamy 'naszym światem'."
W tym roku w galerii pokazane mają być jeszcze fotografie
Augusta Sandera, którego ambicją było stworzenie katalogu
„typów socjologicznych" w międzywojennych Niemczech,
oraz „antypocztówki z Berlina" Anny B. Bohdziewicz. Warto
tam zaglądać...
PISY
niewidzialne zamiast widzialnego
poezja zamiast fotografii
Najdoskonalszym obrazem jest obraz najmniej doskonały: Bóg tkwi
* Plamie.
Stefan Hunstein, E v a Diamantstein, 1991"
2 Tak niezręcznie przetłumaczonej na polski jako AfMzffo obrazu:
w tytule Barthes'akryje się bowiem cała wyznawana przez niego filozofia
fotografii - сдлмгв ¿wn'dw to urządzenie, które pozwalało w i d z i e ć
j e d n o c z e ś n i e (odtwarzaną, rysowaną) rzeczywistość i własną
konstrukcję - rysunek. W przypadku fotografii - twierdzi Barthes
- widzimy zawsze rzeczywistość samą i fotografię-nośnik, te dwie
„rzeczy" nie dadzą się - bez „zniszczenia" fotografii rozdzielić.
3 Wystawie towarzyszył katalog „АТлуисл". P n v a k fb*ogrq/k m
DcwMcA&amp;W иол 7900 6 и лгык z tekstami Joachima Schmida i Timma
Starła (także w wersji angielskiej). Chciałbym tu podziękować Jaro­
sławowi jot-Drużyckiemu, który podarował mi katalog i zwrócił uwagę na
tę wystawę.
* Trochę podobny to sposób, jak np. opisany przez Kunderę w ATjifdZf
Амюслы ! гдротшглш zabieg fotomontażu, „rytuał" wykluczania z pa­
mięci społecznej osób, które straciły zaufanie komunistycznej władzy,
czasem nawet wraz z własną głową.

277

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11209" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11187">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/56873c0050f193d175d0944f9e904d69.pdf</src>
        <authentication>0d8dc6ca84efff01a537f41766cd037e</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133591">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:2641</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="47">
            <name>Rights</name>
            <description>Information about rights held in and over the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133592">
                <text>Licencja PIA</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133593">
                <text>1997</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133594">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:2456</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133595">
                <text>Ogarnia mnie wówczas dziwny niepokój / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1997 t.51 z.3-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133596">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1997 t.51 z.3-4, s.209-214</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133597">
                <text>Malinowski, Bronisław</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133598">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133599">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133600">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133601">
                <text>Ogarnia mnie wówczas
dziwny niepokój*
Bronisław Malinowski
Pisane dla Anieli Zagórskiej
ŁoMdyM 2J.//.Í j

Риале dła Ратму

Aniełi Zagórskie/'
w Zakopanem.

Тгиа/ioby mi бук oobowiedziec yasMo i po prosfw па pyfonie, dfaczega właściwie po/ecAałem do Ьопаули,
¿iiaczego w 26. roku życia rozpocząłem zupełnie nowy kierunek pracy naukowe/ i diaczego w rym, wzg łganie
późnym, wiekw zaorałem sie dopisania wygzyku angieiskim, kfóregoprzedfem prawie nie znałem, przyjmując
w fen sposób kuffurg angieiską - fakże prawie całkowicie mi obcą - у'ако, do pewnego sfopnia, - drwgą
o/czyzng duchową. Poprzednio zajmowałem sig wyłącznie sfwdjami przyrodniczymi i frocbg /ifozo/Zą, aie
zawsze na fie zagadnień przyrodniczych i w kierunkach wyraźnie sfojących w związkw z mafemafyką i/izyką.
Przezprzyrodg rozumiem fu fo, co właściwie nazywa sig „przyrodą ścisłą" fzn. mafemafykg, Jizykg i cne/mg.
Wprawdzie zajmowały mnie zawsze zagadnienia ogóine; nie miałem nigdy skłonności do specjaiizowania sig
i nie było żadne/ dziedziny naukowe/, kfóra by mnie nie pociągała; w sfwajach przyrodniczych przerzucałem
sig fw ciągłe z mafemafyki do jizyki, z jizyki do cnemu; od pracy feorefycznej do iaborafor/wm. Го wszysfko
było wyrazem dyfefanfyzmw umysłowego, z kfórego sig zreszfą nigdy nie wydobgdg i kfóry osfafecznie
popchnął mnie w dziedzing nawk społecznych - fok zifpełnie odmiennych od przyrody. Mam wrażenie, ze feraz
przesfang juz"przerzucać* sig, zwłaszcza ze rozpocząłemjwż szereg proc, kfóre bgdg chciał ukończyć, a w miarg
posuwania ich naprzód wyłonią sig nieraz, fyko ze nowe, probiemy i fok nie bgdg sig juz mógł z fego zakresu
wyrwać. Bezpośrednio przed przyjazdem do Londynu, w Lipskw, pracowałem juz, obok zajgc w faboraforjum
chemicznem, nad f.zw. „ Yołkerpsychołogie " - fo znaczy nad zagadnieniami z wierzeń i zwyczajów różnych
iwdów. Pozprawg z fej dziedziny, rozpoczgfą w Lipskw, pojechałem wykończyć w Londynie. To był jeden
z powodów.
Aie obok fego ważną rołg odegrał /akr, ze miałem ochofg poznać* Angłig, kfóra mnie od dawna pociągała
jakimś dziwnym urokiem. Teraz zaś miałem dobrą sposobność do zookfimafyzowania sig w fym kra/u, bo
jechała właśnie z Lipska do Londynu dobra mo/a znajoma i przyjaciółka Mrs. iV', Angiefka z ATołonii (Nowej
Zeiandii), kfóra dia sfudjów muzycznych bawiła w Ewropie i chciała przez jakiś rok posiedzieć w Londynie
przed osfafecznym powrofem do kraju. Zarówno jej fowarzysfwo samo przez sig, jak fez łiczne ułafwienia
w poznaniu łudzi, sfosunków, w szybkiej nawce jgzyka - wszysfko fo pociągało mnie i skłaniało do decyzji.
Mam wrażenie, z'e gdybym nie był poznał Mrs. Ai. nie byłbym nigdy zajmował sig socjoiogią, ani fez
zangiizował sig do pewnego sfopnia. Tak fo w życiw, mofywy najbardziej odfegłe od racjonainego
i fogicznego frakfowania swego zawodu, karjery czy powołania, odgrywają zasadniczą rołg/ Przy fem nie
mogg sig wważac za człowieka wyjafkowo wraż/iwego, janfasfycznego, pogardzającego frzezwem iprakfycznem kierowaniem swego życia, jesfem jednak niewąfpiiwie mało sponfaniczny i dysproporcja migdzy danymi
zmysłowymi a energią konieczną do pełnej ich ekspioafacji sfwarza ze mnie człowieka wiecznie sfojącego na
rozdrożu.
Wracam do mego sfosunku do Angiii i rzeczy angieiskich. Bezwarunkowo nie jesfem bynajmniej wyjąfkiem
w fem, ze miałem wysoce rozwinigfą ongłomanig, jakiś pmwie, ze misfyczny kwif dia kuffury bryfyjskiej i jej
przedsfawicieii. Mam wrażenie, ze wyfworzyło sig fo u mnie w pierwszym rzgdzie skufkiem bezpośredniego
wrażenia, jakie na mnie Angiicy robiii. Podróżowałem dość* dużo - przed przyjazdem do W. Bryf., i zagranicą
spofykałem oczywiście wszgdzie dużo Angiików. Bezpośrednie i zupełnie przygniafajoce wrażenie nieopisa­
nego szyku, wyższości w wygładzić, manierach, ruchach - wszysfko fo sfawiało mi Angfików na jakimś
piedesfaie, ofaczało nimbem fego niewchwyfnego afrybufu, kfóry okreśiamy wyrazami „rasa", „arysfokrafycznośc " - afrybwfw, kfóry mwsi byc wynikiem zasadniczych cech duszy fudzkiej, skoro zeń płyną wszysfkie
* Tytuł pochodzi od redakcji, wzięty z rękopisu, por. s. 212.

209

�uczwcKZ jMobf'zmw,
Zowarzjftff/, a /wzwef cały wsfrdy „fowarzysfwa". Ang/icy byii Ла mnie,
yednem jłowem a/ysfoArac/q marodow, 6y/f yata narad fern, czemyesf „fowarzysfwo" w danem społeczeńst­
wie, faza wroJWem osobis/fgo szyAw, angielszczyzna miała fez za sobą dane naywyższey ełegancy;
i wyzwomosci przení&amp;ayacey całą kwłtwrę 6гугу/дАф Zarówno tsiqzAf angieMie, w swe/ zewnęłrzney szacie,
yak worania, sfyi mieszkań i domów - wszysfko fo imponowało mi niewymownie. Przy/em Angiia i angiełski
miała dła mnieyeszczeyeden wroŁ- było cos fayemniczego, niezupełnie zrozumiałego mi, wybiegayącego poza
moye poczucie fego co zwykłe i łogiczne - we wszystkim. - Me znałemyęzyka bardzo dobrze; ałe czułem ze stył
angiełskiyesf mi obcy i niezrozumiały nie fyłto dłafego, ze nie opanowałem dostatecznie jgzyAa, ałe dłafego,
że nie rozumiem ducha fego styiu. Prace naukowe angiełskie także były mi do pewnego sfopnia obce. Tb jamo
odczuwałem zawsze w stosunku do ang.[iełskichj urządzeń społecznych, ich Aisforii, szfwki, rełigii ifp.
Ponieważ zas uważałem wszysfko co bryfy/skie a 'priori za nayłepjze - przypisywałem więc fę obcość moyemu
własnemu niezrozumieniu, femu ze nie dorosłem do odczucia fycn rzeczy i spodziewałem się odkryć w fem,
niezrozwmfałem dła mnie residuum, całe otchłanie rzeczy nadzwyczajnych. Zayemniczosc Angłii rozciągała
się dła mnie nawet na /żzyczną sfronę krayu. Me mogłem sobie wyobrazić, yak Angłicy mieszkają, yak
wygłądayą icn miasfa, icn abmy, wsie i poła. Dłafego fez Angł/a pociągała mnie zupełnie niesamowitym
urokiem. Ta bar/era, oagradzayąca moya, wyobraźnię od krayu, a móy umysł od kułfury ang.[iełskiey]
rozciągała się na moye osobiste stosunki z Angłikomi. % oni niewąfpłiwie bardzo sztywni, zwłaszcza wobec
łudzi, którzy nie mówią dobrze icn yęzykiem. Dłafego fez w moicn podróżach, jakkoiwiek widziałem mnóstwo
Angiików, nie zbhzyłem ani nawet nie zapoznałem się właściwie z żadnym.. Miałem jednak siłne poczucie
wŁisnie towarzyskiej wyższości Angiików; marzyłem o osobistej przy/aźni zAngłikiem łub - fakie marzenia są
yeszcze siłnieysze i bardzie/ nafurałne/ - o yakieys piękne/ Miss, z którąbym mógł jłfrfowac - konkrefniejszey
postaci moye marzenia, zdaye się, nie przybierały. ATfo wie czy fo aprioryczne oczekiwanie nie wpłynęło siłnie
na podniesienie moye/ sympatii do Mrs. Ai. a przynajmniej na przyspieszenie rozwoju tej sympaf/i. Była ona
pierwszą Angiełką, z którą zapoznałem się łepiey, i która odniosła się ab mnie z wyraźną sympatią.
Pamiętam dokładnie, yakby fo było wczoraj, ów dzieH wiosenny, pełen nastroju, wraże/ź i nadziei, ów dzie/i,
którego iffofa zawarta byłą między błado zieionemi^darni morza Północnego a mgłistym niebem, na którym
słonce opałizowało z poza dziwnych, wpófprzezroczysfycn chmur szybko pędzącycA ku wschodowi, - dzień
w którym po raz pierwszy przeyeżdżałem przez kanał z kontynentu do Angłii. Ten przejazd ma swoya treś*c)
swóy nasfróy i poezyę, które mnie/ wiece/ siłnie przezywam za każdym razem, kiedy wy/eżdzam na Wiełką
Wyspę, ałe kfóre wryły mi się w duszę najsiłniey może za tamtym pierwszym razem. Jechałem wtedy przez
Ojfendę - Dover, i ta droga pozostanie dła mnie na zawsze ktasycznem dojazdem do Angłii. W samey rzeczy
nieporównanie pięknym yesf zarówno wyyazd z portu Ostendy - yak i widok skał białych wapiennych, w^ród
których, w dołinie otwartej na morze iezy Dover. W Ostendzie przy/ezdza się na sam brzeg przystani
i wycnodzi się z dużego, ładnego banhoju wprost na statek, kfóry zaraz oayeżdża. Po łewej ręce łeży
miasteczko. Najprzód mi/amy port stary, w którym zwykłe yesf natłoczone mnóstwo łodzi rybackich i małych
zagłowców. №z brzegu targ ryb, dużo bab w czarnych sukniach; hałe targowe, z tyłu domy starego
miasteczka; wąskie i nizkie kamieniczki, pomałowane we wszystkich możłfwycn i niemożłiwych kołoracA,
bardzo barwne i piękne w charakterystyczne/ dziwacznosci i asymefrji włafciwey mafym miasteczkom
portowym. Podnosi bardzo fo wrażenie /akt, ze na pierwszym płonie stoją sobie spoko/nie rzędami żag łowce
o różnokołorowych płótnach; a także fo, że domki ustawione nad brzegiem basenów portowych przeg¿adaya
się w wodzie i są nieproporcjonałnie duże w zestawieniu z małenkim nieraz dockiem a nieproporcjonałnie
małe w zestawieniu z ołbrzymiem morzem, kfóre się ałbo widzi ałbo przeczuwa. Jest w fem wrażeniu yakaf
zamknięta, uwięziona sprzeczność uczuciowo-wyobrażeniowa - yedna z tych, kfóre naddyą niektórym
rzeczom wewnętrzny urok. - Stare, różnobarwne i bardzo małownicze miasteczko /Zamandzkie, usadowione
nad portem, mi/a, w miarę yak się zbłizamy ku szerokiemu morzu, nad kfórem rozłożyła się nowoczesna
Ostenda, „Pashionab/e'% i wzdłuż kfórego rozciąga się wspaniało espionada wiłłi i Aofełów o najwykwinfnieyszey i najparszywszej ełegoncyi. Póżnobarwnosc usfępuyeyednostayney szarzyźnie - nie odrazu; zabawna
yesfpowołna ay^zja tych dwu zupełnie niewspółmiernych szyiów. Popaczone, ziełone, żółte i czerwone domki
zwofna prosfuyą się, przechodzą no/przód w przyzwoitą cegłę, i ciemny kamień a pofem dopiero w kołor i gust
białey szfukaferyi. Ałe z dałeka, od morza, widok długiego, yasnego szeregu wiłłi nie yesf brzydki; powołi
zachodzą one mgłą i widać fyiko długą smugę, łinię płaskiego wybrzeża piasków /ZamandzkicA, o kfóre
w długich /a łach rozbi/a się zazwyczay fu niespokojne, morze Północne, zawsze ziełone i mętne, zawsze pełne
subfełnych e/ekfów pasfeiowych, czy yakieys niezmiernie wytworne/ porcełany. 7Va morzu zaraz po wy/eżdzie
z Ostendy i długo yeszcze pofem roi się wprost od łodzi rybackich. O iłe morze yesf trochę wzburzone widok
yesf wspaniały; co cAwiłę giną za ziełonym pagórkiem wody - widząc fo pierwszy raźnie można się opędzić od
przerażenia: zupełnie wygłądd yakby ich morze połknęło - fo znów wypływa/ą na szczycie jałi. W ogółe morze
yesf w tych okołicacA niezmiernie zaiudnione; rzadko żeby nie było paru żagłi większych łub mnieyszycA, paru
kominów na horyzoncie. Mnieyjze łódki znika/ą w miarę yak statek się oddała od brzegów kontynentu. Me

276

�wiem czy fo ¿fofego, że tofo pohaWa zawsze sig niebo rozjaśnia, czy fez rzeczywiście cbmwry gromadzą sig
bardziej nad ładem, a nad morzem niebo jesf czysfsze, w każdym razie, zawsze jak przejeżdżałem przez tanat
w połowie drogi cbmwry były za nami i przed nami, nad konfynenfem i nad Лngł/ą, a nad głową było czysfe,
jakkoiwiek zamgłone. Lądw nigdzie nie widać i rozpoczyna sig nasfró/ pełnego morza. /Vasfrój fat pofężny,
niewysłowiony, specy/iczny, a przyfem wszysfkiem, fot prosfy jak samo - morze. Widok tfóry sig ma ciągłe
przed oczami jesf w ogóinycn zarysacb niezbyf skompiikowany; oibrzymi obszar wody, przecigfy bwrfą
otrgfową i kawał nieba, zcigfy również szyną żeiozną, o iłe sigpofrzy zpokładw przykryfego, a nieograniczony
niczem, o iłe sig jesf na pokładzie odkryfym. Л ie w fycb szerokicb, cnoć niezmiernie prosfycA ramacb, iłe sig
mieści zmian nieskończenie swbfełnyc/i i bogafycb w cbarakferze morza i nieba, w oświefłeniu, w sfanie
morza zwłaszcza, zakżnig od fego czy jesf ono mniej iwb bardziej wzburzone/ Oczywiście najpiękniejsze jesf
morze wzburzone, a przynajmniej jesf ono najbardziej inferesujące. /Viesfefy wiełu, i mnie migdzy innymi, nie
sądzonem jesf rozkoszować sig fym nieporównanie dramafycznym widokiem, z pokładw przynajmniej
- z powodu cnoroby morskiej. Ałe pamigfam, że pomimo cnoroby nawef (tfóra zreszfą byłą wówczas
wzgłgdnie iekkaj wrażenie jakie na mnie zrobiła burza, z tfórą spofkaiiśmy sig na pełnym Afianrykw, na
wysokości wysp Azorsticn - było nieporównane. Sfafet duży i bardzo wyładowany tołysał sig mało, powołi
i łeniwie. Oibrzymie jaie szły Z południa, wprosf na nas. Załamywały sig w oibrzymicn kaskadacn nad
dziobem sfaftu, tfóry zanwrzał sig w ic/i zieionycb wnęfrznościacb, jakby miał zafonąć aż do połowy swej
długości. -Ałe morze spokojne, morze zupełnie gładkie, ma fez swq/а niewypowiedzianą poezje. Pełne morze
fo więzienie ołbrzymie, fo najbardziej ofwarfa i piękna pusfta - wzrok niespokojnie biegnie tu krańcom,
okrąża je, wraca; za nim mysi; a za nią fęstnofa; fakim jesf świaf szeroki - najszerszy, droga, tfóra prowadzi
wszędzie, obiecuje wszysfko - , a w swej bezfreściowej rozłegłości zawiera już jakby zdrad/iwy wśmiecb
ofrzeźwienia. Z począfkw ogarnia dziwny niepokój, zaprawiony nudą, szukamy jakiegoś pwnkfw oparcia
w fem, co daje sfafet. ATonfrasf między fem życiem, wykrojonem z najbardziej iwksusowej i najdoskonaiszej
fecbnicznie rzeczywisfości tułfurałnej, rzeczywisfości sfworzonej przez człowieka a między fcnnieniem
nieubłaganej i niezrozumiałej, nieczysfej w swej isfocie rzeczywisfości pełnego morza - fen tonfrasf jesf
czasami, co - zawsze działa niezmiernie siłnie, a co nabrało - Tragicznego pafosw w kafasfrojie Tifanica jak
zreszfą i we wszyśftic/i innyc/i morstic/i nieszczgściocn. - /Vasfrój pełnego morza jesf czemuś fot siinem,
Żywiołowem i niezmiennem, że wydaje sig równie infensywnem, że przezywa sig go zawsze z rym samym
dreszczem, niezaieżnie od fego czy podróż na pełnem morzu frwa przez godzinę czy dwie, jak na kanaie, czy
przez parę dni; czy fez przez fydzień. (Tydzień jesf najdłuższym okresem czasu jaki przeżyłem na pełnym
morzu, między porfami Hamburgiem a Fwncbaiem na Maderzej.
Zreszfą nie fyiko zaieżnie od fego, jakiem jesf morze i niebo, zaieży widok pełnego morza. Zmienia sig on
isfofnie w załezności od fego z jakiego pwnkfw na sfaftu wygiądamy. Całkiem innem jesf nasfró/ morza
z samego dzioba, fam gdzie naokoło nie widać nic fyiko wodę i niebo; gdzie sig zupełnie zapomina o fem, że sig
za sobą włecze ciężki kadłub sfaftu, a mysi i dusza cała łofem bezcieiesnym biegnie w dał, przed siebie.
Całemi godzinami przesiadywałem fam, wgnieciony między dwa zbiegające sig baie czy szyny żełazne. O iłe
morze jesf wzburzone wrażenia fu są wprosf wściekłe; cnwiiami wznoszę się nad przepaścią, fo znowu
oibrzymia góra idzie na mnie. Oczywiście o iłe morze jesf bardzo wzburzone nie można sfać nie fyiko na
dziobie, aie nawef w ogółe na przednim pokładzie, tfóry co cnwiia jesf pod wodą. 7eżeii sfafet jesf błisto iądw
częsfo fowarzyszą mu deł/zny, kfóre zawsze płyną fuż koło szpicu, co cnwiia wyskakując, pełnym wdzięku
rwcbem, ponad wodą. /Va Afianfykw, koło Wysp ATanaryjskicb znowu nieraz widziałem ryby iafające, kfóre
zwłaszcza o iłe morze jesf niespokojne, wyła fu/ą z jai i na rozłozbnyc/i płefwac/i, jakby w oibrzymim skoku
przejrwwają dość znaczne przesfrzenie, nawef poprzez szerokość przedniego pokładw (dość zreszfą
nieznaczną).
Tnocze/ znowu wygiąda morze, jeśii się na nie pafrzy z fyinego pokładw. Tam nie można się fot łafwo oderwać
od poczucia, że się jesf przykiejonym do sfafkw, nie można się zafopić w czysfej, niczem nie skażonej
przesfrzeni Oceanw i nieba. /Vie fyiko wyobrażenie, poczucie fego, że się ma przed sobą przesfrzeń już
przejechaną, już odbyfą - aie jizyczne siady sfafkw; srebrny pas na wodzie i brudne pasmo dymw w powiefrzw
nadają fej części morza specyficzny cnarakfer. Osobiście nie iwbię fej sfrony widoku, tfóra jednak o fyie
czasami jesf najwygodniejszą, o iłe z przodu i po botocłi jesf zbyf siiny wiafr.
/Va nowoczesnych, porządnie wrządzonycb sfaftoc/i pasażerskicb są umieszczone po bokacn dłwgie gałerje,
biegnące, nieraz w kiikw pięfracn jedne nad drugimi wzdłuż obu sfron sfafkw, czasem aż do samego fyłw, aż do
J/f długości, czasem fyiko wzdłwż środkowej części sfafkw. Są one bardzo wygodne, zwytłe bowiem
przynajmniej jedna sfrona zasłonięfa bywa od wiafrw. Są zwykie przytryfe, fot że się ma wrażenie jakby się
chodziło po wąskiem krwżgankw o bardzo swbfeinycn koiwmnacb i niskiem sfropie. Aie właściwie mało się
widzi morza i nie ma się bezpośredniej łączności z niem niejako, widać go fyiko po jednej sfronie, okrojone
baiwsfradą. Zreszfą fen promenade-deck zwykie bywa zaiwdniony eiegancką - mniej więcej - pwbiicznością,
zosfawiony deck-cbair'ami, fat że się nadaje najmniej do - marzycieiskiego wpijania się nieskończonością.

�Pozofem morze po bobzcm parowca ma zawsze m'e Wne, роо"(игме jaie ¿wegnqce od sfafkw pod kąfem ostrym,
yaie, kfóre powsfoły od rozdarcia morza dziobem sfafkw. najpiękniejszym, wz/poeryczme/szym yesf zawsze
przednipoWad/ - łVa bocznych pokładach, promenade-decka 'ach można czasem, o iieyesf siiny bardzo wiafr
wprawiać specyficzny i niezmiernie zabawny sporf. ZwyWe od sfrony wiafru deski pokładu są całkiem mokre
od piany morskie/' i skwfkiem fego śiizkie. Ofóż można sobie fam wrzodzie śiizgawke, anaiogiczną do fe/, kfórą
uiieznicy wprawiq/q na zamorźnięrych rynszfokach.. Czasem wiafr bywa fok sibry, ze bez rozpędzania się
możno pod /ego naciskiem jechać" po śiiskich deskach. Taki sporf pamięfam uprawiałem mo Gerfrudzie
Woermann [? słabo czytelne] "y'adqc no Wyspy fonaryjskie. Przyfem poniewoźyaie dochodziły czosem oz do
połowy fego pokładu (od sfrony wiafruj, sporf miał swój wrok pewnego ryzyka -przynajmniej przemoczenia
oz do swehey nifki.

Aie wracając no ATanoł, nosfróy pełnego morza opanowwje mnie zawsze podczas fego krófkiego przeyazdw
i przecina niejako pasmo wrażeń konfynenfałnych od nasfroyw W. Bryfanii. Pomiędzy zgiełk i chaos, jaki
sfwarzo zawsze podróż koieyg, rozsuwa sie fa krófko a jednak nieobygfa chwiia przeyrzysfey pusfki, kfóra
wydłuża fen dzień i sfwarzo odfegłość miedzy femi dwoma pasmami przeżyć. Przez chwiię fą przechodzą sfany
psychiczne fok zupełnie odmienne od innych rzeczy, kfóre poprzedzają i nasfepwyą. Rodzi sie fęsknofo za
rzeczami, kfóre kiedyś* były znakami nayiepszego rozwoju, za rzeczami, kfóre rodzą sie z somofniczej
konfempiocji, gwoifownie i z nofarczywością wyrzufów sumienia budzą sig insfynkfy wewnęfrzney oscezy,
kfóra pcha do objęcia świafa wyormie nayprosfszey i najczystszej - fakiey, yak fo morze roziegłe i niebo nad
niem. Rzeczy fe, kfóre czasem nawef nie dochodzą do pełnego uświadomienia, czasem fyiko przenikają
wszysfko wokoło jakimś niewidziainym smufkiem i fęsknofą bez przedmiofu i ukojenia, rzeczy, kfóre niosą
w sobie krzyk za życiem nowem, za wyrwwmem sie, oddaieniem od samego siebie... W świefie ich możno
czasem dojrzeć dużo rzeczy w ogóie ukryfych i dofrzeć do zakamarków własnej dwszy, o kfórych isfnieniu
przedfem sie nie śniło-/ Ogarnia mnie wówczas dziwny niepokój. Chodzę szybko po pokładzie. Czasem
szukam czegoś ,,pod ręką"; przegłądam fwarze foworzyszów podróży." pubiiezność jadąca przez kanai yesf
częsfo zabawno, mieszanina czysfey krwi Angiików i hołofy konfynenfainej i fa zabawna maskarada
cudzoziemców, kfórzy mieszkają w Angiii i kfórzy sie „przyongiizowoii". Poznać ich iafwo no pierwszy rzuf
oka/ (Ja sam naieże do fej, pogardy godnej i komicznej kafegoryi). Twarze pięknych kobief są oczywiście
punkfomi oriefocyi w fym przegłądzie upadłego mefa/izyka. Tęsknofa zrodzona z sinej głębiny morza rada by
się zaspokoić w spojrzeniu pary niebieskich oczu/ (uwiadomienie fakiey rzeczy odrzuca mnie nazod na
wędrówkę po zieionej pusfyni. Czasem wspomnienia przychodzą... Л ż ofo z mgły, kfóra fu yesf wieczna, powołi
wyłaniają się jakieś bardziej okreśione yormy. Zdaieka frudno się zorjenfowaćpocząfkowo, czy fo nie są białe
chmury ieżące nisko fuż nad wodą,- aie powołi widać coraz wyraźniej.- pomiędzy jasno zieioną przesfrzeń
morza i nieba zaznaczają się eiegoncko zarysowane białe skały. Przed nami dwie szerokie ściany wyłaniają
się coraz wyraźniej; na prawo i na łewo brzeg ucieka; no łewo południowe wybrzeże, na prawo wschodni
brzeg, na kfórym skały wapienne kończą się niedługo i usfępuyą miejsca płaskim przesfrzeniom, ofaczającym
szeroką zafoke w wyścid Tamizy. Pomiędzy dworno ścianami ofwiera się szeroko doiino, zomknięfa z fyłu
pagórkiem z przodu otwierająca się na morze; całą szerokość doiinki zajmuje miasfo Dover, kfóre pozafem
rozpina się naokoło na pochyłości pagórków ofaczo/ących. Widok jego mo pewien wrok, zwłaszcza jako
pierwsze powifanie Angiii, pierwsze wrażenie krajobrazu angiełskiego z całym jego specyyicznym charmem.
Charm fen poiega w pierwszej iinii na fem, że powiefrze w Angiii yesf bez porównania bardzie/ przesycone
wiłgocią niż np. w nas i w ogóie gdzietoiwiek na kontynencie. Z fego powodu powsfoje zupełnie inno
perspekfywa powietrzna i szereg ejekfów maiarskich nam zupełnie nieznanych. Tłoryzont jesf bardzo mały.
Daisze piony nikną, sfopione w niebieskiej mgie, kfóra w odda ii przechodzi czasem w głęboki szafir. Biiźsze
przedmiofy wychodzą dziwnie miękko; barwy wszysfkie są zmodyfikowane i sfonowane znacznie bardziej.
W doiinie Dovru dałszy pian, pagórki sfoyoce z tyłu wydają się przez fo fokże znacznie większe, bardziej
imponujące. Przyfem iinie, orchifekfuro pejzażu jesf rzeczywiście piękno. iVa prawo na szczycie ścięfey skały
szeroko, majestatycznie rozkłada się Dover Casfie. łVo iewo, jako pendant, na drugim pagórku koszary, czy
inny budynek. Sam porf jesf wcaie niebrzydki, dwa kamienne woły (piers, po angieisku) objmują, jak dwa
wyciągnięte ramiona, szeroki basen przysfani. Aie no/piękniejsze w krajobrazie są niewąfpłiwie skały
wapienne, sławione w piosence pafri/ofycznej ,,fhe whife cii#s o/fngiand", zdaieka połyskujące jak kły iwa
^C(X/^i%o. A w sfóp ich morze rozbi/a się i ofacza wyspę „opaską srebrną", ,,fhe siiver bełf". Ten widok
zowiero w sobie, sfreszczo swoim nosfrojem całą „wyspiorskość" Angiii, fe wszysfkie przeczucia
i wyobrażenia jakie się mo o fym ołbrzymim płaskim kroju, kfóry fok ofo-przed nami wyłania się z zieionych
yoi morza. Całkiem inaczej odbywa się przyjazd do krajw, kfóry jesf wyspą, niż zwykie przekroczenie granicy.
Wyspę ma się przed sobą, jako pewną całość infegroiną, ograniczoną. / jokkoiwiek, w wypadku Angiii
przynajmniej, nie można objąć okiem jej całości, niemniej fen biały brzeg, wyłaniający sie z powoii z mgły
sine/, ponad srebrzysfą pianą jai - symboiizuje niejako całą oibrzymią wyspę i mysią ogarnia się doiekie
obszary, ieżące poza fem co widać/ Przyjazd yesf fufaj czemś kompiefnem, czego jizyczną reainość przeżywa

272

�się rzeczywiście, w czem poezji wyobrażeń i syf wagi odpowiada pigtno widoków i jwoisfosd przeżyć*. To nie
ra przekłęfa współczesna fecW&amp;a podróżowania kołeją, gdzie zmianę trq/ы pozna/e sic po gałonach
kondwkfora i A:oiorze obie wagonu; podróżnym, tfórzy mogą sobie zapłacie (rain de /шее nawef fe wrażenia
bywa/ą oszczędzone. Dojazd morzem do jakiegoś nowego konfynenfu ma w sobie zawsze fę pierwofną,
fajemniczą moc rzeczy nowycA, kfóre powoii powsfają, jakby sfwarzane, uciełeśniane z nicości, powsfają
z sinej daii i zgłębi mgłisfego mrotw i w oczocA, nieznacznie rosną i przybierają kszfałf, kfóry odgadną[c] sie
sfaramy zanim w swej peini sfanie przed nami. Pamięfam nieopisane wrażenie, kfóre miaiem podróżując
pierwszy raz po morzu Śródziemnem. Nad brzegiem morza siedząc w cudownej zafoce, gdzie wśród gaju pinii
i długicA szpaierów aioesu i erica arbórea nikf nie zakłócał piętna i samofności jesiennycA dni, czyfałem
Odyseję, po grectw, wcząc się do mofury. gyłem po ciężkiej cAorobie, wycieńczony i fot przygnębiony, że
nawef cudowne sionce nie uśmiechało się do mnie; nie woino mi wówczas było czyfac samemw i łekarze
sfawiaii bardzo ponure horoskopy dia mojego wzro&amp;w. Mafta pracowała ze mną. Po wołiprzychodziłem do sił
i całe piętno, - upajające szczęście budzącego się we mnie życia, przeżyłem i przełałem na dałe&amp;ie, sine
morze; na gaje ołiwne wśród kamiennych wałów, położone na łagodnycA sfotacA okrąg łycA pagórków; na
drogi wysypane żwirem, po kfórycA można było cAoazió nad samym brzegiem morza. Jedna dróżta
prowadziła nad zafo&amp;ą, wzdłwż, aż do kapłiezki, tfóra sfała na drugim tońcu zafoki, południowym - Л-fa
Maria Anunziafa, zdaje mi się. Czasem, już j a t czułem się zdrowszy, chodziłem z Maftą do miasfeczka (Łwsin
piccoło-j drogą poprzez pagóret, przecinającą przyłądek, kfóry odgradzał naszą zafotę, Cigałe, od porfw
miasfeczka. Pamięfam foki ja&amp;iś wieczór księżycowy, kiedy późno dosyć, zaraz po zacAodzie słońca
docAodziłem do porfw. Miasfo bardzo pwsfe, prawie j a t wymarłe; na cicAej wodzie tołyszą się w ciepłem,
mięttiem powiefrzu barti o ciemnych żagłach; zapach ołiwy smażonej i szybka, dźwięczna, okrągła mowa
włosta; z dałeta słychać piosentę; „Mneffa mia б'оп' barcaroia - j'ono dei'arfe e sono genfiłe - Aiełł mia
barca se vuoi venire - J'wii' ałfo mare andaremo...". Pamięfam dobrze fę chwiłę, jej zapach i jej mełodję
- tfóra do dziś dnia budzi we mnie freśc fej epoti; nieświadome, wyfęstnione ujęcie włostości w jatie/'ś
wyideałizowanej, mojej własnej jbrmie, tfórą rzeczywisfość* później zabiła. Ałe we wspomnieniu mam ją
jeszcze, znam jeszcze fen traj nieznanego szczęścia, tfóre przez chwiłę było mi buskiem, prawie mojem; ałe
sfopy moje już fam nie powrócą/
Wówczas byłem bardzo przejęfy pięknością TYomera. poe^/ą Odysei. Dźwięki skandowanej gręczyzny, na
wpół mi fyłko zrozumiałe; a raczej obce mi zwpełnie jako mowa , jako narzędzie bezpośredniego
wypowiedzenia freści wewnęfrznycA - kojarzyły się właśnie dła fego w dziwnie płasfyczny sposób z całym
nafłokiem bujnie rozwijających się wrażeń i odczuć*. Poe^/'a w języku dobrze mi znanym, w kfórym się bardziej
przeczuwa, niż rozumie słowo; wjęzyku nie skałanym codziennością i powszedniością wżyfkw, ma swój własny
czar i pofęgę. /esf fo jakby język składający się z imion własnych, oznaczających indywiduałnie fyłeż
swoisfycA sfanów duszy. Oczywiście poe^/a w języku ojczysfym, własnym jesf fą właściwie i w pełni
zrozumianą poezją, ałe famfa ma fez swoją warfośó. Dia mnie niekfórejrazesy z Odysei były fym konkrefnym
kszfałfem, w kfóry zeszfywniała owa jała życia, załewajaca mnie wówczas z źródeł najgłębszych. Poza
językiem równołegłe z dźwiękami jascynowały mnie fez obrazy, powoii rozfaczajace się przedemną, freśc
przygód boskiego fułocza i, zwłaszcza, scena fych przygód - morze. Z nieopisaną fęsknofą wybiegałem,
poprzez wąski ofwór zafoki, oczami i myśłą na szerokie, ,,/iołkowe" morze; śłi%ałem się po jego gładkiej,
szerokiej powierzchni, hen, dałeko aż ku brzegom /foki, obejmowałem Włochy i szedłem ku бусуЩ ku
ojczyźnie Połifema; i fam dałeko, w przeciwną sfronę ku wodom Ponfw skąd się fułoczka Odyseja zaczęła i ku
brzegom Egipfw, gdzie mieszkałi lofojagowie. 7 morze famfo, przesfrzeń famfa raczej wydawała mi się
dziwnie głęboka, czy fajemnicza, jakby ofoczoną jakąś mgłą błękifną, kfóra nad morzem zwisała, jak noc.
7 wprosf nie chciało mi się wierzyć że fa ofo woda, nad kfórą siedzę, kfóra do sfóp moich dobiega, fo część* fego
samego - morza, kfóre fam dałej gwbi się w mroku łegendy, sfaje się baśnią, łedwo dosfępną wyobraźni.
Л pofem po parodniowym pobycie w Cigałe, wsiadłem na sfafek i pojechałem na połwdnie, ścigać* cienie mej
myśłi - próżna pogoń/ Pierzchają, jak noc przed słońcem i przed sobą mam zawsze fyłko fo samo morze
rzeczywisfe, kfóre fyłko ciągłe pcha w dał i mami fęsknofą; i brzeg wspaniały, winnice i gaje ołiwne, skały
nagie i miasfeczka o białych murach. Aie pamięfam dobrze moje uczucia jak się obudziłem dojeżdżając do
Raguzy. Me wiem dłaczego, ałe po raz pierwszy miałem wrażenie poczucia, że jesfem na wodach fego
wspaniałego basenu śródziemnego, nad kfórym wyhodowała się cała kułfura świafa sfarożyfnego, gdzie
w faki sam ranek pogodny i słoneczny spokojnie płynęły frirery rzymskie nad oświefłonym jasno -, śmiejącym
się brzegiem, Jechaiiśmy wówczas sfafkiem wzdłwż brzegów Dałmacji, zajeżdżając po kołei do wszysfkich
większych miosf i zwiedzając je. Podróż fa zrobiła na mnie siłne wrażenie, właśnie dłafego, byc może, że
byłem do niej przygofowany długą fęsknofą, ciszą wewnęfrzną, w kfórej owe rzeczy bez kszfdłfw i bez freści,
a fok niezmiernie siłne, owe promienie zwiasfujące życie, mogą rozwijać* się swobodnie.
Pierwszy porf. Zdra zaciekawił mnie niezmiernie jako pierwszy okaz małego miasfeczka włoskiego, jaki
widziałem. Dopafrywałem się w ciasnych, ciemnych ułiezkach, gazie łudzie chodziłi sobie, jakby po jakiś

27Л

�koryfarzüc/i LrwAowaMycA, w Á^fCfó^toc/z ma/owMÍczo w/:ryfycA mredzy
w zycm, бгЫлет
¿ ZozZćZT-onj&amp;ffm^ «с^е/еУл^елш fycA wsgyadwcA myj/f / /narzf/z 6ez Уогту, a raczę/ o formie mgffjfe/,
nffzmfggrowang/, kfóre mm/em fy/e razy w ги/щг^м z fym Werne/n magfcznym Wżocny/ Takie wcieWnienie
бштнелле mys/i ma(ycA f mzpm^zon^cA, fakfe zcaftow/anff w zjwq üfofg fego co gdzzes z^q/aowafo ffg [w]
kra/w snów, sfawwf dfa mnf e yeden z nq/wf^^fzycA uroWw p&lt;xfn%oww;fa. W fycA wra¿fn;ocA, kfóre zawsze
ZJ'f^pw/q MfgjpoazwiMff, podróż bywa rzfczyw¿fcfg р/^кла; fak yak mrWćl W r a w ¿yciw jm/arza fo, za czem
fe^jbiimy, a/e nie ¿m;emy praw/fg wż^rzyć w jego rz^czy^ij/ojc. Cza^f/м
marzg»^ wysfgpw/e
fak nag/e, m/c niejpodzzanie, uderza w wmysZ zmoczony г рггуууролу pyfem wraz^H ггуж/д/мус/%, fak pofgzng
^j&amp;aoĄ р ^ Ы д oczyfzcza/^cfgo i frwoznggo, ze mfq/e yak jen wcfeZejmony; ze posiada r^wnocz^jn/g wrok
fa/emmczy тли f zycf em fry^jka/¿%c^ Weлдуи/доУсyawy. famKffam faAi 6yZ mo/ pterwjzyprzy/azd do ТУелес/L
Zmoczony, z^f^Z(ZM(^m Wiedma w wpaine / swcAe ол( Wrzej/ziowe, M/ycz^rpa/i}' spacerem po grofocA
fosfomy, w^iodkm z Mdfto. późno p^poWM^w w poci'% yaaqcy ao Wenec/f. ByZem (at przemycony
wrazeMfomf, ze zacz4^m rozmawiać z fOM/arzyJzamf powrozy; rtomfwoyazgrgm Żyaows&amp;wn f yego zow%.
famigfam cafy zafo/z^/M w aya/etryczw; dymk(«/e o олГуает;'гу6л;'е, po/ffyce wewngfrzMe/ Afwfry: ffp.
W^?ad?em w fen sfan Wemego рггетесгелм z роо^/еселш nenvowego;уес/мо^Го/лу jfw/zof ко/ о mzyny,
бгыоле, mrwgay^ce śwfafZo Zampy, ocArypfe gfomy kfóremf fig zawrze mów/, ażeby przekrzyczeć na/dj
pocfiŁgw, огЫло-zo^e wngfrze wagonw j . k/asy - ofo е/етелгу zewMg/rzne dobrze z/rawego mzyfro/w
Á%)Ze/owego. Do fego aoabcf yejzcze /:a/e;¿fosA:cip obrazów pamf^czowyc/z, лгерокоу czy ^(g oojfan;e fafwo,
wygoomfe f fonio тсАгол^ел/е ла лос - 6fzrad/zofcpewna f poczwcie, ze m;eyejf ла ffopfe wo/елме/ z fa czf^c%
Wz^oscf, z W r g
ma oeq?o^redn¿o ao сгул;ел*д. Dworzec to/eyowy w Wenec/f, fragarze, бал aa jfwz-qcycA
Aofe/owycA, fo wszyjf&amp;oyefzcze przyczy»(fo
do гоа^сел^м;алга fe/ л/егткегте бала^ле/Jbrmy, w kfóre/
po raz pferwfzy z^a/az^m
ла /д^млле. Z dworca wyc/zoazf
bezpośrednio ла Сома/ Grande. /Vag/е
wderzyfa тлге c:fza улуле/ лосу kjfgzycowe/. W srebrnem, л ^ е б / е ^ ж у т jwfef/e ¿óffe fWoffa Zafamf,
pryska/qce w odoícfw ла íejktoуЬ/w/qce/ wodzfe. CfcAo p/wj&amp;afa wodo о Аат:елле fc/zody ¿ fen fzmer fak
а^г^лу m¿ Jfe wydd^, fat dwzo mów¿¿ odrazw o fe/ ла/gfgojze/ irfocfe Wenec/f - o marmwracA owzfycA,
об/ап^сА zf^/onq woda, o yWac/z Zagwny, w WrycA przegZadq/q л е gofyc^e korona pajaców, ¿ kfóre fam
dafeko o6/ewa/4 wfOfkf ryooc&amp;fe ; ргаЩ f mwfüfe ¿rzegf p&amp;zj&amp;e. Wjzed/f^my w gondo/e, kfóra naj w;ozfo,
frocAg przez wqskfe калачу ooczne, c/zwiZamf wypfywa-fd znów ла Сала/ Grande. ŹTfZfaffy dobrze m¿ znane,
wymarzone z c/enfów wysfępowafy рггеаетла^' jryjzo^em nazwy, ze drZenfem, z dziwnym wczwcfem radoJCf,
yatgdybymprzezjwaf w*eík¿% cAwffg, yakby fe wíe/кге rzeczy dopiero feraz Jff wrzeczywfsfnfo^y; wpokarza/^cy
jympfom, ogóZnego zreszfq egocenf ryzmw - zreszfą mo¿e nawef nie wpokarza/qcy - przecf ez у#елсгдг czzdem
zwpe/nie fyfko famfo f 6yfem fyiko рггерекюлу enfw^/azme/n. CAfera deg/f ^ca/z4 Pa/ozzo Vendramm
- CaZergAf; Pa/azzo Fosean - fe nazwy do dz# pamfefam z owe/ nocy.
© Copyright by Helena Wayne
Transkrypcja z rękopisu i орг.
Danuta Benedyktowicz, Zbigniew Benedyktowicz

PRZYPISY
' „Mrs N." to Anna Brunton, pochodząca z Południowej Afryki, nie Nowej Zelandii (wydaje się, że
Malinowski chciał jakby ukryć jej tożsamość tutaj). Jej postać pojawia się w dziennikach w zakreślonym
kółkiem „n". inna kobieta, spotkana później w Australii, Nina Stirling występuje pod „pełnym N.".
Malinowski poznał Annę Brunton w czasie swoich studiów w Lipsku (1908-1910), kiedy studiowała tam
muzykę. Można znaleźć świadectwa o ich podróżach do Szwajcarii w jego dziennikach z tego okresu. Gdy
powróciła do Południowej Afryki, przez pewien czas korespondowali ze sobą. Spotkali się ponownie, gdy
odwiedziła Anglię w 1929 roku (por. Helena Wayne, 77м Sfory of д Marriage, t. I I , s. 146, Routledge,
London 1995). Jej wyjazd do Anglii w 1910 roku był, jak pisze o rym Malinowski impulsem dla niego by
podjąć tę podróż (por. Helena Wayne, R^fyw to¿»gf na zyćie г dzfffo gronWawa МдИлт%Ше#?, tłum. G .
Kubica-Heller, „Konteksty", nr 1-2/97, s. 153-161.)
^ lazaron - prz«f. łazik, bezdomny włóczęga (neapolitański), żyjący z dorywczych posług albo
żebraniny; wł. lazzarone.

274

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11208" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11186">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/8be798e7cbe9d67a861a3027dfb9ea92.pdf</src>
        <authentication>c7f47db9d4a11c361d030c16b33e76b3</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133582">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:2644</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133583">
                <text>1997</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133584">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:2459</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133585">
                <text>Listy do redakcji; Konkurs Stowarzyszenia Wspólnota Kulturowa „Borussia" / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1997 t.51 z.3-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133586">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1997 t.51 z.3-4, s.220</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133587">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133588">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133589">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133590">
                <text>L/sfy do redakcp
szanowny f a n Danwjz Сгд/д/

Szanowny Panie,

%^6roJem f A ń j t i e wzzwuŁo z ,,^dagwyq" łv „ЛГол^^Гу"
л
w мг У-2 (232-234/ gdyz fo ^ д т о nojif moj w^ó^racownfÁ:
w Тогипщ д podiegaiifmy pofom&amp;W ZTr^ymafy, fego »Z wozw
„ К о м / е Ы у " przfcAwycfkm мд mgnienie przfd ftigrowwzffm я д
przyjfowfołyy przemiał Af/mo fggo дрО*гп*елгд - prmvie roczwgo
- przeczyfafem z mvogq.
Mo/g wyj/qpienie ¿fdzie dbfyczy^ opúw. „ C A k p j t i ć zrzędzenie"
wg Piofro ^TfdzłorAzi. И^гд^дУе „z ryc/i A%wołWw frwd/w bfdzie"
осепгдс сдГоУс' ргдсу,
aprzecfwwm j-g „mciodii", tfóro
przewi/д j i f мд^гди/^ород*д6лге/ przez с д к оргдсои/дп*е, idzie
о przyfac'zanfg przet/eńjfw; rozw^vców.
foj&amp;zrom .íig - moz/itvie K' w¿ei&amp;im jtrdcfe - оридс* mo/'q
wedrdwtg. /eafem z roczfiüW
/ ¿ o '^8 wyc/zowaiem jig w oj¿zdlzie
Wymyjłdw; roiniczo-AaWiowo-gómiczey (¿opainia jbf/bryfow, Annopoi fi. WWaJ. Od
Xrafnit - / е г т х л о ж д к т w удбгусе
łoży^t ¿ o % w Awcie w Czf.fWcAowig - afqd czgJfo jeżWzifem д о
rodzin górnzczyc/z лд A^Á:. Do '66" w Tbrwnw, pofem ffwdkz
w ^dgojzcz)' i w Warszawie. /Va ЛТи/д\удсл, z р г г е п у д т : д о dzuwz/.
G z i e W w i e t oyfem, czy / опд oWowie jodownf-w porywach ^ ry^.
owdow&amp;zfWw, z fego У//0 гдсАодшсА - р г # М л д / д с у oyíi izoiowćzn*.
Do дгшд/yeszcze czfjcie//Mo¿Ma jpof&amp;acTprzetieńffwa w medidcA niz'
w mowxe pofoczwe/...
P¿zmifAzm rozmowa z 7 У znanego rez^^era ¿fqjtiego z pro/ 5ymonidej z Opok. г/д jego pro*oy рггу/дсгдпм przetieńjfw, ujfyjzał.' ^4
fprzeJWenffwa) wypowioaawe w pracy w oA^iiczno-fCKicA ЛтдпсотууоА
fnp. iet pod ziemzq), п д / о т « и / nie тарггурот/ламе przy Jfoie/ ДддГд/
Gdy przypominam fobie rozmowy z gojpodcirzam; мд Ад^Ы. /о
jednego przy j/oie nie 6yło; prze^/eXffw.

Redakcja nasza nie jesi, co tu kryć, zasypywana wagonami listów
od złaknionych dialogu czytelników. Toteż cieszymy się niepomier­
nie z każdego, niechby nawet najbardziej kruchego, świadectwa
żywotności pisma. Pański list sprawił nam radość podwójną: nie tylko
przeczytał Pan wnikliwie numer, który wpadł Panu w ręce dziwnym
losu zrządzeniem, ale, jak się okazuje, uratował go Pan od niechybnej
makulaturowej zagłady. Fakt ten, nawiasem mówiąc, świadczy
o niezwykłej wprost poczytności naszego periodyku.
Co do przeklinania, skoro już ten, kładący się złowrogim cieniem
na naszej mowie polskiej, problem Pan poruszył... Moje doświad­
czenia w tym przedmiocie są nieco inne. A nawet, chciałoby sie rzec,
bardzo odmienne. Otóż, na początku lat 80-tych, chcąc dorobić na
zeszyty i kredki, pracowałem w jednej z podkrakowskich miejscowo­
ści przy budowie betonowego silosu. B y ł o nas czterech i majster
Heniek. Razem pięciu budowlańców. Jeśli dobrze pamiętam nasze
rozmowy przy i w przerwie pracy, to w tych niewyszukanych przecież
dialogach, składających się ledwie z kilkudziesięciu stów, cenzuralne
były tylko spójniki, choć i tego nie jestem dziś pewien. Nikt też nie był
izolowany, bo zwyczajnie nie miał by kto robić. Oczywiście, ten
incydentalny i, dodajmy, karygodny wypadek, nie ma żadnej siły
dowodowej. Przytaczam go jedynie po to, by zasugerować, że
problem przez Pana potrącony jest złożony i wart głębszego namysłu.
Że, innymi słowy, daje do myślenia.
Jeśli zaś idzie o palącą i nabrzmiałą sprawę „druhny" - pełna zgoda.
„Druhna", w istocie, pisze się przez samo „h". Dla tego hańbiącego
błędu nie może być żadnego usprawiedliwienia. Po prostu: wstyd.

&amp;icz{ serdeczne pozdrowieni/
fiofr /Vatofugczny

Serdeczności,
Dariusz Czaja

To co c/icf dopwwf, dru/шд №%Япд we „ Wiesławie" grodzmjtiego; „A'" дгг.
i /09, przyna/mnie/ w czynnym, jejfprzez „c/%".

Konkurs Stowarzyszenia
Wspólnota Kulturowa „Borussia"
Lata czterdzieste i pięćdziesiąte na Warmii i Mazurach
Wydarzenia polityczne tworzą historyczne granice. Polityka przy­
tłacza i dyktuje nasze oceny przeszłości i współczesności. W powodzi
politycznych faktów zanika istota rozumienia rzeczywistości: czło­
wiek i jego codzienność.
Celem naszego konkursu jest próba odtworzenia codzienności
pierwszych lat po II wojnie światowej. S ą one napiętnowane wielkim
transferem ludności: odejściem i przybiciem. Odchodzili dawni
mieszkańcy Prus Wschodnich i przybywali nowi osadnicy z Mazow­
szy, Wileńszczyzny, Wołynia... Jak się wzajemnie postrzegali? Czym
była codzienność w cieniu weryfikacji i konieczności opuszczenia
ziemi rodzinnej? Jak następowało wrastanie w nowy, obcy krajobraz
Warmii i Mazur? Poszukujemy najróżniejszych relacji odnoszących
się do konkretnych problemów życia codziennego. M o g ą t o być opisy
pojedynczych wydarzeń i zwyczajów, ale równie chętnie oczekujemy
na wspomnienia obejmujące próbę uchwycenia zmian na przestrzeni
wielu łat.
Formę wypowiedzi pozostawiamy Państwa uznaniu, w wyjąt­
kowych przypadkach dopuszczamy relacje spisane przez osoby
trzecie. Najistotniejsza jest autentyczność oraz wartości dokumen­
tacyjne i poznawcze. Objętość wcześniej nie publikowanych prac nie
powinna przekraczać 20 stron znormalizowanego maszynopisu.
Osobną kategorią konkursu będzie dokumentacja zdjęciowa. Ocze­
kujemy zarówno specjalnie przygotowanych albumów, serii foto­
grafii bądź pojedynczych zdjęć. Na szczególne Państwa życzenie, po

220

sprządzeniu kopii, odeślemy oryginały. Termin składania prac do 15
maja 1998 r.
Zwycięzcy konkursu otrzymają cenne nagrody przyznane przez
specjalnie powołane jury. Prace pisemne uzupełnione dokumentacją
zdjęciową postaramy się opublikować w specjalnym wydawnictwie.

Adres nadsyłania prac:
Stowarzyszenie Wspólnota Kulturowa „Borussia"
ul. Partyzantów 87, рок. 212
10-402 Olsztyn
Bliższych informacji udziela pani Gabriela Brudzyńska
(kontakt telefoniczny (0-89) 523 72 93, we wtorki od godz. 17 do 19)
Organizatorzy:
Stowarzyszenie Wspólnota Kulturowa „Borussia" Olsztyn
Instytut Północno-Wschodniej Kultury Niemickiej Lüneburg
Warmińskie Stowarzyszenie Historyczne Munster
Patronat prasowy:
„Gazeta Wyborcza Warmii i Mazur"

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11207" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11185">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/7354f82e27f8f62bceb168de6fc5ed55.pdf</src>
        <authentication>0ddbeb47c8bd8bd48dd3914f2a9516ba</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133572">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:2643</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133573">
                <text>1997</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133574">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:2458</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133575">
                <text>Anioły Jonathana Carrolla / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1997 t.51 z.3-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133576">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1997 t.51 z.3-4, s.218-219</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133577">
                <text>Sznajderman, Monika</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133578">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133579">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133580">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133581">
                <text>Anioły Jonathana Carrolla
Monika Sznajderman
„Każdy anioł przeraża. Lecz, biada m i , dla was
zaśpiewam, o was, nieomal zabójcze ptaki duszy,

wiedzący o was. Gdzież są dni Tobiasza,
gdy jeden z Promieniejących stanął u prostych wrót domu,
w na wpół podróżnym stroju i j u ż nie budzący grozy;

(młodzieniec wobec młodzieńca, co się przyglądał ciekawie).
Gdyby teraz archanioł, straszliwy, wyszedłszy zza gwiazd
o krok tylko ku

naszej zniżył się stronie, wniebo-

wzbitc zabiłoby nas własne serce. Kto jesteście?"
(Rilke,

Drwga E/egm

dwme/j&amp;a)

„Nic nie jest takie, jak człowiek się spodziewa. Nawet anioły! Myślałbyś, że będą miały odrobinę klasy.
Niekoniecznie skrzydła i harfy, ale przynajmniej będą dobrze wychowane i nieszkodliwe. A co dostajesz?
Gówniarzy na wyścigówkach, którzy nie wiedzą, kiedy trzymać gębę na kłódkę!
(...) ' B ó g jest przebiegły, ale nie okrutny'. Zgadzasz się z tym teraz, Weber? W ostatnim, najostatniejszym
momencie, gdy możesz jeszcze zawrócić, B ó g wysyła swoje legiony, aby cię ostrzec, tylko ż e są to małoletnie
łobuziaki na pomarańczowych rowerach! Dzisiejsza wersja latających małp z CzarWzff/a z Jbawy Oz."
(Carroll,

We współczesnej literaturze również pojawiają się dwa
rodzaje aniołów, które, podobne do „przerażających anio­
łów", „nieomal zabójczych ptaków duszy" Rilkego, zapom­
niały już o „dniach Tobiasza", niewiele też mają wspólnego
z oleodrukowym wizerunkiem eterycznej, niosącej dobro
istoty z aureolą. Pierwszym z nich jest Anioł Śmierci, drugim
- Anioł Zagłady. Oba te wyobrażenia odnalazłam u amery­
kańskiego pisarza Jonathana Carrolla, którego cała twórczość
przeniknięta jest sakralnością, przykrojoną na miarę współ­
czesnej pop-kultury. W Dz/fckw лд лк?6к? spotykamy postać
anielicy Pinsleepe. „Pewna stara żydowska legenda mówi, że
dziecko w łonie matki zna wszystkie tajemnice wszechświata.
Ale kiedy się rodzi, anioł dotyka jego ust i odbiera mu pamięć.
Według Wyatta Leonarda, Phil wierzył przed śmiercią, że na
nowo odkrył te tajemnice, ale nie w swoim wnętrzu - zdradzi­
ła mu je anielica Pinsleepe" - pisze Carroll.
Kim jest, skąd w życiu bohaterów książki wzięła się
Pinsleepe? W trakcie rozmyślań o Pinsleepe przypomniała mi
się piękna metaforyczna opowieść o Aniele Śmierci, zaczerp­
nięta od Szestowa. Za Cezarym Wodzińskim przytaczam ją
w całości: „W pewnej starej mądrej księdze powiedziano:
jeżeli ktoś chce wiedzieć, co było i co będzie, co jest pod
ziemią i co jest nad niebem, to najlepiej, żeby się w ogóle nie
narodził. Ale w tejże książce opowiedziano, że anioł śmierci,
który przylatuje do człowieka, by odłączyć jego duszę od
ciała, jest cały pokryty oczami. Dlaczego? Po co aniołowi tyle
oczu - jemu, który wszystko w niebie widział, który na ziemi
nie ma nic od oglądania? Otóż myślę, że te oczy ma nie dla
siebie. Zdarza się, że anioł śmierci, który przychodzi po duszę,
przekonuje się, że przyszedł zbyt wcześnie, że nie nastał
jeszcze czas, by człowiek opuścił ziemię. Nie dotyka duszy,
nawet jej nie pokazuje, ale zanim się oddali, niepostrzeżenie
zostawia człowiekowi jeszcze dwoje oczu spośród niezliczo­
nych swoich własnych. I wtedy człowiek zaczyna nagle

Dzffc&amp;o лд webfe)

widzieć więcej niż widzą wszyscy, więcej niż sam widzi
swoimi starymi oczami, zaczyna widzieć coś zupełnie nowe­
go. I widzi nowe po nowemu, nie tak jak widzą ludzie, ale jak
widzą istoty z 'innych światów', tak że to nowe jest nie
'konieczne', ale 'wolne', czyli jest zarazem i go nie ma,
pojawia się, gdy znika i znika, gdy się pojawia. Dawne, dane
przy urodzeniu oczy 'jak u wszystkich' świadczą o tym
nowym coś wręcz odwrotnego, niż widzą oczy pozostawione
przez anioła. A że pozostałe zmysły i nasz rozum są
skojarzone ze zwykłym widzeniem, to nowe widzenie wydaje
się bezprawne, absurdalne, fantastyczne, zgoła majak czy też
halucynacja rozhuśtanej wyobraźni [...]. I wtedy zaczyna się
walka między wzrokiem naturalnym i nienaturalnym, walka,
której wynik wydaje się tak samo problematyczny jak jej
początek..." Twórczość Carrolla jest swoistym rozwinięciem
tej legendy. Pinsleepe przybywa i przywraca bohaterom
Carrolla pamięć - pamięć śmierci; dar, którym obdarzani są
wybrani. Ci, którzy dotknęli już śmierci, zaczynają widzieć
przyszłość. Czasami, choć nader rzadko, darem widzenia
mogą podzielić się z bliskimi. „Zgodzili się, abym mu to
pokazał, choć mówią, że rzadko tak robią: rzadko pozwalają
komuś zobaczyć za życia jakąkolwiek cząstkę jego komplet­
nej prawdy" - mówi Phil w związku ze śmiercią matki
Webera. W innej powieści Carrolla, w Mz parfwf дл(##и/,
śmiertelnie chory Jan „teraz wie wszystko. Jest wspaniałym,
chorym człowiekiem walczącym w najbardziej beznadziejnej
z bitew (...) - on teraz widzi prawdziwe oblicze każdej
rzeczy". Tym niezwykłym darem obdarzony jest również
umierający na białaczkę Wyatt, który mówi o sobie, że widzi
więcej niż inni „za sprawą faktu, że umierałem". Wyatt ma
jednak wątpliwości. „Śmierć nie jest aniołem!" - mówi do
Jessego. „Może jest, ale na pewno nie tak, jak to sobie
wyobrażamy jako dzieci. Widziałem, że oglądałeś rzeźbę
z fontanny na dole. Tak właśnie chcielibyśmy, by wyglądały

�anioły: tłuste, uśmiechnięte dzieciaczki z aureolami nad
głową, które nam błogosławią. A co, jeżeli świat aniołów jest
równie skomplikowany jak ludzki? Jeżeli są dobre i złe,
niebezpieczne i życzliwe?" - odpowiada Jesse.
Pinsleepe to Anioł Śmierci, lecz anioł życzliwy; rodzaj
prastarej germanskiej/yigji, „duszy wysłanej przez Boga", jak
ją określa Gerardus van der Leeuw, „ostrzeżenia przed
śmiercią"; anioł opiekuńczy, który jest nosicielem mocy
człowieka i z dawien dawna objawiał się mu w postaci kobiety
tub zwierzęcia, by przepowiedzieć mu śmierć. W tym wypad­
ku przyjmuje ów anioł groteskową postać krótko ostrzyżonej
dziewczynki w marynarskim ubranku - dziewczynki w ciąży,
0 seksownym, chrapliwym głosie Lauren Bacall; dziew­
czynki, komicznej i sprośnej", przerażającej i pięknej. „Mógł­
by ją namalować Erie Fischl albo Paul Cadmus. Albo Bosch.
Bosch! Ogród zifmjtfcm rozkoszy" - pisze Carroll.

*

* *

U Ernesto S abato, w powieści ЛбодИол - ЛлЫ ZagWy,
bohater nosi nazwisko pochodne od Saturna, kabalistycznego
Anioła Samotności, Ducha Zła według pewnych okultystów,
sabatu czarowników. Pierwszym obrazem w tej powieści jest
wizja, jaką ma pijany Natalicio Barragán - wizja „smoka
wypełniającego nocny firmament, niby rozwścieczony wąż
płonący nad przepaścią czarną jak tusz kreślarski". Z paszczy
siedmiogłowego potwora bucha ogień. To właśnie tytułowy
Anioł Zagłady. W różnych mutacjach spotykamy go u wielu
twórców - choćby u Bunuela, czy w Armii Boga Gregory
Widena. Zły Gabriel z filmu Widena, który pozazdrościł
człowiekowi bożej miłości, bardzo przypomina jednego z protagonistów Carrolla. Bo Pinsleepe nie jest jedyną anielską
kreacją tego pisarza. Właściwym bohaterem /Va posfwe
anioiów jest Leland, upadły anioł, Anioł Zagłady i zła;
wcielenie Lucyfera. On także sprzedaje ludziom wizje ich
przyszłości, lecz są to wizje okrutne, odbierające światło
1 nadzieję. O ile, gdy myślimy o Aniele Śmierci, przypomina
się pewna piękna legenda, mówiąca o tym, że narodził się on
ze smutku, z łzy Chrystusa, o tyle o Aniele Zagłady powie­
dzieć możemy, że zrodziła go zazdrość i samotność.
Kiedy Bóg stworzył człowieka i obdarzył go duszą,
pokochał go - bardziej, niż kiedykolwiek kochał anioły.
„Słowo stało się ciałem, by uczcić ciało, nawet to śmiertelne
ciało: dlatego dumne duchy nie powinny ani siebie uważać,
ani być uważane za godne większych zaszczytów niż czło­

wiek, ani też deifikować się z racji swej bezcielesności
i pozornej nieśmiertelności" - pisał w swej homilii Grzegorz
Palamas. Idea, że z natury swojej Bogu bliższy jest człowiek
aniżeli anioły istniała w wielu tradycjach religijnych. Według
pewnej legendy muzułmańskiej, Allach, któremu spodobało
się stworzyć pierwszego człowieka - Adama, kazał aniołom
pokłonić się i oddać mu cześć. Jednak pierwszy anioł, Iblis,
powodowany pychą i zawiścią, odmawia pokłonu i zostaje
wygnany z nieba. Jan z Damaszku sądził, że aniołowie są
skłonni do złego; podobnie uważał Orygenes. Wyższość
człowieka nad bytami subtelnymi wywołała u nich najpierw
smutek i poczucie opuszczenia, potem zaś - zazdrość i śmier­
telną nienawiść. Dramat odepchniętych, osamotnionych anio­
łów popchnął ich do zemsty.
Tę właśnie wersję biblijnej historii dopowiada dzisiaj
powieść Carrolla. „Leland, jesteś zepsuty, a ta twoja siła,
i wszystko, co potrafisz, jest po prostu patetyczne. Czy jesteś
diabłem, czy tylko śmiercią? Nie dbam o to. Nieważne, bo
jesteś po prostu zazdrosny. Zawistny o każde ludzkie ist­
nienie. A wiesz dlaczego? Ponieważ podlegasz ogranicze­
niom, które nas nie dotyczą. Z całą swoją mocą, jaką
posiadasz, i strachem, jakim nas napełniasz, możesz robić
tylko jedną jedyną rzecz - właśnie tę, która nas przeraża. (...)
Pamiętam, iż czytałam, że Lucyfer nie został strącony
z niebios za obrazę Boga, lecz dlatego, że nie chciał okazywać
ludziom szacunku, tak jak mu nakazano. Wiem dlaczego On
kazał ci nas szanować. Otóż dlatego, bo posiadamy zdolność
tworzenia i zapominania" - mówi u Carrolla Arlen. I dodaje:
„Kiedy odbierasz świat komuś takiemu jak Uschi, ona leży
w łóżku, bawiąc się światłem i nieomalże chłonąc je. Gdybyś
w tym momencie wszedł do jej pokoju, nie rozpoznałaby cię.
Wiesz, że to prawda. Ty nie pojmujesz, co to znaczy chłonąć.
Potrafisz ją zabić, ale nigdy nie poznasz uczucia straty
zawartego w tym świetle. To jest poza tobą, przerasta cię.
Dlatego Bóg, kimkolwiek jest, nakazał ci szanować nas.
Tylko, że ty tego nie zrozumiałeś, i właśnie przez taką drobną
rzecz nienawdzisz nas tak bardzo, bowiem są chwile, kiedy
człowiek zupełnie o sobie zapomina. Nie myśli o bólu ani
o tym, co traci... (...) Nawet jeżeli jesteś tuż-tuż, zawsze
jeszcze możemy bawić się światłem i zapomnieć o tobie; tego
właśnie nienawidzisz najbardziej."
Jonathan Carroll, Dziecto ла nkbk, przeł. Zuzanna Naczyńska, Poznań
1996
Jonathan Carroll, Ab /Mjfwf aniokiw, przeł. Mirosław P. Jabłoński,
Poznań 1994

22P

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11196" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11174">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/3622f68f8e19cd5b7ccf75ecdf75db78.pdf</src>
        <authentication>f7342d6c1366da94de4ef23e7c3bc26b</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133454">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3359</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133455">
                <text>1983</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133456">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:3148</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133457">
                <text>Wystawa malowanek Powiśla Dąbrowskiego / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1983 t.37 z.1-2</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133458">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1983 t.37 z.1-2, s.116-118</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133459">
                <text>Bartosz, Adam</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133460">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133461">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133462">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133463">
                <text>Adam Bartosz

WYSTAWA MALOWANEK POWIŚLA

Ośrodek

ludowego

malarstwa

ściennego

na

Powiślu

b r o w s k i m jest j e d n y m z najciekawszych zjawisk w sztuce

Dą­

ludowej

naszego k r a j u . Z w i c i u w z g l ę d ó w zasługuje n a szczególną u w a g ę
i

pieczę;

z

wielu

względów

s t a ł się

tematem,

wokół

którego

ono

DĄBROWSKIEGO

rozrzucone

n a terenie

kilku

wsi, po kilka, po jednym

w s i , j e d n a k jest t o ślad rozległości z j a w i s k a p r z e d l a t y . A

dowód trwania zjawiska, jako żywego przejawu sztuki ludowej,
trwającego

bez p o d n i e t

z zewnątrz. Trwającego

z

narosło w i e l e m i t ó w , u p r o s z c z o n y c h sądów i pomyłek. P r z y c z y n ą

potrzeby

są g ł ó w n i e m a s s - m e d i a .

a r c h a i c z n e j , z a r ó w n o co d o t e c h n i k i , j a k t e ż f o r m y

do

Ale i etnografom

utrwalenia schematycznego

zdarza

się

i nieprawidłowego

przyczynić
obrazu

w i s k a . W y d a j e s i ę , żo a u t o r z y w y s t a w y w P a ń s t w o w y m
Etnograficznym

w

Warszawie

również za t y m s c h e m a t e m

(październik—listopad

p o s z l i , m i m o doskonałej

zja­

Muzeum

tematu.

tutejszego

łudu.

Zachowanego

w

wewnętrznej

postaci

niezwykle
zdobnictwa.

Zetknięcie z m a l o w a n y m i d o m a m i n a t a k dużym obszarze obala
d r u g i m i t — że m a l o w a n e jest t y l k o Z a l i p i e .

1982)

znajomości

Historię powstania
wiślu D ą b r o w s k i m

i rozwoju

bardzo

m a l a r s t w a ściennego n a

szczegółowo

przedstawiła

wiedza

wystawę, sprowadza

na temat

zjawiska,

któremu

się d o i n f o r m a c j i o m a l o w a n e j

poświęcono

wyczerpująco omówił t e n t e m a t a u t o r scenariusza

wsi —

t u w y s t a w y — Zdzisław Szewczyk, w k a t a l o g u w y s t a w y .

Za­

Geneza

W ó w c z a s obejmowało ono wiele w s i w widłach D u n a j c a i W i s ł y .

( i i n n i sztuką ludową z a i n t e r e s o w a n i )

nie mówiąc o turys­

t a c h , k t ó r z y bez specjalnego p r z e w o d n i k a c h c i e l i znaleźć w Z a ­
l i p i u ze d w i e , t r z y m a l o w a n e
w

chaty. Jest t o pierwszy

zetknięciu z Z a l i p i e m p r y s k a . B o w i e m

w tej rozrzuconej

n a okołc

m i t , który
200 domów,

wielodrożnicy zaledwie 27 — - t o d o m y

w a n e . A ż e n i e w s z y s t k i e są m a l o w a n e

z zewnątrz, n a

malo­

dodatek

jednak

pozna

się

malowano

domy

zalipiańskie

j a k i e ż z k o l e i z a s k o c z e n i e , k i o d y t r a f i się d o m a l o w a n y c h
poza Z a l i p i o m ! A

116

jest t y c h domów drugie t y l e .

1

ubiegłego

wieku.

t y m zasięgu notował je j a k o ż y w e l u b też n i e d a w n o

Z . S z e w o z y k w czasie badań p r o w a d z o n y c h
Malarstwo

to,

wykazujące

tendencje

tuż p o I I
do

zanikłe
wojnie.

zanikania

—

domów

Co p r a w d a

są

4

prze­

trwało dzięki m . i n . o r g a n i z o w a n y m o d 1948 r. k o n k u r s o m a n a w o t
r o z w i n ę ł o się d o n i e s p o t y k a n y c h w c z e ś n i e j r o z m i a r ó w . O s i ą g n i ę t o
też szczególnie w y s o k i p o z i o m

techniczny

i estetyczny.

Rozwi­

j a ł o się j e d n a k ( z r ó ż n y c h p o w o d ó w , o k t ó r y c h o b s z e r n i e

s k r y t e , z d a l a o d d r o g i , więo i znaleźć j e niełatwo.
Kiedy

W

końca

3

Duże rozczarowanie
fowie

sięga

Równie

zdobnictwa

etnogra­

na Powiślu

1

recenzowanej

l i p i u . Z a l i p i e — t o wieś m a l o w a n a . M a l o w a n e jest ( t y l k o ) Z a l i p i e .
przeżyli studenci e t n o g r a f i i , s a m i

domów

Po­

niedawno

Teresa Komornicka-Rościszewska w d w u p u b l i k a c j a c h .

Obiegowa

we

także

T. K o m o r n i c k a wc w s p o m n i a n y c h pracach)

wyłącznie w

i najbliższej o k o l i c y . N a pozostałym obszarze zanikło,
jednocześnie

uwadze

etnografów.

Niewątpliwym

pisze

Zalipiu

umykając
ponownym

�I I . 1 . Ś c i a n a s t a j n i , m a i . M a r i a M i s t e r k a , w . S a m o c i c e ; i l . 2 . P i e c , m a i . S t e f a n i a M i s i a c z e k , w . K l y ż ; i l . 3. P o w a l a w s i e n i ,
m a i . A n i e l a M a j k o , P o d l i p i e ; i l . 4 . Ściana s t a j n i , m a i . R o z a l i a T r e l a , N i w k i

�renomowanych

artystek

tradyoyjny,

szczególnie

nadal nowe

osoby,

zdobiły

swe

etnografa

które

dotąd

wnętrza

w

sposób

interesujący.

nie były

nader

Zgłaszają

znane

ze s w e j

się

twór­

czości.
Zdobnictwo
zjawiskiem

domów

jest

więc

ż y w y m , rozwijającym

na

Powiślu

Dąbrowskim

s i ę i —• n a d a l n i e d o

p o z n a n y m , j e ś l i c h o d z i o J€&gt;go i l o ś c i o w y w y m i a r . P o
wystawie

można

powiślańskie
motywów,

w

się

było

możliwie

spodziewać,
szerokim

że zaprezentuje

koncepcją w y s t a w y

że

ukaże

wachlarzu

malowany

region.

zdobnictwo

barw,

nazwisk,

Tymczasem

zaważył wieloletni schemat —

wano t u , j a k na i n n y c h prezentacjach

końca

warszawskiej

nad

wyekspono­

t e g o ośrodka, —• Z a l i p i e .

Co p r a w d a n i o w y ł ą c z n i e , ale przecież n a 22 s y l w e t k i m a l a r e k
(plus jeden mężczyzna —
lipia

(Helena

Nawrocka

J a n Szlosek) t a l k o 3 b y ł y spoza
i Rozalia

Zaród

z Kłyża

oraz

Za­

Geno­

w e f a K o c h a n e k z K o s i o r ó w k i —• p r z y s i ó ł k a B o l e s ł a w i e ) .
Również n a doborze ilustracji do k a t a l o g u (który w w a r s t w i e
tekstowej

jest

bardzo

dobrym

przewodnikiem

po

malowanym

Powiślu) zaciążyło Z a l i p i e . Spośród 22 zdjęć m a l o w a n y c h obiektów
n i o licząc p o o z t ó w e k i 3 m a l o w a n e k ze z b i o r ó w H i c k l a z 1 9 0 5 r .
t y l k o 2 są s p o z a Z a l i p i a ( K a n n a ) . N a w y s t a w i e z o s t a ł y
zasygnalizowane

najnowsze

(już

zaledwie

jednak kilku, kilkunastoletnie)

a d a p t a o j e m a l o w a n e k ściennych. Z p o w o d z e n i e m

u p r a w i a się t u

zdobnictwo k w i a t o w e o d p o w i e d n i m i f a r b a m i n a ceramice,
tkaninie, meblu itp. Nie

wdając

się w

estetyczne

a d a p t a c j i n i e można n i e zauważyć i c h ogromnego
oddziaływania
na

n a odbiorcę

z zewnątrz

w

szkło,

oceny

tych

zasięgu,

oraz

postaci

kupowanego

miejscu suweniru.
Tak

więc zawartość

wystawy

niezupełnie

do jej tytułu, który obiecywał pokazanie

była

adekwatna

malowanek z

Powiśla

D ą b r o w s k i e g o . S z k o d a , ż e t a k się s t a ł o , g d y ż p e w n i e n i e p r ę d k o
U.
w.

б. W n ę t r z e
nowego, murowanego
Otfinów, k w i a t y malowała A d e l a
ur. w Z a l i p i u

t o m a t z d o b n i c t w a powiślańskiego zechce wyeksponować m u z e u m

mieszkania,
Królikowska

o

zasięgu

ogólnopolskim.

Przy

okazji

omawiania

wystawy

malowanek

refleksja ogólniejsza. Otóż o d jakiegoś czasu
wego recenzowania

wystaw muzealnych, w t y m —

nawet

n a d ą ż y ć z i c h rejestracją, a p o n a d t o opóźnienia w d r u k u

nawet

udało

k w a r t a l n i k ó w są t a k d z i ś d u ż e , ż e n i e z a c h ę c a t o d o w y p o w i a d a n i a

się o d n a l e ź ć

nieoczekiwane

domów

domów,

efekty.

do

na

większym

obszarze

corocznego k o n k u r s u .

było

Dało

to

Co r o k u n i e m a l ( o d 1976 г.), n a s k u t e k

poszukiwań i r o z p r o p a g o w a n i a

i d e i k o n k u r s u dołączały

m a l a r k i , k t ó r e b ą d ź t o m a l o w a ł y p r z e d l a t y , bądź też

kolejne
malować

n i g d y n i e przestały, pozostając n i e z n a n e n a zewnątrz. I n t e r e s u ­
j ą c y m f a k t e m j e s t , że p o z a s t a r u s z k a m i , malują i młode

d l a s a m y c h w y s t a w , k t ó r e , z d a r z a się, traktują n a z b y t
chownie

dziew­

I

interesujący

żywotny,

młodzieży

jest

i

przyuczanie

opłacalne.
k o n k u r s y niewątpliwie

przy-

powierz­

temat.

Eksponując

ośrodek twórczości l u d o w e j t a k

t a k popularny, t a k bogaty

go w pełnym wymiarze.

O ile wcześniej o r g a n i z o w a n o

Warto

także h a f t y , w y c i n a n k i , w y r o b y

—

powinno

b y pokazać oprócz
bibułkowe

i ze

się

ukazać

malowanek

słomy.

o z y n i ł y się d o r o z w o j u z d o b n i c t w a w Z a l i p i u , t o k o n k u r s o r g a n i ­

k a t a l o g u m ó w i o t y c h dziedzinach twórczości — w y s t a w a

z o w a n y o d k i l k u l a t n a obszarzo większym zaktywizował

m n i e j . P o k a z a n o k i l k a bukietów, parę w y c i n a n e k , h a f t y

k t ó r e z a n i e c h a ł y t w ó r c z o ś c i . P r z y c z y n i ł się t a k ż e d o

malarki,

zaintereso­

w a n i a m a l a r s t w e m młodzieży, czego p r z y k ł a d e m może b y ć
Samocice

( g m . Bolesław), gdzie w 1982 r. malowało k i l k a

cząt s z k o l n y c h . Ujawniły

się t e ż s t a r s z o

malarki,

które

n a k o n k u r s n i e b y ł y zgłaszane, a które w bezpośredniej

się t o

jeszcze j e d n a u w a g a , a d r e s o w a n a już n i e bezpośrednio d o

jest

stopniu skomercjalizowana

dużo

ze s z k o d ą z a r ó w n o d l a k r y t y c z n e j i n f o r m a c j i n a u k o w e j , j a k t e ż

autorów w y s t a w y .

poważnym

bardzo

się o w y s t a w i e , k t ó r ą c z y t e l n i k d a w n o z a p o m n i a ł . D z i e j e

częta, co w Z a l i p i u n i o b u d z i z d z i w i e n i a , j a k o że t w ó r c z o ś ć t a
tu w

wiele,

etnograficz­

włączenie (po u p r z e d n i m s p e n e t r o w a n i u terenu) w s z y s t k i c h , j a k i e

zdobnictwa

i c h co p r a w d a

się

facho­

i trudno

odkryciem

n y c h . Jest

nasuwa

zaniechano

a u t o r k i . T o w s z y s t k o robiło j e d y n i e wrażenie a n e k s u i

Tekst

znacznie
jednej

aneksem

wieś

t y l k o było. A przecież n i e j e d n a m a l a r k a jest t u pierwszorzędną

dziew­

hafciarką. I wycinankarką. I bukieciarką. W s u m i e więc ośrodek

nigdy

bliskości

n a Powiślu Dąbrowskim czoka wciąż n a właściwie
nie w salach

wyeksponowa­

muzealnych.

PRZYPISY
W k o n k u r s i e w 1 9 8 2 r o k u u d z i a ł w z i ę ł o 5 5 o s ó b z 12 w s i ,
prezentując m a l a r s t w o w 49 d o m a c h . D o m y 6 osób, któro w t y m
r o k u nie przystąpiły d o k o n k u r s u , były również p o m a l o w a n e .
W s u m i e więc w t y m r o k u było n a Powiślu 55 m a l o w a n y c h
domów
1

2

Chata"

T e r e s a K o m o r n i c k a - R o ś c i s z e w s k a , Konkurs
na Powiślu
Dąbrowskim,
„ P o l . Szt. L u d . " ,

„Malowana
R . 1977

Tot.:

n r 2 , s. 9 5 — 1 0 6 ; t e j ż e , Zalipie.
Curyłowej,
Tarnów 1980
Zdzisław Szewczyk,
W a r s z a w a 1982
3

4

„Pol.

autor

Przewodnik

Malowanki

po
Powiśla

zagrodzie

Felicji

Dąbrowskiego,

Z d z i s ł a w S z e w c z y k , Konkurs
na malowanki
dafirowskie,
S z t . L u d . " . R . I I , 1 9 4 8 n r 1 1 — 1 2 , s. 4 2 — 4 6

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11195" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11173">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/02e369fece7c9f259c2a8e69249588e5.pdf</src>
        <authentication>38067f662a743c1df38fb7e23aa42b04</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133443">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3360</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="47">
            <name>Rights</name>
            <description>Information about rights held in and over the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133444">
                <text>Licencja PIA</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133445">
                <text>1983</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133446">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:3149</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133447">
                <text>Wystawa tkanin dwuosnowowych i sejpaków w Białymstoku / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1983 t.37 z.1-2</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133448">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1983 t.37 z.1-2, s.119-122</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133449">
                <text>Fryś-Pietraszkowa, Ewa</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133450">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133451">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133452">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133453">
                <text>Ewa Fryś-Pietraszkowa

WYSTAWA TKANIN DWUOSNOWOWYCH I SEJPAKÓW W BIAŁYMSTOKU

Na

półnoono-wsohodnich

dekoracyjne
uprawianą
wojnie

pozostało
dziedziną

zarzucono

stępowanych

terenaoh

najbardziej
sztuki

ludowej.

ostateoznie

przez

naszego k r a j u

żywotną

wyrób

fabryczne,

w

i

Wkrótce
tkanin

związku

tkactwo

powszechnie
po

ostatniej

użytkowych,

z czym

za­

powszechna

wanej

zauważyć

można

w ostatnich latach nawrót do wzorów geometrycznyoh,

przeważnie

na

fabrycznych

kapach

powta­

r z a l n y c h , zarówno w t e j technice, j a k również do t k a n i n y
n i c i e l n i o o w e j t y p u radziuszki.
ogół

tradycyjnie

wielo-

N o w e t k a n i n y t o g o r o d z a j u są n a

dwubarwne,

bywają

również

wzbogacane

d a w n i e j znajomość obróbki włókna i wełny oraz t e o h n i k t k a c k i c h

trzecim, l u b nawet — j a k w okolicach Czeremchy — k i l k u i n n y m i

coraz

rzadziej

wieku.

występuje

Jednak

nadal dużym, a nawet
znajdują zastosowanie
i nowoczesnych,
zentem

z

okazji

wśród k o b i e t

samodziałowe

dywany,

w średnim i

młodszym

k o l o r a m i , p r z e z co nabierają

kapy,

cieszą

pasiaka,

c h y b a wzrastająoym

kilimy
ostatnio

uznaniem,

zarówno we wnętrzach t r a d y c y j n y c h , j a k

są c e n i o n y m e l e m e n t e m
chrzcin

czy

pierwszej

posagu, m o d n y m
komunii,

tezauryzacji, w wielu domach

zalegają
można

bowiem

półki szaf, g d y ż z g r o m a d z o n o
w

mieszkaniu

wykorzystać.

coraz

k o r z y s t a się w i ę c z usług w y s p e c j a l i z o w a n y c h
jących z reguły s z e r o k i m i
Cenione

są

zwłaszcza

obiektem

tkaniny

i c h znacznie
Na

stosami

więcej, niż

większą

tkaczek,

bywa

przoz

dysponu­

tkaniny

wełniane

i półwełniane

mniej

zamożne

kobiety

wymi.

Po

dośj

długim

m . i n . w prątki

okresie

mody

l u b w przebiórki

na tkaniny

ze

owcza

fabrycznymi
stylono-

podbierane,

o ornamentyce

wzoro­

rozwijanego

zupełnie i n n e g o

kolorystycznie

i

wyrazu. Na

technicznie

bazie

powstała

m . i n . w i e l o b a r w n a t k a n i n a z w z o r a m i rombów, skośnych uskoków
i

zgeomotryzowanych

kwiatów, nawiązującyoh

n a z y w a n a z r e s z t ą n a j c z ę ś c i e j kilimem.
syjnych

do k i l i m o w y c h ,

T k a n i n y t e , o dość d y s k u ­

w a l o r a c h a r t y s t y c z n y c h , s t a ł y się m o d n e

obszarze, począwszy n i e m a l o d r o g a t e k W a r s z a w y

na

znacznym

i wiele

tkaczek

w y s p e c j a l i z o w a ł o się w i c h w y r o b i e . R o z p o w s z e c h n i a j ą się r ó w n i e ż
n o w e , mało wcześniej znane
wykorzystywane
surowcu
tkanina

wdóczkami wełniano-anilanowymi, w i s k o z o w y m i a n a w e t
nazywane

skalę

warsztatami.

w z g l ę d u n a wartość s u r o w c a , coraz częściej j e d n a k w o l n a
zastępowana

pre­

podarunkiem

d l a r o d z i n y z a m i e s z k a ł e j w m i e ś c i e , a t a k ż e s t a ł y się
swoistej

się

o d m i a n y splotów, inne —

niegdyś

n p . t y l k o p r z y płótnie — zastosowane w i n n y m

nabierają

nowego

dekoracyjna,

w

charakteru.

której

wypukły

Tak

powstała

ornament

m.in.

budowany

jost z pętelek wyciągniętych z wątku w czasie t k a n i a , c z y
broszowana
gdyby

—

z bogatą wielobarwną

poszywaną n a c i e m n y m , c z a r n y m

obecnie w okolicach
Największym
d y w a n y tkackie

też

dekoracją kwiatową, j a k
zazwyczaj tle, m o d n a

Hajnówki.

u z n a n i e m c i e s z ą się o d d a w n a

l u b tkacowskie.

dwuosnowowe

Jeszcze w okresie m i ę d z y w o j e n n y m

I I . 1. D y w a n d w u o s n o w o w y , w y m . 1 6 0 x 2 1 6 c m , w y k . R e g i n a Masełbae, w . W a s i l ó w k a , w o j . białostockie, I I n a g r . (za z e s t a w ) ;
i l . 2 . D y w a n d w u o s n o w o w y , Las, w y m . 1 5 0 X 2 1 2 c m , w y k . C z e s ł a w J a r o s z e w i c z , w . W a s i l k ó w , w o j . b i a ł o s t o c k i e , I I I n a g r o d a

119

I

�S e j p a k i , w y k . T e r o s a T o c z k o , A u g u s t ó w , w o j . s u w a l s k i e , I n a g r . s p e c . ( z a z o s t a w ) : i l . 3, w y m . 2 1 5 X 1 5 0 c m ; i l . 4 w y m . 2 2 0 X 1 5 0 c m .

i wkrótce po wojnie
najzamożniejszych
Zapotrzebowanie

b y ł y o n e l i c z ą c y m się e l e m e n t e m

wyprawy

t y l k o d z i e w c z ą t , g ł ó w n i e ze w s i s z l a c h e c k i c h .
n a n i o ciągle rośnie, n i e w ą t p l i w i e

w

wzro t

ilości

ośrodków

ich wyrobu,

podejmowanego

zarówno n a w a r s z t a t a c h n i c i e l n i c o w y c h , j a k i n a m e c h a n i c z n y c h
żakardach. T y c h
w

ostatnich pojawia

okolicach Zambrowa,

się c o r a z

więcej,

Bielska Podlaskiego

i

zwłaszcza

Siemiatycz.

Z bogactwa t k a n i n , ogromnie zróżnicowanych p o d względom
technicznym, kolorystycznym i wzorniczym
a mianowicie
miotem
r.

tkaniny

kolejnego

1979).

Do

Okręgowe

w

dwuosnowowe

konkursu

konkursu

w

tego,

Białymstoku

tylko dwa

zorganizowanego

wspólnie

rodzaje,

i s o j p a k i s t a ł y się

1983 r . ( p o p r z e d n i
z

przed­

o d b y ł się

przez

w

Muzeum

Ministerstwem

Kultury

i Sztuki, C e n t r a l n y m Związkiem „Cepelia", Wydziałem

Kultury

i S z t u k i Urzędu Wojewódzkiego w Białymstoku oraz Białostockim
T o w a r z y s t w o m K u l t u r y , zaproszono k i l k a s e t osób z 9 w o j e w ó d z t w .
58 uczestników, k t ó r z y w r e g u l a m i n o w y m czasie przysłali wcześ­
niejsze

zgłoszenia,

otrzymało

jednorazowe

stypendia na

zakup

s u r o w c a . O s t a t e c z n i e przystąpiło d o k o n k u r s u 87 t k a c z e k i t r z e c h
t k a c z y z 56 miejscowości położonych w w o j e w ó d z t w a c h :

biało­

s t o c k i m , b i e l s k o p o d l a s k i m , łomżyńskim, ostrołęckim, s i e d l e c k i m
i s u w a l s k i m . W ś r ó d uczestników 72 o s o b y

współpracują z

„Ce­

p e l i ą " a k t u a l n i e albo współpracowały z nią p r z e d przejściem n a
r e n t y c z y e m e r y t u r y . J e s t t o z j a w i s k o dość t y p o w e , b o p r a c o w n i ­
kom

„Cepelii", o b y t y m z p o d o b n y m i i m p r e z a m i łatwiej

decyzję
na

przystąpionia

potrzeby

zdetorminowało
madzonych
możliwości

do k o l e j n e j , niż osobie

własnego

środowiska,

ono poziom

eksponatów
lokalowe

jednak

omawianego

(188

Muzeum,

tkanin)
toteż

w

tylko

pewnym

sensie

k o n k u r s u . Ilość

jury

zgro­

znacznio

zakwalifikowało

wystawę 114 najlepszych prac, a p r z y i c h ekspozycji

120

podjąć

pracującej

przokraozała

wie najczytelniej

związku

z p o d n o s z e n i e m p o z i o m u m a t e r i a l n e g o ludności w i e j s k i e j , o c z y m
świadczy

w a n o z j a k i c h k o l w i e k a k c e n t ó w p l a s t y c z n y c h , s t a r a j ą c się m o ż l i ­

na

zrezygno­

Z

konkursu.

wystawionych tkanin dwuosnowowych

wybijały
prace

pokazać p l o n

się

wyraźnie

ilościowo,

z ośrodka s o k o l s k i e g o ,

teriału

konkursowego.

Były

a

także

na plan

z

pierwszy

innych

względów

stanowiące co n a j m n i e j
to

dywany

i makaty

6 0 % ma­
z

Janowa,

K o r y c i n a i p o n a d 20 i n n y c h m i e j s c o w o ś c i w t e j o k o l i c y . O ś r o d e k
ten

kontynuuje w

tkaninie styl

wypracowany

pod

wpływ-em

p r o f . E l e o n o r y Plutyńskiej w y r a ź n y zwłaszcza w zakresie

kolo­

rystyki

przez

i

o r n a m e n t u . Szczególnie

chętnie

używana

jest

t a m t e j s z e t k a c z k i w e ł n a w k o l o r a c h n a t u r a l n y c h , b i a ł y m , a ściślej
kremowym,

szarym

i

brązowo-czarnym,

a

przy

farbowaniu

osiągają o n e ładne o d c i e n i e zwłaszcza w z i e l e n i i c z e r w i e n i . D o b r e
efekty

uzyskują

także poprzez

skręcanie

p o k r e w n y c h , l u b o d o i e n i , n p . białej
czerwonej,

czerwonej

w jedną

z szarą,

z czarną. W i e l e

nić

jasnej

2

i

wystawionych

barw

ciemnej
dywanów

zwracało uwagę w y s m a k o w a n y m i z e s t a w i e n i a m i k o l o r y s t y c z n y m i ,
dość o d l e g ł y m i zresztą o d s p o t y k a n y c h w t e r e n i e , p o z a
„cepeliowskim".
dawało

Czasem

odmienne,

jednak

podobno

nie zawsze równio

kręgiem

zestawienie

dobre

wyniki,

kolorów
z

dwóch

d y w a n ó w szaro-białych n p . j e d e n miał piękny i w y r a z i s t y

wzór

a d r u g i , do którego użyto z b y t jasnego

mdły

i

nieczytelny.

Kilka

podobnie

s z a r e g o , stał się

nieudanych

połączeń

nasuwa

p r z y p u s z c z e n i e , żo n i e k t ó r o t k a c z k i b e z k r y t y c z n i e i m e c h a n i c z n i e
czerpią z doświadczeń
We

wzornictwie

ośrodka.
eksponowanych

tkanin

wydzielić

można

3 g r u p y m o t y w ó w i k o m p o z y c j i : tradycyjną; wypracowaną p o d
wpływem prof. Plutyńskiej: kompozycje
szej z a l i c z a m przede
wypełniają
występują

rytmicznie
t u małe

tematyczne. D o pierw­

w s z y s t k i m d y w a n y , których pole
powtarzane

8-promienne

1

2

motywy.

gwiazdki

na

środkowe
Najczęściej

kwadratowym

�6

5

«
.г

•U.
" \ *
*&gt;*

*

_&gt; &lt;•*

-*:г :

г*
4 *

Ч

й&gt;т«Уч51' wwwft M m гам

л*

'
•

&gt;
•

1
*

il

П. 5. D y w a n podwójny w y m . 224х 134 om, w y k . Czesława Suszyńska, N o w y L i p s k , w o j . suwalskio; i l . 6. Sejpak, w y m . 142 x 222 o m ,
w y k . J a d w i g a Gosk, w . Stypułki-Szymany, w o j . łomżyńskie, I I I nagr. spec. ; i l . 7. D y w a n podwójny, w y m . 1 6 4 x 2 0 0 o m , w y k .
R o m u a l d a Chwetko, w . B o m e j k i , w o j . białostockie

121

�szkielecie,

znane

zo s t a r y c h d y w a n ó w

m a z u r s k i c h , same,

bądź

motyw

dwóch

koguoików

silnie

nawiązujący

do

wycinanki.

n a p r z e m i a n z r o m b a m i , gałązkami i t p . N a k i l k u t k a n i n a c h d w u

W y c i n a n k a k u r p i o w s k a j a k o źródło i n s p i r a c j i jeszcze

i

n a r z u c a się w

trójbarwnych

powtórzono

motyw

czterech

palmet

ułożonyoh

dywanio

drugiej tkaozki z

wyraźniej

Siedleckiego,

Haliny

w krzyż, również z zasobu p r a c o w n i Namiotkiewiczów w Brańsku,

Fijołek z Węgrowa, zatytułowanym

z t y c h najwyżej

przypuszczać, że obie t k a c z k i b y ł y p o u c z o n e p r z e z k o g o ś n i e z b y t

Buraczyk

z

o c e n i o n a została brązowo-biała t k a n i n a J a n i n y

Korycina.

Z

motywów

tradyoyjnych

wiolokrotnio

p o w t a r z a ł y się r ó w n i e ż w r ó ż n y c h w e r s j a c h a s y m e t r y c z n e

gałązki

kompetentnego.
razy

Łącznie

powtarzały

z k w i a t k a m i , s z y s z k a m i i w ą s a m i c z o p . r y m i , w y w o d z ą c e się z t z w .

Majówka,

„ d ę b o w y c h liści", j a k n a z w a l i je bracia Składanowscy z W y s z ­

branie,

k o w a . Kolejną pierwszą nagrodę otrzymała H e l e n a K u l i k z Jas-

i

Zabawa
Chata

Niowielką

wśród

te

same

tkanin
bardzo

artystyczna,

na

umiejętności

trzębnej w o j - s u w a l s k i e za piękny d y w a n w k o l o r a c h szaro-białym

się

tematycznych

technicznych

tkaczki

po

kilka

jak np.

Las,

Grzybo­

wyczucia

zależał

więc

treści,

karnawał,

od talentu,

część, około

można

kogutki,

zbliżone

Zielony

a

polanie,

Wesołe

kompozycji

uzyskany

1 0 % zgromadzonych

efekt.

na konkursie

i czerwono-wiśniowym z dużymi k w i a t a m i umieszczonymi w na­

tkanin

rożnikach środkowogo

w o j . suwalskiego i łomżyńskiego. Sejpak t o t k a n i n a o

specyficz­

nym

do

gwiazdkami,

otoczonogo

szlaków. P o d o b n y
z Romejek
wetek
z

pola, wypełnionego
szeroką

czterech

ale szaro-brązowy d y w a n R o m u a l d y

Chwetko

w o j . białostockie

bordiurą,

t y m drobnymi
z

l u d z i , zwierząt

dłuższych

poza

wzbogacony

i ptaków,

krawędzi

złożoną

został szorogiem

umieszczonych

środkowogo

pola,

wzdłuż

nawiązując

syl­

jednej

tym

do

s t a r y c h „ k o r o w o d o w y c h " dywanów z o k o l i c M o n i e k i Goniądza.
W

r a m a c h t r a d y c y j n y c h k o m p o z y c j i pojawiło

mało z n a n y c h , względnio n a w e t
kawszych ( m o i m zdaniom)
dywan

Stanisławy Gioro

prac), zrealizowany

się t e ż

nowych motywów. D o

należały d w i e t k a n i n y , a
z N o w o kolną

parę

najcie­

mianowicie

( I I I nagroda

stanowiły t z w . s e j p a k i , w y k o n a n e

splocie

tkackiego)

(pod

wzgłęćlem

w

technicznym

7

miejscowościach

zbliżona

haftu

i charakterystycznej ornamentyco, opartoj n a liniach

ukośnych i r o m b a c h , która wodług Józefa G r a b o w s k i e g o
do l i t e w s k i e g o

kręgu k u l t u r o w e g o . W

należy

granicach naszego

kraju

znana była przede w s z y s t k i m w o k o l i c a c h Suwałk i A u g u s t o w a ,
z

rzadka

spotykana

Hajnówki

również

na Podlasiu,

i Sokołowa, n i o cioszy

powodzeniem.

Technika

ta

w

rejonie

się j e d n a k o b e c n i e

została

Bielska,
większym

upowszechniona

t k a c z o k pracujących w spółdzielni c e p e l i o w s k i e j

w

za

zestaw

gdzie p r z y z a c h o w a n i u zasad

w oliwkowej zieleni z biało-beżowym

melan­

ukośnej w s t o s u n k u d o k r a w ę d z i t k a n i n y , z n a c z n i e

wśród

Augustowie,

tradycyjnej kompozycji

w

kracie

wzbogacono

żem, którogo środkowe pole wypełniały r e g u l a r n i e i dosyć r z a d k o

i r o z w i n i ę t o o r n a m e n t y k ę . Z o s t a w sześciu d o s k o n a ł y c h

rozmieszczone

przygotowała n a wystawę Teresa Toczko z A u g u s t o w a . W

gwiazdki,

wpisane

w

wydłużone

a b o r d i u r ę — d r z e w k a z o w o c a m i ; o r a z Mozajka
z Gabrylewszczyzny
-czarnego

sześcioboki,

Moniki Januckiej

(wyróżnienie). Pole tego drugiego,

dywanu,

pokrywały

w szachownicę, a połączono

duże

koliste

kwiaty

wpisuje

ona jeden,

ułożone

ozdobne

kwadraty i romby, gwiazdy,

kami.
Z d y w a n ó w o w z o r a c h k a p o w y c h , które o d kilkudziesięciu l a t
znajdują
sporo

duże

uznanie

nadesłano

wśród

w i e j s k i c h odbiorców,

na konkurs z województw,

a

których

siedleckiego,

łom­

Toczkowej

charakterystycznych

otrzymały

P l u t y ń s k i e j najczęściej
symetryczne
komponowano
-drzewo,

lub

p o w t a r z a ł y się n a d y w a n a c h

asymetryczne

gałązki

wysmukłe,

wykonała

drzewka,

większo

metrycznymi,

nieokreślone

zw'ierzaki,

a

także

prawie

specjalną

nagrodę

o

drobnym

Wióra

ornamencie

Burzyńska

Na

wystawio

pokonkursowej

prawdę

pięknych

tkanin,

stopniu informuje

tkactwa

ludowego,

k a w e j wołny zestawionej
Reginy
Z
wane

biało-szaro-niebies­

z ciemno-brązową, a drugą —

zimowe

zakomponowany

złożony

z licznyoh

domów

i

drzew

wspomnianej
obraz

w

nagród z a k w a l i f i k o ­

już J a n i n y B u r a c z y k ,

kolorach

białym

postaci narciarzy, saneczkarzy

oraz

również

szaro-białe

i

z R u c h n y w o j . s i e d l o c k i e z a Zielony
par tanecznych,

karnawał,

pojodynczych

szarym,

i t p . na tle
Heleny

Przebierance

M a l e w i c k i e j z N o w o k o l n a . Drugą otrzymała Małgorzata
zycję

Rychlik

rytmiczną k o m p o ­

muzykantów

i

drzewek.

N i a p o t r z d m i e c h y b i w bordiurę t e j t k a n i n y w p r o w a d z i ł a a u t o r k a

fot.:

222

przy­
—

Naj­

tkaniny

koło B i e l s k a

tło

(wyróż-

pokazano

w

sumie

poziomie

dużo n a ­

artystycznym

o

współczesnym

stanie

i

poziomie

przeznaczonego n a użytek własnego

w i s k a i odpowiadającego jego e s t e t y c z n y m

środo­

upodobaniom.

Jury pod przowodnictwem mgr Barbary

Tężyckiej-Zagóruej

rozdzieliło między u c z e s t n i c z k i k o n k u r s u 34 n a g r o d y i wyróżnie­

t k a n i n tematycznych do pierwszych
z o s t a ł y Ferie

dobrze

dywany

Masełbas z W a s i l ó w k i .

specjalną

i t e c h n i c z n y m . N a s u w a się j e d n a k u w a g a , ż e w y s t a w a t a w n i e wiolkim

Krupińskiej z Jaświł w y k o n a n y z mieszanej

barwnych,

n a białym, p ł ó c i e n n y m

na wysokim

itp. W

Danuty

sza­

dywany

nionie).

b o r d i u r y , wypełnione maleńkimi o c z k a m i , krzyżykami, k r o s k a m i
t e j g r u p i e t k a n i n pierwszą nagrodę dostał d y w a n

Drugą

z Grabowca

geo­

gładkie

zestawieniach

pierwszą.

niby-

uzupełniane p t a s z k a m i , l u b d r o b n y m i m o t y w a m i

układzie

i półwełniane

zbliżono do s p o t y k a n y c h w w i e j s k i c h d o m a c h

sejpakowo

względnie

szeregowo, bądź łączone w j e d n o

Wełniane

G o s k zo S t y p u ł k ó w - S z y m a n ó w w o j . ł o m ż y ń s k i e .

Eleonory

w kręgu działania

motywów, m . i n .

ptaszki, w

z n a n o Teresie Szyc, r ó w n i e ż z A u g u s t o w a , a trzecią specjalną
bardziej

kompozycji.

o

różnych

w których przeważał złoty ugier z f i o l e t e m , szafirem l u b brązem,

dobre

i

kilka

l u b szeregami.

Jadwidzo

w kolorze

d w a bądź

chownicowym,

żyńskiego i biolskopodlaskiego, n a w y s t a w i e pokazano t y l k o d w a ,
Zo w z o r n i c t w a wypracowanego

oka

k r a t y , silnio powiększonej w porównaniu z d a w n y m i s e j p a k a m i ,

czerwono-

w s z l a k p r o s t y m i i f a l i s t y m i gałąz­

sejpaków

W.

n i a , w t y m 3 w y m i e n i o n e p o w y ż e j n a g r o d y s p e c j a l n e (za s e j p a k i ) ,
5 nagród pierwszych ( J a n i n a B u r a c z y k z K o r y c i n a , I r e n a C h o m i czewska

z Augustowa,

Kulik

Jastrzębnej, D a n u t a Kupińska

z

Romualda

Chwetko
z

z Romejek,
Jaświł), 4

Helena
nagrody

d r u g i e ( R e g i n a Masełbas z W a s i l ó w k i , Teresa P r y z m o n t z W a s i ­
lówki,

Romualda

Puzanowska

z

Marchelówki,

Małgorzata

R y c h l i k z R u c h n y ) o r a z 7 n a g r ó d t r z e c i c h i 1С w y r ó ż n i e ń . P r z e ­
ważającą i c h część, b o około 8 5 % o t r z y m a ł y t k a c z k i z ośrodka
sokolskiego.

Dobrajeki

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11194" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11172">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/6239e80b1c0ab8780b9eb695db65e857.pdf</src>
        <authentication>37772c7572b7078161357c7a54ba6ba8</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133434">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3724</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133435">
                <text>1960</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133436">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:3498</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133437">
                <text>Summary/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1960 t.14 z.1</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133438">
                <text>Summary/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1960 t.14 z.1, s. 63-64</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133439">
                <text>ang.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133440">
                <text>Państwowy Instytut Sztuki</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133441">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133442">
                <text>о

Р

L

I

S

QUARTERLY

N.

1

H
PUBLISHED

BY

O

THE

STATE

YEAR BOOK

SUMMMARY

Jacek
Olędzki
- WAX VOTIVE
THE VILLAGES OF BRODOWE
NOWŁOGA
WIELKA

F

OFFERINGS FROM
ŁĄKI AND KRZY­

T h e c u s t o m a m o n g p e a s a n t s of m a k i n g v o t i v e
o f f e r i n g s is k n o w n i n m a n y c o u n t r i e s o f E u r o p e . T h i s
c u s t o m a l s o e x i s t e d i n P o l a n d , a l t h o u g h t h e r e is n o
reliable ethnographic m a t e r i a l on this subject w h i c h
w o u l d m a k e i t p o s s i b l e t o e s t a b l i s h t h e scope a n d
c h a r a c t e r of this practice. J . Oledzki's a r t i c l e is the
result of research m a d e b y t h e a u t h o r i n the n o r t h
eastern regions of Poland, p a r t i c u l a r l y i n the K u r p i e
region.
A t t h e outset, t h e a u t h o r w r i t e s a b o u t t h e e x i s t i n g
v i e w s o n t h e o r i g i n a n d h i s t o r y o f t h e c u s t o m of
m a k i n g v o t i v e o f f e r i n g s i n E u r o p e , a n d n e x t expresses
the v i e w that i n Poland, v o t i v e offerings w e r e most
probably introduced f r o m Bavaria by the Cistercian
O r d e r — about the 14th or 15th century, i n the p e r i o d
w h e n t h e social a n d economic position of t h e pea­
sants w a s i m p r o v i n g a n d , i n c o n n e c t i o n w i t h t h i s ,
t h e d e v e l o p m e n t of f a r m i n g a n d s t o c k - b r e e d i n g . T h e
c u s t o m was to ensure successful stock-breeding, cattle
rearing and p o u l t r y breeding. This custom was a conti­
n u a t i o n of t h e recreation practices w h i c h at t h a t t i m e
were d y i n g o u t o w i n g to the spread of the catholic
r e l i g i o n i n the Polish countryside. I n the 16th c e n t u r y
there are u n d o u b t e d proofs of the practice of v o t i v e
offerings. A p a r t f r o m the v o t i v e offerings of the
„rich" people, made f r o m gold a n d silver, the c o m m o n
people made t h e i r o w n v o t i v e offerings f r o m w a x .
S u c h v o t i v e o f f e r i n g s w e r e also k n o w n i n S l o v a k i a ,
B a v a r i a a n d t h e T y r o l , b u t t h e r e , t h e y w e r e soon
replaced b y i r o n v o t i v e offerings, w h i l e i n Poland,
most probably o w i n g to poverty, only the w a x f o r m
of o f f e r i n g continued.
T h e y w e r e the peasants'
wax
t r i b u t e to the
C h u r c h . H o w e v e r , o w i n g to difficulties i n o b t a i n i n g
wax,
etc,
as t i m e
went,
on,
church
helpers
engaged i n m a k i n g v o t i v e offerings a n d they became
an object of exchange f o r offerings i n money a n d
f o o d t o t h e C h u r c h f r o m b e l i e v e r s . T h e f o r m of t h e
votive offerings
themselves
changed a n d became
m o r e u n i f o r m . B u t as f r o m t h e 1 6 t h c e n t u r y t h e r e
was a decline i n the p o p u l a r i t y of this custom a m o n g
t h e p e a s a n t r y so t h a t i t i s n o w v e r y r a r e l y p r a c t i c e d .
D u r i n g h i s r e s e a r c h w o r k i n n o r t h east P o l a n d , t h e
author o n l y met w i t h votive offerings i n t w o pa­
rishes: i n t h e K u r p i e region — B r o d o w e Łąki, a n d
i n t h e Przasnysz
District — Krzynowłoga
Wjelka.
T h e p r e s e r v a t i o n o f t h i s c u s t o m i n these places c a n
be e x p l a i n e d b y t h e e c o n o m i c b a c k w a r d n e s s of t h a t
area, its distance f r o m i m p o r t a n t c o m m u n i c a t i o n cen­
tres a n d routes. T h e c h u r c h i n Krzynowłoga
was
e r e c t e d as f a r b a c k as t h e 1 3 t h c e n t u r y , w h i l e t h e
c h u r c h i n B r o d o w e Łąki was b u i l t i n the 19th cen­
tury.
T h e c u s t o m o f m a k i n g v o t i v e o f f e r i n g s is o b s e r ­
ved i n b o t h parishes on the Day of the T r a n s f i g u r a t i o n
( A u g u s t 6 t h ) a n d i n K r z y n o w ł o g a t h e c u s t o m is a d d i ­
t i o n a l l y o b s e r v e d o n F e b r u a r y 1 4 t h — St. V a l e n t i n e ' s D a y

L

K
INSTITUTE

A
OF

XIV

R

T

ART

I960

OF ARTICLES

( t h e p a t r o n s a i n t of t h e c h u r c h ) . T h e p r a c t i c e of
m a k i n g t h e s e o f f e r i n g s has u n d e r g o n e c e r t a i n changes
a n d t o d a y i t is n o t t h e s a m e i n b o t h of t h e s e p a ­
rishes. T h e v o t i v e offerings are m a d e b y so-called
„ b r a s t e w n y " (peasants k n o w n f o r t h e i r h o n e s t y a n d
piety, engaged i n m a k i n g v o t i v e offerings,
hiring
t h e m o u t , etc). I n K r z y n o w ł o g a t h e v o t i v e o f f e r i n g s
w e r e m a d e s e v e r a l score y e a r s ago, w h i l e i n B r o d o w e
Ł ą k i t h e y a r e n e w l y m a d e each t i m e b y t h e „ b r a s ­
tewny":
M o s t of t h e v o t i v e o f f e r i n g s t a k e t h e f o r m of
a n i m a l s - p a r t i c u l a r l y horses ( f i g . 6, 7, 8, 9, 10, 11),
t h e r e a r e also c o w s ( f i g . 14, 15), c a l v e s ( f i g . 16), sheep,
v e r y r a r e l y p i g s ( f i g . 17). S o m e o t h e r s r e p r e s e n t d o ­
mestic
p o u l t r y ( f i g . 1 8 - 2 3 ) , b u t t h e y a r e less p o p u l a r
i n Krzynowłoga. O n t h e o t h e r h a n d , one f i n d s t h e r e
v o t i v e o f f e r i n g s i n t h e f o r m of bees ( f i g . 24) a n d
h i v e s ( f i g . 25), w h i c h d o n o t e x i s t i n B r o d o w e Ł ą k i .
A s e p a r a t e a n d less n u m e r o u s g r o u p r e p r e s e n t s y m ­
b o l s o f h e a l t h a n d success: a „ r i n g " , w r e a t h s , b a l l s ,
a n d , i n K r z y n o w ł o g a — h e a r t s , j a w s , legs,
arms
( f i g . 4). I n b o t h p a r i s h e s t h e v o t i v e o f f e r i n g
of
a „ c h i l d " is k n o w n ( f i g . 27, 28, 29), a l t h o u g h i t
appears v e r y r a r e l y
in
B r o d o w e Łąki,
like the
„hearts", legs" a n d „arms", w h i c h are f o u n d v e r y
often however i n Krzynowłoga. The author explains
the difference i n subjects of interest between b o t h
parishes, t h e differences i n the social m i l i e u s a n d
conditions of life, s h o w i n g the stronger influence
of bourgeois ideals i n Krzynowłoga, w h e r e the p o ­
p u l a t i o n is c o m p o s e d o f t h e d e s c e n d e n t s of f o r m e r
nobles.
T h e a u t h o r also o b s e r v e d d i f f e r e n c e s i n t h e a r t i ­
s t i c f o r m of t h e v o t i v e o f f e r i n g s , w h i c h i n K r z y n o ­
włoga are closely connected w i t h t h e properties o f the
m a t e r i a l s used t o m a k e t h e m w h i l e i n B r o d o w e Łąki
t h e y a r e s i m i l a r to t h e s c h e m a t i c d e s i g n of t h e d o u g h
figures
still
widely made i n the K u r p i e region
( f i g . 30, 3 1 , 32, 33, 34). T h e B r o d o w e v o t i v e o f f e r i n g s
a r e u s u a l l y 12—14 c m . h i g h , w h i l e t h o s e m a d e i n
K r z y n o w ł o g a a r e u s u a l l y 6—7 c m .
I n spite of these differences i n f o r m , t h e v o t i v e
offerings f r o m b o t h parishes have a n u m b e r of fea­
tures i n c o m m o n — p a r t i c u l a r l y i n t h e w a y of seeing
the objects represented, i n t h e l a p i d a r y approach a n d
e l o q u e n c e of f o r m . T h e v o t i v e o f f e r i n g s d i f f e r f r o m
all other folk sculptures, above a l l i n t h e i r function —
t h e y are not m a d e to satisfy aesthetic needs — b u t
e x c l u s i v e l y f o r g a i n i n g c e r t a i n graces f r o m G o d . T h i s
specific f u n c t i o n determines b o t h t h e subject a n d t h e
general
artistic expression
of
these
wax
votive
offerings.

Aleksander
Błachowskt THE
FOLK
ART
OF
P A I N T E D CHESTS

FROM
RESEARCH
ON
THE
OPOLE
REGION.

O n t h e basis o f m a t e r i a l c o l l e c t e d d u r i n g r e s e a r c h
i n t h e O p o l e r e g i o n (1953) t h e a u t h o r m a k e s a n a n a ­
l y s i s of t h e p a i n t e d chests f r o m t h i s r e g i o n .
The

63

T

�O p o l e chests a r e m a d e f r o m
pine wood
and
arc
r e c t a n g u l a r i n shape. T h e y a r e d e c o r a t e d w i t h p a i n ­
t e d o r n a m e n t a t i o n , _ t h e f r o n t o f t h e chests is d i v i ­
ded i n t o t w o squares f i l l e d w i t h t r a i l i n g f l o w e r resigns.
T h e r a n g e of c o l o u r s u s e d is r e l a t i v e l y b r o a d . T h e
o r n a m e n t a t i o n has several
common elements
and
t h i s p o i n t s t o t h e e x i s t e n c e of a d e f i n i t e r e g i o n a l
group. B u t there are h o w e v e r v a r i a t i o n s i n the t y ­
p i c a l e l e m e n t s . T h e a u t h o r g i v e s as e x a m p l e s chests
f r o m t h e O l e s n o ( f i g . 2—9, 12, 15, 16—22), K l u c z ­
b o r k ( f i g . 10 - ) a n d S t r z e l c e ( f i g . 13, 14) d i s t r i c t s ,
p o i n t i n g to the characteristic differences i n construc­
tion and decoration. A f t e r analysing the different
t y p e s , t h e a u t h o r m a k e s a c o m p a r s i o n b e t w e e n chests
from
Opole
and from Upper
Silesia,
remarking
a n u m b e r of c o m m o n f e a t u r e s , b o t h w i t h r e g a r d t o
t h e a r r a n g e m e n t of t h e o r n a m e n t a t i o n a n d f i n a l l y
the v e r y composition of the decoration.
B u t a p a r t f r o m these c o m m o n f e a t u r e s , t h e O p o l e
chests d i f f e r f r o m t h e U p p e r
Silesian
ones,
both
in their richer ornamentation and colour
scheme,
a n d i n a n u m b e r of details w h i c h give t h e m t h e i r
o w n special appearance.
Olga

Mulkiewicz

-

OPEN-WORK

WOVEN

FABRICS

T h e F o l k A r t Research Section at the State I n s t i ­
t u t e o f A r t has c o l l e c t e d m a t e r i a l o n o p e n - w o r k
w o v e n fabrics i n Podlasie region a n d the n o r t h e r n
part of L u b l i n region.
„ T h o u g h t h i s t e c h n i q u e is a l i e n t o t r a d i t i o n a l
r u r a l methods of w e a v i n g — Miss M u l k i e w i c z w r i t e s —
i t is w o r t h y o f b e i n g s t u d i e d p r e c i s e l y because o f i t s
peculiar character, differing m u c h f r o m traditional
m e t h o d s of w e a v i n g a n d also because i t is q u i t e
f r e q u e n t l y used n o w . I t was not possible to ascertain
w h o i n v e n t e d t h i s t e c h n i q u e o f w e a v i n g , b u t i t is
certain that i t was u n k n o w n before the Twenties
a n d possibly i t was i n t r o d u c e d o n l y after the Second
World War."
T h e authoress gives a d e t a i l e d d e s c r i p t i o n of the
open-work weaving technique a n d w r i t e s that the
f i n i s h i n g stage is t h e m o s t i m p o r t a n t one, because
h e r e b y f a s t e n i n g loose s k e i n s o f y a r n t h e w e a v e r
can o b t a i n v a r i o u s designs w h i c h , j u d g e d b y the
collected m a t e r i a l , are q u i t e l i m i t e d i n n u m b e r .
Because
of
their
character open-work
woven
f a b r i c s a r e m o s t l y used as t a b l e - c l o t h s o r c u r t a i n s .
Zbigniew
Jasiewicz
FERS F R O M T H E

- M O U L D FOR B A K I N G
WA­
VICINITY
OF MIĘDZYRZECZE

T h e a u t h o r o f t h e a r t i c l e discusses one of t h e
most interesting folk art relics f r o m the Lubusz
r e g i o n , f o u n d i n K a l s k i n 1958 b y a g r o u p of P o l i s h
e t h n o g r a p h e r s . I t is a d e c o r a t e d i r o n o b j e c t ( t i t l e
page) a n d t h e d e c o r a t i v e m o t i f s a n d t h e i r p r i m i t i v e
a r r a n g e m e n t ( f i g . 1) p o i n t t o i t s f o l k o r i g i n . F u r t h e r
research revealed t h a t this object h a d been used f o r
b a k i n g wafers. The very unique decorative
motifs
a n d t h e t e c h n i q u e u s e d i n d e c o r a t i o n , s h o w i n g basic
differences between the K a l s k tongs a n d analogical
relics found i n B r a n d e n b u r g a n d L o w e r Saxony lead
one t o a t t r i b u t e i t t o t h e r e g i o n i n w h i c h i t w a s
f o u n d . T h e m o t i f — a b u n c h o f g r a p e s — is k n o w n
f r o m t h e e m b r o i d e r y of t h e L u b u s z r e g i o n . I t is also
k n o w n that the b a k i n g of wafers (factory made, it
is t r u e ) w a s v e r y w i d e s p r e a d i n t h i s r e g i o n . O u r
r e s e a r c h l e a d s us t o t h e c o n c l u s i o n t h a t t h e b a k i n g
m o u l d f o u n d dates b a c k to t h e 1 9 t h c e n t u r y .
St. F. Cajerski
- MATERIALS
OF T H E POTTERY CENTRES
SURROUNDING
DISTRICTS

FOR T H E HISTORY
IN POTYLICZ
AND

The author publishes materials f r o m various ar­
chive collections. T h e oldest documents
(materials
f r o m i n s p e c t i o n s a n d i n v e n t o r i e s ) d a t i n g b a c k t o 1460,

64

concern Potylicz
a n d g i v e i n f o r m a t i o n as t o the
n u m b e r of potters w o r k i n g there a n d t h e i r duties
u p t i l l t h e t i m e of t h e p a r t i t i o n s o f P o l a n d (1772).
I n the period after the partitions, Potylicz was still
famous for its pottery. M a t e r i a l collected b y the
State A r t I n s t i t u t e t h r o w s l i g h t on the p e r i o d pre­
c e d i n g t h e F i r s t W o r l d W a r , w h e n t h e r e w e r e 10 p o t ­
ters w o r k i n g there, w h i l e i n the i n t e r - w a r period,
10 p o t t e r y w o r k s h o p s w e r e o p e r a t i n g i n w h i c h t h e
p o t t e r s w o r k e d as p a i d l a b o u r e r s . T h e i r p r o d u c t s
w e r e w i d e l y sold.
A n o t h e r pottery centre near Potylicz — Dziewię­
c i e r z — also h a s o l d t r a d i t i o n s , i n v e n t o r i e s " s h o w
t h a t the n u m b e r of potters w o r k i n g there
varies
a g r e a t d e a l ( f o r i n s t a n c e , i n 1710 — 17 a n d i n 1 7 1 6 4) a n d also g i v e a n i d e a o f t h e i r d u t i e s t o t h e c o u r t .
B e f o r e 1939 a n d i n t h e f i r s t y e a r s a f t e r t h e S e c o n d
W o r l d W a r 10 p o t t e r s w e r e w o r k i n g h e r e . T h e y p r o ­
duced c o o k i n g pots a n d ceramic w a r e , t h e i r products
b e i n g s o l d w i d e l y i n a n u m b e r of places.
T h e a u t h o r adds here some i n f o r m a t i o n about
s m a l l e r c e n t r e s i n t h e a r e a s u c h as: H r a b e n n e a n d
K a m i o n k a Wołowska.
I n his c o n c l u d i n g r e m a r k s , M r . G a j e r s k i quotes
materials showing h o w the pottery centre i n Potylicz
began to decline i n the 18th century, w h e n the p o t ­
ters — being b u r d e n e d too h e a v i l y w i t h duties —
f l e d to n e i g h b o u r i n g v i l l a g e s . I t is p r o b a b l y i n t h i s
w a y t h a t the n e w p o t t e r y centres i n Dziewięcierz.
Hrabenne a n d K a m i o n k a Wołowska were formed.
Ewa
Fryś
ŁAŃCUT

-

EXHIBITION

OF

FOLK

ART

IN

A n e x h i b i t i o n of f o l k a r t , o r g a n i z e d b y t h e U n i o n
of F o l k a n d A r t i s t i c I n d u s t r y C o o p e r a t i v e s
CPLiA,
w i t h t h e c o o p e r a t i o n of t h e „ J e d n o ś ć "
Cooperative
i n Pawłów, t h e „Zjednoczenie" Cooperative i n Janów
Lubelski and the Folk A r t I n d u s t r y Cooperative i n
Leżajsk, w a s o p e n e d i n Łańcut o n N o v e m b e r 1 2 t h ,
1959. T h e e x h i b i t i o n w a s m a i n l y d e v o t e d t o f o l k
e a r t h e n w a r e e x h i b i t e d on the occasion of t h e c o m ­
p e t i t i o n r u n b y C P L i A a n d t h e M i n i s t r y of C u l t u r e
a n d A r t . T h e Rzeszów a n d L u b l i n p o t t e r y centres
w e r e r e p r e s e n t e d , d i s p l a y i n g g r e y , ( f i g . 1) p a i n t e d
a n d g l a z e d e a r t h e n w a r e . T h e r e w a s also q u i t e a r i c h
s h o w of s c u l p t u r e s i n clay. T h e e x h i b i t i o n also i n c l u ­
d e d a d i s p l a y of t h e „ K o r o n k a " C o o p e r a t i v e i n B o ­
b o w a a n d a b i g show of decorative fabrics produced
b y t h e „ P r z e m y s ł L u d o w y " C o o p e r a t i v e i n Leżajsk.
T h e c o m p e t i t i o n , o n w h i c h t h e e x h i b i t i o n w a s based,
was a i m e d at encouraging potters to produce earthen­
w a r e of great a r t i s t i c value, cleansed of n o n - f o l k
influences.
A t t h e s a m e t i m e as
the exhibition
a conference
of t h e r e g i o n a l p u r c h a s e c e n t r e s of
C P L i A w a s h e l d t o select a c e r t a i n n u m b e r of d e ­
s i g n s f o r sale i n P o l a n d a n d a b r o a d .

Maria
DERY

Przeździecka
I N RZESZÓW

EXHIBITION

OF

EMBROI­

A n exhibition of historical embroideries on linen,
d a t i n g back to the 16th- 18th centuries, was opened
i n R z e s z ó w i n N o v e m b e r , 1959. I n h e r r e v i e w , t h e
a u t h o r e s s , stresses t h e a p t s e l e c t i o n o f e x h i b i t s a n d
t h e e x c e l l e n t a r r a n g e m e n t of t h e e x h i b i t i o n .
A m o n g t h e 17 e m b r o i d e r i e s e x h i b i t e d , t h e o l d e s t
dated back to the 16th a n d 17th centuries. T h e most
valuable a n d rare e x h i b i t was a chalice cover f r o m
Jarosław ( f i g . 1.), r e p r e s e n t i n g t h e m o s t t e c h n i c a l l y
s k i l l e d t y p e of e m b r o i d e r y o f t h a t t i m e .
Some of the 17th c e n t u r y e m b r o i d e r y on c h u r c h
cloths shows a tendency t o w a r d s a s i m p l i f i c a t i o n
of design. T h e authoress shows the
development
of these tendencies i n t h e 18th c e n t u r y embroideries
( f i g . 4.).

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11193" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11171">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/3735e10392312b8eb16eef14e54557ef.pdf</src>
        <authentication>6669a1fbed769825c81359e08e682b8f</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133425">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3722</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133426">
                <text>1960</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133427">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:3496</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133428">
                <text>Recenzje/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1960 t.14 z.1</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133429">
                <text>Recenzje/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1960 t.14 z.1, s. 58</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133430">
                <text>Reinfuss, Roman</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133431">
                <text>Państwowy Instytut Sztuki</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133432">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133433">
                <text>R

E

C

E

N

Z

J

E

Otakar Macel, Jaroslav Vajdis: S L O V A C K O , A R C H I T E K T O N I C K I
V Y V O J V E S N I C E , P r a h a 1958, N a k l a d a t e l s t v i c e s k o s l o v e n s k y c h v y t v a r n y c h u m e l c u , s t r . 231, i l u s t r . 184 o r a z 16 t a b l i c , w t y m 5 k o l o r o w y c h .
T z w . „ S l o v a c k o " s t a n o w i interesujący r e g i o n e t n o ­
graficzny
położony m i ę d z y M o r a w a m i a
Słowacją
p o o b u s t r o n a c h o s i łączącej miejscowości
Breclav
i L u c h a c o v i c e . K r a i n a t a z a l i c z a n a j e s t już d o M o ­
r a w , a l e p o s i a d a r ó w n i e ż s p o r o odrębności w y n i k a ­
jących z bezpośredniego sąsiedztwa S ł o w a c j i . D o n i e ­
d a w n a odznaczała się z n a c z n y m
konserwatyzmem,
w s k u t e k czego z a c h o w a ł y się t a m p o dzień d z i s i e j s z y
liczne elementy t r a d y c y j n e j k u l t u r y l u d o w e j , nie w y ­
łączając b u d o w n i c t w a , a n a w e t s t r o j u .
„ S l o v a c k o " , u r o z m a i c o n e dość s i l n i e p o d w z g l ę d e m
krajobrazowym,
posiada
obok
terenów
górzystych
znaczne obszary n i z i n n e , w y s t a w i o n e na oddziaływa­
n i e krzyżujących
się w p ł y w ó w z e w n ę t r z n y c h ; n i e
s t a n o w i też o b s z a r u j e d n o l i t e g o p o d w z g l ę d e m k u l ­
turowym.
Z r ó ż n i c o w a n i e , zaznaczające
się m . i n .
w dziedzinie l u d o w e j a r c h i t e k t u r y i ogólnym obrazie
wsi,
starają się p r z e d s t a w i ć a u t o r o w i e
omawianej
tu pracy.
D z i e l i się o n a n a t r z y g ł ó w n e części. W p i e r w s z e j
z n i c h autorzy, omawiając
rozwój
poszczególnych
f o r m a r c h i t e k t o n i c z n y c h , uwzględniają stadia r o z w o j u
t e c h n i k i b u d o w l a n e j — a w i ę c przejście n a niektórych
obszarach od b u d o w n i c t w a d r e w n i a n e g o
do g l i n o b i t k i , a następnie b u d y n k ó w s t a w i a n y c h z cegły s u ­
r o w e j i w y p a l a n e j : p r z e m i a n y p l a n u d o m u o r a z całej
z a g r o d y , z m i a n y w kształcie i sposobie p o k r y c i a d a ­
c h u o r a z r o z w ó j d e k o r a c j i a r c h i t e k t o n i c z n e j , a także
urządzenia wnętrza.
W części d r u g i e j o m ó w i o n a j e s t h i s t o r i a o r a z geo­
graficzne rozprzestrzenienie trzech głównych typów
osiedli występujących na S l o v a c k u (wieś z p l a c e m
w środku, u l i c ó w k a i łańcuchówka) o r a z p r z e m i a n y ,
j a k i m one podlegały p o d w p ł y w e m
postępującego
zagęszczania się b u d y n k ó w w obrębie w s i .
T r z e c i a część s t a n o w i interesującą próbę a n a l i z y
wsi
j a k o układu k o m p o z y c y j n e g o ,
n a który składa
się określony t y p r o z p l a n o w a n i a o s i e d l a , a r c h i t e k t u ­
r a w j e j p e ł n y m zróżnicowaniu f u n k c j o n a l n y m i f o r ­
malnym
(domy
mieszkalne,
budynki
gospodarcze,
p r z e m y s ł o w e — n p . w i a t r a k i , kościół, k a p l i c z k i , k a r c z ­
m y , kuźnie i t d . ) o r a z c e l o w o p r z e z c z ł o w i e k a w p r o ­
w a d z a n a szata roślinna ( d r z e w a , sady, o g r o d y k w i a ­

CAIETE

DE ARTA

P e w n e zastrzeżenia m o ż e budzić szata i l u s t r a c y j n a
o m a w i a n e j książki; i l u s t r a c j i j e s t w p r a w d z i e b a r d z o
w i e l e i r e p r o d u k o w a n e są n a p i ę k n y m p a p i e r z e k r e ­
d o w y m , a l e p o d w z g l ę d e m t r e ś c i o w y m często n i e ­
które z a g a d n i e n i a
niepotrzebnie
d u b l o w a n e są ze
szkodą i n n y c h , bądź pominiętych, bądź z b y t słabo
w y e k s p o n o w a n y c h . Z a s a d n i c z y m niedociągnięciem r e ­
d a k c y j n y m j e s t b r a k w tekście p o w o ł a ń n a i l u s t r a c j e ,
co w dużej m i e r z e u t r u d n i a c z y t e l n i k o w i k o n f r o n ­
tację r y c i n y z t e k s t e m .
Rsi.

POPULARA

W r a m a c h o m a w i a n e g o już d w u k r o t n i e n a łamach
„Polskiej S z t u k i L u d o w e j " w y d a w n i c t w a „Caiete de
a r t a p o p u l a r a " ( n r 3 z 1952 г., s. 182—183; n r 3
z 1958, s. 182), które, j a k w i e m y , s t a n o w i rumuński
o d p o w i e d n i k „Atlasu P o l s k i c h Strojów
Ludowych",
ukazało się sześć n o w y c h zeszytów. T r z y z n i c h p o ­
święcone są l u d o w y m u b i o r o m rumuńskim, t r z y zaś —
n o s z o n y m p r z e z s i e d m i o g r o d z k i e g r u p y mniejszościo­
we, a m i a n o w i c i e W ę g r ó w i Sasów.
W zeszytach
poświęconych
ubiorom
znajdują się następujące p o z y c j e :

rumuńskim

Nicolae D u n a r e : P O R T U L P O P U L A R D I N B I H O R ,
str. 62, i l u s t r . czarnobiałych 31 i 4 b a r w n e .
(Opis
ubiorów l u d o w y c h noszonych w p o w . Beius p o o b u
s t r o n a c h górnego biegu r z e k i C r i s u l N e g r u , n a p o ­
ł u d n i o w y zachód o d p a s m a gór B i h o r ) .
Cornel I r i m i e : P O R T U L P O P U L A R D I N Z O N A PERS A N I L O R , s t r . 101, i l u s t r . 50 ( w t y m r y s u n k i k r o ­
jów), ponadto 6 i l u s t r a c j i b a r w n y c h i mapa. (Praca

58

t o w e ) . R o z d z i a ł t e n , który j e s t j a k g d y b y p o d s u m o ­
w a n i e m d w u poprzednich, zawiera omówienie u r b a ­
n i s t y k i w s i (należałoby t u r a c z e j zastosować r z a d k o
u ż y w a n y t e r m i n — „ r u r a l i s t y k a " ) , ujętej z p u n k t u
widzenia estetyki.
Praca Macela i Vajdisa s t a n o w i niewątpliwie po­
zycję w a r t o ś c i o w ą , j e d n a k p o s i a d a też p e w n e b r a k i
i p u n k t y budzące zastrzeżenia. M o ż n a b y t u w y m i e ­
nić: z b y t pobieżne p o t r a k t o w a n i e s t r o n y t e c h n i c z n e j
w o p i s i e b u d o w n i c t w a ( d o w i a d u j e m y się пр., że n a
terenie t z w . K o p a n i e występuje k o n s t r u k c j a węgło­
w a , ale nie w i e m y j a k i t y p węgła jest t a m stosowa­
ny);
b r a k rysunków
detali konstrukcyjnych, zbyt
mała ilość p l a n ó w d o m ó w i zagród, b r a k t a b l i c i l u ­
strujących t y p o l o g i ę i r o z w ó j d e k o r a c j i a r c h i t e k t o ­
n i c z n y c h występujących czy t o w p o s t a c i m a l a t u r
naściennych, czy d e k o r a c j i p l a s t y c z n y c h w b u d o w ­
nictwie drewnianym i murowanym.
Przedstawiając
historię
form
architektonicznych
m o ż e z b y t s i l n i e ulegają a u t o r z y p r z e k o n a n i u , że l u ­
dowa
twórczość p l a s t y c z n a rozpoczęła się
dopiero
z u p a d k i e m ustroju feudalnego. Przykłady zdobnict­
w a a r c h i t e k t o n i c z n e g o występującego w powiązaniu
z bardzo p r y m i t y w n y m i f o r m a m i b u d o w n i c t w a (np.
n a półziemiankach, p o s p o l i t y c h d o n i e d a w n a w p o ­
łudniowo-wschodniej
R u m u n i i ) pozwalają
przypusz­
czać, że i w czasach u c i s k u f e u d a l n e g o istniała u l u ­
d u — choćby j a k o w y r a z dążności d o społecznego
a w a n s u i b u n t u p r z e c i w panującemu u c i s k o w i — chęć
p r z y o z d o b i e n i a s w e g o d o m o s t w a , która, r e a l i z o w a n a
p i e r w o t n i e w f o r m i e dużo s k r o m n i e j s z e j , r o z w i n ę ł a
się t a k b u j n i e z c h w i l ą z n i e s i e n i a poddaństwa w ł o ś ­
cian.

o b e j m u j e s w y m zasięgiem n i e w i e l k i o b s z a r położony
w górnym dorzeczu
O l t y , w o k o l i c y miejscowości
V e n e t i a i H o g h i z , n a wschód o d m i a s t a Fagarasz.)
Romulus Vuia: P O R T U L P O P U L A R A L
PADURENILOR
D I N REGIUNEA
HUNEDOARA,
s t r . 78,
i l u s t r . 51 ( w t y m r y s u n k i k r o j ó w ) o r a z 5 i l u s t r a c j i
b a r w n y c h i m a p k a . (Zeszyt z a w i e r a opisy ubiorów
noszonych n a z n a c z n y m obszarze województwa —
„ r e g i u n e a " H u n e d o a r a m i ę d z y rzeką M u r e s a rzeką
Cerna.)
T r z y dalsze zeszyty
a t l a s u poświęcone
są, j a k
w s p o m n i a n o , u b i o r o m l u d o w y m g r u p mniejszościo­
w y c h . D w a z n i c h opracował:
Jeno N a g y : P O R T U L P O P U L A R M A G H I A R
DIN
T R A S C A U , s t r . 63, i l u s t r . 30 o r a z 3 k o l o r o w e . ( O p i s
ubiorów l u d o w y c h noszonych przez W ę g r ó w w g m i ­
nach Rimetea i Coltesti, pow. Turda).
Jeno N a g y : P O R T U L P O P U L A R M A G H I A R
DIN
T I N U T U L C A L A T E I , s t r . 66, i l u s t r . 31 o r a z 3 k o l o -

�r o w e . ( Z a w i e r a opis strojów n o s z o n y c h p r z e z W ę g r ó w
zamieszkujących o k o l i c e C l u j m i ę d z y linią k o l e j o w ą
C l u j — O r a d e a a górami M e s e s u l u i n a północy.)
A u t o r e m o s t a t n i e g o z o m a w i a n y c h t u zeszytów j e s t
znany badacz k u l t u r y Niemców s i e d m i o g r o d z k i c h :
Julius Bielz: P O R T U L P O P U L A R A L S A S I L O R D I N
T R A N S I L V A N I A . s t r . 52, i l u s t r . 36 o r a z 4 b a r w n e
i mapka.
Wymienione
wyżej
zeszyty,
mimo
że
stanowią
część t e j s a m e j s e r i i , n i e są o p r a c o w a n e w sposób
j e d n o l i t y . W i d a ć , że w y d a w n i c t w o ( E d i t u r a de S t a t
P e n t r u L i t e r a t u r a si A r t a ) z o s t a w i ł o a u t o r o m s w o ­
bodę, n i e w y m a g a j ą c , b y w o p r a c o w a n i a c h
swych
s t o s o w a l i się d o wskazań jakiejś ogólnej i n s t r u k c j i ,
która' z a p e w n i ł a b y o m a w i a n e j t u s e r i i o p r a c o w a ń p o ­
ziom
jednakowy
pod względem
metodologicznym.
N i e z a w s z e w y s z ł o t o poszczególnym z e s z y t o m
na
dobre. Niektórzy z autorów (Jeno Nagy, Nicolae D u nare)
ograniczają
się j e d y n i e
do słownego opisu
s t r o j u i j e g o zasięgu, n i e dodając a n i m a p y , a n i —
co w a ż n i e j s z e — rysunków k r o j u ; b a r d z o t o obniża
naukową wartość opracowań. J u l i u s B i e l z p u b l i k u j e

К
Badania
Instytut Historii Kultury
Mate­
rialnej P A N w Warszawie w swej
działalności n a u k o w e j w s p ó ł p r a c u j e
ściśle z Z a k ł a d e m E t n o g r a f i i U n i ­
wersytetu Warszawskiego.
W 1959 r.
k o n t y n u o w a n o akcję badawczą n a
K u r p i a c h poprzez studenckie obozy
n a u k o w o - i n w e n t a r y z a c y j n e o r a z pe­
netracje i n d y w i d u a l n e . W y n i k i ba­
dań t e r e n o w y c h będą o p u b l i k o w a ­
ne w p r z y g o t o w y w a n e j o b e c n i e d o
d r u k u 2-tomowej
monografii K u r ­
piów p o d r e d . doc. d r A. KułrzebyPojnarowej. Praca ta obejmie ca­
łokształt zagadnień l u d o w e j k u l t u ­
ry materialnej i duchowej regionu.
Z a g a d n i e n i a dotyczące s z t u k i l u d o ­
wej opracowują: b u d o w n i c t w o ( w
p o r o z u m i e n i u i współpracy z K a t e ­
drą
A r c h i t e k t u r y Wiejskiej
Poli­
techniki Warszawskiej)
— mgr M.
Pokropek,
zdobnictwo
w
drzewie
związane z b u d o w n i c t w e m — m g r
H . Olędzka, t k a c t w o
—
mgr H.
Damroszowa, plecionkarstwo — m g r
W . P a p r o c k a , plastykę o b r z ę d o w ą —
m g r J . Olędzki.
R o z p o c z ę t e zostały r ó w n i e ż p r a ­
ce b a d a w c z e n a t e r e n i e i n n y c h r e ­
gionów
Mazowsza:
w
okolicach
Warszawy i na Podlasiu. Głównym
p r o b l e m e m badań j e s t t a m z a g a d ­
nienie k u l t u r y w s i drobnoszlacheckich.

o

mapę, a l e p o m i j a r y s u n k i krojów. J e d y n i e z e s z y t y
opracowane przez Cornele I r i m i e i R o m u l u s a V u i a
realizują w pełni w y m a g a n i a w s t o s u n k u d o t e g o
r o d z a j u w y d a w n i c t w a . O d n o s i się t o z a r ó w n o
do
s t r o n y t e k s t o w e j , zawierającej sporo c e n n y c h w i a d o ­
mości dotyczących z d o b n i c t w a s t r o j u ( h a f t y ) i stoso­
w a n y c h technik dekoracyjnych (np. odlewanie spinek
d o p a s ó w l u b i n t a r s j o w a n i e cyną p r z e d m i o t ó w d r e w ­
n i a n y c h ) , j a k i do s t r o n y i l u s t r a c y j n e j , gdzie o b o k
l i c z n y c h zdjęć f o t o g r a f i c z n y c h
znajdujemy
również
m a p k ę (pozwalającą z l o k a l i z o w a ć w y s t ę p o w a n i e o p i ­
s y w a n y c h ubiorów), schematy krojów oraz
rysunki
przedstawiające k o l e j n o s t a d i a u p i n a n i a f r y z u r n i e ­
wieścich (R. V u i a ) .
We wszystkich omawianych
t u zeszytach
atlasu
(z w y j ą t k i e m p r a c y J . B i e l z a o s t r o j u Sasów s i e d m i o ­
g r o d z k i c h ) u m i e s z c z o n y j e s t p r z y końcu słownik t e r ­
m i n ó w g w a r o w y c h odnoszących się d o poszczególnych
części o p i s y w a n e g o u b i o r u .
Szata g r a f i c z n a , p o d o b n i e j a k w p o p r z e d n i o
z o w a n y c h zeszytach, jest b a r d z o s t a r a n n a .

recen­
Rss.

N

К

terenie Z i e m i L u b u s k i e j ;
wyniki
penetracji
zostały
przekazane
do
wykorzystania
Wydziałowi
Kultu­
r y P W R N w Z i e l o n e j Górze. Po­
dobne
badania
na terenie
pow.
Sierpc przeprowadził M a r i a n P r z e d ­
pełski.
W bezpośrednim k o n t a k c i e z Z e ­
społem d o s p r a w p l a s t y k i p r o w a ­
dzono
prace penetracyjne
przygo­
towawcze
do dwóch w i e l k i c h w y ­
s t a w , które odbędą się w 1960 г.:
w y s t a w y s z t u k i l u d o w e j mniejszości
narodowych
w
Muzeum
Etnogra­
ficznym
w
Krakowie
(komisarz
w y s t a w y m g r M . Woleńska) i w y ­
s t a w y s z t u k i l u d o w e j śląskiej w o ­
jewództw opolskiego,
wrocławskie­
go i k a t o w i c k i e g o .
*

n a n i u k o n t y n u o w a ł w 1959 r . akcję
kolekcjonerską
sztuki
ludowej
w
Wielkopolsce
oraz,
dorywczo,
w
Gorcach i na Podhalu. Badania M u ­
z e u m p r o w a d z i w s p ó l n i e z poznań­
skim
ośrodkiem
uniwersyteckim
i oddziałem 1 H K M P A N . W zespole
opracowującym w y d a w n i c t w o „ K u l ­
tura ludowa Wielkopolski" pracow­
nicy Muzeum przygotowali
nastę­
pujące t e m a t y : m g r S t . Błaszczyk 0
wielkopolskiej plastyce
ludowej
1 g a r n c a r s t w i e , m g r O. P o d l e w s k i —
0
plecionkarstwie.
Ponadto
obaj
opracowali
zagadnienia
dotyczące
kultury
ludowej
Ziemi
Kaliskiej,
które zostaną o p u b l i k o w a n e w w y ­
dawnictwie
„Osiemnaście
wieków
Kalisza".

Muzeum K u l t u r y i Sztuki Ludo­
wej
w Warszawie
prowadziło
w
1959 r . b a d a n i a n a d całokształtem
k u l t u r y ludowej na Mazowszu. Za­
gadnienia badawcze były dobierane
p o d kątem p o t r z e b M u z e u m , k o m ­
pletującego s w e z b i o r y . P r z y p o ­
mocy
obszernego
kwestionariusza
przebadano
40 miejscowości.
Ba­
dania na terenie Mazowsza
będą
k o n t y n u o w a n e w 1960 r .
Ponadto
Muzeum prowadzi wy­
mianę naukową i w y m i a n ę e k s p o ­
natów
z muzeami
zagranicznymi:
M u z e u m Człowieka w Paryżu, M u ­
zeum
Etnograficznym
w
Bazylei,
Muzeum Narodowym w
Kopenha­
dze, M u z e u m E t n o l o g i c z n y m w H a i fie i M u z e u m S t a n o w y m w M i l wauke w USA.

Zespół
etnograficzny
Muzeum
Archeologicznego
i
Etnograficznego
w Ł o d z i p r o w a d z i ł w r . 1959 b a ­
dania
stacjonarne
w
wybranych
wsiach na terenie powiatów
Sie­
radz i Radomsko. Obejmowały one
całokształt
zagadnień
z
zakresu
kultury
materialnej,
duchowej
i
społecznej w s i . W o b u w y m i e n i o ­
n y c h p o w i a t a c h oraz n a terenie p o ­
w i a t ó w Łódź, Łęczyca i S k i e r n i e ­
w i c e p r o w a d z o n e b y ł y wstępne b a ­
dania penetracyjne
obejmujące
tę
samą tematykę. M a t e r i a ł y u z y s k a ­
n e w czasie badań o p u b l i k o w a n e
będą w w y d a w n i c t w i e m u z e a l n y m
p t . „Seria e t n o g r a f i c z n a p r a c i m a ­
teriałów M u z e u m
Archeologicznego

Zespół d o s p r a w p l a s t y k i w M i ­
nisterstwie K u l t u r y
i Sztuki za­
i n i c j o w a ł i finansował w 1959 r.
następujące b a d a n i a z z a k r e s u s z t u ­
Oddział K u l t u r y i S z t u k i L u d o ­
k i ludowej: D r A d a m Glapa pro­
wadził
badania
penetracyjne
na w e j M u z e u m N a r o d o w e g o w Poz­

1 Etnograficznego"
oraz w „ Ł ó d z ­
kich
Studiach
Etnograficznych".
W r o k u 1959 ukazał się t o m p o ­
święcony
wsi Klonowej
w
pow.
Sieradz.

59

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11192" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11170">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/0357de714aad29546a8544a1e2f7618a.pdf</src>
        <authentication>ed0cc27c33fc97fb89837b99aff27f96</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133417">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3723</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133418">
                <text>1960</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133419">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:3497</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133420">
                <text>Kronika/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1960 t.14 z.1</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133421">
                <text>Kronika/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1960 t.14 z.1, s. 59-62</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133422">
                <text>Państwowy Instytut Sztuki</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133423">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133424">
                <text>r o w e . ( Z a w i e r a opis strojów n o s z o n y c h p r z e z W ę g r ó w
zamieszkujących o k o l i c e C l u j m i ę d z y linią k o l e j o w ą
C l u j — O r a d e a a górami M e s e s u l u i n a północy.)
A u t o r e m o s t a t n i e g o z o m a w i a n y c h t u zeszytów j e s t
znany badacz k u l t u r y Niemców s i e d m i o g r o d z k i c h :
Julius Bielz: P O R T U L P O P U L A R A L S A S I L O R D I N
T R A N S I L V A N I A . s t r . 52, i l u s t r . 36 o r a z 4 b a r w n e
i mapka.
Wymienione
wyżej
zeszyty,
mimo
że
stanowią
część t e j s a m e j s e r i i , n i e są o p r a c o w a n e w sposób
j e d n o l i t y . W i d a ć , że w y d a w n i c t w o ( E d i t u r a de S t a t
P e n t r u L i t e r a t u r a si A r t a ) z o s t a w i ł o a u t o r o m s w o ­
bodę, n i e w y m a g a j ą c , b y w o p r a c o w a n i a c h
swych
s t o s o w a l i się d o wskazań jakiejś ogólnej i n s t r u k c j i ,
która' z a p e w n i ł a b y o m a w i a n e j t u s e r i i o p r a c o w a ń p o ­
ziom
jednakowy
pod względem
metodologicznym.
N i e z a w s z e w y s z ł o t o poszczególnym z e s z y t o m
na
dobre. Niektórzy z autorów (Jeno Nagy, Nicolae D u nare)
ograniczają
się j e d y n i e
do słownego opisu
s t r o j u i j e g o zasięgu, n i e dodając a n i m a p y , a n i —
co w a ż n i e j s z e — rysunków k r o j u ; b a r d z o t o obniża
naukową wartość opracowań. J u l i u s B i e l z p u b l i k u j e

К
Badania
Instytut Historii Kultury
Mate­
rialnej P A N w Warszawie w swej
działalności n a u k o w e j w s p ó ł p r a c u j e
ściśle z Z a k ł a d e m E t n o g r a f i i U n i ­
wersytetu Warszawskiego.
W 1959 r.
k o n t y n u o w a n o akcję badawczą n a
K u r p i a c h poprzez studenckie obozy
n a u k o w o - i n w e n t a r y z a c y j n e o r a z pe­
netracje i n d y w i d u a l n e . W y n i k i ba­
dań t e r e n o w y c h będą o p u b l i k o w a ­
ne w p r z y g o t o w y w a n e j o b e c n i e d o
d r u k u 2-tomowej
monografii K u r ­
piów p o d r e d . doc. d r A. KułrzebyPojnarowej. Praca ta obejmie ca­
łokształt zagadnień l u d o w e j k u l t u ­
ry materialnej i duchowej regionu.
Z a g a d n i e n i a dotyczące s z t u k i l u d o ­
wej opracowują: b u d o w n i c t w o ( w
p o r o z u m i e n i u i współpracy z K a t e ­
drą
A r c h i t e k t u r y Wiejskiej
Poli­
techniki Warszawskiej)
— mgr M.
Pokropek,
zdobnictwo
w
drzewie
związane z b u d o w n i c t w e m — m g r
H . Olędzka, t k a c t w o
—
mgr H.
Damroszowa, plecionkarstwo — m g r
W . P a p r o c k a , plastykę o b r z ę d o w ą —
m g r J . Olędzki.
R o z p o c z ę t e zostały r ó w n i e ż p r a ­
ce b a d a w c z e n a t e r e n i e i n n y c h r e ­
gionów
Mazowsza:
w
okolicach
Warszawy i na Podlasiu. Głównym
p r o b l e m e m badań j e s t t a m z a g a d ­
nienie k u l t u r y w s i drobnoszlacheckich.

o

mapę, a l e p o m i j a r y s u n k i krojów. J e d y n i e z e s z y t y
opracowane przez Cornele I r i m i e i R o m u l u s a V u i a
realizują w pełni w y m a g a n i a w s t o s u n k u d o t e g o
r o d z a j u w y d a w n i c t w a . O d n o s i się t o z a r ó w n o
do
s t r o n y t e k s t o w e j , zawierającej sporo c e n n y c h w i a d o ­
mości dotyczących z d o b n i c t w a s t r o j u ( h a f t y ) i stoso­
w a n y c h technik dekoracyjnych (np. odlewanie spinek
d o p a s ó w l u b i n t a r s j o w a n i e cyną p r z e d m i o t ó w d r e w ­
n i a n y c h ) , j a k i do s t r o n y i l u s t r a c y j n e j , gdzie o b o k
l i c z n y c h zdjęć f o t o g r a f i c z n y c h
znajdujemy
również
m a p k ę (pozwalającą z l o k a l i z o w a ć w y s t ę p o w a n i e o p i ­
s y w a n y c h ubiorów), schematy krojów oraz
rysunki
przedstawiające k o l e j n o s t a d i a u p i n a n i a f r y z u r n i e ­
wieścich (R. V u i a ) .
We wszystkich omawianych
t u zeszytach
atlasu
(z w y j ą t k i e m p r a c y J . B i e l z a o s t r o j u Sasów s i e d m i o ­
g r o d z k i c h ) u m i e s z c z o n y j e s t p r z y końcu słownik t e r ­
m i n ó w g w a r o w y c h odnoszących się d o poszczególnych
części o p i s y w a n e g o u b i o r u .
Szata g r a f i c z n a , p o d o b n i e j a k w p o p r z e d n i o
z o w a n y c h zeszytach, jest b a r d z o s t a r a n n a .

recen­
Rss.

N

К

terenie Z i e m i L u b u s k i e j ;
wyniki
penetracji
zostały
przekazane
do
wykorzystania
Wydziałowi
Kultu­
r y P W R N w Z i e l o n e j Górze. Po­
dobne
badania
na terenie
pow.
Sierpc przeprowadził M a r i a n P r z e d ­
pełski.
W bezpośrednim k o n t a k c i e z Z e ­
społem d o s p r a w p l a s t y k i p r o w a ­
dzono
prace penetracyjne
przygo­
towawcze
do dwóch w i e l k i c h w y ­
s t a w , które odbędą się w 1960 г.:
w y s t a w y s z t u k i l u d o w e j mniejszości
narodowych
w
Muzeum
Etnogra­
ficznym
w
Krakowie
(komisarz
w y s t a w y m g r M . Woleńska) i w y ­
s t a w y s z t u k i l u d o w e j śląskiej w o ­
jewództw opolskiego,
wrocławskie­
go i k a t o w i c k i e g o .
*

n a n i u k o n t y n u o w a ł w 1959 r . akcję
kolekcjonerską
sztuki
ludowej
w
Wielkopolsce
oraz,
dorywczo,
w
Gorcach i na Podhalu. Badania M u ­
z e u m p r o w a d z i w s p ó l n i e z poznań­
skim
ośrodkiem
uniwersyteckim
i oddziałem 1 H K M P A N . W zespole
opracowującym w y d a w n i c t w o „ K u l ­
tura ludowa Wielkopolski" pracow­
nicy Muzeum przygotowali
nastę­
pujące t e m a t y : m g r S t . Błaszczyk 0
wielkopolskiej plastyce
ludowej
1 g a r n c a r s t w i e , m g r O. P o d l e w s k i —
0
plecionkarstwie.
Ponadto
obaj
opracowali
zagadnienia
dotyczące
kultury
ludowej
Ziemi
Kaliskiej,
które zostaną o p u b l i k o w a n e w w y ­
dawnictwie
„Osiemnaście
wieków
Kalisza".

Muzeum K u l t u r y i Sztuki Ludo­
wej
w Warszawie
prowadziło
w
1959 r . b a d a n i a n a d całokształtem
k u l t u r y ludowej na Mazowszu. Za­
gadnienia badawcze były dobierane
p o d kątem p o t r z e b M u z e u m , k o m ­
pletującego s w e z b i o r y . P r z y p o ­
mocy
obszernego
kwestionariusza
przebadano
40 miejscowości.
Ba­
dania na terenie Mazowsza
będą
k o n t y n u o w a n e w 1960 r .
Ponadto
Muzeum prowadzi wy­
mianę naukową i w y m i a n ę e k s p o ­
natów
z muzeami
zagranicznymi:
M u z e u m Człowieka w Paryżu, M u ­
zeum
Etnograficznym
w
Bazylei,
Muzeum Narodowym w
Kopenha­
dze, M u z e u m E t n o l o g i c z n y m w H a i fie i M u z e u m S t a n o w y m w M i l wauke w USA.

Zespół
etnograficzny
Muzeum
Archeologicznego
i
Etnograficznego
w Ł o d z i p r o w a d z i ł w r . 1959 b a ­
dania
stacjonarne
w
wybranych
wsiach na terenie powiatów
Sie­
radz i Radomsko. Obejmowały one
całokształt
zagadnień
z
zakresu
kultury
materialnej,
duchowej
i
społecznej w s i . W o b u w y m i e n i o ­
n y c h p o w i a t a c h oraz n a terenie p o ­
w i a t ó w Łódź, Łęczyca i S k i e r n i e ­
w i c e p r o w a d z o n e b y ł y wstępne b a ­
dania penetracyjne
obejmujące
tę
samą tematykę. M a t e r i a ł y u z y s k a ­
n e w czasie badań o p u b l i k o w a n e
będą w w y d a w n i c t w i e m u z e a l n y m
p t . „Seria e t n o g r a f i c z n a p r a c i m a ­
teriałów M u z e u m
Archeologicznego

Zespół d o s p r a w p l a s t y k i w M i ­
nisterstwie K u l t u r y
i Sztuki za­
i n i c j o w a ł i finansował w 1959 r.
następujące b a d a n i a z z a k r e s u s z t u ­
Oddział K u l t u r y i S z t u k i L u d o ­
k i ludowej: D r A d a m Glapa pro­
wadził
badania
penetracyjne
na w e j M u z e u m N a r o d o w e g o w Poz­

1 Etnograficznego"
oraz w „ Ł ó d z ­
kich
Studiach
Etnograficznych".
W r o k u 1959 ukazał się t o m p o ­
święcony
wsi Klonowej
w
pow.
Sieradz.

59

�Oddział
etnograficzny
Muzeum
Śląskiego w e W r o c ł a w i u p r o w a d z i ł
w 1959 r . następujące b a d a n i a : w
pow. Kłodzko: badania penetracyj­
ne ze szczególnym u w z g l ę d n i e n i e m
budownictwa
drewnianego,
malar­
s t w a , rzeźby i z d o b n i c t w a w m e t a ­
l u ; w pow. Lwówek:
zinwentary­
zowanie
8 chałup
o
konstrukcji
przysłupowej; w p o w . W o ł ó w : b a ­
dania
stacjonarne
w
związku
z
opracowywaną
monografią
wsi
W r z o s y . W p r z y g o t o w a n i u do d r u ­
ku znajduje
się r o c z n i k
muzeum
pt. „ P r a c e i m a t e r i a ł y
etnograficz­
ne''. Z o r g a n i z o w a n o
dwie
wystawy
o b j a z d o w e : śląskie m a l a r s t w o l u d o ­
w e n a s z k l e oraz dolnośląska s z t u ­
ka ludowa.
*

M u z e u m w Rzeszowie p r o w a d z i ­
ło b a d a n i a s t a c j o n a r n e w e w s i a c h
Moszczenica, p o w . Gorlice, i M a j ­
d a n S i e n i a w s k i , p o w . Jarosław. T e ­
m a t y k a badań o b e j m o w a ł a z a g a d ­
nienia z zakresu a r c h i t e k t u r y i pla­
s t y k i l u d o w e j oraz f o l k l o r u . P r z y
o k a z j i p r z e p r o w a d z o n y c h badań p o ­
zyskano d l a M u z e u m wiele
ekspo­
natów z dziedziny p l a s t y k i i s t r o ­
j ó w . B a d a n i a m i k i e r o w a ł doc. F.
Kotula.
*
W I k w a r t a l e 1959 r . Dział E t n o ­
graficzny
Muzeum
w
Gliwicach
kontynuował b a d a n i a w e w s i Sie­
r a k o w i c e , mające n a c e l u z e b r a n i e
materiału d o e t n o g r a f i c z n e j
mono­
grafii w s i . B a d a n i a prowadził m g r
L . D u b i e l . Są o n e w s t ę p n y m o p r a ­
c o w a n i e m materiału d o m o n o g r a f i i
etnograficznej
powiatu
Gliwice.
Będzie ona o p r a c o w y w a n a
w la­
t a c h 1960-65.
Konferencje

i

zjazdy

Narada
działaczy
kulturalnoo ś w i a t o w y c h i społecznych w I s t e b ­
n e j , zwołana z i n i c j a t y w y
PAX,
odbyła się w g r u d n i u 1959 r . P o ­
ruszano s p r a w y zorganizowania sa­
l o n u sztuki regionalnej w Cieszynie
l u b Wiśle, ożywienia
działalności
ludowych
zespołów
amatorskich,
u t r w a l e n i a n a taśmie m a g n e t o f o n o ­
wej
tekstów
zanikającej
ludowej
literatury
mówionej.
Działalność

muzeów

W
Zakopanem
przy drodze
do
Kuźnic p r o j e k t o w a n e jest m u z e u m
skansenowskie.
Projekt
rozplano­
w a n i a m u z e u m w y k o n a ł G . Ciołek.
Dokumentację p r z e p r o w a d z i ł o M u ­
zeum
Tatrzańskie
i
Podhalańska
Komisja
Opieki
nad
Zabytkami
P T T K . Prace przy budowie skan­
s e n u mają t r w a ć 5 l a t . P r o w a d z i ć
j e będzie k r a k o w s k i oddział P K Z .
N a p o d s t a w i e wstępnej d o k u m e n t a ­
c j i w y b r a n o 16 zagród.
*
W
nad

60

S a n o k u trwają
nadal
prace
organizacją
muzeum
skanse­

n o w s k i e g o . M a o n o r e p r e z e n t o w a ć c h u w r a t u s z u i w a l ą c y m się d o m u
architekturę c z t e r e c h
g r u p e t n i c z ­ g o t y c k i m , który n i e m o ż e doczekać
n y c h : D o l i n i a n , Bojków,
Ł e m k ó w się r e m o n t u .
i Pogórzan.
Muzeum
w
Koninie,
zorganizo­
*
w a n e dzięki zapałowi i ofiarności
ludności,
nie
posiada
M u z e u m Archeologiczne
i Etno­ miejscowej
graficzne
w
Łodzi
prowadziło o d p o w i e d n i e j o p i e k i n a u k o w e j . Re­
w s p ó l n i e z k u r a t o r e m okręgu s z k o l ­ z u l t a t e m tego j e s t m . i n . d o k o n y ­
n e g o łódzkiego obóz w ę d r o w n y d l a w a n i e p r z e z k i e r o w n i c t w o m u z e u m
wartościowych
ekspona­
liceów
pedagogicznych,
w
czasie z a m i a n y
nie przedsta­
którego młodzież p o d stałym k i e ­ tów n a p r z e d m i o t y
prawie
żadnej
wartości
runkiem
pracownika
n a u k o w e g o wiające
np. gotyckiego
miecza
m u z e u m zapoznawała się z t e c h n i ­ m u z e a l n e j ,
XX-wieczką badań t e r e n o w y c h .
A k c j a t a , krzyżackiego n a s t r z e l b y
p r o w a d z o n a już d r u g i r o k , m a n a ne.
M u z e u m Pienińskie w
Szczawni­
celu przygotowanie
przyszłych k o ­
respondentów
terenowych
w ś r ó d cy, u t w o r z o n e p o w i e l u l a t a c h p o ­
ogromnych
trudności,
nauczycieli
w i e j s k i c h . Obóz
mło­ k o n y w a n i a
d z i e ż o w y z o r g a n i z o w a n y był n a t e ­ w z n a c z n e j m i e r z e dzięki s t a r a n i o m
renie
pogranicza
radomszczańsko- p i s a r z a J a n a W i k t o r a , n i e p o s i a d a
r ó w n i e ż własnego l o k a l u .
kieleckiego.
Wspólnie z Wydziałem
Kultury
W R N zorganizowano
wystawę w y ­
c i n a n k i łowickiej w Łowiczu oraz
Muzeum w Gliwicach w I I kwar­
konkurs i wystawę sztuki ludowej
t a l e 1959 r o k u o p r a c o w a ł o i o p u b l i ­
p o w i a t u radomszczańskiego i c e r a ­
kowało w l o k a l n e j prasie c y k l a r t y ­
m i k i sieradzkiej.
k u ł ó w z w i ą z a n y c h z pracą M u z e u m
i jego badaniami. W c y k l u szki­
ców
etnograficznych
pt.
Nowiny
Muzeum
w
Gliwicach
przy Gliwickie
znalazły
się
artykuły:
współpracy
PRN
prowadziło
w O b u d o w n i c t w i e chłopskim w o k o ­
1959 r . p e n e t r a c j e w p o s z u k i w a n i u l i c a c h G l i w i c w X I X w i e k u , W i e ­
z a b y t k o w y c h eksponatów. Z o r g a n i ­ r z e n i a i przesądy z w i ą z a n e z b u ­
zowano
komitet
społeczny,
który d o w n i c t w e m , O d m a l o w a n e j
skrzy­
rozpoczął już w s t ę p n e p t a c e : o p r a ­ n i d o n o w o c z e s n y c h
mebli. Garn­
c o w a n e zostały w s k a z ó w k i
i i n ­ carze l u d o w i z okolic G l i w i c i Z a ­
s t r u k c j e d l a społecznych
zbieraczy brza,
Nieznane
szczegóły
procesu
i
harcerzy.
Akcję
p r o p a g a n d o w ą E l sów G l i w i c k i c h .
rozpoczęły
„Nowiny
Gliwickie".
Z e b r a n o już m . i n . s z e r e g o b r a z ó w
ludowych z X I X wieku.
Wystawy
i
konkursy

Dział E t n o g r a f i c z n y
Muzeum
w
Białymstoku p r o w a d z i Szeroko z a ­
krojoną
akcję
popularyzatorską
wśród h a r c e r s t w a w dziedzinie b a ­
dań e t n o g r a f i c z n y c h . W ciągu o s t a t ­
niego
roku
zorganizowano
kilka
kursów
d l a instruktorów
drużyn
wiejskich
i
starszych
harcerzy.
Przeprowadzono
też
kilka
pene­
tracji
w
terenie
pod kierunkiem
mgra
Z. C i e s i e l s k i e g o
na terenie
w s i D u b i n y , p o w . H a j n ó w k a , Sze­
ligi, B u c z k i , M r o z y i Szyba w p o w .
Elk.

W M u z e u m Śląskim w B y t o m i u
o t w a r t a była w październiku w y ­
s t a w a spółdzielni C P L i A . P o k a z a n o
d y w a n y żywieckie, chusty i pasiaki
w i l a m o w i c k i e , h a f t y opolskie,
fili­
grany Horaka.
;

W salonie C P L i A przy
Długim
Targu
w
Gdańsku o t w a r t a
była
w październiku w y s t a w a p r a c spół­
d z i e l n i C P L i A z północnych r e g i o ­
nów
kraju
(Białostockie,
Kurpie.
Warmia i Mazury). Wystawa
obej­
m o w a ł a przeszło 1000 eksponatów
i
połączona
była
z
kiermaszem.
*
W czasie t r w a n i a w y s t a w y technikę
wycinankarską
demonstrował
Ka­
Fatalne
w a r u n k i lokalowe m u ­
zimierz
Puławski
z Kadzidła na
z e ó w r e g i o n a l n y c h — często u n i e ­
Kurpiach.
m o ż l i w i a j ą c e n i e t y l k o udostępnie­
*
n i e z w i e d z a j ą c y m eksponatów, a l e
także n a j p r y m i t y w n i e j s z ą i c h k o n ­
W
Rzeszowie
w
październiku
serwację
— oraz
inne
poważne
c z y n n a była w y s t a w a p t . R z e s z o w ­
trudności, j a k i e napotykają w s w e j
scy
prymitywiści,
zorganizowana
p r a c y m n i e j s z e i t w o r z ą c e się m u ­
s t a r a n i e m p o r a d n i kulturalno-oświa­
zea, znajdują ż y w e o d b i c i e w p r a ­
towej przy W D K . Pokazano m . i n .
sie. W o s t a t n i m k w a r t a l e 1959 r .
prace Władysława Bieszczada.
p u b l i k o w a n o m . i n . artykuły o m u ­
zeach
w
Nowym
Sączu, Ż y w c u
i Koninie.
Eksponaty
Muzeum
Ziemi
Są­
W y s t a w a prac L e o n a r d a Brzeziń­
d e c k i e j , obejmujące m . i n . z b i o r y s k i e g o z W i e l a o t w a r t a była w paź­
m a l a r s t w a i rzeźby z połemkow- d z i e r n i k u w C h o j n i c a c h z i n i c j a ­
skich
cerkiewek
z
wieku
X V I tywy
koła
Miejskiego
Zrzeszenia
i X V I I , m a g a z y n o w a n e są n a s t r y ­ K a s z u b s k i e g o .
Pokazano
przede

�w s z y s t k i m h a f t y . W s t y c z n i u 1960 r. S t a n k i e w i c z o w a
z
Min. Kultury
projektowana
jest w y s t a w a
prac i Sztuki.
Brzezińskiego w Grudziądzu.
Pokazano
eksponaty
z
zakresu
ceramiki i stroju ludowego, hafty,
p a l m y w i e l k a n o c n e , rózgi w e s e l n e
i imieninowe, turonie i gwiazdy k o ­
Muzeum
rzeszowskie
z o r g a n i z o ­ lędnicze. W y d a n o
katalog
wysta­
w a ł o w październiku w y s t a w ę r z e ­ w y ( n i e i l u s t r o w a n y ) w o p r a c o w a ­
szowskich
haftów
na
płótnie
z niu Andrzeja Zaborowskiego,
opa­
okresu od X V I - X V I I I w i e k u . Re­ t r z o n y wstępem.
cenzję z w y s t a w y z a m i e s z c z a m y n a
i n n y m miejscu.
*

Konkurs ceramiki ludowej woj.
lubelskiego i rzeszowskiego
zorga­
n i z o w a ł a C P L i A w Łańcucie 12 l i ­
s t o p a d a 1959 r . W k o n k u r s i e w z i ę ł y
udział w a ż n i e j s z e ośrodki g a r n c a r ­
skie o b u w o j e w ó d z t w . Szczegółowa
recenzja — w bieżącym n u m e r z e .

W Słupsku, w P o w i a t o w y m D o ­
m u K u l t u r y , o t w a r t a była w l i s t o ­
p a d z i e 1959 r . w y s t a w a m a l a r s t w a
słupskiej g r u p y p l a s t y k ó w
amato­
rów t z w . s a m o d z i e l n y c h .

Wystawa
malarstwa
Nikifora
o t w a r t a była w l i s t o p a d z i e w L u b ­
l i n i e w salach K U L .

W m u z e u m r e g i o n a l n y m w Czę­
stochowie
zorganizowana
została
przez T o w a r z y s t w o
Zachęty S z t u k
Pięknych w y s t a w a p r a c p l a s t y k ó w
amatorów
regionu
częstochowskie­
go. W y s t a w a c z y n n a była w ciągu
listopada.

W d n i a c h 24 i 25.XI.1959 r . o d ­
było się w B y d g o s z c z y j u r y
kon­
k u r s u n a pamiątkarstwo w o j . b y d ­
goskiego,
zorganizowanego
przez
wydział k u l t u r y W R N . C e l e m k o n ­
kursu
było w y t y p o w a n i e
wzorów
pamiątek, które następnie zostałyby
przekazane placówkom h a n d l o w y m
do szerszej p r o d u k c j i . W o b e c b r a k u
d o s t a t e c z n e j ilości p r o j e k t ó w o d p o ­
wiadających
warunkom
konkursu,
zdecydowano
zorganizować
jego
d r u g i etap. Obecny n a j u r y delegat
M i n i s t e r s t w a K u l t u r y i S z t u k i za­
kupił d l a M u z e u m K u l t u r y i Szt.
Lud.
w
Warszawie
nagrodzone
eksponaty z zakresu sztuki ludowej.

K u l t u r y Polskiej w Gruzji. Organi­
zatorem
wystawy
był
Instytut
W z o r n i c t w a Przemysłowego ( k o m i ­
sarze w y s t a w y : p r o f . W . T e l a k o w ska i a d i u n k t T . Reindl). W y s t a w a
cieszyła się w G r u z j i d u ż y m p o w o ­
dzeniem
(ok. 1500 z w i e d z a j ą c y c h
dziennie);
ilustrowała
ona
próby
p o d e j m o w a n e przez I W P w dziedzi­
nie wykorzystania plastycznej i n ­
wencji
ludowej
we
wzornictwie,
p r o d u k c j i rękodzielniczej i p r z e m y ­
s ł o w e j . Szczególne
zainteresowanie
budziły
prace
ludowych
kolekty­
wów projektanckich
z
Kurpiów.
Z a l i p i a , p i s a n k a r e k ze w s i K r z c z o ­
nów i K u n ó w oraz prace w y k o n a n e
p r z e z zespoły p o d k i e r u n k i e m p r o f ,
p r o f . E. Plutyńskiej i A . K e n a r a .

Wystawa
sztuki
ludowej
Ziemi
Radomszczańskiej
zorganizowana
została w R a d o m s k u p r z e z W y d z i a ł
K u l t u r y W R N w Łodzi, P R N w R a ­
domsku i Muzeum
Archeologiczne
i Etnograficzne w Łodzi. W y s t a w a
o t w a r t a była w l i s t o p a d z i e i g r u d ­
n i u 1959 r . P o p r z e d z i ł y ją p e n e t r a ­
cje t e r e n o w e p r o w a d z o n e p r z e z m g r
W
Muzeum
Etnograficznym
w
Zofię N e y m a n oraz J a n a
DekowB a z y l e i odbyła się w 1959 r . w y ­
skiego.
stawa polskich wycinanek. Ekspo­
naty wystawowe
zostały
przywie­
z i o n e p r z e z d r a R. W i l d h a b e r a , któ­
r y z g r o m a d z i ł j e p o d c z a s podróży
W W ę g r o w c u odbył się 2 6 . X I . p o ­
n a u k o w e j p o P o l s c e w 1958 r . R e ­
k a z p r a c uczniów K l a r y P r i l l o w e j
cenzje p r a s o w e o w y s t a w i e w t o n i e
z Kcyni.
niezwykle
p r z y c h y l n y m zamieściły
m. i n . „Die W e l t w o c h e " ,
„Tribune
de Geneve", „National Z e i t u n g " .
W S i e r a d z u d n . 8 . X I I . odbyło się
j u r y k o n k u r s u n a ceramikę ludową
w o j . łódzkiego. W k o n k u r s i e w z i ę ł o
udział 24 g a r n c a r z y n a ogólną l i c z ­
W
krakowskim
Stowarzyszeniu
bę 38, z n a n y c h n a t e r e n i e
woje­
Historyków
Sztuki
otwarta
była
wództwa.
Konkurs
zorganizowany
w e wrześniu w y s t a w a s z t u k i l u d o ­
był z i n i c j a t y w y W R N w
Łodzi.
wej jawajskiej. Do organizacji w y ­
Przedkonkursowe
penetracje
tere­
s t a w y p r z y c z y n i ł y się m u z e a e t n o ­
n o w e prowadziły muzea w Sieradzu
graficzne i narodowe.
i Tomaszowie Mazowieckim.

14 i 1 5 . X I I . o d b y ł o się w G d a ń ­
sku j u r y k o n k u r s u n a pamiątkar­
stwo z zakresu sztuki ludowej w o j .
gdańskiego. N a g r o d z o n e
zostały w
dziale rzeźby prace W . L i c y , I . Rze­
p y i F. M a y e r a , w d z i a l e t k a c ­
twa — M a r i i Ferra, ceramiki —
R. N e c l a i K a z i m i e r c z a k a ,
plecio­
n e k — L . Stanowskiego i Z. N i k l a sia.

Wystawa pt. Egzotyka k u l t u r l u ­
dów południowej i w s c h o d n i e j A z j i
o t w a r t a była w e wrześniu w M u ­
zeum
w
Częstochowie.
Wystawę
przygotowały i zorganizowały M u ­
zeum
Kultury
i Sztuki
Ludowej
w W a r s z a w i e oraz M u z e u m w Czę­
stochowie.
*

W salach K U L w L u b l i n i e o t w a r ­
t a była w l i s t o p a d z i e w y s t a w a t r a ­
sztuki
ludowej
węgier­
K o n k u r s szopek k r a k o w s k i c h o d ­ d y c y j n e j
był się 1 6 . X I I , z g o d n i e z tradycją s k i e j , c z e s k i e j o r a z p o l s k i e j — p o d ­
u
stóp p o m n i k a M i c k i e w i c z a
n a halańskiej i śląskiej. W ś r ó d e k s p o ­
malowa­
R y n k u K r a k o w s k i m . D w i e p i e r w s z e natów p r z e w a ż a ł y o b r a z y
nagrody
przyznano
Zdzisławowi ne na szkle i kafle.
D u d z i k o w i i Władysławowi W i a t r o ­
w i . Dalszymi n a g r o d a m i wyróżnie­
n i zostali m . i n . : F. T a r n o w s k i ,
Wystawa
chińskiego
rzemiosła
A . W o j c i e c h o w s k i , Z. G o d y ń . O g ó ­
o t w a r t a była
łem
na konkursie
przedstawiono ludowo-artystycznego
49 szopek.
Szczegółową
recenzję w K o s z a l i n i e w K l u b i e P r a s y W D K .
Pokonkursowa
wystawa
s z t u k i z k o n k u r s u zamieścimy w następ­ W y s t a w ę o r g a n i z o w a ł a W R N i T o ­
warzystwo
Przyjaźni
Polsko-Chiń­
l u d o w e j w N o w y m Sączu z o r g a n i ­ n y m n u m e r z e .
skiej.
z o w a n a została p r z e z W y d z i a ł K u l ­
*
tury W R N i o t w a r t a pod koniec
l i s t o p a d a 1959 r. N a w y s t a w i e z n a ­
lazły
się
eksponaty
wytypowane
Wystawa
pt. Inwencje
ludowe
W Szkole Oficerskiej w K i e l c a c h
przez j u r y k o n k u r s u , w skład k t ó ­ w p o l s k i m w z o r n i c t w i e p r z e m y s ł o ­ o t w a r t a była w l i s t o p a d z i e w y s t a ­
r e g o w e s z l i m . i n . p r o f , d r R. R e i n - w y m - o t w a r t a była w T b i l i s i w paź­ w a p t . P r z e m y s ł a r t y s t y c z n y Chiń­
fuss z I n s t y t u t u S z t u k i P A N i J . d z i e r n i k u ,
w
związku z D n i a m i skiej R e p u b l i k i L u d o w e j , ekspono-

�I

wana uprzednio
w
Warszawie.

w

Pałacu

Kultury

tkaninach
z
Sokółki,
Augustowa
i Białegostoku i o p o d w ó j n y c h t k a ­
n i n a c h współczesnych, s. 60—68; Z a ­
rys h i s t o r i i t k a c t w a podwójnego w
P o l s c e z u w z g l ę d n i e n i e m materiału
Towarzystwo
Społeczno-Kultu­ porównawczego, głównie w o p a r c i u
r a l n e C z e c h ó w i S ł o w a k ó w w P o l ­ o osobiste doświadczenia a u t o r k i .
sce z o r g a n i z o w a ł o w g r u d n i u w N o ­
w y m T a r g u w y s t a w ę słowackiej ce­
r a m i k i i strojów l u d o w y c h .
..Archiwa, B i b l i o t e k i i Muzea Koś­
c i e l n e " . O r g a n Ośrodka А В M К
przy K a t o l i c k i m Uniwersytecie L u ­
Wystawa
chińskiego
l u d o w e g o b e l s k i m . T o m I , zeszyt I , L u b l i n
rzemiosła a r t y s t y c z n e g o c z y n n a b y ­ 1959 r .
ła w
grudniu w
nowym
porcie
Pismo
p o ś w i ę c o n e z b i o r o m koś­
w Gdyni.
c i e l n y m oraz
problematyce
histo­
rycznej o charakterze źródłoznawRóżne
czym.
Przewidywanych
j e s t pięć
działów:
Rozprawy,
Towarzystwo
Wiedzy
Powszech­ zasadniczych
n e j p r z y w s p ó ł u d z i a l e M u z e u m w Z życia a r c h i w ó w , b i b l i o t e k i m u ­
Ł o w i c z u , P T T K i Z w i ą z k u N a u c z y ­ z e ó w kościelnych, N o t a t k i i n f o r m a ­
cielstwa
Polskiego
zorganizowało cyjne i recenzje, B i b l i o g r a f i a , M a ­
źródłowe.
s t u d i u m o r e g i o n i e ł o w i c k i m (22.X. teriały
1959 31.VI.1960).
Na
program
W zeszycie p i e r w s z y m k s . W ł a d y ­
s t u d i u m składają się w y k ł a d y z geo­ sław
Smoleń,
dyrektor
Muzeum
grafii, archeologii, historii
k u l t u r y Diecezjalnego
w Tarnowie,
publi­
ludowej. Uczestnikami studium mo­ kuje
pierwszą
część
inwentarza
gą
być
wszyscy
zainteresowani k u l t u maryjnego w diecezji t a r n o w ­
d z i e j a m i i kulturą r e g i o n u ł o w i c ­ s k i e j (s. 81—133), zawierającą m . i n .
kiego.
szczegółowy w y k a z f i g u r i ołtarzy
M a r i i oraz i n f o r m a c j e o f o r m a c h
k u l t u ludowego.
P R N w N o w y m Sączu p r z e p r o ­
w a d z i ł a w 1959 r . e w i d e n c j ę t w ó r ­
ców l u d o w y c h pracujących n a t e ­
renie powiatu. Najlepszym
spośród
Józef B u r s z t a : „ Z a b u d o w a
miasta
nich przyznano nagrody.
R a d y m n a w połowie X V I I I w i e k u " ,
R z e s z ó w 1958, n a d b i t k a z R o c z n i k a
Województwa Rzeszowskiego, s t r o n
24, 6 f o t . , 1 r y c . w tekście.
C P L i A przygotowała n a eksport
Praca Burszty stanowi interesu­
do U S A w y r o b y k o r o n k a r s k i e i k i ­
limy z Bobowej
koło G o r l i c o r a z jącą próbę r e k o n s t r u k c j i z a b u d o w y
miasta w oparciu jedynie o nie­
serię c z a p e k
magierek.
z w y k l e szczegółowe źródło pisane.
N a j i s t o t n i e j s z y m p r o b l e m e m , który
a u t o r s t a r a się r o z w i ą z a ć n a p o d ­
s t a w i e s y t u a c j i , jaką s t w i e r d z a w
Zeszyt specjalny „Przeglądu Geo­ R a d y m n i e , jest zagadnienie
podcie­
dezyjnego"
( n r 8—9, 1959 г.), w y ­ n i o w e j
zabudowy
rynków
miast
dany z okazji zjazdu Międzynaro­ i
miasteczek
Polski
południowej.
dowej Federacji Geodetów w K r a ­ B u r s z t a d o w o d z i , że było t o z j a w i ­
k o w i e , z a m i e s z c z a w k ł a d k i i l u s t r a ­ s k o t y p o w e , a odstępstwa o d n i e g o
cyjne
poświęcone
polskiej
sztuce z w a l c z a n o .
ludowej:
Podhale
(architektura),
Ł o w i c k i e (strój), K u r p i e (strój, w n ę ­
trze, f r a g m e n t y
architektoniczne).
Franciszek K o t u l a , „Amatorskie ba­
dania
regionalne",
R z e s z ó w 1958,
s t r o n 18, f o t . w tekście (piąta z k o ­
K . Bułhakowa, J . G r a b o w s k i , M . lei b r o s z u r a w serii w y d a w n i c t w
M a r k i e w i c z , E. Plutyńska, A . Ś l e - M u z e u m w R z e s z o w i e ) .
dziewska:
„Tkanina
polska", pod
A u t o r z a r y s o w u j e możliwość p r o ­
redakcją
prof. Ksawerego Piwockiego, W a r s z a w a
1959, W y d a w n i c ­ w a d z e n i a n a t e r e n i e w o j . r z e s z o w ­
s k i e g o badań r e g i o n a l n y c h w j a k
two Arkady.
najszerszym
zakresie:
etnograficz­
R o z d z i a ł y o sztuce l u d o w e j s. 35— n y c h , h i s t o r y c z n y c h i badań n a d
69 o r a z 78 t a b l i c j e d n o b a r w n y c h : sztuką. J a k o p o t e n c j a l n y c h b a d a c z y
Józef G r a b o w s k i — T k a n i n a l u d o ­ w s k a z u j e osiadłą n a p r o w i n c j i i n ­
w a , s. 35—59; j e s t t o p i e r w s z a p r ó ­ teligencję o z a i n t e r e s o w a n i a c h h u ­
b a ujęcia
całokształtu
zagadnień m a n i s t y c z n y c h , a p r z e d e w s z y s t k i m
t k a n i n y l u d o w e j w Polsce; autor nauczycieli. Badacze r e g i o n a l n i po­
omawia
tkactwo
poszczególnych w i n n i działać w p o r o z u m i e n i u z m u ­
regionów
z
uwzględnieniem
jego zeami i t o w a r z y s t w a m i n a u k o w y m i .
historycznego
rozwoju.
Eleonora
Plutyńska — O s t a r y c h p o d w ó j n y c h
Przegląd

wydawnictw

„ W z o r n i k h a f t ó w o p o l s k i c h " , układ
i r e d a k c j a Stanisław B r o n i c z , 8 s t r o n
n i e l i c z b o w a n y c h , 25 t a b l i c , w t y m
14 b a r w n y c h , O s s o l i n e u m , W r o c ł a w
1958.
Celem
w y d a w n i c t w a było p r z y ­
g o t o w a n i e w z o r n i k a , który ułatwił­
by w y k o r z y s t a n i e t r a d y c y j n y c h m o ­
tywów ludowego h a f t u d l a zdobie­
nia
współczesnych
przedmiotów
użytkowych. W z o r n i k
poprzedzony
jest krótkim wstępem St. B r o n i c z a ,
dotyczącym g e n e z y i h i s t o r i i l u d o ­
wego h a f t u opolskiego.
Reprodu­
k o w a n e w z o r y pochodzą z M u z e u m
Śląska O p o l s k i e g o
w Opolu.

Nakładem M u z e u m
Pomorskiego
w Gdańsku ukazały się składanki:
Chaty
kaszubskie
we
Wdzydzach
Kiszewskich, tekst Longin Malicki,
fotografie A. Podlewski, ryc. D. B o ­
r o w s k a . M e b l e gdańskie, t e k s t K .
Mellin, fotografie A . Podlewski, A .
Przecławski.
Artystyczne
kraty
gdańskie, t e k s t T . B i e n i e c k i , f o t o ­
grafie A. Podlewski.

„Deutsches J a h r b u c h f i i r
Volksk u n d e " , B d . I V , J a h r g . 1958, o m a w i a
r o c z n i k X (1956) „ P o l s k i e j S z t u k i
Ludowej",
sygnalizując
problema­
tykę w a ż n i e j s z y c h
artykułów
wg
podziału r z e c z o w e g o ( m a t e r i a ł y d o ­
tyczące f o l k l o r u
słownego,
mono­
g r a f i e r e g i o n ó w , rzeźba w d r z e w i e ,
m e b l a r s t w o l u d o w e , c e r a m i k a Itp.).

Robert W i l d h a b e r „Uberblick uber
die V o l k s k u n d e i n Polen", Schweiz.
A r c h i v f u r V o l k s k u n d e B a n d 54
(1958), s. 1 5 6 - 1 6 0 .
Sprawozdanie napisane po p o w r o ­
cie z p o b y t u
w
P o l s c e , jesienią
1958 г., z a w i e r a w i a d o m o ś c i d o t y ­
czące i n s t y t u c j i n a u k o w y c h , z a j m u ­
jących się b a d a n i a m i s z t u k i l u d o ­
w e j i opieką n a d nią. U w z g l ę d n i a
strukturę
organizacyjną
omawia­
nych
instytucji,
podaje
nazwiska
k i e r o w n i k ó w poszczególnych placó­
wek, w y l i c z a w y d a w a n e przez nich
publikacje. W y m i e n i a wyższe uczel­
n i e posiadające k a t e d r y e t n o g r a f i i
i a r c h i t e k t u r y w i e j s k i e j oraz na­
zwiska
ich
kierowników,
podaje
w y k a z m u z e ó w posiadających z b i o ­
ry z zakresu etnografii i sztuki l u ­
dowej
o r a z i c h krótką c h a r a k t e ­
rystykę. D o tego n i e w ą t p l i w i e cen­
nego i s t a r a n n i e o p r a c o w a n e g o a r ­
tykułu zakradły się j e d n a k p e w n e
błędy. M g r K a z i m i e r z
Pietkiewicz,
Naczelnik
Wydziału S z t u k i L u d o ­
wej w M i n i s t e r s t w i e K u l t u r y i Sztu­
k i , w y m i e n i o n y jest j a k o d y r e k t o r
I n s t y t u t u S z t u k i . T a k ż e błędnie zre­
ferowana
jest s t r u k t u r a
organiza­
cyjna Instytutu Sztuki w
zakresie
badań n a d sztuką ludową.

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11186" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11164">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/67efa61498f732ad90272e9cb86298bb.pdf</src>
        <authentication>f7345a72ca736938bab70e91c090f0d1</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133356">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3318</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133357">
                <text>1984</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133358">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:3110</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133359">
                <text>W kręgu okultystów Janowa / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1984 t.38 z.1-2</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133360">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1984 t.38 z.1-2, s.57-76</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133361">
                <text>Wisłocki, Seweryn A.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133362">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133363">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133364">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133365">
                <text>Seweryn A. Wisłocki

W KRĘGU OKULTYSTÓW J A N O W A
I. T E O F I L

Osada

J a n ó w m a starą historię. J e j dzieje

OCIEPKA

niewiele

różnią

I JEGO

UCZNIOWIE

nictwa

gwarowego,

się o d d z i e j ó w w i e l u w i ę k s z y c h i m n i e j s z y c h o s i e d l i n a Ś l ą s k u .

uprawiania

Okres

poczesne miejsce

wielowiekowego

wytworzył

niemieckiego

specyficzną

formację

podziału n a panów i wyrobników
Niemcy
tępny

ściśle

określili

X I X

wieku

był

1

stopień

pochodzenia

on powoli

na

tej

Etniczna

była zarazem

górny

d l a ludności śląskiej

ćwierci

panowania

kulturową.

ziemi
granica

granicą

kultur.

wykształcenia

polskiego.

podnoszony,

Od
co

i konieczności

dos­

drugiej

wynikało

z postępu technicznego

w przemyśle

przyuczonych do danej

technologii, czyli wydajnych i nie przy­

posiadania

przez

obecne i w

przedziwny

u Ślązaków

towanym

(poza

rzono
utopce,

po

Skutkiem

takiej

polityki

szkól
wobec

zaczarowane

Śląska, p r z y odcięciu j e j o d p o l s k i e g o
riery

językową

i klasową

wiele

archaicznych

autochtonicznej

p n i a i izolacji przez ba­

od niemieckiej

elementów

ludności

e l i t y , przetrwało

k u l t u r o w y c h , zanikłych

niej n a i n n y c h z i e m i a c h p o l s k i c h . Dotyczyło t o zarówno

II.

1. T e o f i l

O c i e p k a , Kuchnia

tu

a

później

żyjąc

—

której

zielarstwo.

sposób k o e g z y s t o w a ł y

zarówno z

w

niemiecką)

istnienie
żaby,

takich

ewangelizmem.
stworów

jak

pow­

reprezen­
Wie­

koboldy,

wilkołaki, S k a r b n i k , topielice,
b y t y . Zdumiewające

zie­
jest,

t e pozostały ż y w e w bezpośredniej bliskości w i e l ­
d u ż y c h m i a s t , a często i n a i c h t e r e n i e .

Śląska p r z e c h o w a l i p o l s k o ś ć , n a j p i e r w
bardziej

mitami,

które

świadomie
spajały

trzymając

się

i współtworzyły

mimowolnie,

swycłi

wierzeń,

i c h kulturę,

icli

odrębność.

wcześ­
słow­

traktowane

katolicyzmem, j a k i nielicznie

przemysłu, o b o k

mieszkańcy

zawodowych.

mentalnych

słowiańskiej, w

Zamknięci w s w o i m , l u d o w y m kręgu k u l t u r o w y m r o d z i m i

niemiecku), przyuczano do zawodu, a dla nielicznych i lojalnych
istniała możliwość ukończenia

magii

l o n e d u c h y leśne i i n n e f a n t a s t y c z n e
kiego

c z y t a n i a i p i s a n i a (oczywiście

pojęciowy cli,

specyficznie

mniejszością

powszechnie

że w i e r z e n i a

nauki

białej

zajmuje

szechnym

wojną

obok

j a k kręgów

kobiety

W ł a ś n i e w s z e l k i e g o r o d z a j u c z a r y , gusła, j a k i m a g i a b y ł y w s z e c h ­

noszących szkód pracowników. W o s t a t n i c h l a t a c h p r z e d pierwszą
światową

1

Tak

było n a całym

Śląsku. W

Janowie,

położonym

daw­

n i e j w k o m p l e k s i e l a s ó w c i ą g n ą c y c h się aż d o P u s z c z y P s z c z y ń -

alchemików,

olej/pł., w y m . 1 2 0 , 5 x 6 1 c m

"•ST

57

�s k i e j , a 'współcześnie s t a n o w i ą c y m p e r y f e r y j n ą dzielnicę K a t o w i c ,
na

początku

l a t d w u d z i e s t y c h można

było

zaobserwować

cie­

I n n y z jego uczniów, E r y k P a w , k t ó r y t w i e r d z i , że posiadł
„kamień

mędrców", inaczej

„kamień filozoficzny",

w

elemen­

k a w e z j a w i s k o . K i e d y t r a d y c y j n a k u l t u r a l u d o w a zaczęła ulegać

t a r n e j p o s t a c i m e d y c y n y u n i w e r s a l n e j , gwarantującej m u zdro­

powolnemu,

wie

nowie
był

ale

systematycznemu

niespodziewanie

przygodą

wiadome".

pojawił

„intelektualną",

Nieliczny

rozkładowi,

się

wtedy

o k u l t y z m , który

próbą

w

Ja­

dla wielu

w y p a d u w „wielkie

z p o c z ą t k u k r ą g s k u p i a ł się w o k ó ł

W

czasie pierwszej

Teofil
wojny

Ociepka.
światowej, j a k o

żołnierz

cesar­

s k i e j a r m i i n i e m i e c k i e j , z e t k n ą ł się z o k u l t y z m e m . W i e l k i e w r a ­
żenie
dwa

wywarła
imiona

na

nim

książka

L e k t u r a tegoż

Boże.

zatytułowana
traktatu

Siedemdziesiąt

okultystycznego na­

ł o ż y ł a się w j e g o w y o b r a ź n i n a ś w i a t l e g e n d i b a ś n i w y n i e s i o n y
z rodzinnego

domu.

P o p o w r o c i e z w o j n y u d a ł o się O c i e p c e n a w i ą z a ć k o r e s p o n ­
d e n c y j n y k o n t a k t z n i e m i e c k i m okultystą F i l i p e m H o h m a n n e m
z

W i r t e m b e r g i i . H o h m a n n posyłał

Ociepce literaturę

tyczną, za co o t r z y m y w a ł r e g u l a r n e i spore p r z e k a z y

okultys­
pieniężne.

O n też dawał Ociepce pewne k o n k r e t n e z a d a n i a do w y k o n a n i a .
Jednym

z

nich

było

utworzenie

ośrodka

okultystycznego

m i e j s c u z a m i e s z k a n i a , a n a s t ę p n y m —• r o z p r z e s t r z e n i e n i e
t y z m u n a terenie

okul­

Polski.

ż e się m o d l i , m o c n o

w

Janowie,

a

potem

zaczął

się o g ł a s z a ć

na

łamach

do jedynej p r a w d y o istocie egzystencji w kosmosie, we
świecie, n i c t y l k o n a Z i e m i . N i e przyniosły t e próby
więc

Ociepka

skoncentrował

wszech­

większych

się n a d z i a ł a l n o ś c i

łącznie w kręgu J a n o w a . W p ł y w y jego sięgały t a k i c h

wy­

sąsiadują­

c y c h z J a n o w e m osiodli i osad j a k Giszowiec, N i k i s z o w i c c , H e l ­
goland,

Szopienice.

J a k t o wyglądało w p r a k t y c e , najlepiej przedstawiają
żyjący

jeszcze u c z n i o w i e . W

cytowanych wypowiedziach

jego
będę

się s t a r a ł j a k n a j w i e r n i e j z a c h o w a ć i c h k s z t a ł t s ł o w n y , j a k r ó w ­
nież t o k m y ś l o w y m o i c h r o z m ó w c ó w . W

t e n o t o sposób p r z e d ­

s t a w i a swoje s p o t k a n i e z Ociepką j e d e n z jego uczniów, a później
antagonistów
robotniczej.

—

Bolesław

Gdy

miałem

w kopalni ,,Kaiser."
raturą

socjalizmu.

Skulik:

„Urodziłem

czternaście

się w

l a t poszedłem

rodzinie
do

pracy

O j c i e c s o c j a l i s t a i n t e r e s o w a ł się t y l k o l i t e ­
Chętnie

czytałem

te

broszurki,- bo

mnie

b a r d z o interesowało życie. D l a c z e g o żyję, k t o m a korzyści z m o ­
jego życia, n o i t e różne z a g a d n i e n i a tłumaczone przez m a t e r i a ­
l i z m h i s t o r y c z n y . L a t a całe c z y t a ł e m literaturę, k t ó r ą m i o j c i e c
dostarczał, ale j e d n a k n i e k i e r e (niektóre —

gwarowe)

zagadnie­

n i a b a r d z o m n i e nurtowało, że j e d n a k t a d r o g a n i e j e s t d o p r a w ­
dy. Przypadkowo,
spotkałem

na

g d y s z e d ł e m d o łasa

drodze,

j a k dyskutował

n a spacer w
z

ludźmi

niedziela,

—

Ociepkę.

B y ł o t o w 1 9 2 8 r o k u . D o t e g o czasu ż e m g o n i e znał, p o m i m o ,
że n i e d a l e k o p o d l a s e m mieszkał. Stanąłem, posłuchałem,
prosiłem i m ó w i ę : —
runku,
—

który

wy

rzekomo

zastępujecie.

T o chodź d o m n i e , d o góry. —

kania

jego —

biblioteka,
dobrze

miał w

ponieważ

n i m szeroko
był

Pokozoł n a t a literatura
tyj

Na

to

Ociepka:

w

elektrowni

I

może osiem lat. W

Książka

k s i ą ż k i se p o ż y c z a ć . O n m o ł a d n e k s i ą ż k i —
do niego

A b y ł t a k i d o b r y c z ł o w i e k , j a k m n i e z o b a c z y ł , t o się z t e g o u c i e ­
szył, a książki t o o n w

M o s z dostęp

Gdy

ją

ogóle za d a r m o pożyczoł! I n o m y

się

z a p i s a l i co m y w y b r a l i , a j a k m y przynieśli n a z a d , o n podpisał,
że z d a n e . Z a ś n a m k a z o ł s z u k a ć i n n e k s i ą ż k i , a j a k m y j u ż c o
w y b r a l i , t o m ó w i ł co w n i c h szukać i j a k t o znaleźć. I m y z n a j ­
d o w a l i , a o n t o sprawdzoł z nas. Serdeczny
Jak

chcesz, t o m a s z !

Szukej

się, n a p i s z

kolega był z niego.

coś z a k s i ą ż k a

wzion,

a przynieś p o t e m . Co o n t e g o mioł, t y c h książek! O ! O n j e z b i wojny

światowej."

O c i e p k a chciał s w o i c h u c z n i ó w skontaktować

bezpośrodnio

z F i l i p e m H o h m a n n e m , a b y o n i też za opłatą o t r z y m y w a l i o d
niego literaturę dotyczącą w i e d z y
wanie

wynikł

pierwszy

konflikt

niespodzie­
bardzo

p r z y z i e m n e j , b o m a t e r i a l n e j . T a k o t y m m ó w i Bolesław

Skulik:

„Przez

nimi

tajemnej. Wtedy

natury

z

między

czterdzieści l a t oszukiwał Ociepkę

Filip

Hohmann

W i r t e m b e r g i i . O b i e c y w a ł m u k a m i e ń m ę d r c ó w , że go osiągnie

w

duchowej

Ociepka

p o s t a c i najpóźniej

m n i e też chciał w

do

szośdziesiątego

roku

życia.

1928 r o k u namówić n a z w o l e n n i k a

tego H o h m a n n a .
J a go n i e znałem osobiście, b o n i e m o g ł e m jechać d o W i r ­
tembergii,
Teofil.
tych,

alem

go

widział

O n chciał, ż e b y m
a to był pized

na

zdjęciu,

posyłoł

wojną

co

duży

które

miesiąc

pokazywał

dwadzieścia

pieniądz, t o będę

d l a siebie książki. N a t o powiedziałem t a k : —

mi
zło­

dostawał

J a m a m m u po­

syłać 20 z ł o t y c h ? T o j e s t o s z u s t , k t ó r y j a k m a k i l k u t a k i c h j a k
w y , i k a ż d y m u coś p o ś l e , t o m u się ż y j e , a ż y j e ! J a k H o h m a n n
uważa

się z a

różokrzyżowca,

a

jest

to

stowarzyszenie

tajne,

t o c z e m u j a k pisoł d o C e n t r a l i w K a l i f o r n i , ale g o n i e przyjęli ?
I

O c i e p k a m u t o w s z y s t k o napisał, a t e n odpisoł b a r d z o

Jak

Teofil

m n i e spotkał, m ó w i , p r z e c z y t a j

uważa. B y ł o t o w 1930 r o k u . W
oszust i n i e m a t e j siły
i

l i ś c i e t y m s t a ł o , że w

tobie

krótkim

H o h m a n n jest i n o

b o b y t o musioł być c o r n y m a g i k , n i e ?

z n a ć się d o ś ć g ł ę b o k o n a z ł y c h
Już

szybko.

l i s t , co o n o

c z a s i e j o u m r z a . T y l k o m się z t e g o o ś m i o ł —
prądach.

później, p o t r z y d z i e s t u l a t a c h , j a k Ociepka

mioł od­

jeżdżać d o B y d g o s z c z y , t o spytołem go o tego H o h m a n n a :
Piszecie dalej śnim? —

Nie —

mówił Teofil —

o n już

—

umarł.

— A w i e l e m u b y ł o ? — Sześdzicsiąt c z t e r y l a t a . — Jeśli o n o b i e ­

lat w zdrowiu tutaj

za książką, łata. M o ż e

różokrzyżowy.

t a k godali. J a t a m

poszedł i prosiłem, ż e b y m n i e przyjął d o tego g r o n a .

c y w a ł i n n y m , b o m ó w i ł , że s a m m a k a m i e ń m ę d r c ó w , a l c h e m i c y

do

pięć,

jego b i b l i o t e c e zwróciłem uwagę n a książkę

М а х а H e i n d l a Światopogląd

nimi

t a s p r a w a , a p o t e m m ó w i ą , że j a t e ż m ó g ł b y m iść d o O c i e p k i

był

przestudio­

w materii

t o c z e m u o n n i e żyje, j a k n i e

oszust?,,
Eryk

czytołem.

s z u k a l i t e n kamień mędrców. J a z

chodziłem zawsze n a spacery. Jednego r a z u S k u l i k i Goj p o r u s z y l i

biblioteki i czytoj.

i inna.

i nie tylko

w i e r z y l i , że g o z r o b i o n a , a k t o go mioł, m ó g ł ż y ć i d w a tysiące

T o była l i t e r a t u r a i n o o k u l t y s t y c z n e N i e m i e c k a , f r a n c u s k a
jak

dostawał z N i e m i e c

zarabiał

książkach.
i powiedzioł: —

modli.

wielka

biblioteka. Bardzo

kawalerem,

i szukał t y j p r a w d y w

—

T a k przyszedłem d o pomiesz­

się

O c i e p k a t y l e książek

k o n t a k t i o n i wszyscy

prze­

T o m n i e interesuje! N i e z n o m tego kie­

Ociepce:

z N i e m i e c . B o l e k S k u l i k i W a l t e r G o j m i e l i już wcześniej z n i m

zdobył

I K A C - a proponując l u d z i o m dostęp d o p r a w d t r a n s c e n d e n t n y c h ,

efektów,

Ten

rał o d p i e r w s z e j

T e o f i l O c i e p k a uwierzył w swoje posłanie, n a j p i e r w
uczniów

w

o Teofilu

kiej p r a w d y . Przez czytanie i m o d l i t w y . O n m i nie raz mówił,

mistrza, którym był maszynista z olektrowni k o p a l n i ,,Kaiser"
( o b e c n i e „ W i e c z o r e k ') —

tak opowiada

„ O n chcioł d r o g ą m e d y t a c j i i m o d l i t w y dojść d o t y j w i e l ­

nie­

swego

i długowieczność,

P a w p r z e d s t a w i a tę samą sprawę b a r d z o

podobnie:

„ O c i e p k a ślepo t e m u H o h m a n n o w i w i e r z y ł . Co m u t e n n i e
powiedział, o n m u wierzył. M y ś m y

(tzn. Skulik, Paw, Goj

—

p r z y p i s S.A.W.), zaraz tego F i l i p a u z n a l i za oszusta, b o o n i n o
chcioł k u p a p i e n i ę d z y , a t e m u o s z u s t o w i o k r o p n i e d u ż o

dawał.

w a ł e m , t o z r o z u m i a ł e m , żo j e s t t o t a k o g ł ę b o k o w i e d z a ,

jakom

T e książki co j e w y s y ł a ł O c i e p k o w i , n i e b y ł y w a r t e j e d n e j t r z e c i e j

jeszcze n i e p o z n o l —

minęło

tej

wiedza

esoteryczno.

Pomimo,

że

już p r a w i e 500 łat, w 1486 r. zmarł C h r i s t i a n R o s o n k r e u z
n i e było p o t e m n i c głębszego —
zywać, czy n i e t o zależy
wieka

—

uważam,

psychologii."

58

—

to

czy t o hipotezą m o g i e m y na­

o d postępu d u c h o w e g o

żo t a w i e d z a

2

przewyższa

danego

obecny

te l i s t y

czło­

kierunek

forsy.

H o h m a n n musioł

mieć

córkę,

albo

kogoś, k t o m u

l i s t y odbijał, bo ono zawsze b y ł y o d b i t e , a n i e pisane — j o w i d z i o l
co j e O c i e p k a o d n i e g o

S k u t k i e m tego k o n f l i k t u
trza
wili

u

jogo

najważniejszych,

o n i sprawdzić,

dostawał."

było p o d e r w a n i e
najbliższych

n a ile sam Ociepka

autorytetu mis­

uczniów.

Postano­

jest w i a r y g o d n y ,

czy

��p r z y p a d k i e m osobiście n i e o s z u k u j e . G d y b y
ofiarą

w

rękach

sprytnego

z jego sieci. W

S k u l i k a . N a terenie J a n o w a

będący i c h rówieśnikiem. N a z y w a ł

się p o t r o s z e

o k a z a ł się

zamierzali

go

jedynie

wyciągnąć

t y m c e l u p o s ł u ż y l i się o r y g i n a l n ą m e t o d ą

mysłu Bolesława
wiek

mataeza,

znachorstwem,

żył w t e d y

się J a n K l i c h .

głównie ziołolecznictwem

po­
czło­

Parał

którego

b o t y n a powierzchnia, bo jednej

n o g i d o końca życia n i e w y ­

goił. O n mioł b a r d z o ciężkie życie. J a k długo P i s m o cytoł, znaey
B i b l i a , t o m u się j a k o ś p o w o d z i ł o ,

ż y ł ze ż o n ą j a k się n a l e ż y ,

ale nagle w niego wstąpił Mefistofeles

i go opętał i n i e

do

i n o szukał, j a k t y n k a m i e ń m ę d r c ó w

do

miala

widzenia.

acz l o k a l n e j sławy. Posiadał o n ponoć d a r jasno­

Przy

swego m i s t r z a

jego

pomocy

postanowili uczniowie

sprawdzić

Teofila.

dzenia

się z

zrobić. Żona jego n i e u -

t y m pogodzić, b o o n różne rzeczy o d n i e j

żądoł,

ż e b y się w y b r a ł a z d o m u , b o m i e s z k a l i u j e j r o d z i c ó w , k a j s i d o
łasa, p r a , l e p i a n k ę k c i o ł z b u d o w a ć . T a m m i e l i m i e s z k a ć z

„ T e n J a n e k K l i c h — m ó w i Bolesław S k u l i k — d a r j a s n o w i ­
Jak

poszedł,

t y c h jego książek. Jedną z n i c h u k r o d i o d t e j c h w i l i n i c ,

n a u c z y ł się o d s w o j e j b a b k i , a l e n i e t o b y ł o j e g o g ł ó w n y m t y t u ł e m
znacznej,

wypuścił

d o końca. Stało się t o niedługo p o t y m , j a k d o T e o f i l a

mioł o d szóstego

m u powiedziałem

roku
o

życia,

Ociepce,

c z y l i miał go

że

się

wrodzony.

interesuje

mistyką,

że się ć w i c z y w postępie d u c h o w y m i t a k d a l e j , i t a k d a l e j , t o
o n poszedł ze m n ą z a r a z d o n i e g o . T o b y ł o w
bo

zrobić t o złoto! U

dzie­

teściów n i e mógł

n a n i c sobie pozwolić. R o d z i c e b y l i t e m u p r z e c i w n i , no i

roz­

w ó d ! O n a była dobrą żoną i matką, sama wychowała te dzieci.
T e ż miała ciężkie

1933 r o k u . K l i c h

i n o wejrzał n a Ociepkę i powiedział: — W y żodnego postępu n i e
będziecie robić w duchowości,

ciakami, by w tajemnicy

życie.

J a k go w y c i e p l i , tego Goja

z domu, to wpierw

uciekł

do

łasa i t a m t r o c h ę m i e s z k o ! w t a k i e j l e p i a n c e , a l e p o t e m m u t o

uprawiacie onanio, a onanio

zmierzło i poszedł d o baraków n a L i g o n i u . O n n i e poradził bez

s z k o d z i w r o z w o j u duchowości. O c i e p k a był przecież k a w a l e r e m .

b a b y ż y ć , t o już b y ł a u n i e g o z g u b a . T e n co chce k a m i e ń m ę d r c ó w

P o t e m K l i c h p u ś c i ł się w t r a n s i p o w i e d z i a ł j a k w y g l ą d a H o h m a n n

znaleźć, n i e śmie mieć k o b i e t y . N i e śmie! A

z W i r t e m b e r g i i , a p o t e m t a k jeszcze O c i o p k o w i m ó w i ł : —

m u nigdy ani tyle medycyny

chajcie

Słu­

O c i e p k a ! W o s t a k i c h w Polsce jest d w u d z i e s t u , którzy

przysyłocie

pieniądze

Hohmannowi,

a

to

jest

szarlatan.

d o k a m i e n i a m ę d r c ó w ! (...)

t e n je mioł i

Bóg

uniwersalnej n i e pokazoł, a gdzie
O n myśloł, że l a d a c h w i l a t e n k a ­

Tak

mień będzie mioł, t o i złota p o d d o s t a t k i e m i że n i e t r z a m u

m u t o w s z y s t k o K l i c h p o w i e d z i o ł , a t e n n a p i s a ł ze,raz d o H o h m a -

p r a c o w a ć w k o p a l n i , a n i t r o s z c z y ć się o c o k o l w i e k . M ó w i ł m i ,

n n a , k t ó r y z a ś o d p i s a ł : — N i e z a d a w a j się ś n i m , b o t o j e s t c o r n y

ż e j e s t j u ż t a k d a l e k o , żo i n o p a t r z e ć j a k b ę d z i e t o z ł o t o .

m a g i k . O c i e p k a p o k a z a ł t e n l i s t K l i c h o w i , a o n się o ś m i o ł i p o wiado;

—

J a ! J o jest corny m a g i k , bo j a k o bezrobotny

biedaszyby

kopia

O n s i ę b o ł , ż e j a m o g ę g o p o d p a t r z e ć , j a k się t o r o b i .
się t e ż , ż e b y n a n i e g o

Bał

n i e zameldować! To nie jest t a k i e pros­

i j a k z n i c h wychodzą, t o m jest c o r n y j a k diobeł!"

t e , b y s a m o złoto zrobić i już b y ć z a d o w o l o n y m ! J a k o t y m za­

Z a s a d n i c z y m celem p r a k t y k o k u l t y s t y c z n y c h jest uzyskanie

meldują władzy, j a k onego oapną, t o będzie t a k długo siedzioł,

przez

człowieka

najwyższego

stopnia

doskonałości

duchowej,

c z y l i w t a j e m n i c z e n i a . P r z e z ć w i c z e n i a , ascezę, m e d y t a c j ę

opartą

aż p o w i e

j a k d o t e g o doszedł. G o j się t e g o n a j b a r d z i e j

boł.

m . i n . n a w n i k l i w e j l e k t u r z e P i s m a Ś w i ę t e g o m o ż n a j e osiągnąć

j a k się k r ó l d o w i e d z i a ł o t y m , t o g o d o w i ę z i e n i a w c i e p : —

d o sześćdziesiątego r o k u

m i t a mikstura i t e n proszek! —

biologicznej

ż y c i a . W i ą ż e się t o z u z y s k a n i e m siły

niezbędnej

do

duchowej

transmutacji.

Okultyści

uważają, że j e d y n i e m ę ż c z y z n a p o w o ł a n y jest d o t e g o , b y osiągnąć
stan

jedności

mistycznej

średniowiecznego
W

jednej

„Wiedza

szyfru

z

Bogiem,

nosi

rozpraw

ezoteryczna

z

która

nazwę

w

„kamienia

o k u l t y s t y c z n y c h jest

podaje

dwa

rodzaje

Jeden z nich ma charakter pozytywny',

starogOj

formie

szek c z e r w o n y ,

tak

m u s i do niego

Najprzód

no

nie?

J a n i e szukałem

Ociepka nigdy

Daj

m u s i stworzyć pro­

dojść. O ł ó w się r o z t o p i , w r z u c i

się d o n i e g o p r o s z k u i k a ż d y p a t r z y : —

mędrców".

to

W

t y c h k s i ą ż k a c h p i s z o m , ż e u d a ł o się n i e k t ó r y m z ł o t o r o b i ć , a l e

złoto!!! —

Jest to cud,

t e g o , b o się b a ł e m p o k u s y

n i e eksperymentował.

szatana.

O n ino cytoł i

cytoł

ujęte:

i cekoł n a o b j a w i e n i e b o s k i e , ż e b y B ó g m u o b j a w i ł , w j a k i sposób

wzajemniczenia.

o n i n o k a m i e ń w y k o n a ć , c o m o u ż y w a ć , j a k ą d r o g ą m a iść. a b y

męski ( d o r y c k i ) ,

drugi

n a t o m i a s t n e g a t y w n y , żeński ( j o ń s k i ) " . Z a t e m mężczyzna, k t ó r y

to

złoto zrobić.

To

była, p o w i e d z m y

droga

ludzka, a Goj

to

j a k eksperymentował,

to

chciał siłom.

dąży do najwyższego s t o p n i a w t a j e m n i c z e n i a m u s i żyć w surowej

Cytoł,

a

źle

rozumioł

i

potem

a.scezie. W ł a ś c i w i e w s z y s c y u c z n i o w i e T e o f i l a O c i e p k i n i e s p e ł n i a l i

m u się w c a l e n i e z g a d z a ł o . Z a t e j P o l s k i t o m i e s z k a ł w b a r a k u

tego w a r u n k u . S k u l i k

kolo

o ż e n i ł się, t a k s a m o

Paw

i Goj. Skulik

szybu

Była

Pulaski.

to tako

ostatnio, najgorsza

baraka

usiłował o k u l t y z m rozgryźć p r z y p o m o c y m e t o d o l o g i i n a u k o w e j ,

i t a m go d a l i , j a k g o w y s i e d l i l i z i n n y c h l e p s z y c h . N i e w i e m c y

m a r k s i s t o w s k i e j , a m a r k s i z m z kolei traktował

mioł t a m jakiś piec, albo jakiś r o n d e l , p r a , gdzie t y n ołów można

światopoglądom

r ó ż o k r z y ż o w c ó w , c o z r e s z t ą c z y n i ł p r z e z b a r d z o d ł u g i e l a t a , aż

t o p i ć . C h w o ł i ł się i n o p i z e d

w końcu uznał d e f i n i t y w n i e wyższość o k u l t y z m u n a d m a t e r i a l i z m .

n a j w i ę c e j p r z e d S k u l i k i e m , b o B o l e k t e ż p r ó b o w a ł , a l e n i e osią­

Najgorzej

i najtragiczniej wyszedł n a k o n t a k t a c h z wiedzą

gnął

tajemną W a l t e r G o j , który, p o d o b n i e j a k w i e l u p r z e d n i m w m i ­
n i o n y c h w i e k a c h , wziął dosłownie t r a k t a t y alchemiczne.

Według

tego!"
Tragedia

gląda

nieco

współczesnej wykładni o k u l t y s t y c z n e j , d a w n e t r a k t a t y a l c h e m i ­

na

ków były

lecz z a r a z e m

pozornie

matorialnej natury, w postaci

alegorycznej

przedstawiały m e d y t a c j e n a d e z o t e r y c z n y m r o z u m i e n i e m

wszech­

—

nazwijmy

średnich
zycją,

ją

—

egzystować

przy

Otóż

l a b o r a t o r y j n e j , pozwalały

unikając

bliższych

u p r a w i a n i u swojej,

wspomniany

Walter

w

kontaktów

istocie

Goj

po

w

wiekach
z

zakazanej,

inkwi­

filozofii.

przestudiowaniu

dnie

Waltera
inaczej

satysfakcja

Goja

i w
z

w

oczach

Bolesława

Skulika wy­

jej p r z e d s t a w i e n i u jest j a k b y
niepowodzenia,

z

nieszczęścia

współrywala w wyścigu d o z d o b y c i a

ukryta
kolegi,

kamienia f i ­

lozoficznego :

świata. T e n sposób z a p i s u , j a k i zasłona d y m n a w p o s t a c i p r a k ­
tyki

n a m i , że o n będzie mioł złoto, a

„ T y n G o j już za t a m t e j P o l s k i za t y m k a m i e n i e m zwariował.
P r z e z t o n i e ż y ł ze s w o j ą ż o n ą , a u c i e k d o łasa. J a k t a m n i e
w y t r z y m a ł , t o się w r ó c i ł i r ó ż n i e m i e s z k o ł . P o
go d o b a r a k u , g d z i e b y l i za N i e m c a

tej wojnie

jeńcy radzieccy.

dali

T a m był,

kilku

bo c z y n s z u n i e płacił, n i e miał za co, b o n i e pracował, a p o t e m

r o z p r a w w y p o ż y c z o n y c h o d T e o f i l a O c i e p k i , doszedł d o w n i o s k u ,

d a l i m u e m e r y t u r y coś s i e d e m s e t z ł o t y c h z a t e p a r ę l a t , co p r z e ­

że n i e b ę d z i e się b a w i ł w p r z y k r ą ascezę, l e c z s p r ó b u j e o s i ą g n ą ć
kamień
jego

w

filozoficzny

pomocy

i

potom

pizy

i na powierzchni.

C h y c i l się

jakiejś

gdowy,

O n a p o t e m odeszła o d n i e g o , b o t e g o złota n i o b y ł o widać. J a

wyrobnikiem.

o n chce stworzyć t e n kamień mędrców, t o t y l k o m i powiedział:

takim

micznych. Mówi E r y k
„Walter
W

takim

Goj

przyznać,
właśnie

że

j a k n i e m i e c k i graf,

robił p o d ziemią

c o się z l a k o m i l a n a j e g o b a j k i o z l o c i e i r a z e m ż y l i w t y b a r a o o .
t a m r a z b y ł , a l e n i c m i n i e c h c i o l p o k a z a ć . J a się g o p y t o ł , j a k

Trzeba

co n a j m n i e j

zrobić

do

przed

żyć

postaci,

którego k o p a l n i a „ K a i s e r " należała, a w której G o j b y ł n ę d z n y m
uczniów

złoto

fizycznej

Ociepka

rozumieniem

ostrzegał

swoich

traktatów

alche­

Paw:

byl za starej

oddzielę p r a c o w a ł ,

Polski

gdzie

ładowaczom

tąpnięcie

n a filarze.

było. J a k tąp to,

o n e g o zasuło, n o i mioł nogi połomane. P o t e m

60

J o b y musiał znaleźć t a k i e g o męczennika, n i e w i n n e g o ,
jest

dali go do r o ­

t o r t u r o w a n y i z t y c h k r o p l i lez zrobić

kamień

który

mędrców.

T a k m ó w i ł d o m n i e , a za j a k i ś czas, j a k e k s p e r y m e n t o w a ł z fosi o i u i n wypalił sobie

o k o i choć m u ta. łza s p ł y n ę ł a d o r e t o r t y ,

n i c n i e osiągnął! Będzie już pięć l a t j a k n i e

żyje."

�Czuje
szywo

się t u w y r a ź n ą , u l g ę , iż całe d z i a ł a n i e G o j a b y ł o f a ł ­

i nieskutoozne.

jednakowo

Trzeba

przecież

pamiętać,

że

w i e r z y l i w możliwość u z y s k a n i a owego

alchemicznego

panaceum!

glądami co do m e t o d y

Różnili

się w

obydwaj

cudownego,

zasadzie j e d y n i e

po­

działania.

Utrzymywał

rapsychicznym

również k o n t a k t z T o w a r z y s t w e m

i m . Juliana

merował systematycznie
będący

terycznej,

Ochorowicza

we

m i e s i ę c z n i k Lotos.

jego organem

J e d n y m ze s p o s o b ó w , a r a c z e j d r ó g w i o d ą c y c h d o d o s k o n a l e ­

n i a d u c h a jest r o z w i j a n i o p o c z u c i a piękna, g d y ż o n o s a m o w so­
bie s t a n o w i p i e r w i a s t e k b o s k i . Z
wynika
Sam

T e o f i l O c i e p k a n i e o g r a n i c z a ł się d o k o r e s p o n d e n c j i z W i r ­
tembergią.

j

Lwowie,

Synteza

prenu­

wiedzy

wydawany

(Lotos

Pa­
ezo­

był w

Wiśle

t e j przesłanki o k u l t y s t y c z n e j

malarstwo mistrza Teofila

Ociepka

s t a r a ł się w

symboliczną
trafniej —

swych

okultystycznej

o wszechbycie.

j e ściśle t r e ś c i t r a k t a t ó w

i niektórych
obrazach

wiedzy

o

jego

zawrzeć

uczniów.
wykładnię

wszechświecie

Z tego też p o w o d u

a

okultystycznych. Nigdy

nie malował

w y ł ą c z n i e p o t o , b y t w o r z y ć p i ę k n e o b r a z y ! S t a r a ł się —
p o k a z a n i e i s t o t ze ś w i a t a a s t r a l n e g o , icłi w z a j e m n y c h
z n a s z y m światem —

dostarczyć w s z y s t k i m p r a w d z i w e j

t o r ó w stałych w k r a j u oraz wśród środowisk p o l o n i j n y c h ) . B y ł też

o

tajemnicach.

członkiem

służyć p r z e d e

różokrzyżowców,

wywodzącej

założonego w w i e k a c h średnich p r z e z
później
jak

wyklętego

przez

Kościół,

Chrystiana

bowiem

i jego z a k o n , wątki f i l o z o f i i starożytnej

analizą

pism

a p o k r y f i c z n y c h , będących

sadami d o k t r y n y katolickiej.
Z

szeregów

wybitniejsi

okultystycznej
świata.

—

a

Rosenkreuza,

kontynuował
oraz

zajmował

sprzeczności

wywodzą

według

tego

się

wszyscy

współczesnej

kierunku

l a t związani

renu Niemiec

z

poznania

larze,

symbolikę

dobra

c z y zła p o s i a d a j ą

za­

efekt

kolorystyczny

wszech­
ma­

literaturę

filozoficzną

d l a siebie i s w o i c h

I

uczniów.

miały

i moralizatorskim,

malarza

paletę

anegdocie
zące

się

kolorów.

w

obrazu

sobą

nie

o

określonych

przypisane

tyle

t y m właśnie

rygorystycznie

tworzonego
ze

Postacie

stało sobie

zależy

kierunku,

podporządkować

od

barw,

stąd

przeto

świadomego

ile malarz
fabule,

dzieła. Stąd zaskakujące

zestawienie

walorach

kolory,

musi

czy

też

zupełnie i

gry­

niezwykłe

natężenie

kolorów i i c h nienaturalność.
Dziwaczność

i niezrozumiała d l a większości

współczesnych

s y m b o l i k a jest z o k u l t y s t y c z n e g o p u n k t u w i d z e n i a oczywistością.
N a l e ż y w t y m p r z y p a d k u p r z y p o m n i e ć , że w średniowieczu i s t ­

przepędzeni.

T e o f i l O c i e p k a u t r z y m y w a ł ścisłą w i ę ź z l o ż ą , d o s t a w a ł o d
niej

swą

Niemczech,

dojściu d o w ł a d z y H i t l e r a z o s t a l i z t e ­

wiedzy

te obrazy

więc O c i e p k a stosował w n i c h , p o d o b n i e j a k średniowieczni m a ­

się

naj­

Ponieważ

wszystkim celom poznawczym

on,

wykładni

n a zasadzie loży

sońskiej p o s i a d a l i s w o j e d w a g ł ó w n e c e n t r a : j e d e n w
drugi w Kalifornii. Po

zakonu

działania

więc

myśliciele

Od ponad dwustu

w

z

3

różokrzyżowców

alchemicy,

się

transcendentnych

przez

powiązań

p o d redakcją J . K . H a d y n y i posiadał l i c z n e g r o n o p r e n u m e r a ­
loży

może

podporządkowuje

oraz

zestawy

ćwiczeń

duchowych

niała
Nie

moralizatorska koncepcja
t y l k o astrologowie,

najwybitniejsi

teologowie

wpływu

niezbyt
tamtego

planet

t o l e r o w a n i przez

na

człowieka.

Kościół,

czasu j a k n p . ^ w .

ale

Bonawen-

�T e o f i l O c i e p k a uważał tę książkę za jedną z najważniej­

Saturn.
szych

pod

względem

istotnych

„prawd"

w

niej

zawartych.

Stąd też w jego o b r a z a c h można odnaleźć cale s a t u r a b l e b o s t i a num,
i

które

w

otoczenia

najdrobniejszych

odpowiada

szczegółacli

drobiazgowym

kształtu,

koloru

książkowym

opisom.

N i e są t o z a t e m c z y s t e W o r y w y o b r a ź n i T e o f i l a O c i e p k i . M a l a r z
wierzy

w

istnienie t y c h

egzystujące
się w

w

tworów,

kosmosie

traktuje

t y m p i z y p a d k u «do m o r a l n e g o

formować

je

jako

faktycznie

b y t y , o których i s t n i e n i u —
obowiązku —

poczuwa

musi poin­

bliźnich.

Dlaczego Ociepka przykładał t a k w i e l k i e znaczenie

do tego,

co d z i e j e się n a S a t u r n i e i c z e m u t a k p i l n i e n a s o t y m usiłował
p o u c z y ć ? B y t o z r o z u m i e ć , n a l e ż y w i e d z i e ć c o k r y j e się p o d t a ­
kimi

pojęciami

filozofii

okultystycznej,

astralno i s t o t n y " i najważniejsze
to
a

służą

do

duchem.

oznaczenia

We

—

tworów

wszechświecie

j a k - „astralny

„astralne ciało".

pośreduich

odróżniano

między

materią

świat m a t e r i i , świat

a s t r a l n y i świat d u c h o w y , a w człowieku analogicznie
ciało f i z y c z n e ,

ciało a s t r a l n o , c z y l i duszę, o r a z

ducha. T a k więc dusza

świat,

Terminy

widziano

nieśmiertelnego

człowieka należy d o świata

astralnego,

do którego w r a c a po śmierci. Jest t o n świat z a l u d n i o n y i s t o t a m i
demonicznymi

stojącymi

na takim

samym

stopniu rozwoju

co

dusza, c z y l i nieco wyżej o d m a t e r i i , ale m a r n y m i , niedoskonałymi,
które posiadają

j e d n a k m o ż l i w o ś ć d o s k o n a l e n i a się. M i e s z k a ń c y

strefy astralnej mogą wchodzić w k o n t a k t y z ludźmi, mieć n a
n i c h p o w a ż n y , często n i e d o b r y w p ł y w . O s p o s o b a c h k o m u n i k o ­
wania

się ze ś w i a t e m

Istnieje

zatem

astralnym traktuje

wyraźna

zbieżność

magia.

w

poglądach

na

temat

w p ł y w u p l a n e t n a życie człowieka między średniowieczną
logią a okultystyką. W a r t o

w

teo­

t y m m i e j s c u zwrócić uwagę,

że

p o d o b n e p o g l ą d y n a ustrój człowieka i świata wygłasza m i s t y k a
indyjska —

A k a s a , którą O c i e p k a także znał. A k a s a t o n i e j e s t

tylko nazwa
jący
I I . 7. J u l i a n a O c i e p k a ,
6 0 x 67 c m , 1 9 6 0 r .

Drzewa-

rvs. ołówkiem,

stwory.

wym.

szkoły, lecz zarazem

najwyższy

tralne,

i

termin filozoficzny

najsubtelniejszy

z którego

przez

z

żywiołów

polaryzację

powstają

—

cztery

W e d ł u g p r z e k o n a n i a O c i e p k i , zaczerpniętego
stępnych m u traktatów, miejscem

na

wają

człowieka,

n a jego

tego w p ł y w u n a duszę.

„Człowiek

ciało,

aczkolwiek

mądry

panuje

odmawiali
nad

gwiaz­

d a m i " — co oznacza, że j e s t w s t a n i e opanować s w e namiętności
wynikające z w p ł y w u g w i a z d — twierdził św. T o m a s z z A k w i n u .
Z d a n i e t o j e s t równie i s t o t n e d l a działań oraz całego s y s t e m u
w i e r z e ń o k u l t y s t y c z n y c h , m i m o że w s e n s i e d o g m a t y c z n y m
wiele

m a o n wspólnego

z nauką

Kościoła. Można

drogi

rozeszły

się

w

przeciwnych

nie­

powiedzieć,

ż e w t y m p r z y p a d k u w y c h o d z ą c zo w s p ó l n e g o p u n k t u
wego,

kierunkach.

dzieje

znaleźć

się

można

na Ziemi
między

m a planeta
innymi

w

Saturn. Wykładnię

dziele

Jacoba

Lorbera

nasze ciała

Saturn.

as­
ele­

astralne

T a k więc

przed

pokazywanie

w

z lektury do­

Kosmosie,

i po

gdzie

przeby­

jest

planeta

śmierci —

n a obrazach

bestii, czyli

de­

m o n ó w t a m zamieszkałych s t a n o w i p r z e k a z i s t o t n y c h i n f o r m a c j i
dla nas samych —

o nas samych, bowiem

t e b y t y a s t r a l n e są

personifikacją n a s z y c h namiętności, żądz i w s z e l k i c h skłonności
n i e zawsze w pełni uświadamianych. J e s t t o t a cala sfera, którą
F r e u d określił m i a n e m

wyjścio­

podświadomości.

P o drugiej w o j n i e światowej, p r z y k o p a l n i , która
nazwę

Okultyści uważają, że p o w a ż n y i bezpośredni w p ł y w n a t o ,
co,

inne

m e n t y , a z i c h k o m b i n a c j i r o d z i się cała g a m a sił i m a t e r i i ś w i a t a .

t u r a , c z y św. T o m a s z z A k w i n u s t w i e r d z a l i w p ł y w ciał n i e b i e s k i c h
organizm

oznacza­

światło

z

,,Kaiser"

na

„Wieczorek",

powstało

zmieniła

koło

malarzy

naiwnych.

tego

„Pamiętam

Der

raz dygnitarz t u t a j

—

mówi

Leopold

Wróbel

—

jak

przyjechał

i k a z a l i n a m p o dwadzieścia pięć

dać i zrobić b i e g i e m

wystawa.

J a k wyjechał,

obrazów

t o d o kąta nas

i j u ż m y są i m d o n i c z e g o n i e p o t r z e b n e . T a k n a s t r a k t o w a l i . "
II.

8. T e o f i l

Ociepka,

Człowiek

Saturna,

olej/pł.,

1965 r.

Członkowie
polecono,
dyplom,

koła

mimo

plastycznego
buntów

możliwość

wykonywali
a

wewnętrznych,

wystawy

d w a razy

w

wszystko,
za

co

im

t o nagrodą

był

roku w

świetlicy,

a

później w d o m u k u l t u r y k o p a l n i .
Ociepka,
sławy
nie

malarz

dopóki
—

wykonywał.

nego

z koła n i e wystąpił,

prymitywista, nigdy
Odmawiał,

z malarstwem

mówiąc,

prawdziwym.

I

już

takich

jako

światowej

„obstalunków"

że n i e m a t o n i c wspól­
t e n , który

n i o starał

się

o w z g l ę d y m a l u t k i c h l o k a l n y c h k a c y k ó w , k t ó r y głosił sprzeczną
z oficjalną filozofią materialistyczną w i e d z ę ezoteryczną —
w ł a ś n i e w y p ł y n ą ł w s z e r o k i ś w i a t ! T r u d n o się d z i w i ć w

ten

takiej

s y t u a c j i w ś c i o k ł o ś c i i z a z d r o ś c i k o l e g ó w z k o ł a : o n i t u się m ę c z ą ,
a

t e n , n i e wiedzieć

Londynie,
dostaje

Wiedniu,

czemu

wystawia

Amsterdamie

nagrody, wszyscy

i

w

Warszawie,

innych miastach

Paryżu,
świata,

o n i m piszą.

Główny r y w a l d o sławy i zarazem p r e t e n d e n t d o r o l i p r z y ­
wódcy

62

kręgu

okultystycznego

w

Janowic,

Bolesław

Skulik,

�tak o t y m mówi: „ W

Trybunie Robotniczej

,,(...) W s z y s c y

n a Barbórka pisy­

w a l i z a w s z e o O c i e p k u . R o b i l i go w i e l k i m g ó r n i k i e m —

przodow­

twórczość

jest

ci samoucy

wyrazem

malują

jakiejś

t a k , j a k umieją

wewnętrznej

i ich

potrzeby

znale­

n i k i e m . O n t y m w ogóle nio b y l . Pracował w e l e k t r o w n i i n i e mioł

z i e n i a g ł o d u k o l o r y s t y k i t a k u l u b i o n e j n a s z a r y m Śląsku. P r ó b u j ą

bezpośrednio n i c wspólnego

różnych

к k o p a n i e m w ę g l a . O n i zaś

robili,

form dla ilustracji

swych

tematów.

Wiele

tych

prac

żo n i b y f e d r o w a ł , b o t o j a k o ś l e p i e j w y g l ą d a ł o u n i c h , n i b y l e p i e j

w y r ó ż n i a się ś m i a ł ą k o l o r y s t y k ą i w a s p e k c i e

d l a O c i e p k i . J o myślą, że t o n i e służyło d o

j e s t n a p e w n o u z a s a d n i o n e p s y c h o l o g i c z n i e . . . N a Śląsku większość

bo

niczego

dobrego,

t o k ł a m s t w o , a. k ł a m s t w o n i g d y n i c z e m u d o b r e m u n i e słu­

malarzy-samouków

ży. L u d z i e co t o p i s a l i o t y m w i e d z i e l i , ale p e w n i e t a k pasowało

a

do

techniką

propagandy."

jak

Wszyscy

chcieli

Ociepka.

Kiedy

sceny

zgoła

zdobyć

w

kole

janowskim

taką

sławą,

p r z y c h o d z i l i t a m dziennikarze, działy

Bolesława

Skulika

mówi E r w i n

—

Sówka,

i wielką duszę. P r z e z tę propagandę, t o z naszego koła
niesamowita

banda.

Każdy

uczeń

t r z e b a m i e ć w i e l k i e serce

t y l k o patrzył

swego

zrobiła
interesu

miała

przemysłem,
i

siłami

l u b m a do czynienia

gdzie bezpośrednio

z

górnictwem,

człowiek

s t y k a się

dzięki swej
u

gdyż

niogo

fantastyczno-mistycznej

bynajmniej

wypływa

z

przyrody...

T e o f i l O c i e p k a zyskał sobie n a t o m i a s t rozgłos przede
tkim
jost

„Chcąc być w i e l k i m artystą —

się

się

niesmaczne:

okultystyczny

więc

psychologicznym

z

jego

jakimś

tematyce,

nieuzasadnionym

mistycznego

wszys­

która

nie

kaprysem,

światopoglądu.

Charakte­

r y s t y c z n e , że O c i e p k a żyjąc i pracując n a Śląsku, zgoła p o m i j a
j e g o współczesną

t e m a t y k ę , n i e idąc śladem w i e l u i n n y c h m a ­

larzy

którzy

samouków,

sobie

tę

tematykę

umiłowali...

Zna­

i ż e b y d r u g i e m u w b i ć n ó ż w p l e c y . D o p ó k i n i e z a c z ę l i się n a m i

m i e n n y m f a k t e m j e s t , że w i e l u publicystów p o p u l a r n y c h p i s m

interesować r e p o r t e r z y , f i l m o w c y

z poza

Ś l ą s k a (...)

chwyta

się O c i e p k i i j e g o t e m a t y k i (...)

—

wszystko

było

okay!

Ale

p ó ź n i e j ?!
J a k t y l k o k t o przyjechał, t o z a c z y n a l i przełazić przez

dru­

na

to sprawy

—

w p o g o n i za niezwykłością,

z upodobaniem

Realistycznie

patrząc

można, p o w i e d z i e ć , ż e rozgłos w o k ó ł

sprawy

g i e g o , ż e b y się t y l k o d o s t a ć n a p r z ó d , b o t o j e s t ś w i e t n a r e k l a ­

Teofila

ma,

jego twórczości, a n a w e t s z k o d l n v y d l a jego kolegów po pędzlu,

To

potem
był

nogo",

można

cały

te

swoje

gnioty

sprzedawać

cyrk. J a k raz przyjechali z

za

pieniądze.

„Magazynu

Rodzin-

t o m a ł o się n i e p o z a b i j a l i , b o k a ż d y c h c i o l m i e ć

g ę b a w a p a r a c i e . A n a co t o p o t r z e b n e ? I t o z e p s u ł o
Każdy

swoja

wszystko.

t a m , w t y m „ W i e c z o r k u " p c h a się d o p r z o d u o

reklama,
W

a mało

pcłia s w o j e

swoja

malarstwo."

Ociepki

w

wielu

ateistów

jest

niewspółmierny

wśród których z n a j d u j e m y wiele talentów większych o d
kowego.
gdyby

Zjawisko

wspomniane

nie snobistyczne

Ociepce,

którym

niowieczu,

lecz w

nie

byłoby

upodobania

marzy

d z i m e g o p o k r o j u (...)

n u m e r z e m a r c o w y m k a t o w i c k i e g o miesięcznika

wypadkach

się

jakiś

zresztą

szeregu

nowy

Ociep-

możliwe,

autorów

prac

T e o f i l O c i e p k a n a t o m i a s t n i e żyje w śred­

X X

wieku, w

kraju,

w

którym

stawia

sztuce szczególne w y m a g a n i a .

p o d t y t u ł e m Dwa

z j a k i c h ź r ó d e ł w y w o d z i s i ę t w ó r c z o ś ć d a n e g o a r t y s t y (...)

wcielenia

„Droga

Teofila

P o p r z e d z a go

Ociepki.

Redakcjo!

że dobrze

I

b y n a j m n i e j nie jest

70-letni m a l a r z - s a m o u k o d d a w n a czerpie

M y członkowie S A i W

w Janowie-Niki-

s z o w c u c z y t a j ą c a r t y k u ł J a n a C z e r n e g o V iródel
dzamy,

list,

zacytować:
stwier­

astrologii

b y było, a b y a u t o r poruszył sprawę

wierzeń

swe aspiracje

cze z p r z e k o n a ń o i s t n i e n i u „ s i ł n a d p r z y r o d z o n y c h " . M a ł o , gło­
s i t o o t w a r c i e , ze s z k o d ą d l a w a l k i j a k ą t o c z y m y
kami

zabobonów

i irracjonalnych mitów

ze z w o l e n n i ­

(...)

Trzeba

bowiem

Śląska

rozgłos

Ociepki

w

ł ą c z y się i n t e g r a l n i e z p r z e k o n a n i e m , ż e s k o r o t a k s z y b k o

prasie

została

że

nie jest

publicznie

wypowiada

naszym
bez

zdaniom

znaczenia

uwagi

ujęta

fakt,

iż

uzasadniając

niewłaściwie.

Teofil

Ociepka

istnienio „sił

nad­

przyrodzonych".
Znając

gtlyż

mieszka

w

naszej

miejscowości

m o ż e m y s t w i e r d z i ć , żo p o p u l a r n o ś ć j e g o d a l e k o w y k r a c z a
ramy

—
poza

jego m a l a r s t w a i w w i e l u w y p a d k a c h jest szkodliwa d l a

walki,

jaką

toczy

SAiW

z

zabobonami

i mitami

religijnymi.

nał

się

korespondencyjnie

z

1927 r o k u

niejakim Philipem

wierzył,

c h o w y c h naszej

że

H o h m a n n jest

Z i e m i oraz

—

mieszkańców

które

nim

ponoć

pisze

o istnieniu

„kierują",

to

„sił

widać

t y m b y ć jakaś p r a w d a ! Że u t w i e r d z a t o zarazem

co j o s t a b s u r d o m , t o —

co m ó w i ą c j ę z y k i e m ś c i s ł y m —

to,

podbu­

d o w u j e irracjonałno z a b o b o n y i przesądy i z a p r z e c z a osiągnięciu
materialistycznej
kreślać.

Czy

nauki

—

nie trzeba

tak powinno

chyba

szczególnie

pod­

być ?"

P o u k a z a n i u się t e g o a r t y k u ł u w r a z

z cytowanym listem,

S k u l i k p o b i e g ł d o O c i e p k i z o b a c z y ć j e g o r e a k c j ę i n a c i e s z y ć się

Hohmannem

s w y m t r i u m f e m . O c i e p k a o d r a z u d o m y ś l i ł się, k t o b y ł a u t o r e m

(...)

k i e r o w n i k i e m prądów d u ­

że p o s i a d a

wielu

zapoz­

z W i r t e m b e r g i i , k t ó r y m i a n o w a ł się s a m „ r ó ż o k r z y ż o w c e m " .
Ociepka

dla

nadprzyrodzonych",

J a k a jest p r a w d a o T e o f i l u Ociepce ? O d młodych l a t Ociepka
i n t e r e s u j e się o k u l t y z m e m i k a b a l i s t y k ą i w

że

o n i m prasa, skoro przytacza, jego w y p o w i e d z i
musi w

w/w —

Ten
twór­

pamiętać,

naszej

się

obojętne,

i twórczości O c i e p k i , która w szeregu artykułach o p u b l i k o w a n y c h
Uważamy,

o

H i e r o n i m Bosch, ro­

i w o l n o m y ś l i c i e l i „ M y ś l W o l n a " w r o k u 1 9 6 2 u k a z a ł się a r t y k u ł
który pozwolę sobie

do

„kamień

mędrców"

c a ł e j a k c j i i z e r w a ł zo z d r a j c ą s t o s u n k i t o w a r z y s k i e . S a m S k u l i k
określił
pod

je

jako

wpływem

długoletnią
lokalnej

przyjaźń.

W

jakiś

n a g o n k i , zdecydował

czas

się

później,

Ociepka

na

i przez przeszło trzydzieści l a t przesyłał H o h m a n n o w i pieniądze,

w y j a z d d o B y d g o s z c z y , skąd pochodziła j e g o żona. O t e j s p r a ­

b y otrzymać

wie Skulik opowiada t a k :

Teofil

„kamień mędrców".

Ociepka

wierzy,

(...)

że jego żonie

wszystko

n a w e t w i e r z y , ż e ż o n a m a j a s n o w i d z e n i e . (...)

literatura

okultys­

t y c z n a (...)

G d y tę literaturę c z y t a człowiek logicznie

myślący,

tomiast
„Myśli

w

i c h pisaninę j a k o
to wszystko

Wolnej"

absurdalną.

wierzy...

najserdeczniejsze

jęcie o d p o w i e d n i e g o

obszerna

czasie między­

w

uznać

wychodziła

wyśni,

wojennym
musi

Polsce

W

się

Łączymy

Teofil

Ociepka na­

d l a całej

Redakcji

p o z d r o w i e n i a , p r o s i m y o za­

stanowiska. Zarząd K o l a S A i W w Janowie-

-Nikiszowcu."
Ton

„Ja
napisał

namówiłem
artykuł

redaktora z

„Myśli

żeby

co w

ga­

s t a w i e z r o b i ł a r t y k u ł p o d t y t u ł e m Dwa

wcielenia

Teofila

Ociepki.

W y s z ł o t o . O c i e p k a j a k się d o w i e d z i a ł , k u p i ł t e n n u m e r i p o s z e d ł
do

r e d a k c j i , że

że m u w s z y s t k o
Ociepka: —

oskarży

t e g o , co t o napisał. R e d a k t o r

opowiedział j e d e n człowiek

mówi,

z Janowa. N a

to

T o nie mógł być n i k t i n n y t y l k o Bolek Skulik.

—

N i e d o i d o sądu a n i m n i e , a n i t e g o r e d u k t o r a , a l e c o się s t a ł o ?

specyficzny

donos

jest

osobistym

dziełem

Bolesława

Wtedy

b y ł e k jesce p a r t y j n y , jesco m n i e n i e w y r z u c i l i .

dziolem

się, że

w

Wolno"

—

Ateistów

i

Wolnomyślicieli,

znajdował

się

za

t e n artykuł

majom

zlikwidować

t a k j o poszedł d o W o j e w ó d z k i e g o

w zarządzie k o l a j a n o w s k i e g o . W y g ł a s z a ł też n a jego f o r u m o d ­

nek

c z y t y , n p . Historia

jakiego p o w o d u likwidujecie t a „Myśl W o l n o " ,

religii.

P o o t r z y m a n i u l i s t u przyjechał do J a ­

n o w a r e d a k t o r Czerny. Zbadał sprawę, był u „ c z y n n i k ó w " , a p o ­
t e m wysmażył w s p o m n i a n y artykuł. Zacytuję z niego k i l k a
s m a k o w i t s z y c h f r a g m e n t ó w , p o d o b n i e j a k w liście koła
w i e r n i o zachowując

Wolnej",

te kłamstwa,

zetach o n i m p i s a l i t o m wyciągnął, b o m je mioł i o n n a t e j p o d ­

S k u l i k a . N a l e ż y wiedzieć, że w t y m czasie działał o n a k t y w n i e
Stowarzyszeniu

tego

o Ociepce. W s z y s t k i e

co

SAiW,

stylistykę i l o t myśli. O t o J a n Czerny:

so d w u t o w a r z y s z y

n a świadków

Dowie-

ta

„Myśl

K o m i t e t u , wzio-

i mówię:

Słuchajcie!

Z

a ten partyjny

z K o m i t e t u m i p a d a : — B o b a r d z o zły był artykuł o m a l a r s t w i e
Ociepki. J a na t o : —
—

To

sztuka i malarstwo? —

na t o : —

znacy,
A

żo w y m a c i e p o d s o b ą

w y się n a t y m z n o c i e ? —

dział
A

T o n i m o n i c d o rzeczy, b o t o z góry przyszło. —

on
Z

63

T

�góry —

powiadam

—

to pewnie

suje O c i e p k o p o świecie. —
i

z К С od Czajki.

N a to o n : -

b o ona for­

4

T u n i e m a co g a d a ć

t a k będzie z l i k w i d o w a n o . "
Kiedy

miejsce
jednak

Ociepka

przywódcy

O sobie

z Janowa,

duchowego

gminy

części

Skulik

zajął

wreszcie

okultystycznej.

popularności

swego

Nigdy

mistrza.

w wojna, ale w

1951 r o k u

Kwatery

i zaś

C i e s z y ł e m się z t e g o b a r d z o , b o d a w n o

już uznałem i c h światopogląd za najwyższy o i l czasu E g i p t u , o d
innych

w o l n o m u l a r z y c z y też kierunków

okultystycznych. I c h

p o g l ą d n a świat j e s t najgłębszy. Co miesiąc dostawałem o d n i c h
l i s t , ćwiczenia d u c h o w e , a j a k j e rozwiązałem wysiałem d o n i c h .

mówił t a k :

„Czterdzieści

Miniom przerwa

o d n o w i ł e m się u n i c h .

wyjechał

n i e osiągnął n a w e t

ka-korespondenta.

udało m i się napisać d o K a l i f o r n i i d o Głównej

l a t studiuję

filozofię

Różokrzyżowców.

5

Od

1932 r o k u b y ł e m z n i m i w stałym k o n t a k c i e , m i e l i m n i e z a człon­

O s t a t n i o z r e z y g n o w a l i ze m n i e . N i e o d p i s u j ą j u ż m i . P e w n i e b o m
już s t a r y i za słaby. N i e robię postępów

w

duchowości."

„ лиг
II. 9. Teofil

O c i e p k a , Łódź,

TEOFIL O C I E P K A , P O S T A Ć

B a r d z o różne o p i n i e krążą w Polsce n a t e m a t T e o f i l a O c i e p k i
oraz i s t o t y jego m a l a r s t w a . P o m i j a m t r y w i a l n e , b r u k o w e
lacje

z p r a s y l a t pięćdziesiątych

rzeczywistą

proweniencję

sztuki

deprecjonujące
janowskiego

była sprzeczna z ortodoksyjną, oficjalną

rewe­

l u b fałszujące

twórcy,

bowiem

efektownej

i eleganckiej,

A n d r z e j a B a n a c h a Ociepla
w

pełnym

siódmego).

ale i salonowo

— malarz

dnia

płytkiej

półprawd

tekście

Alfreda

zresztą

t z w . poważne

Ligockiego

książce

j a k również
(Artyści

opinie

podane

dnia
do

p u b l i c z n e j wiadomości n a t e m a t t o g o t w ó r c y posiadają jedną za­
s a d n i c z ą cechę w s p ó l n ą . N a z w a ł b y m j ą „ n a i w n ą
Na

entomologią".

c z y m o n a polega? Otóż O c i e p k a t r a k t o w a n y jest j a k o

okaz

barwnego i egzotycznego m o t y l a , oglądany i o p i s y w a n y w oder­
w a n i u o d środowiska, które go w z n a c z n y m s t o p n i u

ukształto­

wało, jest porównywany do i n n y c h , p o d o b n y c h sobie

„gatunko­

w o " o k a z ó w w s p o s ó b dość d o w o l n y , w e d l e f a n t a z j i i p r e d y l e k c j i
a u t o r a d a n y c h d y w a g a c j i . J e ś l i n a w e t sięga się p o p e w n e r e a l i a ,
t o w y b i e r a się z c a ł o ś c i , n i e r o z p o z n a n e j d o k o ń c a , d e t a l e m a j ą c o
w i n t e n c j i a u t o r a a l b o ubarwić anegdotę, albo stanowić „ d o w ó d "
dla postawionej

faktycznie a priori

realia

były

tezy.

T a k właśnie o c e n i a m m e t o d ę p r a c y A n d r z e j a B a n a c h a , k t ó r y

jedynie

formułowania

przeszkodą

syntez,

d l a wprow£.dzenia

odnajdywania

to typowy

skojarzeń,

błyskotliwych

z niemal wszystkimi dziedzinami i okresami sztuki
Jest

siódmego,

Wszystkie

MITYCZNA

g m i n i e o k u l t y s t y c z n e j . M o ż n a odnieść wrażenie, j a k b y d l a i iego

doktryną.

Cień t a m t y c h l a t i t a m t y c h p r a k t y k znaleźć można w salo­
nowo

ołówkiem.

rye.

paraleli
światowej.

przykład instrumentalnego p o t r a k t o w a n i a

T e o f i l a O c i e p k i , p r z y pełnej świadomości, żo u j d z i e o n o n a s u c h o ,
b o w i e m o f i a r a t y c h p r a k t y k była zupełnie b e z b r o n n a . P o p r o s t u
pan

B a n a c h wykorzystał

wielką u schyłku l a t pięćdziesiątych

popularność O c i e p k i d o p o p i s y w a n i a się p r z e d szeroką p u b l i c z ­
nością swoją erudycją o r a z subtelnością w k o j a r z e n i u niuansów.
Jednocześnie książka t a jest przykładem i g n o r a n c j i bądź świado­
mego
jego

przemilczania
książki

faktów.

o Ociepce

Przykład?

zatytułowany

Choćby

rozdział

Surrealizm

Ociepli.

X I V
Po­

równuje t u B a n a c h O c i e p l ę d o w i e l k i e g o S a l w i d o r e D b l i , choć
z k o k i o t e r y j n y m zastrzeżeniem p r z e d dosłownym
paraleli —
wy kwintny,

bowiem,

j a k pisze

zrozumieniem

B a n a c h , jest t o surrealizm me­

zaściankowy.

Tymczasem

m a l a r s t w o O c i e p k i n i e m a n i c wspólnego z sur­

r e a l i z m e m , jest o n o zamknięte w głębokiej s y m b o l i c e

teozoficznej.

O n s a m s u r r e a l i z m u n i e znosił, m i a ł go za s z a l b i e r s t w o w s z t u c e ,
a Dalego za zwykłogo oszusta. B a n a c h o t y c h poglądach O c i e p k i
wiedział, więc

w książce

świadomie

skłamał, n i e b a r d z o

serio

traktując „ p r o s t a c z k a z J a n o w a " . G d y b y n a w e t p r z y j ą ć , że n i e

n i e zadał sobie n i g d y t r u d u r z o t e l n e g o z a p o z n a n i a się z w a r u n k a m i

znał przekonań O c i e p k i w t e j m i e r z e , c z y l i n i e rozumiał i s t o t y

życia i społecznego f u n k c j o n o w a n i a T e o f i l a O c i e p k i w j a n o w s k i e j

jego s z t u k i , t o p o w s t a j e p y t a n i e , dlaczego napisał książkę o p r z e d -

04

�miocie,

mówiąc

delikatnie,

niezbyt

dobrze

sobie

znanym?!

Tak

więc

istnieje

m i t , że T e o f i l

Ociepka

był

poważnym

i głębokim f i l o z o f e m m a j ą c y m bezpośrednie k o n t a k t y z I n d i a m i ,
Książka B a n a c h a jest e f e k t e m ogólnie przyjętego w kręgach
inteligenckich

traktowania Ociepki

jako

swego r o d z a j u

cieka­

w o s t k i . O c i e p k a raróg, oryginał, postać z jakiegoś innego świata,
na

tyle

nad

prymitywnego,

iż

n i m nachyleniem.

szkoda

,,My z

brudzić

wielkiego

się
i

dokładniejszym

jedynie

słusznego

ś w i a t a w a r t o ś c i p o c h y l a j ą c się n a d p r o s t a c z k i e m p o c z u w a m y
do

obowiązku

stworzenia

co n a m n i e o d p o w i a d a ,
omylnym

m u ładnej

legendy,

zasłonięcia

l u b zgoła r a z i , a d o d a n i a , n a s z y m

zdaniem, efektownych

się
tego
nie­

uzupełnień."

pierwsze,

Ociepki

co w t ó r e ?

powodów

—

fantastyczne,

Takie,

wskazywania

czy

lub owakie?

na

wyłącznie

o k u l t y s t y c z n e ? Co

Jednym

z

głównych

fantastyczny

charakter

t w ó r c z o ś c i m i s t r z a T e o f i l a , eo m a z r e s z t ą m i e j s c e t y l k o w P o l s c e
— było i jeszcze w jakimś s t o p n i u jest „oficjalne w s t y d a n i e
jak

mawiał

Stanisław

Szukalski,

okultystycznej s y m b o l i k i w niej

ezoterycznej,

a

a trwała aż d o śmierci m i s t r z a T e o f i l a . W szczególnym p o w a ż a n i u
z n a j d o w a ł się o n j a k o b y u M a h a t m y G a n d h i e g o ,
z n a j d o w a ć się m i a l
nspirowany

skuteczność

się"

u R a b i n d r a n a t h a Tagore, który
Ociepkę napisał w a ż n y p o e m a t

ponoć

za-

filozoficzny.

wysoko

oceniał stopień w t a j e m n i c z e n i a

adepta

z Janowa.

Był

też o n , j a k mało k t o w Polsce, biegły w k a b a l i s t y c e i m i a l b e z p o ­
średnie

i s i l n e k o n t a k t y ze ś w i a t e m

wstrząsające
chodziły
które

i wspaniałe

na nie duchy

duchowym.

seanse s p i r y t y s t y c z n e .

najpoważniejszych

Organizował
Zawsze

niegdyś

przy­

osobistości,

wzywał.

O

doświadczeniach

spirytystycznych mistrza Teofila

opo­

w i a d a M a r i a Bąk, żona n i e żyjącogo o d d a w n a , znanego m a l a r z a -

zawartej.

Wedle

relacji

M a r i i pewnego razu Ociepka wywoływał ducha u nich w

i

zarazem

ucznia

Ociepki

z

Janowa.

miesz­

k a n i u , a l e coś p o m y l i ! w f o r m u l e , n i e u ż y ł w a ż n e g o s ł o w a , i d u c h

o m i j a n i e p r a w d y służyć m o ż e j e d y n i e d o czasu. Osobiście j e s t e m

t e n n i e d o t a r ł d o n i c ł i , l e c z Znalazł się n a s ą s i e d n i m s t r y c h u , g d z i e

o

okultystycznej

Ociepki, o jej teozoficznym
dydaktycznego

wykładni, lecz

pozwala

j a k każde

pizekonany

tego r o d z a j u

przez

J a k i , n i e s t e t y n i e d o w i e d z i a ł e m się. T a k ż e o ż y w i o n ą k o r e s p o n d e n ­

-amatora
pewną

z którym w y ­

m i e n i a l i swe t r a k t a t y o istocie b y t u . Również w w i e l k i e j estymie

szczególnie

N i k ł a znajomość społeczna „ n a u k h e r m e t y c z n y c h "
na

serio.

B y ł a t o o ż y w i o n a k o r e s p o n d e n c j a , k t ó r a z a c z ę ł a się p r z e d w o j n ą ,

cję m i a l p r o w a d z i ć O c i e p k a z R u d o l f e m S t e i n e r e m , k t ó r y r z e k o m o

Z t y c h ż r ó d o ł w y w o d z i się m i ę d z y i n n y m i g ł ó w n a l i n i a s p o r u
omalarstwo

gdzie największe szkoły teozoficzne traktowały go b a r d z o

proweniencji

charakterze z wyraźnym

obszar
i

Teofila

założeniem

przyswójonycli

traktatów

s t a n o w i plastyczną

która

i rozpraw

wykładnię

wykracza

poza

okultystycznych,

własnych

przemyśleń

wyobrażeń a r t y s t y .

n y m , a swobodą twórcy u O c i e p k i jest p o d o b n a (nie i d e n t y c z n a ) ,
do dawnej s z t u k i obrzędowej, gdzie t e m a t był p i e r w o t n y , dany,
n i e r o d z i ł się z w y o b r a ź n i , a l e m i a ł r e l i g i j n ą p o d s t a w ę , w y n i k a ł
z powszechnie
mogła

być

przyjętych
mniej

mitów.

l u b więcej

Jedynie

forma

dowolna.

była

Dowodem

wtórna

słuszności

takiego, a nie innego stanowiska może być t r a k t o w a n i e Ociepki
i jego obrazów w n a j b a r d z i e j właściwym j e m u środowisku, a więc
we

współczesnych,

prowincjonalnych

kręgach

teozoficznych

w Polsce. N i e należy zapominać o t y m , że jest t o w przeważającej
mierze

specyficzne m a l a r s t w o „religijne", więc w

na jego t e m a t n i e w o l n o pominąć o p i n i i żyjących

rozważaniach
współwyznaw­

c ó w m i s t r z a , d l a k t ó r y c h i n s p i r u j ą c e O c i e p k ę m i t y są w d a l s z y m
ciągu powszechną, wyobrażeniową

rzeczywistością.

bardziej r e p r e z e n t a t y w n y m . Parę l a t t e m u otrzymałem

źródłową

i n f o r m a c j ę , ż e z a j m u j ą c y się p r o p a g o w a n i e m n a u k s w e g o m i s t r z a
Hohmanna, Teofil

Ociepka

o g ł a s z a ł się w i e l o k r o t n i e n a

łamach „ I K C - a " , a właściwie w jego d o d a t k u „ m e t a p s y c h i c z n y m "
i

tą

drogą

doszło

do

Chrzanowa,

łapę"

parę.

obrazów, tłumaczono m i w

Chrzanowie,

że

m i a ł y one w założeniu swego t w ó r c y pełnić d w i e p o w a ż n e f u n k c j e :
j e d n a z n i c h t o jest u k a z y w a n i e d r o g i d o głębszego

wtajemni­

czenia d l a teozofów, a d r u g a — t o przostroga i próba w s k a z y w a n i a
W n i k l i w e s t u d i o w a n i e d z i e ł O c i e p k i p r z e z t e o z o f ó w j e s t , j a k się
dowiedziałem,

powstania

grupy

współwyznawców

ale p o jakimś czasie t a m t e j s z y

Na

moje

powszechną

w

praktyką

w

wielu

kręgach

Polsce.

wątpliwości, dlaczego n a t e n t e m a t

sam mistrz

T e o f i l n i e m ó w i ł ze s w y m i r z e c z y w i s t y m i p r z y j a c ó ł m i z w i e l k i e g o
świata,

którzy

prostym

mu

pomagali

stwierdzeniem:

nie mógł wszystkiego
O n i t a k wyjątkowo
nie rozumiano

i

Teofil

lansowali
Ociepka

powiedzieć

go,

odpowiedziano

j a k każdy o k u l t y s t a

osobom

niewtajemniczonym.

dużo chciał przekazać i p r z e k a z y w a ł ,

go, bo go

zrozumieć

krąg

na

okul­

do M u z e u m Regionalnego

ale

n i e m o g l i l u d z i e głusi n a

prawdę. Jest p e w n a sfera, której g r a n i c y n i g d y n i e przekroczył
w przekazywaniu prawdy i informacji o
Również
kontakty

w

Chrzanowie

Teofila

sobie.

potwierdzono

żywe i

bezpośrednie

O c i e p k i z kręgami o k u l t y s t y c z n y m i i masoń­
kręgów

artystycznych.
Ociepka
Sikorskim,

przez

długie

postacią

lata

bardzo

przyjaźnił

barwną

i

się

zarazem

z

Franciszkiem
zasłużoną

dla

Ś l ą s k a . O t o , c o n a t e m a t t y c h z w i ą z k ó w u d a ł o m i się u z y s k a ć o d
s y n a nieżyjącego F r a n c i s z k a , Jerzego S i k o r s k i e g o . „ J a

osobiście

n i e znałem O c i e p k i — m ó w i o n — ale m ó j ojciec b y ł z n i m w za­
żyłej przyjaźni
powiedzieć,

t y s t y c z n y r o z p a d ł się i s t r a c i ! w i ę ź z j a n o w s k i m c e n t r u m . P o d
k o n i e c 1983 r o k u zostałem zaproszony

dość

wtajemniczonych

i e h zbieżne w s u m i e o p i n i e n a przykładzie n a j c i e k a w s z y m i n a j ­

terenie

kocią

s k i m i K r a k o w a , k o n k r e t n i e m a s o n e r i ą w y w o d z ą c ą się z

Z e t k n ą ł e m się z n i m i p r z y p a d k o w o p a r o k r o t n i e . P r z e d s t a w i ę

Filipa

„na

Co d o s a m y c h

w ł a ś c i w e j i j e d y n i e słusznej p r a w d y o w s z e c h ś w i e c i e d l a p r o f a n ó w .

Chcę zwrócić u w a g ę , że r e l a c j a m i ę d z y k a n o n o m o k u l t y s t y c z ­

i

zrobił o g r o m n e spustoszenie i p r z y o k a z j i przegonił jakąś współ­
żyjącą

c e l u . P r z y t y m w s z y s t k i m c e c h u j e się o n a s p e c y ­

ficzną fantastyką, oryginalną wizyjnością
bowiem

twórczości

i nieraz odwiedzał go w

to wiem

Zajmował

od

Janowie. To

co

mogę

astronomią, ale również

tymi

ojca.

się o n a m a t o r s k o

p r o b l e m a m i , które nazywają

się o k u l t y z m e m i j a k o ś

nawiązał

w C h r z a n o w i e , celem wygłoszenia o d c z y t u n a t e m a t . . . j a n o w s k i e g o

w 1946 r o k u k o n t a k t z Ociepką. T o b y ł m a s z y n i s t a w e l e k t r o w n i

kręgu

k o p a l n i a n e j , człowiek n i e z w y k l e p r o s t y , bez s z l i f u t o w a r z y s k i e g o ,

okultystycznego.

Powodem

bezpośrednim

były

p u b l i k a c j e ną t e n t e m a t w „ T y g o d n i k u K u l t u r a l n y m " .
się, ż e p r z y t y m m u z e u m z n a j d u j e się k r ą g l u d z i
nych

teozofią i traktujących

naiwnego,

lecz

Wielkiego

Teofila

Okazało

Nauk

malarza

Hermetycz­

nych !
T e g o , co p r z y t o c z ę w o p a r c i u o r o z m o w y w C h r z a n o w i e , n i e
jako

fakty

możliwości

i zdarzonia

wiarygodnego

autentyczne.

N i e miałem j a k

ich potwierdzenia

l u b zaprze­

czenia. Ponieważ o p i n i e t a k i e krążą j e d y n i e w p e w n y c h
teozoficznych,

nie

mając

dowodowego

oparcia,

w

owych

sferach

i stale

rosnący

m i t

sferach

czynię

i c h z a p i s , mając p r z e k o n a n i e , że j e s t t o współcześnie
jący

uczciwy.

Ociepka

z

d o m u rodzinnego

hermetyczno-tajemnych,
wy,

jednak

jakieś

wyniósł

skłonności

do

których status poznawczy jest

prawdy

o

życiu,

nawet

nauk

wątpli­

głębsze, zawierają.

O n u j m o w a ł cało ż y c i e w- k a t e g o r i a c h w a l k i zła z d o b r e m i f a s c y ­

traktuję
dotąd

ale głęboko

zafascynowa­

Ociepkę n i e j a k o

Wtajemniczonego

moje

więc

funkcjonu­

Ociepki

teozofa.

nował

się z a g a d n i e n i e m

życia,

jako

antytezy

śmierci. T o

t a k i t y p f i l o z o f a w y r o s ł y n a g r u n c i e śląskiej k u l t u r y
która

była

Mój
czasów

kulturą

ojciec
cesarza

z Katowic

o bardzo

wysokim stopniu spirytualizacji.

b y l j e d y n y m p o l s k i m księgarzem n a Śląsku
Wilhelma

wyprowadzić

I

był

robotniczej

do

roku

1907. P o t e m

musiał

za
się

w związku z obłożeniem go karą 500

m a r e k , co b y ł o fantastyczną sumą, za n i e l e g a l n e

rozprowadzanie

65

�„Przeglądu

Wszechpolskiego''.

Przeprowadził

Trzebini, a potem do Lwowa.
oddziaływania

Juliana

We

Lwowie

Ochorowicza,

się

naprzód

z n a l a z ł się w

który

naukowo, z

do

wanic

kręgu
pozycji

zofii Karola Richeta wydanej
t o m o w ą r o z p r a w ę Psychologia
co

nazywamy

dzisiaj

16-sto t o m o w e j

w Paryżu. Ponadto
a medycyna.

parapsychologią,

„wspaniałych

Czajka,-Stachowicz,

p o z y t y w i s t y z a j m o w a ł się z a g a d n i e n i a m i p a r a p s y c h o l o g i i i o p u b l i ­
kował dział m a g n e t y z m u i m e s m e r y z m u w

swych

artystycznej

filo­

biedak

Teofila

jakby

Ociepki.

się p o t o c z y ł y

Sama

trochę

losy

ekscen-

t r y c z k a , mająca duże w p ł y w y w W a r s z a w i e , broniła go s k u t e c z n i e
przed

B y ł o n twórcą

tego,

Ociepkę w świat i w związku z t y m uczyć go t o w a r z y s k i e j ogłady.

czym

traktował

wszelkimi

kopiowali obrazy

z a g a d n i e n i a m i aż

podłościami.

Ona

też

zaczęła

wprowadzać

W m i a r ę z d o b y w a n i a , r o z g ł o s u rosła n a Ś l ą s k u l i c z b a j e g o w r o g ó w .

to mojego

do

śmierci".

wszystkim malarze-amatorzy,

którzy

bezczelnie

O c i e p k i i s t a r a l i się g o n a c h a l n i e w y p r z e ć

ze

świeżo powstałego r y n k u a r t y s t y c z n e g o . Grały w t y m p r z y p a d k u

Obszerna

relacja

Jerzego Sikorskiego

którą

tutaj

rolę w z g l ę d y czysto

przyta­

O c i e p k i w k a t o w i c k i m kręgu

„mistrza",

lecz

on

raczej

godnego,

choć

malarstwa

okultystycznym w latach

p o w o j e n n y c h , p r z y c z y m nie występował t a m w r o l i
skromnego

ucznia.

Miał

respekt i uznanie sprzed w o j n y d l a Juliana Ochorowicza,

materialne.

„ Z a i n t e r e s o w a ł się n i m — m ó w i J . S i k o r s k i — j a k i ś h o b b y s t a

czam zawiera źródłowe i n f o r m a c j o o k o n t a k t a c h i f u n k c j o n o w a n i u
Teofila

wtedy'

dwu­

przy

się t y m i

się

wydał

B y l i to przede

zajmował

Znalazł

to nio wiadomo

kariery

tę d z i e d z i n ę w sposób ścisły, p r e c y z y j n y , n a u k o w y . Z a f a s c y n o w a ł o
ojca, który

dziel".

w t a k i c h o p a ł a c h , że g d y b y n i e j e g o p r o t e k t o r k a , ł.apiUm I z a b e l l a

nawet

prymitywnego

dwie

wystawy.

z Wiednia

B y l to

i urządził m u jedną,

więzień

polityczny

czy

Oświęcimia

wielki

i z n a l się z ł a g r u o s o b i ś c i e z J ó z e f e m C y r a n k i e w i c z e m . T r . k p r z e z

które

W a r s z a w ę i W i e d e ń w y d o s t a ł się O c i e p k a w ś w i a t . T u , n a Ś l ą s k u ,

przeniósł w p r o s t n a jednego z j o g o bezpośrednich uczniów, c z y l i

j a k b y ł o m u n i e n a j l e p i e j szukał z a w s z e o p a r c i a u m o j e g o

na

W i e m , żo c z ę s t o p r o s i ł g o , b y z n i m j e ź d z i ł d o W a r s z a w y , b o s a r n

F r a n c i s z k a S i k o r s k i e g o . J e s t też w o p i n i a c l i j e g o s y n a o d ­

ojca.

funkcjonuje

n i o czuł się t a m raźnie, ale ojciec m ó j , m i m o podeszłego w i e k u ,

w p e w n y c h kręgach i n t e l i g e n c k i c h K a t o w i c . Z (ego też względu

m i a ł w t e d y j u ż p o n a d o s i e m d z i e s i ą t l a t , stało p r a c o w a ł i p r z e z

zasługują n a uwagę w t a k i e j f o r m i e , w j a k i e j zostały m i p r z e k a ­

t o n i e mógł Ociepce

zane.

Jak

bicie

obrazu

Teofila

Ociepki,

jaki

współcześnie

towarzyszyć, t y l k o dawał m u różne r a d y .

się zachować, co robić. Ł ą c z y ł a

okultystycznych, dlatego
„Ociepka, według o p i n i i mego ojca — m ó w i J e r z y S i k o r s k i —
b y ł c z ł o w i e k i e m n i e z t e j z i e m i , w całości o d d a n y w i z j o m

zaświa­

k t ó r e p o t e m się s p r a w d z a j ą . W n o w o c z e s n e j p a i a p s y c h o l o g i i t o się
często n a z y w a

prekognicją

—

człowiek wyobraża

sobie

pewne

portretu

Gandhiego.
i potem

umiarkowanymi

zawsze pociągała

zrobiony z inspiracji mojego

t a k się t e ż s t a ł o . W s z y s t k o t o o p o w i a d a ł o j c u O c i e p k a , a p r z e c i e ż
A p o r t s p i r y t y s t y c z n y wywołany przez

tego B a w a r c z y k a .

Przed

w

albo

jeden

Ociepkę. Nabyło

u r o c z y s t y m akcie

go

przekazało

k o n t y n u a c j a etosu indyjskiego,, tej w a l k i

prowadzonej

t e r u i zdarzeń p s y c h i c z n y c h prawidłowy i poza t y m n a w i e d z i go

postaci

jedyny,

Ministerstwo K u l t u r y
Gandhiego,

j a k w czystej

był

n a m a l o w a n y c h przez

d u o h i o n p o t e m z a c z n i e m a l o w a ć . I t a k j a k t o n H o h m a n n napisał,
początek jego m a l o w a n i a , t o n i c innego

'To

z n i e w i e l u portretów

i n d y j s k i e j ambasadzie d l a p r e m i e r a Dżawaharłara N e l i r u . Postać

występują.

T e n j a s n o w i d z z B a w a r i i u s p o k a j a ł g o , żo j e s t t o r y s c h a r a k ­

niemal

K i e d y ś , m i ę d z y i n n y m i podsunął m u koncepcję n a m a l o w a n i a
duchowego

że m a t a k i e s n y wieszcze,

z d a r z e n i a , któro w przyszłości rzeczywiście

przekonań

dla niego

wyrocznią.

t o w y m . W jakiś sposób nawiązał k o n t a k t k o r e s p o n d e n c y j n y z jas­
n o w i d z e m z B a w a r i i . Z w i e r z a ł m u się

i c h wspólnota

też słowo o j c a było

Według

opinii

powszechnienia
i

Ociepkę

środkami

i ludzi

kultury

złem
oporu

śląskiej. T a k

obraz

ojca w y l ą d o w a ł gdzieś w I n d i a c h . "

J . Sikorskiego

n i e bez

znaczenia

się n a Ś l ą s k u n a p r z e ł o m i e

parapsychologii był

ze

psychicznego

kierowany

przez

dla

roz­

stuleci o k u l t y z m u

Wincentego

Lutosław­

w o j n ą w sądach rozstrząsane b y ł y s p r a w y oddzielnego t r a k t o w a n i a

skiego r u c h „ E l e u z i s " , który propagował w środowiskach r o b o t ­

morderstw z Aportu.

n i c z y c h jogę; p o t e m p o k i l k u l a t a c h jogo u c z n i o w i e przeszli n a

Malarstwo Ociepki jest malarstwem wizji pozaplanetarnych,
t o n i e jest wyobraźnia w y n i e s i o n a z przeżyć scnsualistycznych,
z o b s e r w a c j i b e z p o ś r e d n i e j p r z y r o d y . R z e c z całą- t r z e b a w i d z i e ć
w r a m a c h a p a r a t u r y pojęciowej t e o z o f i i , która jest s y n k r e t y z m e m
różnych

wierzeń

s t a r o c h a l d e j s k i c h , trochę

chrześcijaństwa. T o j e s t t a k i

z

wed

indyjskich,

skautowanie,

terenie, p o t e m

prze­

k s z t a ł c i ł o się t o n i b y w z a k o n , a b y d o j ś ć d o P O W ( P o l s k a

Orga­

nizacja Wojskowa).

ruchowe

w

T o była zaszyfrowana

działalność n i e p o d l e ­

wadzenie robotników n a p o z i o m k u l t u r y i świadomości ogólno­
„Wiedzy

B o d a j o n k i e d y ś m ó w i ł m o j e m u o j c u , żo p s z c z o ł y n a ś w i e c i e

ćwiczenia

głościowa,, c h o d z i ł o o w y t w o r z e n i e s i l n e j w o l i o s o b n i c z e j , o w p r o ­
narodowej.

melanż.

czyli

indyjskiej

Było

w

Katowicach

przed

D u c h o w e j ' , które specjalizowało
literatury

ezoterycznej.

wojną

wydawnictwo

się w p u b l i k o w a n i u

Istniała w Wiśle g r u p a p o d

p o j a w i ł y się d l a t e g o , że p r z y l e c i a ł y z J o w i s z a , c z y i n n e j p l a n e t y .

p r z e w o d e m J . K . H a d y n y , która wydawała, c z a s o p i s m o

To wszystko

Miesięcznik t e n b y l o r g a n e m T o w a r z y s t w a P a r a p s y c h i c z n e g o i m .

są r e m i n i s c e n c j e l e k t u r t e o z o f i c z n y c h .

razie zarówno m o m e n t rozpoczęcia przez

niego

W

każdym

malowania, jak

Juliana Ochorowicza

i t e m a t y k a , a raczej w y m o w a obrazów p o w i n n y być r o z p a t r y w a n e
wyłącznie n a płaszczyźnie p a r a p s y c h o l o g i i i m e t a f i z y k i s y n k r e tycznej.

T a k zawszo twierdził mój

ojciec.

terenie osiedla robotniczego,

gdzie przede

we

Lwowie.

o n r bezpośrednie

kontakty

z

Indiami.

w s z y s t k i m myśli

dowodem

j e s t właśnie T e o f i l

Ociepka

i u t w o r z o n y przoz

sowań i wynikającej

i

w e m , a n i anomalią kulturową. W y r a s t a ł w p r o s t z

musiał wystąpić k o n f l i k t .

malarzy-amatorów zorganizowanej
wódzką Radę K u l t u r y . W t e d y

sprawy

S t a ł o się t o p r z y

wystawie

zaraz po w o j n i e przez

Woje­

O c i e p k a uzyskał I nagrodę, a to

było d o b r y c h kilkadziesiąt tysięcy złotych. Z miejsca

niego

w J a n o w i e krąg o k u l t y s t y c z n y . T a k więc f e n o m e n jego zaintere­

się o s z t u c e mięsa, a n i e o s z t u c e . O n b a r d z o odbijał o d r e s z t y
dlatego

Te

b a r d z o interesowały p r z e d I I wojną światową polską i n t e l i g e n ­
cję n a Ś l ą s k u , a t a k ż e i w a r s t w y n i o i n t e l i g e n c k i e , c z e g o n a j l e p s z y m

J a k o człowiek z t a k i m i poglądami t r a k t o w a n y b y l j a k o raróg
na

Mieli

„Lotos".

go

podglebia,

z n i c h twórczości n i o jest ż a d n y m c u d a c t -

jedynie

nieznajomość

realiów

otaczającego

kultury

regionu

śląskiego o d początku naszego s t u l e c i a t a k i e wrażenio m o ż e w y ­

posypały

w o ł a ć . W s p ó ł c z e ś n i e u n i k a się o m a w i a n i a i w o g ó l e w s p o m i n a n i a

się n a n i e g o d o n o s y , n a w e t d o U r z ę d u B e z p i e c z e ń s t w a , ż e t o j e s t

e z o t e r y c z n y c h nurtów w k u l t u r z e p o l s k i e j , d l a t e g o też, z prostego

człowiek o b c y środowisku r o b o t n i c z e m u , że n i e jest z w o l e n n i k i e m

b r a k u i n f o r m a c j i , często d o c h o d z i d o q u a s i n a u k o w y c h w y k ł a d ­

materializmu dialektycznego,

ni

a n o n i m y do prezydenta
Autorami

tych

a k i e d y to nie pomogło

pisywano

Bolesława B i e r u t a . "

donosów

byli,

j a k łatwo

i i n t e r p r e t a c j i różnych

faktów

kulturowych.

Człowiek, k t ó r y m a jakieś określone z a i n t e r e s o w a n i a , a t a k i m
się d o m y ś l e ć

za­

b e z w ą t p i e n i a b y ł T e o f i l O c i e p k a , p o s z u k u j e t o g o , c o się n a z y w a

w i s t n i r y w a l e z kręgu m a l a r z y n a i w n y c h , którzy m a l o w a l i „ p o

samoidentyfjkacją.

l i n i i i n a b a z i e " , a przecież n i o i m przypadła n a g r o d a .

t o znaczy m u s i znaleźć d l a siebie jakiś układ o d n i e s i e n i a , porów­

Ponadto,

wodług interesującej r e l a c j i J . S i k o r s k i e g o , b a r d z o s z y b k o

poja­

w i l i się n a ś l a d o w c y m a l a r s t w a O c i e p k i , z a r z u c a j ą c y m u p l a g i a t o -

66

nania,

b y poprzez

M u s i się p o p r o s t u
jego

akceptację,

z czymś

albo

przoz

identyfikować,
zróżnicowanie

uzyskać swoją osobowość. D l a każdego człowieka należy szukać

�takiego

ukludu

Przeważnie

odniesieniu

w miejscu

w

jego

bytowania

najbliższym

znajdują

k t ó r y c h o n c h c e s t a ć się w s p ó ł t w ó r c ą l u b k t ó r e
Nio
w
z

można

jakichś
której

więc rozpatrywać

uniwersalnych

wyrósł.

fenomenu

kategoriach,

Działalność

mistrza

środowisku.

się t a k i e

od

i jego

b o w i e m o n a była p i e r w o t n a i najważniejsza w sensie

gleby

uczniów,

sprawczym

nurt

w

w ogóle. R ó w n i e ż k i e r u n e k i rodzaj kontaktów z
z

tych

tajemnej"

uwarunkowań

Ociepka

(Wirtembergia,

wynikał.

Okultyzm

w szerogach a r m i i kajzera

podatny i przygotowany

skrzypce.

komity

technicznie

co

niesamowite,

jest

chwyciło w
opozycja:

Idą do

zagranicznymi

Kalifornia)

ściśle

z j a k i m zetknął

się

W i l h e l m a trafił u niego n a

malarz.

On

Zawsze b a r d z o bawiło m n i e „odwracanie k o t a do góry ogo­
u p r a w i a n e przez Alfreda

Ligockiego

c h c ą c (z j a k i c h p r z y c z y n ? )
teresowania

świat

czy przez
mistrza

Cezarego

zatrzeć f a k t i s t n i e n i a silnego

Teofila

zna­

umiał

laserunkiem

zieleniami.

Coś

malować,

co m n i e

piekło-niebo,

za­
jako

dobro-zło!

była d l a m n i e jego d e t e r m i n a c j a , która z t a ­

kiego

s t o s u n k u d o życia

tym,

siedząc

wynika. To

t a m , n a t y m Śląsku

było

niesamowite!

ciemnym,

Przy

ohydnym,

miał

wyobraźnię pejzażu, a n i g d y n i e widział poważnej łąki, poważ­
nego lasu, poważnych

gór

i wyobrażał

sobie j a k t o

wygląda

i malował przepięknie! Przepięknie! Właśnie pejzaże, a włączał

to naprawdę

jest

w

jego

wyobrażeniowym

t e ż z w y o b r a ź n i sił d o b r a i zła

obrazach

fascynujące!

Poza

—

t y m on

uwielbiał czerwień, którą j a też u w i e l b i a m , c z y l i c y n o b e r . T o jest

Otóż

d l a m n i e najpiękniejszy k o l o r świata i j a , j a k zobaczyłem

cyno­

zain­

browe

Boże!

Teofila.

o k u l t y - z m e m w ś r ó d śląskiej i n t e l i g e n c j i i

skutkówoprzyczynowych

jest t o przede w s z y s t k i m

w n i e d i a b ł ó w i a n i o ł ó w i t o r o z g r y w a n i e się w

w r o d z i m y m kręgu g r u n t .

L o z a ń s k i e g o , k t ó r y n a p i s a ł Kolorowy

rzuć

to jego stosunek d o życia, pojętego

pejzażu w a l k i w y e w o k o w a n y e h
nem"

woła:

ciebie!

cudownymi

obrazach

Fascynująca

ogólniej­

s z y m p r ą d z i e o k u l t y s t y c z n y c h zainteresowań n a Śląsku i w P o l s c e
ośrodkami „ w i e d z y

pędzle i bierz

Mój stosunek d o O c i e p k i —

wyłącznie

oderwanych

ludowy

i w y p a t r u j e , c z y ktoś n i e jedzie d o niego i j a k t r z e b a

zwalcza.

Ociepki

Teofila

d l a jogo s z t u k i , stanowiła n a i w n y —

wartości,

związków

fragmenty, patrzyłem n a jego oczy i pomyślałem:

O n naprawdę

O c i e p k i z t y m i k r ę g a m i , usiło­

Trzecia

widzi! Widzi

rzecz, b a r d z o

kolor!
ciekawa,

która

mnie

zachwyciła,

to

w a l i w s z y s t k o zwalić n a . . . k r a s n o l u d k i , n a baśniowy świat l u d o w e j

e r o t y k a , też r o b i o n a

m i t o l o g i i Śląska. P o d p ó r k ą i „ a r g u m e n t o m " d l a t y c h

m n i e się śniło o k o b i e t a c h k i e d y m i a ł e m p i ę t n a ś c i e , s i e d e m n a ś c i e

miały być obrazy

m a n i p u l o w a n i e f a k t a m i , i c h kolejnością i p r z y c z y n ą
Obrazy

wywodów

t e n świat przedstawiające. B y ł o t o świadome

mające ilustrować

fantastyczne

zaistnienia.

wyobrażenia

ludu

śląs­

k i e g o zostały zasugerowane Ociepce przez jego przyjaciół i opie­
kunów
kać

(Ligęza, Żywirska)

jedynie

wtedy

w l a t a c h pięćdziesiątych, a b y

słuszny

argument

—

ludowości,

lat, t o o n namalował. P o t e m

poznałem k o b i e t y , t o przestałem

śnić o n i c h . A u O c i e p k i t o b y ł s e n o k o b i e t a c h , o m i ł o ś c i , o e r o ­
t y z m i e , o p r a w d z i w y m zaangażowaniu w kobietę i t o było wspa­
niale

uzys­

„naszej,

z w y o b r a ź n i . M u s z ę p o w i e d z i e ć , że t o c o

wymalowane!

Uważam
malarza,

go

który

za

wielkiego

jest

poza

malarza,

wszelkimi

prawdziwie

wielkiego

k r y t e r i a m i , czy

amator,

regionalnej, śląskiej", do o b r o n y twórcy z J a n o w a przed a t a k a m i

czy

za r e l i g i a n c t w o , u d z i w n i e n i e , f o r m a l i z m i i n n e ciężkie ówcześnie

z w i e l k ą w y o b r a ź n i ą , z n i e s a m o w i t ą s p r a w n o ś c i ą , a t o są

„grzechy". Była t o zapewne i tarcza ochronna, w intencji przy­

wielkiego

niedzielny,

jaciół O c i e p k i , n a t y l e zręcznie m u podsunięta, że przyjął ją chęt­
n i e , a śląskie w i e r z e n i a
tycznych

mitologiczne

włączył do s w y c h o k u l t y s ­

rozważali.

czy ludowy.

To

był prawdziwie

wielki

malarz
cechy

malarza".

D y t y r a m b n a chwałę m a l a r s t w a

Teofila

Ociepki

n a i w n y ( m a m n a myśli passus o doświadczeniacłi

miejscami

sonsualistycz-

n y c h m a l a r z a , który n i g d y n i e widział „poważnej ł ą k i " ! ) . W a ż n e

M n i e m a m , że i n t e r e s u j ą c y m k o n t r a p u n k t e m d l a w y o b r a ż e ń

w

n i m jest j e d n a k

t o , że w y g ł o s z o n y

został n a początku 1984

o Ociepce w kręgach n a i w n i e - o k u l t y s t y c z n y c h , j a k i d l a m a n i ­

r o k u , a więc n i e jest o k r z y k i e m sprzed l a t w y w o ł a n y m przelotną

pulatorów, a zarazem

euforią.

pomniejszaczy

m o ż e b y ć głos n i e z m o r d o w a n e g o

jego osoby i twórczości

animatora krakowskiej

nicy pod B a r a n a m i " , wyrafinowanego
Skrzyneckiego.

konesera s z t u k i —

J e g o u w a g i są o s o b i s t e i z a r a z e m

dla wrażliwych i i n t e l i g e n t n y c h

odbiorców

—

Piotra

reprezentatywne

sztuki

w

Przedstawiony

„Piw­

ogóle,

a

przezez m n i e

z konieczności s z k i c o w o

krąg

w y o b r a ż e ń , sądów i o p i n i i współcześnie funkcjonujących n a t e m a t
Ociepki

i jego m a l a r s t w a

wyczerpuje

w

zasadzie

a n t y n o m i e w t e j m i e r z e . U w a ż a m , żo n a j w a ż n i e j s z ą

podstawowe
jednak

jest

twórczości O c i e p k i szczególnie. Jest w n i c h o d b i c i e w i e l u uprosz­

w t y m p r z y p a d k u opozycja między wszelkimi, racjonalistycznymi

czeń, w y g ł a d z e ń i s t y l i z a c j i w j a k i c h m i s t r z z J a n o w a

próbami objaśnienia twórczości m i s t r z a z J a n o w a , a j e j wykład­

kręgach

w

tych

funkcjonuje.

nią

„Byłem u Ociepki kilka razy —

mówi Piotr Skrzynecki

—

a pierwszy

r a z pojechałem d o n i e g o z Martą G e l h o r n , żoną H e -

mingwoy'a

z czasów w o j n y

hiszpańskiej. K i e d y

o s z ó s t e j w i e c z ó r ze s c e n o g r a f e m
zimierzem
ciemno.

Wiśniakiem
Ociepka,

grał

taksówką
na

Andrzejem
wynajętą

skrzypcach,

przyjechaliśmy

Majewskim
przez

i

Ka­

Martę,

t a k troszkę

było

jakby

dla

picu.

ze

współczesnego,

nieoficjalnego

pełnie inaczej

j a w i się w n i m T e o f i l

ma

sztuka.

t a m jego

Jest to podobna

Golhorn

była

dziennikarką,

brała

hiszpańskiej, widziała w życiu różne r z e c z y

i

udział

w

wojnie

najdziwniejszych

ludzi.

i odmienny

sens

s y t u a c j a j a k z wykładnią dzieł Stanisława

nauk np. Hermesa

Trismegistosa

i zgoła n i e b i b l i j n e j k o s m o g o n i i

n i g d y n i e będą w pełni przez ogól odbiorców z r o z u m i a n o . Z t y c h
s a m y c h materiałów źródłowych czerpali i Ociepka i Wyspiański
skutkiem,

to

już

l e k t u r o k u l t y s t y c z n y c h , а że z r ó ż n y m

zupełnie

inna

historia. Jeden

osiągnął

jemniczenie w Paryżu p o d k i e r u n k i e m samego E d o u a r d a

wta­

Sehure,

а d r u g i z poważnymi b r a k a m i elementarnej wiedzy b y l l u d o w y m

Z a c h w y c i ł a się O c i e p k ą , d ł u g o z n i m r o z m a w i a ł a .
ciła się j e g o d z i e ł a m i i j e g o duszą. K u p i ł a w t e d y
pamiętam,

kulturowego. Zu­

Wyspiańskiego, które bez k l u c z a w i e d z y t a j e m n e j , bez znajomości

o o z y m świadczą w y k a z y

Marta

obiegu
Ociepka

d w a albo

trzy

Zachwy­

u niego,

nie

obrazy.

okultystą-samoukiem, który j e d y n i e mógł czytać i czytał w nie­
m i e c k i m p r z e k ł a d z i e (o c z y m i n f o r m o w a ł m n i e B o l e s ł a w S k u l i k )
jego

głośne

hormetyczno-teozoficzne

dzieło

Wielcy

Wtajemni­

czeni.
Zawsze j a k go odwiedzałem, grał n a s k r z y p c a c h
kiedyś zapytałem, czy o n t a k naprawdę w y g r y w a .

(...), w i ę c

Wtedy

zwie­

Skąd t o porównanie? Choćby t y l k o za przyczyną
studiowanego

r z y ł się w t a j e m n i c y , ż e ż o n a u w a ż a , i ż t a k b ę d z i e l e p i e j w y p a d a ł

skiego były

w oczach l u d z i z „wielkiego świata", więc o n a siedzi p r z y

łów.

oknie

przoz

Ociepkę, gdzie f r a g m e n t y

często c y t o w a n e ,

z dzieł

„Lotosu"
Wyspiań­

l u b służyły za m o t t a d o

aityku-

67

�III.

D Y S Y D E N T

B O L E S Ł A W

SKULIK

J A N O W S K I E G O

Kilka

lat mozolnych

dociekań n a d j a n o w s k i m

-

fenomenem

k u l t u r o w y m u d a ł o m i się u k o r o n o w a ć z d o b y c i e m

wiarygodnych

i

na

u d o k u m e n t o w a n y c h materiałów

poprzedniego

napisanie

rozdziału. N a początku 1981 r o k u zaproponowałem

zorganizowanie
janowskim

pozwalających

n a Śląsku s y m p o z j u m n a u k o w e g o

o k u l t y s t o m . Chciałem

CZYLI

K R Ę G U

poświęconego

wówczas udostępnić u c z e s t n i ­

„ F I L O Z O F I C Z N E

P O D S T A W Y '

P L A S T Y C Z N E G O

oddziału

Polskiego

Towarzystwa

pomógł d r J a n K a m o c k i )
miasta

Krakowa.

Ludoznawczego

i Wydziału K u l t u r y

Uzyskałem

poparcie

drzeja D y j i oraz m g r a Tadeusza

(bardzo

m i

i S z t u k i Urzędu

b. dyrektora mgra

An­

Skoczka i wydatną pomoc m a ­

t e r i a l n ą , d z i ę k i c z e m u u d a ł o się z o r g a n i z o w a ć r z e c z o n e s y m p o z j u m
oraz wystawę prac m a l a r s k i c h w M u z e u m Okręgowym w

Nowym

k o m s y m p o z j u m zgromadzono przeze m n i e informacje i materiały

Sączu. A t o , że w N o w y m Sączu — zawdzięczać należy zaangażo­

łącznie z l i s t a m i L o ż y R ó ż o k r z y ż o w c ó w , j a k i e o t r z y m y w a ł r e g u ­

waniu i pomocy

larnie

o d b y ł o się w l i p c u

Bolesław

Skulik

członek-korespondent
Dwaj

ostatni

—

w

owym

czasie j e d y n y

na

Śląsku

ze s t r o n y m g r a A n t o n i e g o

okultystyczni

Teofila

Ociepki,

R e l a c j ę z a w a r t ą w t e j części o p i e r a m n a materiałach

którzy m o g l i przedstawić wiele. w i a r y g o d n y c h d a n y c h i realiów

kanych

z życia

przygotowywania.

już b a r d z o

starzy

kręgu w y z n a w c ó w

Ponieważ
szego

tajemnej,

z tym,

dziana
Skulika

n a Śląsku m o j a p r o p o z y c j a

zainteresowania,

byli

odejść.

zwróciłem

U.

68

wiedzy

i s t e r a n i ż y c i e m , n a l e ż a ł o się l i c z y ć

iż w każdej c h w i l i m o g ą

Sympozjum

interesujących

danych.

Loży.

uczniowie

janowskiego

Kroha.

1982 r o k u i przyniosło w i e l e

się

z

n i e wzbudziła
nią

do

więk­

krakowskiego

1 0 . B o l e s ł a w S k u l i k , Pracownia,

w

czasie rzeczonego

wcześniej
koronny

Tuż

sympozjum,

przed

sytuacja:
świadek

otwarciem

Eryk

Paw,

lub w

zaistniała
drugi

okultystycznych

obok

Bolesława
adepta

pierwotnej

z g o d y , u d z i a ł u w s y m p o z j u m . P o w o d e m s t a l się f a k t , iż

c m , 1971 r.

jego

nieprzewi­

praktyk

T e o f i l a O c i e p k i i zarazem jego uczeń, odmówił, m i m o

olej/pł., w y m . 5 0 x 6 0

uzys­

trakcie

miały

�w

n i m brać udział k o b i e t y . ( B y ł y t o reprezentujące k r a k o w s k i

oddział

PTL-u

panie

Jacher-Tyszkowa).

Ewa

Fryś-Pietraszkowa

Zdaniem

Eryka Pawia

i

Aleksandra

kobiety nie

Testamencie przez samego Jezusa Chrystusa, dlatego

toż n i e g o d z i

ino

się p r z y n i c h n a w e t m ó w i ć n a t a k i e t e m a t y .

W

si a n i jeden werzet

Chrystus

wiecne."

d o t y c z ą c y okoliczności i s p o s o b u w j a k i osiągnął ,,kamień

jemnicenio

elementarnej

postaci

„medycyny

filo­

uniwersalnej".

wyższym

jego

najmłodszy

p r z e d s t a w i c i e l , uczeń

Bolesława

Skulika,

rozumowo
intuicji

się . z

koła

plastycznego

a p ó ź n i e j p r z e n i ó s ł się d o

przy

kopalni

—

każdy

w

naszym

kole

mówi

Erwin

stanowił jakiś f e n o m e n ,

osobą ciekawą. O c i e p k a i S k u l i k b y l i f i l o z o f a m i , k a ż d y

był

zresztą

miał jakiś swój własny światopogląd. K a ż d y inaczej patrzył n a
ś w i a t . Ż a ł u j ę , że b y ł e m w t e d y

za młody, b y zrozumieć t o , co

nauczał O c i e p k a . F a n t a z j a n i e była w e m n i e dostatecznie

roz­

b u d z o n a . J a d o p i e r o z a c z ą ł e m się p r z e b u d z a ć , b y się t y m w s z y s t ­
kim
tej

zainteresować.
zapałki, która

Tkwiło

t o gdzieś

potrafiłaby

we

m n i e , ale

brakowało

m n i e podpalić. T a k i m d l a m n i e

s t a l się B o l e k . O n b y ł w t e d y d o b r y w t y m c o r o b i ł , r ó ż n e c i e k a w e
rzeczy opowiadał, które miały w p ł y w n a moją p s y c h i k a i w y ­
obraźnia. O n zresztą chciał b y ć zawsze, d o końca, m o i m n a u c z y ­
c i e l e m , ale t o n i e było możliwe, b o n i e przeszedł w s z y s t k i e g o

W
zaraz

kole

n a początku

było

kilku

takich,

Ociepki. Potem

co przed

wojną

k r y l i się z t y m ,

b o władza tego n i e popierała, ale d y s k u s j e n a t e m a t y filozoficzne
to były ciekawe

u n o s . T a k b y ć p o w i n n o , m n i e się w y d a j e ,

bo

m a l a r s t w o j a k c h c e b y ć p r a w d z i w e , b e z f i l o z o f i i o b e j ś ć się n i e
m o ż e . M u s i się d u ż o c z y t a ć i m i e ć w i e d z a . J a k T e o f i l

Ociepka

w y c o f a ł się z k o ł a , t a k p r z y ł ą c z y ł się d o n a s B o l e k S k u l i k . W y ­
g l ą d a ł o n a t o , j a k b y się c h c i o ł o g r z a ć p r z y n a s z y c h d y s k u s j a c h ,
a l e s t o ł się g i b k o t a k o m s p r ę ż y n o m k o l a , j a k b y j e g o

duchem,

k t ó r y u m i o ł w s z y s t k i c h pobudzić. J a k b y zajął miejsce p o O c i e p k u .
M ł o d s i j u ż t a k m o ż e n i e w i e r z y l i , b a r d z i e j o g l ą d a l i się c o z w i ą z k i ,
czy

partio mogom

n a t o powiedzieć, ale między s t a r s z y m i w y ­

w i ą z y w a ł y się o s t r e d y s k u s j e n a t e m a t y m a t e r i a l n e i d u c h o w e .
S k u l i k z p o c z ą t k u w o g ó l e n i e m a l o w a ł , a l e p r z y n a s c h y c i ł się
pędzla i t a k już

wzory

warunków
Nieroz

były

zbyt

stare. Wiele

i m brakowało

życio. T y n jego świat b y ł

do

dość d z i w n y ,

nowych

magiczny.
się

śmioł, że t o i n o t k w i w j e g o w y o b r a ź n i , ale O c i e p k a w t o w i e r z y ł
i przez t o miało t o sens! T o m u dawało wewnętrzne

zadowolenie,

k t ó r e g o B o l e k n i e m ó g ł o s i ą g n ą ć . J e m u się s f e r a d u c h o w a n i e
zgadzała o świat m a t e r i a l n y . J o m u n i e r o z godoł, n i e s t e t y , d u c h
i m a t e r i a t o d w i e zupełnie i n n e rzeczy. M a t e r i e t r z a

pisemnie

zrozumieli

Mateusza

pocynając

Rosenkreutz

w

ci

apostołowie,

do

X I V

badać, b o i n t u i c j i

polego.

poruszałem
(przy

co

byli

Jana

Chrzciciela,

ale

w i e k u stworzył system,

że

nie

T o s o m rzecy,

miołek, a w

t y m wiele

które s e t k i l a t były

na

wałkowane

Różokrzyżowców

Bałsamo.

wychodzi

z pozycji

chrześcijań­

te sprawy,

choćby

kop. „Wieczorek"

—

w

naszym

zespole p l a s t y c z n y m

przypis S.A.W.).

Tam byli

różni

l u d z i e , r ó ż n i e m y ś l ą c y . C h c i o ł e k , b y się z a g ł ę b i l i w treść i s e n s
j a k i m i a ł b y ć w ż y c i u c z ł o w i e k a . M y ś l o ł e m t e ż , b y b y ł j a k i ś sens
w

t y m naszym d o m u kultury. W

nien być

każdym d o m u k u l t u r y powi­

głębszy sens, b o t a k s z a b l o n o w o ,

t o można

trzymać

przez l a t a , ale n i e o t o c h o d z i w k u l t u r z e . P r a w d z i w i e interesować
się s z t u k ą , c h o ć b y n a s z y m z e s p o ł y m , t o n i e m o ż e b y ć t a k p o ­
wierzchownie

robione, j a k to było przez

te wszystkie

lata

od

powojny."
W

o s t a t n i c h k i l k u z d a n i a c h S k u l i k nawiązał do d w u i s t o t ­

s p r a w , n a które chciałbym zwrócić uwagę, były

znaczące d l a j a n o w s k i e j g r u p y . P i e r w s z a
kręgu

okultystycznego

wypowiedzi
religii

wynika

świata,

do

jasno,

oprócz

kościoła.
iż

to stosunek

Z

wielu

Bolesław

Skulik

buddyzmu

(którego

bowiem
członków

wcześniejszych
do

na

wszystkich

dobrą

sprawę

z u p e ł n i e n i e z n a ł ) o d n o s i ł się z l e k c e w a ż e n i e m , a d o k a t o l i c y z m u
z pogardą. Owszem,

chodził d o kościoła, zresztą z dużą o s t e n ­

tacją, ale czynił t o j e d y n i e p r z e z

wzgląd n a żonę, której

pry­

m i t y w n e i fanatyczne otoczenie nie dałoby żyć spokojnie. W i e l o ­
k r o t n i e podkreślał, że j e s t p o n a d r e l i g i e , b o j e s t o w i e l e
wtajemniczony.
W

Podobnie

Eryk

Paw

będący

wyżej

ewangelikiem.

r o z m o w a c h ze m n ą p o d k r e ś l a ł w i e l o k r o t n i e , ż e k o ś c i ó ł n i e m a

dla niego
udawał

żadnego znaczenia.

praktykującego.

samodzielne,

wyłączyć,

dążyć."

Skulika
śmiała

Po

P r o f o r m a i t y l k o za życia
j e j śmierci, k i e d y

p r z e s t a ł b a w i ć się w

żony

d z i e c i stały

się

pozory.

jego

o r y g i n a l n a , j a k n a początek

i p i o n i e r s k a i n i c j a t y w a założenia

czorek"
gicznego.

koła

parapsychologów

lat
w

sześćdziesiątych

Z D K

p o d nazwą

kop.

zespołu

Ateistów i

„Wie­

psycholo­

K o ł o t o miało być de facto kołem okultystów

jącym p o d szyldem Stowarzyszenia

działa­

Wolnomyślicieli

a miał n i m kierować jego założyciel. Oczywiście n i g d y d o zało­
żenia koła n i e doszło, S k u l i k określił j e d n a k j e g o p r o g r a m d z i a ­
łania, k t ó r y

praktycznie był niewyczerpalny,

chodziło

miano­

w i c i e o przeprowadzenie studiów porównawczych między psyohologią naukową a parapsychologią okultystyczną, c e l e m

ostatecz­

nego w y k a z a n i a wyższości jednej z n i c h n a d drugą!

Bolesław S k u l i k , m a j ą c y w t e d y 76 l a t , w długim i n i e p r z y ­
gotowanym

to

d u c h o w y m , b o m i e l i różne s t o p n i e w t a -

Drugą sprawą jest wynikająca z przekonań i zainteresowań

opowiadoł o t y c h stworach, a B o l e k S k u l i k z niego

j a k się d o d u c h a c h c e

Testamencie.

s k i c h , a n i e k a t o l i c k i c h , t o jest b a r d z o dużo różnico. J o nieroz

zostało".

„ C z e m u S k u l i k i i n n i o d r z u c a l i n a u k a O c i e p k i ? J a myślą, że
jego

od

System

nych

p o n i e j słuchali n a u k

tym Nowym

z a i p r z e c i w . B y l i r ó ż n i , c o się p o d s z y w a l i p o d t a n a z w a a b y l i

jako

myśliciel.

i

w

ciało m a t e r i a l n e i d u c h o w e . M y n i e

szalbierzami, j a k Cagliostro, czy Józef

Bydgoszczy.

„ U w a ż a m , że w t e d y , n a s a m y m p o c z ą t k u —
Sówka

„Wieczorek",

Różnie
poziomie

Christian

S k u l i k a w j a n o w s k i m kręgu o d m o m e n t u , k i e d y T e o f i l
wycofał

„Jest

o d a t o m u d o k o s m o s u w s z y s t k o j o s t jedność. J a t o m o g ł e m t y l k o

E r w i n S ó w k a . O n też b a r d z o interesująco określił rolę Bolesława
Ociepka

coś i n n e g o

P a w e ł najwięcej wniknął i zrozumioł naukę C h r y s t u s a .

T r z e c i m r e p r e z e n t a n t o m j a n o w s k i e g o kręgu o k u l t y s t y c z n e g o
był

proroków,

i n t e r e s u j e m y się t y m m a t e r i a l n y m , b o o n o p r z e c h o d z i , a d u c h o w e
jest
na

w

zrobił

Święty Paweł pisze:

związku z t y m nagrałem z E r y k i e m P a w i e m d o d a t k o w y w y w i a d
zoficzny"

o t y m o d Mojżesza d o

Jehowa.

nadają

się d o w t a j e m n i c z e ń t e o z o f i c z n y c h , c o z o s t a ł o d o w o d n i e w y k a z a n o
w Nowym

znajduje

wystąpieniu

na

sympozjum

sądeckim

„Chciołek w n a s z y m D o r n i e K u l t u r y zrobić koło psychologicne —

relacjonował

w

Nowym

Sączu Bolesław S k u l i k —

ale

określił swoją drogę d o o k u l t y z m u (opisaną w p o p r z e d n i m r o z ­

się s p r z e c i w i l i . K o m u b y t o s z k o d z i ł o ? W i e l u b y p o m o g ł o u k s z t a ł ­

dziale)
o

a następnie przedstawił swój

dociekaniach filozoficznych,

członków janowskiego

koła

światopogląd i mówił

też

tować własne życie. Przestudiowałek

miały

na

1962 d o 1 9 6 8 r o k u , różne j e j k i e r u n k i , b o m chcioł wiedzieć o z y

które

plastycznego.

„Musza powiedzieć n a c y m polega
żowców —

istotny wpływ

psychologowie

światopogląd

tłumaczy Bolesław S k u l i k —

Różokrzy­

b o w Polsce może

znać i n o n o s d w u d z i e s t u , co d o c e n t r a l i k a l i f o r n i j s k i e j

przyjęci, a b o n a w e t może i m n i e j , b o p a r u o s t a t n i o zmarło. T o
Stowarzyszenie
żył w XIV

pochodzi

od

Christiana

Rosenkreuza,

który

w i e k u . P o n i m j e s t n a z w a . Jest t o m i s t y c z n e c h r z e ś c i ­

i s o m mistycy. W S t a r y m Testa­
mencie nie ma mistycyzmu, tam jest ino B ó g , Jehowa, a nie
jaństwo. Różokrzyżowcy b y l i

głębiej

istotę człowieka,

żowcy, a l e m przyszedł d o p r z e k o n a n i a przez

go

zostali

znajom

dokładnie p s y c h o l o g i o

R o b i l i postępy w
czy

różnych k i e r u n k a c h ,

czy

od

Różokrzy­

t e 6 l a t , że n i e !

czy to był

Freud,

to b y l i Amarykanie, cy Francuzi, czy nawet Rosjanie,

ale

n i e znaleźli i s t o t y człowieka, a j a już b y ł e m za s t a r y , a b y przejść
te barierę o d świadomości d o nieświadomości

Pewne rzecy po­

ruszył F r e u d co d o p o d ś w i a d o m o ś c i , ale d a l e k o

m u do istoty

r z e c y , b o są s p r a w y , k t ó r e p r z e w y ż s z a j ą n a s e m o ż l i w o ś c i r o z u m o ­
wanie

69

1

�Myślenie i r o z w ó j doskonałości t o sie różnie t ł u m a c y .
cholodzy na przestrzeni powiedzmy
sprawy

uczuć,

stopnia

O n i n i o m o g l i sięgnąć r o z u m e m d o doskonałości

wiele rzecy
dzialnych

impulsów,

Psy­

5 0 l a t dość d a l e k o r o z w i ą z a l i

kompleksów,

ale

ino

do

pewnego
Freud

z m i s t y f i k o w a ł , j a k choćby sen. S o m pisoł o n i e w i ­
p o m o c n i k a c h i i c h działalności. J a c y

som ci niewi­

d z i a l n i p o m o c n i c y ? Tego n i e w i e m , ale p r z y t w o r z e n i u świata,
t o musiały b y ć różne siły, ale j a n i e osiągnąłem
do tego s t o p n i a , żeby sobie t o chociaż
Kto

n a m pomaga

niekiedy?

są

duchowe,

sprawy

które

przewyższają

nasz

umysł.

n a u k o w c y materialiści p i s o m : „ N a s z mózg daleko m o d o

pełnego rozwinięcio, a m y p r a w i e n i c n i e w i e m y
C y t o ł e k p r z e z t e sześć l a t p s y c h o l o g i c n e

onim."

książki w

języku

p o l s k i m i n i e m i e c k i m , j a k i e m i n o m ó g ł dostać. A r t y k u ł y i b r o ­
s z u r k i , b o m chcioł dotrzeć d o p r o w d y . M o m y

dużo

kierunków

p s y c h o l o g i c z n y c h , a l e j e s c e n i e u r o d z i ł się t a k i , k i e r y p o r a d z i ł b y
przejść t a g r a n i c a p o n a d świadomość, b o ż y j e m y
zmysłami,

a

juz w

X I

wieku filozof

i n o pięcioma

arabski Awicena

0 dziesiąci zmysłach: pięć zewnętrznych

i pięć

mówił

wewnętrznych.

1 n a w e t pisoł o t y m nasz p s y c h o l o g Józef P i e t e r w książce
logia

jako

wego

nauka.

Te duchowe

Psycho­

zmysły s o m potrzebne do ducho­

poznanio."

Jest t o stwierdzenie b a r d z o ważne d l a okultystów.

Poznanie

umysłowe jest według n i c h nikłe, m a r n e , mało i s t o t n e .
poznanie

duchowe,

pozazmysłow-o

stanowi

element

Dopiero

wtajemni­

czenia wyższego s t o p n i a . Interesujące światło n a sprawę studiów
p s y c h o l o g i c z n y c h S k u l i k a rzucił n i e d a w n o Z y g m u n t L i s , a r t y s t a - m a l a r z , k t ó r y o d 1956 d o 1970 r o k u był, świetnie zresztą w y ­
w i ą z u j ą c y m się ze s w e j r o l i , i n s t r u k t o r e m w z e s p o l e p l a s t y c z n y m
przy Z D K kopalni „Wieczorek" w
Trzeba

jeszcze za czasów W i l h e l m a I . S w o j e

dzielne

teozoficzne,

pod

wpływem

samo­

Ociepki

rozpoczął w 1928 r o k u , opierał n a s t u d i o w a n i u niemieckojęzycz­
n y c h k s i ą ż e k . P o d w ó j n i e t r u d n o b y ł o m u z a t e m p o r u s z a ć się p o
obszarze polskiej l i t e r a t u r y n a u k o w e j ! Było t o , zaiste,
się z m o t y k ą n a słońce. M o t y w a c j a d o t y c h s t u d i ó w
nie t y l k o z samej

potrzeby

poznaw czej

porwanie
wypływała

(o k t ó r e j , j a k o

r

jedynej

m o t y w a c j i , m ó w i ł s a m S k u l i k ) a l e t a k ż e z chęci u t r z y m a n i a r o l i
przywódcy

duchowego,

„obojga n a u k " :

niekłamanego

normalnej

i

sięgały d a l e j , j a k o t y m świadczy
koła

autorytetu w

tajemnej.

Zresztą

dziedzinie

jego

ambicje

chociażby p r o j e k t

założenia

i bez w y b o r u , pozycje

naukowe

parapsychologicznego.
Skulik

sensu

czytał chaotycznie

stricto obok

broszur z „biblioteki

prelegenta".

Zdobyta

w i e d z a p o z w o l i ł a m u jakiś czas błyszczeć w j a n o w s k i m k o l e g d z i e
egzystował.

Natrafiając

przy

na bariery nie do przebycia,

lekturze

dzieł

psychologicznych

c z ę s t o o d w o ł y w a ł się d o

pomocy

Z y g m u n t a L i s a , n a i w n i e m n i e m a j ą c , iż j e s t o n d o b r z e
wany

we

wszystkich

Obdarzony
Skulikowi

kierunkach

współczesnej

zoriento­

psychologii.

k ł o p o t l i w y m dlań z a u f a n i e m Z y g m u n t L i s pozwalał
wertować

encyklopedię

u

siebie

p o m a g a j ą c m u w r o z w i ą z y w a n i u kłopotów

1

w

domu,

czasem

językowych. N i e miał

o n też pełnego p r z e k o n a n i a , c z y suche i w y r w a z i e z szerszego k o n ­
tekstu

znaczeniowego

hasła

encyklopedyczne

zostały

w połowie prawidłowo zrozumiane przez S k u l i k a , który
zgodnie

ze s t a r ą z a s a d ą , c z e g o n i e p o j ą ł , t o s o b i e p o

T r z e b a wiedzieć, iż w t y m czasie, a jeszcze długo p o t e m b y l
a k t y w n y m członkiem

„Ja
pisołek

korespondowałek
do

Lipska

koledzy

odwrócili

się o d n i e g o ,

t a książka

Potem

Różokrzyiowy.

m ó w i ł Bolesław
Маха

zlikwidował

Skulik

Heindla

reżim

hitlerowski i

wolno-

p o g l ą d u , co go w y ł o ż y ł A l f r e d R o z e n b e r g

w k s i ą ż c e My

są z

o d n o w i l i się w A m e r y c e w K a l i f o r n i i . P o w o j n i e j a k się o d n o w i ł e m
u

nich,

to

p i s a l i do m n i e i posyłali l i t e r a t u r a i ćwiezenio

zeszłygo r o k u ( 1 9 8 1 —

przypis S.A.W). Z jednej strony

d o b r z e , b o t a k mając 76 l a t , t o człowiek n i e osiągnie j u s w e j r z e ­
nia

duchowego,
Jo

bo

n i moga

nima

tej

siły.

powiedzieć,

że j e s t e m

Różokrzyżowcem. M u -

siołbym osiognoć t a k o w y s o k o w i e d z a d u c h o w o , żeby
niezw-ykłe s p r a w y . N i e m o g a !

Ta wymiana

pojmować

myśli, te

ćwicenio

trwały między n a m i lata. O n i m n i e n i e m o g l i nic pomóc, t y l k o
nakierować

teoretycznie

na

właściwa

droga,

ale

praktycznie,

t o m u s i c ł o w i e k s a m r o b i ć , ż e b y coś o s i ą g n ą ć w j a k i m
Mnie

fascynowało

wnikanie w

mnie fascynuje! Bardzo!

zagadki

Nieroz

wszechbytu.

to

osiągnąć, b o m

stopnia.

w o , u m i a rozróżnić co m o ż e b y ć , a co n i e m o ż e b y ć ! U m o c n i ł e m
tyż pamięć, b o w e ź m y
tu

mówią. D l o m n i e

to

som

takie:

n i e musiołek

najważniejsze

Życiowe

Ciało;

Rozwój

U c z u c i a ; Działalność Słowa i M o c y ;
Rozwoju;

t o wszystko,

świadomości;

Rozwój

Rozwój Mądrości;

Rozwój

ja

t o m b a r d z o długo rozmyślał, a l b o t a k a s p r a w a

i

wiecne

teraz!

Weźmy

przeszłość,

i przyszłość, ale wiecne teraz ? J a k t o możno rozwiązać ? S z u k a n i e
prowdy,
ta

z i e m s k i rozwój, wartość rytuałów

różnorodność

mistyki

ale

—

t o jest

r y t u a ł ó w , n i e t y l k o kościoła

choćby

różnych

wierzeń

ciekawe,

katolickiego,

afrykańskich,

które

A

weźmy

t a k i „kamień

mędrców" —

siła m i ł o ś c i , d z i a ł a l ­

ność n a t u r y , ś w i a t ł o , e n e r g i a — g ł ó w n o p o d p o r a e w o l u c j i . M o m y
ewolucjo,

jest i n w o l u e j o i jest epigenezis!

Przez ewolucjo

t o j e s t coś n o w e g o ! A s a m o z a u f a n i e w e ź m y , j a k t o j e s t t r u d n o
zdefiniować. Skalno jest droga d o p r o w d y . B ó g w nas i w
n i u Kadecensza. Kadeceus,
Idziemy

drogom

e w o l u c j i , szliśmy n i o m m i l i a r d y l a t —

to nas

rozwój. Teros p r z y c h o d z i m y i n w o l u e j o — przemianę d u c h o w o m ,
dążenie d o B o g a , a który chce b y ć w t a j e m n i c o n y — i d z i e d r o g o m
najprostrzom.
T o co ludzkość m o ż e osiągnąć za m i l i o n y l a t , w t a j e m n i c o n y

jedyny

nom drogom,

tłumacom

t o n i e jest d l a każdego.
tako

i różnie

lekcjo

—

Wtajemnicenie.

chcieli praktykować.

silno, która

trzynsła

cłowiek. D o R ó ż o k r z y ż o w c ó w

i nieudaczników

wy­
ciągu

historycznym.
W

1932 r o k u , idąc

70

lekejo,

i n o wykształceni.
która

bezpłatnie, b o
za namową i przykładem

Ociepki na­

wiązał S k u l i k k o n t a k t z ośrodkiem Różokrzyżowców

w

znacy-

t o jest w pewnej f o r m i e opisane t a k :

ne kołowanie wokół szalbierzy,

całym

idzie

cały świat, przez i n w o l u e j o p r z e m i a n y wewnętrzne, ale epigenezis

należeć

w

cy
po

cęści m o g ł e m z r o z u m i e ć z t y c h książek, c o m j e c y t o ł .

e k l e k t y z m w p r z e k o n a n i a c h i w y w o d a c h S k u l i k a oraz n a m a n i a k a l ­
alchemików

—

teraźniejszość

o s i ą g o w s w y m ż y c i u z i e m s k i m , a l e ż y ć w o d ł u g t e g o , iść t o m t r u d -

też zwrócić uwagę n a n a i w n y

szeregach

co

Różokrzyżowców

Wiara.

O wierze
wiecne

notować

rozprawy

Różni,

różnie

Niem­

trwała

majom

światem, w y w o ł y w a ł a

wojny,

T a m n i móg
móg

dwanaście

o n i mówiom.

to

Wolnomularzo

organizacjo

w

dalij

n i e r o z u m i a d o końca, co o n i

d o m n i e przysyłali może n i e umiołem tej w i e d z y
d u c h o w o n i e doszedł d o t y g o

kierunku.
I

ale t a m p o t r z e b n o było płacić wstęp miesięcnie i d o t y g o

licznie

do

bardzo

j e d n a k powrócę później. Trzeba

stępujących

XX

Onego p o t e m powiesili w N o r y m b e r d z e , a Różokrzyżowcy

wieku.

uczeń — E r w i n S ó w k a obnażył w s z y s t k i e b r a k i m i s t r z a . D o tego

oszustów

—

Światopogląd

choć

swojemu

a

po

partii.

śnimi —

m u l a r z y i różokrzyżowców, b o t o n i e pasowało d o j e i c h świato­

Weźmy
jednak

z odnowienia kontak­

zresztą

dośpiewał.
Później

strony były zadowolone

tów.

P o z n o ł e m j e d n a k p e w i e n stopień p r a w d y , k t ó r y choć umysło­

wiedzieć, że Bolesław S k u l i k miał ukończone 6 k l a s
które

władzo

o d O c i e p k i adres k a l i f o r n i j s k i e j c e n t r a l i S t o w a r z y ­

szenia. O b y d w i e

Janowie/Nikiszowcu.

szkoły p o d s t a w o w e j
dociekania

otrzymawszy

M y n i e w i e m y , ale p r z y c h o d z i
Bo

ćwiczeń d u c h o ­

do m o m e n t u z l i k w i d o w a n i a loży przez

hitlerowskie. P o n o w n y k o n t a k t nawiązał po w o j n i e w 1951 r o k u ,

Skulik

się z t y m , a t y m " . D l a c e g o p r z y c h o d z i ?

pewne

w y c h , t o znaczy

wtajemnicenia

wyobrazić!

myśl „ N i e zgadzam
Nawet

czech i został p r z y j ę t y j a k o k a n d y d a t - k o r e s p o n d e n t . P r z e z d w a
l a t a o t r z y m y w a ł literaturę filozoficzną i z e s t a w y

należeć

należeć bezpłatnie

listów,

że prawdę

przysyłali
za

darmo

z d o b y ć i za d a r m o d a l e j ją d a ć ! N a c y m p o l e g a

mogli

zwykły,
co

i

szary
każdo

miesionc

musis sam

wtajemnicenie?

Cłowiek m ł o d y , s t a r y j u s n i e , siły seksualno m o obrócić w

siły

�duchowe.

A

duchowe,

które

w

jaki

sposób ? W

kręgosłupie m o m y

pewne

siły

sława

S k u l i k a (relacja

Pawia

pokrywa

się w

istocie

z

opisem

cwicenio

S k u l i k a , n i e b ę d ę j e j w i ę c p r z y t a c z a ł ) t a k u s t o s u n k o w u j e się d o

m o ż n o obrócić d o m ó z g u i go zasilić, b o m ó z g , k t ó r y j e s t masą

k a r i e r y m a l a r s k i e j swego nauczyciela i m i s t r z a : „ J a k t a Czajka

materialną, m a p e w n e właściwości, g d y je r o z w i n i e —

duchowe.

zaczęła

Te

hindusku

a l e m e d y t a c j i n i e z a p r z e s t a w o ł . M ó w i ł , ż e t o się u n i e g o w

przez

życie

cystę,

życie

duchowe

c w i c e n i o , t y n sposób j a k t o zrobić n a z y w o

suszunna. Jest

to pewna

i

sie p o

siła d u c h o w o , k t ó r a

sięga z d o ł u

do

obrazy

składa.

Nas

Ociepki

też

nadal

forsować,
chętnie

on

zaczął

przyjmował,

malować
mnie

więcej,
jedno

szczególnie.

mózgu. O n a m u s i być ćwicono, cłowiek m u s i żyć wstrzemięźliwie

N o , j a k m u minęło t o sześćdziesiąt l a t , i zobaczył, że n a n i c t e

s e k s u a l n i e , t o w t e d y m o ż e j o m p r z e r o b i ć n a siła d u c h o w o . J a k

jego długoletnie m ę k i , b o „ k a m i e n i a m ę d r c ó w " n i e osiągnął, t a k

o n a się o b j a w i o ? M ó z g d u ż o l e p i e j p r a c u j e , p a m i ę t a i n a j w a ż n i e j ­

chociaż

sze —

d l a p i e n i ę d z y . M o ż n o p o w i e d z i e ć , żo B ó g m u b ł o g o s ł a w i ł w t y m

jest

kojarzy.

Przez

t o cłowiek m o ż e poznoć, co d l a i n n y c h

malarstwie.

zakryte."
W

trakcie dyskusji na sympozjum

mowa

zeszła p r z y p a d k o w o

na temat

w

Nowym

Ludwiga

Sączu

Zimmerera.

lesław S k u l i k , m ó w i ą c o m a l a r s t w i e j a n o w s k i c h t w ó r c ó w ,
woli

naświetlił s p e c y f i c z n y

tematy

t a k o b i e t a osiągnął, ale p o t e m

malowanych

wpływ

n a jego

jaki

wywierał

zamówienie

roz­

wizje

Bo­

uinioł

mimo

Zimmerer

obrazów.

na

Orientował

—

To

były

t o już więcej

obrazki nie normalne, bo

dużo było w n i c h p o w i e d z i a n o

domyśleć,

t o wiedzioł

jakie

to

malował

to były

takie

t y j p r a w d y , a k t o sie
s o m wartościowe

rzecy.

O c i e p k a w s w o i c h o b r a z k a c h w y k ł a d a ł w s z y s t k o t o , co w y c z y t o ł
z o k u l t y s t y c z n y c h książek. B y ł o t o zaszfrowane.

I n o t e n , so się

znoł n a t y j s p r a w i e , m ó g ł t o zrozumieć, co T e o f i l naprawdę mioł

gminy

na myśli. K a z namalował noga kobieco, w t y m czułym miejscu —

o k u l t y s t y c z n e j , j a k i w r o l i każdego z j e j członków, w t y m oczy­

rozumiesz p a n — namalował o k o . N o r m a l n i e patrzące o k o . P o k o -

się

o n oczywiście

dość

biegle

w

niuansach tamtejszej

w i ś c i e i Bolesława S k u l i k a . O k a z a ł o się, t o n w i e l k i z n a w c a p o l s k i e j

z o ł t e n o b r a z e k , t u u n a s , w d o m u k u l t u r y , a m n i e k a z o ł t a m iść

sztuki

braku

i słuchać c o l u d z i e b ę d ą g a d a ć . C h ł o p c o m t o się p o d o b a ł o , a b a b y

a r t y s t y c z n e j k r y s t a l i z a c j i p e w n y c h m i s t y c z n y c h wierzeń i sam...

j e d n a za d r a g o m m ó w i ł y : — T a k i e świństwo! Chodź s t a r y ! I d z i e ­

sugerował

m y d o d ó m ! — P o w i e d z i a ł e m t o O c i e p k o w i , że w s z y s t k i e k o b i e t y

ludowej

i

samorodnej

tematy

taką właśnie

obrazów

często

nie

mających

wytrzymywał

wedle

jego

intuicji

być

n i e u m i a ł y p a t r z e ć n a t o i u c i e k a ł y . O c i e p k a i n o się o ś m i o ł : — J o

krystalizacją!

„ L u d w i g Z i m m e r e r , o! o n jest duży m i s t y k —
sław S k u l i k —

on szuka przede

mówi

wszystkim mistyki w

Bole­

obrazach

i rzeźbach. J a k m u tego b r a k u j e , t o nicroz s a m d o p o w i a d o ,

co

w i e m , j o w i e m ! T o jest właśnie specjalnie

dla nich. T u i m po­

w i e d z i a ł e m , że p r z e z t o , c o o n e m a j o m o p a n o w u j o m

mężozyznę!

One mają właśnie t a k i e o k o i t y l k o n i m p a t r z o m n a świat.

i j a k b y t u nainalow ać. M n i e o s t a t n i o n a m a w i o ł d o t a k i e g o o b r a z u :
r

J o siedzę n a r y c z c e p r z y p i e c u w k u c h n i , a przez d z w i w c h o d z i d o
mnie Bóg
mu

taki,

Ojciec,

a w ręce m o dła m n i o B i b l i o . N a m a l o w a ł e k

jak chciol, a w miesionc

p o t o m przyjechoł

p r z y j a c i e l , zapłacił i zabrał, t e n i jesce i n n o

t y n jego

obróżki".

Charakteryzując n a c z y m polegał zasadniczy k o n f l i k t m i ę d z y
n i m a Ociepką S k u l i k stwierdził, że jego z d a n i e m w
było

bardzo

osoby

dużo

jak Anna

szalbiorkę, i

absurdów.

Besant,

Głosiły

Helena

te

absurdy

Bławecka,

którą

okultyzmie
tak

sławne

uważano

o ż e n i ł , t o się c o ł k i e m

doł

obałamucić

j e j w i e r z y ł , a t a go bujała, że

s n a m i , c o j e j się w s z y s t k o

wyśniwało

wprzódzi.

O n s t o ł się p o t e m s ł a w n y , w e F r a n c j i m u w t a k i e j k s i ą ż c e w s z y s t ­
kie

obrazki pokozali w

k o l o r a c h . J o chciałem teroz

niedawno

o d t e j jego żony t a książka pożyczyć, b o t o s o m z n a k i o k u l t y s t y c n e , ale ona mięsko teraz daleko, kajsi w

Bydgoscy.

Cłowiek m o c n o w t a j e m n i c o n y t o j e s t a d e p t . J o n i m jesce n i e

Teofila,

obrazy

Ociepki

n i e są j e g o o r y g i n a l n ą f a n t a z j ą ,

stopień B ó g m i p o z w o l i ł osiągnąć, m o ż e d a i następne. T e o b r a z k i
O c i e p k i p r z y d a ł y b y się m i d o m e d y t a c j i . "

że

N a zakończenie chciałbym przytoczyć f r a g m e n t y

wypowiedzi

korzysta z traktatów teozoficznych,

ż e p o s i ł k u j e się o b r a z k a m i

Erwina

z

i

j e g o w y p o w i e d z i z sesji sądeckiej, j a k r ó w n i e ż z r o z m o w y

pudełek

również

o d papierosów.

w

Sączu,

nieudolnymi
przecież

żeby

Żarliwie

wreszcie

kopiami,

Teofila

tymi

Ociepki

namiętnie

przestać

się

niezdarnymi

n i e staó

było

tłumaczył

zajmować
na

świecie

i jako

„członek

KC"(!!!)u

bo

przyzwoite

i p o p r a w n o k o p i o w a n i e z różnych wzorów, z których
w

to

tymi

deformacjami,

nawet

o n a go

nas mówiła

w s z y s t k i m , n a w e t F r a n c u z o m i i n n y m z a g r a n i c z n i k o m , że O c i e p k a
to jest d o b r y m a l a r z . A t o jest kłamstwo i o n z t y m walczył d o
samego o s t a t k a . Czajce w ogóle t o chodziło t y l k o . o pieniądze,
b o j a k o i m p r e s a r i o brała p o trzydzieści p r o c e n t o d o b r a z u , t a k
że z t e g o z ł o ż y ł a się j e j n i e z ł a s u m k a . B o l e s ł a w S k u l i k p r o w a d z i ł
przez

pewien

czas w y k S z

sprzedanych

przez

Ociepkę

obrazów

i cen, j a k i e one uzyskiwały, b o w i e m T e o f i l prostodusznie,
tywany

dane

lansowanie

w

świecie

szkodliwego

i złego

malarza

n o i p o k ł ó c i l i się. O n a n a p i s a ł a

w

którym

Sówka

pozostawał

pod

wpływem

„ O d k i e d y go z n o m , n i g d y n i e był c z y s t y —
Sówka o s w y m nauczycielu —

mówi E r w i n

j a się d o p i e r o później spostrzegł,

że j e s t w n i m z i a r n o nienawiści. B y l t o d l a m n i e człowiek małej
w i a r y . O n j a k coś r o b i ł , t o g o w c i ą g a ł o , t e n ś w i a t m a g i i g o w c i ą g a ł ,
ale o n m u n i e chciał wierzyć. N a l e ż y bezsprzecznie wierzyć, j a k
się n a coś z d e c y d o w a ł o . O n p r ó b o w a ł t a k i c h r ó ż n y c h
zaczepienio,

a brakowało

m u tej wielkiej

punktów

w i a r y i dlatego

nie

z b l i ż y ł się n a w e t d o s f e r d u c h o w y c h , j a k O c i e p k a .
Co d o t e j n a s z e j
im

tego nauczyciela,

g r u p y o k u l t y s t y c z n e j , t o m y ś l ą , że b r a k ł o
m i s t r z a i o n i błądzili j a k b y p o

omacku.

B o l e k b a r d z o n i m chciał b y ć , ale d o t e g o n i g d y n i e dorósł.
J a g e g z d ą ż y ł z a u w a ż y ć , p o d k o n i e c ż y c i a o n się s p o s t r z e g ł
g d z i e i k i e d y zrobił błąd, ale już j e g o ciało b y ł o b e z s i l n e ,

już

p o d d a ł się w s z y s t k i e m u . N i e m i a l s i ł y , ż e b y w a l c z y ć . N i e s p o t k a ł

C y m u , t o n i k t n i e w i e . P e w n i e p a d ł o coś j e j n a u m y s ł i t a k n a p i ­

w życiu, szczególnie za m i o d u t a k i e g o , k t ó r e m u b y uwierzył d o

sała. O n się t o g o t r o c h ę b o i i z t y m l i s t e m p o s z e d ł d o K a t o w i c ,

końca. T o s k r z y w i e n i e widać było u niego

do

Głównego

n i g d y n i e był d o końca szczery, a n a t y j drodze

mu

powiedzieli:

Związku

N i e obawiajcie

l i s t , że g o

okres

prowa­

dwudziesto­

zniszczy!

Zarządu

do niygo

—

p o sesji, w p e w n y m sensie podsumowującej

zarówno

Skulika.

Ociepki.

„ T y ż t o m u s i a ł o się ź l e s k o ń c z y ć — m ó w i ł B o l e s ł a w S k u l i k

S ó w k i . Ze w z g l ę d u n a jasność w y w o d u cytuję

pięcioletni

wypy­

o t o , n i o zatajał p r a w d y . Z a w i s t n i k gromadził t e

d o oskarżenia C z a j k i o „nielegalne i n a d m i e r n e w z b o g a c e n i e s i ę "
i

dzonej

korzystał.

U w a ż a ł , że w s z y s t k i e m u j e s t w i n n a C z a j k a - S t a c h o w i c z ,
wysforowała

tyj

szkodo

j e s t , a l e c h c i o l b y m b y ć . D l a t e g o się n i e ż e n i ę d r u g i r o z . P i e r w s y

Zżerała go zazdrość o sławę z d o b y t ą p r z e z m i s t r z a
że

się p o t e m

godki. Z t y m i

za

inni.

z n a k o m i t e g o n a i w n e g o m a l a r z a . S k u l i k biegał, pisał, donosił g d z i e
mógł,

Jak

swojej kobiecie. W s z y s t k o

Zawodowego

Górników.

się, w o r n n i c n i e m o ż e

Tam

zrobić.

wyszło".

własnej

relacji

stopień w t a j e m n i c z e n i a

I

W i e d z i o ł , ż e źle d ą ż y , u c i e k o ł j a k b y p r z e d t y m , b r a k o w a ł o
mu

sił w

sobie,

ale jego umysł b y ł t y m całkiem

zaprzątnięty.

T o g o z ł a p a ł o , a l e c i ą g l e coś m u b r a k o w a ł o , a t o b y ł b r a k t y j

К r y k 1'aw, j e d y n y uczeń l o o z o f i o z n y
wedle

—

m u s i się b y ć

d o końca szczerym, b o , n i c p o n a d t o , n i e s t e t y , n i e m o m y !

T o o n j e j w liście pisoł, k a j był i co m u p o w i e d z i e l i , a o n a m u
j e s c e p i s a ł a , że se s n i i n i t a k p o r a d z i , n o a l e n i c j e j z t e g o n i e

n a w e t w oczach

osiągnął

(juk to

T e o f i l u O c i e p k i , który,

w i e l k i e j d u c h o w e j w i a r y . O n leż dążył d o tego. żeby m u D u c h

sprawdzić?!)

p o m a g a ł , w szczęściu m a t e r i a l n y m . O n b y ł p r z e k o n a n y , że j a k

pierwszy

w postaci opisanej powyżej przez

Bole­

będzie t o głosił i t e m u służył, t o m u t o będzie p o m a g a ł o .

Nie

�m a n i c g o r s z e g o i g ł u p s z e g o , j a k t a k i e m y ś l e n i e . J e m u się z d a w a ł o ,
ż e t e g o D u c h a t o u d a m u się n a g o n i ć

do roboty konkretnej,

j a k b y t o p o w i e d z i e ć ? ż e b y m u w m ł y n i e kamień kręcił.
T e o f i l O c i e p k a t o był n a p e w n o robociarz i był wewnętrznie
b a r d z o u c z c i w y , t y l k o o n i o t y m n i e w i e d z i e l i , b o b y ł za s k r o m n y .
B y ł też p r a w d z i w i e n a w i e d z o n y , a c i jego u c z n i o w i e , j a k choćby
z k o ł a n a s z e g o , n i e c h c ę m ó w i ć i c h n a z w i s k , b o się d l a
Ociepki wyparli, gdyby

wygody

m i e l i jakieś s u m i e n i e , jakiś wewnętrzny

w y r z u t , t o b y n i e r o b i l i t a k i c h błędów w życiu, j a k chociażby
B o l e k S k u l i k . M o g l i b y się w z n i e ś ć n a w y s o k i s z c z e b e l d u c h o w y ,
a t a k i n o b a b r a l i się w b ł o c i e . T o b y ł a t a k o w a l k a , j a k b y c z ł o ­
w i e k a d z i k i e g o , k t ó r y c h c e coś o s i ą g n ą ć , a n i e w i e j a k , i p r ó b u j e
zarzynać drugiego.

W

życiu j e d n a k zawsze w końcu jest

zwy­

cięstwo d u c h a n a d materią.
S k u l i k n i e k o n s e k w e n t n i e pracował n a d wolą swego

umysłu

i ciała i z t e g o p o w o d u n i e osiągnął w y ż s z e g o s t o p n i a w t a j e m m
c z e n i o . J o t y ż m a m z t y m t r u d n o ś c i , a l e w i e m o s w o i c h słaboś­
c i a c h , dlatego n i g d y n i e sięgam n a w y ż y n y , b o t o d l a m n i e n i e
jest teroz możliwe. J e s t e m żonaty i dlatego p o p r o s t u n i e próbują.
J a się t y m b a w i ą , j o w t o w i e r z ą , a l e z a w s z e t r z e b a c z e k a ć .

To

j e s t j a k n a t c h n i n i e , co c z a s e m p r z y c h o d z i d o człowieka, j e d n a k
samo!
Musi
a

samo

przecież

przyjść,

t y człowieku

możesz

n i c z e g o n i e osiągniesz. W i e r z ą ,

niekiedy

że jeszcze

chcieć,

do

mnie

p r z y j d z i e , m i m o t e g o j a k żyjo., b o k i e d y d u ż o się r o z m y ś l o , t o
j e d n a k s f e r o d u c h o w o m o p e w n ą p a m i ę ć o t o b i e i z a w s z e m a się
kontakt

ze s w o i m b e z o s o b o w y m

ja —

t a k b y m t o określił

—

które gdzieś t a m w n i e m a t e r i a l n e j p r z e s t r z e n i istnieje.
J a u w a ż a m , że m a l a r s t w o n i e p o l e g o wyłącznie n a m a l o w a n i u ,
z n a c y n a s a m y m m a l o w a n i u , ale n a kształtowaniu swojej
osobowości.

To

jest

jodynie

ważne: jacy

jesteśmy,

I I . 1 1 . Autoportret,
olej/pł./wym- 6 4 , 6 x 4 9 , 5 c m ; i l . 12. B . S k u l i k
i l . 1 3 , 1 4 . N o t a t k i B o l e s ł a w a S k u l i k a z l e k t u r : Stanisław
Przy­
byszewski
pozujący
d obrazu
ffuJetetcza
i s c e n a Wygnania
z
Baju
0

własnej

takie

jest

nasze m a l a r s t w o . A t e c h n i k a ? T o n i e ważne. T o z czasem p r z y ­

psuł w s z y s t k o t e n p r y m i t y w n y m a t e r i a l i z m . N o a S k u l i k poszedł

c h o d z i s a m o . T e c h n i k a t o r z e c z n a b y t a , l i c z y się t y l k o w i e d z o

n a sekciarstwo, t a k t o można nazwać. J e m u t o widać więcej o d ­

duchowo,

p o w i a d a ł o , b o o n m i o ł d z i w n a t a m e n t a l n o ś ć . W i ą z o ł się p o m i ę d z y

którą

możesz być

posiadasz.

Ona stanowi o

t y m jakim

dużym

artystą!

m y ś l a m i a n a s z ą m a t e r i ą i p r z e z t o n i e p o t r a f i ł z b l i ż y ć się d o

G d y b y o n i t u m i e l i oparcie o jakąkolwiek religio

wschodnio

Boga. Zawsze go odrzucol i t o go

t o już byśmy d u c h o w o wyżyłi. Choćby o b u d d y z m , o h i n d u i z m ,

J e g o ówczesne w y p o w i e d z i

pokonało."

dotyczące f i l o z o f i i

wyznawanej

o c o k o l w i e k , w t e d y myśli i c h b y ł y b y bardziej czyste, t a egzotyka

w j a n o w s k i m k r ę g u o k u l t y s t y c z n y m są j e d y n y m i i o s t a t n i m i j a k i e

epiej

udało się

b y i c h ściągała, ale n i e m i e l i t a k i e j m o ż l i w o ś c i , a jeszcze

zanotować.

P R Z Y P I S Y
W e r s j a f r a g m e n t u t e k s t u którą opublikowało w „ P i s m o " ,
K r a k ó w , 1 9 8 4 , n r 1 , s. 8 7 — 1 0 4
W l i t e r a t u r z e p r z e d m i o t u d a t a śmierci R o s e n k r e u z a p o ­
d a w a n a jest n a r o k 1484
P o r . : J e r z y P r o k o p i u k , Buch
Bóżokrzyżowy
a
medytacja,
w p r a c y z b i o r o w e j p o d r e d . J . P r o k o p i u k a : Medytacja
—
historia
i zainteresowanie,
War^-iwskie Centrum Studenckiego R u c h u
1

2

3

T o t . : S . D e p t u s z e w s k i , i l . 1—5;

Naukowego, Warszawa 1981
* Czajka n i g d y nie była członkiem К С , n i e pracowała n a w e t
w W y d z i a l e K u l t u r y К С . Także n i e p r a w d z i w a jest wersja o przy­
czynach l i k w i d a c j i „Myśli W o l n e j " (Red.)
P o r . J . R . , Bóżokrzyiowcy.
Zarys
dziejów i doktryny,
„Wisła"
1937
5

J.

Świderski, 11. 8—8,

9, 11.

�***
LISTY RÓŻO KRZYŻOWCÓW (WYBÓR)
świata

List nr 1

zewnętrznego,

przekazywane

nam

dzięki

n a s z y c h przekaźników określanych j a k o pięć
T w ó r c z a

siła

Z t y c h obrazów d u c h o w y c h wyciągamy abstrakcyjne w n i o s k i

m y ś l i

o przedmiotach zaobserwowanych

G d y E g o , w czasach o p o k i l e m u r y j s k i e j , objęło w

posiadanie

s w y c h n o s i c i e l i , n i e miało jeszcze m ó z g u a n i k r t a n i . A b y w y r ó w ­
n a ć t e n b r a k , część s i ł y t w ó r c z e j , k t ó r a d o t e j p o r y b y ł a w y ­
k o r z y s t y w a n a t y l k o w c e l u z a c h o w a n i a g a t u n k u , została s k i e r o ­
w a n a d o b u d o w y t y c h organów, które z k o l e i p o w i n n y
wić

Ego

myślenie

i

możliwość

przekazywania

umożli­

myśli

innym.

Z t e g o , że myśli powstały za p o m o c ą siły twórczej w y n i k a ,
że również o n e posiadają
glos,

znaczy

siłę t w ó r c z ą . T w ó r c z y m

t o iż s ł o w o w y p o w i e d z i a n e

posiada

jest
siłę

z a o s z c z ę d z o n a siła t w ó r c z a

(płciowa), pozostanie

znacznie
Siła
duchowej

silniejsze
seksualna

działania

musi

dyspozycji

umysłowego i t o działanie

niż l u d z i , k t ó r z y

l u b fizycznej

do

być

swe siły

albo

w

świadomie

budowniczej,

a

nie zostanie

zmieniony

to wywoła ona choroby nerwowe

kierunek jej

i zakłócenia

jedynie

działania,

uczueiowo-umys-

łowc.

Z a pomocą

w naszym otoczeniu. W n i o s k i

siły w o l i r z u c a m y jakaś ideę n a e k r a n

i n t e l e k t u , g d z i e p r z y j m u j e o n a postać rzeczową w f o r m i e
przyciągając

materiał

rozumienia

z

kręgu

myśli,

myśli k o n k r e t n y c h .

T a f o r m a m y ś l i u b i e r a się z a z w y c z a j w m a t e r i a ł o d c z u ć

otrzy­

mywany

żywą.

z

ciała

doznaniowego,

Następnie myśl oddziałuje

stając

się t y m s a m y m

na mózg eteryczny

i poprzez

odpo­

w i e d n i e c e n t r a m ó z g o w e i n e r w y p r z e k a z u j e siłę ż y c i a d o m i ę ś n i ,
które

z kolei wykonują

Myśli zawierające
n a ciało d o z n a n i o w e

odpowiednie

obawy

działanie.

i kłopoty

działają

niszczycielsko

i hamują rozwój d u s z y . Ciało

doznaniowe,

którego prądy, w n o r m a l n y m stanie, płyną długimi, równomier­
nymi

f a l a m i , poprzez

kłopoty

zmienia

się w

zdrętwiałą

masę,

w k t ó r e j m i e j s c a m i o s a d z o n e są m a ł e , d r g a j ą c e p u n k t y ; w
gorszym

odpowiedzialnej

służbie u s z l a c h e t n i a n i a r o d z a j u l u d z k i e g o . J e ż e l i będzie
zmniejszoną

będzie

trwonią.

wykorzystana

pracy

te t o idee.

również

twórczego. L o g i c z n y m z t e g o w n i o s k i e m j e s t t o , że jeżeli zostanie
duża ilość siły d l a działania

zdolnościom

zmysłów.

z

tych

przypadku
drgających

ciało

doznaniowe

punktów.

Czyni

składa

to w

podjęcie k o n i e c z n y c h działań mających

się

końcu

niemożliwym

n a celu poprawienie sy­

t u a c j i powodującej owe kłopoty i z m a r t w i e n i a . L o s o w y c h
porównać

można

d o marznącej

temperaturze p u n k t

wody,

naj­

wyłącznie

osiągając

dzięki

ludzi

niskiej

zamarzania.

O b a w a wyrażana wątpliwościami i p e s y m i z m e m

może

rów­

nież b y ć porównana d o marznącej w o d y , g d y ż ciało

doznaniowe

e f e k t e m d z i a ł a ń z a r ó w n o m ó z g u f i z y c z n e g o j a k toż i e t e r y c z n e g o

tego, który m a stale tego t y p u myśli, jest p r a w i e

nieruchome.

oraz i n t e l e k t u . O d b y w a

J e s t o n n i e d o u r a t o w a n i a w sensie p s y c h i c z n y m , n i e j e s t m o ż l i w a

Myślenie jest bardzo s k o m p l i k o w a n y m procesem, który jest
się t o w n a s t ę p u j ą c y s p o s ó b : j a k o E g o

z a w a r c i jesteśmy bezpośrednio w p r e c y z y j n e j
myśli

abstrakcyjnych,

osobistej

aury.

Tutaj

które

wytworzyliśmy

zawarte

są

wrażenia

substancji obszaru
w

kręgu

naszej

przechodzące

ze

z m i a n a jogo s t a n u a n i p r z e z słowa a n i przoz u c z y n k i .
Jeżeli p o z w o l i m y t y m n i s z c z ą c y m m y ś l o m dojść d o n a s z e g o
umysłu, s p o w o d u j ą o n e s t w a r d n i e n i a ciała d o z n a n i o w e g o

i utwo-

73

�..^ Z '
* W

.

...

b.OS 1 N K B E . U 2 E 1 . " G E M E I N S C H A F T

« ,
ROSJNKREU2SR-PHILOSOPHIE

- ERG/WZllNCSKURS

А». jKtWS
Brief

'Ладене! id-

1

B i e q^buplertarhe K r a f t d e r G e d a n k e n .

Hie sir ben S g ć ^ u n g S t ^

Z.ur Z e i t d e r l e m u r t a e h e n E p o c h e . B i s dee E g o von a e i n s n T r a g e r n E a s u t
e r g r i i f . Ьееаи e s w e d e r eln G e n i m e o c h e i n e n K e h l k o p f . U m d i e e e n M a a g e l
Łuazugletehen, w u r c e eln T e l l d e r s c h d p f e r i s c h e n K r e f t , d i e b i e h e r n u r f u r
ate F o r t p f l a n i u n g verwefide: w a r d e n w a r . n a c h eufwarte g e r l c k t e t s u m B a u
6 1 e * e r Orgar.*, d i e
d * m E g o e r m 5 g 3 l c h e n eollten, z u der.!&lt;e:i und веще
GedanfeeK a n d e r e n raltłatellen. E t e r a u s . deB d i e Gedanfcen v e r m l t l e l s d e r
e c h s p f e r l e c h e n K r a f t e r w o r o e n ^ r d e n . ergifei e l c h , dafi a l e » с Ь С р ? е г » Л
e i « d . D i * Sttełme l e t g l e i c b f a l i e e c b u p f e r i a c h . d . b . dee g e s p r o c h e n e W o r l
Ьев1ш die K r e f i , a e b e p f e r i e r f i « u v i r W e n , « « d 8-war a s s dera g l e i c h w i G r u n de, R S i t t &amp; c l f w e i l e s s e l d e n U r s p r u n g Id d a r s c h a p j e r i e c h e n K r a f t h u t . D e r
l o g U c h e ScMufi d a r a u e l a t ; W e n » dip e c h o p f e r l e c h e G e s c h l e c h t e l t r a l t a u r g e s p a r t w i r d , etebt una e i n g r o f i e r e r B e t r a g a n K r a f t fftr den O t n » v o r g a n g z a r
v e r j S ^ u n g , und s n s e r Berilcv«rm6gea w i r d bedeuteiui e t a r k e r e e l n a i a d a a j e r.ige е ш е » Meftschen. d e r d i e e e K r a f t v e r g e u d e t . D i e e e x u e t l e K r a f t miiirte
In enter an№auenden geietlgen Oder k e r p e r l i c a e n A r b e i t o d e r i m v e i ^ m t w o r tuoKabttwn&amp;'.en Q . e n s t e an d e r I T e r e d i u i ^ dee'Menact-,enge#eWeŁhtca bentr*..
w e r d e n . W i r d e l e l e d i g i i e b u m e r d r O c k t anetatt utngewaftdelt, s o ruft s i e
E c h l i e S i i c h n e r v e e e K r a n a n e i t s n . G e f Q b l a . and C e d a n k e n e W r u n g e n b e r v o r .

« . «~»!i"Ji«

•iW W .

Nr,

W,.a.J*&amp;'

lists "Tjanken i&amp;t.eitŁ«eJtr,i«ltni&gt;ltóierter V o r g a n g . d e c j t i c a t n u r dBB y b s s i a c b e
Oehittt. a o n d e m a n c b d a a a t h e r i a c b e Q e f e i ^ n j u i t l d e n ^ n t p u n d g n g K l e l b y n d
denJntsĄeM, der. tjeasnaenlt&amp;rper, i n A n s p r u c b n i m t n t . D i e s getn^tolgendurrfvaCen v a n a t a x t e n ^ W i r a e l b e r a l e E g o betatigen.-uns u r m u t t e l b a r i n d e r feir.er.
S u o a t a t i i dee B e r e i c b a d e r aoatralcteti Oenanlcen, d i e t f i r inr.erhalb df:a U f k r e i s e e u n e e r e r p e r e s o i i r b e n A a r a i m e t n s e b e a aaagearbeitet (apectailzed)
hjiben,_ i i i e r w e r d e n w i r d a r v u n d e r a u S e n w e l t k ^ m n i e n d e n E i n d r u c i t e g e w a n r j . ' d i e d u r c b d i e ^ŁbigkeitOT t m s e r e r T r S g e r , die w i r a i s u n e e r e
:w
^.innej^zeicnnen. ans vermtttelt werden.
ńue .^ieeen g e i a u g e n B i l d e r n Z i e h e n w i r d i e a b s t r a k t e n S c h l t l s s e Qbrr die
D i r g e , d i e w l r i n n n s e r e r 15t«gebung beebedbtet baben. C l e a e S c b l t b i s e etnd
Irtean, V e t ' t n f l g e d e r Willenfiitraft w e r f e n (project) w . r s i n e I d e e auf dan l^ip.iJeltt, wo a i a ge^enetandlicbe G e s i a l t a l e G e d a n k e n f o r m s n n i m r e t . m d e m Eic
Veresandeeetoff a u s detn B e r e i c t t d e r aonareten Gedar.k-pn r i n r e i-m s i r h
f-.erjmzieht. D l e a e G e d a a k e n i o r m bokteidet a i c b gewobnlirit m i : E n . o ; i № ^ .
stoff, c e n t i e aus d a m Empftndtntgeleib /iebt u:id [tu.-vh oeti a:e if.^eiKj.ec-i'
v v r d . I&gt;abn v e r m a g o a r G e d a n k e attf d a s f n n e r i K c h e C e o i r n eu v : r i ( c ; i unci :..e
L ^ i e n a i L r a f t d u r c h die geeigaeten tieblm/.ent.-en und Xc: v a n v o r w a ; t.-.-uepiocn z u den w l l l k u r t i e b e n M a e k e b t , welcbe dtu e ! i o r f i e r i i r l i e il.'.ri^lung gt^-uh

^*V*4-,&lt; У»
A+MJ&amp;SJ
»•«•«.
. W . л'й&lt;Й,у «У»

4

G e e a u k e n d e r Pv^rtt.i und C r a K u m m e l ' S wjHien ^ c ^ '
dur.ijaleib ein u:w heir.nten d i t E n t w i c k t u n g d e r S e e l

rzy

się j a k b y s t a l o w y

czajenia

pancerz,

w którym

człowiek

W i e l k ą rolę w r o z w o j u ludzkości o d g r y w a
Eter

z powietrza, którym oddychamy,

całego naszego otoczenia. N a j s k r y t s z e

zawiera

z najwyższych
ciała,

List nr 2

przyzwy­

dokładny

w n i e j , zostają p r z e k a z a n o
jako

sędziowie

jest

ujemnym atomem
w

pośmiertnym

jedną
Obrazy

żyjącego

życiu

ludz­

kim.

ż y c i a

w y ż s z e g o

S p e c j a l n e z d o l n o ś c i i t a l e n t y n i e k t ó r y c h l u d z i , n i e są d a r a m i
n a t u r y a t y l k o właściwościami osiągniętymi przez pracę i
Wszyscy

mogą

egzystencję
Oprócz

M y ś l i o d ż y w i a j ą się t w o r z y w e m c i a ł a i z n a n e j e s t n a u c e , że
niszczące

myśli,

obawy,

złości, p o p ę d y

i

rozpusta

są t y m i , k t ó r e n i s z c z ą s i ł y o c h r o n n e o r g a n i z m u , p o w o d u j ą c
zmniejszoną

dojść

do

materialną,

prawdy
jak i

o

wędrówce

również

duszy

uzyskać

togo można poznać Prawdę, a n a w e t

odporność n a c h o r o b y .

jego

Człowiek pogodnego uspo­

Ego
żądzo

te

trud.

poprzez
zdolności.

rozwinąć

i

s t a n u zależy,

Ego

władzę

r a k t e r z e d e s t r u k c y j n y m i c i e s z y się l e p s z y m

skim.

k t ó r y się m a r t w i . P r z e z m y ś l i m i ł o ś c i , z a d o w o l e n i a i d o b r a , b u d z i ­
podobne

uczucia

jednocześnie

do

siebie

u

swoich
ludzi

współtowarzyszy,

o podobnj^ch

przyciągając

właściwościach.

d e l i k a t n a i w ł a d c z a siła m y ś l i m o ż e b y ć w y k o r z y s t a n a w
uzdrawiających.
jest

w

Również

stanie

dzięki

myślom

unieść się p o n a d

m a t e r i a l n y m i z e t k n ą ć się z

Ta

celach

a b s t r a k c y j n y m , czło­

otaczającym

go

światem

Bogiem.
o przyjaźni,

pomocy

nosicieli odbudowane

Budowa

i jakość

średnia, o d p o w i e d n i o

j a k mało

poprzez
w

ciało życia,
właściwości

może

tego

są p i z e d

wykonać

życia

może

być

dobra,

realizacji

ziem­

zła

albo

do wiadomości u z y s k a n y c h przez te p r a ­

ziemskich.

działanie,

życiu.

każdym życiem

f o r m y , j a k również i c h doświadczeń u z y s k a n y c h w
egzystencjach

stając

Te
się

cudowne
coraz

narzędzia
bardziej

poprzednich
ulepszano

istotną

są

pomocą

Dzieła.

Czas, p o t r z e b n y d o r e a l i z a c j i p o z y t y w n e g o
wego,

Jeżeli stale m y ś l i m y o p t y m i s t y c z n i e —

j a k dużo, względnie

o d których

ze s w e g o z a d a n i a , z b i e r a n i a d o ś w i a d c z e ń %v k a ż d y m

Praformy

z d r o w i e m niż t e n ,

p o s i a d a różne i n s t r u m e n t y : ciało f i z y c z n e ,

i i n t e l e k t . Są o n e n a r z ę d z i a m i ,

s o b i e n i a , pobożnej n a t u r y i pełen Aviary m a m n i e j myśli o c h a ­

wiek

r o z w o j e m

boską.

negatywne,

my

n a d

obraz

myśli, doznania i uczucia

f o r m i s t n i e n i a w y t w o r ó w ciała żyjącego.

a b y służyły

P r a c a

piodświadomość.

zostają p r z e k a z a n e d o płuc a następnie d o k r w i . K r e w
zawarte

z

m y ś l ą c y i v t a k i s p o s ó b o d c i n a się w k o ń c u o d ś w i a t a .

zależny

je3t

o d pracowitości.

s t a l i ś m y ze z w y c z a j n e g o

Gdy

rozwoju ducho­

tylko

letargu i zaczynamy

wytrąceni

zo­

się r o z w i j a ć , p o ­

i n n y m — z m i e n i a się o d p o w i e d n i o k o l o r n a s z e j a u r y . N a s z e c i a ł o

w s t a j e p y t a n i e — co należy d a l e j czynić. O d p o w i e d z i ą n a t o jest

jest

wywierają

p r a c a człowieka n a d p o p r a w i e n i e m i u d o s k o n a l e n i e m s w o i c h n o ­

przynosząc

s i c i e l i i s t a ł e z a t r u d n i e n i e i c h м- s ł u ż b i e l u d z k o ś c i . P r a c a n a d r ó ż ­

z d r o w i e i materialną pomyślność. Jest t o t y l k o jeden z przykła­

n y m i ciałami p o w i n n a przebiegać równocześnie. Ciało n i e m o ż e

wyrazem

pozytywny
dów

naszego

wpływ

stanu

ducha.

Dobre

mj-.śli

n a nasze ciało, nasze otoczenie,

potwierdzających

prawdziwość

słów

Chrystusa,

n a m będzio w s z y s t k o , jeżoli szukać b ę d z i e m y p r z e d e
Królestwa Bożego i Jego sprawiedliwości.

74

że

elano

wszystkim

być p o d d a n e

jakiemuś w p ł y w o w i , n i e czyniąc t e g o samego w s t o ­

s u n k u d o i n n y c h . Sensem p r a c y n a d ciałem j e s t jego
z wyższym J a . Jeżeli zastosowana

zjednoczenie

z o s t a n i e świadoma staranność

�h i g i e n y i d i e t y , ciało f i z y c z n e

wyciągnie z tego zasadniczo

rzyści. Oddziałuje

w pewien

t o również

sposób n a ciało

ko­
życia

i ciało ż ą d z y , g d y ż z i m ezyściejszego materiału z b u d o w a n o
ciało f i z y c z n e ,

t y m lepszej jakości będą jego cząsteczki.

jest

Jeżeli

na

ścieżce

ewolucji

j ą ze s t r o n y f i z y c z n e j ,
kręgi,

ciało życia i ż ą d z y pozostaje

uzmysłowieniu

z t y m , że l u d z i o m ł a t w i e j m o ż e p r z y j ś ć z e t k n i ę c i e się z d o b r e m
niż g d y b y używali zepsutego
Rozwój

ezoteryczny

rozpoczynamy

zaczyna

się

wtedy,

kiedy

pracę n a d ciałem ż y c i o w y m . Podstawową

dopiero

zasadą

b u d o w y ciała ż y c i o w e g o j e s t p o w t ó r z e n i e . D l a t e g o
g d y poprzez

ważnym jest,

c z y n y i s ł o w a d a j e się w y r a z p r a w d o m

duchowym.

P r z y w ó d c y ludzkości, a b y n a m pomóc, używają m o d l i t w y j a k o
środka pozwalającego panować c z y s t y m i ś w i e ż y m m y ś l o m p o n a d
ciałem ż y c i o w y m . Jeżeli

modlitwy

do

nasze ciało

Boga

i oczyszczamy

Niezmiernie
stany

są p r a w d z i w e ,

unosimy

się

życiowe.

ważną rolę, g d y c h c e m y

jednoczące

niezauważalnie

osiąga

wyższy

a l b o k r z y w ą l u b f i g u r ą 8, j e ż e l i w i d z i m y

się

w

j a k i d u c h o w e j . W f i g u r z e 8 są d w a

punkcie

nieśmiertelnego

środkowym.

ducha,

Kręgi

te

rozwijającego

służą

się

Ja.

J e d e n z kręgów oznacza życie w świocie f i z y c z n y m , o d u r o d z e n i a
się aż

pożywienia.

to

ją z a r ó w n o w fazie f i z y c z n e j

j e d n a k z w r a c a się u w a g ę j o d y n i e n a h i g i e n ę i p o ż y w i e n i e , o s o b i s t o
t a k samo nieczyste j a k poprzednio,

i przez

s t a n świadomości. D r o g a e w o l u c j i j e s t spiralą, jeżeli p o t r a k t u j e m y

d o śmierci.

Przez

cały

t e n czas człowiek,

przez

każde

działanie i każdą m y ś l , sieje z i a r n o i p o w i n i e n zebrać za t o p e w n ą
sumę

doświadczeń.

pomnaża,

Tak

owocowanie

j a k staranność

ziarna,

tak i

i

troskliwość

praktyczne

n a u k i życia i doświadczeń z naszego otoczenia,

bardzo

zastosowanie

pozwoli na to,

a b y p r z ó d d r z w i a m i ś m i e r c i n a s z e J a z n a l a z ł o się b o g a t e w o w o c e
życia.

Kiedy

przeminie

obioktywna

praca

naszej

egzystencji,

zakończony będzie Dzień Działania, w t e d y J a zaczyna
tywną

pracę a s y m i l a c j i , która będzie w y k o n a n a

pobytu

w

niewidzialnych

światach,

w

subiek­

czasie jego

znajdujących

się

między

uwolnić d w a

wyższe

śmiercią a n a r o d z i n a m i . T o właśnie j e s t s y m b o l i z o w a n e p r z e z d r u g i

e t e r u o d d w ó c h niższych spełnia k o n c e n t r a c j a . Z

dwóch

krąg f i g u r y 8. K i e d y J a osiągnie ś r o d k o w y p u n k t l e m n i s k a t y , k t ó ­

piorwszych powstaje
konieczne,

w t e d y ciało d u c h o w e . R o z d z i e l e n i e t o j e s t

a b y umożliwić poszukującemu

świadome

uczestnic­

r y d z i e l i świat f i z y c z n y
czy

królestwo, w

o d psychicznego,

którym

w zależności o d tego

J a się w ł a ś n i e

znajduje,

opuszczone

t w o w świecie w y ż s z y m . Jeżeli m o d l i t w a p o c h o d z i z b e z w a r u n k o ­

j e s t p r z e z n i e c z y też następuje w s t ą p i e n i e , następuje k u l m i n a c j a

wego,

w s z y s t k i c h zdolności i talentów n a b y t y c h w p o p r z e d n i m

zbiór

czystego o d d a n i a

się i d e o m

stoi ona wyżej

niż

zimny

myśli.

J a może je w nadchodzących d n i a c h życia zgodnie

Większość l u d z i opuszcza

ciało ż y c i o w e z t y m s a m y m

tem­

p e r a m e n t o m , z j a k i m go objęło. Poszukujący m u s i j e d n a k p l a n o w o
p r z e z w y c i ę ż y ć w s z y s t k i e p r ó b y o p a n o w a n i a go p r z e z ciało d o z ­
r

nań. M u s i o n , w s z l a c h e t n y m

dążeniu, zwalczać miłość

własną

dążąc d o o p a n o w a n i a i n n y c h l u d z i , j a k również pożądanie mająt­
k u , władzy, sławy. W y b u c h t e m p e r a m e n t u może doprowadzić d o
zatrucia

całego

systemu

cielesnego.

kultywować równomierny temperament
życia

powinien

pośród s k a r g

i

ataków

codziennego.

Jednym
lekt,

Poszukujący

t r u d n o jest

rozwoju

jednak

ludzkości.

intelektu, jest
kosmicznej,

—

Bezcennej

go

na

obecnym

inte­

stopniu

przy

opanowywaniu
planu ewolucji

wolne

wartości

ducha jest

i dokładne s t u d i u m

intelekt

które

instrumentów

opanować

szczegółowe

ponieważ

abstrakcyjnych

a l b o w y k o r z y s t a ć a l b o m o ż e dać i m zmarnieć. O d w y k o r z y s t a n i a ,
tych
w

zdolny
są

jest

od

l u d z i o m o d e r w a n i e się o d t a k z w a n e j

do

ochrony

egoizmu

i

myśli

umożliwiają

i powszechnej

egzystencji

zdolności

życiu

turze, trzymając

ćwiczeniom: koncentracji, m e d y t a c j i ,

obserwacji,

rozróżniania, naśladowania i ubóstwiania Najwyższego. J e s t
ostatnim

k r o k i e m , przez

który

człowiek

łączy

się

ze

całego j e s t e s t w a i d z i ę k i t e m u osiąga n a j w y ż s z y c e l , j a k i
o s i ą g n ą ć aż p o D z i e ń

to

źródłem

powiedzianego
którą

obowiązek
i

czynów

służenia ludzkości. P o w t a r z a n i e
wyrażających

się t a k ż e

w

prawidłowych

działaniu, jest

myśli

najkrótszą

wynika

następuje

którego

lekcje

jakkolwiek

jasno,

proces

życia

Ego.

której

Jeżeli

egzystencja
prze-

działań,

że

„przyrost
po

wszczepione

będzie

samo

osiągniętej

śmierci,

w

w

Różnica

którzy

w

o wiele

temperamencie

za i c h podział n a d w i e

Ego,

doświadczenie.
potrze­

szybciej

doświadczenia i dlatego potrzebują

p r z e s t r z e n i działania.

czasie

świadomość

w o l n y i żmudny proces o d p o w i a d a

m a s , są j e d n a k P o j e d y n c z y ,

czerpują zw3'czajne

duszy"

„działalności" w życiu f i z y c z n y m ,

powtórzenia

będą

zapomniane

Ten wyjątkowo
bom

jest

wy­

większej
odpowie­

klasy.

J e d n a z t y c h k l a s , w i o d ą c a p r z e z o d d a n i e się C h r y s t u s o w i ,
i d z i e w s w y m d z i e l e życia, z a g ł o s e m s e r c a , są t o c u d o w n e c h a r a k ­
t e r y , płomienie miłości w cierpiącym świecie, n i g d y n i e k i e r o w a n e
przez

powody

Rozum
ludziom

Podstawą m e t o d y r o z w o j u duchowego Różokrzyżowców jest

duszy"

niższa,

się z d a l a o d w s z y s t k i c h „ z b ę d n y c h "

przez proces e w o l u c j i w y m a g a

można

Połączenia.

,,wzrost

natura

w t e d y p o z o s t a n i e z t y ł u n a d r o d z e d o s k o n a l e n i a się. Z u p r z e d n i o

Wciągnięcie i n t e l e k t u we władanie d u c h a możliwe jest dzięki
następującym

zależy

zadowolona

m a r z y swoje życie w m e t a f i z y c z n y c l i m e d y t a c j a c h o B o g u i N a ­

dzialna

konkretnej.

i talentów

będzie

p o l e g a n a t y m b y j e ś ć , p i ć i w e s e l i ć się l u b j e ż e l i c z ł o w i e k

za

z najważniejszych

życiu.

ze s w ą w o l ą

egoistyczne,

gotowe

poświęcić

jest z n a k i e m r o z p o z n a n i a

pomóc

w

i c h dążeniu

swoją

wygodę.

klasy drugiej. A b y t y m

do poznania,

zostają

założone

b a r d z o wcześnie s z k o ł y misteriów', ukazując d r a m a t świata i g d z i e
szukającej

duszy

odpowiada

się

na

pytania

dotyczące

prze­

szłości i p r z y s z ł o ś c i r o d u l u d z k i e g o .

i najpełniejszą drogą d o B o g a . D o c h o d z i m y p r z e z t o d o świado­
mego

wyobrażenia

podstawowej

jedności

wyższych

żyjących,

t o znaczy

wszechświata j e d y n i e

tyle, ile m u sami dajemy.

Teraz

K i e d y p o ś m i e r c i o p u s z c z a m y n a s z e ciała i i d z i e m y d o c z y ś c a ,

do

j e d n o ś c i j e d n e g o i ze W s z y s t k i m . O t r z y m u j e m y o d
jednak

rozwija
w

się p r z e d

odwrotnej

nami panorama

naszego poprzedniego

kolejności, b y ukazać n a m działania

jesteśmy dłużnikami, ale m o ż e m y zapłacić nasze długi przez dos­

czyny.

k o n a l e n i e n a s z y c h n o s i c i e l i i p r z e z służbę d l a d o b r a ludzkości, t a k

liśmy

aby

wieczorne ćwiczenia, t a k a b y każdego w i e c z o r u przeżyć t o nasze

s t a ć się g o d n y m i

wyniesienia

na wyższy

stopień

rozwoju

życie

duchowego.

czując

Czuć w t e d y
innym.

Winniśmy

czyśćcowe,

na jakie

ostro każdy

przeżyjemy
naukowej

zbliżymy

egoizmu

w
w

danym

egzystencji

ból, j a k i

sposób
dniu
po

na tej drodze,

jest

sobie
Tylko

i j a k i e są d o n i e g o

w a r u n k i wstępne, studiujący p o w i n i e n

zda­

w a ć s o b i e s p r a w ę z t e g o , że cała l u d z k o ś ć r o b i p o m a ł u p o s t ę p y

nasze

zasłużyliśmy,
w

śmierci
zaplątanie

t o n sposób

i na

drodze

Największym
się w

i jedyną ochroną p r z e c i w t e m u jest rozwinięcie

pętli
wiary,

sympatii.

Jeżeli studiujący d o b r z e przemyślał p o p r z e d n i e
A b y d o k ł a d n i e j z r o z u m i e ć , z c z e g o s k ł a d a się w t a j e m n i c z e n i e

przysporzy­

prowadzić

się d o c e l ó w w t a j e m n i c z e n i a .

o d d a n i a i wszechogarniającej

W t a j e m n i c z e n i a

wzmożony

podobny

ból s p r a w i o n y i n n y m .

rzeczywistość

niebezpieczeństwem

L i s t n r 16

będziemy

życia

i ich przy­

argumenty,

p r a w d o p o d o b n i e poją} analogię między d r u g i m kręgiem e w o l u c j i
w czasie a krótkim kręgiem n a D r o d z e P r z y g o t o w a n i a .

Powinno

b y ć j a s n y m d l a każdego, że n i e m o ż n a t e j p r a c y w y k o n a ć z a kogoś,

75

1

�. и л j a t ; ш о m o ż n a z a k o g o ś jeść p o ż y w i e n i a f i z y c z n e g o i p r z e ­

który s y m b o l i z u j e wytwarzającą

nieść n a n i e g o

waną m a r s o w y m

w z r o s t i silę.

M u s i s z p o s i a d a ć ż ą d a n ą d o w t a j e m n i c z e n i a silę l u b n i k t n i e
będzie

mógł

cię

wtajemniczyć.

Jeżeli

ją

posiądziesz,

staniesz

w t e d y n a P r o g u własnym wysiłkiem i będziesz miał p r a w o
jemniczenia. Uświadommy

sobie

wta­

m o c n o , że w t a j e m n i c z e n i e

jest ceremoniałem zewnętrznym, ale doświadczeniem

nie

wewnętrz­

n y m , które u c z y j a k przez życie w Czystości i Służbie, może b y ć
wykorzystana

nagromadzona

we

wnętrzu

siła.

O k u l t y s t y k a t r a k t u j e k r e w j a k o gaz płynący żyłami i a r t e r i a ­
mi.

NOUR

przedstawia

materialnej
lub

r ó w n i e ż siarkę i fosfor,

manifestacji

myśli.

ducha. Symbolizuje

jako

istotę

troli

nad swym

trwałe

ludzką

nosicielem.

ziemskie

RAUCH

ciało,

marsowy

m u dokonywać

IABESHA

—

po

dla

powietrze

rozum,

Ego

racjonalnej

kon­

ziemia,

reprezentuje

przy

narodzinach

wykrystalizowane

o d niego

konieczne

•— o z n a c z a

Ego, otulone w

i pomaga

nosiciela i oddzielone

Miesięczna lekcja dla uczniów, styczeń 1979

ciepło czerwoną k r e w , nałado­

żelazem i energią.

śmierci.

K a m i e ń M ą d r o ś c i t w o r z y się p o p r z e z c i ę ż k ą p r a c ę i d o ś w i a d ­
K a m i e ń

czenie. B e z wysiłku n i e p o w s t a n i e n i c wartościowego, a i m b a r ­

m ą d r o ś c i

dziej
Najwyższą

zdobyczą

również w zbliżającym

ludzkości

w

naszym

okresie,

jak

się o k r e s i e W o d n i k a n i e j e s t j a k i e ś m a ­

wartościowszy
Legenda

o

jest

c e l , t y m cięższa

Kamieniu

jest

Filozoficznym,

praca.

wyjaśniająca

jego

konstrukcję j a k o połączenie w o d y i o g n i a , m a swój początek w e

t e r i a l n e , społeczne c z y k u l t u r a l n e o d n o w i e n i e . J e s t t o , w p e w n y m

wczesnej

sensie,

starań

mający wybudować Świątynię Salomona bez uderzenia młotkiem,

przemiana

z e b r a ł m e t a l e ze w s z y s t k i c h k r a ń c ó w ś w i a t a i w ł o ż y ł j e d o p i e c a ,

kulminacyjny

ludzkości.

Jest

to

punkt

wszystkich

tworzenie

Kamienia

ważniejszych
Mądrości,

l u d z k i e j siły twórczej. K a ż d a i s t o t a l u d z k a m a w sobie

możli­

aby

się

historii

wolnomularstwa.

wzajemnie

wymieszały.

wość s t w o r z e n i a K a m i e n i a Mądrości, i w czasie p o ciężkiej p r a c y ,

Kaina,

będzie ją mogła

H i r a m a , a b y wlać r o z t o p i o n e

Wierzono
mianą

urzeczywistnić.

w ś r e d n i o w i e c z u , że a l c h e m i c y p r a c u j ą n a d p r z e ­

metali nieszlachetnych

kami

byli

jednak

uczniowie

w

złoto.

wyższej

Prawdziwymi
wiedzy

alchemi­

okultystycznej,

Hiram

Hiram

synów Setha. I n d y w i d u a te, poprzez
Boga

Adama

Jedynym
ludzkie

Mądrości

Filozoficznego).

jest

to

w

którym

się t o c z y n i

rzeczywistości

jest

alchemia

ciało

duchowa,

Próba

mieszaninę

i Ewę,

szpiegów
potomków

i s p o w o d o w a ł y eksplozję. H i r a m skoczył

wtedy

do c e n t r u m ziemi, gdzie

spotkał swojego p r z o d k a K a i n a . K a i n dał m u n o w e Słowo i n o w y
Młot, któro w t r a k c i e upływu czasu p o w i n n y umożliwić

laboratorium, w

bowiem

potomkiem

Księżyca J e h o w y , były s p o k r e w n i o n e z wodą. Nalały one

d o wrzącej m a s y i został p o p r o w a d z o n y

(Kamienia

był

ducha ognia.

otrzymaną w piecu, do f o r m y , była sabotowana przez

W

p o ś w i ę c i l i się o d k r y c i u f o r m u ł y w y t w a r z a n i a K a m i e n i a

budowniczy,

jezioro, przeźroczystą

do f o r m y w o d y

Różokrzyżowey

Abiff

t e n zaś b y ł p o t o m k i e m L u o y p e r a ,

a p r z e d m i o t e m i c h studiów była p r z e m i a n a n i s k i e j n a t u r y w d u c h a .
t y m sensie p r a w i d ł o w e j e s t s t w i e r d z e n i e , że

Abiff,

wymie­

szanie przeciwieństw — o g n i a i w o d y oraz u f o r m o w a n i e K a m i e n i a
Mądrości. Również

Objawienie

15:2 powołuje

się n a

stopione

s a m o E g o , p r a c u j ą c e w s w o i m f i z y c z n y m c i e l e , s t a j e się K a m i e ­

j e z i o r o , m ó w i się o j e z i o r z e ze s z k ł a p o ś r o d k u p i ę k n e g o m i a s t a .

niem

W m i e ś c i e t y m , słońce i k s i ę ż y c n i e b ę d ą d ł u ż e j p o t r z e b n e , p o n i e ­

Filozoficznym.

Ciało,

wiera wszystkie, konieczne
Tworzenie

które

jest

warsztatem

ducłia,

w a ż światłość p r z y j d z i e

Kamienia

Mądrości

zależy

od

postępowego

r u c h u siły t w ó r c z e j . B y l i ś m y k i e d y ś h e r m a f r o d y t a m i i w

stanie

pozwalającym n a reprodukcję. P o w i n n i ś m y z n o w u uzyskać
cielesny,

naturalny

stan,

za­

do tej pracy dodatki.

i

dodatkowo

zostać

czone dusze

d u c h o w o . S i ł a t w o r z e n i a , k t ó r a w y r a ż a się t e r a z t y l k o c z ę ś c i o w o ,

ezoterycznym,
drodze

serca.

wiek

Rosenkreuza

mógł

wypowiedzieć

w

rzeczywistym

i

żyjącym

stiana

słowie wyobrażenia; wypełni je życiem. T a d w o j a k i e g o

rodzaju,

Dążącym

b ę d ą c a w n a s siła t w ó r c z a j e s t e l i k s i r e m ż y c i a ,

wytryskającym

ze

Filozoficznego"

źródła

„Kamienia

hermafrodycznego

W z n o s z e n i e siły
rdzeniu

Żyjącego",

duchowego

kręgowym,

„Kamienia

Ja.

bardziej

k u ścieżce

I m i ę założyciela

rodzaj

się w b o s k i e g o

i

się, p r z y

głowy

niż

synom

wychowaniu

ku

rozwojowej

Z a k o n u Różokrzyżowców,

emblemat

Krzyża

i drogę, n a której

Różowego

Chri­

wskazują

człowiek p o w i n i e n

zmienić

nadczłowieka.

S y n o w i e K a i n a b u d o w a l i K a m i e ń Mądrości k r o k za k r o k i e m ,
p r z y c z y m przeszli o n i różne s t o p n i e w t a j e m n i c z e n i a i prawidło­

t w o r z e n i a d o k o n u j e się w
gdzie

i uduchowionycli

Formuła o t r z y m a n i a K a m i e n i a Mądrości d a n a była
K a i n a , t y m w s z y s t k i m , k t ó r z y skłaniają

p o p r z e z k r t a ń i m ó z g , s t a n i e się w t e d y c a ł k o w i t a , p r z e z c o c z ł o ­
będzie

z przekształconych

ciał.

nasz

hermafrodyezni

sama o d mieszkańców, których oczysz­

będą wyjęte

znajdują

się

trzyczęściowym

zasadnicze

elementy

wej

kolejności i u z y s k a l i w

odpowiednim

momencie

swoją

siłę

duchową.

a l c h e m i c z n e : sól, s i a r k a i rtęć ( m e r c u r i u m ) . D a l e j i s t n i e j e e l e m e n t
c z w a r t y - a z o t , którego n a z w a oznacza

samozwartość i który

połączony p r o m i e n i e m d u c h o w y m z N e p t u n e m . Jest t o w y s u b l i ­
m o w a n a esencja siły d u c h o w e j . T r z y s e g m e n t y r d z e n i a kręgowego
r z u c o n e są p r z e z K s i ę ż y c , M a r s i M e r k u r e g o . N e p t u n o ś w i e t l a r e g e ­
nerujący

ogień

stosu

pacierzowego,

rzenia.

Ten rzeczywisty

chetne

myśli poświęcenia

o rzeczach
aż

silę

two­

ogień jest r o z d m u c h i w a n y przez

szla­

w życiu

duchowych. Kiedy

do głowy i poruszy

wznoszącą

codziennym

się
oraz

i szyszynkę,

się

prze­

n i k n i e o n s w o i m p r o m i e n i e m całe c i a ł o .

sach, ale raczej
śladować

w procesie

stopnie

rozwoju

od proroctwa

Kamień

Mądrości

wypracowany

Mądrości d l a dążących

duchowo

stopniu transfiguracji (przemienienia).

n a t u r y . W y k o r z y s t u j ą c siłę r e g e n e r a c j i

Chrystusa,
Kamienia
punkt

K a m i e ń Mądrości

jest

(powtórnego

stworzenia)

i śmierć.

części c i a ł a i s y m b o l i ­

z u j e s u b t e l n e , f l u i d a l n e ciało ż ą d z y . N O U R —

76

na

w i ę c s y m b o l e m u w o l n i e n i a się ł u d z i o d m a t e r i i i o d t y r a n i i n i ż s z e j
przezwycięży grzech

podstawowe

przez

t w o r z e n i e się

osiąga swój najwyższy

będą­

formuje

został

k i e d y zamieszkiwał j e g o ciało. D l a t e g o

woda,

Księżyca,

przyjścia

świat aż d o z m a r t w y c h w s t a n i a .

i ognia,

element

również

całościowym. O k u l t y s t a próbuje n a ­
Jezusa,

c y m i również e l e m e n t a m i K a m i e n i a Filozoficznego. I A M —

określeniami elementów: Z i e m i , p o w i e t r z a , w o d y

drogą serca,

I c h c i a ł o d u c h o w e n i e r o z w i j a się t a k j a w n i e w s t o p n i a c h i o k r e ­

w

U t r w a l o n e n a k r z y ż u C h r y s t u s a l i t e r y I N R I są h e b r a j s k i m i

Setha, m i s t y c y , postępujący

formują t e n Ż y j ą c y K a m i e ń , ale często czynią t o nieświadomie.

medytacje

w końcu ogień t e n podniesie

przysadkę mózgową

Synowie

jest

oznacza

ogień,

przełożył

Wawrzyniec

Sawicki

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11166" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11144">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/89c74f616add1af0b59606fbfb280607.pdf</src>
        <authentication>0521eec22efe1dcd3d1f2fc141e2fccd</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133130">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3044</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133131">
                <text>2001</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133132">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:2848</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133133">
                <text>Taniec z tradycją jak z wazą François / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2001 t.55 z.1-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133134">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2001 t.55 z.1-4, s.194-239</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133135">
                <text>Bartol, Krystyna [et al.]</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133136">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133137">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133138">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133139">
                <text>T A N I E C Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ F R A N C O I S . R O Z M O W A O G A R D Z I E N I C A C H I M E T A M O R F O Z A C H

niu spektakli, i związany jest dłużej z dziejami „Gardzienic", zabrał głos pierwszy, prawda? A ci, którzy ze­
tknęli się raczej później i już na etapie gotowego spek­
taklu, np. Metamorfoz włączyli się w odpowiednim mo­
mencie. Taką miałbym propozycję.

Taniec z tradycją
jak z wazą Francois
Rozmowa o Gardzienicach
[Metamorfozach

Włodzimierz Lengauer: Cisza nie może się prze­
dłużać, bo taśma leci, więc...
Włodzimierz Staniewski: Wobec tego ja powiem
anegdotę na temat cichych taśm. Zdarzyło się przed la­
ty, w zimę stulecia. Za komunizmu śniegi były kopne.
Jak przysypywało drogi to trzeba było chodzić polami,
z pól bowiem śnieg wywiewał kontynentalny wiatt.
Owej zimy czekaliśmy chyba ze dwa tygodnie aż pojawi
się pług, który udrożni przejazd z Gardzienic do Piask.
Właśnie przyjechał Andre Gregory, który robił film

Krystyna Bartol, Anna
Wyka,
Zbigniew Benedyktowicz, Jerzy
Danielewicz,
Jacek Dobrowolski, Ireneusz
Guszpit,
Dariusz Kosiński, Tomasz
Kubikowski,
Wbdzimierz Lengauer, Czesław
Robotycki,
Tomasz Rodowicz, Maciej Rychły,
Włodzimierz Staniewski, Zbigniew
Taranienko,
Lech Trzcionkowski,
Magdalena
Bartnik,
Agata Zyglewska, Paweł Passini

Włodzimierz Staniewski: W i t a m szanownych go¬
ści. Cieszę się, że możemy kontynuować w Gardzieni­
cach debatę rozpoczętą w Krakowie. Odbywa się ona
przy okazji jutrzejszego spotkania noworocznego. Był­
bym bardzo rad, gdybyście wzięli Państwo udział
w Zgromadzeniu z lokalną społecznością. Moja rola na
tym się kończy. Przekazuję glos panu Zbigniewowi Benedyktowiczowi, który będzie to spotkanie prowadził.
Zbigniew Benedyktowicz: Dziękuję. Chciałbym
zaproponować, żeby nasza rozmowa ogniskowała się
wokół tych trzech punktów, pytań, wątków, z którymi
zwtóciliśmy się do Państwa wcześniej, a które szczegól­
nie są dla nas interesujące:
1.
2.

3.

Moje doświadczenia współpracy z „Gardzienicami."
O Metamorfozach - prosilibyśmy o wypowiedzi
na temat ostatniego spektaklu i towarzyszącej
mu eksplikacji, o tej drugiej części - „Zgroma­
dzeniu", które następowało po spektaklach.
Znaczenie i rola inicjacji i misteriów w kulturze
współczesnej.

0 nas. Miał świetną ekipę z „National Geographic".
John Heilpern, który napisał książkę o wyprawie
Brooka do A f r y k i był narratorem tego filmu i robił ze
mną wywiad. Siedzieliśmy w tzw. internacie, było gru­
bo poniżej zera, więc siedzieliśmy w kożuchach. Heil­
pern zadawał m i pytania, które same w sobie zawierały
odpowiedź. Mogłem odpowiedzieć „tak" lub „nie".
Mogłem milczeć. Chiquita i Andre Gregory popijali
whisky żeby nie zamarznąć. Ja milczałem. Pauzy się
przedłużały a ziąb dokuczał. Lee Harvey, akustyk
z „National Geographic", w tej coraz bardziej zagęsz"
czającej się ciszy podsuwał nam mikrofony pod nos.
Teraz i Heilpern milczał. I m my obaj coraz bardziej za"
padaliśmy się w milczenie, t y m natrętniej Lee podsu­
wał te mikrofony. Ja milczę, Heilpern milczy. Harvey
podsuwa mikrofon Heilpernowi, podsuwa mnie, pod­
suwa Heilpernowi, podsuwa mnie. N a to Heilpern mó­
w i : „Lee, po cholerę ty ten mikrofon podsuwasz?"
A Harvev na to' ła musze mieć te cisze w Nowvm lork u ! Ja muszę mieć tę ciszę!" I have to have this silen­
ce i n New Y o r k ! " Ciszę Dzikiego Wschodu
A n n a W y k a : M a m jedno pytanie. Jeśli pamiętamy
1 czy pamiętamy, kiedy, kto z nas był tutaj po raz pierw­
szy? Wtedy jeszcze tego salonu nie było.

Zaczynamy naszą rozmowę późnym wieczorem
i pewnie zdołamy teraz jedynie część z tych wątków po­
ruszyć, do innych powrócimy jutro. Nie ustalaliśmy t u ­
taj żadnego porządku, liczę na to, że te punkty są na ty­
le otwarte, że od każdego z nich możemy zacząć.
Jerzy Danielewicz: Niemniej jakiś porządek chro­
nologiczny został zaproponowany, a więc myślę, że by­
łoby sensownie, aby ktoś kto uczestniczył w powstawa­

Czesław Robotycki: Ja mogę odpowiedzieć na to.
Mogę odpowiedzieć tak: pamiętam, kiedy w Krakowie,
przyprowadzony został przez koleżankę do mnie do do­
mu Włodek, o którym powiedziała, że właśnie poszu­
kuje on miejsca na teatr. Staniewski zaproponował m i
abym pojechał z n i m jako etnograf znający okolicę, by
wybrać odpowiednie miejsce. Tak poznaliśmy się. Jeź­
dziliśmy po Południowej Małopolsce i szukaliśmy miej­
sca na Włodkowy teatr. Z wielu miejsc był bardzo nie­
zadowolony, dlatego zaprosił nawet do współpracy cy­
gańskiego eksperta i próbował zahaczyć się koło Sza-

194

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH
flar, gdzie jest osiedle cygańskie. Zawiódł się O n na Cy­
ganach spodziewając się, że będą to ludzie pełni auten­
tycznej ekspresji. Okazało się, że w kontaktach z inny­
mi grają oni przypisywane i m społecznie role ludzi
z marginesu pozostając w zgodzie z oczekiwaniami, ja­
kie wynikały z kontaktów ze światem zewnętrznym.
Nie przypuszczam, by udało się wam (twojej Włodku
grupie) przeniknąć pancerz podwójnej osobowości
zbiorowej, jaki od lat wyrobili sobie Cyganie.

Czesław Robotycki: T y m samym, jeżeli można żyć
teatrem, można żyć rytuałem. Kiedyś życie w zgodzie
z rytuałem było czymś normalnym (to takie powszech­
ne antropologiczne przekonanie), a teraz żyjemy
w wielce zróżnicowanych zbiorowościach, odgrywamy
wiele ról społecznych i całościowe spełnienie rytualne
jest niemożliwe. Stwierdzam tu fakty dość banalne, ale
one zahaczają o samą istotę tego, czego kiedyś szukał
w teatrze Włodek, gdy powstawały „Gardzienice".

Taki był początek naszej znajomości i takie ówcze­
sne Włodkowe peregrynacje po Polsce południowej,
które zakończyły się niepowodzeniem.

Włodzimierz Staniewski: Tak, tam było jednak
trochę inaczej, bo myśmy się na Cyganach nie zawiedli.

Włodzimierz Staniewski: N o , nie! Zasiedliliśmy się.
Czesław Robotycki: Nie osiedliliście się. Powie­
działeś wtedy, że jednak to nie jest, to czego szukasz.
A przyznam, że wtedy byłem pełen wątpliwości
i w trakcie naszych podróży cały czas prowadziliśmy
dyskusje. Ja byłem pełen wątpliwości co do formy, któ­
rą wymyślił sobie Włodek, a O n przekonywał mnie, że
są jeszcze takie miejsca, że muszą być jeszcze tacy l u ­
dzie i środowiska, w których O n będzie mógł zrealizo­
wać swoją ideę wyłuszczaną m i w czasie wspólnych
pierwszych poszukiwań.
Włodzimierz Staniewski: T o był „program wiejski".
Czesław Robotycki: Tak, to był początek. A ja Go
przez cały czas przekonywałem, że takich miejsc już nie
ma, że to już jest niemożliwe. I ten rodzaj sceptycyzmu
do dzisiaj gdzieś we mnie tkwi i uważam, że mógłby on
nawet przy naszych obecnych rozmowach wybuchać.
Pozostaje bowiem kwestia właśnie autentyczności ob­
rzędu, rytuału i teatru w naszym współczesnym świecie,
w którym nie ma miejsca na jednoimienne wzorce kul­
tury funkcjonujące kiedyś w społecznościach tradycyj­
nych a takich nasz pan dyrektor poszukiwał. Znalazł
coś bardzo ciekawego, co stało się później zaczynem ca"
lego ruchu, ale to już następna faza Jego działań i o tym
nie chcę mówić. Było rodzajem paradoksu poszukiwa­
nie autentyczności w kulturze ludowej lub w rozma­
itych środowiskach lokalnych, ponieważ one już wtedy
nie renrodukowałv idiomu kultury ludowei nie bvł on
iedvnvm w którym m o d y sie one snełniać Uczestnicy
ei kultury trafiali i ¿vii w różnych kreeach soołecznych
i w związku z tym musieli sie wytrenować w rozmairych
sposobach odgrywania ról społecznych. I to jest to, co
nas przecież także dotyka. Dlatego nieustannie w każ­
dej sytuacji powtarza się kwestia autentyczności, czego
poszukuje się w teatrze, czego poszukuje się w rytuale.
To są pytania ważne do dzisiaj...
Anna W y k a : I czego się poszukuje w życiu.

Czesław Robotycki: Ja odnosiłem wówczas wła­
śnie takie wrażenie.
Włodzimierz Staniewski: Nie zawiedliśmy się,
a nawet, te doświadczenia, które mieliśmy z Cyganami
przez pierwsze lata były dość istotne dla sposobu ujęcia
scenicznego, do ujęć scenicznych w pierwszych pró­
bach, przy pracy nad Rabelais i przy pracy nad Mickie­
wiczem. Jest tam natomiast ciekawy szczegół. Całe wa­
sze towarzystwo: Stomma, Robotycki, Benedyktowicz...
Zbigniew Benedyktowicz: Mnie tam nie było.
Włodzimierz Staniewski: Nie, ciebie nie było,
jednak...
Czesław Robotycki: Jak to nie było? W towarzy­
stwie był!
Włodzimierz Staniewski: W y mieliście taki ośro­
dek badawczy nad Bugiem. Jeździliście wtedy nad Bug.
M n i e to bardzo zainteresowało. Ja pochodziłem z za­
chodu, wychowany na zachodzie Polski, nie bardzo
zdawałem sobie sprawę czym ten wschód pachnie.
Drogowskaz w tę stronę trochę wyszedł od was. Te
pierwsze impulsy szły z rozmów na temat stanu i sytu­
acji kultury ludowej. I tu troszeczkę mam wrażenie, że
przeczysz sobie, bo tam ta wasza stacja badawcza była
ostatnią, zdaje się, redutą, ostatnim, zdaje się, miej­
scem, gdzie ten autentyzm istniał. I jeżeli jest to nie­
prawda, to znaczy, że wpuściliście mnie w maliny.
Czesław Robotycki: Powiem inaczej. M y nawza­
jem nie wpuściliśmy się w maliny, ponieważ każdy z nas
czegoś innego szukał. M y poszukiwaliśmy pewnego sta­
nu świadomości bez prób rekonstrukcji stanów archa­
icznych, po prostu stwierdzaliśmy stan taki, jaki on był.
Zdawaliśmy sobie sprawę z tego, że na, tak zwanej,
„ścianie wschodniej" elementy światopoglądu tradycyj¬
nego przetrwały wyraźniej wśród współczesnych form
światopoglądowych. Ale, według mnie, nie istnieją one

195

��TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH
autonomicznie, lecz tworzą nową synkretyczną formę.
I ta synkretyczną kultura była przedmiotem naszych ba­
dań. Tu trzeba dodać słówko o rodzaju inspiracji lub za­
łożeniu, jakie czynią ci, którzy ruszają na poszukiwanie
kultury ludowej. Mają o n i z tyłu głowy takie założenie:
kultura ludowa - to autentyczne przeżycie świata. M y ­
ślę, że wtedy takie założenie C i przyświecało, jasne, że
z czasem Twoje poglądy ewoluowały, dojrzewały i dzi­
siaj precyzyjnie punktujesz swoje stanowisko. A ja jako
etnolog próbowałem Cię wtedy ostudzić w zapałach
twierdząc, że w kulturze ludowej, tak samo jak w in.nych, odbywa się też proces mimikry, gry pozorów i nie­
prawdy, ponieważ taka jest istota życia społecznego, po
prostu. I taki był chyba początek naszego spotkania.
Włodzimierz Lengauer: Obawiam się, że troszkę zo­
sta! zakłócony ten porządek rozmowy, ponieważ pytamy
właściwie pana Staniewskiego jaki był jego początek za­
miast mówić o tym, jaki był nasz początek spotkań
z „Gardzienicami". Co tym bardziej mnie wobec tego
ośmiela i wręcz prowokuje do dalszego odpytywania pa­
na Staniewskiego. Bo moje doświadczenia współpracy
z „Gardzienicami" są bardzo niedawne. Jestem chyba
najmłodszy z tego punktu widzenia. Dopiero dwa lata te­
mu spotkaliśmy się, a pretekstem do tego były Metamor­
foza rzecz jasna, wtedy już gotowe. I tu muszę powiedzieć
od razu z pewnć^ dozą kokieterii oraz nieszczerą skrom­
nością, zawsze powiadam o sobie, że jestem po prostu
prosty historyk. Reprezentuje dyscyplinę która sie kie¬
dyś nazywała Altertumsuiissenschaft. I to, co przed chwilą
pozwoliło panu na taki skok oto pojawiła się kwestia po
czątku, kwestia kultury ludowej, kwestia tego czego pan
szukał tu. To wobec tego jak to sie stało że teraz jest tu
rai aż czterech filologów klasycznych Jeśli i mnie do nich
można zaliczyć również to jak to sie stało że od kultury
ludowej do filologii klasycznej? Gdvbv pan to
właśnie
takiemu jdK
iak jd,
ia który
do tego
widsme komuś
KUIIIUS tdKiemu
Który nainóźniei
iidjpozmej uo
towarzystwa dołączył i jest tego ciekaw
Włodzimierz Staniewski: Stawiacie mnie pań­
stwo w trudnej sytuacji każąc tak u wstępu robić spo­
wiedź z dwudziestu czterech lat działalności. Proszę po­
zwolić mi spasować. T y m bardziej, że to by było wbrew
założeniom...
Włodzimierz Lengauer: Nie, nie!
Czesław R o b o t y c k i : A l e pytanie pana profesora
Lengauera jest tu bardzo ważne!
Włodzimierz Lengauer: Pan jest...
Anna W y k a : Mogę, mogę coś powiedzieć, bezczel­
nie? Absolutnie bezczelnie - T o oczywiste!

Czesław Robotycki: Rodzaj odbytej drogi?
A n n a W y k a : Że ta droga tak wyglądała. O d kultu­
ry ludowej do kultury antycznej. Nie mogła inaczej wy­
glądać. Tak myślę. N a szczęście...
Czesław Robotycki: Może pani profesor rozwinie
tę myśl, dlaczego to oczywiste?
Włodzimierz Lengauer: Dla mnie ona nie jest
właśnie taka oczywista, a rzeczywiście jest interesująca.
A n n a W y k a : A co może być początkiem dla ludzi
żyjących w tym skrawku Europy? Tak niedaleko od
Lwowa, tak niedaleko od Wilna...
Zbigniew T a r a n i e n k o : T o oczywiste. Staniewski
się ucywilizował...
C h ó r mieszany: (śmiech)
A n n a W y k a : Po prostu się dokopał do genów.
Włodzimierz Lengauer: Ja z kolei bym powiedział,
że m i się nigdy nie wydawała starożytność klasyczna tak
oczywistą przeszłością. T u bym miał dużo wątpliwości.
A n n a W y k a : Ja nie mam. Spacerując po Lwowie
nie mam cienia wątpliwości, skąd się wywodzimy. Eu­
ropa środkowo-wschodnia.
Włodzimierz Lengauer: N o tak, oczywiście.
A n n a W y k a : Właśnie. T a m architektura jest prze­
cież „podszyta" antykiem.
Włodzimierz Lengauer: T o akurat dotyczyć wte­
dy może każdego zakątka Europy, chyba jeszcze tak.
A l e nie jest dla mnie takie zupełnie oczywiste ani
związki teatru współczesnego z teatrem starożytnym,
ani w ogóle związki kultury współczesnej, naszych po­
trzeb kulturalnych z kulturą starożytną. Mnie na przy­
kład bardzo interesuje czego szukał pan Włodzimierz
Staniewski. T y m bardziej że, dość to jest banalne
i wszyscy z państwa zresztą i czytali i słyszeli podobne
wypowiedzi, z którymi nie raz się spotkałem. Ostatnio
słyszałem pewnego przyjaciela, którego zdanie bardzo
sobie cenię, który był na Metamorfozach, które widział
po raz pierwszy niedawno i był nieco zdziwiony, bo jak
powiada- T o nie ma nic wspólnego z tekstem Apulejusza". Przyjął także i mój punkt widzenia że to mniej
wiecei o to chodziło że nie musi mieć nic wspólnego
z tekstem Anuleiusza Ale przecież ten problem oczy
wiście istnieje co ze starożytności klasycznej z owych

197

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIEN1CACH I METAMORFOZACH

wątków klasycznych i dlaczego dzisiaj czerpiemy i jak

stopadzie po raz pierwszy. Przyjechałem tutaj, żeby po­

mamy do tego podchodzić? Nie jest dla mnie absolut­
nie oczywiste, że właśnie akurat nie tylko Metamorfoz

jechać na Wyprawę. I co się okazało, że na drzwiach tej
chaty, która stoi vis-à-vis wisiała kartka: „Ireczku drogi

ale pojawiające się tam inne odniesienia, to co w Me¬

spotykamy się pod Janowem koło lasku". Więc apidt' '

tamorfozach pan Staniewski odczytał, czego właśnie

ttzeba było przejść pieszo pięć kilometrów do Piask, po­
tem na coś się załapać, dojechać do Lublina - ja mó­

w tekście Apulejusza może wcale nie ma. Nie jest dla
skiej kultury ludowej, że to ma coś wspólnego z poszu­

wię takim zarsonowvm iezvkiem trochę żebv oddać
iak to było - co to znaczy o wtedy noiechać do łanowa

kiwaniami pana Staniewskiego sprzed lat i dlatego

Wysiadało sie a lanowem nrawda norem szło sie i»

mnie ta droga interesuje.

k a l n o l n a d r L Na rei nolnei H r o i e snntkałem

mnie wcale oczywiste, że to jest akurat przeszłość pol­

7

nikrZi

• h l

n

l

v

r

i

w

f We

r l

ÏL

\1 i '

A n n a W y k a : A jakby tak odjąć te przymiotniki?

na której jecnau m m którzy mniej więcej
jak,a,
me byli z zespołu... Zatem było to bardzo wczesne,

Włodzimierz Lengauer: T o znaczy które?

i w takim właśnie miejscu, pozna jesienią, jeżeli chcą bym na podstawie tej cos mowie, co by konstytuowało
tę drogę co charakteryzowałoby to, co stało się poz-

A n n a W y k a : „Polska" i „ludowa".
Włodzimierz Lengauer: Nie da się ich, moim zda­

mej, co dawało szansę na zastanowienie się, jak łączą
się te wątki: obrzęd, kultura, dotykanie rytuału, wy­

niem odjąć. Nie da się odjąć przymiotnika „polska" od
kultury polskiej. Jest coś takiego jak kultura polska. Je­
stem o tym głęboko przekonany.

dzieć, że pierwsze, co było charakterystyczne dla Gardzienic i dla tych, którzy chcieli przyjść do Gardzienic,

A n n a W y k a : Ostatnio bardzo w Warszawie kryty,
kowano, że Kongres Kultury Polskiej nazywał się K o n ­
gresem Kultury Polskiej, tak jakby nie było Uktaińców
i innych narodowości w naszym kraju o obywatelstwie
polskim. Sugerowano, że powinien był się nazywać
Kongres Kultury

Pohla.

Włodzimierz Lengauer: H m .

chodzenie poza życie codzienne. T o trzeba by powie­

to tak naprawdę trzeba było wziąć plecak na plecy i wy¬
ruszyć. Wyruszyć, iść, dojść gdzieś tam. T o jest cecha
pierwsza. Po drugie, trzeba było sobie zdać sprawę z te­
go, że szło się w miejsca, które tak na dobrą sprawę by­
ły pod każdym względem obce. Ja przypominam sobie
zgromadzenie wieczorne w tejże wiosce o wdzięcznej
nazwie Granna-Bubel [właść.: Bubel-Granna - przyp.
red 1 edzie wyraźnie istniała ta zasada która charaktervzuè słowo b a r t e r " - n i e ś ń za nieśń działanie za dzm
łanie
newnei ciiwui
chwili zwiucu
zwrócił się
sie ^espui
zesnół do mieszkań
ldiue. 1 w pewnej
r ó w wioski7nśniewnirie swoje
swoie pieśni.
nieśni " Naa co
r o 7ar7Pfn
cow
W I O S K I , zaśpiewajcie
ac ę

A n n a W y k a : Ja mam kłopot z przymiotnikiem
„polski". Po prostu. Za Gombrowiczem.
Włodzimierz Lengauer: Ja się zgadzam, że kłopot
pewno istnieje, ale jednak jestem na tyle konserwatyw­
ny, że wydaje m i się, że jest właśnie coś takiego jak k u l ­
tura polska i także jest coś takiego jak kultura ludowa.
Co do tego, wydaje m i się, że to powinniśmy na począt­
ku przynajmniej sobie założyć i takie rozróżnienie przy­
jąć. Oczywiście możemy mówić o tym czy istnieje k u l ­
tura w ogóle, tylko wydaje m i się, że do niczego to nie
prowadzi, że musimy sobie jakoś roboczo pewnych roz­
różnień dokonywać. Tak jak mówimy, że istnieje filo­
logia klasyczna jako dyscyplina i ten przymiotnik „kla­
syczny" jest wtedy niezbędny. Tak jak mówimy, że ist­
nieje starożytność klasyczna i on jest niezbędny, bo sta­
rożytność klasyczna różni się czymś od starożytności ja­
ko eooki w dzieiach Australii Syberii i paru innych
kontynentów i mieisc Nie widźe możliwości rezvmacii
z tych przymiotnikowi
Ireneusz Guszpit: Otóż patrząc na te etapy drogi,
proszę państwa, ja tutaj przyjechałem w 1978 roku w l i ­

śpiewać j a a ą wozy kolorowe . L.zemu „jadą wozy Ko­
lorowe . ano temu
jak później wyszło, kiedy juz poszismy na przyjęcie zrobione przez Koło Uospodyn
Wiejskich - ze kiedy działający w tej wiosce zespól Ko­
ła Gospodyń Wiejskich pojechał do Krasnystawu do
powiatu i zaśpiewał swo, repertuar czyli te chachłac
kie pieśni, okazało się, ze został zdyskwalifikowany za
zły repertuar. Więc śpiewano to, co było prawomyśhr
i co było „dobre". Po trzecie: odsłaniano coś, co wyda-;
wało się jasne, a tak naprawdę było absolutnie niejasna
i nieoczywiste. Czyli można by powiedzieć, że „Gardzie- ;
nice" uświadamiały tym, którzy pozostawali poza cen­
t r u m kultury oficjalnej, że ich kultura ma jeszcze jaki¬
kolwiek sens i jeszcze jest ktoś kogo to interesuje. Spra-j
wa kolejna, jeżeli byśmy chcieli mówić jeszcze na takinj
poziomie bardzo elementarnym. Otóż to, proszę Pań¬
stwa, że przychodziło się do ludzi. T o szalenie istotne,
kiedy wszyscy wiemy, że do Klubów „Ruchu", na wy­
stępy przyjeżdżały zespoły, estrady, autokar przyjeżdżał,
wysiadano z autokaru, odbywało się imprezę, itd....
A t u do wioski się szło. Praktycznie do wioski się szło,
to było parę kilometrów, paręnaście. Wszystko niosło
się na plecach i pchało się wózek. Zatem, ten człowiek!

198

;

�TANIEC ZTRADYCJĄ JAK ZW A Z Ą FRANCOIS. R O Z M O W A O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

widział, ci mieszkańcy poszczególnych wsi mieli nama­
calny dowód na to, że chciało się do nich przyjechać,
że dawało się z siebie coś aby do nich dotrzeć. I że nie
ptzyjeżdżało się w sposób taki oficjalny tylko dawało się
swój najprostszy wysiłek. I t o jest taka odsłona czwar­
ta. Sptawa piąta, o której należałoby powiedzieć to to,
że na początku „Gardzienic" był bardzo mocny rygor.
Rygor wszelkich działań i zespołu, i dla tak zwanych to­
warzyszących osób. T e n rygor brał się z kilku rzeczy.
Jak sądzę, trzeba było utrzymać dyscyplinę, by wytrzy­
mać to wszystko, na co człowiek się godził. Inaczej mó­
wiąc językiem elementarnym: biedny, od materialnej
strony pattząc, teatr przyjeżdżał w biedne terytorium.
To dokładnie było tak. Ja mogę sobie z rozrzewnieniem
przypominać, że jadło się chleb z białym serem i cebu­
la i dżem iako coś podstawowego Tvle może anegdoty
wstępnej zapamiętanej z pierwszej wyprawy.
W tych działaniach, wszystko co robił zespól było ta­
kim działaniem „mimo wszystko". T o znaczy, jeżeli na­
wet niosły te działania za sobą pewną metafizykę, to
w samych działaniach, w tym, co proponowano nie by­
ło tej metafizyki. Przypominam sobie na przykład jak
zapraszał Włodek do ćwiczeń porannych, do poranne­
go biegu. Otóż o n mówił tak: „Dajmy coś ciału." T o
było na takim poziomie, a nie: „A teraz jednoczmy się
tam, itd...." T e n kontekst był jasny. Kiedy było się
w rzeczywistości Polski, kultury polskiej, kultury Polski
- zgadzam się, że to sformułowanie jest lepsze. Należa­
łoby zapytać, jak ta działalność miała się w rzeczywisto­
ści kultury innej. Przypominam sobie jeden z wyjazdów
pierwszych, to była Francja. Kiedy byłem z „Gardzienicami" we Francji w 1979 roku w grudniu. Wędrowali­
śmy po Lotaryngii T o była taka dziwna zima bo cały
czas deszcz padał. I chciałbym powiedzieć o tym, jak
z jednej s trony ta rzeczywistość saktalizowała sie sama
D zez n L a d e k a ze strony drugiei iak orzyimowane to
L ł o n r z e z mieszkańców Otóż nrzynominam sobie iak
¡ L v

, wioski d o wiośld

sznsmy z W I O S K I eto

WIOSKI,

ra

l!Zl«m,

lasku w r v m l a s k u r o ś s i e i a d ł o
i

narW s t r o n i e
nbl

IZ

A

*ie w J i m

zatrzymaliśmy się w taKim

morrw r

T r r Z i M ^ r i

zesnół crał
W

7

s i

śniewał

T nLńomin.m
óh k 7 ' r

orne w tym
i omka u tanusza z O S O D , Które są
tutaj, stato się cos takiego, ze nastąpi! wybucn eksta­
tycznego tańca i śpiewu z tletem. Nie wiem, gdzieś t u ­
taj lomasz siedzi na pewno przypominasz sobie tę sy¬
tuację bardzo dobrze. 1 w tym deszczu przestało się
grać, i zaczęliśmy iść dalej, bo już nie było sensu chro­
nić się pod drzewami. Kiedy doszliśmy do wsi, zaczęły
bić dzwony i deszcz przestał padać. N o więc, biły dzwo­
ny, „Gardzienice" doszły, rzeczywiście przypadek czy­
sty, ale kiedy „Gardzienice" weszły do wioski roz­
brzmiały dzwony w kościele i przestał padać deszcz.
Przestał padać. Przyszliśmy do takiej małej salki, to by­
ła salka katechetyczna gdzie Włodek, widziałem to po
raz pierwszy, postępował w sposób niezwykły, mianowi­

cie podchodził do każdej z osób i dawał jej w szklance
jakiś biały płyn i pastylki. Zachowywał się jak ojciec.
Wszyscy mokrzy. Kiedy doszło do mnie i wziąłem do
ręki tę szklankę i przechyliłem, okazało się, że Włodek
każdego częstował dawką spirytusu, czystego spirytusu
i witaminą „C", żebyśmy się nie rozchorowali. I to była
jedyna sytuacja w „Gardzienicach" jaką przypominam
sobie, że oficjalnie można było pić alkohol, a nawet
trzeba było go pić. T o też jedna z cech bardzo ważnych.
Jakiś czas ta wędrówka nasza po Lotaryngii trwała,
przypominam sobie, że na koniec tej wyprawy przyje­
chała deleracia do nas na konferencie nrasowa i wreczyła taki oora
obraz zdjęcie
czy to
zdl
czyta
ojęc e nie pamiętam
p mięmm^czy
to, było
oy o, zoję
cie, czy to byia g r a t u j w kazaym razie to byi na ciem­
nym tle taki jakiś bardzo jasny rozmaz, i kiedy zespól
pytał co to jest, to ofiarodawcy rzekli. ,,/Y to właśnie je­
steście wy „A to właśnie jesteście wy

J?

J

e

d

n

o

c

z

e

s

n

l

e

'

f^^TT

'

stawmIem

Włodkowi to pytanie, które było dla mnie wtedy wazne - do jakiego stopnia należy tworzyć język, kształto­
wać język artystyczny, żeby był językiem, który byłby do
zrozumienia poza naturalną sytuacją, poza swym kon­
tekstem, poza swoim środowiskiem. T o bardzo istotne.
Kiedy jesteś na terytorium swoim mówisz tym języ­
kiem, który jest znany, jesteś akceptowany, te reguły
gry są jasne, natomiast gdy wchodzisz w inny kontekst,
to rodzi się inna sytuacja. Myślę, że cała ta sfera wy­
praw poza swoje naturalne środowisko uczyła tego ję­
zyka, który stawał się językiem sztuki. Sztuki odnoszą­
cej się do tego wszystkiego, co absolutnie elementarne
i podstawowe. Może jest to jedna z dróg na to dojście,
przejście od kultury ludowej i przez kulturę ludową, do
kultury antyku do starożytnej Grecji o które pytał pan
profesor Lengauer.
1

Włodzimierz S t a n i e w s k i : Panie profesorze, taki
rodzaj próby przerzucania mostu między kulturą, na­
zwijmy ją swojską, a antyczną kulturą wysoką jest
w Apulejuszu w Złotym Osie. Apulejusz jest t u dobrą
wykładnią. Nasze przedsięwzięcia, które nazywałem
„wyprawy" postrzegane były najpierw jako pewnego ro­
dzaju fenomen socjologiczny. Ja się bardzo zżymałem
kiedy pracownia profesora Andrzeja Sicińskiego W oso¬
bach między innymi obecnej tutaj profesor A n n y W y ­
k i i kilku innych naukowców, Aldony Jawłowskiej, zaj­
mowała się nami jako zjawiskiem socjologicznym.
A dlaczego się zżymałem? A n o dlatego, że tutaj już
u poczęcia stały idee odnoszone do kultury i sztuki te­
atru. Przetwarzanie kultury ludowej i szukanie w niej
nie tvlko oarąfiańskiei rdzenności nie tvlko lokalizmu
ale szukanie w niei echa zamierzchłych czasów Rdzeń'
ność i tutejszość odniesioną do archaiczności, do anty­
ku m a m v w każdym dziele literackim które bvło two
rzywem do powoływania utworów scenicznych. Takim

199

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANÇOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

był pierwszy Rabelais - Gargantua i Pantagruel, takimi
były Dziady guślarskie, takim był Żywot protopopa Äw
wakuma, takim Carmina Burana i takim, jakby najle­
piej wypełniającym te idee okazał się Apulejusz. A p u lejusz, u którego tożsamość rdzenna, tubylcza, ziemskość łączona jest z sytuacjami mitologicznymi. U nie­
go w szczególnie szczęśliwy sposób obie perspektywy się
dopełniają. Ta rdzenność i rodzajowość wiejskich
w końcu przypadków, które mamy rozpisane w Złotym
Ośle odpowiada - wypisz wymaluj - scenariuszom życia
codziennego dzisiejszej wsi. I to w wielu kulturach, nie
tylko w naszej kulturze. I dalej idąc, u Apulejusza ob­
rzędowość życia codziennego przeskakuje nagle do ob­
rzędowości mitycznej.
Można sobie zadać pytanie czy Wesele Wyspiańskie­
go jest scenariuszem na temat zachowań lokalnych,
czy też jest wspaniałą transpozycją myślenia mitolo­
gicznego.
Zbigniew Benedyktowicz: W nawiązaniu do py­
tania pana profesora Lengauera o tę drogę jaka prze­
mierzyły „Gardzienice" od kultury ludowej do staro­
żytnej Grecji. Widziałbym tutaj rzecz w t y m sensie
oczywistą, w jakim motyw ten pojawił się w wypowie­
dzi pana Guszpita. T o znaczy oczywisty moment an­
tropologiczny, czy etnograficzny, kiedy była t u mowa
o spotkaniu z obcością. Zafascynowanie kulturą ludotakże i sięgnięcie po przewodników etnograficz­
nych w swoich poszukiwaniach
o czym mówił pan
profesor Robotycki - w ogóle te wyprawy do kręgu
kultury ludowej, to było pewnym zetknięciem się z sy~
tuacją obcości. I można by zatem powiedzieć, że wła¬
śnie te wyprstwy musiały doprowadzić w końcu do ter'
ra i n c o m i t a iaka dla współczesnego człowieka jest
starożytność bo jednak jesteśmy pod t y m względem t u
lokalnie wviâlowieni przez czterdzieści lat takiej a nie
innei edukacji T o iest ziemia dziś znana przeważnie
sner alisrom 7reszta dla mnie iest to rvs snecvficznv
rharakrervstvrznv dla poszukiwań iakie sie nodeimu
iernrai w T a r d L n i r a r h " Rn t w i ś c i e można no
wiedzieć, że każdy artysta, człowiek teatru,'reżyser bio­
rąc na warsztat jakieś dzieło zwraca się do'specjalistów
od danej epoki, czyta krytyków literackich, opiera się
na jakiejś wiedzy naukowej. A l e wydaje m i się, że t u ­
taj jest to rys bardzo znamienny, szczególny. Spośród
wszystkich przymiotników jakimi określano, czy moż­
na by określać teatr „Gardzienice", uderzył mnie ten
użyty przez profesora Schechnera podczas dyskusji pa­
nelowej w Krakowie, a mianowicie, że jest to teatr
postmodernistyczny. Zapamiętałem to, bo było to ude­
rzające chyba nie tylko dla mnie. W odpowiedzi Staniewski ogłosił ze sceny koniec postmodernizmu. M o ­
że jeszcze wrócimy do tego wątku. W przeciwieństwie
do diagnozy Schechnera dla mnie „Gardzienice" to

nie teatr postmodernistyczny, także nie teatr antropo- I
logiczny, czy etnograficzny lecz teatr hermeneutyczny,
który potrzebuje pomocy znawców, naukowców, filo­
logów, w tym przypadku filologów klasycznych, histo­
ryków starożytności, żeby pokonać tę obcość i wejść
na tę współcześnie właśnie nieznaną, zapomnianą, czy
niezrozumiałą ziemię i znaleźć się w kręgu jej mowy.
I w rezultacie pokazywać, to, o czym pan profesor po­
wiedział. Że jest to odczytanie Apulejusza skierowane |
do współczesności. Nie jest to łekcja martwego języka.
Zresztą ta druga część jakby eksplikacji, to zgromadze­
nie po spektaklu, gdzie pokazuje się drogę dochodze­
nia do utworu, tworzy coś takiego, co już nie jest te­
atrem co nie jest czystymi studiami ale zdaje relację
ze studiowania, jest swego rodzaju studium przedmio­
t u . I jest tam też sporo elementów zabawy, w samej
prezentacji, w odsłanianiu warsztatu, w tej eksplikacji
zawarty jest finał spotkania z nieznaną, zapomnianą,
albo jeszcze niekiedy obcą, niezrozumiałą kulturą,}
przeniesienie jej, przełożenie na język współczesny, i
Przecież całe te partie „wykładu" Staniewskiego
o t y m - jak mówiąc językiem współczesnym - „globalistyczna" była sytuacja w starożytności, jak nie mamy!
do czynienia z jedną, czystą sytuacją kulturową w sta­
rożytności, że to są wątki wędrowne, że to są migracje
idei, krążenie wierzeń, tekstów, pokazują w jaki spój
sób ów przekład się dokonuje. Dlatego widzę tu wła­
śnie jedno z określeń dla tych działań podejmowa­
nych przez „Gardzienice" jako działanie hermeneutyczne. Jeżeli przypomnieć ten rys hermeneutyki,
o której mówi się, że kiedy, jakaś ttadycja, jakiś języki
zostaje zapomniany, niezrozumiały, pottzebuje odczy-f
tania, potrzebuje interpretacji, to wtedy pojawia się
hermeneuta. W t e d y sięga się do specjalistów, a tych,
na różnych etapach działalności „Gardzienic" było
przecież bardzo wielu.
Moje doświadczenia spotkania z „Gardzienicami",
jest też bardzo świeże. Mógłbym powiedzieć, że towa­
rzyszyłem „Gardzienicom" z oddali. Zaczęło się to od
tego numeru teatralnego „Kontekstów", przygotowy¬
wanego przez ówczesnego redaktora naczelnego Alek­
sandra Jackowskiego 1 Konteksty" 1-2/19911 gdzie
tylko c zytałem artykuły wtedy powsi ałe tutaj parnietam teksty pana Mariusza Gołaja Tomka Rodowicza
oraz relacje innyc h uczestr lików tefi o teatru założycie­
li nć źnieiszego teat ru Wegaity" Pogranicza" - Wa
cława Sohastka K r z y s z t o f o L ż V w s k L o Właściwie
doniero nierws™ r J n r r y i e r h a ł e r n tu Ho Gardzenie
J ^ I m roku A 1 P LII
ren rałv r.as słyszałem d
w zesziym roku. £ i e przez ten ca y czas s y a
koiegow antropologów o organizowanym przez. w a i
spotkaniacn, sesjach n a u k o w y m , jako nieoyto oka
by mógłbym wziąć w ruch udział, ciągle jednak Dyl toj
dla mnie przykład takiego teatru, który bardzo umiejętme sięgał do znawców i tacnowcow ^y swoicn poszli*

200

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

kiwaniach. Pamiętam wasz występ na Senatorskiej
w Warszawie, co się paradoksalnie kłóciło całkowicie
z tą ideą porzucenia miasta, cywilizacji, osadzenia się
tutaj, wędrowania po wsiach i zbierania od tych star­
szych osób, tekstów, pieśni, materiału do przedsta­
wień. A jednak przyjechaliście do Warszawy. Pamię­
tam, że przy Awwakumie współpracował z wami teolog
Michał Klinger, od którego, jak i od innych dowie­
działem się, że „jest to najważniejszy w ogóle teatr na
świecie". V(^e wspomnianym numerze „Kontekstów"
jest zamieszczony tekst Michała Klingera, relacja, ra­
port z waszej wyprawy do klasztoru św. Onufrego,
klasztoru prawosławnego w labłecznei nad Bugiem.
F

6

J

1

o

I mogłem to oglądać w nienaturalnych wnętrzach Pa­
łacu Prymasowskiego na Senatorskiej. Awwakum.
I to bvło dla mnie fascvnuiace to co tutai orzv okazji
Metamorfoz tvch SYrnDoziow'krakowskichi udziału
orzv budowaniu tego spektaklu filologów znalazło swói
I v w v r a z mianowicie że t e n r v s hermeneutvrznv
s i e L e do' ałehokirh studiów f i l o W i r z n v r k feolo
p i r m v r b rzv antronolocnrznvrh w s n n t k a n L h z dana

L
vria U
l L o w a bvł
I l e lu W
s ODecny.
obernv czy
Pzv to DbeC trauycją
Kulturową
Dyi stare
w aas

dzie Bizancjum i prawosławie w Awwakumie

czy to

będzie starożytność przy Metamorfozach, czy średniow eczne Carmma Burana - t u ieszcze iedńo wsnomnie
ni, snotkani, , mn.vkoloaiern nrof Mirb.łern Rristi
spotkania muzykologlem prot. Micnaiem M i s t i ­
ge em i udzmi teatru w Warszawie. Ula mnie zawsze
byt to taki znamienny rys, bo ja powiadam ze w każ­
dym działaniu artystycznym, teatralnym, takie studia
się odbywa. Ale pytanie: czy aż właśnie takie, tak głę­
bokie, żeby zwoływać i organizować sesje naukowe, ro­
bić przy tym sympozjony, festiwale, zapraszać znawców
ze świata w danej dziedzinie. T o wszystko jeszcze raz
świadczy, że to jest coś więcej niż teatr. Że to jest rze­
czywiście też ośrodek myśli hermeneutycznej.

i gdzie indziej, dokąd docierał teatr, przypomina trochę
frazerowskie poszukiwanie uniwersalnej formuły rytu­
ału, jak to czyniono w X I X wieku. Staniewski i jego
grupa trafiają do marginalnych kultur lub zbiorowości,
które rytuały na różne sposoby uprawiają. By nie pozo­
stawać jednak ewolucjonistami musimy przyjąć tezy
współczesnej antropologii, a ta powiada, że świat jest
dzisiaj zdesakralizowany, kultury zatraciły wiele z m i ­
tycznych i rytualnych wymiarów, w których były kiedyś
zatopione. Mówi się przecież o desemantyzacji rytuału
i coraz częstszym jego komercyjnym charakterze. Pro­
ces ten nie ominął nawet bardzo izolowanych, wyda­
wało by się, terenów. Turystyka i podróż (również ta
teatralna) to jeden z wymiarów globalizacji. Współcze­
sny przechodzień - turysta uczestniczy i "ównocześnie
w kilku różnych modelach cywilizacyjnych lub socjokulturowych I za każdym razem musi znaleźć regułę
nostenowania odnowiadaiaca svtuacii w którei aktual
nie sie znalazł Prawda iest że to uczestnictwo ma cha
rakter nowierżrhownv a l e t o znowu iest cecha wsnół
rzesnem swidtd
świata łmlhm,
stwierdzenia kKiy
rv'
czesnego
Kuuuiy. Te
l e banalne
udiidiue siwieiuzeuia
ją jednak za sobą ważne dla nas pytanie czy w proce¬
sie nowoczesnej komunikacji nie zaciera się warstwa
rytualna kultur, tak istotna dla prawdziwości relacji
międzyludzkich. W każdych poszukiwaniach odbywa­
jących się na pograniczu teatru i innych form komuni­
kowania przyjmuje się, że mito-poetycki sposób widze­
nia świata jest bardziej autentyczny z punktu widzenia
ekspresji osobowości. Odrzuca się tu socjologiczną me­
taforę „rola społeczna" jako fałszującą osobowość.
-

Zbigniew T a r a n i e n k o : Wcale nie jestem pewien,
czy nie jest zupełnie odwrotnie, to znaczy, czy to co pan
powiedział nie jest właśnie mitotwórczą interpretacją
naszej cywilizacji - kulturową i naukową. Może czymś

Czesław Robotycki: Trzeba zwrócić uwagę, że po­
wstaje pewien rodzaj nieporozumienia, gdy kulturę l u ­
dową rozumie się jako atrybut grupy społecznej. Jeżeli
natomiast potraktuje się ją jako rodzaj struktury świa­
domościowej, która organizuje percepcję świata, a któ­
rej mechanizmem podstawowym jest myślenie o cha­
rakterze mito-magicznym lub mitologiczno-rytualnym,
to można powiedzieć, że teatr „Gardzienice" świado­
mie lub instynktownie poszukiwał elementów tegoż
funkcjonującego jeszcze mitu i żywego rytuału. Nato­
miast ciągle ciekawą kwestią z punktu widzenia antro­
pologa jest to, co mnie w Teatrze gardzienickim zawsze
intrygowało Jest to teatr który działa w zgodzie z pew**
ną myślą etnologiczną. Zakłada ona wspólną ludzką
postawę wobec świata
właśnie rytualno - mitolo
giczna. Poszukiwanie elementów rytuałów poprzez
nrzetamvwanie svtuacii obcości nie tvlko w Polsce ale
również poprzez wyprawy dö Hucułów, Meksyku

201

423
O d lewej: Zbigniew Benedyktowicz, A n n a W y k a ,
Ireneusz Guszpit. Fot. Przemek Sieraczyński

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

innym były poszukiwania Staniewskiego i grupy m u to¬
warzyszącej, która rozrastała się i zmieniała. Niektóre
poszukiwania były właśnie etnograficzne i rejestracyjne
a część zespołu - dotąd istniejąca - szukała zupełnie
czegoś innego. Myślę, że to było poszukiwanie źródeł
i poszukiwanie prawdy przy widzeniu zafałszowania ca­
łej rzeczywistości. T o była droga Staniewskiego, jego
poszukiwanie źródeł, to działalność życiowo-artystyczna niewątpliwie...

wszystko, tego, co o „Gardzienicach" należy napisać,
nie napisano, tylko że coś tu jest zafałszowane, że moż­
na jeszcze grzebać się w tym głębiej i coś ważnego od­
naleźć. Włodek się zgodził na to, żeby przez parę mie­
sięcy męczyć go rozmowami. T o było trudne: zaczął
uciekać przede mną w różny sposób.

Czesław Robotycki: T o nie ma konfliktu, sporu

0 życiu, o czymś innym, o prywatnościach. Pewne rze­
czy zostały wyjaśnione. Wielokrotnie pisałem o teatrze

Pytania były zadawane wielokrotnie. Rozmowy się
odbywały czasami do piątej rano, niezależnie od tego,
że pora była jak najmniej stosowna. Ostatnio nawet
nie rozmawiamy o teatrze, bo nie ma potrzeby. Tylko

między nami!

1 moje zdanie na ten temat jest oczywiste. Dorzucę jed­
nak parę uwag. Uciążliwe odkrywanie tego, co jest
ewentualną prawdą, prawdziwym stosunkiem między
ludźmi, przy odczuwaniu wspólnoty jako czegoś bez¬
względnie koniecznego w czasie, kiedy jesteśmy między
ludźmi, buduje „Gardzienice" cały czas, nawet w tej
chwili. Bez tego ten teatr inaczej by wyglądał. Byłby ja­
kimś prywatnym eksperymentem, szaloną fantazją,
ostatecznie czymś mało wartościowym. T o wspólnoto­
we poszukiwanie dawnych źródeł jest jednak bardzo
szybko przekształcane ze względu na temperament Sta­
niewskiego. O n musi przetwarzać, przerabiać, wyciągać
z tego esencję, budować nową strukturę - taką, która
zostanie zaakceptowana w pełni jako dzieło artystycz­
ne. Właściwie - dąży do doskonałości w każdej realiza­
cji. I to jest piętno; jeżeli w tym wszystkim będzie jakiś
drobny błąd, surowa reakcja Staniewskiego jest nie¬
unikniona. Cel artystyczny tworzy ostatecznie Gcir*
dzienice" w każdym przypadku A czy jest to rytuał mi
sterium czy teatr? Czy iest to nanrawde ważne? To tu

Zbigniew T a r a n i e n k o : Natomiast nie było to
świadome poszukiwanie od samego początku tego, co
my dzisiaj nazywamy rytuałem czy misterium, tylko
wynikło gdzieś po drodze. Była to nawet ucieczka od
rytuału i droga k u życiu. Zabawa w poszukiwanie rytu­
ału i stworzenie tego rodzaju ceremonii była dokona­
na przez Grotowskiego wcześniej. Rytuał Apocalypsis
cum figuris, można było powtarzać w nieskończoność,
jako środek obrzędu, który narastał wokół sacrum. Po
tym były techniki szukania nowego związku z przyro­
dą, sprawdzane po to, żeby dalej konstruować jakieś
przedziwne rytuały. Jak spotkałem się z teatrem Sta­
niewskiego? Spotkałem się z teatrem Staniewskiego
poprzez informacje dawane m i przez sąsiada i studen­
ta jednocześnie Leszka Kolankiewicza, który odwie­
dzał mnie czasem jeszcze pod koniec lat siedemdzie­
siątych. Ale odrzucałem poszukiwania Grotowskiego,
to brzezinkowe udawanie odszukiwanie nie wiadomo
czego rekonstruowanie Nie miałem zaufania do po
szukiwań młodej grupy jakiejś kultury ludowej która
iesr r a k a sama a k k i , l n r a neludowa nasza mieiska
z tvmi wszystkim i wadami Przez lata nie oglądałem
Pardonie"

ale &lt; * W ś n o d r o d z e z o h a r z y ł e m

świetny

spektakl Awwakumu. Po latach dopiero, poszukując
śladów udanego poszukiwania teatralnego wykorzy­
stującego nowe źródła do książki, też po rozmowie
z Kolankiewiczem spotkałem się ze Staniewskim. Naj­
pierw w Teatrze Studio potem w „Gardzienicach".
Chodziliśmy dosyć dziwnie tutaj po drogach i po mie­
dzach, rozmowa odbywała się na spacerze. Obchodzi­
liśmy siebie wokół. Włodek wietrzył we mnie inteli­
genta z miasta, jakiegoś dziennikarza, który zacznie
znowu jakieś niepotrzebne historie pisać, ja w n i m j u rodiwego chłopomana, który nie wiadomo po co robi
wiejską kulturę. I tak to się wszystko zaczynało.
Po paru miesiącach okazało się jednak, że nie jesteśmy
tymi osobami za które braliśmy się na samym począt­
ku, ani „Gardzienice" nie Sc| W ogóle tym, za co się je
bierze. Coś mnie zaczęło inspirować, żeby bardziej ten
teatr poznać. Po przestudiowaniu całego archiwum
i artykułów, które tam były, stwierdziłem, że mimo

rai m o ż e n w h v r a d w e r s a r z a m i

a l e l e n i e i z o s t a w i ć r n sn

bie na drugą część
Włodzimierz Lengauer: Ja rezerwuję sobie też
prawo do powrotu do tego wątku, na który pan Staniewski udzielił m i już trochę odpowiedzi, który dalej
mnie interesuje całkiem przyziemnie - po prostu bar­
dzo zawodowo; ta sprawa co z kultury antycznej, co ze
starożytności dzisiaj i kto może jeszcze brać i jak bierze.
I tu bardzo dziękuję za tę odpowiedź, ja bym tylko
chciał powiedzieć zupełnie osobiście, że dzięki temu ja
się spotkałem z „Gardzienicami" i dzięki temu, że pan I
sięgnął do Apulejusza, wobec tego to był szczególnie
dla mnie osobiście ważny wątek. A l e właśnie wracając
do tego momentu mojego spotkania z „Gardzienica­
m i " który w t y m porządku chronologicznym miał sie
tu jako pierwszy pojawić, to chciałem powiedzieć to co
już kiedyś
jakiejś okazji mówiłem la zostałem po
raz pierwszy zaproszony do Gardzienic" z inicjatywy
redakcji Dialogu" bo tam planowano dyskusie o Me
tamorfLdch
lak tu Jechałem to wiedziałem trochę
o tym przedstawieniu ale właściwie niewiele Wtedzia-

202

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

i fem już wtedy to, że niektórzy moi koledzy twierdzą, że
nie ma to nic wspólnego z tekstem. I muszę powie­
dzieć, nie wiem czy to odpowiada intencjom pana, pa­
nie Włodzimierzu, ale kiedy oglądałem ten spektakl to
doszedłem do wniosku, że pan to odczytał znakomicie,
co więcej, że pan jest Apulejuszem, jeśli tak to można
powiedzieć.
Włodzimierz Staniewski: T o chciałem panu pod­
powiedzieć właśnie. Tyle, że raczej zoślonym Lucju­
szem.
Włodzimierz Lengauer: T o cieszę się bardzo, że
trafiłem, właśnie to było moje wrażenie, którego potem
może w dyskusji tak nie sformułowałem. Pan jest A p u ­
lejuszem.
Włodzimierz Staniewski: N o raczej Lucjuszem.
Włodzimierz Lengauer: N i e . Jeżeli Lucjusz jest
także troszkę Apulejuszem, to prawda. Jadąc na ten
spektakl myślałem o tekście głównie. T e n tekst mnie
intrygował od lat i intryguje dalej. T e n tekst jest bo­
wiem dziełem człowieka o niezmiernie subtelnym wy­
kształceniu i subtelnym umyśle, myśliciela, platonika.
I ten tekst mówi właśnie to, co by Pan mógł odpowie­
dzieć odpowiadając m i . O n mówi o tych rzeczach bar­
dzo ważnych, uniwersalnych i wielkich w sposób wyda­
wałoby się pozornie wulgarny, co zwłaszcza dobrze wy­
chodzi jeżeli czyta się po łacinie, bo przekład Jędrkiewicza nie jest może t u najbardziej trafiony. T o jest taka
łacina fascynująca, czasem zresztą wymagająca stu­
diów żeby ją dobrze zrozumieć łacina vulgaris w tym
właściwym sensie przymiotnika vulgaris z tego okresu
I to jest pewien zabieg ze strony Apulejusza, zabieg
świadomy. W sposób pozornie nawet nie prosty lecz
prostacki jeśli tak można powiedzieć celowo i świado
mie mówi o rzeczach wysokich i rzeczach subtelnych
bo nrzez to chce właśnie coś powiedzieć chce coś
skonfrontować T rllafecro właśniesrwierdziłem

jeTApm^rzem

stwierdziłem,

że nan

pan

Włodzimierz Staniewski: Jednak raczej Lucju­
szem. Bohaterem wymyślonym, który odbywa podróż
w nieznane.
Włodzimierz Lengauer: Przepraszam, ale właśnie
Apulejusz też tak sobie siebie wyobrażał.
Włodzimierz Staniewski: Taka jest interpretacja
postaci. Apulejusz był człowiekiem renesansu, jak by­
śmy dziś powiedzieli, człowiekiem, który należał do jed­
nych z najwybitniejszych postaci swojej epoki, człowie­
kiem nie tylko bardzo wysoko i w różnych dziedzinach

wykształconym, ale również swego rodzaju dandysem
tamtejszej epoki. Był ulubieńcem socjety i równocze­
śnie człowiekiem, który sprawował wysokie funkcje
społeczne. Był eksperymentatorem, narażającym się
prowincjonalnej elicie, ale równocześnie człowiekiem
niezwykłej urody, za którym kobiety szły jak w dym.
Żaden z tych opisów nie pasuje do mnie.
C h ó r mieszany: (śmiech)
Włodzimierz Staniewski: Był człowiekiem, które­
mu za życia stawiano popiersia, a jednocześnie prowo­
katorem, który prowokował z całą bezwzględnością
i z pewnym można powiedzieć cynizmem, czego też bym
sobie nie przypisywał. Był muzykiem, o czym nie pamię­
tamy i poetą. Ponad wszystko jednak był awanturni­
kiem i tutaj, gdyby szacowne gremium zechciało przypi­
sać m i tę cechę, to byłbym bardzo rad. Natomiast k i m
jest Lucjusz? Lucjusz jest podróżnikiem, jest kimś kto
robi wyprawy i kto jest człowiekiem nieposkromionej
ciekawości. Ta ciekawość pcha go do wędrówek. To
jest ktoś taki, kto później był w naszej literatutze Miko­
łajem Doświadczyńskim. Lucjusz odbywa podróż, spoty­
ka wieśniaków po drodze którzy opowiadają dziwaczne
p

&gt;

y

P

JH

historie, potem wdaje się w awanturę z dziwnymi kobie­
tami które prokurują mu sytuację rodem z Rabelais
w u l g a r nn aą i w
vch k
wvy n
p i s z w vy m a l u ji z tLyi.11,
KtLóUr iyycchn lniad dzisieiszei
U^IMCJSZCJ

wsi aż nadto. Nagle pojawia się coś, co Tomasz Mann
nazywał kulisami czasu. W tym jest jakieś pęknięcie
i pojawia się rzeczywistość oniryczna. Ta rzeczywistość
oniryczna powoli staje się rzeczywistością mityczną. To
jest obraz człowieka, który z powodu ciekawości dopro­
wadza do sytuacji ekstremalnej, granicznej. Do kulminanty, która jest momentem poczęcia mitu.
Co najbardziej interesujące, to nawet nie momenty
kulminacyjne u Apulejusza, np. zamiana w osła, tylko
że to wszystko prowadzi nas do obrzędu, do rytuału i do
misterium. X I Księga, to pęknięcie rzeczywistości pro­
zaicznej eezvstencii niższeeo rzędu to pękniecie pro¬
wadzi nas do sytuacji obrzędowej, dó misteriów i do mi-

l

rl2' i nSrili n r ^ L Wo

toloaii T taka wierze iest knlrura ludowa W kulturze

ludowej mamy do czynienia z takimi procesami, w któ­
rych struktury życia powszedniego struktury zjawisk
niższego rzędu w dziwny sposób nagle są przełamywane
i prowadzą nas do rzeczywistości wyższego tzędu do
rzeczywistości albo onuycznej, albę mitologicznej. I te­
raz tak, artysta ma do wyboru, albo potraktować ten
rodzaj wędrówki podobny wędrówce Apulejusza jako
materiał do interpretacji uwspółcześniającej literaturę
starożytną, autentyzujący ją i poprzez tą literaturę po­
zwalający interpretować „dzisiejszość". Albo sięgać do
tych sfer, które prowadzą nas do rzeczywistości mitolo­
gicznej. Ta konfrontacja dwóch światów zawsze była
dla mnie sprawą najważniejszą. Mitologia jaka nam jest

203

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANGOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

Siedzą od lewej: Krystyna Bartol, Jerzy Danielewicz, Czesław Robotycki, Włodzimierz Staniewski.
Fot. Przemek Sieraczyński

dana to mitologia starożytnej Grecji. I nawet jeśli mó­
wimy o naszej mitologii słowiańskiej, to tak czy inaczej
musimy w ostatecznym rozrachunku wylądować w m i ­
tologii śródziemnomorskiej.
Czesław Robotycki: Można ad vocem jedno słowo
tylko, jedno zdanie komentarza? Jednak jaki trzeba
mieć rodzaj świadomości metatekstowej, żeby to
wszystko robić i w ten sposób odczytywać. Dla mnie
dowodem na to jest język pojęć i kategorii kulturo­
wych, jakich użyłeś do opisu sytuacji Apulejusza. Mó­
wiłeś o człowieku renesansu, o Doświadczyńskim i i n ­
nych. A więc jednak to wszystko przez naszą metatekstową kulturę musi być przefiltrowane. Bo gdy mówi­
my, że droga naturalna powinna być pozbawiona metatekstowego języka, to jest to wielka złuda. Nie można
opisać świata za pomocą jednego języka. Opis to nie­
ustanny przekład.
Włodzimierz Staniewski: Może zdziwicie się Pań­
stwo jeżeli powiem, że u początku każdego naszego
spektaklu zawsze stoi książka, literatura. Zawsze stoi l i ­
teratura, zawsze stoi określone dzieło literackie. I cały
wysiłek sprowadza się do wpisania w to dzieło własnych
doświadczeń. Oczywiście można dzieło literackie inter­
pretować w teatrze, ale mój stosunek do sztuki, do rze­

czywistości jest taki jak stosunek Apulejusza. To zna­
czy, uważam, że artysta nie ma prawa, jeżeli mogę sobie
pozwolić na dogmatyczne stwietdzenie, nie ma prawa I
powoływać utwotu jeżeli nie przepuści go przez siebie.
Stąd te Wyprawy. Najpierw literatura - czytanie litera­
tury a potem doświadczenia - życiowe doświadczenia.
Krystyna Bartol: Chciałabym powrócić do tego
wątku, który pan doktor Benedyktowicz zaproponował
jako pierwszy punkt naszej dyskusji, naszej rozmowy.
Moje kontakty z „Gardzienicami". Państwo wypowia­
dają się obszernie na ten temat, wspominają, przypomi­
nają sobie pierwsze kontakty. Ja powiem bardzo krót­
ko, bo też te kontakty są bardzo krótkie. A l e na po- j
czątku chciałam sprostować wypowiedź pana profesora
Lengauera, który sobie przypisywał najkrótszy staż tych
kontaktów. Otóż ja się upomnę o własną osobę, jako że
po raz pierwszy dziś jestem w Gardzienicach. A jeśli
chodzi o pierwszy kontakt z „Gardzienicami", wiąże się
on z nazwiskiem Rychłego Macieja I bardzo żałuje że
oan Maciej Rychły gdzieś zniknął ale myślę że nie
miałby nic przeciwko temu gdvbvm orzypomniała te
pierwsze kontakty T o był kwiecień 1999 roku o ile
Pamiętam kiedy pan Maciej Rychły zadzwonił dómnie
z prośba o'mój przekład z greki na iezvk polski trakti
tu Pseudo-Plutarcha o muzyce. T o był właśnie okres

204

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

gdy pan Maciej pracował nad rekonstrukcją muzyki do
Metamorfoz. I ten pierwszy kontakt był taki: próbowa­
liśmy się umówić na jakiś termin i ja wyznaczam godzi­
nę i pamiętam (myślę że pan Maciej za złe m i tego nie
będzie miał, że to powiem), mówi: „Dlaczego pani się
chce umawiać na konkretną godzinę, to jest takie stre­
sujące." W końcu do spotkania doszło i moją pierwszą
myślą było: to interesujący ludzie, którzy podchodzą
tak inaczej do sprawy, w świecie terminów, których
trzeba dotrzymywać, mówi m i , że to takie stresujące.
Spotkaliśmy się, książkę przekazałam; potem był paź­
dziernik - Kraków i zobaczyłam, usłyszałam Metamor­
fozy. Można by zapytać, jakie wrażenie. Ja bym tu
chciała powiedzieć, panie Włodzimierzu, że to nie było
tylko wrażenie, to pewnego rodzaju porażenie, jakiego
słucHacz doznaje patrząc oglądajcie ten spektakl. A l e
na temat tej muzyczności, duchowości, czy ruchu m u zvczne2fo jaki generuje ta TTiLizvka w sensie i somatvcz
'
i duchowym oraz pewnej zbieżności która misie
od razu narzuca iako osobie czyfaiacei teksty greckie
mówiące właśnie na temat działania muzyki na ciało
i duszę. Jeśli państwo pozwolą to więcej powiedziała¬
bym o tym jutro.

demii Muzycznej. Dzięki istnieniu współczesnej trans­
krypcji nutowej udało m i się doprowadzić do urucho­
mienia akompaniamentu i śpiewu, ale już taniec oka­
zał się trudnością nie do pokonania. Oczywiście zwra­
całem się do wykładowców ze szkoły muzycznej, Wyż­
szej Szkoły Muzycznej wówczas chyba jeszcze. Nie po­
dejrzewam żeby, tzn. - nie śmiem podejrzewać, żeby
przyczyną był brak kwalifikacji, ale na pewno wiązało
się to za świadomością trudności przedsięwzięcia. M i ­
mo pomocy i zaangażowania kilkorga profesorów by­
łem skazany na zaprzestanie eksperymentu. Tymcza­
sem tutaj zobaczyłem to ożywione i to ożywione z dużą
dbałością, moim zdaniem, również o detale. W warsz­
tatach niestety nie w pełni uczestniczyłem, ale z tego
co czytałem wiem, że państwo przeszli bardzo szczegó­
łowe studia nad gestem zapisanym czy odmalowanym
w zabytkach antycznych. T o wszystko tutaj było widać
i nrzestałem sie wówczas dziwić że państwo siegaia DO
różnych autorów różnych soecialistów Tak samo zo
nentowałem sie ńa miejscu turni że książka o którei
istnieniu może parę osób w Polsce w ogóle wiedziało,
mianowicie Ancient Greek Musie Westa — jest tutaj
u Państwa w kilku egzemplarzach w księgozbiorze. Co
więcej, dokładnie przestudiowana, przetrawiona.

Jerzy D a n i e l e w i c z : Chciałbym również podjąć wą­
tek autobiograficzny, ale oczywiście w związku z „Gardzienicami" i z charakterystyką pewnego aspektu, któ­
ry dał się już wtedy zauważyć. Otóż niespodziewanie
otrzymałem zaproszenie do wystąpienia z wykładem
w Akademii gardzienickiej na początku 1998 roku.
I tak trochę intuicyjnie, byłem tam bowiem zaproszony
głównie jako autor Liryki starożytnej Grecji, wybrałem
temat Liryka grecka z perspektywy wykonawczej. Przyje­
chałem tutaj i już po pierwszych zdaniach zorientowa­
łem się, że odbiór tego mojego referatu jest zupełnie i n ­
ny niż w gremiach, przed którymi dotychczas występo­
wałem. Po prostu państwo przyjmowali moje wystąpie­
nie, jakby to powiedzieć, bardzo osobiście. Widać było
osobiste zaangażowanie, zaciekawienie różnymi aspek­
tami technicznymi. Nie zawsze byłem w stanie odpo¬
wiedzieć chociażby z braku materiału ale również
z własne niewiedzy na wszystkie pytania. Przestałem
sie dziwić temu zainteresowaniu i temu praktycznemu

Pomijam całą wizję artystyczną i zamysł reżyserski,
potraktowanie źródła literackiego. A l e już w tym jed­
nym wycinku widać Państwa niesłychanie rzetelne,
a równocześnie twórcze podejście.

nachyleniu « ł v t e m s a m e m d n i a w i e c z o r e m „irzałem

no raz n i e r w L wówczas
Lii

niezwykłei

Metamorfoz

n r a r v 'ożywienia

ParWwo d o k o '
mnzyti

crerkieT

A więc ożywienia i słowa, iigestu, i tańca, i ś p i e w
Czyli właściwie tego, co jest chyba jedną z najtrudniej­
szych rzeczy do uzyskania. Zrozumiałem, jaką strasznie
ttudną drogę państwo wtedy musieli mieć za sobą. Ja
miałem taki bardzo skromny epizod w Poznaniu, gdy
usiłowałam zainscenizować najlepiej zachowany doku­
ment muzyki greckiej, mianowicie Pean delficki Limeniosa, z pomocą studentów filologii klasycznej i A k a ­

A n n a W y k a : T o jest takie ad vocem, które miało
być ze dwadzieścia problemów wcześniej, ale ponieważ
tak gęsta już jest ta rozmowa, może troszeczkę zróbmy
ją na moment lżejszą. Po pierwsze kiedy pan Włodzi­
mierz Staniewski używa terminu artysta, to tutaj z ko­
lei ja bym bardzo lubiła jeden przymiotnik. Państwo
udowodnili, że jest on konieczny w tym przypadku. Nie
wystarczy powiedzieć: artysta. Włodek powiedział dwa
razy „artysta musi zdecydować tak, tak, tak". Nie, nie
artysta. Myślący artysta. T o jest pierwszy komentarz.
Drugi jest taki, że wtedy kiedy szanowny pan redaktor
przyszedł na Senatorską, to ja wtedy z niej uciekłam.
I to był chyba jedyny przypadek, kiedy „Gardzienice"
były w Warszawie, a ja nie byłam na ich spektaklu.
Przyszłam: wtedy Włodek usiłował zrobić przestrzeń
nadająca sie do /\.\vvoo}iMTi\ci z teso korytarza Pałacu
Prymasowskiego na Senatorskiej Mieszał takie czarne
olbrzymie płachty. Mnie to sie wydawało absolutnie
nie do zniesienia snekfakl w tych warunkach aczkol
wiek rozumiałam że nrzviał konwencie skoro sie nokazuje kulturę polską, pokazują się tak zwane najlepsze
polskie teatry w Warszawie podczas Spotkań Teatral­
nych, no to trzeba zrobić co się da, by pozostać sobą
w takich sztucznych warunkach przestrzennych. Dla­
czego to mówię? Bo jedna z najistotniejszych rzeczy zo-

205

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

stała już tu wcześniej powiedziana. Metoda pracy „Gardzienic", to jest M E T O D A , proszę Państwa, same du­
że litery. T o znaczy, że zazwyczaj, normalnie, trzeba by­
ło tutaj, do „Gardzienic", przyjechać, tak jak Irek po­
wiedział, trzeba było się pofatygować. Co nie wszystkim
ludziom się chciało. Tak zwanej „watszawce" na ogół
się nie chciało. Dopóki się nie stała grupa modna i sno­
bizmem warszawskim było znać spektakle „Gardzie­
nic", wszystko jedno czy się rozumiało cokolwiek z te­
go czy nie. N o tak. Bo to było i jest spotykanie się
z ludźmi, wymiana doświadczeń człowieka z człowie­
kiem, człowieka się uczenie. I zarówno trzeba było zro­
bić ten krok, zaryzykować i przyjechać tutaj, jak też
ktoś mógł pójść, tak jak ty mogłeś pójść czy ileś osób
mogło pójść na Wyprawę. Mnie t u nie było, jak poli­
czyłam, pięć lat; z powodów losowych niestety nie mo**
głam tutaj przyjechać. N o ale na szczęście mogłam sie
spotkać w takich umownych warunkach jak Centrum
Sztuki Współczesnej w Warszawie. T o jest bardzo waż
ne

wędrówka

wynrawa

Doznawanie nrzez wedrowa'

nie W
D i a W J n rprzeu
z e d idty
lary zostało
dosiad'
nie.
w „i^idiogu
zosidio onisane
opisane uoswiau

czenie Wyprawy przez pewnego młodego człowieka
Może jutro o tym opowiem, ponieważ to jest bardzo
specyficzne doświadczenie uczestnictwa w spektaklu
Awwakuma,
nie w gardzienickiej kaplicy, tylko
w klombie, gdzie tkwiłam. I może to był jeszcze ciekaw­
szy spektakl niż ten, który był w środku kaplicy, ponie­
waż mogłam się skoncentrować wyłącznie na głosach
i dźwiękach, czyli wsłuchiwać się w struktutę muzycz­
ną niż być rozpraszanym przez działania aktora. Jeszcze
jedną chciałam rzecz powiedzieć. Ja muszę się trochę
wytłumaczyć z tej dziecięcej chotoby socjologiczności.
Powiedziałabym, to jest taka dziecięca choroba zawodowości. Gdy człowiek startuje w zawodzie jakimś, to
stara się być właśnie taki: a to socjolog, a to ktoś tam.
Dzisiaj staram się w ogóle nie używać tego słowa, jeże­
li już to socjolog kultury. T o czego bym się bała jutro, to
żebyśmy się dzielili na dyscypliny. Takie niebezpieczeń¬
stwo zawisło, wydaje m i się, nad nami. Kiedy powie­
dzieliśmy że musimy postawić sobie jakieś granice
Oczywiście w każdej rozmowie wstennie mu.sim.v DO'*
stawić sobie jakieś granice. A l e akurat to jest takie
mieisce które świetnie pilnuje granic wtedy kiedy
t r z e L i c h pilnować A jeżeli robi sie jakieś sztuczne ba

wiedzmy, że chodzi o aktorstwo o r g a n i c z n e . Orga­
niczne tzn. takie, które przekracza dualizm duszy i cia­
ła. Termin: psychosomatyczny nie wydaje m i się wy­
starczający dla słownego zbadania tego, nad czym od
lat pracujecie.
Dariusz Kosiński: W tym szacownym gronie czuję
się trochę dziwnie - jak żółtodziób. To, co Państwo
mówicie o pierwszych latach „Gardzienic" jest dla
mnie już tylko legendą, niemal mitem. Ja tu po raz
pierwszy przyjechałem zaledwie trzy lata temu, ze spo­
rą świadomością tego, gdzie i po co jadę. Nie była to
Wyprawa w Nieznane, ale bardziej wycieczka do te-1
atru. Przyjechałem jako widz, ciekaw, jak to, co oglą­
dałem w innych warunkach, funkcjonuje w swoim na­
turalnym środowisku. I na tej pozycji widza w pewnym
sensie nadal pozostaję. Jestem cały czas człowiekiem
z zewnątrz, odczuwającym zarazem (żeby już sprawę
osobistych relacji do końca wyświetlić) OWO Z ZC'
wnątrz" jako rodzaj niespełnienia. Patrząc na „Gardzienice" odczuwam bowiem zawsze swoistą zazdrość i żal,
że nie dane m i było od początku uczestniczyć w czymś
tak istotnym i
szlachetnymA l e dyskomfort mojej obecności wśród Państwa
ma też inną nieco ptzyczynę. Otóż jestem w tym gro­
nie osobą dziwną także z racji swego zawodu i swej
pasji zarazem - ja bowiem zajmuję się historią teatru
i to teatru XIX-wiecznego, mieszczańskiego, który
uwielbiam.
Zbigniew Benedyktowicz: T o co pan tu robi?

Włodzimierz Staniewski: Ale, żeby ono było kom­
pletne to trzeba by powiedzieć psychosomatyczny.

Dariusz Kosiński: N o właśnie - co ja tu robię? Od­
powiedź wcale nie jest taka trudna - szukam żywego
teatru. I m lepiej poznaję teatr mieszczański - wciąż
przez wielu uważany za „normalną" (to znaczy stano-!
wiącą normę dla innych) formę teatru - tym wyraźniej
widzę, że był on tak ściśle związany z przekonaniami
i wartościami swego czasu, że jego istnienie poza nim
jest fikcją. Bardzo istotne funkcje społeczne, które te­
atr ten pełnił, przejęły inne dziedziny sztuki i rozrywki.
I teraz ważne pytanie - czy śmierć tego teatru „normal­
nego" oznacza śmierć teatru w ogóle? Dać na nie od­
powiedź może tylko spotkanie z teatrem żywym, to zna­
czy zaspakajającym prawdziwe, głębokie potrzeby ludz­
kie. Ja taki teatr znalazłem w Gardzienicach. Znała-!*
złem tu teatr który nie tworzy dzieł do kontemplacji
który żyje z dala od kultury Panteonu" który wynika'
z życia i w życie z powrotem wchodzi lest wiec zarazem
czymś wiecei niż rearr - iesr snosobem na nrzekrocze
nie, przeniesienie się.

A n n a W y k a : N o to już nie wdawajmy się, bardzo
proszę, bo to rzeczywiście jest długa, długa debata. Po­

Wiele Państwo t u mówili o pracy naukowej, wiedzy.I
Ja chciałbym natomiast powiedzieć, że dla mnie do¬
świadczenie spotkania z „Gardzienicami" jest czymś :u

nery ro iesr bardzo niedobrze I okronnie sie cieszę że
u s h L ł a m od f i l o l o g klasvrzneao n i e zawiodłam sie
n a f L l T k i l ! ™

n o k k i m nrófesorze „słyszałam

term^soma^

206

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

pełnie innym. W październiku, przed jednym z krakow­
skich spektakli Metamorfoz spotkałem znajomego i n ­
formatyka zaciągniętego na przedstawienie przez na­
rzeczoną, który pytał mnie z niejakim lękiem: „Słuchaj,
czy ja coś w ogóle zrozumiem?". Jego obawy były oba­
wami człowieka przyzwyczajonego do tego, że biorąc
udział w „wydarzeniu kulturalnym" powinien podej­
mować określony wysiłek umysłowy. Po przedstawie­
niu spojrzałem na niego i muszę powiedzieć, że chyba
po raz pierwszy w życiu widziałem kogoś w stanie tak
organicznego zachwytu. T o po prostu z niego promie­
niowało. I dla mnie to właśnie jest zasadnicze doświad­
czenie „Gardzienic".
Zbigniew Taranienko: Właśnie, późno i jutro moż­
na zapomnieć, a chcę powiedzieć coś jako adwersarz
koncepcji Włodka misterium i rytuału, który się tutaj
organicznie wplątał. Czy X I Księga Złotego Osła czyli
Metamorfoz musiała kończyć to dzieło? Można to było
zakończyć inaczej. Gdyby książka była napisana wcze­
śniej, deus ex machina pojawiłby się i wszystko szybko
rozwiązał, jak to robiono w teatrze greckim. Misterium
nie wynika z tego, iż całej sytuacji nie da się rozwiązać
inaczej. Można ją rozwiązywać na przykład poprzez
cud. Cud jest zupełnie czymś innym niż misterium. M i ­
sterium jest drogą do czegoś, co otwiera jakąś nową
perspektywę, a cud jest rezultatem działania sytuacji
oczywistej choć ponadnaturalnej — zastanej, gotowej
tradycji. Poprzez cud albo magię też rozwiązuje się wie­
le problemów w kulturze ludowej. W całości mniema­
nie że misterium wynika z akcii to lekkie nadużycie
interoretacyine Takie Doszukiwania zależą od różnicy
miedzy kultura statyczna i dynamiczna sa uwarunko
wane wtuacia kiedy rradycia iest i kiedy iakieiś trądy'
riisienoszukuie Tn, wybór czysto artystyczny a nie ko
n e r z n n ś ć W rżna Tak było n e w n i e w ńrzynadkń
Apulejusza, który był w sytuacji poszukującego, coś bu¬
dującego. Był wykształconym człowiekiem, a Afryka
była ważną prowincją wtedy w Cesarstwie. Jednak był
stamtąd, skądś czerpał. Może też magię od Numidów?
A misterium Izydy jest z A f r y k i , z Egiptu. W kulturze
ludowej, załatwia się to przy pomocy cudu, a nie miste­
rium.
Włodzimierz Staniewski: T o bardzo ciekawe spo­
strzeżenie. Tyle tylko, że o ile pamiętam, w starożytno­
ści, nawet do drugiego wieku, nawet trochę dalej
w ogóle nie istniało pojęcie cudu. T o „wymyślili"
chrześcijanie i to się bardzo długo cukrowało, to się
bardzo długo kształtowało.
Zbigniew T a r a n i e n k o : A l e analogicznym, wcze­
śniejszym rozwiązaniem - jak cud - był też deus ex ma­
china, który zjawiał się w końcu dramatu.

W ł o d z i m i e r z S t a n i e w s k i : Tak. Oczyszczenie,
stworzenie sytuacji przejścia, transgresji mogło się od­
bywać tylko i wyłącznie przez misteria. Ja mówię o tym,
co jest w Apulejuszu i co ja próbowałem przyjąć jako
wskazówkę. Ostatnia scena Metamorfoz jest swego ro­
dzaju repliką X I Księgi z Apulejusza.
Tomasz K u b i k o w s k i : Dobrze, skoro na mnie ko­
lej, to wątek autobiograficzny jest następujący: ja po
raz pierwszy byłem tutaj dziesięć lat temu, chyba
w czerwcu. Wtedy Carmina Burana były bardzo świeżą
rzeczą, od niedawna pokazywaną publicznie. Awwakum, którego do tej pory nie widziałem, był pokazywa­
ny wraz z nimi, w pierwszej części wieczoru. Drugi raz
natomiast byłem t u dopiero jesienią 1997, kiedy po raz
pierwszy pokazywane były publicznie Metamorfozy. Tak
się więc składa, że z tymi trzema przedstawieniami
„Gardzienic" po raz pierwszy zetknąłem się właśnie t u ­
taj. Potem widziałem je jeszcze kilkakrotnie, w różnych
miejscach i coraz bardziej cieszyłem się z tego pierwsze­
go zetknięcia: do dzisiaj jestem przekonany, że Awwakum w tej ciasnej kaplicy i Carmina w sali na dole, z ko­
niem na początku - to wydarzenia, których nie da się
gdzie indziej w pełni powtórzyć. Wtedy, dziesięć lat te­
mu te przedstawienia wzbudziły mój czysty zachwyt
i pamięć o n i m zachowałem bardzo wyraźnie.
Natomiast o czym bardziej warto by pewnie powie­
dzieć, to o potrzebie dystansu, którą równocześnie po­
czułem. Czułem, że jakkolwiek to wspaniale, powinie­
nem zachować spojrzenie z zewnątrz, nie dać się wcią­
gnąć za mocno w tę orbitę. I znów, jeśli by w miarę
sprawnie próbować wyłożyć tego przyczyny, to były
chyba dwie, i o obydwu Państwo już napomykali.
Pierwsza, to wspomniane przez pana Taranienkę spoj­
rzenie „przez Grotowskiego". Tak się składa, że od
dziecka wychowałem się bardzo blisko Grotowskiego
i Laboratorium: można rzec, że to była dla mnie pierw­
sza zastana w życiu rzeczywistość teatralna. Wyrosłem
w tej surze 3. z kolei potem, kiedy jeździłem tam w wie­
ku nastoletnim, mogłem bardzo wyraźnie i bardzo,
w jakimś sensie, boleśnie obserwować przekwitanie teeo mieisca W roku 1981 kiedy byłem tam na stażu to
już sie naprawdę 'skończyło śmierć Antoniego łahoł
k o w s k i e J uświadomiła to'wszystkim dobitnie I te
z kolei doświadczenia wzmocniły mói naturalny przy
y
j
y y y
dojrzewaniu odruch Z jednej bowiem strony były to
doświadczenia formujące i wpływające na całe dalsze
życie: mogę z pełną jasnością powiedzieć, że się w życiu
zająłem teatrem przez Laboratorium właśnie. A l e
z drugiej strony - miało się ochotę od tego odejść, wy­
rosnąć z tego, w czym się od dziecka tkwiło i poszukać
czegoś innego, pójść jakoś dalej. W związku z tym czu­
łem dystans do pewnej aury, czy do wielu haseł, które
obracały się w powietrzu, do mówienia o źródłach,

207

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

o w s p ó l n o c i e , o t y m żeby b y ć j a k i m się jest c a ł y etc...

klu

m i a ł e m p o c z u c i e , że m o ż n a się t ę d t o g ą w j a k i ś

ślepy

m e l o d i e s ą siłą n a p ę d o w ą . I n s p i r u j ą r u c h i gest aktor­

d r u g a rzecz p r z e d dziesięciu l a t y , t o w s p o m n i a n a

i m p i e r w s z y m s k o j a r z e n i e m b y ł o : t o j e s t p r z e c i e ż t o sa­

przez

panią

wrażenie,

profesor

że

patrząc

Wykę
w

aura

stronę

siłę k ó ł z a m a c h o w y c h

i dalej:

„Muzyka,

ski". I otóż k i e d y przeczytałam t y c h k i l k a wyrażeń mo­

zaułek zapuścić. D a l e j je zresztą m a m .
A

posiada

snobizmu.

Miałem

„Gardzienic"

widzę

mo,

co

wyczytałam

z Gadary,

ostatnio

filozofa greckiego

w

tekście

z kręgu

Filodemosa

epikurejskiego,

przede w s z y s t k i m plecy wyznawców, którzy stoją m u ­

k t ó r y p o j m u j e m u z y k ę w sensie t a k i m b a r d z o ptzyjem-

r e m i w c i s n ą ć się między n i c h n i e sposób. Straszne p o l ­

nościowym,

skie k a p l i c z k a r s t w o . O d s t r ę c z a j ą c e .

działa

A

zatem zachwyt i potrzeba dystansu. Rozdwojenie.

h e d o n i s t y c z n y m , czy wręcz

wyznaje

przyjemnościowy

b y m powie­

aspekt

obcowania

z muzyką jako jedynie potrzebny i właściwie

jedynie

Z b i e g i e m l a t t o się u t a r ł o i o d p e w n e g o czasu b y w a m

możliwy. A l e w s w o i m traktacie o muzyce

t u znacznie

z a j m u j e się także p o g l ą d a m i , k t ó r e zwalcza, poglądami

częściej.

stoików

Zbigniew Benedyktowicz: P o n i e w a ż p o r a j e s t j u ż
p i ę t n a ś c i e p o pierwszej p r o p o n u j ę , żebyśmy się u m ó w i ­

które

sa z a d z i w i a j ą c o

zbieżne

z t y m czego

k w i n t e s e n c j ę m a m y ' w t e j k s i ą ż e c z c e p r o m o c y j n e j pły­
ty

I o t ó ż w y d a j e m i sie

że w a r t o b v Drzvtoczvć

iż n i e t y l k o o d c z u c i a a k t o r ó w t w ó r c ó w
•

kilka

t y c h słów z t r a k t a t u Filodemosa o muzyce by Jokazać

li j u t r o n a dziesiątą piętnaście.
•

Filodemos

r e ż y s e r a gar'

d z i e n i c k i e g o s p e k t a k l u są t a k i e j a k i e s ą N i e t y l k o oni

•

o d c z u w a j ą , iż t a m u z y k a , k t ó r ą t w o r z ą , o d t w a r z a j ą re­

Zbigniew Benedyktowicz:
Państwa

w drugim dniu

Chciałbym

powitać

naszego s p o t k a n i a i przypo­

m n i e ć sygnalizowane wczoraj zagadnienia. A m i a n o w i ­
cie wątpliwości, c o d o możliwości r e k o n s t r u o w a n i a t r a ­
dycji, czy w c h o d z e n i a w świat a n t y c z n y a l b o świat t a k
zwanej autentycznej k u l t u r y ludowej. Kwestia p o w r o t u
do źródeł. Z a c h ę c a ł b y m również P a ń s t w a d o p o d e j m o ­
wania wątków krytycznych.

Krystyna Bartol:

Wypowiadając

uwag na temat moich kontaktów,

wczoraj

kilka

niewielkich w su­

mie, z „ G a r d z i e n i c a m i " , i dzieląc się m o i m i wrażenia n a
temat oglądanego spektaklu

Metamorfoz

zapowiedzia­

ł a m , że c h c i a ł a b y m p o d z i e l i ć s i ę z p a ń s t w e m

kilkoma

refleksjami dotyczącymi tych r e k o n s t r u o w a n y c h melo­
dii,

śpiewów

które

m a m y okazję

wysłuchać

podczas

spektaklu. I chciałabym też nawiązać k r ó t k o d o p e w ­
n y c h t e k s t ó w a n t y c z n y c h , k t ó r e w y d a j ą m i się t u t a j za­
s k a k u j ą c o zbieżne z wizją muzyczności, j a k ą
towały

„Gardzienice"

d o p e w n y c h myśli,

zaprezen­

idei,

które

zdołałam wyczytać z t y c h antycznych tekstów. M i a n o ­
wicie w gardzienickim spektaklu
muzvlca czv leoiei
zasteouie

dyskurs słowny

metafizycznej
opowieści

muzvcznosc

wędrówce

Metamorfoz

dominuje

ta. m u . z v c z n . o s c

Muzyczność
bohaterów

która

towarzysząca
Apulejuszowej

M u z y k a i l u s t r u j e t ę o p o w i e ś ć ale jest r ó w -

nnrześnie w a r t o ś c i ą a u t o n o m i c z n a sama w s o b i e d z i e
Iri dźwiękom

wykreowanym

nrzez n a n a

Macieia

rhłeao i z r e a l Z y a n y m L e z twórców snektaklu
ClllCgO

1 ZlcdllZOWdliyill

piZcZ

chciałabym wyjść o d tego
do

LWUILUW

płyty k o m p a k t o w e j rejestrującej

Metamorfozy

przeczytałam

Rv'

la

dźwięk

dołączonej
spektaklu

d w a arcyciekawe

zamachowych
warunkuje

t a m u z y k a w p r a w i a w r u c h , t w o r z y gest,

takie

a

me

inne

zachowania

sceniczne.

U t o z p o z w o l ę s o b i e z a c y t o w a ć k i l k a t a k i c h b a r d z o zna­
m i e n n y c h z d a ń p r z y t a c z a n y c h przez F i l o d e m o s a ,
to

poglądy

stoika

Diogenesa

Synopy,

a są

który powiada

w t e n s p o s ó b : „ M e l o d i a z n a t u r y o d p o c z ą t k u , zawieta
w

sobie c o ś co w p r o w a d z a w r u c h ,

w

ruch

. Po grecku

kinetikon,

coś co

wprawia

t e n element ruchowy.

„ M e l o d i a j e s t c z y m ś c o z n a t u r y w p r a w i a w r u c h i po­
b u d z a d o d z i a ł a n i a . Z m e l o d i ą s p r a w a m a s i ę t a k samo
iak z o m i e m
ny

samo

że z n a t u r v iest zdol'

g d y ż Dosiada z a n a l a i a c a n a t u r ę

Tak

m e l o d i a z d o l n a iest d o w m a w i a n i a w r u c h

PHVŻ

° „Z

7

o którvm mówimv

do zanalania

natury

r

JL„
rzeczy

i„

J

n

posiaaa

, 7 element
ten

wnrawianl

element

wprawiam

w r u c h , w ł a ś n i e kmetikon . 1 d a l e j U i o g e n e s p o w i a d a z
ten

e l e m e n t n a t u r a l n e j r u c h i w o s c i , c z y j a k k o l w i e k to

n a z w i e m y , w m u z y c e , w m e l o d i i d z i a ł a n a o b i e stery
ludzkiej tożsamości
chciałaby

pewnie

n a ciało
ode mnie

działanie somatyczne
I te d w aaspekty
cielesnym

( t u p a n i profesor Wyka
usłyszeć

sformułowanie

) i d z i a ł a n i e n a d u c h a właśnie.

c i e l e s n y i d u c h o w y , r u c h w wymiarze

i ruch

w wymiarze duchowym,

t o t e dwa

n u r t y , d w i e s p r a w y , d o k t ó r y c h b a r d z o w y r a ź n i e powra­

j

c a j ą a u t o r z y a n t y c z n i i p o d k r e ś l a j ą , iż ó w e l e m e n t kme-1

tikon

j e s t t y m , c o w m u z y c e n a j w a r t o ś c i o w s z e , t y m co

s t a n o w i w ł a ś c i w i e o i s t o c i e n a s z e g o k o n t a k t u z muzy¬

opcK-ldRlu. Jd

iż w k s i ą ż e c z c e

k o n s t r u u j ą - j a k k o l w i e k t o n a z w i e m y p o s i a d a m o c kol

zdania,

ką,

o istocie naszej p e r c e p c j i m u z y k i . I daje

Diogenes

szereg p r z y k ł a d ó w , k t ó r e m y ś l ę , że w a r t o t u t a j króciut- I
ko

przypomnieć.

N a potwierdzenie

tego

cielesnego |

a s p e k t u r u c h u , w p r a w i a n i a w r u c h , p r z y t a c z a przykład,
mówiąc,

że w y s i ł k o w i f i z y c z n e m u żeglarzy,

żniwiarzy,

k t ó r e o d razu skojarzyły m i się z p e w n y m i m y ś l a m i p o d ­

t y c h którzy tłoczą w i n o i w i e l u i n n y c h , którzy wykonu­

j ę t y m i przez t e k s t y g r e c k i e . M i a n o w i c i e p r z e c z y t a ł a m

ją uciążliwe prace o d n i e p a m i ę t n y c h

w s ł o w i e w s t ę p n y m p a n a R o d o w i c z a , iż m u z y k a s p e k t a ­

niewykształconym,

208

nieobeznanym

czasów,

ludziom

z m u z y c z n y m i teo

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

riami towarzyszą melodie różnych instrumentów.
W wodowaniu statku na przykład przygrywa się na aulosie, gdyż melodie potrafią wprawić w ruch, rozumia­
ny czysto fizycznie właśnie, potrafią pobudzić do dzia­
łania. Choć przeciwnicy tej teorii twierdzą, że to nie
pobudzanie do działania, nie wprawianie w ruch tylko
przyjemność, którą odczuwają trudzący się i łatwiej i m
w jakiś sposób wykonywać te trudne zadania. A jeśli
chodzi o ruch duchowy, że tak powiem, to podkreśla
i Filodemos, i stoicy, że ten ruch duchowy jest może
jeszcze ważniejszy i podaje jeszcze jeden przykład. Do­
wodem takiego działania ma być historia jakiegoś ma­
larza, któremu udało się uchwycić podobieństwo mo­
dela w większym stopniu wtedy, gdy jego twórczej pra­
cy malowaniu towarzyszyła muzyka Ponieważ ta mu¬
zyka oddziaływała na jego duszę, zmieniała jego nastro*
ie Dozwalała mu na tvm poziomie duchowym bardziei
doskonale stworzyć dzieło A wiec melodie w ooini
ludzi antyku miały poruszać dusze niezależnie czy było
ro oceniane nnzvrvwnie czy negatywnie Platon nrze
prźecięż nnwiedział Muzyka jest niebezpieczna bo potrafi
Doruszvć te struny duszy rzłnwieka które nigdy drgać
nie powinny". T o zdanie powtarzają późniejsi teorety¬
cy bardzo często. Melodie wprawiają w ruch bardziej
aniżeli słowa, bo słowa - powiadali starożytni - są pro­
duktem rozumu. A muzyka i ruch, który ona powodu­
je jest alogos, jak to określano, nie podpada pod działa­
nie rozumu. Percepcja muzyki to poddawanie się r u ­
chowi, gest, który wywoływany jest poprzez melodię
należy do tej sfery nierozumowej, uznawanej przez nie-

•

Tomasz K u b i k o w s k i . Fot. Przemek Sieraczyński

których starożytnych za sferę doskonalszą w muzyce, to
co nazywano autofyest ajsthesis czyli postrzeganie natu­
ralne. 1 muzyka właśnie poprzez to postrzeganie natu­
ralne miała uruchamiać naturalne predyspozycje czło­
wieka. I te poglądy wydają m i się, jak powiedziałam, za­
skakująco zbieżne z państwa odczuciami - muzyka to
koło zamachowe, muzyka posiada moc przenoszenia,
muzyka posiada tę umiejętność, jeśli tak można powie­
dzieć, moc wprawiania w ruch. I po obejrzeniu Meta­
morfoz, po usłyszeniu tego, nazwę to, konglomeratu
melodii, konglomeratu nastrojów jakie zaprezentowa­
no muzyką w Metamorfozach, te nastroje, którym pod­
dają się i protagoniści spektaklu i myślę, że w nie
mniejszym stopniu również i odbiorcy tego przedsta­
wienia w moim przekonaniu dowodzą iż właśnie
Gardzienicom" w Metamorfozach udało się w sposób,
nie boie sie tu słowa kongenialny odtworzyć ducha tei
muzyki antyczne! muzyki starożytnej Grecii w wymia
rze transcendentalnym Nie chodzi tu o autentyzm pojmowanv rak
akademicku jako formalna wier
ność
iako
odtworzenie
uusc, ja
u historyczne
uisiu yc ie u
u i u e e cczy
y nróba
p uud odrwo
UUL
rżenia muzyki tamtych czasów muzyki którą odzysku¬
jemy z kamieni, z zapisów papirusowych. Ale właśnie
o tę kongenialność nastrojów, która w moim przekona­
niu po obejrzeniu spektaklu „Gardzienic" i po przypo­
mnieniu sobie tych wszystkich myśli starożytnych au­
torów wypowiadanych na temat kmetikon w muzyce,
na temat tego elementu ruchowego, wydaje m i się naj­
większą wartością, czy jedną z wartości spektaklu, jed­
nym z największych osiągnięć, które udało się uzyskać
właśnie w Metamorfozach to wejście w królestwo du­
cha, przemówienie tą muzyką na poziomie nie rozumu
tylko lecz tego co Filodemos nazwał by alogos A więc
nie spełniałam oczekiwań pana. doktora Benedyktowicza&gt; który zachęca do krytycznych uwag dzisiaj. Ale nie
mogłam się powstrzymać, by nie wypowiedzieć w tonie
jak najbardziej pochwalnym tych kilku uwag, bo wyda­
je m i się, że ta muzyka z punktu widzenia owej ducho­
wości, którą z sobą niesie, którą przekazuje i ewokuje,
jest tą prezentacją która najbardziej w moim przeko­
naniu współbrzmi ź tym duchem muzyki greckiej z tym
co odczuwali Grecy dwa tysiące lat temu. Nie będę rozwiiać wiecei iuż tego tematu bo każdy z państwa ma
bardzo dużo do Dowiedzenia chciałam tylko zasygnali
zować ten aspekt i tę wartość spektaklu Metamorfozy.
Jerzy D a n i e l e w i c z : Czy mogę w duchu oczekiwań
pana doktora, w nawiązaniu do wypowiedzi Koleżanki,
wypowiedzieć pewną uwagę krytyczną, dotyczącą spek­
taklu? Otó? ja również uznaję niezwykle istotną rolę
muzyki, strony muzycznej tego spektaklu jako „koła za­
machowego", jak panowie się wyrazili, i uznaję również
te uwagi, które Koleżanka tu wypowiedziała o jej dzia­
łaniu pozarozumowym na podświadomość odbiorcy.

209

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

cjach tanecznych wykonywanych bez zmiany miejsca,
Zakłada się, że na przykład w liryce chóralnej wykonu­
jąc strofę, chór przesuwał się w jedną stronę, w końcu
antystrofy wracał do swojego pierwotnego położenia
i w tym miejscu wykonywał epodę. A l e ponieważ tutaj
elementy bachiczne zostały wprowadzone, więc pewien!
naturalny, niekontrolowany ruch jest moim zdaniem
całkowicie dopuszczalny i pod tym względem nie od­
czuwałem jakiegokolwiek zakłócenia. Niekontrolowa­
ne, niekoordynowane ruchy są, powiedziałbym, wliczo-J
ne w stan transgresji.

I dlatego protestowałbym przeciwko jednemu zabiego­
wi reżyserskiemu, który w moim przekonaniu burzy
uzyskany efekt muzyczny. Mianowicie - ponieważ m u ­
zyka jest tutaj tworzywem przedstawienia na równi ze
słowem, a może jeszcze czymś więcej - nie uważam za
uzasadnione wyłączanie tej muzyki po to, by zakomu¬
nikować nam, tak zupełnie metatekstowo, nazwiska
autora utworu, epoki nawet, z której melodia jest za­
czerpnięta. Dla mnie było to zbyt nagłe przerwanie
owego oddziaływania. Nie wiem, czy to był jakiś świa­
domy
x\2i pewno świadomy - zabieg reżyserski, ale tę
informację można by było równie dobrze, moim zda­
niem, zawrzeć w jakimś wprowadzeniu lub w programie
spektaklu. W moim przekonaniu jest to element burzą­
cy harmonię tego przedstawienia.
Jacek Dobrowolski: Do wypowiedzi pani prof.
Bartol; jeśli chodzi o ten cytat z Diogenesa tyczący się
muzyki rozpalającej jak ogień, to ów ogień jest częścią
wizji orficko-pitagorejskiej (nie wiem, czy pan prof.
Lengauer się zgodzi). T o kosmiczny ogień w centrum
świata, poruszający gwiazdami i planetami i z tego r u ­
chu ciał niebieskich powstaje muzyka, wieczna muzy­
ka, muzyka sfer. Odwzorowaniem tej boskiej chorei jest
chorea ludzka. Pitagorejczycy i orficy uważali, że po¬
przez taką choreę możemy zbliżyć się do wyższej inteli­
gencji by móc wyrażać wieczne prawdy. T e n obraz ko­
ła zamachowego kiklos bardzo do chorei pasuje, mawia­
no zresztą o chorei gwiazd Orfeusza...
Natomiast co do zachęty Włodka, by nie tylko
chwalić, lecz krytykować, to chciałem zapytać... Jeśli
chodzi o ruch wirowy - chyba w chorei greckiej nie by­
ło obracania się wokół swojej osi, wirowania, tak jak
w sufizmie, chasydyzmie czy wielu innych kulturach.
Ten ruch w Złotym Osie w rytmie dytyrambicznym w f i ­
nale został chyba wzięty z brazylijskiej capoeiry. Jak roz­
mawiałem o tym z Grzegorzem Bralem to on mówił, że
to jest inspiracja stamtąd. Nie twierdzę, że to źle, broń
Boże, nie bój się Włodku. Przed przedstawieniem była
taka propozycja, tak on twierdził, takiego ruchu wła­
śnie z capoeiry. N o może to była tylko inspiracja. Nato­
miast jestem ciekaw co tutaj powiedzą nasi specjaliści
od antyku czy ten ruch wirowy który występuje na
Bałkanach w obrzędach perperudy na przykład wzywa­
nia św Eliasza iako bóstwa oiorunoweeo to czv u Gre
ków również wystenował? Nie uważam' że to źle że
wprowadza się rodzi się to spontanicznie A l e chćia
łbvm wiedzieć 'czy chorea grecka wspomina o takim ru
chu czv tvlko o ruchu tanecznym D O okresu A k u r a t ta
związana z okręgiem
Jerzy D a n i e l e w k z : Mówi się rzeczywiście o chorei
po okręgu, ale nie wokół osi własnej, lub o ruchu prze­
mieszczającym się w lewo, w prawo i wreszcie o ewolu­

L e c h T r z c i o n k o w s k i : Znaczy być może inspiracjąl
gardzienicką była waza z I V wieku - karnejska, gdzie
mamy przedstawienie dziewczyny z charakterystycz- j
nym nakryciem głowy, wykonującej prawdopodobnie
ten ruch wirowy, ponieważ suknia się układa w prze­
piękny okrąg. W i ę c być może to była inspiracja. Nie
wiem.
J a c e k Dobrowolski: A co z twierdzeniem, że b a j
chantki tańczyły wznosząc jednocześnie prawą rękę
i prawą nogę na przemian z lewą ręką i lewą nogą? czy
zetknął się pan doktor Trzcionkowski z takimi twier¬
dzeniami, że to tak powinno być? Gdzieś to czytałem,,
przepraszam, nie mogę w tej chwili zacytować źtódła. i
Włodzimierz Lengauer: Ja tutaj chciałem o rzeczy!
bardziej generalnej powiedzieć w nawiązaniu do tego
co moi znakomici koledzy już wspomnieli. Ale trzeba
sobie może do końca uświadomić, że tak naprawdę eh
reia grecka, to pierwsza taka rzecz, która wymaga pew­
nego namysłu, choreia grecka jest nam znana w strzę­
pach, w bardzo drobnym wymiarze, a tak naprawdę nie
jest znana. Znacznie więcej można powiedzieć nawet 1
o muzyce, z której też, przypomnę, mamy niesłychanie j
nędzne strzępy. Proszę sobie wyobrazić, że muzyka,
przynajmniej jeśli chodzi o kulturę klasyczną czyli okre­
su archaicznego i klasycznego jest zjawiskiem maso¬
wym. T o znaczy jest to twórczość masowa, bo oto nal
każde święto poeta, który jest zarazem kompozytorem,
pisze utwór łącznie z jego opracowaniem muzycznym,
A my mamy z tego, no w ogóle niewyobrażalnie mizer- m
ne fragmenty. A l e w szczególności, gdy idzie o najważ-j
niejszy element chorei, to znaczy taniec, wiemy o nim
batdzo mało. Mamy przekazane nazwy tańca, mamy
kilka informacji o jego wykonaniu, przy chociażby chó­
rach cyklicznych, właśnie chociażby to krążenie po
okręgu, ale nie wiemy dokładnie jak to ma wyglądać,
jak to było robione. A potem owe fragmenty przedstawren, o których Leszek t u wspomina i to jest właściwie
wszystko. I dlatego tez, wydaje m i się, ze w momencie!
gdy mówimy o możliwości nawiązania do^ pewnych ele­
mentów chorei, chorei antycznej, która obejmuje okres

210

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

od V I I I wieku przed naszą erą po schyłek starożytności,
to to są także zróżnicowane postawy i takie ogromne
możliwości raczej niewiadome, zwłaszcza kiedy wspo­
mnimy o tak zwanym tańcu bachicznym albo o zacho­
waniu się ludzi w niektórych obrzędach, o których tyl­
ko wiemy, że były. Jeżeli kierujemy się tylko inspiracją
pewnych elementów ze starożytności, to można tą dro­
gą pójść w bardzo różnym kierunku i różne rzeczy z te¬
' go próbować zrobić. T o jedna rzecz. I wtedy jeszcze ta
druga, w kuluarach - by tak rzec - wczoraj rozmawia­
łem z panią profesor i chciałbym przypomnieć i porów­
nać to, co „Gardzienice" zrobiły, czy pan Rychły z n i U '
zyką i to co robi znakomity skądinąd zespół Kerylos kie­
rowany przez panią Belis, znakomitą znawczynię muzy¬
ki starożytnej. I oto muszę powiedzieć, że w kuluarach
i byliśmy tego samego zdania, otóż wykonanie tego ze*"
społu jest płyta Ensemble Kerylos" na newno wszvst
kim państwu także dobrze znana) określając ie bardzo
po amatorsku, z punktu widzenia odbiorcy, jest nudne
To znaczy ono jest bardzo akademickie bardzo starań
ne niesłychanie statyczne.
statyczne T1 o co nokazały
Gardzieni'
pokazały „Uardzienice , dla mnie osobiście, jest bliższe antykowi, bliższe
starożytności, mimo, ze nie jest to akademicka rekon­
strukcja, bo właśnie mówiąc znow, ze tak powiem, języ­
kiem amatorskim, jest to bliskie duchowi starożytności.
To pokazuje to, czym muzyka starożytności istotnie by­
ła, pokazuje właśnie ten je, związek z dynamiką, poka­
zuje jej związek z przedstawieniem i to jest ten ważniej­
szy generalny problem, który wczoraj podejmowaliśmy,
a do którego ja uparcie wracam. Mianowicie co ze sta­
rożytności dzisiaj możemy czerpać i brać. I moim zda­
niem właśnie „Gardzienice , Metamorfozy i muzyka pa­
na Rychłego to właśnie wskazuje, co możemy brać. N a ­
gle się okazuje, że jest coś, co uczestniczy w naszej kul­
turze po prostu. I to jest wtedy ważne. I wtedy te pró­
by, te akademickie próby rekonstrukcji chom starożyt­
nej są właściwie czymś innym i one może nie prowadzą
do tego co pokazują „Gardzienice". A ważniejsze jest
oczywiście to co pokazuje pan Rychły i „Gardzienice".
Jerzy Danielewicz: Jeśli można, pragnę dopowie­
dzieć do słów kolegi kilka uwag. Otóż wydaje m i się, że
z pewnością mamy za mało materiału, by autorytatywnie
cokolwiek powiedzieć o kształcie tańca, ale istnieją pew­
ne ogtaniczenia, powiedziałbym, natury wręcz fizjolo­
gicznej, które zmuszają nas do przyjęcia pewnego sposo­
bu wykonania liryki chóralnej. Bo jeśli te same osoby by­
ły odpowiedzialne za taniec i śpiew i jeśli rola słowa by­
ła w tym spektaklu niezwykle ważna, to każde z nich
musiało być na tyle precyzyjnie wyartykułowane, by ca­
łe audytorium dokładnie odebrało pieśń czy nawet,
w wypadku dramatu antycznego, jeszcze większa widow­
nia. Musimy zatem założyć, że ruch nie mógł być zbyt
dynamiczny i nie wyobrażam sobie by przy jakimś zawi­

rowaniu można było na przykład cytować Pindata czy
Ajschylosa w sposób zrozumiały. Można było wirować
wykonując jakieś ekstatyczne okrzyki, wtedy obie rzeczy
dałyby się połączyć. A jedynie na przykład hyporchemat
pozwalał wyodrębniać grupę tancerzy i grupę śpiewa­
ków. A więc aspekt fizjologicznej wydolności organizmu
ludzkiego wskazywałby na pewne ograniczenia.
Włodzimierz Lengauer: Przepraszam bardzo, ale
mówisz wtedy o tym elemencie chorei widowiskowej
po prostu. T o jest to, co się pokazuje innym. Nato­
miast pojawia się jeszcze problem muzyki w obrzędach,
tańca bachicznego wykonywanego po prostu przez
uczestników.
Jerzy Danielewicz: Tak, tak. Wtedy oczywiście
jest więcej swobody i możliwości.
Włodzimierz Lengauer: Jeszcze co do porównania
muzyki zespołu Kerylos pani profesor Belis z wykona­
niem gardzienickim: to ta różnica widoczna jest w sto­
sunku do rytmu. Rytmy gardzienickie są bardzo pulsu­
jące i to nas wciąga. Natomiast ona się bała, wyraźnie
się bała tego żywiołu i tylko w jednym utworze, w tym
z anapestami, przedostatnim, jakoś to żywiej rytmicznie
wszystko przebiegało i nas poruszyło. M i m o niewątpli¬
we go piękna melodii, nie było to koło zamachowe, jak
W Gardzienicach, na pewno.
Zbigniew T a r a n i e n k o : Nie powinienem się może
tetaz wypowiadać, ponieważ nie zostałem klasykiem
uczonym: gdzieś w 1963 stwierdziłem, że nie będę do
głębi studiował greki i łaciny, tylko zajmę się teatrem.
I z tej perspektywy: powiedziała pani Bartol, że w spek­
taklu mamy coś w rodzaju konglomeratu muzyki. Sło­
wo to pomniejsza wspaniałą recenzję z Metamorfoz,
mówiącą, że jest to kongenialne w wywoływaniu ducha
muzyki greckiej. Dla mnie konglomerat to zlepek,
a muzyka w spektaklu, to kompozycja artystyczna, któ­
ra ma swoją strukturę - i jest motywowana. Metamor¬
fozy były na samym początku nazywane „esejem te­
atralnym", który nie wydawał się teatrem. Na tym eta­
pie tylko tyle można było zrobić. W pewnym momen*"
cie zamieniły sie jednak w teatr pełen spektakl który
mnie zadziwił i zafascynował. Jest w n i m także i to co
już było tradycja Gardzienic" - i chyba musi być to
nrzerywanie fikcii" iluzii tego co mieszczański teatr
koniecznie chciał zrobić.' „Gardzienice" caty czas wal­
czą z iluzia w imie realności. Mówienie kto co czyje
jakie, po co, wprowadzenie prywatności, mówienie na
końcu koniec" rozrywanie tego wszystkiego należy
i do tradycji i ma pewne racje teatralne Patrząc z per¬
spektywy dzieła teatralnego chyba nie ma sensu pa­
trzeć jak na rekonstrukcję historyczną. Skąd się bierze

211

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

ruch wirowy? A n o , z „Gardzienic" się bierze, z chasydów się bierze, także z Grecji, ale współczesnej, bo to
idzie przez Konyę i Turków do Greków, oni też czasa­
mi jeszcze w kółko tańczą. A jakie są ruchy tych postderwiszów? N o różne. Trochę takie jak w Konyi, albo
troszkę inaczej się nogi stawia, żeby się kręcić, i co i n ­
nego ten ruch ma na celu. Czy był w Grecji? Może był,
może nie był. Raczej mógłby być. Czy Pindara można
śpiewać kręcąc się intensywnie? N a pewno się nie da,
bo wiersz jest za długi i czemu innemu to służyło, i czy
to możliwe było w Olimpii, przed świątynią Zeusa, tam
gdzie posągi zwycięzców rozmaitych tłoczyły się, stały
za ciasno. Chyba tam nie wypadało, żeby tak się zacho­
wywać jak... bachantki na stoku Akropolu, w tych
straszliwych krzakach, tak m i się wydaje. Mnie się wy­
daje że Metamofrozy to rzeczywiście wywoływanie du¬
cha muzyki greckiej przy czym - jednego z duchów
Tego ducha można by było nrzecież zuoełnie inaczei
skonstruować. Musiała być jakaś muzyka wojskowa
Termopile sa straszliwie wąskie do przejścia jednak
tam odI rzasu do rzasu Snartiari musieli ie zgrzewać
do walld żehv nrzerrwar I mrzadna muzyka woiskowa
powiedzmymacedońska - bo tam są równiny, musia­
ła być śpiewana w sposób marszowy, a nie w sposób wy­
łącznie taneczny. Można było skądś wywołać ducha
Sparty, albo Macedonii, to byłoby jeszcze dziwniejsze
i wcale niekoniecznie dionizyjskie. T e n duch Grecji,
który wywołał tutaj Włodzimierz Staniewski, Maciej
Rychły i całe „Gardnenice dziwnie nam odpowiada.
Nie wiem dlaczego. Może dlatego, że żyjemy w t y m sa­
mym czasie, poszukujemy podobnych wartości, albo
chcemy się żywić i sprzeciwić czemuś, co istnieje
w obecnej cywilizacji. A może dlatego - i to jest uwa­
ga, która mnie zastanowiła i zdziwiła - ktoś, kto słu­
chał płyty z muzyką „Gardzienic", powiedział, że to tak
samo energetyzuje jak muzyka techno.

Zbigniew T a r a n i e n k o : A l e przenosi słowa.
Czesław Robotycki: T o treść słów. One się potem
zlewają, ale wydaje nam się, że wtedy muzyka jest tre­
ściowa. T a k i jest mechanizm.
Zbigniew T a r a n i e n k o : N o tak. A l e też można po­
wiedzieć, że treścią muzyki jest coś w rodzaju charakte­
ru emocji, którą przekazuje. Jeżeli przez nastrój czy
emocje, które odbieramy, przebijają pewne słowa, to
jest to coś, co w tej chwili ad hoc nazywam treścią mu­
zyki. I coś takiego niewątpliwie towarzyszy muzyce al­
bo muzyka towarzyszy słowom. Natomiast w „Gardzienicach" ta sytuacja słowno-muzyczna często jest prze­
ciwstawiona sytuacji scenicznej, konkretnej akcji, któ­
ra też coś wyraża. Mamy tutaj często dziwną kolizję...
Ciekawy jestem, jak państwo to odczytujecie z pozycji
odbiorcy-filologa. I także jestem ciekawy Włodku two­
ich uwag
Zbigniew Benedyktowicz: Jeśli można jeszcze
doktor Kosiński.

Dariusz Kosiński: Nieco wcześniej w tej dyskusji
pojawiło się sformułowanie „duch muzyki", odsyłające
do książki Nietzschego o narodzinach tragedii. Tak się
składa, że przeczytałem ją po doświadczeniu gardzienickich Metamorfoz i uderzyło mnie, jak bardzo to
przedstawienie wpisuje się w przywoływany przez Nie­
tzschego m i t (bo tego słowa trzeba t u chyba użyć) So­
kratesa uprawiającego muzykę i związane z n i m marze-

Dariusz Kosiński: Tak samo mówią moi studenci.
Zbigniew T a r a n i e n k o : Studenci tez tak mówią?
Widocznie ta opinia kursuje w kręgach uniwersytec­
kich. Mówiła to doktorantka. M a m jeszcze jedną uwa­
gę krytyczną, a właściwie pytanie. Zawsze mnie dziwi
i zastanawia związek między znaczeniami słów, treścią
tego co jest śpiewane a sytuacją, która jest w spektaklu
pokazywana, a raczej rozrywanie tego związku, bo tak
jest w „Gatdzienicach". Budowanie czegoś na zasadzie
opozycji, nawet nie kontrapunktu. Takie konstrukty
zdarzały się i w Awwakumie i w Carmina Burana i Me­
tamorfozach. T o znaczy treść muzyki idzie przeciw sytu­
acji, która jest tutaj budowana.
Czesław Robotycki: Jaka tteść muzyki? Muzyka
jest asemantyczna.

212

pan

Czesław Robotycki. Fot. Przemek Sieraczyński

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

nie o pełni poznania, której dostąpienie jest niemożli­

nej iluzji, ale nie zmienia to faktu, że wiara w jej istnie­

we, jeśli ograniczyć się do wiedzy będącej owocem ro­

nie jest tak samo silna, jak sto lat temu. T ę wiarę w te­

zumowania, teorii. Dla Metamorfoz, ale i dla wcześniej­

atr chciałbym mocno podkreślić, ponieważ wydaje m i

szych przedstawień „Gardzienic", ten m i t wydaje się

się ona czymś szczególnym i w dzisiejszej

mieć ogromne znaczenie nie tylko dlatego, że wiedza

w ogóle, i w tym nurcie poszukiwań teatralnych, w któ­

naukowa jest t u wykorzystywana do stworzenia dzieła

rym zwykło się lokować „Gardzienice".

kulturze

sztuki, ale przede wszystkim dlatego, że wirowanie
w rytm muzyki staje się źródłem wiedzy. Można więc

Ireneusz Guszpit: Dotychczasowe wypowiedzi po­

powiedzieć, że właśnie w „Gardzienicach" Sokrates-

kazują bardzo wyraźnie jak można postrzegać „Gardzie­

-muzyk znalazł swój dom.

nice". Jedni widzą w „Gardzienicach" naukę, tak zna­

To jeden m i t , który chciałem przywołać. A l e jest

komite zderzenie wiedzy artystycznej i nauki. I n n i w i ­

jeszcze drugi, t y m razem teatralny - stworzony przez

dzą tylko spektakl, który jest dziełem attystycznym,

Antonina Artauda m i t teatru, nazywanego „teatrem

dziełem sztuki. I n n i oceniają „Gardzienice" z perspek­

okrucieństwa" - nazwa niezbyt szczęśliwa, wywołująca

tywy pewnej mody czy też odwoływania się do indywi­

liczne nieporozumienia. Pisząc o tym teatrze, A r t a u d

duum. I n n i znów zwracają uwagę na praktykowanie

rozsnuwa wizję spektaklu otaczającego widza, oddzia­

i Wyprawy, no tutaj ja w tym nurcie bym jakoś się mie­

łującego nań przy pomocy wszelkich dostępnych środ­

ścił. I to wszystko jest w „Gardzienicach": zarówno na­

ków, ale, co bardzo ważne, oddziałującego przede

sza wiedza, która jest wiedzą wynikającą z czasu i miej¬

wszystkim na zmysły, nie na intelekt. Kiedy niedawno

sca w którym myśmy z „Gardzienicami" się zeszli. Po­

czytałem fragmenty Manifestu teatru okrucieństwa

wiedziałbym - zresztą tak pisałem o tym w tekście Me­

swo­

im studentom, i c h reakcje były jednoznaczne - „tak, to

tamorfozy z osiem w tle, że w tym przedstawieniu przede

jest tak

wszystkim wyraźnie widzę doświadczenie wypraw w i -

jak w Metamorfozach".

Ptzypominam oba te mity, ponieważ w naszych
(i nie tylko w naszych) rozmowach o „Gardzienicach"
bardzo wiele mówi się o znakach, źródłach, o całym za­
pleczu wiedzy naukowej, jakby te spektakle były jaki­
miś traktatami czy labiryntami znaczeń. T o wszystko
jest oczywiście ważne, natomiast według mnie i Meta­
morfozy, i dzieła wcześniejsze oddziałują przede wszyst­
kim na zmysły, na ciało, nie na umysł. Potrzeba ogrom­
nej wiedzy, by tak silne działanie wywierać, ale, moim
zdaniem, do poddania się temu oddziaływaniu potrzeb­
na jest tylko gotowość, otwarcie się.
I jeszcze jedna uwaga dotycząca teatralności Meta­
morfoz- Jak Państwo zapewne pamiętacie, po pierw­
szych prezentacjach spektaklu mówiło się o n i m jako
o „eseju teatralnym", wiele uwagi poświęcając wygła­
szanym przez aktorów informacjom na temat poszcze­
gólnych pieśni. Były to swoiste momenty zatrzymania
napędzających cały spektakl „kół zamachowych". Mó­
wiło się nawet w t y m kontekście o „efekcie obcości",
o demaskowaniu iluzji. W obecnie prezentowanej wer­
sji spektaklu te sekwencje są jakby mniej wyraziste, ale
zachowały swój charakter. Jest to bardzo wyrazisty za­
bieg mający na celu przypomnienie widzowi, że nie jest
w jakimś iluzyjnym „gdzie indziej", ale wciąż znajduje
się w konktetnym

t u i teraz"

w teatrze W okresie

walki z iluzyjnym ze swej natury teatrem mieszczań­

dze w tvm ścianę wschodnia zgromadzenie z protago¬
nista zmieniającym się z pulsowaniem z wirowaniem
z tymi watkami poiawiaiacvmi sie i odćhodzacvmi T o
jest dokładnie ta sytuacja graniczna Jest m i bardzo bli
skie to zdanie Eliadego, który mówi że każda istota Ki
storyczna nosi w sobiemaczną część człowieczeństwa
sorzed historii Mvśle że to iest taki podstawowy punkt
wyjścia, który pokazuje jak artysta wraca. Jak wraca do
tego, co było na początku, wraca do tego, co było ele¬
mentarne, co było podstawową prawdą. Tutaj ten po­
wrót można sobie nazwać tóżnie. T o jednocześnie po­
kaźnie ile ma w sobie rei wrażliwości snrzed bisrorii
r

j

'

^

J

.

-

,Jzieni,"

r

iest n r L h n d z e n i e m

1 przychodzenie do uardzienic jest przychodzeniem
do takiego miejsca, do tej wiedzy sprzed historii, jest
przechodzeniem przez wies. T o jest opowieść o tym, jak
się styka sztuka z mitem, jak się artysta styka z mitem.
Dla mnie podstawowy ryt jest rytem, sztuka jest sztuką.
N a rytuał można patrzeć, to jest taka perspektywa ba­
dacza antropologa, albo można w n i m uczestniczyć, ale
wtedy już nie można mówić o sztuce. Kiedy się patrzy,
to mówi się o sztuce, kiedy się uczestniczy, to mówi się
o rytuale. „Gardzienice" tutaj wchodzą ze swoją orygi­
nalna propozycją. T o jest właśnie ta wyprawa w sttonę
tego wszystKiesfo co jest w nas wiedzą człowieka przed­
historycznego

skim zabiegi tego typu miały często na celu uiawnienie

Dariusz Kosiński: M a m wrażenie, że jest t u pew­

słabości teatru i J o znikomości wobec wielkich pro¬

ne nieporozumienie. Mówiąc o Metamorfozach

blemów rzeczywistości. W przypadku

tak automatycznie przechodzimy do rytuału. Tymcza­

Gardzienic"

jakoś

zdaia sie one wynikać - czegoś innego - z wiary w teatr

sem sprawa nie jest tak prosta. Pisał o tym między i n ­

w i e l własn7swoista sile T e i siły nie dostrzec sie

nymi Włodzimierz Staniewski w słowie wstępnym do

już jak w X I X wieku w możności stwarzania wiarygod

folderu, który towarzyszył Festiwalowi Misteria, Inicja-

213

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

cje, proponując swoją definicję wydarzeń, którym fe­
stiwal ów byl poświęcony. Otóż nie ma tam mowy
o rytuale, jest natomiast mowa o misterium, które jed­
nak jest czymś innym. Anglosasi używają bardzo moim
zdaniem wygodnego i trafnego określenia ritual perfor­
mance. O n o jest nieco paradoksalne, - „rytualne
przedstawienie" - ale dzięki tej paradoksalnosci odda­
je dobrze charakterystyczną cechę samego zjawiska,
a mianowicie jego dwustronność, dwutwarzowość,
0 której pisał Staniewski. Misterium w jednym swoim
wymiarze jest przeznaczone dla wtajemniczonych
1 wierzących, ale w drugim, równie ważnym, jest wido­
wiskiem do oglądania. W naszym myśleniu o tego t y ­
pu zjawiskach przejawia się często niebezpieczna, b o
zakłamująca rzeczywistość, skłonność do rozdzielania
tej dwoistości. Myślimy: albo t o jest rytuał i wówczas
jako niewierzący nie mam prawa go oglądać, albo jest
to dzieło sztuki i wówczas moja obecność, obecność
widza, jest dopuszczalna, ale to, co oglądam ma jedy­
nie wymiar artystyczny, a nie religijny. Jest to alterna­
tywa fałszywa - nie ma: „albo-albo", jest raczej „i-i",
i obrzęd, i widowisko.
Ireneusz Guszpit: Jest jeszcze Bóg... Sztuki, jeżeli
mówimy teraz językiem nienaukowym bardzo, ale kie­
dy pytamy, proszę Państwa, o religijny teatr i to jest
jedno z podstawowych pytań, które na poziomie ele­
mentarnym przekłada się na prostą tezę, że religijny te­
atr to jest taki, który za swój temat bierze jakiś te­
mat religijny. Natomiast drugie rozumienie mówi
o motywacji quasi-religijnej, która przyjmuje zespół
wartości, uzasadnień dla swojej działalności, zbliżo­
nych do tych, jakie są uzasadnieniem dla tego, który
wierzy w Pana Boga, czy Go wyznaje. I wtedy można b y
idąc dalej, poteoretyzować sobie, że wobec Boga trans­
cendentnego mamy Boga Sztuki i zapytać się czy spo­
tkanie tych postaw jest w ogóle możliwe. Historia te­
atru zna bardzo wiele przykładów takich prób, zresztą
można b y za Herbertem iść - „idź jak ci którzy szli
nrzed toba i zeineli w üiasku" bo tak ida ci co mvśla
że to sie da zrobić Że można obie te Dostawv Dogodzić
Z historii teatru można wiele takich przykładów dać
Ale można bv też soointować to w SDOSÓb innv i Dowiez-ue m o ż n a uy tez spuiiiiuwac I U
Ą\A
7

P

A

p

r n

spu

&lt;.: niwłv nie sranie Ro
P

nrzviac że istnieie -

RÓP

y

y

Sztuki — ieśli

zawsze żvcie doczesne tvl

^ i \ T r ^ ^ ü B i ^ n d e n t n y

zbawia „gdzieś

tam"'

Zbigniew T a r a n i e n k o : Pozwolę sobie na jedną
uwagę: jeżeli nie ustalimy słownictwa, znajdziemy się
za moment na ruchomych piaskach. Już powstały wąt­
pliwości co do rozumienia misterium, a w przerwie
przeprowadzaliśmy z p. Robotyckim rozmowę dotyczą­
cą znaczenia terminu rytuał, obrzęd, ryt. T o wszystko
można rozmaicie rozumieć, bo nasze europejskie ter­

miny są niedawno stworzone. Ireneusz Guszpit wymię- j
n i l Boga Sztuki, takich bogów też znamy wielu: i Dio- j
nizos i Apollo...
Czesław Robotycki: A d vocem metodologiczną I
uwagę. Istnieją takie kategorie - nie zdążyłem Panu
powiedzieć - w logice czy w nauce, która się nazywał
kategoriami rozmytymi i wtedy się mówi, że definiuje
się je przez użycie, nie zakłada się projektującej defini¬
cji, albo tej arystotelesowskiej takiej klasycznej, tylko
poprzez termin, który zaczyna funkcjonować w obrębie I
dyskusji, on wyznacza zakres, o którym mówimy. Dys­
kusja wyznacza zakres, o którym mówimy i może byj
trzeba tak postąpić, bo inaczej jak zaczniemy mówić [
o terminologicznych kwestiach to nie skończymy tej
dyskusji.
Jacek Dobrowolski: Jedna uwaga do tego co Pani
mówił, dla niektórych to, co jest rytuałem dla innych j'
może być przedstawieniem.
A n n a W y k a : Chcę się odnieść do bardzo wczesnej I
wypowiedzi pana Kosińskiego o świadomości artysty,!
o świadomości artystów. Powiedziałabym, że wyjątko-f
wo istotne jest tutaj, mówiąc językiem współczesnym,
właśnie tym „rozpadniętym" czyli analitycznym języ­
kiem, wskazać na świadomość etyczną. Oczywiście I
chodzi o tę, która jest obecna w pracy „Gardzienic",!
a niekoniecznie obecna w pracy innych grup attystycz-I
nych, ale wywodzących się z Zachodu, Europy Zachód-1
niej czy Stanów, czyli mających nieporównywalnie T
uboższe - to nie jest ocena, ale opis obiektywny - do-1
świadczenie egzystencjalne. D a m przykład, jak mi się
wydaje, bardzo wulgarny tzn. sukces Dekalogu Kieślow-I
skiego na Zachodzie jako Dekalogu właśnie! Przecież
to bardzo jest zabawne. W i ę c jeżeli artysta, artyści nie
mają w sobie świadomości etycznej to istotnie możel
doiść do svtuacii dwuznacznej Może doiść do svtuacii
oocMadactwa może doiść do svtuacii Domieszania o rządków wiai4 religii sztuki leżeli bv chciało sie takie
norzadkń.trzJmać Teraz do e r m i n o W i i no i wvmt
kowo n i e w J o d n e i svtuarii takiego człowieka
ki
nie jest członkiem zespołu i w jakiś sposób świadkuje
sytuacji wywołanej przez artystę. Teraz co do sytuacji
terminologicznej i a inaczei niż pan Ireneusz Guszpit
Nie
stetv Uważam
że w ,J
iNie nowiem
powiem niestety nowiem
powiem stety
u a a
chwili pracujemy dla bardzo specyficznego pisma,
w którym każda osoba, która zabiera tutaj głos odpo¬
wiedzialnie, proponuje jakieś swoje rozumienie i i n |
więcej rozumień rytuału czy misteriów w naszej rozmo­
wie będzie, t y m promieniowanie tego zeszytu „Kontek­
stów" będzie większe. N o i „Konteksty" przyzwyczaił?
nas już do tego, że się poruszają pomiędzy, ponad trady­
cyjnie zakreślanymi dyscyplinami, więc ja bym się tego

214

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANGOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

nie bala wcale, absolutnie. Wczoraj Zbigniew postawił
przed nami straszliwe zupełnie zadanie, używając jed­
nego słowa, którego bardzo nie lubię i staram się uży­
wać innego terminu. Przytoczył opinię Schechnera, ja­
koby „Gardzienice" były teatrem postmodernistycznym.
Ja bym powiedziała tak: czy działają w sytuacji ponowoczesnej, czy w jakiś sposób bóle, ale zarazem radości
sytuacji ponowoczesnej są i m w jakiś sposób bliskie, czy
są ich doświadczeniem? I tutaj bym była całkowicie dy­
daktyczna.
Chciałam bardzo silnie podkreślić, że zupełnie czymś
innym jest doświadczenie za Baumanem, „ponowoczesności" w wydaniu zachodnim czy amerykańskim, a zu­
pełnie coś innego oznacza tutaj ten styk tego, co naj­
starsze z tym, co najnowsze, bo ja tak rozumiem sytu­
ację „Gardzienic". Jeśliby wrócić do naszych relacji
o doświadczeniach w kontaktach z „Gardzienicami":
kiedyś „Nowa Wieś" ogłosiła konkurs, to był siedem­
dziesiąty któryś rok, i ja napisałam tekst: „Gdy stare na
powrót nowym się staje" - o tym, jak rozumiałam wte­
dy pracę „Gardzienic". Uważałam, że wygrałam ten
konkurs, taka byłam głupia. Ponieważ to, co o n i w t y m
czasie tobili, dokładnie szło na przekór, można powie­
dzieć - linii programowej „Nowej W s i " , tzn. to pismo
chciało, żeby rolnik był nowoczesny, żeby chłop przestał
być chłopem, a stał się rolnikiem, specjalizował się itp.,
itd. A tu oni takie rzeczy, staruszki jakieś wyciągają za
uszy, jakichś dziadków i mówią, że to jest bardzo waż­
ne i bardzo istotne. I potem w jakiejś innej formie ten
tekst włączyłam do większej rozprawy, doktotatu, ok.
dziesięć lat później czyli w 1984 roku. N o i jakby ta te­
za sprzed lat znowu się sprawdzała teraz, z tym, że wte­
dy jeszcze o żadnych takich świństwach jak „postmo-

dernizm" czy „ponowoczesność" nie było mowy. Jeszcze
nie krążyła ta terminologia, zwłaszcza w tak nieprecy­
zyjnym wydaniu, jak to się często dzieje teraz.
Zbigniew Benedyktowicz: Jeżeli można się wytłu­
maczyć, być może ja przywołałem jakiś nieistotny epi­
zod z tej krakowskiej dyskusji, ten epitet „postmoder­
nistyczny teatr", chodziło tutaj o problem stosunku do
tradycji. Ponieważ w tym spotkaniu po spektaklu,
w t y m „Zgromadzeniu", gdzie następuje eksplikacja za­
uważyłem, i bardzo m i to odpowiadało, zresztą i te
„przypisy" podczas spektaklu, zapowiadające - nie
wiem jak to nazwać - „didaskalia", informacje jaki
tekst będzie śpiewany, z którego wieku, m i nie prze¬
szkadzały, bo budowały właśnie pewien dystans,
a szczególnie w tej drugiej części, stanowiły pewną za­
bawę, pewną grę z tymi tekstami. T o nawet czasem tro­
chę przypominało sztuczki kuglarza. A teraz Państwu
puścimy slajd z wazą, oto gest, a teraz ruch, i zaśpiewa­
my. I Staniewski tak jak dyrygent, wywołujący na sce­
nę kolejnego aktora-insttument. A w trakcie
strój zabawa gry: zrobimy to pokażemy odtańczymy
Dokażemy iuż ten Jakby efekt Mogłohw to wszystko
zbliżać do tych niepokojów i pytań o stosunek do tra¬
dycji w postmodernizmie Bo to też jest pytanie Nlyślę
że ten kierunek, często może niesłusznie utożsamia
z jakąś taką dowolnością. Z taką żonglerką, która wy­
chodzi poza ten głębszy kontekst, a nawet właściwie
ten dystans jest już daleko posunięty, bo my „postmoderniści", dzieci krytyki i zwątpienia, dzieci „herme­
neutyki podejrzeń" jesteśmy już ponad tymi tekstami
i gramy czasem wbrew ich przesłaniu, dekonstruujemy,
wywracamy na nice. Zupełnie inne stanowisko niż przy
tej postawie rekonstrukcyjnej, należącej do tradycji
„hermenutyki rekonstrukcji", hermeneutyki amplifikacji, poszetzania sensu, gtomadzącej wiązki znaczeń
i sensów. Ja tutaj nie mam wątpliwości, i upietał bym
się, że „Gardzienice" to teatr, czy działanie hermeneutyczne, a nie postmodernistyczne, jak ocenił to prof.
Schechner, że tu jest ten stosunek do tradycji inny wy­
nikający właśnie z szacunku dla tekstu, tak jak dla te­
go obcego spotykanego w wędrówce.

A n n a W y k a : N a pewno nie arogancja wobec tek­
stu, czy szerzej - wobec tradycji jako takiej.

Siedzą od lewej: Krystyna Bartol, Jerzy Danielewicz.
Fot. Przemek Sieraczyński

Zbigniew Benedytowicz: Ale twórcy postmoder­
nistyczni są też częstokroć bardzo wykształceni i budu­
ją tę wyrafinowaną swoją twórczość z dużym zapleczem
wiedzy. Generalnie chodziło o stosunek do tradycji, te
elementy gry i też radości zaprezentowanej tutaj dru­
giej części, dla mnie są czymś istotnym, jakąś taką war­
tością, niech m i wybaczą obecni tu filologowie, że to
nie musi być z takim trudem i potem, jak to potocznie

215

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

sądzi się o studiach naukowych. Mnie bardzo to zain­
teresowało i podobało się, jak pan profesor Daniele­
wicz mówił, nie wiedziałem o tym, że takie próby doko­
nywane są w kręgu filologów. Mianowicie te próby re­
konstrukcji we współpracy z muzykami, odtworzenia
sytuacji artystycznej, bo jest taki stereptyp nauki, któ­
ra jest albo bardzo żmudna, albo nudna. Widać, że to
nie musi być tak wcale. Natomiast tu w formie tej eksplikacji jest przesianie, że z tej drogi również można
mieć radość, można mieć zadowolenie. T e n cały jakby
wykład, przypis, komentarz: „jak dochodziliśmy do na¬
szego przedstawienia" to dla mnie jest jeszcze jedna ta¬
ka manifestacja oochwałv życia nauki tei drogi wła­
śnie obcowania z tekstami. T o tylko żeby się wytłuma­
czyć z przywołania określenia Schechnera. Niepokoją­
ce dla mnie - ale to iest temat na inna rozmowę — że­
byśmy A n i u za bardzo też lokalnie tych zachodnich lu­
dzi nie dyskredytowali, bo są tam pewne czasem ten­
dencje, ale one są takie same, w ogóle we współczesnej
cywilizacji, których my teraz doświadczamy, i którym
nie tylko oni ulegają, wystarczy przecież chociażby zaj­
rzeć do listy, skąd ci goście na pierwszym panelu zaj­
mujący się światem antycznym pochodzą. Właśnie
stamtąd z tamtego świata, z USA, z „Zachodu". N o po­
wiedzmy ze świata... tych działań autentycznych, które
nie są - o czym mówił p. Dobrowolski - na sprzedaż,
i tutaj dotykamy zupełnie już innej rzeczy, innego pyta­
nia, czy nie obawiacie się Państwo, że „Gatdzienicom"
może grozić komercjalizacja. Bo w tej drugiej części
eksplikacji zauważyłem coś takiego, jest tam bardzo
duża dawka edukacyjna, że jednak Państwo jeżdżą
i trzeba tym berlińczykom młodym, albo tym Ameryka¬
nom albo tym młodym Polakom, podać to doświad¬
czenie w uproszczonej forrnie&gt; czy nie obawiacie się, ze
aby dotrzeć do tego widza trzeba to podać z pewnym
skrótem, spopularyzować?

Włodzimierz Staniewski: T u jest misja odwrotna
- pogłębić.
A n n a W y k a : Przepraszam, proszę o ad vocem. Jeśli
mówiłam o Zachodzie en bloc, to pamiętam takie spo­
tkanie z Miłoszem, jego pierwsze spotkanie w Polsce
w 1981 roku z młodzieżą polską w warszawskiej „Sto­
dole". I Miłosz powiedział wtedy, że jeśli porównuje
młodzież kalifornijską, amerykańską, angielską i polską
taką jaką spotkał, to niebo i ziemia. Jego zdaniem dla
narodzin jakichkolwiek tendencji k u duchowości pottzebna jest umiarkowana deprywacja. Ja tylko to mia­
łam na myśli, że jeżeli jesteś pozbawiony pewnego ele­
mentu deprywacji, jeżeli cierpienie jest nieobecne
w twoim życiu, to do pewnych rzeczy w egzystencji
z powodu wygody - nie możesz się dokopać. I za „Gar­
dzienice" ośmielę się powiedzieć, że komercjalizacja i m

nie grozi m.in. dlatego, że o n i zawsze najpierw ludziom
dokładają gdziekolwiek się pojawią i człowiek zaczyna
myśleć nad swoją marną egzystencją, czy nie mógłby jej
jakoś pogłębić? N p . co można zrobić z własnym ciałem,
duch ucieleśniony.
Włodzimierz Staniewski: Jeśli można, parę zdań..,
Parę luźnych uwag na temat kilku kwestii, które tutaj
zostały zasygnalizowane. Ja teraz, patrząc wstecz, wi-1
dzę, że jestem „tym który tłumaczy" i że staram się tłu¬
maczyć na język współczesny i na współczesny sposób
rozumienia dawne teksty. Jak rozumiem epokę, jak ro­
zumiem dawny sposób odczuwania człowieka i świata.
Najpierw jest Dzieło. Wiekopomne dzieła literackie są
dla mnie jak dar boży. D o tego jest dodana kropla, ma­
ły okruch własnej inwencji. Taką rolą jest chyba rola
„tego który tłumaczy". Czyli do tego dzieła dodaję tyl­
ko swoie małe zaklęcie. Dlatego też w interpretacji
każdego z przedstawień ja bym najchętniej wracał do!
utworu literackiego z którego Drzedstawienie wyszło
Gdvbvsmv rozmawiali o Metamorfozach to naichetniei
bvm nróbował dokonać analizy dzieła Aouleiusz i J\
trzeć iak dalece to co iest utworem scenicznym iest
swego rodzaju przełożeniem utworu literackiego. '
Parę zdań na temat tańca... W tym duchu został teil
wykreowany ruch sceniczny. T u nie ma dowolności. Ja I
chciałem puścić w ruch freski. Zadano tu wcześniej p y l
tanie na temat praktykowania ruchu obrotowego. Prof
szę bardzo... Jest krater z Taranto z V w. przed Chrystu-|
sem z figurą wirującej dziewczyny, na co wskazuje nie'
tylko układ nóg i rąk, ale uniesiona ruchem, w charak-I
terystyczny klosz, spódnica. Na wielu innych malowi­
dłach tańczących menad można dopatrzyć się ruchu ob­
rotowego na ptzykład „Menady oddające cześć DionM
zosowi" z terakoty z Muzeum Narodowego w Neapolu. 1
N a freskach z Villa Dei Misterii ramiona inicjowa-:
nych kobiet uniesione są jak w tańcu flamenco.
W jednym z tłumaczeń Safony prof. Danielewiczal
jest taki wers, że dźwięk aulosu mieszał się z trzaskiem!
kastanietów, czy - „zrywał się z trzaskiem kastanietów". T o ciekawe, że użył pan porównania do kastanie-1
tu. W oryginale nie może być słowa „kastaniety", botol
jest insttument hiszpański, nowożytny. Nie było więcl
takiego instrumentu. Były brzękadełka, dwie metalowe!
płytki przymocowane do palców. Pewnie takie, jakużfl
wane do dziś w krajach arabskich, nazywane tamsagaf
Mamy więc t u przykład inwencji tłumacza. Tej kropli
dodanej do Dzieła. A l e inwencji świetnej, bo otwieraj
jącej natychmiast całą sferę emocjonalnych i wizualf
nych doznań i skojarzeń, znakomicie oddających i Idi
mat wiersza, i energię, i temperaturę obrazu. Obrał
i zdarzenie są przywołane „jako żywe", jak i
w zwyczaju mówić. Użycie wiernie nazwy własne
zmroziłoby pewnie cały obraz i „umuzealniło" go.

216

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

Rzecz jednak w t y m , że instrument nazywany dziś
kastaniety nie tylko nie odbiega w swojej konstrukcji
od podobnych instrumentów używanych w starożyt­
nej Grecji, Egipcie, A z j i Mniejszej ale „jako żywo" je
ptzypomina. I nie byłoby trudno udowodnić, że w sta­
rożytności również używano dwóch małych, wklę­
słych deseczek, mocowanych na palcach; środkowym
i kciuku... Nie da się natomiast zrobić podobnego po­
równania między kitarą a gitarą, nie narażając się na
śmieszność.

cą, w której odbywa się obrzęd tłoczy się dziki tłum
i w tym dzikim tłumie dzieją się rzeczy zgoła nieprzy­
stojne. Kobieta, która ze mną przyjechała, opowiadała
jak to w ścisku mężczyźni dość bezceremonialnie nastawali na nią.
Zawarte wrota kaplicy otwierają się od czasu do cza­
su i paru ludzi usiłuje wedrzeć się do środka. W mo­
mencie, kiedy człowiek wdziera się do środka, wchodzi
w świat sacrum, wchodzi w świat zdarzeń, które odzie­

Wróćmy do ruchu obrotowego, w oparciu o który

rają z niego, oczyszczają go, zdzierają z niego to przy¬
branie uczestniczącego w biesiadzie, w karnawałowym

budowałem kulminacyjną scenę Metamorfoz.. Poddaje
się w wątpliwość stosowanie takiego ruchu w obrzę­

zgiełku. A przecież ten karnawał ma formę. T o jest też
formą obtzędową, tyle że socjalnego, a nie transgresyj-

dach i rytuałach w starożytności, ponieważ brak na to

nego charakteru. Jest rodzajem gry, społecznej gry,

materiału dowodowego. Ja twierdzę, że stosowano go,
bo nie mogło być inaczej. Za materiał poszlakowy, jeże­

w której dzieją się rzeczy wywołujące w nas skojarzenia
niskie, zmysłowe. I przychodzi ten moment kiedy uda­

li nie dowody, posłużyć mogą malowidła, o których
wcześniej wspomniałem.

je się wejść do kaplicy, czyli wchodzi się do pietwszego
kręgu i nagle to wszystko co jest w nas człowiekiem

Najmocniejszym jednakże argumentem pozostaje
dla mnie fakt wielkiego ładunku energii, siły witalnej,

społecznym zostaje odarte. Bierzemy udział w rycie.

tajemnicy jaki zawarty jest w t y m ruchu. Jak również
elegancji i immanentnej dyscypliny. T e n ruch jest
skończoną formą. Dlatego pewnie istnieje ciągle w ob­
rzędach ludowych i w niektórych religijnych prakty­
kach ekstatycznych.
Oczywiście „ten który tłumaczy" musi używać for­
muł, jakich używa się np. w poezji. Formuł porównania
„tak-jak", których pełno i u Mickiewicza i u Homera.
Czy kontemplując zatem malowidło przedstawiające
tańce menad wokół idola Dionizosa, tej z Neapolu jak
i tej z czary Makrona z muzeum w Berlinie możemy
mieć pewność, że one wykonują ruchy posuwiste czy
zachowują się „tak - jakby były w obrotach". Przy pró­
bie odczytania autor utworu scenicznego wejdzie
w spór z naukowcem. Tyle, że naukowiec nie da pełnej
gwarancji na to, że menady wykonują jedynie ruch po­
suwisty, podczas gdy autor tworu scenicznego powie:
widziałem t o w żywych jeszcze obrzędach tradycyj­
nych, pradawnej metryce. Przez to, co istniejące czy**
tłumaczę to, co już nieistniejące".
Teraz, jeżeli chodzi o interpretację obrzędu Sante­
ría... Jest zupełnie inna sytuacja widza uczestniczącego
w obtzędzie od sytuacji widza na przedstawieniu te­
atralnym. Jest to sytuacja człowieka, który musi starać
się o znalezienie się w pierwszym rzędzie. T e n , który
nie stara się o znalezienie w pierwszym rzędzie jest siłą
rzeczy uczestnikiem biesiady, której interpretacja zale­
ży od jego stanu wewnętrznego. Dla jednych uczestnic­
two w biesiadzie to jest popijawa, dla innych jest to ro­
dzaj uważnego, pokornego oczekiwania na wezwanie.
Chcę powiedzieć o jednym ze swoich doświadczeń,
o którym już wspominałem na spotkaniu w Krakowie.
Chodzi o obrzęd tarantyzmu odprawiany w Pulii, we
Włoszech. Otóż tam jest taka sytuacja, że przed kapli­

I tutaj jest pewien kłopot bo to Ywmasa wysiłku pe w**
nej determinacji, to wymaga ryzyka przekroczenia proc^ii tc^ wvm.aŁ?a też ryzyka bycia być może śmiesznym
bo mv stoiac w trzecim czwartym szeregu bronimy i a '
koś swojej pozycji społecznej. Bronimy swojego stano¬
wiska , swojej persony.
Ireneusz Guszpit: Muszę przerwać, bo z przykro­
ścią stwierdzam, że Włodek nie potrafi o t y m mówić
w kategoriach pozainsynuacyjnych, i z przykrością
muszę powiedzieć, że czuję się urażony tym, że nie
chce mnie zrozumieć. Czym jest przykład Włodka
z Pulii? Jest przykładem miejsca, w którym to się
dzieje zawsze. T o nie jest tak, że o n i przyjechali tutaj
i pokazali coś, co nie jest właściwe i m , tylko Włodek
pojechał do n i c h . T o jest ta ważna różnica.
Włodzimierz Staniewski: Ja chciałem tylko po­
wiedzieć, że sytuacja obrzędu związanego z tradycją i n ­
ną niż nasza, wymaga od nas dość zdeterminowanego
i ryzykownego kroku przekroczenia pewnego progu, po
to żebyśmy mogli zbliżyć się do istoty tego zjawiska.
Obrzęd Santeria jest czymś, co można traktować z du­
żą rezerwą ze względu na ofiary z krwi, ale na miły Bóg,
to jest obrzęd, który istnieje, jest to obrzęd, który jest
jednym z obrzędów ofiarnych, które mogą przypominać
nam świat dawnych misteriów. I teraz jest pytanie czy
traktujemy to jako byt niezaprzeczalny, mocno zako­
rzeniony, czy traktujemy to trochę jak kolonizatorzy,
i , 5 y i d z ą w tym humbug i chcieliby tych ludzi na­
wracać na, bardziej subtelne formy zachowań religij­
nych Ktoś kto nie iest dotknięty zaklęciem z wysoko¬
ści" zawszebedzie miał problem z każdeso rodzaju reli '
gia z k a ż d e j rodzaiu obrzędem łestem świecie orze
konany I r k u - i d a r u j że robię wycieczkę w twoją stro

217

t

r Z

w

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

nę - że źle byś się czul w Kalwarii Zebrzydowskiej, źle
byś się czul na Grabarce...
Ireneusz Guszpit: N o właśnie, byłem tam kilka­

teatr, objawiania Boga przez teatr, więc może zdanie,
które Pan przywołał miało dla niego inne znaczenie niż
dla Pana. O n przecież chciał stworzyć zakon działający
poprzez teatr.

krotnie...
Włodzimierz Staniewski:... i źle byś'się czuł w ob­
rzędzie tarantyzmu, już nie mówiąc o mistycznych ob­
rzędach islamu. Jest to ciągle kwestia tego czy religia
ma stanowić pewnego rodzaju narzędzie wyznawców
do walki z innymi wyznawcami czy też religia ma być,
poprzez swoje formy misteryjne, zwiastunem otwarcia,
przyzwolenia. Po to zaprosiłem te wszystkie zjawiska do
Krakowa, na żadnym gwałtu nie czyniąc. O wyjeździe
Santerii decyzję podjęła cała społeczność. T a m się od­
było parę narad, w trakcie których rozmawiali nie tyl­
ko starsi czy mają wyjechać, ale również pytano bóstw
i bóstwa dozwoliły. Ja myślę, że Misteria otwierają per­
spektywę wzajemnego zaufania i zrozumienia. Religie
często funkcjonowały jako narzędzie dezawuacji i n ­
nych wyznań. Najwyższy czas żeby formy misteryjne
formy obrzędowe były tym alefem ta szczeliną która
wprowadza nas w inne tajemnice i pozwala nam by
swoją tajemnicę czynić bliską tajemnicy innych wy¬
znawców.
Dariusz Kosiński: Misterium jest zjawiskiem para­
doksalnym, stojącym na pograniczu. Inaczej się w nie
wchodzi. Mnie się wydaje że to co „Gardzienice" robią
jest szalenie misteryjne.

Zbigniew T a r a n i e n k o : Czy to nie dylemat? Jeden
z ojców awangardy teatralnej współczesnej, bo tak
można powiedzieć o Szajnie, w rozmowie o młodym
człowieku, który wybiera drogę i chce wybierać między
zakonem a byciem reżyserem teatralnym powiedział, że
musi wybrać albo jedno, albo drugie. Jak ktoś wybiera
reżyserię teatralną, to jeszcze nie wie, więc pyta, i nic
to wspólnego z religią czy z Bogiem mieć nie może.
A ten, który wybiera zakon, to już wie - i koniec.
Gdzieś jest ważna granica.
Dariusz Kosiński: Ja bym na tak wyraziste posta­
wienie tej granicy nie przystał. Dotykamy tu zjawiska,
które nazwałbym religijnym poszukiwaniem poprzez
teatr. Mówić o n i m niezwykle trudno, bo twórcy,
zwłaszcza współcześni, bardzo rzadko mają odwagę
przyznać się do religijnego wymiaru ich pracy. Zamiast
tego używa się często szyfru mówiąc na przykład
0 energiach grubych i subtelnych. Więc poruszając te
problemy skazani jesteśmy zawsze na ryzyko i niepew­
ność. Wydaje m i się jednak, że warto postawić tezę, iż
w teatrze współczesnym, zwłaszcza polskim, istnieje
bardzo wyraźny i niezwykle ważny nurt poszukiwania
poprzez teatr wartości transcendentalnych.
Zbigniew T a r a n i e n k o : Artystyczno-transcendentalnych, czy religijno-transcendentalnych?

Zbigniew T a r a n i e n k o : Przepraszam, że wchodzę,
ale czy to jest jedyne określenie misterium?

Dariusz Kosiński: Nie wydaje m i się, by ta różnica
miała jakieś znaczenie, jeśli w ogóle taki podział ma
sens tuż po końcu wieku, który tak radykalnie odrzucił
1 zanegował transcendentalne wartości artystyczne.

Dariusz Kosiński: Nie.
Ireneusz Guszpit: Można powiedzieć najprościej,
że to jest tajemnica. I mamy definicję, w której się
wszystko mieści.
Dariusz Kosiński: N o tak wszystko się mieści, więc
nic nie można powiedzieć.

Głos z sali: Myślę, że religia nie zakłada wiedzy, że
też jest poszukiwaniem, że nie jest czymś gotowym i da­
nym, ale zadanym i w niej jest również pytanie i nie­
pewność dokąd się idzie.

Ireneusz Guszpit: Może najbardziej tutaj istotne
jest to, że ta Wyprawa, bo ja jakoś przywiązany jestem
do tego słowa, zawsze jest twórczym transformułowaniem. Jestem bardzo przywiązany do takiego zdania,
które wypowiedział jeden z wielkich ludzi teatru: „te­
atr stworzył Bóg dla tych, którym nie wystarcza ko­
ściół".
Dariusz Kosiński: A l e świętej pamięci człowiek,
który to zdanie wypowiedział niemal całe swe życie po­
święcił urzeczywistnianiu idei docierania do Boga przez

218

A n n a W y k a : Bardzo jestem wdzięczna wszystkim, I
których mogłam posłuchać dzisiaj i wczoraj, tym bar- I
dziej, że tak się nieszczęśliwie złożyło, że nie uczestni- I
czyłam we wcześniejszych spotkaniach Państwa. I
Szczególnie chciałam podziękować, użyję tego terrnjj
nu, filologom klasycznym. Dlaczego? Dlatego, że coś I
takiego było w życiu Państwa indywidualnie, co sklo-1
niło Państwa do podjęcia tej a nie innej problematyki 1
zwłaszcza, i myślę że to nie jest wybór łatwy w dzisiej-1
szych czasach. Znam kilka osób młodych bardzo, któ-1
re z wielką pasją k u temu również się skłaniają. Mam §

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

nagranie z siedemnastoletnim chłopcem, kompletnie
mokrym, z gorączką, który uczestniczył w koncercie
„Moja i Twoja nadzieja" i podczas suszenia ciuchów
zaczęliśmy rozmawiać. O n m i nagle mówi, jest czwar­
ta nad ranem, o swoich studiach klasycznych, filolo­
gicznych, a ja słucham tego nie zdradzając własnej
nieśmiałej pasji i własnego nieuctwa, bo nigdy nie
miałam czasu żeby porządnie nauczyć się greki, przy­
najmniej filozoficznej greki starej. Ja sobie w ogóle nie
wyobrażam, jak można było tak okaleczyć edukację,
żeby nas pozbawić tego narzędzia ćwiczenia umysłu ja­
kim jest greka starożytna, z jej pojęciami, i jak strasz­
liwe rzeczy się stały z nauką w wieku X X i jak niezwy­
kle prymitywny stał się język współczesny. Iloma zda­
niami musimy oddawać dziś sens pojedynczych pojęć
greki starożytnej, filozoficznej na przykład. Właściwie
każde pojęcie, które odkrywałam było odkrywaniem
świata, trochę tak jakbym czytała Chandlera, dreszcze
po plecach: co też m i się odkryje z tej kombinacji liter.
Nie wiem, jak można było wywalić języki klasyczne
z edukacji, ja się załapałam na łacinę, na grekę już nie.
Na lektorat uniwersytecki przychodziły dwie osoby;
profesor uczył zarazem hebrajskiego i greki, potem,
umarł I potem w życiu człowiek jest już zbyt zajęty, le
śli pozwolą Państwo na taki metakomentarz i przepra
szam żenię indywidualnie tylko iako gruoe postaram
sie nósrrzegać Państwa to iesr niesamowite na co Pań
siwo zwrócili nwape w Met arabach
i co sami nrzeia'
wiacie jdKO
iako osobowości
Z'
osouowosci badawcze
uacidwcze, i osoby
osouy no
po prostu.
Tn iest ta niesłychana lekkość która wvdaie sie że
! W raka W i

rZ

rańrzarv Dionizos

f Z o f r a i z a r

jest taKa leciutKa tańczący uiomzos, n ozor tańczący
przeci wzięciem trucizny i o jest wtasme to nadzwy­
czajne połączenie. Ula r a m rrotesor dodam tyle, ze
ranie oczywiście nie chodziło o samą somę i żadnemu
teatrowi tego typu, żadnym artystom tego typu me
j chodziłoby o samą somę tylko zęby wtasme owe m m bra disiecta poznania jak m o w i Leszek Kołakowski,
nieszczęsnego X I X , X X wieku z powrotem do kupy
ztozyc. Cielesność ma mesc duchowość i nawzajem,
i mamy tak się wtasme czuć, jak się Państwo czują, odterając Metamorfozy i miec w sobie tak niesamowitą
I radosc, którą ma się obcując z kulturą antyczną, grecj ką. Dzisiaj w kuluarach rozmawialiśmy z Panem Profe­
sorem o cenie. Troszeczkę może w związku z ApulejuI szem. K t o to taką cenę zapłacił za ten wykwint, za tę
rafinadę - niewolnicy, mówił Pan Profesor, ja podsłu­
chiwałam z rogu stołu. A l e radość moja niezwykła, po­
nieważ kiedy pisałam kiedyś jedną taką małą książecz­
kę, to nawoływałam, za hermeneutykami niemiecki­
mi, do studiowania terminologii filozoficznej greckiej
i może by coś z tego dla współczesnego świata wynika­
ło w sensie myślowym. Chronienia świata, chronienia
sztuki, dzięki bardziej prawdziwemu, właściwszemu
postrzeganiu. Pojęcia są filtrem postrzegania.

Tomasz R o d o w i c z : Mogę coś wtrącić spoza stołu?
Chodzi o termin „koło zamachowe", który pojawia się
często w tej rozmowie. Chciałbym go doprecyzować
tak, jak go użyłem w tekście do naszej płyty z muzyką
grecką. T e n pomysł, właściwie odkrycie Maćka Ry­
chłego, bo trudno to nazwać pomysłem, żeby muzykę
antyczną odczytać rytmami nieparzystymi, nadało na­
szej interpretacji siłę i ruch koła zamachowego.
Nieparzystość rytmu, co słychać w całej muzyce bał­
kańskiej, powoduje, że koniec jednej frazy jest począt­
kiem następnej - nie ma zatrzymania, odpoczynku,
końca. Linearność przebiegu muzycznego zamienia się
w kolistość i kumulację energii. Słabe części frazy na­
pędzane są siłą mocnych. Kiedy Maciej nad tym grec­
k i m materiałem siedział, nie było to jeszcze takie oczy­
wiste. Wszystkie rekonstrukcje muzyki antycznej po­
sługiwały się „linearną" i statyczną interpretacją tej
muzyki. Obecny t u Lech Trzcionkowski pytany o to
mówił jednak, że do wielu utworów, nad którymi pra­
cowaliśmy, właściwym rnetrunij wyzn.aczon.ym przez
stopy metryczne samego tekstu jest rytm 5/8.
M a r t i n West w wydanej w 1992 Ancient Greek M u ­
sie tylko część zabytków muzycznych ptzedstawia w ryt­
mach nieparzystych, a w najnowszym opracowaniu wy­
bitnego muzykologa Johna Landelsa z 1999 w dziele
Musie in Ancient Greece and Rome, które podsumowu­
je stan badań nad antyczną muzyką, zdecydowana
większość przykładów jest już podawana w metrum
nieparzystym.
Czyli to, co cztery lata temu było prowokacją - czy­
tanie muzyki antycznej przez muzykę tradycyjną, ludo­
wą - dziś okazuje się faktem, jedną z żywych, realnych
możliwości jej czytania! Siła i energia tej muzyki mu­
siała być tworzona poprzez realizację wielkiej poezji
greckiej w złożonych nieparzystych rytmach.
Może to dotyczyć nie tylko poezji i dramatu. Maciej
Rychły opowiadał m i , że widział niedawno film o ja­
kimś małym państewku z centralnej A f r y k i , w którym
pokazywali paradę wojskową, gdzie żołnierze swój
marszobieg realizowali w rytmie nieparzystym. Zaprze­
czenie naszego wyobrażenia o wojskowym marszu ale
biła z tego jakaś moc kumulowania energii, a nie jej
wytracanie Proszę sobie wyobrazić taki bieg wojowni¬
ków greckich - te siłe która sie tworzy ze zmienności
akcentu, z przenoszenia ciężaru ciała po kilku krokach
z jednej nogi na druga lak długo można tak biec la
kie były snosoby uczenia takiej sztuki utrzymania
w iednym L i n i e i iednym rytmie kilkudziesięciu czy
kilkuset wojowników, przebiegających dziesiątki kilo¬
metrów?
7

Pracujemy w „Gardzienicach" nad nieparzystymi
rytmami od paru lat i wiemy, jakie energie one budują.
Przy nałożeniu na symetryczność naszego ciała „asyme­
trycznego" zmiennego akcentu w ruchu, tańcu czy

219

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

śpiewie tworzy się siła zamachu tego koła. T o tyle, co

wstrząsającego, ale mrocznego i ponurego Awwab-

chciałem dodać o tzw. kole zamachowym.

ma, cóż poradzę tak m i się zapisał w pamięci, nie
wiem czy i jak się to ma w stosunku do innych ptzed-

Jacek Dobrowolski: Ad vocem. Pod Maratonem

stawień, niesie właśnie radość. Jest to złożone odkty-

hoplici w ciężkim uzbrojeniu biegli kilka kilometrów

cie pamiętając o t y m elemencie misteryjnym, o tym

i walczyli.

przejściu w triadzie „życie - śmierć -życie", o czym też
na jesieni profesor Lengauer mówił, o tej triadzie 1

Włodzimierz Lengauer: Nie kilka, jeśli można

w strukturze misteriów bios-thanatos-bios. Mnie siej

sprostować, tylko znacznie więcej. T o jest właśnie

wydaje, że t u w Metamorfozach ten akcent jednaki

największy wyczyn wojowników maratońskich, a nie

jest położony na pochwale życia, która przechodził

bieg posłańca do A t e n , wymyślony chyba znacznie

przez wtajemniczenie w śmierć, ale jest pochwałą ży-JJ

później, bo Herodot nic o n i m nie wspomina. N a t o ­

cia. I dlatego dla mnie „Gardzienice" sytuują się na I

miast wyczynem jest przebiegnięcie armii hoplitów

drugim biegunie innego wielkiego odkrycia i wielkiej

ateńskich spod Maratonu do A t e n . Biegli w pełnym

go dokonania, w polskim, i światowym teatrze , jakimi

uzbrojeniu i zdążyli stanąć na brzegu w szyku, n i m flo­

był teatr Kantora nazywany powszechnie teattettil

ta perska opłynąwszy Attykę zagroziła miastu. A to

śmierci. T a m mimo ukojenia mimo szyderstwa walki I

jest odległość ponad 40 k m (tyle liczy droga dzisiejsza,

z pamięcią odpędzania zmarłych był to lament płacz!

nie wiemy dokładnie, jaką drogą biegli wówczas żoł­

nad zmarłymi

nierze ateńscy).

jakby ten drugi człon dialogu teatralnego

tragizmem życia i historii. Tuta iest I

istotny, odkrywający pochwałę życia
c a yi

A n n a W y k a : Czy mogę jeszcze pół zdania powie­

wtdje

bardzo!

radości życial
1

w

dzieć, moja matka była aktorką tego teatru - zakonu,

siła tego spektaklu Być może t u kryje się jedna zod-l

o którym t u wspominano,. dlatego wyjątkowe emocje

t^rwirioA^i

odczuwam w czasie naszej rozmowy.
Zbigniew Benedyktowicz:

K

Chodzi o „Redutę"

Osterwy.

nowskiego i Osterwy.

cr&gt;nf-\rl-a

radość t

|t n

snółr

I

s i c z t - a l H m 7Qrtiumfpm

D O rano c Kultury wspoic

snei C 7 ta ekstaza kultu I

ej,

y t

|

ry współczesnej to, co proponuje wersja wspoiczesn •

wa, być może to też wywoła inne głosy, i będziemy
mogli zmierzać do p u n k t u trzeciego. Chciałbym po­
wiedzieć rzecz znów być może oczywistą, ale skoro po­
jawiło się to już w wypowiedziach o sile z jaką oddzia­
łują Metamorfozy, że ten spektakl spotyka się z takim
odbiorem pełnym zachwytu, była t u mowa o informa¬
tyku i jego zachwycie, o t y m , że młodzi ludzie, studen­
ci mówią, że dużo tam jest z energii podobnej do m u ­
zyki techno i t d . , i t d . A więc ta żywość i aktualność, to
wydaje m i się, że rzecz, która także powracała

WCZO"

raj, to pewien element ekstatyczny, obecny podczas
tych pierwszych wiejskich wyprany gry w deszczu, t u ­
taj przywołanej. Myślę że wielka taka wartością od¬
krywaną i dochodzącą do głosu w Metamorfozach jest
tutaj radość Profesor Schechner nawet na t y m spo­
tkaniu iesiennvm w Krakowie powiedział że zobaczył
Grecie nasycona elementem

wtajemniczenia. W Metamorjozacn
się

zaczerpniętym

iakbv z'tradycii chasydzkie!" w którym właśnie obec
na iest ta eks atyczna radość I wvdaie m i sie że ten
tron iest dość ważny Proszę iak wiele znaczeń odczy
e n L i a techno i chasydzi' Dla mnie

ten' spektakl ' Gardzienic" w przeciwieństwie

do

ta traza kończąca!

rzeba abyś nie rozumiał... przeszedłem podro-l

zowaiem, doświadczyłem

Zbigniew B e n e d y k t o w i c z : Jeśli można dwa sło­

rań porównań

tn

jest radością płytką, złudną wypraną z tego gięDszego.

A n n a W y k a : Tak chodziło tutaj o „Redutę" Lima­

tutai

A\ci--7t±ar\

powieozi dlaczego to spotyKd się z tdKim zdciiwytcni|B

ma swoje potwierdzeń*!

zakorzenienie i ugruntowanie. 1 o
rozumiał

-

Współczesna

„trzeba abyś n&gt;e|

ma swoją głęboką moc

pocieszenia.!

k u l t u t a jeśli już oferuje radość,

I

przede wszystkim rozrywkę, ekstazę wielkich maso!
wych spektakli. I ta kultura masowa jest nie tylko, żel
kompletnie odmóżdżona, ale wyprana z tego doświad!
czenia mistetyjnego, czy inicjującego w śmieić.

I

Zbigniew T a r a n i e n k o : T o nie jest tylko radośl
Złotego osła - spójrzmy na Carmina Burana. A jedno!
cześnie Carmina to niestety okręt śmierci, a Mariusl
Gołaj w Złotym Ośle po wtajemniczeniu też raczej pla!
cze niż się śmieje. Radość „Gardzienic" jest dosyć pol
dejrzana. M i m o to istnieje aprobata życia po cierpię!
niu, mimo złego losu, mimo śmierci. I jest czymś, col
jest jednym z fundamentów „Gardzienic". Wczoraj!
mówiłem o źródłach w poszukiwaniu prawdy i dod
łem, że przy odrzucaniu czegoś, co się uznaje za praw
dę i pójściu dalej - nie znajdując jej, jednocześnie moi'
na odnajdywać sens. Coś takiego ciągnie Staniewskie
go k u nowym rzeczom - i z całym szacunkiem do tego
co można znaleźć w perspektywie wiedzy, nauki im
świecie, wcale nie na jakimś określonym terytorium
ale w ogóle na świecie możemy mieć radość, aprobatę
życia. Jej żywioł przenika spektakle „Gardzienic".

220

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANOOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

Ireneusz Guszpit: Patrząc na wszystkie przedsta­
wienia „Gatdzienic" to można powiedzieć, że mamy tu
do czynienia - znów używając takiego elementarnego
języka - z zaciętością na życie. W „Gardzienicach" we
wszystkim jest „zawziętość" na to życie, w związku
z czym nie odpuści się w żadnym aspekcie, w żadnej
cząstce życia. Czy to będzie tragizm, czy to będzie h u mot, czy to będzie sarkazm, czy to będzie miłość, czy to
będzie liryzm, cokolwiek by to nie było.
Jacek Dobrowolski: Myślę, że możemy już przejść
do ttzeciego punktu, - „znaczenie i rola inicjacji i m i ­
sterium w kulturze europejskiej".
Zbigniew Benedyktowicz: Ja chciałem jeszcze po­
prosić pana dra Kubikowskiego, który chciałby nawią­
zać do poprzednich wątków.
Tomasz K u b i k o w s k i : Do jednego wątku: frag­
mentaryczności. Otóż mam wrażenie, że jakkolwiek
i Awwakum i Carmina były budowane z małych etiud,
w Metamorfozach fragmentaryczność uwidoczniona jest
najwyraźniej: przez chropowatą fakturę całości i przez
tę „konferansjerkę", przeciw której pan profesor Danielewicz protestował, a którą ja sobie tutaj cenię. Dla
mnie nadaje to przedstawieniu wiarygodność. Dlacze­
go? Pewnie pierwsza odpowiedź będzie taka, że to, co
w ogóle wiemy o kulturze greckiej jest fragmentarycz­
ne i że to bardzo pociągający rys tej wiedzy. Mnie to
niebywale frapuje w Grecji, na której się nie znam głę­
boko, ale do której wciąż wra.cB.rn że mam tam same
ułomki. One otwierają pole dla wyobraźni, może je
wstawiać w wiele różnych światów i wielu światów się
w nich dopatrywać. Jak Słowacki wzdychał na temat
Króla Leara - Szekspirze Duchu zbudowałeś górę sto razy
większą od tej, którą Bóg postawił... boś ty ślepemu o prze­
paści prawił... tak jest z Grecją. Jesteśmy ślepi, z opo­
wieści ułomków widzimy niebotyczne góry i chętnie się
w nie oczyma duszy wpatrujemy. Powtarzam, ja przy­
najmniej z trudem mogę od nich te oczy oderwać.
I teraz co w Metamorfozach cenne, to uzyskany dzię­
ki tej chropowatości nieustanny tuch ludzi podróżują­
cych stąd w antyk i właśnie starających się antyk wy­
obrazić, czy zrozumieć; nie opuszczających swojej toż­
samości, a raczej nieustannie oscylujących między nią
a poszukiwaniem tego, co jest - tam. Nie można sobie
i innym wmawiać, że się w antyk przeskoczyło, że się tę
transcendentną rzeczywistość przeniknęło i przemawia
się w jej imieniu; że się wzrok odzyskało.
Dlatego moment wiarygodny następuje, kiedy Ma­
riusz Gołaj punktuje ekstatyczny rytm okrzykiem
„Pierdut!" Dlatego cenię sobie konferansjerkę, bo
uwiarygodnia. I dlatego boję się trochę o ten spektakl,
bo kiedy go pierwszy raz zobaczyłem to był rzeczywiście

esej teatralny, rzecz szkicowa i niedokończona. Potem
przez dwa lata ewoluował w skończone, porywające
przedstawienie. N o i właśnie: „koło zamachowe" w tym
spektaklu kręci się coraz szybciej, coraz on gładszy, co­
raz spójniej przebiega i czy nie doprowadzi to w końcu
do zamknięcia? Czy fragmenty nie zbiją się w całość
i nie przestanie pociągać to co między nimi? Jeśli tak
się stanie, to będzie punkt dojścia do neoklasycyzmu
w kolejnym wydaniu. Jak u humanistów odrodzenio­
wych, którzy z pełną świeżością odkryli antyk, studio­
wali antyk, rekonstruowali antyk, a potem to kostnia­
ło, ttaciło impet... Czy tak i tutaj będzie?
Jacek Dobrowolski: Ptzejdźmy do trzeciego punk­
tu. M y żyjemy w niezwykłej epoce. To niesamowite, że
możemy korzystać z tak wielorakich doświadczeń reli­
gijnych, ta mnogość inicjacji obecnie na rynku, szcze­
gólnie na rynku amerykańskim, wręcz przeraża. Jak by­
łem w 1970 roku w Londynie to był czas medytacji bud­
dyjskiej, były też najróżniejsze kościoły parachrześcijańskie, gnostyckie. Potem w 1980 byłem w Stanach i zu­
pełna mania na punkcie szamanizmu, widziałem ogło­
szenia: „Przyjdź z własną grzechotką, podróże do wyż­
szych i niższych światów, tyle i tyle kosztuje". Ttzeba
wiedzieć co jest co i trzeba umieć to odcedzać, w każ­
dym razie świadczy to o ogromnej tęsknocie. Z jednej
strony to jest tęsknota za doświadczeniem i poznaniem
głębszym niż potoczne ponieważ naszej kulturze jak
mówiliśmy-- brakuje tego wymiaru duchowego i eksta¬
tyczne 2 0 a z drugiej strony jest tęsknota za taką S WO*"
bodną nieokiełznana ekstatvcznościa z iednei stronv
tęsknota do nraw naiwvższvch wvdobvć z siebie nailen
szv akord a z d r n g i e i s t r o n v tęsknota za iakaś dzikością
za tvm

r ó archaiczne

to iest bardzo m o d n e

r a k o w i e zwyuarzeine
darzenie p
no K
k ad z vy w d
a łi o
ostatnie w K
ixrdKowie
u

I tak iak
misteria

i inicjacje Ja chciałem zestawić dwa spektakle przepra­
szam dwie inicjacje, pierwsza to inicjacja Wirujących
Derwiszów, niezwykle szlachetna i niezwykle harmonij­
na, nie będę wypowiadał się o głębi, bo to już jest pyta­
nie do tych, którzy brali udział, tych którzy powtarzali
to boskie imię w trakcie wirowania. Ten rodzaj ruchu,
bardzo harmonijnego, uspakajającego chciałem zesta­
wić, skontrastować z inną inicjacją, na którą wybrali­
śmy się za Kraków, inicjacją Santeria, kultu nawiedze­
nia, z Kuby pokrewnego woodu, gdzie miał zupełnie i n ­
ny charaktet, ten ruch był taki spazmatyczny, te bębny
wywołały energię o charakterze jakby wulkanicznym.
To, co m i się podobało w Santerii to kunszt taneczny
ludzi możemy tylko pozazdrościć Często zazdrościmy
czarnym tego fenomenalnego poczucia rytmu tego
o gr o mne go talentu oddania się rytmowi. To, co myśmy
zatracili w naszei kulturze Kiedvś bvlv u zarania chrze
ściiaństwa oróbv Dodtrzvmvwania starożvtnvch chorei
ale od czasów jak Św. Jan Chryzostom patriarcha Kon-

221

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIEN1CACH I METAMORFOZACH

stantynopola, powiedział, że tam gdzie jest taniec tam
jest i diabeł, to to się skończyło. T o był spór między teo­
logami dogmatycznymi a ekstatykami... T e n taniec
Santerii był niepokojący, ten taniec był niezwykle dyna­
miczny i był to jakby inny rodzaj ekstatyczności. Ja nie
byłem do końca, ponieważ nie lubię krwawych ofiar
i przeszkadzało m i zdecydowanie składanie ofiar z kur,
gęsi i z prof. Lengauerem podziękowaliśmy o północy.
Rozumiem, że to było potrzebne dla tej wspólnoty, ro­
zumiem, że to jest częścią ich rytuału, rozumiem, że ten
rytuał bardzo tam ich terapeutyzował, tam były jakieś
napięcia ogromne i ten prowadzący kapłan bardzo
zręcznie potrafił pogodzić ludzi, rozwiązać ich problemy,
kłopoty tym niemniej dla nas ofiara krwawa jest już
transgresją. Ja nie muszę cofać* się w tę dzikość mnie to
nie fascvnuie sa ludzie ktorvch to fascvnuie i D o w i n n i
sie zastanowić moim zdaniem dlaczeeo rozlew krwi tak
bardzo ich bierze i co to w nich wyzwala. Ja uważam, że
zdecydowanie
należyy zdawać
y
uawdc sobie
suu sDtawe
p
ę z tak zwanych misteriów wysokich i misteriów niskich Ktoś mo
żerni Dowiedzieć że orzecież Dionizos i t d N i e wiem
czy mam rację, ale te misteria wysokie dionizyjskie, jak
widzimy po freskach z Villa dei Misterii, tam już te
krwawe ofiary były zredukowane, to nie było to samo co
pierwotnie, gdzie się rozrywało żywego byka. Chociaż
w starożytności było tyle krwi, była taka fascynacja,
składano hetakomby. Ja myślałem, że to mamy za sobą,
że z krytyką krwawych ofiar wystąpił i Zoroaster, i Pita­
goras, i Budda, i Jezus. Ja osobiście tego nie potrzebuję.
Natomiast bogactwo form inicjacyjnych tanecznych

i nietanecznych jest tetaz tak duże i jest to tak dostęp¬
ne i ja się cieszę, że Staniewski sptowadził Santerię, na- \
tomiast nie uważam, żeby to był ten kierunek, którym
należałoby tak wszystkich inspirować, że następny nasz
krok to będzie składanie ofiar zwierząt. Nawiasem mó­
wiąc prowadzący ceremonie zalecił jednemu z tancerzy,
by po powrocie na Kubę złożył ofiarę z kozła. M a m na­
dzieję, że nie powstaną grupy, jak na razie tylko satani­
styczne grupy składają krwawą ofiarę, mam nadzieję, że
w tym kierunku to nie pójdzie. T e n rodzaj ekstatyczno-1
ści, który jest w Złotym Ośle uważam, że jest najwłaściw-'
szy, to wszystko co było t u powiedziane, ta wielka ra- '
dość, te organiczne, nieparzyste rytmy, ten organiczny I
ruch bez takiej przesady, w której my się kompletnie I
chcemy zatracić w konwulsyjności w przekraczaniu tćv '
bu, kiedy robimy komukolwiek krzywdę.
Dariusz K o s i ń s k i : Festiwal Misteria, Inicjacje byl |
oczywiście wydarzeniem szczególnym z kilku różnych
względów, m . i n . z takiego, że ujawnił o n pewną po¬
trzebę, równie silną co trudną do precyzyjnego określe­
nia. Kiedy po zakończeniu Festiwalu rozmawiałem j|
o n i m ze studentami pierwszego roku teatrologii, [
z pewny zdziwieniem usłyszałem, że większość z nich I
była zawiedziona. Gdy zacząłem dopytywać się o przy¬
czyny, okazało się, że najczęściej spodziewali się oni I
wtajemniczenia w coś, co będzie i c h prawdą. Oni I
wręcz oczekiwali, że coś się i m objawi. Stąd też wzięło I
się tak silne dążenie do tego, by pojechać na Wysoką, I
gdzie miał się wszak odbyć „autentyczny rytuał". W po- I

Siedzą od lewej: Włodzimierz Lengauer, Krystyna Bartol, Jerzy Danielewicz. Fot. Przemek Sieraczyński

222

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

wietrzu wisiało bardzo mocne przekonanie, że tam coś
się wydarzy, że wydarzy się coś takiego, co zmienia ży­
cie. Nie wydarzyło się i stąd pewnie rozczarowanie.
Jest też i tego rozczarowanie strona druga. Weźmy
przykład derwiszów. Pan Dobrowolski użył określenia
„szlachetna inicjacja", „szlachetne misterium". Zgoda,
ale tylko do momentu, w którym publiczność zaczyna
bić brawo, a ci odnawiający kontakt z bóstwem kapła­
ni kłaniają się i aż się prosi, by ktoś zawołał „bis!" Jeśli
to rzeczywiście, jak mówił przed pokazem szejk Kesova,
miało być „mistyczne arcydzieło", którego celem było
połączenie wirujących z Bogiem, to jaki sens miało za­
praszanie widzów?
Maciej Rychły: Sama motywacja takiego wyjazdu
jest ciekawa. Wyobraźmy sobie, że w Polsce zbiera się
grupa żarliwych katolików i zbierają formy żywej religij­
ności i pomyślą sobie, pokażemy światu jak to napraw­
dę w Polsce jest z tą katolicką wiarą, wysyłamy taką
ofertę i jeździmy po świecie pokazując na festiwalach
jaka jest ta żarliwość katolicka prawdziwa polska. Ja
myślę, że taka schizofrenia się nie pojawi, ale jeśli się
pojawi to nie pokaże prawdy. Jest pytanie zwrotne.
Czesław Robotycki: Rzeczywiście, z antropologicz­
nego punktu widzenia rzecz biorąc ma pan rację, ponie­
waż wszędzie tam, gdzie dla żywego zjawiska kultury po­
wstaje rama, którą tworzą scena i publiczność, tam ro­
dzi się konwencja i traci się istotny sens rytuału, bo ry­
tuał ma sens, on nie jest dla widza, jest dla uczestnika.
Dariusz Kosiński: Mamy więc niejako dwa aspek­
ty, dwie strony swoistego nieporozumienia - niewierzą­
cą publiczność oczekującą objawienia i wierzących
„czyniących", z niejasnych przyczyn zamieniających
swój rytuał w widowisko. Obie te postawy zaburzają
kruchą harmonię misterium, jako zjawiska o dwóch
twarzach. W przypadku pierwszym widzowie chcą do­
trzeć do dostępnej tylko wierzącym sfery wewnęttznej,
w drugim sprawujący ceremonię usiłują narzucić w i ­
dzom niewierzącym rolę wyznawców.
Zachowanie tej harmonii jest zależne od świadomo­
ści tego, który misterium przygotowuje i w tym sensie
odważę się powiedzieć, że jedynym misterium w czasie
Festiwalu Misteria, Inicjacje były gardzienickie Meta­
morfozy.
Zbigniew T a r a n i e n k o : Dokładnie.
Ireneusz Guszpit: Otóż to z czym mieliśmy do czy­
nienia w krakowskiej sytuacji było to podglądanie ich
rytuałów. Można wyobrazić sobie sytuację antropologa,
który jedzie w miejsce, dla którego jest to właściwe. Je­
żeli to tam jest i ja tam jestem, i na to patrzę, to ja wte­

dy wiem, że ja profan postawiłem sam siebie i patrzę na
to jako oglądacz, jako obserwator czegoś, co jest ich
właściwością, i nie mam żadnych złudzeń, i pretensji.
Jest to sytuacja antropologa, sytuacja badacza. Nato­
miast jeżeli ja zapraszam do odczynienia obrzędu tutaj,
to towarzysząca temu konwencja teatralna wszystko
burzy, musi zburzyć.
Ja użyłem w Krakowie sformułowania, którego nie
użyję dzisiaj, chociaż nie wycofuję się z tego, tylko pro­
szę, by zwrócić uwagę na sytuację podglądania.
Dariusz Kosiński: Jeszcze... co do podglądania,
tam byli podglądacze - owszem oni stali pod oknami,
to była ochrona, ochroniarze... po raz pierwszy krąg
uczestników, ci którzy byli w środku nie byli podgląda­
czami, większość ludzi szła bardzo blisko czyniących
i próbowała być przy nich...
Ireneusz Guszpit: Jestem w sytuacji podglądacza.
T o nie znaczy, że ja się skrywam... I dlatego brakowało
m i rozmowy w Krakowie, żeby w końcu porozmawiać
0 tym, że najlepszym przykładem takiej swoistej rytualności były „Gardzienice", bo to one zaprosiły nas do te­
atru, a nie na obrzęd.
Włodzimierz Staniewski: N i k t z protagonistów
obrzędu ani uczestników nigdy nie ma o to żalu, wprost
przeciwnie, pewien moment zaciekawienia posunięte­
go do dość daleko idącej ingerencji osoby, która naj­
pierw jest widzem, później świadkiem, a później uczest­
nikiem, jest rzeczą pożądaną i oczekiwaną. Wierzcie mi
Państwo albo nie wierzcie, ale tak było w każdej sytu­
acji, w której ja uczestniczyłem, a uczestniczyłem
w wielu obrzędach. Oczywiście jest taki moment,
w którym widz-przybysz ustawiony w trzecim,
tym szeregu, próbuje dostąpić łaski bycia w pierwszym
szeregu i bywa tak, że prowadzący się na to nie zgadza,
1 że ta społeczność, która czynnie uczestniczy w obrzę­
dzie, wykonuje parę bardzo charakterystycznych ru­
chów, które są sygnałami na „nie". Wtedy się wie, że
trzeba pozostać w sytuacji widza. Obrzęd, misterium
ma to do siebie, że jest też teatrem i można w nim być
widzem. T o nie jest tylko i wyłącznie czynne uczestnic­
two. Równocześnie można być świadkiem i przychodzi
moment, kiedy można być uczestnikiem. Ta trzystop­
niowa formuła jest zagadnieniem, nad którym biedzę
się w swojej pracy. Szukam rozwiązań na utwór sce­
niczny, w którym ci, którzy są zaproszeni, mogą prze­
chodzić przez kolejne stadia, od widza, do świadka i do
czynnego' uczestnika.
A n n a W y k a : Postaram się najkrócej jak można;
myślę, że warto wrócić do tego bardzo istotnego pyta­
nia, które postawił Jacek o potrzebę krwi, o potrzebę

223

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

okrucieństwa, ja bym się tak okropnie nie gorszyła tym,
co tam prawdopodobnie mogło się wydarzyć i dopro­
wadzić do śmierci zwierząt. Dopóki w Polsce są niele­
galne hodowle psów ćwiczonych do hazardowych
walk, w których te psy okrutnie wychowywane, okrut­
nie się mordują i różni prymitywni ludzie robią na tym
wielkie pieniądze, tak więc to nie jest właściwość jakie­
goś tam ludu gdzieś, to jest również właściwość ludu
polskiego w specyficznym rozumieniu tego słowa. T o
jest pierwsze, drugie - widz podgląda, a świadek,
uczestnik - nie. W „Gardzienicach" czułam się podglą­
daczem raz jeden jedyny i prawdopodobnie było to we
mnie bardziej wtedy, kiedy była sesja o roli słowa w te­
atrze i Chajkin, powiem po naszemu - Czajkin, po wy­
lewie uczył się na nowo mówić. Ogromny tekst był
nam rozdany po to, żebyśmy byli świadkami, że on na­
prawdę próbuje mówić, ów właśnie, długi i trudny
tekst. Rzecz się działa w kościele i to był śmiertelny wy­
siłek człowieka, który na nowo uczy się mówić. Cier­
piałam z n i m strasznie i podziwiałam jego odwagę.
Włodzimierz Staniewski:... to był czysty problem...
A n n a W y k a : I to była tak straszliwa walka Chajkina z samym sobą, że moją pierwszą reakcją było
wyjść, natychmiast wyjść, ale sobie pomyślałam, jeże­
li on się zdecydował na robienie tego wobec świad­
ków, to znaczy on potrzebuje naszej pomocy. I cała
energia, która jest w nas dobra, powinna być skiero­
wana na to, żeby mu pomóc uczyć się na nowo. T o ty­
le do podglądacza. Teraz wprost mówię do Irka Guszpita - tak strasznie mnie zabolało jak ty powiedziałeś,
co powiedziałeś, ponieważ każdy z nas tutaj ma jakieś,
za przeproszeniem, formalne tytuły naukowe, za prze-*
proszeniem, tzw. pozycje z wyjątkiem ludzi najmłod­
szych, więc kiedy mówiłam, że „Gardzienice" dokła­
dają ludziom spotykając sie z n i m i lub gdy ludzie
przyjeżdżają tutaj po raz pietwszy, to właśnie coś ta^
kiego sie dzieje że tamte oficjalne pozycje społeczne
przestają być kompletnie ważne Za to człowiek zaczy
na sie zastanawiać nad ta hierarchia już bym nie pó
wiedziała miejskich wartości tylko w ogóle jak sam
żvie Kiedv Dtzvwiozłam tutaj moia siostrę australii
ską," która miała wtedy ok. 30 lat nikogo nie znała
i tylko słyszała śpiew, bo tak w dawnej chacie pierw­
szej, na początek, na przywitanie się śpiewało. I ona
m i mówi: ja nigdy w życiu nie spotkałam ludzi tak bli­
skich samorealizacji, użyła takiego terminu, jeszcze nie
rozmawiając z n i k i m z Was w ogóle, tylko odbietając
śpiew jako formę wypowiedzi Was jako poszczegól­
nych jednostek, już nawet nie artystów, tylko ludzi.
I to bywa tak szalenie udetzające i my nieśmiali Pola­
cy, kulturalni Polacy, jacyś tacy, no, straceńczy inte­
ligenci, hodujemy pewną nieśmiałość, hodujemy pew-

ną intymność, nie bardzo chcemy, żeby może ta inge­
rencja była taka ostra w to, k i m jesteśmy dziś.
A teraz: 20 lat temu - gość, widz - świadek - uczest­
nik. Oczywiście może być i dalszy etap: twórca czegoś
swojego. N a przykład praca Krzysia Czyżewskiego, pra­
ca Jasia Bernada, Piotra Borowskiego. C i ludzie stąd
wyszli, bez tego doświadczenia tych ludzi by nie było.
Trzeba o tym jasno powiedzieć. N a szczęście oni sami
w swojej pracy już dziś są dojrzali i odważają się do te­
go przyznać.

Wspomniałam o siedzeniu w klombie i obiecałam, że F
opowiem dzisiaj. T o siedzenie w klombie. Otóż było tak j
właśnie w czasie tej sesji „Rola słowa w teatrze", że ja
bardzo chciałam jeszcze raz zobaczyć Awwakuma i za-;
miast zrobić to bez pozwolenia, mówiliśmy wczoraj o ry-!
górze, poszłam do Włodka i zapytałam, czy ja mogę jesz- (
cze raz, a Włodek powiedział - nie. Jakie emocje wcho-|
dziły w grę! Jedliśmy wtedy w Lublinie w restautacji l
śniadanie, ja zaczęłam strasznie płakać, część zespołu
otoczyła mnie, odbyliśmy naradę roboczą, tak się złoży-'
ło, że akurat byli Australijczycy i oni mówią - my cię
przemycimy i o n i mnie przemycili do „Gardzienic".
Wszystkie przygotowania trwały w kaplicy, jeszcze było
tak dużo ludzi, że wyjęliście ramy okien na moje SZCZC'
ście i ja skulona żeby mnie nie było widać tak się
śmiertelnie bałam żebyś mnie nie zobaczył, tak się
śmiertelnie bałam że mnie wywalisz skulona w tym
klombie p r z e s ł u c h a ł a m d o ś w i t u A ^ a W Coś cu­
downego o drugiej części tego doświadczenia nie będę
mówić bo obiecałam że bede mówiła krótko ale póki
sie rzeczy toczvłv na dole a myśmy siedzieli na eóne
w srogu siana sie ukryłam żeby nie było mnie widać'
nagle jakiś wóz się zbliża, więc ja znowu przerażona po-'
twornie, że zostanę wykryta, kuń, wóz, facio siada kolo
mnie, zaczyna rozmawiać, ja mówię - nie - muszę mil­
czeć. I tak przesiedzieliśmy pół nocy, dopiero na śniada­
niu go poznałam - raczej wyczułam tam jego delikat­
ność. Dziś wielki mój przyjaciel Marek Tomza, wspania­
ły rzeźbiarz. Wtedy jego rolą było złożenie stołu „dolne­
go" i przewiezienie go furą z łęgów na górę. Ta przyjaźń
się tak narodziła. Ze wspólnego, wzajem uszanowanego,
milczenia, ciszy. Dziękuję ci Włodku bardzo.

L

Włodzimierz Staniewski: A n i u , jeśli pozwoliJ
dodam coś do tego. T o doświadczenie, jak również k i f l
ka podobnych doświadczeń skłoniło mnie do podjęcB
decyzji, że ja już nie będę ludziom mówił co im wolnB
oglądać, a czego nie. N i e c h warunki naturalne d e c y d j
ją o tym, kto powinien być widzem, kto gościem, M
uczestnikiem. I to jest podobna sytuacja jak z obrał
dem. Jest element libacji w wielu misteriach, jest e l l
ment zachowań niskich i marginalnych w wielu obrzM
dach, łącznie z mszc|. Są takie obrzeża, szczególnie pnfl
wielkich świętach gdzie jest element libacji i to jesttaB

224

�T A N I E C Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ F R A N C O I S . R O Z M O W A O G A R D Z I E N I C A C H I M E T A M O R F O Z A C H

Jasełka. Zgromadzenie noworoczne 2001 w Gardzienicach. Fot. Przemek Sieraczyński

225

��TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

��TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O OARDZIENICACH I METAMORFOZACH

stare jak stary jest obrzęd. Musimy mieć świadomość
stref po to, żeby wiedzieć jak się odnaleźć. W przeciw­
nym razie czujemy się sekowani, potraktowani w spo­
sób niewdzięczny, zdekomponowani. T e n strach przed
dekompozycją jest czymś z czym musimy sobie umieć
w takich sytuacjach radzić... Pewne zdarzenia, pewne
przypadki są immanentnie wpisane w obrzęd, i może
błąd popełnia scjentystyczny umysł, który chce je wa­
loryzować, nakładać na nie etyczną sztancę.
Tomasz R o d o w i c z : Chciałbym jeszcze wrócić do
wątku Santerii. Już w czasie dyskusji panelowej w A k a ­
demii Teatralnej w Krakowie mocno się zirytowałem,
ale nie było wtedy miejsca na zabranie głosu. Nosiłem
to w sobie dość długo, więc chciałbym parę słów po­
wiedzieć o znaczeniu tego doświadczenia.
Oczywiście, Jacku, że gdybyś chciał mnie posądzić,
że jestem zwolennikiem przelewu krwi, to byś m i zrobił
krzywdę. Każda śmierć każdego stworzenia jest dla
mnie bolesna, tym niemniej te rytuały się odbywają,
mamy na to wpływ czy nie. Z tego właśnie względu by­
ły słane do Kubańczyków pytania, czy może ich rytuał
się odbyć bez zabijania zwierząt, bo to jest zbyt dra­
styczne dla naszych oczu. Nie mógł się odbyć. Pertrak­
tacje dotyczyły wreszcie absolutnego minimum ofiary,
żeby stał się rytuał. T o były długie faksowe dyskusje mógłby lepiej o tym opowiedzieć Darek Kosiński.
Rytuał się odbył i żeby go poznać musiałem być jego
świadkiem, nie widzem, podkreślam - świadkiem. Za­
stanawiałem się, czy wytrzymam, gdy na moich oczach
będą zabijać zwierzęta, czy nie zwymiotuję, czy poko­
nam wewnętrzny sprzeciw? Myślę, że takie pytania każ­
dy sobie zadawał. Jednak pchała mnie potrzeba pozna­
nia rytuału, misterium, bo żyjemy w kręgu kultury i re­
ligii, w której zostaliśmy oddzieleni od tego, co trans­
cendentne przez pośredników. A t u nadarza się okazja
spotkania z grupą ludzi, którzy umieją nawiązywać
kontakt z tym, co nadzmyslowe. Znalem historię tej
grupy. Jose Iglesias, chyba cztery lata temu, gdy po raz
pierwszy przyjechał do „Gardzienic", opowiadał m i
o swoim spotkaniu z n i m i na Kubie. Wiedziałem, że
oficjalnie występują jako grupa taneczna „Conjunto
Folklórico jlaeuev"
w Guantanamo&gt;
s y Fprzyy uniwersytecie
y
ale należąi też do wspólnoty
religijnej
F
&amp; &gt; iodprawiającej
F
&gt;&lt;i iob¬
rzedv Santerii T o bvło iedno z waznieiszvch wydarzeń
wieéo kubańskiej podróży edv poznawał synkretyczne
rei I rozwiiaiace sie w wielkie, nrzestrzeni nowstałei
po zwalczanym przez Castro chrześcijaństwie
Czytamy dziesiątki książek na ten temat, analizuje­
my wiarygodność źródeł, dyskutujemy o początkach re­
ligii i teatru, a tu pojawia się możliwość, pierwszy raz
w Polsce, jeśli nie w Europie, że grupa z innego końca
świata podejmuje się odprawić cały skomplikowany ob­
rzęd Santerii. Spróbują przywołać do Dworu na Wyso­

kiej pod Krakowem swoje bóstwa, a my możemy to sa­
mi sprawdzić, zobaczyć, podejrzeć, może zauczestniczyć? I w t y m miejscu chciałbym nawiązać do tego, co
powiedziała A n i a Wyka. Oczywiście, są te cztery kręgi,
które trzeba przejść w poznawaniu tego typu wydatzenia. A l e wg. mnie w innej kolejności: jest podglądacz,
jest widz, jest świadek i jest uczestnik. T o są kręgi, któ­
re trzeba przejść kolejno żeby dojść do centrum wyda­
rzenia, do tego, co jest jego istotą. Szczególnie, jeśli jest
ono spoza własnej kultury. W zależności, z którego krę­
gu się to ogląda, taki jest charaktet doświadczenia
i możliwość opisu.
Ja przyjechałem z Krakowa w drugiej grupie, po na­
szych Metamorfozach, na drugą część wieczoru i musia­
łem przejść przez wszystkie te kręgi. Najtrudniej było
na początku. Zobaczyłem jakąś absurdalną sytuację: n i
to dyskoteka, n i to wiejska zabawa, wielki plastikowy
namiot, kolorowe reflektory. Kręcą się ochroniarze,
nie wiadomo, o co chodzi, nie wiadomo, kto tym kie­
ruje. Wchodzę, widzę tłum biegający, wirujący, ktoś
półpijany - po prostu zgroza. Pomyślałem sobie, że jest
jakaś totalna porażka, że nic się nie wydarzy, że nie da­
l i rady.
Wiedziałem, że muszę podejść jak najbliżej, wejść do
samego środka, żeby zobaczyć i cokolwiek z tego zrozu­
mieć. Zapytać siebie jako praktyka, czy jeśli mnie oszu­
kują, czy jestem w stanie to rozpoznać, czy nie? Czy na­
stępuje coś realnego i czym będę to rozpoznawać, to
rzeczywiste wydarzenie, albo jego brak? Oczywiście,
kiedy najpierw podglądałem, to też zobaczyłem peep¬
-show, niedobrego słowa użyłeś, Irku, nie ty byłeś jego
uczestnikiem, tylko ochroniarze, którzy zza plastikowej
szyby wydarzenie obserwowali. T o najgorszy obraz, jaki
śni m i się po nocach: czterech goryli za plastikowym
okienkiem, którzy podglądają, śmieją się i komentują.
Ja też miałem problem, przechodząc przez tę bandę
półpijanych ludzi, przelewających się z jednego do dru­
giego kąta. Jednak wchodząc później w środek zobaczy­
łem że sam kapłan iest już zupełnie pijany i chyba nie
panuje nad sytuacją.
W ł o d z i m i e r z S t a n i e w s k i : Choćby nawet się
ugryzł, chcę przypomnieć sytuację inicjacji mojej, prze­
praszam, że ci przerywam, w Żywocie Protopopa Awwakuma z tutaj obecnym weteranem naszych wspólnych
bojów T o m k i e m Rodowiczem, odbyliśmy kiedyś
szesnoastogodzinny rytuał, szesnastogodzinne semina­
rium z obrzędu prawosławnego, pojechaliśmy na Łemkowszczyznę zaprzyjaźnieni z księdzem, który w ciągu
tych szesnastu godzin - od wczesnych godzin popołu­
dniowych aż po wczesne godziny ranne następnego
dnia - odprawiał mszę w różnych cerkwiach, objeżdża­
jąc poszczególne świątynie. Pod koniec, ktoś mógłby
powiedzieć, że był już kompletnie pijany, ponieważ za

229

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

każdym razem musiał spełniać ofiarę, a częścią ofiary,
częścią aktu sakralnego jest przecież wino, już nie mó­
wiąc o tym, że pomiędzy odprawianą służbą wierni
i wyznawcy też chcieli go poczęstować. T o jest tylko
i wyłącznie kwestia werbalizacji sposobu widzenia
struktury obrzędu, struktury misterium, w której pew­
ne rzeczy są immanentnie wpisane, a nasza ocena
scjentystycznego umysłu, który chce waloryzować, na­
kładać do tego sztancę etyczną, być może popełnia błę­
dy. M y popełniamy błąd.
Zbigniew T a r a n i e n k o : Ale przecież są też... walo­
ryzowane na bieżąco, istnieją różne wartości, z którymi
się przychodzi.
Tomasz Rodowicz: T o nie jest tak, że trzeba mieć
wiarę, nie miałem żadnej wiary. Byłem śmiertelnie cie­
kawy czy coś się wydarzy, czy oni to udźwigną i czy ja
to rozpoznam. Czy będę mógł pattzeć i widzieć wyraź­
nie, co się wydarzyło, z moją wiedzą na ten temat, z ta­
kim dystansem kulturowym, z całym bagażem uprze­
dzeń jak powiedziałby hermeneutyk.
Doszedłem wreszcie do tego kręgu, do granicy mię­
dzy świadkiem a uczestnikiem. C i , którzy odprawiali,
uczestnicy byli bardzo blisko, dotykali mnie, o mnie się
ocierali, wtedy dopięto miałem pewność własnej obec­
ności i wiedziałem, że jestem w stanie dokładnie zoba­
czyć, analizować, przyjmować doświadczenie. Nie mia­
łem żadnych nadzwyczajnych przeżyć, czyli nie udziela­
ły m i się żadne ich owładnięcia. Byłem analitycznie pa­
trzący, zafascynowany tym, co się dzieje, i z radością
widziałem, że umiem rozpoznawać i rozumieć to, co się
wydarza, częściowo przez oczywistość faktów, a czę­
ściowo przez to, że wiedziałem, co się dzieje.
Jako praktyka najbardziej mnie ciekawiło, jaki jest
scenariusz, kto tym rządzi, kto jakie podejmuje decyzje
i w którym momencie, kto prowadzi pieśni, kto muzy­
ków i jak oni się tymi folami wymieniają między sobą.
Tak na to pattzyłem, a później wyobrażałem sobie, pa­
nie profesorze, że to musi być mniej lub bardziej po­
krewne wszystkim misteriom i inicjacjom starogreckim. Musi być ten, kto kieruje i ten, kto wie; ten, k t o
podejmuje decyzje i ten, kto rozpoznaje prawdziwe lub
fałszywe owładnięcie i wkracza, interweniuje, kiedy
wymaga tego chwila. K t o przerywa ceremonię lub ją
rozpoczyna Tej osoby szukałem, tego koryfeusza we*
wnątrz. Była to statsza kobieta, pomocnica kapłana,
która przejęła prowadzenie, gdy ten legł z tyłu, za ołta­
rzem. Prowadziła niemal niezauważalnie, ale w sposób
przeraźliwie precyzyjny z niezwykłą inteligencją ostro*
ścia patrzenia i oceniania w jednym ułamku sekundy
wiedziała co robić Ona decydowała czy kobietę

;

k t ó

:

ra naele ńa nia wpadła ktoś popchnął czy dopada" ja
jakiś duch, czy ją zostawić w tym czy nie. Widziałem

jak to robi, po prostu fantastycznie potrafiła w ułamku
sekundy wyprowadzić ją z transu. Łapała ją za uszy
i naciskała taki bolesny punkt (czasem policjanci tak
wybudzają pijanych na ulicy), jednym szybkim ruchem,
naciskiem i szarpnięciem do dołu natychmiast budziła
tę osobę. Dlatego wydawało ci się to, Zbyszku, podej­
rzane, że ktoś, kto jest w pełnym transie, nagle wycho­
dzi na bok i zapala papierosa.
Mówię tu o poziomie własnego doświadczenia, zwra­
cam uwagę na fakt, jak wiele było wydarzeń czytel­
nych. Jeden moment, zupełnie niesamowity, utkwił m i
w pamięci. Włodek powiedział o swoim doświadczeniu
we Włoszech, tutaj było podobnie. Jest takie przejście,
granica, z której najlepiej się czyta, tam to było pogra­
nicze wysokiego i niskiego, tutaj sactum i profanum.
M a m t u na myśli rolę muzyków. Bębniści, jak wszyscy
muzycy we wszystkich rytuałach są najbardziej cynicz­
ni, choć precyzyjnie wykonują swoją robotę, ostenta­
cyjnie są na zewnątrz, gadają między sobą, piją, wycho­
dzą, gapią się. I c h nigdy nic nie bierze, o n i muszki do­
kładnie grać te rytmy, któte są i m zadane do grania i je
trzymają.
Włodzimierz Staniewski: Koncertem wykonywa­
nym z niezwykłą maestrią.
Tomasz Rodowicz: Oczywiście.
•Włodzimierz S t a n i e w s k i : Maestria musi być
utrzymana w przeciwnym razie cała struktuta pęka.
Tomasz Rodowicz: Stałem za tymi chłopakami,
kiedy coś między sobą mówili, na coś pokazywali, ja też
nagle zobaczyłem, że jest jakiś ruch, że pokazują sobie
jedną z Kubanek, która, trzyma się z boku, jest zdener­
wowana, coś jej nie pasuje i trzyma palce założone,
splecione wskazujący ze środkowym na obu dłoniach.
O n i coś tam jej dogadują, ona fuka i opędza się, jakby
się opierała. Główne wydarzenie dzieje się gdzieś w głę­
bi, a oni t u grają, dziewczyna jest coraz bardziej blada
i wściekła, oni jej przycinają, jeden drugiego szturcha,
wreszcie któryś krzyknął na prowadzącego i wskazał na
nią, ale ona uciekła. Po co trzymała palce? Trzymała,
żeby ją nie wzięło, broniła się rozpaczliwie, nie chciała,
może się wstydziła. Wyleciała na zewnątrz tego kręgu
pod ścianę, ale prowadzący za nią pobiegł, ściągnął ją
w sam środek iednvm ruchem wprowadził w obrót iuż
była owładnięta.
T o są drobiazgi, szczegóły, ale fascynujące o tyle, że
można było zobaczyć kto jest w pełni świadom tego, co
się dzieje, zna możliwości i potrzeby czasu w danym ak­
cie, danym miejscu. Było pełne porozumienie między
uczestnikami. Jak oni fantastycznie pieśń prowadzili, jak
ją podbijali, kiedy próbowała wygasnąć, kiedy traciła

230

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANOOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

moc. Zwróćmy też uwagę, jakie było ich reagowanie na
ludzi z zewnątrz: obojętność, tzn. życzliwa obojętność,
chociaż chwilami miałem wrażenie, że jesteśmy zbyt na­
trętni, łudzimy się, że granicę da się przekroczyć. Nie za­
uważyłem ani jednego momentu, by Kubańczycy patrzy­
li na efekty swojego działania, ani jakie robi to na nas
wrażenie. Nie szukali aplauzu ani akceptacji z naszej
strony. To my byliśmy przez nich akceptowani, ale rów­
nie dobrze mogło nas nie być. I dlatego i m wierzyłem.

go Pacyfiku, postulował i apelował do badaczy, by zni­
żyli się do poziomu ktajowca, jeżeli chcą go zrozumieć.
Uważał, że nie można inaczej rozpoznać kultury niż
przez uczestnictwo. A przy tym wiele jego działań prze­
czyło tej idei. Wiemy to z opublikowanych w latach 60.
dzienników Malinowskiego, tekstów bardzo osobistych
i zapewne nie przeznaczonych do szerokiej publikacji.
Prowadząc badania, często za cygara lub inne podarun­
k i , angażował mieszkańców wiosek do inscenizacji ob­
rzędów. Oglądając je i opisując nie miał sobie za złe
sposobu, w jaki je wywoływał i nie rozpatrywał delikat­
nych kwestii, k i m on sam jest w tej sytuacji: widzem,
uczestnikiem czy świadkiem. Zniżając się do poziomu
krajowca miał jednocześnie poczucie misji, że oto on
rozpoznaje istotę ludzkiej natury

Zbigniew T a r a n i e n k o : Tak było tylko w drugiej
części, w pierwszej sprawdzania efektów swojego dzia­
łania było znacznie więcej.
Włodzimierz Staniewski: N o bo w pierwszej są
gesty tak jak w każdym obrzędzie, zapraszania, są gesty
dzielenia się i objaśniania.
W szczególe może jednak siedzi bóstwo?...

Drugi problem, który trzeba tu przypomnieć, to po­
wszechne w antropologii przekonanie, że nie ma jedne­
go sposobu oglądu rzeczywistości. Idąc tropem książki
Jamesa Clifforda można wyróżnić co najmniej dwa spo­
soby zachowania się w terenie. Jeden, za wspomnianym
autorem, nazwijmy brytyjskim a drugi francuskim. Bry­
tyjska specjalność już od Malinowskiego polega na
tym, że oto, tak jak on, samotny antropolog udaje się
w teren do wybranej społeczności, uczestniczy w jej ży­
ciu i z ogromnymi kłopotami i z dużym wysiłkiem psy­
chicznym i fizycznym próbuje zrozumieć społeczność
i opisuje ją, raz uczestnicząc rzeczywiście w obrzędzie,
innym razem prowokując sytuacje, które chce rozpo¬
znać. Taka była prawda doświadczeń Malinowskiego.
W opublikowanych pracach na wątpliwości k i m był
on, jako antropolog, nie było miejsca. Takie były cza¬
sy Malinowski z pełnym przekonaniem stwierdzał, że
wie iak obrzęd masia lub inna czynność wvelada i oni
suiac dawał odpowiednia wykładnie Włodzimierz Sta'
niewski wymienił nam tu nrzed chwila elementy istot'
ne obrzędu, idąc niejako tropem Malinowskiego.

Zbigniew T a r a n i e n k o : Może jednak diabeł?
Czesław Robotycki: Chcę odejść od szczegółów
tego przedstawienia i powiedzieć pewną ogólniejszą
rzecz. Państwo często odwoływaliście się do doświad­
czenia antropologa w terenie. Stwierdzaliście, że cza­
sem to, co robicie jest podobne do postawy antropolo­
ga. Skoro postać antropologa w terenie tutaj się poja­
wiła, to przypomnę, że już w pierwszej wielkiej mono­
grafii Bronisław Malinowski, w Argonautach Zachodnie-

Znana jest też jednak inna szkoła prowadzenia ba­
dań nazwana przed chwilą francuską. Organizowane
przez nią afrykańskie wyprawy wybierały się w teten ca­
łym tłumem ludzi. Uczestniczyli w nich fotografowie,
rysownicy i inny personel pomocniczy. Czytając opis
takich badań cytowany przez Clifforda w jego pracy
„Kłopoty z kulturą" (omawia tam słynną wyprawę
w poprzek A f r y k i Michela Leirisa Dakar - Dżibutti),
możemy sobie wyobrazić całkowicie inne doświadcze­
nie antropologiczne.

Siedzą od lewej: Włodzimierz Staniewski, Zbigniew
Benedyktowicz, A n n a W y k a . Fot. Przemek Sieraczyński

Trzecia rzecz. Co z tego wynika. J. Clifford i my an­
tropologowie zastanawiamy się, która z tych metod, al­
bo może obydwie, rzeczywiście docierają do istoty ob­
rzędu. Pytamy też, jaka jest rola antropologa przy kre­
owaniu obrzędu, czy może antropologiczne uczestnic­
two nie wykrzywia jego istoty. Są to dzisiaj kwestie, nad
którymi zastanawiają się antropologowie, i co ważniej­
sze wielu z nich, weźmy za przykład Kirsten Hastrup,

231

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

stwierdzają, że wrażliwość artysty jest tu niezwykle
przydatna (Hastrup współpracowała z Eugenio Barbą).
Być może, czasami artysta lepiej niż antropolog może
zrozumieć tę rzeczywistość, bo się jej w pewien sposób
poddaje. A l e trzeba powiedzieć, że antropolog też po¬
winien być artystą, by móc przetłumaczyć rytuał, ma­
gię, w ogóle obcą kulturę. Analogia do roli tłumacza
jest tu idealna. Mówiono tu, że artysta jest tłumaczem.
Antropolog z samej swojej istoty też jest tłumaczem
Przekłada język jednej kultury na inny.

i przyznaję, że jest to czasem wygodna dla mnie pozy­
cja, poza tą rolą, poza tą barierą coś pewnie jest, ale to
już inna sprawa. Z punktu widzenia badacza jest dla
mnie niesłychanie fascynujące spotkanie z innością
i obcością, a potem dopiero pozostawiam już i także in­
nym do refleksji, czy badanie tego, co jest tak zupełnie
inne coś wnosi i co wnosi do rozumienia nas samych.
Wtedy właśnie przychodzi Włodzimierz Staniewski
i robi Metamorfozy, tyle na razie.

Chcę powiedzieć w konkluzji, że problemy, które
pojawiły się w dyskusji nad dziełem klasycznym są też
problemami dzisiejszych antropologów. Nie dają o n i
jednoznacznych odpowiedzi i raczej mnożą wątpliwości
i stawiają pytania o to, co stanie się z antropologią, gdy
będzie ona podważać przekonanie o możliwości prze­
kładu kulturowego. Przy takiej postawie znika potocz­
ne przeświadczenie, że potrafi ona wszystko, co dotyczy
świata kultury, zrozumieć i zinterpretować. Obecnie
sam badacz bardzo często wątpi i może czasem czegoś
nie rozumie i dlatego te kręgi wtajemniczenia, o któ­
rych mówiliście są dla niego również ważnym doświad­
czeniem.

Zbigniew T a r a n i e n k o : Chciałem zwrócić uwagę
na to, że postawy, punkty widzenia, a także cele ludzi,
którzy uczestniczą w rytuale z różnych względów, czy
cele, potrzeby i postawy społeczne, które mieliśmy roz­
patrzeć w pytaniu p. Zbigniewa, podanym nam wcze­
śniej, to zupełnie różne rzeczy i tematy. Zdaje się, że
wszystkie nasze spory są sporami postaw.

Druga kwestia, która się t u pojawia, jest ciekawa
metodologicznie i brzmi następująco: czy doświadcze­
nie antropologa i historyka jest podobne. Antropolog
obserwujący kulturę doświadcza obcości z t y m związa­
nej i celem badacza jest oswojenie innego i jego kultu­
ry. Czy starożytny Grek może być takim obcym dla h i ­
storyka, by ten poprzez studia nad starożytnością mógł
powiedzieć - to są moi Grecy, tak jak mówił Malinow­
ski - to są moi dzicy.
Włodzimierz Lengauer: Chciałbym podjąć ten
wątek, który zresztą wymagałby niesłychanego rozbu­
dowania i to tak z punktu widzenia wręcz historii na­
szej dyscypliny, jak i z punktu dzisiejszych doświad­
czeń. Z mojego własnego doświadczenia powiem, że za­
czynam wykład dla studentów z kultury antycznej za­
wsze od stwierdzenia, że neguję kwestie recepcji, podo­
bieństwa, genezy naszej kultury współczesnej, która ja­
koby się ze starożytnej wywodzi, powiadam, że dla mnie
właśnie najbardziej fascynująca w antyku jest obcość,
jest to, że jest to kultura w moim przekonaniu, jeśli
przez kulturę rozumiemy całość życia społecznego,
w tym antropologicznym właśnie rozumieniu, że jest to
kultura absolutnie całkowicie różna, obca, z którą nas
w uieciu eenetvcznvm łaczv ieśli nie nic to bardzo ma¬
ło. Także teraz to z punktu widzenia już nie tylko szkolara jakim jestem zawsze jestem obserwatorem no
i tuta przyznaje ia wcale nie poczułem sie urażony tym
r o mówił n Stań ewski ale mam nełne noczucie zeza
wsze iestem srhnwarw za moia rola nrofesora za moia
rolą badacza i całkowicie zresztą świadom jestem tego

Bardzo dobrze, że pan Robotycki przypomniał jak
różne można mieć postawy, uprawiając antropologię.
Chyba też można być w skórze profesora, świadka czy
widza, albo nawet kpiarza... Dlaczego nie? Człowiek
jest jak wiatr wolny i może stać z boku, nie będąc ani
podglądaczem, ani uczestnikiem. N i e musi się ptzecież mazać krwią w pierwszym rzędzie, jeśli nie lubi
czerwonego...
.-• .,
:

Włodzimierz Staniewski: T y jako histrion wystę­
pujesz czyli aktor, który komentuje...
Zbigniew T a r a n i e n k o : Można na przykład nie lu­
bić zapachu krwi, albo mieć alergię na kury, na pierze,
zupełnie zwyczajnie i wtedy reagować jakąkolwiek wła­
sną odtrutką, choćby papierosem. Można patrzeć też
na wszystko, jak badacz techniki. T o , co Tomek Rodo­
wicz mówi, było właśnie opisaniem Santerii, opisaniem
jako teatru... Myślę, że artyście wolno mówić, że ma
swojego boga, może go nawet zmieniać, wybierać, wol­
no też mu się jakoś zaangażować - i pewno mimo to zo­
stanie zbawiony - ale sądzę też, że ludziom, którzy są
ludźmi wierzącymi, pewnych rzeczy robić nie wolno.
Dlatego, że zaprzeczą sobie samym czy swojej wierze.
Jest to punkt niezwykle istotny, którego nie można nie
uwzględnić przy dyskusji o cudzych misteriach, czyli
w sytuacji bycia albo antropologiem, albo histrionem,
albo obserwatorem technik, albo jakimś obserwatorem
przypadkowym, który nie może określić swojej posta­
wy, lub nie chce. W Santerii - jak w teatrze - wybiera­
łem różne postawy. Zauważyłem też jakąś kompletnie
dyskotekowo tańczącą dziewczynę, obserwowałem ją
z równym zainteresowaniem, jak obrzęd i tańce Kubańczyków. Widziałem, że jedynie „szefowa" nie pila,

232

rindrzas arlv nili wirlznwie nrzestnirv

nhcerwatnr7v

podczas gdy pili widzowie, ucze tmcy obserwatorzy.
Kapłan tez się „doenergetyzował . A l e ta jego energia
słabo przepływała, i sądzę, że pierwsza część była nie-

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

udana wskutek „niedoenergetyzowania" uczestników
i widzów, którzy nie nabrali energii - nie mogli jej więc
oddać wykonawcom. Po pierwszej części, podczas spo­
tkania podjęli więc decyzję: „Robimy to sami, bez w i ­
dzów", wtedy dopiero nastąpiła obojętność, nie zwra­
canie uwagi na skutki realizacji. Nawet wtedy miałem
rozmowę z Włodkiem: „Jak wy nie pomożecie, nie bę­
dzie rytuału. T o się nie uda..." Zbyt wielu intelektuali­
stów z różnych krajów, dużo osób zimnych, oglądają­
cych z daleka, jeszcze zimniejszych ode mnie.
Do czego zmierzam: postawa artysty jest zupełnie i n ­
na niż postawa uczestnika.
Jeszcze słowo o inicjacji w kulturze współczesnej...
Myślę, że dla wielu staje się nią internet, na pewno da­
je poczucie wspólnoty i uczestnictwa w wiedzy. Dla i n ­
nych są to grupy przykościelne, na przykład Ruch Od¬
nowy w Duchu Świętym, czy ruch Taize. Tego jest d u ­
żo. Dla innych zadania wprowadzające w życie wypeł­
niają subkultury różnego rodzaju, które się odznaczają
tym, że się nosi w skórach, w dziurach albo w dresach,
ja tego nie rozróżniam. T o też są sposoby współczesnej
inicjacji. Dla innych mogą być to także egzotyczne po­
szukiwania czegoś, co było kiedyś rytuałami. Taka jest
współczesna kultuta. Może okazać się, że są to warto­
ści obce, że są one nie do przyjęcia, albo że można ro­
bić z tego jakiś własny ceremoniał.
Maciej Rychły: Ja mam pytanie i do filologów, i do
antropologów. Kiedyś gtałem w jednym zespole z M u ­
rzynem z Zairu i dzięki temu bywałem na murzyńskich
bibkach - jedyny biały - w centrum Poznania. Było to
w połowie lat siedemdziesiątych, kiedyś Masambuku tak się on nazywał - wrócił z Radomia i dopytywał się
usilnie, czy ktoś z Zairu już tam był? Odpowiedziałem
stanowczo, że nie (cóż z takim Masambuku począć?),
a wtedy on wziął swoich koleżków i oświadczył, że
wczoraj M A S A M B U K U O D K R Y Ł R A D O M !
To „odkrycie" uświadomiło m i wtedy, że odkrywca,
jeżeli nie jest przewrotny lub dowcipny, rości sobie pre­
tensje do panowania. „Odkrycie" wasalizuje „odkryte­
go". Czy opisywanie świata szło ręka w rękę z podbojem
i kolonizacją? Czy szkoły antropologiczne francuskie,
angielskie odpowiadały imperialnej, kolonizacyjnej idei?
Drugie pytanie do filologów - czy w starożytności ist­
niała „antropologia", wszak Grecy byli narodem panu­
jącym i organizowali inne ludy?
Czesław Robotycki: Postawa kolonialna, ja od ra­
zu może powiem, ze antropologowie anglosascy mają
potwornego kaca z powodu kolonializmu i oskarżają
swoją własną dyscyplinę o to, że służyła dominacji kul­
turowej i politycznej. Mają z tego powodu ogtomne po­
czucie winy. Zresztą mówił też o t y m w Krakowie p.
Schechner.

Maciej Rychły: Czy „starożytni" nas opisali? Zapa­
miętałem, nie wiem skąd, stwierdzenie, że „znaleziono
ludzi pochodzenia słowiańskiego i oni żadnego sprzętu
bojowego ani żelaza nie mają, grają sobie na piszczał­
kach i kitarach, nie znają też żelaznych trąb, bo l u ­
dziom o łagodnych sercach nie potrzebne są groźniej­
sze rodzaje muzyki". Jakoś tak brzmiała relacja antycz­
nego dziejopisa.
Czesław Robotycki: A l e mamy też źródła, które
mówią, że Mieszko miał fantastyczną drużynę, że miał
świetnie zorganizowanych rycerzy.
Jacek Dobrowolski: Mówisz o muzykach, których
przyprowadzono do bizantyjskiego cesarza, który zdziwił
się, że nie mieli żadnego żelaza przy sobie tylko gęśle.
Włodzimierz Lengauer: Chcę króciutko na to od­
powiedzieć, ale potem chcę nawiązać jeszcze do inne­
go tematu. Znów jest to bardzo ciekawy i złożony pro­
blem i nie tak łatwo udzielić prostej odpowiedzi. Grecy
z jednej strony mieli ogromne poczucie własnej tożsa­
mości i odrębności kultury, z drugiej strony, w gruncie
rzeczy od pewnego przynajmniej momentu, to co było
obce i inne przestało ich intetesować, w najlepszym ra­
zie, jeżeli już widzieli coś godnego zainteresowania, to
intetptetowali to wyłącznie w kategoriach własnej kul­
tury, co zresztą w stosunku do obrzędowości i religii wi­
dać najlepiej, począwszy od dzieła Herodota. Wszystkie
ludy obce, którymi on się intetesuje, jeśli zajmuje się
ich obrzędowością i religią, to one wietzą po prostu
w tych
y bogów
&amp; &gt;w których
y wierząt Grecy.
i- Można by pof
wiedzieć tak, że z jednej strony intetesuje Gteka w i n ­
nej kulturze i u innego ludu tylko to, co mu przypomi­
na siebie same 2 0 ale z drugiej strony można powie­
dzieć zupełnie inaczej i też u ego samego Herodota
można znaleźć ten ślad kiedy on przedstawia dokład­
nie innv lud czv inna kulturę a w szczególności kiedy
n r z e d J w i a n o k r e w r w c b n a m n o d o b n o Scvrów t o bar
L

i e . r i n r e L n a r e O n właśnie n a d s t a w i a i r b iakń

t a k i r ^ e r c i a d ł o ale to zwierciadło które odbija tak
że prawa strona jest lewą stroną, to co jego tam intere­
suje i to, co on tam dostrzega to wszystko jest inaczej
niż u Greków. Musi być inaczej, bo o n i są właśnie inni,
oni są tego zaprzeczeniem. Natomiast - rzecz także
charakterystyczna dla późniejszego zwłaszcza okresu,
kiedy oni się stają istotnie ludem, który podbił cały
prawie świat zamieszkały, oilcumene przynajmniej l u ­
dów cywilizowanych, w tym ludów wschodu - jest wła­
ściwie zadziwiające jak w bardzo niewielkim Grecy so­
bie zdawali sprawę z tej inności; a dlatego sobie zdawa­
li sprawę mało, że mało się tym intetesowali. Przy czym
najbardziej może uderzające jest to, że nawet kiedy już
istniał grecki przekład, no nie całej Biblii, ale Pięciok-

233

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

sięgu, to autorzy greccy tego nie czytali, chyba ich to
w ogóle nie interesowało, no niektórzy, mówię z pew­
nym uproszczeniem, coś o tym wiedzieli i to nawet bar­
dzo wcześnie, ale znów skoro to było inne to tak jakby
dla nich nie istniało, ich to nie interesowało, w najlep­
szym razie mieliby stosunek, który i u Herodota można
było odkryć, tego chłodnego obsetwatora, który na to
patrzy jak na coś zupełnie obcego i najwyżej dostrzega
w tym dowody i inności, i niższości. Tutaj wracam do
tego wątku wokół którego cały czas się obracamy, któ¬
ry jest sarn. w sobie pasjonujący. Zacznę od refleksji
stricte zawodowych, a skończę na bardzo osobistych, je­
śli Państwo pozwolą. Ta zawodowa wynika z tego, że
sobie ptzypominam, że z Leszkiem Trzcionkowskim,
nie pamiętam czy w Krakowie CZV Dt"ZV jakiejś okazji
seminaryjnej wymiany zdań zastanawialiśmy sie od
kiedy właściwie można mówić o teatrze greckim, te¬
atrze takim który niejako przypomina już teatr mesz
czański tzń teatr który noleJa na widowisku ludzie
nrzyrbńdza odadaia sa tylko widzami i tu iest'zawsze

jakiś tekst, coś się przedstawiało, zresztą samo rozpla­
nowanie przestrzeni w telesterionie jest bardzo ciekąwe, tam we wnętrzu znajdują się wszyscy uczestnicy mi­
sterium. W misteriach wszyscy brali udział jako ich
uczestnicy, ale w środku telesterionu znajdowała się
wydzielona kolumnami przestrzeń centralna (anakwron). Zapewne coś tam przedstawiano, odgrywano czy
pokazywano, nie wiemy co i nie wiemy, kto to czynił.
Z pewnością nie byli to aktorzy, a jeśli ich tak nazwie­
my, to musimy stwierdzić, że aktorzy są wykonawcami
świętych obrzędów. Z kolei wprowadzani w wyższy sto­
pień misteriów (epopteia) uczestnicy obrzędu stali lub
siedzieli na stopniach rozmieszczonych w układzie ta¬
rasowym wokół ścian budynku. Byli to więc tylko wi­
dzowie, ale tacy widzowie, których zadaniem było do- i
strzec tajemnicę widzowie którzy oglądając stawali się
wtajemniczonymi i pełnoprawnymi uczestnikami mi¬
steriów eleuzyńskich. Ich udział w świętym przedsta­
wieniu choć Dolegał tvlko na oglądaniu czynił z nich i
posiadaczy tajemnicy.
i
:

a d n y fragment
cytowany hardzo
uaruzo łiduiiy
n a g n i e m autora
auLuia do
uuscć nożnego
puzntgu

z I I I w o n e który tak to mniei
oto Ateńczycy przychodzą, pośniadawszy, po śniadaniu
i po piciu, czyli trochę podpici, przychodzą sobie do te­
atru, zasiadają i tam oglądają, jedząc i pijąc. Jest to
zresztą zachowanie, które do złudzenia przypomina
znane dobrze z literatury pięknej opisy zachowań pu­
bliczności w teatrze czy operze X I X w. kiedy ludzie
w loży prowadzą życie towarzyskie, do loży zaprasza się
na kolację, to, co się dzieje na scenie czasem się oglą­
da, czasem nie, to jest właśnie taki tylko widz, który
czasem się zainteresuje tym, co zobaczy i w wypadku
teatru antycznego nie jest wcale takie proste powie­
dzieć kiedy to się stało. Nie jest bowiem do końca
prawdą, że wtedy, gdy podstawowym elementem
ptzedstawienia stał się tekst literacki, ani że wtedy, gdy
aktorstwo stało się zawodem. Aktorzy bowiem są w te¬
atrze ateńskim zawsze uczestnikami obrzędu, podobnie
jak chóry czy to cykliczne czy tragiczne. Poeta pisze
tekst o znaczeniu religijnym, zawsze chodzi o jego
funkcje religijne a nie tylko estetyczne. Z kolei widzo¬
wie może coraz bardziej odbierają sztukę w kategoriach
estetycznych ale to znów byłoby rozgraniczenie nie
bo widz iest nie tylko widzem

słuszne
w

s

V

j

m

U

C

7

e

, J u

e

m

4

w

i

l

lecz nrzede

j wvkonywanePo obrze-

Jacek Dobrowolski: Wspomniał pan profesor, że
Grecy patrzyli z dystansem i chłodnym okiem na inne
kultury, ale z wyjątkiem egipskiej, bo właśnie misteria
egipskie i c h jednak interesowały, począwszy od Pitago­
rasa, który miał tam być i się uczyć, nie mówię już
o rozkwicie w hellenistycznej epoce. Egipt starożytny
był dla nich jakąś szczególną kulturą.
Włodzimierz Lengauer: Tak, ale to jest to właśnie
inne spojrzenie, o którym mówiłem, które się juz od
Herodota bierze, egiptolog czytając tekst Herodota,
drugą księgę o Egipcie i czytając o tym, co Herodot
uważa za misteria egipskie, współczesny egiptolog za­
nosi się śmiechem. T o jest charakterystyczne dla cze­
goś innego, on zobaczył to, co chciał, on był w Egipcie,
mało że był, rozmawiał z kapłanami, dokładnie się
o wszystko dowiadywał i zobaczył w t y m wyłącznie to
co go interesowało z punktu widzenia jego jako Greka.1
Tylko to. Myślę, że to jest pouczające, bo my czasami
też tak może...
Jacek Dobrowolski: A l e szacunek dla wiedzy ka-l
planów egipskich zdaje się był o Pitagorasie się mówi,
że zaczerpnął...

du W szczególności Dotem 'ooiawa sie następny pro
b l e r , ad n
T

id

ro nonatrzeć iuż n i e t y l k o nl s t r o n y t e a t r u
a f

cl

dionizlkim

a e mało nam

jako widowiska na święcie oiomzyjskim,
maio nam
ciąge znanycn misteriów eiuzynskicn i na to co się
działo w telestenonie we wnętrzu juz telestenonu
w meusis. Wiele wzmianek także literackich, ale
wszystkie aluzyjne i skąpe, wyraźnie sugerują ze tam
miata miejsce tez specjalna chorem, ze byt tekst do ktorego chociażby mnóstwo aluzji czynił r l a t o n . był więc

Włodzimierz L e n g a u e r : T o są zdaje się trochę!
legendy i w to trudno tak dokładniej wchodzić, ho to
wysoce niejasne, jakie były związki pitagoteizmu i in­
nych nauk, doktryn religijnych greckich z egipskimi,
czy wschodnimi. W dużej mierze obecna jest tu war¬
stwa legendarna, w której charakterystyczny jest mo­
że nie tyle szacunek do religii, co przekonanie podsta-l
wowe, które Herodot też prezentuje, że oto jestl

234

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANOOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

pierwszy l u d , najstarsza kultura, o n używa tego poję­
cia pierwszy l u d , który w ogóle miał k o n t a k t z boga­
mi, zaczął wierzyć w bogów. T o jest dla Herodota
charakterystyczne, kiedy powiada - oto Grecy bogów
sobie jakoś wymyślili czy znają bogów, od czasów H o ­
mera i Hezjoda, a Egipcjanie to byli pierwsi, a potem
jest długi wątek o kulturze greckiej, że rzeczywiście
Egipcjanie są najpobożniejszym ludem, ale co jest rze­
czą charakterystyczną, o n i widzą w t y m siebie, widzą
to co ich interesuje.
Jerzy D a n i e l e w i c z : Chciałbym się włączyć do
wcześniejszego głosu kolegi i zadać pytanie, czy począt­
kiem takiego odejścia tragedii greckiej od rytuału nie
byłoby jej agonistyczne traktowanie, bo to znamionuje
zwracanie szczególnej uwagi na aspekt zewnętrzny tego
rytuału. Skoro podlega jakiejś obiektywnej ocenie
z użyciem kryteriów ściśle teatralnych, to jest już to
odejście od idei rytuału przeżywanego wewnętrznie;
nikt by takiej postawy nie zajął np. w Eleusis. A skoro
to tutaj nastąpiło aczkolwiek przedstawienia teatralne
traktowano jako część święta, to jednakże nie były one
elementem ściśle sakralnym i ten proces wraz z odej­
ściem od tematyki dionizyjskiej, rozszerzaniem się na
różne objawy życia, w t y m i życia codziennego, coraz
wyraźniej następował.
Włodzimierz Lengauer: Myślę, że tak, że to waż­
ny element: teatr stawał się miejscem agonu obywatel­
skiego, tracił więc może swój pierwotny, ściśle religijny
charakter. A l e nie przywiązywałbym do tego wagi naj­
wyższej. Agon poetów wyrasta przecież z obrzędu, ich
twórczość tragiczna wiązała się więc jakoś, jeśli przyj­
miemy znaną ostatnio koncepcję obrzędowej genezy
tragedii jaką fomułuje Walter Burkert, z obrzędem
ofiarnym, ze złożeniem ofiary z kozła. A g o n wziął się
może z tego, do kogo ma należeć składany w ofierze ko­
zioł, czyli kto ma dokonać aktu ofiarnego i potem po­
dzielić mięso dostając zapewne najlepsze kąski. Tak
więc sam element agonistyczny wcale nie zaprzecza sa*
kralności a nawet przeciwnie towarzyszy iei czy ja
współtworzy. Natomiast w ciągu V w p n e istotnie
chyba ao^ori. ooetó\v ma już coraz mniejsze znaczenie sa"
krainę chodzi po prostu o zdobycie wyróżnienia
i o uznanie wsnółobywateli A g o n choretów staie sie
może bardziei jeszcze świecki i polityczny- pierwszym
s t a n i e n i e m nuhlicrnym m i o d e m Peryklesa była cho
ZiZpwrh
A k r h y L a Ale iednak uważam żerni'
mo wszystko tragedia i przedstawienie teatralne zacho¬
wują charaktet głęboko religijny jeszcze przez cały
Vwiekp.n.e.
Jerzy Danielewicz: Jest to chyba pojęcie stopnio­
walno

Włodzimierz Lengauer: Tak, oczywiście jest pro­
ces odchodzenia, dlatego ten moment, w którym mo­
glibyśmy powiedzieć, że to już teatt i widowisko, a nie
obrzęd jest nieuchwytny, bo to jest proces istotnie...
L e c h T r z c i o n k o w s k i : Jednak agon razem z proce­
sją był częścią tego co Grecy nazywali heorte, uroczysto­
ści religijnej podczas której dochodzi do złożenia ofia­
ry. A więc różnego rodzaju agony. Agony chórów ago¬
ny sportowe począwszy od Homera i pogrzebu Patroklesa, agon komediowy, pod koniec tragiczny. T o był
jeden z elementów święta.
Jerzy Danielewicz: Można na to tak spojtzeć, ale
pod koniec tego procesu dochodzimy do momentu,
gdy o decyzji przyznającej pierwszeństwo decydują już
wartości dalekie dość...
L e c h T r z c i o n k o w s k i : Pojęcie budowania nowej
polis, że zdecydowanie przez sędziów o tym, co jest lep­
sze a co jest gorsze, jest początkiem schodzenia natury
ludzkiej w te gorsze ciemniejsze obszary.
Włodzimierz Lengauer: N o właśnie to jest pewien
proces, agon zupełnie nie zaprzecza sakralności, nawet
agon poetów, a w każdym razie może wywodzi się z sa­
kralności, natomiast istotnie później jest on coraz bar­
dziej desekralizowany.
Zbigniew T a r a n i e n k o : M a m tu refleksję zupełnie
inną, refleksję o Grecji. Wszystko to łączy się ze sma­
kiem kultury: dialektyka, logika i myślenie filozoficzne
też idzie w ten sposób - równolegle do tej agoniczności. I dialektyka platońska i arystotelesowska, i rozwój
logiki to odpowiedniość agoniczności. W myśli greckiej
paralela jest wyraźna.
A n n a W y k a : Dwie sprawy. Jedna, to potrzeba ini­
cjacji i wszystkie wynaturzenia z tym związane. Głębo­
ko wierzę, że człowiek, jednostka ludzka taką potrzebę
ma. Wojciech Eichelberger napisał książkę o mężczy­
znach zdradzonych przez ojca, którą wywodzi od tezy,
że zanik inicjacyjnych rytuałów jest odpowiedzialny
przynajmniej za część problemów tożsamościowych
współczesnych mężczyzn. Druga - jeżeli być może ura­
ziłam czyjeś uczucia religijne tutaj, uczucia katolickie,
przy czym bardzo rozróżniam między katolicyzmem
a cHrześcijaństwem, to bardzo przepraszam, nie taka
była moja intencja. Zastanawialiśmy się kuluarowo czy
istnieje teatr misteryjny katolicki w Polsce. Ja twietdziłam że może chrześcijański ale to nie jest na teraz
Dlaczego taka ucieczka może w inną stronę tę taką
ośmieszana i taką której się Kościół boi w stronę New
Age młodzieży? Młodzi ludzie, któtzy mają potrzeby du-

235

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

chowe, w tym potrzebę inicjacji, no chociażby z tego
powodu, który przed chwileczką zosta! opisany jako
proces wcześniejszy historycznie. Zaprzeczenie mistycz­
nych źródeł chrześcijaństwa postąpiło właściwie w na­
szych czasach do tego stopnia, że wręcz skrywany i autocenzurowany przez część hierarchii jest mistycyzm
prof. dr. Karola Wojtyły - Jana Pawła I I , papieża. Chce
sie eo orzedstawiać iako innego rodzaiu katolika czv
rhrześciianina zanoznaiar te warstwę ePo osohv tak
iakłw Kośriół śie bał isrnty Tein tożsamości Tak iakhy
K n J i ó ł sie bał ze za nim nóida ,arvś młodzi Indzie i Z
się oai, ze za n i m pojaą jacyś mioozi mazie i cos
się wymknie spod kontroli
stanie się irracjonalne.
ak jakby w neokatechumenatach nie było totalizujących tendencji mimo pierwotnej intencji bardzo pięk­
nej. W niektórych grupach neokatechumenalnych
mówi się językami i tam tez pewnie jest taki człowiek,
który wprowadza i wyprowadza, tylko ze te polskie
dzieci, chłopcy i dziewczynki nie wiedzą, jak się można
ochtonić. I jeszcze na koniec. Ponieważ wielokrotnie
tutaj wracał problem postawy obserwacyjnej jako jako­
by właściwość antropologa, no to batdzo usilnie zaprze­
czam, czy jakoby właściwość naukowca jako takiego bardzo usilnie zaprzeczam. Świadczą o tym reprezento­
wane przez Pana Redaktora „Konteksty", gdzie inną
antropologię zgoła się przedstawia wtaz ze sztandaro­
wym nazwiskiem Hastrup, któta takiej kanibalistycznej
antropologii w swojej osobistej drodze zawodowej za­
przeczyła, nawet za cenę dorobienia się w p e w n y m c z a . "
sie diagnozy schizofreniczki. Ale to nie szkodzi, bo i tak
konsekwentnie doprowadziła do zmiany bardzo istot­
nej ona i ludzie nodobnie mvślacv w tvm akurat obsza
rze''myślenia i nraktyki humanistycznej T teraz r o sie
dzieiel Nie wiem Z Państwo zauważyli ale roraz tn
dzieje,
wiem czy ranstwo zauważyli, aie coraz to
słyszymy, ze jakieś plemię indian kie
jakiś lud wy­
syła swoich przedstawicieli do kolejnego muzeum etno­
graficznego w buropie po to, zeby sobie wziął swoj szkie­
let i pochował go jak należy, zeby ten przodek przestał
byc tzw. eksponatem i przestał słuzyc dobru tzw. nauki
w takim rozumieniu, w jakim tutaj się przymiotnikiem
odnaukowym posługiwał Włodzimierz Staniewsh mó­
wiąc: „nasz scjentystyczny umysł". Wiele wysiłku włoży­
łam, żeby się go pozbyć, no na pewno nie do końca, no
bo to jest jakiś kawałek naszej tożsamości europejskiej...
i że to jest być może nasza jedyna szansa przetrwania ja­
ko współczesnych (ponowoczesnych) podmiotów po­
znających; także w nauce i poprzez naukę.
Jacek Dobrowolski: Chciałbym jeszcze nawiązać
do wypowiedzi Tomka i Włodka. Rozróżnienie między
inicjacją wyższą i niższą to niekoniecznie cecha koloni­
zatorów, którzy mieliby prowadzić do bardziej subtel­
nych form. Reformatorzy religijni, którzy pojawili się
w historii ludzkości, odwodzili ludzi od krwawych ofiar
i zastępowane były symbolicznie, jak w chrześcijaństwie

i

lub w ogóle ich nie było. Również to nie tylko umysłi
scjentystyczny kategoryzuje inicjacje na wyższe i niższe.
A teraz co do Santerii, tam był ołtarz i na samej górze
była Matka Boża Łagodna, na dole była Yemanja, bogi­
ni oceanu, tak że ta Wielka Bogini rządziła tym ołta­
rzem, bóstwa męskie były jej podporządkowane. Pierw­
sze modlitwy to były Ojcze Nasz do Boga Ojca i potem
modlitwa do M a t k i Bożej, po c z y m nastąpiło przywoła­
nie duchów. Chciałem powiedzieć, że z punktu widze­
nia religii uniwersalistycznych takich jak buddyzm czy
chrześcijaństwo, przywoływanie duchów jest jakby niż­
szą formą od poznania Boga czy poznania istoty rzeczy,
wglądu, oświecenia i t d . Więc to nie jest kategoria
scjentystyczna ani jakichkolwiek kolonizatorów, tylko
pewnej głębi doświadczenia. N p . jak buddyzm rozwijał
się w Tybecie spotkał się t a m z r e l i g i e ! s z a m a n i s t y c z n ^
bon w której przyzywa się duchy przy każdej okaz
w celu uzdrawiania DiodnościowvmL i t d Buddyzm to
częściowo inkornorówał lecz newne rzeczy zostały za
bronione i taki był rozwói Trzeba sobie zdawać snrawe
z tePo że sa misteria wyższe i sa misteria niższe i miste

ria, w których rozlewa się krew kategoryzuje się jako te
niższej bez w z g l ę d u n a siłę ekspresji) m o C j itd.

Zbigniew Benedyktowicz: Krótka uwaga, Mieli­
śmy tu kilka przykładów opisu obrzędu Santerii i kilka
postaw. Przypomina m i to bardzo doświadczenie, któte
mamy często ze studentami etnografii. Otóż bardzo czę-1
sto mamy do czynienia z czymś takim wśród studentów,
którzy muszą jechać w teren i bardzo dużo jest osób,
które to odchorowują. Bardzo często nie są w stanie
przekroczyć, progu chaty, wejść, spokojnie porozma­
wiać. Idą na etnografię, potem są wysyłani na badania
etnograficzne, bardzo podobne reakcje jak niektórych
z Państwa, ten dystans bierze się też i z szacunku, z nie-1
możności przejścia tego progu. Dla etnografa byłoby to
bardzo ciekawe zebrać relacje od obserwatorów, uczest­
ników tamtej prezentacji, tamtego obrzędu. N p . Od
rozczarowanych studentów o których wspominał Pan
doktor Kosiński. Mamy bowiem już kilka tutaj opisów:
obrzęd Kubańczyków w tvm profesjonalnym zawodo
wym opisie z punktu widzenia aktora człowieka teatru
- opis p. Tomasza Rodowicza mamy z d u ż v m n o c z u
ciem humoru i dystansu a nawet kniny onis iakiePn do'
konał n Taranienko Myślę że L n o n l i a r wielością
i wielostronnością takiego zbiorowego op su zobaczyli
byśmy lepiej i ten obrzędi i jego
je
prezentację oraz to, w ,aki sposób doświadcza się tej obcości kulturowej, tej in­
ności; i w zasadzie byłaby to dla etnografa i antropolo¬
ga pasjonująca lektura.
Włodzimierz Lengauer: Jednym zdaniem chciał­
bym skomentować wypowiedź J. Dobrowolskiego, na I
chwileczkę wcielając się w rolę kpiarza, chciałbym po-1

236

�TANIEC 2 TRADYCJA JAK 2 WA2A F&amp;ANCOIS R07MOWA O GARDZIEKJICACH (

UCTAMORFOZACH

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

wiedzieć, że wypowiedź p. Jacka do głębi m i przypomi­
na traktat Porfiriusza o powstrzymywaniu się od spoży­
wania pokarmów mięsnych, Porfiriusz też tak mniej
więcej rozumował, że oto akt religijny, w którym speł­
niona jest ofiara krwawa, jest tym aktem jakby niższe­
go rzędu. A l e muszę tu powiedzieć potzucając już rolę
kpiarza, sam się z tym głęboko nie zgadzam. I wobec te¬
go w odpowiedzi na pana stwierdzenie pozwolę sobie
szerzej napisać o głębokim znaczeniu ofiary krwawej
w religii greckiej. T o nie da rady zaliczyć to do obtzędowości niższej.
A n n a W y k a : T o się lepiej rozumie jeśli zna się dy­
namikę jing Jang, albo książę Siddharta - playboy
w młodości, dandys, to zarazem święty Budda.
Jacek Dobrowolski: Zaraz, zaraz... Co ma playboy
do ofiary krwawej...
A n n a W y k a : M a dokładnie to, że musisz poznać
bieguny, żeby wybrać. Bieguny, czyli np. dobro/zło, l i ­
tość/współczucie itp.
Jacek Dobrowolski: N o dobrze, ale wybrał, prawda.
A n n a W y k a : Wybrał i ty też wybrałeś.
Jacek Dobrowolski: Wybrał, ale nie popierał tego.
A n n a W y k a : Nie chcesz ofiary krwawej, a ktoś i n ­
ny chce i ma do tego prawo. Niestety - z mego punktu
widzenia, mordu wartości i umysłowości, z którą bym
się identyfikowała.
Jacek Dobrowolski: Uważasz, że równoprawne?!
A n n a W y k a : Oczywiście, bo takie jest życie, o tym
wielokrotnie mówił Włodek, a podkreślał Tomek, to
jest życie, ten rytuał istnieje. Okrucieństwo zresztą nie
musi się przejawiać krwią.
Jacek Dobrowolski: Ludzie robią najróżniejsze
rzeczy, toczą wojny, kłamią, piją. T o nie można się tym
podpierać...
Zbigniew Benedyktowicz: Nasz czas dobiega już
końca... niedługo nastąpią przygotowania do spotkania
noworocznego...
A n n a W y k a : Panie Redaktotze! Zadał pan pyta­
nie: czego nie było w naszej rozmowie, no więc czego
m i brak, to relacja z tubylcami, relacja „Gardzienic"
z tubylcami gardzienickimi. Zaczęliśmy troszeczkę
z Tomkiem o tym mówić w kuluarach.

Maciej Rychły: Może opowiem o swoich „rela­
cjach", o swoim doświadczeniu nieprzeniknionej dla
mnie „mentalności tubylczej". Odwiedziłem kiedyś pa­
nią, która mieszkała w chacie obok „chałupy zgroma­
dzeń". Sprzedała właśnie całe gospodarstwo, sprzedała
ojcowiznę i wyprowadziła się do miasta, robiła ostatnie
porządki. Takie chwile to chwile jedyne, ptzełomowe,
czas podsumowań, refleksji. Właśnie dlatego ją odwie­
dziłem. Rozmawiamy długo, wypytywałem ją ile się dało,
ile mogłem, chciałem dowiedzieć kiedy wyjedzie itd. By­
ło rodzinnie i serdecznie, a kiedy zbierałem się do wy­
jścia, gospodyni stwierdziła: „Ale pan to ładnie mówi po
polsku." „Pani też mówi ładnie po polsku" - komple­
mentuję, a ona na to: „Ja? to przecież normalne." I tutaj
sie obruszyłem: A ja to niby co przecież ja się w Polsce
urodziłem!" A pani gospodyni zrobiła wielkie przerażone
oczy i krzyknęła: „To wy się już w Polsce rodzicie?!"
7

Kiedy opowiadam o t y m „gdzieś w Polsce" znajomi
myślą, że ta pani to jakaś paranoiczka, jakiś wyjątek.
Po latach „przepracowanych" tutaj widzę, że miejscowi
wytwarzają coraz to nowe fantazje z teatrem w roli
głównej, a potem aktywnie podtrzymują te psychotycz­
ne twierdzenia, twierdzenia, z którymi nie wahaliby się
pójść do sądu (oni wiedzą co to za jedni i po co tu przy-1
jeżdżają, co robią i o co i m naprawdę chodzi, a ty co,
nie udawaj żeś głupi i ślepy przecież to każdy wie a TY
tego nie wiesz?). Ta „zbiorowa paranojka" jest niezapisaną tradycją i określa relacje wielu łudzi ze wsi wobec
Ośrodka Praktyk Teatralnych „Gardzienice".
A n n a W y k a : N a początku mówili jogi.
Magdalena B a r t n i k : W nawiązaniu do tego, w ja¬
k i sposób opisywał swoje doświadczenie rytuału pan
Taranienko, chciałabym powiedzieć, że takie wyda­
rzenie - nawet jeżeli jest niezrozumiale, nawet jeśli
budzi niechęć, sceptycyzm - wymaga od widza pewnej
kultury wobec tego, w czym uczestniczy, a więc rów­
nież wobec współoglądających. Można nie przyjmo­
wać tego, w czym się bierze udział, gdyż sposób obec­
ności, stopień zaangażowania jest indywidualnym wy­
borem każdego, nie jest narzucony. Jednakże zbyt
otwarte manifestowanie swojej niechęci, swego lek-]
ceważenia i krytykowanie wszystkiego, co się widzi
świadczy o braku szacunku nie tylko wobec samego
zdarzenia, ale przede wszystkim wobec współoglądających. Takie zachowanie utrudnia i n n y m osobom od-|
biór zdarzenia, jest niestosowną ingerencją z ze¬
wnątrz, przeszkadza.
Agata Zyglewska: Ja bym od razu dodała, że inna]
kwestia pana Taranienki wydała m i się niepokojąco
dziwna w ustach humanisty. W odpowiedzi na twier¬
dzenie pana Staniewskiego o konieczności bycia

238

�TANIEC Z TRADYCJĄ JAK Z WAZĄ FRANCOIS. ROZMOWA O GARDZIENICACH I METAMORFOZACH

w pierwszym rzędzie podczas rytuału, p. Taranienko za­
pytał: A co mnie tam miało pchać - pusta ciekawość?
Przecież ciekawość jest najważniejszym narzędziem na­
ukowca - a szczególnie humanisty.
Poza tym gdyby argument o przeniesieniu rytuału
miał coś negatywnie weryfikować, to żadna religia a szczególnie Santeria - nie zaistniałaby, bo ci bogowie,
mówiąc kolokwialnie, na każdy rytuał muszą lecieć
z Afryki. Więc skoro oni z A f r y k i mogą dolecieć na K u ­
bę, to oni też mogą dolecieć do Krakowa. Bogowie są po
prostu w tych, którzy odprawiają ten rytuał. I nie ma
znaczenia uczestnictwo sceptyków - to co się tam zoba­
czyło i czego się tam nie zobaczyło zależało w dużej mie¬
rze od tego jak się otwierało oczy. Gdybyśmy wszyscy
dostąpili tam jakiejś iluminacji to by tylko oznaczało, że
to jest hochsztaplerstwo, bo prawdziwa religia, rytuał,
misterium nie dopuszcza profanów, ot tak, trzeba
przejść drogę. Natomiast można też nie chcieć nic zoba­
czyć i to jest osobisty wybór ale w kontekście ro z mowy
o rolach społecznych, w których się występuje ten wy­
bór nie powinien być tak do końca swobodny.
Zbigniew T a r a n i e n k o : Dwa słowa: pusta cieka­
wość we współczesnych czasach nie może być postawą
humanisty. Szybko prowadzi do odpodmiotowienia.
Już wiemy o tym dużo. I eksperymentowanie, i awanturnictwo, to skłonności bez których nie potrafilibyśmy
żyć. Ale mamy za sobą tradycję i historię. Bez ich za­
chowania stracimy własną - ludzką, choć też europej­
ską - tożsamość. Bądźmy ciekawi: - jak niewinne dzie­
ci poznawajmy - to też cecha naszej kultury. Ale
w sposób w pełni odpowiedzialny: przewidując następ­
stwa. To przecież głupia, naiwna ciekawość pcha UCZO'
nych do rzeczy, których nie można zaakceptować mo¬
ralnie, bo są groźne cywilizacyjnie. Klonowanie? Zabi­
janie? Zabijanie kury, ba, piętnastu kur, żeby wszedł
w nas kubański duch święty?! przeżywanie tego na se*
rio? Wvszlismv z teeo dwa tysiące lat temu. A l b o
ieszcze wcześniej: adwersarzy w różnym wieku zaprą
zamnatofet cmentarzysko oierworodnych do Karta'
riny miasta Anuleiusza - tam można nrzeżyć waee no
wstrzymania ofiary
Abrahama
-

Paweł Passini: Jeśli można, chciałbym nawiązać do
tego, o czym Państwo mówili wczoraj, a mianowicie
pracy „Gardzienic" w kontekście hermeneutyki. Po­
wiedział ktoś nawet, że jest to teatr hermeneutyczny.
Takie myślenie jest m i znacznie bliższe niż myślenie, że
jest to teatr antropologiczny. Dla obydwu ujęć wspólne
jest wszakże przeświadczenie, że teatr może funkcjono­
wać jako narzędzie umożliwiające rozumienie zjawisk,
które wykraczają poza jego obszar. I jest to narzędzie
skuteczne - mogę to powiedzieć z całą pewnością po
obejrzeniu Metamorfoz. Idąc krok dalej: sądzę, że moż­
liwość prowadzenia poszukiwań i posługiwania się tego
rodzaju narzędziem zobowiązuje.
Rozumiem, że może budzić wątpliwości antropolo­
ga przeniesienie rytuału w inne, obce środowisko kiedy staje się on teatrem. Jednakże jedynie wtedy ry­
tuał jest czymś do widzenia, i mimo, iż ta nowa sytu­
acja zdaje się ów rytuał jakoś fałszować, nie wolno jej
bagatelizować. Dosyć paradoksalnie, próbuję powie­
dzieć o czymś w rodzaju dyscypliny naukowca, który
ma możliwość operowania niezwykle skutecznym na­
rzędziem.
Włodzimierz Staniewski: Mamy tę historię z wa­
zą Francois z muzeum w Neapolu, uznaną - za najpięk­
niejszy, w całości zachowany, przykład ceramiki starogreckiej. Jest ten nocny strażnik, którego uroda wazy
olśniewa i odurza. Przesiaduje przed nią nocami, czuwa
i jak Pigmalion daje się nieść namiętnościom. Dotyka
tę wazę, obejmuje, muska jej malowidła opuszkami pal­
ców, dźwiga ją i obnosi. Przegląda się w odbiciach
szklanych gablot. Tańczy. Nie może tchnąć w nią ży­
cia, nie może mieć jej dla siebie, nie może też już znieść
jej urody, w której tak dotkliwie odbija się marność je­
go losu. Nie może uczynić wiecznymi chwil kradzione­
go szczęścia. Rzuca więc wazę Francois na podłogę.
Rozbija ją w drobny mak. Depcze.
Dodaję barw tej historii, żeby podkreślić jakim ryzy­
kiem jest taniec z tradycją.

239

(transkrypcja i opracowanie:
Danuta Benedyktowicz, Agnieszka Kirchner)

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11165" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11143">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/816ce8cc4fc100657baf37a9c935bb30.pdf</src>
        <authentication>55f1b10dbbdf9aeebf022df1b9942f4f</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133120">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3039</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133121">
                <text>2001</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133122">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:2843</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133123">
                <text>Pieśń jako zawiązek działania aktorskiego / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2001 t.55 z.1-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133124">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2001 t.55 z.1-4, s.168-179</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133125">
                <text>Rodowicz, Jadwiga M.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133126">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133127">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133128">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133129">
                <text>Jadwiga M . Rodowicz * PIEŚŃ JAKO ZAWIĄZEK DZIAŁANIA AKTORSKIEGO

JADWIGA

M.

własnej techniki scenicznej i własnego języka teatral­
nego. Praca ta rozpoczęła się dwadzieścia cztery lata te­
mu w trakcie wypraw badawczo-artystycznych prowa­
dzonych we wsiach polskich, głównie na terenach
wschodnich i południowych, często wśród mniejszo­
ściowych społeczności (Łemkowie, Romowie), a poza
Polską w analogicznych środowiskach różnych regio­
nów Europy: Lotaryngia (we Francji), Toskania, Maremma, Emiglia Romana, Liguria (we Włoszech), tere-

RODOWICZ

Pieśń jako zawiązek
działania aktorskiego*

1 1

N

ajbardziej oczywistą cechą japońskiego teatru
no jest jego historyczna ciągłość. Dziedzictwo
wielowiekowej (sześćsetletniej) historii ukryte
za jego współczesną formą, może czasem szkodzić od­
biorowi istotnie teatralnych zalet no jako przedstawie­
nia, a wyjaśnienia na temat rozwiązań technicznych
(jak obecność postawy wyjściowej aktora kamae czy też
kroku ślizgowego hakobi) mogą wręcz uniemożliwić
bezpośredni odbiór tego, co dzieje się na scenie między
aktorami.

Zawsze jednak, kiedy udaje się obejść ten historycz­
ny kontekst i spojrzeć na no jako na żywe współczesne
przedstawienie, rodzi się możliwość dotarcia do jego
wartości jako czystej teatralnej formy i w tym chyba
tkwi wielka siła, a zarazem wartość no jako dziedzictwa
kulturowego.
Kiedy mówi się o zachowaniu lub przywracaniu ży­
cia zamierającym formom sztuki tradycyjnej, często ma
się na myśli przede wszystkim zapewnienie dobrych wa­
runków ich uprawiania przez artystów, którzy je dzie­
dziczą, przez stwarzanie kontekstu ptezentacji, pracy,
przez sponsorowanie wydarzeń, w czasie których twór­
cy mogą je „podać", przedstawić.
Ośrodek Praktyk Teatralnych „Gardzienice", w któ­
rym pracowałam przez dziesięć lat, założony i kierowa­
ny przez Włodzimierza Staniewskiego, w działalności
badawczej i artystycznej wiele uwagi poświęcał formom
tradycyjnym służącym jako podstawa do wypracowania

* Jest to polska, przetłumaczona z oryginału w j . angielskim
{Song as a Nucleus of an Actor's Work on Stage), a zarazem zmienio­
na przez autorkę, wersja referatu wygłoszonego w listopadzie 1991
r o k u na międzynarodowym sympozjum International Symposium

on

the Conservation and Restoration of Cultural Property - No: its Trans­
mission and Regeneration

zorganizowanym przez T o k y o N a t i o n a l

Research Institute of C u l t u r a l Properties. W niniejszej wersji zosta­
ły pominięte te fragmenty, obecnie anachroniczne, które odnosiły
się bezpośrednio do historyczno-społecznego kontekstu prac badawczo-artystycznych prowadzonych przez O P T „Gardzienice", ja­
ko przebadanych i znanych czytelnikowi polskiemu z wielu publi­
kacji, natomiast przedstawionych na sympozjum w formie bardzo
uproszczonej i skrótowej; został w niej natomiast rozwinięty wątek
wypracowania jakości dramatycznych z muzyczności.

168

1

1

-- O

•

XT

ny zamieszkałe przez ludność bami w Norwegu, Szwe­
cji, Finlandii.
Postawione sobie wówczas zadanie można właści­
wie określić dość prosto: zebranie (często nie zareje­
strowanych wcześniej) pieśni, opowieści, zachowań,
gestów oraz zbudowanie z nich nowego tworzywa te­
atralnego, a tam gdzie to możliwe - wypracowanie na
ich podstawie własnego języka teatralnego. Rezultaty
tych poszukiwań zaowocowały - w moim przypadku,
chcę to podkreślić - radykalną zmianą percepcji te­
atru. Jedną z jej elementów było odkrycie potężnej si­
ły stwórczej pieśni i muzyki w procesie formowania
wypowiedzi teatralnej i zdarzenia (widowiska), a także
jej wpływ na strukturę dramatu (czyli sfery tekstowej)
na wszystkich jej poziomach.
Przez lata pracy udało się Staniewskiemu i jego ze­
społowi wypracować nową formułę teatralną wyrastają­
cą z elementów kultury tradycyjnej, a przede wszystkim
z pieśni i muzyki . Skłonność do sięgania po elementy
tradycji, celem wykorzystania jako tworzywo teatralne,
nie jest oczywiście niczym nowym, w ostatnich latach
staje się modelem niemal obowiązującym, zwłaszcza
w nurcie bliskim tzw. antropologii teatru. Obfitość ma­
teriału folklorystycznego (elementów wziętych z kultur
rdzennych) służy najczęściej, np. w przedstawieniach
O d i n Teatret, wytworzeniu struktury dramatycznej
i wypełnieniu jej teatralnym „mięsiwem", budowaniu
klimatów. Czy jest możliwe coś więcej?
N a początku działalności „Gardzienic" również Staniewski zajmował się gromadzeniem takiego materiału.
Wkrótce jednak, jak się wydaje gdzieś w okresie pracy
nad Żywotem protopopa Awwakuma w latach osiem­
dziesiątych, uwaga jego skupiła się na samej pieśni otaz
przyjrzeniu się, co to oznacza, że pieśń tradycyjna oraz
akt śpiewania rozumie się jako podstawowy element,
właśnie „zawiązek" działania scenicznego, oraz jak to
wpływa na materię przedstawienia.
Staniewskiego zainteresował niemal niedostrzegalny
moment inicjalny śpiewu, w którym aktor ulega impul­
sowi śpiewu (czy też wywołuje go w sobie), wydając
z siebie pierwsze tony, pierwsze sylaby słów, tam gdzie
pieśń się rodzi. Zakładał on, że aktor może - i powinien
(często domagał się tego na próbach) - umieć się wy­
razić w pełni, zdefiniować własną obecność już w chwi­
l i rozpoczęcia pieśni.
1

�Jadwiga M . Rocímwa • PIEŚŃ JAKO ZAWIĄZEK DZIAŁANIA AKTORSKIEGO

169

��Jadwiga M. Roduwicz • PIEŚŃ JAKO ZAWIĄZ1 K DZIALANJA AKTORSKIFCO

��Jadwiga M . Rodowicz • PIEŚŃ JAKO ZAWIĄZEK DZIAŁANIA AKTORSKIEGO

Jeśli zgodzić się, że najbardziej charakterystyczną
cechą no jako sztuki widowiskowej jest szczególna jed­
ność elementów muzycznych i dramatycznych oraz
oparcie ekspresji aktora na pieśni (ka/uta) i tańcu (bul
mai) i pod tym kątem próbować przyjrzeć się realizacji
scenicznej dramatu, to można dojść do ciekawych spo­
strzeżeń, które w dużej mierze pokrywają się z doświad­
czeniem „Gardzienic" pracy nad pieśnią jako elemen­
tem głównym pracy aktora. Jest to oczywiście jedna
2 wielu możliwych opcji podejścia zarówno do nó, jak
i do formy proponowanej przez Staniewskiego. Cie­
kawą może być jednak próba odpowiedzi na pytanie,
do jakich konsekwencji prowadzi przyznanie pierw­
szorzędnej roli pieśni w tworzeniu teatru.
1

Trzeba zaznaczyć, że pieśni używane w pracy „Gar­
dzienic" najczęściej, choć nie zawsze, są tradycyjne czy
dawne; chodzi tu raczej o pieśni nacechowane podob­
nie, jak pieśni tradycyjne, bo prowokujące do użycia
technik śpiewu wywodzących się z dawnych tradycji
lub wręcz na nich oparte (np. na użyciu białego głosu,
lamentacji, alikwot, dysonansów).
Mówiąc o roli pieśni w pracy aktora „Gardzienic"
oraz porównując to doświadczenie z no (a pamiętajmy,
że no jest to forma klasyczna, ściśle skodyfikowana),
trzeba koniecznie zwrócić uwagę na to, że - właśnie
podobnie jak w no - śpiew nie oznacza „wyśpiewania
melodii", ale raczej chodzi tu o ekspresję głosową, któ¬
ra posiada muzyczną tożsamość poprzez zachowanie
przynajmniej rytmu i tonalności jako elementów pod­
stawowych. Pieśń i „pieśniopodobne" jednostki wypo­
wiedzi obecne są na kilku poziomach pracy. Najbar­
dziej podstawowym elementem (w „Gardzienicach")
wydaje się coś, co Staniewski nazywał „zaśpiewem"
i co, być może, odpowiada „wersowi" (ku) w no, a co
najłatwiej oddać jako „rozpoczęcie śpiewu" (=wypo­
wiedzi), czyli odśpiewanie kilku podstawowych dźwię­
ków. Zaśpiew oznacza także śpiewne tony słyszalne
w dialektach, charakterystyczne dla osoby (zatem
„charakteryzujące" postać?). Staniewski zdawał się
używać tego określenia w znaczeniu jakiejś podstawo­
wej jednostki wypowiedzi. Kiedy aktor chce pokazać
jakąś charakterystyczną cechę granej postaci lub ele­
mentarną reakcję, a nawet coś jak postawę, może to

właśnie w inicjalnej chwili „zaśpiewu".
Przechodząc na nieco wyższy poziom konstrukcji po­
staci (i dramatu), Staniewski używał w podobnym zna.**
czeniu określenia „indywiduacja" w śpiewie. W jego ję­
zyku oznaczało to wyłonienie się odrębnej postaci
z „ciała zbiorowego" scalonego wspólnym śpiewem
właśnie orzez indvwidualnv zaśoiew" W takiei chwili
żywe kontury ciała i głos (linia głosu, linia ciała) akto
ra wyodrębniała sie irózi
w sto"unku do eruov

T ę technikę, czy ten sposób postępowania, dobrze ilu­
strowała scena tzw. Jutrzni w Żywocie protopopa Awwakuma, w której „ciało zbiorowe" zesłańców „na Pustoziersk" podążało w rytmie trójkowym, śpiewając „Pamiłuj!", a raz po raz pojedyncza osoba wyłaniała się na
chwilę, jedynie na czas własnego „zaśpiewu" dosłownie
trzech sylab „Pa-mi-luj", anonsując się jako postać sce­
niczna: przez szept, wrzask, żałosny krzyk - w zależno­
ści od tego, k i m później stać się miała, zwiastowała
swój charakter ( = definiowała swoją obecność).
W Carmina Burana wstępne przedstawianie się (brechtowska autoprezentacja postaci) dokonywało się W p()dobny sposób - za pomocć^ „zaśpiewu".
Tutaj warto dodać, że ta najmniejsza fraza nie m u ­
si się koniecznie składać z elementów czysto muzycz­
nych, ale może to być westchnienie, dźwięk onomatopeiczny, słyszalny oddech - tak długo, jak długo prze­
strzegany jest rytm. Jesteśmy tutaj bardzo blisko ta­
kiego rozumienia śpiewu i frazy muzycznej, jak w nó.
Podobnie w nó stosuje się wypowiedź elementarną,
gdzie niekoniecznie chodzi o śpiew, ponieważ zalicza
się do niej również okrzyki (kakegoe) muzyków. Kate­
gorią „zaśpiewu" można objąć także dźwięki natury
lub głos, który je naśladuje. W tej formie były one
obecne np. w spektaklu Carmina Burana w scenie wa­
bienia między Tristanem i Izoldą, rozmawiających
głosami ptaków. N a trop przywoływania dźwięków
natury, jak się wydaje, wpadł Staniewski i jego akto­
rzy podczas badań nad archaicznym sposobem śpie­
wania ludności Sami (Lapończyków) - jojkowaniem.
Naśladowanie a raczej ewokowanie głosów zwierząt
w jojku jest fenomenem znanym również innym k u l
turom, nie trzeba się specjalnie
dzić. W a r t o t u iednak dodać że istota ioilcu i
tarcie w n i m podziału na podmiot śpiewu i przedmiot
śpiewu. N i e jojkuje się „o czymś", ale jojkuje się „coś"
lub „kogoś".
3

Po ustanowieniu tej najmniejszej, „śpiewopodobnej"
jednostki wypowiedzi możliwe staje się rozpoczęcie bu­
dowy dialogu scenicznego między postaciami. Powie­
dzenie, że sytuacja dialogowa jest dla teatru podstawo­
wa, to banał. A jednak odnajdowanie jej, na różnych
poziomach i w różnych kontekstach, jest za każdym ra­
zem fascynujące. Zawsze, kiedy obok jednego aktora
staje drugi, automatycznie rodzi się oczekiwanie sytu­
acji dialogu i wówczas, kiedy tworzywo teatralne osa­
dzone jest w muzyce i jej elementach, dialog może być
budowany w sposób zaskakujący - bo niesemantyczny.
Pasjonującą ilustracją tego zjawiska
kulturze tra¬
dycyjnej tzw., zabawy gardłem (throat games) wśród lud­
ności Inuit (Eskimosów), w Japonii obecne jeszcze do
niedawna wśród ludności ajnoskiej na Hokkaido i zwa­
ne tam po ajnosku rekuhara, a po japońsku nodonara'
shi (dosł granie na gardle"). Nb pierwszej rejestracji

173

�Jadwiga M . Rodowicz • PIEŚŃ JAKO ZAWIĄZEK DZIAŁANIA AKTORSKIEGO

„Krótka opisowa" perypetia w ułamku sekundy (sztuka „Motomezuka")

rekuhara dokonał w 1902 r. na wałkach woskowych ze¬
słany na Sachalin Bronisław Piłsudski .
Aktorzy Staniewskiego trafili na podobny trop pod­
czas ćwiczeń głosowych z fletem (tzw. wizgi w pracy
nad Gusłami), które przekształciły się w tzw. rytmo-oddechy i w których prawdziwymi mistrzami byli A n n a
Zubrzycka i Tomasz Rodowicz, budujący cale etiudy za
pomocą niesemantycznej rozmowy oddechem, śmie­
chem, westchnieniem, rytmem. Można powiedzieć, że
w przypadku „wizgów" - „rytmo-oddechów" zostało
powtórzone doświadczenie zapisane w odległych, ar­
chaicznych technikach dialogowania. Konkludując można powiedzieć, że dla sytuacji dialogowania nie­
zbędne są dwie osoby, napięcie pomiędzy nimi, oddech
i rytm, a nie jest konieczna semantyka. Podobnie w kakegoe muzyków w nó zawiera się oddech, rytm, głos,
stosunek do postaci, ale nie ma semantyki.
4

Mowa (wypowiedź) aktora uzyskuje wtedy siłę wy­
razu, kiedy wyrasta z najgłębszych pokładów jego bio­
logii. A l e już dla dwojga (czy dwóch) aktorów dialogu­
jących sytuacja jest nieco inna: ich porozumienie i wy­
miana muszą nie tylko wyrastać z głębokich pokładów
biologii, lecz także utrzymywać się na jakiejś wspólnej
płaszczyźnie, którą w teatrze muzycznym stanowi har­
monia i rytm. W dialogu ponadto aktorzy najczęściej
używają dłuższych wypowiedzi niż fraza (czy „zaśpiew"), ponieważ poprzez dialog przechodzi się na
wyższy poziom konstrukcji dramatycznej: do budowy
scen. W „Gardzienicach" używane były zawsze frag­

menty bliższe strofie, krótkiej pieśni, kilku wersom. Po¬
dobnie w nó budowa fragmentu sceny zasadza się na
przemienności krótkich pieśni (uta) lub fraz (setsu) wy­
powiadanych przez jednego lub dwóch (na przemian)
aktorów. Mówiąc o „Gardzienicach" świadomie nie
użyłam określenia „tekst dramatu", ale „fraza", bo
w tej pracy niemal każda wypowiedź, nawet oparta j
wstępnie na prozie lub narracji, zawsze ewoluowała i
w kierunku tonalności, rytmu i harmonii, a zatem
w kierunku poezji i muzyki. T e n etap budowy ptzedstawienia przywodzi na myśl przejście od kilkusylabo
wego wersu (ku), poprzez frazę (setsu), do poziomu
„obrazu" lub „sceny" („stopnia" - dan) w nó. Jest to za- j
gadnienie kluczowe z punktu widzenia powstawania
dramatu. Poprzez wymianę pieśni lub jej fragmentów
w proto-formie dialogu, a także fragmentów prozy
, bu­
dowane jest napięcie dramatyczne oraz ożywianie wi­
zerunków (obrazów) budowanych w przestrzeni wy-1
wołvwanvch metafora ukryta w literackim tekście Ak
torzv rozmawiają" za oomoca nieśni i ta wymiana
w dużei mierze terowana iest nanieciem dramatvcz I
nym zawartym w samei i iż muzyce które wynika
z nrzemiennnści charakter, nieśni Tekst nie iest na
łożony" na strukturę muzyczną, ale wynika z niej, jak'
by podążał śladem napięć właściwych samej muzyce.
Muzyka nie ilustruje znaczeń niesionych przez tekst li¬
teracki, ale przeciwnie, narzuca znaczenie tekstowi,
jakby była pierwsza, a tekst drugi. T a k i sposób budo­
wania napięcia dramatycznego przypomina nó, gdzie

174

�Jadwiga M. Rodowicz • PIEŚŃ JAKO ZAWIĄZEK DZIAŁANIA AKTORSKIEGO

struktura muzyczna jest pierwodana i gdzie napięcie
dramatyczne rodzi się właśnie dlatego, że istnieje przemienność pieśni, dialog pieśnią. W tradycji nó często
badacze powołują się na wpływ sztuki poetyckiej kom­
pozycji „pieśni wiązanej" (renga), popularnej w śre­
dniowiecznej Japonii, ale sama forma dialogowania
pieśnią może być reliktem jeszcze wcześniejszego oby­
czaju, tzw. walki na pieśni (utagaki lub utagai), obecne­
go w starożytnej Japonii, polegającego na wymianie
improwizacji poetyckich, często erotycznej w treści,
między kobietami i mężczyznami, służącej - jako forma
zalotów - kojarzeniu par i będącej formą wstępną do
stosunków seksualnych następujących po walce.
Akcja dramatyczna rozwija się dlatego, że istnieje
wymiana pieśni, dialog pieśnią i tylko poprzez nią się
realizuje; mniej służy ilustracji przebiegu fabuły, bar­
dziej - budowaniu napięcia przez przemienność klima­
tów, nastrojów, metafor. W takim teatrze jak nó i jak
forma uprawiana przez Staniewskiego, dramat jest
konstruowany na innych zasadach niż rekonstrukcja
wydarzenia; kluczową wydaje się zasada stopniowego
wzrostu napięcia poprzez gromadzenie obrazów i meta­
for aż do jego rozładowania w kulminancie - gwałtow­
nym zakończeniu. Życie na scenie rozwija się o tyle,
o ile mamy do czynienia z progresją muzyki i metafory:
następstwo fragmentów muzycznych pociąga za sobą
następstwo obrazów, a nie odwrotnie. Powstałe kolej­
no obrazy: migawki, wizerunki, sceny, współistnieją
z muzyką, ona jest w nich iriYrrianentna (stanowi ich
materię) a nie transcendentna (nie przychodzi
z zewnątrz). Wracając do wątku budowy dramatu
w onarciu o sekwencie nieśni iei fragmentów orozv
(narracji lub komentarza) w spektaklach Staniewskieeo można Dowiedzieć że iest to oodobnie iak w nó
dzie sztuka hokvoku) w głównych fragmentach zbu'
dowana iest na takim nrzvkladowo nrzehiegu - issei
(wnrowaLnie instrumentalne) - k J l l inieśń wnro
wadzająca) - kakaru (recitativo) - u t a (pieśń-poemat)
5

- melodeklamacja - akompaniament muzyczny do
wejścia shite - dialog między shite i waki (proza) - yomi
(pieśń shite) - mondo (proza, dialog między shite i waki)
6

- muzyka - kakeai (ich dialog pieśnią) - kuri (pieśń
chóru) - sashi (recitativo shite) - kuse (pieśń chóru pod­
czas tańca shite) - yomi (pieśń shite) -jo-no mai (taniec
shite) -fctri (ostatnia pieśń chóru).
W „Gardzienicach" od wielu lat istnieje forma prób
tzw. „przy stole". Samo sformułowanie znamy ze Stani­
sławskiego, gdzie oznaczało taki rodzaj próby, w któ­
rym zespół wspólnie omawia tekst sztuki, historyczne
uwarunkowania akcji, bohaterów, cechy postaci etc.
W „Gardzienicach" oznacza to coś zupełnie innego,
mianowicie próbowanie przebiegu przedstawienia poza
przestrzenią jemu właściwą (poza „salą", jak to się mó­
wi), właśnie przy stole, w czasie którego znaczony jest

bardzo wyraźnie muzyczny szkielet, struktura dźwięko­
wa, a działania aktorskie sygnalizowane są jedynie
przez początkowe i kończące je gesty. W takiej próbie
utrwala się muzyczna struktura spektaklu, można ją
poddawać eksperymentom: zwalnianiu, przyspiesza­
niu, zamianie kolejności wydarzeń, można się nią nie­
co bawić, co byłoby bardzo trudne i znacznie bardziej
dla aktorów obciążające w rzeczywistej przestrzeni
prób, w rzeczywistej scenografii (jak wiadomo, spekta­
kle „Gardzienic" są po prostu wyczerpujące). Próby
„wokół stołu" pozwalają zarówno reżyserowi, jak i ak­
torom na eksperymentowanie, rzecz uzyskuje nieco
bardziej abstrakcyjny charakter, pozwala wyobraźni
aktora zagrać na nowo, swobodniej wybierać między
forte i piano, przysłuchiwać się brzmieniom i współ­
brzmieniom. W nó istnieje podobna formuła próby,
kiedy aktor próbuje własne działanie, taniec, przebieg
choreograficzny a muzyka „znaczona" jest jedynie
w tle za pomocą substytutów instrumentów * zamiast
srać na trzech bębnach uderza sie iednvm wachlarzem
w drewniany oodest ustami naśladuiac niemożliwe do
wygrania nrzez iednego wykonawcę dźwięki zamiast
grać na flecie, znów naśladuje się te dźwięki ustami.
Wszystko można dowolnie skracać, przestawiać, pomi­
jać - po prostu próbować, powtarzając strukturę
w tych miejscach, gdzie wymaga to pracy. Ta skrócona
forma próby ma niezwykły urok, naśladujące instru­
menty odgłosy wydawane przez aktorów, uproszczone
brzmienie warstwy rytmicznej, swobodnie pośród tego
poruszający się aktor, zmieniający przebieg, powra­
cający i powtarzający to samo miejsce - wszystko to
ujawnia ten niesłychany nurt podskórny wszechobec­
nej struktury muzycznej w teatrze nó, nie zasłonięty
akcesoriami, maską, kostiumem.
W obu przypadkach - i w no, i w „Gardzienicach" taka próba nie byłaby możliwa bez jednego elementu
podstawowego: wyznaczanego rytmu. Rytm jest jakby
wartością podstawową. W „Gardzienicach" próba wo­
kół stołu biegnie, bo ktoś pilnuje jej rytmu. W nó aktor
próbuje, bo inny wybija rytm wachlarzem uderzając
w pulpit. Zgadza się to z obserwacją poczynioną przez
Zeamiego (dotyczy to nauki śpiewu): „Zapomnij o gło­
sie - pamiętaj o melodii; zapomnij o melodii, pamiętaj
o harmonii (tonacji); zapomnij o harmonii, pamiętaj
o rytmie" , czy w innym miejscu: „Bez dźwięku fletu czy
rytmu wybijanego na bębenku tańczenie jest niemożli­
we. Czy nie świadczy to o tym, że do tańca potrzebny
jest dźwięk?" .
7

8

Całemu wyżej przedstawionemu rozumowaniu moż­
na zarzucić,tautologizm: teatr muzyczny zbudowany
jest z tworzywa muzycznego, a muzyka ma charakter
teatralny ( = bo jest to teatr muzyczny). Nie w tym
rzecz. Istotą poczynionej obserwacji jest to, że wydarze­
nia sceniczne w takim teatrze łączy specyficzne spoiwo,

175

�Jadwiga M . Rodowicz * PIEŚŃ JAKO ZAWIĄZEK DZIAŁANIA AKTORSKIEGO

jakim jest wewnętrzna dramaturgia muzyki i że to ona
dyktuje rozwój akcji. Dramatyczna jakość muzyki z ko­
lei zawiera się w jej tworzywie: brzmieniu, tonalności,
rytmach, harmoniach, energii niesionej przez dźwięk,
podmuch oddechu. Ona ujawnia się w pieśni. N a sku­
tek zderzenia z dramatutgią samego tekstu (semanty­
ką) rodzi się trzecia jakość - teatralna. Teattalność jest
pochodną muzyczności, a nie odwrotnie.
A tworzywo - jak to tworzywo - rządzi się swoimi
prawami.
Porównując obie formy, zwróciłam kiedyś uwagę na
pewien szczegół natury właściwie technicznej. W i d o w i ­
sko no realizowane jest w czasie w zgodzie z zasadą roz­
woju tempa akcji: jo (wstęp) - ha (rozwinięcie, dosłow­
nie „rozbicie" - kyu (pospieszny koniec) . Jeden ze spe­
cjalistów pisze: Jo-ha-kyu stosuje się do każdej jednost­
ki w podziale strukturalnym no i w miarę rozwoju akcji
scenicznej pauzy (ma) pomiędzy poszczególnymi częścia­
mi ulegają skróceniu. W miarę poruszania się naprzód
następuje nie tylko przyspieszenie tempa wykonywania
poszczególnych jednostek, ale
przez skrócenie pauz
między nimi - zmienia się rytm jako całość. Pauzy są co­
raz krótsze, co wywołuje uczucie ekscytacji, zaś kiedy
znów ulegają wydłużeniu - wraca uczucie spokoju. T o
czyni muzykę no niepodobną do muzyki zachodniej" .
Przez lata pracy nad pieśnią jako substancją teatral­
ną odkryliśmy, że pieśń zawsze ulega przyspieszeniu, je­
śli towarzyszy akcji scenicznej. Oczywiste stawało się to
wówczas, gdy pieśń chóralna (np. w Żywocie protopopa
Awwakuma) towarzyszyła intensywnej akcji scenicznej
jednego lub dwojga aktorów, kiedy jej celem było two­
rzenie muzycznego tła wydarzenia, faktury dźwiękowej,
przestrzeni wokół samego wydarzenia. Zawsze wów¬
czas, kiedy działający w jej strumieniu aktor zdawał się
tracić energię, chór automatycznie przyspieszał. Pozo­
stawanie w tej samej formule tempa (sztywno, jak pod
metronom) odbierane było jako jego zwalnianie. T o
nie do opanowania wprost przyspieszanie śpiewu, gdy
towarzyszy on działaniu scenicznemu, a raczej jest
z n i m zrośnięte, wydaje się jakąś naturalną cechą m u ­
zyki Jakby rzeczywiście potwierdzało się, co powiedział
Zeami o zasadzie jo-ha-kyu. że jest obecna we wszyst­
kich fenomenach natury i musi obowiązywać w teatrze
Inna kwestia, którą warto rozważyć w tym kontek­
ście (pieśni jako zawiązku działania aktorskiego), to
kwestia „perypetii" postaci scenicznej. Jeśli w jakiejkol­
wiek opowieści o zmiennych kolejach losu bohatera
mówi się o punktach zwrotnych, to mowa jest właśnie
o perypetii. Peńpeteia znaczy „nagła zmiana", „prze­
łom". Taka zmiana może być bardzo dramatyczna,
spektakularna (śmierć, nagłe spotkanie, wyzwanie na
pojedynek, zdrada). A l e przy zastosowaniu bardzo
krótkiej ogniskowej można perypetię dostrzec w ruchu
tak niewielkim, że niemal kwantowym i w teatrze m u ­

zycznym, i w dramacie zbudowanym na metaforze, od­
najdywanie ich w ten sposób jest bardzo ciekawe.
Przyjrzyjmy się takiej sekwencji w no:
Fragment pochodzi ze sztuki Teika. Wędrownemu
m n i c h o w i śni się spotkanie z duchem pięknej
księżniczki Shokushi (Shokushi naishinnÓ), ukochanej
poety o imieniu Teika. W końcowej scenie Kobieta,
którą spotkał pod zarośniętym bluszczem grobem w le­
sie, staje przed mnichem i wyjawia m u , k i m naprawdę
jest - duchem Shokushi:

9

10

176

Mnich:
(...) Kim jesteś niezwykła kobieto?
Kobieta:
Kim jestem?
Ot, ledwo imieniem
Co pod szronem marnieje,
Jak dzikie polne trawy.
Bo ciało moje znikło Ów pretekst dla imienia.
Chór :
Schowana w gęstwie roślin
Wychodzi jednak na jaw
Barwą namiętności.
11

Kobieta:
Ciężko mi teraz...
Chór:
Przecież to właśnie ja jestem
[Kobieta zwraca się do mnicha]
Shokushi

naishinnó.

Lecz choć się tobie jawię,
Prawdziwa moia Dostać
[Wstaje, idzie w jego kierunku]
Jest niczym niepozorny
Owada ślad na kamieniu.
Bo kształtu nie ma wcale,
[Staje przed grobem]
Jak kształtu nigdy nie ma
Cierpienie skryte w bluszczu...
Wołanie jej o pomoc
[Zwraca się w stronę mnicha]
Widać przez chwilę, a ona sama znika.

�Jadwiga M. Rodowicz • PIEŚŃ JAKO ZAWIĄZEK DZIAŁANIA AKTORSKIEGO

Gusła. Fot. Zygmunt Rytka. „Ciało zbiorowe"

[Wchodzi do środka grobu]
Wołanie jej o pomoc
Widać przez chwilę, a ona sama znika.
W tej sekwencji jest zamknięta jakby jedna „perype­
tia" - zniknięcie ducha, który wyjawił swoje imię. Kie­
dy jednak skrócimy znacznie ogniskową, zobaczymy,
jak językiem metafory wyraża się kilka „zmian", „punk­
tów zwrotnych" dla Kobiety. Sytuację wywołuje pyta­
nie o imię: k i m jesteś? I w odpowiedzi mamy kilka na­
stępujących po sobie, zmiennych metafor: „ot, jestem
ledwo imieniem...", „ciało - pretekst dla imienia", o so­
bie mówi: „schowana w gęstwie roślin wychodzi jednak
na jaw barwą namiętności". Potem zaś, krążąc w prze­
strzeni, podczas gdy chór śpiewa w jej imieniu, to zwra­
ca się do mnicha, to oddala, przechodząc przez subtel­
ne (kwantowe) „perypetie": „jestem niczym niepozor­
ny ślad owada", „kształtu nie mam", „cierpienie skryte
w bluszczu nie ma kształtu", „wołanie widać, a ona sa­
ma znika". Postać sie pojawia edv i a widać mówi że
to ułuda Gdy znika świat powraca do normalności.
Ona jakby droczy się z mnichem: chcę zaistnieć
ptzed tobą (abyś się pomodlił), ale to, co widzisz, źle
widzisz, bo ja nie istnieję. Zbliża się do niego i zarazem
oddala. W chwili, gdy wreszcie powiedziała, k i m jest,

ukryła się w grobie. Z punktu widzenia postaci głównej
to bardzo ważne wydarzenie: ujawnienie imienia. Ale
przecież realizuje się ono w ciągu metafor jedynie,
w tańcu i w pieśni, a w dodatku nie śpiewanej przecież
przez postać główną, tylko włożonej w usta chóru.
Wszystko to przekłada się jeszcze na język gestów, figur
tanecznych, muzykę instrumentów. Te minimalne
zmiany, właśnie „kwantowe", stoją u podstaw „perype­
t i i " rozgrywających się we wnętrzu bohatera, a jednak
przełożonych na uzewnętrzniający je (w metaforze) ję­
zyk poezji i muzyki.
Właśnie tam, gdzie pieśń ukonstytuowała się jako
podstawowy element tworzywa scenicznego, taka dro­
ga postępowania z perypetią - metaforyczna - wydaje
się nieunikniona. Elementy cząstkowe losów bohatera
przywoływane będą za pomocą metafory, a metafora
przekładać się będzie na język muzyki i choreografii.
Bliski temu sposób postępowania można odnaleźć
w przedstawieniach Staniewskiego. N p . w Carmina Bu¬
rana scena początkowa: po słowach „Słońce piekło, za­
żądałam pić! Słońce piekło, zażądałam pić!" (Izolda
Młodsza) - riposta „Znalazłam w i n o ! " (Izolda Starsza)
- natychmiast wywołują pieśń „Ave Formosissima,
gemma preciosa!" (Bądź pozdrowiona, najpiękniejsza,
bądź pozdrowiony cenny klejnocie!") - jest to powita­
nie miłości: jako przeklętego magicznego napoju (sio-

177

�Jadwiga M . Rodowicz • PIEŚŃ JAKO ZAWIĄZEK DZIAŁANIA AKTORSKIEGO

niu obu warstw (widowiska) :• dźwiękowej i obrazo­
w e j " , i dalej: „Czasami widzowie wyrażają taką opi­
nię: «Ciekawa jest ta chwila, kiedy aktor nic nie czyni». To, że coś ciekawego rodzi się, gdy aktor «nie czy­
n i nic», ma źródło w jego nieujawnionym zamiarze. Po­
czynając od Dwóch Środków (tańca i śpiewu - przyp.
J.R.) poprzez ruch taneczny naśladujący walkę {tachibataraki), aż po rozliczne role, wszystko należy do tech­
niki, ta zaś - do domeny ciała. «Nie czynienie» powsta­
je w chwilach wolnych od techniki. Jeśli się zastano­
wić, dlaczego właśnie „miejsca puste" (senu hima) bu­
dzą ciekawość, to okaże się, że «nie czynienie* osadza
się w czymś jeszcze pierwotniejszyiTiL niż serce W «korzeniu serca», gdzie się scalają (wszystkie) działania
i rodzi ciągłość u w a g i " .
12

13

Carmina Burana. M . Gołaj, T . Rodowicz, B e r l i n 1995.
Fot. Andreas L u d t k e

wa obu Izold), a zarazem powitanie miłości metaforycz­
ne: jako siły największej (pieśń Ave ze zbioru poetyc­
kiego Carmina Burana). Jednostkowemu wydarzeniu
na łodzi (znalezienie bukłaka z magicznym winem) od­
powiada śpiewna chóralna (zbiorowa, transcendentna)
riposta metaforyczna: „Ave!" inkantowana przez chór.
Takie przykłady można by mnożyć.
Aktor w tego typu teatrze jak no i jak „Gardzienice"
porusza się w dziwnej dość, stosunkowo mało w naszej,
zachodniej tradycji kulturalnej, zbadanej tkance muzycz­
ności, w której na równych prawach współistnieje eks­
presja głosu i ciała, idzie jakby zygzakiem przez „punkty
zwrotne" (perypetie) określone: tonem, harmonią, two­
rami wyobraźni, gestami, realnymi przedmiotami, zderze­
niem z partnerem, współtworząc ewokowane metafory.
Aktor w takim teatrze nie jest tylko śpiewakiem-i-tancerzem. Aktorstwo łączy obie techniki: śpiewu (mowy)
i tańca (ruchu scenicznego), ale zarazem tworzy z nich
technikę trzecią, która powstaje w trudnej do określenia
przestrzeni zmiany między ruchem a śpiewem. Właśnie
w tej przestrzeni „między" technikami najlepiej manife­
stuje się kunszt aktora - kunszt przyciągania uwagi w i ­
dza kunszt sięgania w głąb jego własnej wyobraźni Ta
prawda znana jest od stuleci w no
Zeami pisze tak: „(...) w tym przedziale czasu, kiedy
uwaga widza przesuwa się ze słuchania na patrzenie,
rodzi się w widzu też uczucie. Ono decyduje o spełnie­

A k t o r , zanurzony w działaniu, stosujący śpiew i ta­
niec w wyżej opisany sposób, musi być zdolny do szcze­
gólnego rodzaju uwagi, zebranej gdzieś na wyższym po­
ziomie niż ten, na którym operuje jego ciało, głos
i umysł (wyobraźnia) - będące wszak różnymi aspekta­
m i jego przejawionej obecności; musi mieć w sobie
szerszą perspektywę, pozwalającą mu bardzo szybko re­
agować - i reakcję tę ujawniać w ekspresji - na wyda­
rzenia sceniczne: na partnera, słowo, przedmiot, a ptzy
tym pozostawać w zgodzie z rytmem muzyki, a nie tyl­
ko jakąś wewnętrzną skłonnością. Muzyka wyrywa, ak­
tora z autyzmu, a zarazem nadaje ramy jego nieustan­
nemu i naprzemiennemu rozczłonkowywaniu i scala­
niu, dysocjacji, asocjacji elementów gry, co powoduje,
że aktor staje się metaforą duszy.
Przychodzą na myśl słowa Artauda:
„Wyobrażam sobie duszę jako coś, co jest dobrze ześrodkowane, ale zarazem podzielne w nieskończoność
i ponadto przenośne, jak rzecz, która istnieje. Wyobtażam to sobie jako czujący umysł, który walczy, ale jed­
nocześnie wyraża zgodę i obraca swoje płomienne języ­
k i we wszystkich kierunkach, pomnaża swoją pleć a w końcu się zabija" .
14

Teatr wspina się na wyżyny tylko wówczas, jeśli po­
sługuje się językiem nietypowym dla żadnej innej
sztuki. Rzecz „czysto teatralna" musi oznaczać, że
w tym, co widzimy na scenie, nie da się jasno odgra­
niczyć „słyszalnego" od „widzialnego", ani też od „su­
gerowanego", a nawet „znaczącego". Wychodzący
widz powinien odnieść wrażenie, że to, czego byl
świadkiem, nie da się przełożyć na inny język. Kryty­
ków stawia to oczywiście w nader niewygodnej sytu­
acji i , prawdę mówiąc, w takiej sytuacji życzyłabym im
zawsze pozostać.
Zeami mówi o najwyższym stylu gry: „To, co nazy­
wamy Tajemnym, jest nienazywalne - w tym tkwi pa­
radoks. Tajemne znajduje się tam, gdzie ustają działa­
nia serca. (...) Znaczy to, że w naszej sztuce osiągnięcie
Stylu Tajemnicy łączy się z niepodleganiem żadnym

178

i

�Jadwiga M . Rodowicz • PIEŚŃ JAKO ZAWIĄZEK DZIAŁANIA AKTORSKIEGO

pochwałom i z dotarciem do stanu «bez serca» (świa­
domości) oraz do stopnia poza wszystkimi stopnia­
mi" , i dalej: „Wyżej jeszcze (czyli w grze Stylu Tajem­
nicy - przyp. J.R.) znajduje się wszystko to, co wykra­
cza poza możliwości języka. T a m następuje ujawnienie
istoty woli, zamiaru (i) i jej przejawu (Icei), że zanika ich
dwoistość."
15

Konkludując: przyjmując pieśń za podstawowe two­
rzywo teatru, zawracamy teatr do jego źródeł - to w i ­
dać wyraźnie - zarówno w tym, co dotyczy działania
aktorskiego, jak i budowy dramatu. Wprowadzamy go
w jakże pełną konsekwencji i bogactwa materiału dzie­
dzinę, dla której nie znam lepszej nazwy, niż grecka
chora (%(bpa) - „miejsce trzecie" . A l e , jak powie­
działby Kipling, to już całkiem inna historia.
16

1

2

4

5

Shite jest to główny aktor w przedstawieniu no, wcielający się
w głównego bohatera wydarzenia, waki jest to aktor drugi, „po-'
boczny", grający rolę świadka wydarzeń dziejących się wokół
postaci głównej. Por J. Rodowicz op. cit. s. 24
Zeami w „Zwierciadle K w i a t u " , por. J. Rodowicz, Aktor dosko­
nały. Traktaty

Zeamiego o sztuce no, Słowo/obraz Terytoria,

Gdańsk 2000, s. 163
ibid. s. 108
Zeami, op. cit. s. 118-126
K o m p a r u K u n i o , The Noh Theater. Principles and

Perspectives,

WeatherhillATankosha, s. 191
Przypomnijmy, że w nó chór wypowiada kwestie bohatera głów­
nego.
Zeami, op. cit. s. 103
ibid. s. 149
Za H i r s c h m a n Jack, Artaud Anthology, C i t y Light Books, San
Francisco 1965, s. 32, przekład J.R.

Przypisy

Zeami w traktacie Dziewięć

Leszek Kolankiewicz nadal jej w latach osiemdziesiątych nazwę

taty Zeamiego o sztuce nó, op. cit. s. 81

„etno-oratorium".

Stopni, por. Aktor doskonały.

Platon: „... pierwszy rodzaj bytu przedstawia się zawsze w ten sam

Trak­

Zainteresowanych odsyłam do książki J . M . Rodowicz Aktor do­

sposób, nie rodzi się ani nie ginie, nie przyjmuje w siebie znikąd

Zeamiego o sztuce no, Słowo/obraz Terytoria,

czegoś innego, nie przechodzi nigdy w żadną inną rzecz, jest nie­

Gdańsk 2000

dostrzegalny wzrokiem ani i n n y m i zmysłami, sam tylko rozum

Jak pisze znawca: „Wykonanie j o j k u jest czymś bardzo osobi­

jest go w stanie oglądać. (...) Istnieje jeszcze drugi rodzaj, który

skonały. Traktaty
3

sztuki na podstawie Tamba A k i r a , The musical structure of no,
T o k a i University Press, T o k y o 1981

stym i na ogół związane jest ze szczególną sytuacją środowisko­

nosi tę samą nazwę; jest podobny do tamtego, lecz jest postrze­

wą: musi istnieć więź ufności między jojkującym i jego słucha­

gamy zmysłowo, jest zrodzony, zawsze w ruchu, rodzi się w pew­

czami. Pod względem melodycznym j o j k składa się z krótkich

n y m miejscu i znów z niego znika, jest przystępny mniemaniu złą­

motywów (...), k i l k u zaledwie dźwięków, interwały pokonywa­

czonemu z postrzeganiem zmysłowym. (...) Jest wreszcie trzeci

ne są załamującym się głosem. W j o j k u ustalony jest zaledwie

rodzaj, który istnieje zawsze, mianowicie miejsce; jest ono

szkielet melodyczny z k i l k u podstawowymi t o n a m i " . Por. A r n ¬

niezniszczalne, ofiarowuje pobyt u siebie wszystkim przed­

berg Matts, Ruong Israel, Yoik, H a k a n Unsgaard, Sveriges Ra­

miotom, k t ó r e się rodzą, daje się dostrzec niezależnie od

dio Publications, s. 51

zmysłów przez p e w i e n rodzaj rozumowania

Znajdują się one w zbiorach U n i w e r s y t e t u A . Mickiewicza

z trudnością w e ń m o ż n a uwierzyć; postrzegamy je j a k o coś

w Poznaniu, w Polsce osobą wybitnie zasłużoną dla opracowa­

w rodzaju sennego marzenia i m ó w i m y , że każda rzecz ist­

nia antropologicznego d o r o b k u B. Piłsudskiego jest prof.

nieje z konieczności w p e w n y m miejscu, zajmuje pewną

F.A. Majewicz z U A M w Poznaniu.

przestrzeń, i że to, co nie mieści się a n i n a Z i e m i , ani gdzieś

Przekład sztuki „Szata z piór", por. J. Rodowicz Pięć wcieleń

ko­

biety w teatrze no, Pusty Obłok, Warszawa 1993. S t r u k t u r a

179

złożonego,

n a N i e b i e jest n i c z y m " (Timajos w Timajos Kritias albo Atlan­
tyk tł Paweł Siwek P W N Warszawa 1986 s 67 i d )

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11164" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11142">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/1dd96821cb7b8f70d0fae8562e9c9631.pdf</src>
        <authentication>d97a67171beea126d0781688f2b4cb5e</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133109">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3037</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="47">
            <name>Rights</name>
            <description>Information about rights held in and over the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133110">
                <text>Licencja PIA</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133111">
                <text>2001</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133112">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:2841</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133113">
                <text>Festiwal "Misteria, Inicjacje" / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2001 t.55 z.1-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133114">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2001 t.55 z.1-4, s.142-159</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133115">
                <text>Bartol, Krystyna [et al.]</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133116">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133117">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133118">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133119">
                <text>„ M I S T E R I A , I N I C J A C J E " - DYSKUSJA P A N E L O W A

Festiwal
„Misteria, Inicjacje"
Dyskusja panelowa
Krystyna Bartol, Jerzy
Danielewicz,
Jacek Dobrowolski, Ireneusz
Guszpit,
Wiesław Juszczak, Tomasz
Kubikowski,
Włodzimierz Lengauer, Czesław
Robotycki,
Richard Schechner, Włodzimierz
Staniewski,
Zbigniew Taranienko, Uch
Trzcionkwski

Z

apis dyskusji zamykającej Festiwal Misteria, Ini­
cjacje", która odbyła się 14 października 2000 r.
w sali im. St. Wyspiańskiego Państwowej Wyższej
Szkoły Teatralnej w Krakowie z udziałem: prof. Krystyny
Bartol, prof. Jerzego Danielewicza, Jacka Dobrowolskiego,
dr. Ireneusza Guszpita, prof. Wiesława Juszczaka, dr. To­
masza Kubikowskiego, prof Włodzimierza
Lengauera,
prof. Czesława Robotyckiego, prof. Richarda Schechnera,
dr. Zbigniewa Taranienki oraz dr. Lecha Trzcionkowskiego. Dyskusję prowadził Włodzimierz Staniewski. Poniższy
zapis stanowi wersję skróconą i przeredagowaną.
Spotkanie rozpoczęło się od wystąpienia prof R. Schech­
nera, które miało stanowić uzupełnienie jego wykładu
Z dnia poprzedniego. W jego trakcie Schechner podjął jed­
nak, niejako obok tematu głównego, kilka wątków, które
stały się punktem wyjścia do dalszej dyskusji. Te fragmen­
ty jego wystąpienia zamieszczono w zapisie.
R i c h a r d Schechner: Chciałbym powiedzieć kilka
słów o tej turystycznej wersji afrokubańskiego rytuału,
którą widzieliśmy wczoraj. T o jest dla mnie poważny
problem - rytuał wyrwany ze swego naturalnego kon­
tekstu. Jedno z najważniejszych pytań dotyczących te­
go przedstawienia brzmi: jak jest możliwe jego skutecz­
ne działanie wtedy, gdy jest on odprawiany na polskiej
wsi, w jakimś namiocie, wobec publiczności, która się
składa całkowicie z cudzoziemców. T o jest bardzo inte­
resujące zagadnienie - owa transpozycja doświadcze­
nia rytuału, btak jego naturalnego kontekstu.
I druga sprawa - wiedzą Państwo doskonale, że nie
po raz pierwszy mamy do czynienia z taką sytuacją, że
ktoś twierdzi, iż udało mu się ponownie odkryć Grecję.
Rola Grecji w kulturze zachodniej zawsze była olbrzy­
mia. Już wielu przed nami twierdziło, że odkryło staro­
żytną Grecję, my dzisiaj mówimy, że tamci się mylili, bo
to dopiero myśmy tego dokonali. A za pięćdziesiąt lat
przyjdą inni, spojrzą na nasze dokonania i powiedzą, że
byliśmy w błędzie, bo prawdziwą Grecję odkrywają do­

piero oni. T o przecież już starożytny Rzym odkrył an­
tyczną kulturę grecką i za jego pośrednictwem wywar­
ła ona olbrzymi wpływ na całą kulturę europejską.
Przypomnieć też trzeba wczesny renesans włoski, teatr
włoskich humanistów - o n i też twierdzili, że odkrywa­
ją dziedzictwo starożytnej Grecji. Z czasem ich odkry­
cia w dziedzinie tańca i pieśni stały się fundamentem
nowożytnej opery, ale początkowo ci ludzie, ci uczeni
byli przekonani, że odkryli prawdziwą starożytną Gre­
cję. Podobnie rzecz się ma w z Isadorą Duncan, która
starała się czerpać inspirację z waz greckich, z rzeźby
greckiej i także była przekonana, że prezentuje praw­
dziwy taniec antyczny. Powołując się na Greków staro­
żytnych mówiła, że należy uwolnić ciało, postulowała
taniec ekstatyczny. Te same idee przyświecały też Delcrozeowi i szkole Hellerau - oni również starali się po­
nownie odkryć Grecję. Chóry, które tworzyli oparte
być miały na wzorach greckich. Mówię o tym, by Pań­
stwu pokazać, że wiele już razy artyści byli w pełni prze­
konani, że udało i m się odkryć istotę starożytnej Gre­
cji, ale potem znów ktoś przychodził i mówił, że w rze­
czywistości Grecja była inna. Wydaje mi się, ze ci wszy'
scy ludzie tworzyli sobie taką Grecję, jaką sami chcieli
mieć, wybierali pewne elementy i tworzyli z nich to co
dla nich było najważniejsze Doceniam wszystko co ro­
bi Włodzimierz Staniewski i jego te \ * - ruchy ksztaltovvsnc n 3 podobieństwo wizerunków z waz i tak dalej
- ale wydaie mi się ~e t i k naprawdę nie możemy być
newni teao co na tych wazach widzimy Nam sie wy
daie że te Dostacie to tancerze ale może iest całkiem
inaczej. Może starożytni przedstawili w ten sposób k o
zunełnie
co
oczywiste
;

wcale bvć mo^e takie nie iest Wedłus mnie naiwi k '
s~a wart )ścia Grecii iest ro ze stanowi ,na w e l o m
dzaju otwartą księgę, któtą można czytać na wiele róznych sposobów Dotyczy to zwłaszcza ruchów i pieśni
Być może interpretacja literatury jest łatwiejsza, ale
w przypadku waz trudno już cokolwiek pewnego po­
wiedzieć. Ale ja nie krytykuję tego - ja staram się po­
wiedzieć tylko, że nie pierwszy raz mówimy o odkryciu
Grecji, o Grecji autentycznej.
Włodzimierz S t a n i e w s k i : Dziękuję bardzo. D o za­
gadnień poruszonych przez profesora Schechnera wró­
cimy jeszcze z pewnością w dalszej części naszej dysku­
sji, teraz jednak, zgodnie ze wstępnym planem chciał­
bym prosić o dwa wystąpienia dotyczące istoty staro­
żytnych misteriów greckich. Pierwsze z nich, na temat
misteriów dionizyjskich wygłosi profesor Włodzimierz
Lengauer.
W ł o d z i m i e r z L e n g a u e r : Profesor Schechner
w swoim wystąpieniu wspomniał między innymi o dzie­
jach poszukiwania oblicza Grecji, o różnorodnych obli-

142

�I
„MISTERIA, INICJACJE" - DYSKUSJA PANELOWA

czach Grecji. Jednym ze źródeł owych poszukiwań,
owych prób znalezienia prawdziwej Grecji była sztuka
Eurypidesa Bachantki, o któtej Goethe powiedział, że
należy do najwybitniejszych osiągnięć dramatu antycz­
nego w ogóle, a bez wątpienia jest najlepszą tragedią
Eurypidesa. O d tej właśnie tragedii chciałbym zacząć.
Zastanawiając się nad historią recepcji, czy nad h i ­
storią interpretacji Bachantek Eurypidesa, trzeba po­
wiedzieć, że szukano w tym dziele wielu różnych
prawd, wielu różnych znaczeń. Wydaje mi się, że jed­
nym z najważniejszych kluczy, czy motywów, które mo­
gą stać się podstawową kategorią interpretacyjną przy
lekturze tej sztuki jest kategoria, czy może raczej pro­
blem, mądrości. Problem mądrości, problem tego, co
to jest sophia, co to jest mądtość, kto jest mądry. Przy­
pomnę Państwu, że ten problem jest spuentowany
u Eurypidesa już pod koniec tragedii, kiedy posłaniec
przynosi do Teb Kadmosowi wiadomość o tym, co się
stało z Pentheusem. I tam w jego relacji pada bardzo
charakterystyczne, nie tylko dla tej sztuki i nie tylko
dla Eurypidesa, ale w ogóle dla Greków, stwierdzenie,
co to jest to sophronein To sophronein to właśnie być
mądrym". Więc, co to znaczy być mądrym, co to jest
mądtość ludzka. I może nie tylko sophronein, ale też
sebein, co znaczy czcić bogów, szanować bogów. Posła­
niec powiada, że najpiękniejszą rzeczą je to sophronein
koi sebein ta ton theon - „być mądrym i czcić rzeczy bo­
gów". Ale to nie jest tylko puenta, to nie jest zakończe­
nie sztuki. Stwierdzenie, że tragedia Pentheusa polega­
łaby na tym, że nie czcił bogów byłoby banalne.
Problematyka tego, co to jest sophia i co to jest so­
phronein pojawia się znacznie wcześniej. O d początku
zresztą pojawia się w tej wymianie zdań między Pen­
theusem a Dionizosem (dla uproszczenia, nie wcho­
dząc w interpretacje, k i m jest ten, kogo spotyka Pentheus, uważam go za Dionizosa, za jakąś postać Dioni­
zosa). Otóż już ptzy pierwszym spotkaniu Dionizosa
i Pentheusa mowa jest o tym, kogo uważać należy za
mądrego, k t o jest mądry. Za mądrego uważa się Pentheus. Pentheus dlatego właśnie nie przyjął kultu Dio­
nizosa i chce ptześladować czczące go kobiety, ponie­
waż we własnym mniemaniu reprezentuje pewną mą­
drość, mądrość w wąskim znaczeniu. T u właśnie soph­
ronein, bardziej jeszcze niż sophia, łączy się z innym po­
jęciem greckim, które również ma z mądrością coś
wspólnego, z pojęciem sophrosyne. A sophrosyne to jest,
uptaszczając, mądrość praktyczna. Sophrosyne polega
na cym, że zachowujemy umiar, że nasza mądrość pro¬
wadzi nas do umiaru, spokoju. T o właśnie reprezentu­
je Pentheus, lub raczej jest przekonany, że to właśnie
teptezentuje. Gdy pojawia się Dionizos, od razu po­
wiada on mniej więcej tak: „ty mnie nie rozumiesz, ale
nic w tym dziwnego, bo ja, ten obcy, jestem
któ¬
ry mówi rzeczy m^dre A ten leto mówi rzeczy mądre

uważany jest za głupca, za kogoś bezmyślnego przez te­
go, kto - ptzekład polski Jerzego Łanowskiego o ile do­
brze pamiętam, używa terminu „uczony" - czyli przez
kogoś, k t o sam nie jest uczony - amatheis. Można by
lepiej oddać ten użyty przez Dionizosa przymiotnik ja­
ko „nieuczony", „niewiedzący", bo to właściwie znaczy
amatheis - ktoś, kto się czegoś nie nauczył, nie ma ja­
kiejś wiedzy, wiedzy wyuczonej. I to właśnie zarzuca
Dionizos Pentheusowi.
Ta sprawa pojawia się zresztą wielokrotnie w sztuce,
potem także chór w kilku miejscach mówi, co to jest
mądrość, co to jest mądrość śmiertelnych. Z kolei Dio­
nizos potem raz jeszcze podkreślając, że Pentheus nie
wie, co mówi, powiada: „Nie wiesz nawet, k i m jesteś".
Na co Pentheus zdumiony, odpowiada, że on przecież
wie, kim jest - jest synem Echiona z Teb, synem Echiona i Agaue. I warto może sobie uświadomić, że w kon­
strukcji tej sztuki jest pewna symetryczność - dokład­
nie te same słowa, które padają w wierszu 507, kiedy
powiada Pentheus Dionizosowi „jestem Pentheusem,
synem Echiona i Agaue", dokładnie te same słowa po­
wtarza Pentheus, kiedy jest rozszarpywany przez ba­
chantki z własną matką na czele, z matką, która go nie
rozpoznaje I właśnie matce mówi on- ja jestem Pen­
theus, syn Echiona i Agaue". Te
słowa, które
wcześniej mówi do Dionizosa, wypowiada w chwili
swojej śmierci - on ciągle wie, że jest Pentheusem, ale
można by powiedzieć, że nic z tej wiedzy nie wynika.
O n wie że jest Pentheusem i to jest właściwie ptawda
ale Dionizos mu na to mówi nie wiesz kim jesteś"
Potem w trzecim stasimonie, w partii chóralnej pa­
dają kolejne ważne słowa dotyczące tego, co to jest to
sophon - „rzecz mądra", co to jest mądrość, powiedzmy.
W odpowiedzi na to pytanie padają w tym miejscu sło­
wa groźne, bo to jest zapowiedź tego, co spotka Pen­
theusa. Jest tam mowa o tym, co to jest mądrość i że
nie ma nic piękniejszego niż położyć ręce na głowie
wroga - to jest zapowiedź tego, że Pentheus zginie. T u ­
taj mądrość, którą reprezentuje chór bachantek lidyjskich, towarzyszek Dionizosa, prowadzić ma do zguby
Pentheusa.
Co wobec tego jest mądrością Pentheusa - tą nie­
dobrą mądrością, fałszywą, a co jest mądrością D i o n i ­
zosa? Można by powiedzieć, że obaj reprezentują pew­
ną tradycję. Bo to jest tylko taki zabieg sceniczny, że
Dionizos jest bogiem nowym. Eurypides dobrze wie, że
Dionizos już w tym momencie wcale taki nowy nie
jest. O n zresztą jest nowy i nienowy, bo on przybywa
wprawdzie z Lidii, ale pochodzi przecież z Teb. T o są
dwie różne tradycje. O tradycji Pentheusa, wedle któ­
rej Dionizos jest kimś obcym i wrogim, można by po­
wiedzieć, że jest to tradycja polis. Wskazuje na to k i l ­
ka miejsc w tekście, w których Eurypides czyni wyraź­
ne aluzje do współczesnych mu wydarzeń, do współ-

143

�„MISTERIA, INICJACJE" - DYSKUSJA PANELOWA

czesnego obrazu życia w Atenach. Pentheus reprezen­

latorośli, ale przede wszystkim w ogóle życia i wegeta­

tuje przekonania typowe dla wyobrażeń, na temat te­
go, jaka powinna być polis grecka. Polis czyli, uprasz­
czając i używając terminu, z którym się sam nie zawsze

cji. Ale równocześnie - i to zaskakująca sytuacja - po­
wiada Herakht w jednym ze słynnych fragmentów, że
Dionizos i Hades to jedno. T o utożsamienie Dionizosa

zgadzam - miasto-państwo, wspólnota polityczna i re­
ligijna, która ma na celu zachowanie porządku, po­

z Hadesem pojawia się też w kilku innych wczesnych

rządku świata. Polis jest zgodna z porządkiem świata

wypowiedziach. Być może to stwierdzenie Heraklita
jest tylko jakimś zagadkowym skrótem myślowym lub

i może właśnie dlatego najlepiej jeden z ideałów polis
reprezentuje wyraz eukosmia - „dobry porządek".

metaforą, ale w podobny sposób miał się także wypo­
wiadać Aischylos. Co prawda t u jesteśmy w sytuacji

W polis powinien panować dobry porządek, należy za­
chowywać kult bogów, ale zgodny z tradycją, której

bardzo niedobrej - co często się zdarza w przypadku h i ­
storii literatury starożytnej - bo nie znamy tekstu
Aischylosa tylko fragment, który co gorsza nie jest cy­

nikt nie może naruszyć. T o właśnie reprezentuje Pen­
theus i to o n uważa za mądrość.

tatem a został przekazany w bardzo późnym leksykonie,
gdzie glosator powiada, że Aischylos miał nazywać

Dionizos tymczasem niesie z sobą coś, co istotnie
jest sptzeczne z porządkiem polis, który reprezentuje

Dionizosa Zagreusa Hadesem, albo synem Hadesa

Pentheus. Dionizos jest tego świadomy, proszę znów
zwrócić uwagę na pewne momenty w tej jego słynnej

czej. Można też przywołać inny tekst - pierwszy tekst,
w którym jest mowa o odpowiedniku, czy raczej duble­

rozmowie z Pentheusem, kiedy on powiada wyraźnie,
że reprezentuje rzeczy, które są arreta. Przekład polski

cie Dionizosa, drugim Dionizosie o imieniu Zagreus imieniu tajemniczym zdaniem niektórych trackiego

z braku lepszych terminów tłumaczy to po prostu jako

a w każdym razie niegreckiego pochodzenia. Ów tekst

„tajemnice". Arreta to rzeczy niewypowiedziane, takie,
których nie można powiedzieć, lub które są z natury

to znowu fragment - zacytowana w pewnym leksyko­
nie jedna linijka z niezachowanego poematu epickiego

swojej niewypowiedziane. T o właśnie reprezentuje
Dionizos. O tych niewypowiedzianych rzeczach mówi

z V I w. Alkrnaiorus. Otóż we fragmencie tym wezwany
jest Zagreus jako najwyższy z bogów razem z Ziemią,

on, że nie może ich poznać ktoś taki jak Pentheus -

Panią Ziemią, Potma Ge. T u mamy właśnie do czynie­

niewprowadzony. Wcześniej jest mowa o tym, że Dio­
nizos swoich czcicieli sam wprowadza w swoje obrzędy.

nia z sytuacją absolutnej sprzeczności Dionizosa z po­
rządkiem polis Dionizos wprawdzie wkracza do polis

T u nie pada słowo misteria, pada słowo „obrzęd" - telete, teletai w liczbie mnogiej. I pada także słowo „wpro­

zostaje w polis jest w niej przyjęty nie w postaci jakichś
obrzędów, które zwalcza Pentheus ale w postaci świąt,

wadzić" - eisbaino - „wejść" i „wprowadzić". Wobec te­

przynajmniej w A t e n a c h , gdzie w V w. najważniejszym

go Dionizos wprowadza w takie I ~ C i.
które si| uTfctci
Nie może ich oczywiście poznać Pentheus, który nie

swięrem poliadycznym są bez wątpienia Wielkie Dionizja. W i ę c Uionizos został przyjęty, ale właśnie jako bó­

chce być wprowadzony.

stwo życia, bóstwo wegetacji. Natomiast gdzieś pojawial się tez Dionizos który jest chyba bóstwem smietci,

1

Jakie to więc są rzeczy? Pentheus widzi je tylko jako
zachowania bachantek, a przecież to jest tylko zewnęttzna strona tych arreta, mimo że to, co one czynią
też należy do arreta - bo to są rzeczy niewypowiedzia­
ne, nienazywalne. A l e za rym kryje się jeszcze co wię­
cej, kryje się właśnie owa mądrość Dionizosa - boga,
który jest inny niż porządek poUs, a który coś sobą re­
prezentuje. Niesłychanie trudno byłoby powiedzieć
w stosunkowo krótkim czasie, co sobą Dionizos repre­
zentuje, ale warto zwrócić uwagę na ten jego aspekt,
który on z całą pewnością reprezentuje dla tych, którzy
wiedzą, że jest coś niewypowiedzialnego dla niewta­
jemniczonych, coś, W co trzeba być wprowadzonym.
Dla wielu różnorodnych i skomplikowanych nurtów
religii dionizyjskiej, bo czasem się mówi o wręcz od­
dzielnej religii dionizyjskiej, rzeczą charakterystyczną
jest to, że Dionizos łączy w sobie sprzeczności, łączy
rzeczy, które się wzajemnie wykluczają. Powszechne
przekonanie odnoszące się do tego Dionizosa, który
znany jest wszystkim Grekom w czasach Eurypidesa
głosi, że jest to bóg życia, bóg wegetacji - bóg winnej

a w każdym razie bóstwem chtonicznym. A łączenie
tych dwóch porządków, porządku olimpijskiego i chro­
nicznego, łączenie ich w tym samym kulcie i w tej sa­
mej postaci wydawałoby się chyba Grekom bardzo
sprzeczne z tym porządkiem z t y m wszystkim co eukosmia poleis i co eusebeia polis, czyli szacunkiem polis wo­
bec bogów by nazwali.

144

I tera ' inne poświadczenie spoza tekstów literac­
kich też ciągle kłopotliwe różnie inte, •pretowane O t o
z Olbii nad Morzem Czamynipochodzi l y zestaw fa¬
lo mówiących zabytków
wielkie i - z a c e ' m n i e i wiecei 4 5-5 na 3 5-3 cm ta'
blic-ki &gt; kość. zwterzecych na którvch sa wydranane
newne "nanisy Znalezion , ie na terenie ttrZ s czyli
okręgu świeteg o w Olbii Znaleziono ie w roku 1950
ale opublikowano no raz nierwszy na noczarku lar 70 '
wiec ze zna-znym o c e n i e n i e m i bez dobrze ud , k u '
menrowaneen stanu i mteisca z n a W e J a T a L * L a
-

c a

wanie m X
rMcnJZ

rr ,rhe , w
nl

nl\

ar

flj

W

n ni/aż \nw7

P°

n l e W a Z

Z

Opiera S ę

caiKOwicte n a paieograrn, na sposouie zapisu, na KSZułł*

�I
„MISTERIA. INICJACJE" - DYSKUSJA PANELOWA

cie liter. Datowanie jednak wedle tych kryteriów wska­

maczone. Chodzi o wiersze 860-861, gdzie Dionizos

zuje, że pochodzą one z wieku V , a zatem s ą mniej wię­

jest określony jako en telei theos. M o i m zdaniem po en

cej współczesne tekstowi Bachantek. Są to tabliczki

telei theos należy postawić przecinek i tłumaczyć to (do­

sporządzane przez orfików. Co do tego nie ma wątpli­

kładniej mówiąc tam jest pephyken en teki theos) - „bóg

wości, bo są one podpisywane właśnie w ten sposób -

z natury doskonały", „bóg z natury spełniony, skończo­

orfikoi, „orficy". Wyryte na nich teksty to właściwie ha­

ny". A dopiero dalej, w następnym wierszu, już po prze­

sła, słowa-klucze bios-thanatos-bios, najwyraźniej słowa

cinku, można czytać, że jest deinotatos - „straszny",

związane z obrzędowością czy mistetiami orfików. Jaką

„najstraszniejszy" - i jednocześnie anthropois epiotatos -

pełniły funkcje ttudno powiedzieć. Są to zapewne

„najżyczhwszy, najłagodniejszy dla ludzi." I tego wła­

przedmioty święte, tabliczki święte, używane, może

śnie dowiadują się wtajemniczeni w orfickie misteria

wręczane inicjowanym lub wypisywane przez osoby

Dionizosa, dowiadują się, co jest najżyczliwsze i najła­

wprowadzane w misteria orfickie. O misteriach tych

godniejsze dla ludzi - dowiadują się, że najłagodniejsza

wiadomo dzisiaj bardzo mało, właściwie tylko tyle, że je

i najlepsza, i najstraszniejsza dla ludzi jest śmierć - bios,

odbywano i chyba były połączone

który następuje po thanatos. I tyle tylko chciałem Pań­

z Dionizosem,

o czym świadczą i inne znaleziska, które tę formułę

stwu powiedzieć. Dziękuję za uwagę, (brawa sali).

bios-thanatos-bios rozwijają. Rozwijają ją między innymi
teksty na innych tabliczkach sporządzanych najczęściej
na złotym listku - złota tabliczka jest nieco mylącym
określeniem, bo to jest niewielka, kilkucentymetrowa,

W ł o d z i m i e r z S t a n i e w s k i : Dziękujemy bardzo. Po­
proszę teraz Lecha Trzcionkowskiego.

bardzo cieniutka złota folia, którą można było zwinąć.
My tych „tabliczek" mamy dzisiaj sporo, pochodzą one
z różnych okolic świata greckiego - nie tylko z Gtecji
w znaczeniu geograficznym - pochodzą

7

południowej

miennie niż misteria dionizyjskie, są to misteria organi­
zowane przez polis, to znaczy przez wspólnotę obywa­

Italii z Macedonii Tesalii Krety także z Grecji właści
wej. Najstarsze z nich datowane są na początek I V lub
raczei koniec V w Z teeo właśnie okresu D o c h o d z i t e '
iedna z naislvnnieiszvch z

U c h T r z c i o n k o w s k i : Mówiąc o istocie misteriów
eleuzyńskich trzeba po pierwsze powiedzieć, że od­

d l u r i m tekstem

telską, czy też coś, co z dużym przybliżeniem można by
uznać za starożytną formę państwa. Są organizowane
w sanktuarium pozostającym pod opieką wspólnoty
obywatelskiej. Jednocześnie przystąpienie do tych m i ­

tabliczka z H.ononion odzie wyraźnie iest mowa że

steriów zależało od decyzji indywidualnej, co odróżnia­

zmarły, dusza zmarłego', po śmierci ma taki sam los'jak

ło je od innych świąt obywatelskich, państwowych,

inni bakchoi, inni wtajemniczeni w misteria dionizyj-

w których każdy, już z racji tego, że był obywatelem,

skie. Jeszcze dobitniej związek orfizmu z dionizyzmem

brał udział. W przypadku misteriów każdy mógł brać

wynika z dwu tabliczek z Tessalii, z Pelliny, gdzie jest

udział, ale nie był to obowiązek obywatelski, była to i n ­

mowa o tym, że oto Dionizos (dokładniej Bakchios, bo

dywidualna decyzja. T o jest pierwsza rzecz, która już

takiego imienia tam się używa), uwolnił duszę, uwol­

wprowadza nas w to, co można by nazwać poszukiwa­

nił teeo zmarłego Te tabliczki w literaturze nrzedmioM ' I ™ "
t ! ^
„ ^
.
,
,

niem istoty, esencji misteriów. Misterium jest to indy­

tu nazywano kiedyś paszportami śmierci, b o byiy prze­

rytualny.

n

J

n

m

i

m

i

r

r

widualne ptzejście przez pewien scenariusz obrzędowy,

znaczone dla zmarłych. Kładziono je zmarłym do gro­
bu po to, by zmarły nie zapomniał, dusza jego nie za­
pomniała tego tekstu, który jest na tabliczce zapisany
- to jest cała formuła o losie pośmiertnym duszy - by
dusza ten tekst przeczytała, wyrecytowała, powiedzia­
ła bogini Świata zmarłych Persefonie. I to jest właśnie,
myślę, najważniejszy element misteriów dionizyjskich,
orfickich misteriów dionizyjskich, który mamy dobrze
acz szczątkowo poświadczony dla okresu współczesne­
go już Eurypidesowi. Istotą owych misteriów jest prze­
kazanie wiedzy o nieśmiertelności duszy i może więcej
- przygotowanie do śmierci, przygotowanie do spotka­
nia z Persefona. A jest to możliwe właśnie dlatego, że
Dionizos, o którym Karl Kerenyi pisał, że jest to bó­
stwo i bóg wiecznego życia, jest tak naprawdę bogiem
życia i śmierci.
Być może tego dotyczą słowa z Bachantek, które
w polskim przekładzie są trochę niedokładnie przetłu­

Po drugie, żeby mówić o tym rytuale trzeba opisać
scenę i główne osoby świętego dramatu, czy świętych
działań (żeby przywołać etymologiczne znaczenie słowa
dramat - działanie). Otóż miejscem jest ziemia attycka, czyli ziemia należąca do obywateli polis Ateńczyków, Ateny. Dlaczego mówię „ziemia" - otóż dlatego,
że misteria eleuzyńskie rozgrywały się w kilku miej­
scach. W samym centrum polis Ateńczyków. czyli
w Atenach, w mieście Ateny, było sanktuarium po­
święcone Demeter i jej córce Korę. T o sanktuarium już
sanieli sw£| nazwtj przywoływało główne miejsc obrzę­
dów, bowiem nazywało się Eleuisinion,

czyli przybytek

eleuzyński, związany z Eleusis, czy z boginiami z Eleu­
sis. Drugim miejscem było sanktuarium Demeter i Ko­
rę, czyli córki, położone w mieście leżącym na samyni
krańcu, granicy przestrzeni obywatelskiej, w Eleusis.
Było to miasto o niezwykle starych tradycjach osadni-

145

�„MISTERIA. INICJACJE" - DYSKUSJA PANELOWA

czych i , co jest nieoddzielne oczywiście, religijnych w starożytności tam, gdzie są ludzie, tam są i bogowie.
Sanktuarium tamtejsze wyrosło na miejscu pałacu
z epoki brązu, z epoki mykeńskiej, która później prze­
tworzyła się w epokę heroiczną. Ciągłość kultu jest po­
świadczona od bardzo wczesnego okresu archaicznego.
Z czasem, gdy polis poczuła się szczególnie odpowie­
dzialna za przebieg obrzędów odbywających się w Eleu­
sis, sanktuarium tamtejsze zaczęło przybierać coraz
bardziej monumentalną formę, która osiągnęła swoje
apogeum u szczytu potęgi państwa, chociaż później
Rzymianie dodali także kilka swoich budynków. M i m o
wszystkich tych zmian centralnym miejscem świątyni
w Eleusis pozostało Miejsce Wtajemniczeń - dziwna
budowla wzniesiona przez najznakomitszego atchitekta
starożytności Iktinosa. Rył to rodzaj olbrzymiej hali, za­
daszonej, w pewnym sensie odizolowanej od świata ze­
wnętrznego. W jej centrum wznosił się budynek zwany
Domem Królewskim - pomieszczenie, którego najważ­
niejszym elementem byty drzwi otwierające się na za*
mknie tą przestrzeń Tajemnicy od widzów dramatu sie­
dzących w Miejscu Wtajemniczeń.
-

Jeżeli chodzi o osoby tego dramatu, to oczywiście,
najważniejsze są dwie czczone w Eleusis boginie, cza­
sem po prostu tak właśnie nazywane - Dwie Boginie.
Pierwsza z nich to Demeter nazywana tez Matką, Me¬
ter. Co znaczy imię Demeter nie jesteśmy w stanie do­
kładnie powiedzieć. Starożytni De- interpretowali jako
„ziemia", a więc Matka Ziemia. Współcześni próbują
mówić, że raczej chodzi o Matkę Zboża - zostawię tę
kwestie otwartą. Druga z bogiń to córka Demeter, zwa­
na imieniem, które jest nieprzekładalne - Persefone,
czy Ferefatte według attyckiej tradycji, lub też imie­
niem określającym jej istotę - Kore - Córka. Te bogi­
nie właśnie królowały w sanktuarium w Eleusis. Są one
związane z mitem o porwaniu przez Hadesa, boga pod­
ziemia, córki - Kore, Persefony - i poszukiwaniu jej
przez zbolałą matkę. Rozwiązaniem tej opowieści m i ­
tycznej był powrót córki do matki, ale z zastrzeżeniem,
że musi ona pewną część roku spędzać w domu swego
boskiego małżonka, boga świata umarłych Hadesa.
Oczywiście to już nas wprowadza w atmosferę Eleusis,
a mianowicie w dwa związki, które są tutaj niezwykle
istotne - związek matki z córką i związek Dziewczyny
z mężczyzna Hadesem ktćiry Dorywa młoda dziewczy
ne ii c-vni ia gwałtem swoia nriłżonki A wiec relac a
mąż-żona i relacja matka-córka.
Chciałbym teraz powiedzieć kilka słów o tym, co się
działo w Atenach w czasie wielkich misteriów. Ale czy­
nię to z pewnym niepokojem, dlatego że mówię o rze­
czach, które nie powinny być wypowiedziane, o tym co
jest arreta, co jest nie do wypowiedzenia. Mówię z nie­
pokojem podwójnym - z jednej strony będę mówił
o rzeczach, które nie powinny być wypowiedziane, ale

z drugiej strony jako ktoś, kto z perspektywy teraźniej­
szości patrzy na te fragmenty starożytności, które nam
pozostały, od razu spostrzega, że starożytni tego, co nie
powinno być wypowiedziane, rzeczywiście nam nie po­
wiedzieli. Kilka słów na temat istoty misteriów eleuzyjskich powiedzieli nam pisarze chrześcijańscy, którzy
nie czuli się już zobowiązani do zachowania tajemnicy,
ale nie jest pewne, czy możemy ufać ich informacjom.
Pewne informacje przekazali nam też pisarze gnostyccy, którzy chcieli też dla swoich, gnostyckich celów
wskazać na wtajemniczenie w Eleusis. Wszystko to jed­
nak jest zbyt mało, żeby, odrzuciwszy drżenie religijne,
zrekonstruować samo misterium.
Otóż wszystko rozgrywało się teraz, to znaczy w tej
porze roku, pomiędzy 14 a 23 dniem miesiąca Broedromion, który z przybliżeniem odpowiada naszemu wrze­
śniowi i październikowi. N o , powiedzmy trochę prze­
szliśmy już tę porę, ale będę mówił tak, jakbyśmy świe­
żo ptzeszli drogę wtajemniczanych w misteria eleuzyńskie. C i , którzy byli wtajemniczani 2500 lat temu, mie­
li ten tydzień mistetiów i inicjacji batdzo, bardzo świe­
żo w pamięci. Otóż - pierwszego dnia, 14., efebowie a więc chłopcy, którzy pełnią służbę wojskową, co
w starożytności oznaczało, że przechodzą rodzaj inicja­
cji w życie dorosłe, w życie obywatelskie - przenoszą
w uroczystej procesji z Eleusis święte przedmioty. Jakie
to były przedmioty nie jestem w stanie powiedzieć starożytni też tego nam nie powiedzieli. Przedmioty te
przenoszono z Eleusis do Eleusinion w Atenach.
A więc Ateny w tym momencie stawały się centrum
sceny obrzędów, ale proszę zauważyć, że centrum to
miało bardzo silny związek z krańcem, z granicą, i że
misteria zaczynały się od procesji z granicy z sanktu¬
arium misteryjnego do sanktuarium poliadycznego, do
sanktuarium miejskiego. Następnego dnia keryh, he­
rold ogłaszał początek misteriów i składano ofiary. C i ,
którzy mieli być wprowadzani w misteria, zaczynali
działać dopiero nas tęp ne JĘO dnia który nazywał się Halademistai czyli do morza mistowie" do
jemniczani". W tym dniu ci, którzy mieli być mistami'
wtajemniczonymi brali na rece nrósieti i z tvmi zwie
rzetami które nóźniei stawały sie zwierzętami ofiarny'
mi szli 4o starem ateńskiepo n o m . Faler^nu Tam In
konywano obmycia zwierząt w wodzie morskiej - wta¬
jemniczani wchodzili ze zwierzętami do morza.
Ponieważ wspomniałem o mistach, czyli o wtajemni­
czanych, musze otworzyć nawias i powiedzieć o tym,
kto mógł być wtajemniczany, kto mógł, na mocy swo­
jej indywidualnej decyzji, przystąpić do misterium.
Otóż mogli to zrobić wszyscy ci, którzy mówili po hel­
leński! i nie byli splamieni zbrodnią, pod warunkiem że
odpowiednio wcześnie - wiosną, w miesiącu Anthesterion (kwietnym), na początku naszego marca - dostą­
pili wstępnego oczyszczenia, tak zwanych małych m i -

146

�I
„MISTERIA, INICJACJE" - DYSKUSJA PANELOWA

stenów, w sanktuarium M a t k i i Córki leżącym opodal
A t e n , w miejscu zwanym Agraj - Dzikie Pole. Zamy­
kam nawias.
.

Po tym oczyszczeniu w morzu, w tym długim rytuale,
który opisuję, następuje jakby dwudniowa przerwa.
Następne informacje, jakie posiadamy dotyczą bowiem
dopiero 19. dnia miesiąca Broedromion. W tym dniu
efebowie, kapłani i urzędnicy zanoszą z powrotem do
Eleusis święte przedmioty i w t y m momencie centrum
działań rytualnych przenosi się do Eleusis. Na razie
dzieje się to poprzez przedmioty, ale następnego dnia
ich śladem ruszają też mistowie. Idą oni do Eleusis
w procesji, na której czele stoi bóg Jakchos - bóg tań­
ca i okrzyków ekstatycznych (samo jego imię jest wy­
prowadzone z okrzyku ekstatycznego). Mijając most na
rzece Kefizos, która stanowi symboliczną granicę mię­
dzy miastem a terytorium bliższym Eleusis, uczestnicy
procesji są obrzucani obelgami i wyśmiewani przez
tłum zgromadzony wokół. Przechodząc pewne stacje,
o których nie będę mówił, dochodzą w końcu do miej¬
sca zwanego Studnią Pięknych Chórów, które znajdo­
wało się przy samym wejściu do sanktuarium w Eleusis.
T a m właśnie, sądzę, że pod wieczór, a później ptze^ ca¬
łą noc, odbywają się tańce, których zaczątek stanowiła
procesja A więc mamy do czynienia z dwoma zasadni­
czymi formami chorei greckiej czyli tej jedności tańca
śpiewu i muzyki - choreja procesyjną gdńe ruch jest li
niowy i choreą cykliczną edzie ruch odbywa sie DO
okreeu c i s n r a w i a ze w s D ó L t e D r z v s z ł v c h wtaiemn.
czanych zaczynają łączyć coraz ściślejsze więzy.

ału było niemożliwe. Otóż w związku z tym ci, którzy
wchodzą do miejsca wtajemniczeń po raz pierwszy ma­
ją prawdopodobnie zasłonięte oczy, są ślepi, są wpro­
wadzani - i tu znowu można przywołać to, co widzieli­
śmy w czasie ostatniego tygodnia - są wprowadzani
przez mistagogów, to znaczy tych, którzy wprowadzają
do misteriów, to znaczy tych, którzy byli już inicjowani
i uczą każdego właściwego gestu. T o jest fizyczna obec­
ność i fizyczny kontakt pomiędzy mistagogiem a mistą.
Najważniejsze wydarzenie misterium, właściwy dra­
mat, rozgrywał się w nocy. W tym momencie staję
przed największym kłopotem, ponieważ to, co tam wła­
ściwie się działo, cały scenariusz rytualny, jest właściwie
nie do opisania z powodów, o których mówiłem wcze­
śniej. Wiemy tylko, że tym, którzy przechodzili przez
epopteję coś pokazywano. Mówi się, że pokazywano
w milczeniu kłos zboża. Wiemy też, że dokonywano ja­
kichś czynności. C i , którzy mogli patrzeć, oglądali jakiś
dramat, prawdopodobnie rodzaj pantomimy rytualnej.
Znamy dwie formuły, któte wówczas wypowiadano.
Jedna mówi: „pościłem, piłem z kykeon (kykeon to praw­
dopodobnie rodzaj odurzającego napoju), zabrałem z ki¬
ste (ze skrzyni), pracowałem (czy działałem), włożyłem
do kakthos (do otwartego koszyka) i włożyłem z powro­
tem do kiste." Centralnym punktem tej formuły opisu­
jącej kolejne czynności mistów jest OWO „działałem",
czy „pracowałem". O jakie działania czy prace tu cho­
dzi? Sugeruje się, że było to mielenie moździerzem cze­
goś, co służyło do przygotowania kykeon.

Następnego dnia, pod wieczór wszyscy uczestnicy
misteriów wchodzą na teren sanktuarium. Przechodzą
koło Skały bez Radości, jakby można dosłownie przeło­
żyć jej nazwę, skały, która mitycznie jest związana ze
zdarzeniem bodaj najistotniejszym w tej drodze zbolałej
Matki w poszukiwaniu Córki, to znaczy z momentem,
kiedy matka juz nie jest w stanie dalej poszukiwać, sia­
da na skale i pogrąża się w smutku i tam zostanie zna­
leziona przez dziewczęta, które poszły po wodę. M i ¬
nąwszy Skałę bez Radości, mistowie podchodzą do
Miejsca Wtajemniczeń, wrzucają prosięta do dołów, do
megara, a następnie zaczynają wchodzić do sanktu­
arium. Zaczynają wchodzić, ale nie wszyscy tak samo.
Działo się tak dlatego, że pełne wtajemniczenie w m i ­
steria eleuzyjskie składało się z dwu stopni. Pierwszy,
z w a n y myesis, czyli wtajemniczenie, stąd słowo miste­
rium - łacina to tłumaczy jako initiatio, czyli jako wpro­
wadzenie, wtajemniczenie, wejście. Było to jak gdyby
wprowadzenie do obrzędów misteryjnych po raz pierw­
szy i dopiero przeszedłszy je można było w następnym
roku przystąpić do drugiego stopnia, który nazywał się
epopteja, to
ogląd, widok. Już s a ni a nstz w a w ska­
zuje 'e w pierwszym stopniu widok patrzenie było nie­
możliwe w każdym razie w pewnych momentach rytu­
147

Ale chociaż nie wiemy dokładnie, co działo się
w środku, wiemy, co otrzymywali ci, którzy przeszli te
wszystkie etapy wtajemniczenia. Otóż mogli uli! mieć
nad"ieję na szczęsne życie po śmierci Prawdopodob­
nie podobnie jak w misteriach Bakchów dionizyj
skich właśnie to jest istotna przyczyna dla której l u J-ie podejmowali decyzję o przystąpieniu do misteriów
Następnego dnia wszystko stawało się ogólnodo­
stępne, społeczne. Składano wielkie ofiary, w atmosfe­
rze ogólnego święta ofiary te spożywano i ostatniego
dnia, 23., wracano do A t e n .
W ł o d z i m i e r z S t a n i e w s k i : Dziękuję bardzo.
Chciałbym teraz zadać pytanie nawiązujące do tego
o czym mówił wcześniej profesor Schechner, a miano­
wicie - z czym mieliśmy do czynienia wczoraj w nocy,
w czasie obrzędu Santerii? (śmiech R. Schechnera). Ze­
spół z Kuby pokazał nam dwa widowiska: jedno, to
społeczne w hali „Sokoła" i drugie, do którego trzeba
być wprowadzonym i którego tajemnice nie powinny
być wypowiedziane. Chcę przypomnieć fragment
z Apulejusza, z Metamorfoz, którego używamy w na­
szym przedstawieniu, u jego końca. Brzmi on tak:
„Usłyszałeś tedy, ale chociażeś usłyszał, trzeba żebyś nie
rozumiał. Zobaczyłeś tedy, ale chociażeś zobaczył, trze-

�„MISTERIA, INICJACJE" - DYSKUSJA PANELOWA

ba żebyś nie rozumiał." Pojawia się też pytanie, z którą
ze sfer, z tą społeczną, o której mówiła Maria Reyna
przy okazji pokazu społeczności z Pueblo Taos. Mówi­
ła, przypomnę, że to co oni mogą zaprezentować, do
czego są upoważnieni przez starszych i przez swoją spo­
łeczność to są tak zwane widowiska społeczne, jak ktoś
tłumaczył „towarzyskie". A to czego nie mogą zapre­
zentować jest po drugiej stronie kurtyny i do tego trze­
ba być wprowadzonym. Więc z którą ze sfer należy wią­
zać powinność teatru dzisiaj - z tą społeczną, towarzy­
ską, czy z tą do której trzeba być wprowadzonym. Ri­
chard - proszę cię o zabranie głosu. Muszę jeszcze po­
wiedzieć, że wciąż nie wiem, czy stosunek Richarda do
tego co się wydarzyło wczoraj był krytyczny czy apologetyczny. Widziałem go wczoraj przejętego...
R i c h a r d Schechner: N o właśnie - w czasie wczo­
rajszego przedstawienia mieliśmy do czynienia z tym,
co pozwolono nam zobaczyć. Byłem tam wczoraj z mo­
ją żoną i poruszaliśmy się po całej przestrzeni, by móc
oglądać widowisko z różnych perspektyw. W pewnej
chwili znaleźliśmy się w pobliżu ołtarza, za którym, za
przykrywającą go zasłoną, coś się działo. Chciałem zo­
baczyć co, ale wtedy jeden z Kubańczyków powstrzy­
mał mnie i nie pozwolił m i tam zajrzeć. Dowodzi to, że
nie wszystko zostało nam pokazane, że pokazano nam
tylko to, co pokazane być mogło. I to jest strategia sto­
sowana przez wszystkich wtajemniczonych wobec
świeckich. Rzeczy prawdziwe świętych nie wolno oglą­
dać, są one przeznaczone tylko dla wtajemniczonych.
Z wczorajszym przedstawieniem wiąże się jeszcze
jedna ważna rzecz, o której muszę powiedzieć. Prezen­
tacja rytuału afrokubańskiego na polskiej wsi, przed
obcą publicznością jest zjawiskiem tego samego typu,
jak prezentacja tańców z Bali w Paryżu, tych tańców,
które stanowiły tak ważne odkrycie dla Artauda. Jak
Państwo wiecie, ten pokaz został przygotowany przez
władze kolonialne, a A r t a u d odczytał w n i m coś zupeł­
nie odmiennego, odczytał w n i m własne myśli. T a k i c h
sytuacji było wiele i przedtem, i potem. Trzeba więc za­
pytać, k i m jesteśmy wobec prezentacji, która miała
miejsce wczoraj? K t o jest kim, gdy rytuał kubański po­
kazywany jest w czasie festiwalu obcej publiczności. Je­
śli taka sytuacja się wydarzyła, to jej dopełnieniem po­
winna być autentyczna wymiana myśli oparta na zasa­
dzie równości. Bo inaczej zachowujemy się, jak koloni­
ści któtzv sa przekonani że Czarni maia tvlko ciała na
które można patrzeć a B iali są tymi którzy paitrzą 'ba
dają i analizują
'
Zet&gt;vśmv sie dobrze zrozumieli — sam czuie sie odno
wiedzialny za to o co oskarżam was i wszystkich nas'
Moia biała skóra jest c:ześcia mnie czesic i a m n
moia

„nr vwileirLna
7

nn vHa
7

Wtóra

cliedwLłem

n n lK-OioiiLdiizmie.
nlnnXrniI /
A il i, e \ZZ
aiemne
po
jesieni Lan
tego świadom
swiduoiii. W
wrzdjeniiic

stosunki między kulturami to sprawa niezwykle deli¬
katna. Gdybym ja organizował to spotkanie, nalegał­
bym, by Kubańczycy siedzieli tutaj, by mogli zracjona­
lizować, zanalizować swoje doświadczenie. Byłbym jak
najdalszy do zakładania, że działający przybyli z innych
stron prezentują swe ciała i swą wiarę, ale nie mają in­
telektu. Nie zakładałbym też, że i my nie mamy głębo­
kich przekonań, któte wyrażamy ciałem, ale sami ich
nie rozumiemy, nie potrafimy odczytać. Chciałbym
wiedzieć, co o n i myślą o naszym Kościele. Chciałbym,
by powiedzieli m i , co sądzą o moim żydostwie. Chcę]
prawdziwej wymiany zarówno na poziomie fizycznymi
jak i intelektualnym. Byłem pod wielkim wrażeniem f
tego, co widziałem wczorajszej nocy byłem tympotu-F
szony ale jednocześnie byłem bardzo mocno poiryto-[
wany wręcz rozsierdzony nierównościć| wymiany po
między oboma grupami, (brawa sali).
Włodzimierz Staniewski: Czasem emocje wypo­
wiedzi znaczą więcej niż sama jej treść. N i k t nie trak­
tuje naszych gości z Kuby jako ludzi, któtzy byliby
przedmiotem, o n i byli głównym podmiotem naszego
spotkania. Bardzo chciałem, żeby o n i byli tutaj dzisiaj.
Schechner
trzeba...

(krzyczy): N o właśnie! Właśnie tak,

gon
sunt
takii
tak
zwai
ną, 1
niejs
dza

ofiar
Staniewski (równocześnie): Przepraszam, Richatdi
ca, j
przepraszam cię bardzo... Chciałem, żeby dzisiaj tuby-p
mięc
l i . Robiliśmy nieprawdopodobne starania o to, ażefcf
tymi
przedłużyć i c h pobyt. Jeszcze do godziny siedemnaste);
jest t
wczoraj wydawało się, że zostaną dłużej. Niestety nie?
Ic
dało się tego ze względów organizacyjnych załatwić
korę
Trzeba wiedzieć, że wszystko, co wiązało się z ich poby­
nestc
tem, było realizowane ściśle według ich instruktażu,
co k i
Nie odbyło się nic, czego Santero i Ernesto nie życzyli­
wą i r
by sobie. M y byliśmy raczej uczniami instruowanymi
: a gh
i posługującymi, zakrystianami tej sytuacji.
Chcę też powiedzieć, że po t y m wydatzeniu ja, jat
również wielu innych, pomyślałem sobie, że na resztę
życia muszę się głęboko zastanowić, czy mogę być reży­
serem teatralnym, czy nie powinienem raczej zostać za
krystianem, posługującym ludziom odprawiającym ob­
rządki, związane ze swoją własną religią. I teraz proszę
zwrócić uwagę, że na koniec Ernesto wypowiedział do
syć ważne słowa, które mnie osobiście zaskoczyły, a 01
miał do ich wypowiedzenia prawo i miał mandat. Mia­
nowicie powiedział: tak wygląda nasza kultuta, jeste
ście dobrymi ludźmi, cieszę się, że mogliśmy pokazai
wam i odsłonić wam tajemnice i fragmenty naszej kul
tury. Jesteście dobrymi ludźmi. I myślę, że z tym błogo
sławieństwem powinniśmy pozostać. Aczkolwiek,.
A h a ! I zdecydowanie protestuję przeciwko identyfiko
waniu motywacji które skłoniły mnie do zaproszeni!

148

3ard2

książi
Ri
tę po
Istotr
rytuał
jest n
Ire
ję, bo
że pos
na wi(
działo
w pen
mentć

�„MISTERIA, INICJACJE" - DYSKUSJA P A N E L O W A

aik
:h
i3-

:h
m
n,
:ę
ni
ni

li­

tej
lie
ić.
&gt;yZU.

'li»
mi
ak
ztę
zyza&gt;bszę
lo­
on
iatezać
ul¬
goko¬
nia

coleczności ze wsi Honduras jako postawie kolonial¬
nej. Cale moje życie, cale moje 23-24 lata pracy, to
1 posługiwanie kulturom ludowym. Wszystkie wyftawy które zrobiliśmy, zarówno do wsi we wschodniej
[południowej Polsce, jak również później wyprawy do
fołeczności tradycyjnych i plemiennych za granicą to
niebyło nic innego jak posługiwanie. W związku z t y m
K tylko nie utożsamiam się. ale gorąco, gwałtownie
ptotestuję przeciwko takiej identyfikacji. Myślę, że ma¬
m do czynienia z jakimś istotnym przełomem w stownku do kultur tradycyjnych. I nieprzypadkowo prókijemy szukać analogii między tym, z czego, uważamy,
wyrośliśmy, czyli kulturą śródziemnomorską a współceśnie żywymi kultutami tradycyjnymi. Chciałem też,
jfieli pozwolisz Richard - mam nadzieję, że ciągle jeiteśmy umówieni na kolację wieczorem - powiedzieć
etakie zdanie: my ludzie z miasta bardzo często trak­
tujemy ludzi ze wsi jako egzotycznych. Egzotyka, tak
iwany egzotycyzm, bym powiedział, przestał być kate­
gorią, która cokolwiek znaczy i która określa nasz stoanek.do zjawisk. To kiedyś było, dzisiaj nie ma czegoś
takiego. Dzisiaj szukamy wzajemności między tym, co
Bk zwanie wysokie i tak zwanie niskie. Między tak
waną kulturą niską, czy tak zwaną kulturą prymitywktóra czasami uszlachetnia nas bardziej niż najważ­
niejsze teksty, a tak zwaną kulturą wysoką, która zbrzyianas i postponuje bardziej niż najbardziej krwawe
To jest tak samo desperacka i rozpaczliwa pra­
ca, jak szukanie wzajemności i przerzucanie mostów
:ądzy północą a południem, miedzy biednymi a bogaimi, I to jest to, co próbujemy robić. T o jest misja i to
'pposłanie tego spotkania i tego projektu.
I chciałbym jeszcze powiedzieć, że mam głęboką po¬
L wobec tych ludzi, wobec społeczności, wobec Er­
nesto, wobec Santero, ponieważ o n i reprezentują coś,
to kiedyś Jacek Dobrowolski nazwał bardzo ładnie ży­
ta inteligencją, za którą stoi obszerna wiedza dotyczącagłębokich strun natury ludzkiej i wobec tego jestem
bardzo pokorny mimo, że pewnie przeczytałem więcej
książek niż oni.
:

Otóż ja sobie myślę tak, że człowiek ma wiele róż­
nych potrzeb. Jeżeli ma potrzebę rytu, idzie do kościo­
ła. Jeżeli ma potrzebę poznania tego, co było kiedyś, co
było przeszłe, najczęściej idzie do muzeum. Jeżeli ma
potrzebę nauki, idzie do szkoły. Takie potrzeby ma
również artysta. Jeżeli artysta ma potrzebę rytu, szuka
go w teatrze. Jeżeli chce poznać przeszłość, idzie do guślarza. Jeżeli ma potrzebę nauki, idzie do bajarza.
Teatr znaczy tyle, ile znaczy. Teatr jest do patrzenia,
do widzenia, do postrzegania. Natomiast ryt, najpro­
ściej mówiąc, nie wnikając w jakieś ustalenia o szcze­
gółowym charakterze, ryt to działanie. Zresztą była
0 tym mowa w dwóch bardzo pięknych wystąpieniach,
szczególnie w tym, które traktowało o misteriach eleuzyjskich. Trzeba działać.
Jest proszę Państwa takie zdanie, które ja powtarzam
dość często, wypowiedziane przez wielkiego twórcę
polskiego teatru, zmarłego wiele lat temu: „teatr stwo­
rzył Bóg dla tych, którym nie wystarcza Kościół". A n o
jeśli tak, to można by rzec, że tutaj nam się jakoś roz­
wiązuje ta sprawa rytu i teatru. Teatr to nie ryt, bo to
jest to miejsce inne, które Bóg stworzył.
Proszę Państwa, guślarz pośredniczy między ezoteryką a egzoteryką, zna dobrze obszar ziemi i nieba,
w którym jest. Ja posługuję się tutaj t y m określeniem
„obszar ziemi i nieba" za Staniewskim, który wielo­
krotnie bardzo pięknie o t y m mówił. Obszar tej ziemi
1 tego nieba, na którym jestem, guślarz zna i my o t y m
wiemy. Bajarz to jest ten, który bając, mówiąc otwie­
ra drzwi i do chaty wkracza rozgwieżdżone niebo,
które sprawia, że gwiazdy włączają się w narrację,
włączają się w tę opowieść. T a k właśnie pisze o t y m
Mickiewicz w Lekcji X V I i jeżeli myślę o bajarzu, to
myślę o n i m z perspektywy tej lekcji. Jest tutaj jesz¬
cze proszę Państwa pieśń. Pieśń, która, znowu posłu­
gując się słowami Wieszcza, co zresztą mieści się
w porządku naszych rozmów tutaj, jest arką przymie­
rza między dawnymi i nowymi czasy. A więc mamy
parę tych elementów.

Proszę Państwa - wczorajszy rytuał. T o jest tak,
przykro m i rzec... Ja mam tyle lat, ile mam i jeszcze n i ­
gdy nie odwiedziłem przybytku, który się nazywa peep¬
Richard Schechner: Uznaję tę postawę szacunku,
K pokorę, ale nie zmienia ona nierówności sytuacji. -show. Natomiast wczoraj czułem się tak, jakbym po­
Istotne pytanie brzmi bowiem, k i m jesteśmy oglądając szedł do peep-show. Niby wiem, jak to wygląda, ale
rytuał wyrwany ze swego naturalnego kontekstu, jaka niewiele z tego wynika dla mnie i jest m i trochę wstyd.
A n o właśnie, bo się pytam, czy to był teatr, czy to był
jest natura naszego patrzenia?
rytuał. Jeżeli to miał być teatr, to miałem prawo tam
być,
jeżeli był to był rytuał, to przykro m i , że odwiedzi­
Ireneusz Guszpit: Czy można, czy można? Dziękułem
peep-show.
I % bo na razie, proszę Państwa, odnoszę takie wrażenie,
Wiemy od dawna, że teatr nie jest życiem i wkracza­
\ ieposadzono nas tutaj, żebyście Państwo mogli patrzeć
nie
życia do teatm nie wychodzi teatrowi na zdrowie.
! nawięcej osób. Ja chciałbym się odnieść do tego, co się
N a pewno Państwo znacie tę piękną historię, kiedy
falo wczoraj, ale chciałbym się do tego odnieść
Konstanty Stanisławski pracował nad Potęgą ciemnoty
i perspektywie trochę szerszej, bo to był jeden z ele­
Lwa Tołstoja i jako dwoje ekspertów sprowadził sobie
mentów tego, co się dzieje tutaj przez parę d n i .

149

�wieśniaka i wieśniaczkę, którzy mieli sprawdzać, jak
wygląda praca nad Potęgą ciemnoty, czy to jest zgodne
z tym, jak faktycznie wygląda wieś rosyjska w guberni
tulskiej. W pewnej chwili członkowie zespołu doszli do
wniosku, że owa wieśniaczka mogłaby zagrać małą
scenkę. Kiedy zaczęła grać jako naturszczyk, wtedy się
okazało, że i n n i aktorzy nie mają, co tam robić, że jej
prawda i wyrazistość jest tak mocna, że przeszkadza.
Więc postanowiono ją usunąć z pietwszego planu
i gdzieś tam ustawiono w tylnych rzędach. A l e jej śpiew
i wizerunek b y ł tak mocny, że nadal skupiała uwagę
wszystkich, postanowiono zatem zostawić tylko głos,
który biegł spoza kulis. Okazało się, że to również było
złe. Więc wreszcie postanowiono coś — i to jest piękna
puenta - otóż głos jej tylko płynął z taśmy. Okazuje się,
że żvcie musiało wviść z teatru bo jeżeli w n i m bvlo to
teatr się kończył. Piękna historia, bardzo piękna
o

p

o

,

wieść N o wiec właśnie - t a k jak teatru nie można la
c z v ć z żvriem nie można wnrnwadzać żvcia do teatru
rak

samo

mvśle

w teatrze

rvt nnimnwanv

tak

iak

hvłn t o w i d a ć n i e m a I I « ł - z i a w i a r i w i e m
o tym od wczoraj na pewno.
Jaki jest więc sens takich z w i ą z k ó w , takich złączeń,
które mają miejsce tutaj w trakcie tych naszych spo­
tkań. A n o sensem jest transformacja, czyli to twórcze
spożytkowanie wyprawy. Człowiek powinien wyprawiać
się, by odsłonić. Należy dokonać twórczej ttansformacji
tego, po co się wyprawiło. T o samo odnosi się do tej
twórczej wyprawy artystów w stronę rytu, wyprawy ar­
tystów w stronę bajarza, wyprawy artystów w stronę guślarza i w stronę pieśni. Dla mnie takim przykładem
bardzo pięknym na dokonanie takiej właśnie transfor­
macji są Metamorfozy, które od jakiegoś czasu prezentu­
je nam teatr „Gardzienice". T o jest właśnie przykład na
działanie, o którym mówię i które jest m i bliskie,
spójrzcie jednocześnie, że oni nie są w historii, o n i nie
w rycie oni nie sa w micie
)ni« ą we współczesno­
ści we w s D Ó ł c z e s n v m świecie ze wsDÓłczesnvm czło
wiekiem - ten człowiek to chyba bardzo mocno jest Po¬
lak mimo ^e także i Każdy — i są z tym tak mocno że ja
nie wiem czv można bvć bliżej Gardzienice" to przy¬
kład że możliwa jest taka droga, w której teatr szanuje
ryt i pozostaje w dalszym ciągu teatrem, czyli tym, co
„Bóg stworzył dla tych, którym nie wystarcza Kościół".
wr orai
7

Włodzimierz Staniewski: Ja jestem fundamen­
talnie na nie w stosunku do wypowiedzi doktora
Guszpita i ...
Ireneusz Guszpit: Ja się nawet cieszę, że tak jest.
Włodzimierz Staniewski: Ja bym bardzo prosił,
ażeby uważać na porównania i na używanie terminolo­
g i i szczególnie wtedy, kiedy terminy dotyczą zjawisk,

z którymi się nie miało do czynienia. N o więc Irku - je­
żeli nigdy nie byłeś w peep-show, to nie opowiadaj
0 peep-show. T o jest sprawa, która, jak wiesz bardzo
mnie mocno dotyka - taki rodzaj porównania, który
zbrudza tamto doświadczenie, ponieważ nie jest to do­
świadczenie sytuujące się w przestrzeniach klubów pla­
cu Pigalle. Wprost przeciwnie - mieliśmy do czynienia
z doświadczeniem o wyjątkowym poziomie moralności,
gdzie wszystko, co dotyczy podstawowych racji związa­
nych z etyką zostało uchronione i przekazane nam ja­
ko pewnego rodzaju przesłanie. Podczas kiedy w peep"
-show mamy do czynienia z deprecjacje! wartości etycz¬
nych, mamy do czynienia ze wszystkim, czym się brzy­
dzimy.
Ireneusz Guszpit: Ja nawet jestem rad, że my się
nie rozumiemy. Może tak musi być.
Włodzimierz Lengauer: Pozwolę sobie tylko przy¬
pomnieć banalną rzecz z mojej, oczywiście, dziedziny.
Mianowicie związki teatru i obrzędowości nie s ą wca­
le takie proste, a że istnieją nie ulega najmniejszej w ą t ­
pliwości. Geneza obrzędowa teatru starożytnego, te­
atru greckiego jest rzeczą na pewno wszystkim Pań­
stwu doskonale znaną. Znana jest Państwu zapewne
w postaci owej teorii, którą s i ę czasem nazywa teorią
Arystoteles-Wilamowitz, bo jej początkiem jest słynny
fragment Poetyki Arystotelesa, którego interpretację
rozwinął później jeden z najwybitniejszych filologów
nowożytnych U l r i c h v o n Wilamowitz-Moellendorf.
Teoria nie jest może do końca słuszna, dzisiaj bywa
często kwestionowana, ale to, że u podstaw nie tylko
tragedii jako gatunku, ale teattu właśnie leży obrzęd
dionizviski iest rzeczą niewątpliwa Co wiecei można
D o w i e d z i e ć że w oewnvm momencie wtedv kie dv te
a t r erecki nowstawał istniała svtua'cia trochę może
nodobna d o rei kroräsmv w c z o r a i obserwowali O t o
bowiem zdaniem p e w n e j bardzo wvbitneeo uczone
on
tworrv i e n W i % m o z l i w v r h t e o r i i w v i a s n i a i a r v r h
genezę obrzędową teatru greckiego, Waltera Burkerta, teatr, przedstawienie rytualne bierze s i ę z rytuału
ofiarnego. Następuje składanie ofiar przez wąski krąg
uczestników obrzędu - tego, co zabija oraz tych, co
stoją obok i wznoszą pieśń. Ta pieśń jest skonwencjo­
nalizowanym, zrytualizowanym krzykiem rozpaczy, że
oto zadaje s i ę śmierć, wobec tego jest i autentyczna,
1 trochę zagrana, ale przecież pozostaje w niej przede
wszystkim przeżycie ludzi biorących udział. Dopiero
gdzieś dalej jest ten inny krąg ludzi i z niego dopiero
potem powstaje theatron, czyli miejsce, skąd się patrzy.
Ale ci co patrzą - nawet w t e j koncepcji, która odno­
si się też do A t e n w V wieku, kiedy istnieje tekst lite­
racki, kiedy istnieje teatr - ci patrzący, ta publiczność,
k t ó r a patrzy, na tych którzy coś tam przedstawiają, coś

150

�„MISTERIA, INICJACJE" - DYSKUSJA PANELOWA

Obrzęd Santería. Zespól Jagüey. Kraków 2000 „Misteria, Inicjacje".
Fot. Joanna Holcgreber

rzeczywiście czynią na t y m miejscu, które się nazywa­
ło orchestra - ci patrzący, ci którzy siedzą w theatron są
też uczestnikami obrzędu, bo cale przedstawienie te­
atralne, łącznie z obecnością publiczności jest auten­
tycznym obrzędem. I przypomnę, proszę m i wybaczyć,
rzecz już tak najbardziej banalną - widzi się w teatrze,
w tragedii antycznej czasem rzeczy okropne, rzeczy
straszne. I jest paradoksem tragedii, że oglądanie cier­
pienia ma przynieść przyjemność. A l e idzie przecież
o to, żeby ta przyjemność z oglądania cierpienia, prze¬
praszam z a banał, prowadziła do katharsis.
Tomasz K u b i k o w s k i : Kilka rzeczy m i się nasuwa.
Pierwsza: zawsze, kiedy słyszę, że teatr powstał z ob­
rzędu, zadaję sobie pytanie: a co musiało się stać po
drodze, żeby z obrzędu powstał teatr? Najkrócej to u j ­
mując - mam poczucie, że teatr, który się wyodrębnił
jako zjawisko w miarę (nie zawsze) autonomiczne,
wiodące pod swoją nazwą względnie niezależny byt
kulturowy - jest czymś pomiędzy, czymś na styku bar­
dzo różnych obszarów, z których tylko jednym (naj­
częściej i najchętniej podkreślanym, bo to tradycja
najwyższa) jest obrzęd religijny, czy też T T i i s t e r i u n i re¬
ligijne. Z równym przekonaniem można by chyba po­
wiedzieć, że teatr równie dobrze wywodzi się Z OSZU"
s t w a na t a r g u że równie dobrze wywodzi się ze stręczycielstwa, czy z kłamstw wszelkiego rodzaju, czy

z godowej albo i nie-godowej rywalizacji... można
rzec, że wiele tych sfer - jedne szlachetne, inne wsty­
dliwe, jedne zaliczane do godnego dziedzictwa inne
do kłopotliwego brzemienia - musiało się złożyć, żeby
powstał właśnie teatr: teatr w swojej cudownej anar­
chii, polimorficzności, nieprzewidywalności i przeko¬
rze, w jakich go znamy. Teatr się wymyka, obrzędowi
także - i przyznaję, że do takiego jego międzybytu je­
stem mocno przywiązany.
Druga rzecz - ja owszem, byłem w peep-show, panie
Irku, ale to m i zupełnie nie przypominało tego, czego
doświadczyłem wczoraj w nocy. I nie uwierało mnie
także to, o czym mówił profesor Schechner. Ja nie pró­
bowałem wprawdzie wejść za ołtarz, ale nie próbowa­
łem też tego nigdy w czasie mszy katolickiej i wcale nie
miałem wobec tego poczucia, że doświadczam z tej
mszy tylko tyle, ile m i wolno. Miałem poczucie, że par¬
tycypuję w pełni - tylko w roli, która jest dla mnie
przewidziane; że ten dramat, który się rozgrywa (bo to
jest niewątpliwie dramat), ma swoje wstępne ustalenia
dotyczące porządku przestrzennego, dynamiki grup
i zachowania jednostek, które w n i m uczestniczą - ze
istnieje tu po prostu pewna struktura której jestem
częścią i której nie oowinienem za bardzo zakłócać
o ile rzecz ma sie dooelnic w otóle A zatem nie musi
sie to wiązać z kontekstem kulturowym z obcością wo
bec jakiejś religii czy zakorzenieniem w niej. W noc-

151

�„MISTERIA, INICJACJE" - DYSKUSJA PANELOWA

Obrzęd Santería. Zespół Jagüey. Kraków 2000 „Misteria, Inicjacje". Obrzęd Santería.
Fot. Joanna Holcgreber

nym obrzędzie uczestniczyłem oczywiście jako człowiek
obcy, który wprawdzie teoretycznie wie co nieco
o Santerii, ale z pewnością nie jest w żaden sposób
oswojony z tymi bogami. I w związku z tym, jednym
z naturalnych pytań, jakie się w głowie pojawiały, było
pytanie, które zadawał sobie wspomniany dzisiaj Kerenyi. O n się zastanawiał, co jawiło się starożytnym Gre­
kom jako Hermes? Ja nie potrafię oprzeć się pytaniu:
co jawiło się naszym wczorajszym gospodarzom jako
Ochum czy Obatalia? I to jest dla mnie pytanie wyj­
ściowe: mam poczucie, że zadając je, stawiam się wo­
bec obrzędu w uczciwej sytuacji wyjściowej.

lonialnymi tęsknotami i zaszłościami. Z drugiej jednak
strony jesteśmy w kraju, który pod koniec X V I I I wieku
został rozebrany na kolonie przez państwa, które wła­
snych kolonii zamorskich nie miały i tutaj szukały do­
datkowego terytorium. Nas w dużej mierze potrakto¬
wano jako „tubylców", pamięć o tym głęboko wrosła
w tutejszą kulturę i stała się nieodłącznym składnikiem
tutejszej świadomości, czy nawet tutejszych schizofre­
nii. Kiedy czytam dzisiejsze analizy kultur postkolonialnych, w wielu miejscach przypominają m i one polską
kulturę X I X wieku. O tym rozdwojeniu świadomości
warto chyba pamiętać.

Trzecia rzecz - bezpośrednio do profesora Schechnera, którego postkolonialne uwagi rozumiem. Będąc
akurat w miejscu, w którym Pan się dzisiaj znalazł, trze­
ba jednak chyba wziąć pod uwagę specyficzny czynnik
lokalny. Pewnie, jesteśmy tutaj białymi ludźmi i uczest­
niczymy w kulturze białego człowieka, łącznie z jej ko-

Czesław R o b o t y c k i : Przysłuchując się tej rozmo­
wie mam uwagę metodologiczną, wartą chyba podkre­
ślenia. Niektórzy badacze bardzo łatwo posługują się
w naszych rozważaniach analogią między rytuałem
greckim a kulturą współczesną, szczególnie między ry-

152

�„MISTERIA, INICJACJE" - DYSKUSJA PANELOWA

tuałami ludowymi a tradycjami greckimi. Pytanie czy
można ich szukać i dowolnie takich analogii używać
jest właśnie kwestią metodologiczną. T e n rodzaj postę­
powania to stara koncepcja, jeszcze ewolucjonistyczna.
Za metodologią porównywania stoi X I X - wieczna
myśl etnologiczna dzisiaj już anachroniczna. Współcze­
śnie, szczególnie strukturaliści i semiotycy, kiedy po­
szukują archaiki, czynią to w inny sposób. Śledzą mia­
nowicie transformacje i konteksty rytuałów, żeby do­
chodzić przede wszystkim do znaczeń, a nie do po­
wierzchownych analogii. T e n rygor postępowania jest
niezwykle ważny, ponieważ w założeniach ewolucjonistycznych przyjmowano jedność i stałość ludzkiej psy­
chiki bez względu na to, gdzie i kiedy rytuał na świecie
występował. W t y m typie rozumowania analogie moż­
na bvło stosować z przekonaniem że dotyczą one esen­
cji ludzkiego sposobu bycia w świecie. Ponieważ ten
wszędzie powinien być taki sam wiec nawet różnice
czasowe i geograficzne nie nrzeszkadzały analogiom
Tvmczasem kmvczne nurty myśli antropologiczne!

ciu. Udało m i się psim swędem dostać do kaplicy świę­
tych Piotra i Pawła, która w ciągu całego roku służy ja­
ko miejsce odprawiania mszy katolickich. Tej jedynej
nocy i tego jedynego poranka może wejść do kaplicy
kilka lub kilkanaście kobiet, które odprawiają rytuał.
Proszę zwrócić uwagę - w kaplicy katolickiej. Również
mogą być tam obecni niektórzy członkowie ich rodzin.
Pozostaje jedna jedyna osoba spośród gremium kościel­
nego. T o jest zakrystianin, który czyni posługę wobec
zdarzeń podobnych do tego, w którym uczestniczyliśmy
wczoraj. Są to zdarzenia, które odwołują się do stanów
transgresji, mamy tam do czynienia z owładnięciem,
mamy do czynienia z czymś, CO z medycznego punktu
widzenia nazwalibyśmy zarówno stanem epileptycznym,
jak i kataleptycznym, mamy do czynienia ze śpiewami,
z krzykami, z bieganiem wokoło ołtarza oraz z wbiega¬
niem poziomo do pewnej wysokości na. ściany przez sta
re kobiety. Mnie sie udało tak jak powiedziałem osim
swędem tam dostać Oczywiście możecie sobie Państwo
wyobrazić co sie dzieie z człowiekiem który iest podda

które skuniaia sie na nosznkiwaniach sensów i znaczeń

ny nresii rakich wrażeń

poszczególnych kultów, koncentrując swoje zaintere­
sowania przede wszystkim na aspekcie synchronicz­
nym. Spojrzenie synchroniczne jest bardzo ważne i do­
piero gdy je zastosujemy, rekonstrukcje archaicznych
kultut, bo takie przecież semiotycy też czynią, nabiera­
ją innego wymiaru i służą innym celom. Wątpliwości,
które się t u pojawiły w związku z pytaniem czy jesteśmy
w stanie zrozumieć, odczuć sposób widzenia i przeży­
wania świata charakterystyczny dla kultury archaicz­
nej, skłaniają mnie do odpowiedzi, że niestety nie, że
jest on dla nas niedostępny. Ciągle obracamy się w krę­
gu własnego doświadczenia, z którego nie możemy się
wyrwać. T o jest w antropologii problem, o którym nie­
zwykle dużo się mówi.

J e l o t y s i e n n y tłum

Richard Schechner: Skoro już mówimy o rytuale
i teattze. T o w Europie przyjęło się twierdzić, że teatr
powstał z rytuału. W Indiach na przykład jest całkiem
odwtotnie - tam najpierw jest teatr, który dopiero
w trakcie swego rozwoju nabiera cech rytuału. Cała ta
sprawa nie jest więc wcale taka prosta. Choć jeśli spoj­
rzeć na nią z nieco innego punktu widzenia, to może
stać się jasna. Zarówno rytuał jak i teatr są przecież w i ­
dowiskiem , tyle tylko, że widowisko to może pełnić
różne funkcje - kultowe lub teatralne.
1

Włodzimierz Staniewski: Granica między miste­
rium a teatrem, który ma funkcje przede wszystkim spo­
łeczne bywa granicą bardzo ażurową. Opowiem o jed­
nym wydarzeniu, którego doświadczyłem. Mianowicie
uczestniczyłem w rytuale tarantyzmu w Galatina d i
Lecce w Pulii, miałem wtedy dwadzieścia parę lat. Jed­
no z najbardziej porażających doświadczeń w moim ży­

Na zewnam rei kanlicy iesr

który d y s y żądza wdarcia sie do
7

środka. Tak właśnie - jak na każdym jarmarku, jak na
każdej fieście, jak na każdym festiwalu, jak na każdej
paradzie religijnej - tłum po prostu dyszy żądzą wdarcia
się do środka. Jest on otoczony i hamowany przez kor­
don policji, więc do kaplicy n i k t się nie może wedrzeć.
W pewnym momencie jedna z kobiet wpada w stan tak
granicznego owładnięcia, że nie wystarcza jej zamknię­
ta przestrzeń sakralna. Wówczas obecni posługujący te­
mu rytuałowi, czyli zakrystianin oraz rodzina tej kobie­
ty otwierają dźwierza kościoła i ona wybiega w stanie
owładnięcia na zewnątrz i odczynia coś, co już nie jest
rytuałem, nie należy do sakralnej, zamkniętej części
zdarzenia, ale staje się tylko i wyłącznie teatrem, ponie­
waż te kilka tysięcy ludzi patrzy na jej taniec, który jest
tańcem, twierdzi się, pająka. Później jest zabierana do
środka i znów cale doświadczenie przechodzi w sferę za­
krytą, hermetyczną, ezoteryczną. Mnie osobiście inte­
resują takie zjawiska, aczkolwiek ten Festiwal, zwróćcie
Państwo uwagę jak on jest skonstruowany — nie jest on
Festiwalem, który miałby w sposób doktrynerski propa*"
gować jeden typ zjawisk. Dzisiaj na przykład będziemy
uczestniczyć w koncercie, w którym pieśni starożytnej
Grecji śpiewać będzie jeden z najbardziej filharmonicz
nych chórów najbardziej znanych chórów który pod
przewodnictwem Anne Belis zaimuie sie rekonstrukcja
autentycznych reliktów i zabytków starożytnej Grec i
Mieliśmy również do czynienia z widowiskam kostiu
mowymi
należą

mi

do tei soołecznei sfery spełniaia
rei 7 o w i n n n ś H h L i e i J w L y s k i e
7

inne
^ Zltru

niż i a k i L w k

Ale^w
Rzecz, w
^ „ czym rzecz?
^
„ pewnym
. „ „ , ^pyta^
F

m u , Które w a r t o sooie m o ż e teraz zaaac i
się w d r u g i m c z ł o n i e t y t u ł u p r o j e k t u , k t ó r y z a p r o p o n o -

153

�„MISTERIA, INICJACJE" - DYSKUSJA PANELOWA

wałem - inicjacje. Rzecz w systemie wartości etycz­
nych. Jak należy tworzyć system wartości etycznych
również na terenie teatru? Czy powinien teatr posiadać
system wartości etycznych? I jeżeli tak, to czy nie powi­
nien czerpać z wartości etycznych, które zachowane są
w tradycjach misteriów, w tradycjach rytu? Ponieważ
jak wiemy teatr, który spełnia funkcje społeczne, który
spełnia funkcje towatzyskie, tych wartości etycznych
nie posiada. One są albo znieprawione, albo zdegrado­
wane. Pod względem etyki teatr, ten teatr towarzyski,
jest zupełnie czczy. I to jest kwestia, która mnie intere­
suje osobiście.
L e c h T r z c i o n k o w s k i : Chciałem zwrócić uwagę na
kilka drobnych punktów. Pierwszy problem, który był
tu już w różny sposób omawiany, to problem związku
pomiędzy rytuałem i teatrem problem przejścia od ry­
tuału dionizyjskiego, od składania ofiary krwawej do
teatru, to znaczy do pojawienia się widzów i do poja­
wienia się czegoś, co można nazwać sztuką teatralną.
Otóż tym punktem przełomowym jest przede wszyst­
kim pojawienie się imiennego poety, który pisze tekst,
jest twórcą i jest nauczycielem chóru. Chór zaczyna
śpiewać jego pieśń, a nie pieśń tradycyjną. I to jest to,
o czym chciałem mówić - nie tylko ciągłość tradycji ale
także przerwa w tej ciągłości, przerwa jaką jest poja­
wienie się twótcy Takie przerwy są dla kultury i dla
nas niezwykle istotne. T o jest problem tych wyłomów
w ciągłości tradycji Być może - jak ktoś powiedziałwynalezienie dru J e m aktora nrzez Aischvlosa iest nai
ważniejszym wynalazkiem ludzkości.
Dtugi problem dotyczy tego, co tutaj oglądaliśmy.
Mówiąc o tym, chciałbym użyć ogólnego schematu ko­
munikacji pomiędzy nadawcą i odbiorcą. Otóż sądzę,
że poszukiwanie nowych nadawców wynika z potrzeby
poszukiwania, czegoś nieznanego, co wykracza poza
nasze doświadczenie. Być może jest tak, jak jest w do­
brym małżeństwie, które sobie już wszystko powiedzia­
ło i wobec tego się znakomicie rozumie - język nadaw­
cy jest identyczny z językiem odbiorcy i w związku
z tym nie ma już nic ciekawego do powiedzenia. A więc
szukamy kogoś na zewnątrz. I teraz chodzi o to, k i m bę­
dzie ten ktoś - czy będzie to coś przelotnego, czy będzie
to nasza nowa miłość. Poruszano tutaj już problem
analogii i jej niewystarczalności. Jeżeli nie analogia, to
trwały, znaczący układ. I znalezienie tego trwałego
znaczącego układu w badaniu zewnętrznego wobec nas
tekstu jest chyba istota tych właściwych poszukiwań
teatru, poszukiwań nowego rytu dla teatru
Zbigniew T a r a n i e n k o : T o chyba oczywiste, że bez
dotykania najważniejszych rzeczy etycznych nigdy nie
było teattu. Jeżeli to zostało zagubione, to znaczy, że
coś się złego w teatrze stało. I w tej perspektywie wypo­

wiedź doktora Guszpita nie by\a zrozumiana-, porówna­
nie z oglądaniem peep-show dotyczyło zasad moral­
nych. Wczoraj byliśmy podglądaczami, n i k i m więcej.
Nie mogliśmy być uczestnikami, nawet jeżeli ktoś czy­
tał jedną książkę, nic nie wie o tamtej kulturze. Byli­
śmy też nimi, bo tak był skonstruowany rytuał: mogli­
śmy zobaczyć raczej plecy znajomych lub nieznajo­
mych. Można było pójść trzy kroki dalej i podskakiwać,
jak zrobiło parę kobiet, albo dać się tłumowi nosić.
Co to wczoraj było? Czy to był rytuał, czy - teatt?
I rytuał, i teatr, wszystko jest przecież pomieszane. Po­
lowa siedzących przy t y m stole może stworzyć teorią
rytuału, czy teatru, podzielić to na gatunki, pociąć pod
różnymi kątami: ze względu na stmkturę, dramatur­
gię, kulturę, jakąś moralną prawdę, związki z innymi
rzeczami, czy widowiska. T o są worki, które nie wiado¬
mo czemu służą. Zajmowałem się kiedyś genezą teatru
greckiego i teoriami genezy. Różne rzeczy tam można
znaleźć, ale jeden punkt jest ważny - teatr powstał,
kiedy rytuał przestawał być rytuałem - obrzęd uległ ześwieczczeniu. Zasadnicza intencja funkcjonowania te­
atru jest inna niż rytuału. Nie możemy dojść do bo­
gów, którzy są nam obcy, do wartości, które nie są na¬
sze. Nie możemy uczestniczyć w cudzym rytuale. Do­
pięto jak to wszystko weźmiemy w nawias zaczynamy
go oglądać, ale wtedy zaczynamy oglądać tylko teatr.
T a k i teatr wczoraj był, choć nie wiem do jakiego
stopnia to, co się działo w t y m obrzędzie było wyreży­
serowane, do jakiego prawdziwe. Jednak upadki ko­
biet, które oglądałem - upadały, a potem szybciutko
wstawały i wracały - nie były do końca opętaniem,
lecz robieniem opętania - grą aktorską. Czy jest w tym
coś złego? Myślę, że nie, oczywiście, że nie, ale zabija­
na kura była kurą, a gołąb gołębiem. Wydaje m i się, że
okrutne, rytualne zabawy z gołębiem nawet mniej
wrażliwe osoby przyprawiały o niechęć do tego wszyst­
kiego. I można mieć na to alergię.
Co my z tego możemy mieć? Możemy niewątpliwie
poznawać obcą kulturę. Nie możemy natomiast być
uczestnikami, chyba że ptzemontujemy sobie to, co ist­
nieje wewnątrz nas. Czy nam się to uda i czy jest po­
trzebne? T o pytanie. Wydaje m i się, że zupełnie niepo­
trzebne, że można żyć tak, jak się żyje w tej chwili. Co
by warto było zrobić? Uporządkować pojęcia. Sądzę, że
rytuały zwierzęce nie mają wiele wspólnego z rytuałami
typu msza katolicka, a także z różnego rodzaju rytuała­
m i społecznymi, na ptzykład z panelami, festiwalami,
czy sympozjami. I jeżeli to sobie troszkę uporządkuje­
my, powiemy, że teatr nie jest na przykład pokazywa­
niem Lunatyków Brocha - olbrzymiej prozy serią bar­
dzo pięknych obrazków - tylko czymś, co ma w sobie
konflikt i musi być czymś dramatycznym, możemy
w ten sposób coś wyjaśnić ewentualnie łatwiej sie ze
sobą nie zgodzić.

154

�„MISTERIA, INICJACJE" - DYSKUSJA PANELOWA

Jeszcze jedna sprawa - zgubiliśmy tutaj coś po dro­
dze - mianowicie magię. Mówimy obrzęd, rytuał, ini­
cjacje - ale inicjacje to wychowanie, forma wychowa­
nia, taka szkółka niedzielna, archaiczny kurs dokształ­
cający, a misteria, to nauka religii. T o wszystko można
objąć w perspektywie dawnej nauki i już. A l e w t y m
wszystkim, i w teatrze, i w sztuce jest coś, co przypomi­
na opisy różnego rodzaju czynności magicznych doko¬
nywane przez tych przeklętych ewolucjonistów, którzy
do tej pory pokutują w umysłach bardzo wielu huma­
nistów. Stworzyli o n i różne teorie magii. Znaleziono
dwa szeregi nieprzyległych do siebie czynności, dwa
niewspółmierne ciągi - mówi się tam jakieś słowa,
a jest to zaklęcie magiczne, które ma spowodować coś
konkretnego. Zabija się jakąś kurę, po to żeby duch ja­
kiejś tam boeini w s t a D i ł akurat od nasa w dół albo od
i

s

iv

V

i

pasa w górę. A l b o trzeba zabić koguta, żeby to się sta­
ło. I tak mniej więcej wysiada maeia - w y k o n u j e sie i a
kieś czynności J U o w f c d a sie iakieś słowa i oczekuie
się określonego skutku.
Włodzimierz Staniewski: Ja myślę, że trochę banalizujesz.
Zbigniew T a r a n i e n k o : Nie, opis magii jest właśnie
mniej więcej taki. T o nie s ą . . .
Włodzimierz Staniewski: Ja chcę tylko powie­
dzieć, że kury i koguty są dobierane według...
Zbigniew T a r a n i e n k o : Są różnego rodzaju przepisy,
a podręcznik czarnej magii, daje rzeczy niesłychane.
Mówię tu o niewspółmiemości dwóch szeregów, to zna­
czy słów, działań i oczekiwanego skutku. Ryty, to nie tyl­
ko modlitwy prawdziwe i prawdziwe ofiarowania czegoś.
Magia jest w tym, że za ofiarowanie ktoś chce czegoś
konkretnego, to znaczy - między aktem ofiarowania, ży­
czeniem i realizacją - nadzieję na spełnienie. Są takie
momenty w rytach, ofiatach, w teatrze, że magii nie ma,
ale jest bardzo dużo momentów, że jest. Nie mówiliśmy
o niej. W sztuce też jest, szczególnie w plastyce. W i e m
od malarzy, że w akcie malowania bardzo często i m się
coś takiego zdarza: nagle coś się zapętla, zamyka - i jest
akutat to czego oczekiwali. Może w teatrze też jest. Jest
to tównie ważne źródło wszystkiego, jak rytuał. Rzecz
ieszcze bardziej tajemnicza nieznana trudna do roznoznania kiedy ze względu ńa jakieś działania nie takie
jak planowaliśmy, coś jednak następuje
Włodzimierz Staniewski: Może powiesz o swoim
wczorajszym doświadczeniu osobistym. Widziałem, że
zostałeś dotknięty.
Zbigniew T a r a n i e n k o : Nudziłem się okropnie.

Włodzimierz Staniewski: A l e widziałem, że zosta­
łeś dotknięty wczoraj.
Zbigniew T a r a n i e n k o : Tak, oczywiście. Upodo­
bał mnie sobie ten szaman z pierwszej części. D w u ­
krotnie się do mnie zwracał. Stałem pod ścianą, żeby
oszczędzić oczy - reflektory raziły. Szaman dwukrot­
nie dotknął mnie zdejmując jakby „złą energię" - jeże­
l i się tak dotyka od szyi po ramiona, to ściąga się tą
energię. Miał rzeczywiście niebywałą siłę w rękach,
którą odczułem jako zenergetyzowanie. Może uważał,
że jestem pełen niepotrzebnego w t y m rytuale napię­
cia, że chętnie bym jednak wszedł w jego środek? Nie
było tak jednak.
Włodzimierz Staniewski: Bardzo przepraszam,
ale muszę interweniować, żeby w czasie tak ograni­
czonym. ..
Zbigniew Taranienko: Jeszcze dwa zdania. Santeria
trwały sześć godzin, było tam teatru na 45 minut, może
na pół godziny - świetnego. Po wcześniej zobaczonym
spektaklu „Gardzienic" pomyślałem, że następny wie­
czór, na który wszyscy tak bardzo czekają będzie gorszy,
że wszystko będzie to mniej interesujące niż teatr, który
robi Staniewski. Nie zawiodłem się. Mnie to nudziło,
chwilami było coś interesującego, a nie mogło wciągnąć,
bo ja w te bóstwa nie wierzę. Nie mogę wierzyć.
Włodzimierz Staniewski: Skoro się mówi o aler­
giach, to ja mam ochotę ogłosić początek końca post­
modernizmu. I zrobię to: ogłaszam początek końca
postmodernizmu. Teraz pan profesor Danielewicz pro­
sił o głos.
Jerzy Danielewicz: Chciałbym oderwać się na chwi­
lę od bieżącej dyskusji i wrócić do dzisiejszych wystąpień,
świetnych moim zdaniem, pana profesora Lengauera
i pana doktora Trzcionkowskiego, pewien aspekt rozwi­
jając. M o i m zdaniem profesor Lengauer dokonał bardzo
ciekawej interpretacji najbardziej dionizyjskiej tragedii,
interpretując ją pod kątem sophia - mądrości, identyfi­
kowanej z sophrosyne - umiarkowaniem, przestrzega­
niem porządku, ładu społecznego. A więc w kategoriach
dość na pierwszy rzut oka zaskakujących. Gdy się przyj­
rzeć temu pojęciu, to rzeczywiście Pentheus taki rodzaj
mądrości, czy też wiedzy reprezentuje. Jest to wiedza pottzebna w kierowaniu społeczeństwem, w zapewnieniu
mu ładu bezpieczeństwa Natomiast mądrość Dionizosa
należałoby rozumieć w trochę innych kategoriach. Tak
iak mądrość Pentheusa dotvczv ootzadku soołeczneeo
tak mądrość Dionizosa iest innego rodzaiu Dotycząca
norzadku misteriów czy nawet w newnych wyoadkach
przekraczania granic świata
'

155

�„MISTERIA, INICJACJE" - DYSKUSJA PANELOWA

Spójrzmy na problem sophia z punktu widzenia
uczestników orgii dionizyjskich, ogarniętych stanem
ekstazy, stanem enthusiasmos. Dla nich ta wiedza jest
czymś innym, tak samo jak dla uczestników wtajemni­
czeń. Chciałem zwrócić uwagę, że w formułach misteryjnych powtarza się czasownik określający stan osią­
gnięcia wiedzy: oida - wiem. Otóż ten czasownik jest
w języku greckim związany etymologicznie z czasowni­
kiem eidon - zobaczyłem, a więc owa wiedza ma swoje
źródło w ujrzeniu czegoś. Spójrzmy na misteria eleuzyńskie, o których mówił doktor Trzcionkowski. Nie­
przypadkowo w terminologii określającej mistów znaj­
dujemy słowa odwołujące się do obserwacji wzrokowej:
mystes od myo myeo zamykać oczy, to ten, który pa­
trzeć jeszcze nie może, nie jest do patrzenia uprawnio¬
ny Ten, który może spoglądać, to epoptes — ten który
spogląda k u czemuś W formułach rytualnych - a są
autorzy którzy iednak ie zdradzaia na przykład Pindar
- powtarza się to słowo nie tylko w tej wersji.
Wiesław Juszczak: Jak wiadomo, istnieje taki frag­
ment Pindara, w którym wyraźnie mówi się o transmigracji dusz, związanej z darem uczynionym Persefonie,
z zapłatą uczynioną Persefonie. Być może - taka jest
moja teza - głównym celem inicjacji było wprowadze­
nie w świadomość odradzania się dusz. Myślę, że to
mogłoby być treścią zasadniczą misteriów eleuzyńskich
oraz orfickich. Chciałbym też, w związku z tym, o czym
mówił profesor Lengauer, wspomnieć, że pierwszy w l i ­
teraturze epitet Persefony występuje już u Homera,
gdzie jest ona nazywana Straszliwą. W t y m fragmencie
ona nie jest wcale córką Demeter - ona jest Boginią
Straszliwą, Panią Podziemi. W Eleusis, jako Kore wy­
stępuje w złagodzonej wetsji, w wersji, która nie wiado­
mo czy jest druga czy jest pierwsza Jeżeli chodzi o mi¬
steria eleuzyńskie, można by mówić, że nie wiadomo,
czy nie były one pierwotnie albo czv nie wywodziły się
z misteriów pierwotnie czysto rytualnych chtonicz
nych czy nie były wprowadzaniem w tajemnice śmier
ci tak iak wszystkie zeiścia wszystkie katabazy PO
czawszy od G i J a m e s z a nonrzez erinskie ksieri umar
łych i katabazy greckie 'takie iak Heraklesa Tezeusza
Orfeusza i tak dalej. T o o czym mówię nawiązuje oczy¬
wiście do znanej pracy Guntera Kunza na temat prób
wywiedzenia kultu Persefony z Malty, gdzie zresztą spę­
dziłem sporo czasu, żeby się przekonać, do jakiego
stopnia jest to wyspa misteriów - niezamieszkała wła­
ściwie, pozbawiona pochówków, gdzie się odbywały
wtajemniczenia, na które przypływano prawdopodob­
nie tratwami aż z Sycylii, czyli osiemdziesiąt kilome¬
trów, co na owe czasy było wielką wyprawą.
Jerzy Danielewicz: Ad vocem, dla poparcia tezy pa­
na profesora, chciałem przypomnieć, że Herakles przed

swoją katabazą przeszedł oczyszczenie w Agrai po za­
bójstwie Centaurów, i przeszedł wtajemniczenia wła­
śnie w Eleusis, co by tę tezę potwierdzało.
W i e s ł a w Juszczak: Z tym wiąże się moja, nieco dy­
letancka hipoteza, wynikająca raczej z podróży i z prze­
myśleń niż z wyuczonej wiedzy, to znaczy - mam wię­
cej książek niż przeczytałem. T o się zdarza często
(śmiech i oklaski sali). Ja uważam, że w Grecji, po­
wiedzmy już archaicznej, mamy do czynienia z odwró­
ceniem porządku - jajko jest wcześniejsze od kury, De­
meter jest córką Persefony, Demeter jest wyłoniona
z Persefony przez rozdzielenie i dlatego Demetet jest
boginią chtoniczną. A l e to są sprawy już szczegółowe,
do dyskusji w innym miejscu.
Natomiast jeśli idzie o dyskusję, która poszła w stro­
nę związków rytuału i teatru, chciałbym odnieść się po
pierwsze do tego, o czym mówił profesor Schechner, do
stosunku badacza do przedmiotu, do pytania, k i m je­
steśmy wobec tego, co oglądamy, do tego swego rodza­
j u zażenowania, kłopotów i jakichś innych tam spraw.
Ja mam na to bardzo proste rozwiązanie, które może
wynika z fałszywej skromności. Uważam, że uczony po­
winien starać się odwracać tradycyjną relację wobec
badanego przedmiotu. Podmiotem jest według mnie
przedmiot, który badamy - to o n rządzi nami, a nie my
nim. M y jesteśmy przedmiotem, a przedmiot badany
podmiotem, czyli czymś aktywnym, co na. nas działa
i czemu, my się musimy poddać.
T o jest jedna kwestia. Druga kwestia, to jest taka
króciutka tylko pretensja do pana doktora Kubikowskiego - uważam, że myśmy nigdy nie byli skolonizowa­
n i . Kolonizacja jest działaniem odnoszącym się do i n ­
nej kultury, a myśmy nigdy nie byli poza Europą, nawet
wtedy, gdy byliśmy pod obcymi rządami. Myśmy byli
podbici częściowo przez Europejczyków, częściowo
przez Azjatów. Natomiast nie przestaliśmy nigdy być
Europejczykami.
I wreszcie trzecia, podstawowa sprawa - to, o czym
dzisiaj była mowa bez przerwy, a mianowicie rytuał
i niemożność wybrnięcia z tego, co jest rytuałem a co
jest teatrem. Dla mnie sprawa jest absolutnie prosta
i oczywista, więc może upraszczam i to w sposób rady­
kalny. Jeżeli Państwo nie chcą słowa rytuał, niech Pań­
stwo wezmą sobie słowo sakrament. N a czym polega
sakrament? Polega na uczestnictwie. T o , co pan Kubikowski powiedział, że nie zagląda do zakrystii, to jest
oczywiste, ale pan uczestniczy, pan jest włączony.
A poza tym sakrament jest połączony z sacrum, aczkol­
wiek słowo sacrum jest dla mnie słowem przegranym,
tak samo jak słowo rytuał.
T y m , co powoduje moją absolutną furię jako histo­
ryka sztuki, historyka, po części, religii, historyka czy
uczestnika sztuki teatralnej jest słowo „odbiór", któte

156

�„MISTERIA, INICJACJE" - DYSKUSJA PANELOWA

i
A

WKtm

Studenci A k a d e m i i Praktyk Teatralnych. Zajęcia warsztatowe z i n s t r u k t o r e m Capoeira A n d r e Reisen (Brazylia), Gardzienice 2000. Fot.
Przemek Sieraczyński

zrobiło s t r a s z l i w ą karierę p o p r z e z s t r u k t u r a l i z m . Jest
to słowo, które u k a z u j e w i d z a jako kogoś b i e r n e g o
w o b e c akcji, którą o b s e r w u j e , c z y l i kogoś, k t o
nie
uczestniczy
tylko odbiera, t a k j a k d z i e c k o , które
otwiera b u z i ę i w t e d y w k ł a d a m u s i ę ł y ż k ę z k a s z k ą
i ono albo w y p l u j e , a l b o n i e . Słowo „odbiót" j e s t d l a
mnie s ł o w e m z a b ó j c z y m , jeśli i d z i e o k o n c e p c j ę k o n ­
t a k t u c z ł o w i e k a ze s z t u k ą , dlatego, że o z n a c z a ono, że
moja a k t y w n o ś ć d u c h o w a , c z y i n t e l e k t u a l n a , c z y j e d ­
n a i d t u g a , są l u b mogą b y ć w y ł ą c z o n e . Tutaj z a w s z e
posługuję

się

przykładem

interpretacji

muzycznej.

I t v l k n r a k w y o b r a ż a m s o b i e k o n t a k t ze s z t u k a tvtura w y k o n y w a n a nr ez dvrvaenta

n i a n i ste

7

ka
Ra

7

v 7 n i L L a

czy

spiewaKa

ptawaztwy
moim

zdaniem,

bie

mianowicie

dy

kiedy

Mogło

byc

ale n a s t ą p i ł

która w

Dionizosa

co

wystąpienia,

Lengauera.

profesora

pan

profesor

mówił

o orfizmie i związku

Otóż

z misteriami orfickimi.

na

kultu

w y d a j e m i się, że

m o ż e m y p o d e j r z e w a ć , iż i s t o t ą m i s t e r i ó w b y ł j e d n a k w y ­
miar

Pan

eschatologiczny.

profesor w s p o m i n a ł

o

zło­

tych listkach, które mogły m i e ć związek z misteriami
fików,

or­

że

skrzyń

są

pewną

wskazówką

dla

wtajemniczonych

w misteria, by po śmierci mogli przejść etap z życia ziem­

Kontakt

jeayny

skiego

kontakt
jest

związku

rytuałem, a

z

się

sakramentem
tozdział,

azieiem

azieiem.

z

tym

teatrem,

-

w

ostatnia
tym,

co

nas,

sztukę

stosunek

w

so­

sprawa
było

l eatr powstał

wte­

uczestnictwo

początku -

me

wiemy.

prawdopodobnie

było -

na

salę

i

widownię.

nieuczestnicze-

tutaj n a z y w a n e

rytuałem

o
z

do

niebiańskiego.

tabliczkach

Turioi,

się

czy

Pan

profesor w s p o m n i a ł

Pelieny. Mnie
interesujący,

Dionizosa,

funkcjonuje

jako

przypomniał

jeśli c h o d z i

o

bóstwo

sprawcze

do

w

postaci

mleka".

koziołka

Badacze

bardzo

odradzania

sądzą

i

też
listek

teriomor-

reinkarna

złotym listku widnieje mianowicie

Dionizosa

wskoczyłeś

się

który w tym aspekcie

jak niektórzy badacze nawet

ciLNatym
nek

z

bardzo

ficzną epifanię
dobrze

tutaj

bezpośrednie

rozerwanie

co było

Kazay z

autentycznie
musi ten

Czym to było na

tym,

swojego

wykładzie
tego,

jest

I w związku z tym powstała możliwość

ma,

końcu

w

wszystkim do

dwóch

to

skończyło

w-dramacie.

poruszonych

Przede

do

chciałabym nawiązać

iedvny

kwestia rozmc między

pokazywane:

spraw

trudem

niedopuszczalna.

konraWV d.iełem

jeżeli

w

K r y s t y n a B a r t o l : Ja

jest

iesr

zaangażowany,

wyzwolić,

zostać przy t y m słowie, k t ó r e m i t r o c h ę z

to

możliwy

i w istnienie

nar

żeby

przechodzi przez gardło -

napis

interpretują

wizeru
koziołku

to

orzed

stawienie bard.o s y m b o l W n i e w kateaoriarb odrod™
stawienie
n i a się

Druga

-

Darozo symDoncznie, w k a t e g o n a c n

umierania i zyskiwania ponownego

rzecz, k t ó r a m i się skojarzyła d o t y c z y t y c h

dzo c i e k a w y c h rozważań interpretacyjnych

157

oorooza-

życia

pana

bar­

profe-

�„MISTERIA, INICJACJE" - DYSKUSJA PANELOWA

sora na temat Bachantek. Właśnie ta antynomia: porzą­
dek polis - porządek misteriów, czyli tego, co irracjonal­
ne. Zastanawiam się, czy tą ogólną antynomią nie moż­
na wyjaśnić również poglądów Platona na literaturę, na
poezję. Chodzi m i o ten zdecydowanie negatywny sto­
sunek Platona do boskiego szalu, o te fragmenty, w któ­
rych Platon powiada, że poezja, muzyka porusza te stru­
ny duszy, które nigdy drgać nie powinny. I czy nie jest
to właśnie dalekie echo tego przeciwstawienia.
J a c e k Dobrowolski: Ważnym pytaniem, które tu
jeszcze nie padło, jest pytanie o to, czego szukamy
w misteriach i jakich bogów przyzywamy? Jest na pew­
no rzeczą niebezpieczną, jeżeli przyzywamy bogów nie­
bezpiecznych. Jeżeli szukamy tego, co nieśmiertelne,
jeżeli szukamy światła, to nie uda nam się tak łatwo do
niego dotrzeć, ponieważ wędrujemy przez naszą pod­
świadomość, która w większości tradycji przedstawia­
na jest w sposób piekielny. Zmagamy się z tymi potwo­
rami i w końcu powinniśmy - jak na to wskazują losy
różnych herosów, bohaterów - dotrzeć do celu podró­
ży, do tego, co nieśmiertelne. A l e czy zawsze nam się
udaje, czy musimy przyzywać niebezpieczne potęgi, za­
fascynowani nimi? Z jakimi uczuciami do tego pod­
chodzimy? Czy jesteśmy kolekcjonerami, którzy zbie­
rają każde doświadczenia bo nas interesuje jakieś eks
tremum czy interesuje nas moc czy interesują nas
krwawe ońarv czv też chcemv iak naiszvbciei czv mo
że iak naisorawniei przedostać sie przez te wszystkie
warstwy nanwrności i dotrzeć do repo co nieśmiertel
ne. Otóż w tej chwili na świecie bardzo modne są
wszelkiego rodzaju stany zmienionej świadomości
modne jest słowo szamanizm, i jest batdzo wielu na­
uczycieli rozmaitej jakości. A musimy zawsze pamię­
tać, że „po owocach poznacie i c h " . Trzeba zawsze py­
tać, jaka to jest wspólnota. Czy ta wspólnota, która
oferuje jakieś misterium jest rzeczywiście wspólnotą
braterską, przepełnioną miłością i otwartą? I musimy
pytać, k i m jesteśmy, gdy do tego przystępujemy. Czy
tylko ulegamy fascynacji, bo jesteśmy znudzeni naszym
codziennym życiem, czy szukamy mocnych wrażeń,
czy też rzeczywiście poszukujemy prawdy, rozumianej
jako lekarstwo?
R i c h a r d S c h e c h n e r : Niezależnie od tego, co sami
myślimy, musimy wszyscy przyznać, że Santeria od­
prawiana dla Polaków ma zupełnie inne znaczenie,
niż ten sam rytuał odprawiany w jego naturalnym śro­
dowisku. Ja uczestniczyłem w rytuale Santerii na K u ­
bie i proszę m i wierzyć, że znaczy on tam zupełnie coś
innego. T a m na przykład n i k t nie ukrywa sytuacji od­
prawiania rytuału. T u wywieziono nas za daleko za
miasto, w ściśle dobranym gronie, więc pojawił się też
taki aspekt jak chęć uniknięcia skandalu. Nie unik­

158

niemy też chyba tego, że pojawienie się takiego zjawi­
ska w t y m a nie innym miejscu zawsze będzie w jakimś
stopniu egzotyką.
Mówimy t u wiele o przekazywaniu rytualnej wiedzy,
o tradycji rytuału. A przecież prezentacja Santerii
w Polsce pokazuje wyraźnie, że rytuał nie jest czymś
stałym, że wciąż się zmienia, odnawia, nieustannie
ustanawia nowe związki. Jak się wobec takiego zjawi­
ska zachować? Jakie mamy prawo uznać, że jakaś for­
ma rytuału jest „właściwa", „czysta" a inne są „nieau­
tentyczne"? Myślę, że tego typu hierarchie są niepraw­
dziwe i bezwartościowe. To, co jest wartościowe, to
pełna i oparta na równości wymiana. M y zbyt często
chcemy czcić, imitować, zachowywać zmitologizowany, „autentyczny" rytuał, używając argumentów typu:
„bo tak jest od wieków". Wczoraj, mówiąc o ramlili
w mieście Ramnagar wspominałem o takich elemen­
tach które Lizria.vva.i~ie Scj. za bardzo stare a w rzeczywi¬
stości pojawiły się kilkadziesiąt lat temu. T o pokazuje,
jak nieprawdziwe jest przekonanie że coś jest auten¬
tyczne bo pochodzi sprzed wielu lat a coś i n n e m nie
autentyczne, bo wykorzystuje n o w o c z e s n e środki i narzedzia la nie wierze w tern tvpu hierarchie W ogóle
nie wierzę w hierarchie, ale w różnorodność. Przywiążujemy n a przykład wielkie znaczenie d o transu, a prze­
cież wielcy aktorzy Z-ichodu też grają w transie A co
zrobić z postulatem zachowywania tradycji zachowy­
wani?! ryTnałnw

w n h p r r a l c i r h 7i?iwisk i a k oWalecyanip

kohier
Afwce albo
srare nrzeriez
rradvcyi
KODiet w ruryce,
diuo, hardzo
oaruzo stare
przecie i trauycyj
ne

rvrnnlv

w r z a s i e k r r n / r h s k ł a d a ł o sie o f i a r v z l u d z i

N i e można zakładać

że w s z v s r k o

co h a r d z ,

r a r r iesr

i n ż z rracji
a r i i tego
t ę p o bDarcizo
ardzo w
artośYiowe n
ie m
o ż n n zawężać
zaweżar
juz
wartościowe,
nic
można
poia opserwacji t y i K o a o tego, co rzeicomo autentycz­
ne, wierzę w różnorodność, wierzę w potrzeoę intere­
sowania się tym, c o odmienne, c o nie powtarza niewol­
niczo wzoru, w zmienność, wierzę w proces historyczny
jalco prawdziwy przedmiot zainteresowania i oadania.

Włodzimierz i&gt;toniewski: N a zakończenie te, naszej:j długiej rozmowy chciałbym
cnciałbym przypomnieć pewne
wydarzenie. Kilkanaście lat temu organizowałem inne
sympozjum, w innym czasie - to byt jeszcze komunizm,
była żelazna kurtyna, żyliśmy w całkiem innej rzeczywi­
stości. Sympozjum to było zatytułowane „Przyroda sło­
wa w tradycjach teatralnych . Zaprosiłem na nie wyko­
nawców roli Hamleta z różnych krajów, z różnych kon­
tynentów. Był wśród nich między innymi aktor, który
grał Hamleta w spektaklu Ingmara Bergmana, był Jerzy
Radziwiłowicz, który próbował rolę Hamleta ze Swinarskim, byli wybitni wykonawcy tej roli z Norwegii,
z Japonii. Byłem nawet o krok od zaproszenia Smoktunowskiego. Wszyscy oni mówili o momencie transgre­
sji. A l e najciekawszą osobą był Joseph Chaikin, który
nie grał nigdy roli Hamleta, natomiast był wówczas cią-

�„MISTERIA, INICJACJE" - DYSKUSJA PANELOWA

gle jeszcze w fazie rekonwalescencji po bardzo ciężkim
wylewie. I on czytał swój bardzo piękny poemat, który
się nazywał Wojna w niebie . Czytał ten poemat czło­
wiek, który na skutek wylewu stracił mowę i odzyski­
wał ją czytając. Wszyscy mieliśmy poczucie, że mamy
do czynienia, inaczej się tego nie dało ująć - z miste­
rium, że mamy do czynienia z rolą, której nie możemy
już ujmować w kategoriach artystycznych, że mamy do
czynienia z sytuacją, w której magia nieustannie się
przeplata z teatrem, ponieważ był to występ publiczny.
Sposób, w jaki o n walczył ze swoim ograniczeniem wy­
mawiając słowa tak, jakby rzeźbił je z kamienia, był
obezwładniający. Mieliśmy do czynienia z teatrem, ale
mieliśmy jednocześnie do czynienia z misterium mortis.
Mówiono — to jest zwykłe szmaństwo, to nie jest teatr
- takie różne rzeczy
1

Ja przez te wszystkie lata zawsze miałem taką reflek­
sję, że moment graniczny, w którym misterium czy rytu­
ał łączy się z teatrem, to jest moment szczególnego ro­
dzaju wysiłku, szczególnego rodzaju trudu, trudu prze­
kroczenia swojego własnego ograniczenia, trudu prze­
kroczenia progu swoich własnych możliwości. I jest to
właściwe zarówno zjawisku rytuału (wczoraj mieliśmy
z tym do czynienia) jak i pewnym stanom w teatrze.
Bardzo m i przykro, że doszło do kontrowersji między
mną a doktorem Guszpitem i doktorem Taranienką,
którzy są zwolennikami naszego przedstawienia, ale
w trakcie procesu prób myśmy się zatrzymali w punk­
cie, który dopiero dla nas stawał się najbardziej ape­
tyczny, najbardziej pociągający i który kieruje nas k u
misteriom starożytnej Grecji i k u współcześnie żywym
tradycjom rdzennym, w których mamy do czynienia

k

159

z rytuałem. W odniesieniu do obu tych sfer doznaję te­
go stanu pokory, o którym już wspomniałem. Doznaję
go wtedy, kiedy mam do czynienia z niezwykle precy­
zyjnym przekazem wiedzy. Czyli w stosunku do na­
ukowców, którzy mnie instruują, tak jak profesor Danielewicz, dzięki któremu, między innymi, Metamorfo­
zy mogły powstać, którzy mnie instruują, jak pewien
materiał do którego sięgamy, materiał archaiczny, mo­
że a jak nie może być potraktowany i również wpadam
w stan pokory, kiedy mam do czynienia z Santero, któ­
ry mówi m i , jak fraza zaklęcia może być, a jak nie mo­
że być zaśpiewana.
Myślę, że do wielu kwestii, które poruszyliśmy pod­
czas tej dyskusji wielokrotnie jeszcze będziemy wracać,
bo są to sprawy ważne, bodaj, czy nie jedne z najważ­
niejszych w dzisiejszej kulturze i w dzisiejszym teatrze.
Bardzo dziękuję Państwu za to spotkanie i wszystkim
Państwu na widowni za uwagę i cierpliwość, z jaką ze­
chcieliście nas wysłuchać.
(oprać. Dańusz

Kosiński)

Schechner użył t u oczywiście angielskiego słowa

performance,

Przypisy
1

które ma nieco inne zabarwienie znaczeniowe niż polskie
„przedstawienie" czy „widowisko" odnosząc się raczej do samej
czynności, a nie do faktu obrazowania czego lub pokazywania
czegoś. N a tę istotną różnicę zwracał uwagę m . i n . Jerzy Gro­
towski (zob. J. Grotowski, Przemówienie

doctora honoris causa,

„Notatnik Teatralny" 192 n r 4, s. 24). Zwracam uwagę na tę
różnicę, ponieważ odwołanie do samej czynności pozwala swo­
bodnie obejmować t y m samym słowem i rytuał (ritual perfor­
mance) i teatr (theatrical performance).
2

O p u b l i k o w a n y w polskim tłumaczeniu Grzegorza Godlewskie­
go w „Dialogu" n r 6 z 1988 r.

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11157" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11135">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/96022d4c0d0bf186722031262d35a891.pdf</src>
        <authentication>98cf71989912db1afafb16932ba4fbc8</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133032">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:4030</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133033">
                <text>1961</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133034">
                <text>sztuka ludowa</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="133035">
                <text>Białostockie</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133036">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:3768</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133037">
                <text>Na marginesie badań sztuki ludowej Białostocczyzny / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1961 t.15 z.3</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133038">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1961 t.15 z.3, s. 131-136</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133039">
                <text>Reinfuss, Roman</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133040">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133041">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133042">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133043">
                <text>Roman

Reinfuss

NA M A R G I N E S I E
BADAN
S Z T U K I
L U D O W E J
B I A Ł O S T O C C Z Y Z N Y
W miarę, jak posuwają się badania nad trady­
cyjną kulturą ludu polskiego, jak z etapu gromadze­
nia materiałów terenowych przechodzimy w stadium
opracowywania ujęć o charakterze bardziej synte­
tycznym, coraz wyraźniej staje przed nami koniecz­
ność wiązania tych badań w większe całości, nieza­
leżnie od granic administracyjnych czy politycznych.
Kultura ludu polskiego rozwijająca się w zmiennych
warunkach historycznych, w bezpośrednich czy po­
średnich kontaktach z różnymi — bliższymi i dal­
szymi —• sąsiadami, stanowi dziś. szczególnie dla ba­
dań o charakterze genetycznym, splot zagadnień by­
najmniej niełatwych do prawidłowego rozwikłania.
Szczególne trudności nasuwają w tym względzie
tereny pograniczne, gdzie skutkiem wzajemnego prze­
nikania się różnych prądów osadniczych i następu­
jących w związiku z tym procesów asymilacji i mie­
szania się treści kulturowych sąsiadujących ze sobą
grup różnojęzycznych, obraz kształtowania się miej­
scowej kultury ludowej jest z natury rzeczy o wiele
więcej zmącony niż na terenach położonych bardziej
centralnie, gdzie wpływy obce dochodziły w znacznie
mniejszym nasileniu.
Województwo białostockie, któremu Redakcja „Pol­
skiej Sztuki Ludowej" poświęca znaczną część ni­
niejszego zeszytu, stanowi pod tym względem dosko­
nałą ilustrację. Obejmując północno-wschodnie kresy
naszego terytorium państwowego —• z punktu widze­
nia tradycyjnej kultury ludowej daje ono obraz bar­
dzo urozmaicony i skomplikowany, co w dużej mie­
rze jest wynikiem krzyżowania się na tych terenach
różnych elementów osadniczych.
W średniowieczu północną część dzisiejszego woj.
białostockiego zamieszkiwali bałtyjscy Jaćwingowie,
których siedziby sięgały po rzeki Łęg i Biebrzę, w po­
łudniowej natomiast jego części między Bugiem
a Narwią spotykały się i przenikały nawzajem —
ciągnący z Mazowsza prąd osadnictwa polskiego
z idącą od poludnio-wschodu, wzdłuż Bugu, lalą osad­
nictwa ukraińskiego '. Po rozgromieniu i wyniszczeniu
Jaćwingów, co nastąpiło w końcu X I I I w., tereny
przez nich poprzednio zamieszkałe stały się dostępne
dla sąsiadów; skorzystali z tego przede wszystkim
niesłychanie prężni Mazowszanie, których osiedla
chłopskie i drobnoszłacheckie rozprzestrzeniają się
teraz w głąb Suwalszczyzny i na tereny położone mię­
1

A. Kamiński, Jaćwierz, terytorium, ludność, sto­
sunki gospodarcze i społeczne, Łódź 1953, s. 39—50.
T. Milewski, Zarys językoznawstwa
ogólnego,
Lublin 1947, Cz. I I , s. 299.
Niekiedy całą ludność ruską zamieszkującą woj.
białostockie traktuje się jako „białoruską". Z uprosz­
czeniem takim spotkaliśmy się również na zorgani­
zowanej w Krakowie w 1960 r. „Wystawie sztuki lu­
2

3

li. 1. Fragment dekoracji
benka, pow. Biała Podl.

stolarskiej .czworaka". Lu-

dzy Narwią i Biebrzą, jak również Litwini kolonizują­
cy północną Suwalszczyznę oraz Białorusini, którzy w
swej, niezbyt zresztą dynamicznej, ekspansji przekro­
czyli ku zachodowi swą dawną granicę ciągnącą się
wzdłuż Swisłoczy oraz Niemna i zajęli tereny na pół­
noc od Narwi w kierunku górnej Biebrzy i Supraśli.
W dalszym rozwoju stosunków narodowościowych
zwyciężył na terenie dzisiejszego woj. białostockiego
żywioł polski, który asymilując dużą część ludności
ukraińskiej, białoruskiej
i litewskiej spowodował
znaczne skurczenie się zajmowanych przez nie tery­
toriów. Dziś, w wyniku wspomnianych wyżej proce­
sów osadniczych i asymilacyjnych, pozostał wąski
skrawek ciągnący się wzdłuż wschodniej granicy wo­
jewództwa, gdzie między Bugiem a Narwią spotyka
się ludność ukraińską , dalej zaś w kierunku północ­
nym — białoruską. Ludność litewska zamieszkuje za2

3

dowej zamieszkałych w Polsce Białorusinów, Litwi­
nów, Rosjan, Słowaków, Ukraińców i Żydów", jak
też w wydanym w związku z tą wystawą katalogu,
gdzie całą ruską ludność woj. białostockiego zaliczono
do grupy Białorusinów, podczas gdy okolice Kleszczel, skąd pochodziła eksponowana ceramika, czy
Hajnówki, skąd pochodziły pokazane na wystawie
tkaniny, według oceny językoznawców nie należą do
terytorium białoruskiego, lecz do ukraińskiego.
131

�-mm
ledwie kilka wiosek nadgranicznych w północnej czę­
architektoniczne, czy to posiadające charakter ogólno­
ści pow. suwalskiego (Puńsk, Szlynokieme, Oszkinie,
polski — jak np. chałupa o rozplanowaniu symetrycz­
Trakiszki i kilka innych).
nym z sienią w środku, czy też lokalny — jak zagrody
Wspomniane tu momenty z historii osadnictwa nie wydłużone w południowo-wschodniej części woje­
pozostały bez wpływu na kształtowanie się kultury wództwa. Z punktu widzenia sztuki ludowej budow­
ludowej w woj. białostockim. Być może świadectwem
nictwo to wyróżnia się bogatym zdobnictwem, i to
tego są związki łączące pewne typy architektury
zarówno na terenie woj. białostockiego jak i na obsza­
ludowej z okolic Hajnówki i Bielska Podlaskiego
rach późniejszej jego ekspansji (il. 1).
z budownictwem Polesia, czy też zbieżność, jaka za­
Jak wspomniano, istnieją pewne analogie w dzie­
chodzi między zasięgiem dawnego terytorium bałtyjdzinie urządzenia wnętrza na terenach północnoskiej Jaćwieży i zasięgiem szpilkowej techniki zdobie­
zachodnich województwa białostockiego oraz terenach
nia pisanek, która w tak interesujący sposób łączy
mazurskich; obszary wschodnie natomiast pozosta­
północną część województwa z terenami litewskimi.
wały pod silnym wpływem ośrodków stolarskich
Zgodnie z podziałem na cztery wspomniane wyżej . z okolic Wilna i Grodna, czego dowodem są spoty­
grupy osadnicze, kształtowały się w przeszłości typy
kane w okolicach Sokółki {i tam wykonywane) kufry
ubiorów ludowych.
zdobione drobnym roślinnym wzorem stempelkowym —' analogiczne do tych, które opisał W. DynowWynikiem sąsiedzkich raczej kontaktów są pewne
analogie zachodzące między Białostocczyzną a tere­ ski z terenów leżących na wschód od obecnej naszej
granicy państwowej .
nem Mazur —• w zakresie architektury ludowej, meb­
W zakresie umeblowania wnętrza mieszkalnego
larstwa (malowane sprzęty na Kurpiach) czy tkactwa.
występują na terenie Białostocczyzny dość znaczne
W dziedzinie architektury wybija się jednak w woj.
różnice. Inaczej bowiem przedstawia się wnętrze
białostockim na plan pierwszy ekspansja tzw. troja­
izby w wioskach drobnej szlachty zagrodowej, gdzie
ków i czworaków (il. 1, 2), tj. domów o zwartym
wśród mebli spotykamy rozmaite przykłady sprymirozplanowaniu, w których dookoła centralnie umiesz­
tywizowanych i uludowionych mebli stylowych, inaczej
czonych urządzeń ogniowych znajdują się: szczytowa
zaś w zacofanych do niedawna wioskach pobrzeża
sień, izba i odcięta od niej równolegle do kalenicy
Puszczy Białowieskiej, gdzie do końca okresu mię­
komora względnie alkierz (trojak). Najczęściej jednak
sień, która w tym typie budownictwa nie jest prze­ dzywojennego nie dotarły jeszcze kufry czy skrzynie
lotowa, bywa poprzecznie przedzielona, co daje do­ malowane. Tą właśnie wyraźną różnicą w tempie
rozwoju kulturalnego poszczególnych części woj. bia­
datkowe pomieszczenie, wykorzystywane jako komora
łostockiego — tłumaczyć można pozorny anachronizm,
względnie — w nowszych czasach — kuchnia (czwo­
którym jest powstanie w Hajnówce nowego ośrodka
rak). Ten rodzaj budownictwa, odznaczający się sze­
produkcji mebli ludowych (kufrów malowanych w
regiem zalet (m. in. najekonomiczniejszym wykorzy­
kwiaty), wówczas gdy na innych terenach wojewódz­
staniem urządzeń ogniowych), znalazł swój najwspa­
twa podobne ośrodki bądź zanikły, bądź też wyraźnie
nialszy wyraz w architekturze kurpiowskiej i stąd
w tym kierunku zmierzają.
już jako forma w pełni wykształcona rozpoczął swój
zwycięski pochód na pozostałe tereny woj. białostoc­
W zdobnictwie wnętrza prócz tkanin, o czym bę­
kiego, jak i ku południowi na zachodnie Podlasie
dziemy mówili później, na plan pierwszy wysuwają
i Lubelszczyznę.
We współczesnym budownictwie
Białostocczyzny czworaki względnie trojaki stanowią
W. Dynowski, Barwne kufry chłopskie z okolic
element dominujący, który wypiera starsze formy
Wileńszczyzny
i Polesia, Wilno 1934.
4

4

232

�się wycinanki, których najbardziej dojrzałe plastycz­
nie formy znajdujemy na obszarze Kurpiowszczyzny.
Jednak i na innych terenach województwa żywa
jest jeszcze 'tradycja wycinanek, z tą jednak różnicą,
że jako element zdobnictwa wnętrza wyszły już one
z użycia, utrzymały się natomiast po dzień dzisiejszy
jako dekoracja gwiazd kolędniczych. Jednym z ostat­
nich mistrzów wsehodniopodlaskiej wycinanki był
niedawno zmarły Czerniakiewiez, którego twórczość
zanalizowała przed paru laty M. Przeździecka .
W wioskach prawosławnych, ciągnących się przy
wschodniej granicy województwa, typową dekoracją
wnętrza są wycinane z papieru i malowane w kwia­
towe Wzory — zasłony na ikony. Produkcją ich i do­
mokrążną sprzedażą zajmują się kobiety z Makówki
koło Narwi. Obrazy treści religijnej, które spotyka
się w chałupach wiejskich, to przeważnie nie posia­
dające wartości artystycznej oleodruki. Zdarza się
jednak czasem, że wśród takiej galerii fabrycznych
obrazków można zobaczyć niespodziewanie drzeworyt
czy obraz na szkle .
Natomiast w kościołach katolickich spotyka się
czasem — szczególnie w feretronach — interesujące
obrazy ludowe malowane na papierze rozrzedzoną
farbą olejną, barwne, płaskie, silnie okonturowane,
o dekoracyjnie traktowanych szatach i tle. Obrazy
te, mające swe odpowiedniki na innych terenach
Polski, szczególnie zaś Mazowsza i północnej Mało­
polski, są — jak można wnosić z badań M. Przeździedkiej — śladem dawnych wędrówek domokrąż­
nych óbraźników, którzy w ub. w. z odległego Skulska
(k. Kruszwicy) docierali w te strony ze swym towarem .
W zdobnictwie wnętrza izby wiejskiej na terenie
Białostocczyzny poważną rolę gra tkanina. W kultu­
rze ludowej tego terenu jeszcze pod koniec ub. wieku
ozdobne tkaniny samodziałowe znajdowały zastoso­
wanie jako materiały odzieżowe i do dekoracji wnę­
trza. Obecnie, w związku z powszechnym zanikiem
tradycyjnych ubiorów ludowych, służą one prawie
wyłącznie do celów dekoracyjnych.
Zagadnienie ludowego tkactwa artystycznego Bia­
łostocczyzny zasługuje na szczególną wagę, teren ten
jest bowiem pod tym względem niewątpliwie naj­
5

6

7

bogatszy i spotykamy tu najszerszy wachlarz arty­
stycznych wyrobów tkackich. Prócz szeroko w Polsce
rozpowszechnionych pasiaków czy kraciaków, w woj.
białostockim występują zróżnicowane tkaniny prze­
tykane w postaci sejpaków, czy tzw. tkanin „wileń­
skich" czyli „radziuszek", słynnych już na całą Polskę
dywanów dwuosnowowych i mniej znanych tkanin
ażurowych. Z terenów Białostocczyzny tkaniny prze­
tykane (tzw. wileńskie) przenikają na sąsiednie te­
reny zachodniej Kurpiowszczyzny i Podlasia, czy pół­
nocnej Lubelszczyzny. Zagadnienie genezy ludowych
tkanin dekoracyjnych występujących w woj. biało­
stockim i na terenach przyległych — nie zostało do­
tychczas wyjaśnione, a droga do rozwiązania tego
problemu prowadzi przez żmudne poszukiwania „ro­
dowodów" dla każdej grupy tkanin oddzielnie.
Pomijam tu sprawę pasiaków czy kraciaków, któ­
rych „autochtonizim" na ziemiach Polski potwierdzają
wykopaliska archeologiczne, szczególną uwagę nato­
miast należy zwrócić na tkaniny przetykane i dwuos nowo we.
„Dywany" przetykane typu tzw. tkanin wileńskich
czyli „radziuszek" posiadają odpowiedniki na szero­
kich obszaradh Europy zachodniej (Niemcy) i północ­
nej (Skandynawia) , jak również na mniej odleg­
łych terenach Litwy, Białorusi czy północno-wschod­
niej Ukrainy (Polesie). Produkcja tego rodzaju tkanin
pod względem technicznym nie jest nadmiernie
skomplikowana, charakter zaś wzoru, podyktowany
względami technicznymi, jest ogólnie biorąc dość po­
dobny, można by więc oczywiście występowanie ich
na różnych terenach wyjaśniać na zasadzie konwer­
gencji, wydaje się jednak, że stosunkowo zwarty i lo­
gicznie ukształtowany zasięg geograficzny wspomnia8

5

M. Przeździecka, Szymon Czerniakiewiez —
podlaski wycinankarz ludowy, „Polska Sztuka Ludo­
wa", 1957, nr 1, s. 33.
M. Przeździecka, Zabytki plastyki ludowej na
Podlasiu Wschodnim, „Pol. Szt. Lud.", 1956, nr 4—5,
s. 219—228.
M. Przeździecka, Na tropach skulskich
ochweśników, „Pol. Szt. Lud.", 1957, nr 4, s. 252.
E. Walterstrof, Svenska vavnodstehniker och
mónstertyper, Sztockholim 1940, s. 161.
6

7

8

II. 3. Siwak. Chrzanów, pow. Sokołów Podl. II. 4. Ładyszka siwak. Kleszczele, pow. Bielsk Podl. II. 5. Dzieżka
(wypał szary). Studziany Las, .pow. Suwałki.
4

�U. 6'. Tkanina. Kamionne, okolice Rokitna. Repr. z: Materiali z Etnografii ta Mistectvoznavstva, Zeszyt II,
Kijów 1956, s. 52. II. 7. Tkanina, wzór w „krokwie". Wyk. przed 1939 r. Maria Busko, Wyryki, pow. Włodawa.

nych tkanin uzasadnia raczej przypuszczenie, że ma­
my tu do czynienia z przerzutem pewnych umiejęt­
ności tkackich, które z zachodniej Europy przenie­
sione zostały w kierunku północnym i wschodnim.
Ciekawym przyczynkiem wskazującym drogę, którą
interesująca nas tu technika i wzory mogły przedostać
się do ludu, jest drukowana w tym numerze praca
M. Matusek. Wysunięte przez autorkę przypuszczenie
co do rzemieślniczego pochodzenia ludowych „dywa­
nów przetykanych" jest tym bardziej prawdopodob­
ne, że podobną drogą przyszła, a następnie rozpo­
wszechniła się w tych stronach np. technika batikowych druków na płótnie, która do kultury ludowej
omawianych tu terenów wniesiona została przez rzemieśHników-farbiarzy, w zachodnioeuropejskim opraco­
waniu technologicznym i z tamtejszym przeważnie ze­
społem motywów zdobniczych — wypierając starsze,
prymitywne sposoby farbowania wzorzystego .
Jeszcze bardziej tajemniczo przedstawia się spra­
wa wspomnianych wyżej ludowych tkanin dwuosno­
wowych. Na ich genezę istnieje kilka poglądów (oma­
wia je A. Wojciechowski ) , z których jedne przy­
pisują im pochodzenie skandynawskie (Konrad Hahm),
inne starają się je powiązać z wspominanymi w
X V I w. „tapetia Masovitica" (kobierce mazowieckie),
względnie z produkcją manufaktur dworskich (T. Mań­
kowski), do czego przybywa obecnie nowa hipoteza
A. Nahlilka o wschodnim — ruskim pochodzeniu tka­
nin dwuosnowowych. Dziś przedwcześnie byłoby prze­
sądzać słuszność któregokolwiek z wspomnianych wy­
żej poglądów. Wydaje się jednak, że przerzucanie po­
czątków produkcji podlaskich dywanów dwuosnowo­
wych zbyt daleko w głąb czasów historycznych nie
da się utrzymać, skoro prowadzone w ostatnich cza­
9

ln

u

134

sach na terenie Białostocczyzny i przyległych obszarów
woj. białostockiego badania ludowego tkactwa dwuosnowowego coraz wyraźniej stwierdzają jego względ­
ną młodość i wskazują na związek z pracowniami
zawodowych tkaczy, którzy na tych terenach w ub.
wieku wyrabiali dywany dwuosnowowe .
Należy
przypuszczać, że sprawę genezy i rozwoju tkanin
dwuosnowowych na terenie Białostocczyzny i obsza­
rach przyległych wyjaśni raczej skrupulatna analiza
wzorów występujących w tej grupie tkanin ludowych,
podjęta na możliwie szerokim tle porównawczym.
O ile tkactwo ludowe (pomijając niekorzystne
zmiany, jakie zachodzą tu w zakresie wzornictwa)
posiada w kulturze ludowej woj. białostockiego po­
zycję dosyć jeszcze mocną i nie wykazującą zbyt
wyraźnych tendencji do regresji, o tyle garncarstwo
tamtejsze — podobnie jak i na innych terenach
Polski — wyraźnie kurczy się i zamiera. Dotyczy to
nie tylko liczebności ośrodków garncarskich
czy
przypadającej na poszczególny ośrodek ilości kół garn­
carskich, ale i rodzaju produkcji, która ubożeje za­
równo w zakresie różnorodności wykonywanych form
(np. zanik dwojaków), jak i stosowanych technik,
szczególnie zaś zdobniczych. Zaniechano np. tzw.
12

13

9

R. Reinfuss, Polskie ludowe druki na płótnie,
Warszawa 1953, s. 17.
R. Reinfuss, Przyczynki do badań nad ludowym
farbiarstwem i drukarstwem tkanin w woj. biało­
stockim, „Pol. Szt. Lud.", 1954, nr 5, s. 315.
A. Wojciechowski, Dwuosnowowe tkaniny bia­
łostockie, „Pol. Szt. Lud.", 1950, nr 7—12, s. 107 i nast.
Z. Cieśla-Reinfussowa, Brańskie dywany dwu­
osnowowe, „Pol. Szt. Lud.", 1957, nr 2, s. 107.
Z. Głowa, Materiały do mapy ośrodków garn­
carskich w Polsce, „Pol. Szt. Lud.", 1956, nr 2, s. 115.
10

11

12

13

�MMMMMM

II. 8. Zagroda wydłużona. Dołhobrody,
pow.
Włodawa. II. 9. Haft przewlekany na rękawie
koszuli. Zaliszcze, pow. Włodawa. II. 10. Perebory tkane na krosnach (fragm.). Zeszczynka,
pow. Włodawa.

�czy woj. białostockie z sąsiednim woj. lubelskim,
które w swej części północnej ma również silne po­
wiązania z terenami położonymi na wschód od Bugu.
Dla przykładu wspomnieć tu można o niektórych ty­
pach budynków występujących we wschodniej części
pow. włodawskiego (il. 8). czy o „peretykach" i „pereborach" (il. 9) sięgających od wschodu niemal po
Parczew; te właśnie, choć ostatnio wykonywane były
na warsztacie tkackim (il. 10), genetycznie wiążą się
najprawdopodobniej z ręcznymi
„nawołokanjami"
spotykanymi po drugiej stronie granicy, w okolicy
Kobrynia i Drohiczyna poleskiego (il. 11) .
Droga z biegiem Bugu, którą osadnictwo ruskie
posuwało się w średniowieczu na tereny pograniczne
między dzisiejszymi woj. białostockim i lubelskim,
znalazła swoje odbicie również w pewnych powiąza­
niach kulturowych tych obszarów z terenami ukraiń­
skimi wysuniętymi bardziej w kierunku południowym,
a mianowicie z Wołyniem i Podolem. Wpływy z tych
terenów, które na interesujące nas obszary południo­
wej Białostocczyzny i przyległej Lubelszczyzny do­
cierały już tylko słabym echem, wyraźniej manife­
stowały się w kulturze ludności ukraińskiej zamiesz­
kującej południowo-wschodnią część woj. lubelskiego
i wschodnie połacie woj. rzeszowskiego. W ten spo­
sób jedno z podstawowych zagadnień etnograficznych
woj. białostockiego, którym jest problem kształto­
wania się kultury ludowej wzdłuż pogranicza polskoruskiego, jest problemem wspólnym dla wszystkich
trzech wschodnich województw.
16

II. 11. Haft czerwony na fartuszku. Okolice
Drohiczyna na Polesiu. Repr. z: H. Schrammówna „Sztuka ludowa...", Wilno 1939, ryc. 39.
„białej roboty", tj. produkowanej kiedyś w Sejnach
ceramiki o barwnie malowanym wzorze na białej
polewie. Zamierają ośrodki garncarskie posługujące
się prymitywnymi metodami produkcji , niektóre
zaś ośrodki, obok kurczącego się z roku na rok wy­
robu siwaków zdobionych pięknie ornamentem gła­
dzonym, zaczynają wykonywać ubogą pod względem
artystycznym czerwoną ceramikę glazurowaną. Cera­
mika siwa, która na terenie Polski wyraźnie cofa się
W kierunku wschodnim, utrzymując się przede wszyst­
kim na terenie trzech województw nadgranicznych:
białostockiego, lubelskiego i rzeszowskiego, szczególnie
w zakresie form wykazuje niejednokrotnie znaczne
odchylenia od tych, które pospolicie spotykamy w
polskim garncarstwie ludowym (ii. 3—5). Być może
genezy tych różnic szukać należy w oddziaływaniu
wpływów przenikających z terenów wschodnich —
białoruskich czy ukraińskich, gdzie dłużej utrzymały
się prymitywne sposoby produkcji garncarskiej ,
bardziej sprzyjające tworzeniu się indywidualnych
odmian W kształtowaniu formy niż przy toczeniu na­
czyń na szybkoobrotowym kręgu garncarskim, t j .
sposobie, który prowadzi do ujednolicenia kształtów.
Z przedstawionych tu w sposób przykładowy kilku
zagadnień zaczerpniętych z różnych dziedzin trady­
cyjnej kultury ludowej Białostocczyzny — widać,
jak bardzo tereny te związane są pod względem
problematyki etnograficznej z obszarami położonymi
na północ i wschód od naszej granicy państwowej,
w szczególności zaś z Białorusią i Polesiem (II. 6, 7).
Cały szereg zagadnień z różnych dziedzin kultury
ludowej (architektura, tkactwo, ceramika i inne) łą­
14

15

Opracowanie tego tak ważnego z punktu widzenia
polskiej etnografii zagadnienia wymaga skoncentro­
wanego wysiłku badawczego, zmierzającego ku moż­
liwie pełnej rejestracji zjawisk kultury ludowej
wzdłuż pogranicza wschodniego od północnej Suwal­
szczyzny po Karpaty, przy równoczesnej konfrontacji
zgromadzonych materiałów z tym, co przynoszą ba­
dania etnograficzne podejmowane na innych terenach
Polski (szczególnie Małopolski i Mazowsza), jak rów­
nież na Litwie, Białorusi i Ukrainie. Ten ostatni po­
stulat wymaga nawiązania względnie zacieśnienia
współpracy z etnografią radziecką, która w ciągu
ostatnich lat prowadziła intensywne badania tere­
nowe zarówno na obszarze należących do Związku
Radzieckiego krajów bałtyckich, jak również w sąsia­
dujących z Polską od wschodu rejonach Białorusi
i Polesia czy zachodniej Ukrainy. Wyniki tych badań,
publikowane w wydawnictwach radzieckich, dostar­
czają sporo cennych materiałów porównawczych,
które będą miały duże znaczenie przy rekonstrukcji
i interpretacji procesów kulturowych zachodzących
na naszych terenach pogranicznych.
u E Fryś, Ośrodek garncarski w Studzianym Le­
sie, „Pol. Szt. Lud.", 1959, nr 4, s. 246.
W. Hołubowicz, Garncarstwo wiejskie zachod­
nich terenów Białorusi, Toruń 1950, s. 189—196.
J. Orynżyna, Przemysł ludowy w Polsce, War­
szawa 1938, s. 81.
15

16

Fot.: Stefan Deptuszewski — il. 4, Jan Swiderski

il. 1—3, 5—11.

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11156" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11134">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/c66bfb1caf7cca0b5ad49ca70836057b.pdf</src>
        <authentication>100a0e1e6da5cdb4711132960d112ecd</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133022">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:2326</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133023">
                <text>1991</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133024">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:2158</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133025">
                <text>J . Lipman, T. Armstrong, American Folk Painters of Three Centuries / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1991 t.45 z.2</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133026">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1991 t.45 z.2, s.61-62</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133027">
                <text>Krzysztofowicz-Kozłowska, Stefania</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133028">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133029">
                <text>Polski Instytut Sztuki</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133030">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133031">
                <text>Stefania K r z y s z t o f o w i c z - K o z a k o w s k a
J . Lipman, T. Armstrong, American Folk Painters of Three Centuries
W 1980 r. wydana została w Nowym Jorku monumentalna
publikacja poświęcona trzem wiekom amerykańskiego malarst­
wa ludowego , towarzysząca wystawie zorganizowanej w no­
wojorskim Whitney Museum, której sponsorem był David Roc­
kefeller. Zarówno miejsce ekspozycji, jak i nazwisko sponsora
odegrały istotną rolę w historii amerykańskiej sztuki ludowej,
bowiem w Whitney Studio Club Museum odbył się w 1924 r.
pierwszy pokaz sztuki ludowej, natomiast rodzina Rockefellerów
związana jest z kolekcjonerstwem tej sztuki i fundacją muzeum
sztuki ludowej w Williamsburgu. Redaktorem publikacji był obok
Toma Armstronga - kolekcjoner, czynny badacz, autor szeregu
prac - Jean Lipman, zaś tekst książki, to kilkadziesiąt monografii
malarzy ludowych XVIII, XIX w., pióra nie tylko wspomnianych
autorów, lecz także wielu innych autorytetów tego problemu,
w tym Mary Black i Niny Fletcher Little. Każdy z monograficznych
artykułów uzupełnia barwna dokumentacja oraz bibliografia,
niezależna od odrębnego wykazu bibliograficznego na temat
stanu badań sztuki ludowej w Stanach Zjednoczonych. Całość
uzupełniają noty biograficzne - krótkie dossier autorów tekstów.
Pojęcie amerykańskiej sztuki ludowej nie zostało do dziś
zdefiniowane, zaś stosowane określenie „sztuka ludowa" w lite­
raturze fachowej, muzealnictwie, kolekcjonerstwie, na pewno
nawiązujące do tradycji „starego kontynentu" zawiera jednak
materiał zdecydowanie odbiegający od europejskiej sztuki ludo­
wej. Pojęcie „ludu", „chłopa", a tym samym i amerykańskiej
„sztuki ludowej", nie jest i nie może być adekwatne do tego
pojęcia w wydaniu europejskim. Nie odpowiada amerykańskim
realiom. Próby sprecyzowania pojęcia amerykańskiej sztuki ludo­
wej podjęto z początkiem 1930 r. w następstwie powstania
pierwszych kolekcji. Uznano już wówczas określenie „ludowy"
za najlepiej odtwarzające charakter dzieła, niemniej jednak szuka­
no innych alternatyw-„naiwna", „prymitywna", „prowincjonal­
na", „popularna", „nieakademicka". Obok określenia „sztuka
country" wyłoniło się pojęcie „sztuki pionierskiej" również niezaakceptowane, z racji faktu, iż idea pionierstwa była zjawiskiem,
które pojawiło się i zniknęło w różnych stanach Ameryki Północ­
nej, w pewnych określonych ramach czasowych.
Historia „odkrycia" amerykańskiej sztuki ludowej jest w poró­
wnaniu ze sztuką europejską krótka, a dokonali tego w latach
dwudziestych XX w. kolekcjonerzy. I tak, między innymi Abby
Aldrich Rockefeller poświęciła się zbieractwu amerykańskiej
sztuki ludowej od 1920 r.., by już w latach 1930-1931 udostęp­
nić swój zbiór na wystawie w Museum of Modern Art w Nowym
Jorku. W 1935 r. kolekcja Abby Aldrich Rockefeller stanowiła
trzon pokazu sztuki ludowej w Williamsburgu, mieście, któremu
1

2

rodzina Rockefellerów ofiarowała swoją kolekcję sztuki ludowej
w 1939 г., by następnie w 1957 r. wybudować muzeum zawiera­
jące dziś ponad 2000 obiektów i zajmujące się również infor­
matyką i propagandą na temat sztuki ludowej.
Electra Havemeyer zainteresowała się sztuką ludową już
w 1910 r. inwestując w zbiory majątek swego męża J . Watsona
Webb'a, a następnie w 1947 r. zakładając Shelburne Museum.
Siostry Eleonora i Mabel Van Alstyrie przekazały swoje zbiory
sztuki ludowej Smithsonian Institution w 1964 г.; właścicielami
imponujących zbiorów są rodziny Williama i Bernice Chrystler
Garbisch, Peterów Tillon, Williama E. Wiltschire'a i innych.
Kolekcjonerstwo stworzyło pretekst oraz warunki do pokazów
wystawienniczych amerykańskiej sztuki ludowej, również opóź­
nionych w porównaniu ze sztuką europejską. Pierwszy publiczny
pokaz odbył się we wspomnianym Whitney Studio Club w 1924
r. Trzy lata później miała miejsce wystawa ze zbiorów Isabel
Carlton Wilde, zaś w 1930 r. w Harvard Society for Contemporary
Art - duża ekspozycja malarstwa ludowego.
Książka American Folk Painters of Three Centuries podzieliła
bogate amerykańskie malarstwo ludowe na trzy rozdziały prezen­
tujące trzy zespoły artystyczne XVIII, XIX i XX w. poprzez
omówienie najwartościowszych i najbardziej charakterystycz­
nych indywidualności artystycznych poszczególnych epok.
Pełne usamodzielnienie amerykańskiego malarstwa ludowego,
zwłaszcza portretu nastąpiło w XVIII w. Portret przestał być
wyłączną własnością warstwy uprzywilejowanej, prominentów
wielkomiejskich, zamożnego patrycjatu, budząc zainteresowania
średniego mieszczaństwa z prowincjonalnych miast, docierając
nawet do ludności z małych osad, rzemieślników, farmerów, zaś
sam konterfekt stał się nie tylko studium psychologicznym, lecz
pierwszorzędnym dokumentem historyczno-socjologicznym.
The Beardley (czynny w rejonie Nowej Anglii i Nowego Jorku
w latach 1785-1800) stworzył wzór intymnego portretu amery­
kańskiego obywatela ukazanego na tle swego dorobku życiowe­
go, w swym mieszkaniu, u boku małżonki i dzieci. Schemat ten
podjęli współcześni mu malarze, a to John Brewster, Winthrop
Chandler, Rufus Hathaway, Pieter Vanderlyn.
Malarstwo XIX w. będącego okresem wielkiego rozkwitu
ludowego malarstwa Stanów Zjednoczonych poszerzyło się
o szereg nowych, fascynujących malarzy tej epoki - tematów.
W dalszym ciągu artyści wędrujący od domu do domu, od fermy
do fermy malują portrety, lecz już bardziej rozbudowane, bogate,
czego przykładem jest między innymi portret zbiorowy rodziny
Joseph'a Moore'a (1839 r.) pędzla Erastus'a Salisbury Field'a
(1805-1900). Jacob Mantel (1763 ? - 1863) z kolei przed3

ггт
ММРР
Edward Hicks, Arka Noego, 1846

61

1

�Georges A. Hayes, Na gole pięści, ок. 1860

stawiał swych na błękitno ubranych portretowanych w błękit­
nych wnętrzach, deformując ich proporcje poprzez stosowanie
podwyższonego punktu widzenia. Lecz XIX w. to również
malarstwo krajobrazowe, w tym niezwykle charakterystyczna
tematyka mórz i rzek, które w historii młodej społeczności
amerykańskiej pełniły szczególną rolę; przez morza przepływali do
Stanów emigranci, rzeki przekraczali posuwając się na Zachód
osadnicy, uważając każdorazowe ich przekroczenie za ważne
życiowe wydarzenie. Najpopularniejsi malarze tego tematu to
Jurgan Frederick Huge (1809-1878) oraz bracia James
(1815-1897) i John (1815-1856) Bard'owie autorzy „portre­
tów" statków pływających po rzekach Hudson i Mississipi.
Amerykańskie malarstwo ludowe XIX w. rozpowszechniło
również motyw ogrodu Edenu, biblijnego raju i królestwa pokoju,
których spokój i szczęście szczególnie odpowiadały mentalności
młodego amerykańskiego społeczeństwa. Do tematu szczęścia
i wzajemnego zrozumienia powracał kilkanaście razy Edward
Hicks (1780-1849) z Pensylwanii, jedna z najciekawszych
osobowości amerykańskiej sztuki, a ludowej szczególnie; cykl
„Peaceable Kinghdom" - królestwa pokoju powstał w myśl
religijnego programu Kwakrów, głoszących hasła współżycia
wszystkich ras na kontynencie amerykańskim. Temat ogrodu
Edenu podjął z kolei Erastus Salisbury Field, autor sugestywnej
ilustracji tekstu Księgi Rodzaju. Równocześnie coraz większą
popularnością cieszyło się malarstwo krajobrazowe barwnie
dokumentujące schludne miasteczka (Jurgan Frederick Huge
- 1809-1878, Joseph H. Hidley - 1865-1872 ?), bogate po­
siadłości (Charles C. Hofmann 1821-1882), dostatnie fermy
(E. Hick).
Amerykańskie malarstwo ludowe, w odróżnieniu od europejs­
kiego, nie było zainteresowane ikonografią religijną, co powodo­
wane było zarówno różnorodnością religii i sekt czynnych
w Stanach Zjednoczonych, jak i zdominowaniem umysłowości,
tak malarzy, jak i odbiorców ich prac, problemami świeckimi,
ilustracją sukcesu i zadowolenia. Jednym z wyjątków był po­
chodzący z Nowego Meksyku Jose Rafael Aragon (ok.
1795-1862) - autor ekspresyjnych w swej deformacji, pozba­
wionych trzeciego wymiaru, malowanych nasyconą gamą kolo­
rystyczną obrazów o treści religijnej, znanych między innymi
z kościoła w Santa Cruz.
Wiek XX - to kolejne indywidualności malarstwa ludowego,
spośród których zwraca uwagę; Henry Church (1836-1908)
„odkryty" w 1930 r. przez Sama Rosenberga autora tekstu
w omawianej pracy. Church, pracujący w młodości podobnie jak
jego ojciec jako kowal, usamodzielnił się artystycznie w wieku lat

czterdziestu, malując charakterystyczne martwe natury z owoca­
mi, powtarzając ze szczególnym zamiłowaniem motyw kawonu,
oraz małp demolujących starannie ułożone przedmioty martwych
natur. Około 1878 r. wybudował swoje studio wraz z galerią
sztuki - „Church Art Museum - Art Museum", niewielką budkę
pokrytą z zewnątrz malowidłami o motywach zoomorficznych.
W dalszym ciągu artyści ludowi malują portrety (Olof Krans
1838-1916), lecz opierając się nie na modelu, lecz na jego
fotografii; powstają również widoki rozwijających się miast
i miasteczek (John Kane 1860-1934); Joseph Pichett
1848-1918), inspirujące do dziś swoją formą i specyficznie
interpretowaną tematyką artystów ludowych.
Praca amerykańskich badaczy sztuki ludowej American Folk
Painters of Three Centures oparta została na doskonale dobranym
i przeselekcjonowanym materiale charakteryzującym trafnie bo­
gactwo amerykańskiego malarstwa określanego jako „ludowe".
W doborze materiału nie zabrakło ani jednego nazwiska malarzy
trzech wieków, istotnego w historii sztuki ludowej w Stanach
Zjednoczonych. Selekcja została dokonana w uzależnieniu od
wartości artystycznych, a raczej różnorodnych propozycji
formalnych, oraz w aspekcie bogatego programu tematyczne­
go, ilustrującego życie Stanów Zjednoczonych kolejnych wie­
ków. Nazwiska poszczególnych artystów omówione zostały
w formie artykułów wyczerpujących pod względem informacji,
analizy formalnej i materiału ilustracyjnego, uzupełnionych bib­
liografią.
Kończąc tę krótką refleksję na temat jednej z wielu publikacji
poświęconych amerykańskiej sztuce ludowej, budzącej coraz
żywsze zainteresowanie współczesnych badaczy i teoretyków
sztuki, interesujące zdaje się być przypomnienie, skrajnie od­
miennej od dzisiejszych, opinii dotyczącej malarstwa ludowego
w Stanach Zjednoczonych pióra Mark'a Twain'a, opublikowanej
w autobiograficznej powieści Życie na Mississipi z 1883 г.:
„W wielkiej złoconej ramie olejny paszkwil na całą rodzinę: tatuś
trzymający książkę (Konstytucję Stanów Zjednoczonych), gitara
z niebieskimi wstążeczkami powiewającymi przy szyjce, oparta
o mamusię, młode panny jako dzieci w pantofelkach i długich
majteczkach w ząbki, jedna obejmująca wypchanego konia,
druga kłębkiem włóczki wabiąca kotka, przy czym obie mdło
uśmiechające się do mamy, która również mdło uśmiecha się do
nich. Wszystkie te osoby świeże, surowe i czerwone, praw­
dopodobnie odarte ze skóry. Naprzeciw, w złotych ramach
dziadek i babcia, kiedy on miał trzydzieści a ona dwadzieścia dwa
lata - sztywni, staromodni, z wysokimi kołnierzami, bufiastymi
rękawami majaczącymi blado na tle ciemnej, egipskiej nocy...".

PRZYPISY
1

Jean Lipman, Tom Armstrong, American Folk Painters of
Three Centuries, Hudson Hill Press, Inc. New York, 1980,
Whitney Museum of American Art. Exhibition organized by the
Whitney Museum of American Art New York, February 2 6 - May
13, 1980; stron 233, 142 reprodukcje barwne.
62

2

What is American Folk Art? - A Symposium, May 1950
(przedruk w) Folk Art in America, Painting and Sculpture, New
York, b.d., s. 14-21
Folk Art in America, op. cit., s. 7-8
3

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11155" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11133">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/976c7662b26d06650c9f6c4e4dfb92a9.pdf</src>
        <authentication>e9d85ff3271df9a1590b65dab93a8125</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133012">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:2327</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133013">
                <text>1991</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133014">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:2159</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133015">
                <text>Jan Świderski (15.12.1931-24.03.1991) / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1991 t.45 z.2</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133016">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1991 t.45 z.2, s.63</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133017">
                <text>Jackowski, Aleksander</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133018">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133019">
                <text>Polski Instytut Sztuki</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133020">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133021">
                <text>Jan Świderski
15.XII.1931-24.III.1991
Pożegnaliśmy Go dzisiaj. Tłum ludzi, wieńce. Trzeba było kłaść
kwiaty na sąsiednich grobach. Zaskoczenie... Więc tylu ludzi Go
znało, tylu osobom był bliski ? Więc to był nie tylko „nasz" Janek,
Instytutowy, Krakowskiej Pracowni Dokumentacji Sztuki Ludo­
wej, redakcji „Polskiej Sztuki Ludowej"?
Każdy miał swojego Janka. Rodzina, córka o której mówił
z tkliwością, koledzy, przyjaciele - których nigdy nie zawiódł.
W Instytucie był niemal „od zawsze". Trzydzieści siedem lat...
Różnych. Trudnych. Przychodzili nowi pracownicy, zmieniali się
dyrektorzy, on był. Należał do tej formacji ludzi, których coraz
- niestety - mniej. Lojalny, przyzwoity, szanujący każdego
człowieka, skory do pomocy. Przy tym świetny pracownik, szybki,
pracowity, odpowiedzialny, bezinteresowny.
Zwracaliśmy się do niego, kiedy trzeba było znaleźć zdjęcie
jakiejś rzeźby, skrzyni, czy postaci - kiedyś, gdzieś sfotografowa­
nych w terenie. Pamięć miał znakomitą, komputerową, wiedzę
dużą. Umiał się uczyć, a przebywając w kręgu prof. Romana
Reinfussa i jego współpracowników stał się etnografem z praw­
dziwego zdarzenia. Z aparatem fotograficznym na szyi przemie­
rzył tysiące kilometrów, docierając do najdalszych zakątków
Kraju. Efektem tych wędrówek jest blisko 65.000 zdjęć w Ar­
chiwum Fotograficznym Instytutu. Często bezcennych już doku­
mentów ludowej kultury, sztuki. Zdawał sobie sprawę z wagi tego
co robi, w czym uczestniczy. Wiedział, że jest to wyścig z czasem,
że kapliczka dziś pominięta, jutro może już nie istnieć, że zdjęcie
może zostać jedynym śladem, jaki zostanie po człowieku, zabyt­
ku, sytuacji. Nie raz pracował z gorączką, narażał się, spadał
z drzewa, gdy mimo zakazu Profesora wdrapywał się wysoko, by
z tej perspektywy sfotografować jakiś okół, czy wiejskie zabudo­
wania. Nie odrabiał pańszczyzny. Praca, którą wykonywał, była
jego pasją. Dla utrwalenia śladów chłopskiej kultury zrobił więcej
niż nie jeden gabinetowy uczony. Tak to bowiem się dzieje, że
teorie przemijają, wiele tekstów traci po latach sprężystość
i żywość, a praca dokumentalisty pozostaje. Więcej - z każdym
dziesięcioleciem zyskuje na wadze.
Był fotografem wrażliwym na urodę rzeźby, widzącym człowie­
ka, twórcę. Nic dziwnego, że zabiegano o jego fotografie. Bo
i czym byłby album Sztuka ludu polskiego (A. Jackowskiego i J .
Jarnuszkiewiczowej) bez zdjęć Świderskiego? Trudno wręcz
wyobrazić sobie wiele książek bez Jego prac. Najlepszym świa­
dectwem tego jest fakt, iż prof. Reinfuss zaproponował mu
współautorstwo książki Sztuka ludowa w Polsce. Przez ćwierć
wieku był to podstawowy, jedyny podręcznik uczący tego, czym
jest sztuka ludowa.

SUMMARY
W i e s ł a w J u s z c z a k , PALAEOLITHICAL EPOS
The behavoiur of goddess Tetida pouring red nectar (ambrosia,
which is etymologicaly connected with immortality) into the
nostrils of Patroclesto detain the decay of his body (The Iliad) has
its analogies in much earlier palaeolithical burials when the
bodies were often powdered with ochre. It is also possible to find
graves where from the mouth and nostrils of a dead person we
can see a small ditch fulfilled with ochre (you can also compare
painted animals from Magalenian period with painted lines
coming out from the muffle). One can think that it was the way to
imagine the breath and a life itself. This magical gesture is treated
by the author as the first artistic gesture. In the beginning of art
there is another attempt of embodiment, a pretence but not
imitation (the author cuts him away from the mimesis theory of
the origin of art). The gesture of Tetida in this way shows the
temporarily earlier stratum in The Iliad - the palaeolithical
tradition. Using two newly edited books ( J . Cowan, Mysteries of
the Dreaming. The Spiritual Life of Australian Aborigines and B.
Chatwin, Songlines) the author reconstructs the australian - palaeolitical in tis core - picture of the world. The Australians didn't
dwell in the traditional, european meaning of the word. They
dwelt in the room, the teritory of every year repeated wanderings.
The Earth itself was a picture for them and her elements had
special meaning suplied by the events from the beginning
-fulfilled - in the period of Dreaming.
„The Sacral Topography" is created in connection with land­

Z najlepszych zdjęć skompletował trzy wystawy, które obej­
rzało w Polsce wiele tysięcy osób. „Dawną rzeźbę ludową"
pokazał w Warszawie, Zakopanem, Radomiu i Kielcach (1971),
w Nowym Sączu i Płocku (1972) Włocławku (1975). „Polską
sztukę ludową" w Warszawie, na wystawie z okazji 30-lecia
naszego pisma (PME - 1977). W tym samym roku pokazał ją
w Myślenicach, a rok później w budapeszteńskim Ośrodku
Informacji Kultury Polskiej. „Budownictwo ludowe" pokazano
w Instytucie (1970), a później w Olsztynie, Zakopanem, War­
szawie (PME), Toruniu (1980), Nowym Sączu i Tarnowie
(1983), w Kielcach (1988).
Drugim ważnym obszarem zainteresowań Świderskiego były
warszawskie Powązki, te na których spoczął w rodzinnym grobie.
Co roku zbierał w dniu Wszystkich Świętych datki na konserwa­
cję zabytkowych grobów. Dumny był, pamiętam, gdy któregoś
roku okazało się, że zebrał więcej od innych... Pracował społecz­
nie w Towarzystwie Opieki nad Zabytkami, fotografował pomniki
na Powązkach, i jego zdjęcia wykorzystał Jerzy Waldorff w książ­
ce Przed bramą wielkiej ciszy (1990) a także Cmentarzu Powąz­
kowskim w Warszawie (1982).
Otrzymał za swą działalność Złoty Krzyż Zasługi, odznakę
Zasłużonego Działacza Kultury, Dyplom Uznania Towarzystwa
Opieki nad Zabytkami, Nagrodę „Polskiej Sztuki Ludowej",
Dyplom Ministra Kultury i Sztuki za osiągnięcia w upowszech­
nieniu kultury. Myślę jednak, że największą satysfakcję sprawiało
mu to, że wiedział, jak jest nam wszystkim potrzebny i jak wielki
jest jego wkład w utrwalenie dokumentów ludowej kultury.
Aleksander Jackowski
2 kwietnia 1991

OF

ARTICLES

scape and myth. All encyclopaedic knowledge about the con­
tinent is contented in songs sung by the forefathers in wandering
creating by this songs places as we can them see nowadays. Every
member of the group inherits the parts of this great song.
Rememberance of these songs is real property of people. They
can lend them to others to give them a chance to wander on their
teritory. It could be treated as a great system of mutual co­
operation which enables the wandering. At least once a year
aborigines wandering sing their song (reading it from the
landscape) - it is a wandering Dreaming which gives new
actuality to primaeval events. In special holy places-„hot places"
where there are paintings having mnemotechnic function - take
place the regeneration of spiritual and physical forces of Aust­
ralians.
The author suggests that similiar great epos would have been
existed in Mediterranean circle and its parts - recreated by
.genious poet had left in such masterpieces as: The Odyssey, The
Iliad or Babylonian epos.
J a c e k O l ę d z k i , J E S U S WALKS ON THE WATER OF GENNESARET LAKE
Paintings concerning the miracle on Gennesaret Lake belong
to a very rare iconographic motive in Poland. After the llnd World
War a painter Gałęza has painted for the church in Rokicie such
a painting. In the end of 70th it was replaced by another painting
(by Piekarski) dealing with the same iconographical motive.
63

1

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11154" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11132">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/c020cf04b33eb7fcd6b247520009fb0e.pdf</src>
        <authentication>ebe45e2d24ef4e958e64cc190c2cae37</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133002">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:2822</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133003">
                <text>2000</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133004">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:2629</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133005">
                <text>And Then I Feel A Strange Unrest. Letter to Aniela Zagórska=Ogarnia mnie wówczas dziwny niepokój. List do Anieli Zagórskiej / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2000 t.54 z.1-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133006">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2000 t.54 z.1-4, s.66-79</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133007">
                <text>Malinowski, Bronisław</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133008">
                <text>pol., ang.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133009">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133010">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="133011">
                <text>Bronisław Malinowski • A N D T H E N I FEEL A STRANGE UNREST

B R O N I S Ł A W

and bariera (barrier) written with a j (the author himself
is at times inconsistent here, spelling the name of the
cave-renowned town Postojna Postoina and at times
using both Anglia and Anglja and studia /research/
alongside studja). We concluded that we could not be
accused of extravagance if we stayed as true as possible
to the original manuscript's old-fashioned adjective
forms {pięknem /beautiful/ ludzkiem /human/, chemicznem
/chemical/, thus preserving the atmosphere of the day
and the language used by the young scholar in 1913
without depriving the text of its actuality.

M A L I N O W S K I

And Then I Feel
A Strange Unrest.
Letter to Aniela
Zagórska*

We also asked Ms. Helena Wayne for a commentary,
which we enclose below.
Our editorial team also wishes to thank Ms. Helena
Wayne and Dr Angela Raspin from the London School
of Economics Archive for their assistance.

T

he basis for this publication is a manuscript
which, like the remaining materials, we have
received access to through the courtesy of the
London School of Economics Archives and Ms. Helena
Wayne. The LSE Archives have also prepared microfilm
copies of Bronisław Malinowski's diaries, letters and
personal documents. The manuscript, which has been
classified as a letter, contains 22 A 4 pages and lacks an
ending (the full English-language description reads:
Malinowski, Section I, Diaries and Diary Notes; 1/6 Letter:
Malinowski to Aniela Zagórska, 22 pages, end missing, 25
Feb. 1913).

Z. B.

• ••
H E L E N A

WAYNE

Gloss to Bronisław Malinowski's
manuscript, To Miss Aniela Zagórska.

The letter is addressed to Aniela Zagórska, writer
and translator of Joseph Conrad's works, who for a time
was Malinowski's English teacher (cf. the article by
Helena Wayne: Bronisław Malinowski: The Influence Of
Women On His Life and Work). I t is not certain whether
the letter was actually sent off or whether it was just a
draft as the manuscript breaks off halfway through the
final, 22nd page. It is unknown whether the addressee
ever received it. From Malinowski's subsequent
correspondence with Elsie Masson and other fragments
of his Diaries published in Konteksty we know that
Malinowski was i n the habit of compiling such drafts,
which were later rewritten as letters. Could this have
been the case here? Is it possible that a full version of
the letter has survived? A n answer to these queries
would entail further research, this time into materials
left by Aniela Zagórska. Parts of the manuscript are
hard to decipher, although not as difficult as the early
diaries which we are preparing for print and which are
much more troublesome as they contain fragments
which are practically incomprehensible. We decided to
limit our editing work to a minimum, mainly correcting
the text's punctuation. We also attempted to preserve
its original form, including the antiquated spelling, with
Anglia (England)

After my father Bronisław Malinowski's death in the
U. S. in 1942 his second wife, the English-born painter
Valetta Swann, moved to Mexico, where she spent the
rest of her life. After her death in 1973 the executor of
her last will invited me to come to Mexico City to look
through my father's papers that had been in my
stepmother's keeping. I returned to London with a sheaf
of important documents which I added to those kept in
my father's file in the London School of Economics
Archives.
Among the papers I found several true treasures,
including letters exchanged between my parents from
the time of their first meeting i n 1916 until my mother
Elsie's premature death. I edited these letters and
prepared them for publication - they appeared as
"Historia Małżeństwa" (The Story of A Marriage: the
Letters of Bronisław Malinowski and Elsie Masson,
Routledge, London 1995). Another treasure was a
collection of Malinowski's private diaries and
documents dating back to his young years, all of them
in Polish. Among them was the February, 1913 letter to
Aniela Zagórska. It was unfinished, unsent and the text,
which lacked the introductions and expressions usually
found in personal correspondence, seemed to resemble
an essay more than a letter. For me the pages of this
manuscript are a wonderful memorial to certain aspects
of my father's spiritual life in his younger years.

* T h e title was selected by the Editors from the manuscript
text.

66

�Bronisław Malinowski • OGARNIA MNIE WÓWCZAS DZIWNY NIEPOKÓJ

P

odstawą do publikacji jest rękopis, udostępniony
nam jak i inne materiały, dzięki uprzejmości Pani
Heleny Wayne przez Archiwum London School of
Economics, gdzie sporządzone zostały również kopie mi­
krofilmowe dzienników, listów i dokumentów Bronisława
Malinowskiego. Rękopis ten, który został opisany jako
list, zawiera 22 strony formatu A 4 i jest niedokończony
(pełna sygnatura angielska brzmi: „Malinowski Section 1
Diaries and Diary Notes; 1/6 Letter: Malinowski to Anie­
la Zagorska, 22 pages, end missing, 25 Feb 1913").

B R O N I S Ł A W

M A L I N O W S K I

Ogarnia mnie
wówczas
dziwny niepokój
List do A n i e l i

Adresatką „listu" jest Aniela Zagórska, pisarka, tłu­
maczka dzieł Josepha Conrada, która przez pewien czas
była nauczycielką angielskiego Malinowskiego (por. arty­
kuł Heleny Wayne - Bronisław Malinowski: wpływ kobiet
na jego życie i dzieło). Nie ma pewności, czy list został wy­
słany, czy jest to szkic, czy brulion, rękopis urywa się
w połowie ostatniej zachowanej 22 strony, nie wiadomo
czy dotarł do adresatki. Jak wiadomo z późniejszej kore­
spondencji pomiędzy Malinowskim i Elsie Masson, tak
jak i w innych fragmentach Dzienników Malinowskiego
ogłaszanych w „Kontekstach", Malinowski sporządzał ta­
kie bruliony, które były przepisywane do wysłania. Czy
tak mogło być i w tym przypadku? Czy możliwe, by zacho­
wała się pełna wersja listu? Ta kwestia wymagałaby dal­
szej kwerendy, tym razem w zbiorach zachowanych po
Anieli Zagórskiej. Rękopis miejscami jest trudny do odcyfrowania, choć nie tak trudny jak wczesne dzienniki,
które przygotowujemy do druku i które sprawiają znacz­
nie większy kłopot, bo znajdują się w nich fragmenty zu­
pełnie nieczytelne. Postanowiliśmy ograniczyć ingerencje
redakcyjne do minimum, w głównej mierze polegały one
na uzupełnieniu interpunkcji. Staraliśmy się zachować
maksymalnie wiernie pierwotny zapis oryginału, wraz ze
starą ortografią, jak i pisaną przez „j" „Anglją", „barjerą"
itp. (Sam autor zresztą nie zawsze jest tu konsekwentny,
np. miejscowość słynąca z jaskiń Postojna pisana jest
przezeń „Postoina", bywa i „Anglia" obok „Anglji", „stu­
dia" obok „studjów"). Uważaliśmy, że taka maksymalna
wierność wobec rękopisu, zachowująca pewną manierę
młodopolską, staroświecką, w pisowni przymiotników
„pięknem", „ludzkiem", „chemicznem" nie będzie nam
poczytana za redakcyjną ekstrawagancję, ale że nie odbie­
rając nic z aktualności i współczesności treści, zachowa­
my aurę tamtego czasu i języka, jakim posługiwał się mło­
dy uczony w 1913 roku.

r—J

s

1

.

. *

Zagórskiej
•• •
HELENA

WAYNE

Glosa do rękopisu
Bronisława Malinowskiego
„Pisane dla Panny Anieli Zagórskiej"
Po śmierci mego ojca Bronisława Malinowskiego,
który zmarł w 1942 roku w USA, jego druga żona, pocho­
dząca z Anglii, malarka Valetta Swann przeniosła się do
Meksyku, gdzie spędziła resztę swego życia. Gdy zmarła
w 1973 roku, wykonawca jej testamentu zaprosił mnie
bym przybyła do Mexico City i przejrzała papiery ojca po­
zostałe w posiadaniu mej macochy. Przywiozłam mnóstwo
ważnych materiałów z powrotem do Londynu i dołączy­
łam je do archiwum mego ojca w London School of Eco­
nomics.
Wśród nich znalazłam kilka „prawdziwych skarbów",
jednym z nich była korespondencja pomiędzy moimi ro­
dzicami od czasu ich spotkania w 1916 roku do przed­
wczesnej śmierci mej matki - Elsie. Listy te opracowałam
i przygotowałam do publikacji, która ukazała się jako Hi­
storia Małżeństwa (The Story of A Marriage: the Letters of
Bronisław Malinowski and Elsie Masson, Routledge, Lon­
don 1995). Innym skarbem był zespół prywatnych dzien­
ników Malinowskiego i dokumentów z okresu jego mło­
dości, wszystko pisane po polsku. Wśród nich znajdowało
się to pismo z lutego 1913 roku kierowane do Anieli Za­
górskiej. Było niedokończone, niewysłane, i wszystko
wskazywałoby na to, tak treść, jak i forma nie zawierają­
ca zwyczajowego dla listów wstępu i zwrotów, że bardziej
przypomina esej aniżeli list. Kartki tego rękopisu są dla
mnie pięknym przywołaniem pewnych stron wewnętrzne­
go życia mego ojca z czasów jego młodości.

Zwróciliśmy się również z prośbą o słowo komentarza
do Pani Heleny Wayne, który zamieszczamy poniżej.
Pani Helenie Wayne i Pani Dr Angeli Raspin z Archi­
wum London School of Economics redakcja wyraża
podziękowanie za współpracę.
Z.B.

Tytuł pochodzi od redakcji, zaczerpnięty z rękopisu.

67

�Bronisław Malinowski • A N D T H E N I EEEL A STRANGE UNREST

considerably enhanced by the prospect of her company
as well as the valuable assistance she was able to offer in
meeting people, learning the country's social customs and English. I believe that if I'd never met Mrs. N I
would never have turned towards sociology nor
acquired the degree of Englishness I possess. Thus, as it
sometimes happens in life, motives that were initially
absolutely remote from all rational and logical
considerations connected with my profession, career or
calling turned out to play an instrumental role in this
very sphere. A t the same time I would refrain from
describing myself as particularly sensitive, imaginative
or disdainful of sobriety and rationality in life. I am
doubtless not a very spontaneous person and the
disproportion between the signals sent out by my senses
and the energy needed for their fulfilment continuously
leaves me standing on a crossroads.

Bronisław Malinowski
And Then I Feel A Strange Unrest*
Letter to Aniela Zagórska
London, Feb. 25, 1913
Written to Ms. Aniela Zagórska
in Zakopane
It would be difficult for me to give a clear and simple
answer to the question why I actually went to London.
Why, in my 26th year, I entered a totally new field of
research and why at this relatively advanced age I
decided to write in English, a language I had heretofore
little knowledge of, and accept English culture - also
almost unknown to me - as, to a certain degree, my
second spiritual homeland.

Returning to my attitude towards England and
English life I must say that I was certainly no exception
in my highly-developed anglomania, an almost mystical
adoration of British culture and its representatives. I
believe this attitude emerged primarily from my
personal impressions of the English. I had travelled
quite extensively prior to my trip to Britain and,
naturally, I'd met many English people abroad. The
impression was one of a natural and absolutely
overwhelming superiority in dress, looks, manners and
gestures - all this led me to put the English on a
pedestal, surrounded by an aura of that elusive quality
we usually call "breeding", or "aristocracy" - a quality
that must come from the innermost of the human soul
when we consider that it is the source of all snobbery,
social megalomania and the whole structure of
"society". Putting it briefly, the English were for me the
aristocrats among the nations, a people that, compared
to others, were what a "society" is within a given
nation. Besides its debonair charm, the British way of
life carried with it a sense of high-class elegance and
style that permeated all spheres of the country's culture.
I was highly impressed by English book editions and
their designs as well as the clothes, flats and houses. For
me England and the English also had an additional
attraction: everything exuded a mysterious, not quite
comprehensible quality that escaped my sense of the
logical and rational. I didn't know the language very
well but I felt that the English lifestyle was alien and
incomprehensible to me not only because I had a poor
command of the language but also because I was unable
to understand its spirit. I found English scientific papers
to some extent unclear, the same was true of English
social structures, history, art, religion, etc. However, as I
considered everything British as the best a priori I
attributed my sense of alienation to my own
backwardness and failure to understand and believed

Up to that time I had occupied myself exclusively
with natural studies and to a small extent with
philosophy - albeit always in a nature-oriented context
and in clear connection to mathematics and physics. I n
this case I dealt with nature's scientific aspects as
expressed by mathematics, physics and chemistry. It is
true that I was always drawn to so-called general
themes. I never had the urge to specialise and there was
no field of research that I found unattractive. In my
natural studies I continuously skipped from
mathematics to physics, from physics to chemistry and
from theoretical to laboratory work. A l l this was proof
of my mental amateurishness, something I will never
free myself of and which eventually pushed me towards
the social sciences, a field completely distinct from
natural research. I now feel I will stop jumping from
field to field, the more so as I have begun several
projects which I intend to complete. Numerous
problems will surely appear as I proceed but they will be
new problems and in effect I will not be able to break
out of my discipline's boundaries. In Leipzig, shortly
before my arrival in London, I was already occupied
with the so-called Volkerpsychologie embracing the
beliefs and customs of various peoples alongside my
chemical laboratory work. I went to London to
complete an essay on the subject that I had begun in
Leipzig, which was one of the reasons for my journey.
Another important reason was my wish to see
England, whose strange magnetism had drawn me for
quite some time. Now I had a good opporrunity to
acquaint myself with the country - a good friend of
mine, Mrs. N . , an Englishwoman from Cologne in New
Zealand who was studying music in Europe and wanted
to spend a year in London before returning home, was
travelling there from Leipzig. My decision to go was
1

68

�Bronisław Malinowski • OGARNIA MNIE WÓWCZAS DZIWNY NIEPOKÓJ

• • •
Bronisław Malinowski
Ogarnia mnie wówczas dziwny niepokój.
List do Anieli Zagórskiej

Londyn 25. I I . 13
Pisane dla Panny Anieli Zagórskiej
w Zakopanem.
Trudnoby mi było odpowiedzieć jasno i po prostu na
pytanie, dlaczego właściwie pojechałem do Londynu; dla­
czego w 26. roku życia rozpocząłem zupełnie nowy kieru­
nek pracy naukowej i dlaczego w tym, względnie późnym,
wieku zabrałem się do pisania w języku angielskim, które­
go przedtem prawie nie znałem, przyjmując w ten sposób
kulturę angielską - także prawie całkowicie mi obcą - ja­
ko, do pewnego stopnia, - drugą ojczyznę duchową. Po­
przednio zajmowałem się wyłącznie studiami przyrodni­
czymi i trochę filozofią, ale zawsze na tle zagadnień przy­
rodniczych i w kierunkach wyraźnie stojących w związku
z matematyką i fizyką. Przez przyrodę rozumiem tu to, co
właściwie nazywa się „przyrodą ścisłą" tzn. matematykę,
fizykę i chemię. Wprawdzie zajmowały mnie zawsze zaga­
dnienia ogólne; nie miałem nigdy skłonności do specjali­
zowania się i nie było żadnej dziedziny naukowej, która by
mnie nie pociągała; w studjach przyrodniczych przerzuca­
łem się tu ciągle z matematyki do fizyki, z fizyki do che­
mii; od pracy teoretycznej do laboratorjum. To wszystko
było wyrazem dyletantyzmu umysłowego, z którego się
zresztą nigdy nie wydobędę i który ostatecznie popchnął
mnie w dziedzinę nauk społecznych - tak zupełnie
odmiennych od przyrody. Mam wrażenie, że teraz przesta­
nę już przerzucać się, zwłaszcza że rozpocząłem już szereg
prac, które będę chciał ukończyć, a w miarę posuwania
ich naprzód wyłonią się nieraz, tyko że nowe, problemy
i tak nie będę się już mógł z tego zakresu wyrwać. Bezpo­
średnio przed przyjazdem do Londynu, w Lipsku, praco­
wałem już, obok zajęć w laboratorjum chemicznem, nad
t. zw. „Vólkerpsychologie" - to znaczy nad zagadnieniami
z wierzeń i zwyczajów różnych ludów. Rozprawę z tej dzie­
dziny, rozpoczętą w Lipsku, pojechałem wykończyć
w Londynie. To był jeden z powodów.
Ale obok tego ważną rolę odegrał fakt, że miałem
ochotę poznać Anglię, która mnie od dawna pociągała ja­
kimś dziwnym urokiem. Teraz zaś miałem dobrą sposob­
ność do zaaklimatyzowania się w tym kraju, bo jechała
właśnie z Lipska do Londynu dobra moja znajoma i przy­
jaciółka Mrs. N , Angielka z Kolonii (Nowej Zelandii),
która dla studjów muzycznych bawiła w Europie i chciała
przez jakiś rok posiedzieć w Londynie przed ostatecznym
powrotem do kraju. Zarówno jej towarzystwo samo przez
l

69

się, jak też liczne ułatwienia w poznaniu ludzi, stosunków,
w szybkiej nauce języka - wszystko to pociągało mnie
i skłaniało do decyzji. Mam wrażenie, że gdybym nie był
poznał Mrs. N . nie byłbym nigdy zajmował się socjologią,
ani też zanglizował się do pewnego stopnia. Tak to w ży­
ciu, motywy najbardziej odległe od racjonalnego i logicz­
nego traktowania swego zawodu, karjery czy powołania,
odgrywają zasadniczą rolę! Przy tern nie mogę się uważać
za człowieka wyjątkowo wrażliwego, fantastycznego, po­
gardzającego trzeźwem i praktycznem kierowaniem swe­
go życia; jestem jednak niewątpliwie mało spontaniczny
i dysproporcja między danymi zmysłowymi a energią ko­
nieczną do pełnej ich eksploatacji stwarza ze mnie czło­
wieka wiecznie stojącego na rozdrożu.
Wracam do mego stosunku do Anglii i rzeczy angiel­
skich. Bezwarunkowo nie jestem bynajmniej wyjątkiem
w tern, że miałem wysoce rozwiniętą anglomanię, jakiś
prawie, że mistyczny kult dla kultury brytyjskiej i jej
przedstawicieli. Mam wrażenie, że wytworzyło się to
u mnie w pierwszym rzędzie skutkiem bezpośredniego
wrażenia, jakie na mnie Anglicy robili. Podróżowałem
dość dużo - przed przyjazdem do W. Bryt., i zagranicą
spotykałem oczywiście wszędzie dużo Anglików. Bezpo­
średnie i zupełnie przygniatające wrażenie nieopisanego
szyku, wyższości w wyglądzie, manierach, ruchach - wszy­
stko to stawiało mi Anglików na jakimś piedestale, ota­
czało nimbem tego nieuchwytnego atrybutu, który okre­
ślamy wyrazami „rasa", „arystokratyczność" - atrybutu,
który musi być wynikiem zasadniczych cech duszy ludz­
kiej, skoro zeń płyną wszystkie uczucia snobizmu, mega­
lomanii towarzyskiej, a nawet cały ustrój „towarzystwa".
Anglicy byli dla mnie, jednem słowem arystokracją naro­
dów, byli jako naród tern, czem jest „towarzystwo" w danem społeczeństwie. Poza urokiem osobistego szyku, an­
gielszczyzna miała też za sobą dane najwyższej elegancji
i wytworności przenikającej całą kulturę brytyjską. Za­
równo książki angielskie, w swej zewnętrznej szacie, jak
ubrania, styl mieszkań i domów - wszystko to imponowa­
ło mi niewymownie. Przytem Anglia i angielski miała dla
mnie jeszcze jeden urok: było coś tajemniczego, niezupeł­
nie zrozumiałego mi, wybiegającego poza moje poczucie
tego co zwykłe i logiczne - we wszystkim. - Nie znałem
języka bardzo dobrze; ale czułem że styl angielski jest mi
obcy i niezrozumiały nie tylko dlatego, że nie opanowa­
łem dostatecznie języka, ale dlatego, że nie rozumiem du­
cha tego stylu. Prace naukowe angielskie także były mi do
pewnego stopnia obce. To samo odczuwałem zawsze
w stosunku do ang.[ielskich] urządzeń społecznych, ich
historii, sztuki, religii itp. Ponieważ zaś uważałem wszyst­
ko co brytyjskie a'priori za najlepsze - przypisywałem więc
tę obcość mojemu własnemu niezrozumieniu, temu że nie
dorosłem do odczucia tych rzeczy i spodziewałem się od­
kryć w tern, niezrozumiałem dla mnie residuum, całe
otchłanie rzeczy nadzwyczajnych. Tajemniczość Anglii

�BronisUiw Malinowski

• A N D T H E N I FEEL A STRANGE UNREST

that this incomprehensible residue would turn out to be
an unfathomable source of extraordinary findings. For
me, England's mysteriousness even extended into the
physical. I was unable to imagine how the English lived,
what their cities, houses, villages and fields looked like.
This was why England exuded such an irresistible
charm. The discrepancy between my imaginings and the
country, between my mind and English culture,
influenced my personal relations with the English.
Doubtless they are a very stiff people, particularly
towards those who don't speak their language well. This
was why I never managed to strike up real
acquaintances or even get close to the very many
Britons I'd encountered during my travels. I did,
however, have a strong sense of their social superiority
and my dream was to strike up a real friendship with
one of them or - an even stronger (and more natural)
desire - a beautiful English lady with whom I could flirt.
As far as I recall that was about the most definite shape
my dreams took on at the time. I t may well be that
these expectations were behind my rising sympathies for
Mrs. N - or at least speeded up their development. She
was the first Englishwoman I'd gotten to know better
and who'd reacted to me with evident warmth.

enhanced by the rows of sailships with multi-coloured
sails standing peacefully in the foreground and the fact
that the houses on the shorefront are reflected in the
water and are disproportionally large against the small
docks and equally disproportionally small against the
huge sea, which one either sees or senses. A l l this
conveys the impression of a closed-in, confined
emotional-imaginative contradiction - one of those
contradictions that give certain objects their specific
inner charm.
We leave this old, colourful and very picturesque
Flemish port town behind us as we approach the open
seafront on which the modern, fashionable part of
Ostend lies. Here one finds a magnificent promenade of
villas and hotels, boasting both the highest and lowest
in style and elegance. Colours give way to a
monotonous grey - but not at once. I t is amusing to
watch the gradual merging of these two completely
different building styles. The warped green, yellow and
red tenements gradually straighten, wood replaced first
by decent red brick and dark stone and then by stylish
white stucco work. This far from the seafront the long,
bright row of villas is not unattractive. A fog slowly
settles over the houses and all that remains is a long
strip of flat, sandy Flemish shoreline, against which
pound the big waves of the North Sea, usually restless
here and at all times green, turbid and full of subtle
pastel effects and hues reminiscent of high-quality
china. The sea outside the harbour - and for qiite some
distance afterwards - is full of fishing boats. The view is
particularly magnificent on days when the sea is slightly
unsettled, the boats continuously disappearing behind
hillocks of green water. Seeing this for the first time one
can not escape a sense of fear - the boats look as if they
were being swallowed by the water before they reappear
on a wave crest. Generally speaking the sea in this
region is congested with traffic and the horizon is rarely
free of sails, big and small, or a couple of ship funnels.

I can still remember that spring day full of
atmosphere, sensation and hope as clearly if it were
yesterday. A day whose very substance was contained
between the North Sea's pale-green waves and a foggy
sky, from which the Sun opalised through strange, semitransparent, eastwards-rushing clouds. The day of my
first passage across the channel from the Continent to
England. This journey had its special content, mood
and poetry, which I experience more or less intensly
each time I travel to Britain but which probably
imprinted themselves on my soul with particular
strength during that first trip. O n that day we travelled
from Ostend to Dover - and for me this route will for
ever be the most classical way to get to England.
Indeed, both the departure from the harbour in Ostend
as well as the view of the white limestone cliffs
surrounding the coast-adjoining, open valley in which
Dover lies are experiences of incomparable beauty. I n
Ostend the train stops right in the harbour and you pass
from the large, nice-looking station straight onto the
ship, which leaves almost immediately.

The smaller boats disappear as the ship bears off the
continental shoreline. I don't know if it is because the
noon sky is always brighter or that clouds really do tend
to gather more over land than over the sea, but every
time I was halfway across the channel there were clouds
behind us and in front - over the continent and over
England - but the overhead skies were clear, though
hazy.

The town is on the left. We first pass through the
old harbour, which is usually crowded with scores of
fishing boats and small sailships. O n the shore is a fish
market tended by a lot of old women dressed in black,
trade halls and, further back, the houses of the old
town quarter: narrow, low-built tenements painted in all
possible (and impossible) hues, colourful and beautiful
in their characteristic quaintness and lack of symmetry
typical for small port towns. This impression is strongly

There is no land in sight now and we begin to feel
the open sea. This sensation is as overwhelming,
indescribable, special - and ar the same time as simple as the sea itself. The view before our eyes is generally
uncomplicated: a huge carpet of water cut in two by the
ship's bows and a large piece of sky, intersected by an
iron railing if you're on the closed part of the deck and
practically limitless when viewed from the open section.

70

�Bronisław Malinowski • OGARNIA MNIE WÓWCZAS DZIWNY NIEPOKÓJ

rozciągała się dla mnie nawet na fizyczną stronę kraju.
Nie mogłem sobie wyobrazić, jak Anglicy mieszkają, jak
wyglądają ich miasta, ich domy, wsie i pola. Dlatego też
Anglja pociągała mnie zupełnie niesamowitym urokiem.
Ta barjera, odgradzająca moją wyobraźnię od kraju, a mój
umysł od kultury ang.[ielskiej] rozciągała się na moje oso­
biste stosunki z Anglikami. Są oni niewątpliwie bardzo
sztywni, zwłaszcza wobec ludzi, którzy nie mówią dobrze
ich językiem. Dlatego też w moich podróżach, jakkolwiek
widziałem mnóstwo Anglików, nie zbliżyłem ani nawet
nie zapoznałem się właściwie z żadnym.. Miałem jednak
silne poczucie właśnie towarzyskiej wyższości Anglików;
marzyłem o osobistej przyjaźni z Anglikiem lub - takie
marzenia są jeszcze silniejsze i bardziej naturalne! - o ja­
kiejś pięknej Miss, z którąbym mógł flirtować - konkretniejszej postaci moje marzenia, zdaje się, nie przybierały.
Kto wie czy to aprioryczne oczekiwanie nie wpłynęło sil­
nie na podniesienie mojej sympatii do Mrs. N . a przynaj­
mniej na przyśpieszenie rozwoju tej sympatji. Była ona
pierwszą Angielką, z którą zapoznałem się lepiej, i która
odniosła się do mnie z wyraźną sympatią.
Pamiętam dokładnie, jakby to było wczoraj, ów dzień
wiosenny, pełen nastroju, wrażeń i nadziei, ów dzień,
którego istota zawarta byłą między blado zielonemi falami
morza Północnego a mglistym niebem, na którym słońce
opalizowało z poza dziwnych, wpółprzezroczystych chmur
szybko pędzących ku wschodowi, - dzień w którym po raz
pierwszy przejeżdżałem przez kanał z kontynentu do A n ­
glii. Ten przejazd ma swoja treść, swój nastrój i poezję,
które mniej więcej silnie przeżywam za każdym razem,
kiedy wyjeżdżam na Wielką Wyspę, ale które wryły mi się
w duszę najsilniej może za tamtym pierwszym razem. Je­
chałem wtedy przez Ostendę - Dover; i ta droga pozosta­
nie dla mnie na zawsze klasycznem dojazdem do Anglii.
W samej rzeczy nieporównanie pięknym jest zarówno wy­
jazd z portu Ostendy - jak i widok skał białych wapien­
nych wśród których, w dolinie otwartej na morze leży Do­
ver. W Ostendzie przyjeżdża się na sam brzeg przystani
i wychodzi się z dużego, ładnego banhofu wprost na sta­
tek, który zaraz odjeżdża. Po lewej ręce leży miasteczko.
Najprzód mijamy port stary, w którym zwykle jest natło­
czone mnóstwo łodzi rybackich i małych żaglowców. Na
brzegu targ ryb, dużo bab w czarnych sukniach; hale tar­
gowe, z tyłu domy starego miasteczka; wąskie i nizkie ka­
mieniczki, pomalowane we wszystkich możliwych i nie­
możliwych kolorach, bardzo barwne i piękne w charakte­
rystycznej dziwaczności i asymetrji właściwej małym mia­
steczkom portowym. Podnosi bardzo to wrażenie fakt, że
na pierwszym planie stoją sobie spokojnie rzędami ża­
glowce o różnokolorowych płótnach; a także to, że domki
ustawione nad brzegiem basenów portowych przeglądają
się w wodzie i są nieproporcjonalnie duże w zestawieniu
z maleńkim nieraz dockiem a nieproporcjonalnie male
w zestawieniu z olbrzymiem morzem, które się albo widzi

71

albo przeczuwa. Jest w tern wrażeniu jakaś zamknięta,
uwięziona sprzeczność uczuciowo-wyobrażeniowa - jed­
na z tych, które nadają niektórym rzeczom wewnętrzny
urok. - Stare, różnobarwne i bardzo malownicze mia­
steczko flamandzkie, usadowione nad portem, mija,
w miarę jak się zbliżamy ku szerokiemu morzu, nad
którem rozłożyła się nowoczesna Ostenda, „Fashionable",
i wzdłuż którego rozciąga się wspaniała esplanada willi
i hotelów o najwykwintniejszej i najparszywszej elegancji.
Różnobarwność ustępuje jednostajnej szarzyźnie - nie
odrazu; zabawna jest powolna dyfuzja tych dwu zupełnie
niewspółmiernych stylów. Popaczone, zielone, żółte
i czerwone domki zwolna prostują się, przechodzą naj­
przód w przyzwoitą cegłę, i ciemny kamień a potem do­
piero w kolor i gust białej sztukaterji. A l e z daleka, od
morza, widok długiego, jasnego szeregu willi nie jest
brzydki; powoli zachodzą one mgłą i widać tylko długą
smugę, linię płaskiego wybrzeża piasków flamandzkich,
o które w długich falach rozbija się zazwyczaj tu niespo­
kojne, morze Północne, zawsze zielone i mętne, zawsze
pełne subtelnych efektów pastelowych, czy jakiejś nie­
zmiernie wytwornej porcelany. Na morzu zaraz po wyjeź­
dzie z Ostendy i długo jeszcze potem roi się wprost od ło­
dzi rybackich. O ile morze jest trochę wzburzone widok
jest wspaniały; co chwilę giną za zielonym pagórkiem wo­
dy - widząc to pierwszy raz nie można się opędzić od prze­
rażenia: zupełnie wygląda jakby ich morze połknęło - to
znów wypływają na szczycie fali. W ogóle morze jest
w tych okolicach niezmiernie zaludnione; rzadko żeby nie
było paru żagli większych lub mniejszych, paru kominów
na horyzoncie. Mniejsze łódki znikają w miarę jak statek
się oddala od brzegów kontynentu. Nie wiem czy to dla­
tego, że koło południa zawsze się niebo rozjaśnia, czy też
rzeczywiście chmury gromadzą się bardziej nad lądem,
a nad morzem niebo jest czystsze, w każdym razie, zawsze
jak przejeżdżałem przez kanał, w połowie drogi chmury
były za nami i przed nami, nad kontynentem i nad Angl­
ja, a nad głową było czyste, jakkolwiek zamglone. Lądu
nigdzie nie widać i rozpoczyna się nastrój pełnego morza.
Nastrój tak potężny, niewysłowiony, specyficzny, a przytem wszystkiem, tak prosty jak samo - morze. Widok
który się ma ciągle przed oczami jest w ogólnych zarysach
niezbyt skomplikowany: olbrzymi obszar wody, przecięty
burtą okrętową i kawał nieba, zcięty również szyną żela­
zną, o ile się patrzy z pokładu przykrytego, a nieograniczo­
ny niczem, o ile się jest na pokładzie odkrytym. A l e
w tych szerokich, choć niezmiernie prostych ramach, ile
się mieści zmian nieskończenie subtelnych i bogatych
w charakterze morza i nieba, w oświetleniu, w stanie mo­
rza zwłaszcza, zależnie od tego czy jest ono mniej lub bar­
dziej wzburzone! Oczywiście najpiękniejsze jest morze
wzburzone, a przynajmniej jest ono najbardziej interesu­
jące. Niestety wielu, i mnie między innymi, nie sądzonem
jest rozkoszować się tym nieporównanie dramatycznym

�Bronisław Malinowski

• A N D T H E N I FEEL A STRANGE UNREST

But this wide, albeit incredibly simple, frame embraces a
multitude of infinitely subtle changes in the nature of
the sea, sky, and light - and especially in the condition
of the sea, depending on whether it is more or less
disturbed! Naturally, the sea is at its most beautiful - or
most exciting - when it is rough. Unfortunately
seasickness makes many people, including myself,
unable to enjoy this extremely dramatic phenomenon at least not from the ship's deck. However, I can still
remember the unique impression a storm encountered
in open Atlantic waters near the Azores made on me
despite my seasickness (which was relatively light at the
time). The large, heavily loaded ship didn't roll very
much and when it did the rocking was slow and laz.
Huge waves attacked us frontally from the South,
breaking i n enormous cascades over the ship's bow,
which immersed itself in the green bilge, creating the
impression that half of the vessel was going to sink.

view from this point is simply wicked: in one moment I
seem to hover over a deep chasm, only to see a huge
mountain coming at me in the next. O f course, if the
sea is very turbulent it is impossible to stand on the bow
- nor, for that matter, anyplace else on the foredeck,
which at such times is continuously swamped by waves.
If the ship is near land it may be accompanied by
dolphins, which always take up positions immediately
next to the bow, repeatedly leaping up out of the water
in graceful motions. In Atlantic waters near the Canary
Islands (particularly i n stormy weather) I frequently saw
flying fish soar out of the water on widespread fins and
- as if in a huge leap - fly considerable distances, even
crossing a ship's foredeck (which, admittedly, is not too
wide).
The sea looks completely different viewed from aft.
There, it is not so easy to forget that one is stuck on a
ship and immerse oneself i n the pure, unblemished
expanse of ocean and sky. It is not only the sensation of
watching already traversed waters but also the ship's
physical signs - the silvery backwash on the water and
the dirty stream of smoke in the air - that lend
something special to the sea at this vantage. Personally I
don't like the view but the position is sometimes most
convenient, especially if the front and side winds are
too strong.
Modern, well-equipped passenger liners have long
galleries, sometimes several stories high, running down
both sides. Some extend right up to the ship's stern,
some cover only three-quarters of the vessel's length
and some only run along its middle part. These
promenade decks are very convenient as usually at least
one side is wind-free. They are usually sheltered and
one gets the impression of walking down a narrow, lowceilinged corridor supported by very delicate columns.
One doesn't get much direct contact with the sea,
which is poorly visible and only from one side, the view
further disturbed by railings. Usually these galleries are
populated by the (more or less) upper-class passengers
and littered with deckchairs, and are therefore least
suited for daydreamers wishing to intoxicate themselves
with the sea's infiniteness. Besides, steamships always
leave ugly, long waves running out at sharp angles from
the sides, a result of the stern's tearing effect on the
water. Hence the foredeck is at all times the most
beautiful and most romantic part of the ship!
If the wind is strong the promenade decks become
the site of a strange and very amusing game. The
windside deck is usually quite wet with sea foam and
therefore slippery, which enables skating in the same
manner as it is done on frozen street gutters. The wind
is at times so strong that it pushes you along the
slippery deck and you don't have to take a run first. I
remember partaking in this sport underway to the

But a calm, completely smooth sea also has a unique
poetry. The open sea is a huge prison, an endless,
beautiful emptiness. Eyes restlessly search the horizon,
circle it, and return to where they started from,
together with our thoughts and yearnings. This is the
road to the whole, wide world, a road leading
everywhere and promising everything - its vast
emptiness beckoning as if with a treacherous, sobering
smile. A t first we feel a strange uneasiness spiced with
boredom and we look for our bearings i n what the ship
itself offers. The contrast between our life, based on
Man's highly luxurious and technologically perfect
cultural reality, and the breath of the open sea, a reality
in its essence merciless, incomprehensible and unpure,
usually has an extremely strong emotional effect,
lending incidents like the Titanic disaster - and, i n fact,
all calamities at sea - their aura of tragedy and pathos.
The atmosphere of the open sea is something so
strong, so elemental and unchanging, that one always
experiences it with the same intensity and the same
shivering - regardless of whether the journey in
question lasts a couple of hours - like the channel
crossing - or several days or a week (a week at sea
between the ports of Hamburg and Funchal on the
island of Madeira is the longest time I've ever spent on
the open ocean).
But the effect of the open sea doesn't only depend
on the condition of the water and sky. The view
changes considerably depending from which part of the
ship we observe it. The sea is totally different viewed
from the bow, with nothing around you but water and
sky. There, you can easily forget about the heavy hull
dragging behind and your thoughts and soul can
embark on a spiritual flight into the vastness beyond. I
spent whole hours sitting there, pressed between two
adjoining iron beams (or railings). If the sea is rough the

72

�Bronisław Malinowski

• OGARNIA MNIE WÓWCZAS DZIWNY NIEPOKÓJ

widokiem, z pokładu przynajmniej - z powodu choroby
morskiej. Ale pamiętam, że pomimo choroby nawet
(która zresztą byłą wówczas względnie lekka) wrażenie ja­
kie na mnie zrobiła burza, z którą spotkaliśmy się na peł­
nym Atlantyku, na wysokości wysp Azorskich - było nie­
porównane. Statek duży i bardzo wyładowany kołysał się
mało, powoli i leniwie. Olbrzymie fale szły z południa,
wprost na nas. Załamywały się w olbrzymich kaskadach
nad dziobem statku, który zanurzał się w ich zielonych
wnętrznościach, jakby miał zatonąć aż do połowy swej
długości. - Ale morze spokojne, morze zupełnie gładkie,
ma też swoją niewypowiedzianą poezję. Pełne morze to
więzienie olbrzymie, to najbardziej otwarta i piękna pust­
ka - wzrok niespokojnie biegnie ku krańcom, okrąża je,
wraca; za nim myśl; a za nią tęsknota; takim jest świat
szeroki - najszerszy, droga, która prowadzi wszędzie, obie­
cuje wszystko - , a w swej beztreściowej rozległości zawie­
ra już jakby zdradliwy uśmiech otrzeźwienia. Z początku
ogarnia dziwny niepokój, zaprawiony nudą; szukamy ja­
kiegoś punktu oparcia w tern, co daje statek. Kontrast
między tern życiem, wykrojonem z najbardziej luksusowej
i najdoskonalszej technicznie rzeczywistości kulturalnej,
rzeczywistości stworzonej przez człowieka a między
tchnieniem nieubłaganej i niezrozumiałej, nieczystej
w swej istocie rzeczywistości pełnego morza - ten kon­
trast jest czasami, co - zawsze działa niezmiernie silnie,
a co nabrało - tragicznego patosu w katastrofie Titanica
jak zresztą i we wszystkich innych morskich nieszczę­
ściach. - Nastrój pełnego morza jest czemuś tak silnem,
żywiołowem i niezmiennem, że wydaje się równie intensywnem, że przeżywa się go zawsze z tym samym dre­
szczem, niezależnie od tego czy podróż na pełnem morzu
trwa przez godzinę czy dwie, jak na kanale, czy przez parę
dni; czy też przez tydzień. (Tydzień jest najdłuższym okre­
sem czasu jaki przeżyłem na pełnym morzu, między porta­
mi Hamburgiem a Funchalem na Maderze).

Kanaryjskich znowu nieraz widziałem ryby latające, które
zwłaszcza o ile morze jest niespokojne, wylatują z fal i na
rozłożonych płetwach , jakby w olbrzymim skoku przeffuwają dość znaczne przestrzenie, nawet poprzez szerokość
przedniego pokładu (dość zresztą nieznaczną).
Inaczej znowu wygląda morze, jeśli się na nie patrzy
z tylnego pokładu. Tam nie można się tak łatwo oderwać
od poczucia, że się jest przyklejonym do statku, nie moż­
na się zatopić w czystej, niczem nie skażonej przestrzeni
Oceanu i nieba. Nie tylko wyobrażenie, poczucie tego, że
się ma przed sobą przestrzeń już przejechaną, już odbytą ale fizyczne ślady statku: srebrny pas na wodzie i brudne
pasmo dymu w powietrzu nadają tej części morza specy­
ficzny charakter. Osobiście nie lubię tej strony widoku,
która jednak o tyle czasami jest najwygodniejszą, o ile
z przodu i po bokach jest zbyt silny wiatr.
Na nowoczesnych, porządnie urządzonych statkach
pasażerskich są umieszczone po bokach długie galerje,
biegnące, nieraz w kilku piętrach jedne nad drugimi
wzdłuż obu stron statku, czasem aż do samego tyłu, aż do
3/4 długości, czasem tylko wzdłuż środkowej części stat­
ku. Są one bardzo wygodne, zwykle bowiem przynajmniej
jedna strona zasłonięta bywa od wiatru. Są zwykle przy­
kryte, tak że się ma wrażenie jakby się chodziło po wąskiem krużganku o bardzo subtelnych kolumnach i n i ­
skiem stropie. Ale właściwie mało się widzi morza i nie
ma się bezpośredniej łączności z niem niejako, widać go
tylko po jednej stronie, okrojone balustradą. Zresztą ten
promenade-deck zwykle bywa zaludniony elegancką mniej więcej - publicznością, zastawiony deck-chair'ami,
tak że się nadaje najmniej do - marzycielskiego upijania
się nieskończonością. Pozatem morze po bokach parowca
ma zawsze nieładne, podłużne fale biegnące od statku
pod kątem ostrym: fale, które powstały od rozdarcia mo­
rza dziobem statku. Najpiękniejszym, najpoetyczniejszym
jest zawsze przedni pokład! - Na bocznych pokładach,
promenade-decka'ach można czasem, o ile jest silny bar­
dzo wiatr uprawiać specyficzny i niezmiernie zabawny
sport. Zwykle od strony wiatru deski pokładu są całkiem
mokre od piany morskiej i skutkiem tego ślizkie. Otóż
można sobie tam urządzić ślizgawkę, analogiczną do tej,
którą ulicznicy uprawiają na zamarzniętych rynsztokach..
Czasem wiatr bywa tak silny, że bez rozpędzania się moż­
na pod jego naciskiem jechać po śliskich deskach. Taki
sport pamiętam uprawiałem ma „Gertrudzie Woermann
[?]" jadąc na Wyspy Kanaryjskie. Przytem ponieważ fale
dochodziły czasem aż do połowy tego pokładu (od strony
wiatru), sport miał swój urok pewnego ryzyka - przynaj­
mniej przemoczenia aż do suchej nitki.

Zresztą nie tylko zależnie od tego, jakiem jest morze
i niebo, zależy widok pełnego morza. Zmienia się on istot­
nie w zależności od tego z jakiego punktu na statku wy­
glądamy. Całkiem innem jest nastrój morza z samego
dzioba, tam gdzie naokoło nie widać nic tylko wodę i nie­
bo; gdzie się zupełnie zapomina o tern, że się za sobą wle­
cze ciężki kadłub statku, a myśl i dusza cala lotem bezcie­
lesnym biegnie w dal, przed siebie. Całemi godzinami
przesiadywałem tam, wgnieciony między dwa zbiegające
się bale czy szyny żelazne. O ile morze jest wzburzone wra­
żenia tu są wprost wściekłe: chwilami wznoszę się nad
przepaścią, to znowu olbrzymia góra idzie na mnie. Oczy­
wiście o ile morze jest bardzo wzburzone nie można stać
nie tylko na dziobie, ale nawet w ogóle na przednim po­
kładzie, który co chwila jest pod wodą. Jeżeli statek jest
blisko lądu często towarzyszą mu delfiny, które zawsze
płyną tuż koło szpicu, co chwila wyskakując, pełnym
wdzięku ruchem, ponad wodą. Na Atlantyku, koło Wysp

Ale wracając na Kanał, nastrój pełnego morza opano­
wuje mnie zawsze podczas tego krótkiego przejazdu
i przecina niejako pasmo wrażeń kontynentalnych od na­
stroju W. Brytanii. Pomiędzy zgiełk i chaos, jaki stwarza
zawsze podróż koleją, rozsuwa się ta krótka a jednak nie-

73

�Bronisław Malinowski

• A N O T H E N I FEEL A STRANGE UNREST

Canary Islands on board the Gertrude Woermann [?].
The waves sometimes reached halfway up the deck
(windside), lending an exciting whiff of danger to the
game - one at least risked getting soaked to the bone.

back by a hill and open to the sea in front. The city of
Dover spreads out across the entire valley and onto the
slopes of the surrounding hills. The view has its charm,
particularly as a first view of England and its unique
landscape. This uniqueness mainly results from the fact
that the air in England is much more humid than on
the Continent, thanks to which my eyes gain a totally
new perspective and I experience a number of
heretofore unknown visual effects. The horizon is very
narrow, distant objects disappearing into a blue fog
which at times goes into a deep sapphire hue. Objects
that are closer seem incredibly soft-contoured, the
colours considerably toned down, which makes the hills
at the back of the Dover valley look much bigger and
more impressive. The landscape and architecture are
truly magnificent. To the right, perched on a flat-topped
cliff, Dover Castle spreads out majestically. To the left,
as a pendant, is an army barracks or some other
building. The harbour itself is quite pretty, with two
stone piers like two outstretched arms and a broad
berthing dock. But the most beautiful element are
undoubtedly the limestone cliffs, celebrated in the song
The White Cliffs of England and shining from afar like
the fangs of Britain's lion. The sea crashing at their foot
surrounds the whole island with a silver belt. This
picture and the atmosphere it conveys forms the
essence of England's insularity - that which we
frequently dwell upon in our imaginings about this vast,
flat country that is now emerging before us from the
green sea waves.

But to get back to the channel crossing: always
when I take the short passage I succumb to the mood of
the open sea, which in a way separates my continental
impressions from my British ones. Amidst the noise and
bustle typical for railway travel this short - and at the
same time immeasurable - moment of translucent
emptiness extends the day and puts a distance between
both worlds. During this time I go through mental
states completely different from those I experience
before and afterwards. I begin to yearn for things that
were once signs of best-possible developments, things
born in secluded brooding. A n instinctive inner
asceticism rises up in me with the violence and
insistence of a bad conscience, pushing me on to
embrace the world in the simplest and purest way - in
the manner of the vast sea and the skies above it. These
thoughts, which I am sometimes not fully aware of, tend
to permeate everything around with an intangible
sadness and a yearning devoid of a definite object and
with no consolation in sight. These thoughts carry with
them a cry for a new life, the wish to wrench myself
away from my own self... In their light one can
frequently notice things that are usually concealed and
reach the innermost vestiges of one's soul, whose
existence one hadn't even dreamt of before! A n d then I
feel a strange unrest. I walk nervously about the deck,
sometimes looking for solutions close at hand. I gaze
into my fellow travellers' faces. The human mixture
crossing the channel is often quite amusing to watch:
thoroughbred Englishmen, continental riff-raff and
British-resident foreigners with their funny masquerade
of "Englishness". The latter are easy to notice (I myself
belong to this woeful and ridiculous category).

Arriving in a country on an island differs greatly
from ordinary border crossings. Here, visitors see their
destination before them as a whole, confined unit and
although in England's case it is impossible to see its
entirety, nevertheless the white coastline, emerging
slowly from the bluish fog over the silvery sea-waves,
seems to stand as a symbol for this whole, huge piece of
land and our thoughts feel like flying towards distant
territories beyond our field of vision. Arriving here is
something complete, something of a physical reality
that can be truly felt, the beauty of the landscape and
uniqueness of the situations one experiences enhanced
by the poetry of our mind pictures. This has nothing to
do with today's accursed trend of travelling by rail,
where you notice you've crossed from one country into
another by the galloons on the conductor's uniform or a
change in the colour of the coach upholstery (travellers
able to afford luxury train compartments are spared
even that). Arriving on a new continent by sea always
carries with it the primeval, mysterious force of
something new slowly emerging and taking shape from
nothingness. Something out of a dark-blue distance, the
depths of a murky darkness, that gradually begins to
grow and take shape before our eyes and whose true

Beautiful womens' faces are, of course, a focal point
in my fallen metaphysician's reverie. My yearning, born
from the dark blue depths of the sea, could well find
relief in a pair of deep blue eyes! This realisation throws
me back to my wanderings through the green desert,
but memories keep coming back... Until suddenly the
fog — ever-present here - slowly reveals a shape that is
more distinct. From a distance it is at first hard to tell if
it isn't a bank of white clouds low over the water, but
slowly the forms become clearer: elegant white cliffs
appear between the bright-green expanse of sea and the
sky. Two broad cliff banks appear before our eyes with
increasing clarity, the coast running off to the right and
left. O n the left is the southern coast, on the right the
eastern shoreline, its lime cliffs soon giving way to the
flatlands surrounding the wide bay of the Thames
estuary. Between the walls is a wide valley, closed at the

74

�Bronisław Malinowski • OGARNIA MNIE WÓWCZAS DZIWNY NIEPOKÓJ

nam zupełnie nieznanych. Horyzont jest bardzo mały.
Dalsze plany nikną, stopione w niebieskiej mgle, która
w oddali przechodzi czasem w głęboki szafir. Bliższe
przedmioty wychodzą dziwnie miękko; barwy wszystkie są
zmodyfikowane i stonowane znacznie bardziej. W dolinie
Dovru dalszy plan, pagórki stojące z tyłu wydają się przez
to także znacznie większe, bardziej imponujące. Przytem
linie, architektura pejzażu jest rzeczywiście piękna. Na
prawo na szczycie ściętej skały szeroko, majestatycznie
rozkłada się Dover Castle. Na lewo, jako pendant, na
drugim pagórku koszary, czy inny budynek. Sam port jest
wcale niebrzydki, dwa kamienne wały (piers, po angiel­
sku) obejmują, jak dwa wyciągnięte ramiona, szeroki ba­
sen przystani. Ale najpiękniejsze w krajobrazie są niewąt­
pliwie skały wapienne, sławione w piosence patrijotycznej
„the white cliffs of England", z daleka połyskujące jak kły
lwa brytyjskiego. A u stóp ich morze rozbija się i otacza
wyspę „opaską srebrną", „the silver belt". Ten widok za­
wiera w sobie, streszcza swoim nastrojem całą „wyspiarskość" Anglii, te wszystkie przeczucia i wyobrażenia jakie
się ma o tym olbrzymim płaskim kraju, który tak oto przed nami wyłania się z zielonych fal morza. Całkiem in­
aczej odbywa się przyjazd do kraju, który jest wyspą, niż
zwykłe przekroczenie granicy. Wyspę ma się przed sobą,
jako pewną całość integralną, ograniczoną. I jakkolwiek,
w wypadku Anglii przynajmniej, nie można objąć okiem
jej całości, niemniej ten biały brzeg, wyłaniający się z po­
woli z mgły sinej, ponad srebrzystą pianą fal - symbolizu­
je niejako całą olbrzymią wyspę i myślą ogarnia się dale­
kie obszary, leżące poza tern co widać! Przyjazd jest tutaj
czemś kompletnem, czego fizyczną realność przeżywa się
rzeczywiście, w czem poezji wyobrażeń i sytuacji odpowia­
da piękno widoków i swoistość przeżyć. To nie ta przeklę­
ta współczesna technika podróżowania koleją, gdzie
zmianę kraju poznaje się po galonach konduktora i kolo­
rze obić wagonu; podróżnym którzy mogą sobie zapłacić
train de luxe nawet te wrażenia bywają oszczędzane. Do­
jazd morzem do jakiegoś nowego kontynentu ma w sobie
zawsze tę pierwotną, tajemniczą moc rzeczy nowych,
które powoli powstają, jakby stwarzane, ucieleśniane z ni­
cości; powstają z sinej dali i z głębi mglistego mroku
i w oczach, nieznacznie rosną i przybierają kształt, który
odgadną[ć] się staramy zanim w swej pełni stanie przed
nami. Pamiętam nieopisane wrażenie, które miałem
podróżując pierwszy raz po morzu Śródziemnem. Nad
brzegiem morza siedząc w cudownej zatoce, gdzie wśród
gaju pinii i długich szpalerów aloesu i erica arborea nikt
nie zakłócał piękna i samotności jesiennych dni, czytałem
Odyseję, po grecku, ucząc się do matury. Byłem po cięż­
kiej chorobie, wycieńczony i tak przygnębiony, że nawet
cudowne słońce nie uśmiechało się do mnie; nie wolno
mi wówczas było czytać samemu i lekarze stawiali bardzo
ponure horoskopy dla mojego wzroku. Matka pracowała
ze mną. Powoli przychodziłem do sił i całe piękno, - upa-

objęta chwila przejrzystej pustki, która wydłuża ten dzień
i stwarza odległość między temi dwoma pasmami przeżyć.
Przez chwilę tą przechodzą stany psychiczne tak zupełnie
odmienne od innych rzeczy, które poprzedzają i następu­
ją. Rodzi się tęsknota za rzeczami, które kiedyś były zna­
kami najlepszego rozwoju, za rzeczami, które rodzą się
z samotniczej kontemplacji gwałtownie i z natarczywością
wyrzutów sumienia budzą się instynkty wewnętrznej ascezy, która pcha do objęcia świata w formie najprostszej
i najczystszej - takiej, jak to morze rozległe i niebo nad
niem. Rzeczy te, które czasem nawet nie dochodzą do
pełnego uświadomienia, czasem tylko przenikają wszystko
wokoło jakimś niewidzialnym smutkiem i tęsknotą bez
przedmiotu i ukojenia, rzeczy, które niosą w sobie krzyk za
życiem nowem, za wyrwaniem się, oddaleniem od same­
go siebie....W świetle ich można czasem dojrzeć dużo rze­
czy w ogóle ukrytych i dotrzeć do zakamarków własnej
duszy, o których istnieniu przedtem się nie śniło - ! Ogar­
nia mnie wówczas dziwny niepokój. Chodzę szybko po
pokładzie. Czasem szukam czegoś „pod ręką"; przeglądam
twarze towarzyszów podróży: publiczność jadąca przez ka­
nał jest często zabawna: mieszanina czystej krwi anglików
i hołoty kontynentalnej i ta zabawna maskarada cudzo­
ziemców, którzy mieszkają w Anglii i którzy się „przyanglizowali". Poznać ich łatwo na pierwszy rzut oka! (Ja sam
należę do tej, pogardy godnej i komicznej kategorji). Twa­
rze pięknych kobiet są oczywiście punktami orietacji
w tym przeglądzie upadłego metafizyka. Tęsknota zrodzo­
na z sinej głębiny morza rada by się zaspokoić w spojrze­
niu pary niebieskich oczu! Uświadomienie takiej rzeczy
odrzuca mnie nazad na wędrówkę po zielonej pustyni.
Czasem wspomnienia przychodzą... Aż oto z mgły, która
tu jest wieczna, powoli wyłaniają się jakieś bardziej okre­
ślone formy. Z daleka trudno się zorjentować początkowo,
czy to nie są białe chmury leżące nisko tuż nad wodą; ale
powoli widać coraz wyraźniej: pomiędzy jasno zieloną
przestrzeń morza i nieba zaznaczają się elegancko zaryso­
wane białe skały. Przed nami dwie szerokie ściany wyła­
niają się coraz wyraźniej; na prawo i na lewo brzeg ucie­
ka; na lewo południowe wybrzeże, na prawo wschodni
brzeg, na którym skały wapienne kończą się niedługo
i ustępują miejsca płaskim przestrzeniom, otaczającym
szeroką zatokę u ujścia Tamizy. Pomiędzy dwoma ściana­
mi otwiera się szeroka dolina, zamknięta z tyłu pagórkiem
z przodu otwierająca się na morze; całą szerokość dolinki
zajmuje miasto Dover, które pozatem rozpina się naokoło
na pochyłości pagórków otaczających. Widok jego ma pe­
wien urok, zwłaszcza jako pierwsze powitanie Anglii,
pierwsze wrażenie krajobrazu angielskiego z całym jego
specyficznym charmem. Charm ten polega w pierwszej li­
nii na tern, że powietrze w Anglii jest bez porównania bar­
dziej przesycone wilgocią niż np. u nas i wogóle gdziekol­
wiek na kontynencie. Z tego powodu powstaje zupełnie
inna perspektywa powietrzna i szereg efektów malarskich

75

�Bronisław Malinowski • A N D T H E N I FEEL A S T R A N G E UNREST

form we attempt to guess at even before we see it i n
full. I still remember the indescribable sensations I felt
on my first trip to the Mediterranean. Sitting on the
shore of a beautiful bay among pine groves and long
rows of aloe and erica arborea and with no one
disturbing the beauty and seclusion of the autumn days,
I read the Odyssey i n Greek, cramming for my GCE. I
was emaciated and exhausted after a serious illness and
so downcast that I didn't even notice the wonderful sun
smiling down at me. A t the time I'd been forbidden to
read by myself, doctors having made sad forecasts
regarding my eyesight, and my mother worked with me.
But slowly my strength returned and I experienced the
entire intoxicating beauty of life stirring i n me. I
experienced it - and the distant, dark-blue sea, the
stone-walled olive groves on round, gently-sloping hills
and the gravel paths on which I walked next to the
seashore. One of them ran the length of the bay to a
chapel standing on the other (South) end. I think it was
called S-ta Maria Anunziata. Sometimes, when I felt
better, I accompanied my mother to the town, Luosin
piccolo, along a path leading over a hill and cutting
across a piece of headland fencing off our bay, Cigale,
from the town and its harbour. I can remember walking
to the harbour quite late on one moonlit evening, just
after sunset. The town was empty, as if deserted, barges
topped with dark sails rocked on the silent water i n the
warm, soft air. The smell of burning oil and the quick,
resonant, well-rounded sound of Italian. From a
distance I heard someone singing, "Ninetta mia Son'
barcarola, Sono del'arte e sono gentile, Nell mia barca
se vuoi venire, Sull' alto mare andaremo...". I remember
this moment, its scent and melody, very vividly. Until
this day it awakens i n me the atmosphere of those days:
an unconscious, much-longed-for fulfilment of my own,
idealised picture of Italy which reality was later to
destroy. But I still have it i n my memory, I still know
that land of unknown happiness that was so close to me
for a moment, almost mine, although my feet will never
tread that soil again!

advantages i n the other. For me, certain phrases in the
Odyssey stood for the concrete shape taken on by the
gush of life that at the time poured over me from
innermost sources. Besides language and sound, I was
also fascinated by the slowly unravelling pictures
portraying the divine wanderer's adventures, and the
ocean (particularly the seaborne adventures). W i t h
indescribable yearning my eyes and thoughts reached
out through the narrow mouth of the bay towards the
wide, violet-hued sea. I glided over its smooth, broad
surface far, far away to Ithaca, embraced Italy and went
on to Sicily, home of Polyphemus. Once there I turned
the other way, towards the waters of the Black Sea,
where Odysseus' wanderings began, and on to the coast
of Egypt, land of the lotus-eaters. Both the sea and the
territory i n those parts seemed strangely deep,
mysterious, as if shrouded by some kind of blue fog
hanging over the sea like darkness. A n d I simply could
not believe that the waters on whose shores I sat and
which washed my feet were part of the same sea that
disappeared somewhere into the darkness of tales and
legends so distant that our imagination is barely able to
embrace them.
After a few days in Cigale I boarded a ship and
travelled south, chasing the shadows of my thoughts in vain. They escaped me like night fleeing the Sun and
before my eyes I only had the same old sea, pushing me
on into the distance and playing on my yearning, and
the wonderful coastline with its vine and olive groves,
naked cliffs and small, white-walled towns. But I still
remember vividly the feelings I had when I awoke
shortly before arriving i n Ragusa. I don't know why, but
this was the first time I felt I was truly traversing the
waters of this wonderful Mediterranean basin which
gave birth to the antique world and its culture and
where - on similar clear, sunny mornings - Roman
triremes sailed peacefully along the brightly-lit, laughing
coast.
We sailed along the Dalmatian coast, stopping for
sightseeing at all the larger cities. This trip impressed
me deeply, perhaps because I'd been prepared for it by
my longing, by an inner silence in which thoughts
without shape or content but incredibly strong, like rays
of light signalling life, had the chance to develop freely.

A t that time I was deeply under the impression of
the poetic beauty of Homer's Odyssey. The scanned
sounds of Greek were only partly comprehensible to me
and completely alien as a spoken language, a tool
permitting direct communication of inner content,
which was exactly why they provoked an exuberance of
strangely vivid impressions and sensations. Poetry i n a
language well known to me, where I rather feel than
understand words, in a language uncontaminated by
everyday usage, has its own strength and charm. Here,
it is as if language consisted of names, each describing a
separate and individual state of the soul. Naturally,
poetry in one's own mother tongue is the most
appropriate and best understood, but there are also

The first port, Zara, impressed me deeply - it was
the first true example of an Italian small town I'd
encountered. I searched its narrow, dark alleys, along
which people strolled as if along cobbled corridors, its
little churches colourfully concealed amongst the
houses, and the town's entire, dirty, laziarone -Vike:
bustle for an embodiment of all the formless, foggy and
disorganised thoughts and dreams I'd had so many
times in connection with the magic name: Italy. This
stony materialisation of puny, dispersed imaginings, this
2

76

�Bronisław Malinowski

• OGARNIA MNIE WÓWCZAS DZIWNY NIEPOKÓJ

jające szczęście budzącego się we mnie życia, przeżyłem
i przelałem na dalekie, sine morze; na gaje oliwne wśród
kamiennych wałów, położone na łagodnych stokach
okrągłych pagórków; na drogi wysypane żwirem po
których można było chodzić nad samym brzegiem morza.
Jedna dróżka prowadziła nad zatoką, wzdłuż, aż do ka­
pliczki, która stała na drugim końcu zatoki, południowym
- S-ta Maria Anunziata, zdaje mi się. Czasem, już jak czu­
łem się zdrowszy, chodziłem z Matką do miasteczka (Luosin piccolo - ) drogą poprzez pagórek, przecinającą przy­
lądek, który odgradzał naszą zatokę, Cigale, od portu
miasteczka. Pamiętam taki jakiś wieczór księżycowy, kie­
dy późno dosyć, zaraz po zachodzie słońca dochodziłem
do portu. Miasto bardzo puste, prawie jak wymarłe; na ci­
chej wodzie kołyszą się w ciepłem, miękkiem powietrzu
barki o ciemnych żaglach; zapach oliwy smażonej i szyb­
ka, dźwięczna, okrągła mowa włoska; z daleka słychać
piosenkę: „Ninetta mia S o ń barcarola - Sono del'arte
e sono gentile - Nell mia barca se vuoi venire - Sull' al­
to mare andaremo...". Pamiętam dobrze tę chwilę, jej za­
pach i jej melodję - która do dziś dnia budzi we mnie
treść tej epoki: nieświadome, wytęsknione ujęcie włoskości w jakiejś wyidealizowanej, mojej własnej formie, którą
rzeczywistość później zabiła. Ale we wspomnieniu mam ją
jeszcze, znam jeszcze ten kraj nieznanego szczęścia, które
przez chwilę było mi bliskiem, prawie mojem; ale stopy
moje już tam nie powrócą!
Wówczas byłem bardzo przejęty pięknością Homera:
poezją Odysei. Dźwięki skandowanej greczyzny, na wpół
mi tylko zrozumiałe; a raczej obce mi zupełnie jako mo­
wa, jako narzędzie bezpośredniego wypowiedzenia treści
wewnętrznych - kojarzyły się właśnie dla tego w dziwnie
plastyczny sposób z całym natłokiem bujnie rozwijających
się wrażeń i odczuć. Poezja w języku dobrze mi znanym,
w którym się bardziej przeczuwa, niż rozumie słowo; w ję­
zyku nie skalanym codziennością i powszedniością użyt­
ku, ma swój własny czar i potęgę. Jest to jakby język skła­
dający się z imion własnych, oznaczających indywidualnie
tyleż swoistych stanów duszy. Oczywiście poezja w języku
ojczystym, własnym jest tą właściwie i w pełni zrozumia­
ną poezją, ale tamta ma też swoją wartość. Dla mnie nie­
które frazesy z Odysei były tym konkretnym kształtem,
w który zesztywniała owa fala życia, zalewająca mnie
wówczas z źródeł najgłębszych. Poza językiem równolegle
z dźwiękami fascynowały mnie też obrazy, powoli rozta­
czające się przedemną, treść przygód boskiego tułacza i ,
zwłaszcza, scena tych przygód - morze. Z nieopisaną tęsk­
notą wybiegałem, poprzez wąski otwór zatoki, oczami
i myślą na szerokie, „fiołkowe" morze; ślizgałem się po je­
go gładkiej, szerokiej powierzchni, hen, daleko aż ku brze­
gom Itaki, obejmowałem Włochy i szedłem ku Sycylii, ku
ojczyźnie Polifema; i tam daleko, w przeciwną stronę ku
wodom Pontu skąd się tułaczka Odyseja zaczęła i ku brze­
gom Egiptu, gdzie mieszkali Lotofagowie. I morze tamto,

przestrzeń tamta raczej wydawała mi się dziwnie głęboka,
czy tajemnicza, jakby otoczoną jakąś mgłą błękitną, która
nad morzem zwisała, jak noc. I wprost nie chciało mi się
wierzyć że ta oto woda, nad którą siedzę, która do stóp
moich dobiega, to część tego samego - morza, które tam
dalej gubi się w mroku legendy, staje się baśnią, ledwo do­
stępną wyobraźni.
A potem po parodniowym pobycie w Cigale, wsiadłem
na statek i pojechałem na południe, ścigać cienie mej my­
śli - próżna pogoń! Pierzchają, jak noc przed słońcem
i przed sobą mam zawsze tylko to samo morze rzeczywiste,
które tylko ciągle pcha w dal i mami tęsknotą; i brzeg
wspaniały, winnice i gaje oliwne, skały nagie i miasteczka
o białych murach. Ale pamiętam dobrze moje uczucia jak
się obudziłem dojeżdżając do Raguzy. Nie wiem dlaczego,
ale po raz pierwszy miałem wrażenie poczucia, że jestem
na wodach tego wspaniałego basenu Śródziemnego, nad
którym wyhodowała się cała kultura świata starożytnego,
gdzie w taki sam ranek pogodny i słoneczny spokojnie
płynęły (?!) trireny rzymskie nad oświetlonym jasno - ,
śmiejącym się brzegiem. Jechaliśmy wówczas statkiem
wzdłuż brzegów Dalmacji, zajeżdżając po kolei do wszyst­
kich większych miast i zwiedzając je. Podróż ta zrobiła na
mnie silne wrażenie, właśnie dlatego, być może, że byłem
do niej przygotowany długą tęsknotą, ciszą wewnętrzną,
w której owe rzeczy bez kształtu i bez treści, a tak nie­
zmiernie silne, owe promienie zwiastujące życie, mogą
rozwijać się swobodnie.
Pierwszy port: Zara zaciekawił mnie niezmiernie jako
pierwszy okaz małego miasteczka włoskiego, jaki widzia­
łem. Dopatrywałem się w ciasnych, ciemnych uliczkach,
gdzie ludzie chodzili sobie, jakby po jakiś korytarzach bru­
kowanych, w kościółkach malowniczo ukrytych między
domami, w życiu, brudnem i lazzarońskiem ucieleśnienia
tych wszystkich myśli i marzeń bez formy, a raczej o for­
mie mglistej, niezintegrowanej, które miałem tyle razy
w związku z tym imieniem magicznym Włochy! Takie
ucieleśnienie kamienne myśli małych i rozproszonych, ta­
kie zcałkowanie w żywą istotę tego co gdzieś znajdowało
się [w] kraju snów, stanowi dla mnie jeden z największych
uroków podróżowania. W tych wrażeniach, które zawsze
zstępują niespodzianie, podróż bywa rzeczywiście piękna;
tak jak miłość, która w życiu stwarza to, za czem tęskni­
my, ale nie śmiemy prawie wierzyć w jego rzeczywistość.
Czasem to ucieleśnione marzenie występuje tak nagle,
tak niespodzianie, uderza w umysł zmęczony i przysypany
pyłem wrażeń trywjalnych, tak potężną kaskadą piękna
oczyszczającego i trwożnego, że staje jak sen ucieleśniony;
że posiada równocześnie urok tajemniczy snu i życiem
tryskającą intensywność jawy. Pamiętam taki był mój
pierwszy przyjazd do Wenecji. Zmęczony, zwiedzaniem
Wiednia w upalne i suche dni Wrześniowe, wyczerpany
spacerem po grotach Postoiny, wsiadłem z Matką późno
popołudniu w pociąg, jadący do Wenecji. Byłem tak prze2

77

�Bronisław Malinowski • A N D T H E N I FEEL A STRANGE UNREST

BI

A
A
L
Z

Lo
W
со
pe
ck
en
M
M
Fe­
ar
w:
H
ri­
ch

ftl
e
1

C(

о
w

b
tl
\i
h

d

-

integration into a living organism of that which had
been hidden somewhere within the realm of dreams, is
for me one of the greatest attractions of travelling.
These sensations, which always come down on one
unexpectedly, are what makes a journey really beautiful
- like love, which brings into our lives what we crave
after but in whose existence we barely dare to believe.
A t times such materialisations of dreams appear quite
suddenly and unexpectedly, attacking a mind exhausted
and dimmed with the dust of trivial impressions with
such mighty cascades of purifying and intimidating
beauty that they seem like dreams come true, possessing
both the mysterious charm of the dreamlike and the
life-spurting intensity of the material world. Such, I
remember, was my first-ever arrival in Venice. Tired
after several hot, dry September days spent sightseeing
Vienna and exhausted after a trek through the caves of
Postoina, my mother and I boarded a late-afternoon
train to Venice. I was so full of impressions that I began
conversing with my fellow-travellers, a Jewish salesman
and his wife. I remember I became fully immersed i n a
dialectical debate about anti-Semitism, Austria's
internal policies, etc. I fell into a state of passive
exhaustion and nervous excitement, experiencing the
well-known external symptoms of rail travel: the
monotonous clatter of the wheels on the tracks, the
blurred, winking lamplight, the typical hoarseness of
voices raised to overshout the train's noise and the
dirty-yellow upholstery of the 3rd-class coach. To this
one may add a medley of mental pictures, anxiety about
finding convenient and cheap quarters for the night, a
sense of helplessness and a feeling that one is at war
with that part of humanity with which one is directly
confronted. The railway station, the luggage porters and
the host of hotel servants only served to enhance the
extreme banality of my first arrival i n Venice.
The station entrance opens directly onto the Canale
Grande. Suddenly, I was struck by the silence of the
clear, moonlit night. The yellow glare of streetlamps
reflected i n the delicately rippling water, dispersing in
the silvery-bluish light. The sound of water splashing
quietly against stone steps seemed so uncanny, so
distinctly characteristic of Venice's deepest soul - white
marble washed with green water, the waves of the

lagoon reflecting the Gothic turrets of the palaces and,
further on, fishing settlements, sand and muddy, flat
banks.
We boarded a gondola which took us through some
narrow side canals, every now and then returning to the
Canale Grande. Shapes I knew well from the shadows
of my dreams appeared before me. I listened to the
names with a shiver, a strange feeling of happiness, as if
I were experiencing a grand moment, as if all these
great things were only materialising now. A base though common - symptom of self-centredeness
(though perhaps my feelings were not all that
undignified - after all, at the time I only felt what I felt
and was driven solely by my enthusiasm). Chiesa degli
Scalzi, Palazzo Vendzamin (Veneziani) - Calerghi,
Palazzo Foscari - I still remember the names 1 heard
that night until this day.

© Copyright by Helena Wayne
Manuscript transcription and editing:
Danuta Benedyktowicz, Zbigniew Benedyktowicz
Translated by Maciej Bańkowski

Notes
1

"Mrs. N . " , or A n n a Brunton, is a native of South Africa,
not N e w Zealand (it seems that Malinowski wanted to
conceal her identity here). A n n a Brunton appears in the
diaries as an " n " enclosed in a circle. N i n a Stirling, another
woman encountered in Australia, appears as a capital N .
Malinowski met A n n a Brunton during his studies in
Leipzig (1908-1910), where she was a music student. T h e r e
is evidence of their trips to Switzerland in Malinowski's
diaries from that period. Malinowski and A n n a Brunton
corresponded with each other for some time following
Anna's return to South Africa and met again when she
visited England in 1929 (cf. Helena Wayne: Bronisbw

Malinowski: The Influence Of Women On His Life and Work).
2

Lazzarone:

any of a class of homeless beggars usually found

on the streets of Naples.

�Bronisław Malinowski • OGARNIA MNIE WÓWCZAS DZIWNY NIEPOKÓJ

sycony wrażeniami, że zacząłem rozmawiać z towarzysza­
mi podróży: komiwojażerem Żydowskim i jego żoną. Pa­
miętam cały zatonąłem w djalektyczną dyskusję o antyse­
mityzmie, polityce wewnętrznej Austrji i t.p. Wpadłem
w ten stan biernego przemęczenia i podniecenia nerwo­
wego; jednostajny stukot kół o szyny, brudne, mrugające
światło lampy, ochrypłe głosy któremi się zawsze mówi,
ażeby przekrzyczeć hałas pociągu, brudno-żółte wnętrze
wagonu 3. klasy - oto elementy zewnętrzne dobrze zna­
nego nastroju kolejowego. Do tego dodać jeszcze kalejdo­
skop obrazów pamięciowych, niepokój czy się dostanie ła­
two, wygodnie i tanio schronienie na noc - bezradność
pewna i poczucie, że się jest na stopie wojennej z ta czę­
ścią ludzkości, z którą się ma bezpośrednio do czynienia.
Dworzec kolejowy w Wenecji, tragarze, banda służących
hotelowych, to wszystko jeszcze przyczyniło się do zaak­
centowania tej niezmiernie banalnej formy, w której po
raz pierwszy znalazłem się na lagunie. Z dworca wychodzi
się bezpośrednio na Canal Grande. Nagle uderzyła mnie
cisza jasnej nocy księżycowej. W srebrnem, niebieskawym
świetle żółte światła latarni, pryskające w odbiciu na lek­
ko falującej wodzie. Cicho pluskała woda o kamienne
schody i ten szmer tak dziwny m i się wydał, tak dużo
mówił odrazu o tej najgłębszej istocie Wenecji - o mar­
murach białych, oblanych zieloną wodą, o falach laguny,
w których przeglądają się gotyckie koronki pałaców,
i które tam daleko oblewają wioski rybackie i piaski i muliste brzegi płaskie. Wsiedliśmy w gondolę, która nas wio­
zła, trochę przez wąskie kanały boczne, chwilami wypły­
wała znów na Canal Grande. Kształty dobrze mi znane,
wymarzone z cieniów występowały przedemną; słyszałem

79

nazwy, ze drżeniem, z dziwnym uczuciem radości, jakgdybym przeżywał wielką chwilę, jakby te wielkie rzeczy do­
piero teraz się urzeczywistniały; upokarzający symptom,
ogólnego zresztą egocentryzmu - zresztą może nawet nie
upokarzający - przecież wtenczas czułem zupełnie tylko
tamto i byłem tylko przepełniony entuzjazmem. Chiesa
degli Scalzi, Palazzo Vendzamin (Veneziani) - Calerghi;
Palazzo Foscari - te nazwy do dziś pamiętam z owej nocy.
© Copyright by Helena Wayne
Transkrypcja z rękopisu i opr.
Danuta Benedyktowicz, Zbigniew Benedyktowicz

Przypisy
„Mrs N . " to A n n a Brunton, pochodząca z Południowej Afry­
ki, nie Nowej Zelandii (wydaje się, że Malinowski chciał jak­
by ukryć jej tożsamość tutaj). Jej postać pojawia się w dzien­
nikach w zakteślonym kółkiem „n". Inna kobieta, spotkana
później w Australii, N i n a Stirling występuje pod „pełnym
N . " . Malinowski poznał A n n ę Brunton w czasie swoich stu­
diów w Lipsku (1908-1910), kiedy studiowała tam muzykę.
Można znaleźć świadectwa o ich podróżach do Szwajcarii
w jego dziennikach z tego okresu. G d y powróciła do Połu­
dniowej Afryki, przez pewien czas korespondowali ze sobą.
Spotkali się ponownie, gdy odwiedziła Anglię w 1929 roku
(por. Helena Wayne, Bronisław

Malinowski: wpływ kobiet

jego tycie i dzieło)
lazaron - przest. łazik, bezdomny włóczęga (neopolitański),
żyjący z dorywczych posług albo żebraniny; wł.

lazzarone.

na

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11150" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11128">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/88e95cbc3bb35ae723e3a1d5a24dd97d.pdf</src>
        <authentication>55c33e3c80d73c595b8dff89d32cae20</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132959">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3619</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132960">
                <text>1993</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132961">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:3396</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132962">
                <text>"No i talent się ujawnił" - o Stanisławie Suchockim / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1993 t.47 z.3-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132963">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1993 t.47 z.3-4, s.188-189</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132964">
                <text>Jackowski, Aleksander</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132965">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132966">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132967">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132968">
                <text>Nu i talent ujawnił się
O Stanisławie Suchockim
Aleksander Jackowski
„ M n i e nikt k r z y w d y nie z r o b i ł , s z e d ł pijany - to j a j e m u d a l
d r o g ę , niech idzie... Bitka? j a nie w i d z i a ł , ani ś w i a d k i e m nie
b y ł . " Ż y c z l i w y dla w s z y s t k i c h , dla ludzi i z w i e r z ą t . Z m a r s z c z k i
na jego twarzy b y ł y z m a r s z c z k a m i u ś m i e c h u . K i e d y , co k i l k a
lat, p r z y j e ż d ż a ł do nas. do W a r s z a w y p o k a z a ć nowe r z e ź b y ,
j a k b y s ł o ń c e z a ś w i e c i ł o . P o c h o d z i ł z L i t w y , u r o d z i ł się 12
listopada 1906 r. w J u r g i s z k a c h . Jeeo ojciec p r a c o w a ł na kolei

on u k o ń c z y ł s z k o ł ę p o d s t a w o w ą r o s y j s k ą , p o l s k ą i l i t e w s k ą .
Potem w y w ę d r o w a ł do K o w n a i z a j m o w a ł się szewstwem, m i a ł
warsztat c h o l e w k a r s k i . O ż e n i ł się. M i a ł p r z y j a c i ó ł , g r y w a ł
f. nimi w i e c z o r a m i w szachy. K i e d y ś p o m y ś l a ł , ż e dobrze by
b y ł o m i e ć szachy zrobione przez siebie. W y r z e ź b i ł 32 figury
z g ł o w a m i ludzi, d ł u g o je r o b i ł , s a m b y ł c i e k a w j a k w y j d ą . „ N u
i talent u j a w n i ł s i ę w 1933 r o k u przy d u ż e j i l o ś c i s z a c h o w y c h
figurek." W o b e c tego w y r z e ź b i ł d z i e ł o p o w a ż n i e j s z e - o ł ­
tarzyk, na g ó r z e k r z y ż , po b o k a c h d w a a n i o ł y . A l e w k r ó t c e
p r z e s t a ł r z e ź b i ć . C z a s u nie b y ł o , c z w ó r k ę dzieci trzeba b y ł o
w y ż y w i ć . S ą d z ę , ż e nie tylko o czas c h o d z i ł o , w y r z e ź b i ł to, co
c h c i a ł m i e ć , a r z e ź b i ć , ot tak, nie w i a d o m o dla kogo i po co,
w y d a w a ł o m u się stratą c z a s u . P ó ź n i e j sytuacja r z e c z y w i ś c i e
u l e g ł a zmianie. Z a ł o ż y ł r o d z i n ę i nie m i a ł j u ż nawet kiedy g r a ć
w szachy.
W latach wojny N i e m c y wysiedlili go z r o d z i n ą i r o d z e ń s t ­
wem na S u w a l s z c z y z n ę . P o wojnie brat w r ó c i ł do K o w n a ,
siostry na swoje gospodarstwa, ale d o k ą d o n m i a ł j e c h a ć ?
Z i e m i nie m i a ł , a szewc m ó g ł b y ć w s z ę d z i e potrzebny. Zdecy­
d o w a ł s i ę p r z e n i e ś ć na D o l n y Ś l ą s k , podobnie j a k wielu i n n y c h
L i t w i n ó w . Z a m i e s z k a ł w okolicach L w ó w k a Śląskiego, w D o ­
brej k. O l e ś n i c y , p ó ź n i e j s i ę p r z e n i ó s ł do P i l c h o w i c i B e ł c z y n y .
Z a j m o w a ł s i ę szewstwem p ó ź n i e j z o s t a ł p a l a c z e m w k o t ł o w n i
centralnego ogrzewania. D z i e c i d o r o s ł y , p o s z ł y w ś w i a t . Z o s t a ł
tylko z ż o n ą . A l e w 1971 r. ż o n a z m a r ł a . P r z e ż y ł to g ł ę b o k o ,
z a c z ą ł r z e ź b i ć , „ ż e b y z a p o m n i e ć i s a m o t n y m nie b y ć " . N a p i s a ł
o t y m w l i ś c i e do mnie . . N a w i e d z i ł a mnie ta m v ś l a k u r a t 27
listopada i od tedy j u ż nie przestaje r z e ź b i ć . " W pierwszej
k o m p o z y c j i w r ó c i ł p a m i ę c i ą do lat wojny, kiedy to 3 czerwca
1944 r N i e m c y soalili s ą s i e d n i a w i e ś a w niei 119 o s ó b .
W y r z e ź b i ł Plączącą Matkę. „ P a n i e , j a c a ł y m i e s i ą c w a l i ł s i ę z tą
r z e ź b ą . D r u g a j u ż mi lżej p o s z ł a . . . " P r a c a s p r a w i a ł a mu
s a t y s f a k c j ę , byl cierpliwy, spokojny. „ J a k c z ł o w i e k rzeźbi,
p r a c ą z a j ę t y , nie m a co z ł e g o m y ś l e ć . " Z a c z ą ł s i ę nowy okres
ż y c i a , m o ż e ' n a j w a ż n i e j s z y . „ J a talent z n a l a z ł s w ó j przed
ś m i e r c i ą . . . i teraz rzeźbi. Dlatego i s p r z e d a ć nie chce, c h y b a że
się k o m u j u ż bardzo spodoba. J a k wtedy o d m ó w i ć ? "
P r a c o w a ł g ł ó w n i e n o ż e m szewskim, po 6 a nawet więcej
godzin dziennie. „ S t a r y j u ż . a tyle by jeszcze c h c i a ł z r o b i ć .
S a m y c h m y ś l i na r z e ź b ę jest 200, a m o ż e i w i ę c e j , i d ę po ulicy
a m y ś l i n o w e p o w s t a j ą , to j a k w r a c a m d o d o m u zamiast s p a ć
r z e ź b i ę - aby d o g o n i ć siebie." M i a l zawsze od 30 do 40
z a c z ę t y c h r z e ź b . N a j c h ę t n i e j „ p o r t r e t o w a ł " ludzi „ b o k a ż d y
m a inny w y g l ą d " . P o d p a t r y w a ł w k s i ą ż k a c h , j a k w y g l ą d a ł
K o p e r n i k , O r z e s z k o w a czy K o n o p n i c k a - r z e ź b i ł po swojemu,
p ł a s k o , s t o s u j ą c c z ę s t o a ż u r . inaczej n i ż w s z y s c y inni w Polsce
czy n a Litwie. Nie w z o r o w a ł s i ę na n i k i m , ale s ą d z ę - miał
w p a m i ę c i , w p o d ś w i a d o m o ś c i c h a r a k t e r y s t y c z n e dla sztuki

188

�litewskiej p ł a s k i e , o r n a m e n t o w a n e i a ż u r o w a n e p r z ę ś ł i c e . R z e ź b i ł w lipie, b u k u , b a r d z o
starannie, gotowe prace p o l e r o w a ł , p o c i ą g a ł l a k i e r e m , prawie zawsze w y p a l a ł n a nich „ r u s k ą
e l e k t r o ż i g a ł k ą " napis w p o l s k i m lub litewskim j ę z y k u , aby w i a d o m e b y ł o , c o k t ó r a

przedstawia np. Pieta Oświęcimska,

W kręgu chłopskiej

kultury, Święty

Tercyzjusz

(.mię

s y n a ) , Zadowolona matka. Swoisty humor ludowy. N a j w i ę k s z ą w a g ę p r z y w i ą z y w a ł d o g ł o w y
i gestu. „ I n n i r z e ź b i a r z e o c z u nie r o b i ą - d z i w i ł s i ę . J a k to t a k ? J a z a w s z e r o b i ę . " C z a s e m
p o j a w i a j ą s i ę w jego r z e ż b i a c h z w i e r z ę t a : kot, k o ń , kot d ł u g i (!), ale s ą one c z ę ś c i ą n a r r a c j i ,
natomiast ptak m a znaczenie symboliczne i artysta c z ę s t o w y k o r z y s t u j e jego m o t y w j a k o
symbol życia, optymizmu, p r z e z w y c i ę ż e n i a trudności. Wszystkie rzeźby Suchockiego są
z r e s z t ą Doeodne c z ę s t o ż a r t o b l i w e d y n a m i c z n e C h a r a k t e r y s t y c z n a iest ich e r a f i c z n o ś ć
Dłynność wiiaceeo sie k o n t u r u sDrowadzenie tematu d o syntetycznego z n a k u C z a s e m
Doiawia sie kolor Drzynalenie a w i ę k s z e Dłaszczyzny z w ł a s z c z a edv icst to uzasadnione
merytorycznie r z e ź b i a r z o ż y w i a r y t m i c z n y m ż ł o b k o w a n i e m F m t a z i e m i a ł o e r o m m n i e
skrępowaną żadnymi wzorami.
'
W 1978 r. o ż e n i ł się p o w t ó r n i e . K o n t a k t z L i t w ą u t r z y m y w a ł z a w s z e , s t a m t ą d p r z y s y ł a n o
m u gazety. A l e j e d n o c z e ś n i e z a k l i m a t y z o w a ł się w ś r o d o w i s k u p o l s k i m M ó w i ł p i ę k n i e ,
śpiewnie w obu j ę z y k a c h , a napisy n a r z e ź b a c h w y k o n y w a ł w j e d n y m , b ą d ź d r u g i m .
D e c y d o w a ł temat i przeznaczenie. L u b i ł m i e ć d o k o ł a swe prace, to - ś m i a ł s i ę moje dzieci.
C h ę t n i e j d a w a ł je l u d z i o m , k t ó r y c h l u b i ł , n i ż s p r z e d a w a ł . A l e w ostatnich latach ż y c i a m u s i a ł
to c z y n i ć , m i a ł d o m , o b o w i ą z k i , w i ę c p i e n i ą d z e b y ł y potrzebne. Z r e s z t ą r z e ź b m i a ł j u ż w tym
czasie wiele, d o l i c z a ł , ż e co najmniej 1000 z d o ł a ł w y k o n a ć . C i e s z y ł o go, że za w ę d r o w a ł y do
A m e r y k i , K a n a d y , że m i a ł j e wielki k o l e k c j o n e r w a r s z a w s k i N i e m i e c - L u d w i g Z i m m e r e r .
O g l ą d a m prace wczesne i z lat o s i e m d z i e s i ą t y c h . P o t w i e r d z a s i ę s p o s t r z e ż e n i e , iż a r t y ś c i
s a m o r o d n i , k t ó r z y z a c z ę l i t w o r z y ć w p ó ź n y m okresie ż y c i a , j u ż w p i e r w s z y c h p r ó b a c h
zdradzali te cechy stylistyczne ten SDOsób m y ś l e n i a k t ó r y realizowali nasteDnie nrzez c a ł e
ż y c i e W c z e s n e i ostatnie r z e ź b y S u c h o c k i e e o s a w.stocie t o ż s a m e Nie ma w a t n l i w o ś c i tylko
on tak w ł a ś n i e r z e ź b i ł taka m i a ł w y o b r a ź n i e Jedynie s n r a w n o ś ć w y k o n a n i a s t a w a ł a s i e
coraz w i ę k s z a noszerzal sie k r a s norieimowanych t e m a t ó w
rozwijała fantazia
I eez
nodstawowa formuł-, t y c h r z e ź b nie u l e g ł a z m i a n i e
w nokkiei
samorodnej

rzeżhie h.dowei
Piękna s z f k a l

ani w litewskie!

i.w.na

k.ńry

lLlJX7i

7

Nie znaidziemy

d l a niei a n a ooii a n i

P i ę k n y to n r z e i a w ^ a n t e n t y r z n e i
u,PnUre

„

E

i

* T B » 3 k k S

prz^jazn^^
— w jego rzeźbcich.
Z m a r ł 29 m a j a 1990 r. w P i l c h o w i c a c h .
W y s t a w a i n d y w i d u a l n a : Wrocław, Galeria w Dziennikarzy, 1976 r., (katalog).
U d z i a ł w licznych wystawach zbiorowych, lokalnych, w o j e w ó d z k i c h przeglądach plastyki
amatorskiej, konkursach na rzeźbę l u d o w ą . Prezentowany na wystawach finałowych o g ó l n o p o l s k i c h
przeglądów twórczości nieprofesjonalnej (Szczecin. W r o c ł a w ) .
P r a c e w zbiorach m u z e ó w etnograficznych: W r o c ł a w . Warszawa. K r a k ó w . T o r u ń . Płock
Bibliografia:
T . Lutogniewski, Codziennie niedziela, „ W i a d o m o ś c i " , Wrocław, 24.02.1972
G r o d . , Nóż mnie oglądał i drzewo, „ N o w i n y Jeleniogórskie" 11.05.1972
G r o d . , Świat pod dłutem, „ N o w i n y Jeleniogórskie". 4.01.1973
Tomasz Kalicki. Bezdomna pasja. „ W i a d o m o ś c i " , W r o c ł a w 26.07.1973
Bogdan Górecki, w s t ę p do katalogu wystawy, W r o c ł a w , marzec 1976
Marian Pokropek. [nota w:] Jarmark Płocki. I V Płock 1977
M S , Kariera ze smutku. „ N o w i n y Jeleniogórskie", 9.09.81

189

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11149" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11127">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/02b300cbf4094e29292781c641c6a038.pdf</src>
        <authentication>aa3fbfd13a7785896cfe47168a52cc5a</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132950">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3622</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132951">
                <text>1993</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132952">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:3399</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132953">
                <text>Listy do redakcji; Przegląd wydawnictw o Litwie / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1993 t.47 z.3-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132954">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1993 t.47 z.3-4, s.195-196</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132955">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132956">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132957">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132958">
                <text>L

L I S T Y

D O

K r a k ó w , 9.09.93
Szanowny Panie Redaktorze,
dziękuję za u w a ż n ą i serdeczną redakcję mojego a r t y k u ł u
w 2 numerze z 1993 r. „ K o n t e k s t ó w " . Jeszcze tylko b y ł a b y m
w d z i ę c z n a za sprostowanie mojego błędu. W 1989 r o k u
w T o k i o rolę R o g o ż y n a grał Baucho Tsuji a nie Toshiyuki
Nagashima, ten ostatni przejął tę rolę w 1993 r. w Osace.
I oczywiście w y s t ę p o w a ł w Polsce, gra też w filmie. [...]
Ł ą c z ę wyrazy prawdziwego szacunku i pozdrowienia
Joanna Walaszek

W r o c ł a w , 5 listopada 1993 r.
Szanowna Redakcjo
Z zainteresowaniem przeczytałem r e p o r t a ż H a n n y Baltyn
„ Z a p r o s z e n i e na koncert" ( „ P o l s k a Sztuka L u d o w a " 1993
nr 2), k t ó r e g o b o h a t e r k ą jest Olena Leonenko. Poczuwam się
z o b o w i ą z a n y do pewnych u z u p e ł n i e ń i skomentowania
n i e k t ó r y c h s f o r m u ł o w a ń . Byłem bodaj pierwszym dzien­
nikarzem, k t ó r y pisał o Olenie w polskiej prasie. P o m o g ł e m
jej również w n a w i ą z a n i u n i e k t ó r y c h k o n t a k t ó w w Polsce.
P o z n a ł e m O l e n ę przed trzema laty na ekologicznym
festiwalu w Legnicy. Była tam nieco zagubiona i zdegus­
towana niespotykanym organizacyjnym b a ł a g a n e m . Ode­
brałem Olenę j a k o wrażliwą, bardzo u t a l e n t o w a n ą , nieco
„ s z a l o n ą " d z i e w c z y n ę , g o n i ą c ą za swym - jeszcze nie rozpoz­
nanym - przeznaczeniem, g ł o d n a wiedzy, szukającą kontak­
t ó w z niekonwencjonalnymi t w ó r c a m i . W s k a z a ł e m jej kilka
a d r e s ó w , n a m a w i a j ą c m.in. do odwiedzenia O ś r o d k a G r o t o ­
wskiego. T a m ż e w j a k i ś czas potem ponownie j ą s p o t k a ł e m .
W O ś r o d k u Grotowskiego Olena m i a ł a m o ż l i w o ś ć zapoz­
nania się m . i n . z d o k u m e n t a c j ą filmową (spektakle Teatru
L a b o r a t o r i u m , ćwiczenia C i e ś l a k a i in.), uczestniczyła w sta­
żu prowadzonym przez Z y g m u n t a M o l i k a i w imprezach

P R Z E G L Ą D
Chcemy zwrócić u w a g ę naszych C z y t e l n i k ó w na pisma
oraz książki, w k t ó r y c h poruszona jest problematyka litews­
ka, w s p ó ł i s t n i e n i a wielu kultur, pogranicz, stosunku do
tradycji zastanej, k u l t u r y n a r o d ó w obszaru Europy Ś r o d ­
kowo-Wschodniej.
„ P r z e g l ą d Wschodni", kwartalnik, ukazuje się od 1991 r.
Redakcja: K r a k o w s k i e Przedmieście 64. p o k ó j 10, 00-322
Warszawa
„ L i t h u a n i a " , kwartalnik, ukazuje się od 1990 r. Wydawca:
Ogólnopolski Klub Miłośników Litwy, ul. Dąbrowskiego
32, m . 3. Pismo publikuje teksty a u t o r ó w polskich i obcych.
S p o ś r ó d zeszytów monograficznych zwraca u w a g ę nr 2(3)'91
0 tematyce żydowskiej (koncepcja i opracowanie - Ryszard
Wasita). Ostatnio, w g r u d n i u br. u k a z a ł się w sprzedaży
zeszyt p o d w ó j n y 7/8'93 p o ś w i ę c o n y p r o b l e m o m k u l t u r y
1 religii p a ń s t w b a ł t y c k i c h , Estonii, Ł o t w y i L i t w y . Przeg l ą d a c z a z a i n t e r e s o w a ł y szczególnie dwa teksty: Andrzeja
Strumiłły Krzyż oraz Ojca Jonasa Boruty, p r o w i n c j a ł a
Z a k o n u J e z u i t ó w na L i t w i e i Ł o t w i e - Św. Kazimierze a nasze

R E D A K C J I
organizowanych w t y m miejscu. S p o t k a ł a się z życzliwością
i p o m o c ą ze strony p r a c o w n i k ó w , o czym wspomina Była
wszak bez ś r o d k ó w do życia i nie m i a ł a gdzie m i e s z k a ć
O d e g r a ł e m w t y m j a k ą ś niewielką rolę j a k o bezinteresowny
protektor. Przyczyniłem się j a k o ś do tego, że pozwolono jej
p r a c o w a ć w sali ( k t ó r a akurat była wolna) z w ł a s n ą g r u p k ą
m ł o d y c h ludzi. Czuję się więc „ w s p ó ł w i n n y " pewnych
n i e p o r o z u m i e ń . P r z e c z y t a ł e m gdzieś bowiem później że
Olena p r o w a d z i ł a staże w O ś r o d k u Grotowskiego. O t ó ż
O ś r o d e k nigdy ż a d n y c h jej prac nie firmował. Opisany
w r e p o r t a ż u incydent z plakatem łączył się z t y m , że Olena
- zapewne n i e ś w i a d o m i e - n a d u ż y ł a zwyczajnej ludzkiej
życzliwości, wpisując się niejako s a m o z w a ń c z o w program
o ś r o d k a . T o t r o c h ę tak, j a k b y k t o ś k o m u ś użyczył w swoim
mieszkaniu gościny, a przybysz by m u się z a m e l d o w a ł j a k o
prawomocny lokator. W i e r z ę , że nie b y ł o w t y m złej w o l i czy
wyrafinowanej kalkulacji, ale fakt pozostaje. W z w i ą z k u
z p o w y ż s z y m jestem zdegustowany n i e k t ó r y m i żalami i pre­
tensjami Oleny d o kierownictwa o ś r o d k a . Jej żale d o t y c z ą
m i n faktu że nie d o s t a ł a się na kameralne spotkanie
z G r o t o w s k i m podczas jego p o b y t u we W r o c ł a w i u . Setki
ludzi m o g ł o b y m i e ć Dodobny żal ale SDOtkanie to m i a ł o
ściśle o k r e ś l o n e g o adresata a zaproszeniami d y s p o n o w a ł a
jedna jedyna u p o w a ż n i o n a przez Grotowskiego osoba M a g ­
da Z ł o t o w s k a , spoza W r o c ł a w i a i jakichkolwiek tutejszych
u k ł a d ó w towarzyskich czy profesjonalnych.
Jest jeszcze k i l k a f r a g m e n t ó w w r e p o r t a ż u , k t ó r e mnie
r a ż ą , np. bardzo radykalne, acz powierzchowne i s ł a b o
uargumentowane oceny Gardzienic. Z d z i w i ł o m n i e przeciw­
stawienie Gardzienicom W ę g a j t ó w . N i e wiem, czy Olena
a u t o r y z o w a ł a swoje wypowiedzi, więc p o p r z e s t a n ę tylko na
zdziwieniu.
P o n i e w a ż Olena w z b u d z i ł a we mnie wiele sympatii o d
pierwszego spotkania i żartobliwie p r z y z n a ł e m jej status
własnej c ó r e c z k i , c h c i a ł b y m , żeby t o , co wyżej n a p i s a ł e m
przyjęła j a k o „ o j c o w s k ą p r z y g a n ę " . Życzę j e j . by znalazła,
czego szuka i spełniła swe t w ó r c z e przeznaczenie.
Tadeusz Burzyński

W Y D A W N I C T W
dzisiejsze problemy. N a u w a g ę zasługuje fakt. że pismo
dostarczane jest na Litwę i dociera z a r ó w n o do ś r o d o w i s k
polskich, j a k i litewskich.
„ K r a s n o g n i d a " , kwartalnik o podtytule „ N a r o d y - k u l ­
tury - M a ł e ojczyzny E u r o p y Ś r o d k o w o - w s c h o d n i e j " . W y ­
dawca: Fundacja Pogranicze, O ś r o d e k „ P o g r a n i c z e - sztuk,
kultur, n a r o d ó w " w Sejnach. Redaktor naczelny - Krzysztof
Czyżewski. W pierwszym numerze r o z m o w y z w y b i t n y m i
intelektualistami E u r o p y Ś r o d k o w o - w s c h o d n i e j (b. interesu­
j ą c a z C z e s ł a w e m M i ł o s z e m ) . Eseje, przypomnienie interesu­
j ą c y c h tekstów z okresu m i ę d z y w o j e n n e g o . Pismo ciekawe,
ż y w o redagowane. Cena zeszytu 50000 zł. Prenumerata
roczna 200 000 zł Fundacia Pogranicze" Bank P K O SA
I O Warszawa 50104420001694-2701-3-1110/1
P r o b l e m a t y k ę litewską prezentuje numer monograficzny
miesięcznika „ Z n a k " (442, marzec (3) 1992), z a t y t u ł o w a n y
„ L i t w a nieznana". A r t y k u ł y m . i n . Landsbergisa, M i ł o s z a ,
O k i ń c z y c a , St. Stommy. Interesujący a r t y k u ł A . N i k ż e n taitisa Bohater czy zdrajca? o f o r m o w a n i u się na L i t w i e

195

�stereotypu Wł. Jagiełły; t a k ż e E. Aleksandraviciusa - Cele
polityczne Litwinów w latach 1863-1914. Z w r a c a j ą u w a g ę
odpowiedzi na a n k i e t ę : Litwa i Polska. Wspólna
przeszłość
- obecne problemy - budowanie
współpracy.
C h c i a ł b y m w t y m miejscu z a c y t o w a ć fragment wypowie­
dzi Czesława M i ł o s z a , w a r t o o n i m p a m i ę t a ć : „ L e c h W a ł ę s a ,
Vaclaw Havel i Vytautas Landsbergis są postaciami, k t ó r e
przejdą do legendy i k a ż d y ich czyn będzie mieć echo
w historii przyszłych p o k o l e ń . Lech W a ł ę s a p o p e ł n i ł wielki
błąd nie c h c ą c widzieć się w Warszawie z Landsbergisem.
Ten, k t o go n a m ó w i ł do tak nierozumnego k r o k u , nie z d a w a ł
sobie sprawy że p a m i ę ć o t y m będzie t r w a ć za lat sto
i dwieście potwierdzając p o w s z e c h n ą w ś r ó d L i t w i n ó w opi­
nię o polskich w i e l k o p a ń s k i c h narowach".
Z wypowiedzi M i ł o s z a jeszcze jeden cytat: „ N a s z a część
Europy weszła w okres, kiedy nie w i d m o k o m u n i z m u po niej
krąży (...), ale w i d m o nacjonalizmu. Dlatego trzeba bardzo
u w a ż a ć i na k a ż d y m k r o k u z a p y t y w a ć , co w stosunkach
z s ą s i a d a m i jest wyrazem nacjonalistycznych pokus. Najłat­
wiej te pokusy r o z p o z n a ć po s k ł o n n o ś c i do wyliczania
krzywd doznanych od drugiej strony, co nie przychodzi
trudno, skoro k a ż d a strona robi błędy. P o d s t a w o w ą z a s a d ą
musi być: nie k o n c e n t r o w a ć się na t y m , co ujemne, p o d k r e ś ­
lać wszystko, co sprzyja w s p ó ł p r a c y . "
C h c i a ł b y m też zwrócić u w a g ę na opublikowane materiały
z I m i ę d z y n a r o d o w e j konferencji, j a k a m i a ł a miejsce w Biały­
mstoku, 21 24.09.1989 r. U k a z a ł y się n a k ł a d e m Towarzyst­
wa Literackiego i m . A d a m a Mickiewicza, Oddz. w Białyms­
t o k u , pod red. Elżbiety Feliksiak. T o m I , k o r e s p o n d u j ą c y
z tekstami w naszym numerze, z a t y t u ł o w a n o Wilno - Wileńs-c-y:na uiko krajobraz i środowisko wielu kultur (Białystok
1992).
O Wilnie piszą, w r ó ż n y c h tonacjach, w sumie frapująco
autorzy z k t ó r y m i r o z m a w i a ł a p. Barbara H o ł u b . Jej k s i ą ż k a
Przy wileńskim stole jest przedziwnym konglomeratem prze­
pisów kucharskich ze wspomnieniami. P r z e p i s ó w nie w y ­
p r ó b o w a ł e m , natomiast czytałem z rozbawieniem, zainter­
esowaniem, z a d u m ą , ciekawe wspominki C z e s ł a w a Nieme­
na, Gustawa Lutkiewicza („Jeśli k t o ś uparcie twierdzi, że

SUMMARY
Joanna Tokarska-Bakir
TED BY DEMONS

D E S E R T E D A L T A R S A R E INHABI­

J a c k o w s k i A LESSON O F A LIVE

LANGUAGE

This issue of „ K o n t e k s t y " is devoted to the borderline between two culture:
Polish and Lithuanian. After (he renascence of the Lithuanian state in the
iwcntieth century, Polish-Lithuanian relations, which date back to the Middle
Ages, did not always follow a favourable course. Hence the conception of our
issue. „ O n e must know the past and its repercussions and understand the fears,
sensitivity and the feeling of a threat harboured by others. But the supreme
goal must be thought and deed oriented (owards the future".
KrzysztoTCzyżewski
VANIA

FROM T H E VIEWPOINT O F TRANSYL­

Krzysztof C z y ż e w s k i is the head of the "Fundacja Pogranicze" (Borderline

196

D o d a m , że książkę o p u b l i k o w a ł a Książka
i Wiedza.
Warszawa 1993. N a z a k o ń c z e n i e tego p r z e g l ą d u informuję
0 m a ł o znanym, ale doskonale redagowanym piśmie ś r o d o ­
wiska olsztyńskiej inteligencji - „ B o n i s s i a " . Wydawane jest
przez W s p ó l n o t ę K u l t u r o w ą „ B o r u s s i a " . Redaktorem na­
czelnym jest Kazimierz Brakoniecki (dobry poeta!). Dotych­
czas u k a z a ł o się - o d 1991 r. - 6 n u m e r ó w , oczywiście
zainteresowania redakcji k o n c e n t r u j ą się przede wszystkim
na sprawach z w i ą z a n y c h z p a m i ę c i ą , przeszłością regionu,
problematyce W a r m i i i M a z u r , sytuacji zderzenia kultur
1 tradycji.
i-

P o n i e w a ż teksty zawarte w t y m numerze pisma poprzedza
m o t t o (wiersz Kazimierza W i e r z y ń s k i e g o ) , c h c i a ł b y m za­
k o ń c z y ć przytoczeniem zdania, k t ó r e „daje do m y ś l e n i a " .
Cytuję w y p o w i e d ź kobiety, k t ó r a w rozmowie ze studentami
U W (pp. J a w o r s k ą i W a s z c z y ń s k ą ) p o w i e d z i a ł a : „Litwini
swoją historie piszą Polacy swoją. Ja już nie wiem, kogo
słuchać".
AJ.

OF

T h i s text offers an outline of doubts and dimnessies concerned with the
status of so called postmodernism This concept - peculiar mental movement
(or as U m b e n o E c o prelTers, recurring historical moment in every decadem
epoch), constructed against modernism, apprehended as rationalist, progres­
sist and overturned with madness of sorting things out, shows distinct
similarities with its antagonist. T h e author tries to characterize the common
basis or some modern and postmodern attitudes, calling it «sting of
modernisty». Its core is fenomenon of distorted technics (in Martin Heideg­
ger's understanding, originating from the Greek uxnvr.). The meaning of this
latter term is strictly connected to others ones: human world, estrangmeni,
indigenuity etc. These topics are discussed in controversy with Emmanuel
Levinas and, partially, with Zygmunt Bauman whose inspiring lectures on
posimnodern social attitudes were reason of these considerations.
Aleksander

W i l n o jest polskie, powinien też powiedzieć, że G d a ń s k jest
niemiecki, bo to przecież Niemcy przez wieki d o m i n o w a l i
w G d a ń s k u " ) , S t a n i s ł a w a Stommy, Bernarda Ł a d y s z a
(...Mozart, to jeden z największych k o m p o z y t o r ó w . A l e mnie
on nie odpowiada. Spyta pani, czemu to? A temu, że u niego
wszystko, k a ż d y gest d o k ł a d n i e wyliczony, wszystko o d - d o .
A mnie potrzebny gest szeroki, niepohamowana fraza Czaj­
kowskiego.) Ryszarda K a p u ś c i ń s k i e g o , Tadeusza K o n w i c ­
kiego, Leona Onichimowskiego, Z y g m u n t a K ę s t o w i c z a ,
D a n u t y Szaflarskie, Stefana Bergmana (b w a ż n a relacja
Jerozolima P ó ł n o c y " o Ż y d a c h wileńskich) Melchiora
W a ń k o w i c z a Andrzeja D ą b r o w s k i e g o ( E d u ś 'co starszejesz togorszeiesz") Szczególnie z a i n i e r e s ó w a ł y mnie wspo­
mnienia Izabelli Radziwiłł już nie tylko o Wilnie ale i latach
w y w ó z k i w g ł ą b Z w i ą z k u Radzieckiego M a t e r i a ł na fas­
cynująca książkę W o g ó l e z tych osobistych relacji lepiej się
rozumie a t m o s f e r ę Wilna lat trzydziestych i wojennych niż
z wielu "syntetycznych t e k s t ó w .

ARTICLES

Foundation), an organization which conducts research into culture and social
relations typical for borderline regions. It is placed in Sejny - a small town in
the extreme north-western part of Poland - the meeting point of Polish,
Lithuanian, Jewish, Byelorussian, Ukrainian and G y p s y culture. The inten­
tion of the Foundation is to populanze tolerance. It organizes meetings of
representatives of various cultures, and works with young people. T h e letter to
the Editor in Chief deals with related themes.
Henryk

W i s n e r T H E Y A N D W E . VOICES A N D OPINIONS

The article is conceived as a ..protocol of divergencies" in the relations
between Poland and Lithuania. It concentrates, therefore on recalling (from
a historical perspective) the accusations and opinions expressed by represen­
tatives of both sides, concerning the relations between the two nations. It also
discloses many commonly held and deeply embedded opinions. F o r example,
the universal view that prior to its union with Poland Lithuania was an
insignificant country, on the threshold of annihilation, was made indelible by
the nineteenth-century prose of Henryk Sienkiewicz.
A l g i s K a l e d a LITHUANIAN L I T E R A T U R E A N D POLISHNESS
I he problem of Polish-Lithuanian relations in literature continues to be
insufficiently examined Of" course works such as " A JVlickiewicz and
Lithuania" do exist but ihev do not exhaust the issue. T h e Polish side reveals
little interest in Lithuanian literature; the same can be said of Lithuanian
scholars. Poland always appeared as the stronger partner. Both countries
shared a common history and Poland is mentioned in thirty, the ancient
Lithuanian songs. In folklore, the Pole was, as a rule, depicted as a neighbour
and partner, and his image was neither positive nor negative. Literature from
the beginning of the nineteenth century treated Poland as a culturally close

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11148" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11126">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/45053b5f3ca7837d810c90ec0045219b.pdf</src>
        <authentication>5b21e1775c4e1d08005d959159c41e64</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132941">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3621</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132942">
                <text>1993</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132943">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:3398</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132944">
                <text>Noty o autorach / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1993 t.47 z.3-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132945">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1993 t.47 z.3-4, s.194</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132946">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132947">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132948">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132949">
                <text>NOTY
A r u n a s B u b n y s . h i s t o r y k , p r a c o w n i k Instytutu H i s t o r i i
Akademii

Nauk,

zajmuje

się

relacjami

O

AUTORACH

Litewskiej

l i t e w s k o - p o l s k i m i , II

w o j n ą ś w i a t o w ą . O p u b l i k o w a ł 3 teksty na l a m a c h

„Lithuanii",

w c h o d z ą c w dialog z L. T o m a s z e w s k i m .
Mikalojus

Kontantinos Ćlurlionls

m.in.

P o l s k i r o m a n t y z m a literatura B a ł t ó w (1973),

r a t u r z e ś w i a t o w e j (1983). D z i a ł a ł w S a j u d i s i e , w s p ó ł z a ł o ż y c i e l
r. partii K a r t a O b y w a t e l s k a . B y ł j e j

w 1991

(1875-1911)

-

malarz,

kom­

pozytor, s y m b o l i s t a , j e d e n z wielkich p r e k u r s o r ó w sztuki X X

min.

sztuki. W y k ł a d a ł w W i l e ń s k i m

tyczne na

UAM

w

Poznaniu.

Był c z ł o n k i e m

zespołu

„Gar-

w

Krakowie.

Profesor

muzykologii,

pianista,

historyk

Instytucie P e d a g o g i c z n y m

na

wydziale m u z y c z n y m . Wiele zrobił dla poznania i popularyzacji
t w ó r c z o ś c i Ć i u r l i o n i s a . Autor p o d s t a w o w y c h p r a c o tym a r t y ś ­

dzienice", obecnie pracuje w Sejnach, gdzie z a ł o ż y ł F u n d a c j ę

c i e Pavasario

„ P o g r a n i c z e " (1991). J e s t jej p r e z e s e m . Z o r g a n i z o w a ł

muzika

wiele

przewodniczącym.

V y t a u t a s L a n d s b e r g i s , ur. 1932 w K o w n i e , s t u d i a m u z y k o l o g i c z n e

w i e k u . W i ę c e j d a n y c h w art. J . A . Z i e l i ń s k i e g o .
K r z y s z t o f C z y ż e w s k i - ur. w W a r s z a w i e w 1958 r. S t u d i a p o l o n i s ­

Litewska

l i r y k a X X w. (1982), L i t e r a t u r a l i t e w s k a w o b e c p r z e m i a n w lite­

Sonata

(1965), Ćiurlionio

(1986). Z a ł o ż y c i e l

daile

Sajudisu

Ćiurlionio

(1976),

i jego

przewodniczący.

sesji naukowych, imprez, spotkań m ł o d z i e ż y z różnych krajów.

Jego nieustępliwości

Redaktor naczelny kwartalnika

stopniu s w ą n i e p o d l e g ł o ś ć . Prezydent Litwy w p i e r w s z e j k a d e ­

grody M ł o d y c h
dacji

„Krasnogruda".

Laureat

Na­

im. S t a n i s ł a w a W y s p i a ń s k i e g o , n a g r o d y F u n ­

POLCUL.

Krzysztof

Droba

-

teoretyk

muzyki,

wykładowca

w

Akademii

„MMMM"

w

Stalowej

Woli

(1975-79),

których

utworów

wykonano pora2 pierwszy w

współczesnych

kompozytorów

Polsce

ferencjami

ur.,

1949

L e c h M r ó z ur. 1939 r., e t n o g r a f , p r a c o w n i k k a t e d r y e t n o g r a f i i U W .

litewskich. Od

1989

Litwie,

mieszka

i

pracuje
powyżej.

S i g i l a s G e d a , p o e t a , krytyk l i t e r a c k i , t ł u m a c z , S e k r e t a r z Z a r z ą d u
G ł ó w n e g o Z w i ą z k u P i s a r z y Litwy, d z i a ł a c z S a j u d i s u , z - c a

red.

nacz

Ate­

pisma kulturalnego „ Ś i a u r e s

Atenai" ( „ P ó ł n o c n e

ny"), w y c h o d z ą c e g o w Wilnie.
na Wydziale Sztuk P i ę k n y c h Uniwersytetu S t e l a n a
s z a w i e . W 1957
Aleksander

jako

lektor n a

Batorego.

Uniwersytecie w

po p o g r o m i e k i e l e c k i m w y j e c h a ł a d o

Jackowski,

ur.

się tematyką

kultury

i

redaktor

naczelny

1920

r.

w

Warszawie,

współczesnej

War­

Izraela.

studiował

kulturze

ludowej. Krytyk sztuki. W y k ł a d a

artystyczne,

na

Katedrze Et­

nologii i Antropologii Kulturalnej UW. O r g a n i z a t o r k i l k u d z i e s i ę ­
ciu w y s t a w w kraju i z a g r a n i c ą sztuki ludowej o r a z n a i w n e j .
Redaktor „ P o l s k i e j Sztuki L u d o w e j " od

1952

r.

s t u d i o w a ł lituanistykę na U n i w e r s y t e c i e W i l e ń s k i m

r„

i polonis­

tykę na U J , p r a c u j e w Instytucie Literatury Litewskiej i Folkloru
Polskiej

Uniwersytetu

Komizm

we

Mickiewicz
porary

1993

r.

kierownik Katedry

Wileńskiego.

współczesnej

prozie

Autor

llthuanian

literaturę

m.in.

litewskiej

(1985) (po l i t e w s k u ) : Echoes

ko-polskiego

Filologii

monografii
Adam

(1984).

of the

Years.

„Znad

Wilii".

Działacz

Litwie.

ści ludowej, monografii wiejskich a r t y s t ó w .

( 1 9 8 8 ) ; w s p ó ł a u t o r Słownika

dnika

Powszechnego".

i przewodniczący

W

Koła

latach

1936-1976 p o s e ł

Poselskiego

„Znak".

na

sejm

Jedyny

poseł,

k t ó r y w 1976 r. m i a ł o d w a g ę g ł o s o w a ć p r z e c i w p o p r a w k o m
Konstytucji w p r o w a d z a j ą c y m
wiecznej

przyjaźni

ze

z a p i s o k i e r o w n i c z e j roli

Związkiem

Prymasowskiej

Radzieckim.

Rady

do

PZPR

Od

Społecznej,

1981

w

latach

1989-91 s e n a t o r R P . C z ł o n e k R a d y K r a j o w e j Unii D e m o k r a t y c z ­
nej. Wybitny z n a w c a problematyki

niemieckiej.

V a l a u t a s U r b a n a v l c i u s , a r c h e l o g , kierownik b a d a ń ruin

Zamku

logii, t a k ż e f i l m ó w

krótkometrażowych.

N p r b e r t a s V e l i u s , wybitny z n a w c a mitologu B a ł t ó w . Autor wielu
prac z tego z a k r e s u .
Tomas

Venclova

pozbawiony

ur.

1937

r.

obywatelstwa

w

Kłajpedzie,

osiadł

w

poeta. W

USA,

wykłada

k i c h " . A u t o r m . i n . t o m u w i e r s z y Rozmowa

lite

w jęz. polskim, n a k ł a d e m „ Z e s z y t ó w Literackich")

ws-

r.. p i s a r z ż y d o w s k i , z a m i e s z k a ł y

do

Autor p o w i e ś c i ,

1978
w

University. C z ł o n e k z e s p o ł u redakcyjnego „ Z e s z y t ó w
w zimie

Uniwersytetu Marii C u r i e - S k ł o d o w s k i e j w

1993 r. w W i l n i e , p i s z ą c y w j ę z y k u r o s y j s k i m

Litwie.

Polityk, redaktor m i e s i ę c z n i k a „ Z n a k " , c z ł o n e k r e d a k c j i „ T y g o ­

Contem¬

(1991).

Grigorij] K a n o w l c z u r . 1929

ich

D o l n e g o w Wilnie, autor wielu prac z z a k r e s u historii i a r c h e o ­

A l g i s K a l e d a , l i t e r a t u r o z n a w c a , t ł u m a c z , dr filologii; ur. w 1952

A N Litwy, od w r z e ś n i a

i

A l é Poćiulpalte, historyk sztuki, autorka p r a c z z a k r e s u t w ó r c z o ­

przewodniczący

zwłaszcza

dwutygodnika

w ś r o d o w i s k u Polaków na

i

o

dwóch

Cyganów

p o s e ł do p a r l a m e n t u Litwy w p o p r z e d n i e j k a d e n c j i , z a t o ż y c i e l

autor

tekstów

etnicznych. Autor

( 1 9 7 1 ) , Geneza

(1991).

s o c j o l o g i ę n a UW u proł. S. O s s o w s k i e g o . A n t r o p o l o g kultury,
wielu

mniejszości

k s i ą ż e k o C y g a n a c h : Cyganie

S t a n i s ł a w S t o m m a (1908 r.) p r o f e s o r p r a w a , u r o d z o n y n a

T a m a r a G o r d o n ur. 1911 r. w W i l n i e , u k o ń c z y ł a s t u d i a p l a s t y c z n e
wojnie p r a c o w a ł a

Zajmuje

C z e s t a w Oklńczyc, absolwent uniwersytetu w Wilnie, adwokat,
na

w Warszawie. Szczegóły w tekście zamieszczonym

Po

i pracuje w Wilnie.

(1988-89).
kilkanaście

muzykologicznymi.

Eidrigevićius

zwłasz­

cza t w ó r c z o ś c i ą w s p ó ł c z e s n y c h a r t y s t ó w litewskich. Mieszka
V i k t o r a s L l u t k u s . historyk i krytyk sztuki.

kieruje z e strony polskiej c o r o c z n y m i Polsko-Litewskimi kon­
Stasys

ncji.

„Wrzesień

Muzyczny" w B a r a n o w i e (1983-86), „ C o l l e c t a n e a "
na

dużym

L a i m a L a u c k a i t e - S u r g a l l i e n e , krytyk s z t u k i , z a j m u j e s i ę

M u z y c z n e j w Krakowie. T w ó r c a festiwali, p o ł ą c z o n y c h z s e m i ­
nariami

i odwadze z a w d z i ę c z a Litwa w

H e n r y k W i s n e r u r . 1936,
PAN

w

Warszawie.

się

literac­

(ukazał się
D o k t o r h.c.

Lublinie

profesor, pracownik
Zajmuje

r.

Yale

dziejami

Instytutu

Historii

Rzeczpospolitej

s c e n a r i u s z y filmowych, d r a m a t ó w , wierszy, t ł u c z a c z . Z p o ś r ó d

c z a s ó w Z y g m u n t a III i W ł a d y s ł a w a I V , d z i e j a m i L i t w y i s t o s u n ­

7 p o w i e ś c i , w P o l s c e u k a z a ł y s i ę p r z e k ł a d y : Świece

k ó w p o l s k o - l i t e w s k i c h . A u t o r k s i ą ż e k : Najjaśniejsza

Rzeczpo­

spolita

(1987),

(1983 i 1987) i Modlitwy

głupców

na

( 1 9 8 9 ) , Nie odwracaj

wietrze

twarzy

od

śmierci

(1992). K a n o w i c z b y ł p r e z e s e m T o w a r z y s t w a Ż y d ó w n a

Litwie

We

w

wrześniu

1993

r. w y j e c h a ł

z Wilna

i zamieszkał

Izraelu.

Halina

K o b e c k a i t e , d r . filozofii,
Moskiewskim z

Tłumacz

ur

1939

r. w T r o k a c h .

zakresu

estetyki

literatury p i ę k n e j z j ę z y k ó w

polskiej

Studia
Uniwer­

(1972

tureckich na

Sajudi­

su. p r z e w o d n i c z ą c a T o w a r z y s t w a kulturalnego K a r a i m ó w
Od

listopada

1989

r.

jest

dyrektorem

r.).

litewski.

W y k ł a d a ł a e s t e t y k ę w K o w n i e i Wilnie. C z ł o n e k S e j m u
Litwie.

i Litwini

na

generalnym

D e p a r t a m e n t u do S p r a w N a r o d o w o ś c i p r z y R z ą d z i e

Republiki

litewskiej.
V y ł a u t a s K u b i l i u s , u r . 1928 n a L i t w i e . K r y t y k i h i s t o r y k l i t e r a t u r y ,

( 1 9 9 1 ) , Zygmunt

( 1 9 8 2 ) , Kirchoim

III Waza

(1991).

M a g d a l e n a Z o w c z a k , etnolog, z a j m u j e s i ę z a g a d n i e n i a m i z

po­

kulturą

d u c h o w ą . Adjunkt w K a t e d r z e Etnologii i Antropologii kulturo­
w e j U W . A u t o r k a k s i ą ż k i Bohaterwsi.

Mit i stereotypy,

Wrocław

1991.
Zita Żemaltyte, u k o ń c z y ł a w y d z i a ł artystyczny i h i s t o r i ę sztuki na
Uniwersytecie
ludowych.

w

Wilnie. Z a j m u j e

Autorka

monografii

się

twórczością

ludowych

artystów

rzeźbiarzy,

m.in.

Lionginusa Ś e p k i i Ipolitasa U ż k u r n y s a .
Andrzej Czajkowski, Beata Czech, Janina D o m a ń s k a , Agnieszka
H a l e m b a , Renata Hryciuk, A n n a K o w a l c z y k , P a w e ł

Kowalski,

P a w e ł Ł a d y k o w s k i , E w a Moroz, Mikołaj O l s z e w s k i . Agnieszka

p r a c o w n i k Instytutu L i t e r a t u r y i F o l k l o r u U W i l . D o k t o r f i l o l o g i i .

Pokropek,

A u t o r w i e l u a r t y k u ł ó w i p o n a d 10 k s i ą ż e k z z a k r e s u l i t e r a t u r y

i V roku etnologii n a UW.

194

w wierze

g r a n i c z a historii sztuki, formami ż y c i a religijnego w s i ,

w Wilnie i T a s z k i e n c i e . P r a c ę d o k t o r s k ą o b r o n i ł a na
sytecie

Litwa

(1978), Rozróżnieni

Łukasz

Smyrski.

Anna

Wróblewska:

studenci

IV

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11104" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11082">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/e9184dbd58fd24088529cd09db0bfafe.pdf</src>
        <authentication>b6dcabae2ce7554871ce8d9ae00d9c3f</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132423">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:2776</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132424">
                <text>1999</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132425">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:2585</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132426">
                <text>Pieniądze i sztuka. Iluzja i symbol / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1999 t.53 z.3</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132427">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1999 t.53 z.3, s.3-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132428">
                <text>Benedyktowicz, Zbigniew</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132429">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132430">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132431">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132432">
                <text>Pieniądze i sztuka. Iluzja i symbol.
Zbigniew Benedyktowicz
„Nie całkiem wiadomo w jakiej proporcji w barwnych opisach
realnych ludzi żyjących w realnych czasach, w realnych miejscach
stapiać należy fakty i fikcje, ale antropologia będzie to musiała usta­
lić, jeśli ma być nadal intelektualną siłą we współczesnej kulturze."
- To zdanie Clifforda Geertza przychodzi natrętnie na myśl w związ­
ku z artykułem Marca Shella, którym otwieramy ten numer. Po
przedmiotach ubogich Tadeusza Kantora (patrz numer poprzedni)
oto jeszcze jeden przedmiot - znaleziony. Objet trouvet - „znajda".
Jeszcze jeden przyczynek do historii i analizy znaczenia przedmiotu
w kulturze.
Przedmiotu tym razem artystycznego. - Przyczynek do analizy
dzieła sztuki. Dzieła sztuki przy tym specyficznego a mianowicie
obrazu powstałego w tradycji, malarstwa iluzjonistycznego - trompe 1'oeil - mającego za zadanie łudzić oko.
A ścisłej rzecz biorąc - obrazu powstałego w amerykańskiej tra­
dycji trompe 1'oeil, przedstawiającego w równej mierze i w równym
stopniu p i e n i ą d z e i s z t u k ę . Czy też, jeszcze rzecz ściślej
biorąc - obrazu, który, jak pisze autor: „przedstawia lub udaje, że
przedstawia, rzeczy oryginalne (autentyczne) na sposób collage'u,
w naturalnej wielkości i rzeczywistych kolorach"- Młodą kobietą
w półotwartych drzwiach - fragment obrazu Rembrandta i banknoty
- „zadrukowane papierki, prawdopodobnie dzieło skarbca Stanów
Zjednoczonych". Oto przed nami więc jeszcze jedno, swoiste stu­
dium przedmiotu. Wychodzące od postawienia pytania - „Czym jest
ten przedmiot? - Odsłaniające nie tylko jego narzucającą się, zamie­
rzoną, widoczną na powierzchni, ale i głębszą, zasadniczą dwuznacz­
ność. Studium obrazu, które wychodząc od jego programowej dwu­
znaczności, od początku otwarte jest na ukazanie jego wieloznaczno­
ści i pomaga otwierać - nam widzom - nasze oczy na zawartą w nim
właśnie więcej niż tylko dwu-, ale wielo- wieloznaczność.
Pod tym względem analiza Marca Shella jest majstersztykiem.
Już sama lista zagadnień tu poruszanych, sposób widzenia sztu­
ki i pieniędzy - tych, tak zdawałoby się odległych od siebie światów
wartości (bo czyż nie przywykliśmy do wyraźnego rozgraniczania
i wiązania sztuki ze sferą tego, co duchowe, wzniosłe, idealne, a pie­
niędzy z tym, co tylko materialne, „niskie", zwykłe i powszednie) jak dwie odrębne, i zupełnie odmienne od siebie, sklejone połówki
w analizowanym obrazie, łączą się ze sobą, zachodzą w tym eseju na
siebie, przenikają się wzajemnie: sztuka jako iluzja i sztuka jako
symbol - pieniądze jako sztuka - sztuka jako pieniądze - sztuka
i pieniądze jako obietnica szczęścia...
Sztuka i pieniądze: krok po kroku, w ślad za autorem obserwo­
wać możemy przechodzenie i przenoszenie znaczeń z jednego
w drugie, zamianę jednego w drugie.
Tę wieloznaczność znajdujemy już w samym tytule obrazu,
który staje się i jest zarazem (zapożyczonym) tytułem dla całego te­
go eseju - Handle With Care, wziętym z napisu powszechnie znane­
go z amerykańskich nalepek spedycyjnych. Nie ma dlań ścisłego od­
powiednika w języku polskim. Polska tradycja pocztowa zwykła by­
ła umieszczać w tej funkcji nalepek ostrzegających, bardziej skróto­
we i lapidarne: „OSTROŻNIE!" czy też „UWAGA!!! OSTROŻ­
NIE!!!" Tymczasem, ze względu na niemiecko-amerykański kon­
tekst kulturowy i językowy - środowisko, w którym powstał obraz
i z którego pochodził jego autor - co jest, jak zapewnia nas z kolei
autor eseju, tematem jego rozważań, tytuł należało by, czy też moż­
na by tłumaczyć na polski: Uwaga: Przenosić ostrożnie, - Trakto­
wać ostrożnie - a biorąc pod uwagę przenikanie się angielskiego
handle i niemieckiego handel (por. przypis od tłumaczy do tytułu na
s. 5) - Uwaga: Przenoś ostrożnie - Traktuj ostrożnie - Zajmuj się
tym ostrożnie - Kieruj tym ostrożnie - Dysponuj tym ostrożnie Działaj z tym ostrożnie - Handluj tym ostrożnie - i wreszcie (ze

względu na handlową „pieniężną" kontację) - Uwaga: Obracaj tym
ostrożnie.
Już więc sam tytuł mieni się wieloznacznością. A przecież jest to
zaledwie początek, czubek góry lodowej. Im dalej w tekst tym wię­
cej takich kwiatków - w tym miejscu składamy głęboki ukłon, wy­
razy wdzięczności i podziwu dla autorów polskiego przekładu, za
podjęty trud i za pracę jaką wykonali. Niezależnie jednak od tego,
której wersji byśmy nie wybrali, i na którą byśmy się nie zdecydo­
wali - pamiętając o tym, że tytuł obrazu jest tytułem eseju - my wi­
dzowie, odbiorcy obrazu, odbiorcy tej przesyłki, czytelnicy eseju po­
winniśmy się czuć dostatecznie ostrzeżeni by r z e с z traktować
ostrożnie.
Artykuł Marca Shella zaczerpnęliśmy z pisma Common Know­
ledge wydawanego przez Oxford University Press, gdzie został opu­
blikowany w bloku tekstów objętych enigmatycznym tytułem Sym­
posium. Experimental Scholarship. Enigmatycznym, bo nie zawiera­
jącym żadnej informacji na temat tego eksperymentowania z nauką
i uczonością. Z krótkiego wstępu sygnowanego przez wszystkich au­
torów zgromadzonych tam tekstów, a napisanego w formie dialogu
zestawiającego wypowiedzi dwu uczestników tego spotkania (Dialogical Introduction) nie dowiemy się wiele więcej na jego temat.
Czy sympozjum było pomysłem jednorazowym, efemerycznym, czy
jest jakąś bardziej stabilną instytucją, czy należy do jakiegoś cyklu
spotkań. Nie znajdziemy też żadnej informacji na temat miejsca,
czasu, w którym się odbyło i czy wogóle się odbyło. Ani też w jaki
sposób doszło do spotkania i zgromadzenia tekstów we wspomnia­
nym bloku. Żadnego programu ani założeń ideowych sympozjum.
(Nota bene czyż nie budzić może zazdrości ta swoboda, niezależ­
ność uprawiania nauki w porze pisania rocznych sprawozdań w IS
PAN, gdzie wymaga się w takich przypadkach podania rocznej, mie­
sięcznej, dziennej, co do dnia i niemalże, co do godziny - daty kon­
ferencji, w której się miało szczęście czy też nieszczęście brać
udział.)
Co najwyżej z Dialogicznego wstępu zorientowć się możemy, że
mamy do czynienia z eksperymentowaniem dotyczącym formy nau­
kowej wypowiedzi. Dotyczącym sposobu pisania i kształtowania na­
ukowego tekstu, czuwania nad jego powstawaniem. Można by więc
powiedzieć, że idzie tu przede wszystkim o eksperyment pisarski.
Mówi się tam zresztą o potrzebie zabawy, rozrywki, szczypty dow­
cipu w uprawianiu nauki i pisaniu tekstu naukowego, i że jeśli uczo­
ny - pisarz zawarł w swym tekście choćby cokolwiek z tego, dlacze­
go nie mielibyśmy wziąć w tym udziału, nie poszukiwać tego. Przy­
wołuje się tam Ezrę Pound'a („Najpierw powiedz im, co zamierzasz
im powiedzieć, potem powiedz im, a potem powiedz im, co powie­
działeś. Po prostu trzy razy - powiedz im - na wypadek, gdyby za­
mierzali się zdrzemnąć." - Tak Ezra Pound podsumował ćwiczenia
z literatury porównawczej.) A jeden z artykułów - „There"(„Tam")
przybiera kształt niemalże poematu, zbudowanego z komentarzy,
opisu, analizy, a także cytatów - ułożonych w formie wiersza - do
obrazów, których tylko tytuły (wersalikami) i nazwiska artystów
(kursywą) pojawiają się w tekście (być może podczas prezentacji
pokazywano slajdy?). Wygląda to jednak na działanie świadomie za­
mierzone. Jakby dla pokreślenia motta otwierającego ten tekst, które
zaczerpnięte zostało z Johna Ruskina: - „doskonałość sztuki, cho­
ciaż osiągana przez naturę, niezależna jest od przedstawiania."
(,,...lhe excelence of art, though reached through nature, is indepen
dent of representation.")
Dlaczego więc urzekł mnie ten iskrzący się od wieloznaczności
esej Marca Shella. Dlaczego wybrany został z tej kolekcji ekspery­
mentalnego pisarstwa. Miałżeby być li tylko jeszcze jednym przykła­
dem gry i zabawy z formą? Mielibyśmy więc tu do czynienia (jak
3

�i w całym Sympozjum) z kolejną postmodernistyczną grą w chowane­
go? Czyż warto by było dlań ryzykować. Narażać na szwank dobre
imię i ugruntowany obraz „Kontekstów", jako pisma raczej konserwa­
tywnego, bo stroniącego od tego typu gry i zabawy, nie ulegającego
zbytnio najnowszym modom i tendencjom, dającego wyraz przekona­
niu i kładącemu akcent na to, że - „coś w końcu istnieje naprawdę".
Odpowiem krótko. Esej Shella urzekł mnie przede wszystkim
sposobem traktowania rzeczy. Dbałą o każdy najdrobniejszy szczegół
analizą, w której liczy się każdy konkret - miara, waga, barwa, kolor,
materia, sposób spojrzenia: z przodu, z tyłu, z góry, z boku, z dołu,
w zależności od tego „czy artysta był prawo, czy leworęczny". Rze­
czywiście podążając śladem tej analizy trzeba obrazem obracać.
Zwrócić na to uwagę, że namalowany na nim ołówek zwisa wbrew
prawom ciążenia. Bo „Traktować ostrożnie" to także: traktować z tro­
ską. Troszczyć się o najdrobniejszy konkret i detal. Dalej, urzekł
mnie w tej analizie zawarty w niej „współczynnik antropologiczny",
że liczy się tu nie tylko najbliższy kulturowy („niemiecko-amerykański", holenderski - , amerykański - ) kontekst („przedmiot jest 'ho­
lenderski' i amerykański' zarazem"), ale umiejętne składanie i skleja­
nie -jak w tym obrazie - Starego i Nowego s'wiata.
Wydaje mi się - być może, ulegam tu złudzeniu - że za sprawą
tej analizy znalezlis'my się na przeciwległym do postmodernistycz­
nych gier, brzegu.
Dzieło sztuki, przedmiot nie ulegają tutaj rozkładaniu, dekonstruowaniu, destrukcji. Pomimo tego, że zdejmowane są tu i odsłaniane
kolejne warstwy znaczeń, rzecz nie ulega zniszczeniu, traktowana
jest tu z szacunkiem, każdy detal, każdy szczegół, każda część tego
obrazu traktowana ostrożnie i z troską, chociaż analizowana i rozpa­
trywana osobno, odnoszona jest do innych detali i szczegółów, staje
się, jest nadal „częścią czekającą na ponowne włączenie w całość".
Czyż nie należałoby tej propozycji Shella - w przeciwieństwie do
„dekonstrukcjonizmu" - nazwać „rekonstrukcjonizmem".
Osobną, nie mniej istotną sprawą jest to, że szczegół nie przesła­
nia tu całości. Zadziwiająca jest umiejętność z jaką autor przebiega
i prowadzi nas przez różne miejsca, czasy, epoki, zjawiska, analizu­
jąc dzieło odnosząc je do innych dziel, nie zacierając pomiędzy ni­
mi granic - łączy je ze sobą. Wieczność zdaje się tu przezierać przez
współczesność.
Nie tylko wspomniana już ilość poruszanych zagadnień, otwiera­
jąca nasze spojrzenie na rzecz i poszerzająca nasze widzenie rzeczy
ale i sama ilość i rozmaitość dziedzin badawczych łączonych tu ze so­
bą (historia, historia starożytna i współczesna, historia sztuki - np. od­
niesienia zastosowanych chwytów malarskich w analizowanym dzie­
le trompe l'oil do analogicznych praktyk w surrealizmie i kubizmie historia kultury, filozofia, biblistyka, teologia, filologia, etnografia pyszny, odrębny rozdzialik na temat Okay - socjologia, ekonomia, po­
lityka) - wszystko to sprawia, że mamy tu do czynienia ze szczegól­
nym typem interdyscyplinarności, o jakiej mówił i jaką postulował
Roland Barthes, w której nie tyle idzie o sumowanie wyników badań
różnych dziedzin ale o tworzenie nowego przedmiotu badań.
Innymi słowy obraz Handel with care w analizie i ujęciu Shella
to przedmiot, „który daje do myślenia". Stanowić może znakomity
przykład z dziedziny życia symbolu. Odnaleźć możemy w nim
wszystkie istotne cechy, na które wskazują badacze symbolu. Mógł­
by służyć jako przyczynek do ćwiczeń i „laboratorium" w tej dzie­
dzinie: - „Badając symbol nie tylko rozkładamy i rozpatrujemy go
jako obiekt (przedmiot), ale jednoczes'nie pozwalamy jego twórcy
apelować do nas, być partnerem naszej umysłowej pracy. Jeśli rzecz
pozwala tylko zebys'my ją rozpatrywali, to symbol i 'sam' patrzy na
nas..." (Siergiej Awierincew).
„Symbole zachowały zdolność do przechowywania w zwiniętej
postaci wyjątkowo obszernych i ważnych tekstów." (Jurij Łotman).
Przykład o tyle osobliwy i ciekawy, że powstały we współcze­
snej kulturze. A tę antropologowie częstokroć charakteryzują jako
kulturę, która „w mniejszym stopniu jest miejscem źródeł i zakorze­
nienia, bardziej zaś translacją, przekładaniem i przeszczepianiem".
Dawny symbol był tym samym przedmiotem przełamanym na pół,
który po złożeniu służył rozpoznaniu jedności, poświadczeniu tożsa­
mości (nawet we współczesnych powieściach szpiegowskich - ten
4

sam banknot). Czy dzisiejszy symbol - ten, na przykład - złożony
z dwu różnych, odmiennych połówek, noszących ślady rozdarcia
i ran (choćby pomiędzy tym, co stare i nowe) może uczynić to samo.
Czy głębsze przesłanie: Handel with care - Traktować ostrożnie nie
jest, przynajmniej pragnieniem tego?
Pozostaje na koniec niepokój. - Jak trouverzy „znajdowali" tworzyli pieśni i wiersze tak i tutaj „znaleziony przedmiot" wydaje
się współtworzony, tworzony niemal na naszych oczach. „Składana"
analiza Marca Shella imponować może wrażliwością i finezją.
Wszystkie szczegóły idealnie do siebie pasują, ujęte do tego w ramę
sensacyjnego wątku (opowiadanie Poe'go), zachodzą na siebie,
przylegają, jakby stworzone zostały specjalnie do tej analizy - Patrz­
cie tu jest szpilka, tu nitka, tu Rein - a tam Brandt. Porwani jesteśmy
mocą interpretacji, niczym w spektaklu wytrawnego iluzjonisty.
A ponieważ rzecz toczy się wokół tematów oryginał - kopia - auten­
tyk - fałszerstwo - idealne fałszerstwo - rodzi się niepokój. A może
dzieło powstało specjalnie dla analizy. Czy odbiera to wartość inter­
pretacji? Mówiono nierazio antropologii światów możliwych...
Wręcz przeciwnie myśl o tym, że dzieło zostało stworzone przez au­
tora analizy powinna dodawać skrzydeł „rekonstrukcjonistom".
Przedmioty znalezione - ohjet trouvet - „przedmioty stworzone"
mają niezwykłą moc mądrości. Do uszu dobiega ich śpiewny poru­
szający głos:
„Wykonuj swą pracę z sercem, jakakolwiek była by skromna, ją
jedynie posiadasz w zmiennych kolejach losu. Bądź ostrożny w in­
teresach. Bądź ostrożny w interesach. Na świecie bowiem pełno
oszustwa".
(...znalezione w starym kościele Św. Pawła w Baltimor datowa­
ne 1692 rok.)"
* O istnieniu Otisa Kaye zaświadcza biogram na stronach Internetu za­
mieszczony przez galerię Sheldon Memorial Art Gallery and Sculpture Gar­
den Uniwersytetu w Nebrasce (University of Nebrasca -Lincoln):
„Otis Kaye (1885-1974) [tu różni się Marc Shell podając rok urodzenia
1886 por. s.14] syn niemieckiego emigranta i Amerykanki czeskiego pocho­
dzenia. Urodził się w Neemah, Michigan, dokąd przeniosła się jego rodzina
z Chicago, i gdzie założyła przedsięborstwo obróbki dzrzewa. W 1903 roku
ojciec Kaye zginął w wypadku w tartaku, jego partner w interesach wykupił
przedsiębiorstwo od rodziny, co pomogło Kaye rozpocząć naukę ukierunkową na jego przyszłą karierę inżynierską. Wraz z matką zamieszkał na rok
w Nowym Jorku, po czym wyruszył do Drezna, aby studiować inżynierię.
Podczas pobytu w Nowym Jorku Kaye zaczął fascynować się sztuką, chociaż
nie uczęszczał do żadnej szkoły artystycznej. W tym czasie Kaye spotkał Ni­
cholasa A. Brooksa i wszedł w posiadanie jego pracy, którą później naślado­
wał. Po ukończeniu szkoły w Dreźnie Kaye przeprowadził się wraz z matką
do Hamburga, gdzie mieszkał do jej śmierci, t.j. do 1916. Potem powrócił do
Stanów, gdzie zamieszkał w Pittsburgu, a później w Chicago. Kaye udanie
kontynuował karierę inżynierską do 1929 roku kiedy stracił prawie wszystkie
swe pieniądze na giełdzie, podczas spekulacji akcjami. Powrócił na krótko do
Niemiec, gdzie dokonał tylko dwu znanych sprzedaży swoich prac, a następ­
nie wrócił do Chicago, gdzie z kuzynem rozpoczął praktykę inżynierską. Ka­
ye zaczął malować obrazy pieniędzy w 1917, po swym pierwszym powrocie
do Ameryki. Uprawiał malarstwo głównie jako hobby w ciągu wielu lat, kie­
dy pracował jako inżynier. Malowanie pieniędzy było zakazane prawem przez
rząd USA w 1909 roku. Większość obrazów Kaye, przedstawiających pienią­
dze datowane są przed 1930, chociaż produkował on rozmaite inne trompe
i oil i tiguratywne obrazy w czasie swej długiej kariery. Około lat 1930. wy­
uczył się akwaforty kopiując prace Rembrandta i Whistlera. Oprócz wydru­
ków, takich jak Dollar Bill, który zawiera iluzjonistyczne monety malowane
na powierzchni drukowanego obrazu, Kaye stworzył wiele rysunków znako­
micie operujących detalem, rysunków ptaków, insektów i zwierząt.
We wczesnych latach 1950. Kaye wykonał serię banknotów, dokładnie
ręcznie wyrysowanych kolorowym tuszem na papierze. W nawiązaniu do te­
go Bruce Chambers w swoim eseju J.S.G. Boggs - The Dimensions of Mo­
ney wspomina, że te jednostronne rysunki, sygnowane i datowane przez arty­
stę, były na tyle dobre, że - sklejone, z dwu stron razem i po wymazaniu pod­
pisu, mogły krążyć jako fałszywe. Kaye skrzętnie ukrył wszystkie te bankno­
ty, nawet przed własną rodziną, zapewne dla tego, że znalezienie ich w latach
50. groziłby karą za fałszerstwo. W tym samym czasie, w którym obrazy Ka­
ye zaczęły osiągać wysokie ceny w latach 1980. jeden z jego potomków zna­
lazł ukryty skarb: papierowe banktoty w pudełku zawierającym Bożonaro­
dzeniowe ozdoby."
© Sheldon Memorial Art Gallery and Sculpture Garden

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11090" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11068">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/7220465ba1cf3bd2b858b080d0b2d1b6.pdf</src>
        <authentication>453017d4822831066cb8bd37862ecb98</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132271">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:4734</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132272">
                <text>1964</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132273">
                <text>sztuka ludowa - badania</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="132274">
                <text>wycinanka ludowa</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="132275">
                <text>wycinanka kurpiowska</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132276">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:4394</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132277">
                <text>Z badań nad wycinanką kurpiowską/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1964 t.18 z.3</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132278">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1964 t.18 z.3; s.159-178</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132279">
                <text>Olędzka, Halina</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132280">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132281">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132282">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132283">
                <text>QOudy PV&gt;s3czaiiski«
, o

Perty
O

O

O Uanacja^

KOLNO"
Turoil

CyW

c
Czomlo 'STiMOoy
Kat
durowe
J

f-\a;a*uJny
L^Lautc
o
o
O*!**

O

o
Uanouo

Ch« rubin

O

1

6i

OjpniWi

o
o'Krobid
,

\Boba

Popiofki
O
OavJrychi

Dobry Uo

b

4ou
i (HaMczno

V Krukowo

S

°

GotanWa
nłki
O
Orí
AOZlOkO

)Łkroiio

Z/?biska(
&gt;rkl (

La&amp;ki

O

T ^ - g O

pianki

,

Wari.

fcf

'Zilairia

WyM«l \ ^ ^
" pttyitarl

\

OSTAOŁCKA

-iMapa miejscowości,

Halina

Z

w których

przeprowadzono

badania nad wycinanką

kurpiowską.

Olędzka

B A D A Ń

N A D

W Y C I N A N K Ą

Może s i ę w y d a ć zaskakujące twierdzenie, że w y ­
cinanka kurpiowska — której popularność rośnie już
od początków dwudziestolecia m i ę d z y w o j e n n e g o —
jest w swej oryginalnej, pierwotnej formie znana
w niewielkim tylko stopniu. Popularność dotyczy bo­
wiem przede wszystkim form chronologicznie p ó ź n i e j ­
szych, kiedy to wycinanka straciła w i ę ź funkcjonalną
z wystrojem wiejskiego wnętrza, i wyrabiana była już
tylko dla odbiorcy z zewnątrz. Wydaje s i ę w i ę c ce­
lowe przedstawienie w y n i k ó w badań nad k u r p i o w s k ą
wycinanką dawną, pokazanie różnorodnych jej form
i zarysowanie procesu rozwojowego, tak jak to można
dziś uczynić na podstawie rezultatów dotychczaso­
wych badań, informacji uzyskanych w drodze wywia­
dów ze starymi informatorami i analizy zachowanego
i rekonstruowanego materiału.
Wycinanka dawna różni się bowiem w znacznym
stopniu od w s p ó ł c z e s n e j , której „ ż y w o t n o ś ć "
nie
wynika już z naturalnego procesu rozwoju tej dzie­
dziny twórczości w ś r o d o w i s k u w ł a s n y m .
W okresie dawnym w y c i n a n k ę kurpiowską cecho­
w a ł y bowiem: doskonała wzajemna zgodność formy
przedmiotu i zdobiącego ją ornamentu z funkcją, za­
leżność charakteru ornamentu od materiału, narzędzi,
techniki, związek ornamentu z jego usytuowaniem.
1

K U R P I O W S K Ą

0 charakterze tej wycinanki decydowała wreszcie ro­
la osądu zbiorowości, opartego na t r a d y c j i .
J

Z chwilą jednak gdy funkcja wycinanki uległa
zmianie i nie była już ona przeznaczona dla o k r e ś l o ­
nego, znanego autorce miejsca — pojawiły s i ę zmiany
w wielkości wycinanki, wzajemnych proporcjach jej
części i w stosunku ornamentu do całości. Wyrwana
z całości układu dekoracji ściany, gdzie działała na za­
sadzie dopełniania się form i barw, stała się dziełem
samym w sobie, o g l ą d a n y m w innych warunkach
1 z innej odległości. Twórczynie, traktujące swą pracę
zawodowo, dochodziły do ogromnej wprawy, która
pozwalała na coraz bardziej precyzyjne cięcia, uznane
za cechę charakterystyczną kurpiowskiej w y c i n a n k i ,
które jednak poprzez rozbicie i rozdrobnienie całości
p o w o d o w a ł y zanik cech w ł a ś c i w y c h tworzywu i tech­
nice. Nowym tendencjom sprzyjały gusty odbiorców,
którzy bez w z g l ę d u na swoje wyrobienie plastyczne,
wysoko cenili niezwykłą ich zdaniem misterność orna­
mentu, uzyskaną prymitywnymi wielkimi nożycami
(il. 54) w materiale tak delikatnym jak papier. Zachę­
cało to również do rekordów drobnego cięcia (il. 3).
Jak tego dowiodły badania nad recepcją wycinanek
kurpiowskich, poczynione w różnych grupach społecz­
nych, charakteryzujących się przeciętnym poziomem
3

159

�cinanki kurpiowskiej w ogóle — ani też przy histo­
rycznym szeregowaniu typów. Podejmowane tego ro­
dzaju próby doprowadzały do szeregu twierdzeń pod­
w a ż o n y c h przez rekonstruowany obraz rozwoju w y ­
cinanki kurpiowskiej, oparty na dokumentacji tere­
nowej. Postaram s i ę to w y k a z a ć w dalszej części pra­
cy przy omawianiu zagadnień szczegółowych. Nale­
żałoby dodać, że w okresie wojny prawie całkowicie
zniszczone zostały pokaźne ilościowo zbiory dawnej
wycinanki kurpiowskiej Muzeum
Etnograficznego
w Warszawie oraz Muzeum w Łomży i Nowogrodzie.
Okres istnienia wycinanki nowej, jak go umownie
nazywam, wydaje s i ę w y m a g a ć oddzielnego trakto­
wania, a w hierarchii związanych z nim zagadnień
na pierwsze miejsce w y s u w a j ą się złożone problemy
współczesnej a zarazem tradycyjnej twórczości ludo­
wej.
6

Zadziwiająco uboga jest literatura przedmiotu do­
tycząca wycinanki (por. przypis 1). W obszernej bi­
bliografii opracowań dotyczących terenów Kurpiow­
skiej Puszczy Zielonej, n a około 190 pozycji m ó w i ą ­
cych o kulturze w s i
żadna nie jest poświęcona
w y ł ą c z n i e wycinance. Nie znaczy to, aby nie wspo­
minano o niej. W opisach podkreślających odrębność
grupy ludu zamieszkującego d a w n ą puszczę, które
zaczynają się dość licznie pojawiać od początku
X I X w., o wycinance znajdują s i ę dwie wzmianki
pochodzące z lat 1881 i 1887, z których wcześniejsza
dotyczy zdobienia techniką wycinania h a papiero­
wych firankach (do Okien.
7

4

wyrobienia plastycznego, podziwiano przeważnie misterność i złożoność wzorów, co przesądzało o sto­
sunku do wycinanki. Oceny innego typu w y s t ę p o w a ł y
jedynie sporadycznie.
Istnienie różnic między wycinanką okresu dawne­
go, gdy wykonywano ją tylko dla w ł a s n y c h potrzeb,
a wycinanką noWą, robioną n a skutek zapotrzebowa­
nia z zewnątrz, wydaje s i ę dość oczywiste nie tylko
wobec w n i o s k ó w uzyskanych na drodze spekulatywnej, ale potwierdza to konfrontacja dawnych t y p ó w
wycinanki z materiałem zebranym po wojnie przez
m u z e a . Z porównania wycinanki dawnej z n o w ą w y ­
nika, ż e wszelka charakterystyka oparta tylko na
materiale nam w s p ó ł c z e s n y m jest co najmniej nie­
wystarczająca i nie może stanowić jedynej podstawy
do wyciągnięcia w n i o s k ó w o cechach typowych w y 5

2

II. 1. „Dziencioly"
wycinanka
wielobarwna, wys. ok. 12 cm.
Wyk. nieznany. Okolice My­
szyńca, pow. Ostrołęka.
II. 2,
3. Wycinanki Czesławy
Konopkówny. Tatary, pow.
Ostrołę­
ka: „Leluja", wys. 21 cm, wyk.
1948 r.; „Leluja", wys. 34,5 cm,
wyk. ok. 1960 r. U. 4. Deko­
racja izby. Wyk. na konkurs
w 1948 r. Bronisława
Kaczyń­
ska, pow.
Ostrołęka.
160

8

W późniejszych publikacjach, związanych z K u r ­
piami, krótkie notatki sygnalizujące istnienie wyci­
nanki z kolorowego papieru, strojącej ściany i sufit
izby, z o m ó w i e n i e m kilku przykładów, znajdujemy
już tylko w pracach o charakterze krajoznawczym. .
Należałoby oczekiwać pełniejszych informacji czy
nawet opracowań p o ś w i ę c o n y c h w y ł ą c z n i e technice
wycinania, której wytwory nie m a j ą c e odpowiednika
w kulturze miejskiej budzą szczególne zainteresowa9

_

3

. i y M tf u

�nie. Na tle licznych artykułów w prasie, które ograni­
czają się do bardzo ogólnego literackiego opisu, uwa­
gę zwracają prace o ambicjach naukowych Jerzego
Warchałowskiego.
Są one jednak poświęcone w y ­
cinance w całej Polsce i dają jedynie krótką cha­
rakterystykę wycinanki kurpiowskiej, z położeniem
nacisku na podobieństwa i odrębności w stosunku do
analogicznych zdobin z innych terenów.
To samo m o ż n a by w ł a ś c i w i e powiedzieć o dwu­
krotnie opublikowanej (z nieznacznymi tylko różni­
cami) pracy Eugeniusza Frankowskiego, który choć
niewiele m ó w i ł o wycinance kurpiowskiej, to jednak
swymi sądami ogólnymi zaciążył na charakterystyce
późniejszych jej opracowań.
Frankowski, podejmując w założeniu całokształt
zagadnień związanych z w y c i n a n k ą , w rzeczywistości
skupił u w a g ę na sprawie genezy jej techniki oraz
pochodzeniu m o t y w ó w . Ustalając szeroki zasięg geo­
graficzny techniki (w skali światowej), w y c i ą g a wnios­
ki genetyczne, istotne, jego zdaniem, t a k ż e dla przy­
czyn pojawienia się w X I X w. wycinanki papierowej
jako ozdoby izby, co odpowiada charakterystycznym
schematom metodycznym szkoły historycznej, której
był zwolennikiem.
Wyjaśnianie formy wycinanek
poprzez szukanie zapożyczeń z innych technik dopro­
wadza autora do następujących refleksji:
„Patrząc
na te wycinanki ma się wrażenie, że to nie w papie­
rze, ale w drzewie w y c i ę t o delikatną piłką i cyzelo­
wano dłutkiem i nożem wszystkie te piękne przezro­
cza. Myśl t ę narzuca typ wycięć, zrobionych w drze­
wie, które tu, w wycinankach papierowych, stosowane
są z ogromnym poczuciem estetycznym".
10

11

12

13

Przy kierunku m y ś l o w y m , reprezentowanym przez
Frankowskiego, opis dzieła podporządkowany jest do­
wolnej interpretacji, co w rezultacie ogranicza w a r ­
tość materiałową pracy. Szkoda jest tym większa, że
podstawę stanowiła tu cenna nie istniejąca dziś ko­
lekcja wycinanek Muzeum Etnograficznego w War­
szawie, z okresu od ostatnich lat X I X w. do 1914 r.,
;

która pozwoliła autorowi na najwierniejsze i najpeł­
niejsze w literaturze zarejestrowanie t y p ó w charakte­
rystycznych dla okresu, w k t ó r y m &gt;ją gromadzono.
Kontynuację sposobu patrzenia Frankowskiego na
w y c i n a n k ę spotyka s i ę dziś jeszcze, łącznie z p o g l ą ­
dem, że „przejęła tradycje prastarej techniki w y c i ­
nanki skórzanej, motywy haftów, koronek, malowi­
deł..."
Analogie w sposobie patrzenia na w y c i n a n k ę do­
strzec można również w najobszerniejszej, jak dotąd,
pracy Józefa Grabowskiego, k t ó r y pierwszy
stawiał
sobie zadanie „pokazania bogactwa wycinanki ludo­
wej w jej odmianach regionalnych, zwłaszcza daw­
nych, dziś już w y m a r ł y c h . . . " Zbieżność, czy tylko
podobieństwo m o t y w ó w upoważnia autora do m ó w i e ­
nia, że wycinanka kurpiowska jest „jedną z odmian
pochodzących od podwarszawskiej i najbardziej z nią
z w i ą z a n a " . GraboWsIki, powołując s i ę na Frankow­
skiego, wymienia 'podstawowe typy wycinanek, d ą ­
żąc poprzez analizę formy do wykazania zapożyczeń
w odmianie kurpiowskiej od tzw. przez autora grupy
warszawskiej. Systematyka, którą stara się n a k r e ś ­
lić, opiera się w y ł ą c z n i e na analizie formalnej w y c i ­
nanek, nie uwzględniając zmian w czasie i danych
historycznych. Dlatego też niektóre wnioski stoją w
wyraźnej sprzeczności z danymi terenowymi, opartymi
na tradycji, które to źródło autor uznaje, korzystając
jednak z niego w zakresie ograniczonym do p r z y k ł a ­
dowego przedstawienia sylwetek t w ó r c ó w czy stosun­
ku ogółu do wycinanfcarek.
1 4

15

18

17

18

Poprzestanie na analizie formalnej m a t e r i a ł u i nieskonfrontowanie jej z danymi, jakie m o ż n a uzyskać
z dokumentacji terenowej, wreszcie nieuwzględnianie
autorstwa (materiał powojenny ma je ustalone) po­
woduje błędy w uogólnieniach i generalizowaniu na
skutek przyjęcia cech indywidualnych za cechy całej
grupy.
Wydaje się, że na tle dotychczasowego stanu badań
ze szczególną siłą rysuje s i ę konieczność sięgnięcia
19

�do tzw. materiałów terenowych, do relacji
wykorzystania ż y w e j jeszcze tradycji.

ustnej,

Przy podejmowaniu badań terenowych nad wyci­
nanką Kurpiowskiej Puszczy Zielonej problem zasięgu
sprowadzał się do ustalenia czy pokrywa s i ę on z dość
w y r a ź n i e zarysowującymi s i ę granicami terytorialny­
mi regionu. Niejednokrotnie omawiane
ich istnienie
wyznaczał nie tylko moment późnej w stosunku do
terenów sąsiednich kolonizacji i to przez inny element
ludnościowy. Specyfika w a r u n k ó w życia na terenie
stopniowo zanikającej dawnej puszczy tworzyła szereg
różnic, między innymi w języku, kulturze, w której
najczęściej dostrzegane s ą zjawiska wizualne. F o r ­
m o w a ł y się one zapewne dość wcześnie, skoro do­
strzegane są przez badaczy jako w pełni rozwinięte
już na początku X I X w. Zrozumiałe jest, że m i a ł y
one też pewien w p ł y w na poczucie odrębności gru­
powej, zarysowujące się coraz mocniej i to po oby­
dwu stronach granicy — u Kurpiów i sąsiedniej
szlachty. Antagonizmami grupowymi można też m. in.
tłumaczyć silną izolację, powodującą brak wzajem­
nych w p ł y w ó w .
2 0

2 1

Wycinanka nigdy nie była wykonywana przez lud­
ność szlachecką zamieszkującą pas przylegający do
terenów Kurpiów. W czasie b a d a ń na pograniczu
wymieniano ją jako jedną z cech „kurpiowskich".
Wypływało to nie tylko z ipowszechności tego zjawi­
ska. Rozwój wielu dziedzin sztuki, głównie zdobnic­
twa, stał się u Kurpiów wyznacznikiem ich odrębno­
ści i to stosowanym świadomie. Na tle wchodzących
w grę antagonizmów dwu różnych grup społecznych
nabiera on specjalnego znaczenia.
22

2 3

jającej atmosferze, stosunkowo dużym zapleczu wol­
nego czasu czy wreszcie w nie najgorszej sytuacji
bytowej ludności, która, nie podlegając pańszczyźnie,
miała
odmienne
warunki od tych jakie istniały
u większości chłopstwa w Polsce. W wyniku tego,
różne techniki zdobnicze mogły się na terenie Kurpi
przyjąć i rozwinąć. Jak doszło do tego, ż e pośród
nich znalazła się i wycinanka? Geneza jej pozostaje
nawet w przybliżeniu niewyjaśniona. Frankowski w y ­
wodzi w y c i n a n k ę papierową z „tradycji wycinanki
w s k ó r z e " , dzięki czemu „zagadnienie zjawienia się
i użytkowania wycinanki papierowej staje się sprawą
możności zużytkowania nowego materiału zdobniczego
i przeniesienia nań dawniejszych tradycji malowa­
nia".
Przypuszczenia te nie znalazły jednak po­
twierdzenia w szczegółowej analizie tak stroju, jak
i w malarskiej dekoracji ścian.
24

25

2 3

W wypadku wycinanki kurpiowskiej przekazów
związanych z jej genezą nie znajdujemy ani w źród­
łach pisanych, ani w tradycji. Operując faktami, k t ó re jak się wydaje, m o g ł y mieć z nią związek, nale­
żałoby w s p o m n i e ć o wycinance żydowskiej. W y s t ę p o ­
wanie tej innej w formie,
technice, a częściowo
i w funkcji, dziedziny ludowej twórczości Żydów,
która przecież chronologicznie poprzedza polską l u ­
dową w y c i n a n k ę ,
zasługuje na u w a g ę ze w z g l ę d u
na to, że opiera się ona na stosowaniu tego samego
efektu w y c i ę ć w papierze. Choć główne typy wyci­
nanki ż y d o w s k i e j , związane z określonymi świętami,
opierały s i ę na (odpowiadającej im) tematyce sakral­
nej, widzimy także zastosowanie jej w celach w y ­
łącznie dekoracyjnych. Przykładem może być tu „rojzałach", t j . rozetka, wycinanka okrągła o motywach
geometrycznych,
„szewuosłach" ze świeckim moty­
wem żołnierzy pieszych lub konnych*• oraz ozdoby
;

27

28

Przyczyn rozwoju sztuki ludowej na Kurpiach
można w i ę c doszukiwać się zarówno w owej sprzy­
162

�II. 5. „Firanka na okno", fragm., szer. 70 cm. Wyk. Marianna
Puławska.
Golanów,
pow. Ostrołęka.
11. 6. „Wstążki na obra­
zu". Wyk. Antonina Kuliś, Jazgarka, pow. Ostrołęka.
II. 7.
„Firanki na obraz", fragm., szer. 12 cm. Wyk. Antonina
Kuliś.
II. 8. „Firanka na obraz", szer. ok. 10 cm. Wyk.
Katarzyna
Abramczyk, Baranowo, pow. Przasnysz. II. 9. „Leluja",
wys.
23,5 cm. Wyk. Stefania Samsel, Stary Myszyniec, pow. Ostro­
łęka. II. 10. „Firanka na obraz", szer. pasa 13 cm. Wyk. Fran­
ciszka Golan, Golanka, pow. Ostrołęka.
II. 11. „Firanka
na
obraz", wym, 70 X 50 cm. Wyk, Franciszka
Golan.

10
szałasu, łańcuchy, mosty, ptaki, latarnie, wykonywane
także z kolorowego papieru i b i b u ł y .
Podkreślam
dwoistość funkcji wycinanki żydowskiej — obrzędową
i dekoracyjną (ta ostatnia zdaje się stopniowo unie­
zależniać), p o n i e w a ż jest ona w a ż n a dla hipotezy do­
patrującej się ewentualności zaczerpnięcia p o m y s ł u
robienia wycinanek w papierze przez ludność polską
od ludności ż y d o w s k i e j . Domostwa Ż y d ó w we wsiach
i miasteczkach, z nalepionymi przed Zielonymi Ś w i ę ­
tami wycinankami na szybach, dekoracje s z a ł a s ó w na
ś w i e ż y m powietrzu, u m o ż l i w i ł y zetknięcie s i ę i „ o s w o ­
jenie" z w y c i n a n k ą .
Znany jest także fakt utrzymywania s i ę handlu
małomiasteczkowego i domokrążnego w rękach ż y ­
dowskich. Na interesującym nas terenie stan taki
stwierdza jeden z najwcześniejszych d o k u m e n t ó w .
Za pośrednictwem Ż y d ó w docierał w i ę c na w i e ś
papier.
W relacjach informatorek, dotyczących okresu od
około 1870 r., wielokrotnie w y p ł y w a ł a sprawa po­
wszechności handlu domokrążnego uprawianego przez
Żydów, którzy stosując sprzedaż w y m i e n n ą (za jajka,
masło, zboże), dzięki namowom potrafili doprowa­
dzić do kupna niechętną początkowo gospodynię. Nie
wykluczone jest też, że handlarze sami mogli podsu­
nąć k u p u j ą c e m u p o m y s ł wycinania w papierze, kie­
rując się intencją stworzenia w i ę k s z e g o zapotrzebo­
wania na posiadany przez nich towar.
Zastanawiając s i ę nad powiązaniami wycinanki
polskiej z ż y d o w s k ą , m o ż n a by szukać ś l a d ó w tego
zjawiska w samej formie wycinanek. Punkt zaczepie­
nia mogłoby tu s t a n o w i ć w s p ó l n e w y s t ę p o w a n i e mo­
t y w ó w roślinnych. Nie we wszystkich, ale w wielu
terytorialnych odmianach wycinanki polskiej w y s t ę ­
puje motyw w dotychczasowej literaturze często na30

31

�13

32

zywany „drzewkiem życia".
Widzimy go między
innymi w wycinance podwarszawskiej, kurpiowskiej —
ostrołęckiej i pułtuskiej, podlaskiej, rawskiej i opo­
czyńskiej. Tematycznie motyw ten uznany jest za
jeden z charakterystycznych m o t y w ó w wycinanki ż y ­
dowskiej, wyprowadzony (na jej gruncie) z biblijnego
drzewa życia rosnącego w raju obok drzewa wiado­
mości dobrego i z ł e g o . Jednocześnie jednak p a m i ę ­
tając, że w y s t ę p u j e on bardzo często wraz z ornamen­
tyką roślinną na wytworach z różnych tworzyw, w
różnych okresach czasu, można by obecność jego w
wycinance tłumaczyć również prawem konwergencji.
33

Aby nie wracać już do refleksji na temat genezy
wycinanki, trzeba w s p o m n i e ć o zarysowującej się dość
wyraźnie w ś w i e t l e chronologii rozwoju t y p ó w form
możliwości zaczerpnięcia pomysłu z fabrycznych, pa­
pierowych, wzorzystych firanek i tzw. ząbków do p ó ­
łek. Tego rodzaju produkty pojawiające się początko­
wo w dużych ośrodkach miejskich mogły b y ć za po­
średnictwem k u p c ó w
żydowskich
przeniesione na
grunt wiejski, jeśli nie jako gotowy do n a ś l a d o w n i c ­
twa wzór, to jako pomysł, który mógł s i ę przyjąć
wobec dostarczenia papieru, z którego można było
rękodzielnicze wyrabiać ozdoby dostosowane do w y ­
posażenia wnętrza chałupy. Okres początków X I X w.
przynosi stale rosnący n a p ł y w na rynek różnego ga­
tunku bibuły i papieru, który dostarczają powstające
w tym czasie papiernie.
34

Najdawniejszą
publikacją, dokumentującą
fakt
istnienia wycinanki na Kurpiach, jest wspomniany już
opis z 1830 r. W. Czajewskiego, charakteryzujący
164

14

urządzenie w n ę t r z a wiejskiego, który m ó w i o firan­
kach
„najczęściej
z papieru wyciętych". Wobec
uwzględnienia w opisie dekoracji papierowych, brak
wzmianki o wycinance kolorowej zdobiącej ściany
można poczytać za dowód, ż e nie była ona jeszcze
w tym okresie wykonywana. Słuszność takiego wnios­
ku potwierdza tradycja.
Ramy czasowe w y s t ę p o w a n i a wycinanki kolorowej
pozwalają drogą m o ż l i w e j do odtworzenia bezpośred­
niej relacji ustnej sięgnąć do okresu jej pojawienia
się i początków rozwoju. Najstarsze z informatorek,
urodzone w latach 1863—1870, są drugim pokoleniem
od momentu rozpowszechnienia się zwyczaju. Okres
pojawienia się wycinanki znają z przekazu swych
matek.
Uzyskane od nich dane co do początków
wycinanki s ą zgodne, wszystkie w y m i e n i a j ą jako n a j ­
wcześniejszą formę wycinanki
„firanki" na ramy
obrazów świętych, wykonywane 'początkowo z cien­
kiego białego papieru, później z bibuły, oraz firanek
do okien.
35

Analogiczny na pozór zwyczaj wieszania na obra­
zach świętych wycinanych z papieru zasłon, w y s t ę ­
pujący jeszcze dziś u ludności p r a w o s ł a w n e j 'Podla­
sia,
wydaje s i ę odmienny nie tylko ze w z g l ę d u na
inną formę zasłon, ale także ze względu na inne
podłoże. Zwyczaj ten utrzymuje s i ę na gruncie prak­
tyk o aspekcie liturgicznym, nie zaś, jak niegdyś na
Kurpiach, w oparciu o znaczenie dekoracyjno-utylitarne, gdzie jedyną m o t y w a c j ą i uzasadnieniem wie­
szania „firanek" b y ł y w z g l ę d y natury praktycznej, tj.
zasłonięcie braków i zniszczeń starych obrazów.
3 6

�15

Występowanie wycinanych firanek papierowych w
okresie poprzedzającym pojawienie się wycinanki ko­
lorowej wydaje s i ę w a ż n e ze względu na możliwość
uznania tej ostatniej za w y t w ó r w c z e ś n i e j znanej
techniki. Techniki rozumianej nie tylko jako wyci­
nanie nożycami do strzyżenia owiec, ale polegającej
na stosowaniu składania papieru i cięcia w e d ł u g osi,
co stało s i ę w wycinance kolorowej determinantą
wielu cech formy. Niemała jest tu także rola samego
narzędzia, którego znaczenia niejednokrotnie nie do­
ceniano.
U ż y w a n e przy wycinaniu sprężynowe no­
życe do strzyżenia owiec m a j ą tę ogromną zaletę, że
w y m a g a j ą pracy rąk — nacisku — wyłącznie przy
przecinaniu. Rozwarcie ich w y s t ę p u j e samoczynnie,
co nie tylko zaoszczędza w y s i ł k u , ale także nie od­
dziela od siebie poprzez dodatkową czynność poszcze­
gólnych cięć. Sposób w jaki trzymane są nożyce tego
typu — całą dłonią, a nie trzema palcami, jak przy
nożyczkach krawieckich — nie męczy tak szybko ręki.
Miejsce uchwytu znajduje się blisko k o ń c ó w ostrzy,
co dzięki skróceniu ramienia pracy ułatwia kierowa­
nie (il. 54).

16

II. 12. „Leluje w wazunie", wys. 54 cm. Wyk.
Antonina Kuliś,
Jazgarka, pow.
Ostrołęka.
II. 13. „Leluja", wys. 21,5 cm. Wyk. Rozalia
Sniadach,
Surowe,
pow. Ostrołęka.
U. 14.
„Leluja", wys. 26 cm. Wyk. Florentyna Smietko, Kadzidło, pow. Ostrołęka.
II. 15. „Leluja",
wys. 22,5 cm. Wyk. Katarzyna
Abramczyk,
Baranowo, pow. Przasnysz. II. 16. „Leluja",
wys. 35 cm. Wyk. Marianna Deptuła,
Surowe,
pow. Ostrołęka. II. 17. „Leluja", wys. 21,5 cm.
Wyk. Anna Kockodoń,
Kadzidło,
pow. Ostro­
łęka.

3 7

Firanki na obrazy w najdawniejszej swej odtwo­
rzonej formie, to tzw. wstążki. Są to dwa równej
wielkości paski zmarszczone w pobliżu górnej k r a ­
wędzi. W miejscu zebrania umieszczony jest poprzecz­
nie pasek także zmarszczony ipośrodku — najczęściej
w innym kolorze. Z ą b k o w a n a jest tylko krawędź
górna i dolna. Wycięciami biegnącymi po liniach po­
ziomych zdobiona jest tylko dolna część powierzchni
(il. 6).

17

�18
Rekonstruowane obecnie najstarsze typy wycinanek
można odnieść co najwyżej do 80-ych lat ubiegłego
wieku. Pozwalają one na przypuszczenia co do ro­
dzaju istniejących
przed nimi firanek na obrazy
i okna, czego nie można czynić odnośnie do stosowa­
nych m o t y w ó w i budowy ornamentu, który uległ
zmianom wraz z opanowaniem techniki (il. 5).
Formą firanek na obrazy, t y p o w ą dla końca ubieg­
łego i początków bieżącego wieku, b y ł y paski papieru
niemarszczone, ale za to o płaszczyźnie w y p e ł n i o n e j
jednym, dwoma lub trzema rzędami nacięć biegnących
po odcinkach prostej, które tworzyły rozmaite układy
zbiorowe, np. z rombów, „krzyżaków", trójkątów czy
strzałek. Stosowane motywy to owale, soczewki, t r ó j ­
kąty, romby (il. 7, 8). Przy prostokątnym kształcie
całości zwielokrotnienie wycinanego wzoru poprzez
kilkakrotne złożenie papieru w poprzek a nieraz
i jednokrotnie wzdłuż nie nastręczało w i ę k s z y c h trud­
ności. Każdy rząd w y c i ę ć p o w s t a w a ł wzdłuż tego s a ­
mego pomocniczego załamania, stanowiącego oś cięć,
tak że każdy motyw po rozłożeniu miał b u d o w ę sy­
metryczną.
Podobnie zdobione były firanki do okien na k t ó ­
rych ornament budowano wzdłuż linii prostych (il. 5).
Zwyczaj strojenia obrazów
świętych firankami
przetrwał przez cały okres stosowania zdobin wyko­
nywanych z papieru techniką wycinania. W miarę
jej opanowywania zmieniał s i ę układ ornamentu, ope­
rującego jednak tymi samymi motywami. Zmienia się
także kształt firanek. Oprócz pasów umieszczonych po
bokach lub z czterech stron spotyka się ramy w y 166

19
cięte w formie czworokąta lub też obejmujące obraz
z b o k ó w i góry, o różnej linii w e w n ę t r z n e j k r a w ę ­
dzi (il. 10, 11).
Przystępując do omówienia początków wycinanki
z kolorowego papieru, co przypada na terenie K u r ­
piowskiej Puszczy Zielonej na przełom 1. i 2. poł.
X I X w., trzeba na w s t ę p i e podkreślić zastanawiające
duże podobieństwo w przebiegu tego procesu w całej
omawianej grupie. Wyjątek stanowi tu w y o d r ę b n i a ­
jąca się t a k ż e pod innymi w z g l ę d a m i część obszaru
zwana Kolneńskiem. Te najpóźniej skolonizowane"
tereny, posiadające stosunkowo w c z e ś n i e w ł a s n e pa­
rafie z kościołami, co nie sprzyjało dodatkowym kon­
taktom, p r z y j m o w a ł y z pewnym opóźnieniem prądy
i „mody" idące z centrum Puszczy — okolic Kadzidła
i Myszyńca. Na pozostałej części omawianego terenu,
gdzie w i ę ź lokalna była silniejsza (przez stosunkowo
mniejszą ilość wsi kościelnych, wspólne miejsca tar­
gowe, te same szlaki w ę d r ó w e k do prac okresowych),
początkowy okres rozwoju wycinanki kolorowej prze­
biega bardzo podobnie.
Występujące w tym czasie typy wycinanek, które
później stopniowo zanikały, a częściowo w t a p i a ł y się
w nowe formy, udało się ustalić drogą rekonstrukcji,
tj. odtworzenia przez najstarsze informatorki nie w y ­
cinające już przeważnie od czasu zaniku zwyczaju, tj.
od ok. 1930 r. Typy te poszerzają dość znacznie ilość
i rodzaj wymienianych dotychczas.
Z a najstarszy typ wycinanki na całym omawianym
terenie informatorki uznają
„leluje w wazunie"
(11. 12). Jest to wycinanka dwu- albo trzykolorowa,
39

�II. 18. „Leluja", wys. 35,5 cm. Wyk. Marianna
Deptuła, Surowe, pow. Ostrołęka.
II. 19.. „Le­
luja", wys. 24 cm. Wyk. Stefania
Samsel,
Stary Myszyniec, pow. Ostrołęka.
II. 20. „Le­
luje w rządku", wys. 38 cm. Wyk. Rozalia
Sniadach, Surowe. 11. 21. „Leluja", wys. 34,5
cm. Wyk. Franciszka Popielarczyk,
Lipni/ci,
pow. Ostrołęka.
II. 22. „Leluje
w
rządku",
wys. 35 cm. Wyk. Marianna Grądzka,
Suro­
we. II. 23. „Leluje w rządku", wys. 20, 5 cm.
Wyk. Rozalia Sniadach, Surowe. II. 24. „Lal­
ki", wym. 22,5 X 34,5 cm. Wyk. Ewa Rydel,
Charciabałda,
pow.
Ostrołęka.
łączona z oddzielnie ciętych części. Czasami wazon
b y w a ł zdobiony naklejaniem. Wychodzące z niego trzy
człony identyczne w rysunku, niekiedy różniące s i ę
kolorem, to tak często spotykany później samodzielnie
i wespół z innym ornamentem motyw roślinny, który
tworzą symetrycznie ułożone, jak gdyby .podwinięte,
podłużne listki. Określa się go w literaturze mianem
drzewka. Wyodrębnieniu się tego motywu w postaci
osobnej formy zwanej „lelują" towarzyszy nie tylko
jednoosiowa symetryczna budowa, wycinanie podsta­
wy wraz z częścią górną z jednego kawałka papieru,
ale także nieznaczne jeszcze różnice rozwiązań for­
malnych tego samego motywu.
Fakt w y s t ę p o w a n i a na całym omawianym terenie
tak znacznych podobieństw (il. 13, 14, 15) ma miejsce
tylko w okresie początkowym. Zgromadzone przykła­
dy pochodzą z wiosek leżących w różnych częściach
Puszczy. Wobec bogactwa i różnorodności rozwiązań
„leluj" w okresie późniejszym jest to tym bardziej
zastanawiające. Wydaje s i ę że m o g ł o to w y p ł y w a ć
z przejmowania, wraz rozpowszechniającą się modą,
tego samego motywu, k t ó r y przy niewielkiej wprawie
w wycinaniu b y ł podobnie odtwarzany.
;

�26

27

Jak wynika z relacji starszego pokolenia informatorek urodzonych około 1890 r., motyw ó w był po­
wszechny w latach ich młodości. Stosowany jednak
przez starsze kobiety, w y s t ę p o w a ł obok innych, wy­
kształconych już wtedy rodzajów „leluj" (il. 16, 17,
18, 19).
Powszechny w tym okresie typ „leluj", charakte­
ryzujący się dominantą płaszczyzny nad wycięciami
w formie co prawda bardziej zróżnicowanej, w y s t ę p u ­
je także w spotykanych w tym czasie fryzach. Można
by w i ę c powiedzieć, ż e stosowany jest nie tylko po­
jedynczo, ale także w układach pasowych. Ten rodzaj
wycinanki, nie mający na Kurpiach nazwy w ł a s n e j
a określany jako „leluje w rządku", „kilka na raz",
168

28

w y s t ę p o w a ł na całym omawianym terenie (z uczynio­
nym poprzednio zastrzeżeniem). Momentu jego poja­
wienia się nie sposób ustalić. Wydaje s i ę on jednak
nieco późniejszy w stosunku do „leluj" pojedynczych,
gdyż stosuje bardziej rozbudowaną o r n a m e n t y k ę oraz
rezygnuje z tak nieodzownej
cechy najdawniejszej
formy „leluj", jaką jest podwinięcie gałązek czy list­
ków, tak że na ich końcach powstają spirale. Zakoń­
czenie linią prostą owych części, które podwinięte
nazywane b y w a j ą rozmaicie — zawsze opisowo —
„pejsy", ,kulosy", narzuca tutaj pasowa budowa wy­
cinanki. Przy wielokrotnym złożeniu papieru krawędź
nie może b y ć przecięta, g d y ż stanowi miejsce styku
poszczególnych s e g m e n t ó w (il. 20, 22, 23).

�31

32

II. 25. Kolejne fazy cięcia „lelui". II. 26. „Leluja".
II. 27.
„Leluja",
wys. 26 cm. Wyk.
Helena Fąk, Czarnotrzew,
pow.
Ostrołęka.
II. 28.
„Leluja",
wys. 25,5 cm. Wyk.
Antonina
Kuliś, Jazgarka, pow.
Ostrołę­
ka. II. 29. „Lełuja", wys. 19 cm.
Wyk. Stefania Dymerska, Golanka, pow. Ostrołęka.
II. 30.
„Kogutki" wielobarwne. II. 31.
„Leluja", wys. 17,5 cm. Wyk.
Stefania Dymerska. II. 32. „Le­
luja", wys. 35 cm. Wyk. Fran­
ciszka Popielarczyk,
Lipniki,
pow.
Ostrołęka.
Obok układów pasowych opartych o motyw „leluj"
występują t a k ż e bardzo proste jednokolorowe układy
pasowe z motywem postaci kobiecej, które noszą
nazwę „lalek" (il. 24). Zasięg ioh jest zarówno w cza­
sie, jak i przestrzeni, podobny do zasięgu „leluj"
w układzie pasowym.
Obydwa wspomniane typy, jeśli nie b y ł y wymie­
niane w dotychczasowych opracowaniach, to nie
tylko na skutek zaabsorbowania formami w y s t ę p u j ą ­
cymi częściej i charakterystycznymi tylko dla K u r ­
piów. Wydaje się, ż e m o g ł o to mieć związek z nie­
zwykle krótkim czasem ich trwania, krótkim w po­
równaniu z okresem w y s t ę p o w a n i a „leluj". T a nie
ulegająca przekształceniom nazwa kryje jednak za
40

sobą żywą, pulsującą formę, która w m i a r ę rozpo­
wszechniania się zwyczaju przechodzi szereg bardzo
wyraźnych zmian w czasie, na które nakładają się
cechy indywidualne autorek, różnicując ją jeszcze
bardziej.
Dlatego też, być może, w bogactwie różnych t y p ó w
i odmian „leluj" pojedynczych, okres w y s t ę p o w a n i a
ich w układzie pasowym, obok tzw. lalek, nieco nik­
nie. Wydaje się jednak, że w ogólnej linii rozwojowej
wycinanki na Kurpiach ma on swoje, dość w a ż n e
znaczenie.
Świadczy bowiem o takim opanowaniu
techniki, przy którym w y s t ę p u j ą c y wcześniej motyw,
odtwarzany z niewielkimi różnicami, zostaje prze­
kształcony dla potrzeb nowego typu — bardziej eko­
log

�II. 33. „Kogut", wym. 17X23 cm. Wyk. Brodzik,
Stary Myszyniec, pow. Ostrołęka.
II. 34. „Lelu­
ja", wys. 21 cm. Browary, pow. Ostrołęka. II. 35.
„Leluja", wys. 17 cm. Wyk. Franciszka
Orłow­
ska, Myszyniec, pow. Ostrołęka.
II. 36. „Leluja",
wys. 17 cm. Wyk. nieznany, okolice
Kadzidła,
pow. Ostrołęka.
II. 37. „Leluja", wys. 26 cm.
Wyk. Helena Fąk, Czarnotrzew, pow.
Ostrołęka.
II. 38. „Leluja", wys. 26 cm. Wyk. Helena Fąk.
II. 39. „Leluja", wys. 37 cm. Wyk. Rozalia Polak,
Kadzidło. II. 40. „Leluja", wys. 36 cm. Wyk. Ro­
zalia Polak. II. 41. „Leluja", wys. ok. 36 cm.
Wyk. Stefania Samsel, Stary Myszyniec,
pow.
Ostrołęka.
II. 42. „Leluja", wys. 35,5 cm. Wyk.
Florentyna Kur, Rososz, pow.
Ostrołęka.

35

�I

�II. 43. „Leluja", wys. 21 cm. Wyk. nieznany, okolice
wsi Łyse, pow. Kolno. II. 44. „Hostyja",
wys. 21 cm.
Wyk. nieznany, okolice Kadzidła,
pow.
Ostrołęka.
11. 45. „Leluja", wys. 19 cm. Wyk. nieznany, okolice
wsi
Łyse.
nomicznego, jeśli chodzi o stosunek ilości włożonej
pracy do wielkości wycinanki. Można to także poczy­
tać jako przejaw tendencji do tworzenia dużych form,
ułatwiających zapełnienie powierzchni ścian ó w c z e s ­
nych izb. Wskazują na to także równocześnie wyko­
nywane t r ó j w y m i a r o w e zdobiny, przeważnie z bibuły
(bibuła zostaje zmarszczona, a papier w y w i n i ę t y ) , k t ó nych rozmiary są dość znaczne, a wykonanie o wiele
mniej czasochłonne. Nieco dalej ozdoby te o m ó w i ę
szerzej.
W y s t ę p o w a n i e układów pasowych wycinanki na
Kurpiach daje także ciekawy materiał p o r ó w n a w c z y
dla historii form wycinanek z papieru w zasięgu c a ­
łości zjawiska, którego etapy rozwojowe zdają się
mieć podobną prawidłowość.
Zarzucenie „cieńcia w rząd" zrozumiałe jest wobec
coraz bardziej wyraźnego
rozczłonkowania „leluj"
pojedynczych. Obok płaszczyzn ograniczonych linią
nieprzerywaną pojawiają s i ę brzegi zdobione nacię­
ciami. Coraz częściej łączy s i ę z nimi nowe elementy
w postaci motywu ptaka, serca, krzyża, co nie tylko
wzbogaca, ale i zmienia formę (il. 23). Pojawia się
nowy sposób budowania „leluj", którego nie dało się
połączyć z zasadą układu pasowego, a przy tym trzeba
pamiętać, ż e ośmiokrotnie złożony papier uniemożli­
wiał precyzję Cięcia. Pojawienie się nowego typu leluj
nie oznaczało oczywiście zarzucenia t y p ó w w y s t ę p u ­
jących poprzednio.
Ów nowy sposób budowy zasadzał się na wprowa­
dzeniu podziału w górnej części wycinanki na partie
zwane „kuronami" (koronami — H . O.). S t a n o w i ł y
one najczęściej o b w ó d zamknięty (il. 27), ale zdarzało
się, że pozostawały otwarte (il. 26). Kształt ich b y w a ł
oparty na owalu, prostokącie lub ł u k u (il. 21, 36, 27).
Najdawniejsze przykłady tego rodzaju „leluj" m a j ą

�48
46
47
I I . 46. „Hostyja", wys. 24 cm. Wyk. Stefania Samsel, Stary Myszyniec pow. Ostrołęka.
II. 47. „Hostyja",
wys.
35 cm. Wyk. Marianna Deptuła,
Surowe, pow. Ostrołęka.
II. 48. „Krzyż",
wys. 14,5 cm. Wyk.
Stefania
Dymerska, Golanka, pow. Ostołęka. II. 49. „Koło" 0 16 cm. Wyk. nieznany, okolice Myszyńca.
II. 50. „Koło"
0 16 cm. Wyk. Franciszka Dąbkowska,
Wykrot, pow.
Ostrołęka.
zazwyczaj jedną koronę (ii. 29). Aby zrozumieć szyb­
ką i długotrwałą karierę nowego schematu cięcia,
trzeba uświadomić sobie jego znaczenie nie tylko od
strony e f e k t ó w natury estetycznej.
Jego prostota
ułatwia czytelność programu, dzięki k t ó r e m u płasz­
czyzna k a w a ł k a papieru zostaje przekształcona w bo­
gate, dekoracyjne dzieło. Stosowanie zasady budowy
„leluj" z podziałem części górnej na korony ma r ó w ­
nież duże znaczenie dla przebiegu procesu twórczego.
Fazy powstawania tego typu „leluj" wyodrębnione
na rysunku (il. 25) pokazują, jak w ramach począt­
kowego planu generalnego rozwija s i ę szczegółowa
kompozycja poszczególnych partii. Nacięcie koron
ułatwiło wycinankarce uzyskanie wizji całości, two­
rząc jednocześnie rezerwę czasową tak pożądaną dla
podjęcia decyzji przy wyborze m o t y w ó w zdobniczych,
co w rezultacie zapewniło harmonijność jej budowy.
49

Prześledzenie procesu powstawania tego typu „le­
luj" uwypuklało zależność sposobu zdobienia brzegów
korony środkowej od zdobienia b r z e g ó w korony ze­
wnętrznej, podstawy i zwieńczenia, często określanego
jako „zagłowienie". „Cieńciejsza ta kurona [zewnętrz­
na — por. i l . 29], to i ząbki trza dać drobniejsze i bez
kulasków między niemi jak w tamtej. A dół i góra
tak przycionć zeby z tym p a s o w a ł o " .
41

O ile podział całości na części, zaznaczający w i e l ­
kość i kształt podstawy, partii środkowej i z w i e ń c z e ­
nia, stanowi zawsze pierwsze fazy cięcia i przebiega
w ł a ś c i w i e jednakowo u wszystkich wycinankarek,
o tyle kolejność rozpracowywania tych partii w y g l ą d a
różnie. „Mamusia i ja t o ś m y tak cieny leluje. Każde
jedne się najprzód od dołu obrzeży, potem oddziele­
nie środka na kurony a na k o ń c u się odetnie to całe
zagłowienie. Potem s i ę kuloski obrobi na brzegu
50

�51a

51 b

przy kuronie, potem się rozetnie dalej zeby druga
kurona była i przy niej ząbki znowuż. A później się
odcina aż do środka — ale samego środka nie. Wtedy
się wraca i robi strząpki na dole. Potem góre zeby
w wielkości pasowała i wtenczas środek zeby do
całości pasował, bo on jak w obrazie widoczny [jak
w ramie — H . O.]".
4 2

Zasady łączenia ornamentu bywają różne.
Obok stasowanej zasady harmonii w doborze mo­
t y w ó w często uznawana bywa zasada kontrastu (il. 40).
Ta ostatnia widoczna jest w pracach Rozalii Polak
która w zdobieniu licznych koron w swych „lelujach"
przeciwstawia łamane linie proste łagodnym owalom
lub ich wycinkom.
Zarówno wywiady, jak i analiza samych wycina­
nek wskazują, że omawiany schemat cięcia ułatwia
pracę, nie narzucając przy tym podobnych rozwiązań
i stwarza możliwości wprowadzania daleko idących
zróżnicowań.
Oprócz „leluj" z koronami spotyka się też (rzadziej)
prace, w których górna część bywa nierozczłonkowana
na korony lub miewa ledwie zaznaczony podział na
części, a zdobiona jest nacięciami przebiegającymi
wzdłuż pomocniczych osi załamań. Uwidocznia s i ę
w tym sposobie cięcia wyraźna zbieżność z metodą
stosowaną przy w y p e ł n i a n i u dużych płaszczyzn fira­
nek i być m o ż e w y s t ę p u j e tu przeniesienie na inne
formy wcześniej wykształconego sposobu cięcia.
Omówione tu ogólnie zasady budowy „leluj", or­
ganizacja procesu ich 'powstawania pozwala zrozu­
mieć, jak dochodzi do, tak często podkreślanej, logiki
ornamentalnej składni. Poszczególne części odgrywają
tu rolę konstrukcyjną, a stosowane motywy zdobnicze
umieszczane są zgodnie z porządkiem, narzucanym
przez konstrukcję. Cecha ta występuje także w uda­
nych pracach o swoistej nietypowej budowie, które
jednak zaczynają p o j a w i a ć się częściej w okresie, gdy
zmieniło s i ę przeznaczenie wycinanki. Łączyło się to
z izolacją wycinających oraz zawężeniem możliwości
korzystania z rozwiązań tradycyjnych, co w y s t ę p u j e
174

tylko w okresie, gdy twórczynie pracują na skutek
zapotrzebowania z zewnątrz (il. 41).
Osiągnięcia takie ma szereg autorek z okolic My­
szyńca — u w a ż a n e g o za centrum Puszczy — najczęś­
ciej też odwiedzanego. Tam pojawia się w pracach
wycinankarek, w y k o n u j ą c y c h ogromne ilości wyci­
nanek dla rosnącego po 1920 r. zapotrzebowania
z zewnątrz, w y p e ł n i a n i e płaszczyzny górnej części
„leluj" siatką powstałą z naprzeciwległe ułożonych
trójkątów, które przylegają do siebie podstawami,
dając w r a ż e n i e siatki romboidalnej.
W parafii baranowskiej, leżącej przy p o ł u d n i o w o zachodniej granicy Kurpiów, bardziej podatnej na
w p ł y w y , choćby .poprzez kontakty w czasie prac se­
zonowych na terenie sąsiedniego Przasnyskiego, „le­
luja" nie doczekała s i ę tak różnorodnych rozwiązań.
Zwyczaj strojenia izby wycinankami zanikł tam tuż
po 1914 r. Stąd też, jak się wydaje, znane z tych
terenów typy „leluj" reprezentują formy bardziej
reliktowe, czego przykładem są prace jedynej dziś
autorki z owej części Puszczy — Heleny Fąk (il. 37, 38).
43

44

Wyjaśniając uczynione na w s t ę p i e o m ó w i e n i a „le­
luj" zastrzeżenie co do odmienności ich linii rozwo­
jowej w północno-wschodniej części Kurpiów zwanej
Kolneńskiem, tj. głównie w parafiach Łyse, Turośl
i Dobry L a s , trzeba powiedzieć, że wycinanka na tych
terenach pojawia się o około 20 lat później, aniżeli
w pozostałych częściach Puszczy (tj. około 1870 r.).
Wydaje się, że tym właśnie faktem należy t ł u m a ­
czyć ich odmienną b u d o w ę , w której charakterystycz­
ne jest zatracenie elementów geometrycznych na rzecz
kompozycji złożonej z m o t y w ó w roślinnych (il. 34).
Dość często w y s t ę p u j ą tu realistycznie p o m y ś l a n e
przedstawienia zielka wyrastającego z doniczki, oo
jest próbą stworzenia formy odpowiadającej nazwie.
Obok tego w dawnych formach w y s t ę p u j ą prace całkowicie oryginalne, co może m i e ć związek ze wspom­
nianą już izolacją tej części Puszczy (il. 43, 45).

^

Wycinanka w Kolneńskiem, jak m ó w i ł a m , pojawiła
się dość późno i zanikła stosunkowo w c z e ś n i e wraz

*
-

I
»'

�II. 51a, b. „Koło" i kolejne fazy wycinania. II. 52.
„Koło", 0 36 cm. Wyk. Maria Bałdyga, Kadzidło,
pow.
Ostrołęka.
II. 53. „Gwiazda",
0 16 cm. Wyk. Stefania
Samsel, St. Myszyniec, pow.
Ostrołęka.

ścianę, ale o motywach i budowie w ł a ś c i w e j dla daw­
nych gwiazd. Środek gwiazd b y ł w y p e ł n i a n y nawar­
stwieniem k a w a ł k ó w kolorowego papieru (ich liczba
dochodziła do 6), o różnorodnym
kształcie i linii
brzegu, ale powierzchni gładkiej. Stopniowo, w miarę
rozwoju techniki cięcia, biały pas brzeżny zdobiony
jest coraz mniejszymi motywami. Pojawia się siatka
0 trójkątnych oczkach, która jest kłopotliwa w w y ­
konaniu nie tylko na skutek stosowania drobnych
m o t y w ó w , ale także konieczności wprowadzenia wie­
lu dodatkowych złożeń, które stanowią o ś w y c i ę ć
(il. 51b), a przeciągają po linii promieni. Mniej trudny
1 chyba przez to dość powszechny sposób zdobienia
kół przedstawia il. 52; czasochłonność uzależniona
była od szerokości w y c i ę ć .

52
z tradycją; nie robiono jej tu dla n a b y w c ó w z ze­
wnątrz.
Aby skończyć omawianie „leluj" i pochodnych od
nich form, trzeba w s p o m n i e ć o tzw. monstrancjach,
które noszą na Kurpiach n a z w ę „hostyi". Widoczny
w nazwie p i e r w o w z ó r nie odegrał, jak by na to w y ­
glądało, zasadniczej roli. W g r ę wchodziło tu podo­
b i e ń s t w o jego kształtu i budowy do niektórych t y p ó w
„leluj". Usamodzielnia się on późno, co przejawia s i ę
wprowadzeniem takich m o t y w ó w sakralnych, jak
krzyż, serca gorejące, aniołki, ś w i e c e itp. W niektó­
rych parafiach na pytania związane z w y s t ę p o w a n i e m
tego typu wycinanki najstarsze informatorki odpo­
w i a d a ł y : „...o takich nie wieszali — gdzie ta, takie
leluje ey gziazdy to tak, ale takie to nie, to musi
zakonnice mogliby takie r o b i ć " .

Wycinanki ośrodkowe zwane „gziazdami" w y s t ę p u ­
jące początkowo tylko na „bałkach", później zostają
przeniesione także na ściany. Zmienia s i ę przy tym
nie tylko nazwa — na „koła", ale także w i e l k o ś ć
i sama forma. Cięcia zostają doprowadzone do środka,
z którego znikają kolorowe zdobiny. Nie znaczy to,
że koła są jednobarwne. Występuje przy nich dość
często naklejanie na obwodzie k a w a ł k ó w papieru w
innym kolorze, o kształcie różnorodnym.
Niekiedy
dodatkowo umieszczane są prostokątne kawałki cynfolii (il. 52).
Moment pojawienia się k ó ł na ścianach jest trudny
do uchwycenia, czas ich w y s t ę p o w a n i a pokrywa s i ę
z czasem dekorowania ścian izby wycinankami.
Dość późno, po 1900 r., na „bałkach" pojawia się
nowy typ „gziazdy" o kształcie odpowiadającym n a ­
zwie, w którym w y s t ę p u j ą motywy sakralne. Proces
wycinania takiej gwiazdy nie b y ł zbyt pracochłonny.

45

W innych parafiach rozpowszechnienie s i ę tego
typu przebiegało następująco:
„Hostyje to później
cieni — wstydzili się — m ó w i l i , ze nie trzeba hańbić.
To ksiundz powiedział, ze m o ż n a to cieni. B y ł taki
ksiundz w Carni i Masańcu co tak m ó w i ł — gdzieś
po tysiąc dziewięć setnym roku". " W okresie około
1910 r. „hostyje" nie były typem w y s t ę p u j ą c y m po­
wszechnie, ale spotykało s i ę je na całym omawianym
terenie (il. 44, 46, 47). Wraz z rozpowszechnieniem się
m o t y w ó w sakralnych, sporadycznie w y s t ę p u j e wyci­
nanka w kształcie krzyża (il. 48).
4

W całości wystroju wnętrza wycinankami dużą
rolę odgrywały, oprócz wymienionych typów, wyci­
nanki określane w podziałach s y s t e m a t y z u j ą c y c h jako
asymetryczne lub obrazujące. Na omawianym terenie
można do nich zaliczyć figury p t a k ó w i koni — naj­
częściej z jeźdźcami. Są to wycinanki wielobarwne,
zdobione techniką naklejania. W y s t ę p o w a n i e ich s i ę -

53

Tradycja pośród
najstarszych t y p ó w wycinanek
umieszcza koła zwane też „gziazdami", robione z bia­
łego papieru z wielokolorowym środkiem (il. 49, 50).
Największy krąg, stanowiący tło, b y ł biały w związku
z przeznaczeniem tej formy na boczne ś c i a n y belek
pułapu, których nie bielono. Partie brzeżne zdobiono
początkowo w y c i ę c i a m i dość grubymi, które powsta­
w a ł y przy czterokrotnym złożeniu papieru, dając w
rezultacie po rozłożeniu układ szesnastopromieniowy.
Dzięki tak d u ż e m u zwielokrotnieniu ciętego wzoru
„gziazdy" należały do mniej pracochłonnych form.
Widać to dość dobrze na przykładzie faz cięcia koła
(il. 51b), robionego co prawda z przeznaczeniem na
.175

�ga początków zwyczaju a forma ulega stosunkowo
niewielkim przemianom, najwyraźniej dostrzegalnym
w sposobie cięcia detali.
Oprócz dużych, pojedynczych k o g u t ó w (ii. 33, 58)
występują pary mniejszych kogutków, które b y w a j ą
cięte razem, przy zachowaniu osi symetrii (il. 30). Po­
wierzchnia ich zdobiona jest naklejanymi na siebie
kawałkami papieru, umieszczanymi na szyi, skrzydle
i na ogonie. Wykonywano także pary dzięciołów (il. 1).
Na całym omawianym terenie w y s t ę p o w a ł y wielo­
barwne pawie. „Pawy", jak je nazywano, cięte b y ł y
pojedynczo i ze w z g l ę d u na rozczłonkowaną b u d o w ę
ogona nalepiane na arkusze. Ich wielkość p r z e w y ż s z a ­
ła rozmiary k o g u t ó w i wobec budowy całości z części
uniezależniona była od wymiaru arkusza, w jakich
nabywany b y ł kolorowy papier.
Również powszechnie w y s t ę p o w a ł y konie z jeźdźcem (il. 55).
W wypowiedziach o wycinankach przedstawiają­
cych ptaki i konie podkreślano wierność wzorowi,
która nie tylko przejawiała się w starannym odtwa­
rzaniu szczegółów, np. uprzęży konia czy ugięciu
w kolanie nogi jeźdźca. Troska o oddanie cech wzoru
spowodowała, że wykształcono dwa schematy formy
kogutów odpowiadające rasom koguta „ruskiego"
i „pruskiego". Zwraca na to u w a g ę jedna z informatorek m ó w i ą c : „Łagodzińska [jedna z n a j w y ż e j cenio­
nych wycinankarek w Myszyńcu w okresie przed
1914 r. — H . O.] w y c i n a ł a paciowate ruskie koguty —
miały one paciowate nogi i kośne grzebienie. Kogut
pruski jest wcale insy — jest tniejszy i w grzebieniu,
a najważniejsze w ogonie. Kogut pruski to już jak
m a ł y to psieje — kogut ruski psiej e na Boże Naro­
dzenie" .

zwyczaju. W przeciwieństwie do innych t y p ó w auto­
rami jej byli głównie mężczyźni: „... to i łatwiej im
jak trzeba było co w y r y s o w a ć o ł ó w e k utrzymać. Chło­
py częściej we świecie b y w a ł e — im to lepiej wycho­
dziło".
Wycinanki tematyczne często wykonywane
były przy pomocy tzw. m o d ó w , tj. szablonów, które
wycinali zdolniejsi. Zaginięcie owych szablonów oraz
złożoność i ilość pracy potrzebna dla wykonania tego
typu wycinanki utrudnia obecnie ich rekonstrukcję.
Tematy, które w y s t ę p o w a ł y lub sposoby ich przed­
stawiania najczęściej m i a ł y zasięg ograniczony do
jednej, dwu czy trzech sąsiadujących ze sobą wiosek.
Poszczególne tematy w y s t ę p u j ą jednak na Większym
obszarze. Należało do nich pranie kijankami — „pracki", „wesele", „gościeniec" i „palowanie".
Kończąc ten szkicowy z konieczności przegląd form
wycinanki (robionej na użytek w ł a s n y ) w s p o m n i e ć
należy o innych ozdobach ścian izby, wykonywanych
z papieru i bibuły, przy których stosowano również
technikę w y c i n a n k o w ą . Zaliczyć tu należy wspomnia­
ne już „wstążki", „kukardy" (il. 56) oraz połączenia
p a s k ó w niemarszczonej bibuły z różnorodnie budo­
wanymi kwiatami. W dekoracji sufitu ważną rolę od­
g r y w a ł y tzw. „krzyżacki" albo „pajuncki" (il. 57).
Próba nakreślenia drogi rozwojowej wycinanki
kurpiowskiej poprzez odtworzenie w y s t ę p u j ą c y c h w
niej t y p ó w i ich historyczne uszeregowanie wydaje
się niezbędna dla prześledzenia całości zjawiska na
tym terenie. W kolejności rysujących się, związanych
z tym zagadnień na plan pierwszy w y s u w a ł o b y się
opracowanie roli funkcji wycinanki w dekoracji izby
oraz prześledzenie roli inwencji własnej wycinankarzy, pokazanie ich indywidualnych osobowości t w ó r ­
czych.
4 8

47

Osobnego opracowania wymaga w y s t ę p u j ą c a na
Kurpiach równorzędnie z wymienionymi formami
wycinanka tematyczna, stosująca technikę naklejankową. Wykonywana była ona tylko w okresie żywotności

Przemiany, które nastąpiły wskutek zaniku zwy­
czaju strojenia izby wycinankami i przestawienia się
na produkcję dla odbiorcy z zewnątrz, przebiegały
o d m i e n n ą drogą i w y m a g a ł y b y także osobnego opra­
cowania.

PRZYPISY
1

Por. W. Kolago, Konkurs na wnętrze chaty kur­
piowskiej, „Polska Sztuka Ludowa", 1949, Nr 5; K .
Pietkiewicz, Konkurs na estetyczne urządzenie
izby
kurpiowskiej,
„Lud", t. 39, 1952, s. 565; K . Pietkiewicz,
Zagadnienie opieki nad twórczością
ludową,
„Polska
Sztuka Ludowa", 1953, Nr 2; A. Błachowski, Wystawa
pokonkursowa
wycinanki kurpiowskiej
w
Myszyńcu,
„Polska Sztuka Ludowa", 1954, Nr 1; K . Pietkiewicz,
Les decoupages populaires polonais, „Zeszyty Etno­
graficzne Muzeum Kultury i Sztuki Ludowej w War­
szawie", t. 2, 1961, s. 69—86.
Karol Homolacs, O wartości
zdobnictwa ludo­
wego, „Polska Sztuka Ludowa", cz. I , 1949, Nr 9—10,
cz. I I , 1949, Nr 11—&lt;12; A. Jackowski, O motywach lu­
dowych i ich adaptacji,
„Polska Sztuka Ludowa",
1960, Nr 5.
W. Kolago, op. cit, oraz A. Błachowski, op. cit.,
s. 57: „To co się rzucało w oczy przy pierwszym spoj­
rzeniu na w y s t a w ę , to postęp w technice wycinania,
coraz większa finezja w linii cięcia, coraz śmielsze
sięganie do nowych m o t y w ó w ornamentu...". T a w ł a ś ­
nie precyzja cięcia ornamentu uznana została za cha­
rakterystyczną dla wycinanki kurpiowskiej — patrz:
Katalog wystawy objazdowej sztuki i rękodzieła
ludo­
wego, 1950 (Wstęp — K . Pietkiewicz, opisy ekspona­
t ó w z komentarzami — J . Stankiewiczowa).
2

3

176

4

Badania te prowadziłam w e s p ó ł z mgr B. M i chejdzianką w czasie pracy o ś w i a t o w e j na wystawach:
polskiej sztuki ludowej w Muzeum Kultury i Sztuki
Ludowej w Młocinach w latach 1957—58, wystawie
na barce Muz. Kult. i Szt. L u d . o tej samej tematyce
w 1960 r. oraz przy okazji prelekcji z pokazem, po­
ś w i ę c o n y m wycinance kurpiowskiej, wygłoszonej w
Liceum Ogólnokształącym im. Curie-Skłodowskiej w
Warszawie w 1961 r.
Zbiór ten stanowi własność Muzeum Kultury
i Sztuki Ludowej w Warszawie, liczy około 3.000 eks­
ponatów i jest dziełem 56 twórczyń. Por. szczegółowe
o m ó w i e n i e H . Olędzkiej, Z badań nad dawną
wyci­
nanką z terenu Kurpiowskiej
Puszczy Zielonej, „Ze­
szyty Etnograficzne Muzeum Kultury i Sztuki Ludo­
wej w Warszawie", t. I I I , 1964, s. 24.
Z a c h o w a ł y się jedynie: 1) Zbiór wycinanek d.
Towarzystwa Polska Sztuka Stosowana, obecnie część
w Bibliotece Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie
i część w Muz. E t n . w Krakowie. Proweniencja ogra­
nicza się do okresu powstania — pocz. X X w.; 2) W y ­
cinanki stanowiące w ł a s n o ś ć Muz. K u l t . i Szt. L u d .
w Warszawie, z których 22 pochodzą z lat 1922—35,
mają ustalony rok powstania i w i e ś — oraz 10, także
z okresu m i ę d z y w o j e n n e g o , z datą powstania i na­
zwiskiem autora.
5

6

�lezdziec na koniu, wycinanka, 34,5 X 39,5 cm. Wyk. Antonina Kuliś, Jazgarka, pow, Ostrołęka. Własność H. Olędzkiej

�i J . Rudnicka, L . M. Szwengrub, Ważniejsze
pozy­
cje biliograficzne w XIX i XX w. dotyczące
historii
kultury wsi terenów
Kurpiowskiej
Puszczy Zielonej
: Kurpie — Puszcza Zielona, t. I , Wrocław 1962,
s.' 493—518.
W. Czajewski, Kurpie, „Przegląd Bibliograficzno-Archeolgiczny", t. I , 1881, s. 561—567, t. 2, 1881,
_ 33—44; A . Zakrzewski, Z Puszczy Zielonej. Mate­
riały do etnografii polskiej, „Wisła", t. 1, 1887, t. 2,
1888.
Np. A. Chętnik, O Kurpiach,
Warszawa 1919;
tenże, Polska ziemia i człowiek
— Kurpie,
Kraków
1924.
J . Warchałowski, Wycinanki, „Wisła" t. X V I ,
1902, s. 477—482; tenże, Wycinanki, „Przegląd War­
szawski", 1924, Nr 28.
E . Frankowski, Wycinanki i ich
przeobrażenia,
„Lud", t. 22, 1923; tenże, Wycinanki i ich
przeobraże­
nia, „Przegląd Warszawski", 1924, Nr 31, 32.
A. Kutrzebianka, Rozwój
etnografii i etnologii
W Polsce, K r a k ó w 1948, s. 34.
E . Frankowski, op. cit., s. 119.
K . Pietkiewicz, Les decoupages populaires polonais, wyd. cyt., s. 69, sformułowanie wg polskiej wer­
sji j ę z y k o w e j .
J . Grabowski, Wycinanka ludowa, Warszawa
1955, s. 124.
Jw., s. 61.
" Jw., s. 119 i 70.
J . Grabowski, op. cit., s. 37—40 i in.
Potwierdzają to badania nad w y c i n a n k ą innych
regionów. Por. A. Sledziewski, Wycinanki z
powiśla
otwocko-garwolińskiego,
„Polska Sztuka Ludowa",
1962, Nr 4, s. 221—234.
Zagadnienia z tym związane bliżej omawia pra­
ca A. Kutrzeby-Pojnarowej, Ludowa sztuka kurpiow­
ska a zagadnienie odrębności
i żywotności
historycz­
nego regionu kultury, zamieszczona w niniejszym nu­
merze.
Wspomina o nich p o m y ś l a n y do druku Obraz
statystyczny powiatu przasnyskiego, sporządzony
w
roku 1815, przez podprefekta tegoż powiatu F. S. Zie­
lińskiego w Przasnyszu, opublikowany przez B. B a r a ­
nowskiego w pracy: Zachodnia Kurpiowszczyzna
w:
Kurpie — Puszcza Zielona, t. I , wyd. cyt., s. 81—89.
Od południa wsie szlacheckie: Czartoria, Czer­
win, Jankowo, Miastkowo, Piski; wsie kurpiowskie:
Gontarze, Jurki, Pianki, Parzychy, Rybaki, Ruda Osowiecka: od wschodu wsie szlacheckie: Czerwone, Kąty,
Mały Płock, Jankowo; wsie kurpiowskie: Borkowo,
Dobry L a s , Gawrychy, Zrębisko; od zachodu wsie
szlacheckie: Białobrzeg Bliższy i Dalszy, Budnę So­
wi ęta, Połoń; wsie kurpiowskie: Jednorożec, Czarnotrzew, Surowe.
Por. H. Olędzka, Z badań nad dawną
wycinan­
ką z terenu Kurpiowskiej Puszczy Zielonej, wyd. cyt.,
s. 24, tejże, Ranaa społeczna chłopskiej
twórczości
ar­
tystycznej na Kurpiach, „Rocznik Ziemi Mazowiec­
kiej", Warszawa 1962; K . Judenko, Zagadnienie
świa­
domości grupowej mieszkańców
Kurpiowskiej
Puszczy
Zielonej, „Etnoarafia Polska", t. 2, 1959, s. 277—281.
Por. A. Kutrzeba-Pojnarowa, op. cit.; J . Damrosz. Zainteresowania etnograficzne terenu
Kurpiow­
skiej
Puszczy
Zielonej na tle historii regionu do
uwłaszczenia
w: Kurpie — Puszcza Zielona, wyd. cyt.,
s. 40_70.
E . Frankowski, op. cit. s. 111.
Jw., s. 113.
Por. Giza Franklowa, Wycinanka żydowska
w
Polsce, odbitka z kwartalnika etnograficznego „Lud",
Seria I I , t. V I I I (1929); R. Lilientalowa, Święta
ży­
w

8

S

9

1 0

1 1

1 2

1 3
1 4

1 5

1 6

18

1 9

2 0

2 1

2 2

2 5

2 4

2 5

2 5

2 7

dowskie w przeszłości
i teraźniejszości,
„Rozprawy
Akademii Umiejętności", Seria I I , tom X X X , K r a ­
k ó w 1909.
G. Franklowa, op. cit., s. 10, także mat. il.
R. Lilientalowa, op. cit., także mat. il.
G. Franklowa, op. cit., s. 14, także mat. il.
B. Baranowski, op. cit.
M. in. K a r l Spiess, Die Bauerkunst, ihre Art
und ihr Sinn, Wien 1925; E . Frankowski, op. cit.;
J . Grabowski, op. cit.
G. Franklowa, op. cit.
Na znaczenie tej sprawy i konieczność przeba­
dania od strony związku z zapleczem towarowym
zwrócił mi u w a g ę prof. dr K . Piwocki.
Do najstarszych informatorek należy Anna
Szydłowska, ur. 1863 r., zam. w Białusny Lasek, pow.
Ostrołęka, z którą wywiad przeprowadziłam
w
1961 r.
R. Reinfuss, Na marginesie badań sztuki ludo­
wej Białostocczyzny,
„Polska Sztuka Ludowa", 1961,
Nr 3.
E . Frankowski, op. cit., s. 111 ogranicza się do
wzmianki: „Do wycinania używają nożyczek stalo­
wych"; K . Moszyński, Kultura ludowa Słowian, cz. II,'
Kultura duchowa, Dział I I I — „Sztuka", K r a k ó w 1939,
§ 634, s. 802: „Pomijając krótką w z m i a n k ą prostą
technikę w y c i n a n k o w ą w zastosowaniu do papieru,
polegającą na u m i e j ę t n y m wycinaniu z w y k ł y m i lub
krawieckimi nożycami albo nawet nożycami do strzy­
żenia owiec ozdób z kolorowego papieru..."
Por. L . Krzywicki, Kurpie, „Biblioteka War­
szawska", t. 3, 1892, s. 527—558; t. 4, 1892, s. 61—97,
349—385; J . Damrosz, op. cit.
Przy badaniach terenowych próba wyjaśnienia
genezy kurpiowskiej „lelui", pod której nazwą na
terenie byłej Puszczy Zielonej w y s t ę p u j e omawiany
motyw, wskazała na dwa różne źródła tej nazwy w
tradycji ludowej, co może mieć znaczenie dla pocho­
dzenia motywu. Większość informatorek n a z w ę „le­
luja" wywodzi od kwiatu. W kilku wypadkach jednak
w y s t ą p i ł a interpretacja inna — leluja od Aleluja.
Aleluja śpiewa się na Wielkanoc, kiedy Pan Jezus
zmartwychwstał — a przedtem palmami się go wita.
Leluja to od Aleluja, bo na Wielkanoc się nimi izbę
stroiło. (Wypowiedź Marianny P u ł a w s k i e j , ur. 1875 r.
w Dylewie). Tego rodzaju podwójna etymologia s ł o ­
wa leluja znana jest nie tylko na Kurpiach. (Por. Jan
Karłowicz, Słownik gwar polskich, K r a k ó w 1903, t. 3,
s. 11, 36; M. Linde, Słownik
języka polskiego, L w ó w
1855, t. 2, s. 639).
A. Błachowski, op. cit.; K . Pietkiewicz, Les
decoupages populaires polonais, wyd. cyt., E . F r a n ­
kowski, op. cit.
Wypowiedź E w y Rydel, ur. 1885 r., zam. Charciabałda, pow. Ostrołęka.
Wypowiedź Antoniny Kuliś, zam.
Jazgarka,
pow. Ostrołęka.
Głównie u Walerii Krajzowej i tnącej do dziś
Stefanii Samsel, która zdawała sobie sprawę z nowa­
torskiego charakteru takiego sposobu zdobienia gór­
nej partii „lelui".
Cechę tę J . Grabowski, op. cit., uznaje za cha­
rakterystyczną dla wycinanki kurpiowskiej w ogóle.
Około 75-letnia informatorka ze wsi Kierzek —
potwierdzone przez inne inforrnatorki.
Wypowiedź E w y Rydel, por. przypis 43.
47 Wypowiedź Walerii Brodzik, ur. 1884 r., zam.
Stary Myszyniec, pow. Ostrołęka.
Wypowiedź Marianny Grąckiej, ur. 1885 r., zam.
Surowe, pow. Ostrołęka.
2 8

2 9

3 0

3 1

3 2

3 3

3 4

3 5

3 6

3 7

3 8

3 9

4 0

4 1

4 2

4 3

4 4

4 5

4 6

48

277

�54

II. 54. Nożyce do strzyżenia
owiec używane
do wycinania papieru, dł.
26 cm, produkcji fabrycznej. II. 55. „Jeźdźcy",
wys. 16 cm. Wyk. nie­
znany, okolice Myszyńca,
pow. Ostrołęka.
II. 56. „Kukarda",
wym.
22 X 22 cm., „wstążki", dł. 35 cm. Wyk. Ewa Rydel, Charciabałda,
pow.
Ostrołęka. II. 57. „Pajuncki", wym. 10 X 10 cm. Wyk. Ewa Rydel. II. 58.
„Kogut", wym. 18 X 22 cm. Wyk. nieznany, okolice wsi Łyse, pow. Kolno.

58

Fot. Stefan Deptuszewski — 1, 4, 17, 26, 28, 30, 35—41, 49, 50, 55; Jan
Swiderski — 2, 3, 5—16, 18—24, 27, 29, 31—34, 42—48, 51—54, 56—58.
Rys. autorka. Wycinanki ze zbiorów: Muzeum Kultury i Sztuki Ludowej
w Warszawie: 1—3, 9, 13, 14, 16, 18—21, 23, 24, 26, 28, 30—37, 39—41, 44,
46, 47, 50, 51—53; Haliny Olędzkiej:
5—8, 10—12, 15, 22, 27, 29, 38, 42, 43,
45, 48, 54—56, 58, 59; dawnego Muzeum Przemysłowego
w Krakowie:
17, 49, 57.

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11089" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11067">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/a6d594735c5823befb8a35b9795026ca.pdf</src>
        <authentication>0ba6b244a3685e62cd16ace9c0b82239</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132259">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:4735</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132260">
                <text>1964</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132261">
                <text>biografie</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="132262">
                <text>Chętnik, Adam</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132263">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:4395</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132264">
                <text>Mój życiorys/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1964 t.18 z.3</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132265">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1964 t.18 z.3; s.179-180</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132266">
                <text>Chętnik, Adam</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132267">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132268">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132269">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132270">
                <text>Adam

M Ó J

Chętnik

Ż

Y

C

I

O

R

Y

S

Urodziłem się w Nowogrodzie 20 grudnia 1885 r.
Dzieje mego życia o p r a c o w y w a ł e m niejednokrotnie —
wojny zniszczyły wszystko. Życiorys, który teraz pi­
szę, jest najkrótszy, ale i najdokładniejszy.
Rodzina moja pochodzi z Kurpiów. Piszą już
0 niej od trzystu kilkudziesięciu lat w starych k s i ę ­
gach i aktach, które b y ł y po parafiach i miejscowych
urzędach do ostatnich wojen. Wśród miejscowych
rodaków („swojaków") był znaczny procent przyby­
szów z ziem północno-zachodnich: Warmii, Kaszub,
Prus a t a k ż e z Łużyc. Wielu ich pozostało na K u r ­
piach do dziś. Wszystko to drobni rolnicy, pszczela­
rze, rybacy, rękodzielnicy itp. W samym Nowogrodzie
było przed 1939 r. około 70 nazwisk Chętników, a
drugie tyle było po sąsiednich wioskach.
Rodzina Chętników pochodziła z Nowogrodu, tu
było g ł ó w n e ich „gniazdo", ojciec urodził się w s ą ­
siedniej wsi Mątwicy. W rodzinie mojej pełno bliżej
1 dalej Chętników, Flerów, Kisielów, Parzychów,
Florczyków, P i a ś c i k ó w itd. Do lat dojrzałych ojciec
i dziadek pracowali na roli, ciesiołki nauczył się ojciec
u stryja swego Walentego Chętnika, a potem stolarki
od dziadka Fliśkowiskiego, z którego córką, „piękną
Stasia" ożenił się. Gospodarkę prowadził jeszcze k i l ­
ka lat w Nowogrodzie, co dobrze pamiętam. Dzieci
miał dwanaścioro, z czego w y c h o w a ł o się siedem,
a pięcioro zmarło. Poza gospodarstwem zajmował się
w letnie miesiące różnymi rzemiosłami: ciesiołką,
stolarką, mularstwem, tokarstwem, blacharstwem i
in. (w czym p o m a g a ł e m mu, gdy dorosłem). Zimą
zaś naprawiał różne instrumenty muzyczne (nawet
organy), lub b u d o w a ł nowe, zwłaszcza skrzypce, na
ktÓTych grał po weselach i zabawach. Wraz z nim
grali także: G. Pardo na klarnecie, St. Lutrzykowski
na harmonii, a ja na basetli lub bębenku. Robił
wszystko dokładnie, a najlepiej to, co sam obmyślił;
nie lubił, gdy m u kto zaglądał do roboty przed jej
wykończeniem. J a śledziłem za wszystkim, co ojciec
robił, nauczyłem się wielu rzemiosł (w najcięższe
chwile wojenne p r a c o w a ł e m i pomagałem rodzeń­
stwu). Ojciec, matka i my — dzieci — należeliśmy
do chóru kościelnego, pomagaliśmy szykować groby
wielkanocne, ołtarze na B o ż e Ciało itp., ja zaś cho­
dziłem także po sąsiadach z „gwiazdą", w „Króla
Heroda" itd.
Oboje rodzice już nie żyją. Ojciec zmarł w 1935 r.
mając lat 75, matka umarła w wieku lat 97 w 1956 r.
Rodzice — prócz o g r o d ó w — posiadali w ł a s n y dom,
najpierw przy ul. Ł o m ż y ń s k i e j (stara chałupa z bel­
kami i „tranem", potem, po sprzedaniu starego domu,
w y b u d o w a ł ojciec przy kościele — nowy, gdzie miał
swoje pracownie, budynki gospodarcze itp. Zawsze
przy domu był sad owocowy i pasieka.
Co do mnie to chodziłem do szkoły początkowej
w Nowogrodzie (w 1892 r.), po kilku latach w mie­
siącach zimowych sam już byłem „nauczycielem",
ucząc dzieci w szkołach tajnych czytać, pisać i histo­
rii kraju. P r a c o w a ł e m w ó w c z a s , pomagając ojcu w

ciesiołce czy stolarce, w ogrodzie, ganiałem na paśnik
krowę, pilnowałem pszczół, chodziłem na ryby (z w ę d ­
ką i sieciami), grzyby itd. Ojciec oddał mnie później
na naukę do organisty, ale mi to nie odpowiadało,
zwłaszcza nie lubiłem ś p i e w a ć na cmentarzu „za nie­
boszczykiem". Poszedłem w i ę c na p r a k t y k ę do pisa­
rza gminnego, po paru miesiącach zaś do powiato­
wego geometry, ale kiedym raz omal nie utonął
w trzęsawisku — i ta praca przestała mnie zajmować.
Brałem już w ó w c z a s udział w robocie politycznej,
walcząc o polskość Mazur, o polski język i szkoły
w „Towarzystwie Oświaty Narodowej" i w „Ludowym
Z w i ą z k u Mazurskim." Ale przy różnych pracach
wciąż chciałem się uczyć, zacząłem w i ę c chodzić na
piechotę trzy razy na tydzień z Nowogrodu do Ł o m ­
ż y ucząc s i ę tam prywatnie, i tak, m a j ą c lat 20 u k o ń ­
czyłem 4 klasy gimnazjum. Zostałem w ó w c z a s na­
uczycielem gimnastyki. W 1908 r. w y j e c h a ł e m uczyć
się do Warszawy i uczyłem się dwa lata na Warszaw­
skich Kursach Pedagogicznych, prowadzonych przez
Macierz Szkolną. Nie m o g ł e m jednak znaleźć żadnej
pracy, musiałem w i ę c uczyć s i ę języka rosyjskiego
i pojechać do Petersburga, aby zdać tam egzamin na
nauczyciela (1911 r.). P o z n a ł e m w tym czasie trochę
północną Rosję, b y ł e m bowiem u brata w Kronszta­
dzie (wojsko), też na wystawie rolniczo-rybackiej w
Carskim Siole i in. miejscach. Po przyjeździe z po­
wrotem do Warszawy zapisałem się n a Wyższe K u r s y
Naukowe, na których b y ł e m 2 lata. Wykładali tam
tak wybitni ludzie jak prof. Krzywicki czy Szober.
P i s y w a ł e m już w ó w c z a s artykuły i książeczki jak
np. Z wycieczek po kraju — wycieczka w piotrkow­
skie i kieleckie (1908), Musztra zastępu
i plutonu
(1909), różne artykuły w prasie ludowej, zwłaszcza
„Zorzy". W 1912 r. uzyskałem koncesję na wydawa­
nie spółdzielczego pisma dla młodzieży wiejskiej.
Była to „Drużyna", pismo ilustrowane, które wyda­
w a ł e m z przerwami 13 lat (w tym parę lat z Rozalią
Brzezińską).
W 1913 r. ukazała się nakładem „Księgarni P o l ­
skiej" pierwsza moja większa praca Puszcza
Kur­
piowska, a w dwa lata później Chata
kurpiowska.
179

�Książki te stanowiły rezultat współpracy z ojcem
przy budowlach wiejskich i wieloletnich w ę d r ó w e k
po Kurpiach, w czasie których robiłem zapiski i r y ­
sunki różnych obiektów.
Była wojna. Pracowałem w ó w c z a s w Bibliotece
m. st. Warszawy. W t y m ż e 1914 r. o ż e n i ł e m się w
Grodnie z córką lekarza Zofią Klukowską, dawną
koleżanką z Wyższych Kursów Naukowych, pobudo­
w a ł e m się. Przyszedł czas niespokojny przygotowań
do plebiscytu na Mazurach, w i ę c brałem udział w tej
pracy. W y d a w a ł e m w ó w c z a s (od 1916 r.) dla Kurpiów
pismo „Gość Puszczański", a potem dla Kurpiów i M a ­
zurów „Goniec Pograniczny". W 1919 r. opublikowa­
łem książeczkę Jak się lud budził — 1904/1906 nakł.
Księg. Ludowej oraz w wyd. M. Arcta O Kurpiach.
Pracy nad utwierdzaniem świadomości narodowej
ludu, zwłaszcza w okresie plebiscytu, zawdzięczam
chyba, ż e w latach 1923—1927 zostałem wybrany g ł o ­
sami
Związku
Ludowo-Narodowego,
stronnictwa
„Wyzwolenie" i miejscowego „Związku Puszczańskie­
go" — posłem na Sejm. Broniłem tam interesów
ludu kurpiowskiego, pomagając w przeprowadzeniu
planu reform gospodarczych. P o m a g a ł e m też przy
szacunku strat wojennych w pow. łomżyńskim, kolneńskim i w mieście Nowogrodzie.
T

Nie zaniedbywałem swoich zainteresowań ludo­
znawczych. Po wojnie podjąłem pracę u prof. E . F r a n ­
kowskiego w warszawskim Muzeum Etnograficznym
(żona pozostała z dwojgiem dzieci w Łomży), mu­
zealnictwo zajmowało mnie coraz bardziej, studiowa­
łem różne jego zagadnienia tak w kraju, jak i pod­
czas zagranicznych w o j a ż y do Rumunii, Czechosło­
wacji, Bułgarii, Turcji, Finlandii i Szwecji. W tym
ostatnim kraju szczególnie interesowała mnie orga­
nizacja tzw. skansenów. Czynnie p o m a g a ł e m też w
utworzeniu (pracując bezinteresownie wraz z ojcem
i członkami rodziny) Muzeum w Nowogrodzie. Otwar­
to je w 1927 r. jako „muzeum na wolnym powie­
trzu" — czyli taki właśnie „kurpiowski skansen",
a ponieważ Polskie Towarzystwo Krajoznawcze nie
dawało samo rady utrzymać placówki, w i ę c pomagały
w tym zarówno sejmiki łomżyński i ostrołęcki, jak
też ja i żona moja, która pracowała jako kustosz
(ja byłem kierownikiem). O założeniu i losach tego
Muzeum pisałem zresztą w książeczkach: Muzeum
w Nowogrodzie (1934) i Prawda o Muzeum w Nowo­
grodzie (1937).
W latach 1928-30 zakończyłem studia etnograficzne
na Uniwersytecie Warszawskim u prof. Frankow­
skiego.
Przed drugą w o j n ą — pracując w Muzeum mog­
łem wiele jeździć, a ściślej m ó w i ą c przeważnie cho­
dzić po ziemi kurpiowskiej, w wyniku czego zebra­
łem obfite materiały dotyczące historii i etnografii.
Ukazują się w i ę c moje prace: Kurpie (1924), Kościół
i parafia w Nowogrodzie (1927), Bursztyniarstwo
na
Kurpiach (1927), Z kurpiowskich
borów (1931), Spław
na Narwi (1935) oraz Pożywienie
Kurpiów
(1936).
Przed samą w o j n ą w z n o w i ł e m studia na Uniwersy­
tecie Warszawskim, a w czasie okupacji studiowałem
na tajnym Uniwersytecie, jednocześnie pracując spo­
łecznie. Musiałem ukrywać się przed Niemcami, w i ę c
nosiłem przybrane nazwisko Antoni Chojnowski.
180

Po wojnie na podstawie książki Pożywienie
Kur­
piów uzyskałem na Uniwersytecie w Poznaniu u prof.
Frankowskiego stopień doktorski. W tym samym
1946 r. habilitowałem się też tamże na docenta na
podstawie pracy Bursztyniarstwo
na Kurpiach oraz
Zycie
leśne Kurpiów
(dawni strzelcy). Rozprawę
0 bursztynie w y d r u k o w a ł e m później pt.
Przemysł
1 sztuka bursztyniarska nad Narwią w „Ludzie" (nad­
bitka wyd. P T L — Wrocław 1952). Dla P T L opraco­
w a ł e m też w serii „Atlasu strojów ludowych" —
Strój kurpiowski Puszczy Zielonej. W sumie, w ciągu
swego życia w y d a ł e m — poza wymienionymi tu —
kilkadziesiąt książek i broszur oraz napisałem kilka­
set artykułów w prasie.
Wiele czasu, energii i zdrowia poświęciłem organi­
zacji m u z e ó w na Kurpiach i w ogóle zagadnieniom
muzealnictwa. Tak w i ę c pomagałem w powstaniu
i organizacji:
1. Muzeum w Nowogrodzie — (kurpiowski skansen),
9 różnych budynków, ok. 3.000 eksponatów (znisz­
czyli Niemcy w czasie I I wojny).
2. Muzeum w Ostrołęce
(„puszczańskie"), zwiozłem
do niego ok. 200 eksponatów, przyczyniając się do
jego powstania. Muzeum spaliło się w czasie I woj­
ny (było w nim w ó w c z a s blisko 2 tys. eksponatów).
3. Muzeum w Łomży — w latach 1910—1914. Zwio­
złem z terenu ok. 100 okazów muzealnych. Zbiory
rozkradziono w 1915 r.
4. Muzeum Kultury i Sztuki Ludowej w
Młocinach
(Warszawa), pracowałem tam po 1945 r. półtora
roku organizując działy: kurpiowski i mazowiecki.
5. Muzeum w Łomży — organizacja na nowo, od po­
czątku (1947 r.). Otwarcie 1949 r. Urządziłem dział
bursztyniarsbi i w y s t a w ę „jantaru" w 1950 r.
6. Muzeum Ziemi w Warszawie (geologiczne). Współ­
pracowałem przy organizowaniu działu bursztyniarstwa i wystawy „Jantar w Polsce" (1956-57).
Pod tym tytułem urządziłem samodzielnie 3 wy­
stawy — w latach 1951, 1956 i 1957-58, przygoto­
w u j ą c po raz pierwszy mapy i prowadząc spec­
jalne badania terenowe, a także kursy doszkala­
jące dla bursztyniarzy.
7. Muzeum w Nowogrodzie — po wojnie organizacja
od nowa, na zgliszczach dawnego skansenu. Teren
zadrzewiono, zwieziono z terenu „Puszczy" zabyt­
kowe budynki. Dotychczas postawiono ich cztery,
inne są zwożone w miarę posiadanych środków.
P o n i e w a ż sam nie miałbym sił prowadzić budowy,
zgodziłem się k i e r o w a ć pracą jako rzeczoznawca —
robię w i ę c tylko to, czego inni już, albo jeszcze
nie potrafią. (Od 1958 r. jestem na emeryturze).
W 1950 r. zmarła moja żona. Ożeniłem się w kilka
lat później powtórnie, a obecnie żona moja — Jadwi­
ga jest kierownikiem Muzeum w Łomży oraz w No­
wogrodzie. Młodsza ode mnie, ma jeszcze siły, aby
placówki te z powrotem postawić na nogi. Pomagam
jej, ile mogę, u w a ż a m bowiem s p r a w ę m u z e ó w za
ważną, i to nie tylko dla rozwoju wiedzy, ale i dla
samego ludu, który winien tu jak w zwierciadle w i ­
dzieć swoją przeszłość.

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11088" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11066">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/2b43fe94b4919fb463f2533c33dc73c0.pdf</src>
        <authentication>ee12d168527c281144a175aa11c53e1b</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132249">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3382</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132250">
                <text>1982</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132251">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:3169</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132252">
                <text>Sztuka naiwnych / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1982 t.36 z.1-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132253">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1982 t.36 z.1-4, s.13-22</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132254">
                <text>Jackowski, Aleksander</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132255">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132256">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132257">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132258">
                <text>Aleksander Jackowski
SZTUKA NAIWNYCH
my

Pierwsze p y t a n i e , k t ó r e n a l e ż y r o z s t r z y g n ą ć d o t y c z y feno­

sami, o d b i o r c y tej s z t u k i . To m y d e c y d u j e m y co jest naiwne a co

m e n u n a i w n o ś c i . Czy istnieje coś takiego j a k niezmienna k a t e ­

d o j r z a ł e . To m y t w o r z y m y s z u f l a d k i , do k t ó r y c h w p y c h a m y bogu

goria n a i w n o ś c i ? O t ó ż s ą d z ę , że skoro przez n a i w n o ś ć b ę d z i e m y

ducha w i n n y c h m a l a r z y czy r z e ź b i a r z y , s p i e r a j ą c się o to

pojmowali p o g l ą d y na świat, k t ó r e grupa „ n a z y w a j ą c a "

J e d y n y m dowodem na istnienie „ n a i w n y c h " j e s t e ś m y

czy

jeszcze s ą l u d o w i czy j u ż n a i w n i , u ł a d z e n i przez k u l t u r ę czy od
niej n i e z a l e ż n i , j a k c i , k t ó r y c h J e a n D u b u f f e t

zalicza do

ka­

dążeń ogółu, związane z

sądami

wartościującymi,

O b i e k t y w n e k r y t e r i a „ n a i w n o ś c i " t r u d n e są do ustalenia.

cych w k u l t u r z e s p o ł e c z e ń s t w a , w jego p o g l ą d a c h

n y m c h ł o p , w i e r z ą c y iż w noc w i g i l i j n ą z w i e r z ę t a m ó w i ą l u d z k i m

wartościowania.

g ł o s e m . N a i w n y m w y d a się w ł a d c a , k t ó r y od h o r o s k o p u u z a l e ż n i a
wypowiedzenia

wojny,

hippis,

anachoreta,

buddyjski

m n i c h . A l e dla niego w ł a ś n i e m y j e s t e ś m y n a i w n i , z n a s z ą p o g o n i ą
za d o b r a m i m a t e r i a l n y m i , niszczeniem p r z y r o d y , w i a r ą w nieo­
graniczony p o s t ę p

nauki.

Są

to

wszystko s p r a w y

filozofów,

e s t e t y k ó w , j a c h c i a ł b y m t y l k o z w r ó c i ć u w a g ę na j e d e n aspekt
zagadnienia — n a s z ą p e w n o ś ć siebie, nasze poczucie w y ż s z o ś c i .
M ó w i m y : dzicy, p r y m i t y w n i , n a i w n i . A t a m : w i e l k i e
sztuka

Beninu,

Gabonu,

symbolizm

kultury,

sztuki

tana-

t r y j s k i e j , d o ś w i a d c z e n i e mistyczne i n d i a n m e k s y k a ń s k i c h , zadzi­
wiające

światy

Nikifora,

Monsiela czy

jugosłowiańskiego

Bosilja. S t ą d w i ę c s k r u p u ł y i n i e c h ę ć przed t a k ą

Tlj i

klasyfikacją.

N i e c h ę ć , w y n i k a j ą c a z r e s z t ą przede w s z y s t k i m z p e j o r a t y w n e j
o t o c z k i , k t ó r ą m a u nas o k r e ś l e n i e „ n a i w n y " . O k r e ś l e n i e ? E p i ­
tet ! T o t e ż g d y zachodzi potrzeba, w o l a ł e m w swojej d z i a ł a l n o ś c i
z a s t ą p i ć jo i n n y m , nie d e z a w u u j ą c y m
„inni", „samorodni",

człowieka. S t ą d nazwy:

„nieprofesjonalni".

Ale u n i k nio l i k w i d u j e p r o b l e m u . P r z y j m u j ą c wszelkie po­
p r a w k i z w i ą z a n e z r e l a t y w i z a c j ą zjawiska, trzeba p r z e c i e ż

do­

to

i sposobach

N a i w n o ś ć , j a k o kategoria, estetyczna, b ę d z i e więc zawsze
w stosunku do c z e g o ś , do zastanych czy p a n u j ą c y c h
wypowiedzi.

„Naiwność"

Venus

z Lespugues,

sposobów

obrazów

Dirka

Boutsa czy G i o t t a w s w o i m czasie b y ł a n o r m ą czy w r ę c z o d k r y w ­
c z o ś c i ą . S p o s ó b przedstawiania p e j z a ż u , selekcji e l e m e n t ó w , i c h
hierarchizacji, w y d a w a ł się na tle ó w c z e s n e j p r a k t y k i n a t u r a l n y
(podczas g d y n a i w n o ś ć wydaje się n a m o d e j ś c i e m o d tej n a t u r a l ­
ności). K i e d y na obrazach K a t a r z y n y G a w ł o w e j p o s t a ć k s i ę d z a
j e s t niemal t a k w i e l k a j a k k o ś c i ó ł , przed k t ó r y m s t o i — odbie­
r a m y to j a k o efekt n a i w n o ś c i . A l e g d y G i o t t o m a l o w a ł ś w . F r a n ­
ciszka znaczonego s t y g m a t a m i w tej

samej skali co

bazylikę

S a n t a - С г о с е we F l o r e n c j i , b y ł o to n a t u r a l n e , p r z y j m o w a ł b o w i e m
p e r s p e k t y w ę i n t e l e k t u a l n o - h i e r a r c h i c z n ą , a nie z w i ą z a n ą ze z ł u d ­
n ą fizjologią w z r o k u . A l e w ó w c z a s ten s p o s ó b m y ś l e n i a b y ł n o r m ą ,
podczas gdy d z i ś wydaje się efektem „ n a i w n o ś c i " , b y nie rzec —
infantylizmu

czy n i e d o r o z w o j u .

Czym jest dzisiaj n a i w n o ś ć ? Co k o j a r z y m y z t y m p o j ę c i e m 1
K t o w y d a się n a m n a i w n y ? O t ó ż n a i w n e są w n a s z y m odczuciu

strzec istnienie c z e g o ś takiego j a k n p . kategoria n a i w n o ś c i w este­

dzieci, ludzie,

którzy

t y c e , sztuce. Mało p r e c y z y j n a , jeszcze nie oswojona, nie

postępowania,

nie

zdefi­

nie

t a k a n a i w n o ś ć i s t n i a ł a i istnieje, n i e z a l e ż n i e od z m i a n z a c h o d z ą ­

Z a l e ż ą b o w i e m od k u l t u r o w e g o k o n t e k s t u . D l a nas b ę d z i e naiw­

wspaniała

które

z n a j d u j ą potwierdzenia w brutalnej konkretyzacji życia —

t e g o r i i I'art brut.

datę

uważa

za anachroniczne, i n f a n t y l n e , dziwaczne, sprzeczne z k i e r u n k i e m

odrzucają

dążą

do

powszechnie

sukcesu,

uznane

materialnych

normy

wartości.

niowana do k o ń c a , ale p r z e c i e ż b u d z ą c a zainteresowania este­

N a i w n e s ą i d e a ł y i s ł o w a , k t ó r e z d a j ą się n a m na miejscu t y l k o

t y k ó w , k r y t y k ó w sztuki. Poświęcił jej c y k l konwersatoriów

Ro­

wtedy, gdy padają z ambon kościołów: miłosierdzie, szlachetność,

m a n I n g a r d e n , o n a i w n o ś c i p i s a ł a M a r i a G o ł a s z e w s k a , za g r a n i c ą

p o k o r a , d o b r o ć , w z n i o s ł o ś ć . . . Z w r ó ć m y u w a g ę , te s ł o w a b r z m i ą

Bihalji-Merin, Keleman, Jakovsky.

j u ż podobnie s t a r o ś w i e c k o j a k s u r d u t , honor, r a p t u l a r z , g e t r y .

13

�Zresztą s p r ó b u j m y jeszcze inaczej określić sferę n a i w n o ś c i ,
przez wymienienie p o j ę ć , k t ó r e odczuwamy jako o d w r o t n o ś ć
naiwności. Oto pierwsze z n a s u w a j ą a y c h się n a m y ś l : t r z e ź w o ś ć ,
dojrzałość, rozsądek, spryt, zapobiegliwość, koniunkturalizm,
racjonalność, b r u t a l n o ś ć . Zdecydowanym przeciwstawieniem
n a i w n o ś c i w y d a j ą s i ę więc nam te pojęcia, k t ó r e w i ą ż ą się z tzw.
realizmem ż y c i o w y m , te zachowania, które p r z y n o s z ą wymierne
korzyści. W opozycji: idealizm — realizm, n i e w ą t p l i w i e ten pier­
wszy wyda nam się b l i ż s z y naiwnośoi. Podobnie, gdy zastano­
wimy się nad (traktowanymi opozycyjnie) p o j ę c i a m i : romantyzm
— pozytywizm, d z i e c i ń s t w o — wiek dojrzały.
Ś w i a d o m i e rzeoz sprowadzam do kategorii etyoznej. Naiw­
n o ś ć bowiem jako w a r t o ś ć estetyczna jest tylko p o c h o d n ą na­
iwnej postawy. Naiwnej, a więc przed-rozumowej, intuicyjnej,
w y w o d z ą o e j się z wiary, z prostyoh o d r u c h ó w c z ł o w i e c z y c h .
Naiwna jest bowiem nie kreska czy k s z t a ł t wyoiosany n i e p o r a d n ą
ręką — ale z a m y s ł , realizowany d o s t ę p n y m i sobie ś r o d k a m i .
Naiwni oswajają ś w i a t na miarę swych m o ż l i w o ś c i , w n o s z ą w e ń
i n n ą z a s a d ę p o r z ą d k o w a n i a , selekcji. Nawet wtedy, gdy pilnie
p r z y p a t r u j ą się p e j z a ż o w i czy p o o z t ó w c e interpretują je zgodnie
z w ł a s n ą hierarchią z a i n t e r e s o w a ń . Malują nie tylko to, co
w i d z ą , ale i to, co w i e d z ą . L a s przedstawiony w oddali zachowuje
d o s ł o w n o ś ć widzenia n a odległość ręki. K a ż d y listek namalowany
jest oddzielnie, z w i e r z ą t k o , którego nie mamy prawa z tej per­
spektywy z o b a c z y ć , na obrazie widoczne jest d o k ł a d n i e . Bo
jest w a ż n e , podczas gdy efekty fizjologii wzroku s ą c z y m ś nie­
istotnym, niegodnym analizy. N a i w n o ś ć jest więo konoepcją
w y o b r a ż e n i a r z e c z y w i s t o ś c i , s z c z e g ó l n ą p o e t y k ą ; i chociaż jest
ona uzalożniona od psychicznych i manualnych m o ż l i w o ś c i
malarza etanowi c o ś w i ę c e j niż tylko n i e u d o l n o ś ć , n i e z a m i e r z o n ą
prymitywizację.
Naiwni t w o r z ą w ł a s n y ł a d , w ł a s n y p o r z ą d e k , w ł a s n ą formę
opisu ś w i a t a z e w n ę t r z n e g o czy w e w n ę t r z n e g o . Nie mieszajmy
więo ich poetyki z nieporadnośoią prymitywa, z n i e u d o l n o ś c i ą
pozbawionego talentu amatora. N a i w n o ś ć — jako w a r t o ś ć po­
z y t y w n a — w y r a ż a się bowiem w koncepcji, w o s o b o w o ś c i artysty
a nie w katalogu rzeczy, k t ó r y c h nie zna, nie umie, ozy u w a ż a
za nieistotne.
H e r ó d e k m i a ł trudności z w y r z e ź b i e n i e m rąk, jego r z e ź b y są
w oczywisty s p o s ó b w y p a d k o w ą ograniczeń manualnych i wizji,
które w tych warunkach realizował. R a c j ę m i a ł Goethe; artysta
realizuje się w pokonywaniu o g r a n i c z e ń , nawet gdy są one tak
drastycznie „ d a n e " j a k w t y m przypadku. H e r ó d e k m.in. właśnie
dlatego nie m ó g ł w y r z e ź b i ć Matki Boskiej czy A n i o ł ó w , j a k by
to u c z y n i ł w p e ł n i sprawny snycerz-rzemieślnik, zmuszony
b y ł s t a r a ć się o u o g ó l n i e n i a , o podkreślenie t y c h oeoh postaci,
które u w a ż a ł z a n a j w a ż n i e j s z e . Ledwo zaznaczona w szczapie
drewna twarz Matki Boskiej w y w o ł u j e ogromne w r a ż e n i e , trudno
z a p o m n i e ć p e ł n y c h w y r a z u oczu. C z y m o ż n a b y ł o z n a c z ą c w drew­
nie tak niewiele, w y r a z i ć więcej t Widzimy j a k ograniozenie
w y z w o l i ł o w rzeźbiarzu w y o b r a ź n i ę , wręoz z m u s i ł o go do znale­
zienia ekwiwalentu emocjonalnego na m i a r ę tematu, k t ó r y chciał
w pokorze i miłości w y r a z i ć . „ J a k u m i a ł e m " — p i s a ł n a swych
p ł ó t n a o h V a n E y c k . T o samo m ó g ł b y u o z y n i ć H e r ó d e k , gdyby
u m i a ł pisać. Zadziwiająca prawda s z t u k i ! D z i e ł o beskidzkiego
kaleki, zrodzone z cierpienia i wzruszenia sprowadzone do naj­
prostszego znaku zdolne jest w y w r z e ć n a widzu g ł ę b o k i e w r a ż e n i e ,
nie mniejsze n i ż r z e ź b y ozy obrazy n i e p o r ó w n a n i e bardziej
skomplikowane i d o s k o n a ł e warsztatowo. D l a mnie, na p r z y k ł a d .
Matka Boska z Dzieciątkiem
H e r ó d k a r ó w n i e jest w a ż n a j a k Ma­
donny — Cimabue czy Simone Martini. Ale t u w grę w c h o d z ą nie
tylko estetyczne kryteria, ale i zdolności przebicia się treści,
ujrzenia na nowo, z oalą m o c ą , istoty p r z e ż y c i a , k t ó r y m jest
fenomen Matki Boskiej. P r z y prostocie tej r z e ź b y , nawet mis­
trzostwo formalne m o ż e się w y d a ć k o k i e t e r i ą , odejściem od spraw
n a j w a ż n i e j s z y c h . Więo zaskoczenie. Że tak m a ł o — znaozy tak
wiele, że i tak m o ż n a , że z trudem r y t y zarys oozu — uet —
twarzy tak silnie m o ż e działać na n a s z ą w y o b r a ź n i ę .
Zaskoczenie. I n n o ś ć . O tych ozynnikaoh nie wolno zapora-

U

nieć, analizując działanie sztuki naiwnej. Stają s i ę , szczególnie
w k o n t e k ś c i e naszej kultury, w a r t o ś c i a m i estetycznymi. Posze­
rzają horyzont w y o b r a ź n i , p o m a g a j ą p r z e c i w s t a w i ć się n a t ł o k o w i
o b r a z ó w , informacji, s z u m ó w — wszystkiomu co g ł u s z y , wypa­
cza a nawet zabija o s o b o w o ś ć .
Jest to z r e s z t ą zaskoczenie nie mistrzostwem, nie fantas­
t y c z n ą p r e c y z j ą , lecz k o n s t a t a c j ą , ż e i tak m o ż n a . Zaskoczenie,
jakiego doznajemy, kiedy k t o ś w prostej p r z y p o w i e ś c i u ś w i a d a ­
mia nam p r a w d ę , istota k t ó r e j zda się n a l e ż e ć do r o z w a ż a ń
teologa ozy filozofa. W przypadku H e r ó d k a n i e p o r a d n o ś ć zmusza
go wręoz do znajdowania e k w i w a l e n t ó w zdolnych s t a ć się n o ś n i ­
kiem treści emocjonalnyoh. N i e u d o l n o ś ć s t a ć s i ę więc m o ż e pod­
n i e t ą dla oryginalnych ujęć. P o n i e w a ż obok niej jest jeszcze coś
innego — o s o b o w o ś ć rzeźbiarza, jego wiara, wrażliwość, dobroć,
niezależność od otoczenia. Zakrawa to n a paradoks, ale w ł a ś n i e
n i e u m i e j ę t n o ś ć rzeźbienia tak j a k inni, stała się w t y m przy­
padku źródłem w ł a s n e j formy z m u s z a j ą c e j nie do p o w t ó r z e n i a
wzoru, ale do w y r a ż e n i a jego istoty.
Ł a t w i e j b y ć szczerym i n a p r a w d ę s o b ą , gdy s i ę jest „ p o z a "
ś r o d o w i s k i e m , gdj nie m o ż n a p o s ł u ż y ć się r o z w i ą z a n i a m i już
i s t n i e j ą c y m i . P o n i e w a ż szczerość i w y p o w i e d ź r z e c z y w i ś c i e
w ł a s n a , k s z t a ł t o w a n a „ o d ś r o d k a " bliższe są sferze natury niż
kultury. T a szczerość wypowiedzi, m ó w i e n i a o sobio stanowi j e d n ą
z n a j w a ż n i e j s z y c h cech sztuki naiwnyoh. Nie boją się ś m i e s z n o ś c i ,
nie boją s i ę tego, że k t o ś ich przezwie naiwnymi. P o n i e w a ż nie
w i e d z ą , ż e nimi s ą .
r

T a szczerość jest c e c h ą o s o b o w o ś c i . R z e ź b i ą , m a l u j ą aby
o s w o i ć ś w i a t , aby go z r o z u m i e ć i u k a z a ć i n n y m . A b y r o z w i k ł a ć
sprawy, które ich dręczą. Czasem n a tej zasadzie, k t ó r ą u w a ż a m y
za t y p o w ą dla d z i a ł a ń magicznych. Oto dwa p r z y k ł a d y .
1. W ę g i e r s k i malarz „ n a i w n y " Csontvary. Przez wiele lat
u w a ż a ł za s w ą p o w i n n o ś ć i n f o r m o w a ć Cesarza Franciszka J ó z e f a
o w a ż n i e j s z y c h wydarzeniach swego ż y c i a . „ N a j j a ś n i e j s z y Panie
— p i s a ł — moja grypa m a się k u k o ń c o w i . W k r ó t c e znowu
zabiorę się z a malowanie...". Ale Cesarz nigdy nie o d p o w i e d z i a ł .
Po śmierci malarza znaleziono jednak w ś r ó d setek obrazów jeden,
n a k t ó r y m w i d n i a ł w paradnym mundurze sam Cesarz, pochylony
nad k a r t k ą listowego papieru. G ę s i m p i ó r e m , d u ż y m i , kaligra­
ficznymi literami p i s a ł : ,,M6j drogi Csontvary...".
2. Nikifor. W ś r ó d t e m a t ó w , które p o d e j m o w a ł wielokrot­
nie, w r ó ż n y c h okresaoh swego ż y c i a , kilka powtarza się stale,
przez lata. Oto Nikifor-Malarz przychodzi do c z y j e g o ś miesz­
kania, do c h a ł u p y , willi, kuchni D o m u Zdrojowego — a wszyscy
z radością go w i t a j ą , w y c i ą g a j ą k u niemu ręce... Drugi cykl —
uczty Malarzy. Po śmierci, t ł u m a c z y ł , malarze z o s t a n ą zapro­
szeni do P a ń s k i e g o s t o ł u , s i e d z ą więc obok siebie, wszyscy (jak
za c z a s ó w m ł o d o ś c i Nikifora) w czarnych pelerynach, kapelu­
szach z d u ż y m rondem, fontaziami z a w i ą z a n y m i na k o ł n i e r z y k u
koszuli. P o n i e w a ż — j a k wierzył — malarze z n a j d u j ą się W hie­
rarchii ś w i a t a przed innymi l u d ź m i . I m bowiem d a ł P a n z d o l n o ś ć
tworzenia.
I trzeci temat — wymierzanie kary tym, k t ó r z y go skrzyw­
dzili. Nikifor staje (czasem w stroju archimandryty) przy oł­
tarzu i r ę k ą skazuje na p o t ę p i e n i e . I d ź do p i e k ł a ! ! A kośoiół
j a k sala teatralna. Po lewej stronie w „ l o ż a c h " c i , k t ó r z y z a s ł u ­
żyli n a niebo, po prawej — w ś r ó d j ę z y k ó w ognia — p o t ę p i e n i .
N a jednym z o b r a z k ó w kościół obwieszony jest k i e ł b a s k a m i .
Skazana — kobieta. „ O n a mnie o s z u k a ł a n a wadze!" m a m r o t a ł
Nikifor, gdy go p r o s i ł e m o interpretację tej dziwnej sceny"
Zmiany proporcji, selekcja e l e m e n t ó w , hieratyzacja —
wszystko to s ł u ż y koncepcji dzieła. Sytuacje, które naszemu
d o ś w i a d c z e n i u z d a d z ą się „ n a i w n e " w y n i k a j ą z innych k r y t e r i ó w
w a r t o ś c i . T o , co w a ż n e jest duże. Ale czasem w a ż n y bywa w ł a ś n i e
szczegół. V i v i n precyzyjnie n a m a l o w a ł k i e d y ś Partenon, d o k ł a d ­
nie licząc kamienie, k t ó r e w y r a ź n i e z a z n a c z a ł czarnym konturem.
Model nigdy nie jest w e d ł u g naszych p o j ę ć zgodny ze swoim wi­
zerunkiem, ale dla malarza czy rzeźbiarza jego p o d o b i e ń s t w o
jest oczywiste. Nikifor, gdy p o p r o s i ł e m go, by zrobił m ó j portret,
usiadł przy ł ó ż k u ( l e ż a ł e m chory), i wciąż p o p a t r u j ą c n a mnie

�I I . 3. Nikifor, akwarela na kartce z zeszytu, ok. 1928—30

starannie r y s o w a ł szkic. P ó ź n i e j , śliniąc p ę d z e l , m a l o w a ł . G d y

W a ż n e b y ł o nie to, oo malarz w i d z i a ł , ale to oo — i j a k — ohoiał

s k o ń c z y ł p o d a ł mi swe dzieło. Т а к , to b y ł e m j a , s t a ł e m sztywny

p r z e d s t a w i ć . Co w i e d z i a ł . T a k w i ę o Tomasz T e r e ń , gdy m a l o w a ł

w czarnym garniturze, w czerwonym krawacie, koło pieca, obok

gospodarstwo, na prostokąoie p ł ó t n a umieścił widziane — j a k

regalu z k s i ą ż k a m i . Jedna ręka oparta b y ł o o biurko, w drugiej

z lotu ptaka — dom mieszkalny i dwie obory. Ale same budynki,

trzymałem

zeszyt

czy k s i ą ż k ę . N a u c z y ł e m się j u ż p o z n a w a ć

a t a k ż e to, co w nich się z n a j d o w a ł o , p r z e d s t a w i ł z innego punktu

portrety Nikifora, relacje m i ę d z y nimi a osobami, k t ó r e przed­

widzenia. C z y tylko dlatego, że nie m ó g ł sobie poradzić z perspek­

s t a w i a ł y . Zawsze różnił je zestaw e l e m e n t ó w , które Nikifor uznał

t y w ą ? Nie, nie tylko, najważniejsze b y ł o bowiem

za istotne w charakterystyce postaci. Okulary, broda, linia za­

by p o k a z a ć wszystko, oo u z n a ł za w a ż n e , lekoe sobie w a ż ą o

dla niego,

rostu, k s z t a ł t g ł o w y , atrybut zawodu. Obserwaoja m i a ł a o o z y w i ś -

takie drobiazgi, j a k w y b ó r i prawda punktu z k t ó r e g o patrzy

nio znaczenie, ale s t a n o w i ł a tylko punkt w y j ś c i a dla dzieła.

n a to gospodarstwo. O n nie p a t r z y ł na nie, on je p r z e d s t a w i a ł .

15

�I I . 4. N i k i f o r , Amcłyka

, a k w a r e l a n a papierze, w y m . 3 4 x 2 7 c m .

II.

5. Nikifor

przyszedł,
akwarela na
ok. 1955 r.

papierze,

�II.

6.

N i k i f o r , Uczta malarzy'
akwarela na papierze

N a j w i ę k s z ą t r u d n o ś ć sprawia „ n a i w n y m " uchwycenie r u c h u
postaci,

osiągnięcie

m i ę d z y postaciami.

wierności
Dlatego

budowy

anatomicznej,

t e ż , m i m o iż rysunek

relacji
Nikifora,

Ociepki, Chajca czy Kaweckiego sam w sobie jost z n a k o m i t y ,
w sensie realistycznego

sposobu opisu zawodzi

zdecydowanie.

1

„ s t w o r z y ł e m sobie w c i ą g u l a t w ł a s n ą t e c h n i k ę i z: , p ó ź n o j u ż ,
b y m j ą m ó g ł z m i e n i ć " . K t o zna pierwszy obraz
mistrza, przechowywany

w muzeum

francuskiego

j .'g &gt; i ż n u n i a

(w

Laval,

we F r a n c j i ) zdaje sobie s p r a w ę j a k dlugę. d r o g ę m u s i a ł on prze­
b y ć o d nieudolnie realistycznego

l o r e m . T y m na ogół p o s ł u g u j ą się ze s w a d ą t w o r z ą c d z i e ł a w r ę c z

Pierre L o t i . Z a r ó w n o Rousseau j a k i nasz N i k i f o r czy Ociepka

zdumiewająco

r z e c z y w i ś c i e s t w o r z y l i sobie w t o k u pracy w ł a s n ą f o r m ę w y ­

doskonałe

(Nikifor,

Rybkowski,

Michałowska,

Płonkowa).

„Zaklinaczkę

wężów"'

b i t w y po za­

chwycającą

Wnękowa, Wojtowicz,

„Yadwigę",

przedstawienia

Cechuje to z r e s z t ą n a i w n y c h nie t y l k o u nas. Inaczoj jest z k o ­

czy

portret

powiedzi.

N i o w a d y czy ograniczenia m o ż l i w o ś c i w y r a z o w y c h s t a n o w i ą

I c h s t y l powstaje j o d n a k z u p e ł n i e inaczej niż a r t y s t y pro­

jednak o charakterze prac n a i w n y c h a r t y s t ó w , lecz u m i e j ę t n o ś ć

fesjonalnego.

tworzenia j e d n o l i t y c h s t r u k t u r a l n i e d z i e ł , k t ó r e p r z y r ó ż n o r o d ­

c y c h k i e r u n k ó w , p r ą d ó w a r t y s t y c z n y c h , m ó d , toehnik. L'prasz-

T o n o s t a t n i t w o r z y go b o w i e m ś w i a d o m

istnieją­

Każdy

c z a j ą e m o ż n a p o w i e d z i e ć , że w y b i e r a s p o ś r ó d w i e l u m o ż l i w o ś c i .

bowiem z prawdziwie utalentowanych „ n a i w n y c h " wypracowuje

N a t o m i a s t n a i w n y musi w y j ś ć od w ł a s n y c h , s z c z e g ó l n y c h i ogra­

i doskonali sobie t y l k o w ł a ś c i w ą t e c h n i k ę . H e n r i Rousseau, g d y

niczonych d y s p o z y c j i . N i o szuka — lecz znajduje. N i o zasta­

mu

nawia się, j a k b y t u tak m a l o w a ć , aby osiągnąć własny „ e h a r a k -

ności postaw i ś r o d k ó w m a j ą swój i n d y w i d u a l n y s t y l .

zarzucano, iż maluje podobnie

wszystkie obrazy

odparł:

17

�ter pisma", ale dochodzi do swej t e c h n i k i sam, przez mniej czy

p o n i e w a ż w t e n s p o s ó b m o g l i się w y p o w i e d z i e ć , a czuli tego po­

bardziej u ś w i a d o m i o n e w y k o r z y s t a n i e w ł a s n y c h m o ż l i w o ś c i .

t r z e b ę . K a ż d y z nieh m a s w ó j w ł a s n y ś w i a t , z d e t e r m i n o w a n y

M a l u j e p r z y t y m lub r z e ź b i nie po to, aby b a d a ć p r o b l e m y

przede w s z y s t k i m o s o b o w o ś c i ą , rodzajem w y o b r a ź n i , dyspozycja­

a r t y s t y c z n e , t w o r z y ć nowe w a r t o ś c i czy d o s k o n a l i ć w a r s z t a t —

m i p s y c h o - f i z y c z n y m i . K e ż d y z n i c h jest i n n y —• i w ł a ś n i e

Iocz po to by p o w i e d z i e ć i n n y m o t y m , co u w a ż a za istotne, p i ę k n e ,

i n n o ś ć o d s z t u k i „ u c z o n e j " sprawia, że w i d z i m y ich j a k b y poza

ważne.

czasem a c z ę s t o i poza p r z e s t r z e n i ą .

Interesują

go

zagadnienia

egzystencjalne,

etyczne,

ta

czym jest ś w i a t ? czym ż y c i e ? P o j ę e i a ogólne p r z e k ł a d a j e d n a k

Nie dostrzegamy m i ę d z y n i m i z a l e ż n o ś c i , -wpływów — tepo

na j ę z y k n a r r a c j i , s y m b o l i k i , opowiada prostodusznie j ę z y k i e m

wszystkiego co t a k charakterystyczne d l a p o d r ę c z n i k ó w h i s t o r i i

b a j k i , ewangelicznej p r z y p o w i e ś c i . T r u d n o t u z r e s z t ą o u o g ó l ­

s z t u k i . Odniesieni© do

nienia. I s t o t ą t w ó r c z o ś c i istotnie naiwnej jest b o w i e m t o , że nie

w s z c z e g ó l e , w r e k w i z y t a c h p a m i ę c i . Oto

czasu historycznego p o j a w i a się

stanowi żadnego p r ą d u , żadnego kierunku, żadnej

Ucieczka do

tylko
Egiptu

konwencji.

N i k i f o r a . Ś w i ę t a R o d z i n a p ł y n i e na l o d z i , k t ó r e j d z i ó b m a kszt łt

N a i w n i r ó ż n i ą się b o w i e m od siobie cechami o s o b o w o ś c i , dyspo­

g ł o w y o s i o ł k a . Morze, niebo, k r w a w y z a e h ó d s ł o ń c a , a w c h m u r a c h

z y c j a m i , d o ś w i a d c z e n i a m i ż y c i o w y m i . I to ich r ó ż n i od regional­

aeroplan, jeszcze t a k i j a k przed I w ' j n ą ś w i a t o w ą . A u E d m u n d a

nej s z t u k i ludowej (stroju, z d o b n i c t w a , snycerki), a z b l i ż a

Monsiela: f a n t a s t y c z n y , g r o ź n y ś w i a t oczu, s z p i e g u j ą c y c h

zjawisk m a r g i n a l n y c h i s z c z e g ó l n y c h w r z e ź b i o
Właśnie

różnorodność

postaw

frapuje

do

nas

—•

n a k a z u j ą c y c h — p i l n u j ą c y c h . Oczy Boga. I w tej g ę s t w i n i e a ż

ludowej.
najbardziej

pulsującej

tymi

tylko

jedon ś l a d

genoralny O N Z — H a m m e r s k j o l d . W i ę c p i s z ą c o sztuce n a i w n e j
nieprzydatno

W i ę k s z o ś ć z nas żyje c u d z y m i p r a w d a m i , w i e d z ą , k t ó r e j nawot

h i s t o r i i s z t u k i , b u d o w a n a na koncepcji r o z w o j u linoarnego czy

nie p r ó b u j e m y k o n t r o l o w a ć . Żyje niejako na k r e d y t . A oni s ą sami

spirali. Abraham spłodził Izaaka, Izaak Jakuba, Jakub Józefa.

dla siebie p r a w o d a w c a m i , m a l u j ą i r z e ź b i ą t a k j a k i m to d y k t u j e

A t u nic z tego. Rozsypmy r e p r o d u k c j e d z i e ł s z t u k i „ o f i c j a l n e j "

w y o b r a ź n i a , ich r z e c z y w i s t o ś ć w e w n ę t r z n a . J e ś l i element „ n a i w ­

— d r o g ą logicznej d e d u k c j i z r e k o n s t r u u j e m y i c h c h r o n o l o g i c z n ą

n o ś c i " t o w a r z y s z y t o m u , to w ł a ś n i e w t y m sensie, że dajo i m

k o l e j n o ś ć . A l o d o w o l i m o g ę t a s o w a ć reprodukcje

o d w a g ę b y c i a s o b ą . I s t o t ą zjawiska jest b o w i e m z d o l n o ś ć w y p o ­

P o m i j a j ą c „ g n i a z d a " t a k i e j a k H l e b i n e , nie d o s t r z e ż e m y z w i ą z ­

wiedzenia swych

k ó w m i ę d z y n i m i , s ą b o w i e m w istocie poza m o d a m i , p r ą d a m i

wizji,

przeżyć

kulturowych.

—
Łączy

niezależnie
więc

ich

od

wpływów

podobieństwo

r o z w i ą z a ń : nie s t y l , z k t ó r y m się i d e n t y f i k u j ą (jak t o m a miejsce

chronologie,

filiacje,

sekretarz

ś w i a t a n i e z a l e ż n ą od t r a d y c j i , w p ł y w ó w — a n a w e t w z o r ó w .

środowiskowych,

będą

zginął

czasu

s z t u k i z a r ó w n o uczonej, j a k i l u d o w e j .

wizję

zarys s a m o l o t u , w k t ó r y m

naszego

teraźniejszego

T y m , że kreuje

—

oczami raz

w t w ó r c z o ś c i n a i w n y c h . Interesuje nas t y m , ż e jest t a k inna od

tradycyjna

metoda

„naiwnych".

a r t y s t y c z n y m i , poza czasem. J e d y n i e dostrzec m o ż n a

pogłos

ś r o d o w i s k a k u l t u r o w e g o , z k t ó r e g o się w y w o d z ą . Z w ł a s z c z a g d y

w k u l t u r z e l u d o w e j ) lecz z d o l n o ś ć i potrzeba t w o r z e n i a w ł a s n e j

jest ono p r ę ż n o i o d r ę b n e od i n n y c h . D l a t e g o tak w y r a ź n i e rysuje

w i z j i a r t y s t y o z n e j . K a ż d y z n i c h jest skazany na samogo siobie,

się g r u p a „ n a i w n y c h " w y r a s t a j ą c y c h z podglebia k u l t u r

na p i e k ł o czy niebo, k t ó r e jest w n i c h . B r a k i m s p r a w n o ś c i ,

skich.

chłop­

k t ó r a pozwala łatwo s z u k a ć , n a ś l a d o w a ć , m a l o w a ć w r ó ż n y c h

N i k t nie jest i z o l o w a n y szczelnie od ś w i a t a . Z niego czerpie

konwencjaoh. Z r e s z t ą n a w e t nie s z u k a j ą w o k ó ł siebie, łecz d r ą ż ą .

cegiełki w y o b r a ź n i , c h o ć m o ż e z n i c h p o t e m w y b u d o w a ć g m a c h

I d ą w g ł ą b w ł a s n ą d r o g ą . Nie w y b i e r a l i swego losu, p r z y j ę l i go,

nie p o d o b n y do i n n y c h . N a i w n y u r o k o b r a z ó w G a w ł o w e j zwraca

18

�П . 7. S t a n i s ł a w K a r u l a k , Obrona Częstochowy,

o l e j ; i l . 8. J a n P i l a r s k i , Złocisty

n a s z ą u w a g ę w s t r o n ę dawnej k u l t u r y c h ł o p s k i e j : w i a r y , legend
o ś w i ę t y c h , a zarazem n a w y k ó w w y o b r a ź n i — u p o d o b n i a do
b a r w c z y s t y c h , j a s k r a w o zestawianych, r o z w i ą z a ń k o m p o z y c y j ­
n y c h z a m k n i ę t y c h , z b u d o w a n y c h na zasadzie s y m e t r i i , r y t m i z a c j i
e l e m e n t ó w , stosowaniu o r n a m e n t y k i r o ś l i n n e j . G a w l o w a nie
posługuje się p e r s p e k t y w ą zbieżną, maluje p ł a s k o — t w o r z y
w o k ó ł siebie na ś c i a n a c h swej i z b y , na k a r t o n a c h — niebo,
a n i o ł ó w , ś w i ę t y c h . Z podglebia ludowego w y r a s t a t w ó r c z o ś ć
N i k i f o r a , H e r ó d k a , S z c z y p a w k i - G o ł ę b i e w s k i e j , Szczepana M u c h y
c h o ć jost t o t y l k o p u n k t w y j ś c i a , t o oo n a z w a ł e m c e g i e ł k a m i
w y o b r a ź n i . Decyduje b o w i e m i c h o s o b o w o ś ć , w y o b r a ź n i a , rodzaj
t a l e n t u , p r z y c z y n y dla k t ó r y c h t w o r z ą . A b y t o dostrzec wystar­
cza p o r ó w n a ć z jednej s t r o n y w ł a ś n i e G a w l o w ą , S z c z y p a w k ę
czy H e r ó d k a — z d r u g i e j z a ś N i k i f o r a , W n ę k o w ą , M u c h ę . Pierwsi
m ó w i ą o niebie, d o b r o c i . G a w l o w a z a c z ę ł a o d tego, że s w ą m a ł ą ,
z i m n ą i z b ę rozmalowala w b ł ę k i t nieba, a n i o ł y a d o r u j ą c e
Matkę Boską wśród k w i a t ó w ; H e r ó d e k rzeźbił z klocków małe
a n i o ł k i , k t ó r e u s t a w i a ł na k a m i e n i a c h w p o t o k u . I ona i o n
sprowadzali niebo na z i e m i ę . A l e g d y i c h ś w i a t k o j a r z y się n a m
z n i e b i e m , t w ó r c z o ś ć M u c h y czy W n ę k o w e j p r z y w i e d z i e na m y ś l
raczej p i e k ł o , k a r y d l a g r z e s z n i k ó w , p o t ę p i e n i e z ł a , przestrogi
dla l u d z k o ś c i , k t ó r a stacza się w o d m ę t p o t ę p i e n i a . Czasem
nawet — j a k N i k i f o r czy W n ę k o w a w r ę c z w y m i e r z a j ą na s w y c h
obrazach k a r ę t y m , k t ó r z y i c h s k r z y w d z i l i .
Te i inne p o s t a w y m o ż n a dostrzec t a k ż e w t w ó r c z o ś c i l u d z i
zo ś r o d o w i s k m i e j s k i c h . A l o odniesienia k u l t u r o w e nie zawsze s ą
w ich pracach z a u w a ż a l n e , w k a ż d y m razie nie t a k w y r a z i ś c i e
j a k t o m a miejsce w p r z y p a d k u l u d o w e j k u l t u r y . C z y m sil­
niejsza jost praca w y o b r a ź n i , t a m bardziej zaciera się p i e r w o t n e
ź r ó d ł o samych w y o b r a ż e ń . Czasem trzeba z n a ć c z ł o w i e k a ,
w i d z i e ć j a k się ubiera, j a k mieszka, j a k pracuje a b y dostrzec
ź r ó d ł a t a k i c h czy i n n y c h r o z s t r z y g n i ę ć w jego sztuce. I n t u i c y j n i -)
o d c z u w a ł e m „ l u d o w o ś ć " b u k i e t ó w W o j t o w i e ż o w e j , ale dopiero
g d y p o z n a ł e m j e j t r o s k i , niepokoje, g d y z o b a c z y ł e m j a k się
ubiera — z y s k a ł e m tego potwierdzenie. Obrazy, b l u z k i , s u k i e n k i

karp,

olej na p ł . , w y m . 4 4 , 5 x 8 0 cm

— t o b y ł t e n sam ś w i a t , h o r r o r v a c u i , g ę s t y splot
b a r w — z t y m , żo na obrazach z a d z i w i a j ą c o

kwiatów,

doskonały.

D l a R y b k o w s k i e g o ( k t ó r y podobnie j a k M i c h a ł o w s k a z a c z ą ł
m a l o w a ć j u ż u s c h y ł k u ż y c i a ) t w ó r c z o ś ć n a w i ą z u j e do p r z e s z ł o ś c i ,
k l i m a t u d z i e c i ń s t w a . Jest w niej b a j k o w a f l o r a , fauna.

Leśno

zwierzątka

bajek

i owady zachowujące

G r i m m a i zarazem

rzeczywistość

się j a k l u d z i e , ś w i a t
zderzona

z tą

konwencją:

Król Bambula II napada na Vietnam, Kongres Pokoju w
Michałowska

zaś wraca

do pierwszych u c z u c i o w y c h

dżungli.
uniesień

z l a t m ł o d o ś c i , do m a l a r s t w a o k t ó r y m p o d ś w i a d o m i e m a r z y ł a
cało ż y c i e , i k t ó r e w i ą z a ł o się z o s o b ą j e j ukochanego,

malarza-

-amatora, j e ń c a rosyjskiego, k t ó r y m o p i e k o w a ł a się w s z p i t a l u
podczas I w o j n y

ś w i a t o w e j . T w o r z y ś w i a t y , k t ó r y c h nio

ада.

Time p l a n e t y , lepsze, ale p r z e c i e ż i na n i c h spostrzega z ł o , k t ó r o
kala ziemię.
N a t o m i a s t Ociepka (podobnie j a k Monsiel) przede w s z y s t k i m
k o m u n i k u j e i n n y m o rzeczach n a j w a ż n i e j s z y c h .
Pokazuje,
ostrzega. N a k a z a ł m u t o w czasie snu jego p r z y j a c i e l , k t ó r y
przed l a t y w p r o w a d z a ł go w t a j n i k i w i e d z y tajemnej, t e o z o f i i .
Ociepka n i g d y nie z a m i e r z a ł b y ć m i l a r z e m , s t a ł się n i m po t o ,
a b y głosić p r a w d ę , p o k a z y w a ć t o , co d l a i n n y c h jest u k r y t o .
Patrzcie j a k i jest ś w i a t ! — zdaje się m ó w i ć . Lecicie w kosmos?
to j a w a m p o k a ż ę j a k w y g l ą d a Człowiek Saturna czy Krowa na
ksiqiycu. I pokazuje. A wio t o wszystko z k s i ą g teozoficznych.
Postronnemu w i d z o w i z d a w a ć się m o ż e , że c o ś jest po p r o s t u
s u r r e a l i s t y c z n ą k o m p o z y c j ą : ucho w y r a s t a z t u ł o w i a , oko znaj­
duje się na ł y d c o , r ę c e , n o g i dziwacznie s p l ą t a n e . A t o — t ł u ­
maczy Ociepka — s t a n o w i po p r o s t u d o w ó d na t o , że m u s i b y ć
B ó g , k t ó r y d a ł w s z y s t k i e m u w ł a ś c i w y k s z t a ł t i miejsce. M a r k ­
siści m ó w i ą , że nie m a Boga? P r o s z ę , popatrzcie j a k b y w t e d y
wyglądał świat...
:

Czasem zdarza s i ę , że m o t y w a c j e u l e g a j ą zmianie a n a w y k
czy c h ę ć t w o r z e n i a zostaje.

T a k i o sytuacje z r e g u ł y w i ą ż ą się

z i n g e r e n c j ą c z y n n i k a z e w n ę t r z n e g o , z w ł a s z c z a z zaintoresowa-

19

�n i e m k o l e k c j o n e r ó w , a więc z b o d ź o a m i h a n d l o w y m i . T w ó r c z o ś ć ,
k t ó r a b y ł a p o t r z e b ą w e w n ę t r z n e j ekspresji staje się w ó w c z a s
zawodem, k t ó r y się w y k o n u j e z w i ę k s z ą l u b m n i e j s z ą saty­
sfakcją.
O c z y w i ś c i e zainteresowanie m o ż e w p ł y w a ć p o b u d z a j ą c o na
t w ó r c z o ś ć . T a k się s t a ł o z G a w l o w ą czy S t a n i s ł a w e m Zagajew­
s k i m . A l e g d y liczba z a m ó w i e ń nadmiernie się z w i ę k s z a a f a k t
n i e w y w i ą z a n i a się z obiotnic lub obaw% nie w y k o r z y s t a n i a
szansy s p r z e d a ż y prac zaczyna c i ą ż y ć —- t w ó r c z o ś ć uloga stag­
n a c j i , zaczyna się (jak w ł a ś n i e u Ociepki, M a r i i K o r s a k , Zbignie­
w a W a r c z y g l o w y czy L u d w i k a Holesza) powielanie w ł a s n y c h
p o m y s ł ó w . T w ó r c z o ś ć staje się r z e m i o s ł o m , p r o f e s j ą . Czasem
z r e s z t ą na w y s o k i m poziomie, j a k n p . u Zonona Rj,dkogo. Z d a r z a
się t e ż , że w p r a w a , k t ó r ą się uzyskuje w t o k u pracy sprawia, że
malarz, pierwotnie „ n a i w i z u j ą e y " — ponieważ w t a k i sposób
najlepiej m ó g ł się w y p o w i e d z i e ć , stajo wobec d y l e m a t u : j u ż
u m i e m a l o w a ć „ j a k ż y w i " w i d o c z k i , c h c i a ł b y iść w t y m k i e r u n k u ,
ale w t e d y p r z e s t a ł b y b y ć uznawany za „ n i i w n g o " , a co za t y m
idzie s p r z e d a w a ć . P r z ó d t a k i m wybor3na s t a n ę ł a n p . M a r i a K o r ­
sak. W y b r a ł a . Zaczęła p o w i e l a ć j u ż w y p r a c o w a n y przez siebio
naiwny styl.
K i e d y więc p a t r z y m y na zjawisko zwano s z t u k ą n i i w n ą ,
dostrzegamy dwa bieguny. Są n i m i : a u t e n t y z m i k o n w e n c j a ;
a u t e n t y z m — c z y l i p e ł n e zespolenie c z ł o w i e k a z d z i e ł o m , skazonio

9

20

na f o r m ę w y p o w i e d z i , a z drugiej s t r o n y konwencja, s t y l , p r z y .
j ę t y s p o s ó b m a l o w a n i a . N i e t r u d n o z a u w a ż y ć , że s ą c z y n n i k i
s p r z y j a j ą c e z a r ó w n o jednej j a k i drugiej postawie t w ó r c z e j .
P o p y t na „ n a i w n y c h " , z w ł a s z c z a g d y nie jest k o n t r o l o w a n y
ś w i a d o m o ś c i ą odbiorcy, wiedzie do ich sztucznego r o z m n a ż a n i a .
S t a j ą się j e d n ą z a t r a k c j i t u r y s t y c z n y c h , rodzajom l o k a l n y c h
„ p a m i ą t e k " . W i d z i a ł e m w Spoleto, u r o c z y m miasteczku w ł o s k i m ,
w k t ó r y m o d b y w a j ą się co r o k u s ł y n n o festiwale, k i l k u n a s t u
„ n a i w n y c h " f r y z j e r ó w , f o t o g r a f ó w , właścicieli t a w o r n . Jeden
p o d p a t r y w a ł drugiego i t a k k s z t a ł t o w a ł się miejscowy „ s t y l
naiwny".
S t y l miejscowy powstaje z r e s z t ą t a m , gdzie d z i e ł o w y b i t n i e
utalentowanego a r t y s t y staje s i ę wzorem dla i n n y o h , a i s t n i e j ą
dostatecznie silne m o t y w y do zajęcia się tego r o d z a j u t w ó r ­
czością. N i e i n n y b y ł p r z e c i e ż m e c h a n i z m k s z t a ł t o w a n i a się
s z t u k i l u d o w o j . Jost s p r a w ą miejscowych t r a d y c j i j a k tego
r o d z a j u zjawisko n a z w i e m y . W J u g o s ł a w i i H l e b i n e u c h o d z i za
c o n t r u m naiwnej s z t u k i , u nas j e d n a k , gdzie w c i ą ż ż y w a jest
t r a d y c j a s z t u k i ludowej, podobne p r z e j a w y o k r e ś l a się m i a n e m
w s p ó ł c z e s n e j s z t u k i ludowej. M a m y w i ę c nowe „ l u d o w e " o ś r o d k i
m a l a r s t w a na szkle (Podhale), o ś r o d k i r z e ź b y ludowej (Sierpc,
Ł u k ó w , Paszyn, Ł ę c z y c a , R a d o m ) .
tów

10

I s t n i e n i e w Polsce w c i ą ż ż y w y c h t r a d y c j i l u d o w y c h i r e l i k ­
dawnoj gospodarski c h ł o p s k i e j sprzyja t e m u , że w ś r ó d

�П . 9. T e o f i l Ociepka, Mamut, olej na p ł . , w y m . 50 X 70 c m ; i l . 10. J ó z e f Szul ort, Spotkanie rodzinne, olej, s k l e j k a ; i l . 11. Tomasz T e r e ń ,
Pejzaż z krówkami,
olej, w y m . 3 6 x 4 0 c m ; i l . 12. Seweryn O d r z y w o l s k i , Damy na dziulzińcu,
olej na p ł y c i e , w y m . 6 1 x 7 3 c m ; i l . 13.
W ł a d y s ł a w B y b k o w s k i , Zamek króla Jombego IV, olej, w y m . 66,5 x 86,5 c m ; i l . 14. M a r i a K o r s a k , Ogród Saski, olej na p ł . , w y m . 68 X
95 c m

14

21

�П. 15. J a n P ł a s k o c i ń s k i , Lew i antylopa, olej

„ n a i w n y c h " silnio zaznacza się grupa t w ó r c ó w w y w o d z ą c y c h się

Oczywiście dla nas najbardziej

z podglebia ludowego, a zarazem na mapie pojęć w y r a ź n i e od­

grupa „ a u t e n t y c z n y c h n a i w n y c h " , l u d z i , j a k ż e c z ę s t o z d o l n y c h

dziela się granice tego co „ n a i w n e " o d togo co „ l u d o w e " . ( R ó ż n i ­

w y p o w i a d a ć s i ę t y l k o w jeden s p o s ó b , w ł a ś n i e „ n a i w n y " . N a ­

ca d o t y c z y stosunku j e d n o s t k i do otoczenia. W sztuce ludowej

i w n o ś ć jest n i e m a l z r e g u ł y i c h w ł a s n ą f o r m ą opisu ś w i a t a , pro­

d z i e ł o j o d n o s t k i s t a n o w i w a r i a n t t w ó r c z o ś c i akceptowanej

przez

j e k c j ą ż y c i a w e w n ę t r z n e g o . C z ę s t o w y n i k a z izolacji c z ł o w i e k a ,

ś r o d o w i s k o , podczas g d y n a i w n i s ą poza ś r o d o w i s k i e m , osamot­

skazy psychicznej, poczucia p o s ł a n n i c t w a , z w y b i ó r c z e g o r o z w o j u

n i e n i w n i m , i n n i , a i c h w y p o w i e d ź z w i ą z a n a jest przede wszyst­

o s o b o w o ś c i . Skaza, l e ż ą c a u ź r ó d ł a t w ó r c z o ś c i staje się w ó w c z a s

k i m z osobowością, z indywidualnymi

darem

predyspozycjami).

Moda na „ n a i w n y c h " s p o w o d o w a ł a j e d n a k , że ze zjawiska
indywidualnego zaczyna się ono p r z e k s z t a ł c a ć w „ s t y l n a i w n y " .
Ściślej m ó w i ą c , o b o k autentycznej t w ó r c z o ś c i n a i w n y c h powstaje
malarstwo i r z e ź b a n a ś l a d u j ą c a naiwność. M a m y więc

obecnie

w naszej k u l t u r z e k i l k a zjawisk, o p a t r y w a n y c h e t y k i e t k ą

„na­

i w n i " . S p r ó b u j m y je w y m i e n i ć . B ę d ą t o :
1. M a l a r s t w o i r z e ź b a nieudolne, p r y m i t y w n e w p e j o r a t y w n y m

naiwności;

interesującym

p r z e ż y c i e , izolacja, c h ę ć

d o z n a ń —• b o d ź c e m

z j a w i s k i e m jest

wyrażenia

dla w y p o w i e d z i osobistej,

swych

niekorygowanej

j ę k i e m p r z e d otoczeniem.
N a koniec jeszcze dwie u w a g i . N i e k i e d y m ó w i s i ę , że sztuka
n a i w n a jest w s p ó ł c z e s n ą „ s z t u k ą l u d o w ą " p e r y f e r i i m i e j s k i c h .
N i e , „ s z t u k ą l u d o w ą " e p o k i i n d u s t r i a l n e j jest kicz.
Zainteresowanie s z t u k ą n a i w n ą m a r ó ż n e ź r ó d ł a .

Wynika

cechom

z a r ó w n o z tego, co w n o s i w s p ó ł c z e s n a s z t u k a j a k i z tego, czego

c h a r a k t e r y s t y c z n y m dla autentycznej s z t u k i naiwnej ( t a k i m

niezdolna jest d a ć c z ł o w i e k o w i . W y d a j e m i się j e d n a k , że „ n a ­

jak

i w n o ś ć " w naszyoh czasach s p e ł n i a przede w s z y s t k i m t a k ą r o l ę ,

znaczeniu
np.

tego

słowa.

zakłócenie

Odpowiadające

proporcji,

błędy

niektórym
rysunku,

rytmizacja

f o r m y , n a r r a c y j n o ś e , z a t r z y m a n i e r u c h u , hieratyzaoja postaci),

j a k ą dawniej o d g r y w a ł a e g z o t y k a . Rozszerza nasze

alo pozbawiono w a r t o ś c i p o z y t y w n y c h t a k i c h j a k s t r u k t u r a l n a

porusza

j e d n o ś ć dziel;:, jego p o e t y c k i w y r a z i t d ;

e g z o t y k a u t r a c i ł a s w ą a t r a k o y j n o ś ć , s p o w s z e d n i a ł a przez tele­

2. N a i w n o ś ć inspirowana wzorcem, k s z t a ł t o w a n a

na

zasadzie

wyobraźnię,

odrywa od codzienności.

doznania,

O d czasu g d y

w i z j ę , f i l m , i l u s t r a c j ę , m a s o w ą t u r y s t y k ę — n a i w n o ś ć w sztuce

z b l i ż o n e j do m e c h a n i z m u r o z w o j u s z t u k i ludowej (w H l e b i n e

z a c z ę ł a , po ozęśoi p r z e j m o w a ć j e j r o l ę . Zaspokaja

—

innym światem, barwnym, baśniowym, zredukowanym — jak

będzio n i m m . i n . twórczość

Generalicia, a w

dalszym

t ę s k n o t ę za

jed­

k o m i k s y — do e l e m e n t ó w najprostszych, ale w o d r ó ż n i e n i u od

np.

k o m i k s ó w — p o z b a w i o n y c h zła, b r u t a l n o ś c i , k o n f l i k t ó w , n a p i ę ć .

osobowości,

raozej uspakaja n i ż bulwersuje. O d r y w a o d c o d z i e n n o ś c i , o d ż y ­

4. N a i w n o ś ć ś w i a d o m i e k s z t a ł t o w a n a j a k o s t y l , przez a m a t o r ó w ,

w i e m y , iż jest to s z t u k a naiwna. N a t o m i a s t o n i , k t ó r z y t ę s z t u k ę

planie inspiracjo m . i n . B r e u g h l e m , u nas: p r o p o z y c j a
nostki

przyjęta

i rozwijana

w

licznych

wariantach,

w .Pfiszynie, o ś r o d k u sierpeckim czy ł u k o w s k i m ) ;
3. N a i w n o ś ć

„autentyczna",

stanowiąca

wyraz

proji k e j ę ś w i a t a w e w n ę t r z n e g o ;

Sztuka

naiwna, niezależnie

od i n t e n c j i

swych

cia p r a w d z i w e g o , j a k b a j k a — dla d o r o s ł y c h . A l b o w i e m to m y

p o d k s z t a ł c o n y c h p l a s t y k ó w a nawet i n s p i r u j ą c y c h się t y m

t w o r z ą , c z ę s t o n a w e t nie w i e d z ą o t y m , iż istnieje c o ś takiego

s t y l e m profesjonalnych

j a k p o j ę c i e s z t u k i n a i w n e j , naiwnego

artystów-plastyków.

stylu.

Kot.; S. D^ptuszewski, il. 8; A. Jackowski, il. ?; T. Kaźmierski, 11, 5; L . Sempoliński, il, 1, 15; J . Świderski, il. 3, 4, Г—H

22

twórców,

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11086" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11064">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/ed17e845bbcd82a6536c30ecdd4cc5da.pdf</src>
        <authentication>160c9c8241222de57cb04e7102346f8a</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132230">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3372</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132231">
                <text>1983</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132232">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:3160</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132233">
                <text>Eugeniusz Bąk - malarz i rzeźbiarz z Szopienic / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1983 t.37 z.3-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132234">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1983 t.37 z.3-4, s.215-225</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132235">
                <text>Bukowska-Floreńska, Irena</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132236">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132237">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132238">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132239">
                <text>Irena Bukowska-Floreńska

EUGENIUSZ BĄK - MALARZ I RZEŹBIARZ Z SZOPIENIC

Przemiany k u l t u r o w e j a k i e n a s t ą p i ł y w okresie od
k o ń c a X V I I I , w X I X i pierwszej p o ł o w i e X X w i e k u
w centrum G ó r n e g o Śląska — z w a n y m dziś G ó r n o ś l ą ­
skim O k r ę g i e m P r z e m y s ł o w y m — s p o w o d o w a ł y p r o ­
ces zanikania tradycyjnej k u l t u r y ludowej w t y m re­
jonie. Jest rzeczą z u p e ł n i e o c z y w i s t ą , że w y t w o r y prze­
m y s ł o w e stosunkowo szybko w y p a r ł y elementy trady­
cyjnej k u l t u r y materialnej. Pod w p ł y w e m p r z e m y s ł u ,
zaczęły się też t w o r z y ć inne, nowe modele życia za­
m i e s z k u j ą c e j ten teren l u d n o ś c i . L u d n o ś ć ta skupiona
dotąd w osadach wiejskich, wraz z p r z e k s z t a ł c e n i e m
się ich w osiedla, a później w w i e l k o p r z e m y s ł o w e mias­
ta, z n a j d u j ą c p r a c ę w p r z e m y ś l e , stopniowo p o w i ę k ­
szała liczbę r o b o t n i k ó w i c h ł o p o - r o b o t n i k ó w .
I n n y charakter pracy, inny sposób uzyskiwania
źródeł utrzymania, mieszkanie w wielorodzinnych do­
mach skupionych w o k ó ł k o p a l ń i z a k ł a d ó w p r z e m y s ł o ­
wych, inny r y t m życia, zakres z a i n t e r e s o w a ń , wiedza
oraz forma i czas odpoczynKu — d o s t o s o w a ł y d a w n ą
obyczajowość i t r a d y c j ę społeczną do aktualnych w a ­
r u n k ó w . N i e b a g a t e l n ą też rolę o d e g r a ł y t u ś r o d k i maso­
wego przekazu.
Trudno o m ó w i ć w t y m miejscu całość zmian jakie
d o k o n a ł y się w kulturze ludowej tego regionu. M i m o
iż nie d o p r o w a d z i ł y do c a ł k o w i t e g o jej zaniku, to jed­
nak stały się p r z y c z y n ą nie tylko zmian w sposobie
1

2

życia, lecz r ó w n i e ż w zakresie potrzeb, ocen społecz­
nych i g u s t ó w tutejszej l u d n o ś c i . Typowy jednak dla
rodzin śląskich konserwatyzm, stał się p r z y c z y n ą zahewania i k o n t y n u o w a n i a zwyczajów, o b r z ę d o w o ś c i ,
n o r m s p o ł e c z n o - o b y c z a j o w y c n . Zdobnictwo i plastyka
ludowa uległy p o c z ą t k o w o wzbogaceniu, później prze­
tworzeniu pod w p ł y w e m w y r o b ó w pochodzenia fab­
rycznego (np. hafty, k o r o n k i , pasmanterie, jako obszy­
cia ozdobne w stroju l u d o w y m , później w dekoracji
wnętrza). Górnictwo i przemysł uprzystępniły twórcom
nowe t w o r z y w a w postaci o d p a d ó w blach ż e l a z n y c h ,
miedzianych, cynkowych, drutu, w ę g l a kamiennego, ł u p ­
k ó w w ę g l o w y c h , cegły szamotowej, pumeksu i t p . Zabu­
dowa p r z e m y s ł o w a i miejska z m i e n i ł y krajobraz i oto­
czenie. Z m i a n y w ś r o d o w i s k u k u l t u r o w y m z n a l a z ł y od­
bicie w tematyce r z e ź b y i malarstwa, k t ó r e dziś rzadko
w swej f o r m i e n a w i ą z u j e do dawnej twórczości ludo­
wej (np. f i g u r k i szopkowe).
Prócz nowego spojrzenia na o t a c z a j ą c y ś w i a t , t w ó r ­
ca ma do dyspozycji nowe, nieznane dawniej dla niego
techniki malarskie j a k r ó w n i e ż daleko i d ą c ą pomoc
w postaci możliwości uczęszczania na spotkania amato­
r ó w p l a s t y k ó w organizowane przez i s t n i e j ą c e przy za­
k ł a d o w y c h domach k u l t u r y zespoły. O p i e k u j ą się n i m i
najczęściej a r t y ś c i plastycy p e ł n i ą c y rolę i n s t r u k t o r ó w .
T w ó r c y , k t ó r z y t u się s p o t y k a j ą , są różnego w i e k u ,
3

225

�I I . 3. Huta cynku Szopienice,

tempera/papier,

r ó ż n e j profesji, pochodzenia i w y k s z t a ł c e n i a . Dlatego
zaciera się. tu granica m i ę d z y t w ó r c ą l u d o w y m a ama­
torem. Toteż trudno dziś, z a r ó w n o etnografom, j a k i
teoretykom sztuki z a s z e r e g o w a ć i c h do j a k i e j ś jedno­
rodnej grupy. U ż y w a n e d o t ą d c k r e ś l e n i a nie są w y ­
s t a r c z a j ą c o ścisłe i jednoznaczne. M ó w i się o tych
t w ó r c a c h , że są „ n a i w n i " , „ d y l e t a n c i " , „ a r t y ś c i dnia
siódmego", „inni", „ n i e p r o f e s j o n a l n i " .
Są w ś r ó d nich
t w ó r c y r e p r e z e n t u j ą c y r ó ż n y poziom artystyczny. O d ­
r ę b n ą g r u p ę s t a n o w i ą w ś r ó d nich robotnicy, k t ó r y c h
twórczości nie da się określić jako amatorskiej — ani
jako l u d o w e j .
Do tych w ł a ś n i e t w ó r c ó w n a l e ż a ł Eugeniusz B ą k
(il. 1). Urodzony 23 p a ź d z i e r n i k a 1912 r o k u w Janowie,
dziś dzielnicy Katowic, był synem g ó r n i k a z k o p a l n i
„ W i e c z o r e k " . W a ż n ą s p r a w ą dla całej rodziny b y ł a
muzyka. „ Z a i n t e r e s o w a n i e m u z y k ą było u nas w do­
m u od pradziada i ojciec mój u m i a ł g r a ć na wszyst­
k i c h instrumentach..." — wspomina B ą k . Ojciec sta­
ra! się p r z e k a z a ć z a m i ł o w a n i e do niej czworgu dzie­
ciom, z k t ó r y c h najzdolniejszym o k a z a ł się Eugeniusz.
N a u c z y ł się g r a ć na skrzypcach m a j ą c 9 lat, g r a ł j u ż
na weselach. Po u k o ń c z e n i u szkoły podstawowej umie­
j ę t n o ś ć ta stała się dla niego ź r ó d ł e m zarobku i w i e l k ą
p r z y j e m n o ś c i ą . L u b i ł m u z y k ę . P o z w a l a ł a m u zapom­
n i e ć o atmosferze domu; biedzie, p r z e d w c z e ś n i e zmar­
łej matce i d w ó c h kolejnych macochach. M ó w i ł o t y m :
„ m a c o c h a nasza nie u m i a ł a liczyć p i e n i ę d z y i p r ę d k o
je w y d a w a ł a , to c h o d z i ł e m po weselach zamiast do
4

5

6

216

wym.

37 X 53

cm,

1962

r.

szkoły..." W 1933 r o k u Eugeniusz B ą k ożenił się, a ma­
j ą c na u t r z y m a n i u s i e d m i o o s o b o w ą r o d z i n ę żony, nadal
z a r o b k o w a ł g r ą na weselach.
W 1939 r o k u po w y b u c h a wojny, t y l k o okresowo
bezrobotni o t r z y m y w a l i zasiłek od okupanta. W k r ó t ­
k i m czasie przymusowo w y w o z i ć do Niemiec na robo­
ty. Dwudziestosiedmioletniego Eugeniusza B ą k a losy
r z u c i ł y do k o p a l n i „ S a l z g u t e r " gdzie s p o t k a ł podobnych
r o b o t n i k ó w „z całego ś w i a t a " . Było w ś r ó d nich w i e l u
F r a n c u z ó w , od k t ó r y c h stosunkowo szybko n a u c z y ł się
j ę z y k a . Z d o b y ł też z a w ó d kowala. Z Niemiec w r ó c i ł
w 1941 r o k u chory na żołądek, p o d j ą ł jednak zaraz
p r a c ę w f i r m i e budowlanej, a po u p ł y w i e pół roku,
w k o p a l n i „ W i e c z o r e k " w Szopienicach, gdzie p r a c o w a ł
„za ciskacza" do 1945 r o k u . W z w i ą z k u z czasowym
unieruchomieniem k o p a l n i pod koniec wojny i u t r a t ą
pracy, p r z e n i ó s ł się do Z a k ł a d ó w C y n k o w y c h w s ą s i a ­
d u j ą c y c h z Janowem Szopienicach, p r a c u j ą c tu kolejno
na r ó ż n y c h stanowiskach: robotnika, laboranta, maszy­
nisty k o l e j k i z a k ł a d o w e j , aż do przejścia na emery­
t u r ę . Za n a j c i e k a w s z ą uwaz.il c z t e r n a s t o l e t n i ą p r a c ę
w laboratorium
gdzie
uczestniczył w wykonywaniu
analiz chemicznych rudy c y n k u i o ł o w i u .
7

M a j ą c j u ż dobre, s t a ł e zajęcie, p o r z u c i ł granie na
zarobek, ale o d c z u w a ł b r a k czegoś. P o c z ą t k o w o , „z n u ­
d ó w " zaczął r y s o w a ć . K i e d y ś przy r o b i e n i u analizy
z g l i n k i szamotowej do w y r o b u m u f l i u l e p i ł dla zaba­
w y „ z w i e r z ą t k a " . P o w s t a ł w t e d y p o m y s ł wykonania
8

�I I , 4. Petrochemia

II,

tempera na kartonie, wym.41 X 27 cm, 1964 г.; i l . 5. „Wujek"
wyra. 35 X 50 cm, 1969 r.

szopki z f i g u r k a m i . Realizacja jego w y p a d ł a nadspo­
dziewanie dobrze. P ó ź n i e j szopkę, te, k t ó r a s t a ł a całe
ś w i ę t a w domu w z b u d z a j ą c zachwyt rodziny i znajo­
mych, s p r z e d a ł koledze. Bąk w y k o n a ł jeszcze k i l k a po­
dobnych szopek na z a m ó w i e i r e k o l e g ó w , u z u p e ł n i a j ą c
ich s p r z e d a ż ą b u d ż e t rodzinny. Praca przy w y k o n a n i u
jednej szopki (z k t ó r y c h ż a d n a nie z a c h o w a ł a się do
dziś) t r w a ł a około dwa tygodnie. F i g u r k i ulepione z
g l i n k i szamotowej suszył w l a b o r a t o r i u m „na powie­
trzu", nie w y p a l a ł , n a s t ę p n i e m a l o w a ł f a r b ą olejną bez
p o d k ł a d u , albo też n a j p i e r w p o k r y w a ł b i e l ą c y n k o w ą ,
a n a s t ę p n i e , po jej w y s c h n i ę c i u , m a l o w a ł t e m p e r ą uzys­
k u j ą c w ten sposób pastelowe kolory. O b u d o w ę do
szopki w y k o n y w a ł z t e k t u r y lub d y k t y , p o k r y w a j ą c
m a l a t u r ą o tematyce wschodniego p e j z a ż u malowanego
z wyobraźni.
Ł a t w a r z e ź b a , a w ł a ś c i w i e lepienie figurek z gliny
(il. 17) nie d a w a ł y B ą k o w i p e ł n e j satysfakcji. Zaczął więc
p r ó b o w a ć r z e ź b y w drewnie, w pc staci m a ł y c h figurek
g ó r n i k ó w ( i l . 16). Rzeźbił też w w ę g l u niewielkie
p l a k i e t k i — p ł a s k o r z e ź b y w y o b r a ż a j ą c e fragmenty chod­
nika kopalnianego.
O t r u d n y c h p o c z ą t k a c h w y n i k a j ą c y c h z nieznajo­
mości m a t e r i a ł u i techniki jego o b r ó b k i , tak opowiada:
„...jakech się z gliny p r z e r z u c i ł na w ą g i e l i zaczołech
p r ó b o w a ć rzeźbić, to co napsulem m a t e r i a ł u , bo niew i e d z i a ł e c h z jakiego w ą g l a trza r o b i ć , że on musi
b y ć we ś r o d k u cołki g ł a d k i . Л jc żech b r o ł taki w ą g i e l
z w e n g l a r k i , a coch znalozl to w t y m rzeźbił i to zwy­
czajnym nożykiem...". Było to z r e s z t ą podstawowe na­

II, gwasz/brystol,

rzędzie r ó w n i e ż w dalszej jego pracy r z e ź b i a r s k i e j .
Później jeszcze doszedł nóż szewski i m a ł y ś w i d e r e k ,
ostrzone w trakcie pracy na k a m i e n i u ś c i e r n y m . K s z t a ł t
k a w a ł k a w ę g l a d e c y d o w a ł o t y m co wykona, j a k i b ę ­
dzie temat r z e ź b y : „...jak się znajdzie p ł a s k i konsek,
to się zrobi w n ę t r z e kopalni, i to się już więcej nie
n a m y ś l a m . . . " Rysunku — p r o j e k t u r z e ź b y nigdy nie w y ­
k o n y w a ł . P r z y s t ę p u j ą c do r z e ź b i e n i a o b c i o s y w a ł n a j ­
p i e r w b r y ł ę „z w y r o s t ó w i n i e r ó w n o ś c i " scyzorykiem,
później n a z n a c z a ł r y t e m części r z e ź b y , obrys k s z t a ł t ó w .
P r z y s t ę p u j ą c do w ł a ś c i w e g o rzeźbienia, s t o s o w a ł tech­
n i k i : o d ł u p k o w ą , w i ó r o w ą , r y t , na koniec w y g ł a d z a n i e
scyzorykiem, papierem ś c i e r n y m lub d ł o n i ą . O d ł u p a n y
węgiel i miał zdmuchiwał.
Pierwsze r z e ź b y B ą k a , to p ł a s k o r z e ź b y lub g ł ę b o k i e
r y t y w k l ę s ł e , wykonane w n i e w i e l k i c h k a w a ł k a c h w ę g l a .
Komplet p ł a s k o r z e ź b pod n a z w ą Wnętrza
kopalni znaj­
d u j ą c y się w zbiorach Muzeum w Zabrzu, zawiera
m i ę d z y i n n y m i r z e ź b y : chodnik kopalniany, chodnik
i wózek
z w ę g l e m , lokomotywa, człowiek
i koń
w chodniku, wiertacz, ł a d o w a c z , ciskacz i inne ( i l . 9).
K a ż d a z tych p ł a s k o r z e ź b to spłaszczony p r o s t o p a d ł o ś ­
cian lub trapez, k t ó r e g o p o d s t a w ę stanowi bok d ł u ż ­
szy, a lico nieco w c i ę t e w g ł ą b (1—2 cm) w y p e ł n i a t r e ś ć
p ł a s k o r z e ź b y . W w y p a d k u gdy t w ó r c a chciał przedsta­
wić część chodnika kopalnianego i dopiero na jego tle
j a k ą ś t r e ś ć — linie t w o r z ą c e belki stropu czy ścian za­
c h o w u j ą u k ł a d poprawnej perspektywicznej zbieżności.
P o c z ą t k o w o r z e ź b y B ą k a były nieudolne, ale z cza­
sem n a b r a ł w p r a w y w y k o n u j ą c już nie tylko p ł a s k o 217

�I I . 6. Ściana
ogniowa, gwasz, w y m . 40 X 30 cm, 1963 г.; i l . 7. W kopalni, cz. I I . ,
rzeźba łączona, w y m . 40 X 36 cm, 1968 г.; i l . 8. Kosmonautka
Tiereszkowa,
płasko­
rzeźba w w ę g l u , w y m . 12 X 2 X 15 cm, 1965 г.; i l . 9. Wnętrze
Kopalni
I, wym.
11 X 4,5 X 16 cm, p ł a s k o r z e ź b a w w ę g l u , 1965 г.; i l , 10. Górnik, węgiel, wys. 12 cm,
1965 r.

�8
9

r z e ź b y lecz r ó w n i e ż r z e ź b y figuralne, t e m a t y k ą z w i ą ­
zane g ł ó w n i e z g ó r n i c t w e m . Były to jednak ciągle
sztywne, pionowe postacie g ó r n i k ó w , j a k b y upozowanych, w d a w n y m stroju, z t r a d y c y j n ą l a m p k ą w dłoni
(il. 10). Z a l e t ą tych prac jest jednak uporczywe t r z y ­
manie się jednej b r y ł y , w k t ó r e j t w ó r c a u s i ł o w a ł w y ­
k o n a ć całość rzeźby. T r u d systematycznego udoskona­
lania warsztatu t w ó r c z e g o , r ó w n o l e g l e realizowana pasja
rysowania i malowania, u w i e ń c z o n e zostały m o ż l i w o ś ­
cią wykonania w 1968
roku
dziewiętnastoosobowej
Orkiestry
górniczej,
p i ę k n e j galerii t y p ó w ludzi w r o ­
boczych strojach, oddzielnie stojących z r ó ż n y m i i n ­
strumentami
muzycznymi.
W temacie t y m
odżyły
wspomnienia muzykanta weselnego i g ó r n i k a . P e ł n y m
ekspresji, choć w zwartej bryle, m a ł y m r z e ź b o m „ m u ­
z y k a n t ó w " (do 14 cm), n a d a ł t w ó r c a t y t u ł y zgodne
z n a z w ą ludowych i n s t r u m e n t ó w , п р . : Górnik
z bandonią ( h a r m o n i ą ) , Górnik
i muldanki
(organki),
Trombista (grający na t r ą b i e ) , Basista
(wiolonczelista) itp.
Rzeźby te z n a j d u j ą się w zbiorach Muzeum w Zabrzu.
W twórczości B ą k a z n a j d o w a ł y t a k ż e odzwiercied­
lenie wydarzenia w s p ó ł c z e s n e , do j a k i c h n a l e ż a ł na
p r z y k ł a d lot pierwszej kobiety-kosmonautki, k t ó r e j por­
tret Kosmonautka
Tiereszkowa,
w postaci p ł a s k o r z e ź b y
w węglu, należy do szczególnie udanych jego prac
(II. 8).
B ą k nadal rzeźbił t a k ż e w drewnie (jesion, jawor,
lipa) oraz w pumeksie, alabastrze i szamocie. Były to
f i g u r k i r ó ż n y c h z w i e r z ą t lub fantaz} jne wazony. Rzeź­
by te z n a j d o w a ł y n a b y w c ó w w ś r ó d kolegów z tego
samego co autor ś r o d o w i s k a .
Do najciekawszych prac B ą k a n a l e ż ą p o m y s ł o w e
o b r a z o - r z e ź b y . R o b i ł je w latach 1965 do 1968. Ł ą c z ą
9

219

�П. 11. Iryna

do domu, olej/plótno

w sobie p e j z a ż o w e malarstwo olejne lub temperowe
z p o s t a c i o w ą i z w i e r z ę c ą r z e ź b ą w drewnie. Sam obraz
stanowi t u jedynie tło dla sceny rodzajowej r o z g r y w a ­
nej przy pomocy drewnianych, polichromowanych rzeźb',
we w n ę t r z u mieszkania robotniczego, na p o d w ó r k u , w
osiedlu. P r z y k ł a d e m mogą być prace: Iryna do domu
(il. 11), Burza domowa ( i l . 12), Podwórko
i osada gór­
nicza i inne. Rzeźby rozmieszczone t u są w z d ł u ż dolnej
ramy obrazu s t a n o w i ą c e j dla nich miejsce
oparcia
i przytwierdzenia. Z okien d o m ó w „ w y g l ą d a j ą " do po­
łowy wychylone postacie — rzeźbione i polichromowane
popiersia. Eugeniusz B ą k tak zważający na p e r s p e k t y w ę
i p r o p o r c j ę , tutaj nie przestrzega jej z w r a c a j ą c u w a g ę
na ogólny efekt d z i a ł a n i a .
C i e k a w ą f o r m ą p l a s t y c z n ą są też r z e ź b y postaciowe
ł ą c z o n e z i n n y m m a t e r i a ł e m , j a k metal, d r u t , s k ó r a ,
węgiel, drewno. Zbijane i sklejane z sobą elementy w y ­
p e ł n i a j ą j a k w szopce p r z e s t r z e ń w pudle-kasetonie,
i l u s t r u j ą c : p r a c ę g ó r n i k ó w , fragment k o l e j k i j a d ą c e j
chodnikiem k o p a l n i a n y m u t w o r z o n y m z perspektywicz­
nie u ł o ż o n y c h p a t y c z k ó w , i m i t u j ą c y c h stemple. Ś c i a n ę
w ę g l o w ą s t a n o w i ą c ą tło, w y k l e j o n o k a w a ł k a m i w ę g l a .
W r ę k a c h figurek — postaci g ó r n i k ó w — m i n i a t u r o w e
n a r z ę d z i a pracy. Obok wisząca torba s k ó r z a n a , pod
stropem chodnika b i e g n ą d r u t y
imitujące
przewody
elektryczne.
B ą k w y k o n a ł w 1968 r o k u t i z y tego t y p u obrazor z e ź b y pod w s p ó l n y m t y t u ł e m W kopalni ( i l . 7) o w y ­
miarach 40 X 36 cm k a ż d a , s t a n o w i ą c e całość te­
220

i drewno, w y m . 40 X 36 cm, 1966 r.

m a t y c z n ą i n a w i ą z u j ą c e w swej k o n s t r u k c j i do szopek
ludowych.
W i e l o k i e r u n k o w a t w ó r c z o ś ć plastyczna B ą k a roz­
p o c z ę t a między 32 a 40-tym r o k i e m jego życia, zapo­
c z ą t k o w a n a w y r o b e m figurek do szopek, pod w p ł y w e m
w y k o n y w a n e j pracy w z b o g a c i ł a się tematycznie i for­
malnie nie tylko w zakresie rzeźby. Stopniowo zamiast
m a l o w a ć tło do szopek, m a l o w a ł „ t ł o " do r z e ź b i o n y c h
scen rodzajowych (wspomniane obrazo-rzeźby). Z cza­
sem zainteresowania
jego
r o z s z e r z y ł y się na pejzaż
przemysłowy.
W s p o m i n a j ą c p o c z ą t k i swego malarstwa m ó w i ł , że
r y s o w a ć lubił od dziecka, ale nigdy temu nie p o ś w i ę c a ł
specjalnie czasu. Około 1958 r o k u , gdy m i a ł 46 lat,
w y c z y t a ł w gazecie, że w Janowie (odległym od Szo­
pienic o 15 m i n u t drogi pieszej) w D o m u K u l t u r y k o ­
palni „Wieczorek", jest zespół a m a t o r ó w p l a s t y k ó w ,
zaś na aktualnej wystawie p o k a z u j ą swe prace P a w e ł
Wróbel, Ociepka i Stolorz. Wtedy B ą k
namalował
pierwszy obrazek, k t ó r y zaniósł p o k a z a ć do D o m u K u l ­
t u r y . C z ł o n k o w i e zespołu p l a s t y k ó w w y ś m i a l i go, toteż
długi czas nie miał odwagi t u z a g l ą d a ć . Był skromny,
z natury s k r y t y i nieufny, o b a w i a ł się nieżyczliwości
ludzkiej. M i m o to z a b i e g a ł o k o n t a k t y z z e s p o ł e m , gdyż
t w ó r c y do niego n a l e ż ą c y o t r z y m y w a l i z D o m u K u l t u r y
papier, farby, pędzle, zaś od opiekuna zespołu, artysty
plastyka Z y g m u n t a Lisa (który nigdy nie i n g e r o w a ł
w ich twórczość), rady „...jak m i e s z a ć farby i co z tego
wyniknie...". W 1960 r o k u B ą k zgłosił swe pierwsze
prace na w y s t a w ę malarstwa i : zeźby amatorskiej orga-

�I I . 12. Burza

domowa,

olej/płyta pilśń, i drewno, w y m . 40 X 36 o n ,

n i z o w a n ą w Katowicach przez W o j e w ó d z k ą K o m i s j ę
Z w i ą z k ó w Zawodowych. P ó ź n i e j obrazy jego zostały
w y t y p o w a n e na p o d o b n ą w y s t a w ę
urządzaną
przez
C e n t r a l n ą R a d ę Z w i ą z k ó w Zawodowych w Warszawie,
na k t ó r e j u z y s k a ł I I I - c i ą n a g r o d ę .
Ośmieliło go to
do uczestnictwa w spotkaniach w D o m u K u l t u r y . Czuł
się tu coraz lepiej w ś r ó d ludzi o podobnych zaintere­
sowaniach, z k t ó r y m i k o n t a k t y p o b u d z a ł y do r y w a l i ­
zacji t w ó r c z e j . Zainteresowania B ą k a
koncentrowały
się w o k ó ł pejzaży p r z e m y s ł o w y c h ( i l . 1), pracy g ó r n i ­
k ó w w kopalni i scen rodzajowych z w i ą z a n y c h z ży­
ciem codziennym w osiedlach robotniczych. C h ę t n i e
u c z e s t n i c z y ł teraz we wszystkich wystawach k r a j o w y c h
i zagranicznych u z y s k u j ą c w y r ó ż n i e n i a i n a g r o d y .
A m b i c j ą B ą k a było s t w o r z y ć m a l a r s k ą i r z e ź b i a r ­
s k ą „ d o k u m e n t a c j ę " k o p a l ń śląskich i pracy g ó r n i k ó w .
R e a l i z u j ą c te zamierzenia, p o d r ó ż o w a ł s z k i c u j ą c . Pow­
stały później z tego precyzyjne m a l u n k i t e m p e r ą lub
w technice gwaszu, na kartonach jednakowego f o r m a ­
tu (50 x 75 cm). W ten sposób, w okresie od 1961 do
1969 r o k u , s t w o r z y ł c y k l prac pod w s p ó l n y m t y t u ł e m
Kopalnie
( i l . 3—5) s k ł a d a j ą c y się z około trzydziestu
p o z y c j i , oraz szeregu ujęć scen rodzajowych ( i l . 13, 14)
i pejzaży z C y n k o w n i w Szopienicach, a t a k ż e takie
prace jak: Bieda szyby, Obrywka przodka, Wyjazd
gór­
ników
po pracy z kopalni Wujek, W y p ł a t a w
kopalni
i inne.
P e j z a ż e z k o p a l n i ą są jednorodne. Malowane są
w e d ł u g o k r e ś l o n e g o z góry schematu, o d d a j ą szczegóły
p r z e m y s ł o w e j zabudowy. J ę s l tu w i ę c od f r o n t u duży
1 0

11

12

1967

r.

budynek dyrekcji kopalni, w tyle za n i m w i e r z c h o ł k i
szybów kopalnianych z widocznymi k o ł a m i w i n d y , b u ­
d y n k i w a r s z t a t ó w przykopalnianych, tak zwana „ m a r k o w n i a " (miejsce pobierania i zdawania n u m e r ó w gór­
n i k ó w zjeżdżających do kopalni), kominy, wodne w i e ż e
ciśnień, piece koksownicze, czasem z dala widoczne
fragmenty zabudowy osiedla robotniczego. Wszystko to
ograniczone w y s o k i m k a m i e n n y m murem, za k t ó r y m
fragmenty wolnej przestrzeni przecina kolejka k o p a l ­
niana. Na tle zwartej ściany b u d o w l i i u r z ą d z e ń prze­
m y s ł o w y c h , chodnikiem kroczy m a ł y , szary c z ł o w i e ­
czek lub k i l k a pojedynczych postaci, coś p r z e n o s z ą c y c h ,
gdzieś z d ą ż a j ą c y c h . Niebo ma koior zielono-niebiesko-szary, niekiedy r o z j a ś n i o n y r ó ż o w y m blaskiem nie­
widocznych p ł o m i e n i z koksowni czy hut. Budowle są
w kolorach pastelowych, odcieniach czerwono-pomar a ń c z o w o - s z a r y c h , często p o d k r e ś l o n e cieniem z b i e l i .
W jasnoniebieskiej tonacji utrzymane są te, gdzie w y ­
s t ę p u j ą konstrukcje z metalu. Są to na p r z y k ł a d obra­
zy: Petrochemia
I — p l ą t a n i n a r u r i b ę b n ó w oraz Pe­
trochemia I I ( i l . 4) — gdzie t y l k o z daleka, za murem,
na drugim planie, widoczne są metalowe giganty, a front
obrazu w y p e ł n i a j ą czerwone wagoniki i s a m o c h ó d - k o parka p r z y p o m i n a j ą c e dziecinne zabawki, jako kontrast
dla tych budowli.
W obrazach takich jak: Wieszanie l u t o c i ą g u i Pod­
szybie, pracach wykonanych w 1961 roku, B ą k s t a r a ł
się p o k a z a ć prace r z e m i e ś l n i k ó w z w i ą z a n y c h z g ó r ­
n i c t w e m i g ó r n i k ó w p r a c u j ą c y c h przy wywozie u r o b k u .
Są t u w i e l k i e hale o głębokiej perspektywie, laborato-

221
i

�222

�ryjnie czyste, w kolorach l i l i o w o - n i e b i e s k o - b r ą z o w y c h .
Charakterystyczny jest t u r y t m i c z n y u k ł a d cegieł, k o ł ­
ków, k r a t i p r o g ó w w szynach kolejowych. Podobne
cechy z a w i e r a j ą inne tego typu prace, w ś r ó d k t ó r y c h
w y r ó ż n i a j ą się wspomniane juz Piece cynkowe z 1966
roku.
Obrazy m a j ą c e w s p ó l n y t y t u ł Górnik w domu ma­
lowane są w innej k o n w e n c j i . Są j a k b y „ r o z m a z a n e "
(il. 13), robi i w r a ż e n i e jakby je m a l o w a ł nie ten s a r i
t w ó r c a . Daleko i m do precyzji pejzaży p r z e m y s ł o w y c h .
Pejzaże p r z e m y s ł o w e i w n ę t r z a miejsca pracy, jako
temat malarski lub r z e ź b i a r s k i , lepiej o d p o w i a d a ł y
B ą k o w i . T u wiadomo było, że trzeba się t r z y m a ć o k r e ś ­
lonego r y t m u pionowych i poziomych l i n i i . Bąk t w o ­
rzył cyklami tematycznymi, gdyż ramy jednej pracy
nie W3'starcz-ały m u na wyczerpanie tematu zawartego
w kompozycji o charakterze syntetycznym. Z k r o n i ­
k a r s k ą , fotograficzną j a k b y d o k ł a d n o ś c i ą (przetwarza­
jąc jednak, (syntetyzując widziany pejzaż p r z e m y s ł o w y ) ,
w y k o n y w a ł swoje zamierzenia, w y p e ł n i a j ą c k a ż d y w o l ­
ny skrawek p r o s t o k ą t n e j płaszczyzny papieru.
Realistyczne przedstawienia zabudowy z a k ł a d u czy
sceny z życia r o b o t n i k ó w malowane są jednak przez
człowieka n a w i ą z u j ą c e g o n i e ś w i a d o m i e do ludowej sty­
l i s t y k i . B ą k , jak k a ż d y t w ó r c a ludowy, w m a l u n k u sta­
r a ł się w y k o r z y s t a ć j a k najlepiej w o l n ą p r z e s t r z e ń .
Zamiast „ d e k o r a c j i " np. k w i a t a m i , jak to m i a ł o nie­
gdyś miejsce w obrazach o tematyce sakralnej, prze­
strzeń w y p e ł n i ł d r o b n y m i postaciami, d o d a t k o w y m ele­
mentem krajobrazu, p r z y t w i e r d z o n ą do m a l u n k u r z e ź ­
bą (co z kolei n a w i ą z u j e do szopek).
Prace malarskie B ą k a są nie tylko graficzno-mal a r s k ą p r e c y z y j n ą d o k u m e n t a c j ą i s t n i e j ą c y c h w terenie
o b i e k t ó w , lecz są także odbiciem przeżyć w e w n ę t r z ­
nych i z a i n t e r e s o w a ń t w ó r c y , k t ó r e g o c e c h o w a ł a w i e l k a
pracowitość i dokładność granicząca z drobiazgowością.
S t ą d precyzja w w y k o n a n i u r y s u n k u , gdzie nie w y s t a r ­
czały walory malarskie przedmiotu czy pejzażu. K o n ­
strukcja e l e m e n t ó w , detale architektoniczne pierwszego
i drugiego planu, są jednakowo d o k ł a d n i e oddane. W y ­
r a z i s t o ś ć ich została wydobyta c i e n k ą , c i e m n i e j s z ą lub
j a ś n i e j s z ą linią, technicznie niemal d o s k o n a l ą . K s z t a ł t
b r y ł p o d k r e ś l a zdecydowane z r ó ż n i c o w a n i e pastelowych
odcieni barw poszczególnych
elementów
tworzących
h a r m o n i j n ą , u p o r z ą d k o w a n ą całość.
Nie wszystkie swe prace B ą k m a l o w a ł czy rzeźbił
„z natury", ale też niewiele w ś r ó d n i c h jest „z f a n ­
tazji". Znakomita większość p o w s t a ł a z w y w o ł a n y c h
z p a m i ę c i o b r a z ó w przeszłości, ale z przetworzonych
dawnych szkiców w y k o n a n y c h w terenie. Nie m a l o w a ł
prawie nic „na g o r ą c o " . Najlepsze swe p o m y s ł y szki­
cował, później r y s o w a ł cały obraz o ł ó w k i e m i dopiero
potem p r z y s t ę p o w a ł do jego malowania. S t o s o w a ł t y l ­
ko trzy t e c h n i k i malarskie: t e m p e r ę , gwasz, rzadziej
f a r b ę olejną. Obrazy malowane są p r z e w a ż n i e na bryst o i u i płycie p i l ś n i o w e j . Na p ł ó t n a c h m a l o w a ł tła pejza­
żowe do o b r a z o - r z e ź b , co czynił ze w z g l ę d ó w praktycz­
nych: „ l u d z i k i " i „ z w i e r z ą t k a " ł a t w i e j było p r z y t w i e r ­
dzić do ich ram, do płótna, przez przewleczenie d r u t u
lub sznurka na o d w r o t n ą s t r o n ę obrazu. M a l u n k ó w na
brystolu nie o p r a w i a ł , s k ł a d a ł je tematycznie razem
i p r z e c h o w y w a ł w z w i ą z a n y c h , o w i n i ę t y c h w papier
paczkach. M a l o w a ł swe obrazy ezę~ciowo „na i e ż ą c o " —
na stole lub oparte na t e k t u r o w e j p o d k ł a d c e na zro­
bionych przez siebie sztalugach
Warsztat malarski i r z e ź b i a r s k i B ą k a był zawsze
doskonale u p o r z ą d k o w a n y . Ś w i a d c z ą o t y m pozostałe
pędzle i szpachle, d ł u t a oraz inne akcesoria, z a t k n i ę t e
każdy w osobnym otworze w u i e w n i a n y e h stojakach,
na k t ó r y c h obok zamocowano liczne miseczki do roz­

rabiania
farb, wykonane
p o m y s ł o w o z metalowych
kapsli od butelek. Oddzielne naczynia na w o d ę i gu­
mowy „ b a l o n i k " do jej miarkowanego dolewania do
rozrabianych f a r b . W czasie malowania, czy to u sie­
bie, czy w domu k u l t u r y , B ą k u b i e r a ł się w swój u l u ­
biony strój — drelichowe spodnie, f l a n e l o w ą k o s z u l ę
i granatowy beret.
T w ó r c z o ś ć Eugeniusza B ą k a jest bogata ilościowo,
gdyż p o ś w i ę c a ł na n i ą k a ż d ą w o l n ą chwilę. M ó w i ł na­
wet, że j a k wyjeżdża na wczasy, ta więcej pracuje niż
w domu, bo ma więcej wolnego czasu na ma'owanie.
W ostatnich latach swego życia, wszystko inne poza
jego p a s j ą malowania, było na dalszym planie. J u ż
w c h o d z ą c na schody p r o w a d z ą c e do j e g ) mieszkania
mieszczącego się na pierwszym p i ę t r z e starej kamie­
nicy („familioka") w Szopienicach, oglądać m o ż n a ga­
lerię jego o b r a z ó w o tematyce z w i ą z a n e j z z a w o d o w ą
p r a c ą t w ó r c y i jego zainteresowaniami. Są t u w i ę c ob­
razy p r z e d s t a w i a j ą c e : kopalnie, maszyny, lokomotywy
i całe pociągi, pejzaże p r z e m y s ł o w e i wiejskie (rzad­
kie w jego twórczości i nie bardzo udane). W a r t o ś ­
ciowsze jego zdaniem prace wieszał w p o k o j u miesz­
k a l n y m i w m a ł y m k o r y t a r z y k u bez okna z w a n y m pra­
c o w n i ą . Z a w i e s z a ł je jedne obok drugich, tak, że za­
k r y w a ł y ś c i a n ę korytarzyka. L e ż a ł y też tutaj obrazy
p o w i ą z a n e razem w paczki. Wiele z nich w y s ł a ł na
wystawy, z k t ó r y c h nie p o w r ó c i ł y .
Rozwojem twórczości B ą k a rządziły nie tylko jego
zdolności i p r a c o w i t o ś ć lecz r ó w n i e ż różnego rodzaju
bodźce z e w n ę t r z n e . Z lepienia z gliny, „dla zabawy",
figurek z w i e r z ą t , później f i g u r e k do szopek, doszedł
1 3

223

T

�do rzeźby o tematyce z w i ą z a n e j z miejscem pracy i oto­
czeniem. W y k o n y w a ł r z e ź b y m a ł e , o b a w i a j ą c się, że
w i ę k s z e nie b ę d ą mogły b y ć tak d o k ł a d n i e wykonane.
Do p o ś w i ę c e n i a w i ę k s z e j uwagi r z e ź b i e w ę g l o w e j za­
chęciły go konkursy organizowane przez Muzeum w
Zabrzu i inne Muzea ś l ą s k i e . K o n k u r s o w i na „ P a m i ą t k ę
ze Ś l ą s k a " (1965 rok) z a w d z i ę c z a ł k i l k a z a m ó w i e ń z
C P L i A w K a t o w i c a c h . K o n t a k t ten b y ł jednak k r ó t k i ,
gdyż B ą k nie chciał w y k o n y w a ć seryjnych prac na za­
m ó w i e n i e . Natomiast konkurs i wystawa rzeźby w
w ę g l u zorganizowane przez Muzeum w Zabrzu w 1965
r o k u dały t w ó r c y wiele satysfakcji. O d t ą d często po­
k a z y w a ł w muzeum swoje prace, o p o w i a d a ł o planach
t w ó r c z y c h i p r z e ż y c i a c h , a czasem urojonych niepoko­
jach z w i ą z a n y c h z r z e k o m y m „ k r a d z e n i e m " jego po­
m y s ł ó w przez i n n y c h . Z tego powodu, j a k m ó w i ł , wiele
prac w y k o n y w a ł w domu, nie p o k a z u j ą c n i k o m u aż
do w y s t a w y . B ą k cieszył się w y r ó ż n i e n i a m i z w y s t a w
i k o n k u r s ó w , lecz najbardziej cenił sobie uznanie w ł a s ­
nego ś r o d o w i s k a — rodziny i s ą s i a d ó w .
M a l a r s t w o jego inspirowane było w p e w n y m sen­
sie t a k ż e przez fakt iż w rzeźbie nie p o t r a f i ł w y r a z i ć
tego wszystkiego co w i d z i a ł w o k ó ł siebie. Malowanie
d a w a ł o m u możliwość oddania szerszej treści, zaś ope­
rowanie kolorem pozwalało na w y r a ż e n i e ś w i a t a w y ­
o b r a ź n i , uczuć, nastroju i ś w i a t ł a . B ą k , j a k większość
t w ó r c ó w ze ś r o d o w i s k robotniczych r e j o n ó w przemys­
łowych, p o d ś w i a d o m i e o d c z u w a ł p o t r z e b ę barwy, k t ó ­
rej brakuje w o t a c z a j ą c e j r z e c z y w i s t o ś c i . T e c h n i k i ma­

larskie p o z n a ł w czasie k o n t a k t ó w z z e s p o ł e m plasty­
k ó w przy domu k u l t u r y . S t y l tworzenia z a w d z i ę c z a ł
jednak samemu sobie, swej p r a c o w i t o ś c i , precyzji w y ­
konania, d o s k o n a ł e j p a m i ę c i wzrokowej do szczegó­
łów, p r z e d m i o t ó w , pejzaży, w y d a r z e ń i ludzi, o czym
u m i a ł o p o w i a d a ć . P o m o g ł y t u w ę d r ó w k i po weselsch,
p o d r ó ż e po Ś l ą s k u i na w y s t a w y , na k t ó r y c h p o k a z y w a ł
swoje prace. T w o r z y ł g ł ó w n i e dla siebie, choć nieraz
s p r z e d a w a ł prace znajomym. Była to jednak n i e w i e l k a
liczba, gdyż po jego ś m i e r c i , w czerwcu 1969 roku, po­
zostało w domu k i l k a d z i e s i ą t najlepszych prac. F u n ­
dusze uzyskane ze sprzedanych o b r a z ó w p r z e z n a c z a ł
Bąk zawsze na kupno n o w y c h farb, pędzli, papieru,
a czasem na u z u p e ł n i e n i e b u d ż e t u rodzinnego. Prace
swe w y c e n i a ł nisko. Eliedy z n a l a z ł o d b i o r c ę w postaci
muzeum, cen nie p o d w y ż s z a ł , lecz obniżał. Cieszył się,
że obrazy i r z e ź b y „nie p r z e p a d n ą " , że znalazły „ d o b r e
miejsce... na zawsze...". Wiele w z w i ą z k u z t y m prze­
k a z y w a ł w darze dla działu etnografii Muzem w Za­
brzu, m ó w i ą c , że n a j w y ż s z y m uznaniem jest dla niego
fakt przekazania do muzeum: „...tu b ę d ą je ludzie w i ­
dzieć jeszcze przez lata...". I ehyba nadal ten w ł a ś n i e
cel m u p r z y ś w i e c a ł , gdy już leżąc w szpitalu i p r z e w i ­
dując kres swego pracowitego życia, polecił n a j b l i ż ­
szej rodzinie p r z e k a z a ć wszystkie najlepsze prace do
tegoż muzeum. D z i ę k i testamentowi Eugeniusza B ą k a ,
w śląskich zbiorach etnograficznych znalazła się k o ­
lekcja, k t ó r a jest p r z y k ł a d e m oryginalnego przejawu
plastycznej twórczości robotniczej p o ł o w y X X w i e k u .

PRZYPISY

1

G ó r n o ś l ą s k i O k r ę g P r z e m y s ł o w y (GOP) obejmuje
13 miast wydzielonych oraz s ą s i e d n i e tereny p r z e m y s ł o ­
we s t a n o w i ą c e zarazem ś r o d k o w ą część w o j e w ó d z t w a
katowickiego i c e n t r u m G ó r n e g o Ś l ą s k a . Nazwa zosta­
ła p r z y j ę t a w 1953 r o k u od u c h w a ł y R z ą d u w sprawie
założeń regionalnego planu zagospodarowania tego te­
renu.
Etnograficzne badania terenowe prowadzone przez
a u t o r k ę w latach 1962—1972 oraz badania zespołowe
w 1966 r o k u , m a t e r i a ł y w a r c h i w u m Muzeum w Zabrzu
i w posiadaniu a u t o r k i : E. Jaworski, Uwagi o
współ­
czesnym stanie tradycyjnej
kultury ludouiej w
Górno­
śląskim
Okręgu
Przemysłowym,
„ K r o n i k i Miasta Za­
brza", 1967 z. 1, s. 18—56; I . B u k o w s k a - F l o r e ń s k a ,
Z etnograficznych
badań nad rodziną
w
Górnośląskim
Okręgu Przemysłowym,
„ K r o n i k i Miasta Zabrza", 1933
z. 2, s. 62—92
J. Ligęza i M . Ż y w i r s k a , Zarys kultury
górniczej,
Górny
Śląsk, Zagłębie
Dąbrowskie,
Katowice 1964, s.
5—7; 222—235; I . B u k o w s k a - F l o r e ń s k a ,
Tradycja a
przeobrażenia
społeczno-kulturowe
w regionie
przemys­
łowym.
Na przykładzie
Górnego Śląska (w:) Wartości
społeczne
kultury wiejskiej w epoce industrialnej,
prac.
zbiór, pod red. J. Damrosza, Warszawa 1983 (w druku).
K . P i w o c k i , Kilka słów o sztuce
współczesnych
prymitywów,
„Pol. Szt. Lud.", R. X X I I I , 1968 nr 1—2.
s. 5—7; M . Ż y w i r s k a , Zagadnienie prymitywnej
sztuki
robotniczej, „Pol. Szt. L u d . " , R. I V , 1949 nr 1—2; Tejże:
Amatorski
ruch plastyczny wśród górników,
Katowice
1959, s. 7—107; A . Jackowski, Pogranicze sztuki naiw­
nej i ludowej, „Pol. Szt. Lud.", R. X X I I I , 1968 nr 1—2,
s. 30—35 i inne.
zob. obszerne zdefiniowanie tej kategorii t w ó r ­
czości plastycznej (w:) I . B u k o w s k a - F l o r e ń s k a ,
Twór­
czość plastyczna w śroiUiwiskacli
robotniczych.
Górnego
Śląska,
„Rocznik Muzeum G ó r n o ś l ą s k i e g o w B y t o m i u ' '
Etnografia z. 8, 1983 (oprać- zwarte — w d r u k u ) .
2

3

4

5

II.

2H

Hi. Górnik

z książką,
drewno, wys. 15 cm,
1968 r.

�8

M a t e r i a ł y z b a d a ń terenowych prowadzonych nad
twórczością
plastyczną w środowiskach
robotniczych
GOP-u w latach 1963—1972 w
archiwum
własnym
a u t o r k i oraz w a r c h i w u m Muzeum w Zabrzu.
„Ciskacz" — g ó r n i k p o p y c h a j ą c y w ó z k i z w ę g l e m .
„Mufle" — komory piecowe z m a t e r i a ł u ognio­
t r w a ł e g o . Do ich w y r o b u stosuje się między i n n y m i
g l i n k ę s z a m o t o w ą , w k t ó r e j rzeźbił B ą k .
I . Bukowska-Floreńska,
Współczesna
rzeźba
w
węglu i jej twórcy
w województwie
katowickim,
„Pol.
Szt. L u d . " , R. X X V I I I , 1973 n r 2, s. 81—105
katalogi wystaw: Wojewódzka
wystawa
plasty­
ków amatorów,
g r u d z i e ń 1960, W K Z Z , Katowice 1960,
s. 1—16; Ogólnopolska wystawa amatorskich prac plas­
tycznych i fotograficznych z okazji V Kongresu Z w i ą z ­
k ó w Zawodowych, m a l a r s t w o - g r a f i k a - r z e ź b a - f o t o g r a f i k a ,
Warszawa 1962, s. 1—52; Wystawa
prac górników
—
malarstwo,
rzeźba.
Ausstelung
des
Bergmanmschafens
in Malerei
und
Bildhaurei,
Z Z G , Katowice 1964, s.
1—28; A . Jackowski, Inni. Od Nikifora
do
Głowackiej,
I n s t y t u t Sztuki P A N , Warszawa 1965, s. 1—96; IV Wios­
na Opolska,
Festiwal
Artystyczny
Ziem
Zachodnizh
i Północnych,
Katowice 1966, s. 1—100; Wystawa Gór­
nośląskie
Malarstwo
Amatorskie,
Stowarzyszenie H i ­
s t o r y k ó w Sztuki w K r a k o w i e , K r a k ó w 1968, s. 1—6;
Ogólnopolska
wystawa malarstwa,
grafiki i rzeźby
gór­
ników
amatorów,
g r u d z i e ń 1969 (słowo w s t ę p n e A. L i ­
gocki), Warszawa 1969, s. 1/24; „ P o l s k a " nr 10/86, W a r ­
szawa 1961, s. 8 — reprodukcja obrazu B ą k a z serii
„Kopalnia".
N i e k t ó r e w a ż n i e j s z e w y s t a w y w j a k i c h uczestni­
czył Eugeniusz B ą k podaję na podstawie danych uzys­
kanych z w y w i a d ó w i z k a t a l o g ó w wystaw, a t a k ż e
7

8

0

1 0

1 1

II.

17. Pies,

z materiałów
przez r o d z i n ę

archiwalnych
twórcy.

(dyplomy)

udostępnionych

1960 Wojew. Wystawa p l a s t y k ó w a m a t o r ó w , K a t o w i c e ;
Malarstwo
i rzeźba amatorska, Warszawa, I I I na­
groda,
1962 I I Ogólnowojewódzka
Przedkongresowa
Wystawa
Prac Amatorów
Plastyków
i Fotografików,
Katowi­
ce, w y r ó ż n i e n i e ; Ogólnozwiązkowa
Wystawa
Ama­
tor. Prac Plastycznych
i Fotograficznych
z okazji
V Kongresu
Zw. Zawód.,
Warszawa, dyplom,
1964 K o n k u r s i wystawa dla p l a s t y k ó w a m a t o r ó w Fes­
t i w a l u Arstyst. I I I Opolska Wiosna, I nagroda;
Wystawa
prac
górników
— malarstwo,
rzeźba,
R F N ; Wystwa prac górników
— malarstwo,
rzeźba,
Jugosławia,
1965 Inni
— od Nikifora
do Głowackiej,
„Zachęta"
Warszawa; Amatorska
rzeźba
w węglu
konkurs
i wystawa, Zabrze, I I nagroda,
1966 I V Opolska Wiosna, konkurs i wystawa w ramach
Festiwalu A r t y s t . Z i e m Zachód, i P ó ł n o c n y c h ,
Opole, w y r ó ż n i e n i e ,
1967 O g ó l n o p o l s k a wystawa plastyki amatorskiej, Fes­
t i w a l K u l t u r a l n y Z w . Z a w ó d . Warszawa, dyplom,
1968 Wystawa
Górnośląskie
Malarstwo
Amatorskie,
Kraków,
1969 Ogólnopolska
wystawa
malarstwa
i rzeźby
górni­
ków — artystów
amatorów,
Warszawa.
1 2

eksponaty w ilości 26 pozycji, zbiory działu etno­
grafii Muzeum w Zabrzu.
zbiory w Muzeum w Zabrzu: M Z / E t 1189—1259 —
zestaw n a r z ę d z i i sztalugi.
1 3

glinka szamotowa nie wypalana,
wys. 10 cm, 1957 r.

Fot.: S. Deptuszewski, il. 1, 4—6, 7, 9, 10, 12, 13, J6, 17; Z. Krasicki, i l . 8; St. Stępniewski, il. 2; J . Świderski,
Obiekty na il. 1, 4—9, 11—13, 16 pochodzą ze zbiorów Muz. Etn. w Zabrzu

il. 3, 11, 14, 15

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11085" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11063">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/18afbd49986cec4b42c624aab960f8a5.pdf</src>
        <authentication>b701a02bcdf13f67fb549fa6808691a3</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132217">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3373</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132218">
                <text>1983</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132219">
                <text>twórcy ludowi</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="132220">
                <text>malarstwo ludowe</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="132221">
                <text>Wnęk, Maria (1922-2005 )</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132222">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:3161</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132223">
                <text>Wnęk Maria, Nowy Sącz, Skrytka Pocztowa 148 / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1983 t.37 z.3-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132224">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1983 t.37 z.3-4, s.227-240</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132225">
                <text>Krasińska, Ewa</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132226">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132227">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132228">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132229">
                <text>Ewa Krasińska

WNĘK MARIA
NOWY SĄCZ, SKRYTKA POCZTOWA 148

Na t a k i adres m o ż n a pisać do m a l a r k i od w i e l u
lat żyjącej w t y m m i e ś c i e , t a k i m też adresem poczto­
w y m z w y k ł a ona s y g n o w a ć swoje obrazy. M i e s z k a ń ­
com Nowego S ą c z a nieobca jest ta p o s t a ć , k t ó r a za­
r ó w n o w y g l ą d e m , j a k i zachowaniem zazwyczaj zwraca
p o w s z e c h n ą u w a g ę . Natomiast nieliczni tylko w i e d z ą ,
że ta w ę d r u j ą c a ulicami kobieta, często
dźwigająca
t o b o ł k i , torby i p r z e s i a d u j ą c a c a ł y m i godzinami w k o ś ­
ciele — zajmuje się, też malarstwem.
Malarstwo M a r i i W n ę k znane jest g ł ó w n i e w k r ę ­
gach m i ł o ś n i k ó w twórczości nieprofesjonalnej, a w i ę k ­
szość jej o b r a z ó w znajduje się w kolekcjach p r y w a t ­
nych. S w o i m i pracami z n a c z y ł a też miejsca, w k t ó r y c h
przez pewien czas p r z e b y w a ł a (szpital), bądź często
o d w i e d z a ł a (plebania w Paszynie), czy też p o z o s t a w a ł a
w w i e l o l e t n i m kontakcie (Dom K u l t u r y Kolejarza w
N o w y m S ą c z u ) . Pewna ich ilość została też w y w i e ­
ziona za g r a n i c ę , czego ślady odnajdujemy w kores­
pondencji osób z m a l a r k ą z a p r z y j a ź n i o n y c h . Natomiast
w Muzeach Etnograficznych dorobek M a r i i W n ę k re­
prezentowany jest tylko w 3 p l a c ó w k a c h w K r a k o w i e ,
N o w y m Sączu i Warszawie.
1

Grono zainteresowanych malarstwem M a r i i W n ę k
p o w i ę k s z a ł o w ciągu lat swój k r ą g ; nie bez znaczenia
w t y m w y p a d k u b y ł fakt, iż obrazy jej eksponowano
na w i e l u wystawach p o ś w i ę c o n y c h twórczości niepro­
fesjonalnej organizowanych z a r ó w n o w k r a j u , jak i za
g r a n i c ą (w t y m jednej i n d y w i d u a l n e j w N o w y m S ą c z u
w 1976 г . ) . Wielokrotnie b r a ł a też udział w k o n k u r ­
sach dia t w ó r c ó w a m a t o r ó w , o t r z y m u j ą c na w i ę k ­
szości z nich nagrody i w y r ó ż n i e n i a .
2

3

W literaturze przedmiotu m o ż n a
informacji o malarce.

znaleźć

niewiele

4

Obrazy przez n i ą namalowane ( p o w s t a w a ł y one na
przestrzeni ostatnich dwudziestu lat) niezbicie ś w i a d ­
czą, iż motorem t w ó r c z e g o d z i a ł a n i a dla M a r i i W n ę k
p o z o s t a w a ł y w e w n ę t r z n e p r z e ż y c i a i doznania duchowe,
z drugiej strony zaś niepokoje i l ę k zrodzone z obawy
nrzed otaczającą ją rzeczywistością. Jednak potrzeba

„ w y p o w i a d a n i a " tych w ł a ś n i e p r z e m y ś l e ń nie sprowa­
dza się, w c a ł y m o m a w i a n y m okresie, l i tylko do obra­
zów. Od k i l k u lat b o w i e m na rewersach zdecydowanej
większości prac p o j a w i ł y się rozbudowane teksty pisa­
ne, k t ó r e ona nazywa „ ż y c i o r y s a m i " . Dzięki n i m w ł a ś ­
nie uzyskujemy dodatkowe informacje dla p e ł n e g o
i p r a w i d ł o w e g o odczytania treści obrazu, a r ó w n o c z e ś ­
nie s t a n o w i ą one kompendium wiedzy o malarce żyją­
cej jak gdyby na granicy d w ó c h ś w i a t ó w : rzeczywis­
tego i urojonego. W t y m d r u g i m dominuje p r z e ś l a d o w ­
czy lęk przed w y i m a g i n o w a n y m i w r o g a m i d y b i ą c y m i na
jej życie i zdrowie.
R ó w n i e ż dla samej M a r i i W n ę k „ ż y c i o r y s y " p e ł n i ą
d w o j a k ą rolę, co z r e s z t ą czytelne jest w formie, j a k ą
t y m zapisom nadaje. W p i e r w s z y m członie umieszcza
zazwyczaj i n f o r m a c j ę o treści przedstawienia, nieod­
miennie z a c z y n a j ą c zdanie od słów: „Ten obraz przed­
stawia
а n a s t ę p n i e mniej lub bardziej szczegóło­
wo opisuje zdarzenie, k t ó r e zamierza n a m a l o w a ć . W
pozostałej części „życiorysu", znacznie
obszerniejszej
od poprzedniej, koncentruje u w a g ę na sprawach r e l i ­
g i i . W y s t ę p u j ą c w r o l i nie tylko o r ę d o w n i c z k i w i a r y ,
ale w r ę c z p o s ł a n n i c z k i Boga, ostrzega ś w i a t przed nie­
c h y b n ą z a g ł a d ą w w y n i k u wojen, upadku m o r a l n o ś c i
i grzesznego życia. Tego rodzaju w y p o w i e d z i poprze­
dza zazwyczaj f o r m u ł ą : „Nagląca w i a d o m o ś ć przeka­
zana przez Pana Jezusa! Pan Jezus prosi: C ó r k o moja
ogłoś ś w i a t u to moje p o s ł a n n i c t w o , nie bój się niczego,
bo ja cię o b r o n i ę ; działaj szybko i to bardzo szybko...".
Zakazy i nakazy jakie n a s t ę p n i e w y m i e n i a , podane w
formie m o r a l i t e t ó w , p o c h o d z ą zapewne z nauk k o ś ­
cielnych, bo przecież M a r i a Wnęk nie czyta gazet, nie
s ł u c h a radia i nie zajmuje się leż w y d a r z e n i a m i p o l i ­
tycznymi.
Od napisania „ ż y c i o r y s u " malarka rozpoczyna p r a c ę
nad k a ż d y m obrazem. Obrazy k t ó r y c h nie o p i s a ł a
u w a ż a za „ n i e s k o ń c z o n e " , jest b o w i e m przekonana, iż
te m o r a l i z u j ą c e teksty, w i e l e k r o ć przez n i ą powielane,
są r ó w n i e w a ż n e jak samo malowanie, k t ó r e m u po­
ś w i ę c a się z t a k ą p a s j ą .
227

T

�I I . 3. Madonna

z

Dzieciątkiem
71 X 50 cm

i

aniołkami,

wym.

M a r i a W n ę k nie tylko więc maluje obrazy, ale
t a k ż e je opisuje, a ścisły z w i ą z e k zapisu z obrazem
jest cechą, k t ó r a w y r ó ż n i a jej t w ó r c z o ś ć spośród i n ­
nych, jej podobnych.
Jak już w s p o m i n a ł a m , wszystko co Maria W n ę k
maluje jest swego rodzaju r e j e s t r a c j ą p r z e ż y ć i zda­
rzeń, przede w s z y s t k i m tych, k t ó r e z m i e n i ł y bieg jej
życia.
M a r i a W n ę k od p r z e s z ł o 20 lat mieszka w N o w y m
Sączu, z a c h o w a ł a jednak silny z w i ą z e k z r o d z i n n ą
w s i ą O l s z a n k ą ( w w o j . n o w o s ą d e c k i m ) , w k t ó r e j przysz­
ła na ś w i a t 16 czerwca 1922 г., jako jedna z k i l k o r g a
dzieci w m a ł o r o l n e j rodzinie c h ł o p s k i e j .
Do domu
często z a g l ą d a ł głód; M a r i a W n ę k w w i e k u k i l k u ­
nastu lat zmuszona b y ł a p o d j ą ć p r a c ę z a r o b k o w ą . M i m o
to okres d z i e c i ń s t w a j a w i się w jej p a m i ę c i jako n a j ­
szczęśliwszy. Przede wszystkim dlatego, że żyła w ó w ­
czas w atmosferze życzliwości, kochana przez rodzi­
ców. Przekonanie o miłości najbliższych (mimo suro­
w y c h metod wychowawczych stosowanych przez ojca),
zdecydowanie łagodzi wspomnienia z d z i e c i ń s t w a . Czy
już wtedy choroba pozostawiła t r w a ł e ślady w jej psy­
chice, trudno dociec, bo przecież chodziła do s z k o ł y '
(szczególnie lubiła, jak dziś utrzymuje, lekcje r y s u n ­
k ó w ) , a k o l e ż a n k i p o n o ć c h ę t n i e włączały j ą do zabaw.
Potem p r a c o w a ł a , najpierw przy regulacji Dunajca,
a później w kuchni wojskowej. Codziennie w r a c a ł a do
domu, p o m a g a ł a w gospodarstwie. Wolny od zajęć
czas p o ś w i ę c a ł a p r a k t y k o m r e l i g i j n y m .
Wychowana w atmosferze
głębokiej
religijności
(szczególnie „ ś w i ę t o b l i w a " b y ł a matka), w w i e k u 16 lat
złożyła śluby czystości, a wszelkiego rodzaju p r a k t y k i
5

228

kultowe j a w i ł y się jej zawsze jako n a j w a ż n i e j s z e . P i l ­
nie p r z e s t r z e g a ł a więc uczestnictwa we mszach, do­
c h o w y w a ł a wszelkich p o s t ó w , b r a ł a też udział w p i e l ­
grzymkach i odpustach, nie szczędziła p i e n i ę d z y na
msze za dusze z m a r ł y c h , j a k r ó w n i e ż w intencji znajo­
mych.
Uciec od c o d z i e n n o ś c i jednak nie mogła, bo n a l e ż a ł a
przecież do pewnej grupy s p o ł e c z n e j , w k t ó r e j rządziły
o k r e ś l o n e prawa. Z relacji M a r i i W n ę k nie w y n i k a , aby
i n t e r e s o w a ł y ją j a k i e k o l w i e k sprawy wioskowe, o ile
jej b e z p o ś r e d n i o nie dotyczyły. Za życia r o d z i c ó w po­
m a g a ł a jedynie w gospodarstwie, a po ich ś m i e r c i zo­
stała p r a w o w i t ą w ł a ś c i c i e l k ą 69 a r ó w g r u n t u . W jej
c h ł o p s k i e j m e n t a l n o ś c i ziemia ta j a w i się jako naj­
w y ż s z a w a r t o ś ć , s t a n o w i ą c a r ó w n o c z e ś n i e o pozycji
i s p o ł e c z n y m p r e s t i ż u c z ł o w i e k a . Z drugiej strony nigdy
n a l e ż y c i e jej nie w y k o r z y s t y w a ł a , co z kolei w i e ś j e d ­
noznacznie negatywnie o c e n i a ł a W tej sytuacji wszel­
kiego rodzaju pomoc s ą s i e d z k a rodziła u M a r i i W n ę k
obawy, iż w i e ś chce p o z b a w i ć ją p r a w do ojcowizny.
Ziemia była nieustannym zarzewiem nieporozumienia,
k t ó r e t r w a ł o przez wiele lat. Wieś nie r o z u m i a ł a M a r i i
W n ę k , ona przecież tylko b r o n i ł a swojego słusznego
prawa do rodzinnego m a j ą t k u .
Praca zarobkowa oraz rozbudowane p r a k t y k i r e l i ­
gijne p o c h ł a n i a ł y w i ę k s z o ś ć jej czasu i dlatego też p r o ­
wadzeniem gospodarstwa z a j m o w a ł a się macocha, z
k t ó r ą z a m i e s z k i w a ł a po ś m i e r c i ojca (matka z m a r ł a , gdy
M a r i a m i a ł a 20 lat). W ostatmch latach te dwie k o b i e ­
ty z k t ó r y c h jedna b y ł a stara i n i e d o ł ę ż n a , a o d r u ­
giej, tzn. M a r i i , we w s i m ó w i o n o , że to t a k i „ m a n i j o k "
(fanatyczka religijna?) żyły w w a r u n k a c h u r ą g a j ą c y c h
wszelkim w y o b r a ż e n i o m , w w a l ą c y m się domu.
Nic się pod t y m w z g l ę d e m nie z m i e n i ł o , gdy w
1960 r. M a r i a W n ę k po w y p a d k u w mleczarni, o s t a t n i m
s w o i m miejscu pracy, p r z e s z ł a na r e n t ę i n w a l i d z k ą .
Zaczęła w ó w c z a s d o r a b i a ć p o d e j m u j ą c się s p r z ą t a n i a
m i e s z k a ń p r y w a t n y c h w N o w y m S ą c z u . I nie wiadomo
jakby potoczyło się jej życie, gdyby na swej drodze
nie s p o t k a ł a Ewy Harsdorf, a r t y s t k i m a l a r k i , k i e r u ­
j ą c e j w t y m czasie z e s p o ł e m plastycznym przy D o m u
K u l t u r y Kolejarza w t y m m i e ś c i e (w n a w i ą z a n i u k o n ­
t a k t u p o m o g ł a siostra m a l a r k i , u k t ó r e j M a r i a W n ę k
z n a l a z ł a zajęcie).
Wraz z zezwoleniem na uczestnictwo w pracach
zespołu o t r z y m a ł a r ó w n o c z e ś n i e szansę na rozpoczęcie
nowego etapu w życiu. I z uzansy tej s k w a p l i w i e sko­
r z y s t a ł a , b i o r ą c nieprzerwanie u d z i a ł w pracach zes­
połu przez kolejnych 13 l a t . Nazywana przez wszyst­
k i c h „Nikiforką", bo tak p r z e d s t a w i ł a ją opiekun­
ka p o z o s t a ł y m c z ł o n k o m zespołu, szybko z y s k a ł a sobie
powszechny szacunek i uznanie, C e c h o w a ł a j ą b o w i e m
wielka p r a c o w i t o ś ć , dzięki k t ó r e j w stosunkowo k r ó t ­
k i m czasie zgłębiła t a j n i k i warsztatu malarskiego i w y ­
p r a c o w a ł a w ł a s n y styl malowania. J u ż w 1963 r. po
raz pierwszy obrazki jej wysiano na w y s t a w ę do K r a ­
kowa, później Warszawy i tak rozpoczął się „pochód
do s ł a w y " p o c z ą t k u j ą c e j m a l a r k i (często p r z e c i e ż w
„ ż y c i o r y s a c h " pisze o sobie: „ M a l a r k a s ł y n n a po c a ł y m
świecie").
Zaczęła m a l o w a ć stosunkowo późno, bo w w i e k u
40 lat, ale p r a c o w a ł a i n t e n s y w n i e , gdyż wiele chciała
p r z e k a z a ć . B y ć m o ż e Ewie Harsdorf zawdzięczać na­
leży, iż n a k ł o n i ł a M a r i ę W n ę k do rejestrowania na ob­
razach tego, co aktualnie z a p r z ą t a ł o jej u w a g ę . Dziś
Ewa Harsdorf t w i e r d z i , że nie m o g ł a w ó w c z a s p o ś w i ę ­
cać zbyt wiele czasu na długie rozmowy z M a r i ą W n ę k ,
k t ó r y c h ta nieustannie
oczekiwała.
Prawdopodobnie
r ó w n i e ż pod w p ł y w e m inspiracji z z e w n ą t r z , pani M a r i a
zaczęła z czasem o p a t r y w a ć swoje obrazy „życiorysa7

�m i ' ' . P r z y p u s z c z a ć n a l e ż y , iż p o c z ą t e k t y m zapisom dało
z a m ó w i e n i e na c y k l o b r a z ó w m a j ą c y c h i l u s t r o w a ć jej
życie.
Ewa Harsdorf wspomina, iż pozostawiono M a r i i
W n ę k c a ł k o w i t ą s w o b o d ę d z i a ł a n i a , ona jednak podej­
m o w a ł a się r ó w n i e ż malowania m a r t w y c h natur, a r c h i ­
t e k t u r y ; t e m a t ó w , k t ó r e były ć w i c z e n i a m i dla człon­
k ó w zespołu plastycznego. Z a c h o w a ł y się n i e k t ó r e prace
z tego okresu, jednak do najlepszych należą te obrazy,
na k t ó r y c h r e j e s t r o w a ł a swoje bogate p r z e ż y c i a i doz­
nania duchowe. Z r e s z t ą sama M a r i a W n ę k zdaje się
z u p e ł n i e nie p a m i ę t a ć o obrazach z a w i e r a j ą c y c h niereligijne treści. M u s i a ł a szybko o nich z a p o m i n a ć , bo
nie p o b u d z a ł y jej w y o b r a ź n i , nie w y w o ł y w a ł y też ż a d ­
nych głębszych w z r u s z e ń . Niezmiennie n a j w a ż n i e j s z a
pozostaje dla niej nadal tematyka religijna. Nawet
wtedy, gdy rejestruje k o n k r e t n e zdarzenia, na obrazie
umieszcza co najmniej jeden wizerunek świętej po­
staci. Dla j e j ś w i a t o p o g l ą d u najistotniejsza jest w i a r a
w bożą wszechmoc
i w boskie z a a n g a ż o w a n i e we
wszystkie sprawy doczesne.
M a r i a W n ę k utrzymuje, iż u m i e j ę t n o ś ć malowania
posiadła z w o l i boskiej, k t ó r e j jest c a ł k o w i c i e podpo­
r z ą d k o w a n a . Obcuje na codzień ze ś w i ę t y m i , k t ó r z y
j ą o d w i e d z a j ą b ą d ź tylko słyszy ich głosy. S ł u c h a j ą c
p o u c z e ń stara się r ó w n o c z e ś n i e z a p a m i ę t a ć ich w y g ąd,
aby później móc n a m a l o w a ć ich p o r t r e t y . Niekiedy
otrzymuje
polecenie
w y k o n a n i a obrazu nie tylko o
o k r e ś l o n e j treści, ale r ó w n i e ż informowana jest w j a k i
sposób w i n n a go z a k o m p o n o w a ć . O t y m w s z y s t k i m
m ó w i z g ł ę b o k i m przekonaniem, t w i e r d z ą c , że malo­
wanie jest jej o b o w i ą z k i e m , a r ó w n o c z e ś n i e
formą
8

I

r e w a n ż u za rozliczne dowody łaski boskiej, jakie w
s w y m życiu o t r z y m a ł a .
Do najczęściej przez n i ą malowanych postaci na­
leży M a t k a Boska, k t ó r ą różnie przedstawia, jako K r ó ­
l o w ą Polski, Ś w i a t a , p ł a c z ą c ą k r w a w y m i ł z a m i , z Dzie­
c i ą t k i e m b ą d ź m o d l ą c y m i się a n i o ł k a m i i t p . Podobnie
z r e s z t ą wiele razy m a l o w a ł a Pana Jezusa (m.in. wize­
runek jego twarzy, k t ó r y nieodmiennie t y t u ł u j e Prze­
mienienie P a ń s k i e , serce Pana Jezusa, p o s t a ć jego w
otoczeniu A p o s t o ł ó w itp.). M a l o w a ł a t a k ż e postacie ś w i ę ­
tych p a t r o n ó w (np. ś w . ś w . Franciszka, M i k o ł a j a , T a ­
deusza) oraz p a p i e ż y (Jan X X I I I , P a w e ł V I ) .
C h ę t n i e zawsze s p r z e d a w a ł a swoje obrazy, bo stale
b r a k o w a ł o jej pieniędzy, przy czym najczęściej naby­
w a l i je kolekcjonerzy. Oni też, pozostając z n i ą w nie­
przerwanym kontakcie, b y l i zazwyczaj dostarczycielami
n i e z b ę d n y c h m a t e r i a ł ó w do malowania (papieru, t e k t u ­
ry, pilśni, sklejki, rzadziej płótna) i farb (temper, olej­
nych, l a k i e r ó w itp.). J e ż e l i o d c z u w a ł a b r a k i w t y m za­
kresie w ó w c z a s listownie ich a l a r m o w a ł a , w m i ę d z y ­
czasie m a l u j ą c na t y m co w ł a s n y m sumptem zdobyła
(blacha, derma, siedzenia k r z e s e ł i in.). Zazwyczaj w
takich wypadkach odpowiadano na jej p r o ś b y (nierzad­
ko p r z y w o ż ą c farby zza granicy), a ona
korzystając
z tych m a t e r i a ł ó w często zaznaczała na obrazie dla
kogo jest przeznaczony. Z d a r z a ł o się też, że z wdzięcz­
ności za pomoc i opiekę o f i a r o w y w a ł a o k r e ś l o n e j oso­
bie swoją p r a c ę : „Proszę p r z y j ą ć obraz jako prezent
n a j d r o ż s z a pani Ewa Harsdorf od M a r i i W n ę k " lub na
i n n y m „ M a l a r k a ludowa s ł y n n a po c a ł y m świecie ofia­
r u j ę (L. Macakowi) jako podarunek na 6 grudnia na
Mikołaja dla szanownego pana jako m a ł y prezencik,

�aby mie szanowny pan moci objął opieką, jak do tej
pory, bo jestem bez ż a d n e g o mieszkania i w brudzie
chcę zgnić".
Z w i ą z a n a była z O l s z a n k ą , do k t ó r e j
codziennie
wieczorem p o w r a c a ł a , tak długo jak żyła macocha
(zmarła ona w 1972 г.), a praktycznie do połowy lat 70,
t j . do c h w i l i gdy istniał dom rodziców, aby po jego
pożarze ostatecznie z e r w a ć kontakt ze w s i ą . W m i ę ­
dzyczasie osiadła na stale w N o w y m Sączu gdzie otrzy­
m a ł a swoje pierwsze mieszkanie. Po paru
latach
w z g l ę d n i e spokojnego
i uladzonego życia rozpoczęła
się jej tragedia mieszkaniowa, t r w a j ą c a nieprzerwanie
do c h w i l i obecnej i nie pozostająca bez w p ł y w u na
możliwości pracy t w ó r c z e j .
P o c z ą t e k jej dało w y k w a t e r o w a n i e M a r i i W n ę k (w
połowie lat 70) z zajmowanego przez n i ą mieszkania,
k t ó r e całkowicie ją z a d a w a l a ł o . O t r z y m a ł a w ó w c z a s
lokal zastępczy. Ten jednak nie z a s p a k a j a ł o c z e k i w a ń
m a l a r k i , podobnie zresztą jak i kolejne mieszkania, ja­
kie na przestrzeni lat kilkakrotnie jej oferowano. W
swoich zabiegach o godziwe w a r u n k i bytowania nie
pozostawała
osamotniona, z n a j d u j ą c
s o j u s z n i k ó w po­
śród z a p r z y j a ź n i o n y c h z n i ą m i ł o ś n i k ó w jej twórczości.
K a ż d o r a z o w o o d w o ł y w a ł a się w i ę c od decyzji w ł a d z ,
w y r a ż a j ą c przy t y m swe niezadowolenie o d n o ś n i e l o ­
kalizacji aktualnie przydzielonego lokalu, jego m e t r a ż u
lub k o m f o r t u . Przede wszystkim jednalk s k a r ż y ł a sio.
na n i e p o m y ś l n e u k ł a d y z n o w y m i s ą s i a d a m i czy w s p ó ł lokatorami c z y n i ą c y m i , j a k t w i e r d z i ł a , nieustanne za­
kusy na jej życie i m a j ą t e k . Szeroko z r e s z t ą o t y m
w o k ó ł r o z p o w i a d a ł a i n f o r m u j ą c też listownie r ó ż n e i n ­
stytucje i osoby z nią z a p r z y j a ź n i o n e . Stale też szukała
bezpiecznego dla siebie schronienia, a z n a j d o w a ł a je

230

n o c u j ą c w k o ś c i e l e , u znajomych a nawet z d a r z a ł o się,
że s y p i a ł a przez pewien czas w ubikacji.
O d p o w i e d ź na pytanie czy słuszne były roszczenia
mieszkaniowe M a r i i W n ę k (oczywiście n i e z a l e ż n i e od
tego, co na ten temat w n o s z ą dokumenty), d a j ą zdjęcia
w y k o n y w a n e w zajmowanych przez n i ą lokalach. Brud,
p r y m i t y w n e s p r z ę t y z b a r ł o g i e m do spania — oto naj­
częściej p o w t a r z a j ą c y się widok
Z d a w a ć by się mogło, iż problem mieszkania M a r i i
•Wnęk ostatecznie r o z w i ą z a n o w 1982 г., kiedy to w y ­
r o k i e m S ą d u W o j e w ó d z k i e g o w N o w y m Sączu z o s t a ł a
c a ł k o w i c i e u b e z w ł a s n o w o l n i o n a , a na przydzielonym jej
opiekunie s p o ł e c z n y m (został n i m sołtys z Olszanki)
spoczął o b o w i ą z e k zapewnienia malarce godziwych w a ­
r u n k ó w bytowania. Decyzja ta w z b u d z i ł a jednak głę­
boki jej sprzeciw. Nie zgadza się b o w i e m z odebrania
prawa dysponowania z i e m i ą i nie godzi się r ó w n i e ż
na w s p ó l n e zamieszkanie ze swoim opiekunem, a już
z u p e ł n i e słyszeć nie chce o projekcie umieszczenia w
zakładzie z a m k n i ę t y m . Jest głęboko nieszczęśliwa, bo
dodatkowo g n ę b i o n a c h o r o b ą , co pewien czas trafia do
szpitala (była w n i m już t r z y k r o t n i e i aktualnie tam
przebywa). Nieustannie więc m y ś l i i mówi o powrocie
do „ n o r m a l n e g o " życia, n i e K r ę p o w a n e g o przez nikogo.
Na wolności, choć zaniedbana i osamotniona, jest j e d ­
nak szczęśliwa, bo wolna. W szpitalu, k t ó r y daje spokój
i zapewnia unormowane, bezproblemowe życie czuje się
zniewolona i marzy tylko o t y m , aby j a k najszybciej
z niego uciec p r o s z ą c wszystkich w o k ó ł o pomoc w za­
ł a t w i e n i u jakiegokolwiek mieszkania, byle było ono
w N o w y m Sączu. W ó w c z a s też najczęściej M a r i a W n ę k
r o z p a m i ę t u j e swoją przeszłość, w r a c a j ą c m y ś l a m i do
czasów młodości.

�I I . 5. Pan Jezus z Apostołami
idzie na Górą Tabor, w y m . 70 X 100 cm; i l . 6.
Matka Boska Saletyńska
bawi Dzieciątko,
w y m . 39,5 X 37 cm

Wszystkie „ t r a g i c z n e p r z e ż y c i a " z Olszanki, jak też
k r z y w d y doznane w N o w y m Sączu, s t a n o w i ą zasadni­
czy m o t y w w i e l u o b r a z ó w , jaitie n a m a l o w a ł a w latach
s i e d e m d z i e s i ą t y c h . Trudno ocenić p r a w d z i w o ś ć f a k t ó w
przez m a l a r k ę podawanych, k t ó r e wiele razy powta­
r z a j ą c , wzbogaca lub zuboża w szczegółach, przeka­
zując je z r ó ż n y m z a b a r w i e ń . e m emocjonalnym w za­
leżności od aktualnego samopoczucia. W swoich o p i ­
niach i ocenach ludzi, z k t ó r y m i los j ą z e t k n ą ł , jest
najczęściej niezwykle krytyczna, surowa i w r ę c z obse­
syjnie p r z y p i s u j ą c a większości złe intencje w stosunku
do siebie. P r z y c z y n ę swoicn nieszczęść w i d z i w za­
wiści, chciwości i mściwości ludzkiej. W r o g ó w znajduje
zawsze w najbliższym otoczeniu.
Tak więc wspomnienia o domu r o d z i n n y m to cykl
o b r a z ó w m ó w i ą c y c h o t y m jak sąsiedzi niszczą zabu­
dowania: „.Rozbiórka domu w n o c n ą godzinę przy k s i ę ­
życu i w nocy my m u s i a ł y u c i e k a ć pod gołe niebo, b y ł
przy rozwalaniu (wymienia nazwiska s ą s i a d ó w . . . ) . Na
i n n y m obrazie pisze: „ W n ę k M a r i i z r y w a j ą ze m ś c i w o ­
ści pape z dachu k i l k a k r o t n i e i dach zrywają...". W jej
przekonaniu dom rodzinny podpalili r ó w n i e ż sąsiedzi:
„Ten obraz przedstawia jak ja w mieszkaniu się palę
przez czary uczynione od (wymienia nazwiska s ą s i a ­
dów)...". Na d r u g i m obrazie o podobnej treści odnoto­
w a ł a : „...jak pan N a w r o c k i z kolegą r a t u j ą po oparze­
niu w mieszkaniu jak jem sie paliła...".
9

Obawy przed u t r a t ą ziemi i systematycznie czy­
n i o n y m i zakusami na jej w ł a s n o ś ć w y r a z i ł a w takich
przedstawieniach jak: „... (wymienia nazwisko s ą s i a d k i )
niesie z pola Zofii W n ę k (macochy) w y r w a n ą p s z e n i c ę
z korzeniami we w o r k u u k r a d z i o n ą dla kóz i prosia­
k ó w dla siebie..." lub na i n n y m „... j a k ja jestem w
mieszkaniu, śpię w nocy... w niedzielę rano o b u d z i ł a m
się o p i ą t e j i p a t r z ę bo mnie coś niepokoi. P a t r z ę dy­
my okropne z mych k ó p zboża, widzę przy tych k o ­
pach (wymienia nazwiska podpalaczy z s ą s i e d z t w a ) ,
ale dla mnie jest Pan Bóg tak litościwy, że ten o g i e ń
deszcz polewał...". Żali się r ó w n i e ż na u k ł a d y z s ą s i a ­
dami: „...jak t r a k t o r na jej ojcowiźnie zabiera z .pola
M a r i i W n ę k i nie pozwoli robić w polu, żeby pole
jej zabrali...". Ubolewa też nad t y m , że k i l k u s ą s i a d ó w
buntuje gospodarzy z innych w s i : „...aby jej w polu
n i k t nie robił, żeby leżało ugorem, żeby jej zabrali to
pole (wymienia n a s t ę p n i e k i l k a nazwisk...". D o d a ć na­
leży, iż malarka l ę k a j ą c się utraty ojcowizny postano­
w i ł a w p e w n y m okresie p r z e z n a c z y ć j ą pod b u d o w ę
kościoła w Olszance. Zamierzenia tego nigdy jednak
nie z r e a l i z o w a ł a z powodu u b e z w ł a s n o w o l n i e n i a . Po­
z o s t a ł po niej jedynie ślad w postaci obrazu, k t ó r e m u
n a d a ł a t y t u ł Ołtarz w
Olszance.
Sporadycznym p o w r o t o m do wsi (przed p o ż a r e m
domu, a po ś m i e r c i macochy), gdy j e c h a ł a n a k a r m i ć
pozostawione tam koty t o w a r z y s z y ł y w i e l k i e emocje,
231

I

�232

�bowiem r e j e s t r u j ą c te „ w y p r a w y " maluje takie sceny
jak: . P o d r ó ż w Olszance przez pola do domu, jak m y ś ­
l i w i i milicja i wojsko strzela za m n ą . O b ł a w a na moją
osobę, aby mie z a m o r d o w a ć , abym o b r a z ó w nie malo­
w a ł a , aby się c h w a ł a Boża po c a ł y m ś w i e c i e nie roz­
chodziła... jestem w strasznej o b ł a w i e jak na zające...".
Na i n n y m obrazie odnotowuje: „Ten obraz przedstawia
jak milicjanci, tylko w jednej osobie n a m a l o w a ł a m ,
ale to wszyscy, nie dopuszczają abym k a r m i ł a ptaszki,
bo m u s z ą ptaszki razem ze m n ą w y z d y c h a ć , razem z
k o t a m i i psami, bo j e s t e ś m y na świecie niepotrzebni...".
Lecz podczas tych w y p r a w Maria W n ę k d o ś w i a d ­
czała też „ c u d o w n y c h " o b j a w i e ń i tak też je malo­
w a ł a : „ C u d o w n a droga przez pola w Olszance do k o ­
tów..." lub „...jak j e c h a ł a m do Olszanki do mych zwie­
r z ą t na spalenisko, aby i m dać jeść, to w i d z i a ł a m
s t r a s z n ą j a s n o ś ć od nieba białą, i s k r z ą c ą jak ten śnieg,
a (w) tej błyszczącej bieli były trzy osoby: Bóg Ojciec,
Syn Boży i Duch Święty...".
Później był Nowy Sącz i nowy c y k l o b r a z ó w , w
k t ó r y m m a l o w a ł a tragiczne z r e g u ł y wydarzenia, z w i ą ­
zane przede w s z y s t k i m z p r o b l e m a m i mieszkaniowymi.
Źle u k ł a d a j ą c e się, zapewne z r ó ż n y c h przyczyn, sto­
sunki z s ą s i a d a m i i w s p ó ł l o k a t o r a m i ,
Maria
Wnęk
zawsze i n t e r p r e t o w a ł a jednoznacznie. Maluje więc k o ­
l e j n ą p r z e p r o w a d z k ę ( „ w y r z u c a n i e z mieszkania"), a
przy tej okazji okradanie j e j : „ . . . w y r y w a n i e d r z w i w
mojej n i e o b e c n o ś c i (wymienia nazwiska) i wynoszenie

T

w mojej n i e o b e c n o ś c i na pole za dom pod sad, a w
k o ń c u wszystko ukradzione (podaje listę rzeczy, aby
później na obrazie s ł o w n i e oznaczyć)...". „ Ś m i e r t e l n e
zastrzyki", sypanie trucizny, bicie i fizyczne n ę k a n i e —
to też tematy, do któTych często powraca, podobnie,
jak do przeżyć zamierzonego na niej g w a ł t u : „ T e n obraz
przedstawia o b r o n ę swoją przed wrogami, swojej cnoty
b r o n i ę do ostatniego (przed) dwoma
krzywdzicielami
mojej cnoty nienaruszonej (dalsza relacja dotyczy p r z y ­
czyn i przebiegu zajścia)". Z opresji tej w y s z ł a jednak
o b r o n n ą r ę k ą i w p o d z i ę c e maluje obraz jak: „ M a t k a
Boża ratuje M a r i ę W n ę k przed n i e s z c z ę ś c i e m odebra­
nia cnoty".
Prócz tych tragicznych z d a r z e ń były w życiu M a r i i
W n ę k r ó w n i e ż momenty radosne, a n a l e ż a ł y do nich
m.in. odwiedziny w instytucjach k u l t u r a l n y c h , g ł ó w n i e
z okazji wystaw. Tematem dla jednego z p r z e d s t a w i e ń
było пр.: „ P o w i t a n i e M a r i i W n ę k i wprowadzenie M a r i i
W n ę k przez pana D y r e k t o r a który m i ę trzyma za r ę k ę
i drugi pan K i e r o w n i k m i ę trzyma za d r u g ą r ę k ę i tak
m i ę panowie w p r o w a d z a j ą na salę... i p r z e d s t a w i a j ą
m i ę na sali wszystkim gościom., jako m a l a r k ę nowo­
s ą d e c k ą , k t ó r e j obrazy chodziły za granicą..." (było to
przyjęcie autorki w K D K „Pod B a r a n a m i " w K r a k o w i e
z okazji wystawy). Na i n n y m obrazie komponuje r ó w ­
n o c z e ś n i e dwie sceny: „Gościna w K r a k o w i e z p a ń ­
stwem derektorstwem przy stole w czasie wystawy
M a r i i W n ę k " oraz „ P r z e d s t a w i e n i e M a r i i W n ę k p u ­
bliczności na sali w K r a k o w i e " .

�I I . 10. Do słupa

przywiązany

Pan Jezus w środku
70 X 49,5 cm, 1976 r.

Na t r w a ł e do jej w s p o m i i i e ń w p i s a ł y się t a k ż e nie­
k t ó r e w i z y t y s k ł a d a n e znajomym np. z okazji i m i e n i n :
„ M a r i a W n ę k usadzona w g o ś c i n n y m pokoju przez ks.
proboszcza N i t k ę na plebanii w Paszynie z w i e l k i m
szacunkiem wprowadzona...".
Jest jeszcze jeden temat, do k t ó r e g o malarka po­
wraca nie tylko w rozmowie, przy k a ż d e j n a d a r z a j ą c e j
się okazji, ale r ó w n i e ż z a r e j e s t r o w a ł a go na w i e l u j u ż
obrazach. Był to p a r a l i ż , o k t ó r y m mówi, too brak na
to dowodu, że p r z y k u ł ją do łóżka na k i l k a miesięcy:
Trzy miesiące
sparaliżowana
— oto t y t u ł jednego spoś­
ród nich. Z p r z y p a d ł o ś c i ą tą w i ą ż e cudowne uzdrowie­
nie „...z ciężkiego trzech miesięcznego s p a r a l i ż u wogóle
niewyleczonego... było to 9 sierpnia 1924 r. ..." i dalej
snuje h i s t o r i ę cudownego ozdrowienia, co umożliwiło
jej pójście od razu ('miała wtedy dwa lata!) z k o m p a n i ą
na K a l w a r i ę .
Nie z a p o m n i a ł a r ó w n i e ż o wvpadkach przy pracy,
m.in. gdy b y ł a zatrudniona przy regulacji Dunajca czy
234

piwnicy

stojący,

wym.

w mleczarni; po ostatnim zresztą p r z e s z ł a na r e n t ę .
M a l u j ą c scenę w szpitalu pisze: „ J e s t to sala operacyj­
na, na jednej części operuje lekarz pewnego mężczyznę,
a na reszty sali jestem j a z bardzo dużo lek(arzami?)"
— informacja n i e d o k o ń c z o n a .
W c y k l u „ ż y c i o r y s ó w " mieszczą się t a k ż e obrazy-wspomnienia z u r o c z y s t o ś c i k o ś c i e l n y c h , procesji, p i e l ­
grzymek w k t ó r y c h b r a ł a udział.
M a r i a W n ę k maluje obrazy statyczne, na k t ó r y c h
o ś r o d k o w o umieszczone postacie w y p e ł n i a j ą
znaczne
partie t ł a wzbogaconego rozbudowanym ornamentem
r o ś l i n n y m . W p o c z ą t k o w y m okresie t w ó r c z o ś c i ten w ł a ś ­
nie sposób przedstawiania nie b y ł przypadkowy, bo
przecież tak malowane obrazy zdobiły ściany jej r o d z i n ­
nego domu i mieszkania s ą s i a d ó w . Zapewne inspiracje
p ł y n ą c e z z e w n ą t r z , j a k też systematyczne doskonale­
nie warsztatu malarskiego s p r a w i ł y , iż z czasem pojawił
się nowy sposób ujęcia temaui, a mianowicie lokowanie

�I I . 11. Podziękowanie

Panu Bogu za cudowną
przeprowadzkę
41 X 29,5 cm, 1974 r.

na jednym obrazie k i l k u scen d o k u m e n t u j ą c y c h relacje
m a l a r k i , b ą d ź rozbudowane, p e ł n e d y n a m i k i i ekspre­
sji sceny zbiorowe (np. M ę k a P a ń s k a ,
manifestacje
i pochody 1-Majowe).
Dla M a r i i W n ę k n a j w a ż n i e j s z y m elementem k a ż ­
dego obrazu, n i e z a l e ż n i e od jego treści, są postacie,
a maluje je p ł a s k o w y d o b y w a j ą c z tła ciemnym, pogru­
b i o n y m k o n t u r e m . Postacie p e ł n i ą c e n a j w a ż n i e j s z ą w
danym obrazie rolę są w i ę k s z e niż p o z o s t a ł e . Wszystkie
są zazwyczaj nieruchome, p e ł n e godności, hieratyczne,
umieszczone frontalnie, z w y r a ź n y m zaznaczeniem r y ­
sów twarzy ( i l . 11). Szczególnie przy t y m starannie
opracowuje oczy, k t ó r e k s z t a ł t e m i wyrazem p r z y w o ­
dzą na m y ś l malarstwo ikonowe. Stara się przy t y m
być konsekwentna w realistycznym t r a k t o w a n i u po­
staci, a wszystkie w t y m względzie o d s t ę p s t w a , defor­
macje, schematyzm ujęć są najczęściej niezamierzone,
a powodowano zapewne z m i e n n o ś c i ą samopoczucia ma­
larki.

księdza,

wym.

D u ż e znaczenie dla ekspresji o b r a z ó w ma kolor,
k t ó r y malarka t r a k t u j e umownie. K o l o r e m nie tylko
dodatkowo modeluje k a ż d ą f o r m ę , ale też często r ó ż ­
nicuje przestrzenie tła, a w kompozycjach o złożonych
t r e ś c i a c h — poszczególne sceny przedstawieniowe. U ż y ­
wa ciepłej gamy barw o przewadze b r ą z ó w , żółci, czer­
w i e n i urozmaiconych bielą, c z e r n i ą , zielenią, b ł ę k i t e m .
R o z k ł a d a je przy t y m p ł a s k o i w y r a ź n i e odgranicza
od siebie. Konsekwentnie też stosuje p r z y j ę t ą przez
siebie s y m b o l i k ę k o l o r ó w . Jasnymi, r o z b i e l o n y m i znaczy
boskość, d o b r o ć i n i e w i n n o ś ć , zielonymi miłość, zaś k o ­
lorem czerwonym cierpienie i d r a m a t y c z n o ś ć sytuacji.
Zdarza się też, że maluje r ó ż n e tematy, u ż y w a podob­
nych z e s t a w ó w b a r w z w y r a ź n ą p r z e w a g ą jednego lub
d w u o k r e ś l o n y c h , co powoduje, iż pewne obrazy t w o r z ą
grupy kolorystyczne. Ta spokojna i w s w y m wyrazie
pogodna
kolorystyka, przy swobodzie w u j m o w a n i u
treści, sprawia, żc obrazy M a n i W n ę k p o s i a d a j ą r ó w ­
nież walor dekoracyjny.
235

�И. 12. Przemienienie

Pańskie,

Maria W n ę k w y p r a c o w a ł a pewien o k r e ś l o n y ka­
non w y r a ż a n i a swych p r z e m y ś l e ń stosując jeden sposób
przedstawiania zdarzenia, postaci, malowania twarzy,
komponowania
przestrzeni. Wzorzec, j a k i
przyjęła,
k s z t a ł t o w a ł się przez lata, a to co u z n a ł a za najlepsze
s t a w a ł o się dla niej r e g u ł ą . Zapewne nigdy nie za­
braknie jej t e m a t ó w do malowania, k t ó r e bierze z co­
dziennego życia. Maluje też nieustannie i jak twierdzi,
nie w y o b r a ż a sobie życia bez tego zajęcia. S w o i m i ob­
razami wraz z „ ż y c i o r y s a m i " dostatecznie określiła już
w ł a s n ą twórczość, a sposób w j a k i nas o t y m informuje
stawia M a r i ę W n ę k w rzędzie tak uznanych już i n d y ­
w i d u a l n o ś c i jak N i k i f o r , M a r i a Wisznios czy K a t a r z y n a
G a w ł o w a . Malowanie pozwala jej na w y r a ż e n i e boga­
tych, trudnych przeżyć, l ę k ó w , u n i e s i e ń religijnych.
W l i p c u 1983 r. z o s t a ł a o t w a r t a w Muzeum Etno­
graficznym w K r a k o w i e wystawa p o ś w i ę c o n a t w ó r ­
czości M a r i i W n ę k . W w y d a n y m z tej okazji katalogu
opisano życic i t w ó r c z o ś ć m a l a r k i , zamieszczono zdjęcia
z a r ó w n o o b r a z ó w , jak i jej samej w r ó ż n y c h momen­
tach życia.
236

w y m . 102 X 55 cm

Autorom tego całościowego przedsięwzięcia, t j . ka­
talogu i w y s t a w y , p r z y ś w i e c a ł o generalne założenie
nadania jednorodnego charakteru t y m d w u m rodzajom
wypowiedzi. W w y p a d k u M a r i i W n ę k zdarzenia życio­
we i p r z e ż y c i a duchowe p o z o s t a j ą niezmiennie moto­
rem twórczości. W m y ś l tego założenia opracowany
został katalog i w podobnie czytelny sposób opraco­
wana została koncepcja w y s t a w y .
M a t e r i a ł ekspozycyjny umieszczono w d w ó c h sa­
lach, a każdej z n i c h nadano o d r ę b n y charakter. W
pierwszej „ o p o w i e d z i a n o " o życiu M a r i i W n ę k w y k o ­
r z y s t u j ą c do tego zdjęcia z r ó ż n y c h o k r e s ó w jej życia.
Opracowane w formie 23 f o t o g r a m ó w s t a n o w i ł y jak
gdyby k r ó t k i r e p o r t a ż fotograficzny o malarce », k t ó r y
wzbogacony został kilkunastoma obrazami r e j e s t r u j ą ­
cymi zdarzenia, j a k i c h na przeslrzeni lat d o ś w i a d c z a ł a .
Fotogramy zestawiono w k i l k a grup b i o r ą c pod u w a g ę
miejsca, w j a k i c h Maria W n ę k p r z e b y w a ł a w r ó ż n y c h
okresach (Olszanka, Nowy Sącz, szpital w K r a k o w i e ) .
Sytuacje te w i ą ż ą w całość zdjęcia wykonane w szpita­
lu, w k t ó r y m k i l k a k r o t n i e była leczona.
10

�U. 13. Redaktor

„Polskiej

Sztuki

Ludowej",

I s t o t n ą s p r a w ą b y ł a r ó w n i e ż oprawa plastyczna w y ­
stawy, w k t ó r e j j a k założono w i n n a b y ć czytelna oso­
b o w o ś ć t w ó r c z a m a l a r k i . P o n i e w a ż M a r i a W n ę k nie
tylko maluje obrazy, ale t a k ż e je opisuje, a pisanie to
jest nie mniej w a ż n e n i ż samo malowanie, bo znacz­
nie więcej pragnie p r z e k a z a ć niż w y r a z i ć może p ę d z l e m ,
dlatego też wszystkie d r u k i t o w a r z y s z ą c e wystawie, a
mianowicie plakat, zaproszenie, o k ł a d k a katalogu za­
w i e r a ł y fragmenty jej „życiorysu". Podobny
zamysł
t o w a r z y s z y ł samej ekspozycji ukazanej na tle t e k s t ó w
pisanych przez M a r i ę W n ę k . W sali „ r e p o r t a ż o w e j " ,
poza ś c i a n a m i w y t a p e t o w a n y m i „ ż y c i o r y s a m i " , w do­
d a t k o w y sposób p o d k r e ś l o n o istotę opisu w twórczości
m a l a r k i , u m i e s z c z a j ą c dodatkowo k i l k a f o t o g r a m ó w na
s p ł y w a j ą c y c h od sufitu szarfach p o k r y t y c h opisem.
W sali drugiej obrazy zawieszone na ś c i a n a c h w y tapetowanych „ ż y c i o r y s a m i " , m i a ł y nieustannie p r z y ­
p o m i n a ć w i d z o w i j a k w a ż n y iest z w i ą z e k tego co M a r i a
W n ę k maluje z jej przekonaniami r e l i g i j n y m i . Ponie­
waż tekstem pisanym na rewersach o b r a z ó w malarka
nadaje r ó ż n e formy, przeto na jednej ze ścian poka­

w y m . 30 X 20 cm, 1974 т.

zano k i l k a o b r a z ó w od strony r e w e r s ó w . Pisane na ca­
łej szerokości b ą d ź długości obrazu, niekiedy zakompo­
nowane w kolumnach i dodatkowo obrysowane piono­
w y m i kreskami teksty s t a n o w i ł y r ó w n i e ż swego rodzaju
kompozycje.
Wszystkie obrazy umieszczono za szkłem, a k i l k a ­
n a ś c i e spośród nich zawieszono w przestrzeni, d a j ą c
t y m samym możliwość r ó w n o c z e s n e g o o g l ą d a n i a i od­
czytywania „życiorysów". O k o n i e c z n o ś c i takiego w ł a ś ­
nie sposobu eksponowania prac wspomina sama ma­
l a r k a w j e d n y m ze swoich z a p i s ó w : „Wsadzić m i ę d z y
szyby, aby z jednej strony czytać, a z drugiej o g l ą d a ć " .
Zapewne r ó ż n e b y ł y refleksje z w i e d z a j ą c y c h k r a ­
k o w s k ą w y s t a w ę , ale jednego m o g l i ś m y b y ć p e w n i —
że chwila zadumy nad losem samotnego i opuszczonego
przez wszystkich człowieka t o w a r z y s z y ć będzie k a ż d e ­
mu k t o o b e j r z a ł tę e k s p o z y c j ę .
PRZYPISY
Obrazy M a r i i W n ę k są w posiadaniu
przede
wszystkim trzech k o l e k c j o n e r ó w : B. Nawrockiego (ok.
180 prac) i L . Z i m m e r e r a (ponad 60) z Warszawy oraz
1

23T
I

�238

�I I . 16. Pochód

1 Majowy

z muzykantami,

L . Macaka (23 prace) z K r a k o w a . Od k i l k u do k i l k u ­
nastu jej o b r a z ó w stanowi w ł a s n o ś ć : Specjalistycznego
Psychiatrycznego Z e s p o ł u Opieki Zdrowotnej w K r a k o w i e - K o b i e r z y n i e , gdzie b y ł a 4-krotnie leczona; Domu
K u l t u r y Kolejarza w N o w y m Sączu, z k t ó r y m przez
wiele lat w s p ó ł p r a c o w a ł a oraz Plebanii kościoła r z y m ­
sko-katolickiego w Paszynie (woj. n o w o s ą d e c k i e ) , gdzie
gromadzone są od lat w y t w o r y sztuki ludowej. N i e ­
liczne obrazy M a r i i W n ę k w z b o g a c i ł y też m.in. zbiory
prywatne M . Surego, A . Stroriskiej i dr Loevensteina.
Niezaprzeczalnym dowodem na to, iż obrazy M a r i i
W n ę k znalazły się poza granicami k r a j u , jest list, j a k i
n a d s z e d ł ze Szwecji do Muzeum O k r ę g o w e g o w No­
w y m Sączu od A . A l t m e j d a z L u n d . P r o s i ł on o na­
d e s ł a n i e noty biograficznej m a l a r k i , bowiem, j a k i n ­
formuje, posiada z n a c z n ą ilość o b r a z ó w jej autorstwa
i zamierza w n a j b l i ż s z y m czasie p r z y g o t o w a ć w y s t a w ę .
Szczegółowej informacji o wystawach, na jakich
eksponowane były obrazy M a r i i W n ę k dostarcza ka­
talog: Maria Wnęk, czlon,ek zespołu plastyCiznegj
DKK,
Malarstwo. D o m K u l t u r y Kolejarza w N o w y m Sączu,
1976 wydany z okazji i n d y w i d u a l n e j wystawy m a l a r k i .
Wielokrotnie
obrazy j.e j eksponowane były z a r ó w n o
w k r a j u (m.in, w K r a k o w i e , N o w y m Sączu, Rzeszowie,
2

w y m . 100 X 70 cm

Szczecinie, Warszawie, W r o c ł a w i u ) , jak i poza g r a n i ­
cami (Berlin, Monachium, P a r y ż , Zagrzeb).
O uczestnictwie M a r i i W n ę k w konkursach i w y ­
stawach zob. „Pol. Szt. L u d . " (Kronika) z lat 1970,
1973, 1974 i 1976.
A. Jackowski, Obrazy na płótnie
i
papierze.
Współczesne
malarstwo ludowe i jego pogranicza, „Pol.
Szt. Lud.", R. X X X I , 1977 nr 4, s. 209; t e n ż e , Miejsce
i rola plastyki amatorskiej w naszej kulturze
współ­
czesnej (w:) Plastyka nieprofesjonalna pod red. A. Jac­
kowskiego, Warszawa 1980, s. 51; M . R a i ń s k a , I Bien­
nale współczesnej
twórczości
ludowej województwa
no­
wosądeckiego.
Katalog konsursu i wystawy, Nowy
Sącz 1981, s. 29; A . S t r o ń s k a , Tyle szczęścia dla
szewców,
Warszawa 1981, s. 156—183; w z m i a n k i o malarstwie
M a r i i W n ę k znaleźć m o ż n a r ó w n i e ż w „ P o l i t y c e " (1970),
„ M a g a z y n i e P o l s k i m " (1970) oraz w „Gazecie K r a k o w ­
skiej" (1982). Ostatnim, w m i a r ę p e ł n y m opracowaniem
jest katalog E. K r a s i ń s k a , Malarstwo
Marii
Wnęk,
K r a k ó w 1983, k t ó r y w y d a n y został z okazji otwarcia
wystawy w M u z e u m Etnograficznym w K r a k o w i e .
Maria W n ę k wspomina iż m i a ł a 7-ro r o d z e ń s t w a ,
ale p r z e ż y ł a tylko ona. Sąsiedzi z Olszanki nie p o t r a f i ą
p o w i e d z i e ć ile było dzieci w tej rodzinie: „Rodziły się,
3

4

5

239

�I I . 17. Maria W n ę k przed swym domem rodzinnym w Olszance; i l . 18. M a r i a

u m i e r a ł y , kto by tam w i e d z i a ł " i w przewadze t a k i m
twierdzeniem k w i t u j ą k a ż d e pytanie.
M a r i a W n ę k u k o ń c z y ł a w Olszance 4 klasy szkoły
powszechnej, a u z u p e ł n i ł a w y k s z t a ł c e n i e podstawowe
w szkole specjalnej dla d o r o s ł y c h w N o w y m S ą c z u
w 1969 r.
Odeszła z zespołu plastycznego z c h w i l ą rezyg­
nacji E. Harsdorf z kierowania pracami grupy, co zbieg­
ło się z r ó w n o c z e s n y m remontem D K K w N o w y m S ą ­
czu. P ó ź n i e j przez pewien czas „zachodziła" m a l o w a ć
do Redakcji ,,Za i Przeciw".
6

7

Fot.

J.

Wnęk

5

Niestety, nie d o t a r ł a m do d w ó c h a l b u m ó w prze­
kazanych w t y m celu M a r i i W n ę k przez L . Zimmerera,
ale w jego p r y w a t n e j korespondencji z m a l a r k ą znaj­
dujemy potwierdzenie, iż podjęła się ona tego zadania.
Wszystkie przytoczone fragmenty
„życiorysów"
podaję w d o s ł o w n y m brzmieniu, z m i e n i a j ą c jedynie i n ­
t e r p u n k c j ę i o r t o g r a f i ę , aby uczynić teksty w pełni
zrozumiałymi.
A u t o r e m p r o j e k t u ekspozycji wystawy, plakatu,
zaproszenia i opracowania graficznego katalogu b y ł
Janusz Trzebiatowski.
9

1(1

Kubiena, il. 3—8, 12, 14, 15, 16; B. Nawrocki! il. 2, 17, 18; J . Swiderski, 1, 9- •11, 13
Ob.razy zi zbiorów B.Nawrockiego, il. 4—8, 16, 16 i L Zimmerera, il. 3, 14

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11084" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11062">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/9404ac5fbeafa3fbe8d1d7cb97c2f0e7.pdf</src>
        <authentication>ea7bb63b4327d702c5b743a69110d4c5</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132208">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3378</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132209">
                <text>1983</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132210">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:3166</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132211">
                <text>Summary of articles / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1983 t.37 z.3-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132212">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1983 t.37 z.3-4, s.259-262</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132213">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132214">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132215">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132216">
                <text>S

U

M

M

A

R

I

E

S

9

Р

Е

З

Ю

М

Е

SUMMARY OF ARTICLES

Stanisław Węglarz —
FATHERS FROM
DESERT. H E R M I T S — F O L K S A I N T S

THE

Christian anchoretism is a v a r i a t i o n of hermetic
life, itself a phenomenon k n o w n in numerous religions.
I n three essays of w h i c h two are published by the
Polska Sztuka L u d o w a , the author presents C h r i s t i a n
anchoretism w i t h its sociological and c u l t u r a l condi­
tioning against a wide historical background.
The first essay entitled Pothers from the
Desert
describes the o r i g i n of hermetic life i n the f i r s t cen­
turies of C h r i s t i a n i t y . W ę g l a r z sees the phenomenon
as a n a t u r a l consequence of certain life conditions.
I t is the ideology of hermetic life the author i n ­
terprets as an attempt to reproduce and anticipate the
Paradise perceived as a happy existence of the sinless
M a n i n the state of a complete h a r m o n y w i t h nature.
The m y t h of hermetic life understood i n that way
precisely determines the conditions of the hermit's life.
I t is based on absolute asceticism and, w h a t is more,
it was an exactly defined sui generis r i t u a l the f o l ­
l o w i n g of which was to secure salvation. The postulate
to live close to nature f o r m u l a t e d certain requirements
as for the hermit's food, clothes and behaviour. The
place of hermitage, i n t u r n , was to be w i t h i n symbolic
space. The h e r m i t used to choose a m o u n t a i n or a cave
w i t h a spring or tree i n the neighbourhood, comforting
h i m w i t h some shade and nourishement.
The character of the hermitage is that of the bor­
der and meditation, w h i c h makes the hermit's contact
w i t h God easier. On the other hand, i t does n o t only
expose h i m to the attacks of e v i l powers b u t also gives
h i m a p a r t i c u l a r a b i l i t y of w o r k i n g marvels. H e r m i t s
are the people who searching the t r u t h t h r o u g h ne­
gating culture have decided on r e m a i n i n g on the mar­
gin of social life. Generally they are highly respected.
The second essay Hermits — Folk
saints
treats
on the functioning of hermits i n medieval Europe and
their role in the society. The author is p a r t i c u l a r l y i n ­
terested i n the historic position of hermits on the
t e r r i t o r y of Poland where their role i n christianization
of the country folk was of extreme significance. A n d
it was the legends of St. A n d r e w - S w i e r a d , St. Just,
St. Urban, St. Benedict and the blessed John of Dukla,
that were utilized to reveal the structures of m y t h i c a l
t h i n k i n g , itself a base of folk religiousness. Moreover,
the author also applied the results of the examinations
he had carried out i n the country side.
Z b i g n i e w B e n e d y k t o w l c z — SYMBOLIC AND
C U L T U R A L ASPECTS OF T H E E A S T E R N M O N A S T I ,CISM (SACRUM A N D P R O F A N U M I N M O N A S T I C
A N D T R A D I T I O N A L CULTURES)
When
discussing the updated
interpretations of
monasticism as such and ascetic life presented by
sociology of religion (J. Wach), sociology of culture (Max
Weber) and history and studies on religion, the author
pays his attention to monasticism viewed first of a l l
as the c u l t u r a l phenomenon. The anthropologist of cul­
ture sees as essential in the o i i g i n a l forms of monasti­
cism an attempt to escape f r o m culture, f r o m the out­
side w o r l d , an attempt to f o r m a counter-culture. The
author analyses the models of monastic culture and its
relations w i t h the t r a d i t i o n a l c u l t u r e , the folk one.
.Further on, he proceeds to ihe sphere of symbols re­
presenting space and time, as w e l l as to the concep­
tions of the w o r l d division into the sacrum and profanum. A l l the more, he presents not only the gene­
tically and historically observed connections between
monasticism and peasant culture (in C h r i s t i a n i t y the
original monastic movement was formed largely by
Coptic peasants i n Egypt and this folk character of
monasticism has survived in the East Church) but also

a deep s t r u c t u r a l interdependan.ee between monastic
culture and t r a d i t i o n a l one. "This correlation consists
not only i n diffusing s t r u c t u r a l elements beyond their
o r i g i n a l sphere ... but i t exists through negation and
gives rise to structures the forms of w h i c h are i n a way
a response, remedy, improvement or even reproach".
Benedyktowicz concentrates his a t t e n t i o n on the s y m ­
bolism of space (uninhabited bare desert, grotto, cave,
out by monastic c u l t u r e i n the respect of symbolism
of the centre, he found the grounds for w h i c h i n the
analysis of the "symbolism of the centre" elaborated
by Mircea E'nade. for t r a d i t i o n a l culture. The author
discusses, for example, the thanatic m o t i f i n the sym­
bolism of space (uninhabited bare desert, grotto, cave,
d r i e d w e l l , underground cell) p o i n t i n g out to the con­
t r a d i c t i o n of values a t t r i b u t e d to space by monastic
and t r a d i t i o n a l cultures. When analyzing the antynomy
of monastic symbolism the author emphasizes the a m ­
bivalent evaluation of space (desert, grotto become
the centre of the l i f e - g i v i n g sphere of paradise), w h i c h
leads h i m to oppose J u r i j Lotman's conclusions (dealing
w i t h a peculiar phenomenon of "geographic ethics")
and his schematic presentation of
geographic-space
evaluation i n mediaeval Old Russian texts.

K r z y s z t o f K u b i a k — T H E D A Y OF T H E HEAD'S
( N A T I V I T Y . A C O N T R I B U T I O N TO T H E STUDIES
O N ST. JOHN'S FEASTS
I t was due to the calendar of C h r i s t i a n feasts that
imany of the days devoted to St. John the Baptist have
been obliterated. The Orthodox and Catholic Church
traditions preserved the feasts of the N a t i v i t y of St.
John, B a p t i s m of C h r i s t i n the Jordan and beheading
of the prophet. The Catholic Church celebrates only
the day of St. John''s N a t i v i t y There have been f o r ­
gotten the feasts of the Conception and "the t h i r d
finding of the Prophet's head".
F o l k culture celebrates only two of the events,
i.e. the Baptism i n the Jordan and decapitation. Many
a time the 24th of June, the day of St. John's N a t i v i t y ,
is referred to as the date of these events.
Thanks to the process of reduction of numerous
feasts into the one the elements characteristic for v a ­
rious feasts have been brought together. The common
conviction that the 24th of June is celebrated i n re­
membrance of the B a p t i s m i n the Jordan reveals itself
i n beliefs and rites connected w i t h water (St. John's
floating wreaths).
The i n c o r p o r a t i o n of the ideas related to the other
feasts, i.e. beheading of the Prophet and f i n d i n g of the
head manifests itself i n a number of beliefs and ma­
gical rites t a k i n g place on tne 24th of June and con­
nected w i t h the head. F r o m among interesting aspects
of that process, one may ennumerate a r i t e of c u t t i n g
a parasol mushroom i n remembrance of St. John's
decapitation celebrated i n the Kaszuby region. Certain
works on headed plants are generally to be undertaken
on that day, w h i c h has to da w i t h the conviction of
the creative power of St. John. Moreover, treatments
against headaches are undertaken. The list of the
orders related to the " r i t e " w i t h the head may be
enlarged by the injuction not to perform any actions
that could couse a headache. On that very day one
also finds the so-called "St. John's heads" that are
supposed to b r i n g luck.
The belief i n the creative power of St. John (bind­
ing plants' heads up, creation of healthy human heads)
logically relates to the symbolicism of the N a t i v i t y .
Therefore, due to the "absorbing" traits of that feast
one is credited to call i t the "day of the N a t i v i t y of
St. John's Head".
259

�Hanna
S z e w c z v k o w n a — ON SOME T E X T S
F R O M THE SCHOOL-YOUTH SUB-CULTURE
The article analyses some of the texts f u n c t i o n i n g
in the school m i l i e u . I t profits f r o m the note-books
from the years 1978—82, that were kept by girls of
the age f r o m 15 to 19. The copy books comprise majo­
r i t y of texts essential for the school-youth sub-culture.
They are usually divided into the f o l l o w i n g parts:
"stories", " f o r t u n e - t e l l i n g " , "text patterns for diaries
and photographs", communication signs (they are most
frequently descriptions of iconic ones), patterns of cor­
respondence and obscene elements. Such copy-book as
w e l l as the texts that can be potentially included i n
i t are of an extremely high semiotic value.
The authoress is interested not only i n the texts
themselves but also i n their d i s t r i b u t i o n and copying
as w e l l as i n a l l the mechanisms of their functioning.
I t is not the question of the text from but rather of
the determinants of " t e x t - m a k i n g " and semiotic me­
chanism of the school-youth sub-culture is carried out
I n v i e w of that, the research into the semiotic me­
chanism of the school-youth sub-culture is carried out
long two lines: On one hand we are looking for the
sources of not only the texts but also of patterns of
behaviour and ways of t h i n k i n g , that would enable
us to interpret certain models of bahaviour as a k i n d
of i n i t i a t i o n r i t e . O n the other hand, i n t u r n , i t is a
synchronic analysis thanks to w h i c h we are able to
place the school-youth -sub-culture against other similar
sub-cultures.
The authoress presented the texts the c o m m u n i ­
cations of w h i c h requires more than one code, whereas
the way of communication of such texts exceedingly
differs f r o m the accepted and k n o w n models.

M a r i a W o ż n i a k o w a — FOLK ARTISTS I N THE
L I G H T OF T H E I R O W N D I A R I E S
Diaries of folk artists comprise quite a l o t of v a ­
luable source materials and data that many a time
can be used i n e x a m i n i n g such problems as history
of particular branches of folk c r e a t i v i t y i n the home
region of a diarist, technique and creative precesses
or the range of products i n different periods.
The purpose of the present article is to consider
the personality of the artist himself as w e l l as the
character of his contacts w i t h both his o w n and outside
milieus.
I n his o w n m i l i e u the folk a r t i s t is approved of
only i n the case when his works are connected w i t h
local traditions and "consumed" by the above m i l i e u .
I n d i v i d u a l artists whose a c t i v i t y only scarcely follows
local t r a d i t i o n are accepted at the very m o m e n t their
works produce some f i n a n c i a l and prestige
effects
outside their o w n m i l i e u . However, i t does not mean
a f u l l acceptance of their works by the country-folk
for works executed for the outside m i l i e u largely
depart f r o m the taste and predilections of both the
village and the artist himself.
The image of folk c r e a t i v i t y , that has been formed
in the consciousness of t o w n receivers as w e l l as of
the members of competition and qualification juries,
belongs to the past stage of the country culture. This
is but a historically closed and "museum" stage. Some
elements of the promoted „folk style" did not emerge,
even i n the past, i n isolation f r o m the impact of other
milieus. On the contrary, some kinds of craftsmanship
were inspired by animators of handicraft schools (e.g.
M a k ó w w h i t e embroidery or " G o l i n lace").
Harmonious cooperation between the folk artist on
one side, and professional artist and etnographer on
the other is necessary to give country c r e a t i v i t y a new
artistic shape.

Irena
B u k o w s k a-F 1 o r e ń s к a — EUGENIUSZ
B Ą K , A P A I N T E R A N D SCULPTOR F R O M SZOPIE­
NICE
Eugeniusz B ą k (1912—1969) was a son of the Silesian miner. He spent the whole of his life i n the
landscape typical for industrial area, where he earned
260

his l i v i n g as a musician or w o r k e r . A n d i t is just the
very landscape and its inhabitants that constitute the
subject of his varied artistic a c t i v i t y .
When 20 lie executed his first works, that is C h r i s t ­
mas cribs.
I t is quite difficult to consider unanimously his
works "amateur" or " f o l k " . However, some f o r m a l
features of his sculptures, paintings and painting-sculp­
tures refer to folk stylistics. A? for the subject-matter
his works are but a peculiar scrutiny of everyday
life and labour of miners. The artist followed various
p a i n t i n g and sculpture techniques and irrespective of
the applied means (clay, wood, cool, fire-clay, metal,
leather, etc.) he remained a chronicler of the miner's
life.
Eugeniusz B ą k handed over the best of his w o r k s
to the Museum i n Zabrze.
Ewa

Krasińska

— MARIA

WNĘK

M a r i a W n ę k , a painter actually d w e l l i n g i n Nowy
Sącz (born in the village of Olszanka where she spent
about 40 years) belongs to the group of artists most
frequently referred to as "others". I t was the c u l t u r a l
m i l i e u i n the broad meaning of the t e r m and psychical
predispositions of M a r i a W n ę k (states of fear, h a l l u cianations, illusions) that played most sigaificant role
i n shaping the painter's personality so visible i n her
works.
She derives her subjects cither f r o m her personal
and s p i r i t u a l experiences, rasulting f r o m fervent r e l i ­
giousness, or f r o m her everyday life the problems of
w h i c h sometimes seem to surpass her.
The paintings by W n ę k register events of her life,
interpreted i n her o w n , peculiar w a y . For several
years already on the back of her paintings there have
been appearing commentaries w h i c h are not only meant
to e x p l a i n the subject of the p a i n t i n g , b u t also i n the
f o r m of moralities to tell the t r u t h of h u m a n life. I t is
precisely these so-called „ b i o g r a p h i e s " that distinguish
M a r i a W n ę k f r o m other s i m i l a r artists.
Her works have been exhibited on a number of
Polish and foreign expositions. I n July 1983 the Ethno­
graphic Museum i n K r a k ó w presented her best w o r k s
on the show "The P a i n t i n g of M a r i a W n ę k " .
D a n u t a S z u t k o w s k a — THE BEGINNING AND
T H E END OF C I E R N I A K ' S W O R L D
A s a w m i l l w o r k e r , S t a n i s ł a w Cierniak (1924—1981),
was also a sculptor. He started to carve by accidient,
at the age of 45, w h e n he got interested i n his son's
attempts. His works gave rise to contradictory opinions
of experts; they were either praised or rejected by
competition juries. He had not been accepted by his
own m i l i e u t i l l he became popular. He carved figures
f r o m ancient legends, as w e l l as those f r o m his closest
environment. He w o r k e d out his o w n i n d i v i d u a l style.
"The sense of form, economy of means and sensuality
made up his o w n style, so distinct f r o m the common
characteristics i n that sphere of c r e a t i v i t y . He did not
follow t r a d i t i o n because he did not k n o w i t ; he had
not any skills, either. He owed e v e r y t h i n g to himself.
A n d what he did was spontaneous and genuine. His
sculptures have a great impact like e v e r y t h i n g that is
simple and authentic.

Andrzej

Lewandowski

— KITCHEN

RUGS

K i t c h e n rugs are embroided, sewn or painted pic­
tures on linen after p r i n t e d or copied designs. They
have been k n o w n since the end of the 19th century,
at first i n t o w n interiors. Later on they w e r e adopted
i n the country to fade away nowadays.
Rug motifs are l i m i t e d to some dozen patterns.
They present either scenes (moral examples) like a h o u ­
sewife i n a clean and tidy k i t c h e n or "picturesque"
views, flowers and fruits. Almost a l l of them bear the
inscription of a d i c t u m character. Being a decoration
the r u g is also a k i n d of a v i s i t i n g card. I t evidences
the housewife's t h r i f t and tideness and determines the
affiliation to a certain social group.

�РЕЗЮМЕ

С т а н и с л а в В е н г л я ж —ОТЦЫ ПУСТЫНИ. ПУС­
ТЫННИКИ - НАРОДНЫЕ СВЯТЫЕ
Христианское отшельничество является одним и з
в и д о в п у с т ы н н о ж и т е л ь с т в а , известного в р а з л и ч н ы х
р е л и г и я х . В т р е х эссе, и з к о т о р ы х д в а (одно) п у б л и ­
куются нами, автор отображает явление христианско­
го о т ш е л ь н и ч е с т в а н а ш и р о к о м и с т о р и ч е с к о м ф о н е ,
о т м е ч а я его с о ц и о л о г и ч е с к у ю и к у л ь т у р н у ю о б у с л о в ­
ленность.
В п е р в о м эссе — „ О т ц ы п у с т ы н и " — о т о б р а ж а е т ­
ся г е н е з и с о т ш е л ь н и ч е с т в а в п е р в ы х в е к а х х р и с т и а н ­
ства и это я в л е н и е р а с с м а т р и в а е т с я к а к естественное
следствие определенных условий ж и з н и .
Автор комментирует идеологию
отшельничества
к а к попытку воспроизведения и предвосхищения Р а я ,
воспринимаемого к а к счастливое бытие безгрешного
человека в полной гармонии с природой. Мир так
понимаемого о т ш е л ь н и ч е с т в а точно о п р е д е л я е т у с л о ­
в и я ж и з н и о т ш е л ь н и к а . Это строго а с к е т и ч е с к и й о б ­
р а з ж и з н и , с в я з а н н о й sui generis р и т у а л о м , в ы п о л ­
нение которого г а р а н т и р о в а л о
спасение. П о с т у л а т
ж и з н и по в о з м о ж н о с т и с в я з а н н о й с п р и р о д о й , в ы д в и ­
гает определенные требования в отношении питания,
одежды, поведения отшельника.
Место о т ш е л ь н и ч е с т в а
требует
символического
п р о с т р а н с т в а . О т ш е л ь н и к и з б и р а е т г о р ы либо п е щ е р у ,
в б л и з и к о т о р ы х н а х о д я т с я и с т о ч н и к и дерево, п р е ­
доставляющие тень и питание.
Место у е д и н е н и я носит х а р а к т е р обособленного
п р о с т р а н с т в а , способствующего р а з м ы ш л е н и я м и у с т а ­
н о в л е н и ю к о н т а к т а с Б о г о м . Т а м о т ш е л ь н и к у грозит
о п а с н о с т ь со с т о р о н ы н е ч и с т о й с и л ы , но вместе с т е м
он п р и о б р е т а е т особую способность в о в е р ш а т ь чудеса.
О т ш е л ь н и к и — это л ю д и , р е ш и в ш и е ж и т ь в у е д и ­
н е н и и , в о т р ы в е от общества, и с к а т ь п р а в д у , о т р и ­
цая культуру. Они пользуются у людей большим
авторитетом.
Деятельности отшельников в средневековой Евро­
пе, и х р о л и в обществе п о с в я щ е н о в т о р о е эссе. " О т ­
ш е л ь н и к и — н а р о д н ы е с в я т ы е " . Особое в н и м а н и е
уделяет автор отшельникам, проживающим на поль­
с к и х з е м л я х , где о н и с ы г р а л и к р у п н у ю р о л ь в п р о ­
цессе х р и с т и а л и з а ц и и сельского н а с е л е н и я . М а т е р и а ­
лом, в с к р ы в а ю щ и м с т р у к т у р у мистического м ы ш л е ­
ния, таящегося в основах народной религиозности,
послужили авторы легенды о ж и з н и святых: Андрея
С в е р а д а , Ю с т а , У р б а н а , Б е н е д и к т а и благословенного
Яна из Дукли.
Автор использовал равно литерутуру, к а к и про­
в е д е н н ы е н а месте и с с л е д о в а н и я .
З б и г н е в Б е н е д и к т о в и ч — СИМВОЛИЧЕСКИЕ
И КУЛЬТУРНЫЕ АСПЕКТЫ ВОСТОЧНОЙ МОНАСТ Ы Р Щ И Н Ы (SACRUM, P R O F A N U M В М О Н А С Т Ы Р ­
КОЙ И ТРАДИЦИОННОЙ КУЛЬТУРАХ)
Р а с с м а т р и в а я с у щ е с т в у ю щ и е до с и х п о р и н т е р ­
претации явления монастырищины
и аскетической
ж и з н и , интерпретаций которых придерживаются со­
ц и о л о г и р е л и г и и (Й. В а х ) , с о ц и о л о г и я
культуры
(Макс Вебер), р е л и г и о в е д е н и е и и с т о р и я р е л и г и и , а в т о р
сосредоточил внимание на монастырщине, которая
п р е ж д е всего о ц е н и в а е т с я к а к я в л е н и е к у л ь т у р ы . Ибо
д л я антрополога к у л ь т у р ы существенное значение в
п е р в о н а ч а л ь н ы х ф о р м а х м о н а с т ы р щ и н ы имеет
по­
п ы т к а о т р ы в а от к у л ь т у р ы , от м и р с к о й ж и з н и , п о ­
пытка создания контр-культуры. Автор анализирует
о б р а з ц ы м о н а с т ы р с к о й к у л ь т у р ы , ее р е л я ц и и с т р а ­
д и ц и о н н о й н а р о д н о й к у л ь т у р о й . Он и с с л е д у е т с и м ­
волику, касающуюся пространства времени, концеп­
ций д е л е н и я м и р а н а с ф е р у sacrum и profanum,
о т м е ч а я , т а к и м образом, н е т о л ь к о и с т о р и ч е с к и и г е ­
нетически установленные связи между монастырщиной и крестьянской культурой (первоначальное дви­
жение монастырщины в христианстве было преиму­
щественно движением, охватывающим коптских кре­
с т ь я н в Египте и этот н а р о д н ы й х а р а к т е р м о н а с т ы р ­
щ и н ы с о х р а н и л с я до сих п о р в восточной ц е р к в и ) ,
но и г л у б о к у ю с т р у к т у р н у ю в з а и м о з а в и с и м о с т ь м е ж ­
ду Культурой монастырщины и традиционной к у л ь ­

турой, г д е : „Родство з а к л ю ч а е т с я не т о л ь к о в д и ф ­
фузии структурных качеств вне их первоначальных
мест..., но там, где родство с о в е р ш а е т с я п у т е м о т р и ­
ц а н и я и создает с т р у к т у р ы , к о т о р ы е имеют х а р а к т е р
ответа, п р е д о х р а н и т е л ь н ы х м е р у с о в е р ш е н с т в о в а н и й
или даже упреков".
Особое в н и м а н и е у д е л я е т а в т о р с и м в о л и к е п р о ­
странства и времени, переоценкам, совершаемым мо­
н а с т ы р с к о й к у л ь т у р о й в с и м в о л и к е центра, п р и н и м а я
за т о ч к у о т с ч е т а а н а л и з „ с и м в о л и з м а ц е н т р а " в т р а ­
диционных культурах, проведенный? Элиаде. В част­
ности, а в т о р р а с с м а т р и в а е т мотив т а н а т о л о г и и в с и м ­
в о л и к е п р о с т р а н с т в а (необитаемая, л и ш е н н а я ж и з н и
и р а с т и т е л ь н о с т и п у с т ы н я , грот, п е щ е р а , в ы с о х ш и й
к о л о д е ц , могила, п о д з е м н ы е к е л ь и ) в с к р ы в а ю щ и х о п ­
п о з и ц и о н н ы й х а р а к т е р ценностей, к о т о р ы е с в я з ы в а ю т
с пространством монастырская и традиционная к у л ь ­
т у р ы , п р и ч е м автор, а н а л и з и р у я а н т и н о м и ч е с к и й х а ­
рактер монастырского символизма, отмечает амбива­
л е н т н у ю о ц е н к у п р о с т р а н с т в а ( п у с т ы н я , грот — ста­
н о в я т с я ц е н т р о м ж и в о т в о р н о й , р а й с к о й п л о щ а д и ) . Это
в ы з ы в а е т п о л е м и к у с в ы в о д а м и Ю р и я Л о т м а н а (рас­
с м а т р и в а ю щ е г о в соеобразное я в л е н и е „ г е о г р а ф и ч е с ­
к о й этики") и с гео с х е м а т и ч е с к и м п о д х о д о м к о ц е н к е
географического пространства ь древнерусских текс­
тах средневековья.
Кшиштоф
Кубяк
— РОЖДЕНИЕ
ГОЛОВЫ.
К ИССЛЕДОВАНИЯМ Н А Д П Р О Б Л Е М А Т И К О Й СВ.
ИОАННА
К а л е н д а р ь с в я т ц е в с о д е р ж а л р я д дней, п о с в я щ е н ­
н ы х л и ч н о с т и святого И о а н н а К р е с т и т е л я . В п р а в о ­
славной и католической церкви
празднуются дни
р о ж д е н и я Св. Иоанна, к р е щ е н и я Спасителя в Иорда­
не и к а з н и п р о р о к а . К а т о л и ч е с к а я ц е р к о в ь п р а з д н у е т
л и ш ь д е н ь р о ж д е н и я святого, н е о т м е ч а я п р а з д н и к а
зачатия и „третьего о б н а р у ж е н и я головы пророка".
В народной культуре отмечаются л и ш ь два ф а к ­
та: крещение в водах Иордана и обезгдавление. Очень
часто д а т о й этих с о б ы т и й с ч и т а ю т 24 и ю н я — д е н ь
р о ж д е н и я св. С о а н н а .
В в и д у тоге, что р я д п р а з д н и к о в с в е л и к одному,
элементы многих р а з л и ч н ы х праздников слились вое­
дино и о т м е ч а ю т с я в один день. О б щ е е у б е ж д е н и е ,
что 24 и ю н я п р а з д н у е т с я в п а м я т ь к р е щ е н и я в И о р ­
дане в ы р а ж а е т с я в верованиях и обрядах, с в я з а н н ы х
с водой, ( в е н к и в д е н ь И в а н а К у п а л ы ) .
Увязывание сущности двух остальных праздни­
к о в — к а з н и П р о р о к а и о б н а р у ж е н и я его г о л о в ы —
н а ш л о свое в ы р а ж е н и е в р я д е в е р о в а н и й и м а г и ч е с ­
к и х д е й с т в и й , п р о в о д и м ы х 24 и ю н я и с в я з а н н ы х с г о ­
ловой. И н т е р е с н ы м п р о я в л е н и е м этого процесса б ы л
о б р я д убийства к о р ш у н а в п а м я т ь к а з н и св. И о а н н а ,
с о х р а н и в ш и й с я до н а ш и х дней в К а ш у б а х . П о в с е м е с т ­
но о т м е ч а е т с я о б ы ч а й в ы п о л н е н и я 24 и ю н я и з в е с т ­
н ы х работ по у х о д у з а к о ч а н н ы м и р а с т е н и я м и , что
с в я з а н о с в е р о й в в о з р о ж д а ю щ у ю силу св. И о а н н а
(„св. И о а н н з а в я з ы в а е т г о л о в ы " ) . В этот д е н ь в ы ­
п о л н я ю т с я т а к ж е п р о ц е д у р ы , п р е д о х р а н я ю щ и е от г о ­
л о в о й боли, а т а к ж е з а п р е щ а е т с я в ы п о л н я т ь р а б о т ы ,
способные в ы з в а т ь г о л о в н у ю боль. К р о м е того в этот
д е н ь н а х о д я т т а к н а з . „ г о л о в ы " — св. И о а н н а —
с в е т л я ч к о в , к о т о р ы е п р и н о с я т счастье.
В е р а в в о з р о ж д а ю щ у ю силу св. И о а н н а ( з а в я з ы ­
в а н и е „голов" р а с т е н и й , создаЕание з д о р о в ы х ч е л о ­
в е ч е с к и х голов) л о г и ч е с к и с в я з а н а с с и м в о л и к о й д н я
р о ж д е н и я . Р а з л и ч н ы е особенности этого п р а з д н и к а
дают о с н о в а н и е н а з ы в а т ь его днем р о ж д е н и я г о л о в ы
св. И о а н н а .
Ганна Шевчик
— О НЕКОТОРЫХ
УЧЕНИЧЕСКОЙ СУБКУЛЬТУРЫ

ТЕКСТАХ

С т а т ь я с о д е р ж и т описание н е к о т о р ы х
текстов,
в с т р е ч а е м ы х среди ш к о л ы ю й м о л о д е ж и . О с н о в н ы м
м а т е р и а л о м я в л я ю т с я с о б р а н н ы е в 1978—1982 гг. т е т ­
р а д и д е в у ш е к в в о з р а с т е от 15—19 лет. Т е т р а д и о х в а ­
т ы в а ю т б о л ь ш и н с т в о текстов, и м е ю щ и х с у щ е с т в е н н о е
значение д л я ученической субкультуры. Р а з д е л ы тет261

I

�радей: „рассказы", „ворожбы", „тексты для дневни­
к о в и с н и м к о в " , у с л о в н ы е з н а к и ( ч а щ е всего о п и ­
с а н и я о б р а з н ы х у с л о в н ы х систем), о б р а з ц ы п е р е п и с ­
ки, а т а к ж е непристойности. Обладание такой тет­
радью, к а к и находящиеся з ней тексты имеют ч р е з ­
вычайно в а ж н о е семиотическое значение.
Автора статьи интересуют не только тексты опи­
с ы в а е м о й к у л ь т у р ы , но т а к ж е и х р а с п р о с т р а н е н и е
и р а з м н о ж е н и е , к а к и в с я к о г о рода м е х а н и з м ы
их
функционирования. Наиболее существенное значение
имеют, п о ж а л у й , н е с т о л ь к о в о п р о с ы , к а с а ю щ и е с я
ф о р м ы текста сколько
определители „текстологии"
и с е м и о т и ч е с к и й м е х а н и з м к у л ь т у р ы . В в и д у этой ц е ­
л и — у с т а н о в л е н и е семиотического м е х а н и з м а у ч е н и ­
ческой субкультуры — анализ ведется в двух на­
п р а в л е н и я х : с одной с т о р о н ы —• это п о и с к и с т о ч н и ­
к о в т е к с т о в , а т а к ж е м о д е л е й п о в е д е н и я и л и спосо­
бов м ы ш л е н и я . Это д а е т в о з м о ж н о с т ь и н т е р п р е т и р о ­
в а т ь н е к о т о р ы е в и д ы п о в е д е н и я , к а к своего р о д а и н и ­
циативного о б р я д а . С другой с т о р о н ы — это с и н х р о н ­
ный анализ,
который
предоставляет
возможность
у с т а н о в и т ь место у ч е н и ч е с к о й
субкультуры
среди
других подобных субкультур.
А в т о р с т а т ь и п р и в о д и т п р е ж д е всего т а к и е т е к с ­
т ы , п е р е д а ч а к о т о р ы х требует п р и м е н е н и я более ч е м
одного к о д а и способ п е р е д а ч и к о т о р ы х и с к л ю ч и ­
т е л ь н о о т л и ч а е т с я от о б щ е п р и з н а н н ы х и и з в е с т н ы х
моделей.
Мария
Возьнякова
— НАРОДНЫЕ ТВОРЦЫ
В СВЕТЕ СВОИХ ВОСПОМИНАНИЙ. ВОСПОМИНА­
НИЯ НАРОДНЫХ ТВОРЦОВ, ПОСТУПИВШИЕ НА
КОНКУРС, ОРГАНИЗОВАННЫЙ ОБЩЕСТВОМ МЕ­
М У А Р Н О Й Л И Т Е Р А Т У Р Ы В 1974 Г.
В о с п о м и н а н и я с о д е р ж а т много ц е н н ы х и с т о ч н и ­
коведческих материалов, которые можно еще неодно­
к р а т н о и с п о л ь з о в а т ь , особенно Б т а к и х в о п р о с а х , к а к
и с т о р и я о т д е л ь н ы х о т р а с л е й народного т в о р ч е с т в а в
р е г и о н е данного м е м у а р и с т а , в о б л а с т и т е х н и к и и
т в о р ч е с к и х процессов, а с с о р т и м е н т а и з д е л и й в р а з ­
л и ч н ы е п е р и о д ы в р е м е н и и т.п.
В н а с т о я щ е й с т а т ь е р а с с м а т р и в а е т с я вопрос л и ч ­
ности т в о р ц а и х а р а к т е р его к о н т а к т о в с собственной
и в н е ш н е й средой.
Чтоние мемуаров предоставило автору возмож­
ность обосновать свои в ы в о д ы . Н а р о д н ы й
творец
в с т р е ч а л о т к л и к в собственной среде в т е х с л у ч а я х ,
когда его т р у д ы б ы л и с в я з а н ы с м е с т н ы м и т р а д и ц и я ­
м и и и с п о л ь з о в а н ы д а н н о й средой. Т в о р ц ы - и н д и н и д у а л и с т ы , д е я т е л ь н о с т ь к о т о р ы х и м е л а м а л о общего
с местными
традициями,
заслуживали
признания
л и ш ь в том с л у ч а е , когда и х т в о р ч е с т в о н а ч и н а л о
приносить видимый финансовый э ф ф е к т
и приобре­
т а л о п р е с т и ж за п р е д е л а м и собственной с р е д ы . И з
этого все ж е н е
следует, что д е р е в н я о д о б р я л а и х
р а б о т ы . Н а п р о т и в — т в о р ч е с т в о д л я иной, ч е м соб­
с т в е н н а я среда, о т л и ч а е т с я от в к у с о в р а в н о д е р е в н и ,
к а к и самого творца.
О б л и к народного т в о р ч е с т в а , в о з н и к ш и й в с о з н а ­
н и и городского п о т р е б и т е л я , а т а к ж е н е к о т о р ы х ч л е ­
нов к о н к у р с н ы х и к в а л и ф и к а ц и о н н ы х к о м и с с и й , п р и ­
н а д л е ж и т у ж е к прошлому этапу сельской к у л ь т у р ы ,
исторически законченному, принадлежит к „музей­
н о м у " этапу. Т а к ж е и в п р о ш л о м э л е м е н т ы п о п у л я ­
р и з и р о в а н н о г о „народного с т и л я " в о з н и к л и н е т о л ь к о
в о т р ы в е от в о з д е й с т в и я ч у ж о й с р е д ы , но, н а п р о т и в ,
некоторые виды кустарного промысла были непосред­
ственно с о з д а н ы в д о х н о в и т е л я м и т в о р ч е с т с в а и р е ­
месленными ш к о л а м и (как,например, белая маковская
в ы ш и в к а или)
Придавать новые ф о р м ы сельскому художествен­
ному п р о и з в о д с т в у м о ж н о л и ш ь в у с л о в и я х г а р м о ­
нического с о т р у д н и ч е с т в а (на основе т о в а р и щ е с т в а )
х у д о ж н и к а - п л а с т и к а , э т н о г р а ф а и народного т в о р ц а ,
е с л и в своем о к о н ч а т е л ь н о м виде п р о и з в о д с т в о это
д о л ж н о я в л я т ь собой о б щ е н а р о д н о е достояние.
А н н а Б у к с в с к а - Ф л о р ен ь с к а
— ЭУГЕНИУШ
БОНК — ЖИВОПИСЕЦ И СКУЛЬПТОР ИЗ ШОПЕНИЦ
Э у г е н и у ш Б о н к (1912—1969) б ы л с ы н о м ш л ё н с к о г о
г о р н я к а и в с ю ж и з н ь п р о в е л ( з а р а б а т ы в а я па с о д е р ­
ж а н и е к а к м у з ы к а н т либо к а к рабочий) в т и п и ч н о й
д л я п р о м ы ш л е н н о г о о к р у г а обстановке. И м е н н о р о д ­
262

ной п е й з а ж , к а к и местное н а с е л е н и е я в л я ю т с я темой
его р а з н о о б р а з н о г о и з о б р а з и т е л ь н о г о т в о р ч е с т в а .
П е р в ы е свои р а б о т ы — р о ж д е с т в е н с к и е в е р т е ­
п ы — Бонк выполнил в двадцатилетнем возрасте.
Его т в о р ч е с т в о т р у д н о о п р е д е л и т ь о д н о з н а ч н о , то
л и к а к „ л ю б и т е л ь с к о е " , то л и к а к „ н а р о д н о е " . Н е к о ­
торые формальные черты
его р а б о т ы — с к у л ь п т у р ,
картин „образоскульптур" — связаны с народным
стилем. Т е м а т и ч е с к и его р а б о т ы я в л я ю т с я с в о е о б р а з ­
ной д е т а л ь н о й и л л ю с т р а ц и е й п о в с е д н е в н о й ж и з н и
и
т р у д а г о р н я к о в . Он прибегает к р а з л и ч н ы м в и д а м
техники, живописи и скульптуры, меняя материал
(глину, дерево, у г о л ь , ш а м о т , р а з л и ч н ы е м е т а л л ы ,
использует к о ж а н ы е и другие элементы) и является
х р о н и к е р о м ж и з н и г о р н я к о в . Свои л у ч ш и е р а б о т ы
Б о н к п е р е д а л в м у з е й города З а б ж е .
Эва

Красипьска

— МАРИЯ

ВНЕНК

Мария Вненк принадлежит к творцам, которых
ч а щ е всего н а з ы в а ю т „ и н ы м и " . Она родом и з д е р е в н и
О л ь ш а н к а , где п р о ж и л а о к о л о 40 лет, а в н а с т о я щ е е
в р е м я ж и в е т в Н о в о м Сонче. В с т а т ь е подробно р а с ­
с м а т р и в а е т с я к у л ь т у р н а я среда и п с и х и ч е с к и е п р е д ­
расположения художницы
(страхи,
галлюцинации,
привидения), которые оказали решающее влияние на
ф о р м и р о в а н и е ее л и ч н о с т и , т а к я в с т в е н н о в ы с т у п а ю ­
щ е й в ее к а р т и н а х . Т е м а т и к о й к а р т и н х у д о ж н и ц ы
с л у ж а т либо ее богатые л и ч н ы е д у х о в н ы е п е р е ж и ­
в а н и я , с в я з а н н ы е с г л у б о к о й р е л и г и о з н о с т ь ю , либо
с ее повседневной ж и з н ь ю , с п р о б л е м а м и к о т о р о й
х у д о ж н и ц а не всегда м о ж е т с п р а в и т ь с я .
В своих к а р т и н а х М а р и я В н е н к о т о б р а ж а е т с о ­
бытия личной жизни, интерпретируя их по-своему.
Вот у ж е н е с к о л ь к о л е т она п о м е щ а е т на обратной
стороне своих работ к о м м е н т а р и и , в к о т о р ы х н е т о л ь ­
ко п о я с н я е т о т о б р а ж а е м у ю т е м а т и к у , но т а к ж е в
ф о р м е моралите гласит миру о человеческой жизни.
И безусловно эти т а к н а з ы в а е м ы е б и о г р а ф и и я в л я ю т ­
ся одной и з х а р а к т е р н ы х особенностей, в ы д е л я ю щ и х
М а р и ю В н е н к и з ч и с л а п о д о б н ы х ей т в о р ц о в .
Р а б о т ы М а р и и В н е н к э к с п о н и р о в а л и с ь на м н о г и х
в ы с т а в к а х в П о л ь ш е и за р у б е ж о м . В и ю л е 1983 г.
Этнографический музей в Кракове организовал в ы ­
ставку „Живопись Марии Вненк", на которой были
представлены лучшие картины художницы.
Данута Шутковска
— НАЧАЛО
МИРА СТАНССЛАВА ТЕРНЯКА

И

КОНЕЦ

С т а н и с л а в Т е р н я к (1924—1S81) — р а б о т н и к л е с о ­
пильного завода — скульптор. Ваянием стал з а н и ­
м а т ь с я с л у ч а й н о в в о з р а с т е 45 л е т , з а и н т е р е с о в а в ­
ш и с ь работой с ы н а . Т в о р ч е с т в о Т е р н я к а в ы з ы в а л о
п р о т и в о р е ч и в ы е м н е н и я э к с п е р т о в й н а к о н к у р с а х его
с к у л ь п т у р ы н а г р а ж д а л и с ь либо о т к л о н я л и с ь . Р о д н а я
среда х у д о ж н и к а не о д о б р я л а его у в л е ч е н и я до т е х
пор, п о к а он не п р и б р е л п о п у л я р н о с т и . Т е р н я к и з о б ­
р а ж а л героев старых легенд, а т а к ж е людей из свое­
го б л и ж а й ш е г о о к р у ж е н и я и Еыработал с о б с т в е н н ы й
индивидуальный
стиль. „Чувство формы,
скупые
средства, ч у в с т в е н н о е в о с п р и я т и е , с л о ж и л и с ь в ц е ­
л о м на его с в о е о б р а з н ы й с т и л ь , с т о л ь о т л и ч а ю щ и й с я
от всего, что б ы л о известно в этой о б л а с т и т в о р ­
чества. Он не и с х о д и л и з т р а д и ц и и , т а к к а к е е н е
з н а л , не о б л а д а л з н а н и я м и и всем б ы л о б я з а н л и ш ь
самому себе. Он д е й с т в о в а л спонтанно, и с к р е н н е е от
д р у г и х . Его с к у л ь п т у р ы п р о и з в о д я т с и л ь н о е в п е ч а т ­
л е н и е , к а к все б е з ы с к у с т в е н ч о е , п о д л и н н о о р и г и н а л ь ­
ное".
А н д ж е й Л е в а нд о в е к и

— КУХОННЫЙ КОВРИК

Кухонные коврики, тка называемые макатки
—
это р и с у н к и , в ы ш и в н ы е либо р а с к р а ш е н н ы е н а п о л о т ­
не согласно п е ч а т н ы м либо к о п и р о в а л ь н ы м у з о р а м .
О н и п о я в и л и с ь в к о н ц е X I X пека с н а ч а л а в м е щ а н с ­
к и х к в а р т и р а х , затом в к р е с т ь я н с к и х и з б а х .
Ныне макатки выходят
из у п о т р е б л е н и я . У з о р о в
м а к а т о к н а с ч и т ы в а е т с я с в ы ш е десяти. О н и о т о б р а ­
ж а ю т с ц е н ы , н а п р и м е р , х о з я й к у в чистой к у х н е либо
„ ж и в о п и с н ы е " в и д ы , ц в е т ы , ф р у к т ы . П о ч т и все о н и
снабжены правоучительными надписями. Наряду
с
функцией украшений макатки исполняют роль ви­
зитной к а р т о ч к и , с в и д е т е л ь с т в у ю щ е й о х о з я й с т в е н ­
ности и о п р я т н о с т и х о з я й к и , о н и я в л я ю т с я о п р е д е л и ­
телями принадлежности к известной общественной
группе.

�I

�WARUNKI

PRENUMERATY

Cena prenumeraty półrocznej
Cena prenumeraty rocznej

NA

ROK

1985

zł 200.—
zł 400.—

Prenumeratę na kraj przyjmują Oddziały R S W „Prasa-Książka-Ruch* oraz
urzędy pocztowe i doręczyciele — w terminach:
— do 25 listopada na styczeń, I kwartał, I półrocze roku następnego i na cały rok
następny
— do dnia 10, miesiąca poprzedzającego okres prenumeraty na pozostałe okresy
roku bieżącego.
Jednostki gospodarki uspołecznionej, instytucje i organizacje społeczno-polity­
czne składają zamówienia w miejscowych Oddziałach R S W „Prasa-Książka-Ruch".
Zakłady pracy i instytucje w miejscowościach, w których nie ma Oddziałów
R S W oraz prenumeratorzy indywidualni zamawiają prenumeratę w urzędach pocz­
towych lub u doręczycieli.
Prenumeratę ze zleceniem w y s y ł k i za granicę, która jest o 50% droższa od
prenumeraty krajowej, przyjmuje R S W „Prasa-Książka-Ruch", Centrala Kolporta­
żu Prasy i Wydawnictw, ul. Towarowa 28, 00-958 Warszawa, konto P K O nr 1531-71 I OM w terminach podanych dla prenumeraty krajowej.
Sprzedaż n u m e r ó w bieżących i archiwalnych:
— w Księgarni Ośrodka Rozpowszechniania Wydawnictw Naukowych P A N , sprze­
daż g o t ó w k o w a i w y s y ł k o w a numerów bieżących i archiwalnych, płatność go­
tówką, przelewem lub za zaliczeniem pocztowym.
Adres: O R P A N , Pałac Kultury i Nauki, 00-901 Warszawa, konto P K O 1531-912
I Oddział Warszawa.
Orders for this periodical from abroad can be placed with „Ars Polona" Krakow­
skie Przedmieście 7, 00-068 Warszawa, Poland or with
— Kubon &amp; Sagner, Inhaber Otto Sagner, D8 Munchen 34, Postfach 68, Bundesrepublik Deutschland.
— Earlscourt Publications Ltd., 130 Shepherd Bush Centre, London W 12, Great
Britain.
— Licosa Commissionaria Sansoni, V i a Lammarmora 45, 50 121 Firenze, Italy.

Zakład Narodowy imienia Ossolińskich — Wydawnictwo Wroclaw, Oddział w Warszawie 1984.
Nakład 1810 csz. Objętość 20.JO ark. wyd.. 1(1.50 ark. diuk. Papier wklęsłodrukowy kl. V
90 R. (il X 8fi. Oddano do składu 17.1I.1B84 r. Podpisano do druku w październiku 1984 r. Wy­
drukowano w październiku 1984 l', w Zakł. Graf. ..Tamka". Z. 2. Zam. 2079. T--74. Cena 200.— zł.

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11083" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11061">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/c74421af6082eabc90fa9bb8f2d75c55.pdf</src>
        <authentication>719789cda3f18f0e3e4b3492b7d91b36</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132199">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3380</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132200">
                <text>1982</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132201">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:3167</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132202">
                <text>Contents / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1982 t.36 z.1-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132203">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1982 t.36 z.1-4, s.2</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132204">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132205">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132206">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132207">
                <text>POLSKA

AKADEMIA

NAUK

•

INSTYTUT

SZTUKI

•

ROK

XXXVI

•

1982 •

Nr 1-4

polska sztuka ludowa

•i

W

R

O

ZAKŁAD

C

Ł

A

W

NARODOWY

-

W A R S Z A W A
IMIENIA O S S O L I Ń S K I C H ,

-

K R A K Ó W

WYDAWNICTWO

-

G D A Ń S K

POLSKIEJ AKADEMII

NAUK

�CONTENTS
Jan Kubik

F o r m and meaning in primitive art. Role art i n processes

Aleksander Jackowski

A r t of the , .naive"

of social legitimization

3
13

Nikifor

23

Biography and works. Life

and paintings

of

Bronisław

Krawczuk

27

Ludwik Więcek

35

H e n r y k a Adamczewska

49

Roman Wójcicki

H i s own Biography

53

Dominik Opolski

„ E n t r y into the depth of silence". On R y s z a r d W ó j c i c k i

54

E w a Korulska

Dolls in folklore and not only

59

L u d w i k Stomma

F r o m the ethnologist's diary. L u d w i k Stomma's Paris lettor

Zbigniew Benedyktowicz
Adam Czyżewski
Stanisław Błaszczyk
Bożena Kural

logy
The student's session ,,My Ethnography"
About an unfinished foot-note (papor)
Crucifixes of J ó z e f Glanc, a K u j a w y sculptor .
Peasant Travelling Sledges

to tho E d i t o r entitled: Elephant and the question of ethno­

T H E

.

.

.

71
74
75
79
87

G I P S I E S

Andrzej Mirga

Some categories of the weltanshuung of the Rome the Spisz
region

L e c h Mróz
A d a m Bartosz
E w a Davidova

F o r m a l and semantic analysis of the Gipsy artire . . .
The Gipsies on the photographs by Ignacy Krieger .
.
Changes in the costume of the Gipsies living i n Czecho­
slovakia

99
127

Renata Hryii

Gipsies dwellings

139

A d a m Bartosz

Figures of Gipsies in folk rites an art

145

P a w e ł Lechowski

Our L a d y from the G i p s y camp

151

A d a m Bartosz

Desto, wooden stick
G i p s y tomb
The painting ,.Gipsies i n a town" by Z b y s ł a w Bielecki
Conference of Gipsylogists held i n L e a n y f a l (Hungary)
National G y p s y E d u c a t i o n Council I r i s h Council of Itinerant
Settlement in Ireland

153
154
154
156

95

133

158

REVIEWS

Ryszard Kantor

M . Grónfors, E t h n i c Minorities and Deviance. T h e R e l a ­
tionship between F i n n i s h Gypsies and the Police, Helsinki

Ryszard Kantor
A d a m Bartosz

1979, ss. 159

160

Matt Т. Salo, Scheila M . G . Salo, The Kalderas in E a s t e r n
Canada, Mercury Series No 21, Ottawa 1977, ss. 273, i l . 24
Т . Н . A l - H a d i t h y , Gypsies and K a r a j in I r a q , Mosul 1979,

161

A d a m Bartosz

ss. 227
Denis Horvey, T h e Gypsies Wagon-time and after, A B a t ' sford Book, London 1979, ss. 144, i l . 226

A d a m Bartosz

E r d o s K a m i l i , A Bekes megyei ciganyok es Ciganydialektusok Magyarorszagon, G y n a l a 1979, ss. 87

164

A n n a Filipowicz

Janos Balazs, A . Hungarian Gipsy A r t i s t , Corvina Press
1977

164

Bogdana Pilichowska

Mirella K a r p a t i , Fra i Rom. Vita e siorie zingara. liealtd e la

Bogdana Pilichowska

scuola. La socieia, nr 17. Ediirice la scuola, Brescia 1978,
ss. 48; I figli del vento. Cli zingari. Realta e la scuola. La
societd, nr 18. Editrice la scuola, Brescia 1978, ss. 80 .
.
B r u n o Nicolini, Famiglia zingara, La chiesa nella transfermaziom eocio-kulturale
1969, ss. 218

degli zingari,

163
163

166

Marcelliana-Brescia
167

SUMMARY ОГ A R T I C L E S

170

РЕЗЮМЕ

173

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11082" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11060">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/5c93dc0cce6bbbab3ef367667f4faf94.pdf</src>
        <authentication>fc4ed66713479437060292994d574827</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132186">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:6341</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="47">
            <name>Rights</name>
            <description>Information about rights held in and over the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132187">
                <text>Licencja PIA</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132188">
                <text>2007</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132189">
                <text>literaturoznawstwo</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132190">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:5916</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132191">
                <text>Dan Brown, jego macho i problem prawdy / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2007 t.61 z.1</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132192">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2007 t.61 z.1 ; s.121-122</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132193">
                <text>Bałus, Wojciech</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132194">
                <text>pol</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132195">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="51">
            <name>Type</name>
            <description>The nature or genre of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132196">
                <text>czas.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132197">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132198">
                <text>14_Balus.ps - 4/25/2007 2:13 PM

WOJCIECH BAŁUS

N

a temat niedorzeczności zawartych w Kodzie Le­
onarda da Vinci Dana Browna napisano już spo­
ro. Głos zabierali specjaliści, wypowiedziała się
nawet Rada Naukowa Episkopatu Polski. Dalsze wylicza­
nie bzdur, uproszczeń i przekręceń, w jakie obfituje ta
książka, jak i inna powieść Browna, Anioły i demony, opo­
wiadająca o przygodach tego samego bohatera, mija się
z celem. Warte uwagi wydają się natomiast środki użyte
przez pisarza do skonstruowania głównej postaci oraz wi­
zja nauk o kulturze, jaka przeziera z kart obu książek
(świadomie pomijam ekranizację Kodu jako ciężki bubel
zaprawiony nachalną ideologią).
Bohaterem Browna jest Robert Langdon, „profesor
ikonologii religijnej na Uniwersytecie Harvarda”, jak
dowiadujemy się na początku Aniołów i demonów. Już
samo miejsce zatrudnienia Langdona jest rekomendacją
jego osoby. Znakomity amerykański uniwersytet musi
być gwarancją pierwszorzędnych kwalifikacji swego pra­
cownika. I rzeczywiście: Langdon bez trudu, choć - jak
przystało na trzymający w napięciu thriller - nie zawsze
w mgnieniu oka, rozwiązuje najtrudniejsze zagadki z za­
kresu historii sztuki, dziejów religii, tajemnic symboliki
chrześcijańskiej, pogańskiej i tajnych stowarzyszeń. Ma
w małym palcu wiedzę o kulturze starożytnego W scho­
du, pogańskim antyku i chrześcijańskiej Europie.
W tym jednak, co mówi, jak interpretuje znaki daw­
nych i obecnych kultur, a także w tym, jak się zachowu­
je, znaleźć można szereg elementów co najmniej dziw­
nych, dla badacza kultury czasami śmiesznych, momen­
tami zaś irytujących.
W Aniołach i demonach Langdon wraz ze swą towa­
rzyszką śledztwa dociera do rzymskiego kościoła Santa
Maria del Popolo w poszukiwaniu kaplicy grobowej Chigich. Tam okazuje się, że grobowiec Aleksandra Chigi
znajdować się ma „w pomocniczej lewej apsydzie”. By
ustalić, o jakie miejsce chodzi, Langdon „niechętnie się
odwrócił (...). Terminologia stosowana w katedrach
[sic!] przypomina wskazówki sceniczne - jest zupełnie
niezgodna z intuicją. Stanął twarzą do głównego ołtarza.
Środek sceny. Potem wskazał kciukiem przez ramię do ty­
łu”. Choć zawód historyka sztuki uprawiam od dwudzie­
stu lat, a wcześniej jeszcze pięć lat studiowałem ten kieru­
nek, nie widziałem w tym czasie nigdy ani w Polsce, ani za
granicą, by ktokolwiek „z branży” wykonywał w kościele
podobne gesty. Śmieszne zabiegi Langdona mają jednak
swój bardzo konkretny cel: prezentują mianowicie posia­
daną przez bohatera wiedzę jako coś trudnego i niepojęte­
go dla zwykłego śmiertelnika: „Terminologia stosowana
w katedrach - powtórzmy fragment cytatu odnoszącego
się do świątyni niebędącej kościołem biskupim, a zatem
na pewno nie katedry! - jest zupełnie niezgodna z intuicją”.
Trzeba więc najpierw poznać skomplikowany aparat poję­
ciowy złożony z niezrozumiałych słów, a następnie na­
uczyć się abstrakcyjnych reguł jego stosowania, by wyzna­
czyć określone miejsce w kościele. Langdon dokonuje te­
go po mistrzowsku, wskazuje bowiem miejsce Kaplicy

Dan Brown, jego macho
i problem prawdy
Chigich bez pomocy wzroku. Jego skierowany „przez ra­
mię do tyłu” kciuk to symboliczny gest naukowego macho
z profesorską dezynwolturą okazującego swą klasę eksper­
ta najwyższej próby.
Wyposażony w takie umiejętności bohater nie ma żad­
nych kłopotów, by rozpoznać najdziwniejsze nawet rytu­
ały. W Kodzie Leonarda da Vinci to on zadaje Sophie pyta­
nia bezbłędnie opisujące oglądane przez nią ceremonie
tajnego stowarzyszenia. To, że trafia w czas, gdy obrzęd się
dokonał, to oczywiste. Ale Langdon wie z góry, że męż­
czyźni i kobiety byli ubrani na biało i czarno oraz że mieli
maski w kształcie ludzkich twarzy. W konsekwencji
stwierdza, że ceremonia, którą widziała Sophie, „nazywa
się hieros gamos (...). Ma ponad dwa tysiące lat. Kapłani
i kapłanki egipskie odprawiali ją regularnie, by uczcić ko­
biecą moc rozrodu, zdolność dawania życia”.
Każdy, kto zajmował się badaniem dziejów religii
i kultury, wie, że hierogamia to coś znacznie więcej niż
obrzęd egipski, że oznacza ona przede wszystkim boskie
zaślubiny, powtarzane następnie w rytualnych formach
przez ludzi. Takie rytuały nie mają jednolitej oprawy, bo
nigdy nie zostały skodyfikowane w jakiś zamknięty sys­
tem, i są znacznie starsze niż cywilizacja egipska i po­
wszechniejsze od niej. Prawdziwy badacz kultury i jej
symboliki nie mógłby więc, jak Langdon, pytać o stroje,
lecz o istotę dokonującego się obrzędu: faktycznie o czas
jego odbycia (bo moment przesilenia wiosennego jako
czas odrodzenia jest tu decydujący) oraz o jego fazy, czyli
wewnętrzną strukturę. To logika następstw rytuału decy­
duje bowiem o jego sensie. Dan Brown wkładając w usta
swego bohatera pytania, na które uzyskuje potwierdzają­
ce odpowiedzi, osiąga jednak bardzo jasny cel. Przydaje
wiedzy naukowego macho cechę absolutnej pewności.
Stąd już tylko krok do następnego składnika wiedzy
o kulturze w wydaniu Dana Browna - do jej całkowitej
jednoznaczności. Oglądając nagrobek w Capella Chigi,
Langdon dostrzegł w kopule „dwanaście znaków Zodia­
ku”, które od razu określił jako pogańskie. „Jednak naj­
większe wrażenie wywarły na nim dwie wielkie rzeźby z­
decydowanie dominujące w tym pomieszczeniu. Wpatry­
wał się w nie w niemym zdumieniu. To niemożliwe - po­
wtarzał sobie. To po prostu niemożliwe! Po obu stronach
kaplicy wznosiły się marmurowe piramidy (...). Langdon
nie mógł oderwać oczu od piramid. Co robią piramidy
w chrześcijańskiej kaplicy?". Profesor Harvardu wie, że Zo­
diak to wymysł pogański, podobnie jak piramidy. Relacja

121

�14_Balus.ps - 4/25/2007 2:13 PM

Wojciech Bałus • DAN BROWN, JEGO MACHO I PROBLEM PRAWDY

pomiędzy plastycznym znakiem a jego znaczeniem jest
dla tego „uczonego” całkowicie jednoznaczna. Podobnie
dzieje się w Kodzie Leonarda da Vinci z krzyżem równora­
miennym. Taki krzyż - zdaniem Langdona - „datował się
na dobre tysiąc pięćset lat przed Chrystusem” i nie miał
„żadnych związków z chrześcijańskim ukrzyżowaniem”.
„Ich budowa”, tłumaczył Sophie, „sprawia, że nie nadają
się do ukrzyżowania, a równowaga między elementem
pionowym a poziomym przekazuje informację o natural­
nej jedności pierwiastka męskiego i kobiecego”.
Całkowita jednoznaczność stworzonych przez ludzi
symboli jest fikcją, o czym wie każdy, kto zetknął się z wy­
tworami kultury. Krzyż chrześcijański jest także symbolem
kosmicznym i można na to przytaczać cały szereg tekstów
od średniowiecza poczynając. Nie ma też co dodawać, że
krzyż tak interpretowany przyjmował często postać rów­
noramiennego crux quadrata. Piramidy w chrześcijańskiej
kaplicy w żadnym wypadku nie powinny dziwić profesora
„ikonologii religijnej”, gdyż w nowożytnej Europie były
dość powszechnie uważane za symbol nieśmiertelności.
Te subtelności są jednak Brownowi obce. Konsekwentnie
buduje on obraz nauki o kulturze jako wiedzy całkowicie
pewnej i jednoznacznej. Odwołuje się w ten sposób do ste­
reotypów scjentyzmu, którego przedstawiciele widzieli
w nauce jedyną ostoję prawdy absolutnej: pewnej, bo do­
wodzonej w sposób niebudzący wątpliwości i jednoznacz­
nej, a więc wykluczającej wszelką możliwość wątpienia.
Tak skonstruowana wiedza staje się sprawnym narzę­
dziem w rękach akademickiego macho. Dzięki niej rozwią­
zuje on kryminalne zagadki w obu powieściach. Rola scjentyzmu u Browna na tym się jednak nie wyczerpuje. Dąże­
nie do jednoznaczności i całkowitej wyjaśnialności symbo­
liki pojawiło się w katolicyzmie w wieku XIX. W ówcze­
snych kompendiach ikonograficznych katalogowano pra­
widłowe i nieprawidłowe sposoby ukazywania Chrystusa,
Marii, świętych oraz wydarzeń ze Starego i Nowego Testa­
mentu. Z książek tych można się było np. dowiedzieć, że
„dopiero Albigensi zaczęli przedstawiać obydwie nogi”
ukrzyżowanego Chrystusa „jednym gwoździem przybite
i bez podpórki. Więc błędu tego dla samego jego źródła he­
retyckiego należy koniecznie unikać, tak samo jak umiesz­
czania rąk wysoko i pionowo do góry, bo to wynalazek Jansenistów, chcących przez to okazać, że Pan Jezus umarł za
małą cząstkę wybranych; gdy tymczasem ręce powinny być
równolegle umieszczone i rozwarte na oznaczenie, iż Chry­
stus umarł za wszystkich i pragnie zbawienia wszystkich”
(Ks. Antoni Brykczyński, Podręcznik praktyczny ikonografii
chrześcijańskiej). Takie podejście wiązało się z próbą unaukowienia badań historycznych i nadania im znamion wie­
dzy ścisłej. Wynikało jednocześnie z zamknięcia Kościoła
na otaczający świat. Katolicyzm ówczesny odcinał się od
inaczej myślących - od innowierców, heretyków, socjali­
stów i wolnomyślicieli. Ściśle odgradzano sztukę „chrześci­
jańską” od „pogańskiej”, starając się wymieść z kościołów
wszystko, co miało antyczny rodowód, od nagich postaci
poczynając, poprzez elementy stylowe architektury (np.

klasyczne porządki kolumnowe), a na piramidach kończąc.
Poszukiwanie własnej tradycji było poszukiwaniem jedynej
właściwiej prawdy.
Dan Brown też poszukuje jedynej właściwej prawdy prawdy odgrodzonej od katolickiej prawowierności i jej
przeciwstawnej. Jak już na to zwracano uwagę, przesłanie
Kodu Leonarda da Vinci ma wyraźnie ponowoczesną wymo­
wę, zakropioną ideologią Ery Wodnika. Langdon, odkry­
wając prawdziwy sens symboli i rytuałów, demaskuje rze­
kome wielowiekowe kłamstwo Kościoła katolickiego i do­
ciera do głębokiej „wiedzy” o Jezusie, Marii Magdalenie
i Świętym Graalu. Staje się w ten sposób kolejnym „mi­
strzem podejrzeń”, wskazującym, że wszystko to, co do­
strzegamy, na co dzień jest kamuflażem. Ponowocześni
myśliciele kontynuują ten sposób widzenia człowieka, włą­
czając jednak w obręb swych krytycznych analiz również
naukę. Dla Michaela Foucault wiedza równoznaczna była
z władzą, a więc instytucją społecznej opresji. Dan Brown
nie sięga oczywiście tak głęboko. Nauka jest dla niego nie­
kwestionowanym autorytetem. Stereotyp humanistyczne­
go scjentyzmu wprzęga on na służbę ponowoczesnych
bzdur parareligijnych, ekspercką sprawnością Langdona
uprawomocniając opowieści o małżeństwie Jezusa, Graalu
i Leonardzie da Vinci.
Swe drugie dno prawda ma także w Aniołach i demo­
nach. Otrucie papieża może być cienką aluzją do spekula­
cji bulwarowej prasy na temat przyczyn śmierci Jana Paw­
ła I. Pod koniec książki oczekujący na wynik konklawe lu­
dzie są świadkami „cudu”: najpierw niezwykłej światłości
pośród nocy, a następnie objawienia się kamerlinga na da­
chu bazyliki watykańskiej, choć wcześniej - za pośrednic­
twem telewizji - widać było, że wsiadał on do helikoptera.
Ten cud jest oczywiście nieprawdą: w powietrzu wybuchł
pojemnik z antymaterią, a kamerling skoczył z helikoptera
na spadochronie. Kościół katolicki tylko przypadkiem da­
je tłumom widowisko, które interpretują oni w katego­
riach wydarzenia nadprzyrodzonego.
Anioły i demony powstały w roku 2000. Świadomość, że
za parę lat faktycznie musi nastąpić konklawe, nie była za­
pewne Brownowi obca. Wydarzenia z kwietnia roku ubie­
głego całkowicie jednak sfalsyfikowały jego wizję. To, co
wówczas nastąpiło, nie miało żadnych znamion niezwykło­
ści. Oto umierał stary człowiek. W tym odejściu Papieża
nie było nic z manipulacji, nic z „drugiego dna”, nic rodzą­
cego jakiekolwiek podejrzenia. W całkowitej fizycznej bez­
radności Jana Pawła II objawiła się w całej swej prostocie
prawda o ludzkiej kondycji i o mocy wiary. I to ona właśnie
porwała miliony ludzi, każąc im wyjść na rzymski plac
Świętego Piotra, podążyć do kościołów lub godzinami pa­
trzeć na telewizyjne relacje z Watykanu. Nikt nie oczeki­
wał cudownych objawień czy świetlnych znaków. Okazało
się po prostu, że istnieją wydarzenia, których nie da się do
niczego innego zredukować, wyjaśnić takim lub innym
partykularnym interesem czy ideologią. Prawda zjawiła się
bezpośrednio - poza wszelkimi „kodami”, fałszywymi
„aniołami” i scjentystycznymi ekspertami.

122

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11081" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11059">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/ab2db2b0fa97f4936ef3e3ba5487a232.pdf</src>
        <authentication>a58502927d0e8483a55a06716df2641e</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132172">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:6336</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="47">
            <name>Rights</name>
            <description>Information about rights held in and over the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132173">
                <text>Licencja PIA</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132174">
                <text>2007</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132175">
                <text>gotyk</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="132176">
                <text>architektura gotycka</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132177">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:5911</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132178">
                <text>Gotyk bez korzeni/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2007 t.61 z.1</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132179">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2007 t.61 z.1 ; s.99-104</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132180">
                <text>Bałus, Wojciech</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132181">
                <text>pol</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132182">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="51">
            <name>Type</name>
            <description>The nature or genre of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132183">
                <text>czas.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132184">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132185">
                <text>07_Balus.ps - 4/25/2007 2:12 PM

agubiona gdzieś na prowincji, na górskiej
WOJCIECH BAŁUS
przełęczy koło Poitiers katedra została
wprawdzie zbudowana nie w stylu gotyc­
kim, lecz romańskim, ale ten szczegół, ważny dla hi­
storyka sztuki, nie każe mi wykluczać jej z niniejszych
rozważań” (s. 224-226). Po przeczytaniu tego zdania
historyk sztuki powinien odłożyć książkę Małgorzaty
Czermińskiej głęboko na tyły swej biblioteki (albo na
(M. Czermińska Gotyk i pisarze.
półkę w księgarni) i nigdy do niej nie wracać. Posta­
Topika opisu katedry, Gdańsk 2005)
nowiłem jednak nie ulegać retorycznej technice refutacji zastosowanej przez Autorkę i poddać jej pracę
osądowi wynikającemu ze znajomości dziejów własnej
dyscypliny oraz teoretycznych poglądów na temat go­
tyku i sztuki sakralnej XIX i XX stulecia.
Już zacytowane zdanie budzi głęboki niepokój: jeśli wielkich tematów architektonicznych” (s. 22). Wpro­
wadzenie kategorii „tematu architektonicznego” przy­
tytuł książki mówi o pisarzach i gotyku, to dlaczego
Autorka swobodnie żongluje stylowymi epokami? Czy pisuje Hansowi Sedlmayrowi. Nie czyni tego wprost,
zawężając z góry swe rozważania do dramatu, literatu­ lecz za pośrednictwem artykułu Adama Miłobędzkiego Zamek i więzienie (s. 20). Niestety, wielki polski hi­
roznawca z równą lekkością napisałby, że ów szczegół
nie zabrania mu jednak pisać o powieści? Precyzja ter­ storyk architektury dokonał w swym tekście znaczne­
go uproszczenia myśli Sedlmayra. Otóż austriacki
minologiczna i jasność stawianych celów badawczych
uczony pisał w Verlust der Mitte o „führende Aufgaben ’,
nie jest mocną stroną Małgorzaty Czermińskiej. Gdy
tytuł jej pracy mówi o gotyku (Gotyk i pisarze), podty­ czyli „wiodących zadaniach” architektonicznych.
A zadanie to nie temat. Zadanie architektoniczne to
tuł zatrzymuje się na katedrach (Topika opisu katedry).
Jednak gotyk to określenie stylu w sztuce średnio­ problem społeczny, polityczny i kulturowy, dla które­
wiecznej, czasami przenoszone na całość zjawisk arty­ go znaleźć trzeba stosowny wyraz formalno-przestrzenny. Zadanie architektoniczne, rozwiązywane z pomocą
stycznych bądź kulturowych w okresie jego trwania,
katedra natomiast to kościół biskupi. Jasno stąd wyni­ „formotwórczej fantazji” (die gestaltende Phantasie),
ka, że pomiędzy obydwoma pojęciami nie zachodzi żad­ prowadzi do wykształcenia typów architektonicznych,
dopiero będących trafnymi odpowiedziami na zapo­
na jednoznaczna relacja: w stylu gotyckim wznoszono
trzebowania funkcjonalne, reprezentacyjne i kulturo­
kaplice, małe kościoły wiejskie, wielkie kościoły miej­
we epoki.
skie i klasztorne, katedry, zamki, ratusze, szpitale, do­
Świątynia jako „zadanie” stoi przed każdą rozwi­
my mieszkalne, katedry zaś powstawały od IV w. w róż­
nych kształtach przestrzennych oraz stylach
niętą kulturą i każdą epoką w dziejach ludzkości. Re­
zultaty architektoniczne trudne są jednak do porów­
i wznoszone są do dziś. Sporo budowli uzyskało też ową
nania.
Natom iast stosownie do potrzeb tak
godność w ciągu wieków swego istnienia w związku ze
zmianami administracyjnymi w Kościele, inne nato­ funkcjonalnych, jak i duchowych, tworzone są w pew­
nych okresach czasu konkretne typy budowlane. I tak,
miast traciły pierwotne znaczenie.
o typie architektonicznym katedry w ogóle mówić nie
Przedmiotem dociekań Autorki nie jest literacka
możemy. Pomiędzy bazyliką św. Jana na Lateranie, ka­
wizja katedry jako kościoła biskupiego wzniesionego
tedrami w Albi, Kielcach, Katowicach i Stalowej W o­
w stylu gotyckim, lecz poetyckie i prozatorskie odbicie
li różnice są kolosalne. Natomiast na terenie Ile-de­
„mitu katedry”. Mit ów ukształtowany został w XIX
-France powstał w wieku XII i na początku wieku XIII
wieku i trwa - czasami pojmowany na wspak - do dziś.
bardzo określony typ architektoniczny, który nazwany
Jego istotą jest przemiana słowa „katedra” w synekdozostał „klasyczną katedrą gotycką”. We wszystkich
chę „stylu gotyckiego” oraz pojmowanie katedr jako
wzniesionych wówczas na terenie domeny królewskiej
kwintesencji fenomenu architektoniczno-kulturowego
dojrzałego średniowiecza. Wychodząc od owego stereo­ dziełach odnaleźć możemy podobne cechy: tzw. plan
typu, np. we Francji około 1825 r. tworzono meble i de­ katedralny, bazylikowy, z transeptem, chórem z obej­
ściem i wieńcem kaplic; fasadę zachodnią z dwiema
koracje à la cathédrale, zaś Wacław Berent swobodnie
wieżami, dzieloną na podobne kondygnacje i z trzema
mieszał w Żywych kamieniach nazwy „świątynia”, „ko­
ściół”, „katedra”, „tum” i „fara”, określając nimi tę sa­ portalami; trójportalowe fasady transeptu; podobny
podział elewacji wewnętrznych nawy głównej i prezbi­
mą budowlę.
Zakres książki usiłuje Autorka dookreślić, powołu­ terium (arkady, tryforia, okna); zbliżone dążenie do
jąc się na kategorię „tematu architektonicznego”. wertykalizmu. Idealny - „mityczny” - model takiej ka­
tedry narysowany został w połowie XIX wieku przez
Czermińska utrzymuje, że w historii sztuki „budowla
Eugene-Emmanuela
Viollet-le-Duca i zamieszczony
sakralna stanowi niewątpliwie jeden z najstarszych,

Z

Gotyk bez korzeni

99

�07_Balus.ps - 4/25/2007 2:12 PM

Wojciech Bałus • GOTYK BEZ KORZENI

w drugim tomie jego Dictionnaire raisonné de ¡’architec­
ture française du XI au XVIe siècle (t. 2, s. 324).
Małgorzata Czermińska w zasadzie ogranicza się do
owych katedr klasycznego gotyku północnofrancuskiego. Czas jego trwania rozciąga jednak z niewiado­
mych przyczyn aż po wiek XV, a początek sytuuje do­
piero w stuleciu XIII („W takiej sytuacji na terenie
Ile-de-France od XIII do XV wieku powstawały sum­
my teologiczne i katedry gotyckie”, s. 14), choć Erwin
Panofsky w przywoływanym przez nią w tym kontek­
ście artykule wyraźnie mówi o latach 1130/40-1270.
Zgodnie z regułami „mitu katedry”, nic nie przeszka­
dza jej pisać także o kościołach niższej rangi, np. ana­
lizować budowle opisywane przez Marcela Prousta,
choć ani w Balbec, ani w Combray nie było świątyń bi­
skupich. Z drugiej strony Autorka reaguje na hasło
„katedra” nawet tam, gdzie sama logika tekstu wska­
zuje, iż mowa jest o dziele całkowicie niegotyckim. Ja­
skrawym tego przykładem jest nie tylko cytat, od któ­
rego rozpocząłem recenzję, lecz przede wszystkim
wprowadzenie passusu z Przewodnika po filozofii w sześć
godzin i kwadrans, gdzie Witold Gombrowicz wyjaśnia
istotę sztuki w filozofii Schopenhauera. Otóż stwier­
dzenie „fronton katedry ukazuje te siły w działaniu,
gdyż kolumny wspierają, a kapitele wywierają nacisk”
(s. 228) stawia przed oczami budowlę posługującą się
klasycznym językiem architektonicznym, czyli wyko­
rzystującą antyczne porządki architektoniczne, w go­
tyku bowiem nie stosowano podziału fasad za pomocą
kolumn. Wystarczyło zresztą sięgnąć do drugiego to­
mu Świata jako woli i przedstawienia, by się przekonać,
że właśnie o architekturę antyczną chodziło Schopen­
hauerowi, a za nim Gombrowiczowi. Autorce zdarza
się też reagować na słowo „średniowiecze” jako poten­
cjalny synonim „katedry gotyckiej” , gdyż wprowadziła
w obszar swych rozważań wiersz Janusza St. Pasierba
Lekcja średniowiecza, opisujący wici roślinne wycho­
dzące z paszcz smoków i innych bestii (s. 328).
W przypisie stwierdza: „Wiersz datowany: «Doberan,
19.7.78». Bad Doberan jest niedużym miastem w M e­
klemburgii, niedaleko Rostoku, gdzie w budownictwie
sakralnym przeważa gotyk” (s. 405, przyp. 5). Opisane
w wierszu przedstawienia mogą oczywiście dekorować
budowle sakralne, mogą jednak np. zdobić karty ręko­
pisów iluminowanych. Pasierb opisał dekorację policz­
ków drewnianych stall z lat 1280-1300 znajdujących
się w kościele pocysterskim w Bad Doberan.
Ten niejasny przedmiot badań poddany zostaje
dalszej obróbce. Autorka zajmuje się literackimi opi­
sami katedr / kościołów - gotyckich / romańskich /
średniowiecznych, dążąc do rozpoznania w nich „topi­
ki rozwijanej (...) poprzez stulecia i ponad granicami
języków i kultur” (s. 184). Trwałość owej topiki wy­
kracza - jej zdaniem - poza proste przekazywanie figur
retorycznych od autora do autora i z tekstu na tekst.
Czermińska buduje katedralne topoi w oparciu o figu­

ry i skojarzenia elementarne czy wręcz archetypiczne.
Poszczególne elementy składowe katedralnych opisów
przyporządkowuje kategoriom czterech żywiołów,
świata przyrody (las, ogród, kwiaty), ludzkiego ciała
(twarz, ręka, palec, ciało), świata zwierząt realnych
i fantastycznych, okrętu, księgi i muzyki.
Topos - zgodnie z koncepcją Ernsta Roberta Curtiusa, na której opiera się Czermińska - był utrwalo­
nym chwytem retorycznym, rodzajem kliszy czy wręcz
stereotypu, który miał przekonać słuchacza o słuszno­
ści wywodu mówcy. Owych clichés Autorka poszukuje
w ekfrazie, do takiej bowiem tradycji zalicza opisy inte­
resujących ją budowli. Ekphrasis to, zgodnie z definicją
Ailiosa Theona, aleksandryjskiego retora i gramatyka
z przełomu I i II w. po Chrystusie, „dokładny opis una­
oczniający rzeczy”. Podobnie wcześniej pisał Kwintylian: Descriptio est oratio colligens et praesentans oculis
quod demonstrat. Czermińska od owego aspektu una­
oczniania czy reprezentacji odchodzi. „Interesują mnie
tutaj - pisze - nie zagadnienia reprezentacji albo kore­
spondencji sztuk, ale wyodrębnienie i analiza literac­
kiego odpowiednika tematu architektonicznego kate­
dry gotyckiej, a ściśle rzecz biorąc: ukazanie istnienia
wspólnej różnym autorom topiki opisu katedry” (s. 26).
Oznacza to, że funkcja referencyjna tekstów literac­
kich, a więc ich stosunek do realnego lub idealnego
(modelowego) dzieła sztuki, zostaje w Gotyku i pisa­
rzach zarzucona. Literatura rozmawia sama ze sobą. To
dlatego problem, czy katedra została zbudowana w sty­
lu gotyckim czy romańskim, staje się nieistotny. Histo­
ryk sztuki po raz drugi powinien złożyć książkę i zająć
się na powrót interesującymi go „szczegółami”.
Konsekwencje zamknięcia się Czermińskiej we­
wnątrz literatury są poważne. Do czego może prowa­
dzić niezwracanie uwagi na przedmiotowe odniesienie
ekfraz, najlepiej widać w interpretacji opisu światła
słonecznego, wydobywającego z mroku wnętrze ko­
ścioła w Combray (pierwszy tom W poszukiwaniu stra­
conego czasu). Niby prawdą jest, że fragment ten koń­
czy się stwierdzeniem o podobieństwie rozświetlonego
i migotliwego wnętrza do „nawy jakiejś groty roztęczonej stalaktytami”. Autorka pomija jednak cały trud
Prousta, by oddać słowami to, co w gotyku najbardziej
niezwykłe: zmienne refleksy barwne, rozrzucane po
wnętrzu kościelnym przez witraże na rzecz konstatacji
trywialnej i mało mówiącej, że „widok niskiego wnę­
trza w świetle przesianym przez kolorowe szkła prowa­
dzi wyobraźnię narratora ku skojarzeniom z żywiołem
ziemi” (s. 154). To nie żywioł ziemi, ani żaden inny ży­
wioł, a claritas i splendor, blask i dosłownie objawiają­
ca się „aura” (by użyć terminu Waltera Benjamina),
estetyczne lśnienie wykraczające poza czystą widzial­
ność ku pięknu samemu w sobie, były przedmiotem
zachwytu pisarza (podobnie jak później Juliana Przy­
bosia czy Mieczysława Jastruna). Jednoznacznie dowo­
dzą tego - pominięte przez Czermińską - fragmenty

100

�07_Balus.ps - 4/25/2007 2:12 PM

Wojciech Bałus • GOTYK BEZ KORZENI

0 „skośnym i błękitnym blasku”, górze „różowego śnie­
gu, u której stóp toczyła się bitwa” i która „zdawała się
pokrywać szronem sam witraż” (w obrazie tym nie
chodzi bynajmniej o żywioły, lecz o działanie światła,
przyrównane do wirującego śniegu), czy o uśmiechu
słońca, który „tak samo rozpoznawało się w błękitnej
1 łagodnej fali, w której kąpał kamienie [kościoła W. B.], jak na bruku ulicznym lub na słomie targowe­
go placu”. Autorka nie jest chyba w ogóle świadoma
istnienia estetyki światła, gdyż witraże traktuje wyłącz­
nie jako element toposu „rajskiego ogrodu”. Przy oka­
zji warto sprostować, że światło nie jest żywiołem i nie
jest tożsame z ogniem, a ogień z tęczą, jak czytamy na
s. 348: „do wnętrza katedry zostaje wpuszczony (...)
żywioł ognia/światła: tęcza” lub na s. 329: „przeważają
obrazy żywiołów powietrza i światła”.
Wniosek płynący z tego krótkiego zestawienia jest
prosty. Jak mawiał profesor Lech Kalinowski, „tyle się
widzi, ile się wie”. Choć osobiście uważam, że najważ­
niejsze jest umieć dostrzec to, czego się nie wie, pierw­
szy etap postępowania badawczego musi się stosować
do podanej wyżej maksymy. Małgorzata Czermińska
wie o gotyku mało, a o jego XIX- i XX-wiecznych inter­
pretacjach jeszcze mniej. Widać to wyraźnie w jej nie­
frasobliwym stosunku do literatury przedmiotu. Pisze
np., że „już Viollet-le-Duc poświęcił w swoim słowniku
osobne hasło światu roślinnemu” (s. 255). W przypisie
do tego stwierdzenia (s. 402, przyp. 1) Dictionnaire rai­
sonné... cytowany jest bez tomu i strony, za to z adno­
tacją „Paris 1867”. Słownik liczy 10 tomów i wychodził
w latach 1854-1868. W Gotyku i pisarzach na próżno
szukać też śladów tak podstawowych lektur z zakresu
historii sztuki, jak książki Alaina Erlande-Brandenburga La Cathédrale (Paris 1989), gdzie w pierwszym roz­
dziale w znakomity sposób ukazany został nowoczesny
mit katedry gotyckiej, czy artykułu Willibalda Sauerlandera La cathédrale et la révolution (w: L ’art et les révo­
lutions. XXVIIe congrès international d’histoire de l’art.
Actes. Conférences plénières, Strassbourg 1990) omawia­
jącego przemiany katedralnego toposu od rewolucji
francuskiej do XX-wiecznej awangardy. Nieznane po­
zostają Czermińskiej prace literaturoznawców, w tym
dwie fundamentalne amerykańskie dysertacje (łatwe
do zdobycia przez serwis UMI): Elizabeth Emery, Recon­
structing the Cathedral: Social and Aesthetic Crisis in the
Fin de Siècle Novel (Zola, Huysmans, Proust) (New York
University 1997) oraz Stephanie A. Moore Glaser,
Explorations of the Gothic Cathedral in Nineteenth-Centu­
ry France (Indiana University 2002). Dodać należy, że
pierwsza z badaczek rozszerzoną wersję swej rozprawy
wydała w postaci książki Romancing the Cathedral. Go­
thic Architecture in Fin-de-siècle French Culture (New
York 2001). Czermińska nie dotarła też do materiałów
z sesji romanistycznej na Uniwersytecie Charles’a de
Gaulle’a Lille 3 (La Cathédrale, red. J. Prungnaud, Lille
2003), gdzie zanalizowano wizje katedr od Chateau-

brianda do Carpentiera, ze zwróceniem uwagi na utwo­
ry Hugo, Baudelaire’a, Gautiera, Flauberta, Rodenbacha, Huysmansa, Kafki i Mereżkowskiego. Dziwi rów­
nież brak nowych prac na temat stosunku Prousta do
gotyku, a w szczególności dwóch książek: K. Bourliera,
Marcel Proust et l’architecture (Montreal 1990) i Luca
Fraisse’a, L ’oeuvre cathédrale. Proust et l’architecture
médiévale (Paris 1990).
Nieznajomość kulturowego kontekstu powoduje,
że Autorka nie jest w stanie odnaleźć źródeł większo­
ści analizowanych zjawisk literackich. I choć niektóre
z nich faktycznie sięgają sfery archetypów, to zazwy­
czaj dzieje się to w otoczce mniej lub bardziej obiego­
wych pomysłów na temat gotyku i architektury sakral­
nej z terenu Ile-de-France. Powód tego jest prosty:
pisarze otrzymują wykształcenie w określonym miejscu
i czasie, czytają też możliwe do uchwycenia książki
i artykuły, te zaś od prawie dwustu lat wciąż na nowo
budują obraz niezwykłych gmachów wzniesionych na
obszarze domeny królewskiej. Natomiast archetypy
per se, co z całą mocą podkreślał Carl Gustav Jung, sa­
me w sobie są „bezcielesne” i za każdym razem, gdy
wychodzą na światło dzienne, przyjmują postać „obra­
zów archetypowych”, zależnych od uwarunkowań kul­
turowych, w których żyje ich odtwórca - w naszym
przypadku pisarz czy poeta.
I tak, szeroko rozpowszechniony w wieku XIX mo­
tyw egzaltacji w doświadczaniu gotyku, opisywany ja­
ko unoszenie się ku górze, nie przynależy do elemen­
tarnej topiki czterech żywiołów, a konkretniej do
żywiołu powietrza (s. 30, 82-84, 90, 148). Jego źró­
dłem jest rozumienie chrześcijaństwa jako religii
„z tamtego świata”, opartej na pragnieniu wyrwania
się z okowów cielesności i chęci pełnego zjednoczenia
się z Bogiem. Tak pojęte doświadczenie religijne od­
niesione zostało w romantyzmie do ideału architektu­
ry sakralnej, która powinna odrywać człowieka od zie­
mi i kierować jego uczucia i duszę ku niebu. Pisał
o tym Hegel w swej Estetyce, a za nim dziesiątki innych
autorów.
Trudne dla Czermińskiej okazały się też meandry
chrześcijańskiej symboliki katedralnej. Gdy stwierdza
ona, że „rozumienie katedry jako księgi wynika u Huysmansa ze znajomości średniowiecznych koncepcji iko­
nograficznych”, które „projektują (...) świątynię jako
model uniwersum, mieszczący w sobie całość wiedzy
o kosmosie, historii świętej i życiu potocznym” (s. 145),
traktuje poglądy z przełomu XIX i XX wieku jako ścisłe
odbicie myśli średniowiecznej. Tak jednak nie było, bo
Huysmans, choć korzystał ze źródeł pisanych, w ich in­
terpretacji kompilował poglądy XIX-wiecznych archeo­
logów chrześcijańskich. Bez cienia dalszej refleksji po­
zostaje konstatacja, że opis katedry w Chartres oczyma
Jagnieszki, bohaterki powieści Hanny Malewskiej Ka­
mienie wołać będą, odzwierciedla świadomość średnio­
wiecznej bohaterki (s. 316). A przecież umiejętność ele-

101

�07_Balus.ps - 4/25/2007 2:12 PM

Wojciech Bałus • GOTYK BEZ KORZENI

mentamego odczytania przez żonę cieśli programu iko­
nograficznego budowli jest pochodną koncepcji Emile’a Male’a, widzącego w gotyku „sztukę narodową” sztukę zrozumiałą dla wszystkich i przez wszystkich ak­
ceptowaną, w przeciwieństwie do przeintelektualizowanego renesansu, operującego wyrafinowaną wiedzą mi­
tologiczną, dostępną jedynie członkom elit. Postać
Wincentego z Beauvais znalazła się w powieści Malew­
skiej nie tylko z uwagi na pochodzenie tego uczonego,
ale przede wszystkim ze względu na rolę jego encyklope­
dii jako summy wiedzy XIII stulecia, stanowiącej - zda­
niem Male’a - klucz do zrozumienia programów ikono­
graficznych katedr gotyckich. Natomiast przedstawione
w pierwszych zdaniach Żywych kamieni fragmenty rzeźb
z portalu kościoła bynajmniej nie niosą wiernym czytel­
nego przesłania, jak chce Czermińska (s. 316). Berent
z ironią opisuje chłopów, którzy z nabożną czcią cało­
wali wszystko, co popadło, bez względu na to, czy były
to panny mądre, panny głupie, Hiob „na barłogu”, czy
„centaur, który pogaństwo oznacza”. Powszechne rozu­
mienie katedralnej symboliki dla bohaterów powieści
bądź nie istniało, bądź zostało zagubione, co nie może
dziwić w społeczności napiętnowanej przez pisarza du­
chowym lenistwem - acedią.
Kolejną wielką tradycją rozumienia gotyku, o której
Autorka się nawet nie zająknęła, była (i jest nadal) jego
wizja techniczno-konstruktywistyczna. Zapoczątkowali
ją francuscy teoretycy wieku oświecenia, a do perfekcji
doprowadził Viollet-le-Duc. To jemu zawdzięczamy
obowiązującą do dziś podręcznikową definicję architek­
tury gotyckiej jako systemu konstrukcyjnego, czyniące­
go z filarów szkielet nośny, z którego wyrastają krzyżują­
ce się łuki sklepień krzyżowo-żebrowych, wzmocnione
od zewnątrz układem szkarp i łuków oporowych. Viollet-le-Duc był miłośnikiem paleontologii i George’a Cuviera. Gotyk był dla niego najdoskonalszym stylem, po­
nieważ był całkowicie logiczny i organiczny. Tak jak
w systemie kostnym każdy element może się znaleźć na
jednym tylko miejscu i na jego podstawie zrekonstru­
ować możemy cały szkielet zwierzęcia, tak w gotyku każ­
dy element konstrukcyjny ma ściśle określone przezna­
czenie i usytuowanie. Nawiązując do tych ustaleń,
Gottfried Semper napisał wielokrotnie cytowane słowa,
że gotyk, niczym krab, pokazuje na zewnątrz swój szkie­
let. I choć nie była to w jego ustach pochwała, stwier­
dzenie to znakomicie oddawało konstrukcyjny aspekt
stylu.
Takie rozumienie gotyku możliwe było dzięki kate­
gorii organiczności architektury. Początków łączenia
dzieł budownictwa ze światem przyrody szukać należy
w starożytności, w ówczesnych koncepcjach retorycz­
nych i poetykach. Ta koncepcja przejęta została przez
renesansowych teoretyków architektury, a jej rozkwit
przypadł na wiek XIX. Powiązanie organiczności z go­
tykiem nastąpiło u progu owego stulecia w myśli nie­
mieckiej. Z jednej strony już w XVIII wieku przyrówna­

no kościoły tego stylu do lasu, z drugiej zwrócono uwa­
gę na ich podobieństwo do struktur krystalicznych.
Sposób myślenia Viollet-le-Duca dokładnie repro­
dukuje Hugo, architekt z powieści Malewskiej Kamie­
nie wołać będą; autorka książki nie na darmo studiowa­
ła przed wojną w Paryżu: „te sklepienia - ciągnął, rękę
przyłożywszy do czoła - są jak szkielet zwierza. Jak te
szkielety, które medycy nasi składają w Salerno. Kość
wspiera się o k ość...” (s. 320). Bezpośrednim przenie­
sieniem stwierdzenia Sempera jest strofa z wiersza erudyty Zbigniewa Herberta: „na wyspie w huku świateł
w czarnych liniach / krab katedry ślepy ociekający sa­
dzą” (s. 321; podkreślenie - W. B.). Czermińska, nie­
świadoma konstrukcyjnych porównań obecnych
w XIX-wiecznej literaturze fachowej na temat gotyku,
sytuuje obie wypowiedzi w ramach „bestiarium” , ogra­
niczając ich sens wyłącznie do „wzrokowej analogii wy­
glądu” (s. 318), co zdecydowanie zawęża i zubaża wy­
mowę obu figur. Przy okazji trzeba sprostować dwa
błędy, jakich dopuściła się Autorka, pisząc o Hugonie
(s. 318). Nie był on architektem „z dworu Barbarossy”,
cesarz ten zmarł bowiem w roku 1190, lecz - co Ma­
lewska podaje explicite - budowniczym Fryderyka II:
„architektor Friderici Secundi”. Nie interesował się
również „nową dla niego frankońską sztuką budowa­
nia”, lecz francuską (łac. opus francigenum), bo o południowoniemieckich budowlach powieść nie wspomina.
Racjonalistyczno-konstrukcyjna wizja gotyku na­
brała kolorów wraz narodzinami awangardy. W Bauhausie, który stworzony został na wzór średniowiecz­
nej strzechy, łączącej artystów-rzemieślników różnych
profesji, gotycka katedra powróciła do swej laickiej,
postępowej i liberalnej interpretacji sprzed połowy
XIX wieku, znanej choćby z Katedry Panny Marii
w Paryżu Wiktora Hugo. Oskar Schlemmer, jeden
z profesorów weimarskiej szkoły, mówił o szturmującej
niebo katedrze przyszłej wiary - socjalizmu. W tym
kontekście interpretować trzeba wiersz Osipa Mandelsztama Notre Dame. Katedra jest w nim tyleż ży­
wym organizmem, który jest „pełen unerwienia”
i „pręży mięśnie”, ile jednocześnie jego gotycka dusza
jest „wyrozumowana”. Logiczna struktura gmachu nie
budzi zachwytu. „Zebra” oraz „kości” konstrukcji są
„pokraczne”, a całość powinna zostać w przyszłości
przezwyciężona i zamieniona w nowe, awangardowe
piękno (s. 157). Większość wierszy i tekstów Juliana
Przybosia również wyrasta z modernistycznego para­
dygmatu. „W prozatorskich Zapisakach bez daty - pisze
Czermińska - odnajdywał paralele pomiędzy architek­
turą gotycką i dwudziestowieczną, porównywał pary­
ską Notre Dame i nowojorski stalowo-szklany Empire
State Building, by wyobraźnią wybiegać dalej w przy­
szłość w oczekiwaniu na «katedrę nieograniczoności»,
jeszcze bardziej wzniosłą niż średniowieczne” (s. 201).
Także powojenny obraz odbudowy warszawskiej kate­
dry św. Jana, jaki pojawia się w wierszu Tadeusza Ró­

102

�07_Balus.ps - 4/25/2007 2:12 PM

Wojciech Bałus • GOTYK BEZ KORZENI

żewicza Równina, odwołuje do konstrukcyjno-organicznego rozumienia gotyku: „oni nie zobaczą / jak
zrastają się żebra / katedry świętego Jana” (s. 235).
Szczególne miejsce w katedralnej literaturze zaj­
mują utwory posługujące się motywami konstrukcyj­
nymi, a wskazujące na wyczerpanie się religijnego zna­
czenia świątyń. W poezji Różewicza „kamieniołom
katedry” w Chartres „milczy” (Zamek na lodzie, Kamie­
niołom), staje się więc figurą dzieła pozbawionego zna­
czenia. Natomiast w wierszu Gotyk 1954 pojawiają się:
Zebra umarłego Boga
sklepione
nad słowami
wierzących
ślepo
To niezwykle przejmujące wyobrażenie prowadzi
nie tylko, jak pisze Czermińska, do przekształcenia
wnętrza gotyckiego kościoła „we wnętrze ciała”
(s. 297), ale przede wszystkim do uczynienia z samej
katedry dzieła pozbawionego sensu, figury martwej re­
ligii. Gmach trwa, ale na kształt przedpotopowej ska­
mieliny, jego konstrukcja nie wyraża więc już dłużej
ducha modlitwy i „mistycyzmu”, jak w wieku XIX, lecz
jedynie śmierć Boga (w Kamieniołomie czytamy: „za­
wieszony na zworniku / kopalny bóg / świecił / białymi
żebrami”). Zebra sklepienne budowli zamieniają się
w członki martwego Boga i cała organiczna struktura
służy wyłącznie za przybytek dla „wierzących ślepo”,
czyli niedostrzegających pustki metafizycznej wypeł­
niającej świątynię.
Wiek XIX był czasem psychologii. Już w heglow­
skiej wizji gotyku obiektywna forma architektoniczna
łączyła się ze stanem duszy, co prowadziło do swoiste­
go utożsamienia charakteru budowli z jej emocjonal­
nie nacechowanym odbiorem. Działo się tak dlatego,
iż gotyk nie oddziaływał poprzez opartą na propor­
cjach i liczbie kategorię piękna, lecz poprzez wznio­
słość. Gdy Julian Przyboś pytał: „Co znaczę ja żywy
o krok od filarów” (s. 340), to relacjonował właśnie
doświadczenie wzniosłości, w którym człowiek odczu­
wa swą fizyczną małość, a jednocześnie odkrywa du­
chową wielkość.
Romantycy niemieccy posługiwali się w opisie ka­
tedr fizjonomiką, wprowadzając do literatury pojęcia
takie, jak „twarz” czy „profil”. Druga połowa stulecia
przyniosła szereg psychologicznych koncepcji pojmo­
wania architektury. Dla Heinricha Wolfflina cechują­
ca człowieka wola życia objawiała się w stałym poko­
nywaniu siły ciążenia i bezwładu. To poczucie
rzutowane było na architekturę, w której odbiorca
również odnajdywał walkę ciążenia z ruchem ku górze.
Pod koniec wieku August Schmarsow odkrył prze­
strzeń architektoniczną jako pochodną ludzkiej posta­
wy pionowej (wysokość), wyciągniętych w bok ramion

(szerokość) i kinestezji - ruchu przed siebie (głębo­
kość). Dlatego trudno zgodzić się z Czermińską, że
przeciwstawianie ciążenia i wzlotu związane jest w opi­
sach katedr „z żywiołami ziemi i powietrza” (s. 229):
„Jeżeli żywioł ziemi - pisze ona - występuje w opisie
przede wszystkim jako materiał, z którego gmach zo­
stał zbudowany, to niejednokrotnie towarzyszy mu re­
fleksja o przeciwieństwie między ciężarem kamienia
a wysokością budowli, która zdaje się wzlatywać
w przestworza wbrew prawu ciążenia” (s. 335). Julian
Przyboś (s. 340) pisze co prawda o murach „z odrąba­
nych skał” i głazach „szybujących coraz wyżej i wyżej”,
lecz w jego wierszu obraz katedry miesza się z dozna­
niami podmiotu lirycznego i jest próbą werbalizacji
wzniosłego doświadczenia przestrzennego:
- i trwać pod hurgotem głazów szybujących coraz
wyżej i wyżej,
aż je, nie skończone, nagły zawrót
stoczy ze szczytu
w dwie wieże, urwane dna.
Kto pomyślał tę przepaść i odrzucił ją w górę!
Określenie „hurgot głazów szybujących coraz wyżej
i wyżej”, to próba oddania ukierunkowania budowli
w górę, a jednocześnie początek opisu przestrzeni, wy­
sokości, która przyprawia o zawrót głowy, gdy głazy
„zawracają” w dół po łukach żeber sklepiennych i gdy
jednocześnie człowiek zdaje się być wyniesiony pod
sklepienia, by zaraz z lękiem spaść ku posadzce. Mam
nieodparte wrażenie, że w takiej percepcji katedry po­
mogły Przybosiowi akwaforty Konstantego Brandla,
ukazujące wnętrza katedr spod sklepienia (np. Kate­
dra I, klasyczna, 1907), z tak zaplanowaną perspekty­
wą, że każda ze ścian zamykających budowlę wydaje
być pionowa, co zmusza do obracania planszą i tym sa­
mym prowadzi do uczucia autentycznego zawrotu gło­
wy. Dodać też warto, iż dla Wilhelma Worringera,
jednego z najpoczytniejszych teoretyków sztuki okresu
międzywojennego, mechaniczno-konstrukcyjna stro­
na gotyku i niezwykła wysokość budowli, prowadziła
do ukonstytuowania się odbioru katedr w kategoriach
nie „abstrakcji”, lecz ekspresjonistyczno-psychologicznego „wczucia” i wzniosłej „ekstazy”.
Psychologizacja odbioru architektury zacierała
również podział na „obiektywny” opis i „subiektywne”
uczucia. Stąd Mieczysław Jastrun (Chartres) starał się
oddać słowami wrażenia i odczucia, jakie wywiera
w doświadczającym podmiocie światło przechodzące
przez witraż:

103

Barwy dość silne, aby nas rozebrać
Z nietrwałej róży zmysłów do ziarna źrenicy
Po przejściu głębokiego błękitu i srebra,
Z purpury gladiolusa, w trójcy jedynej,
Po kwadraturę ogniowego koła

�07_Balus.ps - 4/25/2007 2:12 PM

Wojciech Bałus • GOTYK BEZ KORZENI

Czermińska pisze, iż „poeta odwołał się (...) do ży­
wej w średniowieczu symboliki ognia i podstawowych
figur geometrycznych. Zresztą nie tylko w tradycji
chrześcijańskiej koło jest figurą doskonałą i jednocze­
śnie znakiem słońca. Kwadrat w konstrukcji świątyni
oznacza Niebieską Jeruzalem, a krzyż pośredniczy
w przejściu od koła do kwadratu w «kwadraturze koła
słonecznego»” (s. 276). Pominę milczeniem nieszczę­
ścia, jakie spłynęły na nas po przetłumaczeniu książki
Jeana Hani Symbolika świątyni chrześcijańskiej, ważnego
źródła wiedzy Autorki - pracy, która jednak nie jest
rozprawą historyczną, lecz kompilacją poglądów z róż­
nych czasów, połączonych przeświadczeniem o istnie­
niu uniwersalnego, ponadkulturowego symbolizmu, ro­
dem z religioznawstwa ogólnego Mircei Eliadego.
W wierszu Jastruna nie chodzi ani o żywioł ognia, ani
0 symbolikę figur geometrycznych. Poeta stara się jedy­
nie oddać przeżycie wnikania barw w samą głębię zmy­
słów, co w warstwie obrazowej przekłada na mnożenie
paradoksów: „rozbieranie do ziarna źrenicy” i „kwadra­
turę koła”, zaś migotliwość przeplatających się kolorów
w „ogniowym kole”, czyli w rozświetlonej rozecie, opi­
suje jako współbrzmienie trzech dominujących barw,
„w trójcy jedynych”: „purpury gladiolusa”, błękitu i sre­
bra, odbieranych przez człowieka na przemian wspólnie
1 oddzielnie. Nie miejsce tu i czas, by wyjaśniać też, jak
apokaliptyczny obraz Jerozolimy Niebiańskiej mógł się
faktycznie przekładać na realną architekturę kościoła,
ale na pewno rozstrzygający w tym względzie nie był ani
kwadratowy plan budowli, ani absurdalna „kwadratura
koła” Jeana Hani (zachęcam do lektury kilku stron
w książce Stanisława Kobielusa Niebiańska Jerozolima.
Od sacrum modelu do sacrum miejsca, Warszawa 1989,
s. 94-105). Warto również dodać, że Czermińska - za

Jeanem Hani - przypisuje Honoriuszowi z Autun dzie­
ło Miroir de Monde [sic! - powinno być „du”] (s. 144).
W spuściźnie średniowiecznego pisarza takiej pozycji
nie ma. Jest on natomiast autorem m.in. De imagine
mundi (Patrologia latina, t. 172, 115-188) i Speculum ecclesiae (Patrologia latina, t. 172, 807-1108).
Małgorzata Czermińska napisała na początku swej
książki: „W niektórych wypadkach widać, że inspiracje
poetyckie nawiązują do obserwacji wzrokowych, zwią­
zanych z kształtami i rozmiarami budowli, w innych py­
tania o źródła i motywacje pewnych skojarzeń muszą pozo­
stać nierozstrzygnięte [podkreślenie - W. B.]” (s. 30-32).
Przyłożony przez Czermińską szablon badawczy jest wy­
posażony w zbyt duże oka, by pochwycić to, co najistot­
niejsze. Użycie żywiołów, bestii, kwiatów, lasu, gór, cia­
ła, wbrew przeświadczeniom Autorki, ma swe
historyczne źródła. To one decydują o zastosowanej
metaforyce czy retoryce opisu. Oczywiście, same w so­
bie sięgają głębiej, do miejsc „archetypicznych”, gdzie
rodzi się ludzki język i artystyczne obrazowanie. Nie
można jednak eksplorować podświadomości i wyobraź­
ni, przeskakując ponad ideami uchwytnymi i jasno wy­
artykułowanymi w konkretnych momentach historii.
Także „obserwacje wzrokowe” zawsze filtrowane są
przez kształtujący nas „system symboliczny” (by powo­
łać się na terminologię Ernsta Cassirera).
Książka Gotyk i pisarze wyrosła niewątpliwie z fa­
scynacji literackimi wizjami gotyckich kościołów.
Szkoda tylko, że podejmując temat leżący na styku kil­
ku dyscyplin naukowych (literaturoznawstwa, historii
sztuki, historii estetyki i historii idei), Autorka pozo­
stała przy konstatacjach wynikających prawie wyłącz­
nie z dziewiczego, a więc nietkniętego wiedzą historyczno-kulturową, odczytania tekstów literackich.

104

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11080" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11058">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/9fb6c94e07bd95733f1908129ba2378e.pdf</src>
        <authentication>a3af8d981ff2232a9c373fd16240e980</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132158">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:6335</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="47">
            <name>Rights</name>
            <description>Information about rights held in and over the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132159">
                <text>Licencja PIA</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132160">
                <text>2007</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132161">
                <text>Jarnuszkiewicz, Jerzy (1919-2005)</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="132162">
                <text>rzeźba współczesna</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132163">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:5910</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132164">
                <text>Jerzy Jarnuszkiewicz - szkic do portretu/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2007 t.61 z.1</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132165">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2007 t.61 z.1 ; s.71-98</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132166">
                <text>Jackowski, Aleksander</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132167">
                <text>pol</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132168">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="51">
            <name>Type</name>
            <description>The nature or genre of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132169">
                <text>czas.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132170">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132171">
                <text>06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5/2007 4:55 PM

ALEKSANDER JACKOWSKI

oznałem go w początku lat 50. Był piękny, sprę­
żysty, młody, wysportowany. Nikt go nie uczył
biegania, ale kiedy spróbował, pobiegł setkę
w granicach rekordu stadionu. Trener oszalał, co za
talent! Ale jego sport nie pociągał. Od najwcześniej­
szych lat dłubał, lepił, rysował. Wiedział, że to jest je­
go powołanie. Pojawiła się śliczna dziewczyna, mądra,
oczytana. Polonistka. Wtedy postawił stopę na krze­
śle, uniósł nogawkę: „Widziała Pani kiedyś taką łyd­
kę?”. Nie widziała. Ślub odbył się wkrótce. Rozpiera­
ła go energia, manualne zdolności miał ogromne,
rysował, rzeźbił, ciął klocki drzeworytnicze, jak gdyby
od niechcenia. W grupie bibliofilów, której przewo­
dził w latach okupacji Tadeusz Cieślewski „zjawił się
jako cudowne dziecko. Wycinał najtrudniejsze eksli­
brisy bez trudu i wahania, dosłownie od ręki. Praca,
która u innego drzeworytnika trwała kilka dni, jemu
nie zabierała nawet godziny” .1 Pomysły realizował
z niefrasobliwością chłopca, który jeszcze nie przeżył
męki dochodzenia do istoty dzieła. Ta męka przyszła
po wielu latach, na początku była spontaniczność
i talent.
Jeszcze jako student otrzymał w 1950 r. nagrodę
państwową I stopnia za figury żołnierzy na cmentarzu
mauzoleum Armii Czerwonej w Warszawie. Wyrzeźbił
Małego Powstańca, chłopczyka w za dużych butach,
w hełmie, z karabinem. Rzeźbę, która stała się bezi­
mienna, reprodukowana i powielana - symbol Po­
wstania. Dziś, powiększona stoi przy warszawskim Bar­
bakanie.

P

Jerzy Jarnuszkiewicz
- szkic do portretu*

Kiedy Bolesław Bierut, wzorem Medyceuszów,
choć bez ich talentów, uznał, iż należy warszawski
MDM ozdobić posągami socrealistycznej rzeźby,
skrzyknięci naprędce rzeźbiarze przystąpili do gorącz­
kowej pracy. Jarnuszkiewicz wyrzeźbił Hutnika w pięć
dni, i tyleż czasu zajęła mu Nauczycielka - pięć dni!
Ale ostatnią w życiu rzeźbę, Pietę na grób rodziców
tworzył siedem lat. W ogromnym trudzie, ze świado­
mością problemów, do rozwiązania których wciąż nie
czuł się przygotowany. Kiedy skończył, powiedział:
„Dopiero teraz mógłbym uczyć rzeźby...”
Bolesna ocena lat, w których przyszło mu żyć, lat
kiedy w sztuce nie tylko odkrywano, ale i zapominano
o doświadczeniach pokoleń.
Należał do pokolenia, które kształtowało się na
gruzach zwalonego miasta, wierne pomięci Powstania.

Jerzy Jarnuszkiewicz w latach pięćdziesiątych

71

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

To określiło jego życiową postawę. Zanotował:
„Przede wszystkim trzeba pamiętać, że nie ma kawał­
ka ziemi polskiej, nie ma ulicy i domu, który by nie był
grobem, nie był godny upamiętnienia”.2 Jego czas do­
magał się tej pamięci, zmuszał do zmierzenia się
z otoczką kłamstw, z kneblem cenzury. Dziś młodzi ar­
tyści tych uwarunkowań nie mają, są wolni, nie czują
potrzeby upamiętniania czegokolwiek. Świat ich wy­
obraźni jest otwarty. Zaskakują, a nawet szokują. T e­
raz to nic nie kosztuje. Ktoś zechce obierać kartofle
w salach Zachęty - nikt mu nie przeszkodzi. Proble­
mem stała się troska o swój wizerunek, o to, by czymś
jeszcze zaskoczyć, zaimponować. Sztuka i komercja
przenikają się, twórczość straciła ideologiczną moty­
wację, przestała być sprawą ważną, narodowej pamię­
ci. Świat się zmienił, ogromną rolę odgrywają film, te­
lewizja, Internet. Rzeźba utraciła społeczne znaczenie.
Młodzi mają niewielkie szanse pokazania swych moż­
liwości, pleni się tandeta. Jeśli powstają dzieła ważkie,
to na marginesach sztuki, w kręgu raczej socjotechniki niż plastyki. No i rzadko, ale jednak - w sztuce sa­
kralnej. W niej dowcip nie wystarczy, temat narzuca
powagę. Świadczą o tym freski Jerzego Nowosielskie­
go, rzeźby Antoniego Rząsy, a także Jerzego Jarnusz­
kiewicza.
Jerzy Jarnuszkiewicz należy do artystów, którzy po­
dobnie, jak Oskar Hansen, Tadeusz Kantor, Jerzy Sołtan, Roman Cieślewicz, czy Henryk Tomaszewski wy­
warli wpływ na sztukę naszego czasu, a śledząc jego
dokonania, stykamy się z podstawowymi problemami
nurtującymi sztukę powojenną. Był przy tym nie tylko
znakomitym artystą, ale i wspaniałym człowiekiem,
jednym z najważniejszych, jakich dane mi było po­
znać. Absolutnie uczciwy, bezkompromisowy i pozba­
wiony zawiści, co już samo w sobie w naszym kraju jest
zadziwiające. Czasem stawał się bezbronny, jak dziec­
ko. W trudnych dla sztuki latach inwazji socrealizmu
bronił swej osobowości sferą prywatnej twórczości,
wielkiej piękności ekslibrisami, rysunkami, medalami.
W rzeźbie osiągał ekspresyjny wyraz zderzeniem
form miękkich, płynnych i twardych, ostrych. Stwo­
rzył przerażający symbol czasów peerelu - głowy w ka­
gańcach.
Czy wizerunek artysty, nawet tak znakomitego,
może zainteresować dziś, kiedy w sztuce wszystko ule­
ga zmianom, kiedy wręcz wstydliwe jest mówienie
o kategoriach piękna, o tym co etyczne i przekraczają­
ce granice smaku?
Żyjemy w czasach tak szybkich, że pamięć niknie
błyskawicznie. Sztuka? Artyści? Każdego dnia więcej
jest malarzy, rzeźbiarzy niż w ciągu całych dziejów
ludzkości. Natłok faktów jest olbrzymi.
Zapominamy szybko. Kto z młodych, inteligent­
nych ludzi wie coś dziś o Tadeuszu Siekluckim, Tade­
uszu Brzozowskim, a nawet Józefie Gielniaku czy Je­
rzym Panku? O wielkich artystach.

M łodość
Jerzy urodził się 27 lutego 1919 r., w Kaliszu.
Pierwsze doznania: zlizywał wapno ze ścian, jak mały
piesek. Matkę miał dobrą, serdeczną. Można się było
do niej przytulić, poczuć bezpiecznie. Ojciec zaś budził
respekt, doskonały rzemieślnik, mistrz blacharskiego
fachu, właściciel pracowni, w której wyrabiano przed­
mioty artystyczne, zwłaszcza służące liturgii. Był głową
rodziny,3 ale słuszniej byłoby powiedzieć - głową Ro­
du. Hierarchia bowiem w domu nie podlegała dysku­
sji, wszystko było podporządkowane jemu, seniorowi.
Jerzy był już profesorem, autorytetem, laureatem pań­
stwowej nagrody, ale jego projekty realizowane w pra­
cowni wciąż podpisywał ojciec. Również umowy. N aj­
ważniejszy był syn pierworodny. On miał dziedziczyć
pracownię, on był najmądrzejszy, najlepszy. Jerzy, dru­
gi w kolejności (dzieci było ośmioro) wychowywał się
z silnym przeświadczeniem, że chwałą rodu jest Zby­
szek, architekt, mieszkający w Kanadzie.
Ród, powtarzam, był najważniejszy. Łączył nawet
wygląd. Byli do siebie podobni. Smagłe, zgrabne posta­
cie, pięknie sklepione głowy o nieco mongolskich ry­
sach. Przekaz genetyczny przodków z siedemnastego,
a może szesnastego wieku, kupców z Persji, Turkmenii
czy Tatarstanu, wędrujących po Polsce bursztynowym
szlakiem.
Jerzy pamiętał swe dziecinne pasje - rysował, rzeź­
bił, lepił z plasteliny. Mówiono - będziesz rzeźbiarzem.
Rodzina mieszkała w Kaliszu. Szwagier z siostrą w Ło­
dzi, obok fabryki termometrów. Rtęć robiła swoje, sy­
nek ich był już „taki chudziutki i zielony jak termome­
try, tylko nie taki srebrzysty”. Im w Kaliszu powodziło
się lepiej. Dobrze. Mieli dwa czy trzy domy, sklepy,
warsztat blacharski odziedziczony po ojcu, bowiem ro­
dzina z dziada pradziada zajmowała się blacharstwem.
Wyrabiano przedmioty artystyczne. Ojciec Jerzego,
pan Mieczysław, otrzymał dyplom czeladnika z wytła­
czanym w blasze wizerunkiem konia skaczącego przez
płot oraz portretem Mickiewicza. Wykonaną przez
niego w metalu piękną różę widziałem po wojnie
w pracowni na Nowym Mieście.
Był wysportowany, jeździł na łyżwach, na rowerze.
Z dumą przechowywał w domu szarfę z wyhaftowanym
napisem „Szosowy Mistrz Kalisza - 1926”. Należał do
Bractwa Strzelców Kurkowych, na zawodach organi­
zowanych co roku zdobywał medale, przechowywane
starannie w drewnianej skrzynce.
Pierwsze ważne wydarzenie w życiu rodziny nastą­
piło w latach Wielkiego Kryzysu. Jerzy miał wtedy 11
lat. Po raz pierwszy usłyszał wówczas słowo plajta. „O j­
ciec wracał w nocy z jakimiś walizami, wykryliśmy, że
w jednej były spinki do mankietów, w innych krawa­
ty, czy jakieś tam rzeczy... Był komiwojażerem, żeby
zarobić tych parę złotych i żebyśmy nie pomarnieli” .4 Stracili wszystko.

72

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

zostanie w Akademii. Ku memu zdziwieniu Marcin się
nie załamał, zaangażował się do Teatru Dramatycznego,
w brygadzie technicznej przygotowywał scenę. Poznał
teatr od środka, nie lada gratka dla przyszłego scenarzy­
sty. Po roku robotnicy zażądali od rektora Akademii, by
przyjęto Marcina. No i tak się stało.
Ale wróćmy do opowieści o domu, o Jerzym. Powie­
działem już, że mi imponował, że od początku naszej
znajomości stał się dla mnie autorytetem. Podziwiałem
jego ekslibrisy, zwłaszcza te, w których określał osobo­
wość właściciela. Podziwiałem jego rzeźby, medale.
Piękniejszych, mądrzejszych nie znam. Dlatego o nich
teraz piszę. Oczywiście nie kryłem zachwytu, kiedy mi
pokazywał swe kolejne dzieło. A to nic! - gasił mój en­
tuzjazm - musisz poznać Zbyszka, to jest talent. Jest
w Kanadzie, w „wolnym świecie”. Zna się na muzyce,
literaturze, zbudował kilka ważnych budynków w T o­
ronto. No i Zbyszek przyjechał. Pamiętam, jedliśmy
wówczas śniadanie. Dowcipkował, opowiadał o domu,
o sobie, tak zwyczajnie jakby wrócił z Grójca czy Pułtu­
ska. Pomyślałem, że każda opowieść Jerzego była cie­
kawsza, bardziej barwna. Jadwiga próbowała ożywić
rozmowę, zabłysnąć erudycją - czytam teraz Faulkne­
ra, powiedziała. Kto to? - zdziwił się. Nie znam. Mit
niezwykłości prysł. Nawet ucieszyłem się z tego. Jerzy
w trudnych, powojennych warunkach stał się bowiem
już wtedy osobowością wybitną. Artystą świadomym
tego, co robi. Jego talent rozwinął się wcześnie, sponta­
nicznie. „Jak sięgam pamięcią, a sięgam do drugiego ro­
ku życia - zawsze albo rysowałem, albo lepiłem.
Z pierwszych wspomnień z dzieciństwa zapamiętałem
sądy dorosłych, że „Jurek będzie to zawsze robił”. Mia­
łem około pięciu lat, szliśmy z matką obok cmentarza
w Kaliszu, gdzie był zakład kamieniarski. Zobaczyłem,
jak robotnicy odkuwali jakieś części nagrobka i pamię­
tam przejęcie, emocje, jakich doznałem, i poczucie, że
strasznie chcę to robić. Skąd takiemu dziecku może
przyjść coś podobnego do głowy? A ja czułem, że wła­
śnie to chcę robić. Nawet powiedziałem wtedy matce,
że tu przyjdę się uczyć. Z przekonaniem, że tylko to bę­
dę robił, żyłem od zawsze”.5
Taka świadomość wyznacza horyzonty, ale nie uła­
twia życia. Zwłaszcza w szkole. Wiedział, że ma talent,
że zostanie rzeźbiarzem. Tylko taką widział drogę ży­
ciową. Po latach napisał, wracając do tamtych czasów:
„Całe szczęście, że miałem te zdolności, bo szczerze
mówiąc, żadnych innych nie miałem”.6
Fascynowały go lalki, ale już jako przyszłego arty­
stę. „(...) intrygowały mnie, pisał, pomniejszone ludz­
kie kształty i na pewno nie było to wyzwalanie uczuć
macierzyńskich, jak u dziewczynek. To ówczesne
uczucie teraz nazwałbym pierwotnym przeżyciem rzeź­
biarskim. Wtedy była to tylko fascynacja, ale ona mia­
ła mi już towarzyszyć przez całe życie. W tym samym
czasie fascynował mnie maluteńki samochodzik odla­
ny chyba w szarej cynie (pamiętam tę szarość) z rucho-

Drugie wydarzenie, które zmieniło ich byt i zmusi­
ło do przeniesienia się do Mysłowic, na Śląsku, to by­
ła wojna. Jerzy chodził do szkoły, później przeniósł się
do Krakowa, rodzina zaś wyemigrowała do Warszawy.
Tam, już po wojnie, w latach odbudowy miasta ojciec
otrzymał najważniejsze, bo państwowe, zlecenie - zbu­
dowanie trzech wielkich kandelabrów na MDMie.
Władzę denerwował dominujący nad placem Zbawi­
ciela kościół, ponieważ jednak nie można go było ani
zburzyć, ani zasłonić postanowiono pominąć, prowa­
dząc ruch bokiem, poszerzoną ul. Waryńskiego. Zmia­
nie kierunku, przesłonięciu niewygodnej perspektywy
miało służyć postawienie wielkich kandelabrów. Tak
zadecydował sam prezydent. Wezwał do siebie pana
Mieczysława i poprosił, by wykonał świeczniki z blachy
miedzianej. Chętnie, ale muszę mieć blachę! Prezy­
dent bardzo się zadumał, ta prośba przekraczała jego
możliwości, nie wiedział, komu zabrać blachę, aby ją
mieć, poprosił więc, żeby pan Mieczysław sam ją zdo­
był. Ten udał się w „w Polskę” i blachę przywiózł, dzię­
ki czemu kandelabry stanęły na placu.
Jerzego poznałem w 1952 r. dzięki jego żonie Ja­
dwidze, która pracowała, tak jak ja, w Państwowym
Instytucie Sztuki. Była krytykiem sztuki, doskonale
rozumiejącym problemy rzeźby, i jeżeli coś jej prze­
szkodziło w tamtych latach pogłębiać te zainteresowa­
nia to decyzja o pomaganiu mi w redagowaniu kwar­
talnika „Polska Sztuka Ludowa”. Stała się dla mnie
osobą niezastąpioną, bliską, a jej dom, dzięki Jerzemu
i ciekawym ludziom, których tam spotykałem, stał się
dla mnie miejscem ważnym - może najważniejszym,
kształtującym wrażliwość. Stałem się niejako domow­
nikiem, stąd też myśląc czy mówiąc o Jerzym nazywa­
łem go jak Jadwiga, Misiem, co nie budziło jego za­
chwytu, choć świadczyło o aurze, którą roztaczał.
Zadziwiał mnie jego talent, wyobraźnia, mądrość
i rozwaga sądów o sztuce i o życiu. Fascynował mnie
jego syn Marcin, miał 5 lat, kiedy go poznałem. Odzie­
dziczył po rodzicach to, co najlepsze. Talent, wyobraź­
nię, mądrość. Ale i bezwzględność wyborów etycz­
nych, estetycznych. A więc to, co nie ułatwia życia.
Rysował sugestywnie takie zjawiska jak lęk, strach,
zło, dobro. Jak to robisz? - dziwił się ojciec. - Tato,
biorę kredki tak jak leci! - odpowiedział, co oczywi­
ście nie wyjaśniało niczego. Czytał. W szkole zachwy­
cał się Norwidem. - Marcin! Co ty z tego rozumiesz?
- pytała Jadwiga. - Nic, mamo, ale to takie piękne...
Później w Akademii Sztuk Pięknych naraził się pro­
fesorowi, akurat była jakaś rocznica i w gazetach były
wszędzie wizerunki Lenina. Chłopcy mieli przerwę w za­
jęciach, więc poszedł do kiosku i przyniósł stos gazet. Za­
częli rysować różne wersje wodza rewolucji w czapce, bez
czapki, w cylindrze, konfederatce. Zobaczył to profesor,
który zajrzał do sali. Awantura. Wyrzucić! Interwenio­
waliśmy, także ja rozmawiałem z profesorem. O, tu mi
korzeń wyrośnie! pokazywał rozcapierzoną dłoń, jeśli on

73

�06_Jackowski363.ps

- 4/25/2007

4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

Pieta z Mauzoleum Żołnierzy Radzieckich w Warszawie, 1950 rok. Fot. A. Funkiewicz

mymi, maleńkimi kółkami ze szprychami jak niteczka.
Fascynowała mnie ta maleńkość, specjalnie te kółecz­
ka. Taka fascynacja towarzyszyła mi później przy eks­
librisach. Kiedy miałem trzy lata, lepiłem, bo trudno
to nazwać rzeźbieniem, karety z zaprzęgiem dwóch par
koni. Pamiętam bardzo dokładnie wygięte w rogaliki
przednie nogi wyrażające galop, a nad nimi łukiem po­
chylone głowy. Pamiętam radość, jaką sprawiało mi
to, że zaistniało coś, czego przedtem nie było”.7
Miał chyba dziesięć lat, kiedy zrobił z masła głowę
marszałka Piłsudskiego. Ojciec wystawił ją w oknie
pracowni, wzbudziła sensację. Piłsudski i masło, to za­
skakiwało. Dostał w nagrodę kwiaty, oczywiście wrę­
czył je mamie.
W szkole radził sobie marnie, interesowało go tyl­
ko to, co rysował. Na szczęście zdarzali się nauczycie­
le, którzy umieli dostrzec jego uzdolnienia.
„W pierwszych klasach gimnazjum, wspomina,
robiłem linoryty. Raz nie zdążyłem skończyć czegoś
w domu i zabrałem do szkoły. W klasie zastawiłem
się książkami, schowałem za chłopaka siedzącego
przede mną i kończyłem pracę. Ocknąłem się, gdy
poczułem, że coś jest inaczej. Była cisza. Podniosłem
wzrok i zobaczyłem stojących wokół kolegów i profe­
sora pochylonego nad moją pracą. W panice próbo­
wałem ukryć swoje dzieło pod ławką, a wtedy profe­
sor powiedział: «Jarnuszkiewicz, ty rób to dalej, a jak
skończysz, to mi pokaż, bo to jest twoja przyszłość».
No i miałem u niego zezwolenie na robienie nie tego
co inni na lekcji”.8

W tym czasie zrobił pierwszą płaskorzeźbę. Z pla­
steliny, którą mu kupili rodzice. Był to rydwan, czwór­
ka koni i jeździec. Zapamiętał dobrze tamtą sytuację.
„Pracowałem cały dzień i noc, żeby mi nikt tego nie
zniszczył, wstawiłem za okno. W izbach było bardzo cie­
pło i gorące powietrze rozchodziło się po wszystkich po­
mieszczeniach. Rano skoro świt podchodzę do okna,
patrzę, a tu wszystko rozmyte, bezkształtne. Byłem zroz­
paczony, to było moje pierwsze przeżycie rozpaczy,
niepowodzenie. Wziąłem to żeby poprawić, ale się nie
udało. Ciepłe palce deformowały plastelinę. Wreszcie
zrobiłem kulki i dodałem, że w tym to ja nie będę robić.
Profesor od łaciny i od polskiego miał wielkie zain­
teresowanie teatrem. Był reżyserem różnych rzeczy np.
Zemsty Aleksandra Fredry i wszystko sam aranżował.
Ponieważ nie uczyłem się łaciny i polskiego, to on za­
dawał mi tematy działające na wyobraźnię. Kiedyś po­
wiedział mi, żebym narysował Neptuna, Nereidy i ja­
kieś tam potwory. Narysowałem to. Dużo zawdzięczam
tym profesorom. To byli bardzo dobrzy nauczyciele.
Oni nie żądali ode mnie ani łaciny - tych odmian - tyl­
ko kiedy zauważyli, że coś w tym człowieku jest innego
i jest utalentowany w tym kierunku, to inaczej z nim
pracowali. Nawet profesor od niemieckiego traktował
mnie pobłażliwie. Cała klasa miała go za głupka, bo
miał manię bakterii, chodził z dużą teczką ze spirytu­
sem salicylowym, watą i innymi tymi przyborami. Jak
już usiadł na krześle za katedrą, to wyciągał to wszyst­
ko i się dezynfekował. A my byliśmy takie gówniarze
naprawdę i tacy byliśmy niedobrzy, bo robiliśmy jakieś

74

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

rzeczy i z tego były śmichy i chichy. Po wakacjach dał
temat - przygoda na wakacjach. Ja wszystko ściągałem,
bo nie miałem najmniejszej zdolności do niemieckiego
(...), a ten profesor podszedł do mnie i mówi: jak nie
potrafisz, to narysuj”.9
Później też w Mysłowicach zainteresował się grafiką.
„Ojciec sprawił mi w dwóch czy trzech tomach,
księgi grube i wielkie w czerwonej i sztywnej oprawie
pt. Polska i podtytułem - Dzieje i kultura. Dzięki tej
książce to ja się nawet z historii podciągnąłem. Tam
była cała prawda. To, co braliśmy na lekcjach, to ja
śledziłem i czytałem w tej książce. Wielokrotnie mi to
pomogło, a nawet któryś z profesorów spytał mnie:
- A skąd ty to wiesz?
- A bo przeczytałem.
- A z czego przeczytałeś?
No to mówię, że to z książki, którą mam w domu,
i widziałem, że był bardzo zadowolony, że uczniowie sami
pogłębiają to, co przerabiali wcześniej w szkole. O kultu­
rze i sztuce też było (w tej książce) bardzo dużo”.10
Poznał obrazy Grottgera, Wyspiańskiego, drzewo­
ryty Kulisiewicza, Skoczylasa, Stellera. Chciał też ro­
bić takie rzeczy, ale jak? Nie miał farb, pędzli, dłuta.
Wspominał z goryczą, jak nauczyciel, któremu nie
umiał odpowiedzieć na jakieś pytanie, powiedział - na
siedzenie czy na łapę? No i dostał.
Następnego dnia sytuacja się powtórzyła. Znowu do­
stał. Klasa się śmiała. Uznał, że kara jest słuszna, w do­
mu nauczono go, że dorośli zawsze mają rację. Był to
okres upokorzeń, o których nigdy nie zapomniał. Na
klasówce z łaciny zamiast męczyć się nad tekstem, nary­
sował dworek z Zosią na pierwszym planie. W końcu
jednak oswojono się w szkole z tym, że uczą artystę, co­
raz mniej od niego wymagano, zadowalając się tym, że
pięknie rysuje, zdobi, rzeźbi. Na jubileusz szkoły namalo­
wał na tafli szkła Kościuszkę. Kiedy indziej wyklepał
z blach Polonię Grottgera, zdobiła korytarz szkoły. Otrzy­
mał także pierwsze zamówienie zaprojektowanie i wyko­
nanie nagrody na turniej tenisowy w Radomiu. Ściągał,
zwłaszcza na klasówkach z matematyki, ale geometrię
uwielbiał. Miał niezwykle rozwiniętą wyobraźnię prze­
strzenną, potrafił nakreślić rzut wielokątnej figury na
płaszczyźnie, przenikanie się form w przestrzeni. Geome­
tria stała się dla niego olśniewającym odkryciem, przed­
miotem pochłaniającym go całkowicie, źródłem doznań.
„Raz napisałem wypracowanie, wylewając w nim
wszystkie swoje myśli - na 20 stron. I dostałem niedo­
statecznie - za błędy ortograficzne. Z następnej kla­
sówki dostałem lepszą ocenę, bo kiedy nie wiedziałem
jakie dać „u” lub „ż”, wyrzucałem całą myśl i pisałem co
innego. To wyczuliło mnie na bzdurność i umowność
podobnych sytuacji, ale też zahamowało w ekspresji unikałem pisania. Równie niechętnie zabierałem głos,
bo w szkole zazwyczaj obrywałem za to - wywoływany
na środek i wykpiwany przez całą klasę. Pamiętam tych
lizusów, śmiejących się wkoło mnie z głupich dowci­

75

pów profesora. Nie miałem w sobie dość siły i agresyw­
ności, żeby się temu przeciwstawić”.11
Po ukończeniu szkoły (mała matura) Jerzy przez
dwa miesiące pracował w drukarni im. Karola Miarki.
Opanowywał arkana sztuki drukarskiej, poznawał
zgromadzone w archiwum drzeworyty i linoryty Pawła
Stellera i Władysława Skoczylasa. N a ich wzór wyko­
nał kilka prac. Szczególne uznanie zyskała Sowa. Od­
bito i sprzedano kilka jej egzemplarzy. Ucieszyło to oj­
ca, utwierdziło w przekonaniu, że syn powinien się
kształcić w szkole rzemiosła artystycznego. Jakiej? N aj­
lepiej w słynnej wiedeńskiej Kunstgewerbeschule. Jed­
nak wcześniej trzeba było zacząć naukę w Szkole Prze­
mysłu Drzewnego w Zakopanem albo w szkole
krakowskiej. Rozważał - Zakopane to góry, tradycje
sztuki ludowej, sport, Kraków zaś to Wawel, Młoda
Polska, Wyspiański, muzea, teatry, wystawy, koncerty.

Mały Powstaniec, 1946. Fot. Jan Świderski

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

biegał na Błoniach. „Czas, powiada, wykorzystywałem
maksymalnie, bo po prostu kochałem sztukę i bardzo
chciałem zostać artystą”. Chciał zostać rzeźbiarzem,
ale interesował go także drzeworyt, metal. Na całe ży­
cie zapamiętał to, co mu mówił ukochany profesor
Franciszek Kalwas - sztuka to wielka rzecz, ale też
i ciężka praca. To, że wielka rzecz, wydało się oczywi­
ste, ale z tą ciężką pracą nie bardzo pojmował, o co
chodzi. Wszystko przychodziło mu łatwo, rysunki cie­
szyły, drzeworyty ciął bez namysłu. Szkoła dawała mu
wiele radości, tu ceniono go za to, że był sobą. Wojna
zbliżała się do końca. Rodzina przeniosła się do W ar­
szawy. On też szukał w stolicy dalszych możliwości
kształcenia. Zamieszkał na ul. Pięknej 21, obok nie­
mieckiej ambasady. Szybko wszedł w krąg ciekawych
ludzi, zwłaszcza interesujących się sztuką. W Warsza­
wie mimo niebezpieczeństw i trudów kwitła kultura,
w prywatnych mieszkaniach, w kawiarniach, które za­
stępowały sale wystawowe i koncertowe. U Lardellego
grywali Andrzej Panufnik i Witold Lutosławski. Jego
wariacje na tematy Paganiniego na dwa fortepiany
tam właśnie usłyszał. Poznał środowisko miłośników
książki i sztuki drzeworytniczej, konspiracyjne Koło
Miłośników Exlibirisu. Tam właśnie spotkał Jadwi­
gę.13 Była wówczas żoną Jerzego Krama, bibliofila. Nie
było to dobre małżeństwo, Jadwiga cierpiała po utra-

Ślady wielkiej przeszłości. Nie wahał się długo, wybrał
Kraków, Szkołę Sztuk Zdobniczych i Przemysłu Arty­
stycznego. Ojciec umieścił go w bursie księdza Kunowicza, w dwuosobowym pokoju. „Okazało się, że nie
jestem w stanie znieść mieszkania w bursie. Rano po­
tworny wrzask chłopaków, trzaskające drzwi, długie
korytarze i bieg do umywalni - to było straszne. Czu­
łem, że coś się dzieje z moim mózgiem. A do tego obok
naszego pokoju była sala, gdzie orkiestra dęta treno­
wała marsz gwiaździsty. Naprawdę można było osza­
leć! N a szczęście zetknąłem się wtedy w szkole ze Sta­
nisławem Topferem i Bogdanem Zieleńcem, którzy
szukali trzeciego do pokoju wynajmowanego na Pod­
górzu, i zamieszkałem z nimi”.
Szkoła po gimnazjum wydała mu się rewelacją. Ze­
tknął się z profesorami, którzy mówili tym, co on języ­
kiem. Zwłaszcza zapamiętał Karola Homolacsa. Cytu­
ję dalej: „Spadły mi łuski z oczu, wspominał po latach.
Olśnił mnie impresjonizm, wówczas w szkole zakaza­
ny, wypadły mi korki z uszu i usłyszałem Debussy’ego,
Ravela i Szymanowskiego, a potem Bacha i chorały
gregoriańskie. Już w tym czasie pociągał mnie zarówno
realizm, jak abstrakcja”.12 Odkrywał piękno wielkiej
literatury, chodził do muzeów, na koncerty. Sypiał
trzy-cztery godziny na dobę. Rano malował, potem
uprawiał w Sokole gimnastykę, po południu rzeźbił,

Marcinelle 2, gips patynowany, 1957

76

�06_Jackowski363.ps

4/25/2007

4:55

PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

cie w getcie rodziców, którym nie starczyło już woli
i sił, by zdecydować się na ucieczkę. Zresztą ich nic nie
łączyło ze społecznością żydowską. Ojciec był znako­
mitym pedagogiem, wielkim patriotą, nagrodzonym
Virtuti Militari przez Marszałka, a Jadwiga wyrobiła
sobie aryjskie „papiery” z Zuzanny Rozenfeld stała się
Jadwigą Gołaszewską. Jednakże to nie uchroniło jej od
donosów, których w tym czasie nie brakło. Wspomnę
o jednym. Mieszkała już sama w budynku Prudentialu
(obecnie hotel Warszawa) na placu Napoleona. Nagle
rozległ się łomot do drzwi, wszedł niemiecki major
z żołnierzami. Spojrzał na nią, poprosił do drugiego
pokoju i zapytał czy jest Żydówką. Tak! - odpowie­
działa. Ja ich teraz zabiorę, powiedział, ale musi pani
natychmiast stąd uciekać. Proszę powiedzieć, komu
należy, że donosi windziarz. Kiedy będzie pani potrze­
bowała pomocy proszę, przyjść do mnie. Dokąd? Do
gestapo na Szucha. Ten Niemiec ryzykował nie mniej
niż ona.
Jerzy, o czym była już mowa we wstępie, bez trudu
zyskał uczucie Jadwigi. Wkrótce został jej mężem.
Zdobył też uznanie w środowisku bibliofilskim, z któ­
rym Jadwiga była związana. Rzeźbił w tym czasie
w pracowni Stanisława Komaszewskiego na Nowym
Świecie 55. Wiele czasu zajmowały mu „drobiazgi
rzeźbiarskie” - kilka ostało się po latach w pracowni

przy ul. Magiera, zapamiętałem Chrystusa, Matkę Bo­
ską, Chopina, Mickiewicza. Narzekał, że niewiele
umie, że sam się musi rzeźby uczyć. Ciął jednak drze­
woryty, i - zachęcony - po spotkaniach w środowisku
miłośników ekslibrisu zajął się intensywnie tą dziedzi­
ną. Zdobył uznanie znawców, zwłaszcza Tadeusza Cieślewskiego juniora, który o debiutującym dopiero mło­
dym artyście napisał książkę analizując jego prace.14
Jerzy zachwycał, to co innym zabierało wiele czasu on
robił „od ręki”, niejako bez wysiłku. Scenę kompono­
wał bezbłędnie, z elegancją, choć jeszcze na początku
nie zawsze wiązał ją konsekwentnie z liternictwem.
Ono też było ważne, określało adresata, a także atry­
but charakterystyczny dla zawodu czy zamiłowania,
np. pióro - dla pisarza, nuty dla muzyka, pędzel i pale­
ta dla malarza. Jeszcze w pracach z tego wczesnego
okresu nie widzimy tej intuicji psychologicznej, która
później czyni z tych „pieczątek” prawdziwe arcydzieła.
Mówią one o osobowości bohatera ekslibrisu, niekie­
dy więcej, niż on sam chciałby powiedzieć. Pierwsze
„pieczątki” powstałe w ostatnich latach wojny, noszą
jeszcze ślady dekoracyjnych fascynacji, utwierdzonych
doświadczeniami wyniesionymi ze szkoły rękodzieła
w Krakowie. Jarnuszkiewicz miał dużą łatwość kreśle­
nia ornamentów, tworzenia pięknych, dekoracyjnych
kompozycji, scen buduarowych, pięknych kobiet prze-

Suka I, gips patynowany, 1957

77

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

Kromkowska w sklepie na Hożej, tuż przy placu
Trzech Krzyży. Widziałem Powstańca w wielu do­
mach, a pracując wówczas w Departamencie Prasy
i Informacji Ministerstwa Spraw Zagranicznych, wrę­
czałem co ważniejszym, zagranicznym gościom. Był to
znakomity prezent, tyle tylko że minister prosił, by po­
minąć w tytule słowo „powstaniec”. Dla ludzi rzecz by­
ła oczywista, ale władza chciała jak najszybciej zapo­
mnieć o warszawskim powstaniu, o Armii Krajowej.
Dlatego Powstaniec stał się tylko „żołnierzem”. Losy tej
rzeźby to też ważny fragment w życiorysie artysty. Sta­
ła się ikoną kultury masowej, znakiem historii ważnym
dla ludzi a wypieranym przez władze. Dlatego dopiero
w osiemdziesiątych latach postanowiono wznieść ją,
jak pomnik, na tle murów warszawskiego Barbakanu.
Jarnuszkiewicza decyzja ta wzruszyła, ale zdawał sobie
sprawę z tego, jak trudno jest powiększyć drobną figur­
kę, jaki to jest rzeźbiarski problem. N a szczęście ten
efekt kameralności, intymności w pomniku został
w znacznej mierze zachowany.
Zdawał sobie sprawę z tego, że wie jeszcze niewiele,
patrzył więc na reprodukcje dzieł Michała Anioła,
a przede wszystkim Donatella. Jak rzeźbić w trudnym
materiale a nie lepić z gliny. Pociągał go kamień, ale
pierwsze doświadczenia nie były pomyślne, gdy uderzał

Okna, blacha spawana, 1965

glądających się w lustrze, pozujących na sofie, na tle
draperii. Łatwość rysunku, tworzenie kompozycji wi­
doczna jest także w powstałych po wojnie ornamen­
tach rzeźbiarskich na budynkach. Architekt określał
miejsce, przestrzeń, którą trzeba było wypełnić, a on to
robił znakomicie, niejako spontanicznie. Ale wciąż
miał w pamięci przestrogę profesora Kalwasa przed
pokusą łatwości w rysunku, kompozycji. Wiedział, że
musi się jej pozbyć, przezwyciężyć w studiach rzeczywi­
stości, przyrody, ale także w interpretacji rzeźb. Nie
minie wiele lat, a zacznie rysować oszczędną kreską,
przywodzącą na myśl rysunki dawnych mistrzów.
Lata dojrzewania artystycznego to proces przezwy­
ciężania wrodzonej łatwości, szukanie ujęć syntetycz­
nych, symbolu, znaku wyrażającego zjawisko. Ta
umiejętność pojawia się w późnych ekslibrisach, me­
dalach, rzeźbach. No i oczywiście w rysunkowych opo­
wieściach o Rzymie, Wenecji, Nowym Jorku, rzeźbach
widzianych w muzeach. Jedną ciemniejszą kreską
określał w nich strukturę kompozycji, napięcie form.
Dar syntezy widzenia i emocji może najsilniej dał o so­
bie znać w powstałej w 1946 r. niewielkiej figurze M a­
łego Powstańca, reminiscencji wciąż jeszcze żywych
i bolesnych doświadczeń. Wyrzeźbił ją „jednym
tchem” , małego chłopca w za dużych butach, hełmie
nasuniętym na czoło, z karabinem w dłoni. Wzrusza­
jący symbol nierównej walki - wszystkich, także dzieci
pomagających żołnierzom. Może dla kogoś z zewnątrz
ten Powstaniec wyda się teraz zbyt sentymentalny, ale
jest w nim przerażająca prawda Powstania, które roz­
grywało się, jak w greckiej tragedii bez nadziei na zwy­
cięstwo, z poczuciem konieczności działania. Małego
Powstańca pokazał Jarnuszkiewicz na wystawie kon­
kursowej „Małe formy rzeźbiarskie”. Zdobył trzecią
nagrodę. Jury nie zauważyło symbolicznej wymowy
rzeźby, zwracając uwagę zresztą zdaniem Jarnuszkiewi­
cza słusznie, na mankamenty figury. Poprawił je,
a przez lata Małego Powstańca odlewał w pracowni na
Nowym Mieście jego brat Wojciech. Rzeźba zyskała
niezwykłe powodzenie, sprzedawała ją pani Wanda

Kwadraty, pręty, blacha stalowa, 1967

78

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

młotem długo w kamień, rozpryskiwał się, zamiast pod­
dać woli rzeźbiarza. Może to wszystko nie ma sensu przychodziło mu do głowy. Czy będzie rzeźbiarzem?
Czy ktoś może na takie pytanie odpowiedzieć? Po­
myślał o jasnowidzu. W czasie wojny wszędzie, nie tyl­
ko w Polsce szukano, pocieszenia, pomocy u wróżów,
przewidywaczy przyszłości. Jak skończy się wojna? Kie­
dy? Co z mężem, synem, czy wrócą? Wróże przynosili
uspokojenie w bombardowanym Londynie, ja i moi
pobratymcy, wtedy na syberyjskim zesłaniu też wystu­
kiwaliśmy nogami ciężkich stołów odpowiedzi. Hitler
musiał przegrać, ale wszystkie dokładnie podawane
daty były fałszywe. Jednak jasnowidze coś wiedzieli, Je­
rzy miał tego namacalny dowód. Jadwiga zaszła do
znajomych, u których odbywał się tego dnia seans spi­
rytystyczny. Było ciemno, prowadzący gdy tylko się
pojawiła w pokoju, wykrzyknął: „pani, która weszła!
W pani mieszkaniu jest gestapo, niech pani nie wraca
teraz do domu”. Została, w mieszkaniu rzeczywiście
było gestapo. Jasnowidz miał rację... Jerzy postanowił
zatem zwrócić się do wróża, by dowiedzieć się rzeczy
absolutnie najważniejszych - czy zostanie artystą?
Rzeźbiarzem? I czy sztuka po wojnie będzie jeszcze
miała sens. Ktoś wskazał mu wróżkę, podobno bardzo
dobrą. Poszedł do niej, z lękiem w sercu. Miała szkla­
ną kulę, w którą się wpatrywała, zapewne zdumiona
pytaniami, które jej zadał. Takich w całym życiu nie
słyszała, ludzi interesował los bliskich, rodziny, mają­
tek - jego los sztuki.
Uspokoiła młodzieńca, niech się uczy, będzie rzeź­
biarzem. Prawdziwym! Niczego więcej nie potrzebo­
wał wiedzieć. Będzie rzeźbiarzem, to potwierdzało jego
decyzję.

Kompozycja drogowskazowa, model do rzeźby w Elblągu, 1965

zumieć, o co mu chodzi. «A skąd ja mogę wiedzieć?»
usłyszał. Za drugim razem profesor był rozmowniejszy,
oświadczył - rzeźba to nie jest fotografia! Miał rację,
ale studentowi niewiele z tego przyszło, zwłaszcza że
właśnie wtedy otrzymał I nagrodę w konkursie na
mauzoleum. Drugiej nagrody nie przyznano, trzecią
dostał profesor Akademii. Przeniósł się wówczas do
pracowni prof. Franciszka Strynkiewicza, bardziej ko­
munikatywnego, ale i tam z usłyszanych uwag niewie­
le wyniósł. Więcej dawało oglądanie dawnej rzeźby na
ilustracjach w albumach.
N a konkursach zdobywał nagrody. Nie zachwy­
cało to profesorów, w uczelni hierarchia wydaje się
naturalna, a tu student co i raz wyprzedzał swych
mentorów. No i kolegów. N a konkurs ogłoszony
przez Komitet Olimpijski wysłał pięć rzeźb, otrzymał
cztery nagrody: pierwszą, drugą i dwa wyróżnienia.
Ale nagród nie odebrał, na widok studenta urzędnik
się wściekł - to niesprawiedliwe, krzyczał, żeby jeden
- i to student - dostał cztery nagrody. To był pierw­
szy zimny prysznic, zetknięcie ze światem, w którym
naprzeciw artysty stawał urzędnik. A później stawa­
ły ideologia, koneksje partyjne. Socrealizm począt­
kowo nie wydawał mu się groźny, równie dobrze
można było zrobić akt robotnika, jak modela w A k a­
demii. Hutnik, miotacz kulą czy nauczycielka mie­
ścili się w konwencji rzeźby realistycznej. Gorzej by­
ło z postaciami wielkich wodzów proletariatu czy
symbolami rewolucji. Ci, którzy je rzeźbili, stawali

Rzeźba
Wstąpił do warszawskiej Miejskiej Szkoły Zdobni­
czej, w której rzeźbą zajmowała się, bardzo przez niego
szanowana profesor Zofia Trzcińska-Kamińska. Pra­
cował dużo Tadeusz Cieślewski junior, wyróżnia
w swej książce powstałe wówczas popiersia, głowy, ale
też i mniejsze kompozycje, które określa jako rzeźby
galanteryjne. Gdy zaczęła działanie Akademia Sztuk
Pięknych zapisał się do pracowni profesora Tadeusza
Breyera. Liczył na rzetelne studia, jednak rzeczywi­
stość była inna. Profesor nie był intelektualistą, każda
wypowiedź przychodziła mu z trudem. Rzeźbiono
w pracowni akty, wszystkie podobne, grube karki, gru­
be kostki, masywne nogi. Breyer cenił, gdy praca ni­
czym się nie wyróżniała od innych. Ale on próbował,
starał się wyrazić osobowość modela. Jednak glina,
z której Jarnuszkiewicz lepił, wracała bez słowa ko­
mentarza do paki. Wspominał: w ciągu trzech lat pro­
fesor tylko dwa razy zainteresował się tym, co robię.
Przy studium głowy powiedział «więcej charakteru»
i poszedł. Wtedy zapytałem asystenta, co przez to ro-

79

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 25/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

się beniaminkami władzy, im powierzano intratne
zadania. Jarnuszkiewicz wodzów nie rzeźbił, boha­
terski Lenin w mieszczańskiej marynarce po prostu
go śmieszył. Ale była sfera, która nie mogła budzić
zastrzeżeń - wojna, śmierć. W czasie wojny w Rosji
(oczywiście z konieczności) wrócono do religijnej
symboliki: „żołnierz w ataku-święty”. Były to lata pa­
tetyczne. Walka, śmierć, dramat Powstania, znisz­
czenie miasta, odbudowa. Miłość i śmierć. „Marzy­
łem wówczas o tematach heroicznych - wspominał
Jarnuszkiewicz - zawierających doświadczenie spraw
ostatecznych, czyli również śmierci, śmierci na woj­
nie”. Bohdan Lachert, architekt wybrał jego projekt
spośród innych z pracowni prof. Strynkiewicza. Za­
prosił studenta do współpracy przy tworzeniu cmen­
tarza - mauzoleum żołnierzy Armii Czerwonej.
Miejsce wybrano przy projektowanej dopiero ulicy
Żwirki i Wigury. Ważną rolę w mauzoleum miały
pełnić rzeźby. Jarnuszkiewicz zaproponował Pietę,
scenę, w której walczący żołnierz podtrzymuje osu­
wające się ciało umierającego kolegi. Scena przej­
mująca, pełna napięcia. W tej sytuacji nie było miej­
sca na polityczne dywagacje, cmentarz zamyka
dyskusję. Ci żołnierze walczyli z wrogiem, ale wielu
z nich było przekonanych, że płacą życiem także za
wyzwolenie Polski. Rzeźba miała siedem metrów wy­
sokości i tworząc ją, zderzył się z problemem skali.
Twarz, oko, oprawa oka inaczej wyglądały w nie­
wielkim modelu, a inaczej, gdy się patrzyło z pozio­
mu ziemi na pomnik. Te sytuacje przestudiował pra­

cując przy realizacji pomnika „czterech śpiących” na
warszawskiej Pradze. Pieta Jarnuszkiewicza jest
świetna, to jedno z najciekawszych dzieł artystycz­
nych tamtych lat. Nie może więc dziwić, że otrzymał
za nie (razem z innymi twórcami mauzoleum)
w 1950 r. nagrodę państwową I stopnia. Najwyższe
wyróżnienie, i to przyznane jeszcze studentowi. Taki
sukces może zawrócić w głowie. Chłopiec kończy
dopiero Akademię, a już jest laureatem. Niemal od
razu zaczyna w niej pracę jako wykładowca, zakłada
przy wydziale rzeźby pracownię brył i płaszczyzn.
Wie, czego nie wie i, co za tym idzie, co powinno być
ważne dla studenta. Akademia jest miejscem szcze­
gólnym, tam spotyka Jarnuszkiewicz ludzi twórczo
myślących, niezależnych, z którymi będzie odtąd za­
wsze związany. W trudnych latach inwazji ideologii
socrealizmu Akademia staje się ośrodkiem twór­
czych poszukiwań, dyskusji. W sztuce koncentrują
się one właśnie wokół pracowni rzeźby, wokół takich
artystów pedagogów jak Oskar Hansen, Jerzy Sołtan, Julian Pałka. Sołtan wnosi idee Corbusierowskie, Hansen koncepcje architektoniczo-urbanistyczne, których skala przekracza możliwości
realizacji. A obok powstaje szkoła plakatu, znaku
plastycznego Henryka Tomaszewskiego. Uczy się
myślenia i widzenia. W tej atmosferze formuje się
program pedagogiczny Jarnuszkiewicza i kształtuje
ważny nurt jego zainteresowań. Szerokich, zarówno
dotyczących rzeźby, jak i medalierstwa, drzeworytu,
ekslibrisu. Ale gdy nasz bohater zaczyna swą działal-

Jerzy Jarnuszkiewicz i rzeźba Planeta, blacha stalowa, 1965

Okna VI, blacha stalowa, 1967

80

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

wa jest ważna, pilna, tydzień czasu! MDM trzeba prze­
cież otworzyć uroczyście 22 lipca, w święto narodowe.
Ta data to była zmora, na ten termin trzeba było zwo­
dować statek, oddać do użytku fabrykę, ulice, dworzec,
mimo że nie były ukończone, poprawiane później przez
miesiące, ale przecież święto musiało być, a „zobowią­
zania” wypełnione. Jarnuszkiewicz rzeźbi więc hutnika
i nauczycielkę. Hutnik to typowy kloc socrealistyczny,
nie gorszy i nie lepszy od innych, ale nauczycielka
z synkiem rzeźbiona jest z troską, powiedziałbym sym­
patią. Robota na zamówienie, szybka, bez zaangażowa­
nia, tyle że dobrze płatna. Gdy dostał honorarium wy­
szedł z żoną na miasto i zapytał: „Słuchaj, czy ty masz
coś ciepłego na zimę? No, nie mam. A co byś chciała?
Futro piżmowe!”. Kupił, a dla siebie jasną marynarkę
z samodziału w kratę. Socrealizm kwitł. Powstawały
następne martwe rzeźby. Jarnuszkiewicz, który począt­
kowo sądził, że w narzuconej konwencji można zreali­
zować interesujące prace, traci tę nadzieję.
Ogląda wystawę „przodującej” rzeźby radzieckiej,
poraża go brzydota, zadaje sobie pytanie - dlaczego
niewolniczy Egipt wydał wspaniałą sztukę, a nie ma
jej w krajach totalitarnych, we Włoszech, w Niem­
czech i w Związku Radzieckim. Być może, konstatuje,
zgodnie z marksistowską tezą sztuki odbija ona rzeczy­
wistość, i stąd ta brzydota. „Odwróciłem się od moje­
go «wielkiego» czasu, notuje. Zacząłem szukać powo­
dów mojej pracy w sobie, we własnych potrzebach
i własnych emocjach”. Otacza go wielu ciekawych,
wybitnych ludzi o samodzielnych poglądach. Do do­
mu przychodzą architekci z Biura Odbudowy Stolicy.
Tam pracuje Jadwiga, tam toczą się dyskusje, żarliwe,
w których ścierają się koncepcje - rekonstrukcji, two­
rzenia nowoczesnej metropolii, zabudowy w duchu
socrealistycznych miast. N a nowoczesność nie było
ani środków, ani ochoty, nic dziwnego, że Marek N o­
wicki, wielki wizjoner, wyjedzie do Stanów Zjedno­
czonych, a Jerzy Sołtan do Ameryki Południowej. Re­
konstrukcja też nie była łatwa, w kraju, który odrzucił
plan Marshalla nie było na nią pieniędzy, a odbudo­
wywane kamienice „dla oszczędności” pozbawiano
dekoracji. Zresztą, władza nie życzyła sobie pamiątek
dawnej świetności stolicy, żadnych wyrazistych sym­
boli, np. Zamku. W początku okresu powojennego
„nadzorcy” radzieccy wręcz demonstracyjnie gwałcili
wolę lokalnej władzy (np. jeden z generałów Armii
Czerwonej nakazał zburzyć ruiny Zamku Ujazdow­
skiego, mimo iż zostały zakwalifikowane do odbudo­
wy). Zwolennikiem rekonstrukcji Starówki, Alei
Ujazdowskich, Nowego Światu byli architekci Jan Za­
chwatowicz i Jan Bogusławski. Idee społecznikow­
skie, których wyrazem był Żoliborz, znalazły kontynu­
ację tylko w projektach państwa Piechotków.
W Biurze Odbudowy Stolicy gromadzili się wówczas
(1945-50) najciekawsi architekci, rzeźbiarze a także
malarze. Z domem Jarnuszkiewicza wiąże się też śro-

Kaganiec, cement, brąz chromowany, 1973-1978

ność, tworząc pracownię brył i płaszczyzn, socre­
alizm wciąż jest żywy w sferze publicznej.

Od socrealizmu do nowoczesności
Studia w Akademii przygotowywały do realistycz­
nej interpretacji. Ale realizm może być bezduszny,
schematyczny i twórczo interpretujący modela, pod­
porządkowany emocji. Takie były w tamtym czasie
rzeźby Aliny Szapocznikow (zwłaszcza jej Pierwsza mi­
łość). Jarnuszkiewicz również dążył do tego by figura
„mówiła”, prezentowała indywidualność modela. T a­
ka jest Jadwiga z sześcioletnim Marcinkiem, wyrzeź­
biona w płaskorzeźbie na warszawskim MDM, tuż przy
placu Zbawiciela. Jedyna tam kompozycja żywa. Inne
figury są bowiem na tyle schematyczne, że trudno wy­
różnić kto je robił. Powstały pospiesznie. „Lud”, jak to
postulował prezydent Bierut, wchodził do śródmieścia.
Do nowych bloków wprowadzali się ludzie przybyli
ze wsi, nieraz z całym dobytkiem, królikami, gołębiami.
„Lud” ma być prosty, prymitywny - inaczej przecież nie
byłby „ludem” - przeciwstawianym inteligencji, i ten
lud powinien mieszkać jak dawni dziedzice. W Mo­
skwie powstało bogato, pałacowo zdobione metro,
u nas tę rolę miał odgrywać MDM. Sztuka dla wszyst­
kich. Niech zobaczy pomniki swojej chwały, a więc
rzeźby (co z tego, że toporne) hutnika, górnika, koleja­
rza... No i „inteligenta pracującego” - nauczycielkę.
Prezydent zwołał do siebie rzeźbiarzy, tłumaczy - spra­

81

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

dowisko Instytutu Badań Literackich, a później także
Państwowego Instytutu Sztuki, instytucji, z którymi
związana była Jadwiga.
Dzięki współpracy z Biurem Odbudowy Stolicy Jar­
nuszkiewiczowie otrzymali własny dom. Powiedzmy ści­
ślej, domek, zelektryfikowaną chałupę. Te domki, zwa­
ne fińskimi, ofiarował stolicy Stalin. Przydzielano je
architektom, plastykom, pracownikom BOS-u. Miały
służyć przez lata odbudowy, ale jak to bywa z prowizor­
kami, stoją do dziś (na tyłach Parku Ujazdowskiego).
Dom Jarnuszkiewiczów stanął przy ul. Wawelskiej. Dwa
pokoje, alkowa, kuchnia. Do tego, gdy poznałem Jar­
nuszkiewiczów było tam dziewięć kotów a później także
pies, jamnik, którego koty uznawały za swego szefa, pró­
bując szczekać jak on. Pies zaś chodził z kotami po da­
chu. Jadwiga urządziła swój pokój z wdziękiem. Zapro­
szeni goście doskonale się w nim czuli. Co pewien czas
oknem wskakiwał czarny kot i uważnie przyglądał się
wszystkim. W „salonie” spotykali się ludzie ciekawi, so­
cjologowie Marcin Czerwiński, Aleksander Wallis, Ma­
ria Ofierska, scenografowie Jan Kosiński, Czesław Sa­
dowski, historycy sztuki Michał Walicki, Julian
Starzyński, Andrzej Jakimowicz, Wiesław Juszczak, Elż­
bieta Grabska-Wallisowa, Jacek Sempoliński, a ze star­
szego pokolenia Michał Walicki, Julian Starzyński. To
był krąg ludzi, który otaczał Jarnuszkiewicza, który „da­
wał” ale i „brał”. Z wielkim zainteresowaniem słuchano
jego opowieści, relacji z wydarzeń, a zwłaszcza filmów.
Opowiadał fantastycznie. Był gwiazdą, inteligentny,
swobodny, niezależny w myśleniu. A poza tym twórczy,
pełen pomysłów, które śmiało realizował. Zachwycały
ekslibrisy, którymi obdarowywał przyjaciół. Potrafił po­
kazać w nich człowieka przez gest, sytuację - jak np.
w ekslibrisie prof. Juszczaka (wytworność, elegancja,
„angielskość”), scharakteryzowanie osobowości przez
odwołanie do symboliki (mnie przedstawił jako upadłe­
go Ikara), skojarzenia nieba z dziecinnej gry w klasy
z postacią ślicznej znajomej.
W 1957 r. Jadwiga Jarnuszkiewiczowa zorganizo­
wała wystawę Rzeźba w ogrodzie. Był to ważny krok
w przełamywaniu konwencji socrealistycznej. W ogro­
dzie, a więc w przestrzeni, w konkretnym miejscu,
w kontekście drzew, krzewów, perspektyw. Znalazły
się na wystawie rzeźby organizujące przestrzeń. Jar­
nuszkiewicz pokazał dwie rzeźby, porażające swym
dramatyzmem Marcinelle i Sukę. Podobnie jak Ekshu­
macja Aliny Szapocznikow świadczą o nowym zoba­
czeniu roli rzeźby. O tym, że może ona wyrażać po­
przez skrót, symbolikę, stosunek do wydarzeń
publicznych, ale i osobistych. Ekshumowany, stracony
na Węgrzech Laszlo Rajk był pierwszą tak drastycznie
ujawnioną zbrodnią komunistyczną. Marcinelle Jar­
nuszkiewicza była reakcją na katastrofę w belgijskiej
kopalni, na tragedię górników. Wizja artystyczna po­
zwoliła mu stworzyć dzieło wybitne, porażające swym
wyrazem. Chciał stworzyć wrażenie martwoty, bezła­

du, ale też rozpaczy. Rzeźbę można i trzeba oglądać
z różnych perspektyw, idąc dokoła. Czas i przestrzeń
łączyły się w jej oglądzie. Faktura zaskakiwała, przypo­
minała zwęglone szczątki materii dramatycznie skrę­
cone i rozpięte w przestrzeni. Jednak po latach w roz­
mowie o rzeźbie Jarnuszkiewicz powiedział, że teraz
tworząc ją zostawiłby samą brutalność.
Drugą rzeźbą, którą pokazał na wystawie, była Su­
ka. „Dramatyzm przerysowany aż do bólu” pisał o niej
Waldemar Baraniewski. Dramat człowieka, artysty.
Przerażająca rzeźba, trudno w niej nie dostrzec krzyku
rozpaczy, wyrazu przeżyć wręcz intymnych. Czy wolno
sięgnąć do doświadczeń osobistych artysty, by zrozu­
mieć ich sens? Dla historyka sztuki istotny jest związek
zarówno Marcinelle jak i Suki z rzeźbami Germaine Richier, ale odwołanie do tych właśnie inspiracji wynika
u Jarnuszkiewicza także z osobistych przeżyć, doznań.
Przywykliśmy do jednoznacznych wyjaśnień, a prze­
cież w świadomości człowieka, zwłaszcza artysty, ból
nie wyklucza radości. Jerzy kochał życie, uważał za dar
Boży, że może żyć rzeźbiąc, rysując, ucząc. Promienio­
wał na zewnątrz energią, ból ujawniał tylko pośrednio,
w swych dziełach.
Mówi się o pięknych latach młodości, chce zapo­
mnieć o goryczach. Ale on o nich pamiętał.
Ile wstydu najadł się w szkole, a później w pracow­
ni prof. Breyera, gdy ten wrzucał jego rzeźby do paki
z gliną, a przecież były na pewno nie gorsze od innych.
Tyle, że inne. A potem za te rzeźby, za podobne, dosta­
wał nagrody. Nagrody? Znów upokorzenia. Z goryczą
opowiadał, jak mu nie dano przyznanej nagrody, bo za
młody, za zdolny. Później obrażał go minister Wieczo­
rek, zarzucając, że zgodnie z cennikiem żąda honora­
rium za pomnik. Za co? Ze sobie coś wymyślił? Kamie­
niarz dostał więcej, bo ten „pracował”. Wiele bólu
przysporzyła mu kampania w obronie praw autorskich
do Małego Powstańca. Przypomnę ją, ponieważ i ja się
czuję winny, namawiając go do tego, do rzeczy, zdawa­
łoby się oczywistej.
Rzemieślnik grawer p. Miecznik produkował i sprze­
dawał figurki Małego Powstańca twierdząc, iż jest auto­
rem rzeźby. Sprawa trafiła do sądu, pierwsza, albo jedna
z pierwszych dotyczących prawa autorskiego. Wydawa­
ło się, że rzecz jest prosta, sąd nie miał wątpliwości, ale
w obronie p. Miecznika stanął prezydencki minister
Wieczorek. Ujął się za kombatantem. Sprawa trwała
wiele miesięcy. Sędzina zrezygnowała z prowadzenia
sprawy, która sprawiła Jerzemu tyle zmartwień i upoko­
rzeń, że bliski był psychicznego załamania. W końcu
wygrał, ale pewny „wysokiego” poparcia giser, mimo
wyroku, nie przestał produkować figurek.
Pisząc o goryczy zwróćmy też uwagę na sferę intym­
ną. A więc Dom. Pamięć rodzinnego zaważyła na wy­
obrażeniu własnego. Spoistość rodziny, trwały związek
klanu, braci, sióstr, rodziców, sprawiała, że to był
w istocie dla Jerzego dom najważniejszy. Kiedy coś by-

82

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

wystarczy tu nasz sąd, nasza ekspresja, nasze osobiste
wzruszenia, że tylko to miejsce może świadczyć o sobie.
Sądziliśmy zatem, że w tych warunkach współautorem
pomnika należy uczynić odbiorcę, człowieka odwiedza­
jącego obóz, nasz udział zaś sprowadzić do roli prze­
wodnika, czy może raczej reżysera, który by nakreślił li­
nię przewodnią, uwypuklił najbardziej ważne elementy
tego dramatycznego spektaklu”.16 Więc nie rzeźba, nie
jakiś monument, ale przestrzeń traktowana niemal sa­
kralnie. No i reżyseria postrzegania tej przestrzeni. Wy­
odrębnienie jej czarną drogą, ukośnie przecinającą
obóz. Drogą, jak snop światła wydobywający granice
śmierci, pionowe słupy ogrodzenia, zawsze pod napię­
ciem, baraki, wypalone szkielety kominów, żelazne
klatki, w których zamykano więźniów, kloaczne doły,
krematoria.
Takie są ślady tego, co było, co jest. Ten pomnik-droga miał więc żyć, to nic, że chwasty zarosną, krze­
wy się wedrą w ruiny, przyroda pochłonie teren, tak
jak to widać na żydowskich cmentarzach, zawsze to
będzie prawda. Nie rekonstrukcja, nie scenografia.
Takiej jednak oczekiwali inicjatorzy konkursu, byli
więźniowie Oświęcimia, pisarze - Seweryna Szmaglewska, Tadeusz Hołuj, a przede wszystkim Józef Cy­
rankiewicz. Premier.
Odbudują baraki, prąd puszczą w ogrodzenia, tylko
czekać, aż zapudłują w nich ludzi, powiedział Jerzy, ni­
by żartem, ale mnie, po doświadczeniach sowieckich,
ciarki przeszły. Rzeczywiście, jak się później dowie­
działem, bito, torturowano ludzi w innych zrekonstru­
owanych obozach. W nich zginął Niemiec, wybawca
Szpilmana, moja wychowawczyni z dzieciństwa, volksdeutschka, złotej duszy kobieta.
N a konkurs zgłoszono 429 prac z 36 krajów, pro­
jekt otrzymał najwyższe wyróżnienie. Nie było wątpli­
wości, że był najlepszy, rewelacyjny. A dodam, jury by­
ło wyjątkowe, wielki rzeźbiarz Henri Moore na czele,
w składzie m.in. J. B. Bakema, naczelny architekt Rot­
terdamu, Pierre Courthion z Francji, L. Venturi i P.
Perugini z Włoch, nasz wielki rzeźbiarz zamieszkały we
Francji August Zamoyski.
Jednak ich ocena nie przekonała naszego Komite­
tu Oświęcimskiego. Ma być, jak to wtedy było! Bara­
ki? Tak, jak wtedy. Tworzy się więc, co widać m.in.
w Majdanku - scenografię. Zgniją nary? To się zastą­
pi nowymi. Podmaluje, wyretuszuje, by wyglądały jak
stare. W Oświęcimiu (przepraszam, w Auschwitz) jest
wielka pracownia konserwacji ubrań, butów, włosów.
Mają być jak wtedy, gdy wypędzono Niemców. Po­
wstają po latach nowe problemy - jak rekonstruować?
Do jakich granic?
Jarnuszkiewicz tłumaczył, że pomnik jest nie tylko
dla nas, trzeba myśleć o przyszłych pokoleniach. Po­
mnik ma do nich mówić. Postanowiono zrobić drugi
etap konkursu, powierzając realizację pomnika W ło­
chom Maurizio Vitalemu, Julio Lafuente oraz Jerzemu

ło potrzebne ojcu czy bratu, bywało, że stawało się waż­
niejsze niż sprawy własnej rodziny. Dom rodzinny był
spoisty, zwarty, podczas gdy ten, który miał z Jadwigą
był związkiem dwóch wybitnych podmiotów, a może
nawet i trzech. Każdy miał swoje życie. Marcin kole­
gów, Jadwiga swą pracę, pisanie. A Jerzy? Marcin zapy­
tany o niego przez dziennikarkę powiedział: „Jest cu­
downy, wspaniały. Taki bezradny... Wszystko widzi
prosto i jasno, jak dziecko. A przy tym żyje jak poeta,
zawsze z nami, a jednak troszeczkę gdzie indziej”.15 Ja­
dwiga piękna, pełna energii, miała swój świat, swój
krąg przyjaciół. Pod wpływem męża rozkwitła, wydoby­
ła się z gąszczu okupacyjnych wspomnień, skonkrety­
zowała swoje zainteresowania, zajmując się rzeźbą.
Znakomicie, ale równolegle do tego, co robił Jerzy. By­
ła towarzyszką życia, zaangażowana w twórczość męża,
ale nie na prawach wyłączności. Zapewne Jerzy chętnie
by widział kogoś, kto by dokumentował jego działal­
ność, tworzył warunki do pracy, oszczędzał niepotrzeb­
nych wysiłków (zakupy, wychodzenie z psem itd.), po
prostu - kto był żył jego sprawami, tymczasem Jadwiga,
otwarta na świat, miała swoje życie, zainteresowania,
problemy. Fascynowała się ludźmi, zakochana w Je­
rzym z wdzięcznością bezmierną, za to co jej dał. Zako­
chana absolutnie, ale jak w ojcu, któremu wierzyła jak
dziecko. Naiwnie. Pewna, że i jego ucieszą jej sukcesy,
a nawet otwarcie się na miłość do drugiego człowieka.
Miłość, której się nie wybiera, a jest przecież niezmier­
nie bolesna dla towarzysza życia. To trudne do uwie­
rzenia, ale ona, ze swoją żarliwą, infantylną uczuciowo­
ścią, wierzyła, że to jej otwarcie na życie, odrodzenie po
okupacyjnych koszmarach jego ucieszy! I znów w życiu
Jerzego nastąpił dramat, odrzucenie. Dramat, jako że
w kręgu spraw najbardziej intymnych chce się być tym
jedynym, wymarzonym, chce się wierzyć w zespolenie
dwóch połówek, w całkowite oddanie. Gorycz, raz
przeżyta, nie mija bezkarnie. Zwłaszcza gdy życie co pe­
wien czas każe o niej pamiętać. Dla Jerzego takim fak­
tem bolesnym okazała się sprawa pomnika oświęcim­
skiego. Zaangażował się w nią z przekonaniem, że jest
to sprawa wielka. Wyjątkowa.
W 1957 roku ogłoszono konkurs na pomnik oświę­
cimski. Do Auschwitz Niemcy zwozili Żydów z całej Eu­
ropy, tam ich mordowali. Obcych. Tu jest ich cmen­
tarz. Ich, ponieważ nikt z miasta Oświęcimia nie ma tu
swych bliskich, ale ma ich świat. Miejsce to szczególne,
upamiętniające Holocaust.
Jarnuszkiewicz przygotowywał projekt razem
z Oskarem i Zofią Hansenami oraz Julianem Pałką.
Koncepcja powstała już w pierwszych rozmowach
z Hansenem. Żadnej rzeźby! W tym miejscu każda fi­
gura jest nietaktem. „Wychodziliśmy z założenia, pisał
Jarnuszkiewicz, że to, co się stało, dziś po dwudziestu
latach jest niewyobrażalne, wydaje się niemożliwe, nie
jest tego w stanie przekazać żadna najświetniejsza na­
wet i najbardziej dramatyczna w wyrazie rzeźba, że nie

83

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5 / 2 0 0 7 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

Rysunek, Obory, 1989

Jarnuszkiewiczowi. Powstała hybryda, Jerzy dążył do
wizji przestrzeni obozu, Włosi eksponowali elementy
rzeźbiarskie (złącza wagonów). A jednak:
„Konkurs oświęcimski pomimo, że dał w wyniku
dzieło kompromisowe, dokonał przełomu w rzeźbie po­
mnikowej i wywarł ogromny wpływ na realizację wielu
pomników w latach następnych”.17 Praca myślowa, za­
uważył Jarnuszkiewicz, może być ważniejsza niż realiza­
cja. Bywają projekty, w których sama koncepcja ma
ogromną wartość jako osiągnięcie twórcze. Dodam, że
wśród najciekawszych, najbardziej twórczych, są reali­
zowane wspólnie z architektami, np. Treblinka Adama
Haupta i Franciszka Duszenki, a także projekt pomnika
Grunwaldu przygotowany w 1960 r. przez Jerzego Jar­
nuszkiewicza wspólnie z Włodzimierzem Wittekiem.
Kilka słów o tym projekcie. Autorzy zamierzali
ukazać Grunwald w całym ciągu historycznym. Punk­
tem wyjścia założenia była Nidzica, gdzie miał znajdo­
wać się hotel dla przyjezdnych i muzeum pamiątek,
skąd autobusami odwiedzający ludzie mieli być prze­
wożeni na pola grunwaldzkie. Pięć wzniesień zamie­
rzali artyści przeciąć w kierunku północ-południe be­
tonowymi ścianami. Ten zabieg przekształcał wzgórza
w symboliczną tamę przeciwko Drang nach Osten.
W miarę posuwania się do przodu wyłaniałyby się ko­
lejne zapory. Zmiany punktów widzenia następujące
w ruchu miały wywoływać różne doznania i wrażenia,
które nakładały się w czasie. N a końcu drogi, w zasię­
gu wzroku zwiedzającego, miał znajdować się stalowy

sześcian z krzyżem Grunwaldzkim oraz mapa bitwy.
W odległości pół kilometra, na tyłach wzgórz miały się
wznosić konstrukcyjne wieże ustawione w punktach
koncentracji wojsk krzyżackich. W szczerym polu au­
torzy przewidywali umieszczenie pleksiglasowych
skrzyń mieszczących zbroje. To zestawienie miało
uświadomić odbiorcy obszar.
Znakomity to przykład reżyserii nastroju, pomnika,
który realizuje się oglądany w czasie. Niestety, jurorzy,
organizatorzy konkursu, tego nie dostrzegli. Zwyciężył
projekt „typowy”, w którym najważniejsze były postu­
ment, sztandary, miejsce na wieńce, hołdy.
Wkrótce Jarnuszkiewicz otrzymał propozycję
wzniesienia pomnika w rodzinnym swym mieście Kali­
szu. Pomnika Asnyka. Ale tu reżyseria nastroju nie by­
ła potrzebna, należało wrócić do konwencji pomników
pisarzy, a więc rzeźby realistycznej. Wieszcz powinien
stać, albo siedzieć. Jarnuszkiewicz wyrzeźbił Asnyka
siedzącego na niskim postumencie, trochę pochylone­
go, znużonego. Jak ludzie przyjmą ten pomnik - zasta­
nawiał się. Nie spodobał się, chociaż protestów nie
wywołał. Był za skromny, bez akcesoriów, które by po­
etę wywyższały. Ale kiedy następnego dnia baby wiej­
skie z jajkami, masłem, warzywami pojawiły się na ryn­
ku, zdarzyło się coś, czego autor nie przewidział.
Oswoiły pomnik! N a ramieniu zawiesiły różańce, je­
den, drugi. Siedzącą postać potraktowały jak Frasobli­
wego. Z czułością. Kiedy Jerzemu o tym powiedziałem
wzruszył się.

84

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

Był zmęczony, spracowany, wyjechał więc odpo­
cząć w góry. N a narty. Nastąpił zawał. Dopiero po
trzech dniach przywieziono go do szpitala. Zawałow­
com kazano wtedy tygodniami leżeć w łóżkach, miał
więc czas by czytać. Pierwszą książką było W poszuki­
waniu straconego czasu Prousta, siedem tomów. Słu­
chał muzyki, Bacha, najchętniej Arvo Parta. Bliska
mu była jego wizja nowoczesności, w której żyła pa­
mięć o przeszłości, zwłaszcza związanej z tradycją sztu­
ki sakralnej mówiącej o sprawach najważniejszych,
ostatecznych. Wracał często (zresztą nie tylko wtedy)
do wspomnień z lat dzieciństwa, młodości.
Nastąpił okres powrotu do natury, spacery, przeży­
wanie przyrody. Ważne też było wspomnienie obra­
zów, które widział w młodości. Kiedy myślał o nich
ogarniało go wzruszenie, opowiadał o płótnach Rapac­
kiego, o przeżyciu, które wywoływał widok łąki pokry­
tej śniegiem z krechą czarnego lasu w oddali i chatą,
której oświetlone okna wnosiły w pejzaż spokój i na­
dzieję. Wspominał krzyże stojące przy drogach, małe
wiejskie cmentarzyki. Nie wstydził się tych doznań,
wracał wtedy pamięcią do dawnych lat.
Kiedyś do domu na Wawelskiej przyniesiono drew­
no do pieca, małe szczapy sosnowe. Zaczął od razu ze­
stawiać je ze sobą, z trzech drewienek tworzył rzeźby,
z radością dziecka i wrażliwością rzeźbiarza. Potem po­
kazywał młodzieży w telewizji, jak trzy zestawione ele­
menty tworzą rzeźbę, jak zmiana kąta ich ustawienia
wpływa na jej charakter. Robił to świetnie. Wrócił do
pierwszych doświadczeń kiedy to w szkole prowadzono
testy polegające na kombinowaniu prostych elemen­
tów - trzy kreski i dwa kółka, które należało połączyć
w jakieś dowolne układy. „Zrobiłem ich najwięcej i to
w takiej proporcji, że następny po mnie zrobił sześć
kombinacji, a ja - sto dwadzieścia pięć! I to było coś
nieprawdopodobnego! Jeśli kiedykolwiek czułem, że
mam natchnienie, że coś na mnie spływa, to wówczas
gdy zajmowałem się geometrią. Przestrzeń, układy
przestrzenne zawsze niesłychanie mnie emocjonowały,
działałem wtedy jak w natchnieniu. To jest cudowne,
wspaniałe uczucie, gdy gdzieś spoza mnie coś nadcho­
dzi i działa przeze mnie!”18
Długo trwał okres przychodzenia do siebie, niemal
cztery lata. Wspominał: „Ponieważ w tym czasie nie
byłem w stanie pracować wzywano mnie do stania
w kolejkach sklepowych. Więc stałem. Nieraz robiło
mi się słabo, ale za to miałem poczucie użyteczności
i czas na myślenie. W tym czasie, będąc kiedyś w pra­
cowni mojego Ojca, z którym pracował mój młodszy
brat, zastałem go przy spawaniu. Mimo lęku przed
wszystkimi maszyneriami, zapragnąłem przesłonić
twarz maskownicą i wziąć w rękę uchwyt z elektrodą.
Tak zaczęło się moje wielkie przeżycie metalu. W cią­
gu półtora roku wykonałem przeszło czterdzieści prac
i dziesiątki rysunkowych szkiców koncepcyjnych. Za­
chwyty nad geometrią znalazły swój kształt i materię.

Rysunek Piety Michała Anioła w notatniku

To były piękne lata mojego życia. Wszystko co robiłem
było jak ptaki wylatujące z moich dłoni” .19
Cudowne porównanie, ptaki i te rzeźby, lśniące,
świetliste, przestrzenne, drżące na wietrze. Wspomina
ten czas: „Jeśli kiedykolwiek czułem, że mam na­
tchnienie, że coś na mnie spływa, to wówczas gdy zaj­
mowałem się geometrią. To były piękne lata mego ży­
cia. Praca (...) sprawiała mi wręcz zmysłową radość,
wprowadzała mnie w trans. Gdy zestawiłem ze sobą
blachy, dopasowując ich układy, aż mnie za gardło ła­
pało, że to tak świetnie wygląda. (...) Wyraźnie cią­
gnęło mnie wtedy do spolerowanego metalu, kształ­
tów zupełnie czystych, perfekcyjnych. Interesowały
mnie układy symetryczne, mechanizmy, siły mogące
nimi zachwiać”.20 Narastała w nim potrzeba ekspresji
wynikającej z abstrakcyjnego formułowania. W jednej
z rozmów powiedział, że emocje można wyrazić posłu­
gując się postacią człowieka, ale też łącząc poziom
z pionem. Fascynuje się rzeźbą abstrakcyjną, niewolną
przecież od skojarzeń. Spawa żelazne blachy, ponieważ
nie stać go na stalowe, spawa prymitywnie, ze strupa­
mi ołowiu na złączach. To może robić po zawale, kon­
struować, unieść w rękach całą rzeźbę. Wraca do

85

�06_Jackowski363.ps

- 4/25/2007

4:55

PM

Aleksander Jackowski - JERZY JARNUSZKIEWICZ

EX-LIBRIS Jadwigi Jarnuszkiewiczowej

EX-LIBRIS Beaty Groszkowskiej, 1964

EX-LIBRIS Joanny Pollak

EX-LIBRIS Elżbiety i Wojciecha Krajewskich

EX-LIBRIS Marcina Jarnuszkiewicza, 1968

EX-LIBRIS Marcina Jarnuszkiewicza, 1970

86

�06_Jackowski363.ps

- 4/25/2007

4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

emocji, które odczuwał w szkole na zajęciach z prof.
Dyrczem, zachwytu nad geometrią wykreślną. W tych
latach - pisał Mieczysław Porębski - rzeźba towarzy­
szyła naszym egzystencjalnym lękom, przerażeniom
i niepokojom. „Być może nadszedł czas, żeby zacząć się
odnajdywać. Tak przynajmniej myślę, kiedy oglądam
ostatnie rzeźby Jerzego Jarnuszkiewicza. Są wśród nich
konstrukcje z metalowego złomu, zawróconego ręką
i decyzją artysty, z drogi rozpadu. Praca prostowania
kierunków, porządkowania przeciwstawień, koordy­
nowania osi, nawrót do najprostszego języka przestrze­
ni - języka poziomu i pionu, płaszczyzny czołowej
i płaszczyzny strzałkowej, strony prawej i strony lewej,
jest tą pracą, którą należało wykonać przede wszyst­
kim, i którą należy wykonywać nadal, aż każda rzecz
znajdzie właściwy jej sens i miejsce.
Podobną treść odnajduję w jego cierpliwych, syste­
matycznych i poetyckich konstrukcjach z blachy, prze­
dziwnych, błyszczących monstrancjach, które nie zagra­
dzają przestrzeni, ale ją otwierają, zwielokrotniają,
mnożą, czynią przenikliwą dla wzroku, na swój milczący
sposób akustyczną i pomimo całej przejrzystości miesz­
kalną, to znaczy zatrzymującą, ale nie zamkniętą”.21
Wiesława Wierzchowska zauważyła: „Przy pozorach
spekulatywności i obiektywizmu dzieła Jarnuszkiewicza
stanowią najbardziej osobisty pamiętnik, kronikę życia
wewnętrznego, a poszczególne okresy, rozdziały tego
pamiętnika wyznaczone zostały przez przeżycia własne
i zawarte w nich doświadczenia historyczne pokolenia
Kolumbów”.22
Rzeźby tego okresu są zjawiskiem wyjątkowym
w naszej sztuce. Bez precedensów i kontynuacji. Szcze­
gólne, tylko jego, artysty, który wyszedł z tradycji pra­
cowni metaloplastycznej, a na skutek choroby zajął się
technikami dostępnymi mu w tym czasie. Zresztą, jak
zauważył, każdego rzeźbiarza po pewnym czasie odrzuca
od gipsu, a praca w granicie czy brązie jest kosztowna.
W kompozycjach przestrzennych wyrażał emocje osobi­
ste i radość tworzenia: „Od niemal surrealnych klima­
tów zagrożenia w zakrzywionych przestrzeniach prosto­
kątnych lejków czy tuneli - do żywiołowej, triumfującej
radości łodzi i żagli, gdzie miękka, lśniąca blacha tworzy
kształt zawierający pogodę wiecznie słonecznego morza
ze starego śródziemnomorskiego mitu”.23
Powstają w tym czasie rzeźby robione dla siebie,
niewielkie, w których autora wyraźnie cieszą skojarze­
nia, odwołania do nie istniejących w rzeczywistości
przedmiotów, owadów, zapalników, kompasów, zam­
ków, a które są jednocześnie wręcz podręcznikowymi
przykładami tworzenia form zamkniętych. Przedmioty
zmieniają znaczenie tworząc nowe układy, służąc wy­
rażeniu iluzji. Takie też są rzeźby - pomniki, np. Żywią
i bronią. Drugą grupę stanowią rzeźby przestrzenne,
nasuwające reminiscencje wojskowych obiektów, sta­
cji radarów, tuneli lub zahaczających o siebie żagli,
sztandarów, okien, drogowskazów, monstrancji, blach

EX-LIBRIS Aleksandra Jackowskiego, 1964

EX-LIBRIS Pietro Cascella, 1962

EX-LIBRIS Wiesława Juszczaka

87

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

ostrych i zaczepnych, działających blaskiem odbitego
światła. Muzyka światła i cienia, zauważa Aleksandra
Prokop. W fascynujących Rytmach II pręty i liny two­
rzą układ napięć, w którym ściskanie i rozprężanie
znalazły się w stanie równowagi. W Rytmie III napięcia
zależą od kierunku i naszego punktu widzenia. Okna
otwierają i zamykają przestrzenie. Kiedy na nie patrzy­
my z różnych pozycji, są efektem odbić światła.
Wiesław Borowski nazwał je regulatorami prze­
strzeni, aparatami mówiącymi coś o naturze świata.24
Artystę interesuje gra form, przestrzeni otwartej i za­
mkniętej, siły grawitacji i nacisku, rytmów. Rzeźby
rozrastają się drapieżnie atakując przestrzeń. (Plane­
ta). „Tworzą sztuczne perspektywy, zakrzywiają powie­
rzoną im przestrzeń, nadają jej coraz to inny charak­
ter, coraz to inną głębię. I w ten sposób w jednej
rzeźbie, w jednym czasie krzyżuje się kilka symulta­
nicznych rzeczywistości, krzyżuje się - a więc i splata,
jak ogniwa łańcucha. Artysta uczynił z tak pojętej
przestrzeni źródło niepokoju, scenerię zagadkową,
dwuznaczną - osobliwie pobudzającą wyobraźnię, zbi­
jającą z tropu” - pisze Andrzej Osęka.25
Skrzydlate kompozycje powstają także w przestrze­
ni, organizują ją, albo uzupełniają. W 1965 r., na ple­
nerze w Elblągu, powstaje wielka, zrytmizowana kom­
pozycja, na długi czas stanowiącą znak miasta.
Nazywano ją różnie - drogowskaz, radar, monstrancja.
Niestety została zniszczona.
W Ravnem stworzył Jarnuszkiewicz w czasie plene­
ru (1964 r.) dużą kompozycję przestrzenną, wpisaną
w przestrzeń, w Ostrawie zaś rzeźbę w pejzażu.
Wracając do zdrowia pokonywał lęk, jaki towarzy­
szy zawałowi, poczucie samotności. Odkrywa jakby na
nowo urodę świata, rysuje, szkicuje - powstają dzie­
siątki projektów pomników, rzeźb. Mówił, że gdyby
miał, jak wielu rzeźbiarzy na Zachodzie, środki, możli­
wości techniczne, asystentów, dobrze wyposażone pra­
cownie powstałyby dzieła wybitne i skończone. Nie­
stety, w ówczesnych warunkach nie było to możliwe,
a o wyjeździe z kraju nie chciał myśleć. Trzeba się by­
ło dostosować. Taka była nasza rzeczywistość. Tak np.
znakomity Tadeusz Sieklucki rysuje w tym czasie
w notesach setki projektów pomników z żelaznych be­
lek, jako że nie ma szans na realizację żadnego. Taki
był czas.
Jarnuszkiewicz chałupniczo konstruuje niezwykłe
konstrukcje przestrzenne, realizuje je dzięki pomocy
robotników z elbląskiego ZAMECHU i życzliwości dy­
rekcji. Trzeba o tym koniecznie powiedzieć, bowiem
bez zaangażowania metalowców z ZAMECHU, a póź­
niej warszawskiej FSO, wiele dzieł by nie powstało.
Choćby ta kompozycja, którą zobaczył w 1967 roku
wysłannik Muzeum Guggenheima, jeżdżąc po Europie
Wschodniej. Zaprosił Jarnuszkiewicza do udziału
w najważniejszej wówczas wystawie rzeźby: Najwybit­
niejsi XX wieku. Robotnicy bezinteresownie pomogli

mu zespawać blachy. Ale jego sukcesu nikt u nas nie
zechciał odnotować. Głupota czy zawiść? Tylko w ra­
dio „Wolna Europa” przekazano opinię dyrektora Mu­
zeum Guggenheima: „Jarnuszkiewicz to szczytowe
osiągnięcie europejskiego konstruktywizmu”. Był to
triumf artysty, ale zarazem i jego dramatyczna refleksja
- nie chcę uczestniczyć w wyścigu nowoczesności.
Zresztą z czym? „Oni” mają świetnie wyposażone pra­
cownie, ich konstrukcje lśnią, spawów nie widać, rzeź­
by są precyzyjnie wykonane. A my? Epatujemy talenta­
mi, „rękodziełem”. Rozumiał to dobrze Antoni Kenar,
posyłając na zagraniczne wystawy przedmioty... z gliny,
drewna i słomy.
Jarnuszkiewicz nie chce być nowoczesnym za
wszelką cenę. Z nieufnością spogląda na eksperymen­
ty, które nie wynikają z interpretacji tematu. Idzie
swoją drogą. Andrzej Jakimowicz zauważa, że jego
sztuka jest polska, romantyczna. A więc człowieka ży­
jącego w tym kącie Europy, w tym czasie. Narasta
w nim głód ekspresji, powstają lane z brązu medale
z cyklu Kobieta i mężczyzna, później inne wracające do
krzywd z lat młodości.
Romantyczność rzeźb Jarnuszkiewicza wiąże się
z osobowością człowieka, z jego charakterem. Wszyst­
ko co robi wynika z emocji, z przeżycia tematu. W je­
go dorobku nie ma identycznego ekslibrisu, medalu
czy rzeźby. Nie ma rzeczy „puszczonych”, zrobionych.
Był artystą. Kiedy ktoś chciał zamówić medal na rocz­
nicę swej instytucji, powiedział, że musi mieć miesiąc
na znalezienie koncepcji. Po co? - zdumiał się klient,
podzieli pan krąg na sześć części, na każdej da rysunek
i już. To niech pan sam to narysuje, rzemieślnik panu
wykona - powiedział Jarnuszkiewicz, mimo że bardzo
wówczas potrzebował pieniędzy.
Medale były mu potrzebne, nie tylko jako źródło
zarobku, ale też jako forma wyrażenia treści i emocji.
To były w istocie prywatne rzeźby, odrębny dział jego
twórczości, którego nie można tu pominąć.

Medale
Jak się zaczęło zainteresowanie nimi?
W końcu lat czterdziestych Mennica rozpisała
konkurs na monety. To było ciekawe zadanie, zmie­
ścić syntetyczny rysunek na maleńkiej powierzchni.
Zdobył trzy nagrody, a później w ciągu blisko 20 lat
wykonywał kolejne projekty, z których 7 znalazło się
w obiegu. Tak zaczęło się zainteresowanie medalier­
stwem. W trudnych dla siebie chwilach rekonwale­
scencji ratował się nim. To mógł robić, w tym wyrażać
treści ważne, a zarazem zarabiać.
Wyrzeźbił 110 medali bitych, a więc powielanych
z matrycy oraz 23 lanych, każdy tylko w kilku egzem­
plarzach. Te lane są w istocie miniaturowymi pomni­
kami, formą reakcji na wydarzenia w świecie, które
szczególnie silnie odebrał Jerzy. Znalazło się wśród

88

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

nich Getto warszawskie i rozstrzelanie Garcii Lorki.
Przejmujące wrażenie robi rewers tej rzeźby, ślady kul,
które przeszyły poetę. Każdy z medali jest nowatorski,
twórczo pokazujący tematy, np. złożony z dwóch czę­
ści Xawery Dunikowski. Złożone razem tworzą portret
artysty, w wersji wypukłej oraz wklęsłej. Pozytyw i ne­
gatyw. Ale obok medali-rzeźb związanych z rocznica­
mi (Kolumb) są też osobiste, pełne goryczy. Współkrzyżowanie (z cyklu Kobieta i mężczyzna) przedstawia
zespolone w jedno ciało mężczyzny i kobiety, która
staje się krzyżem dla swego partnera. W medalu Zgod­
nie z prawem ciało mężczyzny rozpięte jest jak na krzy­
żu, ugięte nogi przechodzą na rewers.
Wiele prac wiąże się z obsesjami lat młodości, cza­
sem upokorzeń, niesprawiedliwych ocen. Wystarczy
przywołać tytuły: Kobieta i mężczyzna, Ecce Homo —Ecce Homines, Chłosta, Mistrz —wzorowi uczniowie i wyro­
dek, Niezrozumienie, Homo homini lupus, homo homini
angelus.
Niezwykły to cykl dzieł intymnych, bolesnych, (od­
powiedniki ich można znaleźć tylko w rysunkach in­
nych artystów), obsesyjnie powracających refrenów
o samotności, niezrozumieniu, przemocy, okrutnych
prawach rządzących światem. Jak pisze zaprzyjaźniona
z artystą Zofia Kossakowska-Szanajca. „Naturalistycznie przerysowana dosłowność wizji tortur, upokorzeń,
krzywd. Opowiadanie o niemożności porozumienia od­
najdywanego na chwilę w naszej bezbronnej, niczym
nie osłoniętej miłości, to uporczywe tematy medali”.26
W medalach robionych na zamówienia (o średnicy
7 cm) dominują portrety królów polskich, wzorowane
na ikonografii Jana Matejki. Wykonywał je artysta dla
Polskiego Towarzystwa Turystyczno-Krajoznawczego
w Chełmie, nieoczekiwanego i ważnego w tamtych la­
tach mecenasa kultury. Stworzył dzieło znakomite,
z twórczą rzeźbiarsko interpretacją poszczególnych po­
staci. W każdej z tych postaci starał się wydobyć ele­
ment istotny. To „jakim był” . Pokazywanie nosa, czy
uszów mnie nie interesuje - mówił Jarnuszkiewicz.
Trzeba pokazać co ważne, co wyróżnia bohatera.
A przy tym każdy medal, to zmaganie się z problemem
głębi, planów przestrzennych, i to wszystko w skali już
nawet nie milimetrowej, ale mikronowej.
Większe możliwości interpretacyjne tematu stwa­
rzały medale związane z okolicznościami, rocznicą po­
wstania instytucji czy ważnego wydarzenia historycz­
nego, czy prywatnego (medal 50-lecia pożycia
małżeńskiego). W takich przypadkach trzeba było
znaleźć właściwy symbol, znak plastyczny, jak np.
w medalach dla Instytutu Sztuki, Politechniki, A ka­
demii Wychowania Fizycznego. Czasem zadanie było
frapujące i artysta długo się z nim zmagał. Projekty
medalu na 200-lecie Mennicy Państwowej w Warsza­
wie zajęły mu... dwa lata. Po półtora roku miał już po­
nad 120 rysunków, ale z żadnego nie był zadowolony.
Dopiero po dwóch latach przyszedł pomysł. Prosty.

Pamięci Garcii Lorki, medal lany, brąz patynowany,
awers i rewers, 1967

Genialny, jak orzekli dyrektorzy banków w Paryżu,
którym polska delegacja zaprezentowała medal. Na
krążku umieszczony jest w środku sześcian z napisem
na bocznych ściankach 200 lat mennicy warszawskiej.
N a sześcianie litery M/W (Mennica Warszawska).
Spód z negatywem orła wpasowuje się w pozytyw we
wgłębieniu, tak jak w formie drukarskiej.
W rocznicę pięćsetlecia odkrycia Ameryki zrobił
Jarnuszkiewicz swój prywatny medal. Kolumb przepły­
wa Ocean, spotykając różne potwory, węże morskie,
a na rewersie medalu dopływa do „końca świata” - od­
krywając Amerykę. Pomysł, łączący obie strony meda­
lu. To też odkrycie rzeźbiarza, zobaczenie awersu i re­
wersu we wzajemnym związku. Zwróciła na to uwagę
Wiesława Wierzchowska w tekście Medale i exlibrisy
Jerzego Jarnuszkiewicza. Zauważyła tam, iż „obojętne
dawniej tło staje się elementem znaczącym, pełniącym
istotną funkcję”.27
Najtrudniejszy był medal z wizerunkiem naszego pa­
pieża. Jeśli nie pierwszy, to jeden z pierwszych jakie się
pojawiły. Nie istniały jeszcze wówczas wzory przedsta­
wienia jego postaci, zwłaszcza twarzy, a jest ona wyjąt­
kowa, trudna do „jednoznacznego” określenia kreską,
nie tak wyrazista i jednoznaczna jak np. marszałka Pił­
sudskiego, Ignacego Paderewskiego czy Fryderyka Cho­
pina. Twarz to piękna, wielowymiarowa, rozświetlona
w uśmiechu, życzliwa, dobra. Jak ją przedstawić?

89

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 25/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

„Chciałem czegoś monumentalnego, wspomina
Jarnuszkiewicz. Zgromadziłem jako materiał pomocni­
czy około czterdzieści zdjęć i zacząłem pracę. Po pięciu
dniach zorientowałem się, że nic mi nie wychodzi, że
ta głowa ciągle jest nie w charakterze, że nie mogę
uchwycić podobieństwa. Byłem w rozpaczy, w życiu
nie zdarzyło mi się nic podobnego. Normalnie zrezy­
gnowałbym z całego przedsięwzięcia, ale w tym przy­
padku nie mogłem. Poprosiłem rodzinę o pomoc mój brat jest rzeźbiarzem i też robi medale, bratowa
jest malarką i także para się medalierstwem - słowem
zwołałem konsylium rodzinno-towarzyskie w sprawie
Papieża. Ich uwagi, rady, sugestie pozwoliły mi dopie­
ro wybrnąć z twórczego impasu, w jakim się wtedy
znalazłem. Zrobiłem pewne poprawki i od razu uzyska­
łem efekt podobieństwa. Ale dopiero w czasie pobytu
Jana Pawła II, kiedy oglądałem Go w telewizji, zoba­
czyłem, co to jest za twarz, co to za wspaniała głowa,
konstrukcja tej głowy i ta niesłychana siła charakteru
emanująca z całej postaci Ojca Świętego”.28
Tworzy dzieła wybitne, chyba najciekawsze z tych,
które wiążą się z tematyką chrystologiczną. O ile Krucy­
fiks z Québec nie narusza jeszcze konwencji dwudziesto­
wiecznej rzeźby religijnej, to czyni to wykonany w blasze
repusowanej krucyfiks przeznaczony dla Katolickiego
Uniwersytetu Ludowego w Lublinie (1968-1970).
Jest on syntezą wiary, śmiałą koncepcją zarówno ze
względu na mistrzostwo rzeźbiarskiej techniki, jak i na
ujęcie postaci. Zaskakiwać może brak drzewca krzyża,
krzyżem jest sama rzeźba. Krzyżem, znakiem błogosła­
wieństwa, wyzwolenia z cierpienia. Jezus, obnażony,
ale majestatyczny, jest tu miłością i nadzieją. Fałdy
szat zarzucone na ramiona tworzą znak M, Marii; na­
dają figurze znamiona antycznej rzeźby, tak syntetycz­
nej w swym wyrazie, że zdaje się przekraczać granice
czasu i miejsca.
W „Tygodniku Powszechnym” Antoni Maśliński
zauważa w artykule Nowatorskie dzieło sztuki sakralnej
w Kościele KUL, iż powstał nieznany dotąd w sztuce
typ ikonograficzny Ukrzyżowanego - „A ja gdy nad
ziemią zawisnę wszystkich do siebie przygarnę”.
Stan zdrowia artysty pogarsza się. Następuje to,
czego się obawiał, drugi zawał. Ale wciąż pracuje, nie
poddaje się. Uczy. Wie, że ma przed sobą dzieło naj­
ważniejsze, rzeźbę na grób rodziców. Pietę. Myśli
o niej, szkicuje.
W początku lat osiemdziesiątych dostaje propozy­
cję wykonania rzeźby papieża i prymasa, na dziedziniec
Katolickiego Uniwersytetu Ludowego w Lublinie.
Przeraził się, ale wyzwanie podejmuje.
Pracuje w trudnych warunkach, cztery lata. Już sa­
ma kompozycja wymagała przemyślenia, nie można
przecież powtórzyć gestu ze znanej fotografii, kiedy to
papież pochyla się nad klęczącym przed nim pryma­
sem, a trzeba tę sytuację, ten gest uszanować. Trzeba
uchwycić ten moment, kiedy papież się pochyla i nie

Aleksander Jagiellończyk, brąz patynowany, 1978

Władysław Jagiełło, brąz patynowany,
awers i poniżej rewers

90

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 25/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

wiadomo, czy chce podnieść klęczącego kardynała,
czy go objąć, uklęknąć nad nim. „I ja właśnie tę chwi­
lę przedstawiam, ujęcie tego, co się dopiero ma stać”.29
Fotografia zamyka sytuację, ale rzeźba pokazuje mo­
ment poprzedzający. Studenci nazywają żartobliwie
pomnik - zapaśnicy. Istotnie, jest w nim napięcie. Po
latach Jarnuszkiewicz stwierdził: „Gdybym miał życie
przed sobą, za punkt wyjścia mojej drogi wziąłbym ten
właśnie pomnik”.
Rzeźbiarz stanął wobec problemów dotąd mu nie­
znanych, musiał wykonać wiele szkiców, wybrać je­
den, zdecydować, na którym kolanie (czy może na
obu) klęczą. Rozpatrywał różne możliwości, zanim wy­
brał tą ostateczną, czując, że „już nic więcej zmienić,
doszukać się, pogłębić nie zdoła. Ale bez tej pewności,
że to, co osiągnąłem jest najlepsze”. Analizuje sposób
kształtowania fałd materii, sprawdza na sutannie, któ­
rą ma od papieża, nakłada ją na swego pomocnika,
a także na mnie. „Zaczął od szkiców portretów, rąk by wreszcie dojść do kilku bozzetów w gipsie, w skali
1: 3. Cztery z nich wiązały się z momentem uchwyco­
nym przez fotografa, piąty od tego się odrywał: poka­
zywał obie postacie klęczące na obu kolanach, zwró­
cone ku sobie autentycznie, tworzące jakby bramę; nie
przedstawiające historycznego momentu, a wyrażające
sens zdarzenia”.30 Ale w rezultacie osiąga sukces, naj­
większy w życiu. 30 maja 1983 r. na dziedzińcu Kato­
lickiego Uniwersytetu w Lublinie staje pomnik papie­
ża Jana Pawła II. Najlepszy jego wizerunek, jaki
powstał. Przejmujący. Tłum szczelnie otoczył rzeźbę,
jeszcze przykrytą brezentem. Gdy go opuszczono ludzi
ogarnęło wzruszenie, papież obejmował w ojcowskim
uścisku klęczącego prymasa Wyszyńskiego. Są foto­
grafie, zapadające w pamięć, które się wyróżnia z tysię­
cy innych; gesty tak symboliczne i oczywiste, że po­
przez nie zapamiętujemy wydarzenie. Takim był
tamten gest, oddania, pokory i miłości. Zdarzyło się
coś, czego nigdy nie widziałem, ludzie garnęli się do
pomnika, dotykali go dłonią ze czcią, tak jakby to był
żywy człowiek, święty.
Wraca zainteresowanie ekslibrisem. „Bardzo lubię
robić exlibrisy. To moje hobby. Nieraz tak jestem
zmęczony tym, co wydaje mi się moim zawodem, że
chwilami myślę jakby to było dobrze rzucić to wszyst­
ko, pojechać gdzieś w spokojne miejsce i robić tylko
exlibrisy. Tylko. Wydaje mi się, że byłbym wtedy
ogromnie szczęśliwy. Dużo exlibrisów, całe masy.
Różne. W różnych technikach dla różnych ludzi.
Można by nimi scharakteryzować cały świat. Można
nimi powiedzieć wszystko o człowieku”. 31 Ale nie są
to już ekslibrisy z poprzednich lat, zanika drzeworyt,
nowe robi suchą igłą na dwóch, a nawet trzech kli­
szach, kolorowe, wypukłe, reliefowe faktury. Nawią­
zują do idei tabliczek fajansowych z biblioteki alek­
sandryjskiej. Blachę odciśniętą na grubym, mięsistym
papierze wycina w kształt obranego motywu. Są to

Cyprian Kamil Norwid, brąz patynowany

Politechnika Warszawska, brąz patynowany

Centralne Biuro Wystaw Artystycznych, brąz patynowany

91

�06_Jackowski363.ps

4 / 2 5/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

Laski - Instytut dla Niewidomych, brąz patynowany, 1973

upilnuję przed nierozważnym, a ostatecznym kro­
kiem. Jeden raz zostawiam go na trzy godziny, jadę do
sklepów, do Sejn. Gdy wracam Henia nie ma. Noc,
następny dzień - nie wraca z lasu. Czuję, wiem co się
stało. Doktor Ałapin w Tworkach miał rację, ale H e­
nio błagał bym go stamtąd zabrał. Organizuję ludzi,
wyznaczam dokąd mają iść. Jerzego posyłam tam,
gdzie niczego nie zobaczy. Jest tak poruszony, że
przede wszystkim trzeba go uchronić. Ja idę z moim
psem Kleksem, wiem... jest jak we śnie. T a sama dróż­
ka, pies się zjeża, stoi. Patrzę - na drzewie Henio...
Mądry ksiądz, chowamy go w poświęconej ziemi.
Ksiądz coś mówi, rodzina płacze. My też. Wychodzi­
my, Jacku, mówi Jerzy, co my robimy? Ile mi jeszcze
lat zostało?
Łączę blaszkę z blaszką, a tu takie życie, krew się
leje... Następuje drugi zawał. Nie ma sił, ale dojrzewa
w nim koncepcja Kagańców, rzeźb, w których chce za­
wrzeć swój testament, podsumować to, co przeżył, za­
równo on, jak i pokolenie, kraj. Blisko dziesięć lat
szkicuje wersje tych pomników, bo tak je trzeba na­
zwać. Symbol czasów. Mają być wielkie, ciężkie, bry­
ły cementu - głowy o ustach spiętych żelazną klamrą.
Tylko w 1972 r. rysuje ponad czterdzieści kagańców,
w końcu decyduje się na cykl piętnastu. Ale realiza­
cja przekracza jego możliwości. Nie ma sił, nie ma
środków finansowych. Realizuje w materiale tylko
jedną rzeźbę, ale patrząc na nią nietrudno sobie wy­
obrazić jakby wszystkie razem wyglądały w sali mu­
zeum. Potężne pomniki czasu, z cementu i żelaza. Po­
mniki milczenia.

wszystko prace powstałe z inspiracji rzeźbiarskich.
Ekslibrisy te pokazał Jarnuszkiewicz na III Międzyna­
rodowym Biennale Ekslibrisu Współczesnego w M al­
borku. Zaskoczyły środowisko miłośników książki na­
ruszeniem konwencji znaku własnościowego
wklejanego do książek, tym że są w istocie jednorazo­
wymi dziełami artystycznymi. Wielu, zwłaszcza relie­
fów, nie daje się powielać. Nie określają także osobo­
wości osób, którym są poświęcone w takim stopniu
jak dawne, drzeworytnicze. Sądzę, że ich autor dosko­
nale zdawał sobie z tego sprawę, dostrzegając zmiany
zachodzące w kulturze, w obcowaniu z książką.
Rysuje także w tym czasie pejzaże, rzeźby widziane
w muzeach, notuje to, co w nich ważne, co tworzy ich
esencję. Znakomite są szkice z Nowego Jorku, kilka
kresek tworzy niemal niewidoczną wizję krajobrazu.
Obraz raz zobaczony pozostaje w pamięci. Ma moc
syntezy. I piękna.
Zmienia się jego stosunek do nowoczesności,
awangardowych poszukiwań. Pasjonując się geome­
trią, układami symetrycznymi, kształtami czystymi,
perfekcyjnymi, odczuwał potrzebę ekspresji reali­
stycznej. Mam podwójny temperament, mówił o so­
bie. Powoływał się na rzeźby Jean Ipousteguy'ego,
w których łączyły się ze sobą inspiracje geometryczne
z realizmem. Czuł coraz większą potrzebę mówienia
o świecie, o tym co naprawdę ważne. W 1968 r. prze­
żywa wypadki marcowe. W lecie jedziemy razem nad
Wigry. Biorę ze sobą Henia Morela, ulubionego jego
asystenta, ma depresję pogłębioną tym, co widział
wówczas na dziedzińcu Uniwersytetu. Wierzę, że go

92

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 25/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

W kręgu sacrum
Jak udźwignąć ciężar tematu, jak się z nim zmierzyć
z odpowiedzialnością i wiedzą? Chwyt, dowcip na nic
się nie zdadzą. Rzeźbiąc krucyfiks czy figurę Marii po­
zostajemy w konwencji realistycznej, ale - tworząc
obecnie musimy pozostać sobą, ludźmi przełomu XX
i XXI wieku. Ludźmi po wielkiej wojnie, po Holocau­
ście. To wielkie, trudne zadanie i artystyczne i teolo­
giczne. Rzeźbiąc w latach studenckich plakietkę gipso­
wą z postacią Matki Bożej, Jarnuszkiewicz nie czuł
jeszcze związanej z tym odpowiedzialności. Maria jest
piękna, śliczna, bo jakby mogła być inna. W przedziw­
ny, niezwykły sposób znalazłem tę plakietkę w ruinach,
po wojnie, i po latach przyniosłem Jerzemu: Twoja?
Wzruszył się, rzeźbił tę Marię w latach okupacji - tak,
jak się odmawia modlitwę. Nie myślał o formie.
Rzeźbił często w repusowanej blasze. W tej techni­
ce wykonał też w 1963 r. Chrystusa do kościoła w Q u­
ébec, dzieło wybitne. Głowę Chrystusa zdobi aureola,
wielka, mistyczna. Znak Boga. Chrystus z tego krucy­
fiksu jest majestatyczny, ale nie groźny, nie karzący,
nie oczekujący współczucia, a Linca Jerzym ma wokół
siebie ludzi głębokiej wiary, pogłębia swoje życie we­
wnętrzne. Także Jadwiga przeżywa stany religijnego
uniesienia, przyjmuje w Kościele św. Marcina chrzest,
z ufnością i radością dziecka.
Znakomite, nie boję się powtarzać tego słowa, są
rzeźbione stacje Drogi Krzyżowej w Płocku. Nie potra­
fię oczu od nich oderwać. Jest w nich przejmująca
opowieść o wydarzeniach, o męce, ale też o człowieku,
który cierpiał za świat. Pojawia się w cyklu dodana
przez artystę stacja - Chrystus z szat obnażony. Stoi
samotny. U stóp figury leżą kostki sugerujące skalę. Je­
zus jest wielki, kiedy patrzę na niego, coraz większy.
Bolesny, ludzki. Taki po Oświęcimiu, po Holokauście.
A w kaplicy Seminarium Duchownego w Białym­
stoku Chrystus, którego wizerunek znamy już z innych
dzieł artysty, wznosi się do nieba, zwycięski Bóg. Dys­
kretny rysunek krzyża zdaje się sugerować moment
Zmartwychwstania, cudownie oddany jest moment
uniesienia się, oderwania od ludzkiego prawa ciążenia.
W listopadzie 1986 r. umiera Jadwiga. Zostaje sam,
bez opieki, przenosi się więc do syna, na piąte piętro!
To izolacja, ma coraz mniej sił a przed sobą cel, może
najważniejszy w życiu - Pietę na grób rodziców.
Zaczął ją po śmierci matki w latach sześćdziesią­
tych, wykonał wówczas setki szkiców, wreszcie posta­
wił gotową na kawalecie. Pietę nawiązującą w swej
idei do ostatnich dzieł Michała Anioła, zwłaszcza Pie­
ty Rondanini. Wielka figura stoi w pionie, Maria pod­
trzymuje bezwładne ciało Syna, obnażone, bolesne,
przejmujące w swej cielesności. Niezwykła jest eks­
presja głów obu postaci, patetyczna boleść Matki
i smutek Jezusa. Rozedrgana powierzchnia podkreśla
dramatyzm pomnika, w którym ruch zdaje się zatrzy-

Warszawa 1944, medal lany, brąz patynowany,
awers i rewers

200 lat mennicy, medal bity, brąz patynowany, awers 1966

93

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

Pomnik Jana Pawła II i prymasa Wyszyńskiego, Lublin 1983

many w mgnieniu sekundy, jak w migawce fotogra­
ficznej. Pietę tworzy Jarnuszkiewicz dwanaście lat,
wciąż nie mając pewności, że jest to dzieło skończone.
Ale rzeźbę trzeba odlać w brązie, w glinie ledwie się
trzyma na kawalecie. Jerzy czeka na pieniądze, które
obiecał mu brat z Kanady. Jednak przesyłka się opóź­
nia, a stan zdrowia pogarsza gwałtownie. „Nie widzę
już na prawe oko, pisze - to katarakta, lewe jest za­
grożone. Dostaję zapalenia nerwu kulszowego. Stałe
bóle pod mostkiem, to szykuje się trzeci zawał. W ma­
ju 1989 r. w Instytucie Kardiologii w Aninie przecho­
dzę operację serca”. 321 wtedy Pieta zwala się na zie­
mię. Katastrofa... Załamuje się. Na szczęście ma obok
siebie kobietę, która się nim opiekuje z największą
troską. Wyjątkową, wielkiej siły ducha, mądrą. Też
artystkę, jego uczennicę, Annę Grocholską. Zabiera
go do siebie, daje w najtrudniejszych latach bezwładu
to, co może dać najbardziej bliska istota. Zona. Ale
fakt małżeństwa tylko potwierdza to oddanie, tę wy­
jątkowość poświęcenia swojego życia drugiemu czło­
wiekowi, mistrzowi.
Dzięki Annie, Jerzy podejmuje wręcz szaleńczą de­
cyzję - wyrzeźbi nową Pietę. I o ile pierwsza zrodzona
była z ducha Buonarotiego, teraz rzeźbiona zdaje się
bliższa klimatowi dzieł Donatella. Powstaje wielkie

dzieło, dla którego nie widzę w sztuce współczesnej
analogii. Jest w niej ból, spokój i medytacja. Maria
podtrzymuje bezwładne ciało Syna. Kaptur przesłania
oczy, ból zaostrza rysy. W odróżnieniu od poprzedniej
wersji rzeźbiona jest oszczędnie.
Jest w niej powaga i ból. Patrząc skupiamy uwagę
na twarzach, później wzrok spływa, zgodnie z rytmem
figur ku dołowi. Rzadko się zdarza, by artysta podej­
mując temat sakralny czynił to z takim zaangażowa­
niem, emocją. W tym dziele troska o formę łączy się
wręcz z ekshibicjonistycznym przeżyciem. Rzeźby pła­
czą, wyciskają łzy. Ale są przy tym dziełami sztuki. Pie­
ta stanęła nad grobem rodzinnym 23 października
1999 roku.
O ostatnich latach życia trudno mówić. Każde od­
chodzenie jest rozpaczliwe, zwłaszcza gdy wspaniały
człowiek gaśnie z dnia na dzień, do końca będąc sobą,
artystą.
Młodziutka dziewczyna, rzeźbiarka, postanowiła
napisać o Profesorze. Zanotowała kilka rozmów, ostat­
nia z 16 maja 2000 roku jest przejmująca. „Odwiedzi­
łam profesora w jego mieszkaniu. Siedział w fotelu
i czekał na mnie. Przyniosłam mu moją oprawioną
pracę dyplomową ibukiecik niebieskich chabrów. (...)
Kiedy zostałam sam na sam z profesorem, poczułam

94

�06_Jackowski363.ps

- 4/25/2007

4:55

PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

egipskiej, indyjskiej, w gotyku, w Grecji. Sztuka sakralna
na miarę potrzeby i miary religii. Dzieła poważne, nieru­
chome, zatrzymane w czasie. Ponadczasowe. I mówione
językiem współczesnym. A w tych dziełach wieczność.
Tak też odbierał twórczość Jana Ipousteguy.
Zachwycał go Bach, a z współczesnych kompozyto­
rów Arvo Part. On nie zgubił tego co ważne, a mówi
językiem naszego czasu - komentował. Pięknie słu­
chał, kilka razy byliśmy na koncertach muzyki cer­
kiewnej. Pracował chętnie przy miniaturach Satiego.
Mówił o poetyckiej ekspresji w rzeźbie. Podkreślał, że
przede wszystkim trzeba być człowiekiem, następnie
poetą, a na końcu rzeźbiarzem.
Był znakomitym pedagogiem, uczył rzeźbienia, ale
przede wszystkim wrażliwości na świat. Myślenia. By­
cia sobą. Otwierał horyzonty, zachęcał do samodziel­
nych poszukiwań. Wiedział, że artysty nie można
stworzyć, można tylko studentowi przekazać metodę

Chrystus z szat obnażony, Stacja „Drogi Krzyżowej,
Płock 1984

jego dłoń na mojej dłoni, po czym powoli zaczął prze­
suwać ją po moim przedramieniu, łokciu, ramieniu,
przesunął ją na łopatkę, dotknął kręgów szyjnych,
ucha, włosów. Kiedy dłoń objęła moją głowę usłysza­
łam - jakie to piękne”.33
***
Jedno tylko umiem - rzeźbić. Tak powiedział i nie
było w tym przesady. Całe życie wypełniła mu rzeźba.
W glinie, cemencie, drewnie, drzeworyty, ekslibrisy skrzydlate blachy, pomniki.
N a pytanie dlaczego został rzeźbiarzem odpowie­
dział: „Prawdopodobnie dlatego, że nie mam żadnych
innych uzdolnień. Nie mam pamięci - nie potrafię ni­
czego się wyuczyć. Nie mam zaradności życiowej, ani
w ogóle żadnej zaradności. Nie mam wytrwałości, szyb­
ko się niecierpliwię. Brak mi pracowitości (trochę wy­
pracowałem ją sobie przy okazji robienia medali). A po­
za tym, jak sięgam pamięcią - a sięgam do drugiego roku
życia - zawsze albo rysowałem albo lepiłem”.34 W malar­
stwie zachwycał go Pierro de la Francesca. Monumenta­
lizm jego dzieł. Powaga. Sakralność. W każdej wielkiej
sztuce jest ten rys sakralności - tłumaczył. W rzeźbie

Pieta II na grobie rodziców, Warszawa 1999

95

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

Krucyfiks, kaplica KUL, Lublin 1971

Co z Pracowni Jarnuszkiewicza zostało w świado­
mości obecnych studentów - zastanawia się Paweł
Mysera, asystent na Wydziale Rzeźby.
„Dziś w pracowni profesora Kowalskiego gliny jest
jak na lekarstwo. Miejsce po składowanej glinie zasło­
nięto śnieżnobiałą ścianką działową, której powierzch­
nia służby jako ekran wielkoformatowych projekcji
multimedialnych. (...) Zamiast obrotowych kawaletów, statywy z aparatami i kamerami. Zamiast żmud­
nego procesu rzeźbienia i odlewania - zapisywanie ob­
razu na taśmie filmowej i długie godziny spędzone na
montażu. Pracownia radykalnie zmieniła profil” .

myślenia i pracy. „Uczyłam się po co, a nie jak rzeźbić”
powiedziała Barbara Falender. 35 Inny uczeń profesora
zauważył „Jeśli przychodziłeś do profesora po recepty,
zawiodłeś się, w zamian dostawałeś tylko pakiet pytań.
Zamiast pewników otrzymywałeś zachętę do podda­
wania pewnika w wątpliwość”.36
Jego następca (a wcześniej student, asystent) Grze­
gorz Kowalski napisał „traktował każdego studenta jak
niepowtarzalne indywiduum... Szanował nasze poglą­
dy, nawet jeśli ich nie podzielał”.37
Pracownia gromadziła krąg ludzi twórczo myślą­
cych. Spotykamy wśród nich nazwiska znanych, wybit­
nych artystów, jak Grzegorz Kowalski, Zofia Kulik,
Henryk Morel, Maciej Szańkowski, Wiktor Gutt,
Krzysztof Bednarski, Krystian Jarnuszkiewicz, Anna
Kamińska-Łapińska, Emil Cieślar, Adolf Ryszka, Karol
Broniatowski, Paweł Kwiek czy Jan St. Wojciechowski.

***
Otrzymał nagrody: Państwową I stopnia (1950);
Ministra Kultury i Sztuki I stopnia (1966), Minister-

96

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5/2007 4:55 PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

Krucyfiks w Kaplicy Seminarium Duchownego w Białymstoku, 1987-8, fot. Jan Świderski
3

stwa Obrony Narodowej (1964), wiele za rzeźby, me­
dale i szczególnie cenione nagrody za twórczość religij­
ną - im. Brata Alberta (1983), Fundacji Alfreda Jurzykowskiego (1989).
Był wielki, ale nie sądzę by o tym wiedział. Zmarł
w Warszawie 14 lipca 2005 roku.

Przypisy:
*

1
2

Tekst powstał z inspiracji Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku. Dziękuję panu dyr. Mariuszowi Knorowskiemu za pomoc
w uzyskaniu ilustracji. Dziękuję też pani Bogumile Omieczyńskiej za użyczenie reprodukcji ekslibrisów ze zbiorów Muzeum
Zamkowego w Malborku. Dziękuję pani Annie Grocholskiej za
przeczytanie tekstu i cenne uwagi oraz Piotrowi Jarnuszkiewi­
czowi za fotografię medali.
Andrzej Banach, I pieniądz ma swego autora, „Kulisy”, 14.01.1968
Sztuka, która utrwala pamięć. Mówi prof. Jerzy Jarnuszkiewicz,
„Słowo Powszechne”, 3.11.1969.

97

Rodzina: synowie pamiętają, że ich krewnym był Stanisław Szukalski, znakomity rzeźbiarz, chyba najbardziej oryginalny i kon­
trowersyjny artysta polski pierwszej połowy XX wieku. Pradzia­
dek Jerzego, za zasługi dla Legionów, dostał prawo handlowania
wyrobami monopolowymi. Miał podobno „wschodnią twarz”.
Do dzieci się nie odzywał. Dziadek Eugeniusz był w Kaliszu kup­
cem. W jego warsztacie produkowano komody, później zajął się
blacharstwem. Usposobienie miał dziwaczne, ryżu nie jadł, bo
„niemiecki”, sprawiał sobie garnitury z najlepszej angielskiej weł­
ny, ale żądał, by krawiec plecy zrobił z worka. Ja dla ludzi nie po­
trzebuję pokazywania - mówił. Warsztat przejął po nim syn Mie­
czysław, ojciec Jerzego. Miał wysokie kwalifikacje, związane
z tym prawo wyzwalania uczniów na czeladników. Napisał pod­
ręcznik o technikach blacharskich, do którego ilustracje wyko­
nał Jerzy. Uczył rzemiosła, aktywnie uczestniczył w życiu Kalisza,
w Stowarzyszeniu Cyklistów, w Bractwie Kurkowym, Towarzy­
stwie Wioślarskim, Straży Pożarnej. Przez pewien czas zajmował
się handlem, miał sklep. W 1916 r. ożenił się ze Stanisławą
Spodenkiewicz ze Zduńskiej Woli. Mieli ośmioro dzieci, dwóch
synów zmarło wcześnie. W 1918 r. urodził się Zbigniew. W cza­
sie wojny przedarł się do Francji, by walczyć w polskich oddzia­
łach. Jako oficer uzyskał w Londynie stypendium, podjął studia

�06_Jackowski363.ps

- 4 / 2 5 /2007 4:55

PM

Aleksander Jackowski • JERZY JARNUSZKIEWICZ

14

15
16

17
18
19

Jerzy Jarnuszkiewicz, lata dziewięćdziesiąte XIX w., fot.
Piotr Jarnuszkiewicz

4
5

6
7
8
9
10
11
12
13

20
21

architektoniczne, wyemigrował do Kanady, gdzie został archi­
tektem. Drugi z kolei syn Jerzy (ur. 1919), o którym tu piszę został rzeźbiarzem. Wojciech (ur. 1926) metaloplastyk, przejął
warsztat po ojcu, później wyjechał do Kanady. Po ciężkich la­
tach pracy otworzył pracownię metaloplastyki i zdobył uznanie
swymi realizacjami. Najmłodszy syn, Krystyn (ur. 1930) jest rzeź­
biarzem (uczniem Jerzego), profesorem Akademii Sztuk Pięk­
nych. Grał główną rolę (w istocie siebie) w filmie Krzysztofa Za­
nussiego Struktura kryształu. Córki to: Urszula i Barbara.
A nna Konik, zapis rozmowy z prof. Jarnuszkiewiczem
11.08.1998.
W kręgu Pracowni Jarnuszkiewicza. W 35-lecie pracy pedagogicz­
nej profesora Jerzego Jarnuszkiewicza. Muzeum Akademii Sztuk
Pięknych w Warszawie, 22.11-19.12.1983. Waldemar Baraniewski, Rozmowa z profesorem Jerzym Jarnuszkiewiczem, s. 57
Najtrudniejsze zadanie. Z Jerzym Jarnuszkiewiczem, „W TK Tygo­
dnik Katolicki”, 29.07.1979.
Jerzy Jarnuszkiewicz, O mojej pracy, [w]: Rzeźby, medale i eksli­
brisy, Galeria Kordegarda, listopad 1990.
W kręgu Pracowni... op., cit. s. 8
A. Konik, Zapis rozmowy, op. cit.
Tamże
W kręgu Pracowni... op. cit.,. 8
W kręgu Pracowni... op. cit., s. 9
Krytyk sztuki. Ur. 9.03.1918 r. w Warszawie, w patriotycznej
polskiej rodzinie. W 1935 r. ukończyła gimnazjum i zaczęła stu­

22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
35
36
37

98

dia polonistyczne na warszawskim Uniwersytecie. W latach
okupacji zajmowała się tajnym nauczaniem, od 1943 r. ukrywa­
ła się jako Żydówka przed Niemcami. Po wojnie uczyła w So­
snowcu. Jesienią 1945 r. wróciła do Warszawy, zaczęła pracę
w Biurze Odbudowy Stolicy, podjęła studia na historii sztuki.
Wyszła za mąż za Jerzego Jarnuszkiewicza. W 1951 r. uzyskała
magisterium polonistyki. Współpracowała z Instytutem Badań
Literackich, później, podejmując pracę nad historią rzeźby zwią­
zała się z Instytutem Sztuki PAN. Wydała książkę o pomniku
Mickiewicza w Warszawie, o współczesnej rzeźbie, razem
z A. Jackowskim Sztukę ludu polskiego. Współpracowała z kate­
drą rzeźby Akademii Sztuk Pięknych, galerią Repassage, publi­
kowała artykuły o rzeźbie współczesnej. Jako krytyk towarzyszy­
ła wielu młodym artystom, inicjowała ważne wydarzenia,
wystawy (np. Rzeźba w ogrodzie, 1957). „Spełniała się w bezpo­
średnich kontaktach z ludźmi, napisał Grzegorz Kowalski. M ia­
ła zdumiewającą intuicję. Była świadkiem przemian rzeźby po­
wojennej od jej początku”. Zmarła 7 listopada 1986 r.
Tadeusz Cieślewski syn, Analiza estetyczna drzeworytowych eks­
librisów Jarnuszkiewicza Jerzego. Próba recenzji wzorcowej. Wy­
danie drugie Warszawa - New York 1946. Nakładem Zofii Cieślewskiej. [wydanie I - 1944 r. maszynopis, 15 egz. ozdobionych
12 oryginalnymi odbitkami]
Joanna Sabiełło, Dom otwarty na świat, „Zwierciadło” , 4.03.1976.
Irena Grzesiuk-Olszewska, W trzydziestą rocznicę Międzynarodo­
wego Koncertu na Pomnik Ofiar Oświęcimia. Projekty niezrealizo­
wane. „Rzeźba polska”, rocznik 1980 Centrum Rzeźby Polskiej
w Orońsku.
Tamże.
W kręgu Pracowni... op. cit., s. 13
Jerzy Jarnuszkiewicz, O mojej pracy [w] Jerzy Jarnuszkiewicz.
Rzeźby, medale i rysunki, Galeria Kordegarda, listopad 1990 r.
W kręgu Pracowni... op. cit., s. 19
Mieczysław Porębski, Jarnuszkiewicz [w:] Pożegnanie z krytyką,
Kraków-Wrocław, 1983, s. 306.
Wiesława Wierzchowska, Jerzy Jarnuszkiewicz, „Poezja” nr 6,
1969.
Tamże
Wiesław Borowski, Jerzy Jarnuszkiewicz, Rzeźby w metalu, „Pro­
jekt”, nr 3, 1966
Andrzej Osęka, Rzeźbiarskie źródła niepokoju, „Polska” nr 2,
1966.
Zofia Kossakowska-Szanajca, Pokaz medali, ekslibrisów i notatek
z podróży Jerzego Jarnuszkiewicza, Galeria Kordegarda, 1971.
Wiesława Wierzchowska, Medale i exlibrisy Jerzego Jarnuszkiewicza
Najtrudniejsze zadanie. Z Jerzym Jarnuszkiewiczem, WTK, „Tygo­
dnik Katolicki”, 29.07.1979.
J. Jarnuszkiewicz, O mojej pracy... op. cit.,
Andrzej Ryszkiewicz, Lubelski pomnik, „Tygodnik Powszechny”,
nr 45, 1983.
W. J. Jakubowska, Exlibrisy Adama Młodzianowskiego i Jerzego
Jarnuszkiewicza, wydał Antoni Brosz, Kraków 1967.
J. Jarnuszkiewicz, O mojej pracy... op. cit., s. 7
Anna Konik, Jerzy Jarnuszkiewicz, praca magisterska w Kate­
drze Rzeźby ASP w Warszawie.
W kręgu Pracowni.... op. cit.,
Grzegorz Kowalski, Jerzy Jarnuszkiewicz 1919-2005; „Orońsko”
Kwartalnik rzeźby, Orońsko, nr 3 (60) 2005.
Tamże
Tamże...

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11079" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11057">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/de8f5cf0f0a3352da109b44c4fdced90.pdf</src>
        <authentication>7f6d2aaf46d1d946b45c15e74b7c55db</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132145">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:6338</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="47">
            <name>Rights</name>
            <description>Information about rights held in and over the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132146">
                <text>Licencja PIA</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132147">
                <text>2007</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132148">
                <text>Abakanowicz, Magdalena (1930- )</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132149">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:5913</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132150">
                <text>Tłum i jednostka / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2007 t.61 z.1</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132151">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2007 t.61 z.1 ; s.110</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132152">
                <text>Stieghorst, Bernd</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132153">
                <text>pol</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132154">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="51">
            <name>Type</name>
            <description>The nature or genre of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132155">
                <text>czas.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132156">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132157">
                <text>11_Stieghorst.ps - 4/25/2007 2:12 PM

BERND S T IE G H O R S T

Tłum i jednostka

D

obrze pamiętam ten piękny wiosenny dzień
w marcu 1997 roku, w Nowym Jorku, kiedy
poszedłem do Muzeum Guggenheima, żeby
obejrzeć Kolekcję Nasherów. Przechadzałem się leni­
wie pomiędzy indywidualnymi ekspozycjami słynnych
rzeźbiarzy. W końcu, w wydzielonej przestrzeni na naj­
wyższym piętrze, natknąłem się na całą armię postaci
zbitych w gęsty tłum. Ustawiono je jakby w szyku bo­
jowym. Chociaż bezgłowe i puste w środku, wywoły­
wały swoim wyglądem niezrozumiały lęk!
N a początku byłem przestraszony. Spontaniczna
chęć odwrotu skłoniła mnie do zatrzymania się na
dłużej. Wielkie zakłopotanie przerodziło się w szcze­
gólne zainteresowanie dla tej grupy postaci. Zbliżyłem
się, nieco podejrzliwie, i dotknąłem jednej czy dwóch
figur (na szczęście nie było w sali strażnika). Gładzi­
łem wyżłobienia w nich. Przyglądałem się uważnie
każdej z osobna. Żadna z trzydziestu sześciu postaci
nie była kopią innej. Czasem różnice były niewielkie,
dotyczyły jedynie rozmiaru bądź postury, ale każda
pojedyncza rzeźba, każdy członek „tłumu”, był osobną
jednostką!
W twórczości Magdaleny Abakanowicz grupa
rzeźb nazywana Tłumem ma szczególne znaczenie. Od
lat 70. liczba bezgłowych i pustych w środku form
symbolizujących ciało ludzkie narastała z roku na rok.
Do dzisiaj musi ich być ponad tysiąc pięćset, ale nigdy
nie zaprezentowano ich naraz. Wyobraźmy sobie moż­
liwość ujrzenia tych wszystkich grup i indywidualnych
postaci w jednym miejscu...
Zwykle zaludniają światowe muzea i kolekcje
w grupach od dwudziestu do dwustu bezgłowych, wy­
drążonych skorup. Wypełnione wewnętrzną pustką
stanowią niemą wizję ogromnej i przypuszczalnie ano­
nimowej masy.
Każdy zwiedzający dostrzega ten sam fenomen tym bardziej oczywisty im bliżej „tłumu” - powierz­
chownie anonimowa, seryjna produkcja okazuje się
pracami indywidualnymi. Nagła świadomość, że każdy
pojedynczy „członek” tej masy jest wyróżniającą się in­
dywidualnością, wzbudza niemal zachwyt.

Z drugiej strony, przyjrzyjmy się Inkarnacjom A ba­
kanowicz, które wydają się niezwykle kontrastowe
wobec „tłumów”. Są to kompozycje przedstawiające
jej własną głowę osadzoną na wątłym i kruchym że­
laznym pręcie. Powierzchnie tych rzeźb pokrywają
resztki wosku, fragmenty żelaza z odlewu i ślady jej
własnych rąk, których specjalnie nie usunęła. Cho­
ciaż wszystkie rzeźby są kopiami tej samej twarzy,
każda z nich reprezentuje pojedynczy, ulotny mo­
ment w czasie. Delikatne ślady szybko twardniejące­
go wosku przypominają impresjonistyczne rzeźby
Medardo Rosso, który w sposób niemal mistyczny
obrazował indywidualność za pomocą ustawionych
rzędami głów.
Cykl Inkarnacje, na który składa się 50 odlewów
twarzy ustępuje Tłumom pod względem liczby rzeźb,
jednak pozostaje równie istotnym dziełem w twórczo­
ści Magdaleny Abakanowicz. Pracując nad odlewami
własnej twarzy, artystka eksploruje swój własny byt.
Ona sama twierdzi, że rezultaty tej pracy zaskoczyły ją.
Inkarnacje ujawniły jej fragmenty skrywanego pod ży­
wym obliczem chaosu. Każda z tych nieruchomych
metalicznych twarzy ukazuje wymyślony lub prawdzi­
wy wyimek z życia artystki.
Poprzez Tłumy i Inkarnacje Magdalena Abakano­
wicz udowodniła, że jest artystką głęboko humani­
styczną. Zajęła także klarowne stanowisko w sprawach
politycznych, wywodzące się oczywiście z jej życiowe­
go doświadczenia. Już jako mała dziewczynka zaznała
okropności wojny, później przeżyła praską wiosnę i in­
wazję radziecką w 1968 roku. N a stacji kolejowej
w Pradze widziała masy śpiących radzieckich żołnierzy
w brązowych płóciennych mundurach. Ich nierucho­
me ciała przypominały anonimowe worki z ubraniami.
Istota ludzka oraz uczucia i lęki egzystencjalne sta­
ły się centralnym tematem twórczości Abakanowicz.
Widać to w jej wszystkich pracach. Chociaż na pierw­
szy rzut oka Tłumy i Inkarnacje nie mają ze sobą nic
wspólnego, uważniejsze spojrzenie pozwala zauważyć,
że w obu wypadkach Abakanowicz koncentruje się na
temacie jednostki ludzkiej.
Dzisiejsze społeczeństwo zwykle przywiązuje więcej
wagi do grupy niż do pojedynczego człowieka. Lęk
przeważa nad odwagą, a prawo i porządek są ważniej­
sze od wolności. A jednak społeczeństwo, każda jego
warstwa, składa się z jednostek, które muszą określić
swoje role w grupie. Jedna z podstawowych prawd do­
tyczących ludzkiej egzystencji to fakt, że jednostka
i masa są ze sobą połączone niewidzialnymi więzami.
Magdalenie Abakanowicz udało się zobrazować to zja­
wisko. Ujawniła przy tym zarówno wielki humanita­
ryzm, jak niezachwiane przekonanie o mocy jednostki.

110

Zürich, 19 lipca, 2006
Przełożyła Agata Diduszko-Zyglewska

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11078" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11056">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/eaf75e2632274e5d64a58091352bf0b2.pdf</src>
        <authentication>0f4810a42b1696e603f1bf1d6783b5e5</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132132">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:6337</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="47">
            <name>Rights</name>
            <description>Information about rights held in and over the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132133">
                <text>Licencja PIA</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132134">
                <text>2007</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132135">
                <text>Abakanowicz, Magdalena (1930- )</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132136">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:5912</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132137">
                <text>Rapsod plemienny / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2007 t.61 z.1</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132138">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2007 t.61 z.1 ; s.105-109</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132139">
                <text>Melbechowska-Luty, Aleksandra</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132140">
                <text>pol</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132141">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="51">
            <name>Type</name>
            <description>The nature or genre of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132142">
                <text>czas.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132143">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132144">
                <text>09_LUTY.ps - 4/25/2007 2:12 PM

ALEKSANDRA
MELBECHOWSKA-LUTY

N a samej granicy zamieszkałego czasu uczono się cho­
dzić na dwóch nogach i wymawiać znaki nakreślone
w zawsze dziecinnej księdze rodzaju.
Opowiadałbym gdybym umiał wszystko co jedna pa­
mięć może zebrać na chwałę ludzi.

Rapsod plemienny.
Prywatne zapiski
o sztuce Magdaleny
Abakanowicz

Czesław Miłosz, Rok

M

agdalena Abakanowicz od lat tworzy własny,
ogromny corpus rzeźbiarstwa (i sztuk jemu
pokrewnych), potężne, imponujące inwencją
dzieło życia, które mieści w sobie tak wiele znaczeń, tre­
ści i konceptów wizualnych, że zrazu trudno je ogarnąć.
Artystka żywi się indywidualnym i zbiorowym doświad­
czeniem człowieka; swoją intuicją, myślą, pracą za­
świadcza, jak bardzo potrzebna i zawsze aktualna jest
pamięć o archetypach, „rzeczach pierwszych” wyłowio­
nych z głębi czasu, owych początkach, które wytyczały
ścieżki rodzaju ludzkiego, jego historii i myśli poszuku­
jącej. Fascynuje ją wszystko, co żyje - człowiek, zwierzę,
roślina, ich jakże różne „ciała”, które można stale, od
nowa kształtować, przetwarzać, utrwalać i niemal po
szamańsku zaklinać - powoływać do powtórnego istnie­
nia w rzeźbiarskim dziele, w formach antropomorficznych lub biomorficznych wyprowadzonych ze świata or­
ganicznego, bądź w konstrukcjach intencjonalnych,
przeczutych, metaforycznych. Używa naturalnych two­
rzyw, m.in. włókien roślinnych, wełny, juty, lnu, kono­
pi, workowego płótna, skóry, końskiego włosia, drewna,
żywicy, gipsu, betonu, ale też kamieni i rud metali wy­
dartych z wnętrza Ziemi. Wszystkie jej prace (nawet
obiekty o mniejszych gabarytach) wyróżnia z jednej
strony potężny zakrój monumentalny, z drugiej zaś niezwykłe mistrzostwo w zakresie sporządzania ruchli­
wych faktur, owych ciągle odmienianych, przerabia­
nych, rekonstruowanych tkanek skulptury, które są nie
tylko zewnętrzną powłoką, „skórą” rzeźbiarskich figur,
ale też określają ich sens plastyczny, bowiem w swoisty
sposób budują bryłę i przenikają do jej wnętrza, wiążąc
strukturę powierzchni z rdzeniem kompozycji.
Magdalena Abakanowicz nieustannie sprawdza
swoją siłę w coraz to nowych mutacjach rzeźbiarskiego
kształtowania i nadawanych im sensów. Pragnie prze­
kroczyć potoczne spojrzenie na dzieło sztuki, „głęboką
ślepotę przyzwyczajenia w stosunku do rzeczy, które
nas otaczają”, bo „to, co z góry wiemy o przedmiocie,
nie pozwala nam go naprawdę zobaczyć”.1 Odnosi się
to szczególnie do tkactwa. Jej słynne Abakany burzą
przyzwyczajenia, nie są dekoracyjne, praktyczne, użyt­
kowe, nie mają zdobić ściany ani wnętrza domu;
wbrew tradycji są sztuką czystą, pozbawioną przydat­
ności. Ich materiały bywają niejednoznaczne, a nie­
konwencjonalne formy oscylują bardziej w kierunku
otwartych, przeprutych, falujących, „skrzydlatych” brył
niż płaskich powierzchni. Stają się więc samoistnymi,
trójwymiarowymi obiektami, wielkimi miękkimi rzeź­
bami penetrującymi przestrzeń lub organicznie z nią

związanymi. Owa spoistość Abakanów z otaczającym je
„powietrzem” zyskałaby zapewne uznanie i aplauz Ka­
tarzyny Kobro i Władysława Strzemińskiego, twórców
rewolucyjnej koncepcji rzeźby unistycznej materializującej się w strefie czterowymiarowej czasoprzestrzeni.
Mięsiste, giętkie formy tkanych rzeźb, na przemian na­
cinane i zszywane, dziurawione otworami, prześwitami,
szparami, przywodzą na myśl konotacje biologiczne, fi­
zjologiczną „mapę” ludzkiego ciała wraz z intymnymi
zakamarkami jego wnętrza. Artystka posługuje się
głównie dotykiem, pracując bez pośrednictwa narzę­
dzia. Palcami i całą dłonią bada konsystencję materii,
wyczuwa jej grubość i wiotkość, wgłębienia, wypukło­
ści, szorstkość, gładkość, wilgotność bądź suchość, na­
wet temperaturę. Ta „dotykowa” wiedza o tworzywie
sprawdza się we wszystkich rzeźbach Abakanowicz, nie
tylko w spontanicznie (a zarazem perfekcyjnie) mota­
nych tkaninach, ale także w obiektach wykonywanych
z drewna, kamienia czy metalu. Naturalność metod, ja­
kimi się posługuje, sprawia, że jej prace często noszą
znamię szlachetnej zgrzebności i autentyczności, jaka
wyróżnia wiele magicznych, symbolicznych wytworów
„prymitywnej” sztuki etnicznej pochodzącej z odle­
głych czasów i najdalszych krańców Ziemi oraz nobili­
tuje „nieuczoną” twórczość ludową przekazującą wła­
sną prawdę o świecie. Szczególnym tworzywem jest dla
niej nić i jej siostra olbrzymka: Lina „splatana z włókien
jak drzewo”, mocna, lecz poddająca się skrętom i zasupleniom, ujawniająca swoje energetyczne napięcia
w instalacjach rozwieszanych w krajobrazie miejskim
i na salach wystawowych. Artystka widzi nić jako pod­
stawowy czynnik budowy świata organicznego, ponie­
waż - jak pisała w autokomentarzu - „nitka buduje
wszystkie żywe organizmy, rośliny, tkankę liści i nas sa­
mych, nasze nerwy i kod genetyczny, nasze przewody
żylne, nasze mięśnie [...]. Biorąc nić do ręki, dotyka­
my tajemnicy”. Dlatego jej dukt pojawia się na oddzie­
lonych od korpusów Głowach ze splątanymi włosami
i na niemal anatomicznych studiach Postaci siedzących,
na których nici rysują linie krwiobiegu, układu krąże­
nia, a w Embriologii naprawiają, „cerują” i zamykają
pęczniejące, jajowate, szmaciane worki, z których coś
się wykluje, gdy nadejdzie pora.

105

�09_LUTY.ps - 4/25/2007 2:12 PM

Aleksandra Melbechowska-Luty • RAPSOD PLEMIENNY. PRYWATNE ZAPISKI O SZTUCE MAGDALENY ABAKANOWICZ

Figura człowieka przechodzi pod ręką A bakano­
wicz liczne metamorfozy, bywa niepełna, okaleczona,
dzielona na części, i nie ma znaczenia, która z nich
jest ważniejsza, bo każda mówi własnym językiem.
Hieratyczne i kroczące postacie nie mają głów i czę­
sto są bezrękie; metaforyczne autoportrety artystki
(które też pełnią funkcję „figur”) pojmowane są jako
„twarze IN K A R N A CJI [które] odsłaniają chaos
wnętrza ukrywanego za żywą twarzą” ; Postacie siedzą­
ce z wyprutym wnętrzem wyglądają jak „skorupowe
negatywy objętości ludzkiego ciała”, a wydrążone,
puste torsy pozbawione brzucha i klatki piersiowej
pozostają już tylko Plecami pochylonymi w ostatecz­
nym znękaniu. Tu na marginesie przypomnę słowa
rzeźbiarki wypowiedziane w Akademii Sztuk Pięk­
nych w Warszawie na konferencji Sculpture Network
w maju 2006 roku: „Twarz człowieka może kłamać,
plecy nigdy”.
Kiedy się myśli o tej sztuce, której wektorami są:
czas, doświadczenie, los człowieka, i wszystkiego, co ży­
je na naszej planecie, wyczuwa się, jak bardzo dzieło
Abakanowicz pretenduje do wszystkich kultur (a także
jak wgłębia się w nieożywioną materię kosmosu, sub­
stancję jego podstawowych pierwiastków). To, co od
dziesięcioleci tworzy, integruje się w swojej genetycznej
wspólnocie z innymi kunsztami i, zgodnie z zasadą „od­
powiedników”, włącza się w nurt correspondance des
arts potwierdzającej duchową jedność sztuk zrodzo­
nych z duchowej więzi twórców poszukujących univer­
sum. Jej ustawione w szeregach rzeźbiarskie „figury”
często przesycone są echem rytmów muzycznych bądź
przylegają do wizji literackich. Miłośnik i znawca poezji
łatwo odnajdzie punkty styczne, swoiste powinowac­
two, jakie zachodzi między twórczością autorki Pleców
a słowami poetów, którzy siłą własnej wyobraźni przy­
wołują obraz homo universalis uwikłanego w egzysten­
cję, rozdartego, złamanego przez potężne siły.
My próżni ludzie
My wypchani ludzie
Podpieramy się wzajem
Niestety w głowach słoma
Kiedy do siebie szepczemy
Ciche i bez znaczenia
Są nasze wyschłe głosy
Jak wiatr dmący przez osty
[...]
Kształty bez formy cienie bez koloru
Zastygła siła i gesty bez ruchu
Ci którzy weszli nie spuszczając oczu
W inne Królestwo śmierci
Wspomną jeżeli wspomną
Nie dusze gwałtowne
Lecz wydrążonych ludzi
Lecz wypchanych ludzi2
Thomas Stearns Eliot, Próżni ludzie
(Wydrążeni ludzie)

Nieposkromiona wyobraźnia Abakanowicz kieruje
ją ku rzeźbie architektoniczno-urbanistycznej projek­
towanej w ogromnej skali. W latach 90. tworzyła wizje
drzew-domów odpowiadających idei ekologii, które
mogłyby polepszyć bytowanie człowieka w naturalnie
zagospodarowanej przestrzeni miast. Według autorki,
owe - przeznaczone dla Paryża - 25-metrowe, ageometryczne budowle arborealne, pozwolą na „konstrukcję
mieszkań i maisonetek o dowolnych kształtach, bez ry­
goru sufitu wiszącego nad głową”. Pomyślane jako wer­
tykalne ogrody same będą produkować tlen, ponieważ
„zieleń pnie się po konstrukcjach sieciowych, będą­
cych równocześnie systemem irygacyjnym dla roślin”.
Takie „ogrodowe” założenie ułatwia też okoliczność, że
japońska firma Takenaka Construction Company
„opracowała rodzaj betonu do pokrywania fasad arborealnych budynków, pozwalający na sadzenie bezpo­
średnio na nim roślin [...]. Architektura ta bazuje na
najstarszych doświadczeniach człowieka, które wdraża
się za pomocą nowoczesnej technologii”.3
Innym brawurowo rozwiązanym pomysłem jest po­
święcony ofiarom ataku atomowego na Hiroszimę
projekt Pomnika Ręki wyciągniętej ku niebu. Rzeźba ta
miała świetną - rzec można - „siostrzaną” poprzed­
niczkę. W latach 50. Le Corbusier, budując miasto
Chandigarh w indyjskim stanie Pendżab, w nowator­
ski sposób ukształtował scenerię jego architektury
i przyrody, przydając jej - jak pisał Jan Białostocki „najprostszy symbol: ogromną ludzką dłoń otwartą uf­
nie ku niebu i całemu światu. W tym najpiękniejszym
symbolu przez siebie utworzonym [...] wielki artysta
powrócił do naturalnej, organicznej formy, poprzez
którą rzeźbiarskim sposobem pragnął przekazać od­
wieczną prawdę wszelkiej sztuki: skrótowy obraz czło­
wieka i jego stosunku do tego, co jest poza nim - do
innych ludzi i natury”.4 Chociaż sama idea wzniesionej
ku niebu ręki łączy pomysły francuskiego architekta
i polskiej rzeźbiarki, to jednak ich kształt plastyczny,
skala i przesłanie zdecydowanie je odróżnia. W porów­
naniu z niższą, wpisaną w prostokąt i bardziej zwartą
kompozycją Le Corbusiera (z dłonią osadzoną na ma­
sywnym bolcu), „lotne” dzieło Abakanowicz ma zu­
pełnie inne proporcje i nieporównanie większą skalę jest smukłą wieżą-ręką, „drzewem” wypiętrzonym do
640 metrów, na której to wysokości w 1945 roku eks­
plodowała nad miastem bomba jądrowa (dla porów­
nania: górująca nad Paryżem wieża Eiffla ma 300,5
metra). Ów niezwykły, wzniosły i, wydawałoby się,
nierealny jak marzenie pomnik, został szczegółowo, po
inżyniersku obmyślany. Autorka podaje, że będzie
„wypleciony” z przezroczystej stalowej konstrukcji,
a jego podstawa, (licząca 100x100 m) pozwoli na swo­
bodny przepływ ruchu miejskiego. „Wewnątrz biegną
windy i urządzenia zasilające budowlę w prąd i wodę”.
Szczyt konstrukcji wieńczy dynamicznie ukształtowa­
na dłoń z rozwartymi palcami, a jej przesłanie ewoku-

106

�09_LUTY.ps - 4/25/2007 2:12 PM

Aleksandra Melbechowska-Luty • RAPSOD PLEMIENNY. PRYWATNE ZAPISKI O SZTUCE MAGDALENY ABAKANOWICZ

w

-

Agora, Chicago

107

�09_LUTY.ps - 4/25/2007 2:12 PM

Aleksandra Melbechowska-Luty • RAPSOD PLEMIENNY. PRYWATNE ZAPISKI O SZTUCE MAGDALENY ABAKANOWICZ

je magiczne myślenie, że gdyby czas się cofnął, ręka ta
mogłaby skierować bombę w inną przestrzeń, „odwró­
cić niszczycielską energię ku niebu i uratować miasto”
(Michael Brenson).5
Powróćmy jednak do człowieczych figur Abakano­
wicz. Według klasycznej definicji figura to: postać,
kształt, zjawisko. Jej pierwszy człon oznacza człowieka
(lub zwierzę) i doskonale odpowiada duchowi tej gałę­
zi sztuk, jaką jest rzeźbiarstwo. „Ciało” żyjących istot (a
także antropomorficznie wyobrażonych bóstw) stało
się najważniejszym tematem i treścią skulptury wszyst­
kich czasów, bowiem od zarania dziejów człowiek od­
czuwał nieprzepartą potrzebę tworzenia postaci
ukształtowanej na wzór i podobieństwo swoje, powta­
rzając niejako dzieło Stwórcy. Samoistność sztuki Mag­
daleny Abakanowicz objawia się przede wszystkim
w perspektywie antropocentrycznej, w niezliczonych
figuracjach anonimowych, nagich ludzi: stojących,
kroczących, rzadziej biegnących - czasem wyobcowa­
nych, samotnych, zamkniętych w klatkach lub zgroma­
dzonych w wielkich populacjach, osadzonych w sta­
tycznym, nieruchomym tłumie. Ich nagość jest
aseksualna; tylko niektórzy są zróżnicowani lub opisa­
ni płciowo (np. 7 postaci kobiecych, Ragazzi, Puellae),
jednak w większości pozostają ludźmi w ogóle, przed­
stawicielami gatunku, bez wyraźnego rozróżnienia mę­
skości i kobiecości, istotami wywodzącymi się z mitu
Androgyne, pojęcia rebis, „rzeczy podwójnej”, będącej
wykładnią archaicznej formy dwójjedni (prajedni),
której zasadą i celem było osiągnięcie pełni, stanu cał­
kowitej harmonii ducha i ciała przez integrację par
przeciwieństw. „Androgyn rzutowany jest w przyszłość,
tkwiąc jednocześnie w odległej, platońskiej przeszłości.
Zresztą jest to równocześnie bardzo oczywisty symbol
myśli, z natury rzeczy będącej obcą problemowi płci”.6
W sztuce Abakanowicz silnie przejawia się stygmat
archaiczności, powrotu do źródeł pamięci, które ar­
tystka wpisuje w czasy najnowsze, tworząc swoisty mo­
del paraboli - przeniesienia, „przerzutni” łączącej epo­
kę mitów z naszym współczesnym życiem. Tym samym
podtrzymuje idee Mircei Eliadego i Cypriana Norwi­
da, który uważał, że „żaden czas nigdy nie zaginął
w tym, co stanowi istotę jego” oraz że „każdy moment
życia jest ciągłą przeszłością i przyszłością, i każde dziś
jest ciągle wczora i jutro”.7 Artystka wie, że ludzkie
skłonności, talenty, imperatywy, motywacje są zapisa­
ne w kodzie genetycznym i że to on kieruje życiem,
kondycją, losem człowieka. „Przyczyn tajemnicy, jaką
jesteśmy sami dla siebie, [...] upatruję w konstrukcji
i funkcjonowaniu naszego mózgu, w naszym kodzie ge­
netycznym. Nosimy w nim wiecznotrwałe ślady dzie­
dzictwa po naszych przodkach sprzed milionów lat
[ ...] ”. Rzeźbiarka przypomniała swoje korzenie ro­
dzinne wywodzące się po kądzieli z polskiej familii,
a po mieczu od Abaka-Chana, przywódcy mongol­
skich plemion (których cechą naczelną była azjatycka

„dzikość serca” - siła, energia, waleczność, wytrzyma­
łość, upór, twarda determinacja w realizowaniu naj­
trudniejszych wyzwań). Żyła zawsze blisko natury
i stąd bierze się m.in. jej fascynacja stadem, gromadą,
rojem; kiedyś obserwowała, jak kłębią się komary „sza­
rymi masami [...] w tłumie wydającym wspólny
dźwięk. To były komary czy ludzie? [...]. Gromada lu­
dzi czy ptaków, owadów czy liści, to tajemniczy zbiór
wariantów pewnego zbioru. Zagadka działania natury,
nieznoszącej dokładnych powtórzeń, czy nie mogącej
ich dokonać [...]. Zaklinam to niepokojące prawo,
włączając własne, nieruchome stada w ten rytm”.
Odnajdywanie się w zbiorowości było od zawsze
podstawową potrzebą człowieka. Ludzie chcą być ra­
zem, blisko siebie, tworzyć „stada”, wspierać się wza­
jem w obrębie wspólnoty, czerpać pożytki ze statusu
życia plemiennego czy narodowego. Wszelkie kontek­
sty związane z istnieniem „człowieka zbiorowego”
i Norwidowskim pojęciem „człowieka wiecznego” (lub
ucieleśnionego bóstwa) przekładają się również na
sztukę i funkcjonują w jej „obrazach”. Przykłady moż­
na mnożyć, ale wspomnijmy tylko chińską Terakotową
armię z grobowca cesarza Shi Huangdi z dynastii Qin
powstałą w III wieku p.n.e. w pobliżu miasta Xi’an wielotysięczny zastęp wiernych oficerów, żołnierzy
i woźniców, którzy mieli strzec i bronić swego władcy
do końca świata. Przypomnijmy też szeregi bez mała
dziewięciuset posągów z Wyspy Wielkanocnej, kryją­
cych nierozwiązaną do dziś zagadkę pochodzenia ich
twórców, czasu powstania, personifikacji postaci i ich
kultowych(?) znaczeń.
Abakanowicz gromadzi setki swoich figur w ryt­
micznych rzędach, hurmie, tłumie, ustawia je w pięk­
nych, ważnych, znaczących miejscach: na tle panoramy
wielkich miast, w parkach, ogrodach, na łąkach i nad
wodami. Wszyscy ci ludzie - opięci workowym płótnem
lub odlani w brązie - są równocześnie naszymi dalekimi
przodkami i współczesnymi osobami, które zdarza nam
się mijać na ulicy. Mają też inną paradoksalną właści­
wość - są zarazem milczący i wymowni, zastygli w bez­
ruchu i gotowi do drogi; w ten sposób wywołują w od­
czuciu widza metaforyczny obraz niekończącej się,
trwającej do dziś „wędrówki ludów”. Będą wędrować
swoimi szlakami jak dawne plemiona koczowników,
nomadów i jak tułacze wielu następnych pokoleń oka­
leczeni wszystkimi wojnami świata, napiętnowani do­
świadczeniem zmagań z żywiołami, katastrofami, nie­
szczęściami, lecz zawsze odradzający się, żywotni.
[...]
nareszcie idzie ludzkość cała
nareszcie każdy trafił w krok
cielęca skóra, pałki dwie
rozbiły wieże i samotność
i stratowane jest milczenie
i śmierć niestraszna kiedy tłumna
kolumna prochu nad pochodem

108

�09_LUTY.ps - 4/25/2007 2:12 PM

Aleksandra Melbechowska-Luty • RAPSOD PLEMIENNY. PRYWATNE ZAPISKI O SZTUCE MAGDALENY ABAKANOWICZ

rozstąpi się posłuszne morze
zejdziemy nisko do czeluści
do pustych piekieł oraz wyżej
nieba sprawdzamy nieprawdziwość
i wyzwolony od przestrachów
w piasek się zmieni cały pochód
niesiony przez szyderczy wiatr
i tak ostatnie echo przejdzie
po nieposłusznej pleśni ziemi
zostanie tylko bęben, bęben
dyktator muzyk rozgromionych8
Zbigniew Herbert, Pieśń o bębnie

Nieustannie zwracając się ku temu, co pierwotne,
rzeźbiarka sięga np. do archetypicznej formy koła, które
jest symbolem kosmosu, wieczności, ruchu, zmiany, po­
stępu, kręgu istnienia, szczęścia, prawdy, doskonałości,
przeznaczenia, losu, następstwa pokoleń. Od zamierz­
chłych czasów koło było świętym znakiem bóstwa-Słońca, a także zaistniało jako dobroczynny, praktyczny wyna­
lazek umożliwiający wytwórczość ceramiczną i sprawną
komunikację (pierwszy znany pojazd kołowy odnaleziono
w Mezopotamii około 4000 lat p.n.e.). W dorobku Aba­
kanowicz odnajdziemy metalowe koła szprychowe i wiel­
kie drewniane wałki toczne, którym zwykle towarzyszy
człowiek, oraz ogromne kuliste kręgi o surowo obrobio­
nych, chropowatych powierzchniach, „ociekające złotem
słońca”, wykute ze skał wapiennych w kamieniołomie na
pustyni Negew między Beer Szewa a Morzem Czerwo­
nym, a następnie przeniesione do ogrodu Israel Museum
w Jerozolimie. Rzeźbiarka podejmuje również odwieczny
wątek katharsis; stworzyła 33 odlane z brązu, na poły antropomorficzne figury umieszczone na terenie posiadłości
Giuliano Gori w pobliżu Pistoi; ich głębokie wydrążenia
(nawiązujące do „próżni” ludzkiego ciała) wskazują na
transcendentny moment „przełomu” - oczyszczenia my­
śli, emocji i uczuć, odrzucenia wszystkiego, co złe, szkodli­
we, niepotrzebne. Nie zapomina też o zwierzętach. Rzeź­
bi m.in. głowy (czaszki) zwierząt kopytnych i umownie
kształtowane, syntetyczne figury nieokreślonych gatun­
kowo czworonożnych stworzeń. Niektóre z nich, niegdyś
udomowione, z pewnością bytują w pobliżu ludzi, inne,
dziko żyjące - obserwują ich z daleka. Jeszcze innym cy­
klem są metaforyczne głowy zwierzęce, potężne jak megality, ustawione w Parku Olimpijskim w Seulu, na terenie
tzw. Przestrzeni Smoka. Piętno agresji, wpisanej w naturę
homo sapiens jest treścią serii Gry wojenne. N a poły abs­
trakcyjne rzeźby poświęcone „okropnościom wojny” walce, ruinie, zniszczeniu i śmierci - zbudowane są
z drewna i metalu. Długie, horyzontalnie ułożone pnie,
konary, kadłuby, kikuty drzew, ujęte w stalowe obręcze,
kojarzą się z powalonymi jak drzewa rannymi ciałami
i amputowanymi kończynami, ale też z machinami wo­

jennymi: armatnimi lufami czy rakietami. A Sarkofagi za­
mknięte w „szklanych domach” przypominają ogromne
trumny i pokrywy reaktorów atomowych.
Przesłania i znaczeń dzieł Abakanowicz nie można
do końca wyjaśnić, odczytać, rozpoznać „szkiełkiem
i okiem”. I nie ma nawet takiej potrzeby. Rzeźbiarka
sama to potwierdziła: „Trzeba zostawić jako tajemnicę
pewne sprawy, również w twórczości. Wyjaśniając, ka­
leczymy je albo unicestwiamy. Nałóg objaśniania
wszystkiego jest katastrofą naszego czasu. Nie należy
utożsamiać tajemnicy z problemem. Problem można
podzielić na strefy poddające się analizie, tłumaczeniu,
a tajemnica jest całością, która nas ogarnia, choć nie­
chętnie się do tego przyznajemy”. Być może nigdy nie
będzie odsłonięta całkowicie. Wszelako tak się zdarza,
że jej zasłonę uchyla czasem nagły błysk poezji.
Dobranoc głowo —jakżeś wyglądała?
Dobranoc twarzy —gdzie zabłyśniesz znowu?
Nad jaką basztą —przy jak zimnym nowiu
Straż ciebie ujrzy i uderzy w działa?
Dobranoc ręce —w gips odlane jaki?
Dobranoc stopy —idące w bezdroże
Przez jaką ziemię i przez jakie morze
Do —z psów i ludzi wyzbytej Itaki...9
Stanisław Grochowiak

Przypisy
1

2

3

4

5

6
7

8
9

109

Przy pisaniu tego tekstu powoływałam się na wypowiedzi Mag­
daleny Abakanowicz publikowane w katalogach jej wystaw,
a zebrane w katalogu ekspozycji: Magdalena Abakanowicz, Cen­
trum Sztuki Współczesnej, Zamek Ujazdowski, Warszawa 1995
T.S. Eliot, Próżni ludzie (Wydrążeni ludzie), [w:] idem, Wybór
poezji, wybór tekstów Krzysztof Boczkowski, Wanda Rulewicz,
wstęp W anda Rulewicz, Wrocław 1990, s. 152-153
Cytaty z listów rzeźbiarki do Jaromira Jedlińskiego, [w:] Magda­
lena Abakanowicz, Architektura arborealna. Idea, koncepcja, pro­
jekt, Galeria Kordegarda, Warszawa i Muzeum Sztuki - Galeria
„Księży Młyn”, Łódź, Warszawa 1994, s. 1-2, nlb.
J. Białostocki, Znaczenie rzeźby w sztuce XX wieku, [w:] Sztuka
X X wieku, materiały sesji Stowarzyszenia Historyków Sztuki,
Słupsk, październik 1969, Warszawa 1971, s. 64, 68
M. Abakanowicz, Projekt dla Hiroszimy: „Drzewo-Ręka”; M.
Brenson, Idea architektury arborealnej, [w:] Magdalena Abakano­
wicz, Architektura arborealna, op. cit., s. 9, 12, nlb.
J.E. Cirlot, Słownik symboli, przekład Ireneusz Kania, Kraków
2000, s. 68
C. Norwid, Piast i jego rewolucja, [w:] idem, Pisma wszystkie, oprac.
J.W. Gomulicki, t. 6, Warszawa 1971, s. 305; C. Norwid, List do
Konstancji Górskiej z 1857 roku, ibidem, t. 8, Warszawa 1971, s. 303
Z. Herbert, Pieśń o bębnie, [w:] idem, 89 wierszy, wybór i układ
Autora, Kraków 1998, s. 137-138
S. Grochowiak, [wiersz bez tytułu], [w:] idem, Poezje, wybór
i wstęp Janusza Maciejewskiego, Warszawa 1980, s. 110

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11077" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11055">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/66ad1cfac85e0000f1ecde3d325b48eb.pdf</src>
        <authentication>0f1012a7ae1204c3f71726752c146ced</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132117">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:6344</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="47">
            <name>Rights</name>
            <description>Information about rights held in and over the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132118">
                <text>Licencja PIA</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132119">
                <text>2007</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132120">
                <text>etnolingwistyka</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="132121">
                <text>stereotypy ludowe</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="132122">
                <text>symbole ludowe</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132123">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:5919</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132124">
                <text>Słowmik stereotypów i symboli ludowych / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2007 t.61 z.1</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132125">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2007 t.61 z.1 ; s.135</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132126">
                <text>Bartmiński, Jerzy</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132127">
                <text>pol</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132128">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="51">
            <name>Type</name>
            <description>The nature or genre of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132129">
                <text>czas.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132130">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132131">
                <text>18_Bartminski.ps - 4/25/2007 2:14 PM

JERZY B A R T M I Ń S K I

Słownik symboli
i stereotypów
ludowych
Niezmiennie zachowujemy wypracowaną na użytek
naszego Słownika swoistą metodologię opisu hasła, któ­
rą recenzenci uznali za rozwiązanie oryginalne i uda­
ne.2 Opiera się ona na koncepcji „definicji kogni­
tywnej” budowanej ze stereotypowych motywów
układanych w fasety, czyli zespoły jednorodne i spójne
semantycznie, odpowiadające na pytania o miejsce ha­
sła (przedmiotu) w systemie wewnętrznych relacji (ko­
lekcje, opozycje), o jego wygląd, pochodzenie, zacho­
wania,
zastosowania itd. Zasadą budowy haseł jest
5
J
4
6
6
w lubelskim Słowniku rozdzielenie eksplikacji i doku­
mentacji, przy czym w tej ostatniej konteksty są grupo­
B L A k LINT, centaumea cyanus l
wane wedle gatunków dających się odnaleźć w trady­
cyjnym folklorze. Celem tak budowanych haseł jest
radością przyjąłem propozycję Pana Doktora
rekonstrukcja poszczególnych fragmentów ludowego
Zbigniewa Benedyktowicza, by na gościnnych
obrazu świata, świata widzianego oczami nosiciela tra­
łamach „Polskiej Sztuki Ludowej - Kontek­
dycyjnej kultury ludowej.
stów”, publikować niektóre artykuły przygotowywane
do redagowanego w Lublinie Słownika stereotypów
Przypisy
i symboli ludowych.1
Od czasu wydania początkowych zeszytów Słownika
1 Por. Słownik stereotypów i symboli ludowych. Koncepcja całości
poświęconych ludowemu obrazowi kosmosu minęło już
i redakcja Jerzy Bartmiński, zastępca redaktora Stanisława Niekilka lat, w czasie których tryb pracy nad Słownikiem ra­
brzegowska. T. 1. Kosmos. [Cz.] 1. Niebo. Światła niebieskie.
Ogień. Kamienie. Lublin: Wydaw. U M CS 1996, 439 s. [Cz.] 2.
dykalnie się zmienił. Ponieważ nie udało się stworzyć
Ziemia. Woda. Podziemie. Lublin: Wyd. U M CS 1999, 481 s.
w uniwersytecie pracowni słownikowej, zespół redak­
2 Podkreślali to recenzenci po wydaniu 1. zeszytu Słownika: W ła­
cyjny (Urszula Majer-Baranowska, Małgorzata Mazurdysław Kupiszewski, Anna Tatarkiewicz, Marian Pilot, Jacek
kiewicz-Brzozowska, Joanna Szadura i Stanisława NieBanaszkiewicz, Roch Sulima w dyskusji opublikowanej przez
brzegowska) musiał przejść na podlegające rotacji etaty
„Regiony” 1997, nr 3, s. 2-11; Czesław Hernas, Krzysztof Wro­
dydaktyczne. Spowodowało to znaczne spowolnienie
cławski, Anna Dąbrowska, Jan Miodek, Jolanta Ługowska,
Roch Sulima, Iwona Smolka, Piotr Matywiecki w dyskusji opu­
prac nad Słownikiem, prac tych jednak nie przerwano.
blikowanej „Literaturze Ludowej” 1998 nr 6, s. 51-71; Barbara
Przygotowywane są - na marginesie zajęć dydaktycz­
Boniecka w „Twórczości Ludowej” 1997 nr 4, s. 43-45; pozy­
nych, teraz też częściowo z udziałem studentów uczest­
tywne oceny sformułowali badacze zagraniczni: Svetlana
ników studiów licencjackich, magisterskich i doktor­
M. Tolstaja (w piśmie „Ziwaja Starina”, Moskwa 1997, nr 4,
skich - hasła do kolejnych tomów. Najbliższy obejmie
s. 52-53), Aleksy Judin („Slavjanovedenie” 1998 nr 5 s. 98-100
meteorologię i metale, a następne będą dotyczyć ludo­
i „Narodoznavci Zositi” 1997 nr 6 s. 400-403) i Kasanovic Bog­
wego obrazu świata roślin i zwierząt.
dan („Slavistika” IV, Belgrad 2000, s. 277-278).

Z

135

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11072" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11050">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/4d88291e3031f29a1cb63160f45b97f9.pdf</src>
        <authentication>d67f83e18c8a95055961607474875ec4</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132030">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:6527</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="47">
            <name>Rights</name>
            <description>Information about rights held in and over the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132031">
                <text>Licencja PIA</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132032">
                <text>2014</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132033">
                <text>anthropology of film</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132034">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:6099</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132035">
                <text>Road Movie- a Poem about the Pebble / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2014 Special Issue</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132036">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2014 Special Issue s.245-263</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132037">
                <text>Benedyktowicz, Zbigniew</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132038">
                <text>ang</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132039">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="51">
            <name>Type</name>
            <description>The nature or genre of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132040">
                <text>czas.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132041">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132042">
                <text>Thought was bom blind, but Thought knows what is
seeing.
Fernando Pessoa

T

ZBIGNIEW
BENEDYKTOWICZ

he cited brief and concise text by Aleksan­
der Jackiewicz, published some 13 years ago,
captures the essence and meaning of La Strada and, at the same time, of the whole Fellini oeuvre.
By analysing details in several approaches Jackiewicz
offered the reader a synthesis, and while referring to
the “Charlie and Gelsomina” comparison he warned
To Piotr Skrzynecki
us against superficial perception. Stressing the simila­
rities and differences he declared: be careful. “Charlie
and Gelsomina” - La Strada by Fellini. The same cine­
ma, but simultaneously so very different. Thanks to La
Strada we are at the same spot, along the same road,
This is why apart from Jackiewicz I shall refer to only
but further on.
several texts published in “Kwartalnik Filmowy”, ren­
La Strada appears to be a film most resilient and
dering them the prime point of reference. Already a
least susceptible to analysis. It is the most “closed”, comparison of those opinions would require the intro­
complete and consistent of the director’s accomplish­ duction of an amendment. It turns out that this par­
ments, simple and complex, perfect. But not in a man­ ticular film, which we would be inclined to describe as
ner that would make it possible - slightly twisting Jack“closed” and complete, remains, and actually is, open
iewicz’s reflections - to describe it as a cold film.
and incomplete. The number of interpretations de­
I
am fully aware that just as there exists a vast liter­pends on the number of their authors.
ature and myriad analytical and interpretation tracks
La Strada is not a mere metaphor or a fairy tale:
in reference to Fellini’s entire oeuvre and its particular
The lifeless, cloudy autumn landscape offers no joy.
stages the same could be true in the case of La Strada. I Winter brings death. It is not true that the processions,
used the words: "could be” because in contrast to oth­ nuns, wedding, Nature, Geslomina, the embittered phi­
er films by this great poet and visionary of the cinema
losopher “Il Matto" are mere symbols, as some would have
in the case of La Strada I find them less interesting and
it. (...)
they appear to be least necessary.
This is a real, cruel and irreversible drama, treated
Is it possible to say something new about La Stra­ quite seriously and unfeelingly. (A. Jackiewicz)
da?
Petr Kral2 called Fellini the greatest showman
I
do not need to “know” anything about the film.among poets and the most poetic author among
Nor do I require a key.
showmen. He stressed the entropic character of Fel­
I
prefer to keep my attention focused on the im­lini’s imagination and film narration while taking as
agery, which has left a deep imprint on my memory. I a point of departure the spectacle, and in particular
would rather consider its powerful force, which I expe­ the type of spectacle produced by the American cin­
rienced seeing it for the first time.
ema, and then referring to the specific, i.e. European
Would such an attitude not be closest to the
spectacular qualities of films by the author of La Strachallenge made by the director himself, about whom d a, enhanced with the experiences of aesthetic and
(citing Dante) Cardinal Silvestrini wrote that in the
cultural tradition. (A Fellini spectacle differs from
first song of Paradise the poet says: «To soar beyond
loud show business and the smooth, cold American
the human cannot be described in words. Let the example
show due to the fact that alongside the presence of
be enough to one for whom grace holds this experience
this cultural memory, referring to centuries of im­
in store». Transhumanation denotes transcending that,
ages, visions, and symbolic depictions it resonates
which is human. Federico sought, examined, and followed with extraordinary force with sounds and images
this invisible dimension, which he conjectured in man,
borrowed from the artist’s most personal treasury. The
claiming that nothing is known and everything is imag­ prominent elements of Fellini’s film stories are also
ined. Woe to those who wish to understand —one must
European individualism and subjectivity. Importance
merely listen.1
is attached, especially in the case of this sort of en*
tropic narration, to marginal images (the role of the
Such an approach is not concerned with exclusive­ backstage) alongside the personal treasury. From this
ness. In this respect - I am well aware - I share the
point of view - not surprisingly - an evaluation of La
same experience with other authors writing about Fel­ Strada turns out to be not the best (although, con­
lini. Each has his “own” Fellini, his “own” La Strada.
trary to Jackiewicz, it reveals its “passionate” aspect):

Road Movie - a Poem
about the Pebble

245

�Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

the master of observation, embedded in Fellini, differs not
only from the showman —he is also no ordinary teller of
stories. The majority of this director’s films in which the
most important is the story and the scenario becomes, in
the American mode, the very axis of the film and includes
alongside his “manneristic works” also those regarded as
inferior in the Fallini oeuvre: the tearful psychologism of
La Strada (1954) is by no means more convincing than
the linear character of Orchestra Rehearsal (1978) or
And the Ship Sails On (1983).5
Finally, a third opinion, that of Andrzej Werner4,
who warns us against an a-intellectual (refusing to use
the intellect) or unthinking, stereotypical reception
and perception of Fellini’s work:
In this way, there emerged a legend about a charming
and brilliant primitive who fell in love with everyone and
must be loved by all in return. Extremely useful proved to
be the kindly donnish - and otherwise useful —tendency
towards referring the object of the analyses to a context
characteristic only for him. To his birthplace, the folk cul­
ture within whose range he grew up, or the circus which
he visited to remain once and for all within the limits of its
arena.
A little boy in the middle of the arena, standing in
the spotlight together with the creatures dancing around
him - the products of his imagination and love, and the
bane of his future life. Who does not member the clos­
ing frame of 8 1/2, who does not recall Gelsomina and
246

Zampano, that innumerable procession of musicians, ac­
robats, clowns, strongmen without whom Fellini would not
be himself. Now, let us add friends from his hometown of
Rimini, Gradiska, third-rate whores from the suburbs of
Rome, all those failed actors, singers and dancers ... and
we have a complete portrait: the type of culture in which
he grew up, to which he was attached, the protagonists
of an ensuing beautiful and poignant story. He stands in
the middle, already grownup, a magus, a great magician,
intuitive, emotional —the opposite of the scientific mind.
A sa Nisi Masa.
After all, such an approach is feasible. It probably
contains a great amount of truth that will always remain
inaccessible for me. For all practical purposes I am arguing
about the manner in which art is seen, the contact with it.
One can relegate all problems or even see them clearly, but
they still do not seem to pertain to me.5
Comparing those several opinions one could ask: is
La Strada a cold film? ,‘ passionate’’?, emotional? (tear­
ful), realistic? A commonplace (linear) story? Is this a
film that can be interpreted and examined in a closer
or more distant context? A psychological film: a story
about concrete people? Or a symbolic film, concealing
under the outer realistic stratum something more? A
film about transhumanation, the process of transcend­
ing beyond that, which is human? A film that seeks,
studies and follows the invisible dimension foretold in
m an...?

�Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

Important questions. It would be absurd, however,
to propose a single answer and to recognize that only
it is correct and genuine. Each of those statements, in
my opinion, contains some sort of an essential, partial
truth about La Strada. All show just how ambiguous
this film, ever evading our divisions into that, which
is veristic, psychological, and symbolic, actually is. In
this respect, La Strada, an ambiguous film or one with
many meanings, can be an excellent example of con­
currence between the nature of film and the symbol,
as described by Heinz Politzer, maintaining that the
significance of the symbol consists of a capability of
crossing its limits. It is a sign both secret and visible,
proclaiming a general truth; the possibilities of com­
menting on the latter are just as great as the number
of its interpreters. Quot capita, tot explicationes. This
is true symbolism, Goethe declared in: Maximen und
Reflexionen über Literatur und Ethik, where the particular
represents the general, not as dream and shadow, but as a
live and immediate revelation of the unfathomable6.
In this respect, La Strada as a symbol combining
assorted spheres of experience and levels of reference
in its capacity as a living momentary revelation of the
unexamined, accessible both to “simpletons” and in­
tellectual giants.
It is as a symbol7 uniting the individual, concrete,
sensual, emotional and historical with the supra-tem­
poral, abstract, and intellectual that La Strada speaks
to us in a particularly visceral manner.
One has to ask the poets why the world is suffering
(David M. Turoldo8).
In La Strada we find ourselves in the very centre of
that question. It would be difficult to pretend that it
does not concern us.
*

La Strada is a fundamental structure of Fellini’s en­
tire oeuvre, a milestone along the path of the develop­
ment of his artistic vision and film. In La Strada we
remain at the very source of all the images of the di­
rector’s cinematic accomplishments and come across
all his past and future imagery (a foretaste of future
films). One could classify and name the images in a
purely scientific manner as: antecedent, precedent
and "first”, forecasting future continuations and de­
velopments, as well as distinguish the domain of the
unique ones.
Let us concentrate on a single example: the sea.
The sea appears and is present throughout I Vitelloni
and subsequently in many other films, all the way to
Casanova, where it is most artificial (the almost rustling
waves are made of black plastic) but, paradoxically,
moving and true. Nowhere, however, was it present
with such poignant and startling force as at the begin­
ning and end of La Strada, particularly in the finale.
The same holds true for other images: the road, distant
places passed along the way, suburbs, and towns. In
247

La Strada we find ourselves in precisely such a suburb,
but it turns out that actually “we are in Rome” before
Rome came into being, as if before ab urbe condita, prior
to the construction and development of the whole im­
age of the town. In La Strada - (Rome is an excellent
example) - presence that becomes voluble via absence
is particularly poignant. This is the absence of some­
one or something. We are as if afore time or at the
beginning of time, in a concrete place and outside it,
on our way, down a road (before, as in Roma, we find
ourselves in a traffic jam on a highway). The same ap­
plies to other images, motifs, and characters.
The precedence is Gelsomina, but do her sensitiv­
ity, simplicity, naivete, surprise at the world, need of
love (take the scene of imitating a tree, her dancing
gait, her solitary dance in a deserted location) not
bring to mind - though I realize that this is an inappro­
priate expression so let me put it differently: are they
not a foretaste of another solitary dance, performed
in the mist, “in the dead season” in Amarcord (young
men pretending to be dancing with female partners).
Gelsomina ... - do we not find her, albeit in a differ­
ent costume (no longer rags) and wearing a magnifi­
cent turban (what wonderful hats!), busy cultivating
her flowers: in other words, do we not discover her
in Giuletta finding out about her husband’s infideli­
ties in “manneristic”Juliet and the Spirits? Two scenes:
does Gelsomina, led to a sick child, and Giuletta,
led to a seer-hermaphrodite, not perceive the world
with the same fear and astonishment? “Giuletta and
Gelsomina. Who has not sat before his own heart’s cur­
tain? (Rilke9). What about Ginger and Fred? Although
thanks to Jackiewicz we already know how illusory ex­
ternal similarities can be (Charlie and Gelsomina) in
this case we do not have to be excessively cautious10.
We are on the same path, but much further on. Gel­
somina, Gelsomina.
The texts about La Strada known to me are domi­
nated by an approach interpreting the film from the
viewpoint of familiarity with the completed Fellini
oeuvre. Teresa Rutkowska wrote:
La Strada is in its entirety a parable about roaming.
A s in the Baroque novela picaresca the journey across the
geographical space of Italy in rain, mud, heat and frost is
actually a spiritual journey, an individual quest for oneself
in an eschatological perspective11. Jacek Trznadel12 drew
attention to the presence in La Strada of even older
forms: the commedia dell’arte (after all, the nickname
“ Rifle” given to Zampano comes from a scene enacted
by him together with Gelsomina and announced as the
newest farce; the commedia dell’arte is thus distinctly
cited), references to the late mediaeval morality play,
theatrum mundi.
But even interpreted and deciphered via the Ba­
roque La Strada does not possess a Baroque nature.
This is a film that is almost ascetic and crude, especial­

�Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

ly in comparison with Fellini’s later works. La Strada
is deeply immersed in its contemporaneity but takes
place, as we have said, beyond time, as if prior to time.
We find ourselves at a crossroads of time, somewhere
between realism or, as historians of the cinema are in
the habit of saying, Italian neorealism and its later vi­
sion. Its symbolic, one would be inclined to declare, is
much more natural, organic.
In La Strada, just as in a grain of sand13, we can see
the whole Cosmos registered “earlier” and “later” in
Fellini’s works.
*

La Strada is a road movie about people of the road,
migratory birds - le gens du voyage14. This is a film about
Artists. Who can forget the magnificent imagery from
La Strada: the scene of the calling, when we see Gel­
somina running out from behind a dune against the
backdrop of reeds waving in the wind, rushing further
along a beach towards the sea. Faster, faster! She is
accompanied by a crowd of intrigued children, urging
her on. The joy of the calling is accompanied by news
about the death of her older sister. Pain becomes com­
bined with joy. Gelsomina must make decisions “all
alone”, although everything seems to have been re­
solved and settled without her. She is uncertain, does
not know what to do, and wavers. After all, the money
obtained from selling her will provide food for the chil­
dren. From the very first scene we witness uncertain­
ty, ambiguity, a mixture of sadness and joy, farewells,
partings and facing the unknown, the different, the
new, that, which is ahead of us and will accompany us
constantly along this path.
Yes, the world depicted in La Strada is cruel, but
who can forget the happiness with which Gelsomina
hurries to inform her neighbours that she will become
an artiste?
Who can forget Zampano! That ritual announce­
ment, bursting with pride: Zampano e arrivato!, a
proclamation of something that we shall witness in
a moment, something unusual and grand but also, at
times, painfully ironic and comical, combined with a
curious home-vehicle (a real American Davidson) and
that, which we shall see in a minute... (Whenever I
see him I have to tease him - says “The Fool”). Who
does not recall that tragic image in which Zampano,
having found out about Gelsomina’s death, now all
alone, head bent low, walks around the circus arena
announcing his act in a guttural voice totally at odds
with his part.
I know of no more genuine and moving scene of
drunkenness than the one from La Strada, with Zam­
pano causing a fight, being thrown out of a bar, fight­
ing with his own shadow (we can only imagine what
he is experiencing). Perhaps a similar image could be
encountered only in literature - e.g. in Under the Vol­
cano by Malcolm Lowry, where in the deep recesses of
248

a bar one of the intoxicated customers keeps on re­
peating: Mozart was the man who wrote the Bible.
*

La Strada - a road movie, about people of the road,
itinerant artists.
But who are they, tell me, these Travellers, even more
transient than we are ourselves, urgently, from their
earliest days,
wrung out for whom —to please whom,
by a never-satisfied will? Yet it wrings them,
bends them, twists them, and swings them,
throws them, and catches them again: as if from oiled
more slippery air, so they land
on the threadbare carpet, worn by their continual
leaping, this carpet
lost in the universe.
Stuck on like a plaster, as if the suburban
sky had wounded the earth there.
And scarcely there,
upright, there and revealed: the great
capital letter of Being.........and already the ever-re­
turning
grasp wrings the strongest of men again, in jest,
as King August the Strong would crush
a tin plate ( ... ). [Rilke15 ]
People of the road.
Zampano. Where do you come from? Gelsomina asks
him. Zampano: From my part of the country.
Gelsomina: Where were you born?
Zampano: In my father’s house.
Once “The Fool” finds out from Gelsomina that
after a brawl there is no longer any place for him or
Zampano at the circus he declares:
- I have no home and no roots... And nobody will
care.
- And your mother?
- ... What will you do? Are you staying or are you
going?
La Strada is a register not only of Fellini’s future
films - that s y m b o l i c fleeting figure of Zampano
is the black clad motorcycle rider who crosses a small
town in Amarcord to vanish in the distant darkness.
The landscapes, small towns, suburbs, and roads swal­
lowed up by Zampano’s strange vehicle divulge also
the future American road movie. Are the protagonists
from Easy Rider and Scarecrow not Zampano’s distant
American cousins?
La Strada, a film about people on the move, is a
record of much more. This holds particularly true for
the artists. Those in La Strada are unique. In the first
encounter between Gelsomina and Il Matto (“The
Fool”) after her departure or rather escape from Zam­
pano she notices the acrobat high overhead, a highwire artist with the wings of an angel walking on a
tightrope suspended between houses in the very centre

�Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

of a town, not somewhere in the suburbs. We too see
him - this is high, sophisticated art. He even invites
the spectators to join him for supper while in the air...
Can there be any comparison between Il Matto and
Zampano? It would resemble a comparison between
Heaven and Earth. What a crowded audience fills the
street! Suffice to look - lights, spotlights, a beauti­
ful and elegant woman dressed in a black dress with
jets glistening in the spotlight and with a coat draped
across her shoulders announces the show. After the
performance “The Fool” seeks refuge in a car from the
enthusiastic crowd, his adoring audience. Separated by
a windowpane he glances at Gelsomina staring at him.
Is any sort of a comparison possible: the artist’s car and
the dress decorated with jets, on the one hand, and
the pitiful vehicle used by Zampano and Gelsomina’s
cape, on the other. (True, we shall later see how much
pretence and pretentiousness there is - “The Fool”
will attempt to find out whether he is still permitted to
work at the circus - and that reality is quite different.
But then such is the fate of the artist: one day at the
top, the other - at rock bottom).
Upon numerous occasions16 emphasis has been
placed on La Strada’s connections with commedia
dell’arte, Baroque forms, and theatrnm mundi together
with their characteristic principle: the performance of
social types - stock characters. As long as drama origi­
nates from the unity of life and remains «sacer ludus» it
portrays the motion not of individuals but types, the ideal
representatives of the motion of life (Gerardus van der
Leeuw17). In order to illustrate the presence of this
principle in Fellini’s Ginger and Fred Jacek Trznadel
cited typology borrowed from Cervantes:
Come, tell me, hast thou not seen a play acted in which
kings, emperors, pontiffs, knights, ladies, and divers other
personages were introduced? One plays the villain, another
the knave, this one the merchant, that the soldier, one the
sharp-witted fool, another the foolish lover; and when the
play is over, and they have put off the dresses they wore in
it, all the actors become equal.
Yes, I have seen that, said Sancho.
Well then, said Don Quixote, the same thing happens
in the comedy and life of this world, where some play em­
perors, others popes, and, in short, all the characters that
can be brought into a play; but when it is over, that is to
say when life ends, death strips them all of the garments
that distinguish one from the other, and all are equal in
the grave.
A fine comparison! said Sancho; though not so new
but that I have heard it many and many a time...18
Naturally, we could search for such tipi fissi in La
Strada, a form much more ascetic and closer to the
commedia dell’arte, had it not been for the problem ac­
companying us from the very onset, namely, that what­
ever we would like to say it constantly evades us and
leads us further on. But let us once again take a closer
249

look. It is possible to seek in “The Fool” and Zampano
two types of harlequins, who appeared on circus arenas
during the 1870s - the so-called white clown: carefully
dressed, witty, and making refined jokes, and his partner,
the so-called foolish Auguste: simple-minded, dull, naive,
and humble, who allows himself to be dominated by the
tyrannical white clown19. Straight away, however, it
becomes obvious that nothing matches. “The Fool”
could be the white clown but the dim-witted “animal”,
“beast” Zampano (Auguste?!) is not really so foolish,
not to mention humble and simple-minded. Perhaps
the Zampano-Gelsomina couple? Just as impossible.
Black Zampano cannot be the white clown. The pro­
tagonists of La Strada outgrow the costumes of typical
dramatis personae and one would like to say that they
are living people and not marionettes. In the case of
La Strada, therefore, we may speak about the presence
of those forms only within a certain frame. The prin­
ciple, on the other hand, would consist of the image
constantly transcending that frame.
In other words, the most often and best applied is
not the principle of the game played with social types
but another, highly characteristic for the commedia
dell’arte, namely, the coexistence and co-appearance
of parti gravi and parti ridicoli. The score of La Strada
is written with laughter and gravity, the best example
being the significant and outright breakthrough con­
versation held by “The Fool” and Gelsomina. Prior to
the “serious part”, i.e. “the parable of the pebble” Il
Matto teases Gelsomina; leaping from place to place,
wriggling, almost dancing or performing his dance in
front of her, doubled over with laughter, he derides
and makes fun of Gelsomina:
—What a funny face you have. Are you sure you’re a
woman? You look more like an artichoke. {■ ■ ■ }. But how
did you end up with him?
—He gaveW 00 lire to my mother.
—That much?! ... I wouldn’t keep you a single day.
Later, when the serious scene, parti gravi, the con­
versation about the pebble, subsides to total silence
Gelsomina takes over and starts speaking like a “’true”

�Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

woman and “wife”, causing “The Fool’s” even greater,
authentic (tinged with a note of admiration) laugh­
ter.
One of these days, I’ll take a match and set fire to
everything. Mattresses, blankets, everything. That’ll show
him. I never refused to go with him. He paid 10 000 lire.
I do my work and he hits me. That’s not right. He doesn’t
think. I tell him, and what does he do? What good does it
do? I’ll put poison in his soup too. I’ll set fire to it all! All!
If I don’t stay with him, who will?
Just like commedia dell’arte, La Strada, composed
of parti gravi and parti ridicoli, contains a brilliant syn­
optic of that, which is human20 but without actually
being commedia dell’arte. In La Strada and its protago­
nists, itinerant circus artists and masked clowns: the
rough-hewn Zampano, the “The Fool” as garrulous as
Capitano, and the fragile Gelsomina, we may recog­
nise only commedia’s essential features, bare outlines
of the characters described synthetically by van der
Leeuw.
Maschere are predominantly zanni, known under
a variety of names: Arlecchino, Truffaldino, Pasquino,
Scapino, Pierrot, Punch, Hanswurst, and Jan Klassen.
Regardless of their names they belong to two types: intel­
ligent and sprightly (Figaro) or a foolish sluggard. Then
there is Pantalone, angry and grumbling. The plot involves
love scenes, petty intrigues, feigned pedantry and, above
all, numerous brawls - quite an apt synopsis of human
life. The simpleton, bearing a common name, is funny but
receives lashes. Frequently, it seems that the whole world is
composed only of those who deal blows and those who re­
ceive them. Within this small world everything is constant:
Capitano always babbles. Apparently, habits and charac­
teristic traits belong to people due to their ranks: the fool,
the glutton, the miser, the harlot, the nurse, the cuckold,
the young lover —all are defined solely by their name. Cus­
toms and attributes, deeds, thoughts and emotions hang on
u s in the manner of clothes. The actor does not play the
role of a person but the part of a role21.
It would be difficult, however, to speak in this way
about the protagonists and actors of La Strada. The
former constantly oscillate between the model-like
characters of the commedia dell’arte while remaining
human and continually revealing some unexpected
trait of their personality.
Who are Zampano, “The Fool”, and Gelsomina?
In La Strada, a film about artists, the latter are not
equals. Suffice to compare “The Fool” and Zampano.
Can they be likened? “The Fool” - an Artist, ethereal,
sophisticated, a dancing tightrope walker. Zampano
- unsteady on his feet once he becomes drunk, impetu­
ous, ready to start a fight, a brawny strongman.
In La Strada - in contrast to Cervantes’ theatrum
mundi - once the comedy comes to an end and every­
one takes off his costume the actors are by no means
alike.
250

The art represented by Il Matto is celestial, refined,
full of lightness and talent. The art of the other is suf­
fused with effort and powerful, the sort that calls for
an announcement addressed to the spectators: If there
are any squeamish people in the audience I advise them
not to look.
In La Strada the blows were painful and aimed not
at the body of a puppet but at human feelings.
In La Strada - once again by way of contrast to
Cervantes’ theatrum mundi - not everyone descends
into a grave, and if death does remove the costumes
that differentiate them not all will go into a grave
identical and in the same way.
Fellini enclosed a psychologically penetrating and
all too human depiction of the artists’ life and milieu.
Artists are not equal but perennially compete. “The
Fool”- imaginative, talented and well aware of his flair,
must at every step of the way demonstrate superiority
over Zampanó and point out the latter’s frailties and
the inferiority of his art; he is unable to walk past with­
out ridiculing and constantly provoking. He tries to
steal Zampanó’s partner, Gelsomina, who is not worth
five cents in his opinion but whom he would readily in­
clude into his stage performance. On the other hand,
despite petty intrigues, Signor Giraffa, the owner of
the circus, is right when he says that all artists form a
single family. After all, it is “The Fool”, unable to un­
ravel why Zampanó keeps Gelsomina at his side, who
shows her true vocation and the reason for remaining
on the road with him: He told me to stay with you. La
Strada portrays the complicated world of artists: We’re
all one big family here, we all work together ...
In the conflict between the regal, proud Zampanó
who strenuously and with toil works for the sake of
his art and celebrates it, and who respects inner hier­
archy and the hierarchy of the world (while regarding
Il Matto as a tramp, the bastard son of a gypsy), and
the constantly provocative, light-hearted, surprising,
full of fantasy, talent and lightness “Fool”, to whom
art comes so easily, we can recognise a clash involving
two other artists. Toutes proportions gardées, Zampanó
and Il Matto are the Salieri and Mozart of the art of
the circus.
La Strada is a record not only of Fellini’s entire
oeuvre, his forthcoming works, and the American road
movie of the future, but also of visions and themes em­
barked upon and subsequently developed by masters
of world cinema. La Strada contains a discernible fore­
cast of images, a seed planted once and for all, a base
for all future films about artists, a prognosis of Ama­
deus by Milos Forman22 and Babette’s Feast by Gabriel
Axel after Karen Blixen23. Who can forget a meeting
in La Strada, brimming with mutual respect, tact ,and
fascination and involving two, ostensibly competing
paths: via activa and via contemplativa, the encounter
of a nun and an itinerant Artiste (a meeting of reli­

�Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

gion and art) who recognized in each other the two
evangelical sisters: Mary and Martha24. Who can for­
get that gaze with which the nun and Gelsomina look
at each other, discovering in it (for us and in front
of us, the spectators) the deepest possible community
shared by them [nun to Gelsomina]: Y o u follow your
bridegroom, I follow mine.
La Strada also has a scene in which we descend
into the innermost recesses of time, beyond the Ba­
roque image of theatrnm mundi, commedia dell’arte,
and the mediaeval morality play, a scene in which
they can be of no further use and render no further
assistance. In order to arrive at this scene we must
first climb upwards, bypassing the overlapping and
mutually permeating images of monumental Nature
with its eternal majesty, as if we were descending to
the roots of time, beginnings close to the creation of
the world (genesis), seeing on the way a lake encircled
by mountains, and then, right around the corner,
driving down into a gentle valley with three trees in
order to notice, oh, we have just passed it: a wrecked
car - “The Fool’s” defeat. Now we have to stop and
turn off the engine so that it would stop rattling and
total silence could reign... This is a scene in which
the music by Nino Rota comes to a complete stand­
still - it has been accompanying us along the way,
frenzied, captivating, pushing us forward, unwinding

251

the surface of the road before us: a ribbon composed
of swallowed-up images, appearing and vanishing,
passed in front, in the back, and on the sides. In this
scene the music comes to a standstill as do all parti
ridicoli and parti gravi, and even the most delicate tone
vanishes so that we could experience silence and ter­
ror from centuries bygone despite the birdsong and
scenery straight out of paradise. In La Strada Fellini
recorded this image and guided us toward it. A ter­
rifying image: the fratricide of an artist (as if there
was not enough room in the world for both, as if they
could not live alongside each other under the same
Sun). Fellini lets us know that watching the story of
Zampanó and “The Fool” we are taking part in the
story of Cain and Abel25.
In La Strada Fellini wrote the Bible.
Just as in the Writ, so here too we see and wit­
ness jealousy, fervent competition, wounded pride,
and humiliation, revenge, teaching him a lesson. We
shall watch the undeserved death of the Innocent. By
accident? We shall see Zampanó’s pure, biological,
“animal”-human fear portrayed with complete real­
ism. The terrifying fear of man, fear of punishment.
(From that moment: A fugitive and a vagabond shalt
thou be upon the earth! / Genesis 4,12/). Loneliness,
Escape. We observe realistically described, incompre­
hensible death that can be never understood or appre-

�Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

surprise. This holds true for the construction of the
film, its structure and dramaturgy — in La Strada Fel­
lini had written the Bible of the cinema.
*

hended with the mind, unnoticed death, of which we
are still unaware, death that will arrive in a moment:
- Hey, you broke my watch!, death with which we can­
not come to terms to the very end, which we cannot
believe (Come on, get up - don’t act like a clown!), the
“foolish” death of an artist, an actor, a clown. In the
La Strada scene of Il Matto’s death the experience of
death has been recorded with the entire realism and
force of the image:
We know nothing of this going away, that
shares nothing with u s . We have no reason,
whether astonishment and love or hate,
to display Death, whom a fantastic mask
of tragic lament astonishingly disfigures.
Now the world is still full of roles which we play
as long as we make sure, that, like it or not,
Death plays, too, although he does not please u s .
But when you left, a strip of reality broke
upon the stage through the very opening
through which you vanished: Green, true green,
true sunshine, true forest. [...]26
*

[On the margin:] Despite its entropic imagination
disintegrating into as if independent images La Strada
has an uncommonly precise construction and narra­
tion. On the one hand, even if something appears and
becomes established we cannot be certain that this is
the way things are going to be. Take the example of
the afore-mentioned automobile belonging to “ The
Fool”, perceived and described as a status symbol of
his superiority - as if it could be the object of envy!
- that breaks down and becomes the direct cause of
his death. It is outright strange and inconceivable that
Zampano’s rackety contraption does not stop working
even once in the film. On the other hand, despite the
fact that La Strada seems to be governed by cast iron
rules taken straight out of Chekhov’s drama, and that
we should know right from the beginning that if a gun
appears then we can be certain that it will be fired,
it turns out to be just as inconceivable that right to
the finale we shall be shocked, startled, and taken by
252

One has to ask, the poets why the world is suffering.
In La Strada we find ourselves in the very centre of
that question.
This is why if one were to seek some sort of a coun­
terpart of the film - a film about artists in which the
latter, having cast off their costumes, do not remain
equal nor when after death tears off their costumes
they do not all descend into the grave identical - then
much closer than Cervante’s theatrum mundi would be
another fragment of the global theatre: that from El
gran teatro del mundo by Calderon, evoked by Carlos
Saura in his film: Elisa, My Life. This fragment appears
in Saura’s film as a school spectacle performed by lit­
tle girls and allows, urges, and helps us to think of a
poor girl surrounded by children and somehow a child
herself (Are you sure you’re a woman?), abandoned by
us. Poor Gelsomina, left in deserted ruins at the edge
of some road:
[Girl WORLD] Come, mortals, come! Prepare for the
World Theater Performance. Speak, Supreme Maker.
[Girl A UTH OR] If man could choose, none would
ever choose pain. AII would choose a role of power
unaware that it is only a role. They believe it is life.
Supreme Maker, know which role suits you. Paquita,
thou shalt be King.
[Girl KING] I as King shall govern and be wor­
shipped. Give me your gold.
[Girl WORLD] Why gold?
[Girl KING] Such is my role.
[Girl AUTH OR] The Fair Maiden of Beauty will
be Conchi.
[Girl LADY] Great is my joy! I am Beauty itself!
Give me jasmine, musk and roses. Mine are the stars
in heaven, the envy of the sun.
[Girl A UTH OR] Antonia will be the Rich and Pow­
erful.
[Girl WEALTHY LADY] Mine are riches, luxury
and pleasure
[Girl A UTH OR] Angeles, the Worker.
[Girl PLOUGHSM AN] The Worker? I object!
[Girl AUTH OR] The Worker. You’ll work from
dawn to dusk. I command you.
[Girl PLOUGHSM AN] I object!
[Girl A UTH OR] I command you.
[Girl PLOUGHSM AN] I object.
[Girl AUTH O R] Take thy plow. Sofia, thy role is dis­
cretion. Rosa Maria, the Poor and Miserable. Maria
Jesús, the Unborn Child.
[Girl CHILD] An easy enough role...
[Girl Word] Take thy place.

�Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

[Girl THE POOR] Why am I the Poor in this comedy?
Why give tragedy only to me? Why can’t I be King? Or
Rich? Are they better men, to be given better roles?’
[Girl AUTH OR] The P o o r . I give you nothing, for
that is your Worldly reward. I strip thy garments.
Thou shaIt waIk naked. AII must pIay their part in
this Comedy. The better man pIays better his roIe, be
it Rich or P o o r . The renumeration shaII be earned if
merited. On this stage, Iife is but a performance.
[ALL] On this stage, Iife is but a performance.27
*

Writing and reflecting upon the hundredth anni­
versary of the cinema about La Strada, in which we
discover successive forms of the theatre of the world
(the film registers yet another unrealised image: The
great Theater of Oklahama calls you!.. . Everyone is wel­
come! ... from Kafka’s Amerika, which Fellini planned
to screen), it is impossible to forget the director’s fa­
vourite image of the world of the circus, permanently
present in his oeuvre and in particular in La Strada,
which it organises and in which it appears in an ex­
tremely significant manner. Take the example of the
magnificent scene of rolling up the tent of Signor
Giraffa;’s circus, the announcement appearing at the
end of the film: Everybody come to the circus!... This
evening - a great spectacle, and the image of the are­
na against the backdrop of the sea. La Strada, a story
about itinerant artists, seen today against the back­
ground of the entertainment proposed by the presentday cinema - that ’’art for the poor” - leads us to the
suburbs, takes place somewhere on the side, far from
main street, the centre, the principal current, the
market-place-fairground with which contemporary art
tempts us and which it values so highly. In La Strada
Fellini guides us to the side-lines in order to show us
that ultimately something actually does exist. This is
why it is difficult to keep silent about yet another im­
age portrayed by the poet and accompanying us from
the very beginning. In it we are capable of capturing
the essence of that particular predilection of the au­
thor of La Strada and, finally, the very essence of the
portrayal of the world contained therein.
(...) Strange, though, alas, the streets of Grief-City,
where, in the artificiality of a drowned-out false
stillness, the statue cast from the mould of emptiness
bravely
swaggers: the gilded noise, the flawed memorial.
O, how an Angel would utterly trample their market
of solace,
bounded by the Church, bought ready for use:
untouched, disenchanted and shut like the post-office
on Sunday.
Beyond though, the outskirts are always alive with the
fair.
Swings of freedom! Divers and jugglers of zeal!
253

And the figures at the shooting range of easy luck,
targets that shake tinnily whenever some better marks­
man
hits one. From applause at his luck
he staggers on further: as booths for every taste
are wooing him, drumming, and bawling. Here’s some­
thing
special, only for adults, to view: how money is got,
anatomy,
not just to amuse: the private parts of money,
all of it, the whole thing, the act, - to instruct and
make
potent.......O, but just beyond
behind the last hoarding, plastered with adverts for
‘Deathless’,
that bitter beer that tastes sweet to its drinkers,
as long as they chew fresh distractions along with
it......
just at the back of the hoardings, just behind them, it’s
real.
Children are playing, lovers are holding each other —to
the side,
sombrely, in the sparse grass, and dogs are following
their nature. (...)28
The protagonists of Fellini’s film include grass, rain,
snow, the landscape seen along the way, side roads,
the people we pass while travelling. Gelsomina is often
accompanied by children, who from a distance look
at her with curiosity; at one point, a child even shows
her a gate through which she can enter a garden. It
is not true that La Strada depicts only a cruel world.
When Zampano abandons Gelsomina for the night
and goes off with a prostitute, someone brings her a
bowl of soup while she is waiting in the street, and a
little girl approaches her. In La Strada we are led to the
side where in the sparse grass dogs run freely, where at
night a horse passes us in the street and in the morn­
ing we are awakened and frightened by the sound of a
braying donkey. When Gelsomina finally leaves Zam­
pano and examines an ant, three musicians, “angels”,
as if straight out of landscapes with Tobias, walk by
on their way to a festivity held in town; she will fol­
low them. A t a wedding children beckon to show her
a concealed secret and lead her to Osvaldo, a child
suffering from hydrocephalia, so that she would make
him laugh. Having performed her dance, Gelsomina
tilts her clown’s hat for him.
A nun asks Gelsomina whether she would like to
stay at a convent. The same happens when Zampano
lands in jail and the circus people propose that she go
with them. A girl embraces her, saying that they could
live together. “The Fool” drives her to the jail, takes
off his blessed medallion and hangs it on her neck.
In La Strada, that cruel reality on the side roads of
the world, people passed on the way are interested in

�Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

each other and sometimes even demonstrate tender­
ness, even if only expressed in the specifically Italian
gesture of waving a hand while saying farewell when,
contrary to the parting, they seem to be halting the
moment of departure, as if wishing to keep the world
still for as long as possible. La Strada is a record of the
cruelty of the world but also of its gentleness. (And
this is possibly the reason why the film causes so much
pain). Here, on the sidelines, we witness how the by­
passed people, the itinerary artists: Zampano, “The
Fool”, and Gelsomina (as in Death Experience) play Life
rapturously, not thinking of any applause.
It is here that there will emerge the strange Orphic
motif, which will knock Zampano off his feet. Who can
forget the scene in which Zampano, older, with grey­
ing hair and traces of exhaustion after a rough night,
leaves the circus wagon for a morning-afternoon walk
and strolls along a wide street of some port town, pass­
ing other pedestrians. A car drives by, someone rides
a bicycle. Zampano stops, orders ice cream, asks for an
additional lemon flavoured portion, walks on ... and
then, across the distant sounds of ships and the street
Gelsomina’s song reaches him. A woman sings it while
hanging laundry, white bed sheets, on the other side
of a nearby fence. Next to her, three children, holding
hands, play, dance, spin on a shabby lawn. Zampano
finds out about Gelsomina’s death:
254

Oh, a girl who was here a long time ago used to sing
it... . she seemed crazy ... My father found her one evening
on the beach... she was sick, poor thing. She had a fever.
We brought her inside the house... When she was a little
better, she used to sit outside ghee in the sun ... and play
her trumpet.
What a strange scene: Eurydice sings. And what
a strange Orpheus: he did not search for her and she
found him!
*

Who is Gelsomina?
We waited long to pose this question. She resem­
bles the entire film and incessantly evades our grasp.
We are in the same situation as in the case of a road
movie. We would like to describe and interpret it, but
meanwhile it turns out that new images continue ap­
pearing - In a hundred places there is still a beginning29:
And we: onlookers, always, everywhere,
always looking into, never out of, everything.
It fills us. We arrange it. It collapses.
We arrange it again, and collapse ourselves.30
Nevertheless, let us try and say: Gelsomina. Thanks
to her presence in this film-world we see something
more: that, which in her naivete or innocence she
does not notices, which she barely and ineptly sup-

�Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

poses, and which for us is obvious and at a glance
visible (after the incident with the prostitute she tim­
idly asks Zampano: S o you’re the kind of man who runs
around with women?). On the other hand, thanks to
her sensitivity and astonishment at the world, and see­
ing how she commiserates with the world, imitates
a tree while actually becoming a tree, talks with fire,
and feels the rain, we are able to perceive something
that we would otherwise never notice or touch. Gel­
somina is an extraordinary artist because she does not
belong to either world. She is neither part of the world
of “normal artists” nor of the world of “normal people”
and undermines all our expectations; one can really
say that she is not of this world.
As a rule, Gelsomina is presented as a personifica­
tion of Goodness in a battle waged against Evil (Zam­
pano). Meanwhile, she remains as if beyond Good
and Evil. In the film she is described in various ways:
It’s not my fault, poor thing, that you’re not like the other
girls. And just as in the film, when it seems that we
are close, that we have named and understood some­
thing, it appears that we comprehend nothing. She
endlessly astonishes us and topples our habits and the
stereotypes and formulas in which we would like to
enclose her and the film. She is capable of startling
Zampano, who, we are entitled to presume, has seen
a lot. When it is necessary to drive on in a hurry she
plants tomatoes on the side of the road. Tomatoes!
Even Zampano’s face shows astonishment and lights
up in a smile. I am not certain whether “Good” is the
best way to describe her.
She is Difficult and Demanding. A t times, she can
even irritate, e.g. when she is late and, gazing into the
distance, does not play the trumpet at the suitable mo­
ment she manages to annoy even Il Matto, an artist
with the wings of an angel. On the other hand, once
she does play she immediately delights him. When she
performs for a nun we cannot say more than the listen­
er, who exclaimed: How well you play! (Once again,
she will amaze and evoke, even on Zampano’s face, a
look of surprise with an admixture of anxiety and fear).
We feel that in her presence we should be particularly
careful. Her very presence, that of a person who can­
not even make soup but plays the trumpet, shows how
our customs and attributes, deeds, thoughts and emo­
tions hang both on us and the characters in the world
around her in the manner of actors’ costumes, and
how great is the number of the roles that we perform
(take the splendid scene with a widow at a wedding,
who is responsible for the whole household /l always
eat on my feet/). In her presence we realise just how
careful the vocabulary of our learned interpretations
should be while tackling the task of capturing her es­
sence, apparently already close to the target but in ef­
fect forcing her (and the message of La Strada) into
unambiguity and ready made formulas. One of the in­
25 5

terpreters wrote that Gelsomina is what the Gospel de­
scribes as a “simpleton”. The French use the term: simple
d’esprit, signifying a special sort of simplicity, close to sui
generis “Matto’ism” due to its distance from the world and
a tendency to remain within inner mimicry.
Owing to a meaning created by permanent mimed
features depicting not so much emotions as psychic traits,
Gelsomina becomes the opposite of Evil. A s befits a certain
philosophy of the world she is defenceless and not always
self-aware Goodness, forever weaker than evil because she
does not have at her disposal the latter’s Energy and F o c u s .
Refusing to accept, Gelsomina actually does so because she
conceives protest as some sort of evil.
Gelsomina is a child albeit a make-believe one. She does
not possess a realistic mind but her defenceless sensitivity is
impeccable (she will succumb to true psychosis, some sort of
a defence variant, only after Zampano kills the Fool). We
realise that only Gelsomina knows something about sensitiv­
ity. The ensuing image of the world contains its fundamental
evil, and the spectacle enacted by theatrum mundi always
ends with the victory of evil. Goodness plays the passive
role, as in the Evangelical: non resistere malo, and there is
a slight chance that in spite of everything evil could become
“infected” with goodness. The beast-Zampano sobs all alone
on a beach, but we may doubt whether he will join goodness;
it is much more likely that evil will devour also itself, in other
words, that which was still human in Zampano, who will
perform an act of self-annihilation. The death of the Fool
is supposed to accentuate the distinctness of the film’s main
couple since ll Matto emphasizes the helplessness of Good­
ness and just like Gelsomina suffers defeat. 31
An outright Manichaean vision. A harsh verdict.
But La Strada is not like that.
Where is Gelsomina in all this? Where is her Face?
Where has she - almost a girl - vanished? ? We were
so close, it seemed that we understand something, and
now it turns out that we comprehend nothing. The
problem with Gelsomina consists of the fact that the
moment we call her “Good”, “Simpleton” or “the sim­
pleton type” we set into motion a whole sequence of
concepts into which we would like to force her. True,

�Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

Gelsomina is “foolishness in the eyes of the world”, but
this is no reason to immediately put her into a straight
jacket of formulas safe both for us and our interpreta­
tions. W hat does it mean that Gelsomina is helpless
Goodness, not quite self-aware? In the film she dem­
onstrates self-awareness, and a rather painful one at
that, when she answers Il Matto’s question whether
she will leave with the circus or go off with Zampano:
It doesn’t make any difference what I do. I’m just no good
to anyone. I am tired of living.
What does it mean: refusing to accept, Gelsomina
actually does so because she conceives protest as some
sort of evil? After all, she runs away from Zampano,
and then after the murder of “The Fool” confesses to
him: I wanted to run away. He told me to stay with you.
Perhaps Gelsomina does not have a realistic mind (al­
though here too we could ask: does this signify match­
ing our habits and corresponding to our criteria?), but
she does think very concretely, even if "unrealisti­
cally”. When Il Matto speaks to her, indicating with
his glance a pebble: Take ... this stone, for example, Gel­
somina asks: Which one?. Any one, "The Fool” answers,
picking it up from the ground and handing it to her.
Quite possibly, this is known as the genuine vari­
ant of psychosis - the psychosis of defence. In La Strada, however, which is a great drama about suffering
and in which we find ourselves in the very centre of
the question: why does the world suffer? and which
resounds with the echo of voices saying: Where is thy
brother Abel? - Am I my brother’s keeper?, the fact that
Gelsomina keeps on repeating: The Fool is hurt, thus
protecting herself against saying: “he is dead”, does
not alter the essence of things, i.e. that evil is called
by its true name: You killed him. Gelsomina will say
this as only she can: with determination but gently,
as if an Angel was speaking. Would it help to treat
her as a “medical case” and describe her as ‘’ill” ?
Would that bring us a single step closer? The light
and darkness in La Strada created too much of an
uneven pattern to explain Gelsomina easily by means
of Manichaean dualism. La Strada conceals so many
mysteries. We could say, if that were not to once again
trap us in a stereotype, that La Strada has a certain
symptomatic Franciscan trait - after all, this is the
“poor theatre” albeit envisaged as great drama, the
suffering of the Cosmos. This is the trace followed by
Il Matto when he puts Gelsomina to a test in order to
find out what she can do and causes her to cry: Why
was I put here on this Earth? —Zampano wouldn’t keep
you if you weren’t useful to him (...) Now, why didn’t
he let you go? Unless, of course... Maybe he loves you?
(...) He’s like a dog .He looks at a man and even when
he wants to talk, he barks (...) Still, if you don’t stay with
him, who will?...
The commentator says that there is a slight chance
that in spite of everything evil could become “infected” with
256

goodness (?!) But here evil is in love with goodness! Is
Zampano supposed to be her “wolf of Gubbio”?
We have already strayed off the main track and
lost enough time in the ”Good-Evil” trap. Time to turn
back. La Strada and Gelsomina constantly astonish us.
Was our earlier reflection that she remains outside the
range of our conceits of “good” and “evil” not more
significant? Was it not better to say at the very onset
that Gelsomina is not any sort of “type” and is thor­
oughly untypical? We have already seen how every­
one wanted her to stay with him/her. Everyone wished
to have her at his/her side, to keep her. Gelsomina is
unique. She is as eternal as grass.
La Strada, “cinema mundi”, “film-world” , a film
about people on the move, migrating birds and artists
appears to say to us: despite its toil, misery and shat­
tered dreams this is a beautiful world.
Who is Gelsomina?
.
We are standing upon the threshold of a greater,
strange mystery involving God and man, the world.
Eurydice sings behind the curious Orphic motif emerg­
ing at the edge of the road. He did not seek her, and
she found him! We hear an even more powerful voice:
I am sought of them that asked not for me; I am found of
them that sought me not (Isaiah 65,1)32.
*

In the very centre of La Strada there appears a sym­
bol, a living, temporary revelation of the unexamined.
It makes an appearance in its entire directness,
simplicity, complexity and depth. A pebble. Il Matto
picks it up from the ground and hands it to Gelsomina.
- ... If you don’t stay with him, who will? You may not
believe it, but everything in this world has a purpose. Even
this pebble... Even you have a purpose, even you with that
artichoke head of yours.
Gelsomina takes the pebble and gazes at it. Then
she repeats this gesture, saying: ... If I don’t stay with
him who will stay... . When she stood in the shade, the
stone was grey; now, the second time round, when she
stands on another spot, in a stream of light, it becomes
white.
I am in the fortunate situation of being able to show
the direct impact and experience of the symbol, that
what the pebble tells us. I have in front of me a de­
scription of an unintended experiment, a lesson born
under the impact of an impulse, the mood of a moment, as
its author wrote. This is a lesson taught by children.
Before reaching for a more profound backdrop of the
symbolic meanings of the pebble listen to the children
and their teacher. Ewa Korulska wrote:
When lessons were held in the countryside I spent
some time with the children by the sea. Enjoying the warm
weather we went to the beach, taking a textbook entitled:
To lubie! I wanted to read together with the fourth-form
pupils The Decalogue of St. Francis, which harmonised

�Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

with the sound of the waves. The children sat around me
on the sand and played with pebbles. When I proposed:
perhaps we should listen to the stones for a while? Maybe
they too have something to say? they obediently closed their
eyes (You too, Miss! Why are you peeping?) and a moment
later started describing what they heard the pebbles say. I
tried to take notes, barely keeping up with the children.
[Here are fragments of the statements, including
monologues of the pebbles written by the children
(the names of the authors are in parentheses)]:
The sand is speaking to me. Once I was young and
strong, but now am old. I was capable of overcoming a lot,
a king, the toughest of all. Now I am sand, blown by the
wind and devoured by the sea. I am helpless. A stone lives
in the same manner as man does and reminds us about the
existence of old age ...
... The stone says: I am lonely. I can be divided into
grains of sand; the stone feels. It tells the story of the sea,
keeps mum, but speaks and should be heard. It tells its
story: it asks: “Don’t break me! Throw me on the surface
of the seawater; I feel good here; it is beautiful and I have
my friends”, but also: “I’m unhappy here and would like
someone to take me home because the sea is so cold...”.
...Everyone thinks that I am “ordinary” and ugly. But
when I lie in the Sun then immediately the part of me that
is covered with fool’s gold starts to glisten. I am hard and
rather sharp. This is not to say that I am evil. Now, I shall
tell you the story of the sea. Once upon a time, Mr Glacier
went for a walk. I don’t know what he was doing here, but
he carried some rocks. Finally, he brought me and said:
- Now I shall die and you, dear stones, will live on here.
Every stone has it rights. Suddenly, he began to melt and I
think he wanted to drown me. Then I was cast off onto the
shore, and became cold and wet. I underwent my baptism
257

and lay o n the shore, thinking: - I’m s o small and the world
is so huge. (Magda Kaczyńska, aged 10)
... I wonder where my home is. Perhaps I come from
the sea? No, probably not. I must have fallen from the sky
or emerged from the ground. I would like to return home,
to my birthplace. (Bartek Kraciuk, aged 10)
...I am a stone! Catch me! Take me, please! Perhaps
physically I am silent but I speak! Although silent, I speak...
I ask that someone touch my ego. I am not a mere stone but
a pebble with an ego of my own... I resemble people! You
don’t believe me? When young and strong I overcame all
obstacles, broke the waves and vanquished the wind. But
there comes a time when I lose my personality and change
into sand. Everyone ignores me, tramples over me as if I
were nobody. But I am still a stone! (Kamila Raczyńska,
aged 10)
... I am a pebble and would like to be with you and
no one else. I want to be warm and to sleep at night in a
house and not here, on the beach. I took a liking to you the
very first time I saw you. You are my only friend. (Maciek
Dolindowski, aged 10)
... Polished by water, each pebble is different. Its inte­
rior contains rain and rainbows, mountains and birds —or
perhaps not? (...) Maybe a desert, total emptiness, some­
one’s dreams immersed in the rain ... (Ula Brykczyńska,
aged 13)
... If it could speak, it might tell me that once it was a
Volcano, a Cave or perhaps even a Pyramid, the realm of
Poseidon. No one knows (Agnieszka Janiszewska, aged
13)33.
Among the great variety of Biblical meanings as­
sociated with stones the New Testament mentions ba­
sically two: precious stones (Greek: lithos timios) and
the mysterious white stone (Greek: psephos leuke) in the
Revelation of St. John: To whom that overcometh I will

�Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

give the hidden manna and I will give him a white counter;
and in the counter a new name is written, which no man
knoweth but he that receiveth it (Revelation, 2, 17).
The white pebble could be identified with assorted
objects used in antiquity: an entry voucher or a tablet
issued by a court of law testifying about the payment of
a debt34. A t that time, a white pebble was a good sign:
in court procedure it denoted acquittal of the accused,
in wrestling it was awarded to the winner, and in elec­
tions to an office it marked the desirable candidate.
Joyful days and festivities were also designated with
white pebbles35.
The colour white is a symbol of good fortune (Pliny
the Younger: an auspicious day is marked with a white
pebble) or triumph36.
I cite only certain essential tracks among the great
variety of meanings associated with the symbolic of the
stone, and choose in particular those in which we may
discern a more profound meaning and a more complex
background for the symbol appearing in La Strada.
A stone is usually distinguished amidst natural objects
by its rough, hard, and permanent material and often its
mysterious shape indicating the existence of supernatural
might; this awareness filled primeval man with religious
fear. A stone, and in particular a majestic rock, revealed
some sort of higher existence free from all change and of­
fered a premonition of an absolute being superior to frail

human existence. The pious fear of primeval man, there­
fore, referred not to the stone as such as to the reality con­
cealed beyond this material phenomenon, to that which is
"different" and belongs to a higher world.37
A stone reveals the presence of God; it is theophany, a place for a possible bond between the earth
and heaven, the homestead of God and the gate of
Heaven, in the manner of Bethel where Jacob fell
asleep to experience the presence of God: And when
Jacob awaked out of sleep, he said: Indeed the Lord is
in this place, and I knew it not. And trembling he said:
How terrible is this place! This is no other but the house
of God, and the gate of heaven. And Jacob, arising in
the morning, took the stone which he had laid under his
head, and set it up for a title, pouring oil upon the top of
it. And he called the name of the city Bethel (Genesis
28, 16-19)38.
In Biblical tradition, the Stone-Rock-Bedrock be­
longs to the range of the symbols of God, a fortress that
cannot be captured, a refuge for His people, bedrock
that enables man to feel safe. Moses chiselled God’s
commandments on stone tablets: And when Moses had
lifted up his hand, and struck the rock twice with the rod,
there came forth water in great abundance ... (Numbers
20, 11; also: Exodus 17, 6; Psalm 114, 8).
A certain Jewish legend has it that this rock accom­
panied the people throughout the entire wandering in the

258

�Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

desert. Some believed that it was not a rock but a tiny peb­
ble carried by Miriam, the sister of Moses.39
Christ is the cornerstone, the stone, which the build­
ers rejected (Psalm 118, 22; Mathew 21, 42-44).
The Christ-rock-resurrection perspective is to be found
in commentaries to the Canticle of Canticles, and their
essential concept appears already in the writings of St.
Ambrose: “My dove in the clefts of the rock, in the hollow
places of the wall, shew me thy face. Let thy voice sound
in my ears (...)(2, 14)”. The cracks in the stone and the
fissures in the chasm are the holy wounds of the Resur­
rected. They are the refuge and permanent abode of the
Beloved40.
[Certain images in this dramaturgy and in that of
La Strada appear to consistently refer to this back­
ground: Gelsomina gazing at a pebble white from
the glare of light must be awakened, as if from deep
slumber, by the whistling “Fool” so that she would re­
turn to reality; he even says to her: Gelsomina, wake
up. The last time we saw her she was falling asleep
in a spot of sunlight in some roadside stone ruin full
of crevices and holes; she had been abandoned, left
there by Zampano. The woman singing Gelsomina’s
song hangs white bed sheets to dry, and for a moment
during her conversation with Zampano a sheet covers
her, so that we see only her trembling shadow on the
fabric.
It is not our intention to prove or point out any­
thing. We have arrived at this stage guided by images
and an ensuing unclear affiliation that cannot be ex­
plained “to the very end”: the mystery of the symbol’s
essence. It is not true that we embellish our experiences
with symbols; actually, it is they that cooperate with our
experiences via processes of affiliation, which we under­
stand only partially.41
We do not wish to demonstrate anything or in­
dicate anything apart from the fact that the simple
Anthropology contained in this existential, realistic,
visionary and metaphysical film: even you serve some
purpose, recorded in the “parable about the pebble”,
has solid foundations grounded in the shared experi­
ence of human depiction.
Perhaps this is a beginning that conceals the secret
of our delight in the incessant procession of human
fauna composed of all those failed actors, singers and
dancers, strange characters with whom Fellini filled his
films. And the fact that in a thus founded perception
the Artist permits us to reach, together with him, the
most inner, invisible dimensions of our humanity.
On the other hand, we are aware that our help­
lessness as regards our possibilities, problems, and dif­
ficulties with comprehending Gelsomina’s experience,
with describing it and thus capturing her character
that keeps slipping out of our hands in the manner
of a pebble, and, at the same time, the penetration of
the world of La Strada, which we described as closed
259

and perfect, appears to be even deeper since our un­
derstanding and interpretations always remain frag­
mentary and we share experiences with others. This
is a mixture of the voices of children from the Great
Theatre of the World, the children attending a lesson
on a beach, and the voice of a supra-human power, as
in that fragment of a poem by Wisława Szymborska,
which we originally wanted to describe as a conversa­
tion between Gelsomina and Zampanó:
Conversation with a Stone
I knock at the stone’s front door
“It’s only me, let me come in”
(...)
I’m not unhappy.
I’m not homeless
My world is worth returning to.
I’ll enter and exit empty-handed,
And my proof I was there
will be only words,
which no one will believe."
You shall not enter. . .
You lack the sense of taking part.
No other sense can make up for your missing sense of
taking part.
Even sight heightened to become all-seeing
will do you no good without a sense of taking part.
You shall notenter,you haveonly asenseofwhat that sense
should be,
only its seed, imagination.42
*

Nothing is known and everything is imagined...
*

In this manner we come to the last scene in La
Strada.
Zampanó has found about Gelsomina’s death. The
“animal”, the “beast” is now truly free and should re­
joice. Finally free; is he the winner in this wrestling
match? The sole witness of his crime is dead. After all,
he did not want it to happen. Is the white bed sheet
a lucky sign? It resembles a white pebble, a token for
entering a new life, for freeing himself from an accusa­
tion and from someone (from Gelsomina?). Why is he
unhappy? Why has he gone pale? May we assume that
he will devour himself and perform an act of self-anni­
hilation? He is an ordinary rascal, a Judas. He left her.
So simple. What about that other rock, Simon Peter,
who also refused to confess and betrayed? No, do not
blaspheme! When did I see such an image, just like
the one on the beach, that upward gaze? Just a minute,
yes, it was The Penitent St. Peter by Ludovico Carraci
of Bologna (1555-1619). No, he’s sitting differently.
Yes, but that look! Do you remember Gelsomina’s last
words: We need a little more wood here. The fire is dying
out. He also ran away from the fire, afraid that they
would recognise him... . You haven’t understood a

��Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

thing in this film. He simply left and was unable to do
anything more for her. After all, he wanted to drive
her back home. He could have driven her. She did
not want to go. What would she do there? He loved
her and left her happy in that spot of sunlight. What
more could he do? He set her free. Such a horrible
place. She fell asleep. No angel. Simply fear.
Remember, he said that no one even thought
about them. Yes, an empty heaven? Existentialism?
The same as on that beach in the last scene. You must
be joking. He did not mean that, simply that no one
saw them or caught them. And she went on and on,
repeating the same thing: The F o o I is hurt. What more
could he do? He set her free so that she could forget.
Anyway, this is terrible. No one would want to be in
his place. But finally he found her. He wasn’t looking
for her. It was she who found him!
*

The last scene. We are at the seashore, the very
edge of images. We can see only the beach, the shore,
the sea: waves, low and high tide. Instead of an image
of a child wanting to empty the sea, there is an old
man collapsing on the sand, supporting himself with
his hand: a three-legged animal. The prodigal son on
a beach? Waves - low and high tide. No one else. The
sea. The man looks up, towards the sky. He becomes
overcome with terror, bends his head and sobs. Low
tide - high tide. Next to him - waves. The sea. The
eternal rhythm of the world?
O good God, what happens in a man to make him re­
joice more at the salvation of a soul that has been despaired
of and then delivered from greater danger than over one
who has never lost hope, or never been in such imminent
danger? For thou also, O most merciful Father, “dost
rejoice more over one that repents than over ninety and
nine just persons that need no repentance. And we listen
with much delight whenever we hear how the lost sheep is
brought home again on the shepherd’s shoulders while the
angels rejoice; or when the piece of money is restored to its
place in the treasury and the neighbours rejoice with the
woman who found it. And the joy of the solemn festival
of thy house constrains us to tears when it is read in thy
house: about the younger son who “was dead and is alive
again, was lost and is found.” For it is thou who rejoices
both in us and in thy angels, who are holy through holy
love. For thou art ever the same because thou knowest un­
changeably all things which remain neither the same nor
forever.
What, then, happens in the soul when it takes more
delight at finding or having restored to it the things it loves
than if it had always possessed them? Indeed, many other
things bear witness that this is s o -- all things are full of
witnesses, crying out, “S o it is". (...)
But it is also apparent in pleasures that are permitted
and lawful: (...) in him who was dead and lived again,
26 1

who had been lost and was found. The greater joy is every­
where preceded by the greater pain. What does this mean,
O Lord my God, when thou art an everlasting joy to thy­
self, and some creatures about thee are ever rejoicing in
thee? What does it mean that this portion of creation thus
ebbs and flows, alternately in want and satiety ? I s this their
mode of being and is this all thou hast allotted to them:
that, from the highest heaven to the lowest earth, from the
beginning of the world to the end, from the angels to the
worm, from the first movement to the last, thou wast as­
signing to all their proper places and their proper seasons
-- to all the kinds of good things and to all thy just works?
Alas, how high thou art in the highest and how deep in the
deepest! Thou never departest from us, and yet only with
difficulty do we return to Thee!43
*

The camera soars and on the beach we notice the
figure of a man - Zampano, who sobbing bitterly fell
on the ground. Seen from a distance the figure slowly
grows motionless and in the darkness loses contours,
changing into a dimmer shape, which from afar resem­
bles a pebble lying on the sand at the edge of the sea.
*

The last scene of La Strada could be described as:
Ecce Imago. A scene in which we may feel, to cite the
poet44, air without object. A gust within God. A wind.
And Fellini shows this.
*

Federico knew well who he was and whence comes the
wind that blows s o that man may be born of the Spirit. Even
though sometimes people (and he too, at certain moments of
his life), just like those who heard Paul in Athens, seek the
Lord, in the hope that they might grope for Him and find Him,
though He is not far from each one of us (Acts 17, 27).
He sincerely wished to rest his head on a stone as if on
a pillow and to see in his dream, just like Jacob, a ladder set
upon the earth, and the top of it reached heaven, the angels
ascending and descending on it (Genesis 28, 12).45
*

The history of the cinema follows its further course.
The floor becomes covered with newspapers, weeklies,
folders, advertisement leaflets, letters, and old mail. In
a moment there will appear a newspaper featuring a
photograph of Federico Fellini - a press farewell, news
about the director’s death. It will immediately van­
ish under a pile of other newspapers, folders, adver­
tisement leaflets...These are the first frames of Wim
Wender’s Lisbon Story, a tale of the titular town based
on amassed images and sounds. The film contains the
following image: an elegant older man stands in a re­
cording studio surrounded by super-sensitive micro­
phones and a team of sound engineers. He speaks in a

�Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

slightly husky voice, pauses, takes deep breaths and we
hear each gasp one when he speaks in the beautiful
language of his country, incomprehensible to us:
God exists. The universe was created by Him. But what
good would the universe be if men, if humankind disappeared?
The universe would be useless. Or is it possible that it has a
purpose of its own, even without the existence of Man?
We want to imitate God. That’s why there are art­
ists. Artists want to recreate the world, as if they were
little gods. They constantly rethink history, life, things that
happen in the world, things that we think happened, but
only because we believe. Because, after all, we believe in
memory. Because everything has already passed. But who
can be sure that what we thought happened really hap­
pened? Who should we ask? Therefore, this world, this
supposition, is an illusion.
The only real thing is memory. But memory is an in­
vention ... In the cinema, the camera can capture a mo­
ment. But that moment had already passed. What the
cinema does is draw a shadow of that moment. We are
no longer sure that the moment ever existed outside the
film. Or is the film proof that the moment existed? I don’t
know. I know less and less about that. We live, after all, in
permanent doubt.46
Saying these words, he turns around, glues on a
moustache and puts on Charlie Chaplin’s bowler hat,
leaves the studio, walks down a street imitating Char­
lie’s gait, and, finally, at the end of the street, turns,
performs a gleeful jump and disappears round the cor­
ner.47 After seeing the film and glancing at a newspa­
per we might find out that this elderly gentleman is
the famous director Manoel de Oliveira, a classic of
the Portuguese cinema.
Despite the ironic frame and declared doubts we
remain under the impression of his declaration. There
remains the feeling that ultimately something actually
does exist.
In this way, we have found ourselves along the
same path and at the same point of departure: Charlie
and Gelsomina.
Once again, we walk down the same road, at the
onset of the cinema.
Ultimately something actually does exist. The cinema
- despite its deceptive nature, toil, illusions, and shat­
tered dreams - is a beautiful world.
A beautiful world.
The Wenders film contains an unusual defini­
tion of the cinema, one that we would seek in vain in
learned dissertations and writings by experts (at least
I have not come across it). Wenders applies the ambi­
guity of the English word: "move”. He maintains that
the cinema is not so much “moving pictures”, i.e. pic­
tures that are “in motion” as pictures that are “mov­
ing”, “poignant”.
Carl Gustaw Jung declared that when a given im­
age is poignant we are dealing with an archetype. Here,
262

emotion is a symptom, a sign that thanks to the inter­
mediary of a given image, the arch-image, speaks to us.
Jung repeated and expanded a thesis by Gerhard
Hauptmann: Poetry evokes out of words the resonance of
the primordial word48 so that it embraces creativity as a
whole. Is it not worth recalling within the context of the
poignant and stirring images from La Strada and its au­
thor that the expression used most often about him and
his work is, despite numerous different interpretations
proposed by particular exegetes, the one about which
they all concur: Fellini is a poet. A poet of the cinema.
From this point of view, La Strada is a symbolic
film employing the meaning of the symbol and the
mythological image formulated by Jung. Since Jung’s
psychology and theory of the archetype have amassed
numerous prejudices let us hear what he had to say,
since, in my opinion, the following fragment about the
force of mythological images allows us to discover the
secret of the force of the images out which La Strada is
built and with which it speaks. It is the secret that we
encounter in Fellini’s entire oeuvre:
In each of these images there is a little piece of hu­
man psychology and human fate, a remnant of the joys
and sorrows that have been repeated countless times in our
ancestral history, and on the average follow ever the same
course. It is like a deeply graven riverbed in the psyche, in
which the waters of life, instead of flowing along as before
in a broad but shallow stream, suddenly swell into a mighty
river. This happens whenever that particular set of circum­
stances is encountered which over long periods of time has
helped to lay down the primordial image.
The moment when this mythological situation reap­
pears is always characterized by a peculiar emotional in­
tensity; it is as though chords in us were struck that had
never resounded before (...)
The impact of an archetype, whether it takes the form
of immediate experience or is expressed through the spo­
ken word, stirs us because it summons up a voice that is
stronger than our own. Whoever speaks in primordial im­
ages speaks with a thousand voices; he enthrals and over­
powers, while at the same time he lifts the idea he is seeking
to express out of the occasional and the transitory into the
realm of the ever-enduring. He transmutes our personal
destiny into the destiny of mankind, and evokes in us all
those beneficent forces that ever and anon have enabled
humanity to find a refuge from every peril and to outlive
the longest night.
That is the secret of great art, and of its effect upon us. The
creative process, so far as we are able to follow it at all, consists
in the unconscious activation of an archetypal image, and in
elaborating and shaping this image into the finished work. By
giving it shape, the artist translates it into the language of the
present, and so makes it possible for us to find our way back
to the deepest springs of life. Therein lies the social significance
of art: it is constantly at work educating the spirit of the age,
conjuring up the forms in which the age is most lacking.49

�Zbigniew Benedyktowicz • ROAD MOVIE - A POEM ABOUT THE PEBBLE

Asa - Nisi - Masa50.
Gelsomina - the lost and found drachma?
Endnotes
1

Cardinal A. Sivestrinis Sermon during the funeral service
for Federico Fellini (R o m e , S a n t a M a r ia d e g li A n g e li, 3
N o v e m b e r 1 9 9 3 ), tra n sl. Z d zislaw S ł u c h o c k a , [in: ] “
K w a r ta ln ik F ilm o w y ” ” , N o . 5 / 1 9 9 4 , p .1 2 0

2

I? K ra l,

Europejczyk Fellini

(E u r o p e a n F ellin i) , tra n sl.

M a c ie j G o d z im irsk i , [in: ] „ F ilm Q u a r te r ly „, N o .
5 /1 9 9 4 p p . 1 4 2 -1 5 9 (orig. v e r s io n p r in te d „ L e M e s s e n g e r
E u r o p é e n „, P a ris 1 9 8 7 )
3

Ib id , p .1 4 7 .

4

A.

W tanecznym korowodzie,

W ern er,

„ K w a r t a ln ik

F ilm o w y ” ( „F ilm Q u a r t e r ly ” ), n o 5 /1 9 9 4 , s s .1 2 8 - 1 3 9 .
5

Ib id , p. 13 9 .

6

H . Politzer,

syren

Rzemiosło interpretacji

[in h is :],

Milczenie

(D a s S c h w e ig e n d e S ir e n e n ) , W a rsz a w a tra n sl. J.

H u m m e l, W a rsa w 1973
7

C f. sp e c ia l issu e o f "P o lsk a S z tu k a L u d o w a ” , n o . 3 / 1 9 8 8
about

th e

sy m b o l,

c o n t a in in g

te x ts

by

Serg ei

S.

Symbol, p p . 1 4 9 -1 5 0 , Y uri L o tm a n , Symbol
w systemie kultury, p p . 1 5 1 -1 5 4 , a n d m y Symbol w etno­
grafii, p. 1 4 5 - 1 4 8 . D e c la r in g th a t th e sy m b o l n o t o n ly
A v ie r in tse v ,

”m e a n s ” b u t a ls o e x is ts in a d ia lo g u e .
8

A . S ilv e s tr in i , o p .c it. p .1 2 2

9

R .M . R ilk e ,

Czwarta Elegia Duinejska
Poezje, transl.. M . Ja s tr u n ,

E le g y ), [in :],

(a F o u rth D u in o
K rak ó w , 1 9 7 4 , p.

219.
10

C f. J. T rz n a d e l, Federico Fellini - Giulietta Massina („La
strada" - „Ginger i Fred") [in :] „ K w a r ta ln ik F ilm o w y ” , n r
5 /1 9 9 4 , p p . 1 6 4 -1 6 8 , w h e re th e a u th o r a r g u e s th a t in
p la c e o f Z a m p a n o - G e ls o m in a , in “ G in g e r a n d F r e d ”
o n e c a n se e in o ld p a ir d o u b lin g o f th e G e lso m in a 's
typ e.

11

T

R u tk o w sk a ,

Wędrówki Felliniego,

„K o n te k sty . P o lsk a

S z tu k a L u d o w a ” , n r 3 - 4 /1 9 9 2 , p.. 23 , se e p r e v io u s
p a g e s.
12
13

C f., J.T r z n a d e l, o p . cit.
C f. W. M ic h e r a h is stu d ie s o n
M ic h e r a , O

sy m b o l in film , W.

wieloznaczności symbolu, „ R o c z n ik

M u z e a ln y ”

t. IV, W ło c ła w e k 1 9 9 1 , ss. 2 6 5 - 2 7 3 . W h e r e A u th o r w ri­
tin g a b o u t th e e s s e n c e o f th e sy m b o l q u o te s im a g e o f
B la k e 's p o e try : To see a World in a Grain of Sand /And a
Heaven in a Wild Flower,/ Hold Infinity in the palm of your
hand /And Eternity in an hour.
14

S e e th e stud y, e s s a y o f A . W o jc ie c h o w sk i o n H a r le q u in
, itin e r a n t t h e a t e r c o m p a n ie s , c ir c u s p e r fo r m e rs , ju g ­

Wędrowne
ptaki (Z dziejów pewnej legendy) [in :] Sztuka na wysokości
oczu. Film i antropologia p o d re d . Z . B e n e d y k to w ic z a i T
g le rs, in a rt fr o m a n tiq u ity t o m o d e r n art:

R u tk o w sk ie j, W a rsz a w a 1 9 9 1 , p p . .3 3 -4 6
15

R .M . R ilk e ,

Piąta Elegia Duinejska

(F ifth D u in o E le g y ),

o p .c it. 2 2 5

Fellini, W a rsz a w a 1 9 8 9
Święta gra ( S a c e r L u d u s) [in h is:]
(Holly and Sacred Beauty. Religion and Art.), tr a n sl. Z.

16

M . K o r n a to w sk a ,

17

G . V an d er Leeuw ,

B e n e d y k to w ic z I S . S ik o r a , „K o n te k sty . P o lsk a sz tu k a
L u d o w a ” , n o 3 - 4 /1 9 9 1 , p. 7.
18

M.

C e rv a n te s,

Don Kichote,

tr a n s l.

S.

C ie s ie ls k a -

B o r k o w sk a , K ra k ó w 1 9 4 9 , a fte r J. T rz n a d e l, o p . c it.
19

A . W o jc ie c h o w sk i, o p . c it, p. 4 3 .

20

C f. G . V a n d e r L eeu w , o p cit.

263

21 Ibidem, p. 7.
22 Cf. D. Czaja, Mozart i Salieri, „Kino” nr 11-12/1990, pp.
32-35.
23 See block of articles, interpretations on “Babette's
Feast” in this Anthology.
24 On this motive see Z. Benedyktowicz, Maria and
Martha ... in this Anthology.
25 On this motive in Amadeus by Milos Forman and on
this theme drew attention and developed his interpreta­
tion D. Czaja, in: Mozart i Salieri, op cit.
26 R. M. Rilke, Doświadczenie śmierci, (Death Experience),
op. cit., p. 105.
27 Calderón de la Barca, Wielki Teatr Świata. (The Great
Theatre of the World), fragment by soundtrack from the
movie Elisa, My life by Saura, transl. S. Ułłowicz
28 R. M. Rilke, Dziesiąta Elegia Duinejska, (Tenth Elegy),
op.cit., pp. 255-257.
29 R.M. Rilke, Sonety do Orfeusza, Sonet X. (Sonnets to
Orpheus , Sonnet X) , op. cit., p. 335.
30 R.M. Rilke, Ósma elegia, Elegie Duinejskie (Eighth Duino
Elegy), Ibidem, p. 247.
31 Cf. J. Trznadel,op. cit., pp. 165-166.
32 The first polish translation I put after Biblia Tysiąclecia,
the second version after Biblia Gdańska
33 E. Korulska, Dzieci pukają do drzwi kamienia, „Konteksty.
Polska Sztuka Ludowa”, nr 3-4/1995, pp. 217-219.
34 X. Leon-Dufour SJ, Słownik Nowego Testamentu, transl.,
Rev. K. Romaniuk, Poznań 1981, p. 330.
35 D. Forstner OSB, Świat symboliki chrześcijańskiej, transl.,
W. Zakrzewska, P. Pachciarek, R. Turzyński, Warszawa
1990, p. 128.
36 X. Leon-Dufour SJ, op. cit., p. 330.
37 D. Forstner OSB, op. cit., p. 125.
38 D. Forstner OSB,op. cit., p. 126.
39 Ibidem.
40 Ibidem p.130
41 R.R. Niebhur, “Harvard Divinity Bulletin”, OctoberNovember 1981, p. 3.
42 From the Volume Sól, 1962, [w:] W. Szymborska, Wybór
wierszy, Warszawa 1964, p. 110-111.
43 Św. Augustyn, Wyznania, (St. Augustine, Confessions)
transl.. Z. Kubiak, Warszawa 1982, p. 134-135
44 R.M. Rilke, Sonety do Orfeusza, C z ę ś ć pierwsza, Sonet III,
o p . cit., p. 269.
45 A. Silvestrini, op. cit., p. 122.
46 I've included the soundtrack and press material for the
film Lisbon Story by Wim Wenders
47 In a statement the director of the film (ibid., in press
releases ), we learn about how this piece of film was
created: “I would not allow myself to write the text for
Manoel de Oliveira. We talked only about the meaning
of the film and the context of the scene in which he had
to attend. He asked me for time to think and after a
while he said he was ready. We let the movement of the
camera. When we finished, he asked the crew to be
turned, stuck a mustache and improvised parody of
Charlie Chaplin.
48 C.G. Jung, O stosunku psychologii analitycznej do dzieła
poetyckiego, [in:], Archetypy i symlbole. Pisma wybrane,.
Transl., J. Prokopiuk, Warszawa 1976, p. 374.
49 Ibidem, p. 375-377.
50 Asa - Nisi - Masa it is an anagram of the word , „Anima”,
appearing in („8 and G ” ) Eight and a Half by F. Fellini
(A [sa] Ni [si] Ma [sa] )

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11071" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11049">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/6a4b9090673e051d14c6fbc6e032c2e8.pdf</src>
        <authentication>029fdd495f45f95578960e5dc73ce946</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132017">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:6526</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="47">
            <name>Rights</name>
            <description>Information about rights held in and over the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132018">
                <text>Licencja PIA</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132019">
                <text>2015</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132020">
                <text>anthropology of film</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132021">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:6098</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132022">
                <text>Charlie on an Italian Road/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2014 Special Issue</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132023">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2014 Special Issue s.243-244</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132024">
                <text>Jackiewicz, Aleksander</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132025">
                <text>ang</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132026">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="51">
            <name>Type</name>
            <description>The nature or genre of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132027">
                <text>czas.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132028">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="132029">
                <text>T

he name of Chaplin is constantly mentioned
in connection with Fellini’s La Strada (1954).
Behind the flaxen head of Gelsomina and her
face of an old child there emerges Charlie’s mourn­
ful countenance despite the fact that La Strada is not
Chaplinesque. On the contrary, it is a polemic with
Chaplin.
Charlie and Gelsomina. In both cases, a small fig­
ure with a funny gait. A face showing limited expres­
sion, with the exception of the twitching eyebrows
and evocative eyes. In the first case, the white make­
up stresses the expressive eyes, and in the other the
eyebrows are painted on together with the make-up
of a clown and an equally pale complexion. Charlie
displays repeatedly identical make-up and is always a
clown or a puppet, but Gelsomina puts on make-up
only during her circus performances, and in the man­
ner of Baptiste in Marcel Carne’s Les Enfants du Par­
adis sometimes wears it after the performance while
experiencing problems that are not make-belief or a
part learnt by heart. Here, I perceive the first stage of
a polemic with Chaplin: Gelsomina is not a puppet or
a metaphor and her story is not a contemporary fairy
tale.
Further on everything resembles the author of The
Kid. In his case: a bowler hat, a tight topcoat and bag­
gy trousers, in hers: a well-worn cape or an ill-fitting
coat with a moth-eaten fur piece. Gelsomina, just like
Charlie, is fond of life. When she is sad she is extreme­
ly mournful, but when she is happy she expresses joy
with her whole face and body. She carries happiness
within. Both are content as long as no one hurts them;
when wind or anger cease for a moment and the Sun
starts to shine - they immediately start adjusting their
pitiful clothes. Charlie rubs his hands gleefully and pats
his narrow chest. Gelsomina smoothes her flaxen hair,
blinks and smiles to herself. Along a wide highway, far
from other people, Charlie regains his good mood and
his normal gait ends with a joyful leap. Left all alone in
a field Gelsomina smells the flowers, stands in front of
a scrawny tree and waves her arms to emulate the mo­
tion of the bare branches. She wanders in the empty
landscape in the manner of a playful puppy and over­
joyed listens closely to a resounding telephone pole.
Both are not of this world, although Charlie is a
guest and Gelsomina a permanent resident. This dif­
ference becomes most conspicuous in the love life of
the two characters. Both love lyrically, but Charlie
is capable of renouncing emotions and resigning for
the sake of a moral; after all, he is part of a fairy tale.
Gelsomina’s love is difficult, human and tragic. She
has nowhere to seek refuge from it and is familiar with
only one world.
Charlie’s loves are sweet girls from children’s text­
books, and his enemies are foolish and strong brutes
whom he can easily deceive because reality in Charlie’s
243

ALEKSANDER JACKIEWICZ

Charlie on
an Italian Road*

films is greatly amended. The land in which Gelsomina
lives is modern Italy. The drama of La Strada is not a
metaphor, as in the case of Charlie; it is real, cruel and
irreversible, treated seriously and unfeelingly.
Fellini replaced Charlie’s sweet maidens with a
Chaplinesque brute, but this is a living brute whom
Gelsomina loves; the blows are painful and aimed not
at the body of a puppet but at human feelings. Fellini
introduced his Charlie not into Chaplin’s convention­
al reality but into the real world. In this film hunger is
real and he who feeds the hungry demands to be paid
in return. Here, a friend does not render help, but will
perish from blows dealt by the stronger. The lifeless,
cloudy autumn landscape offers no joy. Winter brings
death. It is not true that the processions, the nuns,
the wedding, Nature, Gelsomina, Zampano, and the
embittered philosopher “Il M atto” are mere symbols,
as some would have it. If La Strada were a symbolic
film it would not speak to us in such a heartrending
manner. La Strada is not even Chaplin’s Monsieur
Verdoux, whose conventional and allegorical form is a
challenge for good old Charlie. La Strada seems to be
saying: here is Charlie facing contemporary life, con­
temporary art, and contemporary philosophy. Here is
your lyrical tramp ambling down an Italian road of the
mid-twentieth century!
* Aleksander Jackiewicz, Moja Filmoteka. Kino na
świecie, Warszawa 1983, pp. 30-33.

�OBRAZ

ZREMASTERYZOWANY

ien film jest dowodem na to,
że Fellini to geniusz"
im iiom N oiit

"Bezkonkurencyjny"

n i omit m iE R iP i

FELLINI

LA

STrADA
Q U IN N
i&amp; c/y zn /

BASEH ART

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11065" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11043">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/3b2f01223cc2d984a0db8bf214137360.pdf</src>
        <authentication>d20285e10c3a726032e43690c9665ab2</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131949">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:6521</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="47">
            <name>Rights</name>
            <description>Information about rights held in and over the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131950">
                <text>Licencja PIA</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131951">
                <text>2014</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131952">
                <text>anthropology of memory</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="131953">
                <text>pamięć - aspekt antropologiczny</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131954">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:6093</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131955">
                <text>Transgression and Tragedy, Laughter versus Death/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2014 Special Issue</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131956">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2014 Special Issue s.204-210</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131957">
                <text>Wasilewski, Jerzy S.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131958">
                <text>ang</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131959">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="51">
            <name>Type</name>
            <description>The nature or genre of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131960">
                <text>czas.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131961">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131962">
                <text>ity of understanding such behaviour: Generally speak­
ing, I think that all those comments (including mine) are
pointless and devoid of sense. Another opinion puts the
blame on the editors of “Gazeta Wyborcza” for the ab­
sence of an authoritative explanation: We know noth­
ing. They promised each other a funeral with a dress but
we do not know whether it was to be of a subtle colour or
whether they specially arranged unsuitable colours. The
inappropriate character of the colour of his dress and socks
is so striking that I am surprised that Gazeta Wybiórcza
[a mock-spelling] published it without a more objective
commentary, clarifying the facts. 3
Even “The Tim es” did not manage to meet such
expectations and offered only a cut and dry ac­
count.

J E R Z Y S. W A S I L E W S K I

Transgression
and Tragedy,
Laughter versus
Death1

W

ithin cyberspace one can travel against the
current of time. It makes no difference that
several years have passed since this day in
September 2009. On the Internet it remains present
and at any given moment we may take a trip to that
Scottish cemetery to take a look at a British soldier
weeping at a funeral of his brother-in-arms killed in
Afghanistan. The newspaper photographs show mo­
urners dressed in black among gravestones. Only one
young man. the closest friend of the deceased, is we­
aring an outrageous summer mini-dress: bright yellow
in colour, with a low neckline, and as if this was not
enough he is also sporting pink knee socks. A reader
learns about a promise made on the battlefield - if one
of them were to die then the other would dress in this
way for the funeral. Those present appear to respect
his behaviour - after all, they are British and no one
demonstrates surprise, let alone mirth, although the
young man was greeted with applause. 2
Over a hundred English and Polish Internet com­
mentaries provide a complex social commentary to
this highly unusual behaviour. The majority of Inter­
net users express approval for the gesture of friend­
ship: the British comments used the word respect, the
same as the Polish: szacun, a counterpart favoured by
the young mostly in its abridged form); here and there
a homoerotic insinuation may emerge or someone
foolishly ridicules a supposed misunderstanding (i.e.
the Scot had in mind that his friend should put on a
traditional kilt), another sums up the event with the
word: lans (to launch oneself), and yet another finds a
certain dose of comedy in the whole situation.
When reading those opinions an ethnologist has a
chance, without even leaving home, to carry on eth­
nographic fieldwork; moreover, he is outright invited
to provide suitable explanations. Some commentators
evidently lack a clue on how to decipher the enig­
matic situation and require its rationalisation. They
express their r e s p e c t for a friend’s loyalty but do
not comprehend the d i s r e s p e c t through which
it is expressed. Someone questions the very possibil­
204

2.
Hence, if not the journalist then the anthropolo­
gist should embark upon an explanation of the cultural
logic of this episode, hoping that he might understand
it better - after all, we really comprehend something
only when we have to explain it in a discursive mode,
not just being content with a vague feeling of grasp­
ing it. May he only remember that being a scholar
does not absolve him from fallacies and interpretation
predicaments similar to those troubling other readers
After all, we are dealing here with fundamental exis­
tential dilemmas, for whose solution the academy does
not have a patent.
Secondly, an even more important disclaimer: the
described behaviour does not possess the features of
a custom, an accepted cultural praxis, which the eth­
nologist could routinely explain against the backdrop
of local convictions or beliefs, the rules of the language
of a given culture, a search for analogies of similar
ritual conduct, etc. This was, after all, an occasional
individual act; moreover, it was an antinormative one.
Even if in our shared and intuitive reception such
“anti-behaviour” has some sort of enigmatic meaning,
a concealed symbolic content, its communicative di­
mension was neither foreseen nor taken into account
by our protagonist, or at least nothing is known about
it. Will we, therefore, ascribe to him intentions that he
did not harbour and assume the presence of reasons
that he probably did not pursue? Obviously, a scholar
must avoid interpretations-imputations, i.e. expla­
nations that arbitrarily ascribe to the acting subject
his own comprehension of (symbolic) behaviour and
motives of activity. The ethnologist cannot perform
the part of a psychologist nor does he wish to remain
satisfied with psychological explanations, because he
hopes to attain a rewarding cultural explanation. In
other words, will he be forced to create a hypostasis
(or fiction) of some sort of a supra-individual “symbol­
ic sub-consciousness” that would justify the search for
analogies between the examined individual behaviour
and its assorted cultural analogies? How else can we

�Jerzy S. Wasilewski

• TRANSGRESSIONAND TRAGEDY, LAUGHTER V E R S U S DEATH

respond to the reader’s need for understanding!, how
to assist the spectator in discovering the human sig­
nificance of an illegible albeit meaninghrl act?
A symbol is not some sort of a simple entry to be
deciphered in a pocket dictionary. According to the
philosopher, the symbol provides food for thought.
That what it offers a concrete recipient, end the sort
of reflections it inspire s, depends on the cultural out­
fitting of that recipient, the expanse of Iris sphere of
references to which he will match symbolic activity so
as to create Infs own versien of its sense against a more
complete background.
Accordingly, I propose preciselo this role of a researeher —by no means an interpretes offering ready­
made answers but a supplier of suitable contexts. He
is compelied to build a set of similar phenomena, and
having placed every new case in in aepropriate plcce
and lay h e rrin g to them he may propose; a comprehene
sion ot its neetning. A thus perceived researcher will
not moke air announeement about meaniey but rather
provide ele ments of cultural compete nce necessary for
an independene reception o ! a symbolic message.
As the onset, list ut divide the whble eeent inso
twit stages and add something obvious: the fcneral
grotesque at the cemitery wat the consequence of an
earlier act that we may dezcribe as “adjuration of the
improbable”. The promls e geven by teto brothers-inarms woo a sui generis bet made withi fete: T H A T will
certainly never eake palace, you shell not die just as I, a
205

British soldier, will never have to come to your funeral
dressed like that. Bnt since it did happen ... .
A t this point, I interrupt my reflections so as to
add a single thing before act two starts: at the time of
making this arrangement, i.e. in a situation of wartime
stress, it possessed a certain psychological value - a
comical relief effect helpful in a confrontation with
omnipresent threat. ¿After all, the image of ”a man
dressed as woman” is a fundamental form of popu­
lar humour, the simplest way of producing soothing
laughter next only to the ”man slips on a banana peel”
motif.
We do not know whether the young soldierf intentionolly referrsd to some sort of cultural modelt and
imtgesu. Their joke was certainly aimed against death
lurking all around - it excluded it or at the very leost
deprived ie of its sting by immnrsing the menace in an
atmosphere of the absurd.
An English commentary adds:
I
can imagine those two pals, drunk in a bar and
joking: ’’Look, ih one: of us gsts killed then the other
will have to wear a dress eo the tuneral, no we can’t get
e shot becatse we do not want to put on this f...cking
dress and weaf it an public”. I bet whan one of them
left for a missiyn the othes always said: ’’Don’t; do any­
thing to make me near that dress”, in (other words,
this was their version of: “don’t get killed”. They murt
have made this joke a lot. It was their way of making
light of tire threat.

�Jerzy S. Wasilewski

• TRANSGRESSION AND TRAGEDY, LAUGHTER V E R S U S DEATH

The same holds true for the Polish comment: In
my opinion this bet was a declaration of sorts: “Listen, pal,
we’re at war, things are tough, but you can’t die because
otherwise I shall come to your funeral in a garish frock”. 4
And now, when T H A T did happen after all ... .
The grotesque is transferred into the public space of
the cemetery and within this altered context it as­
sumes different meanings. It not only fulfils a promise
- it is a provocation, impropriety, and disrespect since
this is the way the reversal of suitable gender roles
demonstrated for all the world to see should be com­
prehended. A t the same time, note that the reversal
in question was accentuated in a special, exaggerated
way - one is tempted to use the slang word: draczny
(wacky), and thus it too should be deciphered.

3.
A man in a woman’s dress - this must make an
impression. We all agree that it might be amusing only
during a carnival, in a comedy or a cabaret, but out­
side this context it appears to be rather tragic (there
is no need to recall an embarrassing and by no means
funny story that took place a year ago and involved a
certain Polish political-media authority). 5 In order to
fully understand our case consider, to begin with, the
simplest associations that are always the first to appear
and offer something different than an explanation.
After all, it does not suffice to reduce the whole epi­
sode to the otherwise meaningful tradition of British
eccentricity, although its records include the case of a
lord who 150 years ago expanded the ancient praxis of
funeral reversals to such a degree that he wished to be
buried upside down, vertically, and on a horse, a feat
that obviously involved considerable logistic problems.
He acted in this way convinced that just as death is
the reversal of life so resurrection will consist of turn­
ing the world upside down (here Jonathan Swift and
his Gulliver’s Travels seem to be to blame: the same
conviction was, after all, harboured by the residents of
the land of Lilliput; for details see: Wasilewski 1987,
p. 180).
In this manner, we find ourselves in the first cul de
sac of an uncertain interpretation: the attractive anal­
ogy between cross-dressing, i.e. exchanging clothes,
and assorted forms of behaviour reversed in various
cultures. Inversion - a physical reversal, applied not
only in the case of clothes but also different ritual
props and manners of performing ritual gestures, com­
prises, after all, standard symbolic activity for the sake
of expressing or feigning the state of death envisaged
as the opposite of life. It was applied probably in all
traditional cultures at different stages of burial, from
watching over the corpse to the end of mourning, in
acts of remembering the deceased and visions of the
netherworld as a land of reversed spatial order. Re­
gardless whether this denotes the mourners wearing
206

Photo: JeffJ. Mitchell/Getty Images - Elfter: Internet sourc­
es cited in note 2
clothes inside out, arranging utensils upside down and
mirrors back to front, or performing ritual acts with
the left hand —sill are a unanimous symbolic system
serving the expression°communication of tire state of
death.
Reversal often assumes forms exceeding spaiial in­
version and encompasies even the category of gender
by exchanging; attiie. Ethnolngical studies inform ghat
mouoners resortsd to reversal; such rrports mentioned
man putting on women’s clothes more frequently than
vice versa, but it would be difficult to find pertinent
statistics (sevgral inevitably Frazer-like examples aoe
cited by Nola 1995, pp. r94-195).
Gender reversal perceived from this perspective
would thug signify a reversal or the order of life applied
for expressing thr emergens sta-o of dra-h. Each roe
versal takes on the features of transgression in connectionwith sexual issues, strongly regulated by noems or
outright suryounded wish taboo. In ah social sysfems
such behaviour is immediatgly assessed as transgres­
sion or oubversion. Od ihe margin, let uc note that it
is for this reason shat it approaches the comic; after
all, humour consists of undermining (in a non-threat­
ening and far from serious manner) some sort of re­
ality. Transgressions in the domain of sex can have
far-reaching consequences.

4.
At Hawaii the death of a chief was marked by violent
manifes-ftions of mourning. The participants wore their
loincloths aroucd their neck. instead of loins. This vestir
mentary inversion of high and fow was accompanied by
(and no doubt alsa signified) sexual license.
The groat Clande Lévi-Strauss, from whoso Tho
Savage Mind (1969, p. 216) I chooe thg above quoration, thus merely observed that violation-inversion
served thopurpose of communication about the state

�Jerzy S. Wasilewski

• TRANSGRESSION AND TRAGEDY, LAUGHTER V E R S U S DEATH

of death by reversing the up? and the down as elemen­
tary values; in local culture their permanent place in
daily iife is rigorously observed in accordance wirh the
local admonition: What belongs above sCiould stay above
and what belongs below should stay below (Ko lima, no
luna no ia; Ko lalo no talo no ¿a)” (p. 217).
Ko luna, no luna... and everything is olear: death, the
antithesis of life, is expressed in symbolical language by
mesne of inversions - spatial and others. Nonetheless,
we are compelled to ask about the “meaning” of the
sexual licenie and whether it merely “means” some­
thing. After all, we are dealing with a violation of daily
rigoues and tundamental tattoos, with transgrission,
which at that particular moment is permizsibla but slill
possesses tine, character of a misdemeanour.
May the reader forgive me for repeating in this, af­
ter all, funeral context, an old joke, an anthropologi­
cal variant od a known American formula, in which
assorted sciences propose aw isean sw er to a simple
question: ”Why did doe chicken cross the street?”.
Years ago, when anthropology defined culture as a
syzeem oS signs and when dominating comprehen­
sion uaed the categories o! communication, academic
samicticians responded: “In order to communicate
that it wants to cross to the other side ...”. Told by

Photo: JeffJ. Mitchell/Getty Images - after: Internet sourcescited in note 2
207

semioticians, this joke from Bloomington is obviously
self-ironic, because the meaning of each activity, also
that of a sign or one possessing a sign aspect, is not
exclusively communicative - it is also operational and
causal. Symbols do not serve the purpose of reading they create a situation even if they must be deciphered
by the recipients. Although such signs comprise whole
abstract systems whose disentanglement - in analyses
of texts and symbolic behaviour - is sheer pleasure for
an adept dealing with symbolic anthropology, they still
serve some sort of an objective and possess an instru­
mental, practical, and social value.
Instead of deciphering inverted behaviour as a
“symbolic communiqué about death” perhaps it would
be correct to recognise that the death of a chieftain
actually e x i s t s as (or rather b e c o m e s precisely via
such behaviour) a period of anarchy and social disor­
der, when instincts come to the fore and a-social and
drive-oriented behaviour is permitted.
Ethnographic material from exotic cultures, Euro­
pean antiquity, and pre-modern times confirms such
an interpretation. Sources inform about customary
and radical archaic activity: the devastation of homes
sanctioned by tradition, group thefts or outright plun­
der, rituals of rebellion, and more or less ritualised vio­
lence - all this was part of the order of the day not only
on the islands of the Pacific but even in Europe during
the time of mourning for rulers, popes, and bishops
(Nola 1995, pp. 204-208).
It would be short-sighted to explain these prac­
tices by referring to circumstances in which licensed
anarchy appeared in periods of a temporary lack of
authorities and was to make use of this absence and,
simultaneously, to express or communicate it. Such
debauchery was recorded by ethnographers also in the
case of burials not solely of chieftains and command­
ers - a fact that forces to consider a different explana­
tion. Within this content a reference to the carnival
may not sound like the best suggestion, even in the
wide meaning given by Mikhail Bakhtin, although one
certainly may use the terms “anti-behaviour” or “ritual
debauchery”, accepted in ethnology. In reference to
behaviour at funerals we come across both phenom­
ena in the not so distant past and in regions quite close
to us.
Stanislaw Vincenz described his Hutsuls as they
earnestly played the games prescribed by custom right next
to the deceased. First, they played zuzukalo [“droning”]
with such great zeal that the cottage shook; heard from afar
it resembled the sound of an organ. They also pretended to
be a mill, and boys under a bench made noise imitating
the rattle of a real mill. Just as noisy was the make-belief
bargaining of a famer and Jewish traders, and even more
clamorous - brawls involving Jews, as is customary in this
game. [...] Tides of powerful laughter came from the cot­
tage over and over again.

�Jerzy S. Wasilewski

• TRANSGRESSION AND TRAGEDY, LAUGHTER V E R S U S DEATH

Not a single game was forgotten. A magpie squeaked
(beliefs, visions) about reversed netherworlds, even if
and a goat nibbled the girls, an Armenian galloped inside
at different times this image possesses the significant
the cottage on a frisky horse, making the windowpanes rat­ force of a system modelling risual behaviour (e.g. tire
above-mentioned spatial inversione). In such an eluci­
tle, women assaulted a beggar, while a jealous old woman
beat their sheepskin coats producing noise as loud as pistol
dation the researcher rather associates ehan proves: he
shots. [...] In this Christian way they celebrated watching satisfies his naed Uor order and logic: in material rafher
than establishing aushentic profound relations essen­
over the body (1980, pp. 99-100).
tial for its comprehension.
Zuzukanie and loud laughter were by no means all.
Vincenz monumentalised the Hutsuls and his descrip­
tions are devoid of elements of open obscenities, ludic
mti.
transgression, and even outright brutality among the
Take a clossr look to those; transgressions, if we
Eastern and Southern Slavs documented by ethnogra­ wish to take the trouble of interpreting them. The eth­
nographic penetrations of Transcarpathian Ukrainian
phers. These elements were mentioned by the classic
vSllages carried out fn recent paars by my collaagues
of empiric research into folk culture, Pierre Bogatyrev
trom ahe Inttitute of Ethnology and Cultural Anthro­
(Bogatyrev 1926), as well as several other researchers.
Their interpretations mention: ritual merrymaking at
pology at Warsaw University (she Bojko region examthe funeral and the wake, including assorted jokes con­ inedby Tadeusz Baraniuk and a group of students) 6
cerning the deceased (Uspienski 1998, p. 84; ibid. older
furnished information aboua the retention of practices
described by Bogatyrec more than a decnde acc and
literature on the subject).
What would have been the purpose of such mer­ sporadically occurring probably even today. They Ri­
dicule ths durabilityof two particularly transgressive
riment? It was probably treated as an antidote against
motifs.
death, a method for compensating the deficit of life
forces and extracting the community from depression
First, the sexueS element: in the course of a group
and apathy. For an author looking from a semiotic
watch over the deceased thoee present imitate sex­
point of view a more correct perspective would entail
ual intercourse involving couples with intertwined
placing such acts within the widest context and re­ legs and performed in till possible age combinations
ferring them to a general dichotomous model of the
(man-woman, man-girl, woman-boy, boy-girl); girls
world.
also start kissing the boys, i.e. once again contrary to
the social norm. Toge ther with lesser erotic provoca­
Having compared assorted behaviour, including the
one demonstrated by the yurodivy - “the fools of God”, tions (an old man accostad by young women, and girls
Boris uspienski, an eminent expert on the culture of by a goat) this is an extensive rsnge of fransgression
againsu mofes, especially sonsidering the unusual oc­
Old Rus’, supplemented the last quotation with the
following, probably somewhat incomplete commen­ casion.
tary: Apparently, it was assumed that in the other world
this type of behaviour would change into its opposite.
In other words, all sorts of anti-behaviour inver­
sions, even those focused on fun, are to be explained
by referring to visions of inversed netherworlds. The
meaning of burial jokes was to consist of the fact that
they were deciphered “on the other side” as an ex­
pression of respect. In this fashion, disrespect would
change into respect, performing a turnabout of 180
degrees, the same as the one in which life becomes
death.
I
am unable to assess the above conclusion other­
wise than in categories of naive literalness. Acting as a
wall it closes the interpretation cul de sac along which
it was worth walking, although only for a certain time.
Transgression is much too serious for a community
to perceive it solely as abstract, conceptual markers
in a purely intellectual operation of inversion. When
we deal with spontaneous behavioural dissipation all
explanations claiming that it is a symbolic derivative
of speculative vision simply sound artificial; it is not
worth treating powerful social violation and ethi­
Photo: Jeff J. Mitchell/Getty Images - after: Internet sourc­
cal subversion as behaviour secondary vis a vis a text
es cited in note 2
208

�Jerzy S. Wasilewski

• TRANSGRESSION AND TRAGEDY, LAUGHTER V E R S U S DEATH

Second, the frequency and intensity of assault in
games of skill - it is said, with some embarassment,
that the loser was beaten so hard than he was almost
killed. We may interpret this as a high degree of ag­
gression present in fun, and thus once again as trans­
gression. Let us add the noisemaking strongly accen­
tuated in descriptions, here appearing as the mildest
form of violating order.
Can all this only “symbolize”, “denote” or “com­
municate” the state of death? Or, on the contrary, is
it supposed to balance the dramatic situation and turn
it towards life? Why, then, does it take place already
at the time of the watch over the dead and not after
the burial?
Asking the Bojko performers and participants of
the events about their reasons and motivations is rath­
er futile. Today, they appear to be, and sometimes are
embarrassed. Any sort of offered explanation seems to
be distinctly secondary: the prohibition to fall asleep
during the watch, to which they referred and moti­
vated with magic-religious reasons, would not, after
all, call for such drastic entertainment.
Looking from a comparative viewpoint one could
find burial excesses much further going than those
committed by the Hutsul or Bojko peoples.
The following statements should not be treated as
an attempt at shocking the reader with exotica, which,
to make matters worse, is taken out of its context and
thus is not interpreted in a suitably integral fashion
- recall the Indian potlatch, which involved destroy­
ing the entire property of the deceased, or games of
chance - once again played next to the corpse - when
all the livestock was lost and the widow bedded the
last animal, a pig or a ram, and caressed it like her hus­
band (Jensen 1960, p. 73; this quotation was borrowed
from Karsten describing the Indians of Ecuador).
Ignoring all possible additional meanings, not re­
vealed in an extractive approach, it would be difficult
to find a more powerful example of posthumous prac­
tices as a violation of the basic taboo: this one is sim­
ply atrocious. The cited example demonstrated that
reducing posthumous transgressions to an intention of
anarchic ”making use of an opportunity” is useless. If
we concur that such extreme behaviour can become a
component of burial customs precisely owing to their
transgressive character then this is obviously because
they somehow correspond to the unusual nature
of death vis a vis the order of life. “Somehow” - this
means: how? After all, it is impossible to maintain that
they only “express” it via symbolic operations - inver­
sion, the reversal of order, the violation of decency. It
could be rather that they evoke its horror and scan­
dalousness. Quite possibly, although they operate with
formally similar acts, their meaning is totally contra­
dictory: are they supposed to protest against death and
sometimes ridicule and challenge it?
209

It should be kept in mind that only in analyticalinterpretation bookkeeping we must separately deci­
pher and record such contradictory senses as, in our
case, the expression of death and, at the same time, its
negation and undermining. In culture they function
inseparably: it is the economy of the symbol, its "ref­
erential economising”, not to mention the variability
of cultural texts and contexts that go back to prehis­
tory, that is the reason why the same act may express
various and even contradictory intentions. Incursion
and disorder may both articulate and overcome death.
Forms of culture did not come into being in order to
smoothly enter our academic interpretation compart­
ments.

6.
Back to the Scottish cemetery. As I mentioned, the
female costume of the soldier features a striking exag­
geration: we are dealing not only with the keeping of
a promise but with some sort of excessive demonstra­
tion. There appears something that could be colloqui­
ally described as wacky, an intentional provocation,
also of the aesthetic kind. The “inappropriate colours”
that irritated the commentators so much, those child­
ish knee socks as an accessory - the very act of their
selection and the preparation of the attire in this most
grating version must have been accompanied by in­
tending to attain maximum enhancement of the ab­
surd. Everything appeared to signal: “don’t take this
literally”, “I’m not pretending to be a woman - I’m
pretending to pretend in order to express something
else”.
A t this point one could apply such semiotic for­
mulae as "quotation mark expressions” or, in the lan­
guage of the Russian formalists: ostranieniye, or the
Brechtian
Verfremdungseffekt. I, however, opt for “wacki­
ness”, because the soldier did this for fun, for show.
Why? Only within the context of the above-cited
ethnographic material could we hazard the following
assumption: he did so in order to go the whole way
in expressing his protest, to put on a wacky show for
the whole world to see. After all, there has to be a
way of reacting against the absurdity of death, and this
can be achieved only with equally absurd activity. The
scandalum of death can be exceeded or repulsed exclu­
sively by means of the scandal of one’s indecency.
Or could it be that this solitary soldier resembled
yet another protagonist demonstrating a similar form
of anti-behaviour - the mentioned Old Russian “God’s
fool”, the yurodivy? He too behaved scandalously in
the face of the sacred: he threw stones at a church
and genuflected in front of a tavern. In a polemic with
explanations of such acts as a parody Uspienski wrote
correctly that conduct of this sort was a form of in­
dicating the devilish sinfulness of the world: for the

�Jerzy S. Wasilewski

• TRANSGRESSION AND TRAGEDY, LAUGHTER V E R S U S DEATH

yurodivy the world ceased being the work of God and
became a world reversed by the devil, and this is why
one should behave à rebours. One could say that in his
individual episodic behaviour man can allow himself
to disagree, to dramatically protest again the painful­
ness of the world, in contrast to ritualised social acts
compelled to accentuate normalcy and inevitability
(even death) in order to offer comfort or the process
of coming to terms. This is why the anthropologist can
decipher the symbolic content of funeral transgression
in different ways: in an individual case he should per­
ceive in it depravation and rebellion, and in a group
act - the extension of the state of death, its acceptance
and overcoming. Such strictly ritual behaviour may be
described as “ridiculing death” (see: Todesverlachen,
e.g. Wolff 2009; “ridiculing the world” in: Tadeusz
Baraniuk, 1999). In the case of our point of departure
it would be difficult to speak about laughter, although
the applied form brings to mind derision. Reversal and
undermining, the grotesque and the unsuitable, all are
a cry of protest against the ontical absurdity of death,
which itself is the most terrible transgression. If jok­
ing sometimes possesses a vector precisely and person­
ally directed against someone then in this instance we
know who this was joke aimed at with all its force: this
is a joke directed against death. 7
One last glance at the young man in the florescent
dress, kneeling and sobbing next to his friend’s grave,
and we shall no longer have any doubts that his clothes
say: "Here I am at Your funeral and demonstrate with
my behaviour that Your death is totally absurd and
unacceptable and that I too act in a manner as absurd
and unsuitable as possible”.
Baraniuk Tadeusz
1999 Prześmiewanie świata. O przebierańcach za­
pustnych na północno-zachodnim Mazowszu, Warszawa.
Bogatyrev Pierre
1926 Les jeux dans les rites funèbres de la Russie Subcarpathique, “Le Monde Slave”, no. 11, pp. 196-224.
Nola di Alfons M.
2006 Tryumf Śmierci. Antropologia żałoby, transl. J.
Kornecka et al., Universitas, Kraków.
Jensen Adolf
1960 Mythos und Kult bei Naturvölkern, Steiner,
Wiesbaden.
Lévi-Strauss Claude
1969 Myśl nieoswojona, transl. A. Zajączkowski,
PWN, Warszawa.
uspienski Boris
1998 Historia i semiotyka, transl. B. Żyłko, Słowo/
obraz terytoria, Gdańsk.
Vincenz Stanisław
1980 N a wysokiej połoninie. Prawda starowieku,
PAX, Warszawa.
Wasilewski Jerzy S.
210

1987 Święty Paweł —nawrócenie, odwrócenie i nie­
pewność, “Polska Sztuka Ludowa”, 41, no. 4, pp. 177­
183.
Wolff Stefanie
2009 Todesverlachen. Das Lachen in der religiösenund profanen Kultur und Literatur im Frankreich des 17.
Jh., Frankfurt am Main.

Endnotes
1 The author is working on Non Seriousness, a study on
comical transgressions..
2 Internet editions of “The Times”, 16 September 2009,
“Gazeta Wyborcza” 15 September 2009, http://www.
timesonline.co.uk/ tol/news/uk/article6836190. ece#none; http://wyborcza.pl/duzy_kadr/ 1,97904, 7042324,
Przyjacielu_gdy_zgine_przyjdz_na_moj_pogrzeb_w_
sukience.html.
3 See: www.wykop.pl/link/236222/przyjacielu-gdy-zgineprzyjdz-na-moj-pogrzeb-w-sukience.
4 Resp.: http://www.drudge.com/archive/125177/bestfriend-dresses-up-soldiers-funeral and http://www.
wykop.pl/link/236222/przyjacielu-gdy-zgine-przyjdz-namoj-pogrzeb-w-sukience. I would like to thank Daniel
Brzeszcz for finding both quotations.
5 Actually, we should also ask whether we are not progres­
sing towards reactions totally indifferent to such osten­
tatious sexual-costume manipulations, to coin a term.
This is the conclusion one may reach while observing in
the world media No Pants Day, when members of both
sexes walk around only in their underwear, without pro­
ducing (the probably) intended shock. Underwear is
also accentuated as part of the fashion for sagging - the
wearing of radically drooping trousers
6 I owe the below presented details to Katarzyna
Kosciesza.
7 At this point, while associating an ostensibly distant
fact, albeit belonging to a similar register or tone, recall
the famous letter B turned upside down in the inscrip­
tion: Arbeit macht frei, which, as we know from the
explanations offered by its maker, a concentration camp
locksmith, was supposed to be a jest, the only sort that
he could make to oppose the machinery of the Auschwitz
gehenna.

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11064" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11042">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/63505c76039d955ee6184f6411573366.pdf</src>
        <authentication>9b7ebbfba194c86fab5eff0e64b2b515</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131935">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:6520</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="47">
            <name>Rights</name>
            <description>Information about rights held in and over the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131936">
                <text>Licencja PIA</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131937">
                <text>2015</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="49">
            <name>Subject</name>
            <description>The topic of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131938">
                <text>anthropology of memory</text>
              </elementText>
              <elementText elementTextId="131939">
                <text>pamięć - aspekt antropologiczny</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131940">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:6092</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131941">
                <text>Image, Crypt, Interpretation/ Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2014 Special Issue</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131942">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2014 Special Issue 197-203</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131943">
                <text>Michera, Wojciech</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131944">
                <text>ang</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131945">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="51">
            <name>Type</name>
            <description>The nature or genre of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131946">
                <text>czas.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131947">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131948">
                <text>D

eciphering a symbol consists of divided halves
of pre-symbolic unity re-assemblying into a
whole (syn-ballein). In the psychoanalytical
sense, the split of this original unity yields the possi­
bility of an emergence of the Unconscious. Nicolas
Abraham and Maria Torok wrote:
Psychoanalytical listening consists of a special way of
treating language. Whereas normally we are given mean­
ings, the analyst is given symbols. Symbols are data that
are missing an as yet undetermined part [...]. The special
aim of psychoanalytical listening is to find the symbol’s
complement, recovering it from indeterminacy. From the
beginning of psychoanalysis to the present, theoretical ef­
forts have been aimed at finding rules that will permit ut to
find the unknown missing complement, in other words, the
fragment that “symbolizes with” —or, we might say, that
"cosymbolizes". 1
If we were to treat thus understood "psychoanalyti­
cal listening” as a simple model, based on analogy, of
all sorts of interpretations of the narrative text - liter­
ary, film and painterly -then the task of the readerspectator would consist of an identification of the
concealed contents of the story (hidden deeper than
its open and easily denoted theme), rendered dialectic
by textual representation “interiorised” in it in such a
way as if it were the patient’s memory; it would also
involve striving towards the establishment of source
truth, the “primeval scene”, the genuine “theme”, the
penetration “to the end” of its sense, etc. The difficul­
ty of this task consists, however, of the fact that, as we
found out in another study by Abraham, the symbol is
the outcome of a covert operation.
So, originally, any symbol is a metaphor. It is the re­
pression of its metaphoric origin that makes the symbol.

Naturally, repression from the very onset as­
sumes a repression instrument. When, subsequent­
ly, the two parts are linked again the symbol ceases
to be a symbol.
Interpretation, therefore, does not consist only
of revealing the concealed (“repressed”) contents. A
condition for its effectiveness - and this is often for­
gotten - is to take into account also the instrument of
repression.

The symbol is thus a dual metaphor of that,
which is cut off and of the process of cutting as
such. When we listen to the patient and treat his
comments as symbolic we embark upon the rec­
reation of the cut off part together with the mo­
ment of cutting (an introjection of the repressed )
and the creation, on the level of the word, of new
integrity.2
197

WOJCIECH MICHERA

Image, Crypt,
Interpretation

This is not all, nor is it the entire difficulty that
can be posed by the interpreted story (of a patient). It
also happens that listening encounters a discourse,

which, apparently, does not wish to take part in the
quest for a co-symbol and rejects all attempts at
supplementation. This resembles a situation when
a puzzle totally conceals the discourse, much too
dense for deciphering in the course of ordinary lis­
tening, or when the discourse does not lead to any
sort of co-symbol or puzzle. 3
Metaphorisation does not succeed when instead of
symbols the analyst receives in the interpreted narra­
tion “true enigmas”. They come into being as a result
of shattering the traditional topic structure of the sym­
bol, i.e. when its second half - originally unclear and
absent, and now thanks to analysis recovered (as the
sought signifié) - becomes once again split apart; when
the line of the split transfers deep into the recesses of
the symbol, creating a “false”, “artificial” unconscious­
ness that cannot be named and metaphorised, a pros­
thetic installed in the split “Ego”. This is precisely the
“crypt” and its “effect”.
*

The concept of the “crypt” was proposed in the
1960s by Nicolas Abraham and Maria Tôrôk, French
psychoanalysts of Hungarian descent, who in a highly
original fashion developed the thoughts of Sândor
Ferenczi, student and collaborator of Sigmund Freud.
4 The “crypt effect” was also described by Jacques Der­
rida in Fors, a copious preface to a book by Abraham
and Tôrôk: Cryptonymie. Le verbier de l’homme aux
loups. 5
In the interpretation proposed by Derrida the
“crypt” is one of those conceits that serve probing the
boundaries of metaphysical spatial logic. A s the readers
of his successive books know such figures as: “supple­
ment”, tympanum, hymen, pharmakon, khora, parergon,
parages, “invagination”, etc. ..., in a model-like man­
ner (but rather emulating the graphic models of “im­

�Wojciech Michera • IMAGE, CRYPT, INTERPRETATION

possible figures”) deconstructed the simple antithesis
of the interior and exterior comprehended “rationally”
as cohesive, homogeneous, and symmetrical wholes. 6
With their assistance Derrida constructed paradoxical
topographies, in which this simple schematisation un­
expectedly lost its transparency and revealed the “vio­
lence” inscribed within it - it “grew wild” and gained
aporetic properties. In this la cartographie impossible,
to cite Derrida, or atopy, the boundary between those
two spheres shifted. In a classical interpretation, the
frame (e.g. of a painting) tightly “closes” the interior,
guaranteeing distinctness and intact original identity;
at the same time - from the perspective of this inte­
rior - it “does not exist”. Derrida claimed that such a
simple structure is impossible since total separation of
the interior and the exterior is also unfeasible: in the
text/image the cognitive (referential) aspect is always
joined by a performative force, making it impossible to
conclusively close the frames. This is the reason why
the “edge”, conceived as an indispensable condition
for “completing” the identity of the interior, becomes
in the latter an irremovable “fold” of the exterior, un­
dermining its completeness.
Such paradoxical spatiality is characteristic also for
the model of human subjectivity constructed by Abra­
ham and Tôrôk; hence Derrida’s interest in the con­
cept of the crypt, which he tried to describe by using,
i.a. the titular fors.
Since the French noun: for (plural: fors) is a greatly
ambiguous word, and difficult to translate to boot, let
us precede the quotation from Derrida with several
explanations. This spatial description is affiliated with
the Latin forum, i.e. a public square in Rome, the site
of court trials - it denotes a “justice tribunal”. This is
why the literary expression: le for intérieur (derived,
historically speaking, from old legal terminology refer­
ring to Church jurisdiction) described an inner, most
personal “tribunal of consciousness”, sui generis con­
science. On the other hand, the interesting etymology
of this word going back to the Indo-European language
(*dhuer, *dwer) discloses its specifically “penetrating”
sense (thus rendering it slightly similar to the Greek
krinein: to “separate”, to ”judge”, hence: ’’crisis” and
“critic”). Suffice to recall that the Latin verb: forare
means: “to perforate” (hence: “perforation”) and foris
means: “door”, adverb - “on the outside”, just as foris
signifies: “outside the door” (or from an opposite per­
spective: “go outside the door”, as in the Evangelical
summons by Jesus: Lazare, veni foras —Lazarus, come
forth). This is, therefore, the origin of the English: for­
eign, the Italian: fuori, or the French: hors, dehors as
well as the noun: forest, forêt referring to outer, “alien”
space, etc. Hence in French the form: fors (the plural)
is an archaic preposition, which means: “without”,
“ with the exception of“, “while preserving”.

Interestingly, this is also the etymology of the
Polish words: drzwi (doors) and dwór (outside). Not by
accident is the second used in the expression “outside”
(na dworze). It also signifies, as we know, a building
(manor house: dwór, dworek, dworzec), which makes it
possible to sometimes use the Old Polish fora ze dwora
(get outside), with dwór meaning the interior. It also
exists as podwórze and podwórzec (courtyard) or even
dwór królewski (royal court), i.e. courtyard, patio or
open space but inside a certain closed area. Already
in our times, dworzec (station) is a place, which albeit
localised within urban space opens up the town from
the inside, thus making possible communication with
the outside world.
With the assistance of the multi-meaning fors contrasted with the French hors (“outside”, “on the
outside”), or le tribunal de la conscience - Derrida at­
tempted to situate the paradoxical space of the “crypt”
in the construction of the subject. A t the onset, how­
ever, he sketched its place in the architectural model
(I cite this fragment while translating for as dwór)7 :
Constructing a system of partitions, with their inner
and outer surfaces, the cryptic enclave produces a cleft in
space, in the assembled system of various places, in the
architectonics of the open square within space, itself de­
limited by a generalized closure in the forum. Within this
forum, space where the free circulation and exchange of
objects and speeches can occur, the crypt constructs an­
other, more inward forum [...]: sealed and thus internal to
itself, a secret interior within the public square, but, by the
same token, outside it, external to the interior. Whatever
one might write upon them, the crypt’s parietal surfaces do
not simply separate an inner forum [un for interior] from
an outer forum [un for extérieur]. The inner forum is
(a) safe, an outcast inside the inside. This is the condition,
and the stratagem, of the cryptic enclave’s ability to isolate,
to protect, to shelter from any penetration, from anything
that can filter in from them outside along with air, light,
or sounds, along with the eye or the ear, the gesture or
the spoken word. Caulked or padded along its inner parti­
tion, with cement or concrete on the other side the cryptic
safe protects from the outside the very secret of its clandes­
tine inclusion or its internal exclusion. 8

198

The “crypt” thus denotes an inner split of the in­
terior, which in this fashion ceases being a simple sup­
plement of the exterior. It constitutes a concealed core
of this topical structure, preserving certain features of
alienness in relation to the interior, whose part it is.
Forum is part of social space that may be, for example,
delineated with ordinary cartographic methods, but
the crypt, that external dwór, cannot be either mapped
or discovered (even when magnified). All classical
topo-logies, -graphies, -nymies come across an insur­
mountable obstacle, i.e. the sort that simply cannot be

�Wojciech Michera • IMAGE, CRYPT, INTERPRETATION

overcome. This is “non-place” (non-lieu), which is not
situated somewhere (here or there), but (I would be in­
clined to say that in the manner of trompe I’oeil or fata
morgana) it exists exclusively as deformation.
*

Nicolas Abraham and Maria Torok were inter­
ested primarily in the “cryptonymic” (a-semantic,
“anasemic”) aspect of language that does not serve the
transmission of meanings but their concealment. This
conception attaches key significance to a reinterpre­
tation of two conceits well known to psychoanalysis:
introjection and incorporation, describing the relation
between the outer world of the subject and surround­
ing reality.
The first was introduced into the language of psy­
choanalysis by Sandor Ferenczi in 1909 while defin­
ing introjection (i.e. “projection to the interior”) as a
mechanism enabling the extension onto the outer

world of the originally auto-erotic involvement by
including objects of the outer world into the Ego. 9
To put it differently, this time in the words of Freud:

Love is initially auto-narcissistIc and subsequently
encompasses objects incorporated into the expand­
ed “Ego” . 10 Introjection was usually identified with
incorporation (or it was perceived as an earlier stage of
the same process), which in Mourning and Melancholia
(1915) Freud described as an economic response to
the loss of an object of love, with which the Ego wishes
to identify itself. 11 In the opinion of Abraham and
Torok, however, it is necessary to radically differenti­
ate or even counter the two concepts since each brings
totally different consequences. I n t r o j e c t i o n is
to correspond to “normal” mourning, while i n c o r p o r a t i o n is the “illness of mourning”, which ap­
pears whenever introjection for some reason fails.
Incorporation intends to recover, in secret and through
magic, an object: it acts suddenly, fantasmically, some­
times in a hallucinatory manner, resembling plunder
of sorts. It emerges, however, always along the border­
line of introjection and pretends to be it so under the
illusion of “ordinary” concealment that it may obliter­
ate the trace of hiding the incorporated object.
In the process of i n t r o j e c t i o n I ultimately
recognize and accept the actual death of the deceased
(or the loss of a person, object or animal close to me)
and do not identify it with my death; this is to say I
still love him/it but only as a well-integrated particle of
myself. Loss is compensated by recollection enhancing
the Ego, i.e. memorisation, the assimilation of certain
values or, as Freud put it, “’identification”. According
to Judith Butler: This identification is not simply momen­
tary or occasional, but becomes a new structure of iden­
tity; in effect, the other becomes part of the Ego through
the permanent internalization of the other’s attributes. 12
Essentially, it is even possible to define the Ego as a
199

system of numerous introjections attained slowly, dur­
ing a whole lifetime, in a laborious process of succes­
sive internalisations, adaptations, and assimilations of
assorted successively lost objects of love (and even in
the process of an anticipation of “possible deaths”).
Introjection is the reason why such partings (for the
child the first loss is the withdrawing mother), even if
painful, become bearable. 13
Meanwhile, i n c o r p o r a t i o n is a neurotic
obstacle for introjection, a response submerged in mel­
ancholy: the subject does not come to terms with the
loss because the lost object fulfilled the function of a
mediator with his inner world. He thus tries to fantasmically and magically dominate the object of desire
since, enclosed in the crypt, who becomes a “living
dead” or, to use an expression coined by Maria Tôrôk,
le cadaver exquis. Derrida thus wrote:
The inhabitant of a crypt is always a living dead, a
dead entity we are perfectly willing to keep alive, but
as dead, one we are willing to keep as long as we keep
it, within us, intact in any way save as living.
This is, Abraham and Tôrôk claimed, refoulement
conservateur. Unspeakable mourning creates inside
the subject un caveau secret. Dans la crypte repose,
vivant, reconstitué à partir de souvenirs de mots, d’images
et d’affects, le contenu objectai de la perte, en tant que
personne complète, avec sa propre topique, ainsi que les
moments traumatiques - effectifs ou supposés - qui avai­
ent rendu l’introjection impraticable. 14 The incorporated
object becomes included by the cryptophoric subject in
the domain of the subconscious, but at the same time,
in the manner of a parasite or a hardened cyst, it is
excluded from the system of introjections creating the
Ego, the sphere of the activity of any sort of a “tribunal
of conscience“, which would want to conduct coor­
dination and resolve emergent contradictions. Der­
rida wrote that this boundary (between introjection
and incorporation) is necessary for the localisation
of the crypt, since it encircles within the Ego (the
introjection system) a cryptic enclave as allogenic in­

corporation space.
The basically important fact is that i n t r o j e c t i o n speaks, names, enters into a dialogue, is ren­
dered dialectic (symbolised) by its representations, and
thus is subjected to ordinary psychoanalysis. Words re­
place that, which is lost - they represent lost presence.
This is progressing, fragmentary substitution, clearly
visible in the model-like sequence of the development
of a child: from a mouth full of the mother’s breast, via
the “empty mouth” to the subsequent cries and sobs
and a mouth full of words replacing the mother’s ab­
sence. Introjection is, therefore, “satisfaction”, “com­
munion” or the “’world of the empty mouth” signify­
ing self-understanding in the face of experienced lack.

�Wojciech Michera • IMAGE, CRYPT, INTERPRETATION

This also holds true for mourning: words simultane­
ously denote the object of desire and shift it, perform
the withdrawal of emotional involvement, the libido.
Butler wrote: This displacement from the original object
is an essentially metaphorical activity in which words “fig­
ure" the absence and surpass it. 15
Meanwhile, i n c o r p o r a t i o n appears at the
moment when the “emptiness of the mouth” in vain
summons introjective words; when it becomes impos­
sible to replace the lost object with words (because
this would reveal, for example, some sort of a shame­
ful secret of this ideal). If the subject is incapable of
self-satiation with words (metaphors) it embarks upon
more radical activity: it absorbs the imagined thing, a
fantasm, an object-fetish, isolating it far from the con­
scious part of the Ego, enclosing it in the crypt. In­
corporation is, therefore, a de-metaphorisation of the
word: by annulling its figurative meanings it preserves
the loss of an object as radically unnamable, in this
way guarding its secret. Words, however, which have
been deprived of their metaphorical carrying capacity
do not simply return to literal meaning; they continue
to act, performing a fantasmatic destruction of the
language itself and neutralising it as an instrument of
presentableness. 16
The crypt, declared Derrida, is lieu de silence. If in­
corporation is heard, then it is only to silence all suspi­
cion or revert attention from the incorporated object.
Incorporation thus differs from introjection primarily
due to the use to which language is put or the possibil­
ity of deciphering it. Cryptonymy turns out to be to
“cryptology”: burial in a crypt or, to put it differently,
ciphering (Crypter, cest chiffrer - Derrida).

That what is to be read is un texte crypté on the
walls of the crypt, a cipher on a crypt. The wall,
however, is not the first - the material of which it
is built constitutes the text. The cipher makes it
impossible to be deciphered on the surface of the
wall. 17
This is why an object “buried in a crypt” does not
succumb to ordinary analysis. The reason does not
lie in the fact that the crypt is localised somewhere
very deep, but in the material out of which it had been
built, i.e. language. The crypt is not a metaphor of or­
dinary unconsciousness (the interior of external con­
sciousness) but “false” or “artificial” unconsciousness,
which not only conceals something but also hides the
very fact of concealment, i.e. creates a linguistic op­
position to the efforts of the analyst. The crypt is lin­
guistic space. It speaks just like the unconscious, imi­
tating normal introjection, but in this way leaves that
inner non-place, which is not subjected to any sort of
symbolisation, excluded and untouched (sauf). It is,
therefore, impossible to simply open it, break the seal
200

and read the name because this would be a transfor­
mation of the crypt into an ordinary grave, le cadaver
exquis into a “dearly departed”, and incorporation into
introjection; this is, after all, of what the set trap con­
sists ...
*

In the conception devised by Abraham and Tôrôk
the “crypt effect” has much in common with what
these two researchers call: l’effet de fantôme - in both
cases it signifies the psychic structures of incorpora­
tion, radically “decentralising” ; in both instances the
concept of the “secret” assumes special status. As in
the case of the “living dead”, the phantom too cannot
be integrated with the rest of the psychic life of the Ego
- it puts up resistance and produces traumatic cracks.
The situations, however, are not identical. The first
was the outcome of failed mourning - the “alien” is
incorporated into the crypt of the Ego; the second has
a different etiology - the Ego encounters a “phantom”
arriving from the unconsciousness of the “other”.
An excellent literary example of this difference is
Shakespearean Hamlet. Without doubt, the problem
of the Danish prince does not consist of the fact that
he was unable to come to terms with the loss of his
father and preserved him in his inner crypt as a “living
dead” (subsequently enabling him to act secretly and
as if autonomously). Shakespeare did not write about
Hamlet’s crypt and his melancholy but, in the opinion
of Abraham, about the secret, which the father took
to his grave and which is now assumed by Hamlet. It
is the children’s or descendants’ lot to objectify these buried
tombs through diverse species of ghosts. 18
The appearance of the Father’s ghost at the start of
the play objectifies the son’s awareness-unawareness [la
science-nescience]. Awareness-unawareness of what?
Of his own uneasiness due to a circumstance not to be
doubted: the late King must have taken a secret with him
to the grave. Does the ghost appear in order to lift the state
of unawareness? If that were the case, the ghost’s objec­
tification would have no more object than Hamlet’s own
dubious “madness of doubt”. A ghost returns to haunt with
the intent of lying; its would-be “revelations" are false by
nature. 19
This is a hypothesis that for four centuries has been
ignored by the spectators and critics of Hamlet: the
“secret” disclosed by the ghost of old Hamlet contain­
ing the injunction to seek revenge is a trap. Actually,
it conceals yet another, true secret of the shame borne
by the father about which nothing can be said and of
which the son is unaware but which leaves behind a
certain trace. This is why the sui generis psychoana­
lytical investigation conducted by the young Hamlet,
summed up in a theatrical reconstruction-repetition

�Wojciech Michera • IMAGE, CRYPT, INTERPRETATION

based on the confession of the ghost, is doomed to fail.
The revealed “’truth” only calms that unease of igno­
rance, whose concretisation is the appearance of the
Ghost.
The phantom, according to the interpretation
proposed by Abraham and Torok, is a phenomenon
existing in a trans-generational dimension (one could
say: a transsexual one, since it resembles a quotation
although accepted together with the error or gap con­
tained in the original); it consists of the presence in
the living Ego of a deceased ancestor, albeit as a car­
rier of his trauma; the Ego is unaware of this presence
despite the fact that it is the cause of his disturbances.
Naturally, this has nothing in common with spiritual­
ism. It is a fact that the phantom, whatever its form, is
nothing but the invention of the living. Yes, an invention
in the sense that the phantom is meant to objectify, even
if under the guise of individual or collective hallucinations
the gap flacune], the concealment of some part of a loved
one’s life produced in us.... Consequently, what haunts are
not the dead, but the gaps left within us by the secrets of
others. 20
The “phantom effect” thus introduces an even
more radical” heterogeneity, because it assumed a
“heterocryptical” topos that does not concern the bur­
ial of an alien object in one’s crypt but the encounter
of the Ego and an object arriving from the crypt of an­
other unconsciousness (the corpse buried in the other).
Both “my” crypt, the effect of incorporation and the
absorption of an alien object, which I do not want to
lose, and the Phantom haunting me set into motion
strategies drawing attention away from their secret.
The law of the phantom obligates to remain ignorant.
The phantom is a formation of the unconscious,
which was never conscious and thus fulfils a func­
tion different than repression; nonetheless, it returns
periodically and resembles a trauma that never actu­
ally took place. According to Abraham, it works like
a ventriloquist, like a stranger within the subject’s mental
topography. Abraham mentioned: (...) by their gratui­
tousness in relation to the subject they create the impres­
sion of surrealistic flights of fancy or of oulipo-like verbal
feats. This is why the phantom is never experienced
by the subject as something real, and in the course
of analysis can only give rise to constructions with all
their attendant uncertainties. 21 This construction is dif­
ficult because the phantom resists “interpretation”,
words capable of integrating themselves with the
subconscious, i.e. libidinal introjection. The words,
with whose assistance the phantom returns, i.e. those
to which the child once paid attention when one of
the parents uttered them, do not constitute a source
of the phantom’s statement, but an interval in that,
which is tellable. This interval, accepted by the sub­
ject (since, as we have said, it is not the effect of its
repression) and blocking the path towards introjec201

tion, becomes for him the same sort of a wound that
it was for his ancestor.
Briefly, if the phantom haunting the Ego in some
way makes its presence known then it does so not to
confess the sins encumbering his heart or to get rid
of a traumatic (horrible and possibly shameful) secret,
but on the contrary, in order to “seal” it (to preserve
this “skeleton in the cupboard”, his silence, the gap in
the topography of his subjectivity). This is also why

the phantom in folk beliefs only objectifies the
metaphor, active in the subconscious, of burying
a shameful fact in an object. 22It is thus necessary
to treat with a great dose of suspicion the truthful­
ness of ghosts, including those haunting us in stories:
they come not only to make it possible for the living to
learn about the secret concealed in the grave but, on
the contrary, by proposing false secrets to preserve it
only as the unutterable.
*

Introjection appears to be a good model of the text/
image subjected to classical interpretation (analysis),
striving towards revealing c o n c e a l e d meanings we recognise then that the work has been constructed
in accordance with the classical logic of the symbol,
and as a consequence we seek the missing (co-)symbolic supplement, i.e. strive towards the recreation of
the ‘’pre-symbolic”, “homogeneous” and “metaphori­
cal” completeness of meaning. Is a text/image conceal­
ing a crypt, and inside the latter - “endocryptic life”,
an incorporated cadaver (and even more so a phan­
tom), possible? 23 Naturally, it is unnecessary to recall
that no text or image is a neurotic patient of Dr Freud
(even the author does not have to play this part - we
are not dealing with psycho-biographies). In this case,
the ”crypt” is a “mere metaphor” (in addition, second­
ary in relation to the psychoanalytical metaphor). But
this is a productive metaphor if we include psychoana­
lytical terminology into the interpretation procedure
so as to diagnose ”the illness”, which would summarise
the meaning of the analysed text; on the contrary, the
purpose should involve rather opening the text than
reducing its possible meanings. 24
Naturally, there comes to mind the question:
how to differentiate the cryptophoric (“cryptomi­
metic”) text from the same classical story (Abraham
and Torok: deprived of what would the Wolf Man
not be the Wolf Man but a classic patient?) 25 One
could formulate this doubt slightly differently: since
the object encoded in the crypt (encrypte) is radically
illegible and each attempt at deciphering his “name”
means the necessity of falling into a cleverly devised
trap, then is incorporation a concept possessing any
sort of operational usefulness? 26 The task we are fac­
ing does not consist of forcing the text to act in the
manner of an Egyptian mummy from a popular joke

�Wojciech Michera • IMAGE, CRYPT, INTERPRETATION

and “confess” its real name; on the contrary, we are
concerned with taking into account this uncertainty,
the “cracks” in the meaning, the retention of the text
in its "strangeness” and significant nonsense. The
model of the ”cryptophoric” text/image presupposes
(differently than the model, which could be called
“semiophoric”) an essential compilation of its “topical
structure”, which as a consequence complicates the
cognitive structure: the work resists classical ques­
tions about the “topic”, “message” and “sense”. We
would be dealing with an image that not only conceals
meaning (as an “ordinary” symbol) but also intermin­
gles traces - the interpreted traces lose their cognitive
credibility (mimetic value).
The “crypt” (as a conception that essentially ex­
pands the metaphoric of our understanding both of
literature and the visual arts) is a premise making it
possible to overcome a temptation typical for classical
interpretation, namely, to replace the radical ”hermeneutics” of the image (the absolute and irreducible 27
inaccessibility of its contents) with “hermeneutics”
offering hope for penetrating the interior in order to
decipher the text/image in a way resembling the one in
which, for instance, archaeologists opened the Coper­
nicus crypt in Frombork, i.e. in order to identity the
deceased and prepare something resembling a definite
death certificate (does this activity not bear the marks
of some sort of enlightened exorcism?). As Professor
Jerzy Gąssowski (also my professor when I was a stu­
dent of archaeology), who conducted this task, said in
a newspaper interview:
The research started with disinfecting the entry to
the crypt. The latter had been closed several decades
ago and its disinfection was indispensable so as not to
expose scientists entering it to any sort of danger.
If our intention is penetration of “cryptophoric”
books, paintings or films, then archaeological methods
applied to neutralise a similar risk - prepared for scien­
tists by a literary/painterly Copernicus or Tutankha­
men - are pointless since it is impossible to differenti­
ate the “crypt” from its “effect”, the danger created
by it from its valuable contents sought by us, namely,
the cadaver-death. The only real thing is precisely
that hidden activity of the “curse” or the “’microbes”
breeding in the anasemic environment (an exemplary
illustration of this paradox are the studies carried out
by William of Baskerville on the second book of Aris­
totle’s Poetics dealing with comedy - as we know, it was
dangerous both owing to its contents and the poison
protecting access to it and covering the pages of the
only existing copy). It is the deadly resistance put up
by the crypt (Derrida: la resistance interne du caveau),
its resilient matter or irremovable frame that could
prove to be the real stake in this research game, the
202

concealed name, the sought after Thing (La Chose).

That what is to be read is un texte crypté on the walls
of the crypt, a cipher on a crypt. The wall, however,
is not the first - the material of which it is built con­
stitutes the text. The cipher makes it impossible to
be deciphered on the surface of the wall. 28
Derrida radicalised both the “crypt effect” and the
“phantoms”. In accordance with the conception pro­
posed by Abraham if ghosts lie and cheat then they
should be subjected to suitable exorcisms, reintroduc­
ing their secret into the order of things (even if this
is an extremely difficult task). For Derrida, however,
incorporation, the crypt and the phantom cease being
a symptom of psycho-pathology; in the same way, the
status of the secret concealed in the crypt or brought
by the phantom haunting the subject also changes.
There is no way to tame it, domesticate it in the stable
domain of ontology or express it in the language of
k n o w l e d g e (o n the wall of the crypt). All opera­
tions serving its deciphering (the preparation of the
crypt for research) serve the process of concealing an
even greater mystery, namely, that there is no (other)
mystery (to be discovered as a primeval object to be
restored to knowledge). The only real thing is “endocryptic identification”, i.e. irreducible knowledge-non­
knowledge, and endless construction work. 29
*

In order to identify the valuable cadaver it is neces­
sary to localise its crypt; for this purpose we must iden­
tify the boundary between introjection and incorpora­
tion. This border, however, always appears at the end
of introjection, similar to it although always slightly
further, accessible not only as that word but merely as
its rhyme, deformation, shadow, trace of a trace... This
is precisely the death (lurking in the crypt) of the im­
age.

Endnotes
1 Nicolas Abraham and Maria Torok, Cryptonymie. Le
verbier de l’homme aux loups, Paris: Flammarion 1976, p.
230.
2 N. Abraham, L'unité duelle et le fantome, in: Nicolas
Abraham, Maria Torok, L'Écorce et le noyau, Flammarion:
Paris 1978, p. 394 [emphasis - W M.]. I explain the
concept of introjection slightly further on.
3 Abraham and Torok, Cryptonymie, op. cit., p. 230.
4 Their studies from the 1960s and 1970s were collected
in: L'Écorce et le noyau, supplemented by: Cryptonymie, a
“cryptonymic” reinterpretation of the famous case of the
Wolf Man. Sandor Ferenczi lived in 1873-1933; Nicolas
Abraham - in 1919-1975; Maria Torok - in 1926-1998.
5 Jacques Derrida, Fors: les mots anglés de Nicolas Abraham
et Maria Torok, in: Abraham and Torok, Cryptonymie,
op. cit., pp. 9-73.
6 See also, i.a. Derrida: O gramatologii (Warszawa 1999),
Marginesy filozofii (Warszawa 2002), La dissemination
(Paris 1972), Chora (Warszawa 1999), Prawda w malar-

�Wojciech Michera • IMAGE, CRYPT, INTERPRETATION

7

8
9
10

11

12
13

14
15
16
17
18

19
20

21

22

23

stwie (Gdańsk 2003), Survivre and La loi du genre, in:
Parages (Paris1986).
Barbara Johnson translated for into the English simply as
forum; one should keep in mind, however, that the two
words (for and forum) appear together in Derrida's text
and have a different meaning (see: Derrida, Fors: The
English Words of Nicolas Abraham and Maria Torok,
transl. Barbara Johnson, in: N. Abraham and M. Torok,
The Wolf Man’s Magic Word: A Cryptonymy, University
of Minnesota Press: Minneapolis l986, pp. XI-XLVIII).
Derrida, Fors, op. cit., pp. 12-13.
I quote after: M. Torok, Maladie du deuil et fantasme du
cadavre exquis, in: LÉcorce..., op. cit., p. 235.
S. Freud, Popędy i ich losy, in: Psychologia nieświadomości,
transl. R. Reszke, KR: Warszawa 2007, p. 74 (text from
1915).
Sigmund Freud, Żałoba i melancholia, in: idem, Psychologia
nieświadomości, op. cit., pp. 147-159, see: p. 152. Cf.
idem, i.a. Psychologia zbiorowości, where “introjection” is
used in reference to melancholy (transl. R. Reszke, in:
Pisma społeczne, KR: Warszawa 1998, p. 89); Popędy i ich
losy (in: Psychologia nieświadomości, op. cit., p. 72); „Ja” i
„to” (ibid., p. 235 sqq.).
Judith Butler, Gender Trouble, Routledge, New York
1990, p. 58.
See: Maria Yassa, Nicolas Abraham and Maria Torok The inner crypt, “Scandinavian psychoanalytic Review”
25, 2/2002, p. 7.
Abraham and Torok, Deuil ou mélancolie. Introjecter incorporer, in: LÉcorce..., op. cit., p. 266.
Butler, op. cit. p. 68.
See: Abraham and Torok, Deuil ou mélancolie, op. cit., p.
267.
Derrida, Fors, op. cit., p. 53.
Nicolas Abraham, Notules, in: LÉcorce et le noyau, op.
cit., p. 427. See also: Derrida, Fors, op. cit., note on p.
42.
Abraham, Le fantôme d’Hamlet, in: LÉcorce..., op. cit., p.
449.
Abraham, Notules, op. cit., p. 427. See also: Colin Davis,
Hauntology, Spectres and Phantoms, “French Studies”
59,3/2005, pp. 373-379.
Abraham, Notules, pp. 449-50. See also: Torok, Histoire
de peur. Le symptôme phobique: retour du refoulé ou retour
du fantôme?, in: LÉcorce..., op. cit., p. 439.
Abraham, Notules, p. 427. The conception proposed by
Abraham and Torok encouraged researches studying
literature to seek in literary texts such deceitful phan­
toms trying to conceal awkward family secrets uncon­
sciously inherited by authors or narrators. Several exam­
ples were discussed by Colin Davis, op. cit. Here,
however, this motif appears to be less essential.
Introjection and incorporation are concepts that, natu­
rally, can be used (even without leaving the sphere of
the psychoanalytical discourse) for describing the rela­
tion between the recipient and the work - if we recogni­
ze the “patient” experiencing loss to be a reader, and a
book, a film or a painting to be the lost object (suffice to
recall the sorrow we experience each time when at the
end of a favourite book were are forced to say farewell to
its protagonists). In a normal situation, therefore, I
accept the fact that the story has come to an end and its
fictitious characters “really” do not exist; nonetheless,
”I” can “symbolically” identify with them and accept the
”lesson” taught by the work and thus enhance and
203

24
25

26
27
28

29

expand my inner world. Sometimes, however, there
appears a fantasmatic wish on the part of the subject to
absorb, take over and keep this “object of desire”, to
preserve it in the permanent shape of “the living dead”
- outside the entire system of introjection and beyond
the supervision of tribunal de la conscience (this situation
is excellently exemplified by Annie Wilkes, the lead
protagonist of Misery, a novel by Stephen King and a
motion picture by Rob Reiner (1990) - an obsessive
reader of romantic novels about Misery Chastaine,
Annie imprisons their author so as to make it impossible
for him to “kill off” her favourite character. In an ano­
ther version, the heart of the matter would involve
“metalepsy” described by Gérard Genette, in this case
obliterating the boundary between the inner world of
the text and the empirical world).
See: Mieke Bal and Norman Bryson, Semiotics and Art
History, “Art Bulletin” 73,2/1991, p. 197.
Abraham and Torok, Cryptonymie, op. cit., p. 232. The
term: cryptomimesis was proposed by Jodey Castricano in
the book: Cryptomimesis: The Gothic and Jacques Derrida’s
Ghost Writing, McGill-Queen's University Press:
Montréal: 2001.
This question was posed by Eugenio Donato in: Qui
Signe ‘Flaubert’?, “MLN” 98, 4/1983, p. 591.
See: Umberto Eco, Imię róży, transl. Adam Szymanowski,
PIW: Warszawa 1996.
Derrida, Fors, p. 53, emphasis - W. M. Let us recall upon
this occasion that according to Freud Nicholas
Copernicus decided to decentralize man's cosmological
place in the universe (Sigmund Freud, Eine Schwierigkeit
der Psychoanalyse, 1917).
Derrida expanded his science about phantoms and
“hauntology” comprehended as “different ontology” similarly as reflections about the Ghost in Hamlet - in:
Spectres de Marx: l’état de la dette, le travail du deuil et la
nouvelle Internationale, Galilée: Paris 1993. More on this
topic in my book: Piękna jako bestia (in print); the pre­
sented text is an abbreviated and altered fragment.

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11054" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11032">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/8334acf160eb9b51509a255bb2ddf0e0.pdf</src>
        <authentication>c913b53ce7e57ea413da1b97465f94b1</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131822">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3023</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131823">
                <text>2001</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131824">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:2827</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131825">
                <text>Po Drugiej w Nocy / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2001 t.55 z.1-4</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131826">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 2001 t.55 z.1-4, s.12-33</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131827">
                <text>Staniewski, Włodzimierz</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131828">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131829">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131830">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131831">
                <text>Włodzmóm

WŁODZIMIERZ

Stsntewsfa * PO DRUGIEJ W NOCY. NOTATKI

Dokonują w nas natomiast pewnej alchemii.
Można powiedzieć - pozwalają nam czytać nas samych.
Warunkiem spełnienia takiego dzieła w nas jest jedna­
kowoż nasza własna treść.
A co z tymi, którzy są „jako bęben brzmiący...".'

STANIEWSKI

Po Drugiej w Nocy
Notatki

Athos
W Wielkiej Ławrze
Deska, przywieszona do belki stropowej nazywa się semantron. Przy niej młotek drewniany.
Uderzanie w deskę zwołuje na modlitwę, na „New
A r k " (Nowa Arka) - na pamiątkę tego jak Noe zwoły­
wał zwierzęta na arkę, uderzając w kawałek drzewa.
Ze wspinaczki na szczyt Athos zawrócił mnie gromo­
władny Zeus, bijąc piorunami i waląc gradem wielkości
orzecha.

1988
N o w y Jork
Gesty - Mistyfikacje
Paul Winter, kultowy muzyk, w St. John the Devine
Cathedral w Nowym Jorku w zakątku wielkiego ołta­
rza, po Awwakumie, mistycznym szeptem do mnie:
„Dwa tysiące lat ludzkiej kultury mówią w tym przed­
stawieniu".

Moim przewodnikiem był farmaceuta z A t e n , który dwa
razy do roku odwiedzał tu swojego ojca duchowego.
Woził dary do Gdańska.

29.07.89 G r e c j a
Rekonesans i Przygotowanie do W y p r a w y
C h a l k i d i k i , nad Morzem Egejskim, skąd Jazon
wyruszał po złote runo.

METE O RA
Mamy tu do czynienia z przekroczeniem porządku

Wysiadam tuż za skrzyżowaniem Promirion - Plątania
(6 km przed Płatania),
Z punktu na szosie, z którego widać już Plątania (jezio­
ro) schodzę w prawo w dół, „przejściem" uregulowa­
nym spychaczem.

ziemskiego.
Nasuwa się głupia refleksja, „że to wszystko bez sensu".
Ale zaraz druga refleksja, że zjawiska, które mają naj­
wyższy sens, sens przekraczający normalny porządek
rzeczy, jawią nam się jako bezsensowne.

W dole opuszczony dom. Wszędzie w okolicy zapach
rogacizny.
Niżej - piękny, naskalny ruczaj.
Woda spływa cienkim strumykiem.
Jest mały zbiornik, ręką ludzką zbudowany.
Wokół platany i inne drzewa liściaste.
Chłodny cień. Błogosławieństwo w tym skwarze.
W takim miejscu spotykać się mogli Dafhis i Chloe.

Najwybitniejsze dzieła ludzkiej wyobraźni są jakby po­
zbawione sensu.
Nie mieszczą się ani w porządku pragmatycznym, ani
w przyjętych kanonach. Mają nadmiar treści.
Dzieł wybitnych się nie rozumie. Obcując z nimi po raz
pierwszy, mamy poczucie zagmatwania i chaosu oraz
bezcelowości.

Dalej - z kamieni ułożona ścieżka.

0 Meteorach można powiedzieć, że jest to wielkie
dzieło ludzkiego ducha i ludzkiego charakteru. Z niec­
k i kotliny wyrastają strome formacje skalne o różnych
kształtach i w różnych konfiguracjach.

Mocząc się w ruczaju widzę fragment okien opuszczo­
nego domu.
W rym układzie ruczaj-dom jest jakaś organiczna pra­
widłowość, z zachowaniem geometrycznej harmonii,
wymiarów i układu w przestrzeni.

Przybył tu tysiąc łat temu człowiek, obszedł to dziwowisko
1 głośno rzekł: „oto jest dzieło Boga", dzieło Wieczności.
I kładąc na szalę wszystkie swoje moce dziełu Boga do­
pisał parę kresek. Każda z nich to nasadzona na skalny
słup świątynia.
O t o czyn godny rodzaju ludzkiego.

Drzewa nie skrzypią od powiewów wiatru. Tylko koro­
ny szumią.
Spalony gaj oliwny - straszny widok. Drzewa roztrza­
skane od środka. Osmolone.
Pięć minut. O d ruczaju ścieżka z kamieni przechodzi
w „polną" drogę.

Takie dzieła nie odpowiadają nam na dydaktyczne
pytania.
12

�WhéMtn Simiewsk * po DRUGIEJ W NOCY NOTATKI

Z innej strony ruczaju, okazały dom na zboczu. Za­
mieszkany.
W dole, w wąwozie też zamieszkany dom. Osioł.
Krzyk jastrzębia nad wzgórzem przede mną.
Stąd (10 min.) od ruczaju słychać warkot samochodów
od szosy.
W sumie bardzo dobre przejście do wyprawy.
12 min. O d ruczaju następny strumień przecinający
drogę. Czarne osy.
Rynie w żlebie skalnym, między głazami. Pięknie obro­
śnięty drzewami, trzcinami i palmami.
Za jakieś 15 minut, znów strumień, zupełnie w nizie.
Przy nim altanka..
Potem marsz nieco w górę i zaraz szosa (ok. 1,5 k m . O d
Plątania).
Tak, jak wyruszyłem znad szosy w dół do pierwszego
ruczaju o I I . 4 5 - tak tu jestem o 12.30.
T e n spalony gaj jeszcze gorzej wygląda z przeciwległe­
go zbocza, z oddali. Widać bowiem wtedy, ile pracy
włożono w budowę tarasów i pielęgnację drzew. Obraz
pożogi.
Skwar.

most glorious to look on, and now she is scattered i n
a thousand pieces.
[Prawda przyszła na Świat tylko raz w całym swoim peł­
nym i doskonałym kształcie, a teraz rozbita i rozsypana
jest w tysiącach, milionach kawałków.]
(Aeropagitica)
Zupełnie serio biorąc to wyznanie, wątpiłbym poważ­
nie w poszukiwanie esencji; w akcie twórczym człowie­
ka i poszukiwanie esencji w człowieku jako takim.
Próbowałbym raczej zbierać i ukazywać ..scattered frag­
ments (okruchy) of truth that reside i n the actions and
beliefs of particular men and women".
Wątpiłbym w teatr poszukiwań, w artystę poszukiwa­
cza ponieważ z jego badań jawi się ponura wizja.
Coś zanadto „pachnie" tu kulturową konkwistą, zdo­
bywaniem, ideami globalnymi.
Wątpiłbym w dramat obiektywny, tak jak wątpić można
w obiektywną ideologię. Oprócz jednej - idei miłości.
Każdy dramat jest w końcu ostatecznie subiektywny.
Wątpiłbym też w jakiekolwiek posłanie artysty banity,
artysty tułacza.

Szosa Promirion-Platania; bardzo dobra jak na tutejsze
warunki i szersza (z góry).
Szosa Promirion- Lefkos; gorsza, węższa.

Artysta banita, Artysta bez Ziemi musi się stać kon­
kwistadorem.
Pozbawiony własnego pejzażu zewnętrznego straci swój
pejzaż wewnętrzny. Będzie pieśniarzem, który kradnie
partytury, a nie umie ich wykonać.
Będzie wieszczkiem bez liry.

Szosa Lefkos - Milina; kiepska nawierzchnia, b. wąska,
kręta (z góry); ale atrakcyjna, z niezwykłym widokiem
w dół na zatokę i wyspy. Dobra do wyprawy.
Stagira 21.30
Wieczorem już (na 351-szym kilometrze) brałem wodę
ze źródła Arystotelesa Stagiryty.
T u ludzie ze Stagiry beczkami wodę nabierają.

I jedna i druga postawa niszczy oikos twórczości.
Tymczasem ekologu sztuki potrzebne jest osobiste do­
świadczenie.

Trzy stare kobiety na ławce przy pomniku Mędrca rzeź­
bionego w białym marmurze.

Czyli takie doświadczenie, które jest chyba najbliższe
dotykaniu poezji.

Kobiety gaworzą melodyjnie w innym już pewnie niż je­
A rym samym doświadczeniu przyrody rzeczy.

go języku.
Arystoteles patrzy ze swego plateau na morze gór przed
sobą i na sierp wschodzącego księżyca.

Zastosowałbym do teatru zdanie Bacona o poezji:
„It is a branch of knowledge, and one of the principal
portions of learning, but i t doth raise and erect the
mind, by submitting the shews of things to the desires
of the mind, whereas reason doth buckle and bow the
mind unto the nature of things."
Submitting the shews of things to the desires of the
mind (... i serca i ciała...).

Piłem ze źródła Arystotelesa...
Notatki do wykładu w Cardiff kwiecień 94
J. M i l t o n miał powiedzieć
That
T r u t h come once into the world i n a perfect shape,

[Poezja „to pewna dziedzina wiedzy i jedna z głównych

L3

�Wbdztm^rz Slcmewiki • PO DRUGIEJ W NOCY. NOTATKI

części wiedzy choć podnosi ona i buduje umysł poprzez
stłumienie pozorów rzeczy na korzyść pragnień umysłu,
podczas gdy rozsądek nagina umysł do natury rzeczy"]

Tak, w teatrze zostaną tylko słowa niczego nie ozna­
czające.
Substancji nie będzie, jak zabraknie czucia i dotyku.

Osobiste doświadczenie

Ekologia teatru - D o m teatru

Osobiste doświadczenie jest możliwe wtedy, kiedy jest
się najpierw j a k turysta, przybywający na ową wyspę
Santoryn na Morzu Egejskim, zwaną też Terra, która jeśli wierzyć archeologom - miała być niegdyś Atlanty­
dą. Ogarnia się ją całą wzrokiem, dziwi się, że taka nie­
pozorna, pustynna, choć równocześnie podziwia jej
malownicze położenie. Potem jest się nieco jak piel­
grzym, który przeciska się między zwałami skał i kamie­
ni, błądząc bez celu, a przecież zmierzając ku jakiemuś
miejscu, które byłoby kresem pielgrzymowania na dziś.
Potem odkrywa się zejście do korytarzy wykopaliskowych.
Przebiega starożytnymi uliczkami, w niejakim pośpie­
chu bo dzień ma się ku schyłkowi. Łowi się pospiesznie
wzrokiem formy, figury, zarysy malowideł.
Aż wpada się do jednego z pomieszczeń, ozdobionego
kolumnami i freskami.

Oikos - gr. - dom, środowisko
Badanie wzajemnych stosunków między organizmami
a otaczającym je środowiskiem.
Pierwsze rozdarcie
Artysta jako banita a artysta jako człowiek zakorzeniony
Drugie Rozdarcie
Podział na kulturę wysoką i kulturę niską.
Trzecie Rozdarcie
Podział na aktorstwo indywidualne i zbiorowość.

Przygląda i m się chwilę, po czym przymyka zmęczone
powieki i oto oczyma wyobraźni widzi się jak postaci
z fresków schodzą ze ścian, i jak niesione muzyką chó­
rów wykonują swoje napowietrzne ruchy, gestykulacje,
wirowania, szarże, otwierają usta w grymasie płaczu,
i jasności śmiechu.

Teatr - dom, Itaka.
Pokaż m i mapę swojej malej ojczyzny, a powiem ci ja­
kim jesteś twótcą.
Nie chciałbym być artystą banitą.
Administratorem dóbr.
Człowiekiem bez osobistego doświadczenia. Pozbawio­
nym wewnętrznej topografii.
Wejdź w jego wnętrze i zgubisz się w gmatwaninie dróg
i drogowskazów.
Eksplorator i konkwistador.
Badacz, który dobija w końcu do granic, do przedproży
swoich wymyślonych Nambik warów... i zawraca, ucie­
ka żeby nie stanąć twarzą wobec nędzy wymyślonej
idei. Z jego badań jawi się „ponura i jedyna badawcza
wizja" (D. G . James O królu Lirze)
Człowiek uprawiający konkwistę kulturową.
Poeta bez poezji.
Pieśniarz bez muzyki.
Wieszczek bez liry.
Rewelator (odsłaniacz, odkrywca) Prawdy, który zapo­
mniał, że przyszła ona tylko raz na świat w całym swo­
im pełnym i doskonałym kształcie, a teraz rozbita i roz¬
sypana jest w tysiącach, milionach kawałków.

I chociaż nie bardzo można nadać znaczenie t y m
wszystkim zjednywaniom, to czuje się w t y m nieprze­
partą żądzę życia i miłości, ujętą wszak w jakieś niezwy­
kle precyzyjne symetrie.
Momentami siła wyrazu postaci jest tak duża, iż mamy
poczucie, że stają one w zapasy ze śmiercią, a to jest
agon po grecku; stąd agonia. Przypominają nam się sło­
wa Nietzschego: „Człowiek, który był w agonii stworzył
uśmiech" - i sami się uśmiechamy.
Jakby nastąpiło zawieszenie trwania. I czujemy, że od­
nawia się w nas jakieś przymierze.
Może przymierze z Dźwiękiem i Rytmem, które wszak
były u początku Pieśni i Poezji.
Czujemy się w domu.
Dom po grecku znaczy Oikos. Stąd bierze się ekologia.
Za chwilę znów jestem turystą.
Skoro nie możemy przywrócić teatrowi jego powinności
religijnej - a nie możemy, zachowajmy (zwróćmy) mu
(u)czucie i dotyk, czyli to czym obdarowuje nas Natura.
Przenieśmy to doświadczenie Natury do doświadczenia
teatru.
I myślmy o tym, że degradacja Natury oznacza degra­
dację czucia i dotyku.

Czy ktoś się domyśli o kim tu mowa?
K a l m a r , Szwecja
kwiecień 94
W y p r a w a - Muzyka przeciw Beznadziejności
Gdyby dane m i było pójść z wyprawą do piekła, gdy­
bym wiedział, ze diabli śpiewają - poszedłbym.

Tak jak w Naturze, zostaną tylko zastępcze symbole,
rzeczy, które zginą.
14

�wWtńronz Swraewdu • PO DRUGIEJ W NOCY. NOTATKI

Historie ptzyziemne, wątki bez puent, myśli nie donie­
sione.

Czyż Piekło muzykantów nie ma piętna walki z bezna­
dziejnością, godnej mów Zaratustry.
Jest więc wyprawa wyzwaniem postawionym bezna­
dziejności.

I V . Dogmat czwarty, najcięższy; Lanzmanowski
Groza czerni
Nienawiść do obcego.

U początku mojej pracy była idea Wyprawy:
1. Za muzyką
2. Za ludźmi, pojedynczymi, którzy są kulturą.
Przeciwstawienie (były to lata siedemdziesiąte) pojęciu
kultury, której wyrazem są działania zbiorowości - jed­
nostki jako kultury (Mogur z Karpat).

Nie sposób zakwestionować któregokolwiek z tych do­
gmatów. Tak jak nie sposób zakwestionować orzeczeń
Dostojewskiego na temat ciemnej strony natury ludz­
kiej.
Moje Wyjście na tamtą stronę, na stronę kultury tra­
dycyjnej wzięło się (u początku) z próby znalezienia
jeszcze innej perspektywy.

Fałszywe mity:
Zespół, na prawach demokracji, wspólnoty, solidarno­
ści, rozumienia się N I E ISTNIEJE.

1. Była to perspektywa Bachtina pokazująca wolność
wewnętrzną człowieka, nieokiełznany żywioł, świat
śmiechu, wieczne tworzenie się form, ich polifonię
i dialogowanie.

Konstelacja - na określony czas, na projekty.

2. Była to perspektywa teatralna
- czerpanie z wielkiego potencjału dynamizmu teatral­
nego, drzemiącego w człowieku z rezerwatu
- do przebogatej mozaiki form ekspresji i sposobów wy­
rażania swoich egzystencjalnych postaw.

Antropologia teatru - nie istnieje jako idea, jako wzór,
droga dla jakiejkolwiek praktyki w teatrze filozoficzno-artystycznym, ponieważ najpełniejszym i niedościgłym
wzorem antropologii jest telewizja.
Teatr alternatywny - jako zjawisko marginalne z ko­
nieczności i z deklaracji popada w tę samą recydywę,
w jaką popada każdy margines: mistyfikację z braku
wiedzy i perspektywy historycznej, wykreowywanie po­
dwórkowych idoli, namiętności i zawiści bardziej rozją­
trzone, bo skumulowane w małym marginalnym środo­
wisku, deklaratywna ideologia bez szans jej realizacji,
stąd krok do skundlenia.

3. Była to perspektywa ekologiczna ustawiona
w sprzeczności wobec etnograficznej czy antropologicz­
nej.
Te dwie ostatnie nastawiają się na uchwycenie i syste­
matyzację typowości. Perspektywa ekologiczna nasta­
wiona jest na ujawnianie i wydobywanie z człowieka je­
go różno-rodności. One stanowią o jego naturze i dają
szansę na przeżycie. Tak przynajmniej widziałem to
w latach siedemdziesiąte.

Teatr poszukujący - smaczny zakalec. Gordyjski węzeł
zawiązany na skutek ugizęźnięcia w sprzeczności; profanum - sacrum

Dlatego pewnie świat piekielny jest w ludowości tak
bliski Światu aniołów i tak lekko ze sobą współgtają.

Nade wszystko w potrzebie pogodzenia ambicji scjentystycznych. Dla zachowania wysokiego statusu społecz­
nego, przewag intelektualnych i ewentualnie odgrywa­
nia innych poza-teatralnych ról społecznych i politycz­
nych, z utrzymaniem postawy naiwnie - artystycznej.

Dlatego pewnie tak płynne są tam granice tabu.
K a l m a r , Szwecja 23/24-04.94

Cztery dogmaty ludowości:
I . Dogmat modernistyczny - kultura ludowa Arkadią,
w której sztuka ma swoje źródła.
I I . Rezerwat ciemnoty, wstecznictwa, konserwatyzmu
obyczajowego, światopoglądowego. Lud jest formą jak
z bryły.
Jak u Buczkowskiego w „Wertepach".
I I I . Dogmat Mrożkowski:
Trywialność i niskość myśli u ludu - kopalnią humoru,
ale tylko w zestawieniu z błyskotliwością umysłu miej­
skiego.

T e a t r - powinność
Wyprawa
Artysta - posłaniec do granic wyobraźni, sumienia,
uczucia.
Argonauta wysłany w nieznane.
Ślący notatki z podziemia.
Praca niebezpieczna, niewdzięczna.
Stawianie czoła ciemności.
15

�Wbdómien Stórueiwk • PO DRUGIEJ W NOCY. NOTATKI

Zamykanie się wokół nas dziczy.
Tajemnicze, tętniące życie dziczy. Niepojęte.
Życie wśród niepojętego, które działa na nas jak czar.
Czar ohydy.

Raczej szukanie przejść ku wielkiemu nieznanemu właśnie przez rzeczy zakazane.
Z postacią Lucyfera wiąże się butna muzyka.
Muzykanci wg. Kościoła Średniowiecznego - to dwor­
ska czeladź Lucyfera. Instrumenty u Boscha używane
podczas średniowiecznych nabożeństw to np. dziwacz­
na „wynaturzona" harfolutnia.
Jan Szkot Eriugena wywiódł muzykę z trójdźwięku po­
wiązał ją z teorią „powrotu wszystkiego". Nawet szatan
wróci do Boga.

Strzec się jednak końca Kurtza z jądra ciemności. Strzec
się ucieczki od życia, gdy ono jak ten nędzny wrak pa­
rowca z Jądra ciemności przycumuje u wybrzeża twojej
idei, by cię z niewoli idei ewakuować.
Strzec się ucieczki, ale też strzec się pełzania na czwo­
rakach, na powrót do swoich idei, do snów wtedy, kie­
dy życie upomni się o swoje prawa.
Strzec się słowa: „ohyda" u kresu sił. Osobliwego połą­
czenia żądzy i nienawiści.

Dysonans - jest to spotęgowanie odmienności wobec
tzw. czystego brzmienia i poprzez konieczne przejście
przez tą odmienność - szukanie harmonijnego rozwią­
zania.

T a m gdzie idea sprzeniewierza się życiu, bo wzięta
jest z miłości siebie, ponad wszystko inne tam,
u kresu sił, jedynym słowem prawdy będzie słowo
„ohyda".

Świat wielości i sprzeczności tylko w szczegółach wyda­
je się dysonansowy. Lecz jako całość jest harmonijny,
do swej praprzyczyny.
Eriugena włącza zło do harmonii Świata.
Grzech jest dysonansem w doskonałości planu stwo­
rzenia.

Paryż, 15.09.1994
Konserwatorium teatralne
Szkic do wykładu

Grzech, jak dysonans jest zależny od harmonii.
Dysonans jest zagęszczeniem rzeczywistości a harmo­
nia jest ideą nadrzeczywistości.

Słowo - jego wartość pozainterpretacyjna:
Język i słowo mówione nie wyczerpują, nie oddają tre­
ści, którą chcą przekazać.
Poza zewnętrzną zasłoną języka istnieje coś (dziś mówi­
my: struktura) co, paradoksalnie, dąży nie do tego że­
by przekazać „możliwe do przekazania", lecz - „nie­
możliwe do przekazania".
T u zaczyna się wiara w stwórczą moc słowa.
I tu się sięga do dźwięku słowa, z przekonaniem, że
w dźwiękowej strukturze słowa zawarte są wartości m i ­
styczne. Że mistycyzm dźwięku odpowiada mistycy­
zmowi litery. Tak jest stawiana sprawa u mistyków ży­
dowskich. U kabalistów.

W Awwakumie zajmowałem się harmonią.
W Carrninie dałem pierwsze próbki dysonansu.
W następnej pracy zajmę się wyłącznie dysonansem
czyli rzeczywistością zagęszczoną.
Nietzsche
Narodźmy tragedii z ducha muzyki
- „Tragedia grecka - wyraz dwóch splecionych ze so­
bą popędów artystycznych; apollińskiego i dionizyjskiego".

Tak więc biblijne hebrajskie słowo dabar (używane na
oznaczenie Boga) odnosi się zarówno do dźwięku, sło­
wa samego, jak i rzeczy, którą nazywa, (za Zwi Werblowskim, którego zapraszałem w 1987 r.)
Głos i medycyna:
Każde istnienie rozwija się według zespołu wspólnych
prawideł, które może ustalić np. nauka. Można je na­
zwać obiektywnymi.

- „Dytyramb dionizyjski pobudza człowieka do najwyż­
szego spotęgowania wszystkich swych zdolności symbo­
licznych; potrzeba nowego świata symbolów, całej sym­
boliki cielesnej, nie tylko symboliki ust, wzroku, słowa,
ale pełnego, poruszającego rytmicznie wszystkie człon­
ki - gestu tanecznego. Wtedy wszystkie inne siły sym­
boliczne, siły muzyki rosną w rytmice, dynamice i har­
monii nagle, gwałtownie."
- „tragedia powstała z chóru tragicznego i była począt­
kowo chórem i tylko chórem"
pierwotnie jest trage­
dia tylko chórem, a nie dramatem"
- „chór na jego pierwotnym szczeblu pratragedii jest
samoodzwierciedleniem człowieka dionizyjskiego".
- „Śpiewając i tańcząc objawia się człowiek jako czło­
nek wyższej społeczności. Z ruchów jego przemawia
oczarowanie... z jego głębi dźwięczy coś nadprzyrodzo­
nego; bogiem się czuje, on sam kroczy teraz tak zachwy-

Ale każde istnienie podlega uwarunkowaniom, osobno
i niezależnie od innych, które czynią to istnienie - su­
biektywnym. W jakiś sposób patologicznym.
Sztuka to sprawa całkowitego subiektywizmu.
Głos to sprawa sztuki,
Sztuka to sprawa patologii.
Więc nie może być obiektywnych nakazów i zakazów,
jak w ruchu drogowym.
16

�Wbdzwm

Stanieu/jfó • PO DRUGIEJ W NOCY. NOTATKI

�WkàémïcK Swnœwsfci • PO DRU0IĘ) W NOCY. NOTATKI

�Pocztówka z K o r n w a l i i . For. M . K i n g (rekonesans w ramach przygotowań do Carmina Burana,
Aktorzy Ossetyńskiego, 1987

19

1988)

�WlodvmiLTz Stantewski * PO DRUGIEJ W NOCY. NOTATKI

�Włodzimierz Slaniewiki * PO DRUGIEJ W NOCY. NOTATKI

eony i wyniosły, jak we śnie bogów widział kroczących.
Człowiek już nie jest artystą. Stał się dziełem sztuki; ar­
tystyczna moc całej przyrody objawia się tu wśród dresz­
czów upojenia, ku najwyższej rozkoszy Prajedni".

ków wyrazu teatralnego, w których realność i siłę
sprawczą już dawno zwątpiliśmy.
Gardzienice 14.02.96

- „... chór dytyrambiczny jest chórem odmieńców, któ­
rzy zgoła zapomnieli o swej obywatelskiej przeszłości (?!
- W.S.) o swym społecznym stanowisku; stali się bezczasowymi poza wszelką społeczną sferą żyjącymi sługa­
mi swego boga..."
- chareia - choreuta („religia dramatyczna")
- „etnodrama"
- „tragedię grecką rozumieć jako chór dionizyjski,
który ciągle na nowo wyładowuje się w apollińskim
świecie obrazowym".
- „Występy chóralne, którymi przepleciona jest trage­
dia są... w pewnej mierze macierzyńskim łonem całego
tak zwanego dialogu, to jest zbiorowego świata scenicz­
nego właściwego dramatu".

Biało-szara w dole i szaro-biała w górze ponurość zimy.
Zimno w pomieszczeniach, zimno u mnie.
38 milionów złotych na dwa, ba! na półtora miesiąca
ostatniej opłaty za energię w oficynie jest kwotą niebo­
tyczną i rujnującą budżet.
Zimno pomieszane z ciszą, z martwą badylowatością
drzew dookoła, z liszajowatym kołchoźnictwem ekspo­
nującym się za oknem jest trucizną zbyt gorzką.
Coraz bardziej zniecierpliwione czekanie na wiosnę.
N a słońce.
Większość strof w Carmina Burana to strofy o wiośnie.
Parę o zimowej drętwicy, bezradności, zapaści, braku
woli.
Rozumiem ten stan oczekiwania u mnichów średnio­
wiecznych na pierwsze promyki wiosny. Oczekiwanie
jak na... jak na cud, jak na łaskę.

(Z czasem dialog zaczął wypierać chóry. Sporo u A j schylosa w Agamemnonie 525-456 r., mniej u Sofoklesa 496-406 i Eurypidesa 480-407).

K a i r 6.09.96, późny wieczór
Druidstone, W a l i a
Obrzęd Z A H R , wyimki z nagrań szeptem na magneto­
fon.

18.09.94
W statej książce o lucznictwie, opublikowanej po raz
pierwszy w 1792 r ( A n Essey on Archery by Walter Mi¬
chael Moseley; EP Publishing limited East Ardsley,
Wakefield Yorkshire, England) wyczytałem, że dawny­
mi czasy strzelano z łuku napinając go również stopą.
A u t o r książki, referując ten fenomen, powołuje się na
starożytną literaturę, nie dając zjawisku wiary.
Daje czytelnikowi do zrozumienia, że opisy strzelania
stopą można traktować z przymrużeniem oka, kładąc je
między opowieści niesamowite.

Zamówiony prywatnie można powiedzieć, prywatny
zahr. Zamawia osoba, kobieta, w celach leczniczych do
siebie do domu.
Muzyków i inne kobiety.
Jakaś potworna dzielnica, jakieś zagubione miejsce,
najpośledniejsze z poślednich, ostateczne uroczysko.
Na dachu domu odbywają się rzeczy przekraczające
wszelkie wyobrażenie.
Muzykujący w tej chwili śpiewają, kobiety tańczą.
Dzieci siedzą w niezwykłym zasłuchaniu jakby słuchały
jakiejś starej historii mówiącej o czymś, co dotyka głę­
bi i c h duszy.

T a k jest w rozdziale książki, komentującym historycz­
ne źródła.
W następnym rozdziale jednakże autor stwierdza, Że
wiedziony ciekawością sam zechciał sprawdzić, czy
członki ludzkie są w stanie wykonać taką akrobację,
osiągając przy tym strzałą cel.

T o widać po ich twarzach, po tym, jak siedzą u stóp mu­
zyków, na powale, podczas gdy muzycy na krzesłach.
Z dziećmi - parę kobiet. W medytatywnym zasłucha­
niu, jakby słuchały prawdy o sobie samych.
Muzyka przypomina m i klimatem zawołania, falowania
nastroju i ukrytym, ledwo słyszalnym, z głębi krtani
płynącym łkaniem - przypomina m i to fragmenty
K U T , a właściwie fragmenty zawołań szamanki.

Ku swojemu zdumieniu stwierdził zupełną realność zja­
wiska.
Uznał ponadto, że przy odrobinie treningu osiągnąć
można zupełnie niezwykle wyniki.
A teraz o teatrze.
Moje podejście do teatru bierze się z tego samego i m ­
peratywu.

Jest sześciu muzyków.
Teraz ona śpiewa (ta co gra na bębnach) do kobiet
i dzieci. Wprost.
M a m poczucie, że to jest opowiadanie historii.
Wnioskuję patrząc na twarze i oczy dzieci.

Pozostawione do dzisiaj ślady zapomnianych bądź za­
rzuconych praktyk - jeśli je tropić - prowadzą do środ­

21

�Włodzimierz Stamewski • PO

W muzyce, w zdarzeniu człowiek (ja) zupełnie się roz­
pływa, do tego stopnia, ze trudno m i formułować sło­
wa do magnetofonu.
O d dłuższego czasu jedna z kobiet (ta kobieta, która
zamówiła zahr), która siedziała przez cały czas na krze­
śle, była namawiana przez inną do ruchu.
Ta pierwsza (gospodyni) była przez cały czas w stanie
katatonii, spowodowanej głębokim smutkiem. O n i tu
mówią o smutku.
Ta druga podchodziła do niej, masowała jej plecy, pró­
bowała kołysać jej ramionami, tak żeby zachęcić do
tańca. Nie pomagało. W pewnym momencie wzięła
kaczkę do góry za skrzydła. Kaczka dreptała w kącie ta­
rasu. Czarna.
Dała kaczkę gospodyni do ręki, podniosła gospodynię
z krzesła i znów próbowała przez chwilę z nią tańczyć.
Ptaka poświęca się na ofiarę z krwi. Tego nie sposób już
opisywać swoimi słowami.
Matka Ahmeda też odczyniała. Patrząc na nią, jak
wchodzi w stan owładnięcia, myślałem o swojej matce.
Czy mógłbym uratować jej życie, gdybym oddał ją ta­
kiemu doświadczeniu.
I chociaż jest to niewyobrażalne - coś ze środka mówi
mi: „mógłbym".
Sakkara
Mastaba Mereruki, wezyr faraona T e t i Mastaba T i
Niedziela, 9 listopada 97
W jakiejś szwedzkiej pipidówie, w przerwie jazdy auto­
busem z Kalmar do Sztokholmu
U Kotta w Zawale serca na stronie 173 o Osetyńskim.
Pisał się przez dwa «s», Ossetyński. Dudariew - Ossetyński.

IUGIEJ W NOCY. NOTATKI

Zdarza się rzadko, aby jeden chciał wyjawić drugiemu
źródło dojenia.
Ossetyński polubił mnie od pierwszego wejrzenia, cze­
go nie potrafiłem odpowiednio mocno pewnie odwza­
jemnić.
Z przerażeniem dziś myślę, ile szczerych Życzliwych
uczuć nie potrafiłem odwzajemnić.
Z jednego prostego powodu; poczucia głębokiego, przy­
rodzonego zawstydzenia.
Ossetyński zrobił podróż po Polsce ze swoją trupą. Pospotykał się z całym mnóstwem aktorów i reżyserów
z polskiego panteonu gwiazd, ale naprawdę szczęśliwy,
on i jego ludzie byli w Gardzienicach.
Ułożyli o nas piosenkę.
Gardzienice, piątek 12 X I I 97
N a wyjazdach byliśmy teatrem pełną gębą.
W Gardzienicach zaś - grupą nędzarzy, żyjących pry­
mitywnie w błocie, pośród społeczności wiejskiej jakże
często zdekomponowanej, wśród zliszajowanego krajo­
brazu.
O miejscu pracy, o waninkach życia nie wspomnę bo
krwawymi łzami płakać się chce nad tymi dwudziestoma
latami codziennej ciemięgi, gdzie bydlęce warunki i in­
stynkt ptzeżycia zaczęły z czasem tak przeżerać duszę, że
tylko najwyższy wysiłek ku „uroczystemu, wzniosłemu,
świętemu" (Apobgia) ochronił przed szaleństwem.
Czy ochronił? Czuję dziś w ohydzie listopadowo-grudniowego błota po kostki, zmieszanego z odchodami,
w gnilnym zapachu bużańskiego stepowego ziąbu, w l i ­
szajach ruin trujących wzrok swoją brudną degrengola­
dą...

Czuję - czai się szaleństwo, dopada mnie w nocy
o 24-tej, pierwszej, drugiej kiedy wydzieram się na ak­
torów, czując jednocześnie jak ten krzyk rozdziera fibry
mojej duszy i jak z n i m razem wysączają się, a chwilami
Miał w swoim hollywoodzkim teatrzyku - studio suk­
ces z Matką Witkacego z Czyżewską w roli głównej. By­ rozlewają moje siły.
Znów krzyczałem i znów umarłem.
łem u niego, w Kalifornii zaraz po trzęsieniu ziemi.
Zawsze szczegół, detal, płonka.
Wszystkie sprzęty i książki leżały jeszcze na podłodze.
Ten właśnie gest, to brzmienie, ta nuta, ten moment,
Chciał m i przekazać w spadku swoje studio.
ten zwrot, ten ruch, ta gwałtowność, to wezbranie, to
ściszenie, to pytanie, ta odpowiedź, ten dotyk, ta miara.
Jego przyjazd do Polski, z całą, przeuroczą grupką stu­
dentów zasponsorowała rodzina jednej z wychowanie,
która bardzo chciała zostać aktorką.
Szeptał mi, w konfidencjonalnym, acz poważnym to­
nie, że jeszcze może uda się z niej coś wydoić.
T o n taki, trzymanie pod łokieć, jest oznaką najszczer­
szego braterstwa między chudymi artystami.

Dla Słowian to pedanteria, czepianie się, psychiczna
przypadłość, nadużycie, kopanie artysty bo „gdzie Bóg
a gdzie paznokieć?".
Dla Skandynawów to prawidło, to maestria, to sens, to
właściwość sztuki, to ostateczna odpowiedź.
My - rodem z lupanaru myślowej i uczuciowej fanta­
smagorii.

�Włodzimierz Sumiewski • PO DRUGIE] W NOCY. NOTATKI

O n i - intelektualni murarze, wytresowani w przekona­
niu, iż z cegły do cegły stawia się gmach sztuki.

Moja teza - szansa na układ z Ukrainą.
O n nie wierzy w porozumienie na poziomie natutalnych układów międzyludzkich i między organizacja­
mi.

Czai się szaleństwo o piątej, szóstej rano. Nie mogę za­
snąć. Za oknem bielejąca zawiesina, zlepiona z szarości,
brudu, zaciętych wiejskich twarzy, kaprawych oczu,
wyjących brudnych psów, błota skraplającego się w gó­
rę i bryzgającego niebiosa.

Ja daję przykłady takich kontaktów i istotnych kroków
w stronę leczenia ran, n p . działalność Instytutu Kłoczowskiego.
Dziwię się jego ocenie bo - mówię - możemy odnieść
wrażenie, że Ameryka roztacza parasol nad Polsko¬
-Ukraińskim porozumieniem.

Wsącza się ta plwocina na wyziębione wilgocią moje państwowe poddasze, wsącza się do bólu mojej - pań­
stwowej głowy.

17 maja 1999 Gardzienice
Święto narodowe kraju mojej córki. Dzień wyjątkowo
ważny, nie mający nic wspólnego z naszymi orłami,
sztandarami, pomnikami, krwią, kiełbasą, pochodem
i ropiejącą raną.

Czai się szaleństwo przed południem, kiedy z pokręco­
nej kanapy przychodzi m i zwlec pokręcone członki.
Ponury półmrok. Odsłaniam zasłonki. Z cherlawych
badyli obnażonych drzew skapują krople błotnistej ma­
zi, wyszczerbiony murek prosi o litość, dalej, na pochy­
łości wzniesienia - kołchoz, wielki komunistyczny czy­
rak.

Dla Norwegów, mimo, że wywijają swoimi chorągiew­
kami od ciast tortowych, jest to dzień, kiedy źrenice
oczu otwierają się szerzej na ich góry, na czystą wodę,
na fiordy i radość życia. Cieszą się sobą.

Zalągł się na tym skrawku urodziwej niegdyś ziemi.
Pękł. Zieje pustką. Ropieje, śmierdzi. W jego ziejącej
czeluści ludzie mrówki walczą o resztki ochłapów
z ludźmi trutniami.

Tego dnia nie mogę zadzwonić do córki, bo znów czu­
ję się jak ośmiornica, której stąpnięto na wszystkie ra­
miona i ktoś tłucze ją w czerep cepem.
Cep wziął się pewnie od tego za gardło od miesięcy
trzymającego poczucia, że wróg nasz i prześladowca to,

Ten obraz, ta upadłość - to szaleństwo.
Co rano kęsy grzęzną w gardle.
Uciekam do innego okna, do przetrąconego przez pio­
run świerka.
„Mimo deszczu mimo chłodu".
Jak to się dzieje, że t u , w tym miejscu tyle ciągle we
mnie muzyki, śpiewu, namiętności, potrzeby układania
rzeczy pięknych i dobrych?
Jak to się dzieje? T o szaleństwo?

0 ironio, rządząca t u partia chłopska.
(Ośmiornica - zwierzę wyjątkowej łagodności, płochli­
we, wstydliwe, szukające miejsc odosobnionych, unika­
jące towarzystwa, w sytuacji zagrożenia zieje dymem
1 jadem, wtedy niebezpieczne.)
Czym się na miłość boską zajmuję od rana?!

Warszawa, w kawiarni „Czytelnika", 4 I I I 9 8
Nieprzeczyszczonymi rynnami, kanałami ściekowym,
opadającą podłogą na sali pracy, nie daj boże grzybem
tam, kosiarką do reperacji, niezorganizowaniem ekipy
technicznej w Gardzienicach. A do tego podszyte
strachem rozmowy z księgową o kończącym się już
o tej porze roku budżecie, niezrozumienie i wrogość
poczynań miejscowej władzy. Muszę odtwarzać dzie­
siątki idiotycznych szczegółów z zaprzeszłych papie­
rów. Horror.

Przeglądając E. H Gombricha O sztuce
K t o w Polsce wiedział cokolwiek o Hildegardzie z Bin¬
gen, kiedy zajmowałem się nią przy okazji Carmina Bu¬
rana; kto znal Żywot... Awwakuma, kto kodeks Carmi­
na Burana do dziś nie przetłumaczony, kto czytał A p u lejusza?
Maine, U S A
10-12.08.98
Wczoraj wieczorem, przy obiedzie dość długa dyskusja
z Alfredem, ojcem Amely, byłym ambasadorem w Bu­
kareszcie na tematy polityczne. Starcie. Krótkie oschle
pytania. Takie same daję odpowiedzi.
Jego teza - Polska nie odegra większej roli w Europie
Wschodniej.

23

Stworzyłeś instytucję, pobudowałeś domy. Pilnuj tego
teraz jak Bryś z bajki Mickiewicza. Masz czego chciałeś.
Rozdarcie między rwaniem się do wolności a spełnia­
niem powinności.
Żyć z t y m porażającym poczuciem, że n i k t nie dopro­
wadzi sprawy do końca, ze ugrzęźnie, zaśnie w pół dro­
gi, że nie doniesie, nie dourodzi, nie domyśli?

�Wiratómierj Swntfiwki • PO DRUGIEJ W NOCY. NOTATKI

Czegóż t u brak, do cholery?!
Wyobraźni?
Stanu skupienia?

Pada, przejaśnia się, przez chwilę rozsnuwają się chmu­
ry, odsłaniają błękit nieba ze słonecznym żarem, wyno­
szę rzeczy do odświeżenia, ale to oszustwo bo wiatr spę­
dza zaraz chmury i robi się jesień.
W i a t r gwiżdże, świszczy, wali w domek, zanosi desz­
czem. Nigdzie już dzisiaj nie pójdę. Tylko w dół do cy­
wilizacji.

A może my Polacy jesteśmy niedostrojeni, może nie ma
w nas rytmu, pulsu. Spójrzcie na tę fałszywą w tonacji
ogładę zachowań. Słyszycie to „dziękuję", „rączki cału­
ję", „kłaniam się nisko", i t d . itp.., obślinionych pijacz­
ków kupujących kolejną flaszkę siarczanego wina.

Myślę o Heideggerze. O jego domku w górach, gdzie
pisał. Myślę o Tomaszu Mannie, o jego domku na od­
ludziu. O Jungu i jego domu z wieżą w Bollingen. Żeby
dostać się tam - skakałem przez płot. Tak, t u można
myśleć. Czy Niemcy potrzebują przyrody, natury, Mat­
k i Ziemi żeby potrącać o struny duszy świata?
Czy umiałbym być Niemcem?

Taka sama dokładnie tonacja w kulturze niższej jak
i wyższej.
Tego samego dnia, w tym samym ciągu, bez chwili wy­
tchnienia, wypisy z paidei platońskiej na sympozjum
krakowskie.

6 marca 2000 Druidstone, W a l i a
Zaraz później, w nocy, o 22-giej, praca nad spekta­
P

W Londynie byłem od środy do niedzieli w południe.
Pierwszego wieczoru, w środę, prosto z lotniska poje­
chałem metrem do stacji Waterloo, a stamtąd, w kilka
minut marszu, do Royal National Theatre.

klem.
O d rana do rana.
Tak dłużej się nie da.
20 lipca 1999, Andalsnes, Norwegia

Zaraz pojawiła się Katie, z biletem na jej Oresteję
w wersji (a nie tylko tłumaczeniu) Teda Hughs'a.

Norwegia pachnie. T a k jak: Polska pachnie.
Rzec tak naiwnym się wydaje dopóki nie wiemy, że A n ­
glia, na przykład, nie pachnie. Nie pachną też Stany
Zjednoczone Ameryki, przynajmniej w Stanach Nowy
Jotk, New Jersey, Massachusets i Oregon.
W A n g l i i wziąłem ludzi z zespołu do pięknych ogrodów
w Dartington i pytam: „czujecie zapach? to tylko cieszy
oczy". W Ameryce, w Oregonie zatrzymałem samochód
wśród bezkresnych pól i łąk i mówię do Grieggsa „po­
wąchaj, czujesz coś?". Nic nie czuł. Zapach to czucie.
Po rosyjsku „czujesz" znaczy „czy czujesz zapach".

Spektakl zaczął się źle. „Źle" - pomyślałem przy pierw­
szej scenie, w której wartownik oczekujący znaku spod
T r o i na dachu pałacu Atrydów w Argos, mówi o swo­
jej mitrędze.
Dalej rozwijało się dobrze, coraz lepiej, logiczne, spój­
ne, zdyscyplinowane.
Raczej w stylu epickim niż lirycznym.
Coś na kształt - uwaga! - teatralnego eseju (co powie­
działem Katie), tyle, że w zupełnie innej manierze niż
moje Metamorfozy, które ona widziała rok wcześniej.
Można wskazać na „zakażenie się Katie" tą ideą.
Aktorzy mówili tekst jakby tłumaczyli go widowni, jak­
by wykładali zagmatwane i odległe dziś od nas racje.
Było to coś w rodzaju „story telling" z próbą przybliże­
nia publiczności problematyki, skądinąd egzotycznej.

Belgia nie czuje. Czy czuje Francja?
Sobota, 24.07.99, Norwegia
w górach nad Eresfjorden, miejscu zwanym Setra,
w kolibie zwanej Tomta
Noc niespokojna. Czy to z bólu mięśni i „czucia w ko­
ściach" po wspinaniu się na szczyt Nanste, czy z wycia
i gwizdów wiatru? Budziłem się kilkakrotnie. O 3.30
było już jasno. Raz obudził mnie ryk jelenia. A osta­
tecznie, o 9.30 trzaskanie futryny.
Ciemno, pochmurno, a góry, po których głowach
wczoraj deptałem, w zupełnej mgle. Szczytów nie w i ­
dać. Palę w piecyku, sprzątam, robię pajdki na śniada­
nie grzane na patelni, z resztką dżemu, kawioru z tub­
k i . Krzątam się.

Partie emocjonalne były świadomą próbą łamania kon­
wencji, zdecydowanie dla dobra spektaklu. Wyszły do­
brze. Szczególnie scena zabójstwa Agamemnona i Kassandry, powitanie Agamemnona przez Klytajmnestrę
(podobała m i się aktorka Helen), cała partia finalna
Kassandry.

Woda ze studzienki źródlanej, przywalonej kamieniem,
żeby zwierzęta nie zanieczyściły.

Następnego dnia wieczorem pojechałem na część dru­
gą Orestei. Była gorsza.

Długo w noc dyskutowaliśmy z Katie. Dziwiłem się, że
krytyka ją zjechała.

24

�Włodzimierz Sumietitki * PO DRUGIEJ W NOCY. NOTATKI

odpowiada. Nie to, żeby sam patrzył na nią. Odpowia­
da jej patrzeniu.
Ciepłem.

Radziłem Katie skrócić do 45 minut i dać to w zupeł­
nie innym stylu, dążąc do emocjonalnego apogeum tak
żeby uzyskać katharsis.

Dłonie, niewidoczne, gdzieś w dole, nad kolanami wy­
czarowują Mozarta.

Całe przedstawienie nie było jednak przegrane.
Zrobione inteligentnie. O d początku do końca.

Dźwiękom mocnym, dźwiękom muskającym, gwał­
townym, obfitym odpowiada ciepła obojętność twa­
rzy.
Raczej jakby ustawił przed oczyma tej kobiety piękny
obraz, i będąc pewien wrażenia jakie wywoła, z pogod­
nym uśmiechem przyglądał się z boku.
Jego obojętność i strugi dźwięków spod niewidocznych
dłoni.

Gadaliśmy do drugiej albo trzeciej w nocy.
Puszczałem jej nagrania z Metamorfoz.
W piątek okazało się, że do Druidstone jadę w niedzie­
lę, a nie w sobotę.
W sobotę wstałem późno. Marudziłem. Około lótej
pojechałem na miasto.

I boska akustyka.
20.03.00 C h i m a y o , N o w y Meksyk, U S A

Jechałem do National Gallery. Było późno. Trafiłem
do St. Martin - i n the Field Church
Tuż przed wieczornym koncertem Mozarta. Mozart by
Candlelight. Fortepian. Wprawki. Strużki oczyszczają­
cego deszczu dla duszy.

Gołębie.
W Sanktuarium.
Otworzyłem książeczkę z ławy kościelnej.
God's Promises © by J. Countrymen, publ. Etc. N a ­
shville, Teneesee.

T e n kościół to Przybytek, a kościoły Przybytkami być
przestały.

na str. 29 cytat z 1 Corinthians 15: 55-58
z linijką

Bóg jest już tylko w dzwonach kościołów.
Ale kto dziś potrafi odlewać dzwony.
Dzwony fałszują - ludwisarze nowej ery jeszcze się nie
urodzili.

O Hades, where is your victory!
Nie zdajemy sobie sprawy jak silnie greckość formowa­
ła Pawiowe chrześcijaństwo.

Pianista gra Mozarta. Kobieta w śtednim wieku, o ja­
śniejącym aprobatą i ciepłem, rzymskim obliczu, patrzy
na niego jak w obraz.
Siedzi na wprost pianisty, w ławkach, kilka rzędów
przed n i m .

Gęste miejsce w środku
Otoczenie jarmarczne, tak jak przystało na miejsce
pielgrzymek i uzdrowień.
Budy jarmarczne jak z Kalwarii Zebrzydowskiej.

Dwaj panowie przetoczyli wcześniej fortepian ze środ­
kowej nawy, spod ołtarza właśnie tam na wprost lewe­
go rzędu ław kościelnych, właśnie dlatego, właśnie po
to, żeby ta Salome mogła w nich usiąść i patrzeć w nie­
go jak w obraz.

Prawdę o t y m miejscu gruchają gołębie. Kiedy siądziesz
w ławach, zamkniesz oczy i zamkniesz się w sobie, usły­
szysz znad sklepienia rozgruchane i tuptaniem nastają­
ce na siebie gołębie.
Patzą się.

Ja siedzę na klęczniku, przy ołtarzu i . . . płynę (... a mnie

Nad sklepieniem czyli w niebie parzą się gołębie.
Gołąb jest atrybutem Ducha i symbolem Zwiastowa­
nia.

płynąć, płynąć, płynąć...)

Powinienem mieć gołębie w Gardzienicach.
W tylnej kaplicy sanktuarium (obwieszonej wotami),
z wgłębienia na środku polepy, wybiera się uzdrawiają­
cy piasek. Schylającej się po piasek kobiecie ugięły się
chrome nogi, upadła. Podnosiliśmy ją z Joe.

Pianista gra...
Postawa, twarz niewzruszona, prosta, buddyjska, ale
nie sztywna, jakby wpół żartu zgodził się pozować (zapozować) przez chwilę - nie, nie do zdjęcia - a do ob­
razu.
Pozowanie do zdjęcia usztywnia, pozowanie do malo­
wania użartobliwia nasze ciało.

Mijaliśmy Tijeras, S. Antonio.
Nie igra się z kaktusami, szczególnie z cholla, gdy kwit­
nie.

Więc ta kobieta patrzy na niego i on jej patrzeniu sobą

25

�Włodzimierz Staxiiewski * PO DRUGIEJ W NOCY. NOTATKI

Mijaliśmy ranczena spowite medytacyjną ciszą. Przy­
stawaliśmy. Szosa pusta. N a zboczu dwa gorejące
w słońcu krzaki. W górze jastrząb.

Ślepota oczu sprawia że błądzimy, ślepota duszy niszczy.
W proch zostaną rozbite profile Fidiasza, żaden nowy
Benedykt nie uratuje resztek Colosseum, kropiąc je
wodą święconą.
Powieka nie drgnie tym, co wetrą w piasek freski z mastaby w Sakkarze.
Te freski, na których przed naszymi oczami przechodzą
korowody istnień. Z istotą ludzką pomiędzy nimi. Znak
chwały i wdzięczności za Dzieło Stworzenia.

Z Madrid już żabi skok do Santa Fe.
Madrid jest fikuśną, hippisowską osadą po-górniczą.
Piękne wtaki domów, wtaki samochodów zamiast koni
w indiańskich zagrodach. Jak w Meksyku.
Artyści naturalni, robiący w drzewie, w turkusach,
w metaloplastyce (oryginalny George Manus), w plastoplastyce, w starych meblach, w gadżetach.

Piazza San Piętro i n Montorio.
Słynny kościół pod tą samą nazwą i Akademia Hisz­
pańska.

Wróciliśmy o zmroku.
Tej nocy nikt nie strzelał.
Poprzedniej, w sąsiedztwie, przez plot, pięć strzałów re­
wolwerowych. Po jazgotliwej kłótni na głos męski
i damski.

W g nieprawdziwej legendy tu ukrzyżowano Św. Piotra
za nogi.
Pod schodami, cztery stopnie, wiodącymi na ołtarz po­
chowana jest Beatrice Cenci.
Medytowałem za ołtarzem na siedzisku o wsparciach
wysokich aż pod brodę, pod kopią obrazu krzyżowane­
go Piotra, na wprost grobu Cenci.

Dopiero rano nalot policji.
R z y m , 4.04, 2000, rano
Nie piszę, popijam z B., trzeźwieję i chodzę. Czytam
przewodnik, Dzieje Rzymu Max Cay, Wędrówki po Wło­
szech Gregoroviusa, Obrazy Włoch.
Nie czytam, podczytuję między 2-gą a 3-cią tano.

Z tarasu placu widok na południową część Rzymu
z Zamkiem Aniołów po lewej i Kapitolinem, z ohyd­
nym Emmanuełem w kwadrydze, po prawej.
Lubię domy z drzewami w nich rosnącymi. Jak Villa
Medici.
Drzewo wrastające w D o m . Mój sen.
Kościół na Montolio z regularną fasadą harmonijnie
wpisującą się ogromnymi rozmiarami w rozmiary Piazza.
Rozeta na frontonie spina jak nit układ obejścia.
Piękne dźwierza, kilkuczęściowe, z drzewa pełnego wy­
razu swoją starością.

Nota
M i t mówi o czasach, kiedy człowiek żył w symbiozie ze
światem roślin i zwierząt. O takim świecie śnię. Śmie­
jecie się widzowie kiedy mówię to na głos? Mówicie
0 naiwności? A co chcecie zrobić z Wilczycą Romulusa i z Osłem Anaksagorasa?
Co chcecie zrobić ze snami rodzaju ludzkiego zawarte­
go w bajkach, którymi karmicie swoje pociechy, wpaja­
jąc i m w ten sposób wiarę, nadzieję, miłość?

W kościele piękne marmurowe figurynki cherubinów.
Przy lewej bocznej, bliskiej ołtarzowi kaplicy. Przysło­
nięto im przyrodzonka gipsowymi liśćmi.
Po prawej zdjęto te prezerwatywy, znaczy się odkuto,
odkuwając też przyrodzonka.
Po części lub w całości.
Bolesne ślady kalectwa.

Świat idzie ku zagładzie. Cyber kartunowe kohorty
wświdrowują się w naszą podświadomość, unicestwia­
jąc Pinokiów, Sindbadów, Piotrusiów Panów, Szare
Wilczyce i Czarne Pantery.

Palatyn

Umiera Drzewo Baobabu z jego zbawczym cieniem.
N i e odrodzi się Kwiat Paproci, nie rozświetli mro­
ków puszczy i nie rozpromieni drogi dla błąkającej
się duszy.

O d 16-tej raj dla zbłąkanej, w ciemnych labiryntach
duszy.
Biegam jak pies, z nosem przy kamieniach, raz to od­
najdując, raz to gubiąc trop.

Fizycznie niszczyć zaczniemy całą naszą protoflorę
1 protofaunę, nasze budowle z marmuru i cegły, nasze
sny o zaraniu.
Kiedy oczy duszy ślepe juz będą na obraz źdźbła trawy,
kropli wody na płatku róży, złota na kaktusie cholla, ła­
nów zbóż kołyszących się w najwymyślniejszych skło­
nach od powiewów lipcowych wiatrów...

Jeszcze raz więc V i a Sacra pod łukiem Tytusa, którą jak głosi wieść - Żydzi omijają z daleka.
Nie idę w górę, pod łuk Domicjana, po którym tylko
wyrwa w cielsku statecznych mutów. Idę w prawo, na

26

i

�WTtxferniien Suminuski * PO DRUGIEJ W NOCY. NOTATKI

schody niegdyś Domu Tyberiana, dziś resztek rezyden­

Wspaniała pinia wysokopienna, na wzgórku gdzie kie­

cji Famesich.

dyś Świątynia Słońca, z koroną, jak upięta fryzura A n ­

I resztek wiszących ogrodów, jakże kojących, ze strużka­
mi wody, obmywających rośliny. Zieleń i strużki spływa­
ją do przecudnej sadzawki, w której ryby jednako skrzą
się w słońcu złotem grzbietów i bielą brzuszków.

ny Norweżki.

U góry, na tarasie klomby, sadzawki, zagajnik palmowy
spowity bluszczem, w którym wylegują się dziesiątki
kotów (zdjęcie). Wpelzam. Jedne wyleniałe, inne łyskliwe acz chude.
Nocą buszują w Colosseum.
Dalej gaje pomarańczowe, całe dziś w złote kule ubra­
ne. Wszędzie soczysta zieleń, biel, fiolet, złoto.
Natura kwitnie.
Wedrę się potem na jedno z drzew zrywając owoc wia­
domości.
Ewa skosztowała pomarańczę, nie jabłko.
T o pewne.
Domus Flawia. Domus Augustiana.
Stadium z resztką siedziska cesarskiego.

U szczytu dwukondygnacyjnego (różnica poziomu
dwanaście metrów) kompleksu Augustiana, przy m u ­
rach w dole, wzdłuż ruchliwej szosy, klarowny ciągle
obrys Circo Massimo.
A l e nie to, na pewno nie to i nie tam było ważne. Waż­
ny był zaczarowany sad i zakazana pomarańcza.
Część terenu była ogrodzona, z zakazem wstępu. Nie­
ciekawa.
Szukałem domu Liwii.
Wdarłem się przez zasieki, płoty i rusztowania do zaka­
zanej zony. Nikłą drożyną pobiegłem w dół, w górę,
jeszcze raz w dół i jeszcze w górę.
Widzę raptem, na murku przy drożynie napis - Via
Caccia.
A więc t u ! Tędy Romulus i najstarsi Germanikowie
wspinali się na Palatyn, stąd zbiegali gromiąc kohorty
Latyńców.

�wToefeWm Sumiewski • PO

Po lewej, idąc w dót, świątynia Apolla, a po prawej...

RUGIEJ W NOCY. NOTATKI

Najpewniej Epikur.
Według jednej z hipotez autorem może być Alkamene,
uczeń Fidiasza.

(urwane do 11 maja 2000) Ljubljana, hotel
.... po prawej Zakamarek. Półmroczny, pod budowla­
nym zadaszeniem dla osłony prac archeologicznych.
Przedzieram się przez plątaninę rur od rusztowań od­
gradzających Zaułek od via Caccia.

I I I piętro, malarstwo
Antonello d i Messina
Malarstwo z X V w.
T u Ukrzyżowanie tytuł: San Girolomo - poprzeczne
dwie deski na drzewie, do których przybity Zbawiciel.
Ukrzyżowany na drzewie.

T o nie zaułek, to ostęp, to matecznik. Matecznik cywi­
lizacji Europy i połowy Świata.
Kamienie, żleby w sypkim podłożu i płytka grota. Duża
płyta, zadaszająca ułożona na dwóch pionowych,
ściennych płytach. T u wilczyca karmiła braci.

San Girolomo klęczy patrząc na Ukrzyżowanego.
Drugi obraz de Messiny:

Przekonanie i wiarę o tym żywiła Republika, Imperium,
rzesze, władcy, bogowie, z Juliuszem Cezarem włącznie.

Trzej Aniołowie
kuje).

i Abraham (części z Abrahamem bra­

W innej sali: Mattio Preti - najważniejszy malarz z Kalabrii.
A m b i t o Bolognese, m. i n . Zuzanna i Starcy (Suzanna
e Vecchoni).

Reggio di Calabria
Reggio 5.04.2000

D i Luca Giordano - szkoła neapolitańska
Bernardino Siciliano

Museo Nazionale Archeologico delia Calabria
Dwa pierwsze zdjęcia z gabloty dot. eksponatów z Locci Epizefiri 470-370 a. c.
T u waza z dwoma figurami w ruchu obrotowym jak
w Metamorfozach (!) Likurg atakujący Menadę (z topo­
rem w ręku): obok Menada z obnażoną piersią.
N a innych wazach przepięknej urody układy tańca
i gry na tamburach.

W innej sali obrazy lokalne m. i n . :
Z krajobrazem Aspromonte (dowiedzieć się o tej oko­
licy)
W tym regionie - Oppido Mamestina.
T u : wiele wykopalisk.
T u też: ośrodek kultury średniowiecza.

W innej sekcji mamy fragment płaskorzeźby w gipsie
(clay) figur kobiecych w ruchu w prawo (z okolic G r i so-Loboccetta V I w. p.n.e).
Gablota z płaskorzeźbami ceramicznymi (matryca ro­
biona była w żelazie, kopie w argillu). „Lomaggio del­
ie divinita a Persefone; Hermes, Dioniso".
T u m . i n . Hermes w charakterystycznym kapeluszu raz
z kogutem na dłoni raz z barankiem na ramionach przed Persefona na tronie.

Jeszcze raz wazy
N p . fragment górnej partii z Locci, Manella CoUo à Cratère a Figure Nero, d i produzione Attica 540-535 a. c
T u : układy tańczących mężczyzn (biesiada?). Jednego
z nich pies szarpie za udo;

Dionizos z kielichem w ręku (kantharos) i gałęzią z gro­
nami, przerzuconą przez ramię. Grona zwisają do ziemi,
przed Persefona na tronie.

Dwa szezlongi z mężczyzną i kobietą. Jeden z mężczyzn,
zwrócony do tańczącego przy n i m . Żywo zwrócony.
Śpiewa?
Inne gabloty: Locci Epizefiri - Santuario di Persefone m
Contrada Manella. Deposit V o t i v o Arcaico V I w. a. c.
Robię zdjęcia.
T u : figurynki wotywne.

Płaskorzeźby były włożone w tabliczki kafli.
Kolorowane. Widoczne resztki ochry.
Sala ze słynnymi Figurami z Brązu I w p.n. e.
Robię zdjęcia, c h o ć robić nie wolno.
Nieskończone, nieopisywalne piękno.
Ostateczne spełnienie idei człowieka w harmonii.
Muzyczność.
Stanąłem tak żeby T e n Pierwszy patrzył na mnie.
Figury są dwie. Obie wyzbyte zbroi, do której dzierże­
nia ułożone mają ramiona.
T u też głowa Filozofa.

Rozumiem lepiej fragment z Apulejusza dot. obowiąz­
ku składania figur wotywnych i oddawania czci świę­
tym kamieniom.
W a r t o byłoby odwiedzić Santuario delia Manuella
(miejsce świątyni Persefony).
M i n i a t u r k i kształtów waz, owoców, figut zwierząt, sta­
tuetek świętych postaci

28

�Wodomierz Starmvski • PO DRUGIEJ W NOCY. NOTATKI

Zbadać dokładniej motyw koguta; b. często pojawiają­
cy się przy Persefonie.

Przed oczyma na Sycylii połyskują w słońcu bielą bu­
dowle Messyny.

W gablocie z 1-szego szeregu.
Przecudowna kolekcja filiżanek (z dwoma uszkami)
różnych rozmiarów

Federico klepie lekcję na temat kościoła.
Federico zabawne stworzenie.
Najokropniej parkujący kierowca z jakim jeździłem, ty­
le samo ciśnie pedał gazu co pedal hamulca.

(Kotylai di immzione corinzia. Fine V I - V a. c ) .
I miniatur waz.

Zamek.
Nie był zniszczony przez trzęsienie.
Zniszczyli restaurujący go robotnicy w 1923.
Piazza Castello, po lewej Tribunal!.

Inna gablota:
45 figurynek, z których część to Attori comici, seconda
metaWsecob
a. c (!)
Robię zdjęcia.

Villa Nesci.
Ze schodów przy tej budowli, na wysokim stoku miasta,
niemal u szczytu wzgórza - wspaniały widok na wzbu­
rzoną dziś cieśninę i na strome wzgórza Sycylii, u stóp
których, na całej rozciągłości wybrzeża rozłożyła się
Tremestieri a dalej w prawo - Messyna.

Okolice Reggio (samochodem)
Villa Zerbi - ważny budynek dla okresu wyzwolenia,
zbudowana pocz. X I X w.
W r. 1908 zattzęsła się ziemia i zaraz potem rozpoczęto
pierwsze wykopaliska. Z tego nieszczęścia:
a. fragment murów greckich, o imponującej podstawie,
szerokość ok. 12 metrów, z V w. p.n.e
b. fragment łaźni rzymskich otoczonych palmami róż­
nych gatunków i z różnych stref klimatycznych I I I - I I
w p.n.e
c. Samotna kolumna na rogu chodnika przy szosie.

Chciałbym własnoręcznie zerwać pomarańczę lub cy­
trynę z drzewa. Dojrzewają w lutym i marcu.
Tawerna degli O l i w i i na wzgórzach, z pięknym wido­
kiem na morze.
Zamknięta.
Kolejne knajpki - zamknięte. Biedny Federico rozkła­
da ręce (I am not a good organizer). Nie przeczę.

Wszystko to skromne, szczątkowe między dwoma szo­
sami.
Zielone jaszczurki.

Grande Albergo Miramare.
Olbrzymi pokój, wysoki na dwa piętra. Za oknem mo­
rze i Sycylia.

D A n n u n z i o przejęty był tymi okolicami. Używał per­
fum stąd pochodzących, wyrabianych z cytrusów zwa­
nych bergamot.
Zegary w Reggio wskazują każdy inną godzinę.
Stoją.

W r o c ł a w 28.05.00
Do Zgromadzenia

Najlepiej oddają klimat i charakter miasta.

W poważnie traktowanej sztuce teatru musi być mar­
gines na:

Katedra. Zburzona podczas trzęsienia ziemi w X V I I I w.
i 1908 r. Odbudowana eklektycznie. Tablica upamięt­
niająca wizytę Jana Pawła I I , 7 X 1984.
Katedra zamknięta. N a jej schodach, Federico, 190
wzrostu, dyskoordynacja totalna, nie czujący odległości
więc „leży ciągle na mnie" - zanudza skrupulatnym od­
czytywaniem z pliku internetowych wydruków i z prze­
wodnika - tuzinem informacji odległych, obcych, para­
fialnych.

1. naiwność,
2. żart,
3. nieudane, które wszelakoż wynika z bez reszty uda­
nego.
Śmiertelna powaga wykonywania powinności w sztuce
teatru i rytuału musi mieć swoje kulisy, zza których wy­
ziera „uśmianie się", czyli „maska od wewnątrz".
W rytuale stanom owładnięć, kontaktowania się z bó­
stwami towarzyszy zawsze uśmiech Erosa.

Wiatr ze styku mórz jońskiego i tyrreńskiego znad cie­
śniny Scylli i Charybdy.
Wiatr Odysa, pognał przez ciężkie, deszczowe chmury
poranka.

W pociągu W r o c ł a w - Warszawa 4.06.00
Znów nie piszę, nie piszę i nie piszę!
Rekonesans do Niemiec umknął, zwinął się.

Błękit nieba, żar słońca, senne trwanie południa.

29

�Włodzimierz ŚtlttlfelMM • PO DRUGIEJ W NOCY. NOTATKI

Przeloty, Hannover, Bielefeld, Düsseldorf.
Wielce osobliwe doświadczenie, jakim była turystyczna
podróż teatralna po Zagłębiu Ruhry.
Autobusem, przez kilkanaście godzin od miasta do
miasta, od „szklanego" megacentrum kulturalno-konferencyjnego po zawilgocony tunel pod torami kolei.

Głos
Głos
Głos
Głos

do organów
z klawisza dyszkantu
z klawisza dytyrambu
z klawisza płaczu

Głos łkający
Głos śmiech
Głos o litość

Turistpublika, to mieszczaństwo od kiełbachy z kapuchą i perfum Channel 5,

Skąd przychodzę?
Działalność, drążenie, kopanie studni, drążenie do prekopalin, do bylin, do kości prarodziny, do płonki.
Itak:

Nie pisałem w Ljublianie.
A powinienem. Przynajmniej o Krżwnicka Cerkiev,
gdzie dawaliśmy Metamorfozy, o parku gdzie biegałem
pod górę, o wystawie Dürera.

- plemię, które m i dało obywatelstwo, imię, nazwisko,
pajdę chleba ze smalcem, rozdzierającą tęsknotę za po­
marańczą, której smak poczułem w Święta Bożego N a ­
rodzenia, późno, kiedy już umiałem bić, kiedy już
pierwszy raz pobity byłem do krwi, kiedy poznałem
smak nienawiści i żądzę zemsty,

Nie pisałem o Rumunii, do której... no tak... odwołałem.
Nie pisałem o Wrocławiu.
Hannover 11.06.00 niedziela

kiedy umiałem kląć i lamentować, „módl się za n a m i "
wtedy dopiero napoiłem oczy słońcem południa
i wschodu, odbitym w pomarańczy

Śniadanie w hoteliku. Posiedzenia z Hoffmanem.
Dyskusja z Katrine na temat zaświadczeń, jakich po­
trzebuje dla szwedzkiego urzędu pracy.

topiłem spierzchłe usta w soku....
rozdartymi chrapami wwąchiwałem się w biały kożuch
podszewki rajskiego owocu.

Piękne śpiewania w kościele (Christus Kirche).
Ładne słowa.

Balladą plemienną była ballada o ludzie i wszystkich
ludach
-RabelaisiGusła.

Kiedy na ołtarzu kości szkieletu Metamorfoz stawiamy;
brzęk kluczy o Śruby dźwięczących
uderzenia deski w deskę, blatu w blat
kiedy rozgwar pracy prostej i radosnej

Ruś, Bizancjum. Droga na Wschód. Droga do Rosji.
- Auwakum

Mariany palce na organach Oremus grają
Średniowiecze... początki chrześcijaństwa. Chrześci­
jaństwo we mnie...
-Carmma

A głos-duch Katrine w sklepienia skrzydłami jak gołąb
bije
Tańczy, kręgi zatacza, pikuje i wzbija się
W witraże ślepą główką uderza i jak martwy w dół spa­
da

1 wreszcie starożytność, Grecja
-Metamorfozy

cuci się w locie
pióro zgubione w dziób chwyta
i znów się wzbija
łaskę niosąc

Dusseldorf
9.09.00

pióro na nasze głowy puszczając

Przed spektaklem otwierającym.
Po posiłku na łóżku szerokim, w przestronnym pokoju,
prześwietlonym przez olbrzymie okno blaskiem przed­
wieczornego słońca.
Na Goethestrasse.
Fascynował mnie zawsze i pobudzał ten blask przed
zgonem słońca.

ok. 19.00

Głos-duch Katrine
Głos pióro gołębia
Napowietrzne znaki kreślące
Głos skrzydło
Głos - skrzydła łopot o witraż
Głos - serce gołębia pękające
w trwodze zamknięcia

Na łóżku szerokim, wygodnym i bez sensu pustym. N a
poduszkach czerwonej, niebieskiej i czarnej.
30

�I
Włodzimierz Sumiewski * PO OJGIEJ W NOCY. NOTATKI

Przyjechałem tu już na rowerze, po drodze kupując
obiad na wynos w greckiej restauracji.
Co za frajda. Jechać na rowerze przez najbogatsze mia­
sto świata.
Kupować obiady na wynos i dziwić się ilości kościołów
zza każdej przecznicy.
Teraz, 19-ta, rozdzwoniły się dzwony.
Któraż to powieść zaczyna się od bicia popołudniowych
dzwonów? Wybraniec?
A i „Z Maryjenburskiej bramy zadzwoniono."
Słuchałem staccaty Bacha na organach w Lion Kirche.
Przed próbą naszą grał muzyk.

Bywałem tam w parę lat po tewolucji 1968 roku. Ale
jeszcze w feerii dogasających pożarów i ostatnich
bomb.
W Bolonii oglądałem jeszcze demonstrujące pochody
studentów. (I w Rzymie też.) Pogorzelisko wysadzone­
go przez Brigade Rosa dworca.
Zawsze, wszędzie w Historii byłem u końca lub tuż po...

ganach.

W 1968 w Krakowie, na studia przyszedłem w paź­
dzierniku. W szafach pokoju akademika były jeszcze
cegły, którymi rzucano z okien w milicję.
Koleś - wieczny student tłumaczył m i , że trzeba je trzy­
mać, bo rozruchy powtórzą się jesienią.

Po graniu na organach w Hannoverze i Bielefeld wiem

W Moskwie bytem w ttzy dni po zgaszeniu puczu.

już, że organy i dzwony to najgłębiej w moje rojsty wpi­

M a m zdjęcia z barykadami.

Poprosiłem go o Bacha na tych wielkich i pięknych or­

sany instrument.
A Kościół to - ostateczne dla mnie - zwieńczenie ar­
chitektury teatru. Kościoły wszak budowano w oparciu
o Witruwiusza i jego architektoniczne wzory teatru an­
tycznego.
Więc teraz w tym pokoju na Goethestrasse.
Za oknem, z ogródka, pięć pięter niżej - szczebiotanie
dzieciaków.
Zamykam oczy i jestem wieledziesiąt lat wstecz.
Senny, letni podwieczór. Powietrze, które stało - za­
czyna się poruszać.
Za oknem szczebiot dzieci układający się w muzyczkę
jak szmer potoku.
Poczucie wieczności. Słyszę to i wiem, że wielkie wy­
prawy przede mną.
A dziś? Dziś miłe głaskanie w sercu na wspomnienie
tamtego uczucia.
9/10 I X Po Drugiej w N o c y
Po premierze w Dusseldorfie.
Zupełnie przyzwoicie zagrany spektakl. Niels, szef
teatru, rozentuzjazmowany. Twierdzi, że od kiedy
jest w Dusseldorfie to nie widział takiej gorącej re­
akcji.
Brawa, tupania, wywoływania. Księżna Irina W i t t g e n ­
stein.
Potem kantyna teatru. Rozpacz goła. Nie ma miejsc
mniej sensownych na świecie niż kantyny teatralne.
Wahadełko, które już niegdyś czytałem znów podoba m i
się coraz bardziej.
Wywołuje wspomnienia.
I Bolonia, Mediolan, Piemont.

W Laponii zaraz po demonstracjach w Aalto.
W Irlandii w Derry jeszcze załapałem się na pocisk
moździerzowy, który I R A strzeliła w ogródek hotelu,
w którym spałem, zamiast w oszańcowany pobliski po­
sterunek policji.
W Central Parku, w 1979 już dogasało pokolenie Hair,
ale jeszcze grano, tańczono, rozbierano się i skakano do
jeziorka.
N a Grabarce sypiałem zimą na werandzie starej, drew­
nianej cerkwi. Długo przed jej spaleniem. Z zagranicz­
ną częścią obsady Awwakuma poddawaliśmy się flu­
idom prawosławia.
W 1956 tym czołgi ruskie szły na Warszawę, przez moje
miasteczko, bruk krawężników poniemieckich zrywając.
My dzieciaki biegliśmy za nimi krzycząc wniebogłosy.
W niebo krzyczy się aniołom, a ci byli z piekła rodem.
Umorusani jak nieboskie stworzenia.
W kotlinie koło Nimbeen w Australii Grot, ja, Zbynio.
W mateczniku hippizmu Oceanu. Setki a może tysiące
nagich ciał. Ogród Rozkoszy Boscha.
T o zaraz potem zgasło.
N a przedmieściach Sydney grupa czytająca Biblię,
przez d n i i noce bez spoczynku.
Festiwal rockowy na Wembley. W 1972, Nash, Still
and Crosby.
W oparach marihuany i w odorze piwa..
Wcześniej, przed Wembley, wielki festiwal w Windsor,
europejskie Woodstock na królewskich lęgach. Rozpę-

�Wbédtnien Sumiewski * PO DRUGIEJ W NOCY. NOTATKI

dzone przez policję. Byłem pędzony przez szwadrony,
czarne szwadrony angielskiej policji.

Bileterka, ale przecież i ktoś bez reszty inny. T o baba¬
-historia, baba-Rosja.
Głosem rozkazującym, groźnym, zirytowanym, przygo­
towanym (bo mnie przecież studiowała jak się po scho­
dach ku niej wspinałem, lepsze jej oko niż oko kame­
ry) baba ta każe m i sumkę zwrócić do szatni.
Dziwię się bo inni z torbami wchodzą. Baba zirytowa­
nym stacatto żąda nie dyskutować, pozwolenie jest na
25 cm, przeczytajcie, kartkę rozmiarową z szuflady wy­
ciąga, ja chcę przymierzać, mówię, że tu pisze czterdzie­
ści, ona kartkę chowa, rozkazuje, ciało jej coraz gwał­
towniej rusza się, kręci, wierci na krześle, oponuję de­
likatnie, ludzie przechodzą, baba wstaje, skandal zaraz
będzie, baba widzę wojenna, jak wszystkie one.
Rezygnuję. Schodzę w dół. Staruchom w szatni torbę
oddaję.

Warszawa 1973 (?), Święto „Trybuny Ludu", wieczorem
pod Pałacem zadyma. Gonitwy z milicją. Przechodzę ze
Zbyniem pod Domami Centrum a tam już łapią. Jutro
0 świcie mamy lecieć do USA. Łapią i mnie. Biorą pasz­
port. Niosą do Pałacu. Ja za SB-kiem do sztabu łapaczy
w Pałacu na piętrze wysłanym czerwonymi dywanami.
T a m facjaty tępe, zacięte. Każą m i się cieszyć, że nie
siedzę w suce. Wracam do Europejskiego. Budzimy
Grota. Panika. O n , swoimi kanałami do Tejchmy,
Tejchma umawia go z wiceministrem M S W .
Odzyskują rano mój paszport. M a m szczęście, bo przez
noc zrobili ze mnie prowodyra. Siedziałbym.
A l e też życiorys miałbym bohaterski.

Wracam. Mówię babie: „Kontrol u was kak w Sowietskom Sojuzie...".
Babie w to graj: „Zdzies Sowietskij Sojuz"
Ja: „Kak to? - Sowietskij Sojuz upal".
Ona: „Nie upał, nie upał - głos podnosi - O n jeszczo
budiet... T o szto tiepier zdiełali z narodom eto krymi­
nał. Eti Bieriezowskije i drugije..."
Ja: „Diemokracji wam nado".

M o s k w a 2-5 listopada 2000
„A przyjechać do niej nudno, a odjechać od niej trud­
no..." D o Moskwy.
Moskwa 4 listopada 2000, w Muzeum Puszkina, do
greckich waz.

Ona: „Diemokracji? Takoj szto by naród unicztożyć?
Oddać wsio Clintonom, Bieriezowskom i drugim ło­
trom. W a m etoj diemokracji u nas nado. Nie nam. Tak
płocho jeszczio nie było nikogda. Sowietskowo Sojuza
nada i on wozwrotit!"
Ja: „Eto był płochyj system"

W Moskwie za dużo życia. Za dużo. Pętane i rozpęty­
wane życie. Z trwogą w oczach, jak to jagnię dławione
przez lwicę.
Tutaj na przykład. Rząd bab, babci, babuszek i staruch.
Wszędzie ich pełno.
Na Arbacie, jedne leżą wciśnięte w mury domów,
z psami w nie wtulonymi, okutane i baby i psy w reszt­
ki brudnych katan. Inne (też wczoraj na Arbacie) śpie­
wają pieśni operowo-błatne, przy akompaniamencie
stanka na harmoszce, bez wieku i bez płci, kadłubek
wtulony w harmoszkę jak w ostatni płomyk ciepła.
Inne baby pilnują teatru i ludzi, intruzów tzn. widzów.
Powiedziałem F.:

Ona: „Sowietskowo Sojuza,... nie w takoj formie no
w drugoj on wozwratit!"
Ja: „Politiki sowsiem gangstery. Spasibo za liekcju.
Grieckije wazy gdzie?"
Ona: „Pażałujsta. Iditie w liewo i podnimajetsa na wtoroj etaż".
- Nagle jakoś łagodnie, nie wrogo, wręcz ciepło, przy­
jaźnie, uprzejmie i usłużnie.

„Teatt to grzech. Ale grzech młodości. Staremu grze­
szyć nie można. Stary grzeszący to przestępstwo wobec
życia wiecznego, wobec zoe. Jeśliby teatr zachował
swoją terapeutyczną rolę mógłby uchować i starość."

I tak zawsze. Boże, ileż t u bólu! Nie dotykać tego bólu,
nie taniĆ tych ludzi, tego narodu. Współczuć, rozu­
mieć, rozmawiać.
Być surowym i szczerym w prawdzie, ale nie drażnić,
nie ironizować a już - broń Boże - nie wywyższać się.

Inne baby staruchy w metro, w hotelach. Wszystkie na
posterunkach.
Rosja zachowała swoje posterunki, te mniej jawnie
groźne, bo na ulicach i szosach nie ma już bud zandarmno-wojennych.
A na posterunkach - baby-staruchy.

Jacyż głupi Polacy, co na Rosjan z wyżyn patrzą. Choć
naród nasz niziny, płaski i większy o tyle, o ile Europa
go legitymizuje. „A głupi! A głupi!..."
Sekcja Antyczna, Rzeźby, wszystko kopie.

1 tutaj, w Muzeum Puszkina. Baba u szczytu schodów,
przy stoliku na posterunku, za kratą, z okiem na ruch
w hollu.

Przestudiować jeszcze raz:
Metopę Świątyni Zeusa w Olimpii, 486-53 p.n.e, dwa­
naście czynów Herkulesa (oryg. w Muzeum w Olimpii)

32

�Whdiimieri Sumiewski • PO DRUGIE] W NOCY. NOTATKI

Czarne, za szkłem, z A t t y k i :

Szczególnie te grupę z Wenus (?) w kąpieli, obnażoną
do pasa, z piersiami kładącymi się na strony...

Fragment of Krater Neck - Perseus (biegnący), ca.
560 B. C
Potter Ergotimos, Painter Kleitias
Olpe - Dionysos, late V I B C
Circle of the Red - Line Painter
Neck Amphora - Apollo, Artemis, Leto ca. 520 B. C.

Wszystko tu jest. Wszystko. Skopiowane. Imponu­
jące.
Jak Piotr I skopiował całą Europę, budując Peters­
burg.
Jest t u oczywiście cała Amazonmachia z Partenonu.
Jest Scytyjski niewolnik, ostrzący nóż na kaźń Marsjasza (kopia z I I I - I I w., z galerii Uffici z Florencji, nie ta
z naszych Metamorfoz, T e n jest z wąsikami i baczkami,
wygląda jak noworuski).

Circle of the Artimenes Painter
Kylix - Menades, Silenos and Magic Eyes, late V I B. C.
The leafless Group (tu; piękne układy taneczne)
Lid of Neck - Amphora - Battle Scene - 540-30 B. C.
Neck - Amphora - Amazonmachia late V I B. C.
Hydria - Herakles and Lion, and Quadnga,
Circle of the Swing Painter, 520-10 B. C.

Sala 7, Muzeum Puszkina w Moskwie, kilkadziesiąt
waz, w tym czarnofigurowe i czerwonofigurowe, z V I - V w p.n.e.
Czy oddałbym duszę za wazę? Duszy bym nie oddał, ale
jakże rozumiem tych, co oddają fortuny i poświęcają
(lub odbierają) życie.
Jest w wazach tchnienie, które... nie potrafię tego
ująć.

I n n a gablota, red, south of Italy I V B . C .
Hydria - Scene of Tragedy, 360-40 B. C.
Lucaria, The Sydney Painter
Bail Amphora - W o m a n (tańcząca) 360-70 B. C.
Camponia, The Capra Painter

W i ę c te za szkłem, czerwone:
Gablota, Attic R e d figures I V B . C .
Nolam Amphora - Silenos, Hermonaxa, ca. 470 p.n.e.
Cup - Silenoi Dancing, Circle ofDouris, ca. 480 p.n.e.
Hermes with In/ant Dionisos, The Villa Gullia Painter
460-450 B. C.
Aegina: Stater V - I V B. C.
Skyphos with Dionysos and Silenos, The Lewis Painter,
460 B. C.

2. Lekanis with Lid - Eros and Women
Attica, the Otchet Group (?)
I . Bell- Krater - Dionisiac Scene 360-40 B. C.
Attica, The Black - Thyrsus Painter.
I I . Kylix -Silenos Dancing
Attica the Q Painter (tu; kształty klasycznego mło­
dzieńca, żadnych przejaskrawień, jedynie ogon).

Bez szkła, na dotyk:
W hotelu Moskwa, noc ostatnia 4/5 X l
Amphora - Herakles fighting Tńton, Attica, The Chiusi Painter, ca. 510 B. C.
Amphora - Herakles and Cerberus, Attica, The Lissippides Painter, ca. 530 B. C.

5.08.1988 w Gardziemcach, przed wyjazdem
„Lipy w tym toku nie grały" - powiedział pan Stacho
Staszczyk, na moją uwagę, że nalot na liściach i coś
pszczół nie słychać.

Czerwone, na dotyk:
Pelike (amfora) Youth Italy, Apulia, The Painter of
the Copenhagen Dancer, 330-10 B. C.

(Wyboru notatek dokonał autor. Tekst spisała
i opracowała Paulina Brzezińska)

33

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
  <item itemId="11053" public="1" featured="0">
    <fileContainer>
      <file fileId="11031">
        <src>https://zbiory.etnologia.uw.edu.pl/files/original/6f7ac95ebe092cba285b9ff8d2cc1896.pdf</src>
        <authentication>816fa290705329946b5ea73424ff6d43</authentication>
      </file>
    </fileContainer>
    <collection collectionId="3">
      <elementSetContainer>
        <elementSet elementSetId="1">
          <name>Dublin Core</name>
          <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
          <elementContainer>
            <element elementId="50">
              <name>Title</name>
              <description>A name given to the resource</description>
              <elementTextContainer>
                <elementText elementTextId="25235">
                  <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty</text>
                </elementText>
              </elementTextContainer>
            </element>
          </elementContainer>
        </elementSet>
      </elementSetContainer>
    </collection>
    <itemType itemTypeId="1">
      <name>Text</name>
      <description>A resource consisting primarily of words for reading. Examples include books, letters, dissertations, poems, newspapers, articles, archives of mailing lists. Note that facsimiles or images of texts are still of the genre Text.</description>
    </itemType>
    <elementSetContainer>
      <elementSet elementSetId="1">
        <name>Dublin Core</name>
        <description>The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/.</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="46">
            <name>Relation</name>
            <description>A related resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131812">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:publication:3017</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="40">
            <name>Date</name>
            <description>A point or period of time associated with an event in the lifecycle of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131813">
                <text>1999</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="43">
            <name>Identifier</name>
            <description>An unambiguous reference to the resource within a given context</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131814">
                <text>oai:cyfrowaetnografia.pl:2821</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="50">
            <name>Title</name>
            <description>A name given to the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131815">
                <text>Dom poetycki, dom groteskowy. Miejsce wyobrażone Victora Hugo / Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1999 t.53 z.3</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="41">
            <name>Description</name>
            <description>An account of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131816">
                <text>Polska Sztuka Ludowa - Konteksty 1999 t.53 z.3, s.43-48</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="39">
            <name>Creator</name>
            <description>An entity primarily responsible for making the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131817">
                <text>Pieńkos, Andrzej.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="44">
            <name>Language</name>
            <description>A language of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131818">
                <text>pol.</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="45">
            <name>Publisher</name>
            <description>An entity responsible for making the resource available</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131819">
                <text>Instytut Sztuki PAN</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
          <element elementId="42">
            <name>Format</name>
            <description>The file format, physical medium, or dimensions of the resource</description>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131820">
                <text>application/pdf</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
      <elementSet elementSetId="4">
        <name>PDF Text</name>
        <description>Text capture metadata for PDF documents</description>
        <elementContainer>
          <element elementId="52">
            <name>Text</name>
            <description/>
            <elementTextContainer>
              <elementText elementTextId="131821">
                <text>Dom poetycki,
dom groteskowy.
Miejsce
wyobrażone
Victora Hugo*
Andrzej Pieńkos

Bożena Mądra-Shallcross pisze w tej samej książce, że
odczytywanie „potwierdzonej obecności" pisarza-artysty
w jego domu jest dla dzisiejszego zwiedzającego melancho­
lijnym błądzeniem wśród zatartych śladów. Istotnie, na ogół
to zmitologizowane miejsce, jakim jest dom romantyka, my
znamy już tylko ze strzępów relacji, opisów, czasem jeszcze
z mniej czy bardziej udatnej późniejszej rekonstrukcji, będą­
cej często projekcją wyobrażeń rekonstruktorów.
Na anglonormandzkiej wyspie Guernesey, gdzie kanał
La Manche styka się z Atlantykiem, możemy wszakże zoba­
czyć i poczuć „potwierdzoną obecność" romantyka par
excellence - Victora Hugo, potwierdzoną nie tylko przez
powtarzany z pychą w całym jego domu inicjał VH, ale rów­
nież odciśniętą na każdym centymetrze ścian i sufitów jedy­
nego w swoim rodzaju relikwiarza romantycznej wyobra­
źni. Domu o szczególnie intensywnej „treści fizycznej mu­
rów", żeby użyć wyrażenia Edgara Allana Рое z opowiada­
nia Ligeia.
Przypomnijmy, że spośród kilku istniejących obecnie mu­
zeów Victora Hugo tylko jego emigracyjny dom, właśnie na
wyspie Guernesey zachował się w stanie niezmienionym.
Sprawiedliwie, wspólnie administrowany dzisiaj przez Bry­
tyjczyków i Francuzów, jest jednym z rzadkich w świecie
miejsc, gdzie romantyzm przechował się w tak czystej posta­
ci. I mimo że jest to romantyzm samego Victora Hugo, jedne­
go z najpopularniejszych pisarzy naszej kultury, miejsce to
dziwnie opuszczonym zostało przez turystów i badaczy ...
Dzieje się tak zapewne z dwóch powodów: po pierwsze,
dom Victora Hugo wprawia w zakłopotanie historyka litera­
tury, historyka architektury, historyka sztuki; po drugie, wy­
spa ta, iście rajska enklawa śródziemnomorska na rubieżach
północnej Europy, nie leży na uczęszczanych szlakach. Aby
się tam dostać, wyruszamy z portu w Saint-Malo w Bretanii
* Tekst ten jest nieco zmienioną i poszerzoną wersją referatu pt.
Dom poetycki Victora Hugo. Pracownia, miejsce tworzenia, dzieło,
i po półtoragodzinnej przeprawie przez na ogół nieprzyje­
wygłoszonego w Kazimierzu Dolnym w czerwcu 1998 г., na seminamnie rozfalowane morze docieramy do miniaturowego portu
num zorganizowanym przez Katedrę Teorii Sztuki i Historii Doktryn
Saint-Peter.
Artystycznych K U L i Oddział Lubelski SHS pt. Miejsce rzeczywiste,
* * *
miejsce wyobrażone, Lublin 1999. Organizatorom saminarium prof
Podróże są swoistym braniem w posiadanie miejsc i spo­
Elżbiecie Wolickiej, Małgorzacie Kitowskiej-Łysiak oraz Autorowi
dziękujemy za zgodę na druk.
sobem na zamieszkiwanie świata. Jak wiadomo, sposób ten

Dom romantyczny ma wiele odmian. Romantyzm nie jest
rzecz jasna nazwą stylu, a już na pewno nie można takiego
stylu odnaleźć w architekturze. Dom romantyczny nie jest
przecież zjawiskiem architektonicznym, a jego romantyczną
cechą jest z pewnością brak stylu. Świadomie nadana
odmienność, inność. Aby taki dom powstał, trzeba było uwol­
nić się od obowiązujących norm kształtowania domu. Zmia­
ny te zaszły w romantyzmie tak daleko, że dom przestawał
znaczyć mieszkanie, schronienie, pracownię, itd. Stawał się
miejscem wyobrażonym. Zwłaszcza dom artysty.
Na romantyczne źródło koncepcji domu artysty wskazy­
wała Elżbieta Grabska, pisząc o jego realizacjach później­
szych od historycznie pojętego romantyzmu: „Warto (...)
z wersji oplecionej gęsto późniejszymi interpretacjami, które
dom artysty (...) zamieniły w stereotyp estetyzatorskiej tour
d'ivoire, wydobyć jej kształt pierwotny. Goncourtowski dom
artysty wyzwolić z dekadenckiego mitu, Morrisowskim zaś
reformatorskim domom przywrócić cechy poetyckie, w ich
programie społecznym odsłonić romantyczne założenia'".
Ów kształt pierwotny wydobyć jest nadal trudno, większość
wątków tego złożonego zjawiska bowiem nie wydaje się in­
teresować badaczy.
„Jeśli dom staje się zapisem osobowości swego twórcy,
właściciela lub mieszkańca, wówczas jest zjawiskiem mają­
cym romantyczną kondycję" - stwierdza wprost Bożena Mądra-Shallcross we wstępie do antologii dotyczącej domów ar­
tysty. Dodajmy - będzie to bowiem ważne dla dalszych roz­
ważań - że materią zapisu, odciśnięcia osobowości staje się
nie tylko sam dom, lecz także otaczająca go przestrzeń, za­
właszczona przez wyobraźnię romantyka, np. dom z rozcią­
gającym się zeń widokiem.

3

2

43

�Jadalnia (parter), Hauteville House Victora Hugo. © Phototheque des Musees de la Ville de Paris

należy do podstawowych wyznaczników postawy romantycz­
nej, a Hugo uprawiał podróżowanie namiętnie i owocnie.
Oglądał, opisywał, poetyzował, rysował zamki nad Renem,
szwajcarskie miasta, Pireneje itd. Impresje i obserwacje
z podróży trafiały w najróżniejszej postaci do jego tworczos'ci.
W 1852 r. rozpoczęła się przymusowa podróż, która za­
wiodła poetę na wyspy anglonormandzkie - emigracja, spo­
wodowana jego sprzeciwem wobec zamachu stanu Napoleo­
na III. Początkowo Hugo zamieszkał na największej wyspie,
Jersey. Jego tamtejszy dom, zwany Marine Terrace, słynął ja­
ko skupisko politycznych banitów i ośrodek niepokornej my­
śli, także jako miejsce seansów spirytystycznych. One to ra­
czej, a nie niewielkie odmiany kształtu doinu wprowadzane
przez nowego właściciela, siedzibę tę rozsławiły. W roku
1855 brytyjski gubernator Jersey, zniecierpliwiony trwający­
mi nadal politycznymi ekscesami Hugo, nakazał mu opu­
szczenie wyspy. Sąsiednie, mniejsze Guernesey miało okazać
się bardziej gościnne. Artysta spędził na nim kilkanaście lat,
od 1855 r. do 1870, przyjeżdżając tam i później, po powrocie
z zesłania do Francji. Tam powstały olbrzymie powieści
Nędznicy, Pracownicy morza, Człowiek śmiechu, wielki poe­
mat Szatan, Legenda wieków i wiele innych zbiorów poezji.
Codzienne życie na skałach nad oceanem stało się bezpośre­
dnią inspiracją jego niektórych utworów {Pracownicy morza
i rysunki związane z pracą nad tą powieścią), ale także pobu­
dzało go do chęci zmierzenia się swoim dziełem literackim
i plastycznym z potęgą żywiołów.
Na Guernesey, odcięty od innych inspiracji (chociaż
podróżował nadal), Hugo przetwarzał w swojej wyobraźni,
wyczulonej na groteskowy aspekt rzeczywistości, wybujałe
kształty drewnianych normandzkich falochronów i zrujnowa­
4

44

nych latarni morskich. Zakupiwszy prosty biały dom, zwany
Hauteville, wznoszący się ponad Saint-Peter-Port, natych­
miast przystąpił do dostosowywania go do potrzeb swojego
coraz bardziej niezaspokojonego popędu twórczego. Nie l i ­
cząc się z kosztami (zbiór wierszy Contemplations przyniósł
poecie dochód, który dawał mu w tym okresie absolutną swo­
bodę finansową), tworzył z rozmachem, nieomal w szaleń­
stwie.
Trzeba wszakże pamiętać, że już paryskie mieszkania Hu­
go były nie tylko miejscem ale i przedmiotem jego tworzenia.
Theophile Gautier, przy okazji wyprzedaży mienia wygnane­
go poety w 1852 г., opisywał wcześniejszy dom Hugo w Pa­
ryżu, przy rue de la Tour d'Auvergne: „Na półkach i w sza­
fach zgromadzono japońską porcelanę, fajanse z Rouen i Vincennes, czeskie i weneckie szkła, tysiąc osobliwości stłoczo­
nych jedna przy drugiej dzięki cierpliwej pomysłowości poe­
ty szperającego w starych dzielnicach miast, przez które prze­
jeżdżał. (...) Cały ten wyściełający etażerki świat chimer, po­
rcelanowych naczyń, rzeźb, przedmiotów z kości słoniowej
odbija się w weneckich lustrach o miedzianych wytłaczanych
ramach, a piękna dębowa ława - jak najdelikatniej ażurowa­
na i ukwiecona gotycka robota - służy za kanapę". Syn pisa­
rza, Charles Hugo, już w 1863 r. przenikliwie zauważył, że
Hauteville House nie jest tylko siedzibą zbieracza i pisarza,
lecz dziełem sztuki. Kwalifikacja według ówczesnych kryte­
riów niezwykle śmiała.
W Hauteville House pisarz wykorzystał w pierwszej kolej­
ności nieliczne sprzęty i pamiątki wywiezione z Paryża, z do­
mu którego wyprzedaż tak malowniczo opisywał Theophile
Gautier. Szybko jednak dom zaczął zarastać znoszonymi
przez Hugo znaleziskami z wyspy, zakupami z Londynu
5

6

�Salon czerwony (pierwsze piętro), Hauteville House Victora Hugo. © Phototheque des Musees de la Ville de Paris
7

i Brukseli, darami od przyjaciół. Wreszcie, dołączyła się pa­
sja tworzenia, meblarsko-tapicerskie majsterkowanie Hugo.
Około 1859 r. Hauteville House uzyskał swój mniej więcej
jednorodny charakter (chociaż Hugo uważał, że nigdy go nie
skończył), który zachował bez większych zmian do dziś".
„Opowiadano mi, że Pan zamieszkujesz dom wyniosły,
poetycki, który podobny jest do Pańskiego ducha, i że czujesz
się Pan szczęśliwy pośród kotłowania się wód i wiatru" - pi­
sał właśnie w 1859 r. do Victora Hugo na Guernesey Charles
Baudelaire. Z pewnością autorowi Sztucznych rajów dono­
szono nie o zwyczajnym wyglądzie zewnętrznym Hauteville
House, lecz o „poetyczności" wnętrza.
Hauteville House był wprawdzie wygodnym domem ro­
dziny, zbytkownie urządzonym (wśród licznych pomieszczeń
„normalnego" użytku jest tam nawet ciemnia fotograficzna),
poza tym jednak został przekształcony w siedzibę wyobraźni,
siedzibę poety-demiurga, marzącego o uchwyceniu w swojej
twórczości istoty żywiołów, w sztuczny raj, wyizolowany od
otoczenia, a jednocześnie w swoisty sposób silnie połączony
z rajem naturalnym, jakim była dla Hugo wyspa Guernesey
i otaczające ją wody oceaniczne.
Nim wejdziemy do Hauteville House, narzucające się
analogie każą przywołać z pamięci inne szczególnie niezwy­
kłe domy pisarzy romantycznych i po-romantycznych:
szkocki zamek Abbotsford Waltera Scotta, wysmakowane
mieszkanie Balzaca przy rue des Batailles w Paryżu i jego
ostatni, bogaty dom przy me Fortunce, fantazyjną rezyden­
cję podparyską Alexandres Dumasa ojca nazwaną przezeń
Monte-Cristo, salon japoński Emile'a Zoli w jego domu
w Medan, orientalny również dom Pierre'a Loti w Rochefort, paryski dom-kolekcję braci de Goncourt , zagracony
8

9

10

kolekcją dom Kraszewskiego w Żytomierzu, dom Mario
Praza, kuriozalny park rozrywek Gabriele d'Annunzio // Vittoriale, zameczek Gerhardta Hauptmanna tzw. Łąkowy ka­
mień w Karkonoszach. Niektóre z tych kreacji wpisują się
w rozmaite, starożytności sięgające tradycje miejsca szcze­
gólnego poety czy filozofa." Nie wszystkie one rzecz jasna
stanowią przypadki „domu literackiego", a więc siedziby
świadomie kształtowanej wedle scenariusza wiążącego się
z twórczością właściciela, twórczość tę stymulującej bądź
przez nią ogarnianej.
Ileż to przypadków szczególnych, ileż miejsc niezwyczaj­
nych - jeśli jeszcze wspomnimy o domach niezaistniałych,
o pełnych napięcia refleksjach nad domem i mieszkaniem
Zygmunta Krasińskiego, o wizjach projektowo-mieszkaniowych Edgara Allana Рое z jego eseju Filozofia umeblowa­
nia i utworów ściśle literackich, o refleksji Waltera Patera
nad The House Beautiful , o marzeniach rozmiłowanego
w pięknie symbolistycznego poety Alberta Samain i opi­
sach Huysmansa z powieści Na wspak\
Historia tych miejsc szczególnych zaczyna się zaś tak
wcześnie, jak wcześnie można w najśmielszym datowaniu
wyznaczyć początki romantyzmu europejskiego: „autorski­
mi" siedzibami brytyjskich pisarzy, pałacem Horacego Walpole'a w Strawberry Hill, potem szalonym zamkiem-opactwem Fonthill Abbey Williama Beckforda; albo nawet wcze­
śniej, u samego początku XVIII w., siedzibą poety Alexandra
Pope'a w Twickenham, Pope'a, który zresztą przywołuje
w jednym ze swoich utworów topos utożsamienia domu z je­
go właścicielem .'
Powróćmy do Victora Hugo. W czasie pobytu na Guerne­
sey dopiero w pełni rozwinęła się i uwolniła od konwencji
12

13

14

5

45

�przedstawieniowych sztuki wczes'niejszej, także romanty­
zmu, twórczość plastyczna Hugo - jego rysunkowe wizje,
wykonywane w eksperymentalny sposób rozmaitymi sub­
stancjami i z użyciem niekiedy automatycznych metod two­
rzenia.' Jego „domową" kreację należy widzieć wspólnie
z twórczością rysunkową i malarską. Może były to dwie róż­
ne próby zaspokojenia tej samej tęsknoty do uwolnienia się
z konwencji literackiej i wyrażenia się w czymś nieokreślo­
nym, nieuwikłanym w tradycje, próby przekroczenia możli­
wości medium artystycznego.
Obejrzyjmy bliżej, w środku, oceaniczną folie Hugo.
„Wnętrze to ostatecznie nie jest tak okropne, jak to się zwy­
kle o nim mówi. Otóż okazuje się, że ten sposób kompono­
wania jest nad wyraz charakterystyczny dla poetyckich po­
czynań Hugo w tym okresie. Poeta zabawia się przesuwa­
niem wielkich całości poetyckich w ramach planów ogól­
nych, a wewnątrz poszczególnych całości przestawia wciąż
z miejsca na miejsce bloki, fragmenty i okruchy poetyckie".
Jedną ze świadomych zasad, które obok horror vacui
nadają Hauteville House charakter, jest kształtowanie wnę­
trza światłocieniem, niekiedy silnie kontrastowanym. Podob­
nie jak w swoich rysowanych wizjach, i tu Hugo śmiało i nie­
konwencjonalnie operuje ciemnością. Niekiedy, rzadko,
uwalnia światło, montuje lustra, kafelki; nie pozostawia jed­
nak ani kawałka przestrzeni, ani kawałka ściany znaczeniowo
pustego. Dysonanse, zły smak, piękne przedmioty bezlitośnie
stłamszone ze starzyzną - Hugo nie daje ani na chwilę odpo­
cząć percepcji.
Właściwie, wbrew pozorom, u Victora Hugo nie odnaj­
dziemy pasji typowo kolekcjonerskiej. Raczej jest to pasja
majsterkowicza. Jeśli zbiera, np. resztki starych mebli, kafle,
tapiserie lub skrzynie korsarzy, to w celu spożytkowania ich
jako budulca własnego dzieła plastyczno-architektoniczno-literackiego. Jedną z ulubionych zasad Hugo było przestawia­
nie funkcji pierwotnej sprzętu lub elementu dekoracji, zaska­
kujące jego użycie, odrealnianie składników w ramach nowej
całości, zmajstrowanej własnoręcznie lub z udziałem stola­
rza; nieustanna zabawa w przestawianie: coś zwisa do góry
nogami, to co ma wisieć na ścianie, wisi na suficie, regał sta­
je się plafonem itp. Cenne tapiserie zostają pocięte na kawał­
ki i wprawiane w plafonowe struktury z drewna i ceramiki.
Inną czytelną zasadą rządzącą programem Hauteville House
jest narcystyczne cytowanie i komentowanie siebie, wszechobecność inicjałów poety, słowne i wizualne aluzje do jego
wygnania, sławy, roli politycznej.
6

17

18

Mądra-Shallcross pisze, wprawdzie o domu paryskim pi­
sarza: „na skąpy język teoretyka literatury dałby się przetłu­
maczyć dom Hugo jako poemat dygresyjny z jedną kompo­
zycyjną dominantą - osobą samego poety". Hauteville Ho­
use ma bez wątpienia również ten egocentryczny program,
zresztą jeszcze bardziej otwarcie wyrażony; czy ma jednak
przy tym własny styl?
„Cały ten domowy poemat" Hugo różni od typowego
mieszczańskiego wnętrza epoki wysoki stopień udziwnienia,
konceptualność, dominacja metafory literackiej nad funkcją
praktyczną a często i estetyczną, metafory niekiedy dość nie­
zdarnie obleczonej w stolarską materię. Jako architekt i deko­
rator wnętrz Hugo niewątpliwie nie miał tego geniuszu, który
pozwolił mu stworzyć jego eksperymentalne prace malowane
w tuszu. A jednak, jak pisał Gautier, „wielu dekoratorów za­
zdrościło mu tej zdumiewającej zdolności tworzenia wież
obronnych, starych ulic, zamków, zrujnowanych kościołów,
tego niebywałego stylu, nieznanej architektury, pełnej miło­
19

20

ło

21

ści i tajemnicy, której widok przygniata jak koszmar". Hu
go, jak wspomina jeden ze stolarzy zatrudnianych przezeń na
Guernesey, pracował bez planu, kierowany jakby ślepą fanta­
zją, ale nie sprawiało to wrażenia działań przypadkowych.
Niczego nie wykonywano bez jego pomysłu lub przynajmniej
starannej kontroli.
Niektóre spośród źródeł inspiracji bądź konkretnie źródeł pochodzenia wykorzystanych w Hauteville House
przedmiotów, odnajdziemy też często w twórczości literac­
kiej Hugo: malownicze średniowiecze i wiek X V I , ludowa
groteska. Niektóre aspekty i szczegóły dekoracji domu na
Guernesey nawiązują do wcześniejszych, paryskich siedzib
pisarza, są architektonicznym wspomnieniem. W niektórych
przejawach tego namiętnego kreowania swojego miejsca Hu­
go jest typowym reprezentantem historyzmu. Jego eklektycz­
ny orientalizm, dominujący w wystroju domu na Guernesey,
porównać można z orientem Dumasa i innych, także np. De­
otymy. Dodajmy, że ten szczególny orientalizm nie prze­
szedł pisarzowi szybko. W latach 1863-1864 Hugo wykonał
metodą pirograwiury i polichromii drewniany wystrój salonu
chińskiego niedalekiego domu jego kochanki, Juliette Drouet, domu zwanego Hauteville Fairy. Szczególny rodzaj gro­
teski, czasem nawet ironii w traktowaniu niby-chińskich mo­
tywów, stanowi jednak oryginalną cechę orientalizmu Hugo.
Postulowana przezeń na początku twórczości w sławnej
przedmowie do dramatu Cromwell nowa kategoria piękna,
właśnie groteskowego, polegającego na niespójnym łączeniu
rozmaitości, wydaje się dobrze określać zasadniczy charakter
romantycznych domów Hugo.
22

21

24

25

Przypadek Hauteville House nie jest tylko kuriozalną ilu­
stracją powiedzenia Kraszewskiego - „człowieka poznać
można po jego ubraniach" - lecz jednym z najbardziej cha­
rakterystycznych wykwitów romantycznej skłonności do du­
chowego i plastycznego zarazem anektowania miejsca. Z bra­
ku lepszej, gatunkowej nazwy takiego procederu, nazwijmy
go plastycznym - w sensie pierwotnym tego słowa - uprawia­
niem egzystencji. Dlatego może, co ciekawe, inwencja Hugo
nie tknęła zewnętrznej architektury domu, chociaż byłoby go
stać na pewne przynajmniej zmiany niezwykle skromnych
elewacji. Tworzył sobie pałac duchowego króla Francji, ale
przede wszystkim tworzył sobie magazyn duchowej energii.
Tak częsta w domach artysty, od mantuańskiej siedziby Giulia Romano, przez pałac Rubensa, po rezydencje Dumasa
i akademików, ostentacja programu ideowego, oznakowanie
architektoniczne miejsca, w którym się tworzy, dla Hugo jak
się wydaje nie miało znaczenia.
26

27

Dom jest „figurą" mieszkańca , żeby sparafrazować kon­
cepcję figuralizacji pejzażu, pojawiającej się w symbolizmie
europejskim. Mieszkaniec-artysta bierze miejsce w całkowi­
te posiadanie i całkowicie je przekształca - nie chodzi jednak
tylko o majsterkowanie we własnym domu. Aneksja może
być znacznie szerzej zakrojona...
„Zamieszkuję ten bezkresny sen oceanu" - pisał Hugo
w jednym z listów w 1856 r. Zamieszkiwał go dzięki szklanej
pracowni na szczycie Hauteville House, z której widział są­
siednie skaliste wyspy i wysepki (Serk i Herm, które „grają"
w Pracownikach morza), widział codzienne kilkumetrowe
przypływy morza i sztormy. Hugo przekształcił górne kondy­
gnacje domu, tworząc rodzaj niemal całkowicie przeszklone­
go obserwatorium na dachu, zwanego z angielska look-out.
W owym look-outcie na poddaszu powstaje szczególne na­
pięcie - tu historystyczny bric-a-brac hugoliański ulega nie
wyciszeniu nawet, lecz zaniechaniu. Robi się pusto, wchodzi­

�my do szklanego solarium, gdzie są tylko najprostsze sprzęty
potrzebne do pisania i jest morze - za szybami z trzech stron
i odbite w lustrach z czwartej. Podłoga jest też częściowo
szklana, doświetlając pomieszczenie poniżej i dając wrażenie
zawieszenia „poza architekturą". Dom otwiera się na nie­
skończoność. Przy tym jednak, pokoik ten jawi się wchodzą­
cemu przez ciasne schody i bibliotekę poecie, a także jego
gościowi jako wydzielona niby-kurtyną scena albo kokiete­
ryjnie wydzielony buduar podglądacza.
Look-out Hugo można interpretować jako oryginalny, tak­
że konstrukcyjnie bardzo śmiały wariant skromnej roman­
tycznej mansardy, wówczas już zyskującej własną mitologię.
Położenie na górze domu, w trudno dostępnym wąskimi
schodkami ustroniu, wzmacnia jeszcze znaczenie tego miej­
sca, jakby miejsca w wieży „z kości słoniowej", punktu widokowo-obserwacyjnego z widokiem na naturę, na żywioł.
Punktu, do którego się dociera nie bez wysiłku.
O zwiedzaniu albo też odwiedzaniu pracowni opowiada
się od romantyzmu „jak o doświadczeniu inicjacyjnym - tym
bardziej takie inicjacyjne przejście progu atelier było istotne,
że w X I X stuleciu zwiedzanie pracowni stało się pewnym
kulturalnym obowiązkiem i nieledwie celebrowanym obycza­
jem". O „kultowym" znaczeniu pracowni artysty w roman­
tyzmie wspomina w swoim przeglądzie podstawowych pro­
blemów badawczych tej epoki Jan Białostocki , ale pełniej­
sza analiza zagadnienia, mimo jego atrakcyjności, nie została
jeszcze przeprowadzona. „Fabryką prometeuszowską" (jak
mówił Odyniec) albo „jaskinią tworzenia" (Auden) zajmowa­
li się na ogół badacze literatury, przeważnie tylko w aspekcie
dzieła literackiego danego twórcy.
Jak sytuuje się Hauteville House, dom z mansardą poety,
dom przez poetę stworzony, zamykający skondensowaną
dawkę jego zmaterializowanej wyobraźni, na owej liście ro­
mantycznych domów-pracowni? Czy jest typowym przykła­
dem romantycznej pracowni artysty, tj. domu tracącego swo­
ją funkcjonalną realność i przeobrażanego w „dzieło", rywa­
lizujące niekiedy z tym „właściwym" dziełem danego arty­
sty? Status tego szczególnego „dzieła-pracowni" pozostaje
często raczej wyobrażony, niż rzeczywisty...
W romantyzmie powstaje archetyp pracowni jako miejsca,
niekoniecznie rzeczywistego, w którym potencjalnie nastąpić
może proces twórczy. Po romantyzmie aura pracowni działa
na proces artystyczny i dzieło. Skala wyglądów owej aury by­
wa rzecz jasna bardzo różna, od feerycznego rekwizytorium
wiedeńskiego Hansa Makarta po np. skromną, „mansardową"
paryską pracownię Stanisława Wyspiańskiego. We wszystkich
wcieleniach, tych ekstrawagancko malowniczych i tych po­
zornie zwyczajnych, jest pracownia miejscem z osobowością,
wytwarza duchową energię o sile odpowiedniej, aby mogły
zacząć następować artystyczne „wyładowania". Bardzo często
też w sztuce XIX wieku pracownia okazuje się miejscem
szczególnie dogodnym do spotkania się różnych porządków
rzeczywistości. Nie musi być już miejscem dzieła; jest przede
wszystkim miejscem (i przedmiotem) tworzenia. Postrzegamy
ją nie jako rzemieślniczy warsztat, ale jako malownicze,
w znacznie większym stopniu niż pracownie wcześniejszych
stuleci, panopticum, lub też jako „ołtarz przeistoczenia". Opi­
sywana przez Balzaca w opowiadaniu Nieznane arcydzieło
pracownia genialnego malarza Frenhofera, rzekomo pracow­
nia z XVII wieku, jest w istocie idealną pracownią romanty­
ka. W wizji takiej pracownia jest miejscem powstawania, ry­
tualnego niemal odsłonięcia, przechowywania, niekiedy zni­
szczenia arcydzieła; może być także miejscem śmierci artysty
28

29

3()

31

32

w obliczu jego dzieł. Jest miejscem nagromadzenia potencjal­
nej energii, mogącej doprowadzić do stworzenia nowego
świata, paralelnego wobec już istniejącego.
Pracownia jest w XIX wieku miejscem, do którego zno­
szone są, często w nadmiarze, rzeczy świata rzeczywistego,
nawet - jak w przypadku Gericault, pracującego nad Tratwą
Meduzy - jego ohydne odpadki. Znoszone są nie tylko po to,
aby służyły jako modele. Pracownia kumuluje energię; kumu­
luje dzięki temu, że, także czy też przede wszystkim, w pra­
cowni spotkać się mogą ostateczności. W sensie dosłownym
i głębszym: nieoczekiwanego spotkania przedmiotów i obja­
wienia się różnych sfer rzeczywistości. Skłębienie się tych sił
jest niekiedy tak silne, że dzieło spala się wśród artystycznych
„wyładowań" i nie dochodzi do jego realizacji (przypadek nie
tylko bohatera powieści Zoli Dzieło - Claude, a Lantier).
Szczególnym jednak typem romantycznej pracowni jest
„zaprogramowany dom artysty", będący skomplikowaną fa­
bryką produkowania zaskoczeń, twórczych impulsów, miej­
scem natarczywej inspiracji. Przypomnijmy londyński dom
architekta Johna Soane'a, który też stworzył przemyślne itinerarium, dom, przez który się nie przechodzi, lecz przeci­
ska według pewnego scenariusza. Dom, który się zwiedza,
nadając mu tym każdorazowym odkrywaniem sens, chociaż
jest to i dom rodzinny i pracownia architekta; dom, który się
myśli.
Soane pozastawiał w swoim domu tyle pułapek, także na
badacza, że do dziś brakuje pełnej hermeneutycznej analizy
jego dzieła sztuk wszystkich przy Lincoln's Inn w Londynie.
Hauteville House jest domem równie jak tamten fascynują­
cym w zwiedzaniu, może nie tak przemyślanym i nie tak bo­
gatym w sensy i komplikacje architektoniczne oraz intelektu­
alne. Jest tworzeniem poezji z materii, którą poeta nie władał
w pełni profesjonalnie i której nie potrafił scalić. Soane spo­
rządzi! kilka drobiazgowych opisów-analiz (w których zre­
sztą pojawia się pierwiastek autoironii) swojego domu: za­
dbał o przyszłe jego interpretacje. Hugo takich interpretacji
niestety nie pozostawił. Soane zadbał też - jeszcze za życia,
w 1833 r. - by Parlament zagwarantował specjalną uchwałą,
że zapisane społeczeństwu The John Soane Museum pozosta­
nie takim, jakim artysta je pozostawi - bez zmian. Nie zapi­
sywał więc po prostu budynku i zbiorów, lecz całość miejsca,
przestrzeń, wraz z jego atmosferą i treścią. Dom Hugo prze­
trwał również, raczej jednak szczęśliwym zrządzeniem losu.
33

Wyizolowany i połączony jednocześnie: z życiem, z histo­
rią, sztuką, naturą - Hauteville House wydaje się być dziełem
samoistnym. A jednak architektoniczny pomysł samego Hu­
go, look-out, każe nam pamiętać o służebnej jedynie roli „do­
mowego poematu". Pracownia pisarza dosłownie niemal rzu­
cona w ocean, chociaż wieńcząca eklektyczny bałagan sztu­
ki, historii, polityki, codziennej egzystencji (całą tę „sałatę
w głowie" - jak karykaturowano megalomańską wyobraźnię
Hugo) pozostaje pracownią pisarza, podporządkowaną naka­
zowi stworzenia literackiego arcydzieła.
Hawthorne napisał, że lepiej rozumie średniowieczne ro­
manse Waltera Scotta ujrzawszy jego siedzibę Abbotsford,
a siedzibę tę rozumie lepiej, przeczytawszy uprzednio jego
romanse. Trudno przesądzić, czy w odniesieniu do twórczo­
ści Hugo sprawdza się ta zasada. Sądzę jednak, że sugesty wność miejsca wykreowanego, jakim jest Hauteville House po części będąca zasługą natury, a także Napoleona III i gu­
bernatora Jersey - przynajmniej dorównuje niezwykłym
miejscom stworzonym w prozie Hugo. „Dzieło Hugo jest jed­
nością, nie dzielmy jej".
34

35

47

�PRZYPISY
' E . Grabska, Dom artysty, w: Porównania. Studia o kulturze moder­
nizmu (red. R. Zimand), Warszawa 1983, s. 89
B. Mądra-Shallcross, Dom romantycznego artysty, Kraków 1992, s. 8
Mądra-Shallcross, op.cit., s. 10
Najpełniejszy opis Marine Terrace znajduje się w: P. Dhainaut, Hauteville-Hou.se. La demeure ocean de Victor Hugo, Paris 1984, s. 13-15
Mądra-Shallcross, op.cit., s. 90
Cyt. w: Dhainaut, op.cit., s i l
Literatura na temat domów Hugo jest skąpa i ma wartość raczej tyl­
ko dokumentarną: R.Weiss, La Maison de V.Hugo a Guernesey, Paris
1928; J. Adhćmar, Victor Hugo a Hauteville House, Paris 1947; J.Delalande, Victor Hugo a Hauteville-Hou.se, Paris 1947; Maison de Victor
Hugo. Catalogue (red. J.Sergent), Paris 1957; P. Dhainaut, op.cit. Zain­
teresowanie nimi budzi nadal we Francji zdziwienie, co wiąże się być
może ze statusem „wieszcza", jaki przyznaje się Victorowi Hugo, a który
to status utrudnia badanie „marginalnych" sfer twórczości artysty.
2

3

4

5

6

7

8

List z dnia 27 września 1859
Mądra-Shallcross, op.cit., cytat ze s. 101
Por. E.Grabska, op.cit.; tejże, Eklektycy wyrafinowani, w: Myśl
o sztuce. Materiały z sesji SHS, Warszawa 1976.
' Przy okazji „Chaty" S. Żeromskiego w Nałęczowie pisze o tym
M. Leśniakowska w: Jan Koszczyc-Witkiewicz (I88I-I958) i budowanie
w jego czasach, Warszawa 1998, s.22 i n.
Fragmenty cyt. w: Mądra-Shalcross, op.cit., s. 104-106
Por. Grabska, Dom artysty, op.cit., s. 100-102
Mądra-Shallcross, op.cit., s.102
Por. M. Mack, A Poet in His Landscape. Pope at Twickenham, w:
From Sensibility to Romanticism, Oxford 1970, s. 13; C. Wainwright, The
Romantic Interior. The British Collector at Home 1750-1850. New Ha­
ven-London 1989. O tych specyficznych siedzibach pisarzy angielskich
XVIII i X I X w. pisałem w cyklu artykułów: Poetyckie siedziby. Twicke­
nham. Chiswick House, The Leasowes, „Dom i wnętrze", 1999, nr 5; Ci
wspaniali pisarze w swoich gotyckich zamkach, „Dom i wnętrze", 1999,
nr 6; Opactwo pałacem i marzenie o wieży, „Dom i wnętrze", 1999, nr 7
9

1 0

1

1 2

11

14

15

16

Jej analizę w zestawieniu z twórczością literacką Hugo przeprowa­
dzam w: Granice autokomentarza, w: Autokomentarz artysty. Materiały
z sesji SHS w Niedzicy w 1987 r, Warszawa 1988, s. 17-27; W poszuki­
waniu idealnej biegi. Dore, Hugo i nowoczesna ilustracja. „Ikonotheka"
nr 11, 1996, s. 137-167. Szczegółowo twórczość rysunkowa z tego okre­
su omówiona jest min. w: J. B. Barrere, Victor Hugo et le.s arts plastiques, w: Victor Hugo a Toeuvre, Paris 1970; P. Georgel, Le.s dessins de Vic­
tor Hugo pour „Le.s travailleurs de la mer", Paris 1985; Le Soleil d'.F.ncre, Paris 1985 (katalog wystawy).
17

J.B.Barrere, Hugo - człowiek i dzieło (tłum J. Parvi), Warszawa
1968, s. 209
Wśród tych napisów pojawiaj.) się takie jak: Ego Hugo; Exilium
vita est; także cytaty z Szekspira, aluzje do konkretnych dzieł samego
Hugo.
18

19

Mądra-Shallcross, op.cit., s. 103
Tak nazywa Gautier paryski dom Hugo. Por. Mądra-Shallcross
op.cit., s. 91. Dziesięć lat później podobnego określenia użył D.G.Ros
setti w odniesieniu do Red House W.Morrisa: „bardziej poemat niż
dom". Por. Grabska, Dom artysty, op.cit., s.93
Mądra-Shallcross, op.cit., s. 89
Cyt. za: Dhainaut, op.cit., s.77
Nadal brakuje całościowego omówienia inspiracji, z których Hugo
pisarz i plastyk korzystał. Problem ten został cząstkowo opracowany w:
J. Mallion, Hugo et l'art architectural, Paris 1962; C.W.Thompson, Vic­
tor Hugo and the Graphic Arts (1820-1833). Geneve-Paris 1970
2(1

2 1

2 2

2 3

2 4

Skrótową typologię orientalnych inspiracji mieszkalnych w X I X
w. przeprowadzam w: Orient w europejskim domu. „Dom i Wnętrze",
1997, nr 6; wypowiedź Deotymy o jej jadalni, urządzonej „niby jeden
z pieściwych alkierzyków Alhambry" cytuje Mądra-Shalcross, op.cit.,
s. 117-118
Obecnie znajduje się, zrekonstruowany, w Maison Victor-Hugo
w Paryżu.
Chociaż Hugo przekształcał także ogród, w 1870 r. posadził w nim
„dąb Stanów Zjednoczonych Europy". Takie symboliczne gesty wzmac­
niały jego piętno nadane temu miejscu.
Por. Mądra-Shalcross, op.cit., s. 23
Por. o mansardzie Mądra-Shalcross, op.cit., s. 31-34
Mądra-Shalcross, op.cit., s. 121
J. Białostocki, Ikonografia romantyczna. Przegląd problemów ba­
dawczych, w: Romantyzm. Studia nad sztuką drugiej polowy wieku XVI­
II i wieku XIX. Materiały sesji SHS, Warszawa 1967
Problematyką tę rozwijam w artykułach: Okropny warsztat tworze­
nia. O aurze pracowni artysty po romantyzmie, w: Ogień niestrzeżony.
Pracownie malarzy polskich XIX i początku XX wieku. Cześć U, Łódź
1995 (katalog wystawy w Muzeum Sztuki), s. 39-48; Pracownia jako
miejsce, pracownia jako dzieło. „Art and Business", 1995, nr 11-12, s.
60-63.
2 5

2 6

2 7

2 8

2 9

3 0

31

3 2

Powtarzam tu z niewielkimi zmianami myśli z artykułów cyt.
w przyp. 31. Zagadnienie dziejów i ewolucji pracowni artysty nie ma do­
tąd całościowego opracowania. Najpełniejszy materiał przynosi zbiór
pod red. E . Hiittingera, Kunstlerhduser von der Renaissance bis zur Gegenwart, Zurich 1985; por. także Mądra-Shalcross, op.cit.
3 4

Por. A. Pieńkos, Dom architekta Johna Soane. „Dom i Wnętrze",
1997, nr 2, s. 54-59. Najpełniejsze opracowania domu Soane'a to: S. Ga­
il Feinberg, Sir John Soane 's „Mu.seum": An Analysis of the Architect
House-Museum in Lincoln's Inn Fields, diss, 2 vol., Ann Arbor-London
1980; tejże, The Genesis of Sir John Soane 's Museum Idea 1801-1810.
„Journal of the Society of Architectural Historians", 43, 1984, October,
s.225-237
3 4

W tekstach cyt w przyp. 16 próbowałem analizować rolę plastycz­
nej twórczości Hugo w jego procesie wytoczonym „okresowi powieści".
Dhainaut, op.cit., s. 12
15

Look-out (trzecie piętro), Hauteville House Victora Hugo. © Phototheque des Musees de la Ville de Paris

48

�</text>
              </elementText>
            </elementTextContainer>
          </element>
        </elementContainer>
      </elementSet>
    </elementSetContainer>
  </item>
</itemContainer>
